にくめ、ハレルヤ！ NEWS

対談：黒沢清監督　×　板倉善之（「にくめ、ハレルヤ！」監督）

nikume2010@gmail.com — Tue, 18 Jan 2011 06:43:00 PST

『にくめ、ハレルヤ！』東京公開中の上映後行われた
黒沢清監督と『にくめ、ハレルヤ！』監督、板倉善之の対談を掲載いたします。

2010年７月３日　場所：UPLINK X（東京・渋谷）

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板倉善之（以下：板倉）：よろしくお願いします。この映画は大阪市のCO2という映画祭で製作されまして、その時の審査員の１人として黒沢清監督にご覧頂いていて、つい先日もお送りしたDVDでご覧頂きました。

黒沢清監督（以下敬称略：黒沢）：そうですね。まず、これって数年前作った時と、ちょっと変わってるんですか？

板倉：音楽をいくつか外しています。

黒沢：前見た時もそうだったんですが、今回見てより思ったのは、カメラが三脚に乗ってるだけで本当うれしいですよね。今、手持ちカメラとか、ろくでもないカメラが多いんですけど、こんなしっかり三脚に乗って、しかもスムーズに移動する、それだけで感銘を受けました。途中何回かビックリするようなカットがありますよね？それはカメラマンの力量もあるんでしょうが、ロケ場所も含めてものすごく計算されていて、最近本当にいなくなった昔のヨーロッパの巨匠、昔といってもまだ現役ですが、テオ・アンゲロプロスとかタル・ベーラとか、今本当に少なくなりつつあるヨーロッパの気高い感じがしました。それと、これも今回見てますます思えたんですが、大阪城が途中で映っていたり、あるいはまた間違いなく神戸が映っていて、阪神大震災が元になっているわけなんですが、印象としては本当に無国籍。もちろん関西弁を話している登場人物がいて、どう考えても関西で撮影されているんだろうということはわかるんですが。なぜでしょう、主人公の佇まいがそう思わせるのか、どこか本当にどこでもない場所、こんなローカルな物語をはっきりとそれとわかるように撮っているにも関わらず、時代とか場所を超越したような、幻想的というような言葉は当てはまらないんでしょうが、ある種、抽象的な世界まで踏み込んでいるという。それも、本当にこんなことが出来るのってヨーロッパの巨匠たちだけだよなっていう感じがあり、すごい映画だなと正直思いました。本当に、よく少ない予算の中でこんな映画をつくったなあと思いました。

板倉：名だたるヨーロッパの巨匠の名前をあげて頂いてとても恐縮してしまうんですが、まず一つ長回しということはすごい意識的に選んだ方法です。あと、今仰って頂いた言葉の中で僕がうれしかったという点というか、無国籍な感じ、大阪であり神戸であるんですが、それはどこか別の場所でもあるということ、それはとても意識したことでした。阪神大震災を扱うということで大阪・神戸をロケ地にするということは決定的なことだったんですが・・・。その上で意識した事で、まず移動のシーンがないんですよ。

黒沢：場所から場所へ移動するというストーリー上の？

板倉：そうです。大阪から神戸に移動してるっていう設定ではあるんですけど、そこで電車に乗って移動したとか、歩いていったとか、そういったシーンがないんですよ。

黒沢：ああ、その通りですね。僕は関西出身なので、「これ神戸だ」とかその瞬間はわかるんですが。確かに一度も移動のシーンがないですね。

板倉：一応、大阪・神戸という場所を移動してはいるんですが、僕としては主人公の２人は同じ場所をぐるぐる回っているだけという、そういった感じに仕上げようと思っていました。あと長回しということで言うと、デジタルの力の恩恵を受けていて。僕は１６mmで撮ることから映画を撮り始めたんですが、そのフォーマットだと絶対にできなかったと思うんです。それがデジタルの力でやることが出来たという・・・。この映画祭自体がデジタルで撮るというのがある種の制約でもあったわけなんですが、それはフルに使ってやろうという思惑もありました。

黒沢：今や本当にデジタルカメラを使って、パソコンで編集して作ったものがほとんどですね。今日はスクリーンが少し小さめですが、結構大きなスクリーンで映写してみても、フィルムと遜色ないというか、下手なフィルムよりずっとクオリティが高いという状態になっています。もちろんそれは存分に使いこなしていて、デジタルがどうだとかフィルムがどうだとか、そういったものは超越した作品になっていると思います。でも、そうといいながら、明らかにフィルムが築いてきた映画文化の上で何か映像で表現しようとしているのかなという気はしましたね。例えば今カメラってとても小さいからひょいっと持てるんですが、この映画ではとてもドシンとしてますよね？昔のカメラってとても重いからそう簡単には振り回せないから、いやでもドンっと三脚の上に乗せて、動くといったら大変だったんです。だんだん軽くなって今はひょいっと持てますが、でもひょいひょいっとカメラを動かす感じはないですよね、この映画には。人が右に行ったからといってパッとカメラを振らずに、いかにも三脚に乗って、カメラが重いかのように動かしていますよね。あれは、意図的かどうかわかりませんが・・・。カメラマンは？

板倉：高木風太という大学時代の同級生がカメラマンでして、カメラを動かすスピードとかの指示は僕がしているんですが、「もう少しゆっくり」とか「もう少し早く」とか。でもやっぱりカメラマンの身体の感覚というか、そこまでは僕がコントロールできるわけがないので、まあカメラマンの資質というか、力だと思います。デジタルでも当たり前のように撮れる、画質的なことではそれなりのものは出来る、という所で僕らは始めているんですが、デジタルとかフィルムとか、そういった事とは別にして、この映画の脚本への指摘、批判がいくつかありました。

黒沢：映画を見て脚本がダメだ、という人がたまにいるんですが、僕はよくわかりません。何かつまんなかった、という事をどう表現しようかなという時につい「脚本がよくない」という言い方をしちゃうんでしょうけども。脚本がいいか悪いかってなぜわかるんでしょう？出来た映画が面白いかつまんないかはわかるんですけど、脚本がよくて映画がつまんないとか、脚本はダメだったけど映画は面白いとかいう判定って、どうやるんでしょう･･･。

板倉：受けた指摘としては、人物の背景が薄いとか。この映画は人物の行動ばかりをつなげている映画なんですが、例えば人を殴るという時に「なぜ殴ったか」という前提がないっていう話とか。例えばある映画があって、その映画を見たある脚本家の方は、その映画の登場人物の背景がわからなかったと仰っていました。ただ、物語が進行していくなかで、セリフとかで登場人物の背景は明らかに分かるようには作られているんですが、ある脚本家の方はあえて「わからなかった」と仰ったんですね。それって映画として「言葉で示すよりも具体的な映像で示せ」ということなのかなぁという気もしたんですね。

黒沢：面白い背景なら分かっていいと思いますし、つまんない背景なら分かんなくていいと思うんですよね。面白ければ「なるほど」と思うし。時々ありますね、延々過去が説明されたりして一つも面白くないっていう映画。例えば、誰かが殺人をしようとしている時に、ちょっと過去に戻って、実は殺そうとしている彼は幼少期に親に虐待されたという過去があった、なんて一つも面白くないですね。とりあえず殺せ、って思いますね（笑）その過去の説明のあいだは退屈でしょうがない。背景がよほど面白いか、もしくは後の展開に決定的な影響を及ぼす、というのなら分かりますが。僕は過去を説明しなきゃならないという時は、まあいろんなケースがあるとは思いますが、セリフでやった方がいいですね。思い切ってセリフで。ハリウッド映画は大体セリフでやりますね。そこはセリフとしての語り、聞かせ所。難しいんですけど。結構長いセリフをある俳優が話すと「ああ、そういう事があったのか」と、まあそれは俳優の演技も含めて、そっちの方がまだつきあえる。都合よく過去の映像とか見せるのは三流映画です。

板倉：ちょっとその辺は最近考えていることでもあるのでもう少し。例えば黒沢さんが映画を撮る時に、なんらかの職業、例えば刑事であるとか、昔離婚していてどうこうあるとかというのを、物語には直接関係ないけれども、そういったことを示す時に、例えば小道具を選ぶ時ですとか、そういった事まで影響してくるのかなぁと思うんですけれども、そういう裏設定みたいなものって考えられますか？

黒沢：なんにも考えないですね。自分でも「いいのかな？」っていうくらい何も。その時必要なものしか考えなくて、映画にあまり関係していないものは、意図的に考えないというよりはさっぱり分からない。もっと言うとどうでもいい。何でもいい。ただ、助監督とか俳優本人は裏設定を自分で考えてきて、あんまり僕が何も言わないもんだから、「こんな裏設定でいいですか？」「あ、いいですよ」っていうくらいで。どうでもいい、映んないならどうでもいいと思っている節がありますね。

板倉：例えば、この映画の中では影が薄いんですけど、主人公の友達というお金を渡したりする登場人物がいるんですが、あいつは生活にある程度余裕があって親の恩恵を受けている、というような設定があったんです。で、彼の車が最後の方で出てくるんですが、ボルボっていう割と高級な車。あれを選ぶ時に、軽トラックですとか普通のもっと家庭的な車とかいろんな選択肢がある中で、決め手になったのは登場人物像だったんです。

黒沢：そうやってボルボが選ばれる事になんの問題もないと思うんですが、ボルボを持っていれば皆金持ちとか、軽トラックだと貧しい、そんなことはないわけですね。軽トラック乗ってる金持ちもいくらでもいると思うんですね。だから、選ぶ時の根拠としてそういうのは全然構わないんですが、「彼は金持ちだ。故にボルボ」というようなことで決めていくと、実は現実にはあんまりいない、映画だけにしかいない、絵に描いたような金持ち、絵に描いたような貧乏人になっていっちゃいそうな恐怖があるんですよね。

板倉：それはありますね。一方的な目線というのはヤバイなという、そういった感覚はありますね。

黒沢：だから、あんまりデタラメというのはいけないなぁとは思いつつ、まあ車を選ばなきゃいけないというと何かを根拠に・・・。僕ね、僕の映画は商業映画ですけど、車を選ぶ時はわかりやすいんですよ。タダで貸してくれるもの。するとよく言われるんですよ。フランスのプジョーの車とか結構でてくるんですが、「どうしてフランスの車使うんですか？」とか聞かれるんですけど、フランス車は貸してくれるんですね。トヨタとか日産とかホンダとか、僕の映画には貸してくれません。僕の映画はフランスでも上映したりしますので、フランス車は宣伝になるといって貸してくれるんですね。それだけですね。

板倉：黒沢さん車お好きじゃないですか？

黒沢：車好きですね（笑）

板倉：黒沢さんの映画を見てて思っていました。選ばれている車はその趣向とはまた別なんですか？

黒沢：いや、あんまり自分の趣味どうこうは映画に反映させようとは思っていませんね。でも、色は絶対黄色にしてくれとかね、そういう感覚的に指定することはあります。一度だけ「黄色のホンダのシビックにしてくれ」とか「８０何年型」とか指定したことはりますが、稀なケースです。あの話は変わりますが、「にくめ、ハレルヤ！」で一番聞きたいことなんですが、まあ散々聞かれたとは思うんですが、阪神大震災という大きな設定だとは思うんですが、今から１５年前ですし、多分、大きな事件ではあったんですが、東京にいる人にはピンとはこない、ローカルなことだと思うんですが、これをアイデアの中心に据えたというのは？

板倉：ひとつは僕は当時大阪に住んでいたんですが、大阪って神戸にすごく近くて揺れもすごかったんですが、家が壊れたりですとか、そういうことってなかったんですね。当時のその経験をひきずっていたというのもありますけど、多分僕から神戸への距離と、東京から神戸への距離って多分あまり違わなくて。すごい個人的なことではあるんですけど、そこから１０年たった当時につきあっていた恋人が震災をもろに経験していて、その彼女が語る事と、僕が体験したものとは全然違ったんですね。この違いって何だろうな、と感じた事が阪神大震災を題材に選んだ切っ掛けになりました。映画の中で大事にしようと思った事があるんですが、この映画の撮影は震災から１０年後なんですが、その時は震災の面影なんて全くなかったんですね。１つの可能性として震災当時を再現してそこでドラマを作っていくという事もありえたかと思うんですけど、「１０年後の今を撮ろう」と。それは大事な事でした。それはカメラワークにも影響したことだったんですけれども、無いものを探していくようなカメラというか。スタートはそういった所でした。

黒沢：あれは震災でどうこうなったというのか分からないんですが、ラストシーンで、原っぱの遠くの方にマンションが見えていて、あれすごい場所ですよね。地震で崩れた後、というわけではないんでしょうけど、まるで全てが灰になった後のような雰囲気のある場所でしたよね。あれはどこだったんですか？

板倉：あれは芦屋市の海側ですね。人工島です。当時はそこに家を作り始めていたんですけど、富裕層向けに結構いい家が出来始めていたんですけれど、駅から遠いし立地もわるいんで結局人が住み着かなくて、まっさらなゴーストタウンみたいな。

黒沢：東京に住んでる感覚でいうと、面白い場所だと思うんですよね。埋め立て地ですよね？埋め立て地があって、その外れにマンションがあって、その奥に山が見えているっていう、東京では絶対にありえない面白い場所でしたね。あの、これもよく聞かれたと思うんですが、主人公が音を録音していますよね。音を色々録音している人っていろんな映画に出てくると思うんですね。コッポラの「カンバセーション」とか、デ・パルマの「ミッドナイトクロス」とか、あるいは青山真治の「エリ・エリ・レマ・サバクタ二」。あと「シャウト」とか。思いつくだけどもこれくらいあるんですけど、この映画ではおりにつけ出てくる。録音技師というか音をサンプルしている人、これを主人公にしたというのは？

板倉：まずは音で、映像よりも先に音で人と出会いたいというか、そういった事をしたいなと思って。最初に女の子と出会う時も「サキ」という声、音として映画の中に登場する。そういうことをやりたくて、そこからの逆算でああいう設定になったっていうのはあります。震災の時のすごく印象的な事として、人を表す時って音だったんですよ。震災の時に一番最初に動き出したメディアってラジオだったんですが、そこで「誰々さんが生きています」とか、人の名前だけが情報として流れていたとう、そこでは人の存在を表すのは音でしかなかった。そういう体験も影響しています。

黒沢：彼のマイクを構える立ち姿というのはいいですよね。ピストルを構えているのとは少し違うんですけど。ほとんど無口でかなり内気でナイーブに見える彼も、マイクを構えると攻撃的なポーズだなと感心しました。

板倉：僕の周りにああいうことを実際にやってる人がいて、僕は音楽が出来ないんですが、その姿に憧れもあったりとか。映画の現場でマイクマンとかかっこいいんですよね。

黒沢：あの俳優の方もいいですよね。ちょっと玉木宏みたいな（笑）大阪の方なんですね？

板倉：当時たまたま大阪に住んでたんですけど、東京から関西の大学に交換留学で来ていた短い間にたまたま出会えた方でした。

黒沢：俳優ではないんですか？

板倉：友達の自主制作とかには出ていたらしんですけど、職業としてやっていた方ではないですね。最初出会った時は「こんな二枚目でいいのかな？」とか思いましたけど、結果的に彼でよかったなと。

黒沢：あと少女も本当にすばらしい。あと、これは本当に皆さん分かった方がいたのかどうか、絵沢萠子さん。僕の世代なんかでいうと、ホントに懐かしい日活の女優さん。おばあさん役ですね。ちょっと痴呆症の役といいますか。絵沢さんは大阪にいらっしゃるという事ですか？

板倉：そうですね。

黒沢：今も結構でてるんですか？

板倉：最近だと僕が知ってるのは木村威夫監督の「黄金花」という、木村監督の遺作になってしまいましたけれども。出演されていましたね。

黒沢：とっても懐かしくてビックリしました。どうしてと言うとあれですが、板倉さん自身あまり知らなかったんじゃないですか？

板倉：いえいえ、もちろん神代辰巳監督の映画の中で絵沢さんは見ていましたし。やっぱりああいう年配の方を大阪でキャスティングするのはすごく難しくて、プロダクションとかに行ってもまずいない。で、CO2の事務局に相談したところ「絵沢萠子さん大阪にすんでるよ」という事で「是非」という感じで。

黒沢：関西圏で映画を撮るっていうことは、東京とは違う何かってあるんですか？

板倉：そうですね・・・東京と比べてというのはあまりわからないんですが、ロケしててもやさしいというのはあるかもしれません（笑）この映画で難波駅の前で撮影しているシーンがあって、そこは人通りがすごい多いところなんです。

黒沢：あのテッシュ渡したりしているシーンですか？

板倉：あのシーンって許可とってなくて、怒られる覚悟でやっていたんですけど、通りがかりのおっちゃんから「お、頑張ってんな」と励まされたり（笑）

黒沢：言葉はあまり気にする必要ないんですかね？つまり、関西の方が普通に話すと関西弁ですよね。無国籍を狙おうとしても言葉でやはり大阪ローカルっていうのがバレてしまうんじゃないかとか、そういう危惧はないですか？

板倉：関西弁って地方の方言の中でも、割と馴染んでもらえてる言葉かなぁと思いますし、この映画の中で意識的に関西弁を話してもらっている方もいるんですが、僕としてはあまり関西弁に対してあまり意識していませんでした。

黒沢：標準語ってあくまで一つの標準であって、映画やテレビの中で基本はそれでやっていますよね。で、そうじゃない場合、あるローカル性をだすとその土地の言葉。東京でも下町を舞台にすると江戸弁が出てきたり。関西弁が出てきて「あ、関西弁だ」って思うんですけど、それが逆に不思議でしたね。ある無国籍な、あのすごいカメラ、あのすごい演出の中で、いきなり関西弁が出てきて「あ、大阪の人だ」って思うのはあまり見た事がない（笑）映像だけ見ているとある種の抽象性の中に連れて行かれるんですけど、関西弁を聞くと「あ、これ大阪だ」とふと気付くという・・・

板倉：そこまで関西弁を意識していませんでしたね正直・・・

黒沢：普段はどんな映画がお好きなんですか？

板倉：好んで見るのは犯罪が絡むような映画が好きで、例えばフィルムノワールって呼ばれているような映画。古いもので言うと「暗黒街の顔役」とか。鉄砲が出てくるとか、アクションが出てくるものが好きです。映画撮り始めた頃はアクション映画が撮りたいなぁと思いながらも中々難しいよなとも思いつつ、いつか撮りたいなと思っています。

黒沢：「にくめ、ハレルヤ！」でも、派手ではないんですけど、要所要所でありますよね。一番強烈だと思ったのは、最後主人公が車にバンッとぶつかりますよね。軽くではあるんですけど、本当にこれ、長回しというのもあるんですけど、「あ、やばい本当にぶつかったよ」という感じがするくらいで。ああいう突発的な暴力シーンは相当意識して気合い入れて撮っているなと。

板倉：そうですね。ああいうのは妙にこだわりがありますね。カット割りもそうなんですけど、割ったらなんでも出来ちゃうというのがあって。例えば殴るシーンとか撮る時にカットを割りたくなかったり。

黒沢：なんかこう何でもない所に突発的に起こる暴力が撮りたいとか？

板倉：そうですね、普段の何気ない所と地続きで何かを起こしたいなと。

黒沢：今後商業映画の世界でもやりたいなというのはあるんですか？

板倉：そうですね。プロダクションに企画書を持っていったりとか、あと海外ではいろいろ助成金があったりするのでそういうものにアクセスしてみるですとか、そういった事もやっていきたいなと思っています。ただ意識としては、ここからが商業だというのはあまり見えてなくて。

黒沢：それは僕もよく見えていませんが、もし商業映画をやるとしたこんな事をやりたいとかありますか？

板倉：さっきもちょっと言ったんですが、アクションは本当にやってみたいです。

黒沢：でもほら、アメリカとかならあれなんですが、日本でどうするんですか？「アウトレイジ」みたいなことですか？いや日本映画でアクション映画ってないんですよ本当。

板倉：本当にそうですね。鉄砲を出す事でも本当に大変かなぁと。

黒沢：高校生の不良のケンカとかだったら、まぁ「クローズゼロ」とか（笑）でもフィルムノワールのような拳銃が出てきて、刑事が出てきて、犯人が出てきてとなると、よほど何か人気の原作があるとか、漫画原作があるとかならいいんですけど、とっても難しいと思います日本では。

板倉：鉄砲だしたいなぁと思って考えてると、設定とかが刑事とかヤクザになってきちゃうんですよね。

黒沢：でも出しちゃえばいいじゃないですか。今鉄砲っていっぱい出回っているみたいですよ。本物を見た事はないですけど（笑）これ見よがしに出すと、説明すればするほど嘘くさくなりますね。当たり前のように出してバンバンとやっちゃえばいいと思いますね。

板倉：ありがとうございます（笑）
そろそろ時間がきてしまったようなんですが、今日はどうもありがとうございました。

黒沢：ありがとうございました。

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黒沢清（映画監督／東京藝術大学大学院教授）
1955年兵庫県生まれ。立教大学在学中より８mm映画を撮り始め、長谷川和彦、相米慎二に師事したのち、83年『神田川淫乱戦争』で商業映画デビュー。以後、『ドレミファ娘の血は騒ぐ』（85）『地獄の警備員』（92）『復讐　THE REVENGE』シリーズ（96）等を監督し、97年の『CURE』は世界各地の映画祭で上映された。その後も『ニンゲン合格』（98）『カリスマ』（99）『回路』（00／カンヌ国際映画祭批評家連盟賞受賞）『アカルイミライ』（02/カンヌ国際映画祭コンペティション正式出品）『ドッペルゲンガー』（03）『LOFT』（05）『叫』（06）『トウキョウソナタ』（08/カンヌ国際映画祭ある視点部門審査員賞受賞）など連続して作品を発表し続けている。

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藤井仁子さん（批評家）がコメントをご寄稿下さいました。

nikume2010@gmail.com — Sat, 08 Jan 2011 06:22:00 PST

トラウマ的な経験を扱う凡百の映画が「逃げずに辛い過去と向きあおう、私たちが手助け

してあげるから」と猫なで声で呼びかけるのに対し、板倉善之の『にくめ、ハレルヤ！』

はそのような善意の押し売りをこそ撃つ。生き残った者の苦しみは、過去をうまく思い出

せないことなどではなく、真実かどうかさえ定かではない過去の記憶によって現在が勝手

に侵食されていくことにあるからだ。そのような侵食を受けて震災後の神戸や大阪の妙に

整然としてよそよそしい風景が、たとえば社会的弱者を強制排除してまで建造されたフェ

スティバルゲートの今は廃墟と化した無人の風景が、死者たちの声にならない無念の叫び

を不穏に響かせはじめる。

暦の上ではとうに過ぎ去ったはずの20世紀にひたすら拘泥する『にくめ、ハレルヤ！』

は、ただの暦を真に受けて「ゼロ年代」などと浮かれ騒ぐ日本映画の不甲斐ない現在に突

きつけられた匕首である。むろん、真の新しさは『にくめ、ハレルヤ！』の側にあるの

だ。

藤井仁子（批評家）

∞

藤井仁子　Jinshi FUJII
1973年生まれ。早稲田大学文学学術院専任講師（映画学）。共著書（分担執筆）に蓮實重彦・山根貞男編『成瀬巳喜男の世界へ』（筑摩書房）、長谷正人･中村秀之編『映画の政治学』（青弓社）、岩本憲児編『日本映画とナショナリズム　1931-1945』『映画と「大東亜共栄圏」』、斉藤綾子編『映画と身体／性』（いずれも森話社）、『クリエイターズ・ファイル　スピルバーグ　宇宙（ファンタジー）と戦争（リアル）の間（はざま）』（竹書房）、『光と影の映画史　撮影監督・宮川一夫の世界』（キネマ旬報社）、樺山紘一編『新・社会人の基礎知識101』（新書館）などが、共訳書に『わたしは邪魔された——ニコラス・レイ映画講義録』（みすず書房）、京都映画祭実行委員会編『時代劇映画とはなにか』（人文書院）、J・サリヴァン編『幻想文学大事典』（国書刊行会）などがある。その他、共同で大学用英語教材Christopher Kenworthy『The Amazing History of Cinema: From Edison to Spielberg（楽しい映画文化史）』（成美堂）の作成に携わる。第3回京都映画文化賞受賞論文「日本文化映画批判」（第3回京都映画祭公式サイトで一部公開）を、大幅増補のうえ、日本経済評論社より2007年刊行予定。

Theatre Oblique（テアトル・オブリーク）

革命の日の朝の屑拾い日記

｢にくめ、ハレルヤ！」関西公開情報

nikume2010@gmail.com — Mon, 06 Dec 2010 07:01:00 PST

映画「にくめ、ハレルヤ！」の関西公開が決定しました！

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◯劇場
シネ・ヌーヴォX（大阪・九条）　http://www.cinenouveau.com/
〒550-0027　大阪市西区九条1-20-24　TEL:06-6582-1416

神戸アートビレッジセンター（神戸・新開地）　http://kavc.or.jp/
〒652-0811　神戸市兵庫区新開地5-3-14　TEL:06-6582-1416

◯公開日
１月１５日（土）〜（両館とも）

◯上映時間
シネ・ヌーヴォX
１月１５日（土）〜２１日（金）　１１：００／１２：４０／１４：２０
１月２２日（土）〜２８日（金）　１８：４０／２０：２０
１月２９日（土）〜２月４日（金）　１１：００

神戸アートビレッジセンター
１月１５日（土）〜２１日（金）　１６：４５　※１８日（火）休館日

◯料金
一般1500円、学生1200円、高校生以下シニア1000円

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第２４回自主製作映画フェスティバル

nikume2010@gmail.com — Fri, 26 Nov 2010 07:40:00 PST

映画「にくめ、ハレルヤ！」が【第２４回自主製作映画フェスティバル】にて上映されます。

日時：１２月２３日（木）１９：００〜　１２月２４日（金）１４：２０〜

場所：名古屋シネマテーク

重慶滞在日記

nikume2010@gmail.com — Thu, 25 Nov 2010 16:01:00 PST

Chongqing Independent Film and Video Festival（造影青春；重慶民間映画交流展 11/14〜20）で『にくめ、ハレルヤ！』が特別上映プログラムで上映されたので、11月19日〜21日まで重慶に行ってきた。

11/19
関空から飛行機に乗って北京まで２時間半。重慶行きに乗り換えてさらに２時間半。
北京から重慶の間は延々と山が連なっている。第二次世界大戦時には政府を重慶に移し、その山々は日本軍の攻撃に対して鉄壁の防御壁となったとのこと。そのことからか重慶は「山の城」とも呼ばれている。

朝一の飛行機に乗って重慶国際空港についた時には、すでに日が暮れかけていた。急遽映画祭への参加を決めたためアテンドが来てくれるのかも定かじゃなかったが、ゲートをでるとベッキーに似た可愛らしい女の子（SYUさん）がプラカードを持って迎えてくれた。しかも日本語ができる。初めての中国の内陸部行きで多少不安だったが彼女のおかげで一気に安心できた。

空港を出て車で移動。ジャ・ジャンクーの「一瞬の夢」（舞台は重慶ではないが）に映るような街中に巨大なビルが建設されている様子は立ちこめた霧で輪郭がぼやけている。SYUさんに聞くと、重慶は年間の４０％は霧が出るらしく「霧の街」とも呼ばれているとのこと。霧で視界が悪いのに運転は皆かなり荒っぽい。信号もあまりないので車がびゅんびゅん行き交う道路をふらっと人が横断する。

「事故るんじゃないか」とヒヤヒヤしながら一時間ほど走り「磁器口」という町につく。「磁器口」は古くからの町並みを残していて、中国からも観光客が多く訪れている様子。嘉陵江という川のほとりにあるユースホステル（のような宿）にチェックインを済ませ、拙作の上映時間が迫っていたのですぐさま会場である重慶大学に。簡単な食事（かなり辛い）をすませ、上映後のティーチインに登壇。かなり慌ただしくここまで来たので気持ちの整理も何もなかったが、お客さんからは積極的な質問がいくつもあがり、それに答えているうちに徐々に拙作がここで上映された実感が湧く。

この日は、翌日に控えたクロージングイベント準備の為に映画祭スタッフも忙しいらしく、飲みはなし。宿に帰り、一階のカフェバーで一息。酒は飲めないが地元ビールを注文。香港でもそうだったが、なぜか中国のビールだけは苦なく飲める。

11/20
７時くらいに起きて「磁器口」を散歩。野良犬が多い。コーヒーが飲みたく喫茶店にいくが、店員は英語がさっぱりわからないらしく私も中国語でコーヒーを何と言うのかわからず、メニュー表の多分コーヒーだろうというものを指差し注文するが、出てきたのはキンキンに冷えたマンゴージュースだった。

宿に戻るとロビーでこの映画祭の主催の１人である、映画監督の応亮（Ying liang／イン・リャン）がいて挨拶をかわす。イン・リャンは日本でも「あひるを背負った少年」「アザーハーフ」がフィルメックスで上映・受賞している中国の監督。

イン・リャン監督らとシンポジウムに参加するため会場へ。皆並んで壇上で話すというのではなく、１人づつ壇上にあがり話していくというスタイルに少し戸惑ったけれど、中国のインディペンデント映画の様相を少しでも知れてよかった。シンポジウムの後は中国政府から上映を禁止されているある映画のシークレット上映（念のため作品タイトルは伏せておく）。

上映後、皆で昼食（やはり辛い）。クロージングイベントの会場へ。クロージングイベントといっても、他の映画祭のように堅苦しいものではなく、お客さんともフランクで進行もザクッとしてて、個人的にはこういった感じのほうが馴染みやすかった。

（壇上で話すイン・リャン監督）

アテンドのSYUさんは予定があったらしくここで別れる。謝謝！！

イベントの後、お客さんも交えて皆で食事。「火鍋」という日本でも食べれる料理だが圧倒的に辛い。滞在中、一番辛い料理だった。

ヒリヒリする口を地元ビールで慰めながら談笑していると、お客さんの１人である２０才くらいの女の子から「（日本人は中国人を嫌っていますか？）」と不意に質問を受ける。「（嫌っていない。少なくとも私は。）」と答えると、続けて「（日本と中国は今、政府間の関係がうまくいっていませんが、今後私たちはどのような関係を築いていけばいいのでしょう？）」と聞かれる。お互い英語がたどたどしいながらも何とか筆談も交えながら答えようとするが、たとえ日本語であったとしてもこの質問に充分に答えれる言葉を持っていなかった。
結局、「（私とあなたがここで友達になることから始めましょう）」と何ともフワッとしたことしか言えなかった。周りにいた男の子たちからは、それを口説き文句と思ったのかちゃかされてしまう。

それに恥ずかしくなって、今度は重慶での反日デモについて聞くが、彼らはデモがあったという事は何となく知っているが、一体誰がやっているのかさっぱり知らず、大学でもデモへの参加禁止を呼びかけられていたとのこと。毛沢東や文化大革命についてもどう思っているか聞いてみると、話していた人達はどちらに対しても嫌悪感のようなものを持っていた。町中では時々毛沢東のポスターを見かけることもあるが、それはあくまで海外からの観光客に向けたもので、土産物屋に並ぶ毛語録、毛沢東バッチやポスターも同じく観光客に向けたもので、店の主人にしたら数あるうちの一つの「商品」でしかない。

場所を宿のカフェバーに移す。DJがいて２人組が中国語でラップを始める。皆、楽しそうに踊る。それにはどうも乗り切れず、少し離れて数人とビリヤードをする。重慶ではビリヤードが流行っているのか皆うまく、私から「（飲み物をかけよう）」と持ちかけたものの全敗。皆に酒をおごる羽目になる。悔しいので練習していると、SYUさんの変わりにアテンドをしてくれることになったNI-ZIさん（日本語はできないがこれまた可愛らしい女の子）が丁寧に教えてくれ、ホウ・シャオシェンの「百年恋歌」の１話目のようだ、と１人ごちる。

夜も大分更けて、というか朝方になって部屋に戻る。疲れているのに寝付けず、中国語のテレビを眺めながら布団に入る。

11／21
映画祭も終わり、この日はまる１日観光。NI-ZIさんと冬梅さん（Fon-maei）というスタッフの方が案内してくれることに。あまり開発されていないところが見たかったので、タクシーと電車を乗り継いで移動（街の名前は失念）。確かに古い町並みが残っているが、ほとんどの建物の壁にはもうすぐ取り壊される徴として「折」という字が書かれている。多分、数ヶ月後にはこの町並みはなくなる。

続いて長江を横断するロープウェイにのる。やはり霧が濃く水墨画のようだった。

町中をブラブラしながら、露店などで売られるDVDなどを物色。いい店はあるかと尋ねると、タクシーに乗って海賊版DVDの店へ案内してくれた。中国では海賊版DVDで世界中の映画が見れると聞いていたとおり、かなり充実した品揃え。

（羽のついたおもちゃで遊ぶNI-ZIさん）

NI-ZIさんとはここで別れる。謝謝！！

夜は焼き肉を食べ、宿のカフェバーへ。
重慶最後の夜がもったいないく、冬梅さんとあれこれ話し夜更けまで。

11/22
朝一の飛行機にのるため空港へ。送ってくれた冬梅さんと別れ、重慶を発つ。

今回はスケジュール的に参加を諦めていたが、無理してでも行ってホントよかった。
中国の監督たちは、当然のように国境を越えて映画をつくっている。日本に引きこもっている場合じゃないなと改めて思わされた。

文、写真：板倉善之

※動画ばかり撮っていて写真をあまり掲載できなかったので、後日またその動画をアップします。

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今回、上映した「にくめ、ハレルヤ！」ですが、日本での公開・上映が色々と決まっています。

年末には
名古屋シネマテーク（名古屋）
１２月２３日◯１９：００〜　２４日◯１４：２０〜「第２４回自主製作フェスティバル」にて

ちば映画祭（千葉）１２月２６日◯１３：００〜

年明けには

シネ・ヌーヴォX（大阪）１月１５日〜　ロードショー
神戸アートヴィレッジセンター（神戸）１月１５日〜　ロードショー

ちば映画祭　にて上映決定！

nikume2010@gmail.com — Fri, 08 Oct 2010 23:44:00 PDT

｢にくめ、ハレルヤ！」が【ちば映画祭】にて上映されます。

ちば映画祭
GO!GO!ガラパゴス化計画2010

日時：2010年12月25日（土）／26日
場所：千葉市民会館小ホール

｢にくめ、ハレルヤ！｣上映日時
2010年12月26日 13:00〜

【ちば映画祭サイト】　
【ちば映画祭Twitter】

【昨日、劇場にお手紙を預けて下さった方へ】

nikume2010@gmail.com — Sat, 31 Jul 2010 00:09:00 PDT

こういった公の場で書く事ではないのですが、ご返信する術がなく・・・。

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M様

お手紙拝読しました。

「震災」に対して僕が経験したもの、映画にしたもの、
それと同じように「震災」を経験されたいう事を読んで、
とても勇気づけられました。

『日の底で』もご覧下さったんですね。

この処女作にも、いろんな方から言葉を頂き、
M様はじめ、僕はここ数ヶ月いろんな方から貰ってばかりです。
他では得難いものばかりでした。

頂いたものにちゃんと返答できるよう、
また次の映画にむかいたいと思います。

この度は、ほんとうにありがとうございました。

またお会いできるのを楽しみにしています。

板倉善之

（『にくめ、ハレルヤ！』『日の底で』監督）

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７／２７　西尾孔志監督　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Wed, 28 Jul 2010 08:01:00 PDT

７月２７日（火）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と、西尾孔志監督（『ナショナルアンセム』）とのトークがありました。

西尾監督からは『にくめ、ハレルヤ！』までの板倉監督作にたびたび登場する「妹」についての指摘からトークはスタート。

西尾孔志監督（右）

７／２４　木村文洋監督・小谷忠典監督　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Tue, 27 Jul 2010 23:00:00 PDT

７月２４日（金）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と、木村文洋監督（『へばの』）と小谷忠典監督（『LINE』）のトークがありました。

小谷監督の阪神淡路大震災の体験談、木村監督の『にくめ、ハレルヤ！』の主人公に対する指摘からトークスタート。

板倉善之監督（左）・小谷忠典監督（中）・木村文洋監督（右）

トーク前、UPLINK前で。

送信者レポート

７／２３　松井良彦監督　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Sun, 25 Jul 2010 09:11:00 PDT

７月２３日（金）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と、松井良彦監督とのトークがありました。

｢一番古い記憶はなんですか？」という松井監督の質問から、
これまでのトークとは改めて違う切り口から『にくめ、ハレルヤ！』の話題に。

右：松井良彦監督　左：板倉善之監督

７／１７　Dowser ライブ　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Tue, 20 Jul 2010 01:24:00 PDT

７月１７日（土）２１時の回上映終了後にDowserのライブがありました。
（今回は長嶌寛幸さんのソロ）。

ライブ前、談笑する長嶌寛幸さん（右）と板倉善之監督（左）

ライブ後、朝まで飲んで、渋谷駅前で始発を待つ。

この日のライブの模様は動画でも記録していたので、またアップします！

Dowser MySpace　http://www.myspace.com/1004614092

７／１８　伊月肇監督（『−×−』）、浜田弘典監督（『怨念黒髪の復讐』）　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Mon, 19 Jul 2010 07:28:00 PDT

７月１８日（日）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と、＜関西ゼロ年代映画祭＞で上映した映画『−×−』の伊月肇監督と『怨念黒髪の復讐』の浜田弘典監督とのトークがありました。

上映を終えた両監督と今後の展望などを交えつつトークは展開。

両作品とも単独での公開を考えておられるようなので、近いうちにまた見れる機会があるかも。

７／１６　卜部敦史監督（『Scope』）　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Mon, 19 Jul 2010 07:14:00 PDT

７月１６日（金）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と、現在UPLINKにてロングラン公開中の映画『Scope』の卜部敦史監督とのトークがありました。

『Scope』は「性犯罪加害者」に対する法律（アメリカでは施行されている）が日本でも施行されている設定の劇映画。

『にくめ、ハレルヤ！』は「阪神淡路大震災」、『Scope』は「性犯罪」をテーマの一つとして扱い、両監督がなぜそういった題材を扱うかについて話は展開。

映画『scope』公式サイト　http://www.film-scope.com/

連載東京ロケハン　最終回『横田基地周辺』

nikume2010@gmail.com — Tue, 13 Jul 2010 08:01:00 PDT

撮影：内堀義之（『にくめ、ハレルヤ！』スチール担当）
ロケハン場所：横田基地周辺

『にくめ、ハレルヤ！』さらに追加トーク！

nikume2010@gmail.com — Tue, 13 Jul 2010 02:00:00 PDT

　　
７月２７日（火）　２１：００〜（上映後）
西尾孔志監督　×　板倉善之監督　

＜西尾孔志プロフィール＞
74年、大阪生まれ。10代から時代劇やVシネマの現場に就き、20代に入ってからビジュアルアーツ専門学校大阪の夜間部にて再勉強。卒業後に撮った『ナショナルアンセム』が好評を得、第1回CO2助成監督として『おちょんちゃんの愛と冒険と革命』を制作。同映画祭最優秀賞を受賞。その後制作した2本の短篇を含め、全てが海外での上映歴を持つ。

映画『ナショナルアンセム』DVD絶賛発売中！

2010年1月15日発売

3,990円（税込）
ULD-520
アップリンク
監督・撮影・編集：西尾孔志
音楽：小林祥夫
出演：小島祥子、和田純司、鼓美佳、渡辺大介、中村哲也、三嶋幸恵、宇野祥平
2003年／日本／本編100分+特典／カラー／4：3ビスタ／日本語／ステレオ／片面一層

アップリンク・ニュー・ディレクターズ・シリーズ公式HP
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７／５　松村浩行監督　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Sat, 10 Jul 2010 07:51:00 PDT

７月５日（土）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と松村浩行監督（『TOCHKA』）のトークがありました。

松村監督にが『にくめ、ハレルヤ！』パンフレットにご寄稿下さった、『にくめ、ハレルヤ！』評からトークはスタート。「名付ける」ことについて。「暴力」について。

話題はそこからさらに踏み込んだ内容へと。

松村監督による『にくめ、ハレルヤ！』評が掲載されたパンフレットは劇場受付にて販売しています（300円）。

７／３　黒沢清監督　トーク　@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Tue, 06 Jul 2010 10:14:00 PDT

７月３日（土）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と黒沢清監督のトークがありました。

黒沢清監督による『にくめ、ハレルヤ！』評からスタート。
話題は撮影から、シナリオの話まで・・・時間を延長しての充実したトークとなりました。

このトークの模様は近日、「HogaHolic」や「ミニシアターに行こう」でも掲載予定。

黒沢清監督

板倉善之監督

『にくめ、ハレルヤ！』追加トーク＆ライブ決定！

nikume2010@gmail.com — Fri, 02 Jul 2010 22:44:00 PDT

・７月１６日（金）　２１：００〜
卜部敦史監督（『SCOPE』）　×　板倉善之

・７月１７日（土）　２１：００〜
DOWSER ライブ

・７月１８日（日）　２１：００〜
伊月肇監督（『−×−』）　×　浜田弘典監督（『怨念　黒髪の復讐』）　×　板倉善之

・７月２１日（水）　２１：００〜
矢崎仁司監督　×　板倉善之

・７月２３日（金）　２１：００〜
松井良彦監督　×　板倉善之

・７月２４日（土）　２１：００〜
木村文洋監督（『へばの』）　×　小谷忠典監督（『LINE』）　×　板倉善之

「にくめ、ハレルヤ！」初日舞台挨拶レポート！

nikume2010@gmail.com — Fri, 02 Jul 2010 01:04:00 PDT

『にくめ、ハレルヤ』は６月２６日に無事初日を迎えることができました。
今回はそのレポートです。

まずは芋坂淳さん、映画では沙樹という見知らぬ少女を連れ去ってしまうほど危険な青年、裕人を演じていましたが、実際は優しくハンサムな男性です。緊張気味ではありましたが「公開ができて本当に良かった」と話してくれました。

続いては藤本七海さん、見ればわかるとおり大人の姿になりました。撮影当時は十歳でしたが、五年間が経ったいまは背丈が１６０数センチ以上に伸びたのではないしょうか、ハイヒールも履いて余計に高く見えます。「右も左もわからなかった私ですが、一生懸命演じました」とコメント。さすが女優さん、本当に力のこもった演技を見せてもらいます。

監督の板倉さんは「周囲に『にくめ、ハレルヤ！』を公開すると何べんも言ってきたが、ようやくその日が来た。ウソつきにならないで良かった」とコメント。ここ数日間あまり寝ていなかったのではないでしょうか、お疲れ様です。

最後に監督と七海さんのツーショット。こうして見ると、七海さんの背があまり監督と変わらないくらい伸びたのが一目瞭然です。本当は芋坂さんも入れてのスリーショットが欲しかったのですが、「にくめ、ハレルヤ！」を見るために観客席に行ってしまい実現にはいたりませんでした。

七海さんは現在もタレント事務所に所属し、芸能活動中。芋坂さんはすでに俳優を辞め、今年パン屋を開業、奥さんとの間に第一子が生まれました。そして監督は次回作を構想中、新たな制作に取り掛かります。この日は公開を迎えられ本当におめでとうございます！そして皆さま、『にくめ、ハレルヤ！』を今後ともよろしくお願いします。

『にくめ、ハレルヤ！』　宣伝スタッフ　　西田　一貴

６／３０　七里圭監督（『眠り姫』）トーク@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Fri, 02 Jul 2010 00:08:00 PDT

６月３０日（水）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と七里圭監督のトークがありました。

七里監督から『にくめ、ハレルヤ！』における「妹」についての質問からスタート。
唐十郎作のNHKドラマ「安寿子の靴」や七里監督『のんきな姉さん』の話題も交えながら。

終止、七里監督から鋭い指摘を受け、たじろぐ。
トーク後、何人かのお客さんと連れ立って打ち上げへ。

クラムボン『Aspen』PV（監督：七里圭）

※期間限定配信だそうです。

６／２７　長嶌寛幸さん（音楽家／DOWSER）トーク@UPLINK X

nikume2010@gmail.com — Tue, 29 Jun 2010 09:31:00 PDT

６月２７日（日）２１時の回上映終了後に板倉善之監督と長嶌寛幸さんのトークがありました。

以前『にくめ、ハレルヤ！』に寄せて長嶌さんから頂いた、

この映画では何もかもが「投げ出されたまま」だ。だけども、それがものすごく「今」な感じがした。世界が変われば、映画も変わる。この映画を観て、「21世紀も、10年経ってやっと始まった」という気がした。

というコメントの「今」についての話題からスタート。

左：板倉善之監督　右：長嶌寛幸さん　

トークは、いつの間にか大阪の音楽シーンの話題にまで。
その後、数名のお客さんも一緒に居酒屋へ流れ込み、イーストウッドの話題から、HANATARASHIや山塚EYEなど、さらにはユタの話題まで縦横無尽に朝までトーク。

トーク前、廊下にて。思わず、トークで話すような内容の会話が展開。

このトーク前の雑談時になんと長嶌寛幸さんの「DOWSER」によるライブが決定！！！

日程は

７月１７日（土）　２１：００の回　上映終了後！！！

●　　●　　●　　DOWSER／ダウザー　　●　　●　　●
DOWSER（ダウザー）の結成は1986年。幾度かのメンバーチェンジを経て、90年代半ばから、長嶌寛幸と寺井昌輝の電子音楽Duoというスタイルになる。
「月の砂漠」（2001）、「私立探偵濱マイク名前のない森」(2002)、「エリ・エリ・レマ・サバクタニ」(2005) （3作品共に青山真治監督作品）には寺井昌輝も参加している。

「（DOWSERの音楽は）シュトックハウゼンの『TELEMUSIK』の再来である。またその音楽性は一見実験的かつ破壊的にみえるが、彼の映像へのアプローチは早坂文雄や武満徹といった日本を代表する映画音楽家達の系譜で語ることができる」（英国の音楽誌「WIRE」／94年に手がけた『エンジェル・ダスト』の映画音楽について）

http://www.youtube.com/watch?v=yn5AVOvW1O8

漫画連載　にくめ、ハレルヤ！のにくめない出来事たち　最終回

nikume2010@gmail.com — Sun, 27 Jun 2010 09:02:00 PDT

「最終回」

click→前回までの連載を読む

＜著者紹介＞　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

岡藤真依
乙女座B型。
漫画家、イラストレーター。
2009年 Lマガジン社「Lmagazine」漫画掲載
2010年フリーペーパー「apt」イラスト掲載
他様々な媒体で活動中
岡藤真依のブログ
http://okafujimai.blog.ocn.ne.jp/

連載『行方不明』Track #3

nikume2010@gmail.com — Thu, 24 Jun 2010 08:39:00 PDT

Track #3
｢世紀の光」

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松野泉の新作アルバム『行方不明』を１曲づつ定期配信。
次回配信予定日　 7月9日（金）

松野泉 MySpace　http://www.myspace.com/thinkinghorncompany

CD『未明』発売中　＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

＜取り扱い店＞
円盤
ディスクユニオン（オンライン）
ディスクユニオン
＜お茶の水駅前店／新宿本館地下1F／下北沢店／中野店／吉祥寺店／国立店／横浜西口店／町田店／津田沼店／千葉店／柏店／北浦和店／池袋店＞

にくめ、ハレルヤ！公開初日

nikume2010@gmail.com — Thu, 24 Jun 2010 08:01:00 PDT

明日６月２６日（土）より、いよいよ『にくめ、ハレルヤ！』公開です！

場所：渋谷UPLINK X
時間：１７：００｜２１：００

◯舞台挨拶決定！
６月２６日（土）17；00の回上映前
苧坂淳（主演）、藤本七海（主演）、板倉善之（監督）

６月２６日（土）21：00の回上映前
苧坂淳（主演）、板倉善之（監督）

◯トークショー続々決定！
６月２７日（日）２１：００の回上映後
長嶌寛幸（作曲家・DOWSER）、板倉善之

６月３０日（水）２１：００の回上映後
七里圭（映画監督）、板倉善之

７月３日（土）２１：００の回上映後
黒沢清（映画監督）、板倉善之

７月３日（日）２１：００の回上映後
人工の夜（松野泉×西村仁志）ライブ

７月５日（月）２１：００の回上映後
松村浩行（映画監督）、板倉善之

日本経済新聞に記事を掲載して頂きました。

nikume2010@gmail.com — Wed, 23 Jun 2010 09:18:00 PDT

６月２１日の日本経済新聞（夕刊）の「関西で育つ気鋭の映画人」という記事の中で＜関西ゼロ年代映画祭＞と『にくめ、ハレルヤ！』をご紹介いただきました。

にくめ、ハレルヤ！ NEWS

対談：黒沢清監督 × 板倉善之（「にくめ、ハレルヤ！」監督）

藤井仁子さん（批評家）がコメントをご寄稿下さいました。

｢にくめ、ハレルヤ！」関西公開情報

第２４回自主製作映画フェスティバル

重慶滞在日記

ちば映画祭 にて上映決定！

【昨日、劇場にお手紙を預けて下さった方へ】

７／２７ 西尾孔志監督 トーク @UPLINK X

７／２４ 木村文洋監督・小谷忠典監督 トーク @UPLINK X

７／２３ 松井良彦監督 トーク @UPLINK X

７／１７ Dowser ライブ @UPLINK X

７／１８ 伊月肇監督（『−×−』）、浜田弘典監督（『怨念 黒髪の復讐』） トーク @UPLINK X

７／１６ 卜部敦史監督（『Scope』） トーク @UPLINK X

連載 東京ロケハン 最終回『横田基地周辺』