Artistadefimdesemana

Lápis pastel Conté à Paris- final

2016-07-30T15:46:00.000-03:00

Oi amigos!!

Terminado o meu trabalho, estou feliz com o resultado foi um desafio para mim.

Quero frisar que tudo na vida, incluindo desenho , são erros e acertos.
O resultado foi muito satisfatório, mas acreditem, é o resultado de muito treino, dedicação e tempo.

Depois da minha última postagem sobre esse trabalho, o que fiz foi continuar desenhando os fios (jamais aperte o giz/lápis pastel sobre o papel, além de não adiantar, apenas arranha o papel outro efeito indesejado pode ser obtido ao esfregar a mão sobre o papel).

Ao trabalhar com giz, devemos prestar atenção, por exemplo, os fios brancos devem ser feitos com muita certeza do que se quer fazer, pois depois que se mistura com outra cor...

Por falar em cor branca, achei muito bom trabalhar em papel colorido, justamente por poder usar o branco (este papel se chama kraft, o famoso papel de pão).

Depois de pronto decidi, realçar as sombras com o lápis azul, se é que existe algum truque é dedicação! entenda como observação, treino, treino, treino.

E lembre-se o melhor material que existe é aquele que você pode ter ;))

www.padrim.com.br/MarianaLubeno

Abraço
Mari

Abacaxi -Lápis de cor Faber escolar.

2016-07-02T13:30:00.000-03:00

Oi amigos!!

Espero que estejam todos bem e produzindo bastante!!

Fiz este trabalho, faz um tempinho ~~e tinha me esquecido dele.~~

Muito bem, na coroa usei, além das cores verde, marrom e amarelo usei o prateado, nas áreas mais escuras.

Na casca, laranja, amarelo, vermelho (nas áreas mais escuras e um tantinho de marrom também) e nas partes claras, além do amarelo, rosa .

Usei a técnica do polimento na casca, o que é isso?
É o seguinte, esta técnica utilizo quando quero dar uma textura " lisa " a superfície.
A última camada neste caso com o amarelo mais claro que tenho e passei com bastante força (cuidado para não estragar a folha), mas pode ser feito com branco , com rosa (lembre de usar cores claras).

Caso decida experimentar esta técnica, lembre-se que a cor fica um pouco mais clara depois do polimento, então antes de passar o lápis branco, amarelo ou rosa, lembre-se disso! pois depois é possível adicionar mais cor, mais é mais difícil de pegar.

Na metade cortada, usei outra técnica! ~~imagina uma pessoa que adora desafio,~~ depois de ter usado amarelo e laranja, passei óleo mineral (ou óleo de bebê) com o auxílio de pincel.

Aqui é o seguinte, mancha o papel se usar muito, então molhe o pincel , tire o excesso num papel auxiliar (higiênico, toalha, sulfite,...etc) e depois passe no papel, é preferível passar aos poucos, do que encharcar o papel na primeira.

E na sombre roxo e azul escuro.

Até a próxima!

www.padrim.com.br/MarianaLubeno

Abração

Mari

Retrato a lápis- parte 3

2016-06-12T13:50:00.001-03:00

Oi amigos!

Terminei o meu desenho !

Como você podem notar, apaguei o que pude dos cílios , no cabelo, fiz o seguinte;

Observei bastante a foto referência e comecei a marcar as mechas (as mais escuras e depois as claras).
Depois de marcar as mechas, a forma que preencho o cabelo é o seguinte:

Desenho formas , pequenas bananas! Como assim??!!...
Exatamente bananas pequenas, ( ou meia lua, defina como quiser). que ficam entre as mechas já marcadas!

Vamos recapitular, marque as mechas, faça as bananas e depois marque novamente as mechas (na direção dos fios).

Mas pra quê isto serve?? Para dar ritmo.

Tive dúvidas, sobre esta técnica, mas funcionou!

Refiz os cílios, no cabelo fiz o seguinte:

Partes claras: 1028 Bronze e sobre ele 945 Sienna Brown.
Partes escuras: 947 Dark Umber e Negro.

Na separação entre pele e cabelo : 1052 30% Warm Grey.

A roupa dela, tem prateado, azul, negro e por último azul pressionando forte.

Depois de terminado, resolvi trabalhar o fundo com laranja , com traços que "apontam" para o rosto .

Até a próxima !

www.padrim.com.br/MarianaLubeno

Forte abraço.

Retrato a lápis- parte 2

2016-05-28T17:07:00.000-03:00

Oi gente linda!

Estou aqui, com este trabalho que está me dando bastante trabalho...rssss

Este é o segundo post, deste retrato.

Eis o meu progresso.

Olha pra mim, é algo novo fazer retratos, ainda mais coloridos, mas estou gostando do resultado.

Vamos à parte prática, o papel é ultra-liso, papel Bristol Canson, caso você queira usar exatamente, mas sulfite serve!

O lápis de cor que usei foi o Prismacolor.

Na pele,941 Dark Umber , 1018 Pink Rose, 942 Yellow Ochre, para clarear um pouco, por ultimo 927 Light Peach, pressionando forte (esta é a técnica que uso aqui, o truque para ficar com esta textura e essa "aglutinação" de cores, é que por último, passei este Light Peach) e 1080 Beige Sienna.

Nos olhos, 1052 Warm Grey e 945 Sienna Brown, 941 Dark Umber e Negro para dar profundidade.

Na boca, 924 Crimson Red, 937 Tuscan Red, 926 Carmine Red e guache branco para os detalhes da boca.

Basicamente, se não tem os Prismas , vai uma dica, use a carta de cores deles e descubra que cor se assemelha as que possui!

Até a próxima!

https://www.padrim.com.br/MarianaLubeno

Forte abraço

Mari

Retrato a lápis de cor

2016-05-07T10:42:00.000-03:00

Olá amigos!!!

Faz muitos anos que tenho o sonho de fazer um retrato com lápis de cor, tempo meeeesmo e já tentei várias vezes, ~~mas não dava conta nem de acertar na proporção do rosto.~~

O tempo passou, de vez em quando acalentando o desejo de fazer um retrato com lápis de cor, ai criei coragem para tentar novamente.

Depois de um ano todo me planejando para comprar os lápis Prismacolor, ....comprei , a caixa de 132 cores, se quiserem faço um post com minha experiência tanto de compra internacional (E-bay), quando com os próprios lápis!

Quero frisar que, existem trabalhos lindos com diversos tipos de materiais, principalmente os chamados escolares, que eu mesma postei aqui, portanto minha opinião é bem sincera, o melhor material é aquele que cabe no nosso bolso! Se adeque ao que você pode ter!! #ficaadica.

Vamos lá, este papel é ultra liso (quase cartolina, se chama Canson Bristol, o bloco foi por volta de R$ 20,00), pois descobri que não gosto de ver os" poros" do papel (levei um tempo até descobrir os pontos que me incomodavam).

Esta técnica que usei foi circulismo (círculos pequenos ) e depois que usei os tons escuros passei a última camada com bastante força (cuidado para não estragar o papel!), da cor mais clara que usei ( no meu caso pêssego ).

Apanhei bastante para fazer os cílios, um lado gostei, do outro, to quase tentando apagar...tentando né, porque acho que não vai resolver....kkkkk.

O lápis estava bem apontado, mas ~~dei bobeira,~~ enfim....no mais estou bastante feliz com o resultado.

Um forte abraço!

Dúvidas? Deixe seu comentário.

Se inscrevam para receber a atualização!

Mari

Lápis de cor aquarelável da Faber-Castell escolar- Parte 2

2016-05-01T15:51:00.000-03:00

Olá amigos!

Pois é, terminei a pitanga!

Gostei demais do resultado, bom vamos recapitular, papel Montval (usei bastante água pessoal!), lápis aquarela escolar da Faber , aquarela em pastilha escolar também e esses brilhos fiz com tinta guache.

Eu estava meio que sem saber como terminar o desenho, fiquei quebrando cabeça por um tempão, até que lembrei que a sombra estava sem a cor de fundo (por isso que estava destoando), quando decidi pintar o fundo com este ocre, confesso que nem lembrei de pintar a sombra.....rssss.

Na sombra usei, azul claro (lápis), um violeta em pastilha (que é a cor do objeto, porém mais escuro, lembrem-se disso!), o preto em pastilha também e por último, que sinceramente achei que ia virar um borrão só, (aquarela não curte muitas camadas, viu gente!) este ocre em pastilha ( mistura de cores, pois minha paleta é de 12 cores).

Utilizei o guache, para fazer o brilho e para abrir reflexos nas partes de baixo.

Dica 1: Nunca desista de um desenho, mesmo que você ache que ele está ruim! Continue até entender o que houve de errado, depois sim, se for o caso descarte a folha.

Dica 2: Desenhar , pintar é basicamente a realidade transmitida para o papel, por isso observe bastante a sua imagem referência, acredite , não é tempo perdido!

Dica 3: Treine, treine e treine novamente.

Inscreva-se para não perder nada no blog!

Em breve minha loja na Colab :))

Obrigada pela companhia de vocês!

Mari

Lápis pastel Conté à Paris-Parte 2

2016-04-23T17:54:00.001-03:00

Oi pessoal!

Trabalhei mais um pouco no desenho da minha cachorra (Mel e ela tem 14 anos!).

Estou fazendo em um papel de embrulho (craft), está sendo um desafio pois nunca trabalhei com este papel, mas apesar dos desafios estou satisfeita com o resultado.

Fiz o nariz!, usei apenas círculos para dar a textura que queria.

Observe bastante sua referência, entenda em que direção estão os pelos.

Nesta etapa, usei a barra de giz pastel para marcar as áreas de preto (apenas passei, sem esfumar), por que quando se está trabalhando com várias cores, acho difícil usá-las de uma vez só, então vou apenas marcando e depois refinando detalhes.

Aqui usai também o branco, laranja e amarelo , sempre lembrando que não adianta ter pressa! prefiro trabalhar em camadas, para se ter uma noção melhor de onde vai cada cor e ir equilibrando os tons.

E sempre, sempreeee...desenhe na direção do pelo, assim transmite a sensação de realidade (demore o tempo que precisar no planejamento do que vai fazer, afinal algumas correções são impossíveis).

Dica: nas áreas de preto puro, coloquei um toque da cor azul marinho, isto deu mais vibração para o trabalho (compare estas duas fotos, a parte mais escura do nariz, a orelha maior).

Na parte de cima do pescoço, já estou refinando melhor os detalhes, lembrando que pastel deve ser usado com suavidade, nada de usar força, senão estraga o papel !.

P.S. Em breve minha loja no colab55!

Um forte abraço.

Dia Mundial do Desenhista!

2016-04-17T10:30:00.000-03:00

Oi !

Nosso dia! ~~eu nem sabia, foi meu irmão que veio me parabenizar~~ ...enfim!

O dia 15 de abril foi instituído como o "Dia Mundial do Desenhista" em 2011, por meio de uma votação da Associação Internacional das Artes (IAA), maior organização não-governamental de artistas visuais - criada em 1954, por iniciativa da Unesco.

A data foi escolhida em homenagem ao gênio italiano Leonardo da Vinci, que nasceu no dia 15 de abril de 1452.

Conhece Marcello Barenghi??

Sim! ele é ótimo!

Não? olha o site dele e veja!

http://www.marcellobarenghi.com/

Uma pequena prévia!

Até mais!

Dicas - como desenhar melhor!

2016-04-10T10:01:00.000-03:00

Oi pessoal!

Estive pensando esta semana, sobre o que postar...pensei em explicar como usar materiais, em postar trabalhos meus em andamento...mas hoje, darei dicas de como melhorar o seu traço!
São pequenos truque que funcionam pra mim, espero que seja útil.

A forma que seguro o lápis, é o chamado tripé, onde os três dedos seguram o lápis. Assim o traço sai mais preciso e também você deve segurá-lo perto da ponta para traços mais precisos e quando precisar fazer esfumados, é melhor segurá-lo, do meio pro fim.

Apontem o lápis, de uma forma que você se sinta confortável, este lápis esta ruim, devia ter apontado :). Este é um Faber-Castell nº2 (comum de escrever), um lápis ótimo para desenhar, aponte com apontador ou estilete, prefiro estilete pois faço a ponta como quero e desperdiça menos o lápis #ficaadica!

E para treinar a precisão dos traços, a noção de espaço, proporção, faça exercícios!

Mantenha a mesma distância entre os traços, a mesma direção e a mesma pressão do lápis.

Faça as bolinhas do mesmo tamanho e mantenha a distância, uns dos outros.

Aumentando a dificuldade um pouquinho ! E aqui vai a dica mais valiosa de todas...treine, treine, o quanto puder!

Até mais!

Lápis de cor aquarelável da Faber-Castell escolar.

2016-04-03T14:15:00.000-03:00

Olá meus amigos! Decidi falar hoje sobre fazer arte com materiais escolares, desde quando comecei a me interessar por desenho e pintura, muuuito do que lia era que o ideal era comprar o lápis profissional não sei de que jeito, sempre com aquela ameaça implícita... se você não tiver...rssss

Muito bem, o tempo passou, hoje realmente tenho vários materiais profissionais que possibilitam melhores resultados, mas será que isto é tudo?

Ultimamente tenho tentado variar as técnicas que utilizo, para se ter uma ideia amado hoje tenho, uma pintura em pastel oleoso, uma de giz pastel e estou planejando uma de carvão...sou assim, gosto de ter vários trabalhos "no meio do caminho", pois tem dia que tenho vontade de usar aquarela, outros lápis grafite e assim vai...

Voltando ao assunto...rsss...me impus um desafio, decidi pintar usando o material escolar, o papel é Montval ( porque suporta bastante água, mas em outros trabalhos usei um papel bem fino sem problema algum , tudo depende da quantidade de água que vai utilizar), o pincel é aquele que veio com a caixinha dos lápis.

Lembrando que mesmo sendo um trabalho aquarelado, a direção do traço deve seguir a forma do objeto, para dar volume.

Depois de desenhar e definir as áreas de brilho e sombra, passei uma camada de lápis de cor amarelo (em toda a pitanga, afinal é sua cor base, passei também no cabinho porque é verde, então o amarelo e verde são cores próximas) azul claro para a sombra e aquarelei, em seguida , passei o laranja que é a foto.

Depois de aquarelado.

Aqui já trabalhando os tons escuros, no caso usei o vermelho , o verde escuro para o cabinho e aquarelei.

Nas áreas mais escuras da pitanga, reforcei com o lápis vinho.

Aqui, trabalhei apenas nos reflexos, usei uma aquarela que nem sei o nome, mas é escolar em pastilha, veio com um papelão na tampinha ( que tinha a marca), mas atualmente a tampinha uso para misturar as cores, então a marca já foi faz tempo (usei azul escuro e vinho).

Fiz esta etapa agora cedo (sabe como é acordar um pouco mais tarde e depois pra ficar perfeito fui pintar), na pitanga não mexi mais, na sombra usei um violeta ( para fazer uma sombra de um objeto , use o azul, uma cor mais escura do que o seu objeto e o negro), no caso não usei o negro, não decidi ainda se vai ficar bom, ou se vai matar a pintura, um pouco de preto.

No fundo, misturei amarelo e marrom, na parte da frente usei pouca água e atrás (para dar a sensação de distância) usei mais água e usei também a técnica de esfregar o pincel seco quando acaba a tinta, ao invés de logo carregar de tinta.

Estou decidindo se passo o preto na sombra...mas provavelmente vou usar ou tinta guache ou acrílica para fazer reflexos.

Até mais!

Lápis pastel Conté à Paris

2016-03-27T12:10:00.000-03:00

Bem-vindos!

Como o próprio nome já diz, amodoro desenhar, pintar e faço isso aos fins de semana.

Minha primeira postagem será sobre lápis pastel, procurei informações detalhadas sobre marcas e suas características...não achei, então escrevo eu! rssss

Há um tempo atrás, fazendo umas comprinhas de materiais, vi que estava na liquidação lápis pastel 12 cores da Conté à Paris...sabe como é, tem gente que não resiste a sapato, particularmente não resisto a material de pintura, enfim...comprei!

Fui testar...e me arrependi amargamente de ter comprado !! Deixei de lado, até pensei em vender.

Faz um mês e vi a latinha lá, soziiiinha, fui testar novamente, (o tempo passou né, vamos ver se agora vai).

Comecei testando num papel de embalagem mesmo (craft, aquele papel pardo) e testei FOI AMOR, é a forma como consigo descrever o que senti.

O grande truque é ser bastante suave com eles, tem uma textura calcária, trocando em miúdos, se forçar no papel, só vai arranhar e estragar .

Fui trabalhando com delicadeza no papel.

Primeiro, passei suavemente com giz em barra, área em preto ,branco e amarelo (esta etapa usei esfuminho), depois em camadas de cores, sem esfumar mais, tendo paciência.

O resultado, até agora!!

Os olhos fiz com lápis de cor.