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Se da a conocer sistema de displays auto-levitantes, que permiten interacción física con objetos virtuales flotantes

2015-11-15T11:13:00.000-05:00

Un enjambre interactivo de píxeles 3D (o vóxels) flotantes, desarrollados en el Human Media Lab de la Queen’s University espera revolucionar la forma en que las personas interactúan con la realidad virtual. El sistema, llamado BitDrones, permite a los usuarios explorar información virtual en 3D mediante la interacción con bloques de construcción auto-levitantes.

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Roel Vertegaal, profesor de Queen’s University, y sus estudiantes, dieron a conocer el sistema BitDrones el lunes 9 de noviembre (2015) en el Simposio sobre Software y Tecnologías para Interfaz de usuario de la ACM en Charlotte, Carolina del Norte. BitDrones es el primer paso hacia la creación de materia autónoma levitable, interactiva y programable—materiales capaces de cambiar su forma 3D de una manera programable—con ayuda de enjambres de nano-quadricópteros. El trabajo resalta varias aplicaciones posibles para la nueva tecnología, incluidos el modelado en 3D de “realidad-real”, juegos, modelado molecular, imágenes médicas, robótica y visualización de información en línea.

"BitDrones hace hace que la materia programable voladora, como aparece en la película futurista de Disney Big Hero 6, está más cerca de la realidad," dice el Dr. Vertegaal. "Es un primer paso hacia permitir que las personas interactúen con objetos virtuales en 3D como si fueran objetos físicos reales."

El Dr. Vertegaal y su equipo del Human Media Lab crearon tres tipos de BitDroness Cada uno representa un nivel diferente de resolución de display auto-levitante. Los ”PixelDrones" están equipados con un LED y un pequeño display de matriz de puntos. Los ”ShapeDrones" poseen una malla de peso ligero y una estructura geométrica construida con impresíón 3D, y sirven como bloques de construcción para modelos 3D complejos. Los ”DisplayDrones" están equipados con un display de alta resolución flexible, curvo y con capacidad multitáctil, una cámara de vídeo frontal, y sistema Android. Los tres tipos de BitDrones están equipadas con marcadores reflectantes, lo que les permite seguir su posición y movimiento individuales en tiempo real mediante tecnologías de captura de movimiento. El sistema también registra movimiento de la mano del usuario y el tacto, permitiendo a los usuarios manipular los voxels en el espacio.

"A esto le llamamos una interfaz de realidad real en lugar de una interfaz de realidad virtual. Esto la distingue de tecnologías como Microsoft HoloLens y el Oculus Rift: en realidad se pueden tocar y ver los píxeles sin necesidad de cascos o lentes”, dice el Dr. Vertegaal.

Dr. Vertegaal y su equipo describen una serie de posibles aplicaciones para esta tecnología. En un primer caso, los usuarios pueden explorar físicamente a una carpeta de archivos tocando PixelDrones asociados a la carpeta. Cuando se abre la carpeta, su contenido se muestran mediante otros PixelDrones que vuelan bajo ella a lo largo de una trayectoria circular y horizontal. Es posible navegar a través de los archivos en este circulo empujando y deslizando físicamente los drones hacia los lados.

Los usuarios también podrían manipular los ShapeDrones como bloques de construcción para un modelo 3D en tiempo real. Por último, el sistema BitDrones permitirá realizar actividades de telepresencia remota, así los usuarios podrán aparecer localmente a través de un DisplayDrone con Skype. El DisplayDrone sería capaz de detectar automáticamente y reproducir los movimientos de la cabeza del usuario remoto, permitiéndole inspeccionar virtualmente un lugar, y haciendo más fácil para el usuario local entender sus acciones.

Mientras que el sistema actualmente sólo es compatible con decenas de drones relativamente grandes (de 2.5 a 5 pulgadas), el equipo del Human Media Lab está trabajando para ampliar el sistema para poder soportar miles de drones. Estos futuros drones medirían no más de media pulgada de tamaño, permitiendo a usuarios desarrollar materia programable más fluida y de alta resolución.

Acerca de el Human Media Lab

El Human Media Lab (HML) de Queen’s University es uno de los más importantes laboratorios de Interacción Persona-Computador (HCI) de Canadá. Sus invenciones incluyen detectores de seguimiento ocular omnipresentes; televisores y teléfonos móviles con seguimiento ocular; PaperPhone, primero de teléfono flexible del mundo; PaperTab, el primer iPad flexible del mundo; y TeleHuman, primer sistema de teleconferencia pseudo-holográfico del mundo. El HML es dirigido por el Dr. Roel Vertegaal, Profesor de HCI en la Facultad de Informática de Queen’s University. Trabajan con él son un número de estudiantes universitarios de grado y postgrado con experiencia en computación, diseño, psicología e ingeniería. Página web: http://www.humanmedialab.org

Pasarela Bettina Spitz (CaliExposhow 2015)

2015-10-29T09:27:00.003-05:00

ALÓ es la Revista femenina de variedades caracterizada por desarrollar temas especiales que son relevantes para la mujer actual. Este año, se unió a las emociones de la celebración de los 15 años de CaliExposhow, presentando la Pasarela ALÓ con las creaciones de la diseñadora Bettina Spitz.

Caracterizada por la unión entre sus raíces alemanas y colombianas. Por un lado moderna, con orden, discreta, limpia en las líneas, y atemporal; por otro lado esas lineas siguen las formas del cuerpo, los colores son fuertes y contrastantes, y todos los detalles son realizados por manos colombianas, que son los que dan el toque final que hace a Bettina Spitz una marca diferente y original.

En su última participación en CALI EXPOSHOW, el año pasado, Bettina presentó La bella Ingrid, una colección que le hace homenaje a Ingrid, su madre, quien después de ser una bella modelo pasó a diseñar para una prestigiosa casa de moda en Bogotá. Prendas sobre dimensionadas que contrastan con pequeños shorts o faldas lápiz; grandes fuelles en faldas, pantalones y espaldas de chaquetas, y grandes suéteres con mangas ranglan que contrastan con pequeños shorts o faldas lápiz.

Pájaros 2016

Bettina Spitz presentó su colección Pájaros 2016, una historia que transporta a los años setenta, donde la explosión de color y de texturas marcan un camino histórico entre la guerra, la paz y el amor. La nueva conciencia con respecto al planeta, su fauna y su flora, se ven plasmados con nuevas propuestas de adornos y bordados elaborados 100% con manos colombianas.

Las texturas que se vieron fueron algodón, sedas viscosas, mezclas con elastómeros y diseños gráficos propios estampados digitalmente con figuras de plantas, pájaros y micos, tejidos de la misma forma como un pájaro teje su nido. También borlas y chumbes elaborados artesanalmente hacen parte de los adornos de las prendas y las carteras.

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La gama de azules, verdes y morados fueron protagonistas, con acentos en toques de rojos, amarillo, blanco y nácar. Los accesorios acompañantes elegidos fueron carteritas y sobres bordados a mano; zapatos altos forrados en diferentes telas entremezcladas; y collares elaborados con randas, borlas, lentejuelas iridiscentes y pájaros.

www.bettinaspitz.com

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Perros de Reserva lanza su ópera prima: Mal Amor

2015-10-24T10:23:00.003-05:00

Perros de Reserva lanza “Mal Amor”, un EP integrado por cinco canciones masterizadas por el reconocido productor Germán Villacorta, quien ha trabajado con Ozzy Osbourne, Rolling Stones, Alice Cooper y Beyoncé.

El sonido del rock hecho en Medellín acariciado por la cara existencialista en sus letras, donde la estética de lo macabro recoge elementos del feísmo y de lo sublime para aportar al concepto estilístico, y donde se da una fusión molecular entre Alice Cooper y Darío Gómez, eso es Perros de Reserva.

Liderados por Elliot, quien se define como “un vampiro joven, que anhela saber qué se siente al envejecer” mientras sediento, se embriaga de los aportes estéticos de artistas como David Bowie o de reflexiones agudas de escritores como Fernando Vallejo. De ahí que Elliot compone a aquello que los humanos llamamos amor y desamor, aunque existen otras cavilaciones sobre las que él escribe y canta: “El futuro apocalíptico que se nos ofrece, la tortura placentera contra los animales, las brujas de Antioquia, el terror clásico y el Halloween que es como su propia navidad”.

¿Cuál es el lado oscuro del corazón? Esa es una de las preguntas que a través de sus canciones ayuda a resolver Perros de Reserva con su primer trabajo discográfico “Mal Amor”, obra compuesta por tres canciones y dos remixes que fueron masterizadas por el nominado al Grammy, Germán Villacorta.

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Por ello Perros de Reserva anuncia el lanzamiento de su tercer videoclip titulado “Prefiero Pagar” con la participación de ‘Nano’, vocalista de la banda ‘Nepentes’, canción que según Elliot, es “una declaración de principios de una juventud que no debe sacrificar su autoestima y auto respeto con la excusa de sentirse amado por otro”. Igualmente, manifiesta frente a su carácter mediático que le parece trascendental “que la ciudad conozca que existe una cultura musical masiva en la ciudad diferente del reguetón y el género urbano, porque el rock también es urbano, y no tratarlo como tal es excluyente para quienes vivimos por él”, sobre todo si se reconoce el impacto histórico, social, político, estético y artístico, intelectual y revolucionario del rock n’ roll desde su nacimiento en los años 50s.

Perros de Reserva salen al escenario con una estética de elegancia matizada por el color negro y por el maquillaje como elementos que traducen un acto de pertenencia y de territorialidad, representando con sus conciertos un ritual de danza que involucra, según Elliot, “sus verdaderos espíritus, desnudando el alma como es realmente: la piel es la verdadera máscara”.

El grupo fue elegido entre más de 189 propuestas para participar con su show en los conciertos Ciudad Altavoz y seleccionado para el Festival Altavoz Internacional 2015 de Medellín.

En noviembre estarán en el Festival Miche Rock de Barranquilla y en enero en el Festival Car Audio Rock de Bogotá. En Cali son invitados al Calibre Festival de Rock Alternativo, el 1 de noviembre (2015) y al Festival Antiroscas en Bogotá el 16 de noviembre.

Información del artista: www.perrosdereserva.com

Pasarela Carolina Cruz (CaliExposhow 2015)

2015-10-21T10:35:00.003-05:00

Carolina Cruz Joyería y Accesorios S.A. es una empresa familiar, joven, dedicada a la fabricación y comercialización de joyería y accesorios (bisutería), comercialización de salud y belleza, marroquinería y calzado.

Comprometida con una responsabilidad social como es el reclutamiento en el área de producción de joyería y accesorios de mujeres y jóvenes cabeza de hogar que han sido víctimas de diversos problemas sociales que afectan el entorno del país.

Además ofreciendo trabajo a jóvenes que quieren aplicar a su primer empleo. Esto con el fin de lograr un compromiso sano con la sociedad inculcando responsabilidad y honestidad a un mercado versátil y dispuesto a destacarse en el mundo de la moda.

Boho Natural 2016

En su colección Boho Natural, Carolina Cruz® Empresa presenta piezas cómodas que encuentran la perfección en joyas llenas de magia, combinaciones de colores, bordados, trenzas, flecos y más que nada un aire relajado pero sofisticado.

El estilo de los años 70’s es llevado a una nueva expresión, donde se fusiona la feminidad y la frescura de la mujer por medio de detalles con herrajes y un toque rebelde con algunos accesorios diseñados para el cuerpo. Se crea este concepto por medio de una gran variedad en materiales, texturas y una gama de colores basada en los tonos tierra y neutros acompañados de mezclas de tonos vivos los cuales resaltan la inspiración.

Los materiales utilizados fueron piedras semipreciosas, cristal swarovski, perlas de río y de vidrio, acrílicos, cadenas, herrajes metálicos, nácar, coral, vidrio, sintéticos biodegradables y fibras sintéticas.

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Los colores fueron los siguientes: Orquídea amatista: está inspirado en el color violeta, es un color intrigante, vibrante y sensual. Reflejo de estanque: es un azul frio y oscuro, que aporta profundidad, es un tono serio y estable. Rosa cachemir: es un intenso rosa que hacer referencia a los años 60´s, es un color rico, persuasivo y muy chic. Naranja cadmio: es una tonalidad naranja divertida y elegante, es cálida y acogedora, se utiliza para crear grandes contrastes. Golfo de Viscaya: es un exuberante y elegante verde azulado, es un tono fresco que recuerda aguas tropicales. Marsala: es una tonalidad cálida y seductora, un marrón rojizo que recuerda el vino con su mismo nombre. Hierba seca: es el típico verde oliva o el verde militar, es un color sofisticado, elegante y fuertemente ligado a la naturaleza. Roble pulido: es una tonalidad de amarillo muy lánguido, es un color de sentimientos positivos de típico pais aje otoñal. Tiempo tormentoso: es un gris azulado muy potente, que recuerda el cielo nublado. Implica calidad y lujo y combina fácilmente con los otros colores de moda. Salvia del desierto: tonalidad neutra verde-gris muy otoñal. Inspirado en la naturaleza.

www.carolinacruzaccesorios.com

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Pasarela Lorena Cuevas y Ana Lucía Bermúdez (CaliExposhow 2015)

2015-10-20T11:18:00.000-05:00

La diseñadora Lorena Cuevas, nacida en Bogotá estudió diseño de modas en la Savannah College of Art and Design. Apasionada por la moda y con un autodenominado estilo minimalista con formas orgánicas y femeninas, es una de las dueñas y creadoras de la marca emergente Mulierr, la cual se puede encontrar en diferentes tiendas multimarca de la capital.

Osseus 2016

Invita a desafiar lo que es común en la moda para provocar una innovación afectada: manipular lo normal y transformarlo. Estructuradas siluetas inspiradas en el exoesqueleto de los insectos, creando piezas abstractas con un iris de geometría y masculinidad. Tejidos a mano y bordados que se transforman en óleos en cada lienzo, dan como resultado una colección 100% conceptual, artística y hecha a mano por mujeres colombianas cabeza de hogar o con discapacidades físicas.

Se juega con diferentes texturas, poli chiffon 1, seda jersey, algodón poliéster entre otras, en sombras de pasteles y colores radicales, que establecen vestidos en capas con cortes geométricos y siluetas masculinas inspiradas en la arquitectura de los insectos.

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La diseñadora caleña Ana Lucía Bermúdez es egresada de la Academia de Dibujo Profesional de Cali. Se caracteriza por tener un profundo sentido innovador donde percibe la moda como la oportunidad de darles a las mujeres la posibilidad de expresarse a través de sus prendas.

Inmemorial 2016

La propuesta presentada ante los jurados de “Hilando Talentos”, retoma los elementos gráficos en el arte cultural de las tribus africanas Surma y Mursi, abstrayéndolas en su mínima expresión, elaborando estampados que ilustran las prendas y exponen su esencia gráfica, acompañado de cortes que eluden a los años 70’s.

Expresiones artísticas y culturales de tribus que han habitado el planeta desde tiempos inmemorables, como un lienzo orgánico, silencioso y en constante descomposición, en vigilia de las marcas del tiempo hacen de estas obras de arte algo efímero. Una hermosa espontaneidad en la historia de quien lo crea y lo porta, donde Ana Lucía usará una paleta de colores tierra con telas como seda, crepé grueso y cuero, entre otras.

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Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Pasarela Isabel Caviedes y Adriana Santacruz (CaliExposhow 2015)

2015-10-18T14:54:00.001-05:00

Adriana Santacruz ha edificado su nombre y línea de moda construyendo empresa sobre la base del rescate de uno de los oficios más ancestrales de la humanidad, el tejido en telar, elaborado por las comunidades indígenas de la región y lo más importante, dando la oportunidad a familias de artesanos de trabajar conjuntamente con ella y su empresa, construyendo alianza entre el saber científico y el saber popular, fusionado técnicas artesanales con conceptos claros de diseño. Su vinculación social y laboral tiene lugar en la región de Los Pastos, al suroccidente de Nariño, Colombia.

Toda esta experiencia y su calidad en el diseño han merecido a Santacruz ser digna representante del patrimonio cultural nariñense, convirtiéndose en embajadora de los artesanos ante el mundo por su invaluable trabajo de rescate de tradiciones ancestrales, creación innovadora y apuesta por la diversidad en el campo de la moda.

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Colección Casaray 2016

Adriana Santacruz presentasu segunda colección Prêt-à-porter en esta oportunidad Otoño-Invierno 2016 denominada Casaray, palabra que en dialecto Quechua significa ‘matrimonio’. Compuesta por prendas elaboradas en tejido, jacquard y neopreno en siluetas estructuradas y desestructuradas, Adriana la describe como “la unión de colores y texturas […que] se entrelazan a través del contraste que hace posible la unión de pareja”. Elaboradas con técnicas artesanales indígenas por hombres y mujeres descendientes de los Pastos y otras tribus que dieron origen a las sociedades que hoy habitan en Nariño.

En su incursión de prendas para el género masculino, la colección estuvo compuesta por estolas, abrigos, chalecos y capas que evocan unidad tribal, tiempo y espacio, a través de un concepto contemporáneo; un concepto inspirado en la búsqueda de lo desconocido.

www.adrianasantacruz.com

Isabel Caviedes (Pasarela Ekos 2016)

En su recorrido como diseñadora, Isabel Caviedes ha creado colecciones en las que ha manifestado su gusto por lo hecho a mano y su estilo que ella misma define como “elegancia informal”. Sus creaciones van ligadas a conceptos de moda independientes y fuertes. En cada colección se ha mantenido un énfasis en el cuidado de los detalles, la calidad de los materiales y en ser fiel al carácter que la mujer Isabel Caviedes representa. Sus clientas se han caracterizado por buscar un estilo de prendas con valor agregado, que van desde lo cómodo y versátil hasta lo llamativo y lujoso. Fue reconocida a inicios del 2013 por la Revista Shock como una de las marcas jóvenes “visionarias del vestido en la nueva ola de diseñadores colombianos”, y en el mismo año destacada por el Periódico El País como una marca que “promete convertir la ciudad en epicentro del buen gusto”. En 2014 fue ganadora del concurso Hilando Talentos del CALI EXPOSHOW, donde presentó su colección Resplandor.

Colección Ekos 2016

La colección busca enaltecer la feminidad, la exclusividad de lo hecho a mano, todo esto envuelto en un equilibrio sofisticado. Está inspirada en el eco y los sonidos que produce el toque de la percusión, esto reflejado en su naturaleza y sus formas.

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Toma como bases colores naturales provenientes de la tierra. Está compuesta de una selección exquisita de materiales nobles y fibras naturales que protagonizan un encuentro entre lo orgánico y lo moderno; que permite a cada mujer obtener el equilibrio entre el lujo y el Prêt-à-porter.

www.isabelcaviedes.com

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Pasarela Andrés Otálora (CaliExposhow 2015)

2015-10-17T20:11:00.000-05:00

A lo largo de su trayectoria evolutiva el estilo del diseñador Andrés Otálora adquirió personalidad y madurez y hoy por hoy cubre una amplia gama del mercado diseñando colecciones exclusivas de temporada con trajes sobrios y elegantes hechos a la medida de la clientela y ropa un poco más informal que cubre las necesidades de la mujer ejecutiva.

Andrés Otálora es el único diseñador nacional que ha estado presente en todas las versiones del CALI EXPOSHOW. El año pasado y como lo hace cada año, el diseñador vallecaucano cautivó a los asistentes con su homenaje a la belleza primitiva e ingenua de los trazos corporales que tienen la tribus del Valle de río Omo en Etiopía. Su colección Trazos Tribales tenía como base los estampados con delineaciones orgánicas, una paleta de colores de tonos tierra y acentos rojos, plumas y flecos. Este año nuevamente presentará sus últimas tendencias en la Pasarela Internacional de Moda de CALI EXPOSHOW. Su talento, su arduo trabajo y su proyección internacional le ha merecido estar en publicaciones de revistas como ELLE, Harper’s Bazaar, Vogue, y en pasarelas como Fashion Week Latino, Costa Rica Fashion Week y Curacao Model Search.

Glamping

En su colección Glamping, Andrés Otálora tomó como punto de partida un shantung de seda bordado en lana traído directamente desde la India; pusieron a conversar esta tela con algo muy caleño e inspirador como el chontaduro, fruto mágico de la región, e involucraron en esta atmosfera a una mujer exploradora que viaja desde la India a Cali haciendo GLAMPING, o camping con mucho glamour.

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Es una mujer exquisita, amante de la naturaleza, activa, con una imaginación prodigiosa, lista para resolver cualquier problema estético, pues llegado el caso, hasta su carpa podría convertirse en su vestido. De esta manera elementos como los amarres, las cuerdas, los terminados de los toldos hacen parte de la colección.

Telas con volumen y peso como el mikado, el shantung, linos de amueblamiento y mallas, dan la caída tipo carpa que moviliza su inspiración.

Los estampados, pilares de la marca, fueron diseñados con dibujos hechos a mano siguiendo el espíritu de la tela India, en bases que le dan a veces transparencias, a veces otros pesos o stretch para pantalones.

También tomaron como punto de partida “La blusa”, ícono de la marca Andrés Otálora, alargándola y haciéndole variaciones sobreponiéndola para el desfile como un elemento del styling pero que para la vida real puede tener varios usos. Esta colección le apuesta a arriesgarse un poco en la pasarela sin nunca olvidarse de lo más importante: su clienta.

www.andresotalora.com

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Pasarela "Moda a la colombiana" con Lenerd Felipe Santamaría y Erikó by David Alfonso (CaliExposhow 2015)

2015-10-16T17:09:00.002-05:00

El diseñador de modas colombiano Lenerd Felipe Santamaría se graduó de la Escuela de Diseño y Mercadeo de Moda Arturo Tejada Cano. Luego de tres años trabajando como Jefe de Diseño para Hernán Zajar y como Director Creativo de la marca "SFILER", fue ganador en la primera edición de ‘Hilando Talentos’, un concurso de diseño organizado por CaliExposhow, una de las más importantes Pasarelas Internacionales a nivel Latinoamericano. Actualmente está encargado de "Lenerd", una marca minimalista, contemporánea y atrevida.

Híbrido 2016

Híbrido: adjetivo/nombre masculino. 1. [animal, vegetal] Que procede de la unión de un mismo género pero de especies diferentes. 2. [cosa, persona] Que es producto de elementos de distinta naturaleza.

Oriente y Latinoamérica. Dos continentes opuestos con tradiciones ancestrales tan diversas como legendarias. Folklore artesanal evidenciado en un collage de tejidos que entrelazan historias de manos indígenas y campesinas.

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Fibras naturales enaltecidas con procesos tecnificados que evidencian la globalización. Siluetas con sentimiento –zen- que juegan entre lo masculino y femenino explorando una pureza nueva y compleja.

Yute, tejidos en punta en seda y paños se fusionan con elementos de origen industrial para dar vida a looks gráciles y contundentes. Grafías opuestas como las flores y la metalurgia, coexisten en piezas clásicas que empoderan a una mujer ciudadana del mundo.

Información del diseñador: lenerdproject.wix.com/lenerd

Erikó, la marca de David Alfonso, nació como respuesta a la falta de atención que tiene el hombre en el sistema de la moda, tomando en cuenta los más profundos deseos que él siempre ha querido expresar. El color y la textura se materializa es su máxima expresión, la osadía hace parte ahora de la identidad masculina. La propuesta de un hombre arriesgado, moderno, versátil, actual y muy seguro de sí mismo, ahora es real. David fue ganador de la primera versión del concurso ‘Hilando Talentos’ de CaliExposhow, y presentó en pasarela su colección ALL.

Resort 2016

En esta oportunidad David Alfonso con su marca Erikó presentó en Cali Exposhow 2015 la posibilidad de una moda deportiva glamurosa, chic y sofisticada para hombre y mujer. Lo deportivo es sinónimo de informalidad y es aquí donde David propondrá algo distinto, la frescura de lo deportivo con la elegancia de la moda.

Bajo la temporada de Resort 2016, David sigue explorando una moda atrevida con efecto sorpresa para el hombre latinoamericano, prendas andróginas que nos sacan de lo cotidiano pero proponen llevarlas a diario.

Los materiales usados fueron lycras, algodones, driles y sintéticos.

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El color, muy importante para la marca, en esta oportunidad exploró el uso de los básicos, negro y blanco, en el universo barroco propuesto por David.

Información del diseñador: www.eriko.com.co

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Pasarela Senda Nelly Rojas (CaliExposhow 2015)

2015-10-15T08:53:00.000-05:00

Senda Nelly Rojas se crea con el propósito de diseñar y comercializar joyas elaboradas con materiales nobles como plata, oro y piedras semipreciosas, contrastándolos con resinas, cueros, madera, esmaltes y acrílicos para darle su toque personal. Sus colecciones se enmarcan en conceptos preconcebidos que dan origen a joyas de formas llamativas auténticas elaboradas 100% a mano.

Senda representa a la mujer que enamora, una mujer alegre, independiente, segura de sí misma y con espíritu joven; aquella que sin importarle su edad, busca estar a la moda siendo auténtica.

Esta marca ha estado presente en la Pasarela Internacional de CaliExposhow en cinco ocasiones, y este año se unió nuevamente con sus mejores diseños para celebrar los 15 años del evento.

Iridiscencia 2016

Iridiscencia está inspirada en la arquitectura, profesión de la diseñadora Nelly Rojas, quien ha admirado durante muchos años las obras monumentales del arquitecto Frank Gehry, y se conecta emocionalmente dejándose sorprender del lenguaje propio que manifiestan las construcciones a través de la luz, el color, el reflejo y la forma de mimetizarse en su entorno.

La paleta de colores es de tonos metálicos, azules y grises acentuándolos con tonos rosa y verde musgo. Son joyas en plata, donde su color platinado da un aire de solemnidad, luminosidad y sobriedad. Las joyas son obras de arte que han sido creadas a partir de fusionar los minerales con diferentes técnicas.

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En esta colección son protagonistas las joyas hechas en plata Ley 990, engastada con piedras naturales insignias de la marca; cuarzo rosado, cuarzo de Rutilio, ónix, amatistas, labradoritas, y ágatas en formas geométricas que contienen líneas orgánicas.

www.senda.com.co

Información y fotografías: Prensa CaliExposhow (FENALCO, Valle del Cauca)

Iridiscencia 2016, por Nelly Rojas

2015-10-14T10:38:00.002-05:00

Esta nueva colección no sólo refleja la esencia de la marca, sino que además su diseñadora, Nelly Rojas, traduce en ella su academia como arquitecta "edificando" cada pieza para que sea única y adquiera una nueva perspectiva desde su forma, sus colores, la luz que refleja y la mujer que la lleva puesta.

Sorprender, cautivar, atraer y proyectar feminidad, fuerza y encanto han sido algunas de las metas de cada colección de la marca Senda; metas logradas en cada pasarela en las que la firma ha presentado sus diseños gracias a una impecable puesta en escena en la que cada detalle es minuciosamente cuidado para que las joyas ejerzan su magnetismo y permitan visualizar sobre cada modelo la artesanal labor con la que están hechos.

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Atraída por las monumentales construcciones del reconocido arquitecto canadiense Frank Gehry, que más que piezas arquitectónicas se constituyeron para ella en obras de arte que dejan profunda huella y sorprenden al espectador, Nelly decide conectarse emocionalmente con esta corriente y generar el mismo efecto en sus diseños para Cali Exposhow. Es así como nace "Iridiscencia 2016", una colección en la que a partir de la estructura, la forma, la reflexión de la luz, el color y los materiales empleados, cada joya alcanza todo un mundo de posibilidades y perspectivas.

Caliwood, inspiración para el afiche de 7 Ficcali

2015-10-11T13:37:00.001-05:00

La imagen del Festival Internacional de Cine de Cali, es una propuesta que quiso reflejar el cine de los años 70, y el movimiento conocido como el ‘Caliwood’, del diseñador Carlos Ardila.

De acuerdo con el cineasta Luis Ospina, director artístico de Ficcali, esta propuesta presentada al concurso integra de una forma sobria y sintética tres elementos: el dispositivo de toma de vistas (cámara) con el dispositivo de proyección (proyector) y el numero 7 correspondiente a la séptima edición del evento.

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El Afiche fue escogido por Dirección Artística del 7º. Festival Internacional de Cine de Cali, luego de analizar las más de 50 propuestas que llegaron al concurso convocado por la Secretaría de Cultura y Turismo de Cali.

Mayores Informes: www.festivaldecinecali.gov.co

Culminó con éxito el X Festival Mundial de Salsa

2015-10-06T14:00:00.000-05:00

Con el himno popular de Cali, el Cali Pachanguero, interpretado por el Grupo Niche, se despidió el X Festival Mundial de Salsa de Cali, organizado por la Secretaría de Cultura y Turismo Municipal. La presentación, sirvió para conmemorar 35 años de trayectoria artística y la gala final del certamen salsero.

En el festival se contó con la participaron más de 3.500 artistas, procedentes de Costa Rica, Argentina, Ecuador, México, Estados Unidos, Puerto Rico, Guatemala, Suecia y Colombia, contó además con talleres gratuitos de salsa, muestra comercial en los hoteles, conversatorios sobre el género y una muestra del talento infantil.

Luego de deliberar, el jurado internacional determinó que los nuevos Campeones Mundiales de la Salsa, son:

Grupos Cabaret Amateur

1er. Lugar Imperio Juvenil

2do.Lugar Estilo Salsero de Estilo y Sabor

3er. Lugar Expresión Salsa y Swing

Parejas Caleño – Amateur

1er. Lugar Joan Sebastián Rojas y María del Mar Valle

2do. Lugar Jeison Alexander Largo y Valentina Pinzón

3er. Lugar Estefanía Rico y Hayber Lasso

Grupos Emsamble

1er. Lugar Imperio Juvenil – La Banda Orquesta

2do. Lugar Pioneros del Rítmo – Salsa G

3er. Lugar Nueva Juventud – Estrada y su Cali Latino

Parejas Cabaret Amateur

1er. Lugar Gabriel Arredondo y Adriana del Pilar Paz

2do. Lugar Leidy Gómez y Alirio Torres

3er. Lugar Ingrid Fernanda Manzano y Yelber Londoño

Parejas ON 1 Profesional

1er. Lugar Stephanía Tascón y Andrés Tascón

2do. Lugar Leidy Rivas y Cesar Escobar

3er. Lugar Maira Taborda y Juan David Bernal

Grupos Cabaret Profesional

1er. Lugar Combinación Rumbera

2do. Lugar Imperio Juvenil

3er. Lugar Juventud Rumbera de Yumbo

Parejas Cabaret Profesional

1er. Lugar Anguie Duque y Carlos Realpe

2do. Lugar Yinessa Ortega y Nilson Castro

3er. Lugar Cesar Villan y Emely Vaca

Parejas Caleño Profesional

1er. Lugar Zoraida Huila y Nilson Castro

2do. Lugar Yinessa Ortega y Andrés Felipe Diez

3er. Lugar Jhon Armando Casanova y Yirleanth Alejandra Puentes

Parejas ON1 - Amateur

1er. Lugar Jhoan Sebastian Rojas y María del Mar Valle

2do. Lugar Isabela Franco y Cristian Asprilla

3er. Lugar Valeria Piedrahita y Kevin Betancourt

Grupos Cabaret Elite

1er. Lugar Constelación Rumbera

2do. Lugar Nueva Juventud

3er. Lugar Estudio Nacional de Baile – Ecuador

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Fotografías: Aymer Andrés Alvarez

Información de: Secretaría de Cultura y Turismo de Cali

Ahora te vas, lo más reciente de Guido G, el Rey de la salsa urbana romántica

2015-10-01T10:50:00.001-05:00

Guido G, presenta en esta ocasión su nuevo sencillo musical “Ahora te vas”, una canción para dedicar, escuchar y bailar.

Guido G nació en Guapi (Cauca, Colombia). Cantante, compositor y músico, es el primer exponente de la salsa urbana romántica en Colombia, lleva 10 años en el mundo musical. En sus primero años se enfocó en la percusión, el rap y la salsa, cosechando éxitos, que lo motivaron para seguir en el camino de la música. Además incursionó en el reggae, reggaetón, pop y salsa urbana.

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"Esclava de sus besos", fue el primer éxito musical que le abrió las puertas en todo el pacifico colombiano e internacionalmente, llevándolo a cantar en importantes escenarios en Ecuador, Perú, Guatemala y Honduras. Con el puertorriqueño Jadiel El Tsunami (Q.E.P.D) hizo la canción “Lloras por mí” que lo posicionó en los primeros lugares de américa latina, lo que impulsó la carrera musical de Guido G a nivel internacional. Su trabajo musical tiene un sello único y original, logrado con el apoyo de productores musicales reconocidos como Cm, Eddie Saig, Mauro Dembow, Electronick, entre otros.

Sus temas musicales más reconocidos son: "Esclava de sus besos", "Amor amor", "Pienso en ti", "Lloras por mí", "Todavía me amas" y "Gracias por amarme así".

Información del artista

Instagram/@guidogmusic

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Derroche de alegría y magia en el lanzamiento del Festival Mundial de Salsa

2015-09-26T13:08:00.000-05:00

Las interpretaciones musicales y coreográficas de los mejores binomios inscritos en la modalidad Ensamble, fueron el abrebocas de lo que caleños y turistas pueden ver del 28 de septiembre al 4 de octubre en la versión X Festival Mundial de Salsa de Cali 2015, que tiene lugar en la Plaza de Toros.

Con una masiva asistencia al Teatro Municipal, lugar donde se realizó el lanzamiento de este evento, que para su décima versión tendrá un escenario 360 grados, Exposalsa en los hoteles, conservatorios y talleres de baile, los amantes de este género musical se podrán deleitar.

Impacto Latino y la misma ley, Pioneros del ritmo y salsa G, Nueva Juventud y Cali Latino, Acrosalsa Latina y Artistas Unidos de la Salsa, Expresión salsera y destello Orquesta, Unicesi Baila y Son de Icesi, Ritmo Latino y Son Latino, Imperio Juvenil y Grupo Banda Orquesta, fueron los grupos que se presentaron en la noche del martes en la modalidad ensamble que nació en el 2010 con el objetivo de generar una relación íntima entre lo que es la orquesta y el bailarín.

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Esta ronda clasificatoria que sirvió de antesala a lo que será el X Festival Mundial de Salsa de Cali, contó con la presencia del jurado calificador integrado por Cesar Mora, Kike Purizaga del Perú, Julio de López de Puerto Rico, Álvaro Ricardo y Cheo Angulo y los bailarines: Jayson Molina de Puerto Rico, Nelson Carreño, Yudi Alejandra de Bolivia, Jhon César y Cecilia Montezuma, quienes eligieron las interpretaciones musicales y coreográficas de los mejores binomios que se presentaron.

Imperio Juvenil y Grupo Banda Orquesta, Pioneros del Ritmo y Salsa G, Nueva Juventud y Strada y su Cali Latino, Expresión Salsera y Destello Orquesta, Unicesi Baila y Son Icesi y Acrosalsa Latina con Artistas Unidos de la Salsa, fueron los grupos seleccionados para representar a Cali en este festival en la modalidad ensamble.

Fotografías: Aymer Alvarez Jr.

Información de: Secretaría de Cultura y Turismo de Cali

Diseñadores y marcas escogieron sus modelos para Cali Exposhow

2015-09-16T14:26:00.003-05:00

El miércoles 16 de septiembre (2015) en el séptimo piso de las instalaciones de FENALCO Valle del Cauca, se llevó a cabo el Casting Oficial de modelos de Cali Exposhow.

Andrés Otálora, Nelly Rojas de la marca Senda Nelly Rojas, las nuevas creadoras Isabel Caviedes y Carolina Ronderos, los estudiantes del programa de Diseño de Vestuario de la Universidad San Buenaventura, los representantes de Pink Filosofy y de las diseñadoras María Elena Villamil, Johanna Ortiz y Ana Lucía Bermúdez, una de las ganadoras del concurso 'Hilando Talentos' 2015, escogieron las modelos que presentarán sus nuevas colecciones en la Pasarela Internacional de Moda de Cali Exposhow, que se llevará a cabo del 14 al 17 de octubre en el Centro de Eventos Valle del Pacífico.

Los diseñadores y marcas, dentro de la preselección de 80 mujeres y 40 hombres realizada por el equipo de Tony Márquez, director artístico de CALI EXPOSHOW, buscaron modelos con cuerpos sanos y naturales, altas, que demuestren actitud y seguridad en sí mismos al caminar, y que cuenten una historia acorde a los diseños que se van a presentar en pasarela.

Giannina Michielin, Celin Giraldo y Laura Medina, influenciadoras que hacen parte de ´Fashion Lovers´ el Blog Oficial de Cali Exposhow, también atendieron la invitación al casting y próximamente estarán compartiendo con la comunidad digital del evento, toda la información más relevante y curiosa del detrás de cámaras de la selección de estos talentos del modelaje.

Los diseñadores que no pudieron atender el Casting Oficial de modelos como Hernán Zajar, Judy Hazbún, Beatriz Camacho, Darío Cárdenas, Bettina Spitz, Adriana Santacruz, Renata Lozano, Clownaman, Emporium y la marca de Carolina Cruz Accesorios, podrán escoger sus modelos en horario especial durante la semana del evento.

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En el casting de CALI EXPOSHOW 2015, sólo se presentaron modelos hombres y mujeres previamente inscritos y aceptados en las agencias de modelaje ya registradas en el evento, con los siguientes requerimientos básicos establecidos: mujeres con un mínimo de 1.73 cm de estatura, máximo 92 cm de busto y 93 cm de caderas; hombres con un mínimo de 1.80 cm de estatura y talla 32 de pantalón.

Información y Fotografías: Cali Exposhow

Maz Azria y Lubov Azria de la marca BCBGMAXAZRIA invitados de honor en Cali Exposhow 2015

2015-09-13T10:47:00.002-05:00

Considerados durante mucho tiempo como una de las fuerzas pioneras dentro de la industria de la moda, Max y Lubov Azria han creado una de las casas de moda líder a nivel mundial. BCBGMAXAZRIA es conocida por ofrecer ropa de alta calidad fusionando la sofisticación europea con el instinto americano.

"Hablar de BCBGMAXAZRIA implica hablar de una de las marcas precursoras más importantes de la moda norteamericana en los últimos 20 años. Con colecciones aclamadas a nivel mundial y celebridades de Hollywood que reafirman ser fieles seguidoras a su estilo, estamos complacidos en confirmar que BCBGMAXAZRIA formará parte de la celebración de los 15 años de Cali Exposhow", declaró la Sra. Rosa Jaluf de Castro, Presidenta de la Junta Directiva de FENALCO Valle del Cauca.

Establecida en 1989, el grupo BCBGMAXAZRIA es la visión de toda una vida de Max Azria: Fundador, Presidente y Director Ejecutivo. Luego de exitosos años diseñando ropa femenina en París, Azria decidió seguir su sueño de lanzar una casa de moda destinada a la mujer moderna. Con el lanzamiento de BCBGMAXAZRIA, Max redefinió la categoría de diseñador para crear una nueva plataforma en la industria.

"Sur América fue el primer lugar al que expandimos la marca por fuera de Estados Unidos", dijo Max Azria. "Estamos muy emocionados de ser parte de la Pasarela Internacional de Moda de Cali Exposhow".

Lubov Azria, Directora Ejecutiva del grupo BCBGMAXAZRIA y esposa de Max, se unió a la compañía como diseñadora en 1991. Bajo la influencia de Lubov, BCBGMAXAZRIA se ha convertido en una de las Casas de Moda Americana líder, evolucionando hasta convertir a la compañía en una marca de estilo de vida de primera clase, creando colecciones de alta moda y prêt-à-porter de lujo, una gama que recorre desde vestidos y ropa deportiva hasta accesorios.

"Estamos muy emocionados de tener la oportunidad de presentar la colección Primavera 2016 de BCBGMAXAZRIA en pasarela a nuestros clientes en Sur América. Desde que abrimos locales en esta región, hemos construido una fuerte relación con nuestra clientela aquí, y presentar nuestra colección en la Pasarela Internacional de Moda de Cali Exposhow es un paso en la dirección correcta en la relación con nuestros clientes de América Latina", aseguró Lubov Azria.

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BCBG Max Azria Group, LLC: BCBG Max Azria Group fue fundada en 1989 por el Diseñador, Presidente y Director Ejecutivo Max Azria con la simple idea de crear vestidos hermosos. BCBG toma su nombre por la frase francesa "bon chic, bon genre", un modismo parisino que significa "buen estilo, buena actitud", y que refleja su identidad en la combinación de la sofisticación europea y el espíritu americano. Las marcas BCBG Max Azria y BCBG Max Azria Runway son vendidas en 700 boutiques independientes y en tiendas especializadas alrededor del mundo.

Desde ya CALI EXPOSHOW 2015 prepara una semana sinigual para celebrar sus 15 años, invitando a propios y a turistas a vivir un evento que moverá las emociones de los asistentes del 14 al 17 de octubre de 2015.

Para seguir la marca BCBGMAXAZRIA, visita: www.bcbgmaxazriagroup.com

Betty Garcés en Cali, en desarrollo de su gira mundial

2015-09-12T13:54:00.000-05:00

En desarrollo de su gira mundial “Ma vie en aquarelle”, que incluye recitales en Europa, Norte de África y los Estados Unidos, se presenta en Cali la soprano bonaverense, Betty Garcés. La presentación se cumplirá el el jueves 01 de octubre (2015), a partir de las 8:00 de la noche, en el Teatro Municipal ‘Enrique Buenaventura’.

Nacida en buenaventura hace 32 años, estudió en el conservatorio de la ciudad de Cali ‘Antonio María Valencia’ y posteriormente obtuvo un Máster en Artes de la Escuela Superior de Música de la ciudad de Colonia - Alemania, al que se suma una especialización en Opera y Lied, bajo la tutoría de la Profesora Klesie Kelly Moog. A lo largo de su preparación profesional tomó clases magistrales bajo la dirección de Therese Waldner, Anja Harteros y Cheryl Studer.

Betty Garcés Bedoya incluye en su repertorio operático, los roles de la Condesa en Las Bodas de Fígaro, Mimi en la Boheme, Liú en Turandot, Jano en Jenufa, Micaela en Carmen y Antonia en los cuentos de Hoffmann, que le han merecido destacados comentarios de la crítica especializada. En su repertorio no operístico se encuentran las “Cuatro últimas Canciones” de Richard Strauss y los Wessendonk Lieder de Richard. Wagner.

Esta artista del Primer Puerto sobre el Pacífico Colombiano, fue finalista en las audiciones para el Programa de Jóvenes Artistas “Jette Parker Young Artist Program”, organizado por el Royal Opera House de Londres.

En el año 2014 hizo su debut en la Ópera de Colombia, donde interpretó exitosamente el Rol de Liú en la Ópera Turandot. Posteriormente fue invitada para cantar en la reinauguración del Teatro Colón de la ciudad de Bogotá, junto a la Orquesta Sinfónica de Colombia, donde interpretó “Floresta de Amazonas” de Heitor Villa-Lobos, bajo la dirección del Maestro Claudio Cruz. Ese mismo año interpretó junto a la orquesta Filarmónica de Bogotá las “Cuatro Últimas Canciones” de Richard Strauss, bajo la dirección de la Maestra Ligia Amadio.

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Betty Garcés asistió como artista invitada en el Congreso de Artes Escénicas ISPA 2014 en la ciudad de Bogotá y participó en el concierto de cierre del Festival de Lied de la ciudad de Hannover “Neue Stimmen Neues Singen”, con una presentación en la sala de la Emisora NDR de Alemania.

El año pasado, la Secretaria de Cultura y Turismo de Cali, rindió un sentido tributo a esta artista lírica, en la gala inaugural del Festival de Música del Pacífico ‘Petronio Álvarez’.

Fotos: Aymer Andrés Álvarez

Información de: Secretaría de Cultura y Turismo de Cali

Se puede hacer mucho con las palabras

2015-09-11T11:34:00.000-05:00

Holanda en el Festival Internacional de Poesía de Cali

Se vino de su lejana Holanda, persiguiendo el amor. Una payanesa hizo que embolatara su camino y terminara en Colombia amando y escribiendo, su oficio de mucho tiempo. Y así se le va el tiempo, entre Holanda y Colombia, editando y publicando libros y compartiendo su poesía.

Se llama Luc de Rooy, y es un poeta, pero además es editor y traductor. Vino a Cali, invitado por la Secretaria de Cultura y Turismo para participar en el XV Festival Internacional de Poesía 2015, certamen que culminó en la noche del viernes 28 de agosto (2015), en el Teatrino del Museo de Arte Moderno de la Tertulia, con el segundo Recital Internacional.

“Siempre es importante que la gente lea poesía –dice con su español en el que de vez en cuando se enreda en las palabras- Es muy importante que la gente se ocupe de la literatura, que lea en un idioma especial como lo es el de la poesía. Que la gente entienda que se puede hacer mucho con las palabras, que ellas pueden cambiar el mundo. De pronto, muy poco a la vez. Por ejemplo, un niño que lea un cuento infantil ya está entendiendo la importancia del idioma. Luego de muchas lecturas infantiles va a entender la literatura que va a cambiar su mente, la manera de ver la vida y desde las moralejas va a entender su comportamiento con los demás. Después de los cuentos entenderá que las palabras se pueden cambiar, se pueden estirar, se pueden quebrar y que pueden tener muchos significados”.

Sobre las motivaciones de su poesía Rooy dice: “Yo no soy un poeta que utiliza temas o un idioma raro, ni los sonidos de vocales. A mí me gusta que me lean porque las palabras, forman juntas, un ambiente, casi como el texto de una canción. Entonces conmigo no hay que esperar una propuesta muy rara en mi poesía, sino un mensaje que se puede entender y que las frases en conjunto forman un ambiente que es el de mi mensaje o cuenta una historia. No necesariamente es una historia con un principio y un final, puede ser una historia muy pequeña, pero que le guste a la gente”.

Mucha gente se pregunta ¿para qué diablos sirve la poesía en un mundo tan banalizado como el que vivimos?

Rooy ríe, sopesa las palabras de la respuesta y opina: “La poesía debe tener un fin. Por ejemplo, hay poesía social que tiene un fin muy claro y es que la gente quiere cambiar el mundo, pero también hay poetas que escriben solo por el gusto de hacerlo, quieren mostrar que poniendo las palabras en un orden particular, pueden hacer una historia. Si tu repites por ejemplo –estoy inventando ahora, aclara-, si repites cien veces una palabra, por ejemplo, cien veces yo. Ese es un poema y tu lo lees cien veces. Después de las 20 veces tu ya miras de manera diferente esa palabra “yo”, y juntas ese cuerpo del poema y puede resultar algo que hace pensar a la gente. O escribes 80 veces “yo” y 20 veces “tú”, y tu dices que eso es un poema entonces la gente va a pensar sobre eso. Y de pronto, hay algunas personas que dirán: si, es un poema, eso tiene significancia. Se puede reir de esa propuesta pero también puede pensar: esa persona tiene razón si propone esto como poema".

Rooy, ha participado en otros festivales como el “Hay Festival de Cartagena” y ha visitado otros países en calidad de poeta o traductor.

Si uno quisiera ser poeta, ¿qué debo hacer, qué debo comer, como me comporto, que peinado uso?

Rooy se ríe de nuevo mientras dice: “Noooo, no sé. Pienso que debes leer mucho y reflexionar sobre el porqué escribes. Eso es lo cierto, porque debes tener una razón para que tu pongas las palabras en la secuencia de lo que busques, de lo que quieras hacer. No puedes decir: mira, aquí hay 20 palabras y ese es un verso, pero sin saber, porque las pones en ese orden. Hay que tener una intención. Es como un pintor que hace un cuadro. Puede hacer 10 líneas en una tela y decir que es pintor, pero si no sabe que está haciendo, nunca va a ser una verdadera obra pictórica".

Cenizas

Fue

como si ella existe de días pasados,

lagrimas lloradas hace tiempo,

y vive en una película

sin créditos. Con canciones en el fondo

que nadie se recuerda

como si ella no quería ir a casa

donde yo le serví un vaso de Navarro,

toma, le dije, te hará bien, miraba

ella como desaparecieron de la noche

las palabras, pasando los días, como si

yo, ella, nosotros,

para siempre seguiríamos

guardando silencio

como si entonces ella dijo:

en las cenizas del amor todo es mentira,

duro y silencioso como una noche de hambre.

Como si.

Era verdad, no dijimos mucho, nos miramos

de vez en cuando en los ojos

y entonces uno de los dos levantó un lado de la boca.

Fue,

como si,

como si nosotros,

y a veces no nosotros.

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‘Sinjá’ también estuvo en la ‘Mesa de los Jóvenes’

‘Sinjá’, una perra guía, cuyo nombre en hebreo significa “Alegría”, acompañando a la poeta Lucy Manzano, también cumplió la cita del XV Festival Internacional de Poesía de Cali, que en la Loma de la Cruz realizó la ‘Mesa de los Jóvenes’, un espacio preparado por la Red de Bibliotecas Públicas Comunitarias, de la Secretaría de Cultura y Turismo de Cali.

Lucy Manzano Zamorano, una caleña que escribe poesía desde los 11 años de edad, considera que la poesía es el lenguaje del alma, que le permite hablar de su interior, lo que el corazón quiere expresar; para ella, quien ama la poesía descubre otras cosas, un lenguaje subjetivo y fascinante.

La poesía me permite expresar aspectos como la fe y la esperanza, para afrontar la dura realidad. “Con ella tengo la oportunidad de decirle al mundo, que pese a lo malo, es importante tener valores, tener fe en Dios, en ese ser maravilloso que creó todo perfecto y no como algunos lo afirman, que todo surgió de la nada”, comenta.

Proveniente de Buenaventura, Wilson Perea Estupiñán con 41 años, comenta que desde hace cerca de 20 años escribe poesía; pero que en los últimos meses ha tenido un receso, lo que él llama una sequía que ha apaciguado con la lectura, lo cual le ha motivado a explorar en otros campos de la literatura, en su búsqueda de tener mayor afinidad con su formación profesional.

Este bonaverense ha sido ganador en dos oportunidades (2.002 y 2.008), del Concurso Nacional de Cuento y Poesía para población en situación en Discapacidad, con dos segundos lugares en este certamen.

“Cuando escribo lo hago con temas como la universalidad, elementos que se repiten; acorde lo que siento y quiere decir, como el erotismo, el existencialismo y la discapacidad, abordada desde el aspecto poético”, manifiesta Wilson.

A la ‘Mesa de los Jóvenes’ también arribaron los laureados poetas Sebastián Rico, Pedro Montes, Laura María Lopera Gallego, Andrés Arango Velasco y Luisa María Rodríguez, que compartieron sus escritos, propios de sus aspiraciones y anhelos juveniles.

Fotografías: Aymér Andrés Álvarez
Información de: Secretaría de Cultura y Turismo de Cali

Finalizó en Cali la fiesta de las letras

2015-09-04T15:21:00.000-05:00

El 16 de septiembre (2015) finalizó en Cali el "Primer Festival Internacional de Literatura Oiga, Mire, Lea" y la muestra bibliográfica del Fondo de Cultura Económico.

Hace varios meses un grupo de caleños enamorados de los libros, de la magia del saber de la palabra escrita, la que nos transporta a otros lugares, con la imaginación nos lleva a conocer mundos distintos, nos abre horizontes y catapulta nuestras mentes a espacios sin límites, se reunió con Beatriz Otero, la directora de la Biblioteca Departamental para compartirle la idea de invitar escritores nacionales y extranjeros y realizar conversatorios.

Recuerdo grato cuando las directoras de la Revista "Vivencias" organizaron, hace ya muchos años, un Festival de Literatura. Llegaron a Cali nada menos que Camilo José Cela, Juan Rulfo, Goytisolo, Manuel Mejía Vallejo. Fue el primero y el único. El Teatro Municipal atiborrado hasta las banderas, ruedas de prensa en el Inter. Rulfo y su timidez llena de sabiduría. Cela imponente y bullanguero, Mejía Vallejo coqueto y rumbero.

Conferencias, conversatorios, talleres literarios y presentación de libros y novelas, recitales de poesía, literatura infantil y colombiana y su influencia en el periodismo fueron, entre otros, los temas que hicieron parte del “Primer Festival Internacional de Literatura Oiga, Mire, Lea".

Cali, Palmira, Tuluá y Cartago fueron los escenarios para el encuentro de 30 literatos entre quienes se destacaron cuatro invitados especiales de España, Méjico, Ecuador y Argentina. El Primer Festival Internacional de Literatura “Oiga, Mire, Lea” se llevó a cabo del 2 al 16 de septiembre (2015) en las instalaciones de la Biblioteca Departamental e incluyó actividades a desarrollar en las bibliotecas públicas de Palmira y Tuluá así como en la Casa del Virrey de Cartago.

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En el Festival participaron invitados de la altura de Piedad Bonnet, Héctor Abad Faciolince, Santiago Gamboa, William Ospina, Pablo Montoya, Evelio José Rosero, Fernando Cruz Kronfly, Juan David Correa. Julio César Londoño, Hernán Darío Correa, Rómulo Bustos, Gabriel Jaime Alzate y Hernán Hoyos entre otros.

Nos visitó de España el escritor Juan Arnau, con su último libro ‘El efecto Berkley’. La argentina Paula Bombara. La ecuatoriana Gabriela Alemán y la escritora infantil mexicana María García Esperón.

Texto de: Octavio Marín Rizo
Fotografías: Juan Sebastían Rincón C.

Modelos | Estefanía Mendoza Toro (Miss Mundo Nariño)

2015-09-01T18:57:00.000-05:00

Ver fotografías en: CityCali.com

Modelo: Estefanía Mendoza Toro

Fotografía: Kike Rosero

www.CityCali.com

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Cali se prepara para vivir la décima versión de La Sucursal

2015-08-31T07:42:00.000-05:00

La Sucursal - Feria de Diseño Independiente es una vitrina creada en Cali para todos aquellos nuevos talentos, al igual que diseñadores con trayectoria, en el diseño local, y nacional que tienen la necesidad de mostrar su propuesta a un público selectivo.

Esta feria es abierta a todo el público y tiene entrada gratuita. Las marcas o artistas que deseen participar, podrán suscribir sus productos vía online en la página www.toscanamagazinela.com

Ésta Feria de Diseño promueve y apoya el diseño independiente y los nuevos talentos además de creer en ellos. En el mes de septiembre y del amor y la amistad, se busca impulsar el talento colombiano a través de la visibilización y compra de productos elaborados por artistas nacionales.

La Sucursal es un espacio de interacción entre el público y la creatividad, que se realizará los días 11 y 12 de septiembre en Objetivo Tienda (Calle 10 Norte # 9N - 22 Barrio Granada - Cali, Colombia).

Objetivo Tienda es una plataforma creativa ubicada en la ciudad de Cali, fundada por diseñadores de la ciudad. Un espacio hecho y concebido para la gente que cree y apoya los nuevos talentos, ideas y productos innovadores.

El evento acoge a los talentos nacionales desde decoración, moda, accesorios y mobiliario. Un espacio multifuncional, donde el diseño es la mayor fuente de inspiración. Se ofrece a los clientes un estilo de vida con propuestas creativas y divertidas.

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Detrás de Objetivo Tienda hay un estudio de arquitectura y diseño, creado en el 2006 dedicado al interiorismo, arquitectura, desarrollo de espacios comerciales, diseño y producción mobiliario, entre otros. Allí se recibirán a todos los apasionados por el diseño, la moda, la decoración, el arte y la cultura. El objetivo de este proyecto, es poder reflejar cómo el diseño colombiano enriquece la identidad nacional con los altos estándares de calidad, creatividad y emprendimiento.

La Sucursal es un espacio ideal para que estos nuevos diseños se visibilicen y puedan mostrar a los grandes empresarios que constantementehay nuevos talentos y que merecen una oportunidad. A lo largo de su trayectoria y diferentes versiones La Feria ha logrado tener a grandes expositores juntos el propósito este año es tener aun mayor número de talentos.

Para varios diseñadores la Sucursal se ha convertido en una gran vitrina, un ejemplo de ello es Gabriela Zapata (Diseñadora y Directora Creativa GAZA™): “La Sucursal Feria de Diseño Independiente fue, desde mis comienzos, una gran plataforma para dar a conocer mi trabajo y tener contacto directo con clientes potenciales. El hecho de poder tener presencia en un lugar donde la moda, el diseño y arte convergen, es una oportunidad inmensurable para nuevas marcas y diseñadores. Es por ello que, participar, siempre será ganancia. De mi parte solo existen palabras de agradecimiento para este gran equipo que se mantiene en el tiempo por su gran pasión por el mundo de la moda y el diseño. ¡Enhorabuena!".

Más información:
Twitter.com/LaSucursalFeria
Facebook.com/LaSucursalFeria

El Petronio premió a los mejores

2015-08-30T09:00:00.000-05:00

Ley de la vida: todo lo que comienza termina y la XIX versión de Festival de Música del Pacífico, llegó a su final. Noche de concluyente, noche de hasta luego, nostalgia por esa gran familia que todas las tardes cuando el sol se ocultaba para ser cómplice de la alegría, se reunían frente a la tarima del Petronio a compartir la felicidad. Estas jornadas pasadas fueron de integración, de música, de aprender de las raíces ancestrales.

Fue el examen máximo para los participantes; por eso cada modalidad puso a consideración del público y del jurado sus conocimientos, las mejores condiciones que les llevaron a ser finalistas dentro de un certamen que trae a los más destacados de cada región.

No se podía dejar de lado el reconocimiento a los patrocinadores del Festival, empresas y fundaciones que apostaron por la realización de esta edición número XIX: Arroz Blanquita; Ministerio de Cultura; Fundación Ford, Gases de Occidente a quiénes como agradecimiento se les obsequio una réplica de la marimba de chonta.

La noche cerró con el homenaje a Germán Patiño Ossa, creador del Festival por un grupo de virtuosos músicos representantes del folclor del Pacífico estaban ahí: Hugo Candelario González, Esteban Copete, Nidia Góngora, Baudilio Cuama y el pianista de la selva ‘Gualajo’, entre otros.

El punto de emoción máximo de la noche lo impuso el record mundial de pañuelos blancos ondeados. Los asistentes no pararon de mecer sus pañuelos y por momentos parecía como alfombra blanca sobre la cabeza del público, que además de cumplir el propósito de imponer el record pedían por la paz, porque el Pacífico, es paz.

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Tras un proceso de selección de los participantes y su presentación en la tarima del festival, el jurado calificador entregó el siguiente veredicto.

Modalidad Violines Caucanos

Primer lugar: Dejando Huellas de Puerto Tejada

Segundo lugar: Aires de Dominguillo

Tercer lugar: Brisas de Mandivá

Modalidad Marimba

Primer lugar: Semblanzas del Río Guapi

Segundo lugar: Amanecer Guapireño

Tercer lugar: Pura Sangre

Modalidad Chirimía

Primer Lugar: Son Familia de Itsmina, Chocó

Segundo lugar: Son Bacosó

Tercer Lugar: Chirimía San José

Modalidad Libre

Primer lugar: La Jagua, de Popayán

Segundo lugar: Sango Groove

Tercer lugar: Quilombo

Así mismo, Son familia obtuvo el premio a la mejor canción inédita en homenaje a German Patiño Ossa.

Los premios se distribuirán de la siguiente manera entre los 12 mejor clasificados de las 112 agrupaciones inscritas a esta versión del Festival: para el tercer lugar $ 7.000.000, el segundo $10.000.000 y el primer puesto obtendrá $15.000.000 más el reconocimiento de ser el mejor de su modalidad en todo el Pacífico colombiano.

Los grupos fueron audicionados y calificados durante las fases clasificatorias por el jurados calificador: Gloria Triana Varón, María Elcina valencia Córdoba, Leonidas valencia Valencia, Ivis Flies Cuesta y Carlos Alberto Velasco.

Los premios especiales, que reconocieron la calidad artística de sus intérpretes fueron de $ 24 millones, entregando a cada ganador, una cifra de $ 3 millones.

Estos fueron los ganadodes de los premios especiales del festival:

Mejor Intérprete de Clarinete: Yeiler Arias Waldo del Grupo ‘Sonar de Mamá’.

Mejor Intérprete de Flauta: Leidison Vásquez Angulo de "La Chirimía San José.

Mejor Arreglo Musical: "Mi gente", del Grupo Sambembe.

ejor Canción Inédita: "Patiño Vive" del Grupo Yubarta

Mejor Interprete de Violín: Yanci Lucumí del Grupo "Remolino de Ovejas".

Mejor Intérprete Vocal: Jackeline Perea del Grupo "Sabrosura del Litoral"

Mejor Intérprete de Marimba – Versión Libre: Adriana Salomé Gómez, del Grupo "La Jagua"

Mejor Intérprete de Marimba Tradicional: Juan Carlos Mindinero, del Grupo de la "Fundación Tumac".

Fotos: Aymer Andrés Álvarez y Manuel Tiberio Bermúdez

Información de: Secretaría de Cultura y Turismo de Cali

Momentos Petronio Álvarez 2015

2015-08-29T10:44:00.002-05:00

Finalizó la versión 2015 del exitoso Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez. Fueron cinco días de ritmos, sabores y colores en donde disfrutamos de buena música y excelentes artistas.

La Unidad Deportiva Panamericana fue la encargada por de recibir a propios y visitantes a la versión número XIX del festival de música del Pacífico Petronio Álvarez. El escenario está ubicado en la calle 9 y autopista sur oriental, en la Unidad Deportiva Panamericana de la ciudad de Cali.

En la noche del cierre se dieron la premiaciones en las diferentes modalidades musicales del Festival Petronio Álvarez.

En modalidad individual, los premios llegaron a los $24 millones de pesos, entregando a cada ganador, una cifra de $3 millones.

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En la zona gastronómica se degustaron limonada de chontaduro y otros cocteles típicos del pacífico elaborados con chontaduro, borojó y mango biche.

Fotografías: Octavio Marín Rizo

XXIII Festival de los Mejores Tríos

2015-08-28T13:40:00.000-05:00

De nuevo la música de cuerda se toma a Cali, con el XXIII Festival Nacional de los Mejores Tríos, con un despliegue de presentaciones en cuatro escenarios diferentes, en el que se rendirá un merecido homenaje al maestro Alci Acosta. La Fundación del Artista Colombiano, presidida por Mery Salazar de Sierra, trae como invitados internacionales: de Costa Rica el Trío Los Josefinos, de Ecuador Los Tres Brillantes y desde Puerto Rico el Trío Los Condes.

Por Colombia estarán los mejores doce Tríos: desde Versalles, Los Patuma; desde Bogotá, Los Duques y Café Antaño; desde Pasto, Somos Trío y Los Rubíes; desde Ipiales, Solo Trío; desde Popayán, Amaranto Trío; desde Cúcuta, Son Clase Trío; y los tríos anfitriones serán Los Románticos, Mediterráneo y Romance.

Igualmente participará "Opio Trío" de la ciudad de Bogotá ganador del III Concurso Juvenil Trío Novel.

Como es habitual, la Fundación rinde homenaje a un artista colombiano destacado y que por sus virtudes ha dejado una huella imborrable en la cultura de nuestro país; en tal sentido, el reconocimiento es para el maestro Alci Acosta, quien estará presente en los escenarios del Festival.

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Las presentaciones se llevarán a cabo en el Teatro Municipal, el miércoles 2 y el jueves 3 de septiembre (2015); en el Hotel Dann Carlton, el viernes 4 de septiembre; en la Plaza de Toros, el sábado 5 de septiembre y completamente gratis, el domingo 6 de septiembre en la comuna 18, Parque Horizontes del barrio Meléndez.

Septiembre sonará a blues y folk

2015-08-27T14:07:00.000-05:00

De la mano de importantes aliados en Bogotá, Cali, Palmira, Buga, Calarcá y Pereira, el Centro Cultural Colombo Americano se prepara para recibir los mejores exponentes internacionales y nacionales de Blues y Folk entre el 3 y 12 de septiembre, quienes harán parte del conocido festival internacional “Cali Blues & Folk Festival: Celebrando músicas de aquí y músicas de allá”, evento que desde hace nueve años reúne a la comunidad en torno a las músicas tradicionales de Norteamérica y del mundo (Blues, Rock, Jazz, Folk y Góspel), en diálogo con la cultura colombiana y sus tradiciones.

Este 2015, el evento reunirá a importantes artistas internacionales y nacionales como: Tommy Z Band (Estados Unidos), The Cornlickers & Carlos Elliot Jr. (Estados Unidos - Colombia), Teresa Estrada (México); Cotton Mouth Snake Blues (Manizales), Pablo Alzate, Santiago Monsalve (Medellín), The Blue Turtles, The Dirty Rooster, The Hounds y Jorge Vanegas ´Vulgarxito´ (Cali), buscando fortalecer la labor de la escena musical nacional a través de intercambio cultural.

Entre otros detalles del Festival estará la programación con espacios pedagógicos y de experimentación dirigidos a músicos, y espacios audiovisuales de cine documental. Todo lo anterior buscando fortalecer el diálogo interdisciplinario de la música y las artes.

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Así, el Cali & Folk Festival continúa destacándose como una plataforma musical y cultural incluyente, diversa y de acceso libre a sus contenidos y programación. El evento cuenta en su edición 2015 con el apoyo de la Embajada de los Estados Unidos en Colombia, la Secretaría de Cultura y Turismo de Cali, Palmira y Buga, la Gobernación del Valle del Cauca a través del Fondo Mixto para la promoción de las artes y la cultura, Comfandi, Fundación Hispanoamericana, Alianza Francesa de Cali, Cámara de Comercio de Buga, Pontificia Universidad Javeriana, Festival de Blues de Medellín, Ibermúsica y la Red Colombos. ;Además, el festival cuenta con el reconocimiento de The Blues Foundation en Memphis, Estados Unidos (Blues.org)

Mayores informes: www.colomboamericano.edu.co