Nascida em Versos

Em Cartaz: Assista Agora "Tempos Modernos"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 16:56:00 +0000

Em Cartaz é uma sessão recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! Contudo, considerando que o carnaval já está aportando - e como irei viajar neste feriadão - resolvi fazer um especial com 6 películas para os que não estão a fim de cair na folia. A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis, interessantes ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Hoje tem o "Tempos Modernos", vídeos do canal MrFilmesClassicos.

Título: Modern Times
País: Estados Unidos
Áudio: Inglês
Legenda: Português
Crítica: Um dos melhores trabalhos de Chaplin, consegue retratar muito bem o período da Revolução Industrial, além de arrancar risos. Mais informações AQUI.
Sinopse: Após horários absurdos e um ritmo intenso de trabalho, um operário fica louco e acaba sendo demitido. Após uma temporada em um hospital psiquiátrico, o operário sai e acaba sendo confundido com um manifestante, sendo preso. Com tanta confusão ainda arranja tempo para ajudar um jovem órfã.
ADVERTÊNCIA: Livre para todas as idades - cada uma podendo apreciar o filme de sua forma - e Indispensável!.

Bom Filme!

Em Cartaz: Assista Agora "Orações para Bobby"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 16:38:00 +0000

Em Cartaz é uma sessão recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! Contudo, considerando que o carnaval já está aportando - e como irei viajar neste feriadão - resolvi fazer um especial com 6 películas para os que não estão a fim de cair na folia. A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis, interessantes ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Hoje tem o "Orações para Bobby", vídeos do canal BrunnoHard.

Título: Prayers For Bobby
País: Estados Unidos
Áudio: Inglês
Legenda: Português
Crítica: Um drama familiar permeado pelo preconceito, combinado com uma lição de humanidade. Mais informações AQUI.
Sinopse: Uma mãe religiosa após a descoberta de que seu filho Bobby é homossexual resolve levá-lo a terapia e cultos religiosos com a intenção de "curá-lo". Bobby não aguenta a pressão e acaba cometendo suicídio. Somente depois de encontrar o diário de seu filho é que ela percebe a situação sobre uma nova perspectiva e torna-se uma ativista a favor dos direitos dos homoafetivos. Filme inspirado em uma história real.
ADVERTÊNCIA: O filme não carrega cenas de violência, contudo, por trazer o tema homossexualidade e religião, torna-se polêmico. É uma produção para a TV e de boa qualidade, recomendo.

Bom Filme!

Em Cartaz: Assista Agora "O Nome da Rosa"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 13:42:00 +0000

Título: Der Name Der Rose
País: França, Itália e Alemanha
Áudio: Português
SEM Legenda
Crítica: Um ótimo suspense que sabe usar do contexto histórico para entreter e critica. Mais informações AQUI.
Sinopse: Baseado na obra literária de Umberto Eco, conta-se a história de um monge franciscano e o noviço que o acompanha que foram designados para investigar uma sequência de mortes estranhas ocorridas num monastério da Itália, durante o período da idade média.
ADVERTÊNCIA: Como a temática aqui é religiosa - em especial o período da inquisição - sou cautelosa em indicar, já que alguns levantamentos podem atingir convicções pessoais. No filme há crimes, mortes, censura, crítica ao celibato - com cena de sexo.

Bom Filme!

Em Cartaz: Assista Agora "Morangos Silvestres"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 13:00:00 +0000

Em Cartaz é uma sessão recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! Contudo, considerando que o carnaval já está aportando - e como irei viajar neste feriadão - resolvi fazer um especial com 6 películas para os que não estão a fim de cair na folia. A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis, interessantes ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Hoje tem o "Morangos Silvestres", vídeos do canal TesouraNegra.

Título: Smultronstället
País: Suécia
Áudio: Sueco
Legenda: Português
Crítica: Uma película obrigatória aos que adoram divagar e experimentar da simplicidade existencial passível no cinema. Mais informações AQUI.
Sinopse: Indo até a universidade em que laborava para receber uma homenagem, um velho professor encontra em seu caminho pessoas - conhecidas ou não - que o fazem reviver o passado na busca por solucionar os estranhos sonhos que vem tendo.
ADVERTÊNCIA: Todo em preto e branco, traz clima de memória.

Bom Filme!

Em Cartaz: Assista Agora "Ponto de Mutação"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 12:41:00 +0000

Título: Mindwalk
País: Estados Unidos
Áudio: Inglês
Legenda: Português
Crítica: Não é um filme entretenimento, já que o seu grande atrativo fixa-se nos diálogos intelectuais. Um discurso interessantemente válido, "bem cabeça". Mais informações AQUI.
Sinopse: Um político visitando seu amigo poeta na bela região de Monte St. Michael - França - esbarram com uma cientista reclusa e brilhante. Os três passam a divagar sobre as teorias da mulher e como estas funcionariam se aplicadas na vida de cada um deles, tanto na política quanto na poesia. Inspirado no livro de Capra.
ADVERTÊNCIA: Filosófico.

Bom Filme!

Em Cartaz: Assista Agora "Janela da Alma"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 17 Feb 2012 12:12:00 +0000

Título: Janela da Alma
País: Brasil
Áudio: Português, Inglês, Francês e Alemão
Legenda: Português, Inglês ou Francês (Escolha no CC)
Crítica: Documentário belíssimo com uma sensibilidade particular, Excelente! Mais informações AQUI.
Sinopse: Um tratado sobre a visão quando esta é limitada ou impossibilitada, descrito por 19 pessoas com diferentes graus de deficiência visual. Entre eles encontramos José Saramago, Hermeto Pascoal, Oliver Sacks, Wim Wenders, Agnès Varda, Marieta Severo e Outros.
ADVERTÊNCIA: O filme transcorre por pontos de vista, tem uma bela fotografia e um "q" de lirismo.

Bom Filme!

Redescobrindo Whitney Houston

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Mon, 13 Feb 2012 21:17:00 +0000

Algo muito grande deve estar acontecendo no céu! É a única explicação para tantas perdas musicais nos últimos tempos; Micheal Jackson, Amy Winehouse, Etta James e até Wando foram convocados. Agora, nos vemos obrigados a dizer adeus a uma das maiores Divas Pop: Whitney Houston. Sim, o mundo anda cada dia mais silencioso.
.
Eu estava dormindo quando minha irmã acordou-me de madrugada atordoada: "Karla, a Whitney Houston morreu!" Aquilo soou tão estranho na minha mente que jurei ser um anúncio por entre sonhos ruins. Não era. Pela manhã vi escancarado em todas as mídias o trágico falecimento da dona de uma das vozes mais poderosas da atualidade. Assim, considerando a temática dos meus posts na sessão Redescobrindo, visando falar de artistas que adoro ouvir a qualquer tempo, independente de fazerem parte das paradas de sucesso atuais, resolvi homenagear de forma simples esta maravilhosa artista.

O que faz dela uma ótima redescoberta?

Quem já está familiarizado com a estrutura das postagens Redescobrindo, vai estranhar a falta de um resumo sobre a carreira do músico selecionado. Mas, como a homenageada é tão reconhecida pela geração Anos 90 - além de ter imortalizado uma das trilhas sonoras mais emblemáticas do cinema -, achei redundante atravessar por este ponto. Afinal, boa parte de nós cresceu sabendo quem era esta bela mulher. Whitney foi um raro combo de emocionalidade e poder vocal, por isto sempre recebeu elogios do público e da crítica especializada. Expressiva, também caminhou na cinedramaturgia com algum sucesso. Todavia, nada se compara a sua importância musical. Toda a cantora do estilo almeja alcançar o nível técnico dela - conseguindo misturar com maestria Gospel, R&B e Pop numa maravilha sonora. Explicar a razão da obrigatoriedade desta redescoberta? Impossível; Afirmo somente:

Deixe a voz dela fluir em você.

Para iniciar esta redescoberta vamos com o básico, a conhecida

I Will Always Love You:

Agora, seguimos com uma das minhas preferidas

I Have Nothing:

Um de seus primeiros sucessos

The Greatest Love Of All:

Com todo o coração na

Run To You:

Agora, seguimos com o algo mais dançante

I Wanna Dance With Somebody:

A sentida

One Moment In Time:

A bela versão de

I'm Every Woman:

Para terminar deixo esta fantástica "break up song"

It's Not Right But It's Okay:

Mais Informações: http://remembering.whitneyhouston.com/

Boa Redescoberta!

Em Cartaz: Assista Agora "Faster, Pussycat! Kill! Kill!"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Sat, 11 Feb 2012 12:10:00 +0000

Em Cartaz será recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Hoje tem o "Faster, Pussycat! Kill! Kill!", vídeos do canal CarellaRoss.

Título: Faster, Pussycat! Kill! Kill!
País: Estados Unidos
Áudio: Inglês
SEM Legenda
Crítica: Cult Clássico essencial aos fãs de Tarantino, mais informações AQUI.
Sinopse: Em seus carros esportivos e prontas para muita ação, três go-go dancers atravessam o deserto à toda velocidade; Após um racha com um casal ingênuo, Varla mata o rapaz com suas mãos e, para não levantar mais suspeitas, sequestra a garota. Com o auxílio de Rosie e Billie, Varla bola um plano para conquistar uma fortuna escondida em um rancho por um idoso e seus dois filhos. Usando a garota sequestrada como isca, as três strippers tentam seduzir o velho e os filhos com o intuito de encontrar o dinheiro.
ADVERTÊNCIA: O filme possui cenas e temática que envolve violência.

Bom Filme!

Escapismo Cinéfilo: Faster, Pussycat! Kill! Kill!

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 10 Feb 2012 18:28:00 +0000

Em fevereiro do ano passado faleceu um dos grandes ícones do cinema cult e trash: Tura Satana. Ela ficou conhecida por seu emblemático papel de Varla no filme explotation Faster, Pussycat! Kill! Kill! A película de Russ Meyer praticamente inaugurou um estilo de mulher forte, bela e perigosa copiado até hoje em personagens como a Noiva em Kill Bill, Xena e, por que não incluir, a série As Panteras. Transitando por entre gêneros, FPKK é imperdível para todos os apaixonados pelo estilo B, em especial aos fãs dos cineastas como Quentin Tarantino e Robert Rodriguez.

Sinopse:

Em seus carros esportivos e prontas para muita ação, três go-go dancers atravessam o deserto à toda velocidade; Após um racha com um casal ingênuo, Varla mata o rapaz com suas mãos e, para não levantar mais suspeitas, sequestra a garota. Com o auxílio de Rosie e Billie, Varla bola um plano para conquistar uma fortuna escondida em um rancho por um idoso e seus dois filhos. Usando a garota sequestrada como isca, as três strippers tentam seduzir o velho e os filhos com o intuito de encontrar o dinheiro.

Ficha Técnica:

Título Original: Faster, Pussycat! Kill! Kill!

País: Estados Unidos

Gênero: Ação, Comédia e Suspense

Ano: 1965

Diretor: Russ Meyer

Elenco: Todo o elenco pode ser visto AQUI; Os principais são

Tura Satana - Varla

Haji - Rosie

Lori Williams - Billie

Sue Bernard - Linda

Stuart Lancaster - O Velho

Prêmios:

Não há registros.

Crítica:

Ladies and gentlemen, welcome to violence, the word and the act. While violence cloaks itself in a plethora of disguises, its favorite mantle still remains... sex. Violence devours all it touches, its voracious appetite rarely fulfilled. Yet violence doesn't only destroy, it creates and molds as well. Let's examine closely then this dangerously evil creation, this new breed encased and contained within the supple skin of woman. The softness is there, the unmistakable smell of female, the surface shiny and silken, the body yielding yet wanton. But a word of caution: handle with care and don't drop your guard. This rapacious new breed prowls both alone and in packs, operating at any level, any time, anywhere, and with anybody. Who are they? One might be your secretary, your doctor's receptionist... or a dancer in a go-go club!

É com esta narração que a obra cinematográfica começa. O prenúncio a violência faz jus ao que esta por vir, um clássico atemporal e ousado - para a época - onde se mistura humor escrachado, suspense, uma pitada de terror psicológico e voluptuosas mulheres.

Russ Meyer estava distante dos holofotes hollywoodianos quando lançou esta pérola. Conhecido e muitas vezes criticado por seu conteúdo subversivo em filmes - além de possuir uma obsessão descarada por seios fartos - não fugiu de sua forma criativa e trash de dirigir. Fixando-se aí a sua principal contribuição para a contracultura do período. Em um lapso temporal onde o cinema americano experimentava a influência externa, com seus explotation Russ trazia a tona o sexo e a violência conjugados com algumas críticas sociais. Para o FPKK vivenciar o auge cult certos elementos merecem destaque, como o encanto fotográfico do cenário arenoso em franco contraste as roupas mínima e decotadas das garotas, sem falar do abuso das frases feitas, complementado pelo efeito sonoro das cenas e atuações toscas - que, incrivelmente, funcionam bem no clima da película.

Está certo que o contexto do roteiro seja um tanto infundado, entretanto, são nestes ares que surgiram as populares Badass Women: Amazonas em personalidade, sexualidade e atitude. Ainda que Rosie e Billie transitem bem no estilo, é Varla a principal personificação da dominação feminina. Tanto o é que quando ela está na tela torna-se a protagonista absoluta. Tura foi esperta ao patentear o visual marcante da personagem. Abaixo um típico diálogo vixen da maligna stripper:

Kirk: You're a very sick girl.
Varla: I was healthy enough a half hour ago, or do people look different to you when they're not horizontal?

As atuais mulheres poderosamente perigosas devem renderem-se ao fato de que possuem inspiração - mesmo que longínqua - em Varla. O excelente trabalho de Tarantino & Rodriguez em Grindhouse bebem desta veia, especialmente o segmento À Prova de Morte - homenagem explícita. Ademais, há notícias de uma refilmagem a ser lançada em 2015.

Com tantos fatores Cool, Faster, Pussycat! Kill! Kill!

nasceu Clássico, sempre será Cult!

Classificação:

.
Onde Encontrar:

Por ser um filme independente, não é tão fácil de encontrar ele em sites brasileiros; Todavia no Amazon tem-se o DVD do mesmo por Aniversário por $49.99 e na página especializada no trabalho de Russ Meyer é possível comprar o DVD do FPKK por $39.95, além de variações de produtos.

Amanhã o Faster, Pussycat! Kill! Kill! estará Em Cartaz aqui no blog! O filme completo para assistir online e legendado em português será a atração do final de semana. Vale MUITO a pena conferir.

Trilha Sonora:

Durante o correr da película esbarramos com uma variação de sons jazzísticos acompanhando o ritmo da cena - do suspense ao humor. Contudo, uma canção homônima foi escrita especialmente para a obra, com letra de Rick Jarrard, música de Paul Sawtell e Bert Shefter e cantada por The Bostweeds. Ouça Agora:

James Dean, Little Bastard e Maila Nurmi

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Wed, 08 Feb 2012 18:01:00 +0000

Matutei antes de montar este post em homenagem ao eterno Divo Rebelde James Dean - já que hoje é o seu aniversário. O belo foi um destes cometas, iluminando de forma arrasadoramente rápida a história cinematográfica mundial. Põe rápido nisto! Com apenas três filmes - Juventude Transviada, Vidas Amargas e Assim Caminha a Humanidade - em seu histórico - ainda que tenha atuado em diversas séries - Dean tornou-se um ídolo irrefutável, em parte pela sua morte trágica e prematura - ocorrida na data de 30 de setembro de 1955; James envolveu-se em um acidente automobilístico com seu caríssimo Porsche 550 Spyder, deixando todos em comovidos. Contudo, não apenas corações partidos restaram. Boatos surgiram, teorias montaram-se e o sobrenatural foi sentenciado como culpado.

O Acidente

Dean dirigia-se para uma corrida onde iria conduzir seu Porsche - apelidado de "The Little Bastard" - com o seu amigo Rolf Wütherich, há relatos de diversos avisos para que ele reduzisse a velocidade - inclusive levando uma multa - já que agravado a cor do automóvel, restava difícil a visibilidade do veículo. A conjunção destes fatores com a irresponsabilidade de outro motorista, o qual resolver fazer uma inversão, culminou numa forte colisão. O carro capotou, Rolf sofrendo graves lesões. James acabou preso nas ferragens e vindo a falecer cerca de uma hora após o acidente. Nenhum dos dois usava o cinto de segurança.

A Maldição

O Little Bastard era o "xodó" de James Dean. Apaixonado pelo veículo, pediu a George Barris - mestre de costumização - que algumas modificações fossem feitas no charmoso Porsche 550 Spyder. Conhecido pela inclusão de seu apelido na carroceria, bem como pelo número 130 pintado na frente e laterais, o carro chamava atenção por onde circulava, entretanto, nem sempre em um bom sentido; A exemplo de Alec Guinness que ao conhecer o veículo definiu-o como sinistro. Além dele, outros amigos de Dean comentaram que possuíam uma má impressão do mesmo, sendo que Eartha Kitt teria dito uma semana antes do acidente: “James, I don't like this car; it's going to kill you”. Há comentários, ainda, de que o galã mesmo pressentiu os eventos desastrosos, já que teria dado o gatinho que ganhou de Liz Taylor e alterado a frase “Please Drive Safely. The life you save may your own,” para “The life you save may be mine.”.Pressentimento ou coincidência? A verdade é que tais ocorrências serviram para embasar o elemento sobre humano dos fatos.

O fabuloso carro que após o acidente tornou-se destroços da tragédia, ganhou nova forma através dos eventos que sucederam a morte de Dean.

Barris adquiriu os restos do veículo e as partes intactas revendeu. Os acontecimentos estranhos iniciaram-se logo que o little bastard chegou na garagem de George, aquele escorregou do trailer e acabou quebrando a perna de um mecânico. As partes revendidas foram duas rodas - as quais instaladas foram em outro veículo e que, simultaneamente, apresentaram defeito, fazendo com que o carro saísse da estrada -, o motor comprado por Troy McHenry - o qual faleceu após sofrer um acidente em Pomona onde corria - e o trem de acionamento que ficou com William Eschrid - que ficou seriamente ferido quando o seu carro de corrida modificado teve o trem de acionamento travado, sem explicações. Mais tarde, graças a notoriedade do porsche, dois ladrões - em ocasiões diversas - ao tentarem furtar peças deste acabaram feridos: O que tentou pegar uma roda teve seu braço rasgado por um metal e o outro ficou ferido quando tentou pegar um dos assentos manchados de sangue.

Em 1959 ocorreu um incêndio na garagem em Fresno que o guardava, sendo que a única peça que não foi incinerada por tal era justamente o carro de Dean. No mesmo ano, criou-se uma campanha para dirigir com segurança, o conceito era o de levar o carro até as escolas para conscientizar os jovens. Durante o transporte do mesmo a Salinas, o caminhão que carregava o Little Bastard sofreu um grave acidente. O motorista foi lançado da cabine, assim como o prosche, sendo que este aterrissou no homem, matando-o.

Já em 1960, no exato dia do aniversário do acidente, um garoto de 15 anos que frequentava a exibição em Sacramento teve seu quadril quebrado quando os parafusos que prendiam o automóvel soltaram -se. Há relatos de outros acidentes em que o carro teria partido-se espontaneamente em cinco partes, além de ter caído durante o transporte do caminhão outras vezes, causando acidentes. Neste mesmo ano a exibição foi cancelada por Barris, o porsche selado num Box Car na Florida e transportado via trem até a Califórnia. Chegando lá, o selo estava intacto, mas o carro desaparecido. Até hoje o seu paradeiro é desconhecido.

Existem teorias que afirmam que a maldição do carro era fruto de algum demônio/força malévolo; Outros acreditam que é o próprio espírito de James Dean que não conseguiu descansar e/ou aceitar sua morte refletindo nestes eventos; Entretanto, a minha versão preferida para explicar a maldição - por conta do absurdo envolvido - é a de que Maila Nurmi, mais conhecida como Vampira, teria namorado James em um período em que ele se interessou pelo ocultismo. Dean não assumira o relacionamento deles, vez que temia a repercussão em sua carreira. Nurmi, que seria uma bruxa, não aceitou bem este segredo e, usando de seus poderes, realizou um feitiço de magia negra. Amaldiçoando, assim, o lindo do Jimmy. Absurdo total, convenhamos.

Encontrei nesta vastidão que é a internet um vídeo com uma entrevista de Maila onde ela relembra o dia do falecimento de Dean. Seria esta a sua última entrevista.

A versão misteriosa sobre o carro de James é um claro reflexo do poder mitológico deste ator. Sendo um dos ícones mais lembrados da cinedramaturgia, seus encantos, talentos, posturas geraram um efeito único... Verdade ou não, que importa! O que nos resta é vivenciar a magia fantástica de James Dean - vida e morte.

Extra - Vídeos Caseiros de James Dean

Como um extra, incluí aqui um vídeo que faz parte dos extras do documentário James Dean: Born Cool. Seriam imagens capturadas pelo próprio. Os comentários são de Marcus Winslow.

Informações Retiradas dos Sites:

-> http://www.underworldtales.com/dean.htm

-> http://firefox.org/news/articles/1435/1/James-Dean-and-the-curse-of-the-Little-Bastard/Page1.html

-> http://umestranhoblog.blogspot.com/2009/10/little-bastard-maldicao.html

Playlist Especial: RIP Wando

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Wed, 08 Feb 2012 11:33:00 +0000

Hoje o Brasil perdeu um de seus cantores mais Folclóricos, um ídolo BregaCult - como diria Talles -; Wando criou um legado com um pérolas como "Você é luz, é raio estrela e luar, manhã de sol, meu iaiá, meu ioiô" e uma coleção de calcinhas invejável aos mais fetichistas - confiram o Tumblr. Lavei Pro Wando. Independente das opiniões quanto a qualidade musical e/ou sua importância no cenário fonográfico, o cantor personificou um estilo kitsch de romantismo, marcado por exageros e uma safadeza bem particular. Virou patrimônio nacional, mantendo-se em notoriedade de forma inusitada. O título de seu último álbum resume bem a sua postura "Wando - Romântico brasileiro, sem-vergonha". Gostar ou não se torna irrelevante; Afinal, que atire a primeira pedra quem nunca cantarolou Fogo e Paixão!

Fogo e Paixão

Moça

Safada

Chora Coração

Gosto de Maçã

Gostosa

Eu Já Tirei a Sua Roupa

Mordida na Maçã

Amor Filho da Puta

Deixa Eu Te Amar

RIP Wando!

Ellen Von Unwerth: Erotismo na Feminilidade

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Mon, 06 Feb 2012 17:21:00 +0000

"(Women) are not just there to be admired, they are there to be enjoyed."

-Ellen Von Unwerth

Tendo passado 10 anos de sua vida trabalhando como modelo, a alemã Ellen Von Unwerth resolveu ir para trás das câmeras, trazendo ao público uma visão erótica com elementos vintage da figura feminina. Nada de se esconder perante uma expressão angelical, as mulheres que Ellen retrata exalam sexo sem cair no vulgar; São dominantes, bem resolvidas, repletas de glamour.

Provocativa - em constante flerte com as imagens - Von Unwerth consagrou-se como fotógrafa de moda, trabalhando com Vogue, Vanity Fair, Interview, The Face, Arena, Twill, L'Uomo Vogue e I-D. Suas fotografias são tão aclamadas que em 1991 recebeu o primeiro prêmio no Festival Internacional de Fotografia Fashion. Além do mais, possui 8 livros públicos, o último lançado em 2011: Fräulein.

Fora do âmbito fashion, Ellen atua como diretora de curtas - alguns promocionais - e de videoclipes. Assim, antes de mergulhar-se no universo fotográfico dela, que tal ligar uma trilha sonora; A música é Femme Fatale do Duran Duran, com a direção do cilpe sob os cuidados de Von Unwerth.

As Fotografias:

Em Cartaz: Assista Agora "12 Homens e Uma Sentença"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Sat, 04 Feb 2012 15:52:00 +0000

Em Cartaz será recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Hoje tem o "12 Homens e Uma Sentença", vídeos do canal Antpreconceito.

Título: 12 Homens e Uma Sentença
País: Estados Unidos
Áudio: Inglês
Legenda: Português
Crítica: Imprescindível e Polêmico, mais informações AQUI.
Sinopse: A trama baseia-se no julgamento de um assassinato, sob pena de morte. Os 12 jurados expõem suas razões para crerem na inocência ou na culpabilidade do acusado. Revisando-se provas, conceitos particulares são revelados e questionados.
ADVERTÊNCIA: Tema adulto, tratando de júri, assassinato e preconceito.

Bom Filme!

Escapismo Cinéfilo: 12 Homens e Uma Sentença

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 03 Feb 2012 15:19:00 +0000

Adoro quando encontro um trabalho cinematográfico interessado em debater um tema de forma simples e realista. Como já comentei em Sexo, Polêmica e Filmes, nem sempre o cinema busca entreter, sendo que no aspecto arte de pensamento ousado é que encontra o seu campo mais fértil, tanto na expressão quanto no espaço para discussão. Dentro desta veia fixa-se um dos melhores, mais interessantes e completamente indispensável trabalhos de Sidney Lumet: 12 Homens e Uma Sentença. É tão fácil julgar de instinto, mas, e julgar com certeza e com ética?

Sinopse:

A trama baseia-se no julgamento de um assassinato, sob pena de morte. Os 12 jurados expõem suas razões para crerem na inocência ou na culpabilidade do acusado. Revisando-se provas, conceitos particulares são revelados e questionados.

Ficha Técnica:

Título Original: 12 Angry Men

País: Estados Unidos

Gênero: Drama

Ano: 1957

Diretor: Sidney Lumet

Elenco: Todo o elenco pode ser visto AQUI; Os principais são

Henry Fonda - Jurado 8

Martin Balsam - Jurado 1

John Fiedler - Jurado 2

Lee J. Cobb - Jurado 3

E.G. Marshall - Jurado 4

Prêmios:

Oscar: Indicado as categorias de Melhor Diretor para Sidney Lumet, Melhor Roteiro Adaptado para Reginald Rose e Melhor Filme .
Bafta Awards: Venceu na categoria de Melhor Ator Estrangeiro para Henry Fonda e ainda foi indicado como Melhor Filme.
Berlin International Film Festival: Sidney Lumet ganhou o Golden Berlin Bear e o OCIC Award.
Blue Ribbon Awards: Vencedor como Melhor Filme Estrangeiro.
Bodil Awards: Vencedor como Melhor Filme Americano.
Directors Guild Of America: Indicado para o DGA Award para o diretor Sidney Lumet.
Edgar Allan Poe Awards: Ganhou como Melhor Filme.
Golden Globes: Indicado nas categorias de Melhor ator drama para Henry Fonda; Melhor ator coadjuvante para Lee J. Cobb; Melhor Diretor para Sidney Lumet e Melhor Filme Drama.
Italian National Syndicate os Film Journalists: Sidney Lumet recebeu o Silver Ribbon como melhor diretor estrangeiro.
Jussi Awards: Henry Fonda recebeu o Diploma de Mérito como melhor ator estrangeiro.
Kinema Junpo Awatds: Vencedor como Melhor Filme em Língua Estrangeira.
Locarno International Film Festival: Ganhou Sidney Lumet o Special Mention.
National Film Preservation Board: Em 2007 foi selecionado para preservação por ser "culturally, historically, or aesthetically significant".
PGA Awards: Em 1997 foi incluso no PGA Hall of Fame - Motion Pictures.
Writers Guild of America: Reginald Rose venceu na categoria de Melhor Roteiro Drama.

Crítica:

Quando esbarramos com alguma notícia anunciando um crime, quantas vezes - mesmo sem ler a matéria em sua integralidade - já condenamos o acusado? Esta condenação é livre de nossas opiniões pessoais, de nossos preconceitos, de nossas vivências? Há como se julgar de forma transparente e unicamente ligada ao fato? Há como se ter certeza absoluta da veracidade? Na ânsia por responder tais Reginald Rose escreveu uma peça para televisão, mais tarde brilhantemente adaptada para o cinema (1957) com o nome 12 Homens e Uma Sentença. Sob a direção inspirada de Sidney Lumet, o roteiro inteligente ganha uma dimensão extraordinária, essencial a todos.

Fugindo das reviravoltas da ação, sem a sanguinolência do terror e distante das lágrimas de um melodrama, a película transcorre de forma racionalmente humana. Em que pese se passe quase que inteiramente dentro de uma sala única - dando a sensação de peça teatral -, não se torna cansativo; Pelo contrário, com uma fotografia baseada em sombras e luzes, ressalta o sentimento das personagens e a maravilha dos diálogos, dando uma força muito particular a obra.

O trabalho de Henry Fonda, jurado 8, como condutor de dúvidas e questionamentos é exemplar. Não apenas demonstra o que seria uma dúvida razoável, como faz cada um - personagem e/ou telespectador - confrontar medos, visões e alicerces capazes de desvirtuar ou solidificar uma escolha. Contudo, não é apenas o jurado 8 que leva a reflexão, um por um daqueles homens e suas ações transforma o contexto do julgamento e da busca por uma verdade - ainda que incompleta.

Muito além de uma visão jurídica, este filme traz a tona o senso ético humano, impondo que cada decisão passa por um crivo moral social e pessoal. Não existe justiça exata, eis que nós não podemos agir imparcialmente. A falibilidade é preceito essencial do homem, por mais que se acredite no contrário. Duvida? Não ouça meus argumentos, assista ao filme.

Classificação:

Onde Encontrar:

O filme pode ser adquirido na Saraiva ou na Americanas em ambos na versão DVD e por R$ 12,90. Já no Amazon encontramos a Edição Especial do 50.º Aniversário por $9.99.

Amanhã o 12 Homens e Uma Sentença estará Em Cartaz aqui no blog! O filme completo para assistir online e legendado em português será a atração do final de semana. Vale MUITO a pena conferir.

Trilha Sonora:

Uma vez que a verdadeira graça do filme fixa-se em sua simplicidade combinada a um roteiro certeiro, a trilha sonora é pouco comentada, servindo de pura ambientação. Quase não encontrei informações sobre ela, apenas que foi composta por Kenyon Hopkins. Se alguém tiver algo a acrescentar sobre, não se acanhe!

Além da Arte: Xu Wei

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Wed, 01 Feb 2012 12:37:00 +0000

Entre Bambus e Uvas

Papel

folha

Folha

flor

Papel

flor

Folheando o florescer

Nas auroras esquecidas

Dinastia em sentidos

Percepção em nanquim

Xu Wei cultivou.

Reconhecido como o fundador da pintura moderna Chinesa, Xu Wei viveu de 1521 a 1593. Em que pese hoje seja reconhecido e tenha influenciado uma variedade de artistas - como Bada Sharen -, teve uma vida conturbada já que fora diagnosticado com doença mental - vindo a matar sua segunda esposa por acreditar de forma paranoica que ela estava tendo um caso, por tal crime permaneceu preso 7 anos -, vindo a falecer na pobreza após o assassinato de sua terceira esposa e uma série de tentativas de suicídio - nove vezes. Impossível deixar de pensar que as vivências experimentadas por Xu Wei assemelham-se as de Van Gogh. Com uma intensidade diversificada para o período, Xu era impaciente e incansável com seus trabalhos, alcançando um elevado nível nas mais variadas áreas em que atuou; Não se limitando a pintura, vagou pela poesia, dramaturgia e caligrafia. Contudo, foi através de seu expressionismo distinto e traços sabiamente irracionais de seus trabalhos com a Green Vine (nome de uma das canetas com que trabalhava nas gravuras/pinturas em nanquim) que alcançou excelência.

As imagens abaixo são alguns dos trabalhos deste inspirado artista e que foram retiradas DAQUI, confira:

Mais informações:

http://www.chinaonlinemuseum.com/painting-xu-wei.php

http://www.chinaculture.org/gb/en_artqa/2003-09/24/content_39679.htm

Dois Momentos Dançantes de Kevin Bacon

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Tue, 31 Jan 2012 16:48:00 +0000

Sou Cinéfila Oitentista confessa! Adoro aquele clima fantasioso, com adolescentes existencialistas e cenas musicais injustificadas - especialmente estas. Se um bom filme do estilo Sessão da Tarde nos anos 80/90 combinava os elementos acima, um bom ídolo da época deveria saber como seguir uma canção; Kevin Bacon fazia parte desta lista. Navegando entre minhas memórias nostálgicas, aportei junto a duas atuações emblemáticas dele na década de oitenta, ambas ritmadas. Primeiro esbarrei com a inesquecível atuação sua em Footloose, onde em um galpão abandonado e munido de muita raiva, Kevin espanta seus monstros ao som de Never. Após, encontrei um momento mais íntimo em Quicksilver. A personagem de Bacon desafia a de Whitney Kershaw imitando os passos de dança dela com a bicicleta.

Abaixo elenco dois momentos DANÇANTES de sua carreira, confiram:

Footloose
- 1984 -

Quicksilver - O Prazer de Ganhar

- 1986 -

"I'm always happier and a better actor when I can really lose myself in a character and become somebody else."

- Kevin Bacon

Livro do Mês: Para Um Amigo

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Mon, 30 Jan 2012 13:25:00 +0000

A melhor fase para se aproveitar uma leitura é após a compreensão mínima de existência pessoal pelo leitor. Com a noção do que sua individualidade deve ser respeitada, o ato de ler serve-se da absorção gradativa, incorporando-se nos detalhes, Bem como Clarice Lispector descreve acima. Para dar um espaço maior a literatura aqui no blog, uma vez a cada 30 dias, comento sobre um livro que li neste período na sessão. Ou seja, uma obra literária mensal! Assim, vou seguindo com a sessão Livro do Mês. Contudo, neste primeiro mês de 2012 optei por algo um pouquinho diferente; Já que através do site PerSe publiquei meu primeiro livro (versão impressa e versão e-book), aproveitarei-me do espaço para fazer um "merchandising" e falar um pouquinho do meu primeiro filho literário:

Para Um Amigo.

Como Surgiu: A primeira grande noção de que a vida segue por rumos diferentes e divergentes acontece no final do segundo grau. Ali, tudo o que se compartilhou com seus amigos de infância/adolescência transforma-se em nostalgia instantânea. Está na hora do adeus. Talvez por isto comecei escrevê-lo - sem o intuito de formar um livro - lá pelos meus 15 anos. Aos poucos fui incluindo percepções em novos textos, formando até o primeiro ano de faculdade um ode poético as vivências experimentadas com meus amigos.

História: O livro não possui uma preocupação em se identificar por fases distintas, é uma mescla de instantes variados, assim como os dias. O verdadeiro elo de ligação é o sabor de cumplicidade, feito amigos; "Nos momentos mais complicados e mais gloriosos de nossas existências há um denominador particular: A presença de pessoas marcantes. Podem variar desde um companheiro de longa data até um ilustre desconhecido, de alguma forma estas pessoas afetam o ritmar da vida. A estes amigos - em suas mais variadas formas - é que dedico os meus versos." - RETIRADO DAQUI

Aperitivo: Deixo aqui só um "gostinho" de meu versejar:

Uma Pequena Conversa

Apaixonada?
Não, estou cansada.
Por quê?
O amor não me foi justo.
Fez amadurecer?
Sim.
Fez sonhar?
Sim.
Fez viver?
Sim.
Quão justo foi seu amor.

Para mais poesias visite o MINHA POÉTICA.

Extras: Você pode adquiri-lo AQUI.

Em Cartaz: Assista Agora "A Princesa e O Guerreiro"

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Sat, 28 Jan 2012 21:05:00 +0000

Hoje estou inaugurando uma nova sessão aqui no blog; Em Cartaz será recorrente nos finais do semana, sempre trazendo opções de filmes completos online para curtir! A ideia é disponibilizar alguns títulos não tão acessíveis ou mesmo de domínio público, com o intuito ÚNICO de entretenimento. Espero que gostem da novidade! Ademais, em caso de problemas com o filme, entre em CONTATO. Para começar tem o "A Princesa e O Guerreiro", vídeos do canal PostTraumaticStress1.

Título: A Princesa e o Guerreiro
País: Alemanha
Áudio: Alemão
Legenda: Inglês
Crítica: Excelente e Inusitado, mais informações AQUI.
Sinopse: Após um acidente grave, a tímida enfermeira Sissi passa a procurar seu salvador misterioso, na tentativa de compreender se aquele evento havia interligado a vida dos dois. Bodo, por sua vez, mostra-se um homem violento, criminoso e assombrado por um passado infeliz. Entre repelir e reencontrar, o filme vai traçando uma trajetória inusitada e intimista sobre as duas conturbadas personagens.
ADVERTÊNCIA: O filme possui cenas violentas e o conteúdo é adulto, tratando de temáticas como a culpa, a opressão, o suicídio e as consequências da vida.

Bom Filme!

Escapismo Cinéfilo: A Princesa e O Guerreiro

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 27 Jan 2012 23:30:00 +0000

Há alguns dias montei uma lista com 10 filmes que me ajudam a passar aquele clima desesperançoso de "fossa". Entre eles citei a obra alemã A Princesa e O Guerreiro. Apesar de não ser uma película de "digestão instantânea", o trajeto introspectivo de aceitação e perdão faz tudo ganhar uma cor nova. A redenção as vezes precisa de tempo, as vezes precisa de outrem, mas, acontece.

Sinopse:

Após um acidente grave, a tímida enfermeira Sissi passa a procurar seu salvador misterioso, na tentativa de compreender se aquele evento havia interligado a vida dos dois. Bodo, por sua vez, mostra-se um homem violento, criminoso e assombrado por um passado infeliz. Entre repelir e reencontrar, o filme vai traçando uma trajetória inusitada e intimista sobre as duas conturbadas personagens.

Ficha Técnica:

Título Original: Der Krieger und Die Kaiserin

País: Alemanha

Gênero: Drama, Suspense e Romance

Ano: 2000

Diretor: Tom Tykwer

Elenco: Todo o elenco pode ser visto AQUI; Os principais são

Franka Potente - Simone 'Sissi' Schmidt

Brenno Fürmann - Bodo Reimer

Joachim Król - Walter Reimer

Lars Rudolph - Steini

Melchior Beslon - Otto

Prêmios:

Camerimage: Indicação para Frank Griebe (fotografia) ao Golden Frog .
Choltrudis Award: Indicado nas categorias de melhor diretor para Tom Tykwer e de melhor artiz para Franka Potente.
European Film Awards: Indicado ao Audience Award nas categorias de melhor ator para Brenno Fürmann, melhor atriz para Franka Potente e melhor diretor para Tom Tykwer; Além da indicação ao European Film Award para Frank Griebe.
Film+: Indicação ao prêmio de melhor edição.
German Camera award: Indicado as categorias melhor edição e melhor fotografia.
German Film Awards: Vencedor do Film Award in Silver, além de ter sido indicado ao Film Award in Gold nas categorias de melhor atriz para Franka Potente, melhor diretor para TomTykwer e melhor ator coadjuvante para Lars Rudolph.
Gijón International Film Awards: Indicado ao Grand Prix Austrias como melhor filme.
Golden Trailer Awards: Indicado a melhor música e melhor romance.
Guild of German Art House Cinemas: Vencedor como Melhor Filme Alemão.
Golden Reel Award: Indicado a melhor edição de som em Filme Estrangeiro.
Pula Film Festival: Vencedor do Golden Arena para Tom Tykwer.
Satelite Awards: Indicado como Melhor Filme Estrangeiro.
Tromsø International Film Festival: Vencedor (Tom Tyker) do Audience Award e do Aurora Award- Special Mention.

Crítica:

Um encontro inesperado pode salvar duas vidas?

Determinadas escolhas são capazes de alterar um destino?

Existe destino?

Tom Tykwer - diretor do excelente Corra, Lola, Corra - parece ser encantado com o efeito futuro do hoje. Tanto em "A Princesa e O Guerreiro" quanto em "Corra, Lola, Corra" as situações são as verdadeiras protagonistas do contexto. Entretanto, enquanto neste a influência serve-se de modo frenético e injustificado na busca por um resultado final diferente, naquele o acontecimento altera a visão pessoal de Sissi, aplicada na ânsia por conhecer e compreender a possibilidade que se apresenta de mudança de vida.

Por se tratar de uma película intimista, o grande triunfo em carregar o telespectador para dentro destes clima resta na fotografia com ares pastéis, fugindo de tons fortes, brincando com luz e sobra e adotando uma paleta simples de cinzas, amarelos, verdes e azuis. Bem como na belíssima trilha sonora. Em complementação, as cenas possuem enquadramentos interessantes e uma edição preocupada com o elemento pessoal dos personagens. Ademais, o roteiro oferece soluções inteligentes para representações de culpa, monotonia e sonho.

I had a dream. We were together in my dream. We were brother and sister, mother and father, wife and husband. And... both of us were both.

Entre as atuações há que se destacar o caráter apático e resiliente de Sissi - Fanka Potente - a qual se mostra em constante angústia confortavelmente silenciosa dentro do hospício. Transparece na postura limitada dela o desejo de libertação, tanto que se agarra em sonhos para escapar daquela prisão imposta e sufocante. Por sua vez, Bodo - Brenno Fürman - possuí reações violentas e autodestrutivas, encarando o cotidiano como um lapso fugidio que retorna ciclicamente até um evento passado traumático, sempre em estado de culpa. Ambos buscam a paz.

Não imaginem um romance comum, não imaginem afeto. O clima entre os dois vai se construindo conforme seus muros emocionais esfarelam. A redenção é persistente, e a cena final é uma metalinguagem visual disto. Recomendo este aos que percebem na estranheza dos acontecimentos da existência uma chance de recriar-se. Acidentes de percurso são meros elos.

Classificação:

Onde Encontrar:

Apesar de ser um filme relativamente novo, A Princesa e o Guerreiro não é muito fácil de localizar em distribuição nacional, encontrei algumas vendas esgotadas (Livraria Cultura e DVD World); Contudo, é possível a compra de versões usadas no Mercado Imaginário e no Toda Oferta. Só é preciso um certo cuidado para garantir que o produto esteja em boa qualidade.

Amanhã inaugurarei uma nova sessão aqui no blog: Em Cartaz. Todo o final de semana estarei postando um filme disponível em versão online. O primeiro da sessão será A Princesa e o Guerreiro (legendas em inglês) retirado do canal PostTraumaticStress1.

Trilha Sonora:

Com uma trilha sonora especialíssima, as músicas conseguem fazer o telespectador acompanhar o clima embaçado da película. Destaque maior a fantástica You Can't Find Peace, escrita exclusivamente para o filme. Ouça agora:

You Can't Find Peace - Pale 3 feat. Skin

Autumnal - Arab Strap

Just Another Day - Pale 3 feat. 12 Rounds

Escape (Afraid of No One) - Lou Rhodes

Nothing Really Blue - The Penguin Cafe Orchestra

I'm Sorry - Brenda Lee

Ela Faz Cinema

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Wed, 25 Jan 2012 18:09:00 +0000

Tenho ansiado por mudanças.
Feito Drew Baylor, experimento o sabor de meus fracassos
Enquanto transmuto a existência para além do preto e branco.
Vou criando as mais absurdas teorias,
E, como Claire Colburn, vou afirmando para a universalidade que
Determinadas canções precisam de ar.
Sinto.
Quem sabe esteja eu a enganar o mundo,
Quem sabe eu realmente seja "one of a kind".
Agora não importa,
Sigo.

Meus versos são inspirados em Tudo Acontece em Elizabethtown(2005), filme de Cameron Crowe que conta a história de dois estranhos descobrindo-se em meio a eventos desaventurados. Recomendo aos sensíveis!

Redescobrindo Etta James

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Sat, 21 Jan 2012 11:40:00 +0000

A indústria fonográfica vive de atualizações de ídolos, de novos ritmos, de novas canções que caem no gosto popular - sendo estas boas ou não. Contudo, raros casos existem onde o talento é tamanho que a força musical transmitida por aquelas vibrações sonoras permanecem intactas através dos anos. Atire a primeira pedra quem ao som poderoso de At Last não suspirou/sentiu/provou de um êxtase sofrido que só mente a singular Etta James conseguiu transmitir? Ontem o mundo ficou mais silencioso com o anúncio de que a cantora - mestre na significação da palavra - Etta James faleceu aos 73 anos, vítima de leucemia. Assim, considerando a temática dos meus posts na sessão Redescobrindo, visando falar de artistas que adoro ouvir a qualquer tempo, independente de fazerem parte das paradas de sucesso atuais, resolvi homenagear de forma simples esta maravilhosa artista.

O que faz dela uma ótima redescoberta?

Quem já está familiarizado com a estrutura das postagens Redescobrindo, vai estranhar a falta de um resumo sobre a carreira do músico selecionado. Geralmente faço isto para que haja um embasamento sobre tal. Todavia, uma vez que a homenageada da vez é a atemporal Etta, achei desnecessário conjecturar. Vou tentar fugir da redundância que é exaltar toda a força - vinda de uma vida repleta de experiências e lutas, desde o seu vício em heroína, Alzheimer até Leucemia - e talento - que lhe garantiu 6 Grammys, 17 Blues Music Awards; Além da inclusão de seu nome no Rock And Roll Hall of FAme (1993), Blues Hall of Fame (2001) e Grammy Hall of Fame (1999/2008); Mais ter sido escolhida a 22.ª Melhor cantora de todos os tempos e 62.ª Melhor artista pela revista Rolling Stone - exaladas no discografia de Etta James; Afirmo somente:

Ouça, Prove, Sinta e Compreenderá.

Para iniciar esta redescoberta vamos com o básico, a conhecida

At Last:

Agora, seguimos com uma das minhas preferidas

Stormy Weather:

Um de seus primeiros sucessos

Tell Mama:

A desiludida

I'd Rather Go Blind:

Agora, seguimos com o vocal poderoso em

Something's Got A Hold On Me:

Para os corações partidos, a sentida

All I Could Do Was Cry:

A Sexy

I Just Wanna Make Love To You:

Para terminar deixo a canção que serviu de trilha para uma de minhas paixões

Damn Your Eyes:

Mais Informações: http://www.guardian.co.uk/music/2012/jan/20/etta-james

Boa Redescoberta!

Filmografia em Fotos: David Lynch

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Fri, 20 Jan 2012 19:33:00 +0000

Absurdity is what I like most in life, and there's humor in struggling in ignorance. If you saw a man repeatedly running into a wall until he was a bloody pulp, after a while it would make you laugh because it becomes absurd.

- David Lynch

Hoje é aniversário deste cineasta único que é David Lynch. Dotado de uma visão de mundo bem particular, seus trabalhos buscam na estranheza criar a magia do absurdo. Lynch transita tranquilamente entre a telona e a telinha, deixando em ambos trabalhos memoráveis, como é o caso do sensível O Homem Elefante, do surpreendente Cidade dos Sonhos e do curioso Twin Peaks. Como breve homenagem, resolvi fazer a Filmografia em Fotos de seu trabalho como Diretor:

2011 - The 3 Rs

(curta)

2011- Duran Duran: Unstaged

(documentário)

2011 - I Touch a Red Button

(curta)

2010 - Lady Blue Shanghai

(curta)

2009 - 42 One Dream Rush

(curta)

2007 - More Things That Happened

(video)

2007 - Cada Um com Seu Cinema

(segmento "Absurda" / edição especial)

2007 - Boat

(curta)

2007 - Dynamic:01: The Best of DavidLynch.com

(curta)

2006 - Império dos Sonhos

2002 - The Short Films of David Lynch

(documentário)

2002 - Darkened Room

(curta)

2002 - DumbLand

(minissérie para TV)

2002 - Rabbits

2001 - Eraserhead Stories

(documentário)

2001 - Cidade dos Sonhos

1999 - Uma História Real

1997 - Estrada Perdida

1995 - Lumière e Companhia

(documentário)

1993 - Hotel Room

(minissérie para TV)

1992 - On the Air

(minissérie para TV )

1990-1991 - Twin Peaks

(Série de TV)

1990 - American Chronicles

(Série de TV - Documentário)

1990 - Coração Selvagem

1990 - Industrial Symphony No. 1: The Dream of the Brokenhearted

(Filme para TV)

1988 - Les Français vus par

( minissérie para TV)

1986 - Veludo Azul

1984 - Duna

1980 - O Homem Elefante

1977 - Eraserhead

1974 - The Amputee

(curta)

1970 - The Grandmother

(curta)

1968 - The Alphabet

(curta)

1966 - Six Figures Getting Sick

(curta)

No mais, espero que tenham gostado!

Top 10 Comfort Movies: Zelando Meu Bem Estar

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Mon, 16 Jan 2012 19:15:00 +0000

Existem definições que só alcançam a magnitude de sua expressão na língua em que foram criadas. É o caso de "Saudade", de "Feeling Blue" e de "Je Suis Désolé"; Três formas linguísticas que varrem esta gama insondável de sentimentos assoladores costumeiros aos que possuem uma alma atormentada e insana. Seja fruto de um domingo cinza, culpa de um luar nostálgico, ou mesmo desencadeado por uma chuva de acontecimentos, o melhor remédio para sanar aquela tristeza mais pesada com uma pitada de arrependimento inócuo são os Comfort Movies - ou Filmes de Conforto. Fugir para uma realidade alheia a rotina ingrata traz a sensação de zelo interno, ainda que por instantes.

Eu, como boa adepta do Escapismo Cinéfilo, montei uma lista com 10 Filmes que uso para o meu bem estar psíquico. Trata-se de um top extremamente pessoal, havendo selecionado a ordem nos conformes de serenidade por mim vivenciada pós-filme.

Aqui segue a lista (e não deixem de citar os seus Comfort Movies):

10.º - Clube de Leitura de Jane Austen: Tem quem ache clichê e/ou mulherzinha demais a obra literária de Jane Austen. Não compartilho deste sentimento. Sempre encontrei uma profundidade peculiar em cada uma das personagens por ela criada, identificando-me com as incongruências delas. Nascia nisto o primeiro atributo para que o 10.º filme de conforto meu estivesse enraizado nos livros de Austen. Todavia, o que mais me agrada nesta película é a ideia de que um livro e a influência inesperada de pessoas diversificadas possa mudar o rumo - ou pelo menos a limitada visão do momento - das ações por cada um tomadas. Saindo da hibernação.

9 .º - Chocolate: Um total Feel Good para mim! A combinação de chocolate e Johnny Depp já renderia um espaço em meu coração. Entretanto, o ponto que mais admiro no filme é a atmosfera que se cria, se transforma, com a chegada inesperada da talentosa Vianne Roucher.

8.º - Buffalo '66: Para os admiradores de filmes indie, recomendo este trabalho excelente de Vincent Gallo. Sensível e curioso, traz dois personagens inusitadamente apaixonantes, criando-se uma fundamentação maravilhosa para a compreensão da disfuncionalidade de Billy Brown. A cena que mais me conforta é a do motel, um verdadeiro ponto de mutação. Ademais, Ricci está em sua melhor forma.

7.º - Uma Canção de Amor para Bobby Long: Boa música, citações profundas, relações das mais variadas nuances, caminhos cruzados, escolhas, mudanças... Tudo isto ambientado na bela e mística New Orleans. O que mais gosto na película é sua simplicidade, sem grandes efeitos ou reviravoltas, soa próximo, soa vida.

6.º - Casablanca: Preciso explicar este daqui? Vagando por entre desilusão e arrependimento, consegue-se ser nostálgico, racional e, acima de tudo, sábio. Amo!

5.º - O Fabuloso Destino de Amélie Poulain: A visão otimista e tímida de Amélie Poulain contrasta com as cores e sons do filme. Tudo é adorável e gostoso de experimentar, ainda mais, quando algumas "lições" surgem disfarçadas de encantamento.

4.º - A Princesa e O Guerreiro: Quem começar a experimentação deste filme irá pensar: "O que esta louca viu de comfort movie aqui?". Calma, gente! O conjunto da obra acalenta a alma quando da rendição ao processo de descobertas e de escolhas, culminando em uma das cenas finais mais representativas que vi.

3.º - Razão e Sensibilidade: Jane Austen é sim a autora que me faz curtir a fossa e sair dela em instantes. Por isto, a história das irmãs Dashwood fixa-se como minha preferida: Aprender que um final feliz deve nascer do equilíbrio encontrado nas situações inóspitas.

2.º - O Clube dos Cinco: Nenhum diretor conseguiu personificar os conflitos internos adolescentes como John Hughes! Entre todos os seus trabalhos juvenis da década de 80 o que escolho para entrar numa vibração nova é O Clube dos Cinco. Divertido, combina desde temas atemporais - como esteriótipos - com uma trilha sonora e figuras inesquecíveis. Clássico Sessão da Tarde.

1.º - Alta Fidelidade: Há diversas motivações para que o sentimento de vazio existencialista invada a cena. Para cada um destes motivos poderia citar filmes que me acalentariam; Contudo, somente um eu encaixaria em todas as situações: Alta Fidelidade. Película nenhuma exerce o mesmo poder curativo em mim como esta. As neuroses, os gostos, os top 5, o mais piegas da história parece ser um retrato secreto da minha forma de viver. Sim, eu tenho as manias de Rob Gordon; Talvez eu seja Rob Gordon.

Com relação aos probleminhas técnicos, resolvi a maioria; Exceto para comentar em outros blogs - não sei o que aconteceu, mas se não for comentários em janela Pop-Up, meu login não funciona! Se alguém souber como resolver agradeceria de coração.

No mais, espero que tenham gostado!

Aviso: Problemas Técnicos!

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Wed, 11 Jan 2012 15:44:00 +0000

Eu que achei que 2012 já ia começar postando "aos montes" aqui no blog, deparei-me com alguns probleminhas técnicos; Inclusive para comentar em outros blogs - não sei o que aconteceu, mas se não for comentários em janela Pop-Up, meu login não funciona! Então, só passei para avisar que estou fazendo o máximo para resolvê-los ainda esta semana.

Até Mais!

Trilha Sonora Inspiracional: 10 Músicas para Começar Bem 2012

noreply@blogger.com (Karla Hack dos Santos) — Sun, 08 Jan 2012 12:20:00 +0000

Feliz Ano Novo Pessoal! Depois das minhas férias virtuais, optei por reaparecer aqui ao som de uma playlist - confesso que bem pessoal - inspiracional para que 2012 seja tudo o esperado. Para quem não conhece a letra das músicas, aconselho que clique nos links.

Para iniciar este ano de realizações começo com:

Laura Pausini - Benvenuto

Para dar as boas vindas à todos os esperançosos, os desiludidos, os imutáveis e os artistas, começo a playlist com a bela voz de Laura Pausini.

Bob Luman - Let's Think About Living

Cansados das notícias aterradoras que assolam o cotidiano? Que tal, só para variar, seguir o conselho de Bob Luman e pensar sobre viver melhor?

Duran Duran - Ordinary World

A canção de Duran Duran em seu refrão possui um exemplo de resiliência, tornando o lado mais triste dos dias em sistema motor para segundos mais felizes.

Florence + The Machine - Shake It Out

No mesmo ritmo Florence + The Machine ensina que é impossível dançar carregando demônios desnecessários... Um exercício ótimo para este novo ano é Libertar-se!

Hooverphonic - Anger Never Dies

A resignação é mal interpretada e mal usada. Algumas situações e sentimentos fazem parte do viver, independem de ações pessoais. Contudo, ao compreender, aceitar e aprender com tal situação, supera-se. It's part os life... It's part of you.

Espen Lind e Sissel - Where The Lost Ones Go

Aos que sofreram com um amor que se perdeu em 2011, Sissel traz um resposta simples: "Vá e deixe ir." Há momentos em que seguir é a melhor alternativa.

Simon Webbe - No Worries

E por falar em seguir... Não se preocupe, ainda que o hoje soe um tanto desagradável, acredite num amanhã melhor: Seek and Find!

Ricky Martin - The Best Thing About Me Is You

Enquanto o melhor não acontece, aproveite para ser feliz da forma mais sincera possível, não adiando a alegria ao futuro. Sorria mais.

Caro Emerald - A Night Like This

Quem sabe nestes dias que se seguirão não acabará resultando em uma noite mais encantadora que as sonhadas, né?!

Coldplay - Every Teardrop Is a Waterfall

De resto: Aumente o volume quando a sua música preferida soar; Dance feito criança; Esqueça por segundos que o mundo está lá fora... Aproveite-se... Compartilhe-se!

Bom 2012!