ARTICULOS PREMIERE

La Liga de La Justicia pronto en cines

2012-06-09T11:35:00.001-07:00

Batman, Superman, Aquaman, Linterna Verde, Flash y, por supuesto, La Mujer Maravilla se preparan para su aventura en los cines. Los creadores de estos heroes "D.C. Comics" quedaron asombrados con el éxito de la cinta "Los Vengadores" y como no estar sorprendidos después de creer que seria una completo fracaso. Ahora la compañía creadora de los superheores de la "Liga de La Justicia" retoma sus planes de hacer un film con todos sus protagonistas.

Según una publicación de "Variety", los estudios Warner Bros han contrataron al guionista, Will Beall, creador de la cinta Gangster Squad, para crear el primer guion de la primera película. Según cierta información no oficial, Batman, Linterna verde y Superman no serán interpretados por Christian Bale, Ryan Reynolds y Brandon Routh respectivamente.

Esperemos consigan el éxito que buscan y no quede como una película del montón.

Nominaciones premios Ariel 2012

2012-05-31T21:47:00.002-07:00

Estamos a dos dias de la 54 entrega de los premios Ariel otorgados por la Academia Mexicana de Ciencias Cinematográficas. El Ariel tiene su equivalente a varios premios nacionales en el mundo, como: El Oscar, El Goya, El Cesar, El BAFTA entre otros. Aunque en México la industria cinematográfica es poco reconocida por la población. Hace poco se dieron a conocer los nominados a las distintas categorías. Este año la sorpresa fue Irán Castillo por "Victorio".Ahora presento a todos los nominados, ademas agrego mis pronósticos.

MEJOR PELÍCULA

DÍAS DE GRACIA DE DÍAS DE GRACIA PRODUCCIONES

MISS BALA DE CANANA HOLDINGS

PASTORELA DE LAS PRODUCCIONES DEL PATRÓN

GANADOR: MISS BALA

MEJOR DIRECCIÓN

EVERARDO GOUT POR DÍAS DE GRACIA

GERARDO NARANJO POR MISS BALA

EMILIO PORTES POR PASTORELA

GANADOR: EMILIO PORTES

MEJOR ACTRIZ

MAGDA VIZCAÍNO POR MARTHA

TERESITA SÁNCHEZ POR VERANO DE GOLIAT

IRÁN CASTILLO POR VICTORIO

GANADOR: IRÁN CASTILLO

MEJOR ACTOR

TENOCH HUERTA POR DÍAS DE GRACIA

NOÉ HERNÁNDEZ POR MISS BALA

JOAQUÍN COSIO POR PASTORELA

GANADOR: TENOCH HUERTA

MEJOR COACTUACIÓN FEMENINA

NORMA ANGÉLICA POR ACORAZADO

EILEEN YÁÑEZ POR DÍAS DE GRACIA

NAILEA NORVIND POR LA OTRA FAMILIA

GANADOR: NAILEA NORVIND

MEJOR COACTUACIÓN MASCULINA

KRISTYAN FERRER POR DÍAS DE GRACIA

MARIO ZARAGOZA POR DÍAS DE GRACIA

CARLOS COBOS POR PASTORELA

ROBERTO SOSA POR VICTORIO

GANADOR: ROBERTO SOSA

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

ÁLVARO CURIEL POR ACORAZADO

JORGE A. ESTRADA Y ALFREDO CASTAÑEDA POR LA REVOLUCIÓN DE JUAN ESCOPETA

EMILIO PORTES POR PASTORELA

GANADOR: EMILIO PORTES

MEJOR FOTOGRAFÍA

SEBASTIÁN HIRIART POR A TIRO DE PIEDRA

LUIS DAVID SANSANS ARNANZ POR DÍAS DE GRACIA

DAMIÁN GARCÍA POR PASTORELA

GANADOR: DAMIÁN GARCÍA

MEJOR EDICIÓN

HERVÉ SCHNEID, JOSÉ SALCEDO Y EVERARDO GOUT POR DÍAS DE GRACIA

JUAN MANUEL FIGUEROA POR EL CIELO ABIERTO

RODRIGO RÍOS Y EMILIO PORTES POR PASTORELA

GANADOR: RODRIGO RÍOS Y EMILIO PORTES

MEJOR MÚSICA ORIGINAL

ATTICUSS ROSS, SHIGERU UMEBAYASHI, NICK CAVE Y WARREN ELLISPOR DÍAS DE GRACIA

MICHAEL NYMAN Y GERARD PASTOR POR LA MALETA MEXICANA

ALDO MAX RODRÍGUEZ POR PASTORELA

GANADOR: ATTICUSS ROSS, SHIGERU UMEBAYASHI, NICK CAVE Y WARREN ELLIS

MEJOR SONIDO

VINCENT ARNARDI, JULIÉN PÉREZ, ENRIQUE GREINER, FRÉDÉRIC LE LOUET Y FERNANDO CÁMARA POR DÍAS DE GRACIA

MARIO MARTÍNEZ, MIGUEL HERNÁNDEZ E ISABEL MUÑOZ PORPASTORELA

LENA ESQUENAZI, DIEGO GAT Y PABLO TAMEZ POR TE EXTRAÑO

GANADOR: MARIO MARTÍNEZ, MIGUEL HERNÁNDEZ E ISABEL MUÑOZ

MEJOR DISEÑO DE ARTE

BERNARDO TRUJILLO POR DÍAS DE GRACIA

EMILIO BASALDÚA POR EL MURAL

ALEJANDRO GARCÍA POR PASTORELA

GANADOR: EMILIO BASALDÚA

MEJOR VESTUARIO

GRACIELA GALÁN POR EL MURAL

GABRIELA FERNÁNDEZ POR PASTORELA

MÓNICA NEUMAIER POR TE EXTRAÑO

GANADOR: GRACIELA GALÁN

MEJOR MAQUILLAJE

FELIPE SALAZAR Y ROBERTO ORTIZ POR DÍAS DE GRACIA

BEATUSKA STANISLAW POR EL MURAL

ROBERTO ORTIZ POR PASTORELA

GANADOR: BEATUSKA STANISLAW

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

RICARDO ARVIZU POR DÍAS DE GRACIA

DANIEL CORDERO "CHOVY" POR PASTORELA

ALEX VÁZQUEZ POR SALVANDO AL SOLDADO PÉREZ

GANADOR: ALEX VÁZQUEZ

MEJORES EFECTOS VISUALES

BUF COMPAGNIE Y FILM FACTORY POR DÍAS DE GRACIA

GRETEL STUDIO POR PASTORELA

RAÚL PRADO, EDGARDO MEJÍA Y JOSÉ CARLOS GARCÍA DE LETONA POR SALVANDO AL SOLDADO PÉREZ

GANADOR: RAÚL PRADO, EDGARDO MEJÍA Y JOSÉ CARLOS GARCÍA DE LETONA

MEJOR ÓPERA PRIMA

A TIRO DE PIEDRA DE SEBASTIÁN HIRIART

DÍAS DE GRACIA DE EVERARDO GOUT

EL LUGAR MÁS PEQUEÑO DE TATIANA HUEZO

GANADOR: DÍAS DE GRACIA

MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL

EL CIELO ABIERTO DE EVERARDO GONZÁLEZ

EL LUGAR MÁS PEQUEÑO DE TATIANA HUEZO

MORIR DE PIE DE JACARANDA CORREA

PRESUNTO CULPABLE DE ROBERTO HERNÁNDEZ Y GEOFFREY SMITH

PRÍNCIPE AZTECA DE A. FERNÁNDEZ

GANADOR: PRESUNTO CULPABLE ROBERTO HERNÁNDEZ Y GEOFFREY SMITH

MEJOR CORTOMETRAJE FICCIÓN

EL PESCADOR DE SAMANTHA PINEDA

JUAN Y LA BORREGA DE J. XAVIER VELASCO

MARI PEPA DE SAMUEL ISAMU KISHI LEOPO

GANADOR: EL PESCADOR SAMANTHA PINEDA

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

EXTRAÑO RUMOR DE LA TIERRA CUANDO SE ABRE UN SURCO DE JUAN MANUEL SEPÚLVEDA

Y RETIEMBLE EN SUS CENTROS LA TIERRA DE PATRICIA MARTÍNEZ

YUBAN DE YA´ASIB VÁZQUEZ COLMENARES

GANADOR: Y RETIEMBLE EN SUS CENTROS LA TIERRA PATRICIA MARTÍNEZ

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMACIÓN

MUTATIO DE LEÓN FERNÁNDEZ

PRITA NOIRE DE SOFÍA CARRILLO

GANADOR: MUTATIO LEÓN FERNÁNDEZ

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA

LA HORA CERO DE DIEGO VELASCO (VENEZUELA)

PA NEGRE DE AGUSTÍ VILLARONGA (ESPAÑA)

VIOLETA SE FUE A LOS CIELOS DE ANDRÉS WOOD (CHILE)

GANADOR: LA HORA CERO DIEGO VELASCO (VENEZUELA)

MUCHA SUERTE A TODO EL TALENTO MEXICANO Y EXTRANJERO!

Películas adaptadas de libros de Nicholas Sparks

2012-05-24T11:28:00.003-07:00

Parte 1

El escritor estadounidense Nicholas Sparks es famoso por sus novelas románticas. Muchas de ellas ya han llegado al cine, como Mensaje de amor (o Mensaje en una botella para los españoles, protagonizada por Kevin Costner y Paul Newman), Un amor para recordar (Un paseo para recordar, con Mandy Moore, Shane West y Daryl Hanna) y Diario de una pasión (El cuaderno de Noah, con Ryan Gosling y Sam Shepard). Esta próxima a estrenarse la nueva entrega basada en un libro de Sparks dirigida por Scott Hicks; protagonizada por Zac Efron y Taylor Schilling la cual se llama "Cuando te encuentre".

A Walk To Remember(Un amor para recordar)

Basada en el libro de Nicholas Sparks del mismo título en 1998. Fue protagonizada por la cantante de pop y actriz Mandy Moore y el actor de la serie "Once and again" Shane West. Este film fue dirigido por Adam Shankman y producido por Denise Denovi, Hunt Lowry y Antonella Tugnoli.

Sinopsis

La cinta cuenta la historia de Landon Carter, un joven rebelde sin ánimos de superarse. Tras un accidente provocado por el mismo, la escuela lo obliga a ingresar a a una obra de teatro y se ve forzado a relacionarse con la hija de un reverendo (Jamie Sullivan). Jamie ayuda a Landon con su guion de teatro, hasta que este la niega a sus amigos y se burlan del ella. Sullivan decide terminar con "La amistad secreta". Carter sin darse cuenta se enamora, empieza a extrañar estar junto a ella y hace todo para que Jamie lo acepte como pareja. Después de lograr tener una relación, ellos se enfrentan a muchos obstáculos incluyendo una enfermedad terminal.

Soundtrack

	Título	Artista	Duración
1	"I Dare You To Move"	Switchfoot	4:08
2	"Cry"	Mandy Moore	3:45
3	"Someday We'll Know"	Mandy Moore;Jonathan Foreman	3:43
4	"Dancing in The Moonlight"	Toploader	3:52
5	"Learning To Breathe"	Switchfoot	4:35
6	"Only Hope"	Mandy Moore	3:54
7	"It's Gonna Be Love"	Mandy Moore	3:51
8	"You"	Switchfoot	4:12
9	"If You Believe"	Rachael Lampa	3:50
10	"No One"	Cold	3:16
11	"So What Does It All Mean?"	West, Gould & Fitzgerald	2:59
12	"Mother, We Just Can't Get Enough"	New Radicals	5:44
13	"Only Hope"	Switchfoot	4:14

Parte del Guion

Jamie- No tienes idea de lo que significa la amistad.
Landon- Yo quiero más que eso.
Jamie- Tú no sabes lo que quieres.
Landon- Ni tú tampoco. Te asusta que alguien te desee y quiera estar contigo.
Jamie- ¿Y por qué debería asustarme?
Landon- Porque no podrías refugiarte en tus libros, ni en tu telescopio, ni en tu fe. ¿Sabes por qué estas tan asustada? Porque también quieres estar conmigo.

Critica

La película no goza de excelentes actuaciones ni tampoco de un gran presupuesto pero logro ser una de las peliculas románticas mas importantes de la historia.
La película gusto al publico que leyó el libro y fue recibido muy bien por la critica estadounidense.
Los paisajes dieron una frescura a la película. Nos introduce a la historia como si es espectador fuera el protagonista.
Aunque no fue un éxito en taquilla, el DVD resulto ser un muy bien recibido y fue descubierta por muchas personas mucho tiempo después de su estreno.
Es una película diferente en su tipo.
Falto mas tiempo en el desarrollo de la trama y mas escenas al final de la cinta.
La película cuenta la misma historia que el libro.

Vídeo de la película

Only hope-Switchfoot

Message in a Bottle(Mensaje en una botella)

Está basada en el tema de un romance después de una pena dolorosa. La historia se da a mediados de la década del año 1990, en Wilmington, North Carolina. La película de 1999, Mensaje en una botella, fue producida y protagonizada por Kevin Costner,es basada en esta novela.

Sinopsis

Durante un paseo por la playa, una periodista (Robin Wright Penn) del Chicago Tribune, divorciada y con un hijo, encuentra una botella con una carta de amor en su interior. Intrigada, decide buscar a su autor, un marinero viudo (Kevin Costner) que intenta superar la pérdida de su mujer. Dirigida por el mexicano Luis Mandoki.

Soundtrack

1. I Coul Not Ask for More - Edwin McCain
2. No Mermaid - Sinéad Lohan
3. Let Me Let Go - Faith Hill
4. I Will Know Your Love - Beth Nielsen Chapman
5. Only Lonely - Hootie & the Blowfish
6. Don't - Yve n Adam
7. Carolina - Sheryl Crow
8. I Love You - Sarah McLachlan
9. Fallen Angels - Marc Cohn
10. Somewhere in the Middle - Nine Sky Wonder
11. What Will I Do - Clannad
12. I'll Still Love You Then - Anna Nordell
13. One More Time - Laura Pausini
14. Theresa & Garret - Gabriel Yared
15. Message in a Bottle - Laura Pausini
16. Dear Catherine - Gabriel Yared

Critica

Hábilmente anclada en la serena madurez de todo su reparto, la sensibilidad y el atractivo de su pareja protagonista son las principales bazas de este blando, largo y lacrimógeno drama romántico realizado a golpe de fotogramas de postal.

Fue nº1 en la taquilla USA- adaptación de un best seller de Nicholas Sparks.

Buena fotografía y una música muy romántica.

Actuaciones un poco malas en especial Kevin Costner.

Video

The Notebook (Diario de una pasión)

Es una película dirigida por Nick Cassavetes y protagonizada por Ryan Gosling y Rachel McAdams. Basada en la novela homónima de Nicholas Sparks, la película se estrenó en 2004.

Sinopsis

En el verano de 1940 Allie (Rachel McAdams) conoció a Noah (Ryan Gosling) y ambos se enamoraron. Ahora, un anciano le cuenta a su compañera de asilo la historia de amor de estos jóvenes mientras lee el diario de Noah.

Estamos en los años cuarenta cuando una tierna y hermosa jovencita llamada Allie Hamilton (Rachel McAdams), va a la ciudad costera de Seabrook en Carolina del Norte para pasar el verano con su familia, donde conoce a un chico local llamado Noah Calhoun (Ryan Gosling), en la feria. Nada más verla, Noah sabe que él y Allie están destinados a vivir juntos, como si fuera amor a primera vista. Aunque ella es de una familia con mucho dinero y él es un trabajador de fábrica, a lo largo de un apasionado verano sureño los dos se enamoran muy profundamente.

Las circunstancias y el repentino estallido de la Segunda Guerra Mundial lo separan, pero ambos conservan vivo el recuerdo del otro, Noah le escribia cartas todos los dias, aunque a Allie nunca le llegaban por que su madre estaba en contra de ese amor, ya que decia que Noah no era para una joven de su clase.

Score de la película

Main title (Aaron Zigman)

Overture (Aaron Zigman)

I'll be seeing you (Billie Holiday)

Alabamy home (Duke Ellington)

Allie returns (Aaron Zigman)

House blues / The porch dance / The proposal / The carnival

Noah's journey (Aaron Zigman)

Always and always (Benny Goodman & His orchestra)

A string of pearls (Glenn Miller & His orchestra)

On the lake (Aaron Zigman)

Diga diga doo (Rex Stewart and The Ellingtonians)

One o'clock jump (Benny Goodman & His orchestra)

I'll be seeing you (Jimmy Durante)

Noah's last letter (Aaron Zigman)

Our love can do miracles (Aaron Zigman)

Critica

Fue la cinta adaptada de un libro de Sparks que mas éxito en taquilla ha tenido. Recibió varios premios importantes.La película fue mucho más popular entre las mujeres que con los hombres. Sobre la Mujer en el Top 50 de las películas románticas es el puesto nº 30, para los hombres sólo anotó que esta lejos de la lista equivalente.El diario de una pasión no aspira a mucho más que al ofrecimiento de un sencillo relato bien contado.La película ha tenido más éxito y se ha hecho más famosa en la televisión y en DVD que en el cine, común en las adaptaciones de este tipo.

Video

Cuando te encuentre

Basada en la novela bestseller de Nicholas Sparks, 'CUANDO TE ENCUENTRE' es portagonizada por Zac Efron ("17 Again," "Charlie St. Cloud"), junto a Taylor Schilling (de TV, "Mercy") y Blythe Danner ("Meet the Parents").Este drama romántico es dirigido por el escritor/director nominado al Premio de la Academia® Scott Hicks ("Shine", "No Reservations"). El Sargento de la Marina de los Estados Unidos Logan Thibault regresa de su tercera misión en Irak con una cosa a la que le acredita el hecho de seguir vivo; una fotografía que encontró de una mujer que ni siquiera conoce. Sabiendo su nombre, Beth (Taylor Schilling), y dónde vive, llega hasta su puerta y acepta un trabajo en su negocio familiar, una perrera. A pesar de la desconfianza de Beth al principio y de sus problemas en la vida, nace un romance entre los dos; dándole la esperanza a Logan de que ella puede ser más que su amuleto de la buena suerte.

Trailer estreno 2012

Vídeos de los ganadores del Oscar (Todos los tiempos)

2012-05-22T21:19:00.000-07:00

Mejor película(1927-2010) no incluye "The Artist"

Mejor actriz principal(1927-2011)

Mejor actriz principal (Nombres y fechas)

Actrices que fueron nominadas a mejor actriz principal y no ganaron(1927-2011)

Mejor actriz de reparto(1936-2011)

Mejo actriz de reparto(vídeo con nombres y fechas)

Mejor actor principal (1927-2011)

Mejor actor principal(Nombres y fechas)

Mejor actor de reparto (1936-2011)

Mejor director(1927-2012)

Actriz con mas nominaciones(Meryl Streep)

Canciones de películas de superhéroes

2012-05-14T19:09:00.005-07:00

Cada película que involucra mucha acción, amor y superpoderes necesita algo que la identifique. Últimamente las grandes producciones han optado por usar el llamado score o música instrumental. Los mismos productores eligen este tipo de sonido, exclusivamente para la cinta que desarrollan. También hay películas que combinan los bueno del BSO(Banda Sonora Original) y El Score, toman el primero para los créditos finales o bien algún spot promocional y el segundo como música incidental. Los superhéores necesitan ambos y aquí les muestro los mejores soundtrack de las cintas protagonizadas por héroes, pero solo las canciones que se eligieron para identificar al superhéroe y/o el film.

Spider Man

Nickelback-Hero

Spider Man 3

Snow Patrol-Signal Fire

X-Men First Class

Take That-Love love

Batman Forever

Seal-Kiss from a rose

Daredevil

The Calling-For you

Elektra

Megan McCauley-Wonder

Iron Man

AC/DC-Back in black

Capitán América

The Glitch Mob-Fistful of silence

Kick Ass

The prodigy-Omen

Batman Forever

U2-Hold me, thrill me, kiss me, kill me

Thor

Foo fighters-walk

Megamind

AC/DC-Highway to hell

I am the number 4

Civil Twilight-Letters from the sky

The Avengers

Nine inch nails-We're in this together

Ganadores del Oscar agradecen a su madre

2012-05-12T10:37:00.000-07:00

Cada año los ganadores del Oscar tienen que dar un discurso frente al publico. Agradecen a sus amigos, compañeros de trabajo, esposos, en ocasiones olvidan a quien agradecer, pero hay alguien que nunca olvidan, la madre que los vio crecer. Este vídeo presenta los momentos más emotivos de los galardonados cuando agradecen o dedican su premio a su madre.

El vídeo es un homenaje a las madres hecho por La Academia de Artes Cinematográficas.

Vídeo dedicado a las madres.

2012-05-09T20:26:00.002-07:00

Mamás del Oscar.

Vídeos con las madres mas reconocidas del cine. Todas ellas son actrices nominadas al Oscar.
Disfrútenlo!.

Golden Raspberry (Razzie) a lo peor del cine

2012-05-06T18:08:00.002-07:00

PREMIOS RAZZIES

Todos conocemos que tan importantes son los premios o trofeos, sobre todo para las películas. Algunos dan popularidad, otros reconocimiento pero solo uno reconoce "lo malo" de una cinta, hablamos de los premios Razzies o Anti-Oscar.

En realidad premian a "Lo mejor" de "lo peor". De algún modo hacen una critica a los premios de La Academia y ademas quien lo gana lejos de sentirse triste, se siente orgulloso. Estos galardones son para aquellos peores actores y actrices, guionistas, directores y películas de la industria cinematográfica estadounidense.

El nombre real de esta ceremonia es Premios Golden Raspberry y se llevan a cabo un día antes de la ceremonia de Los Oscars. Este evento atrae a muchísima prensa y llama la atención del publico, de echo el publico es el que vota por estos premios, únicamente tienen que pagar su inscripción para formar parte del jurado.

Los galardones están echos de plástico y tiene forma de mora y esta bañado con pintura dorada en aerosol con un valor menor a los 5 dolares. Como vemos no es nada elegante ni bonito.

Casi nunca se presentan los ganadores, rara vez podemos ver a uno que otro actor recibiendo su premio, lo que demuestra su sencillez como Halle Berry o Sandra Bullock ambas con un Oscar a mejor actriz principal. Por cierto que Sandra gano el Oscar y el Razzie el mismo año pero por diferente película.

Las categorías que ofrecen estos premios son:

Peor película
Peor director
Peor guion
Peor actor
Peor actriz
Peor pareja en la pantalla
Peor actor de reparto
Peor actriz de reparto
Peor remake o secuela

Aquí están los ganadores por categoría desde su creación en 1980.

PEOR PELÍCULA

1980 Can´t stop the music

1981 Mommie dearest

1982 Inchon

1983 The lonely Lady

1884 Bolero

1885 Rambo First blood part 2

1986 Empate: "Howard the Duck" y "Under the Cherry Moon"

1987 Leonard Part 6

1988 Cocktail

1989 Star Trek V: la última frontera

1990 Empate "Las aventuras de Ford Fairlane" y "Los fantasmas pueden hacerlo"

1991 Hudson Hawk

1992 Resplandor en la Obscuridad

1993 Indecent Proposal

1994 El color de la noche

1995 Showgirls

1996 Striptease

1997 El mensajero del futuro

1998 An Alan Smithee Film: Burn Hollywood Burn

1999 Wild Wild West

2000 Batalla final: Tierra

2001 Freddy Got Fingered

2002 Swept Away

2003 Gigli

2004 Catwoman, Gatubela

2005 Dirty Love

2006 Bajos instintos 2

2007 Sé quién me mató

2008 El guru del amor

2009 Transformers: La venganza de los caídos

2010 El ultimo maestro del aire

2011 Jack y Jill

PEOR DIRECTOR

2011	Dennis Dugan	Jack & Jill Just Go with It
2010	M. Night Shyamalan	The Last Airbender
2009	Michael Bay	Transformers: Revenge of the Fallen
2008	Uwe Boll	Tunnel Rats In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale Postal
2007	Chris Sivertson	Sé quién me mató
2006	M. Night Shyamalan	Lady in the Water
2005	John Mallory Asher	Dirty Love
2004	Pitof	Catwoman
2003	Martin Brest	Gigli
2002	Guy Ritchie	Swept Away
2001	Tom Green	Freddy Got Fingered
2000	Roger Christian	Battelfield Earth
1999	Barry Sonnenfeld	Wild Wild West
1998	Gus Van Sant	Psycho
1997	Kevin Costner	Il Postino
1996	Andrew Bergman	Striptease
1995	Paul Verhoeven	Showgirls
1994	Steven Seagal	On Deadly Ground
1993	Jennifer Lynch	Boxing Helena
1992	David Seltzer	Shining Through
1991	Michael Leman	Hudson Hawk
1990	John Derek	Ghosts Can Do it
1989	William Shatner	Star Trek V: The Final Frontier
1988	Black Edwards Stewart Raffill	Sunset Mac and Me
1987	Norman Mailer Elaine May	Tough Gys Don't danceIshtar
1986	Prince	Under the Cherry Moon
1985	Sylvester Stallone	Rambo: First Blood Part II
1984	John Derek	Bolero
1983	Peter Sasdy	The Lonely Lady
1982	Ken Anakin Terence Young	The Pirate Movie Inchon
1981	Michael Cimino	Heaven's Gate
1980	Robert Greenwald	Xanadu

PEOR ACTOR PRINCIPAL

1980 Neil Diamond "The jazz singer"

1981 Klinton Spilsbury "The Legend of the Lone Ranger"

1982 Laurence Olivier "Inchon"

1983 Christopher Atkins "A Night in Heaven"

1984 Sylvester Stallone "Rhinestone"

1985 Sylvester Stellone "Rambo: First Blood Part II"

1986 Prince "Under the Cherry Moon"

1987 Bill Cosby "Leonard Part 6"

1988 Sylvester Stallone "Rambo III"

1989 William Shatner "Star Trek V: The Final Frontier"

1990 Andrew Dice Clay "The Adventures of Ford Fairlane"

1991 Kevin Costner "Robin Hood: Prince of Thieves"

1992 Sylvester Stallone "Stop! Or My Mom Will Shoot!"

1993 Burt Reynolds "Cop and a Half"

1994 Kevin Costner "Wyatt Earp"

1995 Pauly Shore "Jury Duty"

1996 Tom Arnold "Big Bully", "Carpool" y "The Stupids"

1997 Kevin Costner "The Postman"

1998 Bruce Willis "Armageddon", "Mercury Rising" y "The Siege"

1999 Adam Sandler "Big Daddy"

2000 John Travolta "Battlefield Earth"

2001 Tom Green "Freddy Got Fingered"

2002 Roberto Benigni "Pinocchio"

2003 Ben Affleck "Gigli", "Paycheck" y "Daredevil"

2004 George W. Bush "Fahrenheit 9/11"

2005 Rob Schneider "European Gigolo"

2006 Marlon Wayans y Shawn Wayans "Little Man"

2007 Eddie Murphy "Norbit"

2008 Mike Myers "The Love Guru"

2009 The Jonas Brothers "Jonas Brothers: The 3D Concert Experience"

2010 Ashton Kutcher "Valentine's Day Killers"

2011 Adam Sandler (como Jack) "Jack & Jill" y "Just Go with It"

Curiosidades:

Esta categoría fue arrasada por Silvester Stallone y Kevin Costner los cuales se llevaron 4 y 3 premios respectivamente. Kevin fue nominado a 3 Oscares y gano como productor y director pero no gano el de mejor actor. Todas sus nominaciones fueron por la película "Danza con lobos" mientras que Stallone fue nominado por la academia por su papel de "Rocky" y como mejor guionista, no gano ninguno.
Eddie Murphy recibió el razzie en el 2008 pero tuvo una nominación al Oscar por la película "Soñadoras" en el 2007.
Adam Sandler rompió record con su entrega "Jack and Jill", se llevó 10 premios Razzies y en todas las categorías. Junto con los premios a la peor película, el actor ganó en las categorías de peor actor y actriz por el papel que hizo de un hombre de familia y su latosa gemela.
Marlon Wayans y Shawn Wayans ganaron el premio juntos, esa fue la primera vez que hubo empate de peor actor.
Adam Sandler, Ben Affleck y Bruce Willis ganaron el Razzie por mas de una película.
El ex presidente George W. Bush lo obtuvo por interpretarse a si mismo (que ironía) ademas es el primer "no actor" en ganarlo.
Ben Affleck también gano un Oscar como guionista pero jamas ha sido nominado como actor por La Academia.
Jonas Brothers es la única banda de música en ganar el Razzie por interpretarse ellos mismos.

PEOR ACTRIZ PRINCIPAL

1980 Brooke Shields "The Blue Lagoon"

1981 Empate: Bo Derek y Faye Dunaway por "Tarzan: The Ape Man" y "Momie Dearest" respectivamente

1982 Pia Zadora "Butterfly"

1983 Pia Zadora "The Lonely Lady"

1984 Bo Derek "Bolero"

1985 Linda Blair "Night Patrol", "Savage Island" y "Savage Streets"

1986 Madonna "Shangay Surprise"

1987 Madonna "Who's That Girl?"

1988 Liza Minnelli "Arthur 2: On the Rocks" y "Rent-A-Cop"

1989 Heather Locklear "The Return of Swamp Thing"

1990 Bo Derek "Ghosts Can't Do It"

1991 Sean Young "A Kiss Before Dying"

1992 Melanie Griffith "Shining Through" y "A Stranger Among Us"

1993 Madonna "Body of Evidence"

1994 Sharon Stone "The Specialist" y "Intersection"

1995 Elizabeth Berkley "Showgirls"

1996 Demi Moore "Striptease" y "The Juror"
1997 Demi Moore "G.I. Jane"
1998 Spice Girls "Spiceworld"
1999 Heather Donahue "The Blair Witch Project"

2000 Madonna "The Next Best Thing"
2001 Mariah Carey "Glitter"
2002 Empate: Madonna y Britney Spears por "Swept Away" y "Crossroads" respectivamente

2003 Jennifer López "Gigli"
2004 Halle Berry "Catwoman"
2005 Jenny McCarthy "Dirty Love"
2006 Sharon Stone "Basic Instinct 2"

2007 Lindsay Lohan "Sé quién me mató"
2008 Paris Hilton "The Hottie and the Nottie"
2009 Sandra Bullock "All About Steve"
2010
Sarah Jessica Parker
Kim Cattrall
Cynthia Nixon
Kristin Davis "Sex and the City 2"

2011 Adam Sandler (como Jill) "Jack & Jill"

Curiosidades:

Madona es la mujer con mas Razzies como actriz, gano 5, es obvio ya que no es actriz.
Britney Spears, Mariah Carey, J.Lo y Madona son cantantes y todas ganaron el galardon.
Las Spice Girls son el único grupo de música en ganar el Razzie.
Pia Zadora, Bo Derek, Demi Moore, Sharon Stone tienen 2, 3, 2, 2 premios respectivamente.
En el 2000 las protagonistas de "Sex and the City" ganaron juntas el premio.
Han habido dos empates uno en 1981 y el segundo en el 2002, este ultimo ganado por Madona y Britney.
Faye Dunaway, Liza Minnelli, Halle Berry y Sandra Bullock tienen un premio Oscar por mejor actriz principal. Halle gano es Oscar y el Razzie el mismo año en días consecutivos.
Adam Sandler gano como mejor "actriz". Es la primera vez que un hombre gana esta categoría.

Actores que han recogido su premio.

Bill Cosby ganó tres premios Razzie (peor película, actor y guion) por Leonard, Part 6 en 1988. Cosby se convirtió en la primera persona que aceptó en persona sus Razzies, pero lo hizo despues de la ceremonia en un programa llamado The Late Show en Fox. Según una entrevista a Cosby en El Show de Johnny Carson, Cosby amenazó con denunciar a la organización Golden Rapsberry si no recibía sus premios en oro de verdad. La organización cumplió, y Cosby recibió las figuras en oro de 24 quilates y mármol italiano, que costaron 27 000 dólares, pagados por la cadena.
Tom Selleck recogió su Razzie en 1993 al peor actor de reparto por su interpretación del rey Fernando el Católico en Cristóbal Colón: El descubrimiento. Lo hizo en un episodio de El show de Chevy Chase.
Paul Verhoeven se convirtió en la primera persona en aceptar un Razzie en persona en la gala de entrega de los premios. Recogió el premio al peor director por Showgirls.
El guionista Brian Helgeland se convirtió en la primera persona en recibir un Razzie y un Óscar en el mismo año (1998). Su Óscar al mejor guion adaptado por L.A. Confidential le fue entregado un día después de ganar el Razzie al peor guion por la película Mensajero del futuro de Kevin Costner. No asistio a la entrega del Razzie. Poco después se le hizo entrega oficial de su Razzie en sus oficinas del edificio Warner Bros.
El 2002Tom Green recogió sus cinco premios Razzie, incluyendo peor película, por Freddy got fingered. Sus palabras fueron: "Quiero decir que no soy merecedor de este premio... por Dios, quería decir eso". El discurso de Green incluía una interminable canción que tocaba con una armónica, por lo que al final tuvo que ser arrastrado fuera del escenario por los organizadores.
Ben Affleck en 2004, tras haber ganado el Razzie al peor actor preguntó por qué no había recibido el premio. Le fue entregado en vivo en el programa Larry King Live una semana después, rompiéndolos en el acto. El Razzie roto fue vendido por eBay por una cantidad suficiente para pagar el alquiler del local para la ceremonia del año siguiente.
Halle Berry recogió su Razzie por su interpretación en Catwoman (película que ganó otras 3 categorías incluyendo peor película), 2 años antes había ganado el Óscar a la mejor actriz por su interpretación en Monster's Ball, al presentarse posó sosteniendo su Óscar en la mano izquierda y su Razzie en la derecha agradeciendo su "premio", lo cual fue muy aplaudido por la critica.

Sandra Bullock ganó el Razzie por peor actriz por All About Steve, llevando una caja de los DVD's de la película diciendo «"Véanla, véanla con sus propios ojos y digan si merezco este premio, me van a dar la razón y el año que viene vendré a devolverlo".

En la próxima entrega estarán las categorías restantes:

Peor actor de reparto

Peor actriz de reparto

Peor guion

Peor remake o secuela

Peor pareja en la pantalla

Critica "The Avengers"

2012-05-01T17:57:00.001-07:00

"Los vengadores" es una película totalmente innovadora ya que es la primera vez que se apuesta por una cinta donde aparecen juntos varios superheroes de distintas películas. La cinta narra la historia de cinco superheroes que tratan de hacer equipo para poder salvar el planeta Tierra. El equipo esta conformado por 6 de los mas poderosos seres del universo marvel: Iron Man, Blackwidow, Thor, Hawkeye, Hulk y Capitán América. Algo interesante es, que a diferencia de otras adaptaciones de cómics, "The Avengers" conserva los trajes originales de sus héroes a excepción de Hawkeye. Hasta ahora los fans de los cómics no son defraudados. La historia transcurre con normalidad y no se espera mucho en cuanto a la historia, el objetivo es entretener y lo logra muy bien. El final es bastante predecible y deja una sensación de secuela. Ademas de un cierto vació en el guion. Conservaron la aparición de Gwyneth Paltrow y su personaje se mantuvo al margen de toda la historia. A Natalie Portman solo la pudimos observar en una fotografía pero esperemos que este en la segunda entrega de "Thor". No es una mala película al contrario es bastante buena, en momentos tensión pura, bastante acción y uno que otro chistesito o momento gracioso. A mi parecer el formato 3D sale sobrando, los efectos visuales no lo necesitan.

En cuanto a la taquilla de acuerdo con las cifras proporcionadas por la Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica, la cinta de superheroes se colocó en primer lugar. Los cines completamente llenos de personas esperando ver a sus superheroes favoritos. El filme lleva hasta ahora $219.74 mdp.

Como en cada entrega del universo Marvel no podía faltar el cameo de Stan Lee.

Ahora veamos lo bueno:

1.-Efectos visuales excelentes, el 3D sale sobrando.

2.-Buen reparto, buenas actuaciones. Destacan Tom Hiddleston, Scarlett Johansson y Mark Ruffalo.

3.-Mucha acción al final de la cinta.

4.-Buena historia.

5.-Una película bastante entretenida.

6.-Muy buen Score y mezcla de sonido.

Lo malo:

1.-La historia empieza bastante lento volviéndose tediosa en los primeros 20 minutos.

2.-Es necesario haber visto por lo menos: "Thor", "Iron Man 2" y "Capitán América".

3.-Un final bastante predecible.

4.-Falto mas convivencia entre los personajes principales.

5.-Muere uno de los personajes.

RECOMENDABLE PARA UN BUEN FIN DE SEMANA

Actores que interpretaron al sexo opuesto.

2012-04-21T19:00:00.002-07:00

Los actores tienen que demostrar que son excelentes en lo que hacen e interpretar cualquier papel que se les cruce por su carrera. Es bien sabido que la prueba mas grande para un actor o actriz es cambiar de sexo y por eso dedico este articulo a aquellos que se atrevieron a ponerse maquillaje y zapatillas o cortarse el pelo y ponerse corbata. Lo mas extraño es que a el comité de la academia le encanta ver este tipo de actuación ya que la mayoría de las veces estos actores se llevan más de una nominación a la estatuilla mas importante del cine.

Aquí están los actores mas conocidos que se atrevieron a cambiar de sexo (visualmente claro!) en una película.

1) Gwyneth Paltrow en "Shakespeare enamorado"

Esta actriz fue Lady viola, conocida como la musa inspiradora de William Shakespeare. La actriz interpretaba a un hombre en una obra de teatro que se desarrolla en la película. Originalmente el papel fue pensado para Kate Winslet pero esta no pudo debido a que estaba demasiado conmocionada por el éxito que Titanic le dio. Gwyneth hizo un desnudo y ademas gano el Oscar por mejor actriz en esta película cambiando rotundamente su manera de escoger películas. Actualmente le podemos ver en "Iron Man" o en "Contagio".

2) Eddie Murphy en "El Profesor Chiflado"

Nadie mejor que Eddie para interpretar papeles femeninos de chistosos. Ya lo hizo en su película "El profesor chiflado" interpretando a casi toda la familia incluyendo la madre y la abuela del regordete profesor y unos años después interpreto a un hombre y a su esposa en la cinta "Norbit". Norbit le trajo malas criticas ademas de un premio Razzie al peor actor.

3) Felicity Huffman en "Transamerica"

En 2005, interpretó a un hombre que cambio de sexo (algo extraño ya que ella es una mujer). Su actuación ha sido alabada por la crítica, obtuviendo una nominación a el Oscar como mejor actriz protagonista y llevándose el Globo de Oro en esa misma categoría. Todos la conocemos por su famoso papel en "Esposas desesperadas" como Lynette Scavo. Sin duda un gran trabajo de vestuario y maquillaje.

4) John Travolta en "Hairspray"

John hizo lo suyo en "Suéltate el pelo" al interpretar a una madre protectora que enterneció a la audiencia. Sin duda fue un personaje que termino por colocar a este actor como uno de los mejores y dándole incluso una nominacion al Oscar por mejor actor de reparto.

5) Glenn Close en "Albert Nobbs"

La actriz recibió una nominacion al premio de la academia y muchos otros mas por darle vida a Albert Nobbs, Glenn en la cinta es una mujer que se vio forzada a ser un hombre debido a la violencia que sufrió. El papel corono a la actriz como una de las mejores y aunque no gano el Oscar sabemos que pronto lo obtendrá incluso si vuelve a aparecer como Cruella de Vil.

6) Eugenio Derbez y Adam Sandler en "Jack and Jill"

Adam le dio vida a unos gemelos en su película "Jack and Jill" dándole vida a una mujer llamada Jill. Es un personaje totalmente cómico. Tambien en este filme actúa el actor Eugenio Derbez como un mexicano Felipe y una acianita chistosa abuela de Felipe llamada Juangelina. La película fue considerada la peor del año y dándole un Razzie a Adam como peor actor.

7) Hilary Swank en Boys Don't Cry

La actriz gano un Oscar por interpretar a un hombre transexual en la cinta "Los chicos no lloran". Su personaje causo polémica y criticas excelentes por parte de los conocedores del cine. La cinta esta basada en un hecho real que cuenta la historia de Brandon Teena una mujer que decidió ser hombre y que fue violado y asesinado el 31 de diciembre de 1993 por sus amigos masculinos cuando descubrieron que tenía genitales femeninos. Bravo por esta magnifica actuación de Swank donde se atrevió a desnudarse y a hacer escenas lésbicas junto a su compañera de reparto Chloë Sevigny.

8) Martin Lawrence en "Mi abuela es un peligro"

En la película Martin es un policía que esta investigando a un ladrón de bancos y para lograrlo toma el lugar de una mujer conocida como "Big Mama", el éxito que tuvo la película llevo a filmar 2 secuelas mas y dándole un lugar especial a Lawrence el la comedia estadounidense. Aunque al principio le costo trabajo ponerse la botarga!.

9) Cate Blanchet en "I'm not there"

La ganadora y multinominada al Oscar Kate Blanchet tuvo la oportunidad de ser Bob Dylan en un película que tuvo un éxito moderado pero que ella supo sacar adelante con su actuación. Aunque no se llevo el premio de la academia por esta película es una de las actrices que mas personajes reales ha hecho. Recordemos que ha interpretado a la actriz Katharine Hepburn y también a la reina Isabel I de Inglaterra. Curiosamente ha sido nominada por todos estos personajes.

10) Johnny Depp en "Before Night Falls"

Pocos saben que el actor hizo esta película conocida como "Antes que anochezca", este fue un gran reto para el actor ya que tuvo que trabajar en su físico y es su actuación. Compartió créditos con Javier Bardem y eso es todo lo que puedo decir.

11) Linda Hunt en "The Year Of Living Dangerously"

Esta actuación de dio un Oscar como mejor actriz de reparto ademas de un gran legado. Linda interpreta a Kwan un fotógrafo que le sirve de guia a Guy Hamilton (Mel Gibson ), un periodista australiano que va a Indonesia a cubrir el derrocamiento del presidente Sukarno. La actriz es conocida por actuar en la serie norteamericana NCIS: Los Ángeles. Ella es la voz narrativa de los vídeo juegos "God of War".

12) Robert Downey Jr. en "Sherlock Holmes: A Game of Shadows"

Este actor no interpreto a una mujer sino a un investigador que se disfrazo de mujer para cumplir su objetivo. Aunque solo aparece un momento es un gran reto para el disfrazarse de mujer.

13) Amanda Bynes en "She's The Man"

Esta juvenil actriz tambien hizo lo suyo para ser un hombre en esta cinta. La joven actriz interpreta a Viola Hastings una joven que se hace pasar por su hermano. Curiosamente esta película esta basada en una obra de William Shakespeare y el nombre "Viola" es el mismo de la protagonista en "Shakespeare Enamorado" que es interpretado por Gwyneth Paltrow y la historia del filme es similar también.

15) Dustin Hoffman en "Tootsie"

El actor fue nominado al Oscar por darle vida a un actor desempleado que se viste de mujer para conseguir un trabajo. La película es parte del National Film Registry por ser considerada una cinta estéticamente significativa. Un gran trabajo de Dustin que le llevo a catalogarse como uno de los mejores actores de la época. Ademas tiene 2 Premios de la academia en su carrera, uno por "Kramer vs. Kramer" con Meryl Streep y el otro por "Rain Man" junto a Tom Cruise .

16) Julie Andrews en "Victor, Victoria"

La actriz interpreto uno de los personajes mas difíciles de hacer ya que el numero de actrices que han hecho este personaje es muy grande por lo que es una gran responsabilidad hacerlo cada vez mejor. Andrews vio la versión de 1933 antes de hacer el personaje. Encarno a Victoria una actriz de opera que se queda sin empleo y decide cambiarse de sexo para conseguir un papel en un cabaret. Al final consigue trabajo pero tiene que hacer un personaje de mujer, entonces la cosa queda así(una mujer que finge ser un hombre que, a su vez, finge ser una mujer).

17) Tilda Swinton en "Orlando"

Tilda interpreta a un hombre heredero que vive muchos siglos y que al finaL descubre que siempre fue mujer. Aunque no fue el mejor papel de la actriz esto le llevo a hacer más películas hasta convertirse en quien es ahora. Ahora es conocida por su versatilidad actoral y gran talento teniendo en su haber varias nominaciones al Oscar, gano uno en 2008 por la película "Michael Clayton" y es recordada por darle vida a la Bruja Blanca en "Las crónicas de Narnia" en "Constantine" al actuar como el Arcángel Gabriel.

18) Robin Williams en "Papá por siempre"

Todos recordamos esta maravillosa película y no cabe duda que es el mejor papel de Robin aunque no tenga nominación por este papel. En esta cinta vemos al actor fingiendo ser una niñera para poder ver a sus hijos y estar cerca de ellos. Aunque sus hijos se niegan a tener una niñera finalmente terminan aceptando a la dulce Señora Doubtfire. Años después actuó en "Jack", rol que le quito el estigma de la pelicula "Mrs. Doubtfire".

Otros actores conocidos por hacer papeles similares son Gael García por la película de Almodóvar "La mala educación", Jude Law en "Rage", Cameron Diaz en "Los Angeles de Charlie", Jaime Camil en...(no es cierto, estoy bromeando).

Las mejores escenas del cine recreadas

2012-04-15T23:13:00.000-07:00

El silencio de los inocentes

Corazón Valiente

Psicópata Americano

Shaun of dead

Jurassic Park

Harry Potter

Unforgiven

Zoolander

Matrix

Batman

El señor de los anillos

Bourne

Toy Story

300

Belleza americana

Minority Report

Terminator 2

Películas ganadoras del Oscar que vale la pena ver antes del fin del mundo

2012-04-15T22:35:00.000-07:00

1) Lo que el viento se llevo (Gone with the wind)

Película del año 1939 basada en el libro del mismo nombre publicado en 1936 por Margaret Mitchell. La película revoluciono por apostar al cine a color y conocida por por su larga duración (3 horas y media), Fue la producción mas cara hasta ese tiempo.

Sinopsis

Scarlett O’Hara (Vivien Leigh), una bella joven caprichosa y pasional, vive en una de las grandes mansiones del sur de los Estados Unidos rodeada de esclavos negros y todo tipo de lujos. Lo único que no puede conseguir es a Ashley Wilkes (Leslie Howard), el hombre del que está enamorada y que, a su vez, está comprometido en matrimonio con su prima, Melanie Hamilton (Olivia de Havilland), una dulce y cariñosa mujer incapaz de odiar.

2) Sucedió una noche (It Happened One Night)

Comedia romántica estrenada en 1934 . A pesar de su título de la película tiene lugar durante varias noches, y ninguno es particularmente importante para la trama. Fue la primera en ganar los cinco principales premios de la Academia: (Óscar a la mejor película, Óscar al mejor director, Óscar al mejor actor, Óscar a la mejor actriz, y el Óscar al mejor guion adaptado). Podemos observar en la foto de arriba la famosa escena del autostop considerada una escena demasiado provocativa en aquella época.

Sinopsis

La fustrada heredera Ellen "Ellie" Andrews (Claudette Colbert) se casa con el interesado Westley (Jameson Thomas) en contra de los deseos de su rico padre (Walter Connolly). Este recupera a su hija antes de que el matrimonio pueda ser consumado, pero luego Ellie se escapa. A bordo de un autobús hacia Nueva York, conoce a su compañero de viaje Peter Warne (Clark Gable), un periodista sin trabajo. Él la reconoce y le da una opción: si le da la exclusiva de su historia, él le ayudará a reunirse con Westley, de lo contrario le dirá a su padre dónde está y así podrá cobrar la recompensa. Ella está de acuerdo.

Siguen varias aventuras. Cuando tienen que hacer autostop, Peter afirma ser un experto en el tema. Cuando nada de lo que trata funciona, fustrado, finalmente termina metiendo su nariz en los coches que pasaban. La protegida Ellie le muestra cómo se hace: ella detiene el coche que pasaba al lado levantándose la falda y mostrando una pierna bien formada.

3) Mrs. Miniver

La señora Miniver es una película de 1942 dirigida por William Wyler y protagonizada por Greer Garson. La película está basada en el personaje de la ama de casa creada por Jan Struther en 1937 para un serial de un diario.

La película ganó 6 de los 12 premios Oscar a los que estuvo nominada. También como propaganda antiguerra en el discurso final de la película en donde muestra los peligros que está provocando.

Sinopsis

Una familia inglesa que vive en un pequeño pueblo sobrevive a la amenaza de los alemanes durante la Segunda Guerra Mundial. La madre se encuentra al frente de la casa hasta que su hijo y su marido regresen del conflicto.

4) Casablanca

Casablanca es una película estadounidense de 1942 dirigida por Michael Curtiz.La película, basada en la obra teatral Everybody comes to Rick’s (‘todos vienen al café de Rick’) de Murray Burnett y Joan Alison, está protagonizada por Humphrey Bogart en el papel de Rick Blaine e Ingrid Bergman como Ilsa Lund.

Es una de las películas mejor valoradas de la cinematografía estadounidense, Casablanca tuvo un sólido inicio pero no espectacular y, sin embargo, fue ganando popularidad a medida que pasó el tiempo y se fue colocando siempre entre los primeros lugares de las listas de mejores películas.

Sinopsis

Durante la Segunda Guerra Mundial Rick Blaine (Humphrey Bogart), un estadounidense cínico y amargado, expatriado por causas desconocidas, administra el local nocturno más popular de Casablanca (Marruecos), el «Café de Rick». Éste es un lugar exclusivo y un antro de juego que atrae una clientela variada: gente de la Francia de Vichy, oficiales de la Alemania nazi, asilados políticos y ladrones. A pesar de que Rick asegura ser neutral en todos los campos, se revelará más tarde su participación en el tráfico ilegal de armas hacia Etiopía que tendría como objetivo combatir la invasión italiana de 1935 y en la Guerra Civil Española, del lado republicano.

5) De aquí a la eternidad (From Here to Eternity)

La película está basada en la novela del mismo título de James Jones. Ganó ocho Óscar, a la mejor película, al mejor director, al mejor actor de reparto (Frank Sinatra), a la mejor actriz de reparto (Donna Reed), al mejor guión, a la mejor fotografía, al mejor montaje, y al mejor sonido, y fue nominada a otros cinco, al mejor actor principal (Burt Lancaster), al mejor actor principal (Montgomery Clift), a la mejor actriz principal (Deborah Kerr), a la mejor música y al mejor vestuario.

Sinopsis

El soldado Prewitt (Montgomery Clift) es trasladado en 1941 a Hawái. Su nuevo capitán sabe que es un buen boxeador y quiere que luche representando a la compañía. Sin embargo, Prewitt ha dejado el boxeo y se niega a participar. El capitán da orden a sus subordinados de que le hagan la vida imposible, con la idea de que cambie de parecer. Entretanto, el sargento Warden (Burt Lancaster) comienza a verse con la esposa del capitán (Deborah Kerr), dispuesta a entablar una relación con un hombre debido a los problemas existentes en su matrimonio. Maggio (Frank Sinatra), el amigo de Prewitt, tiene enfrentamientos con uno de los sargentos, mientras Prewitt se enamora de una empleada del club del ejército. Sin que nadie sospeche nada, el ataque de los japoneses a Pearl Harbor es inminente.

6) La vuelta al mundo en 80 días (Around the world in 80 days)

Estrenada en 1956 dirigida por Michael Anderson, basada en la novela homónima de Julio Verne. película de alto presupuesto de Hollywood, producida por Michael Todd en su pionero sistema de 70mm (Todd-AO) para obtener la más alta resolución de pantalla grande disponible en su tiempo. La película está protagonizada por David Niven y Cantinflas quienes interpretan a Phileas Fogg y a Passepartout, respectivamente.

Los títulos de crédito fueron innovadores, en vez de una sucesión de letras, se hicieron animados, en el doblaje al español, es conocida la colaboración de Cantinflas, quien llega a doblarse a sí mismo, si bien la censura provocó una modificación al hablarse mal de Tomás de Torquemada, diciendo en su lugar martirios chinos.

Obtuvo 5 Oscares incluyendo mejor pelicula y Ganó Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical gracias a Mario Moreno Reyes (Cantinflas).

Sinopsis

Adaptación de la novela homónima de Julio Verne. Un ladrón ha robado 55.000 libras del banco de Inglaterra. Todos creen que ha sido Philleas Fogg, un auténtico caballero inglés, que ha hecho una apuesta con sus compañeros de club, asegurando que es capaz de dar la vuelta al mundo en 80 días.

7) Ben-Hur

Ben-Hur es una película estadounidense filmada en 1959 perteneciente al género Peplum así como al cine épico, dirigida por William Wyler e interpretada por Charlton Heston, Jack Hawkins y Stephen Boyd en los papeles principales. La película está basada en el libro homónimo escrito por el general Lewis Wallace en 1880 y cuyos derechos fueron comprados por la MGM llegando a producir una película basada en el libro en 1925 de la cual ésta fue su versión.

Ben Hur es recordada sobre todo por ser la primera película de la historia en ganar 11 Premios de la Academia de 12 nominaciones, número igualado 38 años más tarde por Titanic en 1997 y El Señor de los Anillos: el retorno del Rey en 2003.

En 2004 la película fue incluida entre los filmes que preserva el National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, por ser considerada cultural, histórica o estéticamente significativa.

Sinopsis

La acción transcurre en Judea, el año 30. El imperio romano, dueño y señor del mundo conocido, gobierna con mano de hierro sus vastos territorios, entre ellos Judea, sometiendo con dureza a sus moradores. Éstos desean con ansia la llegada de un nuevo Mesías que liberará al pueblo judío del yugo romano. Entre ellos Judá Ben-Hur (Charlton Heston), un príncipe rico que comercia con especias de Oriente a Roma, un hombre respetado y creyente en la fe de su pueblo y su Dios.

Sin embargo, los tiempos están revueltos y se teme un levantamiento violento contra el poder romano, a lo cual éste responde con el envío de dos legiones al mando del jefe militar, Messala (Stephen Boyd), antiguo amigo de la infancia de Ben-Hur. Después de un accidente la familia de Juda sufrirá grandes desgracias que terminaran por incrementar la fe de Ben-Hur.

8) La novicia rebelde (The sound of music)

The sound of music (1965, Sonrisas y lágrimas en España y La novicia rebelde en Latinoamérica) es una película dirigida por Robert Wise y protagonizada por Julie Andrews y Christopher Plummer. Basada en el musical de Broadway del mismo nombre (con canciones escritas por Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II) y con un guión de Ernest Lehman, la película es una adaptación de la novela La historia de los cantantes de la familia Trapp, publicada por María von Trapp. El rodaje tuvo lugar en Salzburgo y en los estudios de la 20th Century Fox en California. La película ganó un Oscar a Mejor Película y es uno de los musicales más exitosos jamás producido. La imagen de Austria en los Estados Unidos así como en muchos otros países asiáticos y latinoamericanos ha sido, hasta el día de hoy, altamente influenciada por la película.

Sinopsis

Pocos meses antes de que Austria fuera anexada a la Alemania de Hitler, en la ciudad de Salzburgo una novicia llamada María (Julie Andrews) es enviada a casa de un viudo capitán del ejército llamado Von Trapp (Christopher Plummer) para que trabaje como institutriz de sus siete hijos. Allí, la joven entablará amistad con los niños y se enamorará del capitán, que está a punto de casarse con la baronesa Schroeder (Eleanor Parker).

9) El padrino (The Godfather)

Es una película estadounidense de 1972 dirigida por Francis Ford Coppola. El filme fue producido por Albert S. Ruddy, de la compañía productora Paramount Pictures. Está basada en la novela del mismo nombre, de Mario Puzo, quien adaptó el guión junto a Coppola y Robert Towne, quien no fue acreditado.

El padrino fue estrenada el 15 de marzo de 1972, ganando el primer fin de semana $302.393 dólares y terminando por recaudar 134 966 411 solo en Estados Unidos y más de $110 100 000 a nivel internacional, sumando $245.066.411 en ganancias, muy considerable teniendo en cuenta que su presupuesto fue de 6.000.000 de dólares.

Sinopsis

El film narra la vida de Don Vito Corleone, jefe de una de las cinco "familias" que ejercen el mando de la Cosa Nostra en la ciudad de Nueva York en los años 40. Representa la experiencia de los inmigrantes (en su caso italianos) a los Estados Unidos y al mismo tiempo expone las contradicciones del "sueño americano". Contó con un reparto encabezado por Marlon Brando, quien interpreta a Don Vito; Al Pacino, James Caan y John Cazale en el papel de los hijos de Don Vito: Michael, Sonny y Fredo, respectivamente; Robert Duvall, como Tom Hagen, el hijo adoptivo de Corleone y abogado (con la tarea de consigliere) de la familia; y Diane Keaton, como Kay Adams, la novia de Michael.

10) Rocky

Película estadounidense de 1976 escrita y protagonizada por Sylvester Stallone y dirigida por John G. Avildsen. La película, rodada en 28 días y con un presupuesto bastante modesto, 1,1 millones de dólares, se convirtió rápidamente en un enorme éxito; recaudando más de $115 millones de dólares solo en Estados Unidos, ganando tres Premios Oscar y lanzando a Stallone de manera inmediata al estrellato. Se hicieron cinco secuelas: Rocky II, Rocky III, Rocky IV, Rocky V y Rocky Balboa, transcurriendo 30 años desde la primera hasta la última.

Sinopsis

La historia narra la búsqueda del sueño americano por parte de Rocky Balboa un italo-estadounidense de clase baja que recauda deudas para un prestamista de Filadelfia. Rocky tiene talento para el boxeo y tendrá la oportunidad única de combatir por el título de los pesos pesados. El reparto de la película se completa con Talia Shire como Adriana Pennino, Burt Young como Paulie (el hermano de Adriana), Burgess Meredith como Mickey Goldmill (su entrenador) y Carl Weathers como Apollo Creed, el campeón mundial y rival de Rocky.

11) La fuerza del cariño (Terms of Endearment)

Es una película dramática estadounidense basada en la novela del mismo título de Larry McMurtry. Ganó cinco Oscar, a la mejor película, al mejor director, al mejor actor de reparto (Jack Nicholson), a la mejor actriz principal (Shirley MacLaine), y al mejor guion adaptado, y obtuvo seis otras nominaciones, al mejor actor de reparto (John Lithgow), a la mejor actriz principal (Debra Winger), a la mejor dirección artística, a la mejor música, al mejor montaje, y al mejor sonido.

El papel del actor Jack Nicholson, el astronauta Garrett Breedlove no aparecía en la novela original. Fue creado para Burt Reynolds, pero este no pudo interpretarlo porque tenía otro rodaje, y el papel fue ofrecido a James Garner. Después de ciertas discrepancias entre Garner y el director a propósito de interpretaciones divergentes del papel, le fue adjudicado a Jack Nicholson. La elección original para los papeles de la madre y la hija fueron, respectivamente, Debra Winger y Sissy Spacek.

Sinopsis

La historia gravita en torno a la relación entre una madre: Aurora, interpretada por S. Maclaine, y su hija Emma, papel que interpretó D. Winger. Narra al mismo tiempo la búsqueda que cada una de ellas hace del amor: Emma se casa al principio de la película y tiene hijos; Aurora, enamorándose de su vecino astronauta, interpretado por Nicholson. Madre e hija comparten momentos buenos y momentos malos, lo que repercute en una película con escenas divertidas propias de la comedia y otras trágicas, concentradas estas últimas en la parte final.

12) Danza con lobos (Dances with Wolves)

Dances with Wolves (conocida como Bailando con lobos y Danza con lobos en español) es una película estadounidense dirigida y protagonizada por Kevin Costner. Estrenada en 1990, la película está basada en la novela homónima de Michael Blake y fue premiada con siete Oscar.

Sinopsis

Durante la Guerra de Secesión estadounidense, el teniente John J. Dunbar (Kevin Costner) es enviado por el mayor Fambrough (Maury Chaykin) a un puesto en la frontera del territorio indio sin ningún tipo de compañía. A medida que avanzan los días, traba amistad con un lobo al que llama Dos Calcetines y que lo acompaña en sus patrullas, además de una relación amistosa con un líder sioux llamado Pájaro Guía (Graham Greene). Así, Dunbar va conociendo más la cultura de su rival y descubre que la enemistad no debería existir entre ambos bandos.

13) El silencio de los inocentes (The Silence of the Lambs)

Película estadounidense de 1991, dirigida por Jonathan Demme. Protagonizada por Jodie Foster y Anthony Hopkins en los papeles principales. Basada en la novela homónima de Thomas Harris, escrita en 1988 como secuela de El dragón rojo (1981), del mismo autor.

Fue la primer película de horror en ganar un oscar y la tercera en obtener los cinco principales premios de la Academia: Óscar a la mejor película, Óscar al mejor director, Óscar al mejor actor, Óscar a la mejor actriz, y el Óscar al mejor guion adaptado, hazaña que ya había sido lograda por Sucedió una noche en 1934 y por Alguien voló sobre el nido del cuco en 1975. También galardonada con el Premio Saturn y el Premio BAFTA, y 18 premios cinematográficos estadounidenses e internacionales.

Sinopsis

El FBI busca a "Buffalo Bill", un asesino en serie que mata a sus víctimas, todas adolescentes, después de prepararlas minuciosamente y arrancarles la piel. Para poder atraparlo recurren a Clarice Starling, una brillante licenciada universitaria, experta en conductas psicópatas, que aspira a formar parte del FBI. Siguiendo las instrucciones de su jefe, Jack Crawford, Clarice visita la cárcel de alta seguridad donde el gobierno mantiene encerrado a Hannibal Lecter, antiguo psicoanalista y asesino, dotado de una inteligencia superior a la normal. Su misión será intentar sacarle información sobre los patrones de conducta de "Buffalo Bill"

14) La lista de Schindler (Schindler's List)

La lista de Schindler es una película biográfica de 1993 dirigida por Steven Spielberg que cuenta la historia de Oskar Schindler, un empresario alemán que salvó la vida de un millar de judíos polacos durante el Holocausto. Está basada en la novela El arca de Schindler (Schindler's Ark), escrita por Thomas Keneally. Fue protagonizada por Liam Neeson (como Schindler), Ralph Fiennes (como oficial de las SS Amon Leopold Goeth), y Ben Kingsley (el contable de Schindler, Itzhak Stern). La película ganó siete premios Oscar, incluido el de mejor película, el de mejor director y el de mejor banda sonora; también ganó 7 Premios BAFTA y 3 Globos de Oro.

Sinopsis

Se relata la historia de un empresario de origen alemán, Oskar Schindler (interpretado por Liam Neeson), miembro del Partido Nazi quien acababa de llegar a Cracovia. Inicialmente se aprovecha de la situación en Polonia (recientemente invadida por el ejército nazi) para crear una fábrica de artículos de cocina, y para ello llega a un acuerdo con el director de un campo de trabajos forzados para usar mano de obra judía proveniente del ghetto de Cracovia, la opción de trabajo más económica disponible. Schindler depende de su contable judío, Itzhak Stern (interpretado por Ben Kingsley).

Pero pronto, Oskar intenta ayudar a sus trabajadores impidiendo que vayan a los campos de concentración o de exterminio. Para ello, tiene que comprar a los judíos para salvarlos de su cruel destino en aquella época.

15) Forrest Gump

Se filmó en 1993, principalmente en los estados norteamericanos de Georgia, Carolina del Norte y Carolina del Sur. Se utilizaron efectos especiales para incorporar al protagonista en archivos de video y para el desarrollo de otras escenas. El soundtrack, diseñado especialmente para momentos puntuales de la película, fue uno de los lanzamientos discográficos más exitosos de todos los tiempos, vendiendo un aproximado de 4.42 millones de copias.

Forrest Gump recibió buenos comentarios por parte de la crítica y se convirtió en un éxito en Estados Unidos en 1994. Durante el tiempo que estuvo en las salas de cine, recogió más de $677 millones en todo el mundo. Igualmente, recibió gran variedad de premios y nominaciones, incluyendo: Premios Óscar, Premios Globo de Oro, Premios People's Choice, y Premios Young Artist, entre otros. El 28 de diciembre de 2011 la película Forrest Gump fue incluida en la lista de tesoros fílmicos de los estados Unidos junto a otras 25 películas entre las que se encuentran El Silencio de los Corderos (The Silence of the Lambs) o Bambi, entre otras.

Sinopsis

Forrest Gump (Tom Hanks) es un chico que sufre un cierto retraso mental. A pesar de todo, gracias a su tenacidad y a su buen corazón será protagonista de acontecimientos cruciales de su país. Jenny, su gran amor desde la infancia, será la persona más importante de su vida.

16) Corazón Valiente (Braveheart)

Braveheart es una película ganadora de cinco Premios de la Academia, incluyendo el Oscar a la Mejor película, estrenada en 1995. Es una película épica basada en la vida de William Wallace, un héroe nacional escocés. Mel Gibson dirigió, produjo y protagonizó la película.

Sinopsis

En el siglo XIV, los escoceses viven oprimidos por los gravosos tributos y las injustas leyes impuestas por los ingleses. William Wallace es un joven escocés que regresa a su tierra despues de muchos años de ausencia. Siendo un niño, toda su familia fue asesinada por los ingleses, razón por la cual se fue a vivir lejos con un tío suyo.

17) Titanic

Titanic es una película estadounidense de 1997 dirigida, escrita, coproducida y coeditada por James Cameron y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Gloria Stuart y Bill Paxton. La trama, una tragedia romántica,2 relata la relación de Jack Dawson y Rose DeWitt Bukater, dos jóvenes que se conocen y se enamoran a bordo del transantlántico RMS Titanic en su viaje inaugural desde Southampton, Inglaterra a Nueva York, EE.UU, en abril de 1912. Pertenecientes a diferentes clases sociales, intentan salir adelante pese a las adversidades que los separarían de forma definitiva, entre ellas el prometido de Rose, Caledon «Cal» Hockley (un adinerado del cual ella no está enamorada, pero su madre la ha obligado a permanecer con él para garantizar un futuro económico próspero), y el hundimiento del lujoso barco tras chocar con un iceberg.

Sinopsis

Rose y su nieta, Lizzy Calvert (Suzy Amis) viajan en helicóptero hasta el Akadémik Mstislav Kéldysh. Ahí se encuentran con Lovett, quien les da la bienvenida y les ayuda a bajar sus respectivos equipajes, los cuales las mujeres acomodan en un pequeño cuarto del Akadémik. El buscador de tesoros procede a preguntarle a la primera sobre el collar. Tras observar una animación por ordenador del hundimiento del Titanic (creada por uno de los compañeros de Lovett) así como algunas pantallas con grabaciones del interior del transantlántico hundido, una emotiva Rose comienza a relatar su experiencia a bordo del barco y confiesa al mismo tiempo que su nombre verdadero es Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), una de las pasajeras que se creyó que habían muerto en el hundimiento.

18) Gladiador (Gladiator)

Es una película del año 2000 del género peplum. Dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Russell Crowe, Joaquín Phoenix, Connie Nielsen, Djimon Hounsou, Oliver Reed y Richard Harris.

Russell Crowe representa al ficticio general romano y posteriormente gladiador Máximo Décimo Meridio.

La película ganó cinco premios Óscar en su LXXIII entrega, incluyendo el premio a la mejor película y mejor actor, y fue candidata en otras siete categorías. Sólo en dos ocasiones una película ambientada en la Antigua Roma se ha alzado con el oscar a la mejor película, pese a la popularidad y gran producción de películas que Hollywood ha realizado sobre esa época. Hay que remontarse 41 años para que Ben Hur lograra ser la primera de las dos películas que lo han conseguido.

Sinopsis

Máximo es el general de los ejércitos del norte nacido en Augusta Emerita (la actual Mérida, Badajoz, España) y comandante de las legiones romanas en Germania, en su lucha contra los bárbaros, además de amigo personal del emperador Marco Aurelio. Es traicionado por el ambicioso hijo del emperador, Cómodo, quien asesina a su propio padre y toma el poder. Capturado y esclavizado en Hispania, junto a su finca, Maximus se convierte en gladiador y llega a desafiar al mismo emperador en el Coliseo.En ese estado es encontrado por comerciantes de esclavos, quienes lo capturan y lo llevan a Zucchabar, una árida ciudad en África del norte. En ese lugar es adquirido por Próximo (Oliver Reed), quien dirige una escuela de gladiadores. Desmoralizado por la muerte de su familia y la traición de Cómodo a su amigo el emperador Marco Aurelio, Máximo se niega a luchar en los entrenamientos, hasta su primera pelea, cuando no tiene otra opción que luchar o morir. Dado que él, como militar romano tiene un entrenamiento de combate formidable, destaca entre las filas de esclavos y se convierte en un gladiador popular.

19) El señor de los anillos, El retorno del rey (The Lord of the rings, The return of the king)

El Señor de los Anillos: el retorno del Rey (titulada originalmente en inglés The Lord of the Rings: The Return of the King) es la tercera película de la trilogía cinematográfica de El Señor de los Anillos, dirigida por Peter Jackson y basada en la tercera parte de la obra de J. R. R. Tolkien, El Señor de los Anillos. Tuvo un presupuesto de 94 millones de dólares y fue rodada del 11 de octubre de 1999 al 22 de diciembre de 2000.

El Señor de los Anillos: el retorno del Rey está considerada como una de las películas más grandes y exitosas en la historia del cine. En octubre de 2011 la IMDb la colocaba en el puesto 10 de las 250 mejores películas de la historia.2 El 29 de febrero de 2004, durante la ceremonia de los Premios Óscar, El retorno del Rey ganó los once Óscar a los que fue nominada, convirtiéndose en una de las tres películas en obtener todos los premios a los que optaba (las otras dos son Gigi y El último emperador), y convirtiéndose también en una de las películas más premiadas de la historia, igualando en número de premios a Titanic y Ben-Hur.

Sinopsis

Las fuerzas de Saruman han sido destruidas, y su fortaleza sitiada. Ha llegado el momento de decidir el destino de la Tierra Media, y, por primera vez, parece que hay una pequeña esperanza. El interés del señor oscuro Sauron se centra ahora en Gondor, el último reducto de los hombres, cuyo trono será reclamado por Aragorn. Sauron se dispone a lanzar un ataque decisivo contra Gondor. Mientras tanto, Frodo y Sam continuan su camino hacia Mordor, con la esperanza de llegar al Monte del Destino.

20) Alto impacto (Crash)

película estadounidense dirigida por Paul Haggis estrenada en Estados Unidos el 6 de mayo de 2005 y en España el 13 de enero de 2006. Protagonizada por un reparto coral en el que destacan nombres como Sandra Bullock, Matt Dillon, Don Cheadle, Brendan Fraser, Ryan Phillippe, Terrence Howard o Thandie Newton. Resultó ganadora de tres Premios Óscar en la edición de 2005, incluyendo el Óscar a la mejor película, Óscar al mejor guion original y Óscar al mejor montaje

Sinopsis

El descubrimiento del cuerpo de un hombre brutalmente asesinado en una cuneta hará que las vidas de varias personas se entrecrucen en Los Ángeles. Un policía veterano y racista (Matt Dillon), su compañero novato e idealista (Ryan Phillippe), una ama de casa blanca (Sandra Bullock) esposa del fiscal del distrito (Brendan Fraser), un tendero persa, una pareja adinerada de afroamericanos (Thandie Newton y Terrence Howard). Éstos son algunos de los personajes entre los que surgirán tensiones tanto raciales como religiosas y de clase que ilustran el caos de la vida de los habitantes de Los Ángeles.

21) Los infiltrados (The Departed)

es una película del género thriller policiaco estrenada en el año 2006. Fue dirigida por Martin Scorsese y protagonizada por Leonardo DiCaprio, Jack Nicholson, Matt Damon, Mark Wahlberg, Martin Sheen, Ray Winstone, Alec Baldwin, Anthony Anderson y Vera Farmiga.

The Departed fue ganadora del Premio Oscar a la mejor película en la entrega número 79 de los premios de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas. Martin Scorsese recibió el Óscar al mejor director, Thelma Schoonmaker el Óscar al mejor montaje y William Monahan el Óscar al mejor guion adaptado, todos por su respectiva labor en este filme.

Sinopsis

The Departed está ambientada en el sur de Boston, donde la policía estatal está en guerra con el crimen organizado. Billy Costigan (Leonardo DiCaprio) es un joven policía encubierto al que se le asigna infiltrarse en la mafia dirigida por el jefe criminal Costello (Jack Nicholson). Mientras Billy rápidamente se está ganando la confianza de Costello, Colin Sullivan (Matt Damon), un joven y duro criminal que se ha infiltrado en el departamento de policía como informante de Costello, está alcanzando una posición de poder en la Unidad de Investigación Especial.

Cada hombre es consumido profundamente por su doble vida, reuniendo información sobre los planes y las medidas en contra de las organizaciones en las que han penetrado. Pero cuando los mafiosos y la policía se dan cuenta de que tienen un espía entre ellos, de pronto Billy y Collin corren el peligro de ser capturados y expuestos al enemigo. Cada uno debe apurarse en descubrir la identidad del otro, por lo que logran hacerlo a tiempo. (Leonardo DiCaprio).

22) Quisiera ser millonario (Slumdog Millionaire)

Slumdog Millionaire es una película británica de 2008, dirigida por Danny Boyle, escrita por Simon Beaufoy, basada en la novela ¿Quiere ser millonario? (título original: Q & A) del novelista y diplomático indio Vikas Swarup.

Quisera ser millonario, basada en la novela de Vikas Swarup, posee momentos sumamente crudos que si no fuera por el dinamismo en la edición y la calidez de los colores, pensaría que estoy viendo una secuela de Fe, esperanza y caridad.

Sin embargo, no es un dramón determinista, como en todas las pelícuñas de Boyle, siempre hay algo maravilloso, cuasi mágico: Quisiera ser millonario es una cinta poderosa, única, que sorprende, duele, asusta y conmueve.

Sinopsis

Jamal (Dev Patel), un chico indio (no hundú, pues es musulmán de nacimiento), de estrato marginal, está a punto de ganar 20 millones de rupias en un show de televisión llamado ¿Quién quiere ser millonario? (Who Wants to Be a Millonaire?), de ahí surge el nombre en español de la cinta de Danny Boyle.

Pero más allá de la emoción del resultado final, existe una cuestión sumamente importante: ¿cómo es que una sujeto así (un pelado) sepa todas las respuestas? Al parecer, ni los más estudiosos han llegado tan lejos como él. Jamal es un slumdog (“un perro barriobajero”) , de ahí el título original de la cinta, Slumdog Millonaire (Quisiera ser millonario, EU-2008) y de ahí también que nadie dé un quinto por él.

La pregunta “¿hizo trampa?” intentará ser respondida por la mano dura del cuerpo policiaco. Mientras intentan sacarle la confesión de maneras poco amistosas, por medio de flash backs vamos viendo la verdad sobre sus aciertos en el show.

23) El artista (The artist)

El artista "The Artist" en su título original es una película francesa de drama y comedia romántica en el estilo de una película muda en blanco y negro. Escrita y dirigida por Michel Hazanavicius, está protagonizada por Jean Dujardin y Bérénice Bejo. La historia toma lugar en Hollywood, entre 1927 y 1932, y está enfocada en la relación de una vieja estrella del cine mudo y una exitosa actriz joven, cuando el cine mundo pasó de moda y fue reemplazado por el cine sonoro.

El artista recibió un cerrado elogio universal de los críticos y ganó muchos premios. Dujardin ganó como mejor actor en el Festival de Cannes 2011, donde la película fue estrenada. La película fue nominada para seis Globos de Oro, siendo más nominada que cualquier película de 2011, y finalmente, ganó en la categoría como mejor comedia o musical, Globo de Oro a la mejor banda sonora, y y mejor actor de comedia o musical para Dujardin. En enero de 2012, la película fue nominada para doce BAFTAs, también fue ahí la más nominada del 2011, y consiguió ganar siete, con más premios en la noche que ninguna otra película, incluyendo como mejor película, mejor director y mejor guión original para Hazanavicius, y mejor actor para Dujardin. Fue nominada para diez premios Óscar y ganó cinco, incluyendo mejor película, mejor director para Hazanavicius, y mejor actor para Dujardin. Es la primera película muda en ganar como mejor película desde Alas (1927) el primer receptor de la primera edición de los premios Óscar, en 1927, la primera película presentada en formato de aspecto de 4:3 en ganar desde Marty (1955) la primera película en blanco negro desde La lista de Schindler (1993), y la primera película sin clasificación R en ganar desde Golpes del destino (2004).

En Francia, fue nominada para diez Premios César, ganando seis, incluyendo mejor película, mejor director para Hazanavicius, y mejor actriz para Bejo. Participó también en el Festival Internacional de Cine de Toronto y en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, donde ganó el premio del público. El artista se convirtió en la película francesa más premiada en la historia.

Sinopsis

En el Hollywood de 1927, George Valentin (Jean Dujardin) es la mayor estrella del cine mudo, tiene el mundo a sus pies, posee fama y no envidia a nadie; pero debido a su arrogancia no se da cuenta de que el fin de su fama y estilo de vida está llegando. Por su parte, una bailarina llamada Peppy Miller (Bérénice Bejo) empieza a ser la estrella del cine sonoro. Miller había sido descubierta por Valentin y se hizo famosa por su gran carisma y talento en el baile. Con la llegada del cine sonoro, todo Hollywood se renueva, pero Valentin rehúsa dejar de hacer lo que más ama, contar historias mudas. La pregunta es: ¿puede sobrevivir George Valentin a este nuevo mundo con sonido?

Famosas en vídeos musicales

2012-03-25T22:33:00.000-07:00

Esta es la segunda parte de los vídeos musicales que tienen como protagonistas actrices de renombre. Grandes producciones musicales que tienen la participación voluntaria o muy bien pagada de alguna famosa que esta de moda. Aquí les dejo los vídeos mas conocidos que incluyen a grandes del cine.

Jennifer Love Hewitt

La actriz Jennifer Love Hewitt participo en uno de los vídeos más empalagosos para unos y románticos para otros. Ella actuó como pareja sentimental junto a Enrique Iglesias del sencillo "Hero" por el año 2001. Jennifer era conocida por su participación en películas de terror como " I Know What You Did Last Summer (1997)" y algunas comedias teniendo ya una carrera consolidada en Hollywood. Su participación en este videoclip fue de gran beneficio para ambos ya que proporciono fuertes ganancias para el cantante y la actriz.

Michelle Trachtenberg

La actriz Michelle Trachtenberg conocida por trabajar en Disney "Ice Princess (2005)" y en algunas películas de terror también acepto salir en un videoclip. La banda de rock alternativo Trapt la incluyo en uno de sus vídeos musicales para su sencillo "Echo" en el año 2004 cuando la actriz trabajaba en "Buffy la caza-vampiros". este vídeo le sirvió a ella para dar una imagen mas atrevida y al grupo para conseguir mas seguidores.

Arly Jover

Los foo fighters compusieron una canción llamada "Walking After You" especialmente para la pelicula "The X-Files: Fight the Future (1998)". La cancion aparece en lo créditos finales. La banda invito a Arly Jover una actriz española que trabajo en peliculas como "Blade (1998)", "Sin limites (2009)" entre otras producciones españolas y norteamericanas. El vídeo es bastante bueno y podemos ver a la actriz en un lugar dividido por un cristal tratándose de comunicar con el vocalista de la banda Dave Grohl.

Kirsten Dunst

Kirsten Dunst también esta aquí. Ella salio en el video "I Knew I Loved You" de Savage Garden en el año 2000. La actriz estaba forjando su carrera aún y como ingrediente a su carrera decidió salir entrar un poco al mundo de la música al lado de la agrupación Savage Garden. El vídeo transcurre en transporte subterráneo.

Kim Basinger

La ganadora del oscar a mejor actriz de reparto Kim Basinger actuo en el video musical "Last Dance With Mary Jane" de la banda de rock estadounidense Tom Petty y los Heartbreakers. El vídeo recibió excelentes criticas y gano varios premios musicales. Para desarrollar el vídeo se basaron en un pasaje de el libro "Grandes esperanzas" de Charles Dickens. Hay varios cantantes que robaron esta idea para crear sus vídeos pero si preguntan este es el original.

Penélope Cruz

Por ultimo pero menos importante Penélope Cruz antes de ser famosa, ganar un oscar y ser millonaria tuvo que pedir una oportunidad y se la pidió al grupo de moda en España: Mecano. Penélope fue escogida entre 200 chicas. La primera aparición oficial de la famosa en la pantalla y de ahí directo a chica Almodóvar. El vídeo de Mecano fue "La fuerza del destino".

Clic para ver la Primera parte de este post

Falta de originalidad en las películas

2012-03-20T22:34:00.000-07:00

AQUÍ ESTÁN ALGUNOS DE LOS PROMOCIONALES DE LAS PELÍCULAS MAS CONOCIDAS Y COMO VEMOS HAY ALGUNAS SIMILITUDES

Las verdaderas malas del cine

2012-03-09T21:14:00.000-08:00

TOP VILLANAS DEL CINE

Las villanas son un ingrediente esencial en cualquier producción cinematográfica. Una verdadera mala nos debe hacer sentir miedo, odio o incluso admiración. Es por eso que ahora dedico este post a las malas mas temidas del cine.

Annie Wilkes ("Misery" 1990)

Esta mujer interpretada por Kathy Bates podría ser la pesadilla de cualquier persona famosa y exitosa. No es para menos,pues su frialdad y crueldad son infinitas. Este es un ejemplo claro de lo que puede llegar a provocar un obsesión hacia un ídolo, en este caso la obsesión de Annie por un escritor. Al ver la película a simple vista es una mujer común pero en realidad esconde su verdadera personalidad.

Escena memorable:

Mrs. Carmody("The Mist" 2007)

Este personaje fue perfectamente construido por Stephen King para odiarlo durante toda la historia. Fue interpretado muy bien por Marcia Gay Harden. Lo bien que hizo su actuación nos hizo disfrutar la película y es que en un lugar donde hay criaturas grotescas y peligrosas una mujer logra ser peor que los bichos asesinos de la niebla. La característica mas importante de la Señora Carmody es su obsesión con el apocalipsis. La locura que muestra al estar convencida del fin de los tiempos la vuelve una especie de anticristo contagiando sus retorcidas ideas a quien se deje. La verdad todos disfrutamos el trágico final que tuvo.

Escena memorable:

The White witch The ("Chronicles of Narnia" 2005)

Jadis mejor conocida como la bruja blanca es interpretada por Tilda Swinton quien logro hacer un excelente papel. Es un personaje camaleonico ya que su forma de ser es demasiado sutil y poco agresiva aunque cuando se molesta usa su poder para eliminar a quien se oponga a sus planes. La esencia del personaje radica en la inteligencia, poder, frialdad y ambición.

Xenia Sergeyevna Onatopp("Goldeneye 007" 1997)

Mujer sadica interpretada por Famke Janssen. Esta señorita rebasa el tipo de villana de hollywood dejándonos claro que la maldad necesita un ingrediente extra: belleza y sensualidad. Su característica principal es el hecho de que es una representación de la "femme fatale" y puede aparentemetne recibir satisfacción sexual a través del asesinato. Posee una fuerza indescriptible ya que se puede ver como asesina a un hombre asfixiandolo.

Escena memorable:

O-ren Ishii ("Kill Bill" 2003)

Lucy Liu le da vida a una violenta asesina sin escrúpulos. Despues de tener un tormentoso pasado decide convertirse en una mercenaria. Su gran habilidad con las armas le abre paso a convertirse en la mujer mas poderosa de la mafia japonesa siendo jefa de los Yakuza y logra ganarse el respeto de los asesinos del oriente. En la película nos damos cuenta de la maldad de O-ren al decapitar a un hombre por insultar su raza chino-japonesa y americana.

Este es todo el post por ahora.

ESPEREN LA SEGUNDA PARTE

Deleted scenes "Titanic"

2012-03-02T21:13:00.000-08:00

Este año James Cameron regresa con su obra maestra "Titanic". La cinta se estrenara los mismos días que el Titanic cumplirá 100 de haberse hundido. James Cameron asegura que esta nueva experiencia en 3D atraerá a publico nuevo y espera que este reestreno tenga mucho mas éxito que la primera vez que llego a la pantalla grande. Paromount también lanzará la versión original para aquellos que quieren ver la película al natural. Este proyecto no fue nada barato, se gastaron mas de 18 millones de dolares para darnos el gusto de volver a ver la travesía náutica mas trágica de todos los tiempos que no fue superada ni por el "Costa Concordia".

Para recordar la cinta traigo un recuento de las escenas que nunca salieron en la película y que pueden estar presentes en esta nueva versión 3D.

Rose no fue la única sobreviviente.

Se esconden para salvar su vida

Primera muestra de amor

La liberación

El amor no siempre es amor

El capitán lo intento

La suerte de la 3ra clase

El rescate de rose

A donde vayas iré.

Si vieron todos los clips se daran cuenta que ciertas escenas explican ciertas cosas de la película que no son relevantes pero que igual hubieran sido integradas dentro de la cinta.

Ahora les dejo el trailer oficial del reestreno de "Titanic" en abril 2012.

Música de películas II

2012-03-01T21:36:00.002-08:00

Ahora les traigo la segunda parte de las canciones que identifican las películas.

La película "Devil wears prada, (2006)" puso a U2 con su sonado "City of Blinding Lights" como parte de la música del filme. El disco contiene 21 canciones. Entre los cantantes que participan estan: Moby, Alanis Morissette, Madonna, Ray Lamontagne, The Beautiful South entre otros.

Clip U2 "City of Blinding Lights"

Este año llega "La invención de Hugo Cabret, (2011)" teniendo como canción "Kings and Queens" del grupo 30 Seconds to Mars. La canción fue base para el trailer de la película.

Otra pelicula que saco su mix de canciones fue "I am number four" con un excelente disco para recordar la cinta. En este soundtrack hay participaciones de Kings of Leon, Adele, Jimmy Eat World, Civil Twilight, Rockwell, The Black Keys entre muchos mas.

"Letters from the sky" de Civil Twilight

Ahora vamos al pasado con una de las escenas mas significativas en el ámbito de películas con temática del baile. "Flashdance, (1983)" en su escena final con la canción "What a feeling" de Irene Cara. Esta cinta fue copiada por J-Lo en un vídeo musical.

Por ultimo una canción que en lo personal me gusta mucho "Secret Garden" de Bruce Springsteen soundtrack de la película "Jerry McGuire, (1996)". En la banda sonora de este filme encontramos a The Who, Nirvana, Bob Dylan, Elvis Presley y mas.

Especial música películas de acción. Próximamente

83 años tiene el anciano Oscar.

2012-02-26T14:23:00.000-08:00

20 COSAS QUE SEGURO NO SABIAS DEL OSCAR.

Estamos a pocas horas de conocer los ganadores de este año. Podemos estar seguros de que habrá muchas sorpresas debido a que desde el anuncio de los nominados hubo mucha controversia. Sin duda el Oscar esta lleno de curiosidades y por eso les traigo el recuento de las cosas mas extrañas de cada ceremonia.

1.-Misterio de su nombre

Se dice que el nombre de "Oscar" es debido a que la actriz Bette Davis dijo que la estatuilla se parecía a su esposo el cual tenia como segundo nombre Oscar.
Otra leyenda dice que una empleada dijo que el premio se parecía a su tío Oscar.
La primera persona en llamarlo así en el escenario fue Walt Disney en 1934. Después de algunos años La Academia acepto el nombre.

2.-El Oscar en un principio era de cobre con una capa de oro.

3.-En tiempos de guerra se llego a fabricar de yeso por la crisis.

4. Las películas que concursan son las que se estrenaron en el rango del 1 de enero al 31 de diciembre.

5.-Actualmente se fabrica de britannium, una aleación de metal formada por cobre, estaño y antominio, que luego es bañada con oro de 24 kilates.

6.-Debido a que algunos premios han sido vendidos o subastados por sus dueños, la Academia lo prohibió por medio de un contrato que firman los ganadores. Este documento dice que solo pueden vender el oscar a la academia pero por la grandiosa cantidad de 1 dolar.

7.-La película con mas premios es Titanic con 11 estatuillas.

8.-La actriz con mas oscares es Katharine Hepburn con 4 Oscars como mejor actriz.

9.-La primera actriz en ganar un oscar por interpretar a otra actriz ganadora es Cate Blanchett por "El Aviador". Ella hizo el papel de Katharine Hepburn. Una actriz siendo otra actriz.

10.-La actriz con mas nominaciones es Meryl Streep (17 nominaciones).

11.-El actor Jack Nicholson es el actor con mas nominaciones acumulando 12 en total.

12.-Empates

Hubo un empate en 1968 en la categoría de mejor actriz, dicho suceso fue entre Barbara Streisand y Katharine Hepburn por "Funny girl" y "The Lion in winter" respectivamente.
En 1931/1932, Óscar al Mejor Actor tanto para Fredric March, por El hombre y el monstruo, como para Wallace Beery, por El campeón.

13.-Los unicos actores que han rechazado un oscar son:

Dudley Nichols por escribir ‘The Informer’ a causa de una disputa con la unión de escritores.
Marlon Brando por su actuación en ‘The Godfather’ como protesta ante la forma que el gobierno y hollywood discrimaban a los indios nativos.
El actor George C. Scout no aceptó el Oscar como mejor actor pues no se consideraba en competencia con sus compañeros actores. Que humilde!.

14.-Las únicas secuelas en ganar un Oscar son "The Goodfather part II (1973)" y "The Lord of the Rings: The Return of the King (2003)".

15.- "Lo que el viento se llevo (1940)" fue la primera pelicula a color en ganar un Oscar.

16.- La primera pelicula de terror en ganar un oscar fue "The Silence of the Lambs (1991)".

17.- La primer actriz en ser nominada por un papel totalmente de terror fue Sigourney Weaver por "Aliens 1986".

19.-La edad no importa

La actriz mas joven en ganar un premio es Tatum O´Neal por "Paper Moon (1973)" a la edad de 10 años como mejor actriz de reparto.
La actriz de mayor edad al ganar el Óscar a la Mejor Actriz fue Jessica Tandy, por su papel en "Driving Miss Daisy", a los 80 años.
El actor más joven en ganar el Óscar al Mejor Actor fue Adrien Brody, quien en 2003 ganó el premio por su papel en "El pianista" a la edad de 29 años.
Hasta la fecha, la persona de mayor edad que ha sido candidata al Óscar ha sido Gloria Stuart, por Titanic en 1997, con 87 años.

20.- Directores sin oscar.

Darren Aronofsky (Pi, Réquiem por un Sueño, Paranoid Park, La Fuente de la Vida, El Luchador, El Cisne Negro)
Charles Chaplin (El gran dictador, Monsieur Verdoux, La quimera del oro, Candilejas, Luces de la ciudad, Tiempos modernos, etc.). En 1972 se le otorgó el Premio Óscar honorífico.
David Fincher (Seven, El Club de la lucha, La Red Social, El Curioso caso de Benjamin Button, Alien 3)
Alfred Hitchcock (La soga, Rebeca, Náufragos, Encadenados, La sombra de una duda, Sospecha, Recuerda, La ventana indiscreta, Con la muerte en los talones, Psicosis, Los pájaros, etc.)
Stanley Kubrick (Atraco perfecto, Senderos de gloria, Espartaco, Teléfono rojo, Volamos hacia Moscú, 2001: Una odisea del espacio, La naranja mecánica, La chaqueta metálica, El resplandor etc.)
David Lynch (El hombre elefante, Blue Velvet, Mulholland Drive, etc.). Fue nominado a 3 Premios Óscar.
Christopher Nolan (Following, Memento, Insomnia, Batman Begins, The Prestige, The Dark Knight, Inception)
Ridley Scott (Alien, Blade Runner, Thelma y Louise, Gladiator, etc.). Fue nominado a 3 Premios Óscar.
Tim Burton (Alicia en el país de las maravillas, Beetlejuice, Nightmare Before Christmas, Corpse Bride, Sleppy Hollow)
Quentin Tarantino (Reservoir Dogs, Jacky Brown, Pulp Fiction, Kill Bill, Malditos Bastardos)
Andrei Tarkovsky (Sacrificio, Stalker, Nostalgia, El Espejo, Andrei Rublev, Solaris)
Peter Weir (Único Testigo, El Club de los poetas muertos, El show de Truman, Master and Commander,etc.). Fue nominado a 4 Premios Óscar.
Orson Welles (Ciudadano Kane, Campanadas a medianoche, El cuarto mandamiento, La dama de Shanghái, Sed de mal, Otelo,etc.)

COMO CADA AÑO TENGO LOS VÍDEOS DE LOS GRANDES GANADORES!

DISFRÚTENLOS!

Vídeo de las peliculas que han ganado el oscar desde su inicio hasta el 2010.

Actriz Principal

Actriz de reparto

Mejores actores principales

Mexicanos Unidos!

2012-02-25T16:35:00.003-08:00

Hoy es el día previo a la ceremonia de la entrega del oscar. Hay un gran proceso, desde la selección de los candidatos, el ensayo de los presentadores y la entrega de la estatuilla.
Es raro recordar quien gano el oscar en 1954 o quien estuvo nominado a mejor actor hace 2 años. Es por eso que el orgullo que se siente cuando un Mexicano es nominado es mayor, porque recordamos quienes son los paisanos que han logrado llegar tan alto. Recordamos que muy pocos han logrado llegar tan lejos pero en realidad la lista de convocados es muy grande. Algunos de ellos son:

DEMIAN BICHIR

Nominado este año por su papel en "Una vida mejor", interpretando al padre latino que lucha por tener algo mejor que ofrecerle a su hijo. Este oscar le llego en buen momento y aunque no ganará este premio le traerá mucha fortuna. Es el segundo Mexicano que recibe una nominacion como mejor actor.

ANTHONY QUINN

Este actor nacio en Chihuahua y fue el primer "Mexicano" en ganar el oscar, de echo gano dos por "Viva Zapata" y sed de vivir en 1952 y 1956 respectivamente. En total recibió 4 nominaciones ganando solo como actor de reparto.

KATY JURADO

Esta gran actriz se llevo una gran sorpresa al enterarse de su nominación a mejor actriz de reparto. Ella fue la primera latina en estar en los oscares. La película que le dio dicho honor fue "La lanza rota" en 1954.

MARIO MORENO(CANTINFLAS)

Indirectamente tuvo su conexión al oscar ya que actuó en una cinta que gano el oscar a mejor película: "La vuelta al mundo en 80 días, 1958". El actor se tuvo que sacrificar al tener que hablar en ingles, aunque nunca le gusto. La estupenda actuación que hizo le dio una nominación al globo de oro y por su puesto que si no fuera por el, esa película no habría ganado el oscar.

SALMA HAYEK

La primera mujer mexicana en obtener la nominación en 2003 a mejor actriz protagonista. Ella lo logro por la película "Frida", además también fue la productora del filme. Gracias a esta película dos maquillistas mexicanas lograron obtener el premio por la caracterización de Salma, ellas fueron Regina Reyes y Beatriz de Alba.

ADRIANA BARRAZA

Segunda mujer en ser nominada después de Katy Jurado. Su nominación la logro por su papel en "Babel" en el 2007. Esto le trajo la oportunidad de continuar su carrera en Estados Unidos aunque en papeles bastante malos.

ALEJANDRO GONZÁLES IÑÁRRITU

Su trayectoria en los oscares ha sido la más importante para México ya que ha sido nominado 2 veces en la categoría de mejor película extranjera por "Amores Perros" y "Biutiful". Además nominado doblemente por "Babel" a mejor dirección y mejor película. Con su gran don de dirección le ha dado nominaciones a todo aquel que aparece en sus películas como por ejemplo: "Cate Blanchett", "Brad Pitt", "Javier Bardem", "Adriana Barraza" entre otros.

GUILLERMO DEL TORO

Este productor ha sido un poco rechazado por su preferencia al país de España, ha logrado poner sus películas como las mas rentables y no solo es fue nominado por su película "El laberinto del fauno, 2006". Dicha película compitió con el sello mexicano ya que la compañía productora era mexicana. Gano 3 premios de 6.

GUILLERMO NAVARRO

Este mexicano logro ganar su oscar por la mejor fotografía por "El laberinto del Fauno" siendo uno de los 3 premios que gano la cinta.

ALFONSO Y CARLOS CUARÓN

Alfonso y Carlos Cuarón compitieron en 2002 por el premio de Mejor Guión Original gracias a su trabajo en “Y tú mamá también”. En 2007, “Niños del Hombre”, de Alfonso Cuarón, obtuvo las nominaciones a Mejor Guión adaptado y Mejor Edición.

EMMANUEL LUBEZKY

Ya se merece uno este año!. El artista ha logrado 5 nominaciones por la excelente creatividad que tiene. Sus nominaciones han sido por su intervención en "El árbol de la vida", "Niños del Hombre", "El nuevo mundo" entre otros filmes.

PELÍCULAS MEXICANAS

Les tengo una relación de las todas las participaciones de los Mexicanos.

Fuente: http://www.academiamexicanadecine.org.mx/poscar.asp

MUCHA SUERTE A LOS 2 MEXICANOS ESTE 26 DE FEBRERO!.

Y el Oscar es para...

2012-02-18T22:53:00.000-08:00

Estamos a pocos dias de saber quien se llevara el codiciado premio. Los participantes están nerviosos y sobretodo esperanzados a llevarse el oscar a casa. Este año es especial porque 2 mexicanos están dentro de las categorías. Un lagunero esta nominado a mejor actor y otro en la parte técnica como mejor fotografía. Como cada año tengo lista mi quiniela pero ahora no pude ver todas las películas por lo que lo dejara a mi intuición y en base al talento de cada nominado. Empecemos:

MEJOR PELÍCULA

“War Horse” de Steven Spielberg y Kathleen Kennedy

MEJOR DIRECTOR

Michel Hazanavicius “The Artist”

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA

Gary Oldman “Tinker, Tailor, Soldier, Spy”

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA

Glenn Close “Albert Nobbs”

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

Max Von Sydow “Extremely Loud and Incredibly Close”

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

Octavia Spencer “The Help”

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

Asghar Farhadi “A separation”

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

John Logan “Hugo”

MEJOR PELÍCULA ANIMADA

“Chico & Rita”

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA

“Nader and Simin: A separation” (Irán)

MEJOR FOTOGRAFÍA

Emmanuel Lubezki “The Tree of Life”

MEJOR BANDA SONORA

John Williams “The Adventures of Tintin”

MEJOR CANCIÓN

“Man or muppet” (“The muppets”)

MEJOR MONTAJE

Thelma Schoomaker “Hugo”

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

Laurence Bennett y Robert Gould “The Artist”

MEJOR VESTUARIO

Mark Bridges “The Artist”

MEJOR MAQUILLAJE

“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″

MEJORES EFECTOS ESPECIALES

“Transformers: Dark of the Moon”

MEJOR SONIDO

“Transformers: Dark of the moon”

MEJOR MONTAJE DE SONIDO

“Transformers: Dark of the moon”

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

“Pina”

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN

“Raju”

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO

“The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore”

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL

“The tsunami and the cherry blossom”
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Los que quiero que ganen:

MEJOR PELÍCULA
“Hugo”

MEJOR DIRECTOR
Martin Scorsese “Hugo”

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
Demián Bichir “A Better Life”

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
Viola Davis “The Help”

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
Jonah Hill “Moneyball”

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
Janet McTeer “Albert Nobbs”

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
Woody Allen “Midnight in Paris”

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
John Logan “Hugo”

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
“Rango”

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
“Nader and Simin: A separation” (Irán)

MEJOR FOTOGRAFÍA
Emmanuel Lubezki “The Tree of Life”

MEJOR BANDA SONORA
Howard Shore “Hugo”

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
Stuart Craig y Stephanie McMillan “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″

MEJOR VESTUARIO
Mark Bridges “The Artist”

MEJOR MAQUILLAJE
“Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″

MEJORES EFECTOS ESPECIALES
“Real Steel”

MEJOR SONIDO
“Transformers: Dark of the moon”

MEJOR MONTAJE DE SONIDO
“The girl with the dragon tattoo”

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
“The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore”

Esta fueron mis predicciones. Aunque podría haber sorpresas.

Talento Disney

2012-02-17T23:20:00.000-08:00

Hablemos ahora de aquellas películas que nos han tocado el corazón y han dejado una moraleja que recordaremos para toda la vida. Estas historias son consecuencia de una gran imaginación, talento, creatividad e involucrando momentos trágicos que por ser creaciones dedicadas al publico infantil, terminan con un final feliz.

Todos tenemos nuestra película Disney favorita: la que nos hace llorar, esa que nos saca muchas carcajadas o la que nos trae algún recuerdo de nuestra infancia.

Aquí les dejo un recopilación de las películas mas exitosas del mundo del ratón Mickey.

1) UP (Una aventura de altura)

Esta película se puede considerar la que mas enseñanzas deja a la audiencia infantil y adulta. Desde los primeros 10 minutos de la película nos integra en la vida de dos enamorados, mostrándonos cada parte importante de sus vidas y dejándonos claro el "Hasta que la muerte nos separe". Prácticamente la película nos deja ver en pocos minutos y sin palabras las cosas buenas y malas de la vida en pareja, sobresaltando que los males no son obstáculo para vivir felices. La película nos permite analizar varias cosas como: No hay que juzgar a las personas por su comportamiento, la amistad no depende de las edades e intereses, los sueños no son imposibles y que el amor si dura para siempre. En conjunto esta película te deja un gran sabor de boca y ganas de verla un millón de veces. Ningún otro largometraje te hará derramar lagrimas en los primeros minutos como lo hacer "Up".

Como dato extra dicho filme estuvo nominado como mejor película en el año 2010. Lo anterior es algo sorprendente porque solo una película animada "La Bella y La Bestia, 1991" había tenido una nominación tan importante hasta ese año pero consideremos que "Up" fue la primera que estuvo hecha en formato Digital 3D. En el 2011 "Toy Story 3" fue la tercera en ser nominada en la mas importante categoría del Oscar. Estas 3 películas son de la casa Disney.

2) The Lion King (El Rey León)

Filme totalmente basado en la historia de "Hamlet" de Shakespeare. Es la única película de Disney en la que no aparecen humanos y que ademas trata una historia orientada a la codicia familiar agregando situaciones similares a "Cain y Abel" y "Moises". El filme fue ambientado en áfrica y muestra la forma de vivir de los animales de una forma natural (recordemos la escena donde Mufasa le muestra a su hijo Simba la razón por la cual comen antílopes). Las enseñanzas son simples: nunca te dejes vencer por las adversidades, lucha por lo que te pertenece y se humilde, la amistad entre distintas razas no es imposible, y sobre todo hay que seguir las leyes del bien para que el circulo de la vida siga su curso correctamente.

Como dato extra la película gano dos Oscares uno por su banda sonora y el segundo por la canción "Can You Feel the Love Tonight" escrito por Elton John y Tim Rice.

3) Bambi

"Bambi" nos cuenta la historia de un ciervo y su visión de la vida, lo que nos transporta a su mundo fantástico. La principal característica de la historia podría ser la crueldad humana. Dicho film nos muestra la dura realidad de la maldad hacia los animales y nos deja ver una de las escenas mas desgarradoras de todo Disney, cuando Bambi pierde a su madre. Pero nos deja con una gran moraleja sobre la amistad, el amor y la vida.

La película fue estrenada en 1942 y fue el quinto filme de la serie de clásicos animados de Walt Disney.

4) Dumbo

Tenia 6 años cuando vi esta película y la verdad entendí perfectamente la trama de la historia, Un elefante que es humillado por tener orejas enormes. Era obviamente una historia dedicada a aquellas personas diferentes a nosotros y que por crueldad las ridiculizamos simplemente por tener algo distinto a nosotros. Esta película nos muestra la vida de cualquier persona que podría tener algún tipo de "defecto" y nos da como moraleja que en ocasiones ese imperfecto físico puede llegar a ser nuestro talento especial. Ademas nos muestra como dos seres que aparentemente se temen pueden llegar a ser buenos amigos (en el contexto de la película un ratón y un elefante llegan a ser uña y mugre).

Este filme es el mas corto de la serie Disney con 64 minutos y uno de los proyectos mas económicos que logro recaudar muchas ganancias. Es considerado un clásico por su contenido visual y por supuesto por su historia.

Notamos que Disney muestra enseñanzas múltiples, pero siempre involucran la amistad. Podríamos listar películas como "El Jorobado de Notre Dame", "Toy Story", "Mulan", "Wall E", "La Bella y la Bestia" entre otras.

Les dejo el vídeo de introducción de UP.

EL SIGUIENTE POST SERA SOBRE PELICULAS BASADAS EN LIBROS DE STEPHEN KING

Canciones romanticonas del cine.

2012-02-16T19:32:00.000-08:00

En esta ocasión les traigo una colección de canciones que hicieron historia por representar una historia de amor. También hago el post en honor a la fallecida actriz y cantante Whitney Houston.

Esta canción se hizo famosa por representar una de las historias mas "románticas" del cine que fue "El guardaespaldas". Houston protagonizo la película e interpreto el soundtrack de dicho largometraje. Gracias a la asombrosa voz de la cantante el disco musical representativo rompió récord en ventas y hasta ahora es el soundtrack mas vendido. Les dejo el vídeo de "I will always love you".

Otra canción icono del cine es "Take my breath away" de la banda Berlin. Esta balada sirvió de soundtrack para la película "Top Gun" protagonizada por Tom Cruise. Lo raro aquí fue que el disco del film vendió mas que el disco "Count three and pray" de Berlin que incluía la referida melodía.

Sin duda Celine Dion y su tema "My heart will go on" estarán en la mente de todos por mucho tiempo. Esta canción quedo muy bien para la película "Titanic", la cual gano 14 Oscares y uno de esos oscares fue para dicha canción. La balada es considerada la mas exitosa del mundo logrando vender mas de 30 millones de discos en el mundo.

"Ghost" Esta melodía nos trae a la mente la escena mas romántica, sensual y parodiada de todos los tiempos. La canción "Unchained Melody" es interpretada por Righteous Brothers. Es un poco cursi y al igual que las canciones anteriores es un icono del la música romántica.

"City of Angels"(Un Ángel Enamorado) en 1998 cautivo a la audiencia por su historia reflejándose en las buenas criticas por parte del publico. Para dicho filme el soundtrack estuvo en manos de la banda "The Goo Goo Dolls", colocando el tema "Iris" en las listas de popularidad de ese año. Esta canción se convirtió en un himno de la música contemporánea.

Esto es todo por hoy. Nos vemos en la siguiente publicación.

Son ellos? Transformaciones Increíbles

2012-02-07T20:12:00.000-08:00

Una característica de un buen actor es su versatilidad al actuar y la capacidad de transformar su físico por completo hasta quedar irreconocible. Ademas de cambiar su personalidad para convencernos de su rol en la pantalla.
Dietas, ejercicio, cirugías, maquillaje y mas: son un medio de ayuda para cambiar su anatomía.
Algunos de ellos se han llevado ovaciones y premios importantes por su labor. Mejor conozcamos a los cambios mas increíbles del cine:

1.Charlize Theron
Su participación en la película "Monster" interpretando a la asesina serial Aileen Wuornos le dio a la actriz múltiples galardones y reconocimientos mundiales por su buena actuación uno de esos premios fue el Oscar en el año 2004.

Sin Palabras!

2. Rooney Mara
Esta de moda la película "The Girl With The Dragon Tattoo" pero, Alguien a visto a esa chica en alguna otra película?. La actriz no tiene mucho en el mercado cinematográfico pero podemos verla en "The social network" interpretando a Erica Albright o como Nancy en "A Nightmare on Elm Street" interpretando a la inocente atormentada por Freddy Krueger. Total cambio en su película como la chica exótica y atrevida del tatuaje.

Veamos la diferencia.

Chica con tattoo-------------->

<----Chica sin tattoo

3.Christian Bale
Los hombres tambien han que tenido que sacrificarse para interpretar un personaje, como el caso del actor Christian Bale en la pelicula "El Maquinista" y despues en "Batman Begins"

batman

maquinista

Próximo Martes con mas transformaciones.

Actrices famosas en Vídeos Musicales

2012-02-04T10:44:00.000-08:00

Algunas bandas de rock o cantantes prefieren darle un toque glamoroso a sus vídeos musicales y no escatiman en gastos para hacerlo. Hay quien invita a los actores mas renombrados o incluso a cantantes haciéndolos aparecer en sus vídeos no para un dueto si no que los prefieren para darle mas vista a sus videoclips. Recientemente Diego Luna apareció en un vídeo de Katy Perry “The one that got away”, Megan Fox tuvo su momento con Eminem y Rihana en su canción "Love The Way You Lie". No cabe duda de que estos vídeos son vistos algunas veces por el contenido visual y no por la profunda letra de sus interpretes. Ahora les presento a algunas de las actrices que aparecieron en algunos vídeos:

Halle Berry en 2003 protagonizo la película "Gothika" en la cual interpreto a una psicóloga que por razones paranormales asesino a su esposo y fue recluida en su propio hospital mental. El grupo Limp Bizkit saco un cover de la banda The Who llamado "Behind Blue Eyes", el cual apareció por primera vez en los créditos de la película y que sirvió como soundtrack de la misma. Después se realizo el videoclip con Halle Berry retomando un poco la historia de "Gothika" en la cual el vocalista de la banda aparece besándola para robarle su identidad(tétrico no?). Les dejo el vídeo:

Milla Jovovich también participo en un vídeo musical. El cantante Lenny Kravitz la tomo para su vídeo "If You Can't Say No" en el año 1998. Esta fue una de las participaciones que Milla hizo para la industria musical. El vídeo es un poco visual y no contiene una historia definida. Lo bueno del vídeo es la escenografía futurista y obvio la aparición de la actriz bailando frente a una cámara al ritmo de la canción.

Quien no recuerda el vídeo de la canción "Crazy" interpretado por la banda estadounidense Aerosmith, en el cual dos colegialas se escapan de la escuela para pasar un día lleno de divertidas situaciones y claro quien no seria feliz tendiendo un deportivo fuera del colegio. En el vídeo aparecen Liv Tyler, hija del vocalista de la banda, Steven Tyler, acompañada de Alicia Silverstone, ambas actrices famosas.

Por ultimo Charlize Theron dijo "si" a Brandon Flowers en el año 2010 apareciendo en el videoclip de la canción "Crossfire" siendo el debut del vocalista de la banda "The Killers" como solista. El vídeo no tiene estructura, solo se ve a la actriz rescatando una y otra vez al interprete. En este caso la canción si pego mas por su contenido musical que por su poco creativo videoclip(tsssss).

Curiosidad: Halle Berry y Charlize Theron son ganadoras del Oscar a mejor actriz.

Este fue todo el Post, pero esperen los sábados y les pondré mas vídeos de famosos.
FALTA LO BUENO!!!

Canciones de Películas

2012-02-02T19:40:00.000-08:00

Sin duda un ingrediente importante para que una pelicula salte a la fama es un soundtrack, para esto los productores eligen al compositor y cantante perfecto para expresar en una letra musical la historia de los protagonistas. Que seria de "Titanic" sin "My heart will go on" cancion interpretada por Celine Dion, el "Rey Leon" no seria el mismo sin "The circle of life" de Elton John o viceversa. Sin duda el complemento debe ser bien elegido.

En este articulo se mencionan las mejores canciones que han estado dentro del soundtrack de una película y empiezo con:

Transformers

Esta trilogia ha tomado grandes canciones de todos los tiempos y ponerlas en escenas clave de la película donde de alguna manera ese pedacito de música se te queda en la cabeza.

En esta pelicula toman a Linkin Park como la banda líder del soundtrack.

En la primera entrega de esta saga "What i've done" fue la canción designada. Después "New Divide" y por ultimo en la tercera parte "Iridescent". Tambien ha integrado a bandas como The Goo Goo Dolls, Smashing Pumpkins, U2, Green Day, Staind, Nickelback, Paramore entre otros.

Les dejo un video de la banda The Goo Goo Dolls.

PRÓXIMAMENTE PONDRÉ MAS PELÍCULAS