Desesperate Cats

¿Cómo descargar torrents? Guía 2.0 para dummies.

2016-09-10T20:29:00.001+02:00

En los últimos tiempo ha habido bastante "movimiento" en el mundillo de los torrents: el creador de kickasstorrents fue arrestado, torrentz.eu decidió despedirse para siempre en el momento más inoportuno y thepiratebay ya no mola tanto como antes. Pero aún así, los torrents siguen ahí al pie del cañón así que he decido que ya era hora de actualizar la guía de descarga de torrents. Así que, vamos a allá:

¿Donde descargo torrents?

Las páginas que uso actualmente son principalmente:

torrentproject.se que es donde encuentro últimamente todo lo que busco y https://torrentz2.eu, la versión 2.0 del desaparecido torrentz.

PASOS BÁSICOS:

1. Bajate un programa de torrent (uTorrent, BitTorrent, Deluge, Torrentflux)

2. Busca algo que te quieras descargar (en la página que sea)

Para proseguir con el tutorial, voy a usar uTorrent y la página de TorrentProject

3. Nada más buscar algo, lo más recomendable es acotar por categorías y/o ordenar según tamaño, mejor resultado, etc.

A la izquierda tienes diversas opciones para acotar tu búsqueda.

La mayoría de las páginas permite order los torrents según sean "mejores", el número de "seeders" o "peers" (ahora hablamos de eso), la velocidad, el tamaño o más o menos recientes y según diferentes categorías. Si te quieres leer El Quijote para tu Kindle pinchas en Ebooks et voilà, te quitas de encima un montón de resultados irrelevantes. Cada categoría a su vez tiene subcategorías para acotar aún más la búsqueda.

Seleccionando torrents

A la hora de seleccionar que torrent descargar es importante fijarse en el número de seeders y peers.

¿Qué es un seeder?

Alguien que ya ha acabado de bajarse el archivo y que esta compartiéndolo para que otras personas como tú puedan descargárselo. Seed significa semilla en inglés, así que un seeder es alguien que pone su semilla para que la planta (el torrent) crezca. Que metafóricos son los torrents.

¿Qué es un leecher?

Hay dos significados para esta palabreja. La primera, un usuario que esta descargándose el archivo y compartiéndolo a la vez. La segunda, alguien que descarga el archivo pero nunca lo comparte. Leech es sanguijuela en inglés.

En este caso queremos bajarnos un episodio de la serie Mr. Robot. Ordenamos por seeders y vemos que en el primer archivo hay más de 6000 tipos compartiéndolo mientras que en el segundo menos de la mitad (que siguen siendo muchos). Cuanto más seeders mejor, porque el archivo se bajara más rápido. Si un archivo tiene 0 seeders por muchos leechers que tenga, nunca llegaremos a tenerlo completo porque simplemente, nadie lo tiene.

También conviene fijarse en el tamaño del torrent. Un torrent de 1.32 GB con 1022 seeders tardará en bajarse más que uno de 177 MB con 6262 seeders.

En este caso, el de 1080p tardó cinco minutos más, aunque tardaron ocho y tres minutos respectivamente.

¿Donde decías que se descargaba?

Una vez sabemos que torrent queremos, pinchamos en el titulo y buscamos el botón de download. Si usamos el método clásico, descargaremos un archivo con extensión .torrent que deberemos abrir. Pero desde hace no mucho podemos usar el llamado "magnet link" que resulta mucho más rápido. Basta con pinchar en "download with magnet link" y se nos abrirá el programa de torrent que tengamos instalado donde podemos seleccionar que archivos del torrent queremos descargar o no, o directamente hacer que empiece a descargar el torrent. Esto se puede cambiar en el área de preferencias del programa.

No se si me gustara la serie así que solo me bajo dos episodios.

Una vez hecho esto, el torrent empezará a descargarse y cuando acabe la barrita de progreso se pondrá verde con la palabra seeding. Eso quiere decir que estás compartiendo el torrent con otras personas que también lo están bajando.

Raudo y veloz

Una vez queramos borrar el torrent pinchamos en él y en suprimir. O si os gusta tardar más siempre podéis hacer click derecho y eliminar.

Una ventaja que tienen los torrents respecto a las descargar directas es que puedes pausar la descarga y retomarla cuando quieras.

Yo creo que estamos listos para empezar, para cualquier duda, tenéis los comentarios abajo.

Abran paso a Sirens

2015-03-05T23:02:00.000+01:00

Cuando se anunció que USA Network iba a adaptar la comedia inglesa Sirens, yo me alegré. Pese a la larga lista de antecedentes que hace que uno no se fíe mucho de las adaptaciones de series inglesas, Sirens es muy exportable y me disgustó tanto la cancelación de la original que me alegré de tener la oportunidad de seguir viendolos en cierto modo.

Sirens va de un grupo de paramédicos en su trabajo diario pero la serie hace humor de las situaciones absurdas que se van encontrando y de los propios personajes. Sirens supo tomar la idea de la serie madre (que a su vez procede de un libro homónimo en el que un paramédico de Londres contaba sus experiencias) pero darle su propio tono a la adaptación. La amistad entre los tres principales protagonistas está muy conseguida y tienen buena química desde el principio. En una serie de este tipo que se pasa el episodio siguiendolos dentro de la ambulancia es muy importante que funcionen las relaciones entre los personajes. La serie fue introduciendo también a otros tres paramédicos que trabajan con ellos y supo irlos integrando en las tramas de los protagonistas. En la serie original, los paramédicos tenían bastante contacto con la policía por su trabajo y unos de sus protagonistas tenía un “crush” con una polícia. En la versión estadounidense decidieron sustituir eso por una pareja “estable”, lo cual fue un acierto. Los actores que los interpretan (Michael Mosley y Jessica McNamee) tienen mucha química desde el primer momento.

El conjunto de personajes de Sirens hace la serie muy redonda; todos funcionan individualmente y combinados entre ellos y no hay dos personajes iguales. Sirens es muy graciosa y hace que cojas mucho cariño a los personajes rápidamente. Para mi son veinte minutos que espero con muchas ganas semanalmente, lo cual hace que me de mucha pena lo que se la ignora entre los seriéfilos. Ahora que se ha acabado Parks and Recreation y Cougar Town está a falta de cuatro episodios para su final, sería un buen momento para hacer un hueco en vuestras vidas a estos paramédicos tan majos. Que no se diga que estáis faltos de comedias.

Serie de interés

2015-03-03T18:54:00.000+01:00

Unas líneas sobre una de mis series favoritas:

A priori Person of Interest parecía otro procedimental de tantos que la CBS tiene en su parrilla. Y si, la serie tiraba y sigue tirando de la fórmula de caso por capítulos que tantos detractores tiene y a los cuales es tan difícil persuadir para que le den una oportunidad a algún procedimental. Yo lo voy a intentar.

Pese a lo dicho, la serie pronto mostró que se guardaba un as bajo la manga y como ese caballo que tiene todas las de perder pero misteriosamente gana la carrera, se marcó “Witness”, el séptimo episodio de la primera temporada el cual nos enseñaba que nuestros protagonistas también podían ser sorprendidos. El episodio rompió la fórmula establecida hasta entonces no solo por su ejecución sino por dejar un final abierto “incoherente” con la fórmula del procedimental. Los que habíamos dado una oportunidad a la serie nos vimos recompensados y esto solo era el principio.

PoI siguió su primera temporada con casos por episodio a la vez que iba poco a poco colocando sus cartas sobre la mesa para luego empezar a jugar de verdad. Admito que esos comienzos se le pueden hacer cuesta arriba a más de uno, sobretodo si se viene con la idea de que la serie va a ser “la leche” desde el principio. No, PoI necesita paciencia para ir desentrañando las piezas que hacen el puzzle.

Aunque el status quo de la serie (Finch y Resse protegiendo “números”) se mantiene intacto, PoI ha cambiado mucho en sus cuatro temporadas de vida.

PoI le dio a Michael Emerson una delicia de papel (además de traernos a su esposa de la vida real de camino), hizo de Jim Caviezel El Protagonista dándole un Reese a su medida que Caviezel también ha sabido moldear ligeramente para si. Cuando la policía Carter dejó de perseguir al “man in the suit” y se unió a regañadientes al grupo la serie mejoró. PoI también se sacó a un nuevo Lionel de las cenizas de aquel policía que era corrupto por la circunstancias y supo darle capas a un personaje sin el que ahora la serie no sería igual. También nos presentó a una inquietante y magnética Root, uno de los personajes que más ha evolucionado y que sin duda subió el listón de la serie con la soberbia interpretación de Amy Acker. Más adelante descubrimos a Shaw en un episodio que le daba la vuelta al caso mostrándonoslo desde el punto de vista del “número” y la serie siguió expandiendo su universo.

Si al principio nuestro imperfectos héroes tuvieron que hacer que frente a la persecución de la justicia, tanto legal como corrupta, la serie supo desarrolar esa trama y cerrarla cuando correspondía y volver la casilla de salida pero sin olvidarse de lo pasado. Entonces PoI se convirtió de la serie sobre la inteligencia artificial más que nunca. Quién le iba a haber dicho a PoI, que parecía una serie tan clásica por su fórmula que iba a resultar tan actual en este mundo hiper-tecnológico de hoy en día. Lo que sí está claro es que los creadores siempre tuvieron en mente la serie que hoy es porque desde el principio fueron dejando caer las piezas del puzzle.

Hoy por hoy, La Máquina se enfrenta a su peor hasta ahora: otra máquina “igual” que ella, capaz de saber donde estamos todos, que estamos haciendo, la última página de internet que consultamos... Y peor, capaz de hacernos desaparecer del mapa si le place. Pero PoI ha sabido crear unos villanos con motivaciones creíbles que se pueden entender dentro de las circunstancias. PoI ya hace mucho que se convirtió en una serie a la que tener muy en cuenta, que sabe hacer malabares con todas las tramas que maneja sin que se le caigan. Y aunque a día de hoy, PoI sigue pecando un poco de tener “casos de la semana” predecibles, ha sabido vincularlos con la historia paralela, lo cual no es tan fácil.

Y PoI tampoco ha dejado de sorprender. Justo cuando te estas empezando a acostumbrar, se saca de la manga otra carta que sacude la historia y te deja sentando en la silla con cara de idiota por no haberlo visto venir. La última vez fui con “If-Then-Else”, el episodio con que la serie abrió 2015.

Y encima la serie también se las apaña para meter sus píldoras de humor aquí y allá y quedan que ni pintadas.
Yo ya hace mucho que me quité el sombrero, ¿y vosotros para cuando?

Yo te conozco de algo...

2014-05-03T23:22:00.000+02:00

Lo mejor de ser un seriéfilo es ir reconociendo actores aquí y allá. Algunos te suenan de cara, otros están tan cambiados que solo los delata la voz (ahí va un razón para ver las cosas en v.o.), otros si los reconoces a primera vista, y aún así le debemos la vida a Imbd. Y como a mi encanta descubrir caras conocidas, he decidido ir recopilando algunas de las que me he encontrado últimamente en mis visionados.

Los fans más acérrimos de lo british (los de Basura and TV básicamente) conocerán Fawlty Towers, que se ganó su popularidad después de haberse emitido. La acción se desarrollaba en el hotel del mismo nombre regentado por Basil y Sybil Fawlty. A John Cleese, el actor que interpretaba a Basil, se le pudo ver un par de décadas más tarde en The Accidental Tsuris, el episodio 6x11 de Will and Grace. Era el padre de Lorraine, que quien haya visto la serie conocerá por ser la amante de Stan, el marido de Karen que nunca salió en pantalla. Por cierto, en este episodio también sale Geena Davis como la hermana cabeza loca de Grace.

Otro clásico de Will y Grace es la aparición de Neil Patrick Harris en la segunda temporada. Es el líder de una asociación de gays que han vuelto a ser heteros al que Jack intenta ligarse fingiendo ser hetero. Tiene gracia la cosa, porque por entonces Neil andaba dentro del armario.

Antes de ser la entrenadora de las Cherrios en Glee, Jane Lynch ya trabajó en una otra serie de Ryan Murphy, la injustamente ignorada Popular. Fue en el decimonoveno episodio de la segunda temporada, en el cual el instituto es declarado en cuarentena porque Harrison tiene la fiebre del Rift Valley y un misterioso asesino que sabe que hicieron todos en las vacaciones de primera les persigue. Ya que estoy, aprovecho para reivindicar que le deis una oportunidad a Popular, que no es Glee. Repito, no lo es.

Las mejores series que no estáis viendo (I)

2013-03-12T11:00:00.000+01:00

Unas líneas mal redactadas de series que disfruto mucho y que merece que se hable más de ellas. A ver si así consigo picaros el gusanillo y que veáis una o dos de ellas. Y que luego se la recomendéis a alguien más. Y así.

Gravity Falls es lo último en animación de llegar de Disney Channel, la cadena que parió la aclamada Phineas y Ferb (y me atrevería a decir que todos sus fans disfrutarían con esta serie). Es una pena el maltrato que le están dando a su emisión sobre todo cuando estamos ante una serie tan divertida. Las aventuras de Dipper, Mabel y toda la fauna del Mystery Sack son geniales. La serie juega ha jugado con elementos fantásticos más de una vez, pero como nadie se sorprende por su presencia, nosotros aceptamos barco. Y lo mejor es que pese a llegar solo una quincena de episodios, ya están creando una mitología propia de la serie y es como si conocieramos de toda la vida a los personajes. Y in my opinion, no ha fallado ni un solo capítulos, los habrá que me gusten más o menos, pero de notable para arriba todos ellos. Y por favor, tienen las mejores voces: Jason Ritter, Linda Cardellini, Kristen Schaal, Alex Hirsch (que además resulta ser el creador de la serie)...
Y su cabecera, aparte de ser genial, anima con solo escucharla.

Raising Hope es ahora mismo la mejor comedia en emisión. Y punto en boca. Y ni mi amor incondicional por Leslie Knope y sus Parks and Recreation puede decir lo contrario.
El nivelazo que ha conseguido Hope y su familia en esta tercera temporada que acaba su emisión en un par de semanas es insuperable. Si en la primera temporada pasaron del humor zafio (que funcionaba como gag pero a largo hubiera resultado cansino) a ir desarrollando una dinámica familiar muy unida, en esta temporada han terminado de consolidarlo. Usan tramas normales de cualquier sitcom familiar, llevándolas a un absurdo que funciona dentro del universo propio de la serie y de esa familia, y sin volverse sentimentales, nos dan una buena lección de lo que significa ser una familia, o mejor, ser la familia Chance (el episodio dieciocho, Arbor Daze, me parece que muestra tan bien eso que os digo.
Como añadido, nos hemos encontrado a la fauna de My Name is Earl pululando por ahí en varias ocasiones, y en esta temporada hemos tenido un capítulo reunion en el que aparece todo el cast de aquella marravillosa serie de Greg Garcia con un montón de referencias que han hecho que la eche de menos, maldiga su cancelación y me den ganas de revisionarla.

Acabo con la última joya de la FX (que parió mi adorada Louie y la absurded de Archer entre otras muchas cosas), Legit. Bueno, quizá es pronto para llamarlo joya pero es un diamante en bruto que tenemos que ir puliendo. El protagonista de esta serie es Jim Jefferies, un comico australiano que no conocemos por aquí, y que dedice volverse legitimo (de ahí el título) empezando por hacerle un favor a su amigo Billy, que sufre distrofia muscular. Esto solo sirve de excusa para que estos dos, más el hermano del último, Steve, se junten. Y este curioso trío me ha sacado ya una buenas carajadas.
Su dinámica de grupo está muy bien conseguida, y entre ellos se diferencias bastante como para que salgan gags jugosos de tramas simplonas. El 1x05, Justice, en que tienen que ir a juicio para declarar contra unos tipos que entraron en su casa pensando que eran traficantes de droga, es simplemente perfecto. Y estamos viendo evolucionar ligeramente a los personajes con pequeños detalles aquí y allá. Yo veo a Legit como una buena heredera futura para Louie, que espero que con el tiempo levante al menos la mitad de pasiones de esta última. Confien en FX y en mi criterio (pero mejor en lo primero, que así si nos les gustan no me echan las culpas a mí).

Switched at Birth goes silent y vosotros seguís siendo gente sin criterio que no la ve.

2013-03-05T19:36:00.000+01:00

Switched at Birth se estrenó en verano de 2011¹en ABC Family y partía de la premisa de que dos adolescentes de backgrounds diferentes descubrían que habían sido intercambiadas al nacer. La familia de Bay Kennish (Vanessa Marano)² y Daphne Vasquez, (Katie Leclerc), que es sorda, se conocían y se les ponía el mundo patas arriba. Lógicamente, al principio la serie giraba bastante en torno a ese intercambio (incluyendo un juicio contra el hospital por negligencia) pero poco a poco las tramas familiares y personales se fueron imponiendo sin que nos dieramos cuenta. A estas alturas de la serie, la premisa resulta una excusa (un macguffin en terminología seriéfila de esa que me hace parecer tan pedante en la vida 1.0) para que estos dos personajes se conozcan y puedan contarnos todo lo que viene después.

Y estoy escribiendo esto porque ayer noche se emitió en USA el capítulo 2x09 titulado Uprising que ha hecho historia en la televisión al ser el primer capítulo en emitirse enteramente en lenguaje de signos. Ya habíamos tenido gran cantidad de escenas rodadas en lengua de signos (a partir de ahora la llamare ASL, por sus siglas en inglés) pero rodar un episodio entero en ASL, aparte de suponer un hito, daba una muy que interesante perspectiva a los que no somos sordos.
Y además no podían haber elegido mejor momento para hacerlo, ya que en estos últimos episodios se estaba lidiando con los recortes de presupuesto para la Escuela para Sordos Carlton donde parte del cast (incluyendo a Daphne y más recientemente Bay) acude a clase. Cuando la junta directiva de la escuela decide cerrar la escuela, sus alumnos deciden encerrarse en el instituto bajo el lema Take Back Carlton para luchar por sus derechos y por el sitio que ellos consideran su casa. Y por tanto, un episodio enteramente en ASL resultaba muy oportuno a la vista de estos acontecimientos. Excepto la primera escena y algo de música a lo largo del episodio, el resto estaba completamente en silencio, lo que resultaba extraño.
Hay una escena del episodio que me ha gustado mucho, en la Daphne entra en casa de los Kennish, activa la alarma sin querer y de repente vemos aparecer en la cocina a toda la familia Kennish visiblemente alterada. Al no oír nada, tenemos la misma reacción de sorpresa y confusión que Daphne. Como alguien dijo al principio del episodio (Travis si no recuerdo mal), hasta que los que oímos no experimientemos lo que es no poder escuchar nada, no entederemos como se sienten ellos, lo que hace que este episodio sea un logro aún mayor ya que consigue eso. Cuando los problemas aparecientos en Carlton, las diferencias y rencores entre sordos y escuchantes salieron a relucir, pero la serie ha tenido la muy buena mano de dar argumentos racionales a ambas partes y de tratar todo el conflicto muy bien. Pero este episodio sirve para ponernos en la piel de los chicos sordos y eso es muy importante. Por ello, creo que el episodio debería verlo todo el mundo, vea la serie o no.
Y debería mencionar a Melody, ya que aparte de ser un personaje muy interesante, esta interpretada por Marlee Matlin, quién tomó parte en la protesta Deaf President Now de la universidad Gallaudet, que a su vez inspira la protesta de la serie. Estos detalles enriquecen la serie, aparte de dar a conocer un evento que es muy importante en la comunidad sorda pero que el resto del mundo no conoce.

Otro día, si venzo la pereza, os hablaré de las muchas virtudes de SaB, pero ya os animo a que dejéis los prejuicios de serie adolescentes y ABC Family y le deis una oportunidad a esta serie que ha sabido y sabe llevar tan bien los conflictos adolescentes y adultos, que trata un abanico de tramas amplio e interesante y que tiene a los personajes tan bien engranados. A día de hoy, es una de las series que más espero semanalmente y cada vez me gusta más. Y si no se fían de mí, vayan al twitter de @BabyCatFace_ que se encarga todas las semanas de recomendarla.

¹La primera temporada duró treinta episodios y se emitió en tres tandas en una de estas mainobras extrañas de la ABC Family.
²Odiada por ser la hija de Luke en Gilmore Girls. FYI, a mi no me caía mal, de hecho, a quién no soportaba es a su madre.

La experiencia del Cine a Ciegas: Pitch Perfect por mi cara bonita

2013-02-27T16:23:00.000+01:00

Primero de todo, ¿que es el cine a ciegas? Pues bien, es una nueva iniciativa que consiste en que vas al cine sin saber que vas a ver. Que no es lo mismo que la gente que va al cine, mira los cartelitos de las películas que echan y se mete a ver Los Miserables pensando que es una de miedo (me fascina que haya gente capaz de no saber meterse en internet y buscar la sinopsis de una película, y más siendo una de las que más se hablado en los últimos meses). En fin, esto consiste en que hasta que no te sientas en la butaca y empieza la proyección no sabes que vas a ver.

Los del Yelmo Cines decidieron invitarme a una entrada doble para un pase a ciegas en Mordor (si, Mordor tiene cine, ¿a que esa no la habéis visto venir?). Invite a la señorita @Cristalizados para que hiciera un pausa en su segundo de bachillerato enfurecido (que sufrido es ser estudiante, no sabéis nada). A nosotras no vinieron a buscarnos en limusina sino que teníamos que ir a pata hasta los cines. Una vez allí por no haber no había ni alfombra roja, ni paparazzis sacándonos fotos ni chicas con máscaras verdes. Lo bueno es que tampoco había carteles ni nada que nos diera una pista de lo que íbamos a ver.

Entramos pues a la sala, nos acomodamos y a las ocho y media empezó la película, que no era otra que Pitch Perfect (aquí traducida por Dando la Nota), que se estrena en este país el próximo 8 de marzo. La sala estaba medio llena y la gente respondió bien a la película aunque no hubo nadie que se atreviera a hacer karaoke en alguno de los números musicales (yo en la soledad de mi casa donde solo me ven hacer el ridículo mis gatos lo doy todo).

Desde que conocí esta iniciativa, tenía ganas de probarlo, y la experiencia no decepcionó. Que te inviten de gratis siempre es bueno, pero además vi una película que de otra manera no habría visto, y con la que pasé un buen rato. Los 112 minutos que duraba se pasaron en un suspiro, me reí bastante y los números musicales le subirían el ánimo hasta al Grumpy Cat. El único punto negativo es que la película estaba doblada (esto es Mordor, no lo podemos pedir peras al olmo) y al principio chirriaba mucho, es lo que tiene esta acostrumbrada a verlo todo en v.o. Pese a todo, al rato te pseudo-acostrumbrabas y te olvidabas del tema.

¿Repetiría? Pues problablemente sí, aunque en v.o. Me parece una buena solución para cuando vas con el grupo de amigos (aunque yo no tengo de eso) al cine y no hay manera de poneros de acuerdo de que ver.

Popular, una teen muy buena.

2012-11-19T15:00:00.000+01:00

Antes de que Ryan Murphy se embarcara en Nip Tuck, la defenestrada por muchos Glee, American Horror History o The New Normal esta temporada, ya había probado suerte en 1999 con Popular.

Se tiende a pre-juzgar a Popular por ser una serie de adolescente, género que algunos consideran de segunda, por dentro de eso tener una premisa tan parecida a la tan odiada Glee y tercero por estar cancelada. Pues bien, Popular es una serie de adolescente de las buenas, que sea de Ryan Murphy[1] no quiere decir que sea una pre-Glee y que este cancelada no significa que una serie sea mala.

La premisa de Popular era la enemistad entre el grupo de los populares (las animadoras y los deportistas) y el grupo de los "losers". Las dos protagonistas principales son sus lideres, Brooke McQueen (Leslie Bibb), la capitana de las animadoras, y Sam McPherson (Carly Pope), dedicada al periódico enteramente, que se ven obligadas a intentar entenderse (o odiarse todavía más) cuando sus padres empiezan a salir juntos.

Mostraba el día a día de un grupo de adolescentes americanos con sus típicos problemas amorosos, las guerras de popularidad, la búsqueda de uno mismo y también trató desde una perspectiva cercana, sin emitir juicios de valor temas como la homosexualidad, la obesidad, el travestismo, el ostracismo al que están sometidos los perdedores, el acoso sexual, la primera vez y muchos más, algunos de los cuales Murphy también tocó en Glee.

Además, se caracterizó por tener un humor muy cínico, introducir personajes sacados de rosca (Bobbi Glass aka. la malvada y loca profesora de ciencias), tramas rídiculas (vease aquel loco episodio en que quedan encerrados en el instituto con un psicokiller persiguiendolos) y unas cuantas referencias pop.

Nos dejó tras solo dos temporadas, con un cliffhanger de los gordos (y aún así, nunca dejará de merecer la pena) y con la grandísima Mary Cherry, sin duda alguna el mejor personaje de la serie.

[1] Que además no es solo de Ryan Murphy, sino que este es co-creador junto con Gina Matthews. Give her some credit!

Como comprar en el marketplace de Amazon

2012-11-12T19:33:00.002+01:00

Una de las funcionalidades más atractivas de Amazon (sea la filial que sea) es el llamado marketplace. Allí cualquiera puede vender sus propios productos, desde empresas (por ejemplo bookdepository, que tiene página propia pero también está en amazon) hasta particulares (yo misma puedo poner algo a la venta en muy pocos y sencillos pasos). Como en la venta aún no he probado, quiero centrarme en la compra.

Todos los productos (bueno, alguno habrá que se escape) que tiene disponibles amazon, también están a la venta en el market y a veces a precios más baratos que la propia amazon, así que conviene mirar su página. Para hacerlo, se pincha en “x new” o “x used” (lo que he señalado con el recuadro rojo en la foto.

Una vez hemos accedido al market veremos una lista con los vendedores disponibles. Hay que fijarse en 3 cosas:

1º Que ponga “International & domestic delivery rates” y no solo “Domestic delivery rates”. Lo primero quiere decir que envia fuera del país (fuera de UK en este caso ya que estamos en Amazon UK), lo segundo solo es válido para pedidos dentro del país.
2º Los gastos de envio. Aparecen debajo del precio del producto. En la foto podemos ver que para libros son 2.80 libras para envio dentro de UK. Las tarifas de envio a España se pueden consultar en la página de ayuda de amazon o en la página del vendedor. Son tarifas que pone la propio amazon y no varían de un vendedor a otro.
En libros son 4.02 libras por artículo y en dvds y cds 1.82 libras. Da igual que pidas más de un item a un mismo vendedor, el precio del envio es por unidad.

3º El porcentaje de valoraciones positivas que tiene el vendedor (es el porcentaje). Cuanto más alto mejor. Pinchando en el nombre del vendedor se puede acceder a su perfil y ver los comentarios que han dejado los usuarios.

Los Fulfilled by Amazon

Si la propia existencia del marketplace en si es fantástica, aún gana más con el llamado “fulfilled by amazon”.

Los gastos de envio en Amazon UK son gratis a partir de 25 libras (en la práctica vale con llegar a los 22-23). Los gastos del marketplace van aparte. EXCEPTO cuando en un producto de un vendedor del marketplace te encuentras un recuadro en el que pone FULFILLED BY AMAZON.
Eso quiere decir que aunque el artículo te lo envie el vendedor del marketplace los gastos son los de amazon y si el artículo no llega o llega tocado o estropeado, es amazon quién se ocupa de la devolución o reembolso. Esto es lo mejor, ya que las políticas de amazon suelen ser muy buenas y da seguridad a la hora de pedir. Por ejemplo, el mes pasado me llegó un dvd de Amazon.com con un pequeño rayajo en la caja y amazon me reembolsó la cantidad pagada (incluyendo gastos de envio) y me dijo que me lo quedara ya que los costes de devolución son tan altos que a amazon no le merece la pena pagarlos.

Ojo al dato: en los productos del marketplace que están fulfilled by amazon pone siempre “Domestic delivery rates”. Sin embargo, algunos si que envian fuera. Para comprobarlo, lo mejor es hacer un intento de pedido, y en el paso de seleccionar la dirección amazon te avisará automáticamente si un producto no se puede enviar fuera.

El marketplace de Amazon USA

La opción del marketplace en Amazon.com es aún mejor. Los gastos de envio del market para España son los de la siguiente tabla:

Y aquí los de la propia Amazon.com:

Puesto que en envio de cada item del marketplace cuesta alrededor de 10 euros, no suele salir a cuenta comprar ahí, a no ser que te encuentres un “fulfilled by amazon”. Y si, son bastante frecuentes.

INFO EXTRA:

Dado que los gastos de envio desde Amazon.com siermpre llevan la tarifa inicial de 3.99USD, cuantos más items metas en el pedido más barato te saldrá cada uno.

Las aduanas:

Las famosas aduanas, eso que siempre nos da cierto miedo cuando pedimos fuera de Europa.
Lo primero de todo, si la compra no supera los 22 dolares (envio incluido) no hay peligro de que te cobren aduanas. Aún así, he hecho pedidos a amazon de más de 200 dolares y de cierto peso y no me han cobrado nada. Además, amazon a veces envia por correo interno a Alemania y desde allí a España por tanto así no hay peligro. Y en última instancia, si al llegar tu pedido a España te quisieran cobrar aduanas siempre puedes a) rechazarlo b) pedir el reembolso de las mismas a amazon (conozco gente que lo ha conseguido a la primera y otros que han tenido que insistir un poco más).
Lo que hay tener claro es que según la ley las aduanas te las pueden cobrar, pero no hay que tenerlas tanto miedo. Más información sobre aduanas.

El “We are not able to ship this item to your default shipping address“

A veces entras en la ficha de un producto en amazon y te aparece esto. No preocuparse. Simplemente se trata que en vez de aparecer “en portada” la unidad que vende la propia amazon, aparece una vendida por alguien del marketplace que está “fulfilled by amazon” que NO envia a España. A los estadounidenses le da igual, por eso amazon les ofrece directamente el producto que más barato esta.

Keepa Price Tracker

Keepa es una extensión para Chrome y Firefox maravillosa que muestra una tabla en la página de amazon con las varaciones de precios, tanto de amazon como del marketplace nuevo y usado.

Además, permite poner una alerta de bajada de precio y te avisa por email, twitter o FB. Yo ya no concibo amazon sin ella.

Descargar aquí

Y con esto y un bizcocho acabo esta guía para comprar en el marketplace. Espero que sirva de ayuda, y si hay alguna pregunta, ya sabéis dónde están los comentarios.

Ved Hot In Cleveland

2012-10-23T23:20:00.000+02:00

Cuando te enteras de que Hot in Cleveland es de TV Land[1], ese canal del no has oído hablar nunca y cuando lo buscas en Wikipedia resulta que su programación básicamente son reposiciones, algo te echa para atrás. Que sea una sitcom le da puntos por tener episodios cortos. Que salga Betty White es un reclamo, quizá más para los estadounidenses que nosotros, pero lo es. Que suelte cierto aroma a sitcom noventera no ayuda. Y nuestros prejuicios y la larga lista de series pendientes acaban por determinar que no le demos una oportunidad. Eso estuve a punto de hacer yo, pero al final me animé y la serie no pudo gustarme más.

Para empezar, consigue que me ría a carcajadas cada dos por tres. Hacer humor es lo más difícil y el de esta serie no será para todo el mundo pero a mi me ha conquistado.

La historia comienza cuando Melanie, Joy y Victoria, tres amigas de Los Angeles, tienen que hacer un aterrizaje de emergencia en Cleveland en su vuelo hacia Paris y acaban alquilando allí una casa en la que vive una viejecita, Elka (Betty White).

Elka no es para nada la típica vieja que hace punto, sino que tiene más marcha que las otras tres juntas, y no para de soltarles pullitas a cada momento. Ya sea para burlarse del acento británico de Joy, la acabada carrera de Victoria Chase o las malas dotes maternales de Melanie, así como la mala suerte con los hombres de las tres.

Otros personajes que dan pie aún a más chiste y risas son Susan Lucci, la archienemiga de Victoria; Roy y Max, dos de los ligues de Elka; Rick, el vecino gracioso y Colin Cooper, el compañero de trabajo de Victoria. Además, hay una buena ristra de actores invitados, tales como Mary Tyler Moore, Joe Jonas, Jimmy Kimmel, Doug Savant, Kristin Chenoweth,
Jennifer Love Hewitt y Sean Hayes (que además es productor ejecutivo) entre otros.

Si esas no son razones suficientes para que veíais Hot in Cleveland, solo os puedo decir que no la prejuzgueís y la deís una justa oportunidad. Quizá su humor noventero no sea para vosotros, pero si os engancha, descubriréis una comedia con la que os tiraréis al suelo de risa.

[1]De hecho, es la primera serie con guión original de la cadena.

The Muppets Craze

2012-10-02T09:00:00.000+02:00

A mi madre se le ocurrió hace unos días la brillante idea de buscar Los Muppets en youtube. Yo escuchaba sus risotadas desde mi habitación y me pico la curiosidad, así que me acerqué a preguntarla que hacía. Y así acabamos viendo videos de Los Teleñecos uno tras otro mientras nos reíamos a carcajadas y admirabamos la genialidad de unos muñecos tan 'simples'. Podría hablaros de la profunda huella que Los Teleñecos han dejado en generaciones de niños y no tan niños, pero eso se los dejo a los expertos y a gente que no la entra la vaguería para escribir. Yo me limitaré a rescatar algunos de esos vídeos que se esconden por youtube y que son dignos de ver.

Con motivo del estreno de la nueva película, aprovecharon la ocasión para sacar una buena ristra de trailers parodicos de otras películas, pero utilizando escenas de la propia película. Lo mejor, el trailer-parodia del trailer-parodia. Muy meta todo.

Ronda de enlaces (81)

2012-09-16T19:56:00.000+02:00

-Los recortes llegan a los centros de recuperación
-Metro de Madrid tiene 40 trenes parados (mientras paga el renting de los que circulan)
-The stop motion animation box office glass ceiling
-La temporada 2012-2013 (III): La CW se hace mayor
-Vertele, con Kyra Sedgwick en su adiós a la 'madrileña' en 'The Closer': "¡Cómo gana en persona!"
-El arte de presentar los Emmys
-Las aventuras de Tintín (Nelvana-Ellipse, 1991-1992)

Frikadas desconocidas

2012-09-08T19:17:00.000+02:00

Al espectador regular de sobretodo televisión americana y en menor medida, británica le sonarán títulos como Breaking Bad, House, The Good Wife, Mad Men, Skins, Fringe... en drama y 30 Rock, The Office, Parks and Recreation, Cougar Town, The It Crowd... en comedia. Son conocidas, alabadas y se habla de ellas en todas las páginas y blogs de internet. Pero al igual que estas y muchas otras reciben mucha cobertura (aunque no lleguen al espectador más casual, que normalmente se nutre de procedimentales, pero eso es otra historia), otras series igual de buenas no llegan a conocerse por emitirse en canales que pasan más desapercibidos, ir destinadas a un público minoritario o perderse en las inmensas listas de series pendientes que tenemos todos. Hoy os hablaré de ellas con el objetivo de conseguir picaros el gusanillo y que luego seáis vosotros los que os toque recomendarlas.

·Adult Swim, el (desconocido) contenedor del canal Cartoon Network dedicado a un público más adulto: algunas series más veteranas son Robot Chicken, Metalocalypse, The Venture Bros, Harvey Birdman, Attorney at Law o Aqua Teen Hunger Force, pero yo quería de hablar de otras tres más recientes:

Eagleheart (2010) es una parodia de policías en general y de Walker y en particular del Walker Texas Ranger, osease Chuck Norris. Sus episodios de apenas diez minutos son realmente una sucesión de sketches de casos absurdos.

Childrens Hospital (2008): parodiando las series de médicos (que de medicina cada vez tienen menos y de culebrones amorosos cada vez más, y sino que se lo digan a Shonda), sigue a los nada profesionales y socialmente incorrectos médicos de un hospital de niños. En ella aparecen varios actores reconocidos por las series, tanto principales como recurrentes, como Megan Mullally (Will y Grace, o también conocida por ser Tammy 2 en Parks and Recreation), Ken Marino (Party Down), Nick Offerman (P&R) o Jon Hamm (Mad Men).

NTSF:SD:SUV:: (2011) (siglas de National Terrorism Strike Force: San Diego: Sport Utility Vehicle), que primero apareció como cortinillas entre los episodios de Childrens Hospital. Sigue a la unidad terrorista de San Diego (National Terrorism Strike Force: San Diego: Sport Utility Vehicle, de donde viene su complicado título), que parodia los grupos policiales de series como Criminal Minds o los imnumerables CSI, claro que estos siguen, al igual en se da en Eagleheart, casos ilógicos, en mitad de procedimientos policiales irracionales, y un colosal uso de sangre.

Ya fuera del bloque Adult Swim, tengo que mencionar Mongrels, una joyita prácticamente desconocida procedente de la BBC que habla de un curioso grupo de marionetas animales antropomórficas. que va desde una egocéntrica perra afgana a un gato mentalmente retrasado, pasando por una sarcástica paloma, entre otros. No siguen ninguna trama serializada, y se caracteriza del uso recurrente de canciones interpretadas por los propios animales. Es un humor desvergonzado, soez y grosero, y la serie contiene bastante referencias a la cultura británica que son un poco ajenas a nosotros, pero eso no impide que te rías a carcajadas con la serie.

Ronda de enlaces (80)

2012-09-06T13:14:00.000+02:00

Los tiempos cambian, Longmire no
Actualidad televisiva: Reciclarse o morir
La subjefa y el sheriff
La crítica "objetiva"
Soulmate
Los niños y los animales domésticos
¿Republicano o demócrata? ¿A quién apoya tu actor favorito?

Ronda de enlaces (79)

2012-08-23T17:49:00.000+02:00

Alfred Hitchcock: el maestro del suspense.
La realidad y la credibilidad
El último interrogatorio de Brenda Leigh
El falso spin-off de The Closer
NBC, dales una comedia.
Yo no soy esa: Crítica de TOMBOY, de Céline Sciamma
Gasol americano o el sistema de inmigración de EEUU
Twin-cam: Así se hicieron los planos de natación sincronizada en los JJOO de Londres 2012

Ronda de enlaces (78)

2012-08-13T16:37:00.000+02:00

Hollywood Pre-código 1ª Parte” (1928-1934) y 2ª Parte“ (1928-1934)
Títulos lejanos
¿Cuál es la diferencia entre un televisor LCD y uno LED?
Crímenes con Clase
Los inusuales retratos de Scott y Bailey
Limitaciones internacionales al uso de los pasaportes y otras curiosidades
El mundo que no leemos
30 ejemplos de fotografías con perspectiva forzada

Ronda de enlaces (77)

2012-08-02T18:46:00.001+02:00

Cinco parejas de actores televisivos que me dan la vida
La vuelta al mundo de un arquitecto en 30 fotografías
La vida sentimental de Jenna Hamilton
The Nerdist Rises
Resistencia a los spoilers
'Hatufim', el halo israelí que inspiró 'Homeland'
'La muerte llega a Pemberley' de P. D. James
AWKWARD: RARO, RARO, RARO

Ronda de enlaces (76)

2012-07-27T10:49:00.000+02:00

Gravity Falls, lo nuevo de Disney Channel que sí merece la pena.
Living in reality(land). Part 1.
Los corredores de Jamaica y el supuesto gen de la velocidad
The Newsroom, un piloto desequilibrado y poco veraz
Viajar Sola
[Ciclo Billy Wilder] El Apartamento, el alma de Wilder
Una semana en bici eléctrica
Los sospechosos de Brenda

La sonrisa de los animales
y La gente normal y los alimentadores de gatos. El foie como reflejo de la superioridad humana.

Ronda de enlaces (75)

2012-07-02T15:00:00.000+02:00

-La industria rebelde
-#GuerraDeSeries. Me c*** en el canon televisivo
-Fin de ciclo
-Louis CK, o el ejemplo de cómo un artista puede sobrevivir sin empresas ni intermediarios gracias a internet
-Qué es y qué no es un spoiler
-La Pyongyang de Guy Delisle en imagen real
-La maté porque era mía

Anger Management, el regreso de Charlie Sheen

2012-06-29T15:24:00.000+02:00

Ayer se estrenó Anger Management (FX), el "esperado" regreso de Charlie Sheen a la televisión tras su salida de Dos Hombres y Medio. Los trailers no daban información de cual era el argumento de la serie, sino más bien buscaban llamar la atención del espectador y jugar con la manera en que el personaje abandonó Dos Hombres y Medio y en mi caso consiguieron que me picara la curiosidad por ver como una serie así pegaba con el resto de la programación de FX. Visto solo el primero de los dos capítulos emitidos ayer, tengo que decir que este estreno recuerda más a How To Be A Gentleman o !Rob! las dos obras maestras de CBS está temporada pasada.

Ya en la primera escena del piloto el propio Sheen se dirige directamente a cámara hablando de las reacciones iracundas que se pueden producir si te despiden, marcándose una clarisima pullita a su anterior serie.[1] Después se nos enseña que Charlie está haciendo una demostración con un muñeco de plástico en una sesión del grupo de manejo de ira que él lleva. Más adelante Charlie está a punto de estamparle una lámpara en la cara al novio de su ex-mujer por haberle comentando algo que no le gustaba a su hija, y decide que tiene que volver él también a terapia para controlar su ira. El problema es que se está acostando con la única terapeuta en la confía. Y ese es el planteamiento de la serie por el momento.

Charlie Sheen sigue haciendo el mismo papel de siempre y la serie gira, como es obvio, en torno a él, por tanto, sus fans estarán contentos, los demás no encontraremos nada que no anime a seguir viéndola. En los secundarios pueblan los topicazos, empezando por su grupo de terapia: el gay, el veterano de guerra "tipo duro" (el mismo actor que hace de padre de Brenda Johnson) y otro tío del cual lo único que sabemos que le atraen las mujeres enfadadas. Luego tenemos a la tía con la se acuesta, el sexo es genial pero no siente nada, la ex-mujer con la que no se lleva muy bien y una hija (Daniela Bobadilla recién salida de mi adorada Awake) con trastorno obsesivo-compulsivo. Un solo capítulo es poco para juzgar apropiadamente a los personajes, pero hay algo que huele a rancio desde lejos en Anger Management.

El humor es zafio e incómodo, pero en el mal sentido. No todos tienen tanto acierto a la hora de sacar situaciones incomodas como Louie y los chistes obscenos solo funcionan si tienes protagonistas con gracia como Caroline y Max (2 Broke Girls). Aquí todo parece muy gratuito, y no consigue sacarte ninguna risa.

Anger Management es otra comedia mala que estará mal consideraba por el seriéfilo medio, pero que para FX puede resultar pelotazo. Charlie Sheen es muy querido en los estados juntitos, y todo el culebrón que se organizó tras su despido le ha dado mucha visibilidad como personaje público. FX ha visto una oportunidad de negocio y se ha aprovechado de ella, y valorando la calidad de la serie aparte, el movimiento es inteligente. Queda ver como funciona en audiencias, porque todo puede pasar, pero (desgraciadamente) creo que el público responderá muy bien a su regreso televisivo. Pensad, que salvando las distancias, aquí Belen Esteban es vista como una soberana mamarracha sin gusto pero bien que tienen audiencia sus programas y bien que se habla de ella, lo que significa más dinero a sus huchas. La audiencia media es así, y no creo que deba reprocharsele nada a la FX por querer sacar dinero gracias a ello.

[1] Al menos esta vez Sheen actúa también como productor ejecutivo, así puede asegurarse que no pueden despedirle por llevarse mal consigo mismo (perdonadme por este chiste tan malo).