[CrossRocks.com] - Archives 2002/2009

DAVID DREW : Safety Love

2012-02-27T13:21:00.001+01:00

Dans la logique éternelle de ne jamais se satisfaire de laisser sa part du gâteau à d'autres, le business de la musique a pratiqué le clonage bien avant la science. Les copies n'ont pas toujours été heureuses, souvent sans intérêt, mais parfois, aussi, la copie valait presque l'original. De copie, avec DAVID DREW, il n'était cependant pas tout à fait question, même s'il serait bien difficile de

DUKE JUPITER : The Line Of Your Fire

2012-02-27T10:26:00.002+01:00

Après un White Knuckle Ride mi-figue mi-raisin, ce septième et ultime album de DUKE JUPITER liquidait le contrat de deux albums signé un an auparavant chez Morocco, l'éphémère division rock de la Motown. Pas de promotion, un label qui signe des groupes auxquels il ne croit pas, on connait la chanson par chœur, et Duke Jupiter mieux que personne. Pourtant, le groupe nous cueillait à froid sur ce

DUKE JUPITER : White Knuckle Ride

2012-02-26T21:32:00.068+01:00

Je me rappellerai longtemps de la chronique de ce disque parue dans un vieux « Best », annonçant rien moins qu'une bombe dans la pure lignée de SURVIVOR. De quoi susciter en moi un grand intérêt et me mettre immédiatement en quête de cette perle rare, sans succès hélas. De nombreuses années plus tard, lors de la réédition de ce disque en cd, voilà qu'on les comparait cette fois à un autre

THE REGULATORS : S/T

2012-02-26T20:05:00.000+01:00

Avec leurs allures de cowboys sans foi ni loi, on pouvait facilement penser que THE REGULATORS était un nouveau combo en provenance de Floride comme la plupart des grands noms du rock sudiste des 70's. Pas de doute, nos six gaillards ont bien été nourris au boogie rock'n'roll depuis le biberon, mais c'est en Californie que le groupe voyait le jour vers la fin des années 80, après s'être un

I-TEN : Taking A Cold Look

2012-02-26T11:12:00.003+01:00

Quand deux compositeurs immensément talentueux comme Tom Kelly et Billy Steinberg unissaient leurs forces au sein d'un même projet, on était en droit de s'attendre à des merveilles. Les deux hommes ont entre autre à leur actif des succès aussi colossaux que Like A Virgin de MADONNA, plusieurs standards de PAT BENATAR (dont Sex As A Wheapon), CHEAP TRICK ou encore True Colors de CYNDI LAUPER.

SIGNAL : Loud & Clear

2012-02-26T01:16:00.001+01:00

Difficile gestation pour ce projet initié à l'origine par Peter McIan (MEN AT WORK, THE CITY), pour finalement laisser le bébé à ses collaborateurs, le compositeur Mark Baker et le bassiste Erik Scott (ex ALICE COOPER et IDLE TEARS). Mark Free se joignait au projet un an après son départ de KING KOBRA, et de cet accouchement dans la douleur et des tergiversations concernant jusqu'au nom dudit

COBRA : First Strike

2012-02-25T22:43:00.002+01:00

En 1982, après deux années passées dans KROKUS à courir le monde de l'Europe aux États-Unis, le guitariste suisse Mandy Meyer (futur membre d'ASIA, et bien plus tard GOTTHARD) s'expatriait à Memphis. COBRA naissait peu après de sa rencontre avec un chanteur en devenir, Jimi Jamison (ex-TARGET et futur SURVIVOR). Le groupe était rejoint par un autre Suisse (le bassiste Tommy Keiser, futur Krokus)

ANDY FRASER : Fine Fine Line

2012-02-25T17:01:00.000+01:00

On ne compte plus les musiciens issus des années 60 et 70 à s'être essayés à l'AOR dans les années 80. Qu'ils se nomment Jim Capaldi, Eric Clapton ou Steve Winwood, qu'ils y soient venu par opportunisme, goût, ou incités par leurs maisons de disques, ils ont souvent fait briller le genre. ANDY FRASER n'était pas beaucoup plus âgé que les jeunes loups fraîchement débarqués sur la scène de

CHARLIE SEXTON : S/T

2012-02-25T14:57:00.000+01:00

Après un premier album enregistré quatre ans plus tôt à l'âge de 17 ans, le texan CHARLIE SEXTON poursuivait son exploration loin de ses influences bluesy. Ce chanteur guitariste – dont le jeu a plus de points communs avec un STEVIE RAY VAUGHAN qu'avec les « guitar heros » véloces des années 80 – était en tout cas très à son aise dans ce style mêlant intelligemment AOR et pop tout en ne

W.A.S.P. : The Crimson Idol

2012-02-25T08:23:00.000+01:00

Durant les années 80, W.A.S.P. ne s'était pas franchement fait connaître pour son sens de la mesure, et sauf à s'y intéresser d'un peu près, pas non plus tellement pour sa subtilité. Grand adepte de la provocation, le chanteur Blackie Lawless incarnait tout ce que le showbiz américain peut représenter de plus folklorique, et il faut bien le reconnaître, de grotesque. Mais pour qui avait écouté

MAX CARL : Circle

2012-02-24T16:43:00.006+01:00

Les fans de 38 SPECIAL se souviennent très certainement de MAX CARL, qui avait remplacé Don Barnes sur deux des albums les plus FM du groupe : Rock & Roll Strategy en 1988 et Bone Against Steel trois années plus tard. Avant cela, le chanteur claviériste avait réalisé trois albums solo, dont deux sous son véritable nom : MAX GRONENTHAL en 1979 et 1980. Et puis en 1985, après un intense travail en

SHANGHAI : S/T

2012-02-24T15:10:00.000+01:00

Après deux albums accompagnés d'un succès commercial relatif au début des années 80, le groupe SPIDER se séparait (certaines de leurs compos rencontreront plus de succès avec d'autres interprètes, comme Better Be Good To Me par TINA TURNER et Change par JOHN WAITE). Pas pour longtemps : on retrouvait la quasi intégralité de son line up quelques mois plus tard dans

HELIX : Back For Another Taste

2012-02-24T14:40:00.002+01:00

De nos jours, même s'il s'est un peu rattrapé avec ses toutes dernières réalisations (notamment le EP Get Up sorti en 2006), HELIX n'est plus que l'ombre de lui-même, et ce lui-même, c'est Brian Vollmer, qui s'échine à garder la bête en vie, seul aux commandes. Dans les années 80, le groupe canadien a connu son âge d'or, emmené par la paire Vollmer / Paul Hackman, qui

DAMN YANKEES : S/T

2012-02-23T21:12:00.002+01:00

Suivant un peu la formule de Bad English, l'éclosion de DAMN YANKEES à l'aube des années 90 mettait l'eau à la bouche. Bien que le batteur Michael Cartellone ne bénéficiait pas du même prestige que ses collègues, on pouvait sans mal qualifier Damn Yankees de « supergroupe », terme à la mode d'alors. Réunir Tommy Shaw (STYX), Jack Blades (NIGHT RANGER) et TED NUGENT présentait un aspect des plus

HANOVER : Hungry Eyes

2012-02-23T20:31:00.000+01:00

Lancé au début des années 80 autour du chanteur Frank Zirone sous le nom HANOVER FIST, ce groupe canadien sortait de manière assez confidentielle son premier album en 1983. Remarqué par la production du film The Wild Life (« Attention Délires », sur le marché français) qui utilisa Metal Of The Night – le morceau phare de l'album – en bonne place de sa bande son, le groupe était signé par MCA en

DAKOTA : Runaway

2012-02-23T12:01:00.002+01:00

Pour retrouver les premières traces de la collaboration entre Bill Kelly et Jerry Hludzik, il faut remonter au début des années 70, avec THE BUOYS. Première association et premiers succès aussi, avec le titre Timothy. Le duo se retrouvera plus tard sous le nom JERRY-KELLY, avant d'opter pour DAKOTA à l'aube des années 80. Le succès commercial sous ce nom sera moins retentissant que sous les

HEART : S/T

2012-02-22T11:26:00.001+01:00

Un album éponyme pour une renaissance. Je ne vois pas d'autre formule pour résumer le retour de HEART en 1985, alors que bon nombre de fossoyeurs médiatiques voyaient déjà les sœurs Wilson totalement lessivées après deux albums plus tièdement accueillis par le public. C'est donc sous un tout nouveau contrat signé chez Capitol que le groupe faisait son grand retour, métamorphosé : nouveau look,

HEART : Passionworks

2012-02-22T11:02:00.001+01:00

Comme la plupart des amateurs de rock mélodique, et à la grande stupéfaction de certains fans de la première heure, ma période favorite de HEART est sans nul doute celle qui débuta au milieu des années 80 après leur transfert chez Capitol. Passionworks sera le dernier album à paraître chez Epic, et marquera par la même occasion une période de transition entre leurs six premiers albums

BILLIE MYERS : Growing, Pains

2012-02-21T22:35:00.000+01:00

Une carrière tient parfois à peu de choses. Celle de l'anglaise BILLIE MYERS débuta sur un banal plan drague en boîte de nuit, lorsqu'elle croisa la route d'un producteur manisfestement pas insensible à son déhanché. L'histoire ne dit pas si notre beau parleur obtint finalement ce qu'il était venu chercher, ce que l'on devine en revanche, c'est que d'un point de vue strictement financier, cette

GOTTHARD : G

2012-02-21T13:06:00.002+01:00

Pochette ô combien suggestive pour ce troisième album de GOTTHARD qui restera des années durant dans le cœur des fans de la première heure comme l'ultime manifestation d'un Gotthard un peu rugueux, d'un Gotthard digne de la dernière syllabe de son helvétique patronyme. Un an plus tard en 1997, le groupe allait prendre un virage nettement plus doux avec le live acoustique d-Frosted qui lancerait

STEVE JONES : Mercy

2012-02-20T22:09:00.001+01:00

Lorsque je pense aux SEX PISTOLS, il m'apparaît plutôt l'image d'un groupe de musiciens approximatifs dont le succès reposait plus sur la fougue et le sens de la provocation que sur le talent de musiciens de ses membres. Comme ce genre de préjugé, l'amalgame est facile, mais au sein de ce groupe, il y avait au moins un musicien de talent, peut-être pas le plus médiatique,

JULY FOR KINGS : Swim

2012-02-20T21:34:00.000+01:00

Si Swim est bien le premier album de JULY FOR KINGS, le groupe n'en est pas pour autant à ses débuts. Sous le nom SWIM, ce quintet a déjà enregistré deux albums pour un label indépendant, et tourné constamment dans son Ohio natal depuis de nombreuses années, ce malgré le jeune âge de ses membres (entre 22 et 24 ans). Dès le premier titre de ce disque, on se laisse séduire par le

THE CITY : Foundation

2012-02-18T17:13:00.003+01:00

Bien qu'ayant déjà enregistré un album solo en 1980, l'Australien Peter McIan s'était plus fait connaître en tant que producteur lorsqu'il montait au milieu des années 80 le projet THE CITY. Au gouvernail notamment de MEN AT WORK et du premier album de MR. MISTER, McIan avait cette fois l'opportunité de s'illustrer non seulement en tant que producteur, mais également et surtout en tant que

EDDIE AND THE TIDE : Stand Tall + Dig Down Deep [réédition]

2012-02-18T11:26:00.001+01:00

Après un premier album mémorable, les californiens de EDDIE AND THE TIDE étaient signés par Atlantic. Deux albums virent le jour dont Go Out And Get It en 1985, qui reprenait les deux plus gros hits de I Do It For You (One In A Million et Running Wild Running Free). La major Atlantic les lâchait peu après, et ce fut à nouveau chez Spin Records – qui les avait lancés – que le groupe trouvait

EDDIE AND THE TIDE : I Do It For You

2012-02-17T21:46:00.006+01:00

Malgré un aussi relatif qu'injuste anonymat, EDDIE AND THE TIDE a fait son chemin dans les années 80, rencontrant même un gros succès dans la baie de San Francisco depuis 1979, à écumer les clubs sous le nom Suburbs. En 1981, l'arrivée du chanteur Steve "Eddie" Rice donnait un tournant décisif à l'évolution du quintet. Le groupe commence alors par se rebaptiser Eddie And The Tide et