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Guida a Krita programma professionale di disegno open source e gratuito: Introduzione ai livelli e alle maschere

2026-08-04T01:01:00.000+02:00

Pensa a un opera artistica o un collage creato con varie pile di carta con della carta tagliata in modo che la carta sotto sia visibile mentre altre nascondono cosa si trova al di sotto. Se vuoi sostituire un elemento dell’opera, sostituisci quel pezzo di carta anziché ridisegnare interamente la cosa. In Krita al posto della carta si usano i Livelli. I livelli sono parti del documento che possono essere o no trasparenti, possono essere più grandi o più piccoli dello stesso documento, possono essere riordinati uno sull’altro, nominati e raggruppati.

I livelli forniscono un controllo migliore sull’opera, per esempio puoi ricolorare un’intera opera semplicemente lavorando su un livello dei colori separato e senza distruggere il disegno, che risiederà sopra questo livello dei colori.

Puoi modificare i livelli singoli, puoi persino aggiungere loro effetti speciali, come gli stili di livello, i metodi di fusione, trasparenza, filtri e trasformazioni. Krita accoglie tutti questi livelli nella sua pila dei livelli, incluso gli effetti speciali, e li combina o compone assieme in un’immagine finale. Questo è solo uno dei molti trucchi di manipolazione digitale delle immagini che Krita possiede!

In genere, quando metti un livello di disegno su un altro, il livello superiore sarà completamente visibile, mentre quello che si trova sotto sarà oscurato, occluso o solo parzialmente visibile.

Gestione dei livelli

Alcuni artisti disegnano con un numero limitato di livelli, altri invece preferiscono avere i diversi elementi dell’opera in livelli separati. Krita possiede alcune ottime funzioni di gestione dei livelli che ne rendono facile la gestione.

Puoi raggruppare i livelli e organizzare gli elementi della tua opera.

L’ordine dei livelli può essere modificato o i livelli possono essere spostati dentro o fuori un gruppo nella pila dei livelli, semplicemente trascinandoli e rilasciandoli. È possibile copiare i livelli tra i documenti quando si è in modalità sottofinestra, trascinandoli e rilasciandoli da un documento a un altro.

Queste funzionalità fanno risparmiare tempo e aiutano anche gli artisti a mantenere il file con i livelli impilati, rendendolo più facile alla comprensione di coloro i quali lavorano sullo stesso file. Inoltre, i livelli e i gruppi possono essere etichettati e filtrati per colore, aiutando così l’artista a differenziarli visivamente.

Per assegnare un’etichetta colorata al tuo livello o al tuo gruppo devi fare sul livello e scegliere uno dei colori offerti dal menu contestuale. Per rimuovere un’etichetta colorata esistente, sempre nel menu contestuale fai clic sulla casella marcata con la «x».

Una volta assegnate le etichette colorate ai tuoi livelli, puoi quindi filtrare i livelli che possiedono etichette colorate simili facendo clic su uno o più colori nell’elenco dal menu a tendina che si trova nell’angolo superiore destro dell’area di aggancio del livello.

Added in version 5.0: puoi anche utilizzare questa menu a tendina per filtrare per nome i livelli.

Tipi di livelli

L’immagine sopra mostra i vari tipi di livelli nell’area di aggancio Livelli. Ciascun tipo ha scopi diversi; per esempio, tutti gli elementi vettoriali possono essere posizionati solo su un livello vettoriale e, in modo simile, gli elementi raster normali si trovano principalmente nel livello disegno. La pagina Livelli e maschere contiene più informazioni su questi tipi di livelli.

Vediamo ora come vengono composti questi livelli in Krita.

Come vengono composti i livelli in Krita?

In Krita, i livelli visibili formano un’immagine composita che viene mostrata sulla tela. L’ordine con cui Krita compone i livelli è dal basso verso l’alto, in modo molto simile alla pila di carta citata in precedenza. Se continuiamo ad aggiungere livelli, l’immagine che vediamo cambia a seconda delle proprietà dei nuovi livelli aggiunti in cima.

I livelli dei gruppi si compongono separatamente dagli altri livelli nella pila, tranne quando è attivata la modalità «passa attraverso». I livelli all’interno di un gruppo formano prima un’immagine composita, poi questa composizione viene presa in considerazione quando la pila dei livelli viene composta per formare un’immagine intera. Se la modalità «passa attraverso» è attivata (premendo l’icona simile a un muro di mattoni), i livelli all’interno del gruppo vengono considerati come se fossero fuori da quel particolare gruppo nella pila dei livelli; tuttavia la visibilità dei livelli in un gruppo dipende dalla visibilità del gruppo.

I gruppi in un file PSD salvati da Photoshop hanno la modalità «passa attraverso» attiva in modo predefinito, a meno che non siano specificamente impostati con altri metodi di fusione.

Eredita alfa o livelli di ritaglio

In Krita esiste una funzione di ritaglio chiamata «Eredita alfa». È indicata da un’icona alfa nella pila dei livelli.

In principio potrebbe non essere facile capire come agisce la funzionalità Eredita alfa in Krita. Una volta fatto clic sull’icona Eredita alfa nella pila dei livelli, i pixel del livello su cui stai disegnando vengono confinati all’area combinata dei pixel di tutti i livelli che si trovano sotto di esso. Ciò vuol dire che se il primo livello è uno sfondo bianco predefinito, fare clic sull’icona Eredita alfa e disegnare su qualsiasi livello sopra sembrerà non sortire alcun effetto, dato che l’intera tela viene riempita col bianco. È dunque necessario inserire in un gruppo di livelli il livello di base in cui vuoi che i pixel siano ritagliati. Come affermato sopra, i livelli dei gruppi vengono composti in maniera separata, dunque il livello che risulta inferiore in un gruppo diventa il livello limite, e il contenuto dei livelli sopra di esso vi si aggancia se l’opzione Eredita alfa è attivata.

Puoi abilitare l’eredità alfa anche in un livello di gruppo.

Maschere e filtri

Krita supporta la modifica non distruttiva del contenuto del livello. Le modifiche non distruttive indicano la modifica o il cambio di un livello o un’immagine senza che l’immagine sorgente originale venga cambiata realmente e permanentemente: le modifiche sono aggiunte solo ai filtri o alle maschere sopra l’immagine originale, mantenendo questa intatta. Questo metodo aiuta molto quando il flusso di lavoro richiede continui avanti e indietro tra le modifiche. Puoi tornare all’immagine originale con un clic: devi solo nascondere il filtro o la maschera presente sull’immagine iniziale.

Puoi aggiungere vari filtri a un livello con la Maschera di filtro oppure aggiungere il Livello filtro, che riguarderà l’intera immagine. Puoi trasformare i livelli anche in modo non distruttivo con le maschere di trasformazione, e avere persino porzioni temporaneamente nascoste con una maschera Trasparenza. Gli effetti non distruttivi di questo tipo sono molto utili quando in seguito cambi idea o hai bisogno di creare un gruppo di variazioni di una determinata immagine.

Nota

Puoi fondere tutti i livelli prima selezionando tutto con Livello ‣ Seleziona ‣ Livelli visibili, poi combinandoli assieme con Livello ‣ Fondi con livello sottostante.

Puoi accedere a questi filtri e a queste maschere dal menu contestuale (clic destro, come mostrato nell’immagine sotto) e dall’icona Più presente nell’area di aggancio del livello.

Puoi anche aggiungere un filtro come maschera dalla stessa finestra di dialogo del filtro, facendo clic sul pulsante Crea maschera filtro.

Tutti i filtri e le maschere possono essere applicati anche a un gruppo, rendendo pertanto facile la modifica non distruttiva su più livelli in una volta sola. Puoi approfondire l’argomento sui singoli tipi di livelli e maschere nella categoria Livelli e maschere.

L”Area di aggancio dei livelli contiene ulteriori informazioni sulle scorciatoie e altri flussi di lavoro per la gestione dei livelli.

Guida a Krita programma professionale di disegno open source e gratuito: Metodi di fusioni, maschere e filtri.

2026-04-06T22:20:00.000+02:00

Metodi di fusione

Dato che i colori sono memorizzati come numeri, con essi puoi eseguire calcoli matematici. Queste operazioni vengono chiamate metodi di fusione o metodi di composizione.

I metodi di fusione si possono eseguire per livello o per tratto di pennello, e dunque fanno parte anch’essi della composizione dei livelli.

Moltiplica: Un metodo di fusione comunemente usato è, per esempio, il metodo Moltiplica, che moltiplica i componenti rendendo i colori più scuri. Questo ti permette di simulare la combinazione sottrattiva e rende più facile il disegno delle ombre.
Addizione: Un altro metodo comune è la Addizione, che aggiunge i componenti di un livello a un altro, rendendolo perfetto per gli effetti speciali dei bagliori.
Cancellazione: La Cancellazione rappresenta un metodo di fusione in Krita. Non esiste uno strumento Gomma, ma puoi attivarlo o disattivarlo rapidamente sul pennello col tasto E. Puoi anche utilizzarlo sui livelli. A differenza degli altri metodi di fusione, questo agisce solo sul canale alfa, rendendo le parti più trasparenti.
Normale: Il metodo di fusione Normale calcola solo la media tra i colori, a seconda di quanto è trasparente il colore più in alto.

Krita possiede 76 metodi di fusione, ognuno dei quali esegue un compito leggermente diverso. Per saperne di più, consulta Metodi di fusione.

Dato che vediamo i canali come immagini in scala di grigi, possiamo convertire queste immagini in canali. Come esempio possiamo utilizzare un’immagine in scala di grigi per la trasparenza. Queste tecniche vengono chiamate Maschere.

Maschere

Le maschere sono un tipo di sotto-effetto applicato a un livello, in genere guidato da un’immagine in scala di grigi.

I tipi principali di maschera sono le Maschere di trasparenza, che permettono di utilizzare un’immagine in scala di grigi per determinare la trasparenza, in cui il nero rende il pixel tutto trasparente e il bianco completamente opaco.

Puoi dipingere sulle maschere con qualsiasi pennello, o convertire un livello di disegno normale in una maschera. Il grande vantaggio delle maschere è che puoi creare elementi trasparenti senza rimuovere i pixel soggiacenti. Inoltre, puoi utilizzare le maschere per svelare o nascondere un intero livello di gruppo alla volta!

Per esempio, qui abbiamo un fantasma bianco:

Ma non puoi in realtà dire se la dama è un fantasma o davvero bianca. Se solo potessimo rendere l’idea che sta fluttuando. Facciamo clic col destro sul livello e aggiungiamo una maschera di trasparenza. Selezioniamo poi quella maschera e disegniamo con una sfumatura lineare bianca e nera in modo che il nero risulti sotto.

Ovunque esista il nero, là ora la dama diventa trasparente, trasformandosi in un vero fantasma!

Il nome maschera deriva dalle maschere e dalle pellicole coprenti tradizionali. Potresti associare il confronto precedente delle selezioni alle maschere coprenti tradizionali. Anche le selezioni vengono memorizzate internamente come immagini in scala di grigi, ed è possibile salvarle come selezione locale, che è una specie di maschera, oppure convertirle in una maschera trasparente.

Filtri

Prima abbiamo detto che puoi eseguire operazioni matematiche con i colori. Ma puoi eseguire anche operazioni con i pixel, i gruppi di pixel o gli interi livelli. Di fatto, puoi far eseguire a Krita tutta una serie di piccole operazioni sui livelli. Queste operazioni vengono chiamate Filtri.

Esempi di queste operazioni sono:

Desatura: Rende tutti i pixel grigi.
Sfoca: Uniforma i pixel con gli adiacenti, rimuovendo i contrasti accesi e rendendo sfuocata l’intera immagine.
Aumenta la nitidezza: Aumenta il contrasto tra i pixel che hanno fin dall’inizio un contrasto piuttosto elevato.
Colore ad alfa: Un popolare filtro che rende trasparenti tutti i colori scelti.

Pennelli di filtri diversi utilizzati su parti diverse dell’immagine.

Krita dispone di molti altri filtri: puoi consultarli qui.

Motore del pennello Filtro

Dato che molte di queste operazioni si eseguono per pixel, Krita ti consente di utilizzare il filtro come parte del Motore del pennello Filtro.

Nella maggior parte dei software di manipolazione delle immagini essi sono strumenti separati, ma Krita lo possiede come motore del pennello, permettendo così una personalizzazione superiore al normale.

Questo significa che puoi creare un pennello che desatura i pixel, oppure uno che cambia la tonalità dei pixel soggiacenti.

Livelli dei filtri, maschere dei filtri e stili di livello

Krita ti permette anche di rendere i filtri parte della pila dei livelli, attraverso il Livello Filtro e le Maschere filtro. I livelli dei filtri riguardano tutti i livelli che si trovano sotto la stessa gerarchia. La trasparenza e le maschere di trasparenza sui livelli dei filtri influenzano le aree in cui il livello viene applicato.

Le maschere, d’altra parte, possono interessare un singolo livello e sono guidate da un’immagine in scala di grigi. Esse inoltre interessano tutti i livelli in un gruppo, in modo simile a una maschera di trasparenza.

Possiamo utilizzare questi filtri per rendere la nostra dama spettrale ancora più eterea, selezionando e clonando il livello del fantasma. Facciamo poi clic col destro, aggiungiamo una maschera di filtro e utilizziamo la sfocatura gaussiana impostandola intorno al valore di 10 pixel. Il livello clone viene posizionato dietro il livello originale e impostato al metodo di fusione “Colore scherma” per darle un bagliore spettrale definito. Puoi continuare a dipingere sul livello originale e tutto verrà aggiornato automaticamente.

Gli Effetti dei livelli o gli Stili dei livelli sono maschere di filtro rese popolari da Photoshop e che risultano leggermente più veloci delle maschere regolari ma meno versatili. Sono disponibili facendo clic col destro su un livello e selezionando “Stile del livello”.

Guida a Krita programma professionale di disegno: Motori dei pennelli.

2026-03-30T22:18:00.008+02:00

Krita non ha un singolo motore di pennello, ma una vasta gamma di motori specializzati, ognuno progettato per simulare uno strumento o una tecnica specifica.

Questo è uno dei punti di forza più potenti del software. Puoi accedervi dal menu a tendina in alto nel pannello delle impostazioni del pennello (di solito F5).

Motori dei pennelli in Krita.

I motori dei pennelli, come detto prima, prendono le informazioni del tracciato e della tavolozza e ne aggiungono un effetto, creando un tratteggio.

Motore è un termine che gli sviluppatori di Krita utilizzano per descrivere un insieme di codice complesso interattivo, che è il centro di una determinata funzionalità altamente configurabile.

In breve, come il motore della tua autovettura muove l’autovettura e il tipo di motore e configurazione ne influenza il suo utilizzo, così il motore del pennello gestisce l’aspetto del pennello, determinando risultati differenti in base al tipo di motore.

Krita possiede MOLTI tipi diversi di motore, con effetti distinti.

A sinistra: pennello pixel, Al centro: pennello sfumino a colori, A destra: pennello schizzo.

Per esempio, il motore del pennello Pixel è semplice e ti permette di eseguire la maggior parte del lavoro di base, ma se dipingi molto il motore del pennello Sfumino a colori può risultarti più utile. Sebbene sia più lento da usare del pennello Pixel, il suo mix di colori ti consente però di lavorare più rapidamente quando devi miscelare e fondere i colori.

Se stai cercando qualcosa di totalmente diverso, il motore del pennello Schizzo ti permette di creare linee confuse e il motore del pennello Forma di creare rapidamente grandi riquadri. Ci sono un sacco di effetti interessanti all’interno dei motori dei pennelli di Krita, provali tutti e accertati di averne consultato il relativo capitolo.

Puoi configurare questi effetti mediante il menu a tendina delle Impostazioni del pennello, apribile rapidamente col tasto F5. Le configurazioni possono essere salvate nelle preimpostazioni, cui puoi accedere col tasto F6 o l’area di aggancio Preimpostazioni del pennello.

I pennelli disegnano con i colori, ma i computer come interpretano i colori?

Colori.

Gli esseri umani sono in grado di vedere alcuni milioni di colori, che sono combinazioni di onde elettromagnetiche (luce) che rimbalzano su una superficie, la quale ne assorbe alcune.

Colori CMY sottrattivi sulla sinistra e colori RGB additivi sulla destra.

Questa differenza indica che le stampanti si avvantaggiano della conversione dei colori prima di stampare.

Quando si pittura in modo tradizionale, utilizziamo pigmenti che assorbono le giuste onde di luce per il colore che vogliamo ottenere, ma più pigmenti combiniamo più luce viene assorbita, fino a ottenere una sorta di nero torbido.

Questo è il motivo per cui chiamiamo la combinazione di pitture sottrattiva, dato che sottrae luce se si miscelano assieme più pigmenti.

A causa di questo fenomeno, nella miscelazione di pigmenti tradizionali, i nostri colori primari più efficienti sono tre colori piuttosto chiari: blu ciano, rosso magenta e giallo (CMY: Cyan, Magenta, Yellow).

Anche un computer usa tre colori primari e utilizza una quantità specifica per ciascun primario in un colore come metodo di memorizzazione.

Tuttavia, un computer è uno schermo che emette luce, dunque crea più luce, il che significa che necessita di una combinazione additiva, in cui l’aggiunta di più luci colorate produce il bianco.

Questa è la ragione per cui i tre colori primari più efficienti utilizzati dai computer sono rosso, verde e blu (RGB: Red, Green, Blue).

Per ogni pixel, un computer memorizza dunque il valore di ciascuno di questi colori primari, col massimo che dipende dalla profondità dei bit.

Essi sono chiamati i componenti o canali, a seconda della persona con cui si interloquisce.

Questo è il canale rosso di un’immagine di una rosa rossa. Come puoi osservare i petali qui sono bianchi, a significare che quelle aree contengono un rosso pieno. Le foglie sono molto più scure, a indicare una mancanza di rosso, che è quello che ci si aspetta, dato che sono verdi.

Sebbene i computer standard utilizzino RGB, possono convertire anche in CMYK (il modello sottrattivo) o in un modello percettivo come LAB. In tutti i casi questa è solo un modo diverso di indicare come i colori si relazionano l’un l’altro, e ciascun metodo si compone in genere di tre componenti.

L’eccezione qui è la scala di grigi, perché il computer deve solo ricordare quanto bianco è un colore.

Questo è il motivo per cui la scala di grigi è il metodo di memoria più efficiente.

In realtà, se osservi separatamente ciascun canale, essi assomigliano anche a immagini in scala di grigi, in cui il bianco indica semplicemente quanto rosso, verde o blu è presente.

Krita possiede un sistema di gestione dei colori davvero complesso, di cui puoi leggere qui.

Trasparenza.

Proprio come il rosso, il verde e il blu, il computer è in grado di memorizzare quanto è trasparente un pixel.

Questo è importante per la composizione, come affermato prima. Dopo tutto, non ha senso avere più livelli se non puoi avere trasparenza.

La trasparenza viene memorizzata allo stesso modo dei colori, il che significa che anch’essa è un canale. Questo canale viene chiamato in genere canale alfa (o alfa in modo abbreviato).

La ragione del nome sta nel fatto che in programmazione viene utilizzata la lettera “α” per rappresentarlo.

Alcuni programmi più vecchi non possiedono la trasparenza in modo predefinito.

Krita è l’opposto: non interpreta le immagini che non tracciano la trasparenza, e aggiunge sempre un canale di trasparenza alle immagini.

Quando un pixel specifico è totalmente trasparente su tutti i livelli, Krita mostrerà invece un motivo a scacchiera, come l’immagine della rosa mostrata sopra.