Ubuntulandia

Guida a Krita programma professionale di disegno open source e gratuito: Introduzione ai livelli e alle maschere

2026-08-04T01:01:00.000+02:00

Pensa a un opera artistica o un collage creato con varie pile di carta con della carta tagliata in modo che la carta sotto sia visibile mentre altre nascondono cosa si trova al di sotto. Se vuoi sostituire un elemento dell’opera, sostituisci quel pezzo di carta anziché ridisegnare interamente la cosa. In Krita al posto della carta si usano i Livelli. I livelli sono parti del documento che possono essere o no trasparenti, possono essere più grandi o più piccoli dello stesso documento, possono essere riordinati uno sull’altro, nominati e raggruppati.

I livelli forniscono un controllo migliore sull’opera, per esempio puoi ricolorare un’intera opera semplicemente lavorando su un livello dei colori separato e senza distruggere il disegno, che risiederà sopra questo livello dei colori.

Puoi modificare i livelli singoli, puoi persino aggiungere loro effetti speciali, come gli stili di livello, i metodi di fusione, trasparenza, filtri e trasformazioni. Krita accoglie tutti questi livelli nella sua pila dei livelli, incluso gli effetti speciali, e li combina o compone assieme in un’immagine finale. Questo è solo uno dei molti trucchi di manipolazione digitale delle immagini che Krita possiede!

In genere, quando metti un livello di disegno su un altro, il livello superiore sarà completamente visibile, mentre quello che si trova sotto sarà oscurato, occluso o solo parzialmente visibile.

Gestione dei livelli

Alcuni artisti disegnano con un numero limitato di livelli, altri invece preferiscono avere i diversi elementi dell’opera in livelli separati. Krita possiede alcune ottime funzioni di gestione dei livelli che ne rendono facile la gestione.

Puoi raggruppare i livelli e organizzare gli elementi della tua opera.

L’ordine dei livelli può essere modificato o i livelli possono essere spostati dentro o fuori un gruppo nella pila dei livelli, semplicemente trascinandoli e rilasciandoli. È possibile copiare i livelli tra i documenti quando si è in modalità sottofinestra, trascinandoli e rilasciandoli da un documento a un altro.

Queste funzionalità fanno risparmiare tempo e aiutano anche gli artisti a mantenere il file con i livelli impilati, rendendolo più facile alla comprensione di coloro i quali lavorano sullo stesso file. Inoltre, i livelli e i gruppi possono essere etichettati e filtrati per colore, aiutando così l’artista a differenziarli visivamente.

Per assegnare un’etichetta colorata al tuo livello o al tuo gruppo devi fare sul livello e scegliere uno dei colori offerti dal menu contestuale. Per rimuovere un’etichetta colorata esistente, sempre nel menu contestuale fai clic sulla casella marcata con la «x».

Una volta assegnate le etichette colorate ai tuoi livelli, puoi quindi filtrare i livelli che possiedono etichette colorate simili facendo clic su uno o più colori nell’elenco dal menu a tendina che si trova nell’angolo superiore destro dell’area di aggancio del livello.

Added in version 5.0: puoi anche utilizzare questa menu a tendina per filtrare per nome i livelli.

Tipi di livelli

L’immagine sopra mostra i vari tipi di livelli nell’area di aggancio Livelli. Ciascun tipo ha scopi diversi; per esempio, tutti gli elementi vettoriali possono essere posizionati solo su un livello vettoriale e, in modo simile, gli elementi raster normali si trovano principalmente nel livello disegno. La pagina Livelli e maschere contiene più informazioni su questi tipi di livelli.

Vediamo ora come vengono composti questi livelli in Krita.

Come vengono composti i livelli in Krita?

In Krita, i livelli visibili formano un’immagine composita che viene mostrata sulla tela. L’ordine con cui Krita compone i livelli è dal basso verso l’alto, in modo molto simile alla pila di carta citata in precedenza. Se continuiamo ad aggiungere livelli, l’immagine che vediamo cambia a seconda delle proprietà dei nuovi livelli aggiunti in cima.

I livelli dei gruppi si compongono separatamente dagli altri livelli nella pila, tranne quando è attivata la modalità «passa attraverso». I livelli all’interno di un gruppo formano prima un’immagine composita, poi questa composizione viene presa in considerazione quando la pila dei livelli viene composta per formare un’immagine intera. Se la modalità «passa attraverso» è attivata (premendo l’icona simile a un muro di mattoni), i livelli all’interno del gruppo vengono considerati come se fossero fuori da quel particolare gruppo nella pila dei livelli; tuttavia la visibilità dei livelli in un gruppo dipende dalla visibilità del gruppo.

I gruppi in un file PSD salvati da Photoshop hanno la modalità «passa attraverso» attiva in modo predefinito, a meno che non siano specificamente impostati con altri metodi di fusione.

Eredita alfa o livelli di ritaglio

In Krita esiste una funzione di ritaglio chiamata «Eredita alfa». È indicata da un’icona alfa nella pila dei livelli.

In principio potrebbe non essere facile capire come agisce la funzionalità Eredita alfa in Krita. Una volta fatto clic sull’icona Eredita alfa nella pila dei livelli, i pixel del livello su cui stai disegnando vengono confinati all’area combinata dei pixel di tutti i livelli che si trovano sotto di esso. Ciò vuol dire che se il primo livello è uno sfondo bianco predefinito, fare clic sull’icona Eredita alfa e disegnare su qualsiasi livello sopra sembrerà non sortire alcun effetto, dato che l’intera tela viene riempita col bianco. È dunque necessario inserire in un gruppo di livelli il livello di base in cui vuoi che i pixel siano ritagliati. Come affermato sopra, i livelli dei gruppi vengono composti in maniera separata, dunque il livello che risulta inferiore in un gruppo diventa il livello limite, e il contenuto dei livelli sopra di esso vi si aggancia se l’opzione Eredita alfa è attivata.

Puoi abilitare l’eredità alfa anche in un livello di gruppo.

Maschere e filtri

Krita supporta la modifica non distruttiva del contenuto del livello. Le modifiche non distruttive indicano la modifica o il cambio di un livello o un’immagine senza che l’immagine sorgente originale venga cambiata realmente e permanentemente: le modifiche sono aggiunte solo ai filtri o alle maschere sopra l’immagine originale, mantenendo questa intatta. Questo metodo aiuta molto quando il flusso di lavoro richiede continui avanti e indietro tra le modifiche. Puoi tornare all’immagine originale con un clic: devi solo nascondere il filtro o la maschera presente sull’immagine iniziale.

Puoi aggiungere vari filtri a un livello con la Maschera di filtro oppure aggiungere il Livello filtro, che riguarderà l’intera immagine. Puoi trasformare i livelli anche in modo non distruttivo con le maschere di trasformazione, e avere persino porzioni temporaneamente nascoste con una maschera Trasparenza. Gli effetti non distruttivi di questo tipo sono molto utili quando in seguito cambi idea o hai bisogno di creare un gruppo di variazioni di una determinata immagine.

Nota

Puoi fondere tutti i livelli prima selezionando tutto con Livello ‣ Seleziona ‣ Livelli visibili, poi combinandoli assieme con Livello ‣ Fondi con livello sottostante.

Puoi accedere a questi filtri e a queste maschere dal menu contestuale (clic destro, come mostrato nell’immagine sotto) e dall’icona Più presente nell’area di aggancio del livello.

Puoi anche aggiungere un filtro come maschera dalla stessa finestra di dialogo del filtro, facendo clic sul pulsante Crea maschera filtro.

Tutti i filtri e le maschere possono essere applicati anche a un gruppo, rendendo pertanto facile la modifica non distruttiva su più livelli in una volta sola. Puoi approfondire l’argomento sui singoli tipi di livelli e maschere nella categoria Livelli e maschere.

L”Area di aggancio dei livelli contiene ulteriori informazioni sulle scorciatoie e altri flussi di lavoro per la gestione dei livelli.

Ubuntu Budgie vs Ubuntu Mate due derivate ufficiali da confrontare

2026-06-23T00:02:00.000+02:00

Budgie è più moderno e focalizzato sulla personalizzazione, con un ambiente desktop che combina l'eleganza con la semplicità, mentre Ubuntu MATE è basato su un desktop tradizionale e più leggero, che ricorda il classico GNOME 2. La scelta dipende dalle preferenze personali: se preferisci un'interfaccia pulita e personalizzabile, Budgie potrebbe essere la scelta migliore; se invece preferisci un'esperienza più classica, stabile e un po' più leggera, MATE è una valida opzione.

Ubuntu Budgie

Interfaccia: Moderna, pulita ed elegante.
Desktop: Basato sul Budgie Desktop, che combina semplicità e personalizzazione.
Vantaggi: Facile da personalizzare, con un look moderno.

Ubuntu MATE

Interfaccia: Tradizionale, più simile a quella del vecchio GNOME 2.
Desktop: Basato su MATE, un fork di GNOME 2, che offre un'esperienza desktop classica.
Vantaggi: Leggero, stabile, offre un'interfaccia classica e due pannelli di default, che può essere familiare a chi ha usato Linux in passato.

In sintesi

Caratteristica
Ubuntu Budgie
Ubuntu MATE

Interfaccia
Moderna, elegante e personalizzabile
Tradizionale, classica

Desktop
Budgie Desktop
MATE (fork di GNOME 2)

Focalizzato su
Eleganza e personalizzazione
Stabilità e un'esperienza classica e leggera

Guida a Krita programma professionale di disegno open source e gratuito: Lavorare con le immagini

2026-06-15T22:02:00.000+02:00

I computer lavorano con file e come programma di disegno, Krita lavora con le immagini come il tipo di file che esso crea e manipola.

Cosa contengono le immagini?

Se possiedi un documento di testo, esso ovviamente contiene lettere, posizionate nell’ordine corretto in modo affinché il computer le carichi come frasi coerenti.

Dati raster

Sono i dati principali sui livelli di disegno che crei. Sono dunque i tratti di pennello e appaiono vicini a livello di pixel. Un file con più livelli contiene svariati livelli che si sovrappongono uno sull’altro per creare l’immagine finale.

Un file con singolo livello contiene in genere soltanto dati raster.

Dati vettoriali

Sono operazioni matematiche che istruiscono il computer a disegnare pixel in un punto. Questo li rende molto più scalabili perché devi solo impartire l’operazione per creare le coordinate quattro volte più grandi per aumentarlo. Questo fatto rende i dati vettoriali molto più lavorabili e leggeri, ma allo stesso tempo prevede un uso della CPU molto più intenso.

Dati sulle operazioni

Gli elementi quali i livelli dei filtri, che dicono a Krita di cambiare i colori di un livello, ma anche le maschere di trasparenza, il livello di gruppo e le maschere di trasformazione sono salvati in file multilivello. La capacità di caricare questi file dipende dal software che ha creato inizialmente il file. Krita può, per esempio, caricare e salvare i gruppi, le maschere di trasparenza e gli effetti dei livelli da PSD, ma non caricare o salvare le maschere di trasformazione.

Metadati

I metadati sono informazioni quali la data di creazione, l’autore, la descrizione e anche informazioni come i DPI.

Dimensione dell’immagine

La dimensione dell’immagine è la dimensione e la risoluzione della tela. La dimensione dell’immagine ha effetto diretto sulla dimensione del file del documento Krita. Più pixel devono essere ricordati, più è alta la profondità in bit del colore, e maggiore sarà la dimensione del file risultante.

DPI/PPI

DPI significa Dots per Inch (punti per pollice), PPI significa Pixels per Inch (pixel per pollice). Nell’industria tipografica, immagine che la tua stampante stampi a 300 DPI. Questo significa che sta inserendo realmente 300 punti di colore in un’area uguale a un pollice. Ossia il numero di pixel che la tua opera ha in un’area relativa di un pollice.

I DPI sono riferiti alla stampante, e gli artisti devono considerare i PPI durante il loro processo di creazione. A seconda dei PPI impostati, le stampanti possono decidere quanto dev’essere grande l’immagine in un foglio di carta.

Alcuni standard:

72 PPI: Sono i PPI predefiniti dei monitor come presunti da tutti i programmi. Ciò non è totalmente corretto, dato che la maggior parte dei monitor moderni possiede 125 PPI, o addirittura 300 PPI per i dispositivi retina. Ciononostante, quando creiamo un’immagine per uso al computer, questo è il valore predefinito.
120 PPI: È utilizzato spesso come standard per poster di bassa qualità.
300 PPI: È il minimo da usare per stampe di qualità.
600 PPI: La qualità utilizzata per la line art fumettistica.

Profondità di colore

Trattiamo la profondità di colore nella pagina Gestione dei colori. Quel che deve essere compreso è che Krita possiede spazi dei colori dell’immagine e spazi dei colori del livello, e questi ultimi possono far risparmiare memoria, se usati correttamente. Per esempio, avere un livello di line art in scala di grigi può far risparmiare la metà della memoria.

Spazio dei colori dell’immagine vs. spazio dei colori del livello vs. conversione

Dato che esiste una differenza tra lo spazio dei colori dell’immagine e lo spazio dei colori del livello, in Immagine ‣ Proprietà… puoi cambiare solo lo spazio dei colori dell’immagine, senza toccare quelli dei livelli. Ma se vuoi cambiare lo spazio dei colori del file includendo tutti i livelli, puoi farlo da Immagine ‣ Converti lo spazio dei colori dell’immagine…: l’azione convertirà anche lo spazio dei colori dei livelli.

Autore e descrizione

Krita salverà automaticamente all’interno dei metadati dell’immagine l’autore dell’immagine. Insieme con gli altri dati, quali data e ora di creazione e modifica, Krita mostra anche il tempo di modifica di un documento nella finestra di dialogo delle informazioni sul documento, utile per gli illustratori professionisti o disegnatori a tempo che devono tenere traccia del tempo che impiegano sulla loro opera, per questioni di fatturazione. Rileva quando non esegui azioni per un certo periodo, con precisione di ±60 secondi. Puoi azzerare il tempo nella finestra di dialogo delle informazioni sul documento e, ovviamente, decomprimere il tuo file .kra e modificare lì i metadati.

Questi elementi sono modificabili in File ‣ Informazioni sul documento, e le informazioni sull’autore in Impostazioni ‣ Configura Krita… ‣ Autore. Puoi alternare i profili da Impostazioni ‣ Profilo autore attivo.

Impostazione del colore di sfondo della tela

Puoi impostare il colore di sfondo della tela dal menu Immagine ‣ Colore e trasparenza immagine di sfondo. Questo ti permette di attivare il colore di sfondo non trasparente e di cambiare il colore. Ciò è utile per certi formati di file che forzano il colore di sfondo al posto della trasparenza. Nel caso in cui non volessi esportare la trasparenza, l’esportazione in PNG e JPG usa questo colore come predefinito per riempirla.

Se provieni da un programma come Paint Tool SAI, l’uso di questa opzione o l’uso del pulsante di scelta Come colore della tela nella sezione Sfondo: all’interno delle opzioni del nuovo file, ti permetterà di lavorare in un ambiente leggermente più comodo, in cui la trasparenza non viene rappresentata da una scacchiera.

Trasformazioni di base

Nel menu Immagine sono disponibili alcune trasformazioni di base.

Deforma immagine…: Ti permette di distorcere l’intera immagine e i suoi livelli.
Ruota: Mostra un sottomenu che ti permette di ruotare rapidamente l’immagine e tutti i suoi livelli.
Rispecchia l’immagine orizzontalmente/verticalmente: Ti permette di rispecchiare l’intera immagine con tutti i suoi livelli.

Ma esistono anche altre opzioni…

Ritaglio e ridimensionamento della tela

Puoi ritagliare un’immagine con lo Strumento Ritaglio, per eliminare lo spazio extra e migliorare la composizione.

Accorciamento

Con Immagine ‣ Accorcia al livello attuale, Krita ridimensiona l’immagine alle dimensioni del livello selezionato. Utile quando incolli un’immagine troppo grande nel livello e vuoi adattare la tela alla dimensione di questo livello.

Immagine ‣ Accorcia alla selezione è un cugino più veloce dello strumento Ritaglio. Ti aiuta a ridimensionare la tela alla misura di qualsiasi selezione attiva. È utile in particolar modo quando fai clic destro sul livello nella pila dei livelli e scegli Seleziona opacità. Immagine ‣ Accorcia alla selezione ritaglierà poi la tela ai limiti del riquadro della selezione.

Immagine ‣ Accorcia alla dimensione dell’immagine si applica ai livelli e accorcia tutti i livelli alla dimensione dell’immagine, rendendo i tuoi file più leggeri e liberandosi dei dati invisibili.

Ridimensionamento della tela

Puoi ridimensionare la tela anche con Immagine ‣ Ridimensiona la tela… (o la scorciatoia Ctrl + Alt + C). Il riquadro di dialogo è mostrato sotto.

Qui, la casella di scelta Vincola le proporzioni assicura che l’altezza e la larghezza mantengano le proporzioni, quando le modifichi. Lo «scostamento» indica dove verrà aggiunto lo spazio della nuova tela, attorno all’immagine corrente. Di regola sei tu che decidi dove posizionare l’immagine corrente (se premi il pulsante sinistro, l’immagine si posizionerà al centro sinistra e lo spazio della nuova tela sarà aggiunto alla sua destra).

Un altro modo per ridimensionare la tela in base alle tue necessità, mentre disegni, è quando scorri dalla fine della tela fino alla comparsa di una striscia con una freccia. Se ci fai clic sopra la tela si estenderà in quella direzione. Puoi notare la freccia, contrassegnata in rosso, nell’esempio sotto:

Ridimensionamento dell’immagine

Cambia immagine a nuova dimensione… ti permette di ridimensionare l’intera immagine. Particolarmente importante, qui è dove puoi cambiare la risoluzione (upres) della tua immagine. Per esempio, se hai iniziato a lavorare a 72 PPI per abbozzare grandi forme e colori, immagini, e via discorrendo, e ora vuoi proseguire concretamente il lavoro ed eseguire dettagli a 300 o 400 PPI, questo è il luogo dove eseguire le modifiche.

Come per tutte le altre finestre di dialogo, è presente un pulsante a forma di catena: quando gli anelli sono uniti, la proporzione è preservata. Per scollegare la catena, fai clic sull’icona e i due anelli si separeranno.

Separazione delle immagini

Questa funzionalità di manipolazione avanzata delle immagini ti permette di separare un’immagine in componenti o canali differenti.

È utile per le persone che lavorano in ambito tipografico, o quelle che manipolano le trame dei giochi. Non esiste una funzionalità di combinazione, ma quello che puoi fare, se usi output con colori, è impostare due dei canali ai Metodi di fusione Addizione.

Per le immagini in scala di grigi nello spazio RGB puoi utilizzare le modalità di fusione Copia rosso, Copia verde e Copia blu, utilizzando quella rossa per l’immagine del canale rosso, e così via.

Salvataggio, esportazione e apertura dei file

Quando Krita crea o apre un file, tiene in memoria una copia del file che modifica. Questo è legato al modo in cui lavorano i computer: essi eseguono una copia dei file nella RAM. Durante il salvataggio, dunque, Krita prende la copia e sovrascrive il file esistente. Ci sono diversi trucchi collegati al salvataggio.

Salva: Krita salva l’immagine attuale nella sua memoria in una posizione predefinita sul disco rigido. Se l’immagine non è stata salvata prima, Krita ti chiederà dove salvarla.
Salva come…: Crea una copia del tuo file attuale salvandola con un nome diverso. Krita commuterà al file appena creato come documento attivo.
Apri…: Apre un file salvato. Abbastanza semplice.
Esporta…: Salva un file in una nuova posizione senza aprirlo attivamente. Utile quando lavori su un file con livelli, ma vuoi salvarne una semplice copia in una determinata posizione.
Apri documento esistente come documento senza titolo…: È un’opzione un po` strana, ma apre un file e dimentica dove l’hai salvato, dunque quando premi «Salva» ti chiede dove salvarlo. È chiamato anche «Importa» in altri programmi.
Crea copia da immagine attuale: Crea una copia dell’immagine attuale. Simile a Apri documento esistente come documento senza titolo…, ma con file già aperti.
Salva versione incrementale: Salva l’immagine attuale come nomefile_XXX.kra e la rende il documento attivo.
Salva copia di sicurezza incrementale: Copia e rinomina l’ultima versione salvata del tuo file in una copia di sicurezza e salva il tuo documento col nome originale.