Music

Концерт за полтора месяца. Реальность?

2012-08-27T11:48:00.001+04:00

Ответ - да. Если подумать побольше - нет. Если думать очень долго - зависит, как говорят англичане.

К чему это я? Так вот, один мой друг-музыкант, хороший барабанщик со страстью к синтезированному звуку 80-х и группе Queen, предложил мне с другим моим другом, басистом, сыграть концерт в Blur-cafe. Времени на подготовку было около полутора месяца. Решили сделать небольшой инструментальный сет из 6 композиций, по две на каждого. (продолжение под катом)

Так вот, список следующий:
Intro (вступление, представление нас)
Another One Bites the Dust - Queen (драм-соло в основном)
3/4 - Игорь Гамарник (его басовая композиция)
For the Love of God - Steve Vai (гитарный инструментал)
Горячая Вода - Игорь Гамарник (бас. Бас. БАС!)
Back Chat - Queen (опять барабаны)
Времена Года, Лето, 3я часть (Гроза) - Вивальди (опять гитара)

Настраиваемся

Итак, каждый свои композиции играл прекрасно в отдельности, на репах тоже все было хорошо. Вроде бы все - можно выходить на сцену и жечь. НО! Для успешного выступления необходима сыгранность, которая за 10 репетиций не особо появляется. Ведь даже если все прекрасно знают свои партии, разбуди хоть ночью - сыграем, нельзя исключать человеческий фактор.Необходима сыгранность, чтоб играть вместе (почти простите за почти тавтологию). Особенно, когда суть вашего концерта - джем на сцене, с небольшим количеством заранее выученных песен.

Что-то объявляю.

Итак, концерт оказался провальным. Вначале мне казалось - полностью провальным. Звук был не тот, что я использую, Вивальди оказался сплошной лажей, Вая я тоже сыграл плохо... Потом передали отзывы зрителей, и концерт оказался просто провальным. Отметили мою эмоциональность и техничность, очень оценили Вая, в плохом звуке винили оборудование, что было правдой (чаще всего винят либо звукаря, либо выступающего). Вивальди был завален из-за того, что барабанщик взял темп "немного" ниже, чем надо (но в его защиту надо отметить, что барабанные соло мне понравились, или, как ныне модно говорить, доставили). Кроме того, подвела техника - бас-гитару не удалось вывести в мониторы, из-за чего басовые соло были плохо слышны в зале, а шум грозы был не слышен аудиторией во время "Грозы". Ниже будет пара фоток нашего джема (к сожалению, фоток мало, из джема попалась только пара фоток с разницей в несколько секунд, вроде бы...)

Итак, результат: за полтора месяца концерт можно подготовить в двух случаях - либо вы играете вместе очень часто, очень долго и у вас уже есть отработанная программа, либо вы играете в стиле, в котором музыкальная составляющая не важна. Во всех прочих случаях берите несколько месяцев репетиций перед концертом.

Помимо нас, выступала группа Post Mortis (надеюсь, правильно написал из название) - веселый бодрый рок-н-ролл, иногда напоминает "Браво".
UPD. - знающие и внимательные люди поправляют - конечно же, Porto Moris

И моя старая добрая подруга, чьего выступления я, к сожалению, не дождался. Фотограф, к сожалению, тоже.

PS. А еще я поменял аватарку. =^__^= , или Fear me, if you dare!

Покойся с миром, великий творец.

2012-07-17T20:34:00.000+04:00

Простите за слоупочность, но только сейчас отошел от ужаса и мрака. Все дело в том, что вчера умер один из моего любимого состава одной из моих любимых групп, на которой я рос. Речь об клавишнике Deep Purple, Джоне Лорде. Воспитанный на академической музыке, он привнес в DP ощущение "классики". С Ричи Блэкмором у него было негласное соревнование - кто круче сыграет. После разрыва с DP он занялся сольной карьерой, где также преуспел. Более того, он написал целый концерт для рок-группы с оркестром (Один из первых, если не первый!!)
И самое ужасное, что со временем таких ушедших гигантов музыки станет только больше. Мы не забудем тебя, Джон Лорд!

Интервалы наносят ответный удар: созвучия.

2012-07-03T21:05:00.001+04:00

Надеюсь, с интервалами понятно, что и к чему. Тогда перейдем к созвучиям. Вопрос из второго ряда - что это такое? Созвучие - это несколько нот, взятых мелодически или гармонически. В массе своей они делятся на трезвучия и четырехзвучия.
Трезвучия образуют аккорды (те, что используют дворовые блекморы) - всякие Am, Hm, C etc. Итак, тонику (бас, основной тон) я буду обозначать как Х. Далее схемка, какие бывают трезвучия и из чего состоят:
1. Большое (мажорное) тр. - обозначается как Х, состоит из большой терции и малой терции/чистой квинты от тоники (Например, для C (до-мажор) - это будут C + (б3)E + (м3)G).
2. Малое (минорное) тр. - обозначается как Хm, состоит из малой+большой терции (Пример для До-минора уже - C + (м3)E-бемоль + (б3)G).

В целом минорные аккорды звучат более минорно в общем смысле - по-русски это значит, то их окраска более спокойна, скорее печальна. Мажорные - наоборот, создают впечатление живости, радости, энергии (весьма условно). В общем, большие терции более жизнеутверждающие, чем малые, и являются аналогом света и тени в музыке. Впрочем, тут не обошлось без тонких нюансов - например, темп или размер.

3. Уменьшенное трезвучие - Xdim или Xo. Соcтоит из двух малых терций.
4. Увеличенный - X+. Состоит из двух больших терций. Его звучание лучше всего определяет следующая цитата советского музыковеда и педагога Юлия Кремлева, охарактеризовавшего увеличенное трезвучие как «выразительно-изобразительный элемент неопределённости (чему способствует акустический состав увеличенного трезвучия, не укладывающегося в натуральный обертоновый ряд…»

Третья часть будет введением в септаккорды.

Неполноценно-рукие великие гитаристы.

2012-06-24T19:05:00.001+04:00

Добрый день, читающие блог этот! Вопрос - можно ли играть на музыкальном инструменте, а именно, гитаре, имея, скажем так, неполноценные руки? Начиная с банальных травм кистей и кончая отсутствием пальцев. Большинство скажет - нет, нельзя. Но история говорит об обратном.
Итак, гитаристы с неполноценными руками:
1. Джанго Рейнхардт (Django Reinhardt).
Живший в участке 1910-1953 гг. основатель цыганского джаза. Детальную биографию вы прочитаете в википедии или его биографии. Упомяну лишь краткий, но важный факт - он с 9 лет зарабатывал себе на жизнь игрой на гитаре, а в 18 лет из-за пожара оказался на полгода прикован к кровати. Но не смотря на то, что осталось всего два рабочих пальца на левой руке, он стал великим гитаристом и вдохновителем Сопровотивления во Франции времен Второй Мировой.

2. Тои Айомми (Tony Iommi).
Наиболее известен своей работой в Black Sabbath (откуда есть пошел Великий и Ужасный Оззи Озборн). Начал играть в 15 лет на гитаре (кстати, когда-нибудь появится пост про позднонаучившихся музыкантов), но из-за травмы на работе потерял подушечки безымянного и среднего пальцев на правой руке. Ведь работал он на сталелитейном заводе на прессе. Справившись с депрессией и придумав замену утерянным подушкам, он стал основателем движения хэви-металла.

3. Лес Пол (Les Pal)
Это - Леонардо да Винчи среди гитаристов, который фактически изобрел мультидорожечную запись и цельнокорпусную электрогитару, не говоря уже о покорении поп-чартов своего времени и разработке классической гитары Gibson, названной в честь него. Игра Лес Пола часто затмевалась его другими достижениями в области музыки, но послушайте его инструментальные записи начиная с 50-х, вы услышите гитариста с выдающейся техникой, едким чувством юмора и некоторыми идеями на десятки лет опередившими своё время. Существует история, что когда Лес сломал руку в автомобильной аварии, медики говорили ему, что те дни, когда он играл на гитаре, закончены. Не смотря на их заключение, Лес уговорил врачей поставить ему руку под нужным углом, так чтобы гипс постоянно держал руку в позиции для игры и остался вполне доволен!

4. Юрий Мелисов.
От западных музыкантов придем к русским. И откроем список с основателя одной из моих любимых групп. Собственно, сама группа - "Эпидемия", известна в основном первой power-metal opera на территории бывшего СССР (Эльфийская Рукопись, сейчас аж в двух частях). К сожалению, я не смог найти описание травмы (как и у следующего гитариста), но она точно есть - об этом говорят все из группы (в том числе и бывшие).

5. Владимир Холстинин.
Список закрывает Холст, играющий в группе Ария. О том, что у него есть травма руки, я узнал с вопросов на его официальном сайте, но, опять таки, эта вся доступная информация. Про саму Арию рассказывать смысла мало - задумывалась как русский Iron Maiden, играет с 1985 года. Пожалуй, самое любопытное в творчестве группы, так это то, что именно песня этой группы за названием "Это Рок" была в игре Doom (e1m1, если вам это о чем-либо говорит). По крайней мере, так много кто считает.

За сим все. Джейсон Беккер не попал в список, ибо начинал он вполне здоровым. Никколо Пагинини же не был гитаристом (почему я его вспомнил? У него были необычайно толстые пальцы из-за ударов по ним линейкой от преподавателя, когда он ошибался во время обучения). А Людвиг ван Бетховен - композитор и тоже не гитарист.

Остается лишь добавить, что копия этого сообщения лежит вот тут, где есть аудиотреки с примерами. В общем, даже травма руки не остановит настоящего музыканта!

Интервалы.

2012-06-23T20:22:00.001+04:00

Наступило время поговорить про интервалы. И это - краткое содержание из учебника Способина. Что такое интервал? Расстояние между двумя нотами. Сами интервалы бывают двух основных типов - мелодический и гармонический. О различии можно и догадаться самому, но лучше знать наверняка. Мелодический интервал - значит, мы берем ноты последовательно, одна за другой. Гармонический - наоборот, мы берем ноты интервала в один присест.
Объясняю на примере - когда вы играете на гитаре по двум струнам разом - вы берете гармоническую (и тут идет название интервала.)

Далее. Их названия: прима, секунда, терция, кварта, квинта, секста, септима. Теперь что это значит.

Собственно, слева мы видим их значение. Так же интервалы могут быть большими, малыми, чистыми и дважды увеличенными/уменьшенными. Чтоб в этом всем не путаться, даю простую установку.

Чистый интервал - кварта/квинта. Рифф Smoke on the water ирается квартами. Rock you like a hurricane играется квинтами (не очень строго говоря)). Большие/малые - все остальные интервалы. Различаются на полтона (или на один лад в гитаре). Также интервалы имеют некоторую степень созвучности - так называемый консонанс/диссонанс. Консонанс - это слитность или не слитность звучания. Рассказать словами это тяжело, на практике гораздо проще и быстрее получается. Поэтому сейчас вы прочитаете про то, какие интервалы какими являются и попробуете сделать это на музыкальном инструменте.
Весьма совершенные: унисон, октава.
Совершенный: чистая квинта, чистая кварта.
Несовершенный: большая и малая терции, сексты.
Диссонанс: секунды, септимы, иногда - чистые кварты.

Напоминаю, что один полутон - один лад на гитаре. Малая секунда - один лад, м. терция - три лада, ч. кварта - 5 ладов, ч. квинта - 7 ладов, м. секста - 8 ладов, м. септима - 10 ладов.

И наиболее главные способы их использования - чередование диссонансов и консонансов и так называемое разрешение - когда один из звуков остается прежним, а второй - один из консонирующих (большая секунда - в малую терцию).

Надеюсь, это понятно и мы совершили очередной ша в сторону от незнания (или говнарства, каждый выбирает для себя) к знанию и умению.

Return and news

2012-06-12T15:53:00.002+04:00

Ох... Совсем забросил блог. Еще один раз - попробую исправиться. И писать минимум раз в месяц. Кратко об изменениях - я таки приобрел новую гитару взамен старой. Точнее, "новую" - ведь это Ibanez rg550 '87, цвета слоновой кости (есть пара сколов, фотки будут позднее). Корпус - липа, гриф - клен с палисандровой накладкой. Звучит - просто ах, в планах поменять стандартные звучки на сет Evolution от DiMarzio. Также я ушел из One Step Enough из-за творческих разногласий. В планах создать свою групп, с упором на некоторые эксперименты, инструменталы и немного тяжести.Хотя и не исключены будущие концерты с ОСЕ.
Далее. Приобрел себе Diablo 3. Дааа. Эту игру я не зря ждал 12 лет. Это практически та самая Diablo 2, только более удобная. хотя и не без косяков: нормал проходится чуть ли не с закрытыми глазами, а вернуться на акт можно только сбросом текущего прогресса. Играю на Европе, BattleTag - AlexSigvaldi#2212 .

Приятного времени, и удачи.
Sigvald.

PS.
Нужен хороший, качественный фон. Соответственно, советы, ссылки etc.

2012-01-20T21:17:00.002+04:00

Скотт пилигрим против всех

Вот и я добрался до этого... Как обычно называют супер отличное кино? Шедевр? Спасибо, уважаемый из третьего ряда. Вот и я добрался до этого шедевра.
Что могу сказать (чуть существенней, чем "вау! Как круто! А почему так мало???")? Хорошая актерская игра. Невероятный видеоряд. Куча отсылок... Хм... одна большая отсылка к детству и 8-ми-16-ти битным приставкам...
Сама идея, что можно снять комикс, сюжет которого - победи 7 злых бывших - и можешь встречаться с девушкой.. Не верится, что могут снять еще такое кино.
Что еще можно сказать. Концовка великолепна. А так сделать бой с внутренним я..

В итоге, "Этот фильм переносит комикс в жизнь!". при этом само кино о подростках и чуть постарше, но не для них - надо быть либо чуть старше, чтоб посмеяться над тем, каким ты был, либо уметь посмеяться над собой, какой ты есть сейчас.

А еще Мэри Элизабет Уинстэд весьма няшна в этой роли) А Анна Кендрик просто очаровательна, да.

С Новым Годом.

2011-12-31T11:09:00.000+04:00

Оу, так много всего надо сделать, и так мало времени на все это. И блог пора бы научиться вести регулярно, а не я знаю как)

В любом случае, с Новым Годом!
Пусть сбудутся ваши желания (если это - не уничтожить всех человеков или захватить Землю)), пусть откроются новые горизонты и тому подобное. Новых творческих свершений, новых открытий и, самое главное, пожалуй, удачи - порою она спасает в самых печальных ситуациях.

Искренне Ваш
Александр "Sigvald" Мамедов.

Концерт в Касте

2011-12-13T12:44:00.001+04:00

Два дня назад провели выступление в Касте. По ходу дела, это было последним выступлением в этом году. Что могу сказать - разница меду этим разом и первым чувствовалась всеми. Это как разница... Не знаю, между девственником и уже опытным, меду новичком-матросом и тем, который уже давно плавает.
В дальнейших планах - отрабатывать новый материал и расти дальше.

Вот отыгранный сет:
Tonight (reamonn)
Улетим
Can't Stop (Red Hot Chilli Peppers)
Ключ
Outro

В наличии есть несколько фоток нас) (Они под катом вот тут ↓)

Собственно, Я.

Виктор Карпов

Дмитрий Корольков

Никита Руковицин

Максим Антофичук

За эти фотографии большое спасибо вот этому человеку: http://vkontakte.ru/id5305826 (Вика)

Скоро на редкость субъективный обзор e-m 0202 и продолжение конспекта "Элементарной теории музыки". Ну, и свои мысли разные ^__^

Запись, или как мы ходили на студию

2011-11-22T23:24:00.000+04:00

Решила как-то одна группа пойти и записаться...
В общем, вышло не особо - не моли попасть в клик. Вообще, это немного странно, ну да ладно - это остается на нашей совести, мы сделали нужные выводы etc. Я же расскажу про то, как идет запись.

Есть два варианта. Первый до банального простой - барабанщик пишется под клик с самого начала, затем бас, далее следуют гитары и после уже вокал и остальные инструменты.
Второй вариант - сначала идет общая запись под клик. Точнее, только ритм-секции (включая гитару) в одной общей комнате. Вокалист может подключаться по желанию. Получается своеобразный черновик. Затем барабанщик под полученную запись пишет красивые, хорошие ударные. После под барабанщика пишутся: бас, гитары, остальные инструменты. В общем, кто как больше хочет и умеет, но это - два основных метода.

Еще я приобрел звуковую карту, буду с ней разбираться, в конце недели - начале следующей напишу результат. Причина проста - решил играть через аудиоинтерфейс, что, по моему мнению, удобней дома, чем через комбик.

2011-11-12T00:27:00.000+04:00

Приветствую вас, мои дорогие друзья. За прошедший месяц много чего изменилось. И много чего осталось прежним.
В составе группы "Стерх" был отыгран первый концерт, в результате которого были вскрыты некоторые слабые и сильные стороны. Сразу же была начата работа над их исправлением.
Заодно я посмотрел почти весь Doctor Who с няшкой Теннантом (осталось пара серий всего) и половина Друзей. Кто не смотрел - советую.
Моя гитара подверглась работе одноо замечательного человека (ссылка будет ниже. Как и на выступление).
Плюс меня подсадили на League of Legends. Неплохая игра, особенно для одной-четырех партий в день)
В дальнейшем я продолжу выкладывать конспекты, да и вообще разное на музыкальную тематику, а пока что - удачи и веселья!

Обещанные ссылки:
Вот этот самый первый концерт. Много над чем предстоит работать. Кстати, мы записываем сингл "Ключ".
Вот тот самый гитарных дел мастер. Он доделал мою гитару, соотношение цена/качество просто потрясающее. А еще он делает собственные гитары.
А вот эта ссылка - реистрация на LoL. Игровое имя - Alex Sigvaldi.

PS. Все ссылки открываются в новом окне.
PPS. А еще я стал писать перьевой ручкой. На редкость удобно и классно и красиво etc.

Размеры.

2011-10-04T00:35:00.000+04:00

Итак, а теперь время разобраться с размерами. Они делятся на 3 большие группы - простые, сложные и смешанные.

Простые - это те, у которых один акцент в такте. Существует их два вида - двудольные и трехдольные.
Двудольные - это 2/1, 2/2, 2/4, 2/8, 2/16... Собственно, наиболее часто встречаются 2/2 и 2/4 (последний имеет даже собственно обозначение - буква "С", перечеркнутая вертикально).
Трехдольные - это всяческие 3/1, 3/2, 3/4, 3/8 и так далее. Наиболее часто встречаются 3/2 и 3/4.

Сложные - те, которые имеют два акцента. На примере размера 4/4 - будут акценты на первую долю (тяжелая доля, или сильная) и на 3 долю (относительно сильная/тяжелая доля).
Опять таки - бывают двудольными - это 4/2, 4/4, 4/8 и так далее. При это размер 4/4 обозначается буквой "С".
Трехдольные - это вариации простых трехдольных. Например - 6/8, 9/12...

Смешанные размеры поучаются из сложения различных простых размеров. Для примера покажу вам 5/4. Он может быть суммой 2/4 и 3/4, соответственно акценты будут на 1 и третью доли. Если 5/4 мы рассматриваем как сумму 3/4 и 2/4, то акценты выпадают на 1 и на 4 доли. Как видим, от перемены мест слагаемых меняется расположение акцентов.
И как я обещал, немного про синкопы. Это замечательный эффект, когда мы смещаем акцент с сильной на слабую долю. Вот пример синкопф 1:1:

Они бывают различных отношений длительности, наиболее часто используются приведенная выше 1:1, также 2:1 и несколько меньше 1:2. Синкопы - необходимый элемент блюза, джаза, и вообще, они очень сильно украшают музыку.
Аналогичный эффект оказывает пауза на сильную долю.

Конспект Способина.

2011-09-29T22:04:00.000+04:00

Начну выкладывать конспект учебника Способина "Элементарная теория музыки". Он довольно понятен и при этом весьма и весьма обширен.
Надеюсь, основы известны, и можно не упоминать про то, что такое ноты etc. По этому начнем с точек.

Точка после ноты удлиняет саму ноту на половину ее длительности. Так, если целая нота звучит 2/2, то целая с точкой будет звучать 3/2. Опуская обобщающие примеры, привоу общий вывод - нота с точкой имеет длительность 3/х, где х - прибавляемая длительность (для половинной будет 3/4, для восьмой - 3/8...)

Двойная точка удлиняет саму ноту на половину и затем еще на четверть. Так, если целая нота звучит 2/2, то целая с двумя точками будет звучать 7/4. Аналогично верхнему примеру, перехожу сразу к общему правилу: нота с двумя точками имеет длитеьность 7/х, где х - последняя прибавляемая длительность (например, половинная с двумя точками будет иметь длительность в 7/8, четверть с точкой - 7/16...).

Дня через три-четыре опишу размеры и синкопы.

Back in Blog

2011-06-21T21:49:00.000+04:00

Я вернулся, после столь долго периода молчания. В этом блоге я буду теперь рассказывать не только о музыке, но и о всяком другом. Но о музыке - больше.

За прошедшее время я успел уйти из одной группы и попасть в другую. Группу разрекламирую позже, когда будут записи и концерты. Пока что скажу лишь то, что играем в спектре от блюза до метала, беря пример с Queen - т.е. не замарачиваемся насчет жанра. В составе я - на ролях гитариста и немного композитора.

Теперь возвращаемся к гитарной тематике. Есть пара отличных упражнений на растяжку пальцев. Делать их ОБЯЗАТЕЛЬНО после хорошего разогрева (если вы не мазохист и не хотите себе их повредить). Идею я взял из статьи Вячеслава Чернова.
Вот они - 14 - 15 - 20 - 15 -14 - играть 1,2,4 пальцами.
13 - 18 - 20 -18 - 13 - играть 1,3,4 пальцами.
Все играется легато, через хаммер или пуллоф. Исполняется медленно, с упором на чистоту звука. Как упранение для всех 4-х пальцев можно играть следущее в той же манере:
10 - 12 - 14 - 16 - 14 - 12 - 10
Если с этим вы справляетесь, то опускайтесь на лад ниже.

2011-03-01T00:21:00.000+03:00

В связи с некоторыми сложностями (перебои с нетом, загруженность, подбор не повторяющегося материала...) блог обновляется не так часто, как хотелось бы. Могу посоветовать почитать Способина.

О ритмике ч.2. Мифы.

2011-02-22T23:48:00.000+03:00

Ритмика - весьма глубокий вопрос. разберем пару мифов, связанных с ритмикой и слухом.

Миф первый. "Нельзя научиться ритму - он либо есть, либо нет".
Не хочу повторяться, тем более - это было в прошлой записи . Краткий пересказ - учиться этому можно и нужно.

Миф второй. "Умеешь петь - есть слух. Не умеешь петь - нет слуха"
Что такое музыкальный слух? Умение определять частоту прозвучавшей ноты. То есть, если человек в состоянии различить два разных звука - то слух он может в себе развить. Умение петь - умение управлять своими голосовыми связками. Получаем, что умение управлять своими голосовыми связками не сильно связано с самими слухом.

Миф третий. "Мне не дано"
Музыка вообще не предрасположена к тому, чтоб быть в генах человека. Она никому не дана. Даже Моцарту, Блэкмору, Ваю, Паганини... Они усиленно работали и учились. А что смог один - то могут все.

Миф четвертый. "Зачем играть медленно - я играю быстро и попадаю".
Это больше из разряда заблуждений. На самом деле, ТОЛЬКО умея играть медленно, можно красиво и правильно (в данном случае - ритмично). Ведь быстрая игра - это не "сыграл первую и последнюю в долю, а остальные - пофиг, никто не заметит". Заметят, и профессионалы, и любители. Поэтому надо приучать себя к медленной игре - тогда появится драйв, кач, и при быстрой игре он останется.

О ритмике, ч.1.

2011-02-19T22:32:00.001+03:00

Часто начинающие музыканты не понимают, как можно играть ритмично. Что вообще это значит - играть и попадать в ритм.

Попадать в ритм - значит, играть ровно, собюдая длительности нот в точности. То, что чувство ритма либо есть, либо нет - миф, созданный для отпугивания людей. Или для самоутешения. На практике его можно развить.

Как? Тяжело. Во-первых, надо играть ВСЕГДА под метроном. Во-вторых, надо играть много риффов (как советовал еще Мэй Лиан). В третьих - помогает слушанье музыки с четким, ярким ритмом. Примером может служить какой-нибудь метал. Или "Imperial march", написанный John Williams (но я сомневаюсь, что кто-то не смотрел "Star Wars" и не помнит этой мелодии).