Arquitetura Moderna

Edificio Marconi

2012-03-02T12:37:00.000-03:00

~~Lisboa~~

Cronologia

Obra concebida segundo moldes tardo-modernos, é da autoria do arquitecto Raul Martins, teve o contributo do engenheiro electrotécnico, José Murta Lourenço no que respeita a electrotecnia e a térmica, e foi construída pela firma EDIFER

Historial

É assim designado o edifício localizado na esquina da Avenida Álvaro Pais com a Avenida 5 de Outubro, inicialmente sede da Marconi. Tem uma presença significativa no local, mas não prima pela sua integração na envolvente. Com um desenvolvimento planimétrico em forma ondulante, aludindo talvez à propagação das ondas rádio sugerida pela actividade da empresa original, os pisos apresentam redução de área progressiva, a partir do solo para os andares mais altos. A cor exterior predominante é o branco dos painéis de alumínio de revestimento das fachadas, contrastando com o dourado da caixilharia e de outros elementos aparentes. No exterior e próximo da zona de entrada, destaca-se um elemento escultórico da autoria de Espiga Pinto, intitulado "Mapa da Memória Inicial".

A arquitetura contemporânea

2011-05-13T21:42:00.000-03:00

A arquitetura contemporânea é, em muitos aspectos, um apanhado para descrever os estilos modernos que compartilham uma variedade de recursos e ainda não foram classificados.

O termo “contemporâneo” também é um pouco impreciso, porque pode referir-se a edifícios de 70 ou 80 anos de idade. Mas em uma idade onde os estilos clássico são tão populares quanto os estilos mais novos, é importante ter uma visão ampla do que separa os dois.

A arquitetura contemporânea, então, é geralmente reconhecida como um movimento onde os métodos tradicionais de construção e recursos de ornamentação são utilizados. É também um dos primeiros movimentos arquitetônicos que adotaram métodos de construção completamente novos e se baseiam mais na funcionalidade do que no estilo.

Características

Quando a arquitetura contemporânea é abrangente, o termo geralmente se refere exclusivamente para as casas, enquanto os edifícios são classificados de acordo com seu estilo em particular.

Por exemplo, um edifício de escritórios poderia caber dentro do movimento contemporâneo, mas continua a ser considerado arte-deco, ou estilo internacional. A principal razão para isso é o foco da arquitetura contemporânea na funcionalidade ao contrário do design.

Por exemplo, as casas podem ser modificadas de várias formas para trabalhar melhor os seus ocupantes, mas edifícios de escritório com os novos recursos são geralmente vistos como tendo abandonado a funcionalidade – um prédio de escritórios de forma que as entradas de ventilação estejam expostas, provavelmente seriam vistas como estilo internacional, enquanto que uma casa feita desta forma é provável que seja visto como contemporânea.

Se você notar uma casa de estilo contemporâneo é geralmente assim denominada porque um ou mais dos atributos comuns do movimento estão aparentes.

As coisas mais comuns sobre este estilo que as pessoas percebem geralmente são uma mistura de materiais da parede, como pedra, tijolo e madeira, todos combinados na mesma superfície.

As vigas de madeira expostas, e uma abundância de vidro são outras características do material comum dessas casas. As casas contemporâneas podem frequentemente ser identificados por telhados planos, com níveis de divisão, e por grandes saliências.

Um Estilo Clássico e de Fineza Absoluta

Enquanto as casas contemporâneas podem frequentemente ter um visual fantástico ou extravagante, elas são geralmente muito mais refinado e prático que outros estilos de decoração.

As grandes janelas, por exemplo, podem incentivar a poupança de energia e utilização de energia solar, enquanto a divisão em níveis são empregadas para ajudar a casa a trabalhar melhor com a terra em torno dela.

Estilo

O maior fator influenciando a arquitetura contemporânea é provavelmente a tecnologia de construção de casas – como este evolui, vai ser interessante ver como as mudanças de estilo funcionam.

Oscar Niemeyer parte 1

2011-04-27T19:24:00.004-03:00

Oscar Niemeyer

Oscar Niemeyer Soares Filho (Rio de Janeiro RJ 1907). Arquiteto. Forma-se, em 1934, em arquitetura pela Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro. Nesse período, freqüenta o escritório de Lucio Costa. Em 1936, integra a comissão formada para definir os planos da sede do Ministério da Educação e Saúde, no Rio de Janeiro, sob supervisão de Le Corbusier, a quem assiste, como desenhista, durante sua estada de três semanas na cidade. Apresenta a solução adotada na construção do edifício, baseada no primeiro projeto do arquiteto suíço. Entre 1940 e 1944, projeta, por encomenda do então prefeito de Belo Horizonte, Juscelino Kubitschek, o conjunto arquitetônico da Pampulha, que se configura num marco de sua obra. Em 1947, é convidado pela ONU a participar da comissão de arquitetos encarregada de definir os planos de sua futura sede em Nova York. Seu projeto, associado ao de Le Corbusier, é escolhido como base do plano definitivo. No Rio de Janeiro, em 1955, funda a revista Módulo. Em 1956, inicia, a convite do presidente da República, JK, colaboração na construção da nova capital, cujo plano urbanístico é confiado a Lucio Costa. Em 1958, é nomeado arquiteto-chefe da nova capital e transfere-se para Brasília, onde permanece até 1960. Em 1972, abre um escritório em Paris. Autor de extensa obra no Brasil, realiza também grande número de projetos no exterior, como a sede do Partido Comunista Francês, em Paris, 1967; a Universidade de Constantine, na Argélia, 1968; a sede da Editora Mondadori, em Milão, 1968. Tem sua obra exposta em mostras individuais, como Oscar Niemeyer, L'Architecte de Brasília, no Musée des Arts Décoratifs, Paris, 1965; Oscar Niemeyer 80 Anos, no MAM/RJ, 1987; Oscar Niemeyer: escultura, no MAC/Niterói, 1999, entre outras; e coletivas como From Aleijadinho to Niemeyer, no Salão de Exposições da ONU, Nova York, 1983, e Tradição e Ruptura: síntese de arte e cultura brasileiras, na Fundação Bienal, São Paulo, 1984. Recebe, entre muitas outras homenagens e distinções, a Ordem de Comendador das Artes e Letras e a Medalha de Ouro da Academia de Arquitetura de Paris, 1982; o título de Doutor Honoris Causa da Universidade de São Paulo, 1995; e o Prêmio Leão de Ouro, na 6ª Bienal Internacional de Arquitetura de Veneza, 1996.

Oscar Niemeyer parte 2

2011-04-27T19:15:00.000-03:00

Com sua fachada futurística, o Museu de Arte Contemporânea é um dos postais principais da cidade de Niterói, RJ. O moderno complexo arquitetônico, concebido pelo arquiteto Oscar Niemeyer, apresenta o concreto nu e duro numa forma arredondada, suave e moderna, do jeito que já chega a ser um tipo de marca registrada em quase todas as obras de Oscar Niemeyer. Localizado sobre o lindíssimo Mirante da Boa Viagem, o museu possibilita que o visitante desfrute de extraordinárias vistas panorâmicas que se lhe oferecem quer fora do museu, a partir do pátio, quer dentro do museu por um olhar pelo anel de janelas que divide este gigantesco prato de concreto em duas faixas.

O é parada obrigatória por causa de seu grande acervo de mais de mil obras de arte contemporânea. A maior parte do acervo é constituída pela Coleção João Sattamini. Esta coleção abrange um amplo espectro da arte contemporânea tal qual veio se consolidando no Brasil a partir dos anos 50. Aqui se acham obras de, por exemplo, João Carlos Goldberg, Frans Krajcberg, Tomie Ohtake, Abraham Palatnik, Mira Schendel, Carlos Vergara, entre outros. Estas obras revelam influência de muitas vertentes artísticas contemporâneas, como, por exemplo, da Nova Objetividade Brasileira, do Experimentalismo, do Concretismo e do Neoconcretismo.

Além disso, o MACNIT conta também com a coleção MAC de Niterói, constituída atualmente por um conjunto de 369 obras de arte, doadas por artistas que realizaram exposições no Museu. Um lugar tão privilegiado não pode deixar de atender também demandas educativas e coletivas formuladas por grupos, escolas, ONGs etc.. Há parcerias com varias ONGs, do mundo inteiro, que fazem com que cada vez mais pessoas conheçam este tesouro artístico localizado na Baia de Guanabara.

Affonso Eduardo Reidy

2011-04-27T18:56:00.000-03:00

Comemora-se neste 26 de outubro o centenário de nascimento de um dos mais extraordinários urbanistas e arquitetos brasileiros. Reconhecido e reverenciado internacionalmente, foi estranhamente esquecido no Brasil.
Mas o Rio de Janeiro não seria o que é hoje, não fosse a atuação deste homem que é, certamente, um dos pioneiros da arquitetura moderna no Brasil.
Falo de Affonso Eduardo Reidy, nascido em Paris no dia 26 de outubro de 1909. Desde menino viveu no Rio de Janeiro, onde morreu, em 10 de agosto de 1964, com apenas 55 anos.
Formou-se arquiteto pela Escola Nacional de Belas-Artes, onde entrou com 17 anos. Ainda estudante, trabalhou como estagiário do urbanista francês Alfred Agache, responsável pela elaboração do Plano Diretor da cidade do Rio de Janeiro.
Ali Reidy deu seus primeiros passos no urbanismo.
Professor de Composição de Arquitetura na Escola de Belas-Artes a partir de 1930, Reidy passou a ser assistente de Lucio Costa, então diretor da escola, junto com outro jovem arquiteto, Oscar Niemeyer.
Reidy também assumiu as cadeiras de desenho e planejamento urbano.
Em 1932 prestou concurso público e tornou-se arquiteto-chefe da Secretaria Geral de Viação, Trabalho e Obras da Prefeitura do Distrito Federal. Lá ficou por 30 anos até se aposentar, no início da década de 1960, alternando os cargos de diretor do Departamento de Habitação Popular e do Departamento de Urbanismo.
Em 1936, já tendo projetado alguns prédios, Reidy integrou, junto com Niemeyer, a equipe que, sob a direção de Lucio Costa e a consultoria do arquiteto francês Le Corbusier, construiu o prédio do então Ministério da Educação e Saúde (depois MEC), um marco na história da arquitetura moderna brasileira.

Museu de Arte Moderna, no Aterro, exemplo de leveza de formas e utilização de concreto na construção.

Não contente em projetar o Aterro do Flamengo, Reidy elaborou também o projeto do Museu de Arte Moderna, a primeira construção em concreto aparente no Brasil. Fez também o projeto do teatro (hoje o Vivo Rio) e da passarela em frente ao MAM, cujas formas elegantes inspiraram inúmeras outras.

O Minhocão da Gávea (inacabado) e o da Catacumba (que não foi construído), claramente inspirados no projeto do Pedregulho, confirmam o extraordinário talento do arquiteto e sua preocupação com a construção de habitações sociais de qualidade.
Reidy foi, segundo estudiosos, arquitetos e urbanistas, de todos os arquitetos, o que mais traduziu a idéia de um Brasil moderno, mas brasileiro. Foi o melhor discípulo de Le Corbusier no Brasil.
Seu rompimento com Oscar Niemeyer aconteceu durante o concurso para escolha do projeto do Centro Tecnológico da Aeronáutica, em São José dos Campos (SP). Até então os dois eram grandes amigos e trabalhavam no mesmo escritório.
Reidy foi convidado a participar do concurso, desenvolveu o projeto e o mostrou a Niemeyer. Este desenvolveu a concepção, a linha do projeto de Reidy e ganhou o concurso.
A partir daí Reidy saiu do escritório e nunca mais quis contato com Oscar Niemeyer.
Este rompimento marca também a posição de Reidy com relação a Brasília. Desde 1955 Reidy tinha sido encarregado pelo marechal José Pessoa, chefe do escritório de construção da nova capital, de elaborar o projeto de Brasília.
Mas o presidente Juscelino Kubitschek, que chamara Niemeyer para elaborar o projeto de urbanização da lagoa da Pampulha quando era governador de Minas, decidiu patrocinar um concurso para o projeto do Plano Piloto da nova capital.
Reidy considerou toda a concepção do Plano Piloto (traçado de Lucio Costa), com seus eixos monumentais e a Esplanada dos Ministérios, terrivelmente stalinista, totalitária, com pouco espaço para a convivência da população.
Assim, Affonso Eduardo Reidy desistiu de participar do concurso para a construção da nova capital e dedicou-se inteiramente ao Rio de Janeiro.
Morreu de câncer, no auge do prestígio e tendo atingido a maturidade como arquiteto e urbanista.
Estudado no mundo inteiro, Reidy merece todas as homenagens dos brasileiros. E dos cariocas em particular, por ter presenteado a cidade com seus marcos arquitetônicos mais importantes nos tempos modernos.
No século XX, nenhum arquiteto ou urbanista marcou mais a cidade do Rio do que Affonso Eduardo Reidy.

Gregori Warchavchik

2011-04-27T18:48:00.000-03:00

Arquiteto russo-brasileiro nascido em Odessa, hoje na Ucrânia, considerado o primeiro arquiteto modernista da América Latina. Diplomado pela Universidade de Odessa (1918), cursou a seguir o Instituto Superior de Belas-Artes de Roma. Dirigiu a construção do Teatro Savóia, em Florença, e logo depois veio trabalhar no Brasil (1923). Dois anos depois (1925), publicou o primeiro artigo da arquitetura modernista do país, onde descrevia a casa como um bem de consumo qualquer. Construiu a Rua Santa Cruz, Vila Mariana em São Paulo, a primeira residência modernista do Brasil e da América Latina (1927), que surge como uma revolução no panorama arquitetônico paulistano. Representou a América Latina nos Congressos Internacionais de Arquitetura Moderna por indicação de Le Corbusier e foi convidado por Lúcio Costa para lecionar na Escola de Belas-Artes do Rio de Janeiro (1931). . Escreveu diversos manifesto polêmicos na imprensa da época, sempre defendendo o movimento moderno em detrimento do provincianismo da arquitetura que aqui se realizava. Nos anos 30, associou-se a Costa e projetaram diversos conjuntos habitacionais no Rio de Janeiro. Respeitado por arquitetos de renome tais como Le Corbusier e Frank Lloyd Wright, deixou uma importante obra no Brasil, país que escolheu para morar (1923) e faleceu em São Paulo.