I'm nobody without music

Elbow en Madrid

2011-11-21T11:06:00.000+01:00

Sábado 19 de noviembre, día de reflexión para unos, y disfrutar de un grupazo para otros. Nunca había estado en la sala "San Miguel" y la verdad que la primera impresión fue simplemente "penosa".

Han montado una sala, si se puede llamar así en los pasillos del Palacio de Vistalegre. Lamentable a primera vista, pero he de decir que sorprendente cuando salimos del concierto, ya que tenía mejor acústica que muchos de los locales/salas en Madrid destinados a dar conciertos.

Eran las 21:30 cuando salio Guy Garvey y sus chicos. Su carta de presentación fue "The Birds" tema de su último disco (Build a Rocket Boys!). Sonido al más puro estilo de Manchester, con toques electrónicos que nos transportan a décadas pasadas.

Continuaron con "The Bones of You" y "Mirroball" (una balada susurrada, con un sonido puramente jazz, una delicia para los oídos), temas de su anterior trabajo (The Seldom Seen Kid), álbum que contó con el beneplácito de toda la crítica, obteniendo diferentes galardones.

Nuevo giro y nos encontramos con un par de temas, puramente rock "Neat Little Rocks" y "Grounds for Divorce".

Se cumplía el primer tercio del concierto y la verdad que hasta ahora no había defraudado a nadie, ni al público español ni al británico (podría decirse que la proporción era 60-40)

Un pequeño paréntesis con "The Loneliness of a Tower Crane Driver" antes de "The Night Will Always Win" momento especial del concierto con una melodía conmovedora, unos magníficos arreglos y la voz de Guy Garvey acompañada únicamente de un piano. Espectacular.

El concierto siguió aumentando de intensidad, y la complicidad con el público era ya una realidad. El público fue muy correcto en todo momento, si bien cabe destacar una pequeña anécdota. Había una pareja, que se había excedido esa noche con el consumo de alcohol, y no dejaron de molestar en gran parte del concierto. Fue el propio Guy desde el escenario el que mando callar (no reproduciré exactamente sus palabras por respeto) si no recuerdo mal fue cuando estaba sonando "Lippy Kids" (décimo tema que sonaba esa noche).

Antes del primer fin de fiesta "Wheather to Fly" y "Open Arms".

Decir que la gente quería más, es decir poco. Necesitábamos de un poco más de esa droga que nos estaban proporcionando a través de su música, para poder seguir embriagados de felicidad.

Volvieron al escenario, cada uno de los componentes con sus trompetas, estaba claro lo que iba a suceder en ese momento, "Starlings" iba a sonar. Espectacular comienzo para el fin de fiesta. Siguió con "Station Aproach". El público se movía al son que iba marcando desde el escenario Guy, como un director de orquesta. Todo tiene su fin, y en esta ocasión decidió cerrar con "One Day Like This", sin duda, el mejor tema de toda la discografía de la banda, aparte de ser su single que más semanas ha permanecido en el top 100 de singles de UK.

Esperemos volver a verles pronto por España.

Elbow en Madrid by Cesar Diaz on Grooveshark

Caribou - Nightmare Before Christmas Mix

2011-11-18T11:22:00.001+01:00

Hay muchas formas de promocionar un festival, cuñas publicitarias en radio y television, mediante mailing, inclusive por medio del tradicional buzoneo.

Pues bien, los promotores del All Tomorrow Parties no han dudado en ser originales, y que mejor manera que contratando al gran Caribou para que realice un remix con todos los artistas que tocarán en el festival, a partir del próximo 9 de diciembre y hasta el día 11.

Poco o nada prácticamente hay que decir sobre el canadiense. En la actualidad puede ser uno de los considerados "grandes" dentro de la música electrónica, y son innumerables los arreglos y remix que ha realizado.

Os dejo este nuevo trabajo para que lo disfrutéis.

Caribou - Nightmare Before Christmas Mix by All Tomorrows Parties

Dillon - This Sillence Kills

2011-11-16T17:05:00.001+01:00

Cuando las ganas y la ilusión están presentes en tu día a día es mucho más fácil levantarte y hacer tu trabajo. Esto es lo que le pasa a Dominique Dillon, una compositora que empezó a ganarse sus fans mediante la creación de su propio canal de youtube.

A partir de este momento empezó a surgirle la oportunidad de tocar en directo y "poder tener la posiblidad de grabar su primer trabajo, transmitiendo en cada momento lo que pienso o siente, permitiendo que madure"

Que podemos encontrarnos en su álbum debut. Una voz dulce, siempre acompañada de su piano, temas ligeros con una sonoridad bastante orgánica Por momentos puede recordarnos a "CocoRosie" con esa voz que transmite ingenuidad y un sonido en ocasiones "alt-folk".

Es bastante lineal, y en ocasiones puede ser inclusive aburrido, pero cuenta con una pequeña gran sorpresa, que sinceramente hace pensar que podemos esperar mucho más de Dillon, ya que cierra su trabajo de debut con un tema al más puro estilo techno.

Comprar Dillon - This Sillence Kills

Dillon - This Sillence Kills by Cesar Diaz on Grooveshark

DFA - Sampler 2011 (Compilation)

2011-11-15T16:08:00.001+01:00

Uno de los sellos más grande o con mejor ojo a la hora de fichar nuevos músicos, DFA, nos presenta este pequeño homenaje a sus mayores estrellas.

Si mientras estas escuchando el disco no se te mueven un poco los pies, sería recomendable ir al médico, ya que puede ser que lleves horchata en las venas.

Son 7 temas al más puro estilo DFA, varios de ellos remezclados, pura energía, donde los bailes asegurados con ese sonido ochentero en alguna de los cortes, donde parecen sonar nuestros órganos "casio" que nos regalaron en la comunión.

Espero que lo disfrutéis.

DFA - Samples by Cesar Diaz on Grooveshark

Placebo - We Come in Piece

2011-11-14T15:08:00.001+01:00

Parece que vuelve la moda de los recopilatorios, ya que hoy presento otro, esta vez de la mano de Placebo que publica un nuevo DVD+CD.

Todo fue grabado en el concierto que dio la banda el pasado día 28 de septiembre, correspondiente a la gira de su último disco Battle for the Sun en la Brixton Academy (Londres).

Una buena oportunidad para volver a escuchar a la banda y para algunos descubrirla, si bien puede ser que su último disco no sea el mejor al menos han conseguido encontrar un buen baterista.

Comprar Placebo: We Come in Piece

Placebo - We come in piece by Cesar Diaz on Grooveshark

Tegan and Sara - Get Along

2011-11-13T17:18:00.001+01:00

Vuelven las hermanas a escena y antes de ponerse a grabar su séptimo disco, sacarán a la venta el próximo día 15 de noviembre un DVD/CD en vivo repasando un poco la carrera de las canadienses.

Su evolución ha sido espectacular desde que firmaran su primer contrato profesional hace más de 10 años, pasando de tocar en su propio colegio a ser teloneras de grupos como The Killers, Weezer o del propio Neil Young.

Si no conocéis a este par de treintañeras es un buen momento para escuchar este pequeño homenaje, que han preparado a sus fans.

Comprar DVD/CD

Cesar Diaz's Playlist 1 by Cesar Diaz on Grooveshark

Pd: Gracias por la rectificación :P a Anónimo

Cass McCombs - Humor Risk

2011-11-10T15:15:00.000+01:00

No han pasado ni 7 meses desde la publicación de "Wit's End" cuando nos encontramos con un nuevos disco del californiano Cass McCombs. Simplemente viendo el titulo de este nuevo trabajo, parece reírse de sí mismo con respecto a los últimos. Como él mismo dijo este nuevo trabajo es "un intento de risa en lugar de la confusión".

Puede decirse que esta, es la segunda parte del disco, ya que "WE" solo contaba con 8 temas.

Desde el primer tema comprobamos que no tiene nada que ver con lo anteriormente publicado, encontramos temas con más energía y mucho más positivo. Musicalmente está más basado en el ritmo, manteniendo una dirección bastante lineal, con un predominio de la batería, con una melodía bastante suave y pausada.

La carrera parece ser meteórica, aunque puede que estos dos trabajos tan seguidos y con una línea tan distinta, fueran un perjuicio a la hora de evaluar a Cass, nada más lejos de la realidad, ya que lo único que trata es de mostrarnos son sus inquietudes y estados de ánimo.

Venta de Cass McCombs - Humor Risk

Mistabishi - Trip

2011-11-09T12:30:00.001+01:00

James Pullen o como se hace llamar, Mistabishi, apareció en la escena londinense en el 2007 y desde su irrupción no ha dejado de ser noticia en cada momento. Muchos son los actos por los cuales es conocido, desde sus sonidos más estrambóticos (como los medios para obtenerlos), hasta presentarse en un dj set y pinchar toda la noche un cd pre-grabado en casa.

Mistabishi se inició con un 12" llamado "Pleasures/Brunt" lo cual llamo la atención del sello Hospital Records, que le ficho a principios de 2008 publicando durante ese mismo año, varios Ep como "Fallin in Love/She Lied" o "Gread/Lead"

Pasa el tiempo y menos de un año, graba su primer LP, Drop trabajo que cuenta con el respaldo del público y de la crítica, que le lleva a ser nominado a Drum & Bass Awards.

En este momento esta a punto de sacar sus segundo LP que traerá por nombre "Trip" que cuenta con un total de 16 temas donde nos encontraremos con un sonido menos irritante y con una línea algo más de definida, lo cual puede haber hecho perder ese toque de "hacer lo que quiera en cada momento" que le había caracterizado hasta el momento.

El que vaya a esperar sonidos "Cats Scratch" que se vaya olvidando, aunque permanece la esencia D&B con esos breaks acelerados, hay que reconocer que es más bailable y tendrá más aceptación dentro de la propia escena. Será difícil encontrar este trabajo en nuestro país.

Para aquellos conocedores del genero, puede ser un buen trabajo conociendo su trayectoria, pero la verdad es que en determinadas fases se vuelve un disco un poco repetitivo y nos encontramos con "Party Politics", "Secret Locations", "Scene at not Heard" y "Prisioner of Mother Earth" que no le aportan nada al disco.

A veces es mejor esperarse un tiempo o ir sacando sencillos, que un larga duración de 16 temas (para 50 minutos) en los que más de la mitad, son un mero relleno. Una pena, esperaba mucho más.

Los Campesinos! - Hello Sadness

2011-11-07T13:41:00.000+01:00

Han pasado ya 5 años y 3 discos desde que este grupo de compañeros de clase, de la Universidad de Cardiff (Gales) decidiera montar un grupo. El próximo 14 de noviembre sale a la venta en UK (1 día más tarde en el resto) lo que será su nuevo trabajo Hello Sadness.

"By Your Hand" fue el sencillo que presentaron el pasado 8 de septiembre y que es el título que abre el disco. No presenta nada nuevo de lo que ha sido la trayectoria del grupo. Es un tema bastante pop, donde predominan los sintetizadores y el sonido de la batería.

Sonidos agresivos y con altos toques guitarreros nos encontraremos en "Some About Your Girlfriend". "Hello Sadness" que da título al disco, es el reflejo de la banda, guitarras y batería, que allanan el camino para que la voz de Gareth Campesino nos absorba con su musicalidad, su gran virtud (ya que no tiene una voz portentosa).

En este momento el disco pega un giro y nos encontramos con canciones más íntimas como puedan ser "Life is a Long Time", "Every Defeat a Divorce; Three Lions" o "To Tundra", temas donde predomina el sentimiento y el mensaje más que el ritmo o sonoridad de las canciones (que no quiere decir que se pierda).

Podemos decir que el cuarto trabajo de Los Campesinos! se aleja un poco de esa imagen desenfadada, mas rockera en ocasiones, más festiva, reinventándose, creando un disco con grandes temas, donde el rock suave e intimo riega cada una de las letras, potenciando el sentido de las mismas. Es grato observar la evolución de la banda, ver como han ido creciendo desde su primer disco, adquiriendo una madurez y un compromiso, que seguramente ni ellos mismos esperaban, mientras estaban en la universidad. Buen trabajo.

Tracklist

01 By Your Hand

02 Songs About Your Girlfriend

03 Hello Sadness

04 Life is a Long Time

05 Every Defeat a Divorce (Three Lions)

06 Hate for the Island

07 The Black Bird, the Dark Slope

08 To Tundra

09 Baby I Got the Death Rattle

10 Light Leaves, Dark Sees pt. II

David Lynch - Crazy Clown Time

2011-11-03T18:02:00.000+01:00

Parece que las inquietudes de David Lynch no acaban, a parte de gran cineasta y guionista, su capacidad creativa va más allá, pasando por la pintura o la fotografía, ahora ha decido dar el salto a la música.

El próximo día 8 de noviembre sale a la venta lo que va a ser su primer disco Crazy Clown Time. Poco conocíamos o prácticamente nada de lo que nos podría deparar este disco, a parte de la música de sus películas y una cooperación con Danger Mouse y Sparklehorse.

Con la salida del "Good Day Today" hemos podido tener una primera toma de contacto, música electrónica y bastante bailable.

¿Veremos pinchando a David Lynch?, su respuesta es bastante clara "No, no, no...sería divertido verme pinchar para los demás menos para mi" dijo Lynch al ser preguntado por este tema.

El disco es mucho más complejo, electrónica bastante oscura, en ocasiones da la sensación de ser blues desaliñados, guitarras que lloran en vez de sonar, toda una gama de sonidos en la que se aprecia claramente cual es su sentir. Así nos podemos encontrar temas como "So Glad", "Football Game" o el propio tema que da título al disco "Crazy Clown Time".

Vamos a encontrar la perversión de David representada en la música, esa misma que podemos ver reflejada en sus películas o sus pinturas, el suspense, el delirio, lo claustrofóbico, están presentes, como en el tema que abre el disco, "Pinky's Dream" que con la colaboración de la cantante de "Yeah Yeah Yeahs", Karen O donde se muestra perversa y frágil al mismo tiempo.

Concierto Wilco en Madrid

2011-11-02T17:41:00.000+01:00

Vuelvo a escribir en mi blog, y que mejor motivo para hacerlo que aprovechar el paso de Wilco por Madrid. La tarde empezaba bien, con la suerte que me caracteriza y que algunos conocéis, aparqué enfrente del Circo Price (no me gusta dejar el coche muy lejos...jejeje).

Nada más cruzar y ponerme en la cola para entrar, ya iba observando la expectación en las miradas de la gente, esas frases que se sueltan entre los amigos ... hoy iba a ser una gran noche, no cabía duda alguna.

Ya sentados en nuestras butacas, y antes de que empezara el plato fuerte, vino la presentación de Jonathan Wilson con su trabajo "Gentle Spirit" que nos trajo los sonidos del pasado, en sus melodías folk y rock, envolviéndonos en una atmósfera idílica. Se apreció perfectamente que conocía el negocio y su faceta de productor le ha llevado a crear un disco que merece mucho la pena escuchar Jonathan Wilson - Gentle Spirit.

La atmósfera ya estaba creada, la gente iba tomando sus asientos los que estaban (me incluyo) en grada y la pista estaba prácticamente llena.

Son las 21:40 cuando Jeff Tweddy sale con su banda a escena. Momento de locura. Primer tema "One Sunday Morning" de su último disco The Whole Love. Su segundo tema es "Poor Places" del Yankee Hotel Foxtrot. Suena el tercer tema "Art of Almost" y es el momento en el cual creo cambió todo, la gente entró de lleno en el concierto y dejó que Jeff y los suyos les guiaran a través del sonido (aprovecho para decir que muy buena acústica) y de sus letras, pero sobre todo por el momento épico que se marcó Nels Cline, sublime, bestial, de lo mejor que he visto y he escuchado en mucho tiempo. Os dejo un ejemplo:

Sigue el concierto encadenando temas de su último disco con temas de anteriores trabajos como "I Might" (The Whole Love 2011), "At least that's what you said" (A Ghost in Born 2004) y "Bull Black Nova" (Wilco, the album 2009).

Y viene la primera sorpresa para los que no sean muy conocedores de Wilco:

Espectacular Glenn Kotche, baterista del grupo.

Después de ese "pepinazo" volvemos a algo más folk, con "Jesus" (Yankee Hotel Foxtrot), siguiendo con otro tema de sus último disco "Born Alone" con un sonido más rockero, volviendo de nuevo a YHF con el tema "War on War" y "Hummingbird" con un sonido más pop. Siguió con el tema que da título a su último trabajo "The Whole Love".

Ni que decir tiene, que el público estaba metido, cantando las letras, pero respetando en cada momento al grupo. No era el típico concierto de "modernitos", aunque los había.

Nuevo "pepinazo" en el Circo Price. Suenan los primeros acordes de "Impossible Germany". No hay mucho que decir más que escuchar el tema:

Aquello era apoteósico, y me costó recuperarme un poco la verdad, tuvieron que pasar "Risisng Red Lung" y "Standign O" para volver a bajar de la nube en la cual me encontraba, mucho tuvo que ver el tema que estaba sonando en ese momento "Handshake Drugs".

Continuaron con "Dawned of Me", "Shot in the Arm" y como primer cierre "I'm trying to break your heart".

Hasta este momento, sinceramente me daba un poco igual lo que pasara fuera del Price, estaba abducido por Jeff & Cía.

Pero no iba a quedar en eso el concierto, todavía un cierre bastante completito. No tardaron en volver a ponerse manos a la obra con "Heavy Metal Drummer" seguido de "The Late Greats" y "I'm the man who loves you". Un poco de relax antes del fin de fiesta con "Red-Eyed and Blue".

Cerraron su concierto con "I got you (At the end of the century)"

Una gran noche, un gran concierto. Solo puedo decir una cosa.

"GRACIAS WILCO".

Bombay Bicycle Club - A Different Kind of Fix

2011-09-05T19:10:00.001+02:00

Hoy presentamos el nuevo trabajo de la banda inglesa Bombay Bicycle Club, que vuelve a escena con sus tercer trabajo, tras I Had The Blues But I Shook Them Loose en 2009 y Flaws en 2010.

El cambio ha sido sustancial en cada una de las 3 producciones, con un primer disco con un sonido más indie, siendo su segundo trabajo más acústico, más folk.

En este tercer disco se puede hablar de un verdadero cóctel de sonidos, ya que podemos encontrarnos desde temas donde lo que predominan son los sonidos de las guitarras, pasando a temas con toques más folk, como por ejemplo pudiera ser Beggars, a sonidos más electrónico como en Bad Timing

Basándome en mi teoría del tercer disco (alguno sabe de lo que estoy hablando) en este caso creo que tenemos que esperar a su futuro cuarto disco, es decir, al año que viene, ya que van a un ritmo de disco por año, para ver si han encontrado su sonido.

Pd: no es el mejor disco de lo que va del año, pero viendo lo que se ha publicado últimamente me parece un disco más que aceptable.

SBTRKT - SBTRKT

2011-07-27T12:18:00.000+02:00

Este productor/músico que comenzó su carrera en diversos club de Londres como Dj, viene a presentarnos su primer LP tras muchas colaboraciones o diversos remixes pasando por artistas tales como MIA o Underworld, o distintos singles.

Aaron Jones es la persona que se esconde detrás del pseudonimo de SBTRKT. Él ha explicado que la utilización se debe a "no hablar de sí mismo como persona, sino que hablen de él como músico y sobre su música".

Su álbum de debut, viene con 11 cortes, de los cuales 6 o 7 podrían llegar a convertirse en eso hit bailables del año. En líneas generales el disco comienza bastante fuerte y ya en el segundo corte del disco nos encontramos con Hold on, tema que desde los primeros segundos nos invita a levantarnos y movernos, sumergiéndonos en esas noches de verano, donde solo importa bailar, y pasarlo bien.

El disco sigue creciendo poco a poco en intensidad y emoción aunque en el último tercio pueda perder parte de su intensidad con temas como Never never. En conjunto es un disco que merece la pena escuchar, ya que nos permitirá echar unos bailes y distraer nuestra mente.

Os dejo otro de los cortes para aquellos que os hayáis quedado con ganas de más.

The Drums: vuelven a escena

2011-07-13T16:30:00.001+02:00

The Drums to release new album 'Portamento' on September 12

Habrá que estar pendientes de lo que nos vayan adelantando. Iremos informando

Memory Tapes: Player Piano

2011-07-11T11:26:00.000+02:00

Vuelve a escena Dayve Hawk, el líder de la formación Hail Social con una nueva entrega apartada de los sonidos rock de su banda, dando paso a un sonido más electrónico.

Si bien su primer disco (Seek Magic)el sonido era más sombrio y brumoso, da un giro llevándonos a nuevas cotas más iluminadas y rítmicas

El disco entra desde el primer momento y es una invitación a pasar un buen rato y echarse unos bailes, en los que los sonidos de los teclados parecen estar más presentes. Si bien no es un disco denominado "de cabecera" nos puede hacer pasar unos buenos momentos y olvidarnos un poco de todo lo que nos rodea.

Yacht: Shangri-La

2011-07-05T11:39:00.000+02:00

Vuelve el dúo a hacer de las suyas con esos sonidos electrofunk bajo la influencia DFA (la cual se nota nada más arrancar el disco), donde destaca algún riffs como en I walked alone.

La banda ha aprovechado el éxito de su anterior producción (See Mistery Lights),y ha mandado un mensaje claro al público: Queremos haceros bailar.

Pero no tratan de quedarse en eso, en hacer bailar, sino que tratan mandar un mensaje bastante claro y contundente y no es otro que un mundo mejor es posible, y todo pasa por nosotros, tratando con mayor respeto al resto de personas y a todo lo que nos rodea.

Este mensaje esta presente en todos los cortes del disco, si bien donde puede quedar más reflejado es en Paradise Engineering en la que todo lo malo puede tener fecha si nos proponemos la idea de crear un Paraíso.

Beirut: The Rip Tide

2011-07-04T10:34:00.000+02:00

Tercer álbum de la banda liderada por Zach Condon, tras pasar 4 años desde su anterior entrega The Flying Club Cup, se ha hecho esperar este trabajo pero por fin podemos volver a disfrutar de la sensibilidad de este trovador del siglo XXI.

Su música esta envuelta de esa atmósfera que tan bien sabe crear la banda norteamericana con su folk, envuelta en infinidad de instrumentos de cuerda, o viento, así como percusiones que nos indican el camino perfecto para llegar a la felicidad.

La única posibilidad que tenemos por el momento para poder disfrutar de esta banda, pasa por su participación en el FIB, aunque no se si podrá escucharse algún tema de este nuevo disco, ya que su salida a la venta es en el próximo mes de Agosto. Espero anuncien un tour y podamos verlos por nuestro país.

Os dejo un par de temas para que vayáis descubriendo este nuevo trabajo....

Thievery Corporation: Culture of Fear

2011-07-01T11:23:00.000+02:00

Ya esta en el mercado el sexto disco de la banda-djs-productores procedentes de la ciudad de Washington. Han paso ya 3 años desde su anterior disco Radio Retaliation y algunos estamos esperando su nuevo trabajo con "ansia".

Y no, no nos ha defraudado han vuelto conseguir lo que tan bien saben hacer en sus anteriores trabajos, y no es otra cosa que la creación de la atmósfera perfecta que nos lleva a un estado de ánimo placentero, siempre a través de la mezcla de la electrónica, el trip-hop y el acid jazz.

Ellos se describen a sí mismo como artesanos de paisajes sonoros musicales (difícilmente nadie podría expresarlo de mejor forma)

Aunque la finalidad del álbum se centra en la consecución de una atmósfera perfecta, esto no impide que haya un par de temas con algo de contenido social.

Os dejo una muestra de lo que os podéis encontrar

Wilco: I Might

2011-06-29T10:01:00.000+02:00

Esperando ansioso la cita del próximo día 1 de noviembre, os traigo una pequeña muestra de lo que será el nuevo disco (The Whole Love) de la banda de Jeff Tweedy, Wilco.

BSO HANNA

2011-06-27T09:50:00.000+02:00

Bien es cierto que no soy muy objetivo cuando se trata de hablar de los de Manchester, pero otra vez lo han vuelto a conseguir. Tenía la BSO en mis manos hacía mucho tiempo, me parecía bastante buena, pero claro está, no sabía como encajaría en la película.

si bien los antecedentes en cuanto a BSO solo tenemos la de Tron Legacy (Daft Punk), creo que esta da un salto de calidad, por varias razones, una de ella o la más notable es porque no esta apoyada en ninguna orquesta de música.

El ritmo de los temas encaja perfectamente con la secuencia que esta apareciendo en cada momento, y me hacen dudar que fue primero la BSO o la película...

Si tenéis oportunidad de ver la película, creo que merece la pena fijarse un poco más o prestarle atención a como se complementa sonido e imagen.

Con respecto a la película, pues la verdad, no es la mejor del mundo, y aunque en algún momento es un poco lenta, merece la pena.

Patrick Wolf: Lupercalia

2011-06-20T10:55:00.002+02:00

Festival del amor, ese podría ser el resumen perfecto para el nuevo disco de Patrick Wolf, haciendo honor al mismo título, fiesta que se desarrollaba entre el 13 de febrero y el día 15 del mismo mes, sus pretensiones eran librarse de los malos espíritus y purificar la ciudad;

Su quinto álbum trata de llevarnos a un viaje cuyo único destino es encontrar el amor, y cuyo medio de transporte es la melancolía. Un disco como dijo el mismo Patrick Wolf "Romántico y extremadamente honesto; cada canción es una historia real, sin disfrazarse en el folk ni en los cuentos de hadas de mis anteriores trabajos".

Cierto es, que sus trabajos están yendo más al pop (romántico), y que en muchas ocasiones la producción del disco supera al mensaje enrevesado que trata de transmitir, "el lobo" ha vuelto a hacer un trabajo fuera de lo convencional y que merece la pena ser escuchado.

Entiendo que es un disco que influirá mucho en el estado de ánimo de cada uno, ya que es un trabajo principalmente emocional. Os dejo una muestra de lo que podéis encontrar.

Holy Ghost!

2011-06-16T14:31:00.000+02:00

Ya se que hace algún tiempo que se público el disco, pero hoy he vuelto a escucharlo, y me ha vuelto a recordar lo mismo que en aquel entonces. Ole sus cojones!!!

Muchos son los detractores por considerarles un grupo de singles y poco más pero creo que en su disco se pueden descubrir muchos matices que nos llevan a pensar que con un poco más de tiempo pueden empezar a hacer trabajos memorables. Esa vuelta a la música ochentera, pero con su toque actual, es lo que ha hecho que hoy, el día sea más feliz.

Os dejo este tema para deleitaros un poco....

Air France: Preparados para despegar

2011-06-13T13:09:00.000+02:00

Con nombre de aerolínea, este par de suecos, procedentes de Goteburgo, aparecieron en la escena musical en el 2006. Muchos son los calificativos para definir su música, y todos pueden ser acertados.

Su primer EP, On Trade Winds, enamora desde la primera escucha. Cuatros cortes tiene este Ep, con unos ritmos que te llevan a disfrutar desde el primer momento. Sonidos con mucha percusión tropical y efectos de sonidos que llevan a un estado de retiro vacacional en cualquier playa del pacífico.

Su segundo EP, No way down, tiene un total de 6 cortes. Este segundo trabajo trata de salir de lo convencional, aún siguiendo con esa misma línea que evoca las fiestas en la playa, las palmeras, un verano sin fin...

The King of Lims: Remixes

2011-06-08T12:29:00.000+02:00

Parece que Thom Yorke y su banda la quieren volver a liar, y que mejor forma que versiones remezcladas de su último trabajo.

Habrá que estar muy pendientes a la primera entrega que será el 4 de julio y se podrá adquirir tanto en tiendas británicas como en su sitio web.

En esta primera entrega aparecen los temas Little by little remezclado por Caribou y Lotus Flower remezclado por Jacques Green

Una muestra de lo que puede hacer Caribou

Death Cab for Cutie – Codes and Keys (2011)

2011-06-07T12:08:00.001+02:00

Nuevo disco del grupo de Ben Gibbard. Como todo en la vida, tendrá gente que le guste más o menos, y siempre estarán los que lo comparen con Postal Service, ya cansa un poco, no????

Después de un anterior disco en el que parecía que se habían venido abajo, e iban a volver a segunda división, este disco solo les da para mantener la categoría. Al igual que otros intentan innovar y les sale bien (Radiohead), otros tratan de plagiarse a sí mismos para seguir en la pomada. Este disco, sería el último caso.

Bien es cierto que tienen algún que otro tema que resulta gratificante. Claro ejemplo sería Underneath the Sycamore, un tema clásico de DCFC, con un sonido más parecido al que les llevo al éxito.

En definitiva, no será un disco de cabecera, pero por lo menos no es un fiasco como Narrow Stairs, sus seguidores estarán encantados, ya que es más de lo mismo..... pero a mi no me ha terminado de convencer