Brio

Взгляд в будущее Стефана Мартиньера

2013-01-25T08:54:00.002-08:00

Как и все дети 60-ых, Мартиньер мечтал стать астронавтом. В тот день, когда Нил Армстронг коснулся поверхности Луны, семилетний Стефан нарисовал свою первую ракету. Кроме путешествий бескрайним космосом в детстве будущего художника увлекали мультфильмы Диснея, комиксы о супергероях и походы на фантастические фильмы в кино.

Вряд ли хоть одному из режиссеров далекого прошлого могли придти в голову идеи, которые сегодня Стефан воплощает в своих картинах. Любой сайт в качестве основных достижений в его биографии указывает открытие тематических парков, работу над визуальными концептами для "Пятого элемента", "Красной планеты" и двух частей "Звездных войн", а также дизайн компьютерной игры Myst. Но сегодня Мартиньер, как и кумир его детства Кристрофер Фосс, полностью посвятил себя созданию книжных обложек. Кто-то ведь должен помогать авторам наделять их миры жизнью? Тем более, что это у него так хорошо получается.

Мечты о будущем

Воспоминания о прошлом

И сны о других мирах

Джон Толкиен - Властелин колец

2013-01-24T04:26:00.000-08:00

Зачем писать о сюжете, который и так всем известен? Или придумывать вступления, ведь лучшее и самое поэтичное уже сказано Галадриэль в прологе первого фильма трилогии. Или делиться впечатлениями, когда все можно выразить одной фразой: "Властелин колец" - лучшее фэнтези в моей жизни. Так что, давайте, я сразу перейду к рассказу о том, что же послужило вдохновением для Джона Толкиена.

Источники вдохновения

То, что Толкиен был профессором филологии и читал в оригинале такие древние тексты, как “Беовульф”, “Эдда” и “Калевала”, известно каждому. Попробуем проследить, как много сходства наблюдается у средневековых эпосов и легенд с “Властелином колец” и откуда еще почерпнулись идеи в общую копилку Средиземья.

Детские сказки

Гоблины из “Хоббита” практически один-в-один повторяют своих собратьев из детской сказки “Принцесса и гоблин” Джорджа МакДональда - страшных, гротескных существ, которые днем скрываются в пещерах от солнечного света и выходят на поверхность лишь ночью. Много веков назад гоблины МакДональда были людьми, но по разным причинам ушли жить под землю, позволив подобному образу жизни изменить их. В свою очередь, хоббиты переняли свой облик от снергов - жителей “Удивительной страны снергов” Э. Уайк-Смита, который описывал их как “народец, росточком не выше кухонного стола, но при этом широкий в плечах и очень-очень сильный”. Обе книги Толкиен читал своим детям и совсем не удивительно, что именно они послужили прототипами “Хоббита”, родившегося на свет в качестве одной из подобных “сказок на ночь”.

Иллюстрации

Первые визуальные образы Средиземья сформировались в воображении Толкиена благодаря иллюстрациям Артура Рэкхема - художника, оформившего “Ветер в ивах”, “Сон в летнюю ночь”, “Алису в стране чудес” и “Кольцо нибелунгов”. Помимо книжных персонажей Рэкхем рисовал гномов, фей, эльфов, человекообразные деревья и переплетающиеся ветви. Возможно, именно его сюжеты послужили для автора прообразами энтов, хотя Толкиен сочинял истории о говорящих деревьях примерно с восьми лет и не мог не замечать вред, который нанесла природе промышленная революция. Взглядам Джона оказалась очень близка идеология другого творческого союза - Движения искусств и ремесел - английского объединения, возглавляемого Уильямом Моррисом. Участники движения создавали предметы декоративно-прикладного искусства вручную, стремясь максимально сблизить искусство и ремесло и показать превосходство авторских работ над обезличенными продуктами массового производства. Если поначалу в их творчестве прослеживалась тенденция к растительным и анималистичным узорам, то позже стали появляться и мифологические персонажи. Они-то и интересовали Толкиена в первую очередь.

Беовульф

Не секрет, что “Беовульф” - одна из любимых поэм профессора. В наибольшей степени она повлияла на “Хоббита” - Беорн может считаться средиземной версией самого Беовульфа, а первоисточником сцен похищения кубка из пещеры Смоуга и последующего разорения Озерного города вполне могли послужить действия беовульфовского дракона - тот тоже мстил жителям города за украденный клад. К тому же, много внимания в поэме уделяется сценам пиров и описаниям внутреннего убранства замков.

Песнь о Роланде

Роланд - герой одного из древнейших французских эпосов. Согласно легенде, он был витязем короля Карла Великого. Главным событием песни является нападение сарацинов на отряд Роланда в Ронсевальской долине. Причиной тому послужило предательство одного из вельмож короля Карла - Ганелона. Роланд пал в неравном бою, но успел протрубить в рог, чтобы призвать войско Карла на помощь. Никого не напоминает?

Артуриана

Сам Толкиен всеми силами отрицал влияние Артурианы на собственное творение. Тем не менее, многие видят в Арагорне короля Артура, в Гэндальфе Мерлина, а в Галадриэль - Леди Озера. К тому же, легендарный меч Артура Эскалибур способен был светиться в темноте. Хотя, это еще ничего не значит - многие мифические мечи имели подобные свойства, а некоторые даже умели предупреждать хозяина об опасности.

Калевала

Калевала - это название не только карело-финского поэтического эпоса, но и страны, где происходят основные его действия. В центре событий находится Сампо - источник огромного могущества, чудесная мельница, дающая богатство и счастье. Трое героев Вяйнямёйнен (мудрый старец, в котором, конечно же, прослеживается прообраз Гэндальф), Ильмаринен и Лемминкяйнен, похищают мельницу из страны вечного холода Похьёлы. В отместку за кражу сокровища Северная колдунья насылает на героев различных чудовищ. Мельница тонет в море, но часть ее обломков попадает на сушу и приносит Калевале богатый урожай. Толкиен признается, что Сампо принесла богатый творческий урожай и ему самому, подсказав идею Кольца Власти.

Эдда

Хоть главным прообразом Гэндальфа и являлся седобородый горец со швейцарской открытки, многие сравнивают его с Одином. Выступая, как бог-даритель, Один часто предстает перед людьми в образе старого мудреца в широкополой шляпе и плаще. В то же время, другая его сторона, “сеятель раздоров”, представлена в трилогии в образе Сарумана.
Еще один из сюжетных ходов Эдды отразился в Хоббите - это запутывание Гэндальфом троллей. Точно так же поступил Тор с карликом Альвисом. По легенде Альвис считал себя мудрейшим созданием на земле. Хитростью сосватав за себя дочь Тора, он поселился в Асгарде. Но Тор, не приветствовавший этот брак, задал карлику три вопроса - о мироустройстве, существах населяющих землю и звездах небесных. Упиваясь своими познаниями, карлик старался во всех подробностях ответить на каждый из вопросов и не заметил, как взошло солнце, обратив его в камень.

Сага о Вёльсунгах

Исландская сага, описывающая возникновение и упадок рода Вёльсунгов, частично повторяет события Старшей Эдды, но отличается от нее более стройным поветствованием. Песнь о Нибелунгах является всего лишь пересказом ее фрагмента. Совпадений между Сагой и Властелином Колец можно найти очень много. Это и образ девы-воительницы Брюнхильд (толкиеновская Эовин) и сломанный меч, перекованный истинным героем и король гномов Андвари, которого свело с ума кольцо. Подобно Голлуму, Андвари жил в пещере с водоемом и мог превращаться в большую рыбу, охотясь за мелкими. А способность Кольца власти делать своего хозяина невидимым можно сравнить со способностью золотого шлема, принадлежащего Сигурду.

Происхождение имен

Имя любого эльфа, который встретится вам на просторах Средиземья, обязательно будет говорящим. Все они построены на квэнье или синдарине, а их перевод объясняется в приложениях к Сильмариллиону. Не будем переписывать то, что и так известно и перейдем сразу к именам людей, гномов и прочих неэльфийских существ.

Все имена гномов из отряда Торина, включая самого Дубощита и даже Гэндальфа образованы от имен нижних альвов Старшей Эдды. Вот как они звучат в оригинале: Fíli, Kíli, Oin, Glói, Bivör,Bávörr, Bömburr, Dori, Nóri, Dvalinn, Bláin, Dain, Nain, Þorin Eikinskialdi (Оукеншильд - осовременненное звучание древненорвежского Эйкинскьяльди) и Gandálfr. Имя Гимли также происходит из Старшей Эдды (Dvergatal), хотя в древнескандинавской поэзии слово “gim” означало “пламя”.
Имя Фродо восходит к древнеанглийскому Froda, которое в свою очередь образовано от frod - “умудренный опытом”. В отличие от Фродо, Сэмвайз (Samwise) - “мудрый наполовину” (по задумке Толкиена, Сэм обретает истинную мудрость во время пушетествия), а фамилию ему подарил доктор Гэмджи, изобретатель повязки Гэмджи и местная легенда Бирмингема.
Слово “Беорн” на древнеанглийском означало не только “медведь”, но и “человек”. Профессору понравилась двусмысленность этого имени, поэтому он и решил сделать персонажа “Хоббита” оборотнем.
Радагаст получил имя от западнословянского языческого бога Радогоста.
Смеагол на древнеанглийском означает “тот, кто роет”. Имя его брата Деагола переводится, как “тайна”.
Дурин - общее имя первых семерых гномьих королей - происходит от древнескандинавского Durinn, которое переводится как “сонный”. Либо гномы любили поспать на горах золота, либо Толкиену просто понравилось звучание этого слова.
Слово “назг” означает “кольцо” не только на черном наречии, но и на гэльском языке. Соответственно, назгулы - это “призраки кольца”. Шелоб образовано от сочетания she и lob (древнеанглийский “паук”), а словом orcneas герои Беовульфа обзывали всяких-разных чудовищ.
Чудесные живые деревья энты происходят от древнеанглийского слова enta, означающего “гигант”.
Грима Червеуст получил свое прозвище от реального исторического прототипа - Гуннлауга Змеиного языка.
Как Эомер, так и Эовин являются лошадниками (древнеанглийское “eo” означает лошадь), но если имя Эовин образовано от пары “лошадь" + "радость”, то Эомер - это “лошадь” + “слава”. Его имя также встречается в Беовульфе.
Голландская кукла-марионетка по имени Том Бомбадил принадлежала младшему сыну Толкиена Майклу. В ее честь и назван таинственный лесной житель, которому даже кольцо ни по чем.
И, напоследок, главная загадка. Вы тоже считаете, что хоббит - это человек-кролик (human + rabbit)? А вот и нет. Слово“хоббит” Толкиен получил от сочетания древнеанглийских слов hol bytla - житель норки. Правда, возможно, кролики все же присутствовали, пусть и в подсознании. Слишком часто Бильбо сравнивают с этим прыгучим зверьком.

Какими могли получиться книги

О том, какими были первые наброски Хоббита, известно мало. Разве только, что изначально Толкиен планировал назвать мага, сопровождавшего гномов в походе, Бладортином, а Гэндальфом был Торин. Но в результате имя Бладортин показалось писателю несерьезным и он решил произвести рокировку. Гораздо больше известно о ранних версиях “Братства кольца”. Ни для кого не секрет, что “Сильмариллион” был написан перед “Властелином колец”, но опубликовать масштабную историю Средиземья Толкиену не удалось - издатели требовали продолжения “Хоббита”. И хотя снова придумывать детскую сказку писателю не хотелось, ему пришлось пойти на уступки.

Все началось с отливки великих колец. Нет-нет, вру. Все началось с вечеринки по случаю очередного дня рождения Бильбо. В самый разгар праздника хоббит одевает кольцо и исчезает. Почему? Первоначально Толкиен планировал следующую завязку: Бильбо растратил все деньги и ему пришлось отправиться на поиски приключений, чтобы в итоге снова разжиться драконьим золотом. Со временем Толкиен решил, что было бы глупо повторять историю первой книги, да и великому взломщику, должно быть, одного приключения хватило на всю жизнь. Он переключает внимание на племянника Бильбо и решает, что книга должна детальнее раскрыть историю украденного у Голлума колечка.

По началу Фродо звали Бинго. Бинго Болджер-Бэггинс. Именно так дети Толкиена называли игрушечного коалу. Вместе со своими двумя родичами Одо и Фродо он отправляется в путь, чтобы отыскать Голлума и выяснить откуда тот взял кольцо, ведь для того, чтобы победить Некроманта, таких колец нужно собрать три. Звездной ночью они бредут по сельской местности и по дороге им встречается Арагорн. Точнее, Скороход (Trotter) - странный хоббит, который гуляет сам по себе и не выращивает морковку. Написав первые несколько глав, Толкиен вынужден был остановиться, чтобы собраться с мыслями и понять, куда заведет их дорога. Лишь через пару месяцев, когда история вырисовалась и набрала оборотов, Толкиен решил, что хоббитов стало слишком много и превратил Скорохода-Арагорна в наследника Нуменора, Бинго переименовал в Фродо, в честь одного из героев Беовульфа короля Фроды, а небольшую по размерам книжечку увеличил до известного нам всем трехтомника.

10 фактов о Средиземье

Древние европейцы не только считали, что Земля - это блин, лежащий на спине кита, но и полагали, что живут в самом его центре. Именно поэтому они называли свой край Средиземьем, или Middel-erthe.
Сам Толкиен, работая над “Властелином колец”, представлял, что описывает события, произошедшие в нашем мире 6 000 лет назад. Для того, чтобы упрочнить связь с реальностью, в Рохане Арагорн цитирует стихи, напоминающие англосаксонскую поэму “Скиталец”. Согласно задумке профессора она была написана еще в те древние времена.
Толкиен знал древнегреческий, латынь, готский, древненорвежский, шведский, норвежский, датский, англосаксонский (древнеанглийский), среднеанглийский, немецкий, голландский, французский, финский, испанский, итальянский и гэльский языки. Эльфийский язык квэнья был создан на основе финского.
Валинор - благословенный край, куда уходят из Средиземья эльфы, не случайно расположился за океаном. Древние греки размещали за краем океана собственный остров блаженных - Элизиум, а мифические Туата де Даннан, оставив Ирландию, уплыли на остров вечной молодости Тир на Ног. Аллюзию на другой всем вам известный остров добавляет название Аваллонэ - самой восточной из гаваней Валинора.
Манера речи Фангорна - шутка, понятная лишь членам клуба инклингов. С помощью бородатого дерева Толкиен спародировал своего друга Карла Льюиса.
За десять лет до Хоббита с пера Толкиена сошла поэма о Глипе - существе, напоминавшем Голлума.
Толкиену никогда не нравились сравнения “Властелина колец” с “Кольцом нибелунгов” или оперой Вагнера. “Оба кольца круглые, на том сходство и кончается”, - говорил он.
Игра в загадки может показаться несерьезной детской забавой, но для древнеанглийских ученых она была настоящей проверкой эрудиции, достойной того, чтобы выпускаться в одних трактатах с научными трудами.
Фродо не случайно приходится Бильбо именно племянником. В легендах нашего мира рссказывается о множестве геройских племяшей: Гавейн - племянник Артура, Роланд - Карла Великого, Беовульф - конунга Гигелака.
Американское издательство Ballantine Books поместило на обложку Хоббита картинку с горой, двумя страусами эму и деревом, плоды которого напоминали луковицы. Когда Толкиен спросил “к чему всё это?”, ему ответили “наш художник не успел прочитать вашу книгу, а штука с розовыми луковицами - что-то вроде новогодней елки”.

Джордж Мартин - Песнь льда и пламени

2013-01-10T06:26:00.000-08:00

- Ты сложишь для него песню?

- У него уже есть песня.

Он тот принц, что был обещан,

и его гимн - песнь льда и огня.

Зима близко. Белые вороны разлетаются из Староместа. Ходоки просыпаются в лесах за Стеной и остаткам Дозора вряд ли хватит сил, чтоб сдержать их натиск.
Мир уже не тот, что прежде. Исчезли чародеи. Чардрева вырублены или сожжены и не поют больше Песнь Земли Дети леса. Чудеса древней Валирии забыты, а небеса опустели без драконов.
Но что до того людям? Созданиям, чьи лорды превыше всего ценят власть и готовы заплатить за желаемое любой ценой, а короли так глубоко погрязли в борьбе за Железный трон, что даже самая разрушительная война не в силах их остановить?
Неспокойные времена настали для Вестероса. Но скоро, скоро все изменится. Ведь далеко на востоке Дейнерис Бурерожденная пробудила драконов. Ведь за Стеной Бран Старк почти добрался сердца древнего леса, а Джон Сноу ведет одичалых в последний дозор. Ведь с севера уже веют первые ветры Зимы.

О сюжете

Без преувеличения “Песнь льда и пламени” Джорджа Мартина можно назвать главным фэнтези-циклом последнего двадцатилетия. Первым догадавшись сплести воедино реализм средневековой истории и сказочность фэнтезийных миров, Джордж завоевал признание читателей, получил массу наград и породил целую волну подражателей. “Песнь льда и пламени” не уступает по популярности “Властелину колец” Толкиена, а практически каждую новую книгу цикла Locus награждает титулом “Лучший роман года в жанре фэнтези”. Да и сериал, который вот уже третий год снимается каналом HBO, только подогревает интерес к вестеросской эпопее.

Действие “Песни” разворачивается в мире, где лето и зима могут длиться от нескольких месяцев до многих десятилетий. Винтерфельский лорд Нед Старк становится десницей короля в то время, когда в Вестеросе подходит к концу Долгое Лето и приметы обещают не менее затяжную зиму. Его дети следуют за отцом в Королевскую гавань, а внебрачный сын Джон Сноу отбывает на север нести службу в Ночном дозоре. Последнюю осень Вестероса окрасят пламенем гибель короля Роберта Баратеона и разгоревшаяся вслед за ней война за престолонаследие.

В центре поветствования несколько сюжетных линий: судьбы таких разных детей Неда: Роба, Арьи, Брана, Сансы, Рикона и Джона, путь Дейенерис от беглой наследницы престола до практически королевы Востока, история презираемого собственной семьей карлика Тириона Ланнистера. И это не говоря о бесчисленных кандидатах на престол. На шахматной доске Мартина расставлено много фигур и с каждым новым шагом все больше пешек стремятся попасть в ферзи.

У Песни Льда и Пламени множество сильных сторон. В первую очередь - это масштабность происходящего: два огромных континента, где практически каждый город получает свою долю экранного времени, сложные и разветвленные родственные отношения между персонажами, многоходовые политические и военные стратегии и полная реалистичность происходящего. Во вторых - проработанность описанного мира. Для того, чтобы фэнтезийный мир получился живым мало продумать только его географию и историю. Нужны легенды, мифы, сказки, нужны устоявшиеся обычаи, обряды, поверья, особенности, характерные для каждой местности, в конце-концов, нужны песни. Со всем этим Мартин справляется на отлично. Песню о Медведе и прекрасной деве знает, пожалуй, каждый бродяга, в землях Ланнистеров поют грустную балладу о “Рейнах из Кастамере”, а в Риверране можно услышать песню о Дженни из Старых Камней. Рабыни Востока делятся друг с другом мифическими историями о драконах, в свете камина старые бабушки рассказывают внукам полузабытые сказки о детях леса, великанах и Долгой зиме, а каждый замок хранит легенды о своих основателях.

Некогда на небе было две луны, но одна подошла слишком близко к солнцу и лопнула от жары. Тысяча тысяч драконов вырвались из ее недр наружу пить пламя солнца. Вот почему драконы выдыхают пламя. Однажды и вторая луна поцелуется с солнцем. Она лопнет и драконы вернутся.

И, наконец, загадки. По тексту разбросано множество загадок, связанных с генеалогией (угадайте, чей на самом деле сын Джон Сноу и является ли Тирион истинным Ланнистером) и пропавшими персонажами (простейший пример - Аллерас-Сфинкс - ученик Цитадели, при перестановке букв имени которого получатся сбежавшая от отца Сарелла Сэнд). Подобные мелкие загадки - своего рода игра для внимательных читателей. Мартин любит разбрасываться намеками, но, скорее всего, большую часть из них удастся заметить только при повторном прочтении, когда следующие сюжетные хода уже известны. Но есть и загадки другого рода - мозаика событий прошлого, обрывки которого иногда всплывают в разговорах или воспоминаниях самых разных героев (именно таким образом по крупицам собираются детали восстания Роберта Баратеона, правления Таргариенов или проишествия в Летнем Замке), а также загадки мироустройства Вестероса. Кто такие Дети Леса, откуда приходят Иные, как драконы и смена времен года связаны с магией, что могут варги и зеленовидцы, в чем заключаются цели жрецов Рглора, Безликих и народа Края Теней, сколько правды в преданиях о Долгой ночи и почему исчезла Валирия? Зацепки, которые подбрасывает Мартин, способны запутать даже мудрецов Староместа, а окончательные ответы на них дадут лишь “Мечты о весне”.

История

Спросите первого встречного - какое главное достоинство “Игры престолов”? Не сомневаюсь, что он ответит: “близость к истории”. Зачитываясь историческими хрониками, Мартин, безусловно, смог прекрасно воссоздать в своем придуманном мире средневековые быт и традиции. Но гораздо интереснее другое - то, какие исторические прообразы прослеживаются у героев и событий его цикла.

Джордж не остановился лишь на создании текущей эпохи своего магнум-опуса. Геральдике и генеалогии великих домов Вестероса может позавидовать любая аристократическая семья наших дней, а хроника событий начинает свой ход за 12 000 лет до событий первой книги. Все началось с Рассветной эпохи - времени Детей Леса и великанов. Приход в Вестерос людей предшествовал легендарным Долгой Ночи и Веку героев, когда еще бродила Железными островами морская драконица Нагга, а Штормовой Предел, Винтерфелл и Стена лишь начинали возводиться. На смену Веку героев пришли Время андалов и Рок Валирии, за которым последовали завоевание Вестероса Эйегоном и восстание Баратеонов - событие, послужившее спусковым крючком Игры престолов.

Если изучить противостояние Детей леса, андалов и первых людей - становится ясно, откуда растут корни у истории Вестероса. Первая эпоха хроник мартиновского континента в точности совпадает с ранней историей Британии, правда, вместо мифических лесных существ и великанов на ее берегах сражались кельты, бритты, римляне, саксы и пикты. Ейегон Завоеватель, захвативший Семь королевств, в свою очередь, является отсылкой к Вильгельму Завоевателю - нормандскому герцогу, ставшему в XI веке королем Англии. Образующее сюжетную основу “Игры престолов” противостояние Старков и Ланнистеров вдохновлено Войной Алой и Белой розы, а ключевое событие “Бури мечей” - Черным обедом. На Британию указывает и то, что в ее истории имела место Война пяти королей, а если углубиться в народный фольклор, можно сказать, что Братство без знамен списано с банды дружественных людям разбойников под предводительством Робин Гуда. Но в цикле читаются аллюзии не только на британскую историю. Восстание Баратеонов сюжетно практически повторяет Троянскую войну, где роль Елены сыграла Лианна Старк, а таинственный Рок Валирии во многом похож на дошедшие до нас истории об Атлантиде и народе, населявшем ее.

География

Одна из изюминок Песни льда и Пламени - прекрасные описания пейзажей. В своих интервью Мартин часто рассказывает о том, что в детстве не имел возможности путешествовать по миру и на помощь ему приходило воображение. Заснеженые леса и горы за стеной, древний Старомест, затонувшие города Эссоса, колышущаяся трава Дотракийского моря - все они словно встают перед глазами читателя.

— Это Ни Сар, где Мать встречает свою Буйную Дочь — Нойн, — сказал Яндри, — но своей самой широкой точки она достигнет, когда встретится с остальными дочерьми. У Кинжального Озера присоединится Койн, Мрачная Дочка, полная золота и янтаря с Топора и сосновых шишек из лесов Квохора. Южнее Мать встретит Лорулу, Улыбчивую Дочь с Золотых Полей. Там, где они сливаются, когда-то стоял Кроян, праздничный город, где улицы были из воды, а дома — из золота. Затем снова на юг и восток на долгие лиги, пока, в конце концов, не подползет Селору — Застенчивая Дочь, что прячет свои воды в тростниках и заводях. Там Мать Ройна разливается так широко, что если выплыть на середину реки — не видно берегов. Вот увидишь, мой маленький друг.

Об устройстве мира Игры престолов известно не так уж много. Площадкой для действий служат два континента - западный Вестерос и восточный Эссос, но не исключено, что могут быть и другие, ведь люди Средневековой Европы даже не догадывались о существовании Америки или Австралии до Эпохи географических открытий. На севере от Вестероса лежит Край вечной зимы, куда не решается заходить ни один человек, а на дальнем востоке Эссоса кроме Вольных Городов и Залива работорговцев раскинулись не менее таинственные Асшай и Край Теней. Тем не менее, львиная доля событий происходит в Семи королевствах - государстве, возглавляемом королем на Железном троне. За каждым из округов Семи королевств закреплен лорд-сюзерен, а стороны света защищаются своим Хранителем.

Совпадения с географией Британии прослеживаются и здесь: кроме того, что за Стеной невооруженным глазом угадывается Адрианов вал (в чем Мартин сам и признается), в течение 350 лет древняя Англия являла собой гептархию, другими словами - семь королевств, а независимыми государствами, входившими в ее состав были Уэссекс, Суссекс, Эссекс, Кент, Восточная Англия, Нортумбрия и Мерсия. Правда, Семь королевств Мартина больше напоминают страны Европы, а точнее Великобританию, Францию, Швейцарию и частично Скандинавию. Исключением может послужить лишь Дорн - что-то среднее между Испанией и Персией. Железные же острова, скорее всего, основаны на норвежском Королевстве Островов, а негостеприимный Север, вероятно, ассоциировался у Мартина с Гренландией.

Увязнув лапами в снегу, он стоял на краю глубокой пропасти. Перед ним обрывался в воздух Воющий перевал, а внизу, как стеганое одеяло, лежала длинная клинообразная долина, играя всеми красками осени.
В одном ее конце между горами высилась огромная голубовато-белая стена, и он на миг подумал, что сон перенес его обратно в Черный Замок, но тут же понял, что смотрит на ледяную реку высотой в несколько тысяч футов. Под этим ледовым утесом простиралось большое озеро, в чьих глубоких густо-синих водах отражались окрестные снежные вершины. Теперь он разглядел в долине людей — много народу, тысячи, целое войско. Одни долбили ямы в промерзшей земле, другие упражнялись в боевых ремеслах. Куча всадников атаковала стену из щитов — их кони отсюда казались не больше муравьев. Ветер доносил шум этого потешного боя, похожий на шорох стальных листьев. От тысячи костров тянулись столбы темного дыма. Это не армия и не город. Здесь собрался вместе целый народ.

К слову говоря, Мартин не любит точных заимствований - многие из его городов или стран имеют сразу несколько прообразов. Наиболее яркий пример - Браавос - город каналов и крупный морской порт, въезд в который охраняется Браавосским Титаном. Перенеся его в наш мир, получим Венецию с Колосом Родосским. Другой пример - Валирия. Хоть своей гибелью полуостров и напоминает Атлантиду, но общественным устройством он ближе к Древнему Риму или Египту. Судите сами - огромная империя с демократической формой правления и огромным развитием тайных знаний и магии. Проводя аналогии с Римом, восточный сосед Валирии, Старый Гис, вполне мог сойти за Карфаген, основной противник Рима до Пунических воин, а Дети Гиса - Миерин и Астапор ступеньчатыми пирамидами, жарким климатом и гарпиями выдают в себе Месопотамию. Что касается оставшихся народов востока, то дотракийские кочевники - это собирательный образ кочевых татаро-монгольских племен, скифов и североамериканских индейцев, а чернокожие жители летних островов, безусловно, списаны с африканских племен. К тому же, интересно то, что если Вестерос преимущественно базируется на Средневековой Европе, то рабовладельческий Эссос за основу берет государства Древнего мира.

Мифология

Джордж Мартин - не Гай Кей, его связь с мифологией не настолько тесна, но некоторые ниточки нащупать все же удается. Читая “Песнь льда и пламени”, сложно не воспринимать Детей Леса, как некое подобие эльфов Британских островов. Как и эльфы, Дети Леса тесно связаны с природой и деревьями, а во время нашествия андалов они даже прятались в холмах. Не удивляют в этом контексте и диводрева, почитаемые первыми людьми - ведь кельты с огромным уважением относились к природе и считали любые деревья священными.

Учитывая тесную связь мартиновского цикла с Британией, невозможно не отметить параллели с главным британским эпосом - Артурианой. Конечно, в “Песни льда и пламени” нет своих Мерлинов или Артуров, можно разве что посчитать Эскалибур прообразом меча Светозарного, а Авалон сравнить с Островом ликов. Но нечто общее все же есть и касается оно драконов и комет. Существует следующая легенда: Утер, один из сыновей короля Константина и будущий отец Артура, перед битвой увидел в небе комету, похожую на дракона. Посчитав, что таким образом небеса посылают ему знак и возвещают о предстоящей победе, он приказал изобразить на знаменах своего войска красного дракона. Сам же Утер принял прозвище Пендрагон. В зависимости от источника, это имя трактуется как “главный дракон” или “голова дракона”.

Существует связь и со скандинавской мифологией. Согласно скандинавским представлениям о мироздании, всего существовало девять миров. Мидгард, или царство людей было ограждено от Ётунхейма, царства инеистых великанов ётунов, стеной из век отца всех великанов - Имира. Чем вам не Стена, защищающая мир людей от великанов и одичалых? А скандинавский одноглазый бог Один, сопровождаемый воронами Хугином и Мунином и двумя волками, вполне мог послужить прообразом Бриндена Риверса, учитывая его роль в Танце драконов.

Что касается происхождения имен вестеросцев - большинство из них традиционны для земель Британии и не несут в себе ничего интересного. Кроме одного - Брана. Само слово “Бран” в переводе с валлийского означает “ворон”. Мифический король Бран Благословенный, правивший еще до Артура, был мудрецом и целителем, и даже сегодня считается хранителем Великобритании. Ворон же, которые охраняют Лондонский Тауэер, вот уже который век называют птицами Брана Благословенного.

Интересные факты

Противостояние огня и льда, лета и зимы - далеко не новая тема для Джорджа Мартина. В 1980 году он написал короткий рассказ “Ледяной дракон”. Прочитать его можно, к примеру, в антологии “Драконы” или мартиновских сборниках рассказов.
Большая часть живых существ, обитающих за Стеной, населяли нашу планету в доисторические времена. Так, лютоволк (dire wolf) - это Canis Dirus, один из крупнейших видов псовых, мамонты знакомы каждому школьнику, а великаны и гиганты, за исключением огромного роста, своим описанием больше всего напоминают пещерных людей.
“Буря мечей” и “Пир для воронов” - это кеннинги скальдической поэзии. “Буря мечей” или “буря копий” - это метафора битвы, а “радовать ворона” в переводе на наш простой и непоэтичный язык означает “сражаться”.
Один из шведских городов носит гордое имя Вестерос. Правда, в нашем мире его название означает всего лишь “западное устье реки”. До 1271 года город назывался просто Арос.

Гай Гэвриел Кей - Гобелены Фьонавара

2012-08-12T00:40:00.001-07:00

Когда блуждающий огонь

ударит в сердце камня,

последуешь ли ты за ним...

И выберешь ли самый долгий путь?

Сотни тысяч лет назад Ткач создал гобелен Фьонавара - первого, изначального мира, отражениями которого стали все остальные, включая наш. Мира, где всё еще помнят великую битву Баэль Рагнат, где Луну сдвинула с места Дикая Охота, где в лесах выслеживает добычу Зеленая Кинуин, а на ветвях Древа Жизни сидят два ворона - Мысль и Память, Маха и Немаин.

Кимберли, Дэйв, Дженнифер, Кевин и Пол - пятеро молодых людей из нашего мира. Кто-то из них заканчивает учебу на юридическом факультете университета Торонто, кто-то проходит интернатуру в госпитале, но ни один из пятерки не догадывается, как тесно переплелись нити их судеб с будущим Фьонавара и сколь многое будет зависеть от выбора, предстоящего каждому из них.

“Гобелены Фьонавара” - первая работа Гая Гэвриела Кея, пожалуй, самого известного канадского фэнтезийного автора наших дней. И хотя дебют зачастую является лишь пробой пера и ему могут быть свойственны множественные недостатки, трилогия Фьонавара получилась сильным произведением, которое без преувеличения можно назвать звучным термином “высокое фэнтези”. И что главнее любых терминологий или классификаций - все три книги пропитаны знакомым и любимым с самого детства духом волшебной сказки.

Сходство

Общеизвестным фактом является то, что Гай Кей выступал в качестве редактора Сильмариллиона, помогая Кристоферу Толкиену разбираться с отцовскими записями. Не менее известно и то, какое влияние оказал “Властелин Колец” на фэнтезийную литературу последующих лет. Поэтому совсем не удивительно, что и во Фьонаваре прослеживается много общего со Средиземьем. Мир Ткача населяют люди, светлые альвы, гномы, всадники дальри, которые все же ближе к американским индейцам, чем к толкиеновским рохирримам и цверги - местный аналог орков. Существует также множество различных мифических существ, и, конечно же, великаны-параико, роль которых в происходящих событиях можно сравнить с ролью энтов в Войне Кольца. Да и вообще, если описать структуру каждой из частей “Властелина колец” двумя-тремя словами, она полностью совпадет со структурой “Гобеленов”: первая книга посвящена сбору братства, вторая - противостоянию с магом-предателем, а третья, как ей и положено, рассказывает о решающей битве. Кольцо Бальрата можно воспринимать в качестве аллюзии на Кольцо Всевластья: хоть оно и не сводит с ума своего хозяина, но все равно, обладание им - тяжелое бремя, Дикая охота и корабль Амаргина - тонкие аллюзии на помощь призраков в решающий момент битвы, а если копнуть еще глубже, Пендаранский лес можно рассматривать в качестве местного Фангорна, а во Флидисе увидеть фьонаварского Тома Бомбадила.

Чуть меньше сходства наблюдается с не менее известным фэнтезийным циклом, правда, написанным для младшего читателя - “Хрониками Нарнии”: попадение пятерки “повзрослевших детей” в сказочный мир, бесконечная зима, вызванная с помощью злых чар, существование нимф и духов природы, реальность мифов... Да что перечислять, если даже Парас-Дерваль звучит похоже на Кер-Паравел.

Мифологические мотивы

Не смотря на множественные заимствования из “Властелина Колец”, “Гобелены Фьонавара” выглядят достаточно оригинальными благодаря смешению скандинавских и кельтских (в первую очередь ирландских) мифов. Эльфов Фьонавара называют светлыми альвами - на скандинавский манер. Прямой их противоположностью являются цверги - существа, родственные альвам, но вставшие на сторону тьмы. Что интересно, в скандинавской мифологии цверги описываются, как угрюмые карлики, что-то на подобие гномов, хотя по чтению романа скорее возникают ассоциации с толкиеновскими орками. Древо Жизни также пришло из скандинавской мифологии - это мировое дерево Игдрассил, на котором Один-громовержец, подобно Полу Дважды Рожденному провисел девять дней, чтобы постичь силу рун. Маха и Немаин в трилогии Кея предстают в виде двух воронов: имя одному - Мысль, второму - Память. Точно так же переводятся имена воронов Одина - Хугина и Мунина. В ирландской же мифологии Маха и Немайн (Бадб) наряду с Морриган - это три воплощения богини войны. Также из мифологии кельтов, правда в слегка измененном виде пришли Лиранан, имя которого, скорее всего, образовано от имени бога морей Ллира и Дана, произошедшая от ирландской богини-матери Дану, в поздних вариантах легенд являющейся матерью Туата де Даннан - эльфов и различных волшебных существ. Морнир, скорее всего, связан с германским громовержцем Донаром, чьим символом является дуб. Также, богам ирландской и валлийской мифологии свойственно вступать в браки с обычными людьми, что справедливо и для Фьонавара - от подобных браков здесь рождаются полубоги-андаины.

Начиная со второй книги сюжет строится вокруг легенд о короле Артуре. И хотя Кей обошелся без Мерлина, во “Фьонаваре” используется множество малоизвестных деталей Артурианы. К примеру, истинное имя Воина придумано не случайно - Кей использовал нераспространенный вариант легенды о Мордреде, в котором Артур узнает, что потеряет королевство и жизнь от руки ребенка, рожденного в мае и приказывает собрать всех детей на сломанном корабле и потопить его в море. Именно за этот поступок королю приходится расплачиваться во всех своих воплощениях в мирах Фьонавара. Среди персонажей трилогии кроме Джиневры, Ланселота, Утера Пендрагона и Талиесина, к циклу легенд об Артуре напрямую относится Кавалл - любимый пес короля, который упоминается в рассказе об охоте на гигантского кабана Труита. Точно так же и место решающей битвы с Могримом не случайно названо Камланном, ведь именно на реке Камланн произошел последний бой Артура с Мордредом.

Основные темы

Ключевыми темами “Гобеленов” являются сложность выбора и готовность к его последствиям, плата и самопожертвование. Во многом ход событий определяется выбором одного конкретного человека, пусть и достаточно тяжелым. Кимберли отказывается подчиниться зову кольцу Бальрата, чтобы уберечь дракона озера Калор Диман, Дьярмуд выходит на поединок с гигантом Уатахом, чтобы спасти от гибели Артура, и, конечно же, нельзя не вспомнить Дариена - прошедшего самую темную дорогу андаина, от окончательного решения которого зависит исход битвы и судьба всего мира.

Ничто не дается просто так - в мире Фьонавара стоимость победы может быть слишком высокой, при чем даже боги не могут вмешаться в ход событий, не заплатив при этом свою цену. Особенно показательны в этом плане “обоюдоострые” дары: Нимфа Имрат, каждый полет с которой всё больше отдаляет Табора от мира живых, Дикая охота - мощное оружие на поле боя, которому, однако, чуджа какая-либо сторона, камень Бальрат, обжигающий Ясновидящую своим пламенем и клинок Локдайла, убивающий того, кто воспользуется им, не имея любви в сердце.

Еще одна из особенность трилогии - цикличность событий. История Фьонавара словно идет по кругу: Артур, Ланселот и Джиневра переживают множество воплощений, судьбу Лизен, ожидающей Амаргина в башне у моря практически повторяет Дженнифер, ждущая возвращение “Придуина”, а решающая битва на равнине Андарьен копирует Баэль-Рагнат, правда уже с новыми Конари и Коланом, Ра-Термаином, Ревором и Сейтром. Таким образом, истории древности - не просто воспоминания из прошлого, это события, которые яркой нитью вплетаются в гобелен настоящего.

Итог

“Гобелены Фьонавара” - достойное произведение, написанное поэтическим языком. Читать его стоит тем, кто хочет окунуться в мир сказки, мир, где оживают мифы и волшебство бродит рядом. Это не второй “Властелин колец”, это начало новой фантастической вселенной, отправная точка для миров Тиганы, Джада, Арбонны и, надеюсь, множества других, которые еще предстоит соткать Гаю Гэвриелу Кею.

Интересные факты:

Имена многих персонажей либо напрямую, либо слегка в видоизмененном виде взяты из ирландского эпоса. При этом, как например в случае с Пуйлом, прямой связи между персонажами и их прообразами не наблюдается. Вот несколько примеров:

Амаргин “Белая ветвь” - ирландский бард и друид Амергин, известный также как Глунгель - “Белое колено”. С помощью песни Амергина гэльские колонисты смогли преодолеть магический защитный барьер детей богини Дану и высадиться на берегах Ирландии.
Финн - Финн Мак Кумал, воин и провидец. Его отряд жил в лесах, но мог быть призван королем в случае войны. “Финн” - не имя, а прозвище, согласно одному из вариантов оно переводится как “белый” и связано с тем, что волосы его были седыми.
Дьярмуд - Диармайд, племянник Финна, похитивший невесту со свадьбы своего дяди. Также, подобно Кевину, он был ранен огромным кабаном в живот.
Оуэн - Оуэн ап Уриен - реально существовавший правитель Регеда. Упоминается в артуровских легендах под именем Ивейна, рыцаря Круглого стола.
Котел Кат Миголя - частый атрибут ирландских мифов, может быть связан как с Котлом волшебницы Керидвен из которого испил Талиесин в Аннуине, так и с котлом изобилия Дагды, в котором никогда не заканчивалась еда.

Томас Сван - Вечный лес / День минотавра

2012-07-18T01:29:00.000-07:00

Крит времен царя Миноса. На острове расцветают культура и искусство, растут и строятся города. Кносс переживает время наибольшего величия, но набеги ахейских пиратов на прибрежные поселения предвещают неминуемое вторжение.

Услышав зов дриады, Эак, брат Миноса, покидает дворец и уходит в запретное для людей место — Царство Зверей. Много лет назад между людьми и жителями лесов был подписан договор, согласно которому ни один человек не может ступать на земли Царства, но для раненого ахейцами воина Хирон делает исключение. Так начинается история минотавра Эвностия, история любви дриады Коры и человеческого царевича Эака, история их детей — Теи и Икара, которых Эвностию суждено полюбить, как родных.

Обычно я стараюсь как можно более подробно описать особенности придуманного автором мира. Но не в этот раз. Ведь читателям куда приятнее будет собирать в общую картину сведения о жителях волшебного леса из разбросанных по тексту мельчайших деталей, постепенно узнавая, чем отличаются трии от трудяг-тельхинов, кто такие паниски, зачем кентаврам молочные поросята, почему медведицы Артемиды боятся настоящих медведей и как дриады танцуют танец питона.

Томасу Свану удалось создать свой собственный миф, пусть и совершенно не имеющий ничего общего с мифом о Тесее и Минотавре. От общеизвестных событий и персоналий остались упоминания о Дедале и Икаре, гигант Толос, да царь Минос, представленный в книге, как мудрый и справедливый правитель. Главный герой трилогии, минотавр Эвностий, совсем не похож на классический образ чудовища из лабиринта — он заботится о своем саде, занимается столярным делом и увлекается поэзией. Его ближайшие друзья — дриада Зоэ, которая не прочь пропустить чашу-другую пива в компании кентавра Мосха, большой любитель лукового сока паниск Партридж, четверо тельхинов, гранящие драгоценные камни, да медведица Пандия — большая охотница до медовых лепешек.

“Вечный лес” и “День Минотавра” — очень уютные книги: за исключением боя с ахейцами, в них практически нет эпических событий, а персонажи просты и чуточку наивны. Главное, что их связывает — дружба, любовь и взаимовыручка. По духу “Трилогия о Минотавре” немного напоминает “Хроники Нарнии” Клайва Льюиса (помните сцену чаепития в доме фавна Тумнуса?) и “Арафель” Кэролайн Черри (как поэтичностью языка, так и ощущением того, что времена волшебных существ прошли и они должны покинуть мир людей). Очень жаль, что первая часть трилогии — “Cry Silver Bells” не переведена. Это замечательный мир и жалко с ним расставаться.

Игра престолов: комикс

2012-07-14T01:55:00.000-07:00

Говорят что в сериале по мотивам мартиновской "Песни льда и пламени" слишком мало юмора. На самом деле его полно - нужно только присмотреться. Особенно во втором сезоне, первым пяти сериям которого, собственно и посвящен этот комикс.

Робин Хобб - Хранитель дракона

2012-07-12T01:36:00.000-07:00

Морские змеи строят коконы на берегах Дождевых чащоб, Удачный восстанавливается после калсидийской атаки, а освобожденные рабы пополняют собой ряды жителей Трехога и Кассарика. «Хранитель дракона» — первая книга нового цикла Робин Хобб - прямое продолжение «Саги о живых кораблях». Ее начало перекликается с эпилогом “Корабля судьбы”, правда в этот раз мы наблюдаем за процессом закукливания глазами новой, незнакомой нам героини — морской змеи Сисарквы, совсем недавно примкнувшей к клубку Моолкина.

Проходят несколько месяцев и для драконов наступает момент выхода из коконов — праздник, собравший и представителей влиятельных купеческих семейств, и заморских гостей, и простой люд, разместившийся на ветвях крепость-деревьев. Но, к сожалению, суровую зиму и частые для чащоб наводнения перенесли далеко не все: из сотни морских змеев пройти превращение смогли лишь несколько десятков. Да и тем не хватило времени, чтобы окончательно сформироваться. С короткими лапами и недоразвитыми крыльями, неспособные летать и самостоятельно охотиться, они мало чем напоминали существ из старинных легенд. Но Тинталья защитила берега Удачного и Дождевых чащоб от набегов калсидийцев, а значит, люди должны продолжать ухаживать за молодыми драконами, не смотря на то, что вскоре они станут настоящей обузой. И со временем обе стороны поймут — лучшим выходом станет поиск Кельсингры — древнего города Старших, куда и должны направиться в сопровождении хранителей выжившие драконы.

ПЕРСОНАЖИ

Центральных персонажей четверо: дочь торговца из Удачного Элис Финбок, помешанная на изучении драконов, капитан одного из первых живых кораблей Лефтрин, драконица Синтара, и девочка, отмеченная Чащобами — Тимара. Вот она-то и вызывает наибольшую симпатию, сочетая в себе черты и Неттл, и мартиновской Арьи. Что касается других, то Синтара слишком похожа на Тинталью в общении с людьми, хотя с сородичами она ведет себя словно совсем другой дракон, ну а Лефтрин и Элис для меня пока-что недостаточно интересны (представьте себе, что вместо Альтии главной героиней «Саги о живых кораблях» была бы Кефрия). Кстати, о Саге — приятной неожиданностью стало появление старых персонажей, пусть и с эпизодической ролью. Элис плывет в Чащобы на борту Совершенного, попутно знакомясь с его капитанами — Альтией и Брешеном Треллами, права драконов перед советом торговцев отстаивает Мальта, а роль представителя Тинтальи в человеческом обществе выполняет Сельден. Я не могу представить, каким поворотом событий можно переместить действие на Пиратские острова, но очень надеюсь, что в следующих книгах хотя бы на пару глав появятся Уинтроу и Этта.

Ах, да. Из второстепенных персонажей приз читательских симпатий получает Рапскаль. Это же вылитый я. :) Не знаю, что ему уготовано в будущих книгах, но, надеюсь, что его роль будет значительной.

ВПЕЧАТЛЕНИЕ

В целом, мне нравится стиль поветствования Робин Хобб, но в этот раз получилось слишком уж затянуто и вяло. Возможно, причина в завышенных ожиданиях к новой книге, возможно, в разделении на два тома, но интересные события начинаются лишь с момента знакомства хранителей. Взаимоотношения в отряде подростков, отвергнутых обществом, пожалуй, единственная стоящая сюжетная линия на данный момент, а главы Элис и Лефтрина попросту вызывают скуку.

В первой половине книги мне совсем не понравился стиль диалогов. Они выглядят неестественными и используются лишь для того, чтобы донести читателю определенную основную характеристику персонажа. К примеру, все диалоги связанные с Тимарой служат, чтобы показать отношение к ней и другим «отмеченным» в обществе, а каждый второй человек, встречающийся на страницах книги, обязан пересказать историю об искалеченных и неполноценных драконах.

Среди сильных сторон романа однозначно — Дождевые чащобы. Дома, расположенные на крепость-деревьях, мосты, протянутые между ветвями и примитивные лифты, хоть уже и были показаны в предыдущих книгах, все равно не могут не поражать воображение. Плюс, радуют глаз описания экзотического дикого мира Реки дождевых чащоб.

Также, после встречи всех ключевых персонажей мне показался оригинальным прием перехода поветствования от одного ПОВа к другому в одной и той же сцене. Раньше у Хобб, или у Мартина, к примеру, переход к другому персонажу обязательно был связан со сменой локаций, а в данной книге он позволяет оценить одни и те же события с разной точки зрения.

ЗАГАДКИ

К сожалению, атмосфера полной загадочности происходящего осталась в «Саге о кораблях». Ответы на большинство вопросов были даны, а новых пока слишком мало. Основной интригой цикла является Кельсингра — существует ли этот город на самом деле и если да, то что найдут в нем драконы?
Что-то мне подсказывает, что имеется в виду заброшенный город Элдерлингов из трилогии о Видящих, а источник серебряной воды — река скилла, которая сможет подарить драконам исцеление.

Вторая, не настолько масштабная интрига, оставленная Хобб — кто тот человек, о котором капитану написал Синад Арих? Кому поручено добыть кровь дракона?

Также интересует перевоплощение морских змеев. Если в Меркоре безошибочно угадывается Моолкин, а Кало — это, вероятнее всего, Киларо, то куда делись Шривер и Сесурия? Мимоходом упоминается, что часть коконов унесло наводнением. Конечно, с одной стороны это служит объяснением находке Лефтрина, но, возможно, несколько пропавших коконов, задержавшись в илистой почве, продержатся достаточное время для того, чтобы драконы в них созрели окончательно?

И глобальная загадка, оставшаяся с прошлых книг Хобб: коронованный петух. Ведь не случайно он так часто упоминается в различном контексте. Вот и на чудо-чайник Альтии этот символ попал.

На этом всё, остается ждать выхода “Драконьей гавани” до осени.

Сьюзен Коллинз - Голодные игры

2012-07-07T01:22:00.000-07:00

Когда я был совсем маленьким и ходил примерно в седьмой класс, по телевизору как раз показывали «Голод» - молодежное реалити-шоу, героев которого забросили в Берлин, чтобы дурачиться в доме с говорящим потолком и совершать вылазки за едой в чужой город, полный разговаривающих на незнакомом языке людей. Трилогия, написанная Сьюзен Коллинз, повествует совсем о другом: хотя в ней нашлось место и голоду, и добыче пропитания, главными ее темами все же являются смелость, самопожертвование и борьба за свободу.

«Голодные игры» написаны от первого лица. Главную героиню зовут Китнисс Эвердин. Она – добытчица, обеспечивающая выживание своей небольшой семьи: матери и младшей сестренки Прим. После катастрофы, произошедшей в далеком прошлом, на месте США возникло новое государство Панем, состоящее из столицы Капитолия и двенадцати дистриктов. В то время, как капитолийцы купаются в роскоши, жителям дистриктов приходится тяжко трудиться, чтобы обеспечить свое пропитание, а после восстания, произошедшего за 74 года до событий, описанных в первой книге, ежегодно проводятся Голодные игры – турнир, в котором 24 подростка (по паре из каждого округа) вынуждены бороться за свою жизнь. И так уж сложилось, что именно Китнисс становится участницей 74-ых Голодных игр от двенадцатого округа, вызвавшись добровольцем вместо сестры. Событие, которое приведет Панем к революции.

Признаюсь честно, хоть мне и нравится время от времени читать подростковую литературу, я долго и упорно не хотел браться за «Голодные игры». Описание сюжета меня не заинтересовало, а внезапная популярность и огромный ажиотаж отталкивали еще сильнее. Плюс, постоянные сравнения с сами-знаете-чем также не шли трилогии Сьюзен Коллинз на пользу. Мое мнение изменилось после сравнений с «Бегущим в лабиринте» в читательских рецензиях и позитивного отклика на «Игры» от автора упомянутого лабиринта - Джеймса Дашнера. Я решил прочитать первую книгу и совсем не разочаровался.

Как говорит сама Сьюзен Коллинз, идею создания трилогии ей подарили современные реалити-шоу, гладиаторские бои, а также древнегреческий миф о Тесее и Минотавре, точнее та его часть, в которой правитель Крита Минос раз в восемь лет требовал от народа жертву в виде семи девушек и семи юношей. От Древней Греции трилогии достались также имена жителей Капитолия, а от Рима – название государства. Помните известную фразу «Хлеба и зрелищ»? В оригинале она звучит как «panem et circenses».

Мир “Голодных игр” описан довольно таки скупо. В своем развитии он не намного обогнал наш. Основная технологическая мощь сосредоточена в руках Капитолия: миротворцы патрулируют окрестности на планолетах-невидимках, в запасах столицы имеется ядерное оружие, которым, к счастью, так и не воспользовались, также достаточно развиты медицина и генная инженерия: любой желающий может украсить свою внешность, к примеру, кошачьими усами, а в недрах лабораторий ученые создают животных-гибридов, или переродков, как их называют в дистриктах.

К основным достоинствам книги принадлежат частые клиффхангеры (почти каждая глава обрывается неожиданным событием), короткие предложения и лаконичный язык (в другом случае подобное скорее послужило бы недостатком, но в данной трилогии это своего рода изюминка, создающая общую атмосферу) и характеры главных героев: Китнисс, Пита, Хеймтича и даже Эффи Бряк. Но не обошлось и без недостатков. Главным из них, пожалуй, является полная неправдоподобность Капитолия. Его жители описаны, как помешанные на моде недалекие существа (правда, есть еще и солдаты-миротворцы, но, как выясняется позже, они поставляются в столицу из второго дистрикта). Сложно понять, как могут изнеженные капитолийцы наслаждаться таким жестоким зрелищем, как Игры? Им куда интереснее было бы наблюдать за конкурсом красоты… Отсюда и проистекает второй значимый минус - то внимание, которое уделяется в книгах гриму и нарядам. Мне кажется, основную часть команды подготовки трибутов должны составлять инструкторы по выживанию и тренеры боевых искусств, но в реальности эта роль отдана ментору, а костяк команды составляют стилисты, которые даже во время восстания не лишают Китнисс своей компании. Ведь она не какая-нибудь Жанна д’Арк в шлеме и на коне, а лицо революции, телевизионное воплощение сил сопротивления.

Жалко, что вопреки ожиданиям, за исключением существования тринадцатого дистрикта, в прошлом Панема не оказалось глобальных тайн, ведь о возникновении государства и восстании было сказано непростительно мало. Жалко также, что вторая книга практически копирует первую, ведь куда интереснее было бы посмотреть на Китнисс и Пита в роли менторов, чем на их возвращение на арену. Но в то же время, трилогия удалась. Атмосфера нищеты и голода передана правдоподобно, события динамичны, Китнисс и Питу сопереживаешь, а образы и воспоминания из прошлого еще больше играют на руку проработке персонажей. В итоге, “Голодные игры” - не шедевр, но довольно яркое явление в подростковой литературе последних лет.

Интервью с Робин Хобб

2012-06-02T04:41:00.000-07:00

Дамы и господа, представляю вашему вниманию сборное интервью, скомпонованное из лоскутков различных интервью, которые Робин Хобб давала в течение прошлого года. Я оставил лишь самые интересные на мой взгляд моменты и выбросил вопросы типа "с каким фруктом вы себя ассоциируете", "чем отличается творчество Мэган Линдхольм от творчества Робин Хобб" и "расскажите о системе оплаты вашего писательского труда". Так что, если вас интересуют драконы, живые корабли или люди, которые дружат с волками - читайте на здоровье.

- Здравствуйте, Робин! Недавно вышла ваша новая книга - “Город драконов” (City of Dragons), третья часть “Хроник Дождевых Чащоб” (Rain Wild Chronicles). Не могли бы вы рассказать нашим читателям немного о всей серии и в частности о новой книге?
- “Город драконов” - это третья часть цикла “Хроники Дождевых Чащоб”. Она продолжает историю, рассказанную в предыдущих книгах - “Хранителе драконов” (Dragon Keeper) и “Гавани драконов” (Dragon Haven). Сеттинг цикла покажется знакомым людям, читавшим “Сагу о живых кораблях”, некоторые персонажи также встречались ранее. Отправная точка сюжета заключается в том, что драконы, вылупившиеся из коконов в Дождевых Чащобах, оказались недостаточно здоровыми. Уставшие обеспечивать этих непредсказуемых и ненасытных существ, торговцы Чащоб отправляют их вместе с дюжиной хранителей на поиски древнего города Кельсингры, где, согласно легендам, драконы и Старшие когда-то жили в гармонии. Но путешествие осложняется опасностью, неопределенностью и предательством, а затерянный город может оказаться далеким от того, что они ожидают увидеть.

- Таким образом, сюжет “Хроник Дождевых Чащоб” вращается вокруг драконов - мифических существ, а также задачи спасти последних из них от полного исчезновения, вернув в дом, воспоминания о котором сохранились в их родовой памяти. Робин, как вы думаете, знания о подобных мифических существах могут быть нашей собственной родовой памятью о каким-то образом выживших динозаврах?
- Не уверена насчет динозавров, но, мне кажется, что определенные представители мегафауны вполне могли уцелеть в географически изолированных местах. Сейчас я как раз пишу для сборника “Warriors” историю, которая основана на древнеримском рассказе о битве с огромной змеей во время Пунических войн. В конце концов Регулу удалось сразить ее, обстреляв камнями из осадных машин. Сегодня “пернатые змеи”, к примеру, благодаря нашим знаниям о связи между птицами и динозаврами, больше не воспринимаются, как выдумка.
Для тех, кому это интересно, я могу посоветовать книгу “Естественная история драконов” Карла Шукера (Karl P. N. Shuker - 'Natural History of Dragons'). Она содержит множество рассказов и задокументированных отчетов о драконах и драконоподобных существах из исторических документов.

- А что привлекает вас в драконах, как писателя?
- Меня просто очаровала идея о живых существах, которые могут быть настолько же высокомерными и безжалостными, как человек. Теренс Хэнбери Уайт в своей книге “Король былого и грядущего” отметил, насколько бессмысленны человеческие границы. Мы рисуем линию на карте и объявляем, что с одной стороны будет располагаться США, а с другой - Мексика, но все равно, эта граница остается воображаемой линией, которую признают только люди. Но что, если бы существовал другой вид, не признающий человеческого авторитета? Вид, которому плевать на наши границы и понятия собственности? Эта идея показалась мне стоящей отдельной истории.

- Чаще всего вы пишете трилогии, но, как мне известно, в скором времени ожидается еще одна книга из цикла “Хроник” - “Кровь дракона”. Как получилось, что в этот раз серия растянулась на четыре книги?
- Это всё моя вина. “Хранитель драконов” должен был стать отдельной работой, которая служила бы своего рода вводной в мой мир для тех читателей, которые не решаются начинать знакомство с автором с целой трилогии. Но, когда я отослала законченную работу на редактуру, я не только не уложилась в сроки, но и в объем - книга оказалась на тысячи слов длиннее, чем ожидалось. Вместо того, чтобы уменьшить историю в размере, мы решили разделить ее на два тома. Так появились “Хранитель драконов” и “Гавань драконов”. При работе над следующей книгой, “Городом драконов” я поставила себе задачу закончить ее в срок. С задачей я справилась, но история требовала большего количества слов, чем было запланировано изначально и мы снова получили книгу, слишком длинную для того, чтобы быть отредактированной и опубликованной вовремя. Так что книга снова была порезана на “Город драконов” и “Кровь драконов”, а даты выхода изменены. Четвертая часть должна появиться на прилавках в мае 2013 года.

- Какие ваши любимые истории о драконах?
- О, их так много. Начну, пожалуй, с Пернского цикла Энн МакКефри, хотя “Хоббит” все же стоит для меня на чуть более высоком уровне. Еще можно также добавить “Дракона-лежебоку” Кеннета Грэма (The Reluctant Dragon) и “Дракона моего папы” Рут Ганнет (My Father's Dragon), а также огромное количество сказок, в которых драконы похищают прекрасных дев или чахнут над горой золота.

- Подобно Энн МакКефри, в своих историях вы играете с границами и ожиданиями, подрываете правила о мужчинах-героях, усиливая возможности женщин-протагонистов, а также персонифицируете то, что многие могли бы назвать чудовищным (ваши драконы - те еще зверюги). Что помогает вам расширять границы восприятия в каждом новом вашем романе?
- Я думаю “расширять границы” - это одна из задач, с которыми фэнтези справляется лучше всего, а также это - одна из причин, по которой множество людей любят данный жанр. Если мне захочется почитать о мире, в котором чувства, культура, правила и законы совпадают с принятыми в нашем, я выберу исторический роман или современную прозу. Любое фэнтези, как мне кажется, начинается и произрастает с предположения “а что, если?” У нас есть историческое фэнтези, есть альтернативная история, в которой общий ход событий меняется благодаря иному исходу войн. Но также есть и самостоятельное фэнтези, в котором авторы имеют полную свободу создавать собственные миры, где культура развивается совершенно другим способом, либо где существует магия, а наука не получила должного развития. Так что я совсем не признаю существования каких-либо границ в фэнтези. Если вы можете о чем-либо подумать, вы можете написать историю об этом.

- На сайте About.com есть прекрасная статья о наследии Энн МакКефри, где упоминается ее нашумевший роман “Корабль, который пел”. Хотя во многом он отличается от вашей “Саги о живых кораблях”, меня всегда интересовал вопрос, как эти живые существа из диводрева возникли в вашем воображении?
- Мой муж - морской инженер, большая часть его предков тоже были моряками. В ранние годы его карьеры я часто проводила несколько месяцев лета или хотя бы пару дней на борту кораблей, на которых он в то время работал. Скоро я начала замечать, что всегда есть причина, по которой корабль получает свое название и создается впечатление, что у каждого из них есть своя индивидуальность. Мне встречались лодки, которые справлялись с поставленными задачами на отлично, не важно, был ли в то время шторм или возникали проблемы с обслуживанием, также были корабли, у которых мельчайшая проблема, казалось, порождала цепную реакцию невезения и головной боли. Независимо от того, кто в тот момент входил в состав экипажа, корабли сами словно были живыми существами. В своих романах я всего лишь чуть глубже развила эту идею.

- “Сага о живых кораблях” увлекает нас в волшебное путешествие с ожившими предметами, пиратами, фантастическими существами и старинными семьями, что своим сочетанием создают общую картину мира. Я полагаю, перед тем, как начать работу над циклом, вы, должно быть, потратили массу времени на исследование особых вопросов? Как вы относитесь к этому процессу? Вы когда-либо замечали в себе наслаждение от процесса изучения чего-либо, или для вас это всего лишь необходимое средство в работе над книгой?
- Зачастую именно исследование является стержнем, который движет сюжет. Я могу искать что-то особое, открыть связанный факт либо цепочку фактов и подумать: “хорошо, прямо передо мной отличная идея для рассказа”. По большому счету, я пишу истории о тех вещах, которые интересуют меня, так что, шансы, что половина исследований, которые я провожу - это часть моего повседневного чтения, очень высоки. Я очень ценю людей в качестве источников новых знаний, так что если мне удается выйти на человека, который сможет рассказать о пчеловодстве, навигации или любой другой теме, которая меня интересует в данный момент, на него и падет мой выбор в первую очередь. Дневники или отчеты от первого лица - также великолепный источник информации, особенно, если я хочу узнать что-то о старинных технологиях. Детские познавательные книжки - отличная площадка для начала исследований - обычно в них полно интересных фактов и иллюстраций, и, в конце концов, отправной точкой для более глубокого изучения могут стать библиографии.

- Вас часто хвалят за яркость и проработанность персонажей. Если вспомнить трилогию “Видящих” одним из наиболее любимых читателями персонажей является Фитц - герой со своими недостатками. А есть ли в ваших книгах персонажи, с которыми вы могли бы в полной мере идентифицировать себя, и если да - кто это и почему между вами сложилась такая особая связь?
- Мне в равной мере близки все мои персонажи. С некоторыми из них, как к примеру, с Фитцем и Шутом, я провела несколько десятилетий своей жизни. Кстати говоря, к любому персонажу, которого вы встретите на страницах моих книг справедливо утверждение о том, что я провела с ним год или два. Мне кажется, задерживаться на персонаже, который изначально кажется скучным, пустым или слишком очевидным, было бы пустой тратой времени. Я всегда стараюсь держать в голове следующее правило: каждый персонаж - это герой своей собственной истории, имеющий собственное прошлое, свои проблемы, свое мироощущение и надежды на будущее. Я стараюсь хотя бы понемногу придерживаться этого правила для любого персонажа, который упоминается в моих книгах.

- В трилогии “О шуте и убийце” можно найти как сюжетные хода, продолжающие “Сагу о Видящих”, так и продолжение “Саги о живых кораблях”. Опять же, в этой трилогии ваши персонажи удивляют глубиной проработки на различных уровнях, но здесь также проявляется и ваше мастерство в развитии политических интриг. Вас вдохновляют события и реальные характеры из окружающего вас мира или вы пишете, используя известные исторические события в качестве вдохновения?
- Хорошо, кроме нашего современного мира и его истории, что еще может послужить вдохновением для автора? Писатели могут утверждать, что источником для их миров или ситуаций послужило лишь их собственное воображение, но, на самом деле, откуда все начинается? Из наших знаний. Мы можем инвертировать ситуацию, либо взять историческое событие, переключить рычаги, установить их в противоположном направлении, но все равно, любое вдохновение произрастает из реального мира.
Я никогда не пробовала взять фактическое событие, неважно, произошедшее в наше время или в древности, изменить в нем имена и даты и перенести в книгу. Мои сюжеты больше похожи на суп, в котором невозможно точно определить оригинальные ингредиенты, как отдельные исторические или политические события. То же самое справедливо и по отношению к моим персонажам. Меня часто спрашивают, базируются ли герои моих книг на реальных людях, с которыми я знакома. Опять же, откуда еще может происходить мое вдохновение? Но я никогда не брала знакомого мне человека и не перемещала в книгу, изменив его имя или цвет волос. Это попросту не сработало бы. Каждый персонаж должен быть продуктом того воображаемого мира, в котором он существует. “Пересаженные” люди попросту не будут правдоподобными.

- “Хроники Дождевых Чащоб”, подобно реке, в честь которой названа серия - это кипящее варево интриг, сложных взаимоотношений, социальных перемен и личностного обновления. Каким вы видите развитие “Хроник” начиная с первой книги, “Хранителя драконов” и как этот мир изменился со времени “Саги о живых кораблях” и других связанных серий?
- Я скорее назвала бы это естественным развитием, чем эволюцией. Люди и драконы меняются и растут. Подобно им, меняются также их отношения. Так что развитие истории, как и изменения сюжета создаются самими персонажами. “Хроники Дождевых Чащоб” - это естественный результат того, что произошло в “Саге о живых кораблях”, включая прибытие в Дождевые Чащобы новой социальной группы - освобожденных рабов и появление новой технологии кораблестроения. Мне кажется, фэнтези не сможет в полной мере реализовать весь свой потенциал, описывая статичный мир. Конец истории не должен описывать возврат всех ситуаций к своему исходному положению, конец должен проявляться в достижении нового баланса, который может послужить началом новой истории.

- Если бы вы могли дать себе в подростковом возрасте совет любого рода, каким бы он был?
- Вести дневник. Каждый день заполнять его. Думаю, это лучшее упражнение для писателя, которое только можно придумать. Но, также, дневник предоставляет необходимый объем информации спустя годы. Как ты чувствуешь себя, когда твой лучший друг переезжает? Каково тебе, когда твой парень изменяет тебе, а все вокруг кроме тебя давно об этом знают? Что ты думаешь, пытаясь решить, в какой колледж поступить и вообще, хочешь ли ты продолжать учебу? В то время кажется, что эти вещи ты будешь помнить всегда, но подобные записи окажутся очень полезными, если в 50 лет тебе вдруг понадобится правдоподобно написать о героях подросткового возраста. Ведь некоторые вещи никогда не меняются.

- Робин, какую из ваших трилогий вы хотели бы воплотить на экране в будущем? И какого рода экранизацию вы предпочли бы - кассовый фильм вроде “Властелина Колец” либо высококачественный сериал на престижном телеканале, такой как “Игра престолов”?
- Как это ни странно прозвучит, я над этим не задумывалась. На шкале “это может произойти” подобное событие вряд ли имеет высокую позицию. Перенос книги на экран - сложный процесс. В любом случае, не зависимо от мастерства режиссера, в итоге мы несомненно получим всего лишь адаптацию - история не может быть подана в точности так же, как в книге. Конечно, я видела замечательные экранизации: на ум сразу приходят “Властелин колец” и “Хроники Нарнии”. Но киноиндустрия и мое прочтение книг совсем не пересекаются.
Ох, в чем был вопрос? А, да. У меня нет определенной истории или книги, экранизацию которой я хотела бы увидеть. Это, конечно, может быть интересно, но лежит вне моей области понимания.

- Надеемся, что в определенный момент ваша точка зрения изменится. У нас есть хоть какой-то шанс узнать о ваших текущих или будущих проектах. Мы знаем, что вы ненавидите спойлеры, и это, в принципе, правильно, но мы многого не просим...
- Давайте посмотрим. Два дня назад я начала переписывать материал четвертой книги “Хроник Дождевых Чащоб”, так что пока мой разум все еще слегка затуманен. Но я уже начала работу над историей, которую выпущу под именем Мэган Линдхольм в составе антологии, у меня также есть несколько рассказов, которые в скором времени могут быть представлены публике. Я не хочу забегать наперед в своих планах, так как, даже когда я завершу работу над исправлением четвертой книги, копии правок “Города драконов” ударят в меня тонной кирпичей еще раньше, чем закончится этот месяц. Так что мне определенно найдется чем заняться. К тому же, на носу участие в Worldcon в Рино, что в Неваде. Именно эти обязательства и волнуют меня прежде всего.

- А чем вы планируете заняться, когда полностью завершите работу над “Кровью драконов”?
- Я думаю, что закончу короткий рассказ “The Wilful Princess and the Piebald Prince”, после чего собираюсь сделать шаг в сторону и некоторое время поразмыслить обо всём. Мы рассматриваем возможность отправиться в большое путешествие. Хотелось бы вспомнить, как мне жилось раньше до того, как просыпаясь каждым утром, приходилось переживать из-за поджимающих сроков сдачи.

- Спасибо вам огромное и всего самого лучшего во всём. Мы очень ждем возможности почитать ваши новые работы!

Eve no Jikan

2012-05-26T01:16:00.000-07:00

Are you enjoying the Time of EVE?

Фантастика, посвященная взаимоотношениям людей и роботов, в большинстве случаев описывает мир, где машины, дойдя до определенного уровня развития, осознают свое превосходство и подчиняют себе человечество. Фильмы о роботах, способных испытывать дружбу, нежность и любовь встречаются намного реже. Как вы догадываетесь - Время Евы именно об этом. А еще о маленькой девочке, которая считает себя кошкой и кафе, где готовят необыкновенный напиток EveBlend.

В недалеком будущем андроиды повсеместно используются в качестве слуг, выполняя любую работу - от няньки до домработницы или охранника. Не смотря на то, что роботы практически ничем не отличаются от людей, в обществе принято относиться к ним как к вещам, а случаи гуманного отношения пресекаются комитетом этики. Исключение составляет лишь одно место - кафе “Время Евы”, где люди и роботы равны.

Главные герои мультфильма - приятели Рику и Масаки попадают в кафе, чтобы разобраться в странном поведении Сами - робота-домработницы Рику. Постепенно они становятся частью маленькой компании завсегдатаев “Времени Евы”, попутно узнавая их тайны и меняя свое отношение к андроидам. Рику еще предстоит научиться воспринимать Сами равной себе, а Масаки - разобраться с собственным прошлым.

Просмотр мультфильма - это своего рода тест Тьюринга (игра, в которую играют умные дядьки, через стенку общаясь с роботом и пытаясь отгадать человек он или нет). Дедушка и внучка, влюбленная пара, хозяйка кафе, девушка-подросток, задумчивый человек с книгой - попробуйте догадаться, кто человек, а кто андроид. Тем более, что в кафе роботы отключают голографический обруч - единственный признак, позволяющий отличить их от человека.

Не смотря на обилие андроидов, мир будущего показан лишь общими штрихами - панорамы улиц, которые мало чем отличаются от современных, изредка появляющиеся в кадре технологические новинки: фотоаппарат с голографическим интерфейсом, огромные тачскрины или роботы прежних поколений. Главное здесь другое - философские вопросы, которые неизбежно возникнут в нашем будущем и простые истины человеческих взаимоотношений, а основным достоинством мультфильма, пожалуй, является особая атмосфера, царящая в кафе - чувство единения и общности в маленьком обособленном мирке, независящем от окружающей действительности.

Время Евы доступно в двух обертках - мини-сериала, где каждая история являет собой отдельную новеллу и полнометражного мультфильма, в котором все они объединены. Выбирайте что хотите. Отличий не так уж и много, разве что финальные титры полнометражной версии, рассказывающие историю Наги - хозяйки кафе.

Паутинные города Эми Кейси

2012-03-10T20:48:00.003-08:00

Большинство художников рисуют кистями и красками. Некоторые творят шедевры с помощью мышки и стилуса. Кто-то может создавать картины из шоколада или риса. А вот американская художница Эми Кейси строит свои картины из домов.

Все началось, когда Эми заметила, что дома в ее родном Кливленде скучно и незайтеливо расположены на одинаковом расстоянии друг от друга по обеим сторонам улиц. Взяв в руки акриловые краски и бумагу, она решила исправить это недоразумение, взгромоздив соседские постройки друг на друга. Постепенно, на ее полотна перекочевали железные дороги, мосты, автострады и тончайшие деревянные опоры, а чуть позже Эми решила связать дома ниточками и запустить в небо, как воздушные шары.

Можно только гадать, какие идеи появятся у художницы в будущем, а пока, если вы вдруг окажетесь в Чикаго или Сан-Франциско - не поленитесь посетить ZQ Gallery или Michael Rosenhal, именно там среди множества других экспонатов приютились окна в волшебный мир Эми.

Нэнси Фармер - Дом Скорпиона

2011-09-04T01:37:00.000-07:00

Мир недалекого будущего. Между США и Ацтланом (в прошлом — Мексикой) расположилось новое влиятельное государство, а точнее, одна сплошная плантация опиумного мака, на полях которой практически без отдыха трудятся идиойды — полулюди-полуроботы, безвольно выполняющие любой приказ хозяина. В то же время, наркобароны, владеющие Опиумом (именно так называется страна маковых полей), купаются в роскоши, а их жизнь искусственно продлевается с помощью трансплантации органов, полученных от клонов — существ, с которыми в этом мире обращаются хуже, чем с животными. Согласно закону, каждый клон в момент рождения получает инъекцию вещества, останавливающего развитие умственных способностей. И лишь одному Матту по воле опиумного короля Эль-Патрона разум оставляют нетронутым. Но что стоит за этим благородным поступком и действительно ли человек, погрузивший в хаос весь мир, способен испытывать отцовские чувства к искусственному созданию?

Хоть книга американской писательницы Нэнси Фармер и предназначена детям, вопросы, которые подняты в ней, детскими никак не назовешь: каким будет отношение общества к клонам в будущем, что за роль уготовлена им в нашем мире, можно ли считать клонов ровней людям, обладают ли они душой, да и вообще, имеем ли мы право создавать свои собственные, наделенные разумом копии?

Достоинством книги, помимо сюжета и философской составляющей, являются персонажи: главный герой — мальчик-клон Матт, которому предстоит выдержать ненависть окружающих и пройти через множество испытаний, его человечные и любящие опекуны — кухарка Селия и телохранитель Эль-Патрона Тэм Лин, готовые на все ради спасения мальчика, дочь сенатора Мендосы Мария, настолько не похожая на остальных членов ее семьи, дети, попавшие в рабство к хранителям — им сопереживаешь до последней страницы книги. В определенные моменты становится жаль даже некоторых негативных персонажей, а то, что практически у каждого из ключевых героев есть история из прошлого, только добавляет фантастической повести реализма.

Отдельной похвалы заслуживает неповторимый колорит Мексики — фразы на испанском языке, рассказы о Ла-Льороне или чупакабрах, которыми пугают детей, блюда мексиканской кухни, упоминание местных обычаев и праздников – все это словно раскрашивает мрачный мир будущего яркими красками. Примечательно, кстати, что сама Нэнси Фармер провела свою юность как раз на границе между США и Мексикой и кому знать, какова жизнь в этих краях, если не ей.

Написанная в 2002 году книга удостоилась множества наград и, на мой взгляд, она их вполне заслуживает. Остается надеяться, что и вторая часть «Дома скорпиона», над которой сейчас работает Нэнси, получится не слабее своей предшественницы.

Интересные факты:

Новое название Мексики в книге выбрано не случайно. Ацтеки, населявшие Мексиканскую долину задолго до пришельцев из Испании, называли свою прародину Ацтланом - Страной цапель, а само слово ацтек означает "человек, пришедший из Ацтлана".
Страна Опиум географически расположена в горах Чирикахуа на границе между Нью-Мексико и штатом Аризона.
Нэнси Фармер работает над продолжением книги в оазисе, куда она вместе с мужем недавно переехала. Оазис является реальным прототипом описанного в книге излюбленного места Эль-Патрона и спасительного убежища Матта.

Похожие произведения: телесериал O Clone (2001)

Spring, Summer, Fall, Winter... and Spring

2011-08-16T10:02:00.001-07:00

Продолжаем серию моих постов о современной живописи. На очереди 36-летний вьетнамский художник Vu Cong Dien. Как мне сказал Гугл, творческая карьера Ву Конга началась совсем недавно - в 2005 году, а его картины пользуются успехом на выставках в Сингапуре, Лондоне, Дубае, Гонконге и даже в выдуманной стране Финляндии. Еще Гугл считает, что секрет успеха этого художника таится во внешней простоте и применении двухцветных схем, а мне кажется, что все дело в неземной красоте сказочных деревьев-одуванчиков, мимо которых проносится время.

Дэвид Эддингс - Летописи Белгариада

2011-08-16T09:58:00.000-07:00

О цикле Дэвида Эддингса я знал еще с раннего детства – папа часто покупал мне различные фэнтезийные книги, на последних страницах которых красовались анонсы «Белгариада», «Легенд Скарпсея», «Заклинательниц ветров», «Ордена Манускрипта» и многих других книг, которые, к сожалению, в то время невозможно было достать в магазинах моего города. Возможность наверстать упущенное появилась у меня сейчас и время от времени, я перемежаю чтение новинок книгами, которые, наверное, уже успели стать классикой фэнтези.

«Белгариад» - это эпос о противостоянии двух Пророчеств, разными путями ведущих к событию, исход которого способен изменить Вселенную, история борьбы за Око Олдура - могущественный артефакт, дающий его владельцу неограниченную власть.

Простой деревенский паренек Гарион живет со своей тетей-кухаркой на небольшой ферме, но тихий и спокойный быт в раз меняется с прибытием Старого Волка. Мальчик осознает нависшую над ним опасность и теперь ему предстоит пройти долгий путь вместе со старым чародеем, кузнецом Дерником, хитрецом Силком и богатырем Бейреком, чтобы вернуть Око Олдура наследнику Райвенского трона.

Аллюзии

Наверное, ни одно эпическое фэнтези не может избежать сравнений с эталоном жанра - «Властелином Колец». Не смотря на многочисленные комментарии на различных сайтах о сходстве "Белгариада" с эпосом Толкиена, лично я общего обнаружил мало.Конечно, здесь тоже присутствует мифологическая основа (эпиграфом каждой книги служит отсылка к далекому, полулегендарному прошлому), глобальная и продуманная карта мира, масштабные сражения и поход, от которого зависят судьбы всех народов. Но любые намеки на сходство пропадают в первой же книге, когда нашему взору предстают короли этого мира – толстые и ленивые старики, скучающие от дворцовой жизни и тоскующие о славных подвигах своих предков. Поневоле задумываешься, куда им до мудрых и величественных правителей Средиземья?

Первая книга цикла – «Обретение чуда» - куда больше напомнила мне приключения Гарри Поттера (даже имена главных героев похожи). Смотрите сами – главный герой растет, не зная своего истинного происхождения под опекой могущественных защитников, которые для его же безопасности выдают себя за простых людей. К тому же, гролимы - главные враги Гариона, в случае, когда кто-либо произнесет их имя, могут начать слежку за этим человеком с любого расстояния, а один из главных отрицательных персонажей первых двух томов, Эшарак, с помощью установленной с мальчиком ментальной связи, в определенной степени контролирует его мысли и поступки.

Возвращаясь к «Властелину Колец», с некоторой натяжкой, можно посчитать, что путь защитников Ока простирается по местам, похожим на земли, пройденные братством Кольца. Лес Дриад вполне может сойти за Лориен, Марагор одновременно похож и на копи Мории и на пещеры призраков, в Ктол Мергосе нашлось место даже двери с волшебным замком, страна энгараков – просто вылитый Мордор, а визит к отшельнице Вордай очень напоминает гостевание хоббитов у Тома Бомбадила, разве что Вордай не пыталась заставить Око Олдура исчезнуть.

И наиболее неожиданная параллель - в конце четвертой книги, когда Гарион осознает свое истинное предназначение, цикл словно превращается в перенесенную в более масштабные декорации версию Линдгреновской «Мио, мой Мио».

Волшебство

Не смотря на обилие персонажей, главными героями цикла все же являются чародеи. В первых трех книгах кажется, что возможности Белгарата и Полгары практически безграничны. Чего они только не делают - и дождь вызывают, и мысли читают, и в животных превращаются, и из сухой ветви цветущую яблоню выращивают, а при желании даже целый город могут в щепки разнести. При этом, даже время от времени вспоминают о том, что гролимы, от которых вроде как необходимо скрываться, могут почуять использование волшебства. Но уже в «Обители чародеев» и для всемогущих чародеев появляются ограничения: нельзя приказать чему-либо перестать существовать, ведь тогда сила обратится против своего хозяина, а применение особо мощного волшебства истощает силы настолько, что усталость может не проходить в течение недель, либо вообще привести к потере дара.

Мир «Белгариада»

В целом, цикл можно рассматривать, как путеводитель по миру, придуманному Эддингсом. Страны различаются по форме правления и социальному строю, а за народами мира «Белгариада» угадываются прообразы из реального мира. Так, аренды напоминают рыцарей средневековой Британии, да и феодальный строй, царящий в их стране служит еще одним поводом для сравнения, история истребления народа Мары жадными к золоту толнедрийцами похожа на уничтожение южноамериканских индейцев испанскими конкистадорами, наездники-олгары внешним видом смахивают на украинских казаков, найсанийцы как две капли воды похожи на египтян, олорны – вылитые викинги, а жители Синдарии своим способом избрания правителя могут сойти за любую демократию современного мира.

Персонажи

Удивительно, но главный герой книги кажется совсем тусклым персонажем. Куда интереснее наблюдать за взаимными подтруниваниями Белгарата, Полгары и Силка, как раз их отношения и создают особую атмосферу книги. На их фоне многие другие участники отряда выглядят либо неярко, либо просто нелепо: глуповатый Леллдорин, непобедимый, но невероятно пафосный рыцарь Мэндореллен, угрюмый всадник Хеттар и, конечно, капризная принцеса Се’Недра. О ней отдельный разговор. В сравнении, к примеру, с Малтой из «Саги о живых кораблях» Робин Хобб, принцесса совершенно безобидна, но в некоторых случаях действует невероятно глупо, что особенно удивляет, если учесть, в насколько серьезных событиях ей приходится принимать участие.

Итог

Цикл, на мой взгляд, получился очень неровным. Первая половина «Обретения чуда» меня заинтересовала: преследования гролимов, хитрости и маскировка – все это создавало интригующую завязку. С момента появления королей мое отношение изменилось, да и многие перспективные сцены, к примеру, переправа через Чирекский пролив, ограничились парой абзацев. Главным минусом второй книги для меня стали неуязвимость отряда и бесконтрольное использование магии – любая интрига пропадает, если преодоление препятствий не стоит героям никаких усилий. «В поисках камня» стала для меня лучшей книгой цикла – время, проведенное в Долине Олдура, сцены перевоплощения Гариона в волка, его охота вместе с дедушкой и бабушкой, встреча с другими чародеями и Олдуром помогли глубже раскрыть главных персонажей. Сюжет следующей книги - «Обители чародеев» - провисает из-за долгого бездействия в Райве, а перевоплощение Се’Недры в Жанну Д’арк выглядит совсем уж неправдоподобно. В последней части цикла примерно четверть книги описывает совершенно не нужные политические интриги, но как только начинается решающая битва, забываешь о всех недостатках – она описана красочно и масштабно. В целом, я могу сказать, что цикл «Летописи Белгариада» является вполне достойным представителем эпического фэнтези.

Джоди Линн Най - Мифология

2011-08-03T23:36:00.000-07:00

Кейт Дойль – студент третьего курса Мидвестернского университета. Он влюблен в свою однокурсницу Марси, состоит в студенческом сенате, где отстаивает строительство нового библиотечного комплекса, а также имеет проблемы с социологией. Точнее, с профессором социологии Фриленгом, который упорно не хочет воспринимать всерьез эссе Кейта о контакте людей с внеземными цивилизациями. А, еще, забыл сказать, что на четырнадцатом подземном уровне старой университетской библиотеки вот уже сорок лет живут эльфы, даже не подозревающие о том, что Громадины собрались сносить их родной дом.

Такова завязка первой «мифологической» книги Джоди Линн Най о приключениях Кейта Дойля и его новых друзей эльфов. На эльфов, кстати говоря, создания из библиотечного подвала похожи меньше всего – ростом не выше двенадцатилетнего паренька, все, кроме самых молодых - с рыжими бородами, занимаются резьбой по дереву – угадайте, кто это? От классических гномов их отличает разве только то, что жители университетской библиотеки не говорят «хрумхрумхрублорт» или «хэй-хо». Кстати говоря, и сами «эльфы» эльфами себя никогда не называют. О своей природе и происхождении они предпочитают умалчивать, что и составляет в некотором роде одну из главных загадок книги. Хотя, это и загадкой не назовешь, просто недосказанность – юмористическое фэнтези ведь обычно пишут для отдыха, а не для размышлений.

Особенностью каждой из книг трилогии (четвертая книга - «Продвинутая мифология», подоспевшая в 2001 году, у нас до сих пор остается без перевода) является связь происходящих событий с определенным родом деятельности: в первой книге Кейт осваивает азы индивидуального предпринимательства, организовав вместе с эльфами совместный бизнес по производству сувениров, во второй проходит летнюю практику по археологии в Ирландии, а в третьей работает в рекламном агенстве и по совместительству спасает ферму эльфов от экологической катастрофы. Именно из-за уклона в сторону обыденных вещей сюжет в некоторых местах обрастает скучными подробностями.

– Ты у нас бухгалтер, и тебе полагается заполнить все эти бланки, чтобы мы могли отослать их. Налоговая требует индивидуальный регистрационный номер работодателя. И еще нам потребуется лицензия на право посредничества...

– Тормоз ты, Кейт! Это все положено организациям, а мы договорились, что ты зарегистрируешься как индивидуальный предприниматель. Я ведь читал все эти брошюрки Управления малых предприятий. Мы все равно не можем быть наемными работниками, потому что у нас нет ни страховых полисов, ни постоянного места жительства.

В описании студенческой жизни не нашлось места розыгрышам, запутанным ситуациям, любовным интригам – всему, чем богаты, к примеру, молодежные комедийные сериалы. Юмор здесь сводится, в основном к столкновению двух разных культур в отношениях между эльфами и Кейтом. И если эльфийская молодежь во главе с Холлом целиком и полностью поддерживают нашего студента, то доверие старшего поколения, а в особенности Мастера - строгого преподавателя секретного эльфийского факультатива, еще предстоит завоевать.

Волшебство описано довольно слабо – в первой книге эльфы еще мало на что способны (сказывается долгая жизнь под землей), но начиная со второй, окрепшие и набравшиеся сил, они способны и носок заставить искать своего хозяина, и иллюзию создать и даже память человеку стереть. Вместе с тем, описание подземной деревни эльфов именно из первой книги для меня стало чуть-ли не самым красивой и сказочной сценой всей серии:

С потолка, из-под голых бетонных балок, лился тот же странный свет, каким был освещен коридор. Однако тут он был куда ярче, почти такой же сочный, как весеннее солнышко. И тепло тут было, как весной. Эльфы занимались своими повседневными делами. Шума при этом было гораздо меньше, чем можно было ожидать от такого множества разумных существ.

Пятеро-шестеро ребятишек играли в салочки между домиков и радостно хихикали, уворачиваясь от «салки». Казалось бы, милая сельская сценка, однако село это словно бы уцелело с бронзового века. Просто не верилось, что все это происходит в двадцатом столетии, да еще и в сотне футов от современного американского университета, даже если это сотня футов вертикально вверх.

У дверей хижин там и сям сидели женщины, одетые в рубахи и либо в длинные юбки, либо такие же обтягивающие штаны, какие носили мужчины. Женщины шили, а чаще латали одежду, мурлыкали себе под нос или болтали с соседками. Под ногами была утоптанная земля, местами вскопанная и расцвеченная клумбочками либо грядками. Почти во всех дверях висели охапки зелени, которые наполняли воздух ароматом и усиливали иллюзию весны. Просто представить было нельзя, что на улице – октябрь, холод и сырость. И все домики, стены, карнизы были изукрашены деревянной резьбой, таким же тонким узорочьем, как то, что Мавен вытачивал в классе последние две недели.

Если в первой книге весь сюжет строится вокруг знакомства Кейта с эльфами и истории со сносом библиотеки, то в «Зарубежной мифологии» действие переносится в сказочные Ирландию и Шотландию, где Кейту на пару с Холлом предстоит не только поучаствовать в раскопках, но и заняться поиском своих дальних родственников и, если повезет, представителей малого народца. Имеются также агент разведки (один штук), задачей которого является поимка преступника Дэнни О’Дэя, как две капли воды похожего на Кейта, в меру строгие преподаватели археологии, студенты, не чуждые к выпивке и несколько профессоров, руководящих раскопками. Как и в предыдущей книге, работе уделено слишком много внимания, но сама атмосфера Ирландии скрашивает этот недостаток.

В третьей части серии – «Высшей мифологии» Кейт вместе с друзьями противостоит Моне Гилбрет - хозяйке завода, загрязняющего отходами грунтовые воды поблизости эльфийской фермы. Ситуация усложняется тем, что Мона, которая, кстати говоря, похищает дочь Холла и Мауры Азраи и ее няньку Долу, является одним из главных кандидитов в палату представителей на ближайших выборах, а рекламное агенство Кейта получает заказ на подготовку ее рекламной кампании. В книге находится место и истории с заложниками, и нечестной конкуренции и даже кастингу для сьемок в рекламе. Что касается сказочной составляющей, нужно отдать должное фантазии автора – жители воздуха – "летающие облака", способные общаться с помощью мысленных образов – на мой взгляд - замечательная идея.

Существо, парившее рядом с “Радугой”, было ростом в фут и синевато‑белое, как тени на горном леднике. Полупрозрачное тело заканчивалось внизу бледными, еле видимыми пасмами. У существа были тонкие, словно стеклянные, крылья, большие, как у орла, а лицо совиное, но там, где должен был находиться клюв, не было ничего, просто пустое место, словно художник, писавший портрет акварелью в бледно‑голубых и жемчужно‑серых тонах, поленился дорисовать нос. На тонких, прозрачных ручках вместо пальцев красовались два длинных, изящных пера. Существо, склонив расширяющуюся кверху головку, уставилось на Кейта.

Не смотря на все недостатки, после прочтения третьей книги мне было грустно от того, что придется расставаться с героями, к которым я так привык. Надеюсь, что «Продвинутая мифология» все же будет переведена в скором времени, а за ней последует не одно продолжение.

Last Exile

2011-08-01T23:29:00.000-07:00

空の彼方にあるものは…
迷い子を母の手に導くもの
エグザイル

Серию постов о моих любимых аниме-сериалах я решил начать с "Изгнанника" – 26-серийного рассказа о мире Прейстел, разделенном на две части: пустынную империю Анатоль, жители которой страдают от нехватки чистой питьевой воды и Дизит - царство холода и вечной зимы. Границей между странами является воздушное течение Грандстрим - Великий Поток, в глубине которого расположена главная цитадель Гильдии, могущественной фракции, правящей Престейлом. Говорят, что когда-то давно Гильдия контролировала климат, но сейчас, после прихода к власти дома Эраклеа, ее больше не интересуют дела людей, а между Анатолем и Дизитом продолжается многолетняя война.

В то же время в Норикии течет тихая и спокойная жизнь. Двое детей - Клаус Барка и Лави Хэд - работают курьерами, выполняя любые задания, лишь бы поскорее набраться опыта и повысить свое мастерство пилотирования ваншипов. Заветная мечта Клауса и Лави - завершить то, что так и не удалось их родителям - пересечь Грандстрим. Все идет своим чередом, пока незнакомый раненный пилот не просит их доставить девочку, за которой охотятся все силы Гильдии, в самое безопасное место в мире. Втроем им предстоит найти ответ на вопрос: "что находится за небесами?"

Что находится за небесами?
То, что ведет заблудших детей к матери –
Экзайл .

Last Exile можно отнести к стимпанку: хотя летательные аппараты работают не на паровом двигателе, как того требуют законы жанра, а на растворе клавдия, их внешний вид, да и особенности мира Престейла как нильзя лучше подходят именно к этому жанру. Если сравнивать сериал с другими аниме – максимальную степень сходства он имеет с Миядзаковским «Небесным замком Лапутой», здесь вам и летательные машины, и благородные пираты, и даже загадочное древнее приспособление, являющееся всеобщей целью. В плане цветовой гаммы и рисовки ближе всех стоит полнометражный «Стимбой», правда, на мой взгляд, в «Изгнаннике» персонажи прорисованы на порядок качественнее.

Чем же так цепляет «Last Exile»? По сравнению со многими рядовыми аниме-сериалами он имеет следующие достоинства:

Сочетание традиционной графики и 3D. Все персонажи, элементы интерьера, животные и растения выполнены в традиционном для аниме стиле, но летательные аппараты и фон созданы с помощью 3D-редакторов. Дизайном персонажей и кораблей занимался Рэнж Мурата, именно благодаря ему все настолько тщательно проработано - каждая деталь костюмов пилотов имеет свое назначение, а воздушные корабли вполне могли быть построены и в нашем мире. Говоря об "Изгнаннике", невозможно не отметить, с какой красотой выполнены пейзажи, и, в особенности, небо.

Персонажи. Помимо Клауса и Лави главными героями фильма можно считать весь экипаж Сильваны. Деланное безразличие, за которым скрывается полный контроль над ситуацией капитана Алекса Роу, сила воли старшего помощника Софии Форрестер, строгость и безупречность пилота Татьяны Вислы, бравые шутки команды механиков Сильваны, непредсказуемость наследника трона Гильдии Дио Эраклеа, любовь к небу Клауса, самоотдача Лави – все это делает персонажей живыми, а редкие флешбеки помогают глубже прочувствовать их характер и понять мотивацию в тех или иных поступках. Кстати, ключевой особенностью сериала является связь героев с шахматными фигурами, а происходящих событий, соответственно, с шахматной партией: это обыгрывается и в названиях серий, да и во многих поступках героев. И если Дельфине Эраклеа и Алексу Роу уготованы главные роли на шахматной доске, не стоит забывать, что и от пешек во многом зависит исход партии, а дойдя до края поля, пешка становится ферзем.

Прекрасный саундтрек. Большинство инструментальных композиций написаны группой Dolce Triade: для иллюстрации быта жителей Норикии используются чуть ли не ирландские народные танцы, воздушные бои сопровождает храбрая и героическая музыка, но все же, главной изюминкой являются песни, исполненные популярной японской певицей Hitomi – сопровождение наиболее эмоциональных моментов фильма. Если бы не японский язык, я бы подумал, что это звучат эльфийские песни из кинотрилогии «Властелин Колец».

Роль сыграла также и подача материала – развитие сюжета сквозное, создается впечатление, что смотришь один большой 10-часовой фильм, где каждый, пусть даже и не значительный персонаж еще сыграет свою роль в будущих событиях. Все загадки размещены грамотно – в течение всего сериала мы неспешно знакомимся со всем миром Престейла, завеса тайны над значением Альвис Гамильтон приоткрывается постепенно, а о том, в чем же заключается истинное предназначение Экзайла, можно узнать только в последней серии.

В целом я могу сказать, что сериал обязателен к просмотру всем любителям аниме, так что если вы еще не слышали об «Изгнаннике», спешите наверстать упущенное. А если вы уже успели посмотреть первую часть сериала, да и к тому же живете в 2011 году – вам просто несказанно повезло, ведь в июле в Японии началась трансляция второй части Last Exile - Ginyoku no Fam, которая посвящена 20-летию студии Gonzo.

Мария Приймаченко

2011-08-01T23:26:00.000-07:00

"Роблю сонячні квіти тому, що людей люблю, творю на радість, на щастя людям, щоб всі народи один одного любили, щоб жили вони, як квіти по всій землі..."

Мария Приймаченко - известная украинская художница, мастер народной декоративной живописи, чье творчество относят к наивному искусству. В 1937 году Мария получила золотую медаль на всемирной выставке в Париже, завоевав признание таких мастеров искусства, как Пабло Пикассо, назвавшего ее произведения «прекрасными работами гениальной женщины» и Марка Шагала, в творчестве которого, кстати говоря, прослеживается сильное влияние ее сказочных животных. Работы художницы экспонировались в Киеве, Москве, Санкт-Петербурге, Париже, Варшаве, Софии, Монреале, Пекине и многих других городах мира. В 1988 году Мария получила звание народной художницы Украины, а 2009 год был объявлен Юнеско годом Марии Приймаченко.

"Я рисую столько, сколько себя помню,- говорит художница. - И все мои звери, и все мои птицы - из здешних лесов". Из следующих слов можно понять, насколько необычным было ее видение мира: "Я моря любила, воду любила, хожу бережком на болоте, там жабка прыгает, там рыбка плавает. А я гусей пасу. Слышу: "чирк", - то крокодил чирикает под сороку. Гляжу - верба наклонилась, а на вербе - крокодил. А возле крокодила обезьянка, женка его. Он в норку, а она - на вербе. Вот как, когда за зверя замуж пойдешь: у него - свое, а у тебя - свое". Не только природа нашла отражение в ее творчестве, но и достижения прогресса - самолет с крыльями жар-птицы, или поезд, у которого все вагоны с глазами. Объясняла это просто: ”В дороге интересно, поезд себе едет и разглядывает”.

Размах воображения Марии Приймаченко до сих пор поражает, а аналогов ее творчеству найти, наверное, невозможно.

Yoko Iwanaga

2011-08-01T23:23:00.000-07:00

Начать свою серию постов, посвященную живописи, я хотел бы с Йоко Иванаги - японской художницы, работающей в жанре абстрактного импрессионизма. Если ее картины, выполненные до 2007 года, можно охарактеризовать, как абстрактное видение природы, то более поздние работы - это хаотичные сочетания цветных пятен, набросков, изображений людей, предметов, животных, где каждая новая деталь открывается лишь при внимательном рассмотрении. Попробуйте, к примеру, найти в ее картинах кролика, бабочку или волшебный гриб.

Юбилейное первое сообщение

2011-08-01T22:51:00.000-07:00

Привет!

Это журнал о фантастических и фэнтезийных книгах, об аниме-сериалах и телевизионных фильмах, об искусстве, архитектуре, о технике, интернете и дизайне, о разных необычных и интересных вещах и даже немного об электронной музыке - словом, обо всем, что меня интересует.

Зовут меня Рома и я очень надеюсь, что мои записи вам понравятся.