ユキアカリホシアカリ日記

事実を照らし出す「時代劇法廷」

2011-07-28T16:51:00.001+09:00

もし現代に歴史上の有名人が現れたら、その有名人の功罪は罪に問えるのでしょうか？
渡辺いっけいさん演じる時代劇検察官が、被告になった歴史上の人物を追い詰めるという法廷劇の形を取りながら、時にスリリングに時にユーモラスに事実を検証し探っていく。
時代劇チャンネルの独自番組「時代劇法廷」はそんな番組です。
検察官である以上時代劇検察官は被告の有罪を勝ち取ろうとするのですが、かならずしも現実は検察官に有利には働いてくれません。
はたして時代劇検察官はどう判断するのか？
その中での葛藤、一筋縄ではいかない歴史上の人物たちとの攻防など、ドラマとして見てもとても面白いのです。
私は最初この番組は今の常識感覚を歴史に持ち込むものなのだろうか？と思ったのですが、そうではありません。
重要なのは物証であり証言であり、裏付けの無い歴史はロマンスである！
と、この番組はクールに語ります。
そして番組ラストには必ず判決が下されるのですが、それだけに終わらない問いかけがそこにはありました。
歴史とは常に変わっていく生き物だということ感じさせる番組です。

楽しさという道「アメリカザリガニのキカイノカラダ」

2011-07-12T14:17:00.003+09:00

キカイノカラダは、かつてＤＶＤ雑誌ファミ通ウェーブにて１０年もの間掲載されていたゲームバラエティ番組です。
テレビゲーム大好き平井さんとテレビゲーム不得意柳原さんのコンビ「アメリカザリガニ」と（当時）ＡＤのキム、ＯＺＵＭＡ、たまにファミ通編集者が、最新ゲームに挑戦するという内容なのですが、いかにテレビゲームを笑いに楽しく変換するかという部分に主眼が置かれた番組でした。
時にテレビゲームでコンビの今後を相談されたり、テレビゲームで柳原さんが平井さんにどっきりにまんまとひっかけられたり、テレビゲームで内容に全く関係ない不動産コントを展開したり……。
だからゲームの内容を理解しなくてはいけないとかクリアを目指すということは一切ありません。
ゲームが理解できなくても趣味でなくても差し支えなく楽しめるというのがこの番組の特徴でした。
ゲームバラエティでありながらこの番組でゲームは主役ではありません。
あくまでもゲームは手段でしかありません。
しかし、その楽しさを生み出しているのは間違いなくテレビゲームであり、逆説的にテレビゲームの楽しさというものを伝えているのです。
実は、テレビゲームをテレビバラエティに正確に落とし込む作業というのは、案外出来ることではありません。
他人がしているゲームをただ見ているだけというのは楽しくないというのと、全く一緒のことが起きるです。
有野さんが活躍しＤＶＤが大ヒットとなったゲームセンターＣＸとは大きく趣きを異なる番組でしたが、間違いなくゲームの楽しさを伝える一翼を担った番組でありました。

朝５分にボリュームいっぱいの情報量「０６５５」

2011-07-04T19:58:00.001+09:00

「０６５５」はＮＨＫＥテレで６時５５分から放送されているわずか５分の情報番組です。
その内容はボブ・マーリィの歌をカバーした「朝が来た」に始まり、カレンダー代わりになる日めくりアニメ、ご自慢のペットの写真を歌にのせて紹介するコーナー「おれ、ねこ」「あたし、ねこ」「我輩は犬」「あたし犬犬」（日によって替わります）、あらゆるアイデアで「０６５５」という文字を魅せる「０６５５ＩＤ」、朝の活力になる今月の歌など、とても５分という時間に沢山の情報をこれでもかと詰め込んだ番組なのです。
朝の番組は時計代わりとよく言われますが、本当の意味で時計代わりを目指しているのはこの番組だけだと言っていいと思います。
今月の歌に「忘れ物撲滅委員会」という忘れ物をしないための歌があるのですが、歌で忘れ物チェックができるという合理性に（なおかつ歌としてもいい！）うなったものです。
朝に必要なものだけを集めて凝縮させた感覚が非常に心地よいのです。
日めくりアニメで今日の日を確認し、猫や犬達の写真に癒され、「０６５５ＩＤ」にうなり、今月の歌で元気をもらって下さい。

オールラウンドプレーヤー過ぎる「イワイガワ」

2011-06-09T17:22:00.003+09:00

イワイガワはネタとツッコミ担当の井川修司さんとボケ担当の昭和ノスタルジック漂うちょび髭部長メガネ姿の岩井ジョニ男さんのコンビです。
なにかと古すぎるジョニ男さんに普通の人井川さんが振り回されるというシチュエーションのコントを主とし、若手芸人の登竜門番組ＮＨＫの爆笑オンエアバトルなどで活躍しました。
井川さんは過去三国連太郎さんや浅田美代子さんの付き人を経験し、ジョニ男さんはタモリさんの運転手をしていたことからトーク番組の爆笑エピソードには事欠きません。
図らずもタモリさんが司会を務めたＴＶ番組ボキャブラ天国大復活祭ではボキャブラネタで一位を獲得し、大座布団を獲得したということもありました。
特にジョニ男さんは七三分けに黒縁眼鏡、吊るしのスーツとちょび髭という、まるで昭和のサラリーマンという出で立ちという強烈なキャラクターで、頭の後ろから右手のひらを昇る朝日のように出す「オイルショック！！！」という一発ギャグも持っています。
また、リポーターとしても長年ＮＨＫ衛星放送のリポーターを経験している為にレポートで外したことがまずありません。
しかし、これだけ芸人として立派な武器を持ちながら、いまだにチャンスを生かしきれずメジャーな存在ではないというのが残念なところです。
あまりにもオールラウンドプレーヤーで、そつが無さ過ぎるというところがあるのでしょう。
チャンスを掴み早くメジャーになってもらいたいコンビの1組です。

ＮＨＫ科学番組の正統後継者「すイエんサー」

2011-05-31T21:11:00.001+09:00

かつて、ＮＨＫには「ウルトラアイ」という事象を司会の山川静夫アナが体を張って科学的に検証する番組がありました。
ある時はスズメバチに立ち向かい、ある時は蚊に刺されて科学を分かりやすく見せようとした山川アナの奮闘は今数多くある科学バラエティの先駆けだったと思います。
そして、ＮＨＫの科学番組は名前を替えて受け継がれていきましたが、出演者が行動で魅せるという部分は徐々に失われていったように感じます。
しかし、その正統後継者とも言える番組がついに登場した！と感じたのが
「すイエんサー」でした。
すイエんサーは、ＮＨＫＥテレで放送されている身近な疑問をすイエんサーガールズが自ら行動によって答えを見つけていくという教育番組です。
番組は様々な先生を配置してヒントを出すということはしますが、基本的にはすイエんサーガールズをほったらかしにします。
何度も失敗しながら答えにすイエんサーガールズがたどり着く様子というのは言葉で言うほど簡単ではありません……。
時に歯がゆかったりします。
しかしだからこそ、説得力を持ち科学的裏づけが確かなものとして視聴者に伝わってくる。
見ごたえがあるんです。
シンプルですが、すイエんサーガールズの悪戦苦闘しながらも頑張る姿をぜひ見てみてください。

ついて行けても行かなくても笑えるハイスピード「ウーマンラッシュアワー」

2011-05-17T11:31:00.005+09:00

ウーマンラッシューアワーは大阪を拠点に活躍するボケ担当村本大輔さんとツッコミ担当中川パラダイスさんの若手漫才コンビです。
Ｍ－１グランプリで話題になった非常に間の多い「スリムクラブのネタなら２分で言い切る」とは村本さんの弁です。
一度も噛まずに台詞をしゃべり続ける姿は驚異的ですらあります。
その中身のくだらなさは長さと反比例して中身が無く、もう本当にどーしょうもうないの一点につきます。
一方で聞いていると、何を言っているのか正直ついていけないこともあると思うのですが、ついていけなくてもいいのです！
その速いテンポこそこのコンビの最大の武器であり、流れそのものを楽しんでしまえばいいのです。
またテンポが高まることで熱量が高まり、細かいことを一気に押し切ってしまうパワーは本当に素晴らしいです。
また、中川さんのもてないであろう女子の演じ方もその早口をしっかりと受け止めるような完璧ぶりで、本当に笑わせてくれます。
第３２回ＡＢＣお笑い新人グランプリでは、その漫才が大きく評価され優勝にあたる最優秀新人賞を獲得。
早く全国区になって欲しいコンビの一組です。

暴走するナレーションの破壊力「シルシルミシル」

2011-05-10T18:40:00.002+09:00

テレビ番組でタイアップ物が多くなりましたが、テレビ朝日系バラエティ番組「シルシルミシル」はその先駆けと言っていいかもしれません。
しかし、シルシルミシルは現在その他のタイアップモノとは違うとんでもない進化を遂げています。
それはナレーションがバカリズム＋作家さんで番組の独自の意思を持ち始めているということです。
ある時は進行のくりぃむしちゅーの上田さんを勝手に極悪人に仕立て上げ、あるときは会社の現場に勝手に不信感を抱き、ある時は会社に子どもの夢を守れと言ってプレゼントを強要し、ある時は働く社員さんを無理がある例えに当てはめて褒め、ある時は会社の可愛い社員を「僕の〇〇さんに手を出すな！」と勝手に片思い。
見ていてひどく呆れることうけあいです。
とにかく別人格としてナレーションの範囲を逸脱して暴れまくっているのです。
もはや、この番組はくりぃむしちゅーの番組ではなく、このナレーションが主役を張っているといっていい形となっているのです。
しかし、この破壊的ナレーションがあることで会社を一方的に褒めたりせず、ある程度の距離を保つことになっているのです。
この絶妙のバランスこそがシルシルミシルの一番の魅力と言っていいのかもしれません。

全てを笑いに分解する男「バカリズム」

2011-05-06T16:13:00.000+09:00

ピン芸人「バカリズム」ほど、全てを笑いにとことん分解してしまう人はいないと思います。
ある時は「花嫁」を。ある時は「贈る言葉」を。ある時は「都道府県」を。
ある時は「漢字」を。そしてある時は「ナレーション」を……。
変えるのではなく分解する。その表現こそバカリズムには合っている気がして仕方ありません。
分解する作業というのは「好き」が行き過ぎた行為だと私は思います。
普通に好きな人に分解という行為はもったいなくて出来ない。
普通に嫌いな人に分解という行為はあまりに面倒くさい。
しかし、好き過ぎる人は分解してまで対象の全てを知りたいと願う。
とてもクールな印象を受ける人ですが、「笑い」に対しては熱く武闘派だとかつて共同生活を共にしていたバナナマン日村さんは語っています。
「お笑い」がとても好き過ぎるのでしょう。
ピン芸人日本一を決めるＲ－１ぐらんぷりに何度も決勝に残りながら、どうにも本気で優勝を取りにいけないのも好き過ぎるからかもしれません。
好き過ぎて１周しているのが「バカリズム」なのではないかと思うのです。

よろしければ投票お願いします。

審判を下すカタルシス「キングコングのあるコトないコト」

2011-05-04T11:59:00.002+09:00

メ～テレ（ＮＢＮ）製作「キングコングのあるコトないコト」は、ちまたにあふれる情報の本当か嘘かを楽しく検証するバラエティ番組です。
まず毎回設けられたテーマに沿った意外なエピソードや秘話をキングコングやゲストが披露します。
そして後半、スタッフルームのリサーチャー達の調査によってその情報の真偽がはっきりと下されるのです。
その結果によって時に喜んだり、時に驚いたり、時に落ち込む出演者達の反応がとても面白いのです。
情報化社会によって、この世の中には数え切れないほどの情報があふれることになりました。
にもかかわらず、その真偽をはっきりさせないまま通り過ぎてしまうことがとかく世の中は多いです。
「あるコトないコト」はそんな中でその曖昧にさせておいた部分に目をつけた、とても面白い番組だと私は思いました。
知識の量を競おうとして数々のクイズ番組が誕生し、知識の実用化をうたって健康番組が誕生し、無駄知識を感心させる番組としてトリビアの泉が誕生し、そして知識を検証するバラエティとして「あるコトないコト」が生まれたというのは興味深いです。
知識を検証するということを番組でエンターティメントとして昇華させるにまでテレビは成長したということを私は実感するのです。

よろしければ投票お願いします。

バカバカしいほどに燃える！「ジャスティス学園」

2011-04-28T22:51:00.001+09:00

対戦格闘というジャンルが私は苦手です。
反射神経がない上に複雑な入力操作が出来ないのです。
しかし、プレイステーションで発売された対戦格闘ゲーム「私立ジャスティス学園」はバカバカしいほど燃える作りで私は夢中になったのでした。
１９９Ｘ年、日本各地の高校で多発する謎の暴行・誘拐事件。その事件の真相を解き明かすために生徒たちが立ち上がった！
という内容なのですが、日本で生活する一見普通の高校生や教師がとんでもない必殺技を使うというミスマッチぶり、ちりばめたスポコンパロディ、そしてそれを補って余りある熱血（暴走！？）ストーリーをどうしても知りたくて、私は初めて対戦格闘のソフトと専用コントローラーまで買ってしまったのです。
中でも登場キャラクター全員を主人公として動かせるという対戦格闘の利点を生かして、おじさん教師の脇役も主役のストーリーが用意されていたことには驚いてしまいました。
対戦格闘はプレイするには本当に敷居の高いジャンルです。
それを熱血ストーリーで乗り越えさせようとした「ジャスティス学園」は面白いテストケースだったのではないかと思います。
残念ながら２作目以降は続編が製作されず、その後の彼らが気になっているのですが、それは想像で楽しむしかないようです。

聞くことに長けた番組「ブラタモリ」

2011-04-24T11:51:00.002+09:00

タモリさんによる街歩きＮＨＫ系番組「ブラタモリ」が好きです。
タモリさんが久保田アナと共に歩きながら街の歴史や様々な文化を探っていく番組なのですが、開始当初はテレビ朝日系バラエティ「タモリ倶楽部」との類似性を言われたりしました。
確かにこの２つの番組は似ています。
しかし、この二つの番組には「遊ぶ」ことと「聞く」ことの違いがあるように私は考えています。
「タモリ倶楽部」は事象を「遊ぶ」のに対し、「ブラタモリ」はとにかく事象を「聞く」ことに特化しているのです。
これはタモリさんという人がたえず一歩引く天才であり、様々な人から「聞く」ことが本当に上手い人だからなのでしょう。
この番組でのタモリさんは本当に「聞いて」います。
そしてタモリさんのフィルターを通すととても理解しやすい。
とにかく聞いて聞きまくることで様々な歴史・文化が浮かび上がり、それが番組の個性を形作っていっているのです。
もともとタモリさんは前面に出てくる人ではありませんが、その引いて聞くということ自体が「個性」になっていると評したのは爆笑問題の太田さんでした。
考えれば考えるほど、タモリさんが浮かび上がってくる「ブラタモリ」は、タモリさんの「聞く」個性にピッタリと符合した番組なのかもしれません。

おもちゃをつくるからこそ「任天堂」

2011-04-23T11:56:00.000+09:00

なんというかゲームメーカー「任天堂」が心情として好きです。
そんなに勝ち組好きかと言われてしまいそうですが、本当に好きなんだから仕方ないです。
運を天に任せるという由来からして好きです。
遊ぶものを作っているという自負と、だからそんなもんですという感覚が同居しているところが好きです。
本社が東京に行かないところが好きです。
やることが早すぎて失敗することがあるのが好きです。
そしてその失敗を次にキチンと活かすのが好きです。
おもちゃを長い間作り続け、そこから抜け出そうとしないし抜けきらないところも好きです。
ちょっとおしゃれじゃないところも好きです。
結局、子供の遊ぶものが好きだからなのかもしれません。
今もなお子供を忘れない作品を作り続けていることにこそ、私のような者は心惹かれます。

違う視点をもつ大切さ「へなへなコメディ劇場」

2011-04-21T15:22:00.003+09:00

ＮＨＫでは「ＮＨＫワンセグ２」というワンセグのみで見ることが出来る独自のチャンネルがあります。
そこで青山ワンセグ開発という番組が、視聴者投票でみたい番組を決めるというコンペを行っているのですが「へなへなコメディ劇場」は、そんな青山ワンセグ開発第二シーズン挑戦企画の一つです。
Ｒ－１ファイナリストになった経験を持つピン芸人ナオユキさんがイラストレーターハピネス★ヒジオカさんとタッグを組んだ作品で、ナオユキさんが世の中のあらゆる出来事にツッコミを入れる漫談が、アニメ化されたものです。
見ている人を笑わせながらナオユキさんは問いかけます。
「その常識は正しいのか」と。
これがナオユキさんの考えや空想をアニメで補完するという形をとっているのですが、これが辛らつでありながらほのぼのと、毒があって愛があるという摩訶不思議な面白さを持つ番組になっているのです。
そして、ラストの話ではナオユキさんの想いは空を飛び越えます……。
常識に囚われていないか違った見方があっていいじゃないか。
たった５分の作品なのですが、見た後にちょっと心が軽くなります。
現在、青山ワンセグ開発の公式サイトや公式の作品としてYOUTUBEに「へなへなコメディ劇場」全３話を見ることが出来ます。
新しい視点を発見してくれるこの作品を是非見てみてください。

ゆるい中にも鋭い嗅覚「モヤモヤさまぁ～ず２」

2011-04-19T14:47:00.000+09:00

街歩き番組は多くありますが、その中でも私が好きなのはテレビ東京系バラエティ番組「モヤモヤさまぁ～ず２」です。
心が「モヤモヤ」してしまうものを探し歩くというコンセプトの元、さまぁ～ずと第３のさまぁ～ずと高く評価されるテレビ東京アナウンサー大江麻理子さんが街を歩くという内容なのですが、ナレーションは「ショウ君」という音声コンピューター。ぶらぶらと３人が街を歩き、出会った人と立ち話をし、食事とあらばテレビのお約束を無視して黙ってむしゃむしゃと食べてしまうという、まあとにかく面白くてゆる～～い番組です。
しかし、これが他のタレントでは面白くならないのです。
それは、３人の「モヤモヤ」に対する嗅覚が素晴らしく人より良いからなのではないかと私は考えます。
普通こうした街歩き番組では、町の良いところ良い人しか紹介しません。
また面白いところを無理に探そうとしても、えてしてそれは面白くならないというのが常です。
だから３人は、無理して面白いことは一切探しません。
しかし、自分の感じた嗅覚に入ってきたものは決して逃さない。
全てアドリブで行うその鋭さには驚嘆するばかりです。
放送するには危険な感じも時には漂うのですが、それは「モヤモヤ」でくるんでしまうという見事さ。
実は「モヤモヤさまぁ～ず２」はかなりシビアな番組なのかもしれません。

瞬きに全てを費やす物語「ファイアーボール」

2011-04-17T16:50:00.001+09:00

『ファイアボール』とは、ウォルトディズニージャパン製作による１話２分の３ＤＣＧアニメ作品です。
２００８年４月７日～２００８年６月３０日まで放送され、現在は第２シリーズの『ファイアーボールチャーミング』が放送中です。
しかし私は、放送も完全に終了しＤＶＤ発売が決定したというＣＧ広告を目にして『ファイアーボール』を初めて知ったのでした。
ロボットなのにツインテール！主人公ドロッセルのビジュアルの衝撃が凄かったのです。
しかし、そのストーリー内容はそれ以上でした。
メルクール暦４８６５０年。地球であって地球ではないような星で、人類の軍隊とロボット貴族の軍隊は長い間戦争を続けていました……。
そんな背景を抱えながら、ちょっと意地っ張りのツインテールお嬢様ロボットドロッセルと執事ゲデヒトニトス（お嬢様からまともに名前を呼ばれた試しなし！）は、広いお屋敷の中でひたすらドタバタ劇を繰り広げるのです。
はっきりいって物語としては凄く小さいです。
その落差といったらあきれ返るばかりです。
しかし、その内容はＳＦから古典まで数々のパロディが散りばめられた上に、生きる上での示唆が含まれているという実に噛めば噛むほど味が出るスルメのような番組なのです。
また、そんな小さな物語に費やされた３ＤＣＧの迫力や動きといったら素晴らしく、無表情のロボットであるドロッセルやゲデヒトニトスが非常に人間味あふれ愛らしく見えてくるのです。
わずか２分にとんでもない労力をかけて魅せる。
まるで星の瞬きのような物語それが『ファイアーボール』なのです。

古くて新しい番組「ペケポン」

2011-04-16T20:24:00.004+09:00

今や看板番組の一つとなった、金曜８時のフジテレビ系ゲーム＆クイズバラエティ「ペケ×ポン」が大好きです。
くりぃむしちゅー上田さんを進行役に赤、黄、青、ピンクの衣装をまとった（コーナーごとのコスプレも魅力の一つ）有田さん、タカアンドトシ、柳原加奈子さんレギュラー陣がゲスト達とクイズやゲームで競うのですが（上田さんもたまに緑の衣装で参加）その競技が川柳やなぞかけなどどれも昔ながらのものだというのが興味深いです。
だからこそ、高齢層にも受けたのでしょう。
そしてそれをプレイするのが今をときめく、くりぃむしちゅー、タカアンドトシ、柳原加奈子という若い人達に人気の芸能人だったのというのがポイントでした。
今の感覚で昔を解きほぐす。今活躍している人だからこそ出来る技です。
嗜好が細分化されていく世の中にあって、子供からお年寄りにまで幅広く支持されたペケ×ポンは大きな注目を集めました。
しかし、それもチームワークが無くてはいけません。
もともとペケ×ポンは深夜でトーク番組として始まった番組でした。
（柳原さんは途中から参加）
それがゲーム＆クイズ番組に転向し、悪戦苦闘しながらここまでたどり着いたという過程があってこそヒット番組になったのだと思います。
深夜の頃の面影は今のペケ×ポンには見られません。
しかし、その時の経験は確実に今の番組に息づいていると私は思うのです。

天使が見る人の生き様「ドラゴンクエストⅨ」

2011-04-16T14:54:00.000+09:00

ニンテンドーDSに舞台を移して創られたドラゴンクエストシリーズ第９作「ドラゴンクエストⅨ」を私は今もプレイしています。
通信機能を使ったすれ違い通信システム、特別な買い物、増えていく宝の地図によるお宝探し、錬金釜によるアイテムづくり……。
やめ時を失うようなシステムが「Ⅸ」には本当に多いのです。
しかし、その「Ⅸ」のストーリーはシステム面に比べてあまり評価されなったような気がします。
太古の昔より人類を影から守り続けてきた天使達。主人公はその天使の一人として生まれます。
成長した主人公は、村の平和を守る守護天使として地上に赴くことになるのですが、ある事件に巻き込まれて……。
天使である主人公が見つめるのは様々な人の生き様です。
映画「ベルリン天使の詩」を私は思い出します。
人ではない者を初めて主人公にして描いたのは人そのものでした。
それはニンテンドーＤＳで描くにはまだ早すぎたのかもしれません。

全力正統派オタク「アメリカザリガニ」

2011-04-14T22:58:00.001+09:00

漫才コンビ「アメリガザリガニ」を初めて見たのはファミ通ＤＶＤ内のゲーム番組「アメリカザリガニのキカイノカラダ」でした。
テレビゲームが大好きな私は、まずテレビゲームに興味があってアメリカザリガニに偶然出会ったのです。
寝食を忘れてまでゲームをしてしまうローテンションで冷めたボケ担当平井さんに、漫画大好きでハイトーンかつハイテンションなツッコミ担当柳原さん。
２人はこれでもかというぐらい全力でオタクでした。
サブカルチャーの面白さをしっかりと理解し、伝えられる芸能人は正直芸能界でなかなかいないと思います。
アメリカザリガニの２人は紛れも無くその中に入る人達で、現在少年ジャンプの番組やカプコンのモンスターハンターの番組など、サブカルチャーがテーマの番組で主に活動しています。
しかし、そんな２人の漫才は自分達の個性を生かしながらも誰もが楽しめる正統派で……私はその２面性にファンになりました。
２００８年漫才アワード優勝は記憶に新しいところです。
また、声優というお仕事も全力でこなす器用な２人が、いつか全国区になってくれることを願わずにはいられません。

初めて成立したＴＶゲーム的番組「ネプリーグ」

2011-04-12T17:04:00.002+09:00

フジテレビ系月曜夜７時に放送している「ネプリーグ」が好きです。
現在のネプリーグがスタートするまで、ＴＶゲーム的番組と呼べる番組はいくつか存在しましたが、どれもヒットしませんでした。
それは視聴者がプレーヤーほど観ていて面白さを感じないというところにあります。
テレビゲームのプレーヤーと視聴者には大きなハードルがあるのです。
そのハードルを取り払うために、ネプリーグは極力難易度を下げました。
五文字、連想、二択など……そのどれもが子供から高齢者まで一般の視聴者が参加出来るようにギリギリまで下げられています。
しかしそこからの難易度の上げ方が本当に絶妙で、違和感が生じないように出来ているのが凄いです。
また、この番組におけるネプチューンの存在はＭＣではありません。
いつも頼もしいリーダー名倉さん、イメージと違って意外な活躍をする堀内さん、なぜか足を引っ張ってしまう泰造さんと、視聴者にゲームの楽しさを伝える最高のプレーヤーになっているのです。
（視聴者に背を向けているのが何よりの証拠です）
ただ、あまりにも完成されすぎていて、今後発展出来る余地があまり無いというのが欠点といえば欠点だと思います。
どうこの先展開させていくか、それもまた注目だと思います。

敷居が低くて奥が深い「ことばのパズルもじぴったん」

2011-04-10T20:26:00.000+09:00

アーケード版に始まり、数多くのハードに移植されたパズルゲーム
「ことばのパズルもじぴったん」が好きです。
それぞれのステージごとに決められている文字の集まりから1文字ずつ選び、マスに置いて「ことば」を作っていくゲームなのですが（制限時間内に課題を達成すればステージクリアになります）自分の持っている文字を組み合わせて単語を作って消すという、誰にでも分かる単純さが受けて大ヒットとなりました。
また、組み合わせた文字は辞典などに残っていくというやり込みの楽しさもあり、ゴールが見えないのが本当にうまいと感じさせられます。
私はあまり何文字も繋げられず上手ではないのですが、どれだけ長い単語を作るか、縦横どのように単語を組み合わせるか、非常に戦略性にも富んでいて奥深く、飽きることなく楽しめること請け合いです。
まずはパソコンの無料体験版からはどうでしょうか。
また、ボタン操作が要らないニンテンドーＤＳ版もお勧めです。
様々な単語を覚えることも出来ますし、テレビゲームを体験したことの無い人、テレビゲームが好きではない人も理解してもらえるのではないかと思います。

再びの王道「ドラゴンクエストⅧ」

2011-04-08T14:17:00.000+09:00

ドラゴンクエストシリーズ第8作「ドラゴンクエストⅧ」は、その制作をレベルファイブにチェンジし、プレイステーション２に舞台を移した記念すべき作品です。
いまや押しも押されぬ有名企業となったレベルファイブですが、当時は制作を替えて「ドラゴンクエスト」らしさはどうなるのかと、沢山の人が不安になったものでした……。
しかしその不安は全くの杞憂でした。
温かみのあるグラフィックにドラゴンクエストの数々のお約束を散りばめた「Ⅷ」は多くの人に「これはドラゴンクエストだ！」支持されたのです。
ストーリー的には再スタートということもあり王道の物語が繰り広げられたのですが、私が面白いと思ったのは主人公1人に二人のヒロインがいたことです。
一人は仲間となった気の強い少女ゼシカ。
もう一人は仲間であることは変わらないのですが、かな～～りクセの強い方で……ただならぬバッシングが起こったのを記憶しています。
知りたい方はプレイしてみてください。
でも、かなり可愛らしい方だと私は思ったのですが？
それもまた作者堀井雄二さんの思うツボだったのかもしれません。

プレイヤーを裏切るＰＲＧ「バテン・カイトス」

2011-04-06T10:45:00.009+09:00

ニンテンドーゲームキューブ用オリジナルＲＰＧ「バテン・カイトス」は色々な意味でプレイヤーを鮮やかに裏切るＲＰＧでした。
はるかな昔……プレイヤーは、育ての親と弟の仇を探す主人公の少年カラス（今思うとなかなか人をくった名前……）に宿る精霊として様々な指示を出すことになるのですが、主人公とプレーヤーが違う人格だということがミソです。
特別な存在であっても何も自身では出来ない。
そんな精霊が見た世界とはかくも無常で残酷でありました。
しかし、その中での希望を探していくことになるのです。
自分とは違う人格を持った主人公が動くということは、こんなにも新鮮な気持ちにさせられるのかと驚いたのを今でも覚えています。
なぜそう思ったのかは、プレイして体験してみてください。
ゲームキューブソフトはＷｉｉでもプレイすることが出来ます。
また、バテン・カイトスの世界で「マグナス」と呼ばれるカードを使って戦闘をするというのもとても新鮮でした。
なにしろこのマグナス（カード）には「ナマモノ」ともいえる物もあり、時間が経つと刻々と変化していくのです。
おかげでマグナスを何度腐らせたことか……。
おまけにこれはシステムの問題なのですが、カードの戦闘が長いです。
はっきりいって、両方の面でこんなにプレーヤーに優しくないＲＰＧは他に無いかも知れません。
しかし、ラストにカラス達キャラクターとこんなにも別れ難い気分にさせてくれたという忘れがたい稀有なＲＰＧでした。
（ちなみにバテン・カイトスとはくじら座のζ星。アラビア語でくじらの腹というそうです）

出来ないからこそ憧れる「パズルゲーム」

2011-04-04T21:41:00.008+09:00

パズルゲームが下手なのに好きです。
パズルの本やおもちゃやテレビゲームや様々なものがありますが、１人で出来て反射神経を使わず熟考できるものが特に好きです。
また、作り手のセンスを感じさせるデザインを持つパズルゲームも好きです。
でも、自分にどうも論理的に解明するという思考が出来なくて感覚で解いてしまっては行き詰まり……あきてしまうことも多いです。
時間潰しに過ぎないのではと冷めてしまうこともあります。
しかし、論理的かつ戦略的に解くという行為が出来る人をカッコいいという憧れは止まらないでいるのです。
でも、プレイして自分にはそういうカッコいい戦略は先天的な才能が無くては無理なのだなとつくづく感じます……。
それでもついコレクションしたくなり、安く面白いパズルゲームはないかとネットで探すことが止められません。
未だにわくわくしながらチェックは入れています。
自分に無いものだからこそ憧れるものなのかもしれません。

意味の無いことに挑んだ「トリビアの泉」

2011-04-02T21:36:00.004+09:00

一大ブームを呼んだフジテレビ系バラエティ番組「トリビアの泉」が好きでした。
実用性のある情報番組が隆盛を誇っていた当時に「トリビア＝ムダ知識」を大真面目に宣言して検証するという異色さにしびれました。
世の中への一種のカウンターパンチだったと思うのです。
高橋克美・八嶋智人というダメな上司と出来のいい部下という設定の司会も面白かったですし、中江真司さんのナレーションと間は笑いをとる上で絶妙も絶妙、本来ならクイズ番組になるところを「へぇ」ボタンという発明によってムダ知識を味わうという新しさも目を引きました。（タモリさんの途中加入は賛否ありましたが、雰囲気を壊すようなことはしていなかったと思います）
本当に役に立たないことだらけでしたが、「実用かどうかが問題ではないのだ」という知ることの楽しさがそこにはありました。
「トリビアの泉」自体かなりの手間をかけた番組で、週間放送という形の負担にスタッフが耐えられず幕を下ろしましたが、今もムダ知識を「トリビア」と言ったり、ボタンを叩いて点数を表したり、ムダ知識をゆっくりテロップに出してみたり、未だにバラエティのところどころに「トリビアの泉」のカケラを感じます。
それだけ「トリビアの泉」の影響力は絶大だったのだと今もなお思うのです。

キャラこそ一番「いただきストリート」

2011-03-31T15:35:00.004+09:00

ボードゲーム「いただきストリート」が好きでした。
それもゲーム雑誌ファミ通で「べーしっ君」を連載していた漫画家荒井清和さんがキャラクターデザインを務めた第１作ファミコン版です。
プレイヤーは、双六の要領でゲームボード上を周回しながら物件や株式を購入しつつ、資金を設定額まで貯めて銀行にたどり着くことを目的に移動していきます。
そのゲームバランスはドラゴンクエストの作者として有名になった堀井雄二さんがゲームデザインを手がけたボードゲームだけあって絶妙で1人で遊んでも面白く、ゲームはたちまちヒットしました。
しかし、私はそれ以上に荒井清和さんのデザインした線の太いキャラクターが堀井さんの設定した言動とあいまって本当に本当に大好きでした。
このゲームのパッケージにも登場し案内役も務める看板娘まりな、何から何までお嬢様のともみ、超イケイケなコンパニオンけいこ、冷静なさゆり、スポコンヒーローのようなひろし、幼いからこそ大胆な手を打つしょうた、イヤミなことばかり言うたかゆき……荒井さんと堀井さんの掛け算は、キャラクターの魅力を何倍にもしていました。
だから私は、スーパーファミコンに舞台を移した続編のキャラデザイン変更には本当に本当にがっかりしたものです……。
その後、どんなにソフトの良い評判を聞いても私は手が出せませんでした。
現在いただきストリートはドラゴンクエストやファイナルファンタジーなどのキャラクターを用いて続編を提供していますが、未だに買っていません。
それよりも第１作のいただきストリートがバーチャルコンソール化が実現し、沢山の人が再びプレイすることを願うばかりなのです。（荒井さんデザインの続篇でも可！）