Chatter by Hat(小帽依然碎碎唸)

[論器材] Minolta M-Rokkor 40mm F2

noreply@blogger.com (小帽) — Mon, 14 May 2012 13:28:00 +0000

同樣給 Leica M 使用的 40mm F2 的鏡頭，共有三個生產時期，鏡頭結構跟 Summicron 35mm F2 六枚玉一樣 4 群 6 枚。在 M6 上會帶出 50 框，也可以選擇破壞性修改成帶出 35 框（How to modify a 40mm Summicron-C (with photos)、框線差別示意圖），據說使用上方便多了。略為整理各代歷史如下：

第一代是 Leica 在德國生產的 Leitz Summicron-C 40mm F2（1972-1975，共生產 54,350 顆），搭配 Leica CL（1973-1976）販售。濾鏡口徑規格是 Series 5.5（也有人說 39mm 可用），最近對焦距離 80cm，對焦距離寫 feet，景深表的箭頭為空心箭頭。Leica 公司宣稱這款鏡頭（或者說 C 系列）可能與 M 機身和其它 Leica RF 機身不匹配。不過很難相信實際使用中會有什麼對焦問題，猜測只是銷售的一種策略（也有看到文獻指出，Summicron-C 40 及 Elmar-C 90 的鏡頭原則上是設計給 CL 用的，鏡頭與機身連動接環的斜度比一般 M mount 鏡頭來得大，不知 Leica 原意是否為此？）。另外多方面的用戶指出，這顆鏡頭不是多層鍍膜。

第二代是 Leica 跟 Minolta 合作，在日本生產的 M-Rokkor 40mm F2（1973-1977），搭配 Leica Minolta CL 或 Minolta CL（1976 -1980 ）發行。鏡口前段有鏡頭序號（有些則是除了序號，也多了 QF 字樣），濾鏡口徑 40.5mm，最近對焦距離表尺刻到 80cm（但是可以再多轉一點，看起來大約是 75cm），對焦距離寫 ft，景深表的箭頭為實心箭頭，這顆鏡頭也不是多層鍍膜。（一說濾鏡規格 40.5mm 是為了遵守日本的 JIS 工業標準。因為那名義上是在日本國內銷售的版本。）

項次 2 為 Summicron 35mm F2 六枚玉：

第三代鏡頭序號則改寫到鏡筒上去了，Minolta （在日本）自行生產的 M-Rokkor 40mm F2（1981-1985），搭配 Minolta CLE（1981-1985），多層鍍磨，濾鏡口徑 40.5mm，最近對焦距離 80cm（75cm），對焦距離寫 ft，景深表的箭頭為實心箭頭。比第二代的 M-Rokkor 40mm 輕了些、對焦環等不相同外，光學結構有稍作改變，鏡片也採用多層鍍膜。（在 Leica M mount 當中，With the Minolta CLE 一段也將這一版本的 40mm f/2 M-Rokkor 註明了 new version，可見確實與前兩者略有差異。）

還有另一顆數量非常稀少的 Leitz Elmarit-C 40mm F2.8，本來打算用來取代 Leitz Summicron-C 40mm F2，作為搭配 Leica CL 的標準鏡，但計畫還沒成功就夭折了，產量大約只 500 顆，序號範圍 2512601 到 2513100。Leica 最後決定將這顆鏡頭銷售到一般市場，在 1972 - 73 年間流入市面，至今仍然相當罕見。本文不列入討論。

參考資料：Leica M 口鏡頭詳談、談實用的 Leica CL、40mm f/2 Summicron-C、There are 2 types of M-Rokkor 40mm、LEICA M Lenses

有台灣的資深用家提出一些使用過的心得：

鏡頭前有 M-Rokkor 40/2 - QF（qf = four groups, six elements，註）字樣，表示是 Leica Minolta CL 時代的，反之沒有 QF 就是 Minolta CLE；mount 的插刀部份有極些微的不同，CL 版的我插過 M6 TTL 0.72 沒問題，CLE 版的入過 Hexar RF 黑版跟限量版的沒問題。

CL 版跟 CLE 版發色不太一樣，CL 版表現跟 Leica Summicron-C 40/2 如出一轍，我想是當年合作的關係吧，但身價差一倍有餘，所以絕對絕對超值。CLE 版則感覺清麗些，但比 MC/MD 系明顯艷麗多。兩個版都是絕對絕對超值。

「Minolta Rokkor 40/2」無法用於 Hexar 之疑惑，懇請協助

註：Help for this unusual M-Rokkor 40mm Lens

另外關於第三代光學結構的討論文獻，摘錄如下：

Erwin Puts 在 Leica lens compendium 裡說 Summicron-C 40/2 為了通過 6 塊鏡片的緊湊設計達到最高水準的光學質量（5 片不足以消除色差，7 片會使鏡身過長），前組使用了異常高折射率光學鏡片。接下來關於前組鏡片產地的描述就十分模糊微妙。

他認為 Rokkor 版本的 40/2 都使用了 Minolta 製造的前組鏡片，Summicron-C 40/2 版本部分使用了 Leitz 工廠生產的光學玻璃（Minolta version used Minolta glass）。Camera Quest 的 Stephen Gandy 和絕大部分同時擁有這兩顆鏡頭的使用者，傾向於認為兩者無任何差別。

還有一個有趣的事實，90mm 版本的 M-Rokkor 索性連產地都不在日本了，完全就是一支打上了Minolta 標記的德產 Leitz Elmar。Anyway，這大概就是所謂的 Leica 迷失。（另一例子，Leitz 曾經自己主動發佈消息，說 Summicron-C 40/2 鏡頭不能用在正規 M 機身上！怕 40/2 太優秀搶了當時昂貴的 35/2 六枚玉的市場？）

關於鍍膜，Puts 和 Gandy 在 Leica User Group 裡有一段爭論（原文沒找到）。Puts 斷定 40/2 使用了多層鍍膜。而 Gandy 堅持是單層，依據是 Leitz 從來沒有說過 40/2 用了多層鍍膜，很有意思的邏輯。Leitz 官方從來沒有公開過 40/2 使用的鍍膜，不過從我自己的使用情況來看，應該是多層的 coating，抗炫光能力很優秀，在燈光下觀察鍍膜的顏色層次也很豐富。

用一個 CL 用戶的話來說，「與那些急於將所謂 SMC（超級多層鍍膜）作為廣告來宣傳的日本公司不同，Leitz 認為鏡頭就是應該這麼製作的，實在沒有什麼公開宣揚的必要」。

談實用的 Leica CL（25 頁）

除了 Minolta M-Rokkor 40mm F2，自己之前也用過 Minolta M-Rokkor 28mm F2.8，但手上那顆有白化問題，有點畏光，拍出來的影像有點的偏軟，層次感薄弱，GRD 有時候也都可以幹掉它的那種程度，色彩清淡，印象中色彩有點偏綠，不是太討人喜歡，也可能是自己操作不當（沒選用較適合的底片）。當時對 M-Rokkor 的印象就停留在堪用的程度。

原本想要找被評價為不輸七枚的 Summicron-C 40mm 玩玩看，後來又零星看過不少對於 M-Rokkor 40mm 的評價跟使用心得，感覺性能（鏡片鍍磨、抗耀光能力）、色彩表現方面比都 Summicron-C 40mm 討喜一些，應該跟 M-Rokkor 28mm 差別很大，Summicron-C 40mm 的照片就是六枚的感覺，散景部份則一致差七枚一大截（註）。M-Rokkor 40mm 拿在手上感覺做工塑料了些，不若 Leica 鏡頭那樣有股扎實感，但有種日本產品精緻、精密的感受，仍是相當不錯。

註：一份有趣的數據：Lens Bokeh Ratings (pdf) 中記載，Minolta M-Rokkor 40mm F2 得分 7，七枚玉得分 10。

下面這一段則有點吹捧的意味，當作茶餘飯後的話題即可。

Summicron-C 40mm F2 和 M-Rokkor-QF 40mm F2 的光學結構是一樣的，但和 M-Rokkor 40mm F2 的光學結構是不同的。Summicron-C 的成像並不突出，可以說是當時較不理想的 Leica 鏡頭，邊緣不好。Minolta M-Rokkor 40mm F2 進行了改進，像質有了提高，比 Summicron-C 好，有穩定的 MTF。

M-Rokkor 40mm F2 是 Minolta 在之前基礎上，重新改進，配備在 CLE 用的鏡頭。在機械結構、光學構造都和 Summicron-C 40mm F2（或 M-Rokkor-QF 40mm F2）有了改進。

對比效果，M-Rokkor 40mm F2 改善 Summicron-C 40mm F2（或 M-Rokkor-QF 40mm F2）的邊緣效果，而且色彩亮麗。經手的 40mm 鏡頭有 Rollei 40mm F2.8、Leica Summicron-C 40mm F2、Minolta M-Rokkor 40mm F2、Voigtlander 40mm f1.4、Pentax 43mm f1.9，感覺 Minolta M-Rokkor 40mm F2 的綜合描寫力，比 Rollei 40mm F2.8 和 Summicron-C 40mm F2 優異。

Voigtlander 40mm f1.4 全開光圈有邊緣劣化，收縮光圈立即改善，給人不穩定的印象。最棒的是 Pentax 43mm f1.9，全開光圈的描寫力已經很好，很平均，旁軸版本的光學結構和 SLR 版本區別很大，成像風格也不似。它的效果也許和它當年的零售價有正比關係，敢比 Leica 原廠 50mm 還貴的鏡頭，肯定犀利。

璀璨明星 Minolta CLE 領導先進廿載

短暫測試的感想，40mm 說是更接近人眼的視角一點，照片看起來感覺很好，焦點內銳利，而且解像力也很好，以外還是看得出有下降的趨勢，收光圈就明顯的改善很多，抗耀光性也相當不賴，可以善用構圖去補強的缺點，當然最好是加上遮光罩。暗部的細節也能保留不少，可以說是物超所值的好鏡頭。關於這幾代的優劣，日本人很用心的出了很多 MOOK 來推銷自家產的鏡頭，個人認為除去產地與品牌的迷失，這幾顆鏡頭的表現都是旗鼓相當的，起碼跟六枚玉的表現很接近。後期技術提昇，對於光學的品質當然有幫助，例如第三代抗耀光能力明顯好於前兩者，但綜合來說，差距並沒有非常的大。

延伸閱讀：
40mm Summicron C v 40mm Rokkor for Leica CL（討論大整理）

七枚跟 M-rokkor 40/2 比較：
35/40 lens
Leica Lenses 35mm-40mm Tests（右上 Details 可展開）

[看電影] 水的四部曲之四：Mother Water / マザーウォーター

noreply@blogger.com (小帽) — Sun, 29 Apr 2012 00:29:00 +0000

如果想要從觀後感想開始聊起，恐怕就浪費掉了影片前半那種安靜調性的魅力了。不過還是想提一下，從第一部到第四部都出現野田琺瑯這種置入性的犯規行為是怎麼回事！？

マザーウォーター（Mother Water）片名跟游泳池一樣，直接就取之於水，不同的是這部電影當中主要是以水作為象徵的一種說法，就像孕育生活的必要條件之一，用水比喻了不斷流逝的時間。裡頭以河流來闡述水的存在，當然是無言的，要從畫面上體會。並且以母親這個與個人關係密切的稱謂來描述，或者說是種隱喻，隱喻一種生活的根本源頭（像是稱呼最原本的語言為「母語」一般），而不是真正實質上的母親。

合在一起來看，就是水的起源，用來表示時間之於生活的原點。地球不停旋轉，時間不停前進，也跟電影的口號呼應：「あしたへは, ダイジなことだけもってゆく」（生活還是要不斷的前進）。

一開場連續幾段沒什麼對白一鏡到底的分鏡，使人不得不專注在畫面裡頭，沒有對白的畫面就像照片一樣，每一個枝微末節都是交代故事痕跡的重點，稍微一分心，或是注意到其他的地方去大概就會錯過什麼般的，有種空洞感。

山葉（加瀬亮）用合理的速度進入到節子（小林聰美）的小酒館，卻坐到壞掉的椅子，感覺和游泳池開頭接機跌出去那一幕有點異曲同工之妙，倒是衝擊力沒那麼強，吧檯太高，摔下去之後只剩一隻手跟半顆頭。不過跟這以前的節奏感相較起來反差也挺大，算是意思到了吧。

影片的前半，步調跟內容實在太生活化了，如果習慣看電影要有劇情性支撐的人搞不好會想睡著。幾位主角從事的工作很巧妙的都跟水有關，賣威士忌、賣咖啡、賣豆腐、開公共澡堂，所以故事就大約都是在只賣威士忌的酒吧喝酒、在製做豆腐的店吃豆腐、在咖啡店喝咖啡、在公共澡堂工作間發生的事。

互相以一種「好像沒有提到也沒有關係」的關係在進行電影，幾個主角開始以各自的存在緩慢的順著，對話之間有時自然到令人覺得有種：講這個幹嘛？般的無關緊要跟乏味。乏味當然不是重點，劇中主要想表達的精神，還是依循著非常非常細的幾條線在走。

因為都是生活在同一個町區，漸漸的從接觸、認識，到熟稔，之後生活上產生交集，影片感覺正要熱鬧起來的時候，突然就結束了。像個美麗的肥皂泡泡一樣，「剝」的一聲就沒了，是的，就是這麼輕盈好看的感覺。

隨和但保守固執的仁（永山絢斗），被真琴太太（罇真佐子）先喝喝完薑汁汽水再去泡澡，順序跟一般認知顛倒的行為會略有困惑。對於生活的態度裹足，覺得就算去做了也不會有什麼改變，以致發懶似的經常故步自封，沒辦法好好去嘗試新的事物，或是走出已經習慣的生活作些改變。乙女先生（光石研）喝完咖啡回來之後，仁在澡堂外面吃著客人送的零嘴，乙女先生鼓勵仁出去走走看看，說生活若是受環境限制，不等於是種認輸？應該要主動的突破這一成不變的生活，人生才能豁達。

感覺乙女先生是了解仁的個性才這麼跟他說的，因為仁提出了如果他走了，新人（來澡堂打工）會不會偷窺客人洗澡？會不會偷喝小星的牛奶（結果好像就是真琴太太）？乙女先生笑笑的說，如果想想會發生這樣的事情，生活也就會變得很有趣了。

真琴太太這角色在劇中還是有種帶點神秘感的成份，除了拉著仁在豆腐店門口一起吃豆腐，聽見了仁跟乙女先生在澡堂外的對話，也對他的保守覺得憂心，在威士忌店遇到的時候就藉機捉弄他，想要改觀他的守舊想法；也在河邊鼓勵仁要多點勇氣，說只要是自己決定做的事，不論做成什麼樣的結果都很有趣，不需要消極的害怕失敗，即便失敗一種結果，總是會有獲得，如此隨著時間流逝，就能看得出自己的改變（進化）了的。

富有創造力的真琴太太，一開始來到初實（市川實日子）的豆腐店，就詢問能不能在店外吃豆腐，遇見了仁也請他一起坐下來吃，之後仁就自己來，貴子（小泉今日子）看到也來吃，逐漸的可以在店門口吃豆腐，就變成了豆腐店的一種新的營業項目。初實的角色設定，是對於該做的事情都能積極的去完成（像早起做豆腐），對於環境的敏感度也很夠（像覺得咖啡店的氣味跟環境契合），有冒險的精神（經過好幾次才進去的威士忌店），但不會主動去創造跟尋求改變的性格。

貴子邀請初實一起吃晚餐的那一段，面對滿滿一桌料理，初實以為貴子像是不煮飯做菜的人，貴子則道：她只做自己想吃的東西。初實消極的說自己想做什麼結果都會完全不一樣，貴子略為驚訝的表示說：可是初實的豆腐就做得很好！初實也許只是把豆腐當作每天例行性的工作，並沒有想太多，貴子又問，初實為什麼想賣豆腐？初實自然的答道：因為從小就超喜歡豆腐！貴子點醒了她：那不就是在做自己喜歡吃的東西了嗎？

一直喜歡問別人做了些什麼？為什麼要這樣？來作為更新自己的指標，有種想要模仿的潛意識，或是缺乏主見的邏輯模式，因而經常會陷入死胡同的思考行為。像是工作了好幾年，都忘記自己當初是不是喜歡這個工作才投入這行業一般，只把自己當成公務員每天上下班，卻忘記這本來也是自己很喜歡做的事。以為自己不能像別人一樣出色，常去羨慕別人，但換個角度反觀諸己，也許自己就正待在人人稱羨的工作崗位上頭！

山葉的生活範圍一直都是從工作的地方，然後到節子的店裡去喝酒，工作以外感覺只有跟節子互動（沒朋友），有些封閉，也會胡思亂想，像是對同事不告而別，想著也許是出了意外般的感到幸災樂禍。節子在劇中的角色也兼任生活導師，教山葉應該誠實面對自己內心的想法，想法產生就是自己的想法了，沒有什麼：為什麼我會這樣想？應該要怎麼樣... 的那回事。也說人都會有自己的想法，想法正不正當，都是隨著自己的心思在走，換句話說，也教他應該要改變心態，對人事物的意念都要正面，也就不會產生什麼無聊的想法了。

山葉卻因為自己的胡思亂想，延伸到侷限了自己的行為，覺得好像對同事幸災樂禍之後就沒有臉再見他，不想回那家具工廠了，節子聽到這裡又訓了山葉一頓，說要為了什麼理由留在工作崗位都無所謂，起碼那都是自己的想法，要去做了才算數，如果只是因為這種想法就這樣決定也太笨了。想著跟那同事碰面共事的、怕尷尬什麼的，老是想要把所有事情都想得透徹，是不會有終點的。這也表示了心裡的想法如果經常的不能跟實際上的行為吻合，久了會變得自我矛盾，面對人跟自己就會變得不夠真誠，會惡性循環下去。難怪節子說山葉是老人身體少年心智，活得很辛苦。

作為前述的對應，以為劇中想要傳達的是生活應該主動去多作點嘗試、儘量不去模仿他人、不守成的過日子。墨守成規久了就會變成退化，會被淘汰；模仿別人自己永遠也沒辦法得到屬於自己的未來。從心所欲的生活著，對於生活才不會感到悲觀，但是心念要正面，不可以存在不利他人來滿足自己的想法，也不需要因自己虛構的想法去侷限自己的行動，這樣並不正確。

「走在這條道上啊，有時會突然覺得陌生了。」真琴太太跟節子牽著小星散步的時候說。節子回問說：「變成不認識的路嗎？」真琴太太表示：「就是呀，明明是很熟悉的路，卻是完全陌生的感覺。」常專注在同樣一件事物上，久了身心也許會覺得疲勞，再怎麼堅強的人也會有脆弱的時候，隨時保持樂觀開朗，適時的轉移目標休息一下，應該就沒問題了！

真琴太太對仁跟初實的建言，都是要他們別想模仿，走著人家走過的路，來當作自己的未來；仁也接受乙女先生的建議，最後也決定踏出自己的第一步；乙女先生到咖啡店喝咖啡，請益貴子如何泡好咖啡的訣竅，貴子說：「在這一帶的話都沒是沒問題的」；初實第一次來到貴子的店，就直言這店跟街上的味道很契合，貴子也為此受到初實天生對環境的敏感啟發；節子看見貴子在豆腐店門口吃豆腐，也跟著坐下來吃；山葉替節子修好了椅子，也受到了節子的尊尊教誨。劇中各角層層交織，看似平淡，實際上有趣極了。

小林聰美這次在劇中所飾演的，感覺起來比貴子（小泉今日子）更不食人間煙火的感覺，不曉得小泉今日子的演出是否就是導演想要的模樣，自己覺得她有點難融入這種裡外一致的作自己氛圍（個人覺得有多處不太自然），導演似乎刻意要用她的都會跟現代形象，加入劇情中小鎮背景的純樸作為一種反差，表示習慣待在熱鬧都市的人也可以嘗試這樣拋開煩惱，勇於追尋自己的生活態度，但個人真的覺得她不太適合這個角色，表演起來感覺真的像是在演這樣的戲，不若其他演員在電影裡傳達出來的那種平實感。

這一部拍攝場景移師到了京都，劇中的步調也設定得很緩慢，是四部曲當中節奏最安靜的，真實的京都應該熱鬧些，因為觀光客太多了，以至於知道京都的狀態再來看這部戲，不時總覺得有點「刻意」的佈局。也或許是京都的歷史跟名水名氣都大，有些場景不需要怎麼去佈置，就是一種非常具有深度的佈景了。

開頭跟小嬰兒坐在鴨川旁的媽媽（？）（該員是在游泳池飾演女兒一角的伽奈，感覺也是有點承先啟後的意味），但沒有出現媽媽的臉，欲言又止的帶過這個像是「母親」的角色，然後進入片名（以呼應片名的角度看來，這個角色應該是媽媽），如前提及，這該算是個雙關的隱喻；結尾的時候，大家對小嬰兒說來接你的，本來以為會是乙女先生，或是真琴太太，結果出現是另一陌生，但是卻為大家所熟稔的聲音，私以為應是孩子的媽這樣一個角色，以前後呼應的方式結束影片，也是與樂活俱樂部有似曾相識的感覺。

實際上沒有關聯的四部電影，因為風格相近，主要演員也都是這幾位，所以在觀看之前很自然的就會期他幾部的印象稍微套用過來，因此有些橋段會覺得似曾相似。這水的四部曲系列，正確說應是截至目前為止看過的這四部，都是個人非常喜歡的電影，可以的話甚至還推薦多看幾次，因為箇中巧妙很難看一遍就全部領略。如果有機會看東京綠洲，也許會再增加第五部曲也說不定！（笑）

節子對初實說：「前有明天、有後天，永遠會有未來的日子。」水是一直流動著，也可能沒有察覺水的流動，但沒有永遠的變與不變，生活也一直前進著，就像澡堂利的那塊匾一樣，「永遠會有明天」，有時真該鬆開自己的螺絲，別對未來操太多心。片尾字幕跑完之後還有一個畫面，真琴太太在鴨川旁的河堤，用堅定的速度散著步，應該也是為全片精神的當作一個延伸吧！

Mother Water / マザーウォーター（2010）

場景：京都

導演：松本佳奈
主演：節子 / セツコ（小林聰美）
貴子 / タカコ（小泉今日子）
初實 / ハツミ（市川實日子）
山葉 / ヤマノハ（加瀨亮）
真琴太太 / マコト（罇真佐子）
乙女先生 / オトメ（光石研）
小星 / ポプラ（田熊直太郎）
仁 / ジン（永山絢斗）
小小孩的媽，沒露過臉 / ある人（伽奈）

拍攝地點：

在較大的地圖上查看マザーウォーター

延伸閱讀：
景點對照1、景點對照2、景點對照3、景點對照4、景點對照5、景點對照6
不二の水
玉岡児童公園拍攝現場
Cafe しずく拍攝現場
白川疏水道拍攝現場

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[看電影] 水的四部曲之三：南國樂活之宿 / プール（游泳池）

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 18 Apr 2012 08:57:00 +0000

這部片的編劇、導演跟前二部曲已經是不同的人馬，劇情風格雖與前二部曲相似，主要演出的演員也都是這些個班底，但影片整體的色調走向、節奏感、細節的修飾跟拍攝手法，總的來說差別還滿大的（廢話），不過仍是值得細看幾回的好片。

電影的節奏感據悉就跟真實的清邁一樣緩慢輕柔，很能放鬆的步調，另外演員的設定感覺也蠻到位，很有在地的生活模樣，尤其是市尾（加瀨亮）的九分褲跟拖鞋！不過劇照的顏色倒是很鮮艷，也許是訴求的面向不一樣。

劇中幾個角色各自闡述或對話交織的，主要都是圍繞在單一主軸：對於親情（母親與子女）的探討與感受，「何必需要理由，有了愛就很足夠了！」是這部片的宣傳口號，有點任性，也許是針對人生到了一定的階段，有了家庭的責任之後不能再隨心所欲，還想要品嚐自由的一種藉口，但片中也沒有對該負的責任拋下不管，而是用了一種折衷的方式，不盡如人意，認真考慮過後也無傷大雅。

從游泳池的畫面開始，沒有拖泥帶水，一開始就讓觀眾知道正在看的電影就是游泳池（笑）！此外不得不讚美一下在此片中飾演京子的小林聰美，她真的很厲害，在演海鷗食堂的時候把芬蘭話說得流利，在這部片中說起泰國話也是渾然天成，實在是個敬業又厲害的演員！

市尾在接到伽奈（伽奈）的飛機之後的意外個人覺得相當高明，著實吸引了觀者的注意力，不論是惻隱之心或是看熱鬧的心理，接著都得跟著他繼續往下走了。開車載著伽奈去找菊子（罇真佐子）時經過的清邁舊城區，街道的景色有點像台灣的鄉間那種感覺，聚落與聚落間有小徑，大部分的地都是種植作物或是放著長草，有一些是用來當作工廠之類的。

是擔心也是期待跟母親的見面，伽奈在車上特別問市尾跟菊子自己看起來怎麼樣？是不是會顯得感到寂寞或是緊張？市尾說她看起來很放鬆，菊子則稱讚她說衣服很可愛。這裡的鋪陳像是將伽奈與其他原本就設定生活在清邁的角色作點區隔，一種大家已經在這裡相處過有段時間，生活習慣跟感受都比較相近的這種角度在跟伽奈對話。同時在劇情方面，主軸以外的對話鮮少會有關聯性，私以為大部分談話都是較表面意義的，少有想要表達寓意的存在。

跟期待的母親京子終於碰面之後，京子寒暄時也稱讚了伽奈的裙子好看，算是加深上一段角色區隔的印象。母女見面之後像似有要把幾年沒見的話準備開始拿出來出的時候，京子就把小畢喚過來，介紹給伽奈認識，但什麼也沒多說，只簡單交待了說他現在跟我一起住，其他人也沒有多作反應跟解釋，也許是大家早就知道，也許覺得這事該留給他們母女去說，總之就為母女在劇中的互動留下了一個小小伏筆。伽奈感覺原本緊繃的心情瞬間又升高，對於想要了解的母親又更加一頭霧水，加上飛行的疲勞，第一天到沒不一起晚餐就自己去睡覺了。

第二天起床之後，伽奈在母親經營的（沒有說到這一點，但劇中是這樣的感覺）渡假村初次見到游泳池，神情顯得有點童稚的開心跟玩心，京子見到她在池邊玩水也只道了早安，沒有表現出好久不見之後的特別情緒。隨後母女倆到廚房作早餐時也跟在家一樣似的，各忙各的，伽奈稍微問了昨天遇見的其他人的狀況，其中有意無意的問到小畢，感覺他跟京子的關係是比較特別讓伽奈在意的。

市尾來回經過了兩趟，看見母女倆幾乎都沒什麼對話，甚至第二次回來看見畫面是各自在看著書，得到的印象是母女果然性格相像，也顯得羨慕母女倆那種有各自空間的距離感。

京子帶伽奈去逛傳統市場那一段，有點像海鷗食堂當中幸江帶小綠逛市場的感覺，小林聰美展現了絕佳的語言能力，很自然的用泰國話跟攤販的對談，然後在市場裡吃小吃，解釋了各種佐料，一種自己在此生活得很怡然自得的模樣。之後也有一幕是京子幫伽奈挑選絲巾，那段也有點相似海鷗食堂，小林聰美選盤子的一幕，若有所思的抬起下巴加上斜眼，十分饒富趣味，另外這裡同時也傳達了母親想要給予女兒一份最適合的禮物的用心。

回到渡假村，本來只有母女倆的空間，小畢放學之後回來，空間的氣氛顯得更加熱鬧，伽奈反而略為緊張，也許是嫉妒吧，不太能明白為什麼母親對待一個陌生男孩，怎麼感覺比對自己還要親密？有點趕客人般的當面就問了小畢也住這裡？母親說他跟市尾一起住（應該都是在渡假村內或附近），接著小畢對京子說他的衣服弄髒了，京子沒有責備，反而像個母親寵愛小孩般的要他多弄髒一些，反正可以用新的洗衣機。然後轉頭跟伽奈說要不要去洗衣房看看，那裡很舒服，能讓人靜下心來，自己來到這裡之後就愛上洗衣服，接著都只跟小畢互動，伽奈顯的無法介入跟小小吃味。

京子炸了香蕉，小畢在寫功課，伽奈則是在一旁發呆，沒有交集般的橋段。香蕉炸好了端上桌，小畢拿了就吃，伽奈則是被燙了一下，京子也許覺得伽奈應該可以自己獨立處世，沒有像老媽子一樣的囉唆多問一句有沒有怎樣，反而是說自己經常對小畢說伽奈的事情（意思是心裡頭還是很在意她），小畢也很期待伽奈的到來。伽奈的心情顯得有點吃味，覺得小畢知道自己的事，但是自己卻完全不知道小畢跟母親的任何事，有點對這樣三人的空間感到不自在。

找了個理由暗示自己的吃味，說都不知道還有這種吃的，吃了半塊丟在桌上就不吃了，小畢也跟著走了，留下京子親獨自一人。伽奈快步的要走回房間路上，市尾在游泳池邊叫住她，跟她打招呼，然後小畢也跟在伽奈屁股後面出現，一起來到游泳池邊，當時市尾正在製作天燈，說他是跟小畢學的，意謂小畢跟他兩人的互動也不少。

伽奈跟市尾在游泳池邊坐下來，詢問市尾小畢懂多少日語，表示意識到自己情緒化的語言怕造成小畢的誤解，接著說自己跟母親兩年沒見，本來就沒什麼話聊，價值觀也不太一樣，覺得母親是個怪人，同時擔心自己在別人眼中也會是個怪人。這幾句單純的談話顯得伽奈其實很在意小畢跟母親之間的比她還要親密，同時也透漏了自己是非常渴望母愛，大學畢業的年紀已不能用無理取鬧的方式表達，想到怎麼表達自己心裡的想法之前，都顯得有點忐忑。

市尾之後回到像是辦公室的地方打電腦，同時也把話題帶了過來。京子把剩下的炸香蕉端過來請市尾吃，市尾說覺得她們母女倆很像，沒有特別指出是哪個部份，若有似無的對談幾乎是這種風格的電影慣用的技倆，但這邊個人猜想是母女直言不諱的性格給人的感覺很像。市尾也說很羨慕他們母女的這種距離感，說自己到三十歲都還跟著父母，每天見面、遇到的事情都一樣，很難有自己的想法跟空間，覺得煩也無法逃避。說畢竟父母跟孩子事不同的個體，想法會不一樣，有時無法互相理解也是情有可原。

這一段伽奈跟市尾各自描述了以子女的角度作為出發點的談話，闡述面對這不同性格的父母，子女可能會有的感受，伽奈覺得母親一直不在身邊，所以才沒辦法跟母親好的交談；市尾則覺得總是跟父母在一起，不能有自己的空間。這應是簡化的比較結果，複雜的如是否單親，男與女間的性格差異那些就沒略過不談，反正之於劇情不是很重要。

第三天清早的散步，伽奈遇到跟菊子之後的閒聊，菊子說本來小畢是跟著她一起生活，性格內向，話也不多，後來因為自己身體狀況的原因（本來醫生說剩半年，後來竟繼續活了三年）就將小畢託給了京子照顧，跟了京子和市尾一起生活之後，小畢性格就變得開朗多了。除了表示京子的開朗跟市尾的溫和影響了小畢，也是對伽奈透漏母親京子並不是為了這男孩而來，而是後來不得不使然，而京子也欣然接受這樣的變化繼續待了下來。

伽奈散步回來遇見京子正在晒衣服，跟她確認了一下自己感覺到菊子生病的情形，京子也沒有隱瞞，也說她一直很有精神，總是忘了她生病的事，覺得對菊子小姐來說，待在她想待的地方，做她喜歡做的事，這樣就好。還說每個人都會死，不管在哪裡或跟誰在一起。意指不違反自己內心的生活，讓自己快樂也能得到相對的健康，雖然也悲觀的認為死亡是人生的終點，但什麼也帶不走的身外之物，或人或事，也許可以不用太過於在意的一種人生觀。最後京子還問伽奈自己是不是很有精神？伽奈說是。應該也是在暗示伽奈說自己現在過得很快樂。

小畢偷偷送了伽奈一束花，表示善意或是歡迎，或許京子有跟他堤過很多關於伽奈的事情，京子之於小畢是一個母親角色的代替品，因為京子終究不是自己的親生母親（在學校放天燈許願的時候，就是希望即便是在夢中也想跟媽媽見面），對於可以遇見跟親生母親見面的伽奈覺得開心，衷心希望這樣的幸運也可以發生在自己的身上。暗喻京子跟伽奈雖然分隔兩地，但起碼還知道彼此，也都可以見面，相較之下顯得伽奈幸運也幸福的多。也暗示觀者一種對於母親的觀感應該抱持感謝多餘感嘆的意味。

伽奈跟菊子還有市尾一起在雜貨店前休息的時候，平平淡淡地談話讓氣氛顯得相當悠閒，市尾問了伽奈覺得旅行怎麼樣？伽奈表示沒手機的生活很不可思議，還有靜下來看著天空，像是在跟樂活俱樂部致敬般的，在手機不通的島上享受黃昏似的橋段。

隨後大家一起在游泳池畔彈唱那一段，個人感覺為整部電影的亮點，從京子在遠方看見小畢到伽奈進來的那一段，節奏感非常到位，京子表情上的戲也是一絕。雖是在片中小林聰美第二次的自彈自唱（還自己作詞作曲），不過唱「君の好きな花」這一段還隱喻了母親對孩子的愛，不只是對自己的親生女兒，也包含了憐憫母親失蹤的小畢，希望可以把歡樂帶給孩子的表現。

隔天市尾心血來潮說要煮火鍋請大家吃，邀請完大家之後還帶伽奈一起去逛市場買菜，然後又晃到雜貨店。市尾第二次說她們母女很像，這次是注意到的是伽奈用筷子的方式。伽奈跟市尾聊到媽媽時，問他有沒有討厭過自己的媽媽？市尾自然的回答很常啊，卻也說分開之後有時也會想念自己的媽媽，遇到有些事情會想到「她當初指的就是這個吧」的那種心思。

伽奈也說了自己跟媽媽經常分開，媽媽經常對哪裡有興趣就會馬上出發去到那個地方，好像她對這樣的生活方式感到很開心，也許沒有我她反而輕鬆吧。這段以子女的角度談論對母親的感受，提到的都是對母親的思念，即便是每天在一起到，或是久久才見一次面，對於母親的思念都不會消失不見。

吃火鍋的時候小畢問到伽奈是星期幾出生的，市尾幫忙解釋在泰國比較流行用星期幾來占卜，就像星座、血型之類，但伽奈也不知道自己是星期幾出生，京子隨即幫腔說伽奈是星期一出生的。表示自己雖然不再女兒的身邊，但關於女兒的事情，不論多麼細微的都還是牢記在心。然後市尾接到一通關於小畢母親的緊急電話，急忙將小畢帶走去了解狀況，只留下京子跟伽奈母女多年以來難得的單獨相處。

感覺不知該怎麼開口跟母親單獨聊天，先用自己這幾天來最在意的小畢開口，問了母親是否很擔心小畢真的見到生母，這樣小畢就會離開她。京子說如果小畢自己的想法是這樣那也很好，她覺得這種思考方式對大人小孩都一樣，想做就去做。

這個想做就去做大概是踩到伽奈的地雷，話匣子打開了，直指母親想走就走，也不替身邊的人多想，很自私，說到氣頭還指責母親不跟親生女兒一起生活跑來這裡跟小畢生活，把她丟給外婆就自顧自的離開很過份！京子不辯駁跟抬出母親的架子，只說那也沒辦法，當時有當時的時空背景，作出來那樣的決定，結果只好那麼做了。語畢回想了一下，仍不對自己當時作的決定感到後悔。

活著不該是為了什麼偶然或剛好這樣那種被動的事情，京子不認為那是她的生活態度，也許有人活著無所謂喜不喜歡主動，但京子覺得就是要按自己喜歡的路走才好。伽奈難過的表示你考慮過被拋下的我的心情嗎？我可能會變成不良少女啊！京子聽到就笑了出來，直說不可能，倒不是對自己有自信，只是知道不會那樣，因為她瞭解伽奈。「因為瞭解伽奈，所以我才來這裡的，我只是不知道，人和人總是在一起到底好不好。」京子這樣回答。

「別管好不好，我想你跟我一起生活」，談話的最後伽奈再也忍不住的對母親撒了嬌，表達了自己內心想要作的事，這也正是京子的生活理念 — 勇於表達跟實現自己的想法，母親也溫柔的回應，雖然沒有答應或拒絕，而是一種母親懂得女兒感受的回應。有點喜悅的看見了女兒的成長吧。

第五天一早，市尾用一種不太順暢的方式，回想著昨晚帶小畢去見疑似親生母親的片段，這種處理手法比較少見，或許用意是不想太過干擾故事主軸？伽奈在游泳池邊跟正在工作中的市尾打了招呼，市尾第三次說她們母女很像，指的是都很會吃！這幾次不經意的提及，似乎也暗示著親子間的相處雖然不免會有誤解，然而血脈關係終究是不會因為時空的分隔而分割的，即便自己覺得多麼不相像，在別人眼中總是會透露出無法藏匿的親情關係。這種親情關係的隱喻有點淡到快要看不見了，不過就算沒有留意到也不會影響主線的走向就是了。

當晚大家一起在游泳池畔一起放了天燈，各自許了願望，節奏仍是十分緩慢且真實的，隨著天燈漸漸的加熱空氣、膨脹，大家零星的交談，最後天燈上升，緩緩飄向天空，似乎象徵著心裡頭罣礙的事情，也慢慢的隨著天燈的遠去而變得微小，最後消失殆盡。這個游泳池之於劇情的存在，除了迎接伽奈的到來，也宛如化解伽奈對於小畢的存在這件事有誤解的推手，以及大家聚在一起在游泳池畔放天燈許願，都算是劇中段落事的重要分鏡，更何況片名直接就叫游泳池了！所以就私自把這部片，歸入到水的四部曲之三。

最後一天清早，伽奈要結束這趟短暫的旅程，準備到機場的時候，在街道上看見了很像菊子的身影，但實際上她還是躺在游泳池盼休息（離開前還打過招呼），京子也附和的說有可能，菊子是很神秘的！這樣子的玩笑象徵母女倆的距離感已被拉近，也表達了伽奈一種還沒結束就開始想念的心意。

片中京子身為一個母親，不對女兒的過度保護，關心但不溺愛，甚至比女兒自己還了解女兒，用了有點特別的方式訓練了女兒的獨立（？），雖然這種自我追尋的生活態度有點過於偏激，在真實生活當中大概也不太容易實現，不過對於子女心理的掌握這點倒是蠻值得學習的，不論多麼細微的事情，即便遠在他鄉，對於子女（或父母）的關心都不應該有所不同。

不過罇真佐子在這部片中那種神秘感的特質似乎沒有被發揮得很好，或許因為主軸是親子關係的緣故。劇中雖強調了對於自己心裡的想法可以勇敢的去實現，但也沒忘了交代該負的責任還是要承擔起來。在清晨和尚準備沿街化緣的奇特景象中進入尾聲，像是要多營造點宗教的神秘氣氛，跟影片開頭日本少見的臥佛來點呼應什麼的，不過個人看法是有點接力賽掉棒的感覺（撿起來還是繼續跑就是了）。

南國樂活之宿 / プール（游泳池）（2009）

場景：泰國青邁

編劇 / 導演：大森美香
演員：小林聰美 / 加瀨亮 / 罇真佐子 / 伽奈

君の好きな花

作詞 / 作曲 / 演唱：小林聰美

君の好きな花　うす紅の
つんでみようか　やめようか
風に吹かれて　飛んできた
遠い町まで　飛んできた

君の好きな歌　歌おうか
まあるい笑顔が　みたいから
ぼくの好きな歌　君の歌
遠い町まで　届くかな　

星の降る夜は　君の顔
星をつなげて　描いてみる
笑ってるかな　怒ってるかな
僕の好きな顔　君の顔

愛しているよ　愛しているよ
愛しているよ　愛しているよ
君の好きな花　うす紅の
風に吹かれて　ゆれている〜

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[看電影] 水的四部曲之二：樂活俱樂部 / めがね（眼鏡）

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 11 Apr 2012 03:32:00 +0000

めがね（眼鏡，台灣譯名：樂活俱樂部）這部片的主角妙子（小林聰美），演的幾乎可以說就是自己當下的寫照，面對不得不的生活感到困惑、煩惱，想要逃離又不知該怎麼放不下，被堆積如山的瑣碎繁雜事情打擾到根本不知道能怎麼辦才好。

電影中設定的場景，主要都是在鹿兒島縣的與論島。從機場開始，妙子剛下飛機，要走到濱田民宿之前，一個人拖著行李走在沙灘上，停下腳步第一次看見海的那個片刻，感覺已經差點要進入全片中最主要的狀態たそがれる（後面會說明這個動詞），但被櫻花太太（罇真佐子）喊了一聲：有冰哦！瞬間又拉被回到警戒狀態。

片中有很多妙子跟其他人對上戲的橋段，最初的反應都是一種緊繃的防衛姿態。

開頭在海邊跟櫻花太太相遇，沒有太多的對話，拒絕刨冰之後，只有狀似沈重的行李在沙灘上劃出一道橫過畫面筆直的線條，好像在說：我跟妳不同國，請別來打擾我似的自我保護宣言，透露出一種拒絕他人好意的距離感。到了民宿下榻之後，看到老闆在準備便當，以為民宿有供餐，結果老闆裕二（光石研）說有個重要的客人來了，大家要一起在外面晚餐，妙子聽到「大家一起」就遲疑了一下，還是拒絕了。隔天早上醒來之後晃到海邊，看見大家都在坐著奇怪的早操，裕二邀請妙子加入做早操，也被婉拒了。

不過影片中第一個向晚，妙子一個人在吃香蕉那段的色調還蠻喜歡的，發色有點像 Kodak 正片的那種飽滿調性。飽和感明顯的色調也是對荻上直子導演的印象之一，跟上一部海鷗食堂得到的感受雷同。

第二天大家做完操要吃早餐之前，畫面中妙子看見全部的餐盤都放在同一張大桌子上，感覺不太想一起吃，但是基於禮貌跟肚子餓又不得不一起吃，開動之後片刻的寂靜更是讓妙子坐立難安，顯露不容易或不習慣親近他人的性格，跟櫻花太太還有裕二的自在相比，突然就把當時的心情吟成詩（還是俳句），兩者之間也呈現出有明顯反差的角色對比設定。

全片當中的關鍵字たそがれる（註），直接翻譯的話是「黃昏」的意思，不過是個動詞，開始出現在早餐的時候，妙子問裕二說要觀光，裕二說這裡沒什麼好觀光，妙子又問大家都來這個島上做什麼？裕二想了一下，像硬要擠出一個答案，把那狀態濃縮簡化的模樣，然後回答：「たそがれる！」。

註：日文辭典解釋

台灣發行的影片中將たそがれる翻譯成「享受樂活」，有點抽象（事實上這個詞在日文本身也很抽象）。個人以為那是比較接近一種身心狀態，例如是放鬆思緒、心無旁鶩的去感受夕陽西下前那種暖暖的、沒有邊際的舒坦那種心情，進而衍生成一種態度。解釋起來蠻繞舌的，當中可能還包含了一丁點「禪」的「放下」跟「知足常樂」那種感覺，但是是更生活化、更沒有壓力的。

早餐後妙子自己在島上閒晃，遇見一位坐在堤防邊放空的島上居民，畫面上也利用馬路邊一道筆直的線條橫過畫面，加上沒有招呼的相遇，亦是表現出了劃地自限的防衛感。隨後又呆坐在海邊，仍是被瑣碎的事情干擾似的沒辦法放鬆心情，晃到了海邊的刨冰亭，潛意識的也是坐在椅子最邊邊，在在都顯得不太能融入跟人自然相處，跟維持武裝的狀態，當然最後也拒絕了櫻花太太的刨冰。最後去了島上的商店街買特價的毛線球去海邊打毛線，像試著說服自己那就是休閒，卻反而顯示出一種心靜不下來、沒事做就覺得心慌，不得不找事來填補心裡的空虛。這些鋪陳算是對接下來的劇情增加多一點反差。

當天晚上勉強跟大家一起吃烤肉的時候，妙子問說：「たそがれる是這裡的習慣嗎？」裕二很笑笑的自然回答說：「沒有那麼慎重啦，應該算是一種癖好，不知不覺聚集了擅長たそがれる的人。」隨即畫面上呈現的是其他人大口豪邁的吃肉，跟妙子的小口小口吃相較之下，心裡仍是顯得有點放不開。心思紊亂跟還沒卸下防備的妙子很字面的自己解釋說，如果遇到夕陽，很自然而然的就能欣賞黃昏了吧！覺得自己說得很有道理（或是很有邏輯），結果春奈（市川實日子）說她這種單從字面上去解釋的想法，真是出乎意料的……單純！

當時感覺自己跟其他人完全無法相處，本意是想逃離一件要面對的事（或是逃離某人），卻又落入另一個自己不喜歡面對的窘境。隔天又被櫻花太太叫起床之後，就再也受不了這種善意的熱情了。

妙子跟裕二說想要結帳換到另一間民宿 Marine Palace 時，大家顯得面有難色，但其實並不是對於生意上的損失感到可惜（裕二開頭就有說生意太好他會很困擾），而是對於那間民宿給人的感受為她覺得擔心。春奈開車帶妙子去另一家民宿的路上，對於裕二手繪地圖的解讀，說感到不安的時候再開兩分鐘然後右轉的這種說明方式，妙子感覺莫名其妙，春奈卻以原來如此回應，藉此也提及妙子對於「感受」這件事上跟其他人的差異。春奈跟妙子聊到她的行李好大，櫻花太太每次都拎個包包就來了，妙子則回應說只是裝一些基本需要的東西，書本之類的。這個書本一脫口而出，則意謂了本身對於需要跟必要的界定，仍是模糊不清的心理狀態。

到了 Marine Palace 民宿，個人覺得那一小段除了想要表達出（現在的）都市人對於鄉間民宿的刻板印象，還有就是真正的放鬆渡假跟以為的之間的差異。蠻多案例顯示出，以為變成假日農夫就是樂活，看書就是休閒、就是能增加氣質，休假睡到自然醒就是一種滿足跟快樂，但片中卻在這裡打了一槍。妙子在這間民宿老闆娘森下（藥師丸博子客串）說明完民宿的密集規定之後，原本想要不被打擾的心情，反而一下被打擾得更徹底了，下一個畫面就是狂奔逃走！這也算是一種對於自己真正想要的是什麼的一種領悟吧！

但由於在島上手機不會通，這也是妙子選擇來這島上的原因之一，求救無門，只好自己拖著沈重的行李，慢慢往回走，眼看著天就要黑了也不知道自己走了多遠，這時候櫻花太太扮演救星般的騎著三輪車出現了，兩人碰面之後也沒有對話，不過那眼神的交會實在是勝過千言萬語。三輪車停下來，妙子下意識的拖著行李想上三輪車，這時候櫻花太太溫暖的眼神突然變成強烈責備的肅殺眼色，妙子楞了一下，有點懂了的放下了行李，只拿著隨身包包坐上三輪車。

這一段算是全片蠻主要的分界點，櫻花太太用三輪車載著落難的妙子，一樣是橫過（佈滿雜草）畫面的鏡頭，感覺卻變成是上述兩造之間反差的那條線，被橡皮擦擦掉般的消失不見，妙子逐漸軟化心防，終於願意試著去接受大家的善意！這當中也傳達了大部分人，習慣性（沒有安全感）的都會想要去比較，或是希望有所選擇，而且總是會帶超過自己所需要的「行李」（這個「行李」像是一種隱喻跟影射，呼應了海鷗食堂正子轉機遺失的行李，意境上的傳承？），分不清楚自己真正需要和想要，或者必要之間的差別。

小蓬（加瀨亮）以轉學生般的姿態出現，好像要透露妙子的身份跟來這裡的真正原因，有點看似妙子在躲小蓬的感覺，如果從兩人的個性跟影片中妙子對其他人的反應看來也頗合理，因為小蓬很擅長たそがれる。但其實也不完全是那樣，只有互相的稱謂透露出兩人也許是師生的關係，其他的互動就看不出來到底有什麼關係。不過小蓬倒是貢獻了很多經典的台詞，猜想這才是安排他出現的主要目的（笑）。

裕二跟櫻花太太在刨冰亭下黑白棋（連下棋也都是下沒有文字的棋，把文明資訊放空得有夠徹底）時想到了鄰居送的龍蝦，巧妙的把五個主角串連在一塊，都不需要什麼多餘的鋪陳，這個「一起吃」的場景內涵真是太高了。之後妙子找了機會問裕二：「學會たそがれる有什麼技巧嗎？」裕二回答她：「例如懷念遙遠的事物，細細地想著某人。」又說「我只是靜靜地等待罷了，等時光流逝…吧。」聽得妙子也是似懂非懂，然後裕二說可以去吃吃看櫻花太太的冰，他是在那裡領悟到箇中精髓的。那一碗看是平淡無奇的紅豆冰，在全片當中也是有著畫龍點睛的地位。

兩人聊天的過程裕二也提到，民宿養的狗浩二，只要重要的東西就會藏起來，但是到底藏了什麼馬上又忘了，這就是浩二的優點。語畢妙子莞爾的笑了，這段戲算交代了妙子逐漸可以懂這種無關緊要的事情所帶來的微小的快樂。

吃完紅豆冰，妙子很自然而然的問說多少錢，但是這裡的紅豆冰是用以物易物得到互惠的方式在提供，例如農民就拿野菜來換、製冰老闆就拿冰塊來換、小朋友就拿摺紙美勞來換、春奈跟裕二就用彈曼陀鈴來作交換。這種用「給予」來換取紅豆冰的心情，聖經有句話說：施比受更有福（註），大概就是那種狀態。用自己能力範圍內所及的去給予，換來的快樂也會是很寬大的。妙子思考著可以拿什麼交換的時候，也呈現了一種心態的轉變。用自己可以做得到，但不是勉強自己去作為難的事來嘉惠彼此；用自己喜歡，或是對自己也有用的事物來交換，而不是拿不要、感覺還有剩餘價值但棄之可惜的東西來交換，的那種心情。找到自己可以貢獻的價值，竊以為這才是たそがれる的真諦！

註：聖經：使徒行傳

有次妙子遇見櫻花太太正在煮紅豆，畫面的節奏突然降到最慢，太性急得人大概會得心臟病的那種慢，但兩人之間沒有對話的那種尷尬卻已不在，最終煮好之後，櫻花太太只緩緩的說：最重要的就是不能急。相信這也是學會たそがれる的一個很重要的訣竅。

春奈像是有點始嫉妒妙子的轉變，原本只有她跟裕二可以分享櫻花太太的時光被妙子分割了似的，一段像要揭曉身世謎底的對話，原本擅長たそがれる的春奈，卻因為心思開始偏移到妙子身上，變得有點不再單純，對話當中妙子最後把編織看似漂亮但卻無趣的毛線給拆了，這動作有點嚇到了春奈，但妙子卻玩笑似的笑開懷了。感覺春奈還比妙子更重視這什麼都還不是的半成品，對於身外之物的存在，而妙子變得不再那麼重視。有點像在提示，不需要去嫉妒他人的快樂，自己也能擁有屬於自己的快樂，那就足夠了，嫉妒讓自己的心情不好，也會影響到別人。

影片懂得享受生活的幾個角色當中，對於快樂的渴望都是建立非常簡單的事物上，例如對春天的謝謝體操，或是坐上櫻花太太的三輪車這件事，妙子就被其他人羨慕，甚至說了不公平來表達自己的心情，一開始妙子也不覺得有沒有坐過三輪車並不是有這麼大不了的事，但一直被羨慕式的埋怨幾次之後，自己也轉換成一種「只有我有過的」這種驕傲感，表示了妙子也漸漸懂了怎麼享受那樣簡單的快樂跟滿足。

大家一起在海邊看海喝啤酒的時候，小蓬突然的說：「旅行是想開始就開始，但是不會直到永遠的哦。」說話的對象是妙子，卻也像在提示著，該面對的事情還是得去面對，但是要面對什麼則是完全沒有交待，這也是荻上直子導演的慣用手法之一，反正那一點也不重要。接著小蓬則開始朗誦一首關於自由的德文詩（註），想想也算是用來交換紅豆冰的貢獻吧。

我明白什麼叫自由
請筆直地走上這條路
不要靠近深深的大海
我忘了你的叮嚀
月亮會照亮每一條路
遊在黑暗裡的魚就像寶石般
偶然間被稱為人類而成為現在的我
恐懼什麼
戰勝什麼
是該卸下再也負荷不了的重擔的時候
獲的更多勇氣
獲的更多溫柔的勇氣
我明白什麼叫自由
我明白什麼叫自由

註：德文原文

明白什麼叫自由之後，妙子跟櫻花太太一起坐在刨冰亭看海，「地球就這麼消失也好啊」妙子來島上之前是這麼想的，她自言自語的說：「不知道這大海裡藏有什麼？或許什麼都沒有才好吧！」顯得對自己生活上的遭遇充滿悲觀跟失望，即便學會たそがれる之後還是有放不下的部份，跟想要逃避的心理。櫻花太太只有反問她一句：「妳想要什麼嗎？」然後就轉身去弄刨冰。一語道破的直指妙子當下的困境，要妙子重新審視內心，應是該清楚自己要的是什麼？而不是去想自身以外的事物（像大海裡頭）的為什麼。

春奈幾次用無關緊要的口氣說好想死，該上課的時間也老是忘記，似乎在表達不滿現狀但也還可以接受的心理狀態，之後被妙子小小打擊了一下，情緒竟也顯得低落，在廚房看櫻花太太處理魚的時候，元氣喪失的說不知道魚死了之後會怎麼樣？櫻花太太簡單明了的回答：死過一次就不會再死第二次！然後就下刀把魚頭給切了。這段的感覺也有點像是在呼應上段的寓意，春奈也懂了似的微笑了。

影片當中有幾個主要的關鍵點，第一個是妙子拖著行李要去濱田民宿之前，在沙灘上沈重的走著，突然抬頭看見大海，那時有種所有的旁鶩都被大海吸的吞沒一般的輕鬆感，像污濁的心靈有被小小洗滌了一下；之後吃了櫻花太太的紅豆冰，第一口冰吃下去再抬頭看著海，好像被眼前的大海溫柔的撫摸頭髮，充滿了安全感，像是只要一直看著海，就可以充滿勇氣；後來妙子又獨自在海邊打毛線，拉線的時候突然毛線滾走，走了幾步追過去將毛線撿起來時，突然又一次看見了大海，世界安靜的只剩潮汐聲，呼吸很然然的放慢、變順，想要找尋邊界的狹隘思緒失去框線，心，一下就被無垠的大海給溶解。之後送給櫻花太太當交換刨冰的謝禮，也像是想把當時的空氣跟自己領悟，一起編織到毛線裡頭去般的，衷心的感謝。

這幾個片段的情境在於這一片海，明明都沒有跑走，一直在眼前卻也一直被忽略，但只要自己的心可以放寬，這一片海就是屬於你的，你也就可以自然而的享受這一切，海，是一種包容的象徵。竊以為這個海（水）的元素在片中重要性也不言而喻，所以私自將其歸類為水的四部曲之二。

最後天氣開始下雨了，宣告了春天的結束，堤防上的阿婆不見，櫻花太太也離開了，妙子也準備好回到原來的生活軌道上。換民宿時妙子第一次看裕二畫的地圖，感覺有點莫名其妙；第二次要去機場時再看地圖就露出了會心一笑。

至於日文片名為什麼要叫眼鏡呢？覺得是影片主角妙子一開頭戴著嚴肅的眼鏡，被櫻花太太叫起床時急忙要拿起眼鏡來戴的動作，戴上眼鏡就像穿了一件盔甲般的護具，像是一種防範他人的武裝。到最後要去機場的路上，眼鏡掉下車時表情（心境），身心卸下武裝之間的轉變，來說明全片想要傳達的一種隱喻。利用物件（眼鏡）的輔助來闡述（妙子）心境的轉變，也是荻上直子導演非常厲害的手法之一！（台灣譯名就沒辦法體會到這一段了）

電影結束之前，又出現濱田民宿的狗浩二正在餵她的小狗喝奶，藉此來表示過了一段時間，比跑字幕來得生動得多。影片的開頭，小島的班機的劃過，民宿老闆裕二看著天空說：來了！高中生物老師春奈看著天空說：來了，接著春奈跟裕二拉開位在沙灘上的刨冰亭木門，搬出椅子，等待著從沒有路的地方（象徵神秘或來歷不重要）走來的櫻花太太，點頭致意，沒有言語。結尾又回到原點，只是這次畫面上準備刨冰亭的成員多了一個妙子小姐，小蓬則跟在櫻花太太後面出現（這角色在片中的感覺似乎也挺神秘），用前後呼應的方式來為全片劃上句點，非常耐人尋味。

樂活俱樂部 / めがね（眼鏡）（2007）

場景：與論島

導演 / 編劇：荻上直子
演員：小林聰美 / 加瀨亮 / 罇真佐子 / 市川實日子 / 光石研

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[看電影] 水的四部曲之一：海鷗食堂 / かもめ食堂

noreply@blogger.com (小帽) — Fri, 06 Apr 2012 02:43:00 +0000

海鷗食堂這部 2006 年的舊片，陸陸續續又重複看了好多遍，會看好多遍是因為覺得自己有點沒有看懂導演在影片裡頭想要傳達的訊息，但卻又好像捕捉到了些什麼，想弄得更清楚一點。

先說說看為什麼會想聊這部片？複雜的來說就是…………（數萬字略）。簡單的來說，就是近日生活苦悶，想了解一下什麼是樂活？該怎麼樂活？的那種態度吧。（這部片子發行前後恰好遇上所謂樂活的風潮，所以被歸類成樂活系列電影，就連之後性質類似的電影片名，中文都被灌上樂活之名，真是非戰之罪。）

上面那略過的幾萬字裡面提到，會看很多遍大致是因為本來就腦筋打結了，所以剛開始看這部電影的時候，一直拿自己認為所謂合理的邏輯去檢視著劇情往下走，而不是放下打結的腦筋去順著故事看下去。有些分鏡也許應該是要由導演設定好的角色性格，或是對話中的隱喻堆積出來，在打結的當下自己就會覺得毫無邏輯，完全不懂那些畫面想要傳達的含意，結果是越看越苦惱，離放鬆心情的狀態是越來越遠。

比如說，幸江（小林聰美）在游泳池當中說：海鷗食堂終於還是客滿了，為什麼會突然出現一堆人為她鼓掌喝采？比如說，因為轉機行李弄丟，最後行李終於找到的正子（罇真佐子），打開來竟然是滿滿一箱自己在森林採的蕈菇？而且還會發亮！？老是抱著貓在海邊散步，一句台詞都沒有的老人，幹麼最後把貓交給了正子，而這貓竟也成為了原本打算回日本的正子，繼續留在赫爾辛基的理由。

又像是正子不會芬蘭話，卻能懂得丈夫離家出走的婦人的哭訴？不過那一段的最後也很有意思，鏡頭沒有移動，三位主角一直從遠到近邊走邊說，正子描述完那位太太的遭遇之後，小綠（片桐はいり）很合理的問了正子懂芬蘭話嗎？她說不懂，沒有人再接話，三人仍是用一樣的速度走出畫面，沒有誰臉上有困惑的表情，讓這一個「正子不懂芬蘭語但是卻可以真的懂那位太太的話」的疑問，變成不是那麼重要，反而是在思考著那位婦人的遭遇才是重點。這種詼諧的表演方式也是荻上直子導演很善長的手法之一。

從劇情看來，整部片的節奏其實還蠻輕快明亮，起承轉合都很明朗，可能一方面導演選用的服裝跟場景色調都相當飽滿討喜，片中正值永晝的北歐，即便是銜接劇情的晚上情節，也沒讓人有入夜以後必須等待光明的空窗感。幾位主角各自故事的支線跟切入時機，都很清晰的交代，也意外的跟主軸海鷗食堂巧妙的接軌，毫無違和感。

第二主角小綠因為有一種非去（遙遠的地方旅行）不可的理由，攤開地圖閉上眼睛一指，指到芬蘭所以就來了。在書店因為記得全部科學小飛俠的歌詞跟幸江相遇，幸江問她如果指到阿拉斯加或大溪地是不是也一樣會去，小綠也堅決的點頭，隱約顯示了一種堅定積極的決心跟性格，猜想這也是導演想要透過這個角色傳達出來的一種正面的態度。

整部影片當中小綠有兩次用「你知道嗎」開頭跟幸江的對話，內容都是關於芬蘭女作家 Tove Jansson 所創作的動畫 Moomin（台灣翻譯叫：嚕嚕米）的八卦，像 Snufkin 和 Little My 是同母異父的兄妹、Hattivatit（動畫裡的一個角色）需要電才能活下去，說完幸江也會給出一種原來如此的回應，小綠就會接著說：「世界上真的有很多似懂非懂的事呢」這樣語重心長的老成感嘆，這個角色單純可愛的一面的設定也表露無遺。另外有一幕是小綠騎腳踏車去採買，本來被一個男騎士追過去，接著來到一處小斜坡，那男的速度慢下來，小綠就趁勢更用力的踩，再把領先的席次拿回來，表現出了不服輸的精神。

這種精神也延伸到收留她的幸江的食堂裡，幸江的理念是希望這間食堂是可以接待路過的，有一種「這家店看起來好像不錯，進去吃點什麼好了」的客人，所以不願意刊登廣告（覺得看了廣告才來的客人跟店的氣氛不合），裡頭的招牌菜還主打日式飯糰，所以叫做食堂，而不是餐廳。一種簡單、小小地自我堅持，暗喻了凡事應該要有自己的想法，並且對於自己的信念應該要有所堅持的性格。

後來小綠積極大膽的建議跟嘗試了不同口味（淡水螯蝦、麋鹿肉、鲱魚）的飯糰，企圖改善老是只有哈日族湯米來喝免費咖啡的營業狀態，雖然不是很成功，但是幸江也說了：「什麼事都要嘗試才知道！」然後那天晚上突然想到說可以嘗試做肉桂卷，也因此把老是在門外指指點點的三個歐巴桑吸引了進來，成為食堂的第一組正式點餐的客人。積極的態度果然還是能激發靈感。

小綠在幸江家跟她聊到食堂未來的時候，她也說：「只要每天努力的做下去，總有一天客人會來的，如果不行的話，到時候再說吧！」「把這間店關了！」「不過，一定沒問題的！」這樣的想法雖然不若小綠的那種外放式的積極，但是堅持不放棄自己的想法，跟無所懼的（武道家）精神也是很好的生活榜樣。像正子第二次到店裡面來，問了她們為什麼會來開店？幸江開玩笑的說是想要來認識帥哥，正子就笑了笑回應幸江，覺得幸江很厲害，可以做自己想做的事，幸江回答說：「我只是不去做不想要做的事。」

幸江這個主角的角色，除了將海鷗食堂成功的推銷出去，導演也將一些趣味跟聰慧的性格注入在她的身上，跟小林聰美本身的氣質非常搭。像是在書店跟小綠相遇就帶她回家住，小綠問為什麼會來芬蘭開食堂，她瞎說芬蘭的特產跟日本人早餐最愛配的烤魚，很剛好都是鮭魚！小綠問她為什麼素昧平生，就敢讓她回來一起住的理由，她也玩笑的說：知道科學小飛俠全部歌詞的人一定不是壞人！對於生活中的題目，幸江很巧妙的把仔細跟觀察這些動作漂亮的詮釋出來之外，經常用小小誇張的幽默應對，該認真回應的時候也很謹慎，提示了對生活可以多點良好的 EQ 和幽默感，對自己跟周遭的人就不會累積那麼多的生活壓力，也可以備受信任和依靠。

正子的出現，一開始是說自己的行李在轉機時弄丟了，幸江問她是來觀光的嗎？正子回答說：好像是又好像不是，我還沒決定。感覺是要傳達一種，有時人對自己的生活目標經常不是那麼清楚，渾渾噩噩的那種狀態。第二次正子又來食堂，幸江跟她聊到：行李應該有貴重的東西吧？正子卻回說：貴重的東西？我有放什麼貴重的東西嗎？正子也說不上來，不知道自己的行李裝了什麼？好像有點重要，卻又不是那麼記得，這像是在比喻原本霸佔著生活的一大堆瑣事，像這個行李一般，好像都很重要，但是靜下來要想，那些重要的事情究竟是什麼的時候，卻好像又不知道到底是不是真的那麼重要，或甚至都想不起來那些究竟是什麼？

但我覺得導演真正的想法是要暗示著，把這些雜思丟了也無妨，生活反而輕鬆，而且竟也沒有什麼影響，甚至可以開始自在的過自己想要的生活（彈空心吉他、參加三溫暖耐熱比賽），反而還過得更快樂。

在送芬蘭婦人回家那一段，小綠說以為芬蘭人都是很樂觀開朗的，幸江嘆了口氣回應說：「不管到哪個地方，痛苦的人還是痛苦，寂寞的人還是一樣寂寞，不是嗎？」時有種淡淡的哀傷，這大概是全片氣氛最低迷的段落，卻也有種正向的提示，意味著不改變自己的心，即使換了地方，還是不會改變自己現在所遭遇的負面情緒。

後來幸江一行四人泡完三溫暖到食堂時，遇到這家店的前主人，想要偷偷搬回磨豆機的馬堤（Markku Peltola），因為有過一面之緣，而且馬堤還教幸江怎麼煮出更好喝的咖啡，大家沒有把場面弄得難看，僵持住的空氣裡，幸江突如其來的說餓了，想要吃飯糰！食堂的主打菜單飯糰，遂成了化解緊張氣氛的催化劑。這一前一後的飯糰呼應，讓幸江的有所堅持，更是說服了不少觀眾，感覺堅持下去總是會有好的結果。吃飯團之前還沒忘了用極其溫柔的方式教訓了馬堤，幸江說：別忘了帶走你的東西。幸江用手比了比心的位置，跟馬堤教她煮咖啡的時候一樣，像是在說暗示任何時候，以及面對任何事情，都必須要好好的用心對待。

電影劇情當中，當然也有對幸江堅持希望用鮭魚、梅子和鰹魚這三種口味的飯糰，來作為主打菜單的理由稍作說明，她說這是對父親的回憶，小時候每年有兩次可以吃到這些飯糰，就運動會跟遠足的時候，父親說：自己捏的飯糰比別人作的好吃一百倍，所以她希望也可以將這份感動傳達給來食堂的客人。（這時候小綠感動得哭了，真的是很直率的性格）

很前面有提到，正子回到食堂告知幸江跟小綠，她的行李找到了，大概也該回日本了，為影片帶來了一點淡淡地酸澀感，一種短暫離開，又要回到舊生活的淡淡哀愁。幸江就泰然的說：人不會一直保持現狀。小綠則很正面的說：人都會改變，能越變越好就好了。

不過正子的行李箱打開，裡面裝的卻不是原來的行李（起碼還知道不是原來的東西），而是自己在森林採的蕈菇，在海邊打電話跟航空公司確認的時候，說那確實是我的行李（箱），但是又好像不是……一直抱著貓散步的老人，就慢慢過來把貓交給了正子，然後正子就又回到食堂說，因為她要照顧那隻貓，所以不得不留下來了。這種沒來由突然發展出來的劇情，陸續看了幾遍海鷗食堂，跟其他導演荻上直子的作品，慢慢理解到原來這是一種荻上直子式的獨特幽默手法，讓情節有點「誇張」或「故意」合理化的，沒什麼需要在意合不合乎邏輯的，小女孩說人家就是想這樣嘛的撒嬌似的幽默方式。

為什麼會說是水的四部曲之一呢？（註）因為看了這幾遍下來，終於發現幸江每次在游泳池當中的片段，都像是整部電影起承轉合中的一個段落。一開始食堂都沒什麼客人，幸江去游泳池游泳，泳池中其他的人都以陌生的姿態也各自在池裡游著，像是在說她的食堂還不為人所知；接著劇情中出現了第一組湯米以外的客人，正式的點了餐，幸江露出滿意的表情，接著也是去游泳池游泳，這次只有她自己一個人出現，一邊游一邊背景音樂傳來白色康乃馨（白いカーネーション）的歌聲，感覺是懷念已逝的母親，也報告了終於踏出第一步的成績單，很溫暖的一點小小成就感的感覺；最後她說海鷗食堂終於也客滿了，游泳池中的大家紛紛為她鼓勵喝采，也算是一個美麗的句點。暗暗覺得「游泳池」的這個「水」的元素，有種蘊含與包容的自然力量，為整個故事情節畫龍點睛，是十分重要的一個元素。

註：水的四部曲是自創的名詞，是由小林聰美跟罇真佐子等班底演出的四部風格相近的電影，分別是海鷗食堂 / かもめ食堂、樂活俱樂部 / めがね（眼鏡）、南國樂活之宿 / プール（游泳池）、Mother Water / マザーウォーター，私以為「水」在這幾部片中都是關鍵的場景之一，所以合稱水的四部曲，之後也會嘗試陸續分享一些心得出來。

包括文前提到食堂的飯糰靈感來自於父親，在游泳的過程中也唱著白色康乃馨對早逝的母親致意，這種對於親情的感恩方式，也蘊含了日本人式的含蓄，卻又豐富的情感。在片中雖然只佔了很小的一部份，不過揮發之後的效果卻能貫穿全片。不過寫完這一大堆，感覺小綠這個角色也是後勁很強的一環（後頭還有一些很微妙的情感戲份就讓讀者自己去發掘了），荻上直子導演的功力真是了不起！

沒想到還是很理智的去分析了這部好電影，原片應該沒有像我講的這麼囉唆，還是有非常多有趣的情節跟內容，大家還是可以更輕鬆的去觀賞，這些心得，就當成是個人的碎碎念就行了。

海鷗食堂 / かもめ食堂（2006）

場景：芬蘭

導演 / 編劇：荻上直子
主要演員：（幸江）小林聰美 / （正子）罇真佐子 / （小綠）片桐はいり

PS. 圖片搜尋引擎使用 Google、Flickr，如有侵權請告知。

[論器材] Leica Summicron-M 50mm 與 50mm DR（Dual Range）

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 07 Mar 2012 05:58:00 +0000

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§ Leica Summicron-M 50mm 各代簡史

網路上流傳著這樣一段有趣的文字（應該是來自香港），提到用足球前鋒來比喻 Leica M 的 4 種標頭（50mm 系列）：

Elmar：最傳統意義上的前鋒，頭球非常好，其他門前技術一般，當然前鋒的意識是無可挑剔的。比如 Oliver Bierhoff。比較常見。

Summicron：能力最均衡、全面的、現代意義上的前鋒，各項技術都很好，進球數也最高，但個人特色不明顯，球風樸實，比如 Gianluca Vialli、Gabriel Omar Batistuta。十年一遇。

Summilux：比之十年一遇型，綜合能力和進球率可能略不如前，但個人風格鮮明，屢有驚世的神來之作，比十年一遇型更富藝術性，更令人難忘。比如 Marco van Basten、Roberto Baggio、Gustavo Lionel Siviero。五十年一遇。

Noctilux：最高水平的化身，其出類拔萃完全得自天賦，場上的一舉一動俱是經典，即使缺點也令人回味，百談不厭，永世的傳說。比如吸毒鬥毆的 Diego Armando Maradona、愛預測鬧笑話的 Edison Arantes do Nascimento。百年一遇。

上述這段有趣的比喻當中，可以約略感受到在歷年 Leica M 50mm 的發展史上，各個級數都有著為人稱道的佳話，這次我們要來聊聊的，是最出色、也是綜合評價最佳的 Summicron-M 50mm。接著以 Leica 徠卡 M 口鏡頭詳談一文為基礎，以及參考 Leica Wiki 等數篇文獻當中，把所能找到的相關資訊盡量補充、整理出來（族繁不及備載，請參考文中或延伸閱讀的連結文章和圖片說明），文多且細，還請諸位看官多點耐心。Summicron-M 50mm 的歷史，大致一共分成底下幾個時期。

-- 第一版 1951-1957 年生產的銀色（Chrom）縮頭（Collapsible，又名縮頭五），有螺牙跟 M mount 兩種。表現雖然不錯，但相較之下還是不如後期鏡頭（不像八枚那樣比較起來還是很有特色）。因為機身的設計問題，用於 M5 和 CL 機身時不能縮頭。鏡組 6 群 7 枚，前玉的鍍膜相當軟，極容易劃傷或是出現灰霧，最近對焦距離 1 公尺。因可明顯從外觀分辨，Summicron-M 50mm 幾個版本的序號也不是那麼的絕對重要了。自己曾短暫的把玩跟試拍過一些照片，感想是抗耀光完全不行，縮光圈來拍也是一樣，有時還會有種佛祖顯靈般的光暈（flare），是會整個白掉，不是像 Summilux-M 35mm pre-ASPH 那種「聖光」（Glow）。該鏡頭因前玉擦拭痕跡不少，在解析度方面也無法得到可接受的結果，鏡片漂亮一點的縮頭五也許會好些。唯獨在黑白片的反差表現，不硬不軟，是唯一讓人感到欣慰的舒服，並且早期它也曾經是 Henri Cartier-Bresson 最喜歡用的鏡頭之一。

-- 第二版 1956-1968 年，銀色（Chrom） Rigid，亦有少量特別定製的黑漆版本跟珍貴的 M39 螺牙版（screw mount，1160 只）。從審美的觀點上來考量，這款鏡頭的外觀非常漂亮，有對焦撥桿，手感相當好，因此用家和玩家都追捧它。曾有日本的攝影雜誌（Japanese photography magazine）（註）測試了這款鏡頭，認為它是所有 Summicron 50mm 裡面清晰度（折衷了較低的反差）最高的。

註：在這段落的 50/2 Summicron 當中提到的，很有可能是萊卡通信。

它曾經被認為與第一版的 Summicron 有著相同的光學設計，但是已經被證實兩個鏡頭的確存在一些不同之處，兩者結構雖然相似，但第二、第三版都用了四片 Leica 自己開發的 LaK9 稀土玻璃，第一片及第二片鏡片之距離由 0.28mm 增至 1.52mm，解決了像差跟色散問題，提高了分辨率，但也使全開一、兩級光圈的影像對比稍低（註 1）。鏡組 6 群 7 枚，前鏡片 LaK9 的鍍膜非常軟，很容易劃傷或出現擦拭痕跡。最近對焦距離 1 公尺。生產年份當中也包含 50mm DR，因此也有部份文獻將 50mm Rigid 跟 50mm DR 歸在同一版，根據 Erwin Putt 的資料（簡中翻譯），兩者的鏡組設計被認為是完全相同的。也有資料顯示 50mm DR 為了像場平整度，對第二、五、六片鏡片作了調整，但是不是真的有改版的資訊跟時間點都不是很明確。（註 2）

註 1：DR Contrast And The 'rare Earth' Summicron
註 2：偉大的一代名頭！M 50MM RIGID 這篇文章當中，有將 Rigid 的前後鏡組旋開的照片，看起來似乎跟 DR 有些微不同（光圈葉片一段鏡筒也被拆開），但仍無法證實結構的差異，有可能只是針對近攝範圍的焦距調整。參考圖片：Rigid 1、Rigid 2、DR

Rigid 的刻印曾有小改版，但沒有很明確的分野，早期的鏡口刻字為 Ernst Leitz GmbH Wetzlar、f=5cm 1：2 Nr.XXXXXX，鏡身的對焦環只標示 feet 或 meter (m)，並有 Germany 字樣；後期的鏡口刻印為 LEITZ WETZLAR、序號前無 Nr. 字樣，以及 1：2/50，鏡身的對焦環同時標示 feet 及 meter (m)，並有 Germany 或 LENS MADE IN GERMANY 字樣。在同時標示的鏡身上頭的 m 字樣旁邊，早期有寫焦距編號 19（19 表示鏡頭焦距出廠測試為 51.9mm，16 表示鏡頭焦距出廠測試為 51.6mm，有遇到相同標示則類推）（註），後來則取消不寫。（但還是會刻印在內部鏡筒，作為一個出廠測試證明）

註：焦距標示參考資訊出處

-- 第三版 1956-1968 年，銀色（Chrom）有兩段的對焦範圍的 DR（Dual Range）版，亦有少量特別的 prototype 黑漆版本。雖然多數「專家」稱它的光學設計與 Rigid 相同，但根據美國已停刊著名的攝影雜誌「現代攝影」（American photography magazine）及 Modern Photography magazine（註）的測試，這支 50mm DR 是所有曾被測試鏡頭中清晰度最高的，超過 100 lp/mm，影像解析能力遠超於底片的能力。鏡組跟 Rigid 同樣是 6 群 7 枚，所有 M 鏡頭裡，它的近攝（Near Focus）能力最強。同時也有許多經驗豐富的 DR 玩家宣稱兩支鏡頭的表現有所區別，並相信是因為它們的光學設計不同所造成的。由於多了一個近攝眼鏡 goggles（SDPOO）的平台，DR 沒有 Rigid 那麼外觀迷人。儘管如此，這支鏡頭集高解像力和低反差於一身，並且有極優美的焦外成像（散景），它還是受到用家的青睞。

註：文字出處 Leica M 50/2 Dual Range Summicron

50mm DR 曾有個小改版，早期的 DR 版本最近對焦至 19 英吋（48.26 公分），鏡口刻字為 Ernst Leitz GmbH Wetzlar、f=5cm 1：2 Nr.XXXXXX，且對焦環略窄，上面只有 feet 或 meter (m) 刻度（不同時存在），對焦環壓花紋路稍淺（knurling ON the ridges）。另外還標註放大倍率從 1:15 到 1:0.75，早期的眼鏡上有個帶框的商標，裡面寫著「E. Leitz / Wetzlar」。後期的 DR 版本最近對焦至 20 英吋（50.8 公分），刻印為 LEITZ WETZLAR、序號前無 Nr. 字樣，以及 1：2/50，對焦環略寬，上面同時刻有 feet 和 meter (m)，沒有再標上放大率。它的眼鏡上刻有「Leitz Wetzlar」文字，沒有框線，對焦環的壓花更大更深（knurling BETWEEN the ridges）。很貴的經典鍍鉻前蓋很容易掉，以及出現凹痕或刮傷（我的就是），所以有前輩建議把它收起來，找個塑膠蓋子替用，或是使用可倒置的遮光罩也是個好主意。（註）

註：50mm DR 可用的遮光罩（Hood）型號，實用與古典各有選擇，提供參考：12538（塑膠、可倒裝）、12585 / 12585H（金屬、可倒裝，12585H 比 12585 多刻了 1:2/35），ITDOO（不可倒裝），12571 / IROOA （可倒裝）。給 Elmar-M 50mm 用的 12549（chrome） / 12550（black）螺牙式（39mm）遮光罩也可以，但是就不能用保護鏡或濾鏡了。

另有一說後期 DR 鏡片上的鍍膜更加「暖調」和「堅硬」，反差、光學性能都更好（註 1），但沒有查到有更改光學材料的記載，不能確定是否所有後期 DR 都有這樣的不同。購買時可能要額外注意，因為前期眼鏡平台上的固定鋼珠較大，所以前期的近攝眼鏡可以用在後期的 DR 鏡頭，但後期的近攝眼鏡就無法用於前期的 DR 鏡頭，建議找有跟眼鏡一起賣的組合，因為 DR 有前後期之分，個別買搭配上也是一個問題。眼鏡有配一個小皮套，也是不好找，但個人覺得這可有可無。此外就是前鏡片的鍍膜非常軟，容易劃傷或出現灰霧，也極有可能內部鍍磨的出現變質，如果需要清理可能要衡量是不是值得。DR 鏡組跟鏡筒旋開之後，搭配專用的接環也可以使用在拍特寫的 Leica Visoflex 系統（註 2），一般購買的時候也會核對前後鏡筒的序號是否有一致。（請參考影片）

註 1：該樓發言的第四段
註 2：sumicron 50 f2 rigid 鏡頭可以分解？文中有簡單說明。

DR 只能在沒有戴眼鏡的情況下裝上機身。那支眼鏡是個可以隨時裝卸的配件（眼鏡上下鏡頭的時機後有詳述），能輕鬆地安放在機身 RF viewfinder 前的平台上。Leica 曾說明此鏡無法在 M8、M9 上使用，可能是因為 M8、M9 的機艙大小跟底片機有異， DR 近攝焦距區間鏡筒後緣（帶動連動測距機構的部份）過於突出，在一般焦距（4m ～ ∞）會頂到內部機構（註），無法使用（或安裝），只能使用近攝焦距。連同機身略高的 M 機如 M6 TTL、M7，不能確定近攝眼鏡是否可完全涵蓋 RF viewfinder？ Epson R-D1、Leica CL、Minolta CLE 也可以裝 DR，但近拍眼鏡會跟 RF viewfinder 寬度不合（M5 可能也是），Zeiss Ikon ZM、Bessa 系列也可以裝，同樣眼鏡會有搭配問題，以及轉不到無限遠（只能轉到 10m ～ ∞ 中間）（Rollei 35RF 是 Cosina 代工的應該也一樣）。另外就是有用家試過，Konica Hexar RF 可以完全的使用 50mm DR，應該是唯一一台非 Leica RF 可以完全使用 DR 的機身。

註：Compatibility 該段有相容性表列，也有說是 1m ～ ∞ 都不能用，總之是在一般焦距會有點問題。

要在 M8、M9 上使用 DR 有幾種方式，第一種就是直接把鏡筒後緣那突出的部份磨平，但這樣同時也會使 DR 失去近攝的功能，不如直接找其他的 50mm 來用；第二種方式比較複雜，就是將同一時期的 Rigid / DR 鏡頭分別旋開，將 DR 前鏡組裝到 Rigid 的後鏡筒上，再上到 M8、M9，如此就可以使用 DR 的一般焦距（1m ～ ∞）工作；然後要在 M8、M9 使用近攝焦距時，就直接使用 DR 原來的鏡筒，再將眼鏡上有塊輔助固定的塑膠（tab）拆除（註）。這些玩家的實驗略為提示了，Rigid 跟 DR 的結構非常相近，以及 DR 的光學品質確實不點同於 Rigid，有其獨特之處。

註：Leica M8 & 50mm F 2 Summicron DR、Leitz Summicron 50/2 DR 使用於 M8/M9 方法、1963 Summicron 50/2 DR Won't Mount on M8 這三個連結都說可以這樣玩。

此外這麼做絕對是有風險的，螺牙崩掉或是「走鐘」讓鏡頭移焦就等於廢了，真的要這樣玩要想清楚。另外可能必須注意在前後鏡組旋開之後，內部手刻的記號，那是出廠時測試的實際焦距，最好選擇都一樣的如 51.9 來玩，才不會越玩問題越多。（是說也有一樣 51.9 但是組合之後對焦表尺不能吻合的）。最後一種就是找 UOORF + SOMKY 這種老接環來轉接，就可以在一般焦距跟近攝焦距正常使用 DR 鏡組，但好像不完全可涵蓋 DR 原本的近攝焦距，且使用上也不是太便利。

網路上有經驗的用家也建議 50mm DR 要上機身時，最好轉到無限遠的位置，否則鏡頭可能很難上下機身。理由是因為 DR 後端帶動近攝區間那一段對焦鏡筒，跟正常區間的對焦鏡筒兩者有蠻大的斷差，幾乎快形成一個直角，上下機身之前沒有轉無限遠的話，該斷差有機會繞不過 RF 的對焦機構而卡住。自己上下鏡頭的時候有遇到的情形是，對焦表尺比較靠近距離段的部份（1m～1.2m 之間），要拿下來時會有點卡住的情形，查看應該就是近攝區間那直角擋住所造成，轉到 1.5m 就可以正常上下鏡頭，但方便記憶操作程序的話，還是直接轉到無限遠比較乾脆。

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在使用手冊上建議，要使用近拍功能時，鏡頭裝上機身後，將對焦環往上提起，移動卡榫繞過區間分隔的小擋板至近攝焦距（停在近攝區間的最遠距離，約為表尺 88 公分處），這時候對焦環會呈現固定不動的狀態（請不要用力轉動），然後才裝上眼鏡，裝上眼鏡後就能正確使用近攝功能了。要裝上眼鏡才能轉動對焦環進行近攝的原因是，安裝眼鏡的平台上那顆鋼珠，是用來確保眼鏡有裝上的機構，防止任意轉動造成 RF 的損傷。

也有人會按住鋼珠來進行近攝對焦，但不建議這樣作。裝上眼鏡之後，卡榫會無法轉回一般焦段，也請愛惜手上的鏡頭不要硬轉，雖然它是黃銅合金材質的鏡筒，手感比起現代鏡格外扎實。要拆下鏡頭時，也需先將卡榫轉到近攝焦距的最遠距離（約為表尺 88 公分處），拿下近攝眼鏡，移動卡榫繞過區間分隔的小擋板至一般區間（1.5m 以上或轉到無限遠），再卸下鏡頭。如此繁瑣的交代是為了幫助讀者保護手上的鏡頭跟機身，雖然囉唆，但實際上玩起來卻是格外有趣。

另有一則建議是儘量不要在機身上變換近攝焦距，因為 DR 帶動近攝焦距的對焦鏡筒斷差較大（參考圖2），長期這樣推動連動對焦器也有可能會損害 RF 的功能。當然，這也沒有實際案例證實，但也保留這些文字提供參考。我自己試過手上的 M6 non-TTL 跟 DR，直接轉換過去是沒有問題，但如果你會害怕弄壞機身的話就乖乖先把鏡頭拆下來，把卡榫轉過近攝區間再上到機身（這樣上去沒問題），記得不可以先戴眼鏡，因為眼鏡上那塊塑膠擋板會卡到機身。（前面有說你有沒有注意看！！）

香港曾有攝影同好指出，很難在 M6 0.85x （#2296539）機身上使用後期 DR 鏡頭的近攝功能，儘管將鏡頭安上機身沒有問題，但是機身內部的某個部件顯然阻止了鏡頭的近攝工作。但無法確定是否所有的 M6 0.85x 機身都會遇到這個問題。所以買 DR 用於 M6 的話，先試一試總是個好主意。（這段早期的文字，無法考證是否有將固定塑膠拆除，也無法證實 M6 0.85x 是否為較高的 TTL 機身，或者是眼鏡跟鏡頭（鏡筒）搭配上就出了問題？還是鏡筒後段的大斷差所造成的問題？謹此保留提供參考。）

-- 第四版 1969-1979，黑色（不會露銅），鏡筒沒有印「50」，無對焦桿或鎖，又稱高腳五。鏡組重新設計改成 5 群 6 枚（第四、五片鏡片各自為一群），它採用了四片由 Leitz 所開發的玻璃 LaFN2（註 1）。這設計有五個鏡面是平的，使鏡頭的製造及裝箝的程序簡化不少。由於雙高斯結構有相當的殘留非球面像差，雖經過有效的校正，於全開光圈時中央的反差優於 Rigid / DR，但中央以外仍難免有些微的質素會下降，不過縮小二、三級光圈後會顯著改善成像。前期在德國生產，後期產線移到加拿大 Midland, Ontario（註 2）。此鏡表現亦十分均衡，抗耀光能力變好，反差比前者略為提高，有人笑稱「逢高必堅」，分辨率略為下降，多數使用者認為其表現無法與前後期的 Summicron-M 50mm 相比，較無明顯特色，評價有好有壞，但也因此二手價相對穩定。當時是繼 DR 後，Summicron-M 50mm 鏡頭裡能對焦最近的鏡頭，可最近對焦距離 0.7 公尺，之後的版本也都是，同時也是 M 機 RF 的極限。

註 1：文字出處我的徠卡旁軸頭、OPTICAL GLASSES
註 2：Leica 德製和加拿大製的一點資料（原文）

-- 第五版 1979-1994 黑色（不會露銅），鏡筒印有「50」，加上對焦桿（Focus Tab），有兩種造型：月牙型（concave tab）跟虎爪型（tiger paw），又俗稱月牙版，或虎爪版。直到這一代為止，所有的 Summicron-M 50mm 都仍是採外接式遮光罩（上面提到那些）。為減少鏡面與空氣的接觸面，鏡組改成 4 群 6 枚（第四、五片鏡片合成一群），提高了影像素質，光圈葉片從前幾版的十片改成八片，重量僅有 195 克，是所有 Summicron-M 50mm 當中最輕的。

帶對焦桿的 Summicron-M 50mm 一開始生產都是黑色，加拿大廠製，後期加拿大 Wetzlar 廠收攤，1986 年產線移回德國（SOLM 新廠房，M6 也也差不多從那時候進入量產）（註 1），部分鏡頭也生產了特別版跟銀色（Silver）版本，包括 7 枚（Summicron-M 35mm pre-ASPH）和 Summicron-M 50mm，生產量都不多，物以稀為貴。另外還有搭配 M4-P 所發行的 Leica 70 週年紀念版，鏡身有 1913 - 1983 字樣，共 800 枚；跟 200 支特别版，配合 Colombo M6 紀念機一併發售。By the way, M6 也是紀念機型最多的一款 M 機，如：Hello Kitty 20 週年紀念機...... 不多說了。沒有找到以對焦桿形式對應生產地的資訊（註 2），也沒有資訊指出此鏡在德、加兩國生產出來的品質有所差異，相信對焦桿只是反應在材料成本的改變，其前後期光學性能並無明顯不同。

註 1：鏡頭刻字可略為區分產地，加拿大 Wetzlar 生產：LEITZ LENS MADE IN CANADA、LEITZ；或德國 SOLM 製造：LEICA（after 1986）。第二個回應所提到的工廠歷史。
註 2：同樣是加拿大廠生產的就兩種對焦桿形式都有，圖一：加拿大月牙版、圖二：加拿大虎爪版。從序號看來，虎爪早於月牙，所以在加拿大後期乃至德國出廠的，應該都是做成月牙造型。

之前也使用第五版的 Summicorn-M 50mm 有段時間，有對焦桿的設計在操作上十分方便，習慣了 RF 的對焦方式之後，眼睛可以不需要看景深表尺，利用撥桿的位置跟取景框線，可以更快速的對焦拍照，有時甚至比自動對焦更快，不過當然是要看熟練程度而言（註）。這一版的光學素質已是備受推崇的設計，即便是下一版也沒有再作任何異動，只有修改鏡筒的部份，不論在色彩還原度、抗耀光能力、光圈全開的解析度、中央到邊緣的解像力都十分出色，均屬於品學兼優的模範生類型。當時在使用的經驗上，並不覺得這一版的鏡頭反差會算大，比起其他更新的如改用 ASPH 鏡片的鏡頭來說，反差都還是可以接受的程度。有時反差略為提高，反而可以增加畫面的立體感，在傳統或數位暗房這算是很常使用的技巧，如果能夠熟練的操作這隻鏡頭，在光學表現上幾乎可說是無懈可擊了。在彩色跟黑白的表現都相當可圈可點，頗有七枚的味道，當然除了散景以外。（個人認為）

註：徠卡鏡頭的精髓 Leica Finger Tab，參考一下文中說明可略知一二。

-- 第六版 1994 至今，一般稱最後一個版本為現行版，有銀色（Silver）和黑色（不會露銅），鏡筒印有「50」，改成內置遮光罩，也取消了對焦撥桿，算是瘦身這樣（連同遮光罩的重量、體積一起算起來）。光學設計與前一版的設計相同，鏡組 4 群 6 枚，，黑色重 240 克、銀色重 335 克以及少量 1999 年生產的螺牙版，重 325 克，相當罕見。2001 年 12 月，Leica 生產 500 支鈦色 Summicron-M 50mm 鏡頭配合 M6 鈦機的銷售，重 335 克。以及 2003 年發行了 1000 只紀念 Summicron-M 50mm 誕生 50 週年的紀念版本，鏡片為現行版材料與光學結構，外型則為第二版 Rigid 的造型。

以上，為 Summicron-M 50mm 大略的歷史演進，第六版至今也快 20 年了都沒有改版過，其完成程度可見一般。也曾有看過以光學結構作區分，將 Rigid / DR 歸類在同一版（version 2），分成 type 1 跟 type 2，以及月牙版跟現行版因光學結構無異，也被歸在同一版（version 4），也用 type 1 跟 2 來區分（註）。其實分法大同小異，因為每一個版本的外型都很明顯有不同的地方，很好辨識。不過只聊這些老掉牙的橋段大概有點不太過癮，所以緊接著要繼續來談談 Summicron-M 50mm 中比較特別的 50mm DR。前文也介紹了不少關於 50mm DR 的一些歷史跟使用注意事項，這邊要繼續再補充一些「稗官野史」。

註：另一種版本分法

==================== 中．場．休．息．分．隔．線 ====================

§ Leica Summicron-M 50mm DR（Dual Range）

在紀錄當中，50mm DR 的生產年份只到 1968 年，但正確的來說，在 Summicron (II) f= 5 cm 1:2 底下的生產年表當中，可發現 1969 年還有跟高腳五（第四版）共同又生產一批 50mm DR 銀鏡，序號共同落在 2356301～2358300 的區間。會有這批 50mm DR 的出現，有個比較特別的原因，Leica 的粗勇眾所皆知（參考前兩段），也有多次為軍事用途生產的紀錄，為此當年美軍也向 Leica 訂購了一批相機，代號 KS-15(4) 的 M2 機型，主要提供當時美軍在越戰後期使用。這批相機的特別之處，是跟 M4 一樣有快速上片機構（參考圖4），以及少部份也有搭載 M4 新型的 viewfinder（有 135mm 框線）。

當時（1969 年）正值 M2 停產跟 M4 甫推出上市之際，猜測是採購舊款型號比較便宜，然後 Leica 把庫存的 M2 機身拿來安裝 M4 新的上片機構，可以提昇一點拍攝的效率，跟消耗掉自己的庫存（Leica 也接受一般民眾送件作這樣的改裝）。這批軍用機的序號為 1163150～1163770 及1164046～1164300 之間，共 876 台，此型的軍艦部與機頂後方並無任何特別刻字，除了少部份單位發放的時後有附上像是單位產編的銘牌，故一般會用序號來區分。當時美軍向 Leica 訂購的套組還有包括 MC Meter、Summicron-M 35mm (八枚、chrome)、Summicron-M 50mm DR 跟 Elmar-M 135mm（frist version），以及非常少一部份（可能是給海軍）是搭配 ELCAN 66mm f2.0（註 1）。除了 ELCAN 66mm f2.0，這批鏡頭也有序號，但可能會是落在 Leica 發布的序號之外，例如鏡頭是八枚，但是查到的序號是落在六枚。（註 2）

註 1：資料來源。另裡頭湯姆大叔提到搭配的 35mm 是 f2.8，但在這裡、這裡、這裡跟註 2 提到都是 35mm f2，這篇的最後一則回覆，發文者宣稱他看過完整一套，如果屬實，此 35mm 則可確定為八枚。
註 2：資料來源（倒數第六則），CAMERA SET, STILL PICTURE KS-15(4) (手冊 pdf 檔)，pdf 裡頭有上述三顆鏡頭的維修分解圖，足以證實軍購清單裡確實有這些東西。1969～1970 年適逢八枚停產，六枚接手之際，猜測 Leica 提供給軍方的鏡頭應該也是庫存或舊產線的八枚，不會是新上市的六枚。當時才沒人在炒什麼幾枚，都馬是覺得越新越貴越好。

.......

後來美軍取消了部分訂單，Leica 便將剩下的打包，機頂刻上 M2-R 字樣，在北美地區（美國、加拿大）發佈銷售給一般用戶（流通到歐洲、亞洲售價就被炒高了），釋出販售的名稱即為 M2-R（R 應該是 Rapid 的意思，意指快速上片機構），序號為 1248201～1250200，共 2000 部。在 Leica International Price Guide 當中將 M2-R 評定為收藏等級為 R6（Very Rare），Leica M Investment Star Ratings 也將其評為四顆星（最多五顆）；軍購版 KS-15(4) 則為 R7（Exceptionally Rare）（註 1）。撰文的同時，著名的 www.leicatime.com 架上亦仍有幾台這種 military USA 的 M2-R / KS-15(4) 正在銷售。而搭配 M2-R 銷售的鏡頭即為 50mm DR（銷售組合實體照；註 2），而這一批配合軍方訂單所生產的 50mm DR，總數量約 1200 顆，其中部分就這樣跟著流入一般市場。收集資料過程並沒有找到這批八枚跟 Elmar-M 135mm 也有釋出銷售的記載。

註 1：LEICA 收藏地帶
註 2：一開始找到的資料，這批 50mm DR 序號為 235 開頭，但也有看到序號為 243 開頭（1970 年 Summicron-R 50mm I 的序號範圍 2437751～2438000，產量 250 顆）的軍購版 DR，以及在大陸網友提出的另一顆 243 開頭的 DR。根據上段註 1 湯姆大叔的描述看來，序號範圍應不止為 235 開頭，猜測還有包括部份在 1970 年發行的 243 開頭的序號 50mm DR，可能是用來搭配同樣是軍用版（US NAVY）的 M4-MOT。

1969～1970 年（產地仍與高腳五前期一樣是在德國）產的 Summicron-M 50mm 是 Leica 結構與材料轉變的分界，但軍方採購的上述產品，並沒有找到明確有不同規格紀錄，猜測應該也是沿用 Leica 原有規格。諸多文字將此 DR 鏡描述為「軍規版」，或強調「軍用版」，多少可能會令人有些誤解成「軍方使用的等於更好」的含意。基本上軍方買來就是拿來粗用，不是拿來蒐藏，且有成本考量（戰爭很花錢），所以用料或許會選擇比較強壯的（當時黃銅合金的 DR 就是比高腳五的鋁合金來得強壯），但鏡片就不一定會採用比較高檔，因為重新訂製太貴，頂多跟當時所生產的產品線能提供的一樣。

另有一說光圈葉片是 Leica 鏡頭當中唯一採用鍛造、敲出來的，鏡片有 80 幾層度膜，抗耀光能力跟之前的 DR 比起來有所提昇，還有日本人說焦距為 51.9 是 Summicron-M 50mm 三種焦距裡（51.6、51.9 跟 52.2mm）品質最好的，但也有人說這是無稽之談。因為沒有找到當時的採購規格可以證實，僅保留文字提供參考。（註 1）也曾有台灣網友提出過這樣的心得：「50mm DR 一般來說抗耀光不強，就算是軍用版的 DR 感覺也比不上 M-rokkor 40mm F2 強」（註 2）。整體而言，所謂的軍用版的鏡頭，沒有一定會比一般發行的版本來得強悍，這裡應該就是跟後期的 50mm DR 表現差不多，也許就多點蒐藏或紀念的價值，多了一點故事性。

註 1：Summicron 50 DR。日本人說的話這裡也有提到，說那個 51.9N 的 N 是「neutral colour rendition」，不過這句話查起來有點像是廣告詞。序號在 23xxxxx 之後作給 M2-R 的 DR，應該也是在說軍購版，但也沒有說得很明確，跟確實的證據來源。不過在 22 樓就被吐回來了。這裡也有對焦距刻字提出說明。
註 2：分享Leica 50mm F2 Summicron DR

目前手上這支軍用版編號的 DR，最近對焦距離不是跟後期 DR 一樣是在 50cm 的位置，而是跟前期一樣是更近的 48cm，看到這個現象不禁產生一個有趣的聯想：Leica 該不會是清庫存清到連前期 DR 沒用完的鏡筒都拿出來用吧？（笑）

不過個人更傾向認為，軍方訂購的設備是一整批新的生產訂單，比較有可能的情形是在訂單的生產製程中改變了部份參數（採用替代料），如此也可以解釋光圈葉片看起來好像跟其他鏡頭長得有點不太一樣的原因。覺得軍用版 DR 的抗耀光能力跟之前生產的 DR 有所不同的情形，也許也可以這麼來理解，生產給軍用版 DR 的光學鏡片，料號可能跟原來的已經不一樣，而是 Leica 部份改採工廠當時所能提供的既有材料，鏡組結構相同，光學技術理當是越後期會越好，這麼解釋感覺就有點合理了，不過當然完全都是個人的猜想而已。

較新的月牙、現行版最近對焦距離 70 公分，其實跟 DR 的 50 公分（或 48 公分）嚴格來說差距已經不大，且對焦環比較就手，光學性能跟鏡片鍍磨技術也較新，抗耀光性較好，在大部分的拍攝條件底下，理論上會是更好的選擇。其餘如對色彩的演繹、反差的表現，那都是看個人喜好的。平均來說，DR 發色較現代鏡柔和，中央到邊緣解像力都很平均，反差較現代鏡低，低表示可以呈現更多細節，月牙版或現行版反差雖然較 DR 提高，但細節也是還有，也許在經過暗房加工就能呈現絕大部分的細節，只是通常大部分的人不會那樣的功夫，所以認為月牙版或現行版反差大所以細節較少。

既然如此，那這 50mm DR 還有什麼好多談的呢？沒看到這裡就先離場的朋有損失可就大了，且聽小弟娓娓道來。

在手札論壇當中有討論過這 50mm DR 的成像（註），該前輩指出，50mm DR 在光圈全開時，除了老鏡容易產生眩光的情形，光學表現方面呈現中反差及高細節，與第一版縮頭五相比，成像的通透、清澈，與細節的描述都有明顯大幅度提昇。光圈縮至 f4 時，其反差比全開大幅度提昇，成像中心點優異的表現擴展至大部分區域，中央到邊緣的解像力幾乎毫無差異，比起現行版有更高分辨率的優勢，具高細節與鮮明的邊緣。當光圈縮至 f5.6 時，則可獲得最優良的表現，只在角落（corner）才稍見延緩。使用近攝功能時，光圈全開亦有令人滿意的表現，不過景深會變得非常淺，若要獲得最佳成像，光圈應縮至 f4 以下。

註：文字出處請問summicron 50mm DR這隻鏡頭

另外在 50mm - Elmar-M vs M Summicron? 當中，50mm DR Summicron 一段裡指出，LHSA Viewfinder Vol. 34 這分文件，撰文者 Seth Rosner 拿 50mm Rigid、DR 跟第四、第五版，跟 Erwin Putt 分別作了些測試，主要測試對象是 50mm DR，測試結果顯示 DR 可能有針對近拍作校正，因此在像場彎曲方面有更好的結果。小弟有幸拜讀過這篇文章，摘錄整理相關內容如下：

第四版高腳五有針對光圈全開 f2 時的反差做了些調整，改善了 DR 反差比較小的部份，但 DR 光圈全開時的中央解析度（5, 10, 20 and 40 line pairs/mm）（註）在數據上是超過高腳、月牙的，不過在中央以外的範圍就明顯的有下降。在 5 跟 10 line pairs/mm 的部份，DR 除了反差略低，其餘跟高腳、月牙版差別不大；在 20 跟 40 line pairs/mm 的部份，三者就幾乎相差無幾。縮小光圈後，高腳除了在中央 12mm 的範圍反差可看出略大於 DR，以外的部份反差卻下降得比 DR 兇。月牙反差比高腳稍大，有些人覺得太硬，但那都是口味的問題。DR 中央以外的反差大於高腳，而月牙也只有比 DR 高一點點，事實上，在縮光圈跟有些情況底下，DR 的反差表現是略優於月牙的。諸多文獻將 70 年代之前的光學設計，一昧的歸類為光學性能欠佳，對 DR / Rigid 來說並不正確。

註：MTF 第一組使用 5 lp/mm（通常是 10 lp/mm），是因為 Leica 認為 135 系統中，5 lp/mm 的反差數值所呈現的意義是「影像整體輪廓的細膩度」，而 40 lp/mm 的數值則是決定了「影像主體的細節」，可以提供使用者作高倍率放大作業時，調整影像對比高低的參考。（文字出處）

（當時）月牙版無疑是更好的鏡頭，無論是在光學表現或各項方面，但是 Rigid / DR 更是一個標準鏡的標竿，這是毋庸置疑的。該篇文章末段有一句挺耐人尋味的結語：

「11817 (高腳五) was and is a great world-class 50mm lens. So is 11819 (月牙版). But the Dual-Range/Rigid Summicron is the paradigm of the "distinctive European taste" of image quality that Chris Kok wrote about in Viewfinder Vol. 32, No. 3.」

這「distinctive European taste」究竟是什麼味道，就讓看官們自己來評定了。

補充說明，上下 DR 分解動作（不適用於 M8/M9）：

使用鏡頭步驟

1. 不帶眼鏡
2. 對焦環轉到無限遠（∞）
3. 鏡頭 mount 上機身，可開始用一般對焦範圍（1m ～ ∞）
4. 對焦環轉到 1m
5. 拉起對焦環，讓卡榫繞過擋板，卡榫置於擋板另一側（近攝範圍）後勿硬轉
6. 裝上眼鏡（平台鋼珠以備確實下壓）
7. 可開始用近攝對焦範圍（50cm ～ 88cm）

或，承上 1,2,3
4. 鏡頭後卸下機身
5. 拉起對焦環，讓卡榫繞過擋板，卡榫置於擋板另一側（近攝範圍）後勿硬轉
6. 鏡頭 mount 上機身
7. 裝上眼鏡（平台鋼珠以備確實下壓）
8. 可開始用近攝對焦範圍（50cm ～ 88cm）

要卸下鏡頭步驟

1. 對焦環轉，將卡榫靠至擋板（約 88cm 處）
2. 拿掉眼鏡
3. 直接卸下鏡頭或拉起對焦環，讓卡榫繞過擋板，直接轉到無限遠（∞）
4. 卸下鏡頭

延伸閱讀：
Dr. Walter Mandler，鏡頭光學的設計者。
Summicron (I) f= 5 cm 1:2
Summicron (II) f= 5 cm 1:2
50mm f/2 Summicron-M
M2，有記載 M2-R 的序號範圍跟數量。
Leica M2-R 把玩影片
LEICA SUMMICRON 50mm Guide
Leica 50mm Summicron-M Lens Price & Information Guide（各代鏡組剖面圖）
Double-Gauss lens
Leica M-Lenses（pdf），文間中的 Summicron-M 50mm current 版應第五版，對第五版有興趣的朋友可以參考。

PS. 部份引用自 Google 找來的圖片連結，如有侵犯到所有者之權益，請隨時告知，本文會立即移除該連結，感謝。

[2011 京都] Day 6 - Smart Coffee、錦市場、京都散策

noreply@blogger.com (小帽) — Thu, 29 Dec 2011 06:35:00 +0000

京都最後一天了，也沒有難過和不捨，只是想到要重複第一天的行程就先淚惹 T_T

昨天晚上趕工把大家的明信片寫好（笑），準備待會出門來去寄。起床下樓時，遇到小姜姐要來接鐵仁跟雪倫去車站搭車，小姜姐的服務真的超好，我們跟鐵仁他們搭車的時間不一樣，小姜姐一口就答應要個別來接我們去車站，就甘心！跟鐵仁跟雪倫道別的同時，並且約定回高雄見（好無聊），也跟小姜姐約了一下我們要去車站搭車的時間，基本上就不要太趕為目標，換句話說，我們等一下去散步的時間也沒辦法太長就是了。

小小帽跟寶貝都起床準備好之後，就立刻出發前往スマート珈琲店（Smart Coffee）去吃早餐，從小姜家走到商店街這段路，這些天都幾乎快每天走一趟了，路熟了所以也走得快了些，這幾天都背著大背包在走路，從覺得是負擔到變成每天的隨身行李，自由行這種旅程會讓人上癮，大概是會有誤以為自己就是在這裡生活著的錯誤感吧？

因為是平常日，路上也很空，零星的上班族跟零星的旅人，沿著寺町通來到 Smart Coffee，遠遠的就看見那特大號磨豆機，一早門口也停了好多腳踏車，推進門來收銀服務生請我們在 probat 烘豆機旁先稍坐，這一天沒有開機感受不到溫暖。前面也有另一組客人，看起來這早餐的生意還真好。整理好桌面之後請我們入座，服務生也主動拿掉一個椅子，讓我們放推車，很細心。

菜單的模樣很古老，內容搞不好也是一樣，早餐 set 就三種，門口也有擺了張海報：鬆餅、法國土司跟布丁，單一價 1000円，菜單上頭是寫日文，不過也有英文跟照片，只要跟服務生大姐用指的跟比數量就可以完成點餐了。

我們點了鬆餅跟法國土司 set（會有人想吃布丁當早餐？），環顧一下裡頭的座位，除了本地人、日本年輕情侶（應該是旅客），還有外國人跟上班族，其中老人佔了大多數，之後還有老人要進來，但是服務生大姐（也是老人 XD）都跟他們九十度鞠躬說客滿，這看似平淡無奇的單調早餐，也許必有其獨到之處，且既來之則安之，跟六曜社的甜甜圈一樣，吃吃看這京都的老味道也沒什麼好損失的！

咖啡跟餐點一起上桌，先說說咖啡，以個人微薄的知識判斷，口味感覺上像是巴西豆，或是南美洲的豆子，中淺焙味道也略帶小酸，很難得在日本喝到帶酸的咖啡。法國土司配上楓糖漿味道很搭，只是這感覺沒有太特殊，倒是鬆餅比較少見，像是直接倒麵糊煎成一個小圓形，蠻厚實的，除了楓糖，上頭還有一塊鹹奶油，這樣混搭的口感意外的令人開心。即便是只是單純的鬆餅，連小小帽也很愛吃，是說很少他不愛吃的（默）。

咖啡店裡頭的氣氛古老得很安靜，大家都低聲交談，或是安靜的吃著自己的餐點，或看看報紙看看書，似乎有種自己家的自在感，不太會有突兀的感覺，就連第一次來的我們也是同感，這種氛圍舒服得令人很喜歡。Smart Coffee 還有二樓用餐區，開放的時間跟一樓不同，要來吃早餐還是用午餐，或是想喝杯咖啡，試試看傳說中的熱柳橙汁，大概要留意一下開放的時間。

吃完早餐，就在寺町通往商店街一帶散步著，走到三条的時候想到這幾天都沒有在往裡走，既然要散步就走走看吧，走了大概五十公尺就遇到一棟很眼熟的土橘色建築，原來是被京都納入歷史建築保護的1928ビル，舊每日新聞社京都支局，地下室還有一家 Cafe Independants 也是挺有古色古香，不過前面停了台咖啡車有點礙眼。說是散步，但還是有目標的，寶貝說想看看錦市場，我拿著地圖憑印象在找，在找到之前就隨意亂走這樣。

再往前走不遠遇到了 yojiya 三条店，最早以為這 yojiya 的頭像是跟京都畫上等號的，了解越多之後才知道這連鎖老店並不是我的菜，來之前以沒特別想去那一家 yojiya 看看。一邊繼續沿著三条走，一方面留意時間，因為還要走回民宿去，都沒有看到會出現錦市場的跡象，就隨便挑了條路彎，往四条的方向過了兩個 block 也沒看到錦市場，看看時間也沒剩下太多可以再繞，就再轉個灣準備繞回商店街走回家去，這個彎來得早不如來得巧，轉彎之後下一個路口的右手邊，斗大的錦字就出現了。

往錦市場走過去，正如果先前跟寶貝說的，阿不就是個菜市場，不過總是沒看過日本人的菜市場嘛，就從錦市場走回寺町通接回家吧。這個錦市場，雖然是平日，但人不知道為什麼超多的，除了來買菜的，大概有八成都是觀光客，日本觀光客也不佔少數，是他們住的地方沒有菜市場嗎？有點不解。走了一下子小小帽就睡著了，這種涼涼的天氣又坐在推車上，非常容易入睡，即便是錦市場這麼吵雜的地方。

不過話說回來，錦市場裡頭也有不少老東西老店家，就像在台灣，去到鄉下的菜市場裡還存在的老店，總是會勾起一些往年的回憶（老人模式 on）。整個市場鬧哄哄的，我們只能默默的前進，一來沒有太多時間逛，二來也怕小孩被吵醒，途中比較特別的是看到柴魚的真面目，一整條脫水乾硬的魚肉，而且還不便宜呢！

一直走到錦天滿宮的鳥居，第二天晚上跟鐵仁在商店街亂逛的時候也有看到，當時不知道原來這條路就是錦市場，這鳥居也挺特別的，當時這邊在蓋房子的時候道路丈量只量路面寬度，忘了鳥居上面的寬度，而鳥居對日本人來說重要性就跟寺廟一樣，是神聖不可破壞的，為此只好讓鳥居延伸到兩旁的房子裡面，因此還納入日本珍奇百景之列，相當有趣。

我們就從這奇觀折返，順著寺町通慢慢走回民宿去等小姜姐來載我們。經過鴨川的時候，還遇見老師帶隊出來玩得，這樣的景象真是讓人心生羨慕，台灣什麼時候才會有這樣的環境給青春揮霍？有這樣的氣度讓孩子不只為了學業而上學？

在京都短短這幾天，因為有京都通鐵仁跟雪倫，還有 Miku、老呂和 Kinu 桑的陪伴跟幫忙，我們省下了許多找路跟弄懂交通的功夫，也跳過很多跟日本人溝通的喬段，節省了好多時間，真的很感謝他們。

同時也走了不少的路在體驗這古城的氣氛，這座古都瀰漫著一股活著的氣息，不急不趕，很舒服沒什麼需要適應的就會融入其中，新的建設跟舊的古蹟沒有隔閡的並存，四個季節各有各的看頭，這在世界上這樣的城市也是相當難得的吧，難怪會有這麼多的遺址列入世界遺產，也難怪這麼多人喜歡來京都，而且來了還想再來，包括我。

這次就先這樣吧，京都掰，日本掰，下次再來。

延伸閱讀：Day6 路線圖、Day6 照片

[2011 京都] Day 5 - FACTORY KAFE 工船、寺町通

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 28 Dec 2011 07:24:00 +0000

離開了御門再走不遠就可以出來到河原町通，來京都之前就很有興趣的 FACTORY KAFE 工船就在對面了。

怎麼說有興趣呢？除了他裡面有擺了很多腳踏車零件，看起來跟玩單車有關之外，另外就是還有擺了一台蠻大的烘豆機，感覺上還蠻有看頭的。另外行前朋友也提到，說 FACTORY KAFE 工船的豆子，是出自京都的咖啡烘豆達人大宅先生之手（找到的資料上寫大宅先生烘的豆子不只關西，也是全國知名的），這樣一來就更想來參觀一下了。

來到門口就跟照片上看到的一模一樣（廢話），一樓走廊擺著許多的腳踏車，把小小帽跟推車扛上二樓之後，二樓走廊兩側的「教室」模樣的房間，看起來是分租給各個單位變成工作室，其中一間就是 FACTORY KAFE 工船。

拉開教室的門，裡頭只有兩位客人，老闆正在煮咖啡，原本在門口的烘豆機不見了，只剩下痕跡，一進去的空間變成擺了張大原木桌子。我們坐好之後開始研究菜單，菜單是一張世界地圖，以產地標示咖啡豆跟出處，還有不同顏色貼紙區分咖啡豆的烘培度，只是都寫日文，我只能看大概的地理位置，然後問 Miku 小姐怎麼唸？還好 Miku 小姐英文會通，地名聽起來不至於聽不懂。上頭還有寫輕食，不過問老闆說是已經賣完了。

菜單上好像只分加牛奶的咖啡歐蕾跟不加牛奶的單品兩種，我們請老闆稍微推薦一下，適合單品跟適合咖啡歐蕾的豆子，他講了一堆我聽不懂，Miku 小姐聽得懂可是好像不知道他在講什麼，最後各點了幾杯單品跟咖啡歐蕾，還有冰咖啡。沒記錯的話分別是哥倫比亞跟哥斯大黎加的中淺焙豆，裝咖啡的杯子蠻特別，是用木杯子裝，胖胖的，握起來蠻舒服，也不會燙。

點完咖啡之後我不知道拿裡來的自信，就走過去跟老闆問說 shashi ii desu ka? 老闆好像有楞了一下回我說 Hi~ doso doso，然後 Miku 默默的走過來說我的日文很厲害，已經可以跟日本人講話了 XD。

另外注意到他們咖啡的包裝也很有意思，沒有用台灣流行的透氣閥包裝，而是塑膠袋包好密封，上面貼張空白貼紙，世界地圖是印章蓋的，然後再加蓋一個咖啡豆的圖案，畫線連起來標示產地，蠻有意思的方式。

今天腳踏車部門狀似休息，沒有人在那裡，我也不好意思走進去亂看，另一面牆上展示著杯子，品牌是 factory zoomer，數量不多，每個都不一樣，冰咖啡好像就是用這他們的玻璃杯裝，挺有特色的。當時的天氣時好時陰，有時會有陽光撒進來，咖啡的的窗外有發黃的銀杏，陽光透過銀杏落在咖啡店裡的光線相當愜意，為冰冷的溫度戶上一層溫暖。建議有想要去 FACTORY KAFE 工船的朋友也可以安排在下午過去，光線會比較漂亮。

店裡頭沒有放音樂，非常安靜，很適合日本人輕聲細語的交談習慣，不適合台灣人小朋友唉唉叫（是說哪國的小朋友不唉唉叫），在 FACTORY KAFE 工船的時光就在喝咖啡，不斷請小小帽安靜跟不能亂跑亂摸中渡過。（默）

我們在裡頭的時候，外面有下了一陣小雨，雨差不多停了我們也準備離開。忘了說，咖啡的味道算稍稍深一點，整體的味道從頭到尾都蠻穩的，層次不多，說是淺焙但是也不見酸味，大概每個國家或區域對於咖啡豆的評鑑定義都有點差別，咖啡歐蕾跟單品都還蠻好喝就是了。

離開之後空氣又更冷了些，天色也漸漸晚了，沿著河原町通往南慢慢走，晚上鐵仁他們還要跟日本人去吃飯，吃完飯還要陪 Miku 等車，她要搭這一天晚上的夜車回長野，寶貝說想去逛街，我們一起走到二条通的時候，就跟他們分手，也跟 Miku 道別。Miku 掰，see you soon..... maybe in Taiwan. :)

剩下來就我們一家子了，從二条往寺町通走，本來也不曉得菊屋雜貨店會出現在這麼近的地方，轉個彎過來就看到了，這也是在來京都之前找到的一家手作小雜貨店，裡面真的很小，東西是走可愛路線，店員很有趣，我們看到一個布包感覺不錯，就問她多少錢，她很靦腆的說三千円，看我們一臉撿到寶的高興模樣又趕快補一句，是一萬三千円，a little expensive. 知道我們是觀光客還講英文。 XD

然後遇到了一家專門賣日式醬油煎餅的永生堂，突發奇想買這個回去當伴手禮請大家吃好了，正港日本的口味，跟商店街在賣的那種像餛飩一樣的和菓子比起來創意跟誠意都滿點！本來看店裡面好像沒人，すみません就勇敢的講下去了，過了兩秒阿婆慢慢走出來，嗨的一聲，換寶貝登場，她問我試吃怎麼說，我說 tesudo，她就指著她想吃吃看的那一格說 tesudo...

因為阿婆太矮，櫃子太高，試過一種之後只能在走出來看我們還有什麼需要，挺不好意思的，試吃了三種，買了一種全醬油的跟一種包海苔的，還另外買五個大的煎餅。在這種老店買東西就不貴，比起一些觀光地區的零食來說便宜太多了。只是我媽說好鹹這樣....

沿著寺町通過了御池通，來到商店街的末端，這一段人很少，店也比較老，但是我卻更喜歡，因為是老日本的感覺，這是我心目中京都的味道。

幾間舊書店書擺到外邊來，書舊得可以，都是日文古書，可惜跟日文不熟不能尋寶。然後看到也是一家賣禮品的老店，叫龍昇堂，在這裡買一樣的明信片每套都比觀光地區便宜五十、一百日幣以上，挑明信片的同時還有一個外國人進來，顧店的也是老阿嬤，她跟老外相視而笑，老外看了看就又退了出去，我想阿嬤可能很習慣有這面對觀光客了吧。挑好明信片拿去付錢，阿嬤的孫子出來幫忙找錢，看起來很乖很孝順的模樣，真是溫馨，有種日劇的 fu。

在往下走沒幾步，發現擺在門口的大型古董磨豆機，原來 smart coffee 就在這裡，當時就想好明天京都最後一天的早餐就是這個了！然後就是銜接到我們這幾天都一直有逛到商店街的比較熱鬧的段落，走到一個 T 字路口發現很眼熟，是行前朋友推薦，在 google street 上面有確認過位置的一蘭拉麵，二話不說就走了進去。

門口擺了台售票機，看準拉麵，一碗 790 円不太貴（在京都），買了兩碗，怕吃不飽再加點一碗白飯，今天也走了好多路，餓著肚子撐到現在已經快不行了，買完票服務生領我們到一個類似小包廂的地方，裡頭只有桌子跟椅子的空間，桌子是釘在牆壁上一片木板那種，不能移動，椅子就是普通板凳，外加一台推車，一整個擠。

比較特別的地方是，他們的白開水很妙，好像自來水管一樣，明管從天花板走下來，留一個開關在你面前，自助式的。更奇妙的是面來之前還要填問卷，我都快餓扁了還拿兩張我看不懂的東西來（怒），可愛的店員（羞）從布簾後面露出她的頭看見我頗為難的臉，就用很堅硬的英文問我 english ok? 我點頭說 ok，她就改遞兩張英文的問卷過來，可是我要的是麵哪！拉麵哪！！

一整個沒耐心亂填一通遞回去給她，以為這樣就可以愉快的吃一碗熱騰騰的日本拉麵，等了一下端出來我們的麵點，兩碗拉麵跟一碗白飯，熱是熱了，可是.... 肉呢？那販賣機上的圖片明明有肉片的，然後拉麵上頭還撒了兩沱紅紅的東西，看起來像辣粉，可是有點懷疑，淺嚐了一口 TMD 還真的會辣，寶貝那碗趕快把那一沱往我麵裡丟，要不然小小帽就只能乾吃白飯了。那辣粉是有加點五味粉之類的，不完全是辣，麵還不難吃，湯頭也不錯喝，只是沒有肉跟有點辣.... 以上是第一次在日本吃拉麵，敗。

吃完拉麵就一路逛回去民宿去整理行李了，明天中午的 Haruka，也沒有太多時間可以慢慢用，更何況我明信片才剛買都還沒寫呢（炸）！

PS. 這天晚上的照片都是用 TC-1 拍的，敬請期待底片版。（鞠躬）

延伸閱讀：Day5 路線圖、Day5 照片

[2011 京都] Day 5 - Angers 河原町店、京都御苑

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 28 Dec 2011 05:49:00 +0000

今天預計是逛街加喝咖啡的行程。

另外京都對 Miku 小姐也算遠道而來，她一直想進去京都御所參觀，京都御所一年好像會開放給日本民眾參觀一次還是兩次，但是如果是拿外國護照，不但可以登記參觀，還可以帶一位日本本國人民進去，因此理所當然我們是可以進去參觀的，行程排在下午，早上就散步來鬧區逛逛街。

沿著鴨川往下走，從二条轉入木屋町通，這裡可以算是鬧區的起點，因為很多有名的居酒屋都坐落在這一帶。一旁的高瀨川裡停著一艘小木船，是「一之船入」的歷史遺跡。現在的高瀬川看起來像是一條整理得很好的河道，高瀨川是角倉了以開鑿的人工運河，這種小貨船也叫高瀨舟，當時是往來於京都和大阪之間，昔日的高瀬川可是有名的貨物集散地，平底船載來柴、炭、米和鹽等民生物資，全盛時期可是有數百艘這種小船往來於高瀨川上！只是時空背景慢慢不同，這樣的船運也逐漸被取而代之了。

高瀬川因森鷗外的小説「高瀬舟」而聞名，最北端就在二条這邊，這個「一之船入」 1934 年（昭和 9 年）1 月 22 日指定為國家重點名勝天然紀念景點。但是現在停在這裡的是 2010 年 4 月弄過來的。這歷史遺跡再現了「高瀬舟」小說中所描寫的風光。有經過的話不妨也停下腳步，神遊一下這往日的風光。

看了兩眼之後我們沿路逛下去，先是到了Angers Kawaramachi アンジェ河原町店，這是間專賣北歐雜貨的店，舉凡吃的、用的、背的、拿的、大人玩的、小孩玩的雜貨統統都有！裡頭很多設計精美的東西，還有一些很京都的小物和精品，像很貴的環保包 FREITAG 就在門口左邊擺了一整牆，看得口水直流，只是荷包不支援，家裡也還有一咖很貴的 Chrome（都放到電鍍掉漆了），所以就朝拜一下而已。二樓有些小朋友的東西，裡頭有一隻絨毛小黑熊好像是療御系的，拿給小小帽他立刻很順的跟它擁抱，連頭側一邊的角度都合得剛剛好，看他舒服的模樣差點直接打包回來（不過他好像不太需要）。逛到三樓有賣一些咖啡用的精品，有看到很貴的 CHEMEX，看完價錢就擺回去了（好像直接跟外國買還比較便宜），轉身又看到月印兔，心癢想買一支回來玩，後來想想好像神燈比較好用，只是質感沒有月印兔那麼舒服，只能靠專業感加分（菸）。

藉此機會也要誇獎一下Angers Kawaramachi アンジェ河原町店的員工，我們推嬰兒推車到門口，發現裡面不太適合推，就想說收起來放在外面，店員一看到就主動過來幫我們，示意要把推車拿進去櫃台放，讓我們逛得更安心，這樣細心跟貼心的服務給人感覺好窩心，喜歡這逛雜貨的人來京都一定要來這裡！（很弱的廣告）然後我們就一直抱著小孩在逛，寶貝想逛的時候就換我抱，跟在倉日用商店一樣，怕那跟小小帽一樣重的相機背包掃倒太多東西賠到脫褲，所以也是早早就退了出來。鐵仁他們還要再逛，我們就約時間在四条通路口那裡等，要搭計程車過去京都御苑。

分手之後我們推著小小帽去 LOFT 逛一下 UNIQLO，寶貝幫小小帽買幾件衣服，我是不用抱他跟背包包了，包包借他的推車來放，只是也不能離開視線。星期一的早上逛的人不多，小小帽很有空間的不停走來走去，去把人家的衣服拿出來，我又立刻搶過來放回去這樣，還好小小帽夠可愛，日本也很可愛的店員都會對他笑笑的，不會介意他到處玩（自我感覺良好的爸爸），然後還要阻止他跑去玩手扶梯，因為他覺得地板會動很有趣，而且人下去然後不見好像很神奇，一直要拉我的手去搭手扶梯，然後被我拒絕大概一百幾十次這樣....

逛完買完離集合時間還剩一點點，本來想找間店吃但是怕拖到大家的時間只好作罷，隨便吃個御飯糰解決午餐，不是我在說，日本的御飯糰還真不好吃（台灣勝）！在跟大家約定地點會合之後，找了台大型的計程車，所謂的大型計程車就是前排座位除了司機，還可以坐兩位瘦子乘客，我們有五個人就前二後三，然後小小帽抱著這樣，大型車好像只加幾十塊日幣，人多搭還挺划算的！忘了說，這天一早老呂就先回東京去了，謝謝老呂這幾天來幫忙翻譯跟一起玩，老呂掰，台灣見。

因為日本司機都很奉公守法，我們龜到京都御苑的時候，只見一個很像台灣人的日本人飛奔闖紅燈過馬路跑去要登記參觀御所，一般日本人是不可能這麼做的，但是 Miku 小姐（說溜嘴）大概是太想要參觀御所了！我們站在路口等過馬路，等了好久還是不綠燈，然後才發現原來是要按鈕（囧）。走過馬路進到御所只見 Miku 一臉失望，因為登記的時間已經超過了，只好等我們下次再來京都的時候再來參觀。這時候終於有一點感覺，原來我們只是旅人，京都並不是我們住的地方。

不能進去京都御所參觀明治以前的皇宮這千年古董（聽說就跟日本時代劇裡頭的場景一模一樣，是維新前模樣），其實外頭的御苑也是挺有得逛的，這裡是個幅員廣闊大公園，不管是紅葉季節還是櫻花季節來這裡都可以大飽眼福。

京都御所嚴格來說分成內裏和外圍，內裏（或撐禁裏，為今日的京都御所）是天皇居住的地方，一共有六個門，逆時針依序為：皇后門、清所門、宜秋門、建禮門、建春門、朔平門；外圍的部分（為今日的京都御苑）則有四世襲親王家（伏見宮、桂宮、有栖川宮、閑院宮，代代皆有親王稱號）、五攝家等家世崇高的天皇側近居住，御苑有九個門，逆時針依序為：乾御門、中立賣御門、蛤御門、下立賣御門、堺町御門、寺町御門、清和院御門、石藥師御門、今出川御門。（註1）

註1：京都御苑、御所門的故事文字出處

從乾御門進來這裡有顆超大的銀杏，這個季節來大概很難錯過，但巔峰的時間已經過了，大銀杏看起來已經沒那麼飽滿，不過還是相當壯觀，滿地金黃的銀杏落葉，把小小帽放下來散步，他就自己走到黃色地毯當中坐了下來，自己開始玩起來了！沒有進去參觀到御所，下午的時間突然變得很空，隊伍少了一個人，氣氛也變得離情依依，Miku 跟雪倫在銀杏底下跟小小帽玩了一會（小小帽不肯走硬是抱走，因為他已經開始在玩石頭了），我們就往石藥師御門的方向準備出去，慢慢走到門前，巧遇一株紅得漂亮的楓，然後天氣又藍又好，就又停下來休息、拍照、上廁所（不是我）。

延伸閱讀：Day5 路線圖、Day5 照片

[2011 京都] Day 4 - 倉日用商店、Cafe Bibliotic Hello、居酒屋

noreply@blogger.com (小帽) — Fri, 23 Dec 2011 06:43:00 +0000

在堀川商店街上的這間倉日用商店（くらにちようしょうてん），雖然名不見經傳，但是座落在這一條富有歷史、滿是傳統店舖的商店街上頭，卻有一種清新脫俗的氣息。京都的雜貨小店如雨後春筍，但個人感覺倉日用商店的內容還蠻獨樹一格的，裡頭是以自家開發的帆布製品為主要商品，其他也有許多風格硬朗卻不乏細膩的小東西，應該是跟年輕的店老闆木村先生獨到的選貨眼光有關係。

店內空間不大，我們的推車沒辦法進去，只能把小小帽抱起來。寶貝想要逛一下，我背著一大包相機又抱了個跟相機包一樣重的小孩，晃了一下，在還沒把人家的東西撞翻之前就退出來了。外頭因為剛剛下過雨顯得有點涼，兩個人站在那裡受寒也不是辦法，好在店外擺了一台復古竹編嬰兒推車，立刻馬上把小人丟進去，推車的 size 讓他剛好可以坐下把腳伸直，這下他可開心的自己就玩起來了。如果直接就把人家擺著要賣的推出來玩，萬一被指正恐怕也有點丟咱們台灣觀光客的臉，所以就在那推車原地可以移動的範圍（大概 15 公分），前後晃了大概一百幾十次，陪小人玩到大家逛得開心為止（淚目）。

逛完了雜貨，該喝的咖啡卻還沒喝到，鐵仁說不然來去Cafe Bibliotic Hello‎好了。我們反正是都沒去過，而且還是京都通去過還想再去的店，當然應聲說好。鐵仁說有點路程，我就默默的把 D3s 收起來，因為那意味著我沒有機會默默的邊走邊拍，飯可以亂吃，但是怎麼可以不拍照，只好換成 TC-1。這人體 GPS 鐵仁啟動二檔，悄悄的加快速度，他說應該是在這邊的時候，我們也只能相信他，誰叫可以上網的手機它今天不想出門。這一路上雨停了，陽光也出來了，京都的空氣乾淨又沒有什麼高樓在遮蔽，這樣就多好多漂亮的畫面可以拍照，好在還有 TC-1，才沒枉費這一路上的好景緻。（不過底片還沒弄好就是了）

從大馬路走進巷子，再從巷子走出大馬路，然後穿越了大馬路，再度走進小巷子（詳見延伸閱讀），棋盤式的街到格局就是這樣有趣，只要你知道了方向，不管中間怎麼走，最後都會找得到目標，一點都不需要擔心迷路。這也該算是京都的優點之一，來京都自由行，找幾個點，然後中間就隨便走，在這座歷史悠久的古都裡探險，尋找驚奇，絕對是非常有趣的經驗。這路上默默的經過 Miku 借住的日本友人住處，聽說這裡以後也是要開咖啡店，非常的期待~~那台三百萬日幣的咖啡機~~！晚上要吃飯的居酒屋也在附近，順便也探了一下路。

繼續往下走，轉了好幾個彎之後順利找到 Cafe Bibliotic Hello（那芭蕉太好認），又那麼剛好有六個人的位置可以坐（雖然是隔壁麵包店），聽聞鐵仁說這家店的神奇之處，白天進來是一種氣氛，向晚時分店裡亮燈之後又是另一種氛圍，我們到的時候陽光剛好快要沒了，天色從白轉黃，隨即又進入青藍色的冷調色溫，恰好體驗到了一點點這種多變的情調，感覺真的是相當不錯，下次更悠閒得來坐上一回，相信又會是另一種感動。然後我想要額樂一下日本的便所紙，雖然很薄但是卻很強韌，我嗯完以為要用好幾層來擦才不會破，但沒想到他是這麼輕便好擦，讓我幾乎忘了他的存在。（奇怪沒有喝御手洗還是好多便....）

Cafe Bibliotic Hello 特別之處不單是它多樣的風情，它利用舊町屋重新整理裝潢而成的咖啡店，新穎的外觀背後仍保留了不少町屋的結構和樣貌，新加入的建材和傢俱也多以實木為主混搭，盡量保留了町屋的原味跟溫度。也經營北歐傢俱的老闆小山先生，本身也是西陣的在地人，有感於老式的町屋建築的逐漸消失，就決定改造這明治時期的老町屋，將二樓層板移掉一些增加採光，光線落在一整面的書牆上整個咖啡店的氣氛就很對味，老屋搖身一變成為新的喫茶店（一般日本都是講喫茶店，等於我們說的咖啡館），得到了新生命。比較可惜的是這次沒有機會上去二樓參觀一下，因為後來小小帽睡醒了就得一直盯著他。二樓好像除了用餐座位之外，還有一區是作展覽空間。在台灣也有類似風格的老屋新店，像台南的草祭+小說，跟高雄的小小咖啡，也都是值得多去幾次的店。

在這之後的行程只剩下跟鐵仁、雪倫的日本友人一起喝酒吃飯，所以我們就在這待了蠻長的時間。期間鐵仁去逛了體育用品店，我們就沿著原路走回居酒屋，準備跟日本朋友吃飯。路上本來是要陪 Miku 小姐去逛剛剛看到的一家買瓷器餐具的，但是走到那店的時候人家已經打烊也快要收光了，只好改逛對面的川上家具，其實人家也差不多要關了，只是這種生意不好的家具店難得有客人進來，當然不能隨便請人家走（燦笑），自己也晃了一下，相中花色很有京都特色的岐阜縣美濃燒咖啡杯組（好像綜藝節目的台詞），回來一查才知道是 yucaci 的菊系列產品，買了兩個回家當紀念品。

前天帶我們逛嵐山的 Kinu 桑也有一起來吃飯，還有在台灣也見過一次的 Takeshi 桑，跟另一位準備開咖啡店的Shiro 桑，不過 Shiro 桑當時還在祇園拉車，是的，他的工作是人力拉車司機，相當有趣。點餐當然沒我們的事了，日本人這麼多，我們只負責吃而已，不過飲料倒是點了日本酒，原以為會是像清酒那種，會是溫酒，結果是像冰火那種酒精飲料，連這樣都會點錯真是跟酒沒緣。在包廂裡 Miku 跟老呂用日文跟日本人聊天，鐵仁、雪倫跟我用英文跟日本人聊天，Takeshi 用中文單字跟小小帽聊天，我用日文單字跟日本人聊天..... 雖然大家語言沒有很通但是玩得都很嗨！

喝酒的時候大家舉杯喊乾杯，雪倫就說台灣乾杯是要一次喝到見底（搭配很豪爽的表情），Kinu 桑就說日本說完乾杯是小酌一口（搭配若無其事的表情），後來第二輪就點了生啤酒來喝，大口大口的喝才過癮，喝的時候我就指著自己說：in Japan，然後模仿了 Kinu 桑剛剛小酌的表情（真愛演），很好玩。之後 Shiro 桑下班趕過來，又吃又喝了第三輪..... 應該是京都消費比較高的關係，平均一個人吃掉 3000円，喝了不少又路途遙遠，天也又黑又冰，搭了計程車回民宿，這也是第一次搭京都計程車，這一天累積的經驗值還真是豐富！

延伸閱讀：Day4 路線圖、Day4 照片

[2011 京都] Day 4 - 鳥岩樓、本隆寺、西陣散策

noreply@blogger.com (小帽) — Fri, 23 Dec 2011 06:29:00 +0000

經過昨天一整天的體能訓練之後，今天兩隻腳就相當適應了，不過原本還是打算早起去疏洪道晃一晃就已經起不來了。

由於本團是屬於沒有行程的團，前一晚看著先作好的京都地圖功課，討論了一下決定前往西陣一帶逛逛。一早 Miku 小姐就來民宿跟我們會合，好像是這一天，因為在民宿超迷你的廁所（大約一平方公尺）嗯嗯太滿葛到外面一點點，真的很小一點不然我怎麼會沒看到？有點嚇到她真是不好意思。（拜託不用翻譯成英文或日文告訴她謝謝）

根據前一天晚上研究好的路線圖，首先登場的是京都的環狀巴士，是初次的京都巴士體驗。原本還差點錯過，因為等了稍久才來一台，然後是客滿的，久聞京都假日巴士人多為患的盛況，我們有推車就想說不然改搭電車，才開始移動沒幾步就又來了一台很空的 206 號巴士，全體回頭狂奔上車。還好京都的司機都很溫和，會耐心的等我們一行人完全上車才關門開動，跟台灣的賽車選手模式司機完全不同。

來京都之前，看了很多描寫關於大眾交通工具的文字，說巴士會等人都坐好才開動，也說日本人會等巴士停止才起身下車，這一次的經驗發現其實也不完全是這樣。司機會等大家完全上車沒錯，因為巴士停靠得時後會降低車身讓乘客好上車，啟動後升高跟移動的加速度不會很急促而且很穩，大概是這樣所以沒那麼多美國時間等人都坐好才開動，因為這裡是日本（誤）。下車之前也是會有人，老人也是，就先移動到門口等下車，心想那樣描寫的人如果不是來觀光昏了頭，把這裡想得太美好，就是一路都遇到奉公守法的好市民了。

巴士搭到千本今出川下車，中間還遇到換司機的行程，好有趣。先是進到市バス烏丸営業所的地下迴轉道，當時以為是總站之類的，也是有停滿巴士的停車場，不過都藏得很漂亮，那裡也是一個巴士站點，是銜接地下鉄烏丸線的北大路駅的北大路バスターミナル（北大路客運站）。停車之後原來的司機就下車，換另一班司機上來，很有禮貌的跟乘客例行性的打招呼，但是完全聽沒有他戴口罩還含滷蛋是在講什麼？當時還以為巴士是以此為終點要折返往回開？後來才恍然大悟這是環狀巴士，交換司機之後還是繼續的往下開。這也算一個蠻特別的經驗吧。

在千本今出川站下車之後，往鳥岩樓的方向走，先是遇到西陣郵便局，就在這裡買了要寄明信片的 70 円郵票。沒想到日本郵局（大一點的）連星期天都有上班，也謝謝老呂幫忙跟郵務人員翻譯說要買郵票。然後不得不額樂一下鐵仁，還好他在昨天晚上有先把要去的地方用相機把地圖拍下來，原本就是想要拿來導航才買的 B-mobile 3G 網卡，很不巧的今天忘了帶出門，所以今天的行程都靠鐵仁的人體 GPS，不然就要靠剩下一個半的日本人四處問人了 XD。

很快的找到鳥岩樓，當然也是很快的就中午了，因為那 206 號巴士實在有點繞太遠，星期天果然生意有比較好，排隊排到外面來，但也沒等太久，十來分鐘就被領上樓去就位了。鳥岩樓中午限定提供的親子丼果然不同凡響，不論是本地人或觀光客都知道要來吃，不過私以為觀光客是多數。親子丼用餐的地方是在二樓，上樓之後也不用點餐，因為就只能吃親子丼，單一價 800円，店內提供的熱茶也很好喝，坐不一會兒阿姨就端上來了。

然後要講一下用餐區，座位有點擠，整個二樓的用餐區四五坪大就擠了二十幾個客人，都快跟隔壁的背靠背了。當然是榻榻米，然後那桌子實在是低到有點欺負人，盤腿腳也放不進去，變成要彎腰吃飯我那一大塊腹肌又今痛扣，只好跪坐讓嘴巴離飯碗近一點。親子丼的口味不錯，一碗看起來不大，飯量其實蠻多的，量算會飽的份，跟雞湯都略鹹。遇到另一桌台灣阿桑，跟一個會講中文的日本阿桑，說是早上認識的就跟台灣阿桑一起來當觀光客。台灣阿桑還拿數位相機來獻寶說她們去早上去過永觀堂多漂亮，叫我們一定要去，還說等一下要去靜香喝咖啡等等一整個感行程的狀態，然後我就不想去靜香了。

吃飽飯後開始這一天的行程，不過先瞄到轉角那寺廟裡有顆大銀杏，就先往裡頭玩去了。寺廟門口石碑斗大的「總本山本隆寺」，在名廟林立的京都並不是太為人所知。門外漢的京都一書中也有提到這間本隆寺（註1），但也沒有太多著墨。本隆寺佔了西陣地區很大一塊範圍，在長享 2 年（1488 年）於四条大宮創建，天文 11 年（1542 年）遷至現址。

歷經享保 15 年的「西陣大火」（1730 年）、天明 8 年的「天明大火」（1788 年）兩次火災，本堂仍奇蹟似的留存了下來，因此本隆寺又有「不燒寺」的稱號，現已被京都府指定為文化財。裡頭有棵松樹名為「夜泣止松」，據說把一小塊樹皮放在愛哭的小朋友枕頭下，小朋友就不會亂哭了！本堂前有欉櫻花當季來也是相當驚人！這次來看到的這株巨大銀杏反倒沒有那麼知名，大概正個京都到處都有銀杏的關係吧！附帶一提，裡面到處都停滿車，瞬間就有種台灣的雜亂感覺。

註1：本隆寺

離開本隆寺之後開始今天的~~真正的健行~~咖啡店行程，前兩天都去看廟，今天開始要衝咖啡店了！隨著人體 GPS 鐵仁東逛西走，先是找到卯晴來，千里迢迢得來但是 TMD 竟然禮拜天休息，還以為禮拜天休息是台灣才有的東西，沒想到京都也這麼悠閒.....。但是沒有關係，預備方案還有很多個，順著大宮通再往一条通走，來到另一家先查好的可愛的小店 - 絵本と珈琲ペンネンネネム，先前只記到他門口的招牌，但在這個看起來面善的地點，掛的卻是一面法國國旗，因為來之前確認過他還有自己的網站應該是還沒倒，當時不疑有他，又往同一條路上的其他類似的門面長相找，遍尋不著只好放棄。回來之後上網仔細一查，才知道他在京都的店已經收掉，現在只剩下大阪而已。

連找兩家都鋪了個空，但是沒有關係，預備方案還有很多個......，在沒有很遠的附近還有另一家也蠻有特色的古書と茶房，就再晃過去。西陣這一代感覺上是比較老日本的區塊，保存了不少老町屋式建築的房子，鮮少高樓，巷弄也是小巧玲瓏，在裡頭散步好像有一種就是住在這裡的生活感，路上看見有開澡堂的，也有江戸時代末期開業的百年和菓子老店，還有許多商店住家，都仍以原來的陳舊古樸樣貌，安靜的坐落在這裡，一整個濃厚的老日本味，那一種舒服的寧靜感，真是會讓人捨不得加快腳步。

找到了古書と茶房之後大家一陣歡呼，Miku 小姐率先衝進去表明來意（因為町屋不會有人出來招呼），但是她衝進去之後又走出來說沒有人理她，這..... 揪竟，花生省魔術了捏？又進去探頭探腦一陣，才有人出來招呼她，但是很殘念的店內已經客滿，她說要留電話請服務生有位置聯絡我們，但是服務生表示要我們在那裡等待才行，我可以明白日本人做事的一絲不苟，是該這樣才能好好為持一家店的品質。不過對於消費者的我們，如此的答案只好作罷離去。

這時候下起雨來，雖然不是很大，但心裡頭差點浮現「誰能比我慘的口號」（因為我還背著那包相機），趕緊將相機擦乾收起來，還忙著幫小小帽遮雨，往回走過堀川通到商店街避雨。鐵仁說那裡有家雜貨想去逛逛，我們就跟著往前走，突然老呂還是雪倫指著對面的天空說有彩虹，回頭一看差點哭了。是雙彩虹。

雙重彩虹（註2）的現象，外圈為霓，內圈為虹，較暗的霓（又稱副虹），其實一定跟隨主虹存在，只是因為它的光線強度較低，所以有時不被肉眼察覺。副虹是陽光在水滴中經兩次反射而成。兩次反射最強烈的反射角出現在 50° 至 53°，所以副虹位置在主虹之外。因為有兩次的反射，副虹的顏色次序跟主虹反轉，外側為藍色，內側為紅色。

註2：彩虹

這輩子還是頭一次看見這樣的景象，趕緊將剛收起來的相機再掏出來拍，第一次來日本就看到那麼美個紅葉秋色，連在路上亂逛都能遇到這樣難得的自然景觀，心裡頭的 OS 立馬換成「要是以後看不到了怎麼辦哪～」！不過還好預覽了一下相機，有拍到，以後可以一直看了。當時又出太陽又下雨的，這雙彩虹出線的時間沒有很久就消失了，不過隨之而來的是剛剛的主紅，以半圓形的姿態出現，這非得在廣闊的地方才看得到這麼完整的半圓形，好在西陣這一代剛好房子都不高，讓我們又撿到這麼漂亮的彩虹，很可惜的是鏡頭不夠廣，沒有完整的拍下來，只好把心留在京都了。

好慶幸自己決定出來這一趟，能遇到這麼多的美景真是太好了。

延伸閱讀：Day4 路線圖、Day4 照片

[2011 京都] Day 3 - 鴨川、糺の森、下鴨神社、惠文社

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 21 Dec 2011 03:43:00 +0000

回到民宿之後大家也都起床了，今天一樣是高雄仁的手作早餐（可以考慮加入菜單）。

由於昨天用背巾背了一天小小帽感覺有點失策，大人小人都很累，所以今天開始出動推車。秉持著鐵人自我挑戰的理念，所以我們決定從民宿一路走到下鴨神社（誤）！其實是因為這段距離，說遠不遠，說近不近（大概 3.5 公里左右），既然是來京都自由行，也沒趕行程或時間，那就隨性的走吧！順便沿著一級河川 - 鴨川散步，欣賞一下她迷人的風貌。

出發先沿著疏洪道往鴨川方向走，這段路的紅葉也是迷人，雖不是楓，但紅橙一整列也數大便是美，途中經過水道疏水事務所，是一間簡單的紅磚建築，看起來就像是台灣現存的日式紅磚建築（比如有些學校或糖廠）那樣簡約扎實，即便只是這樣一個小角落，也能感受到日本人對於做事情的態度的一絲不苟，最起碼看到的結果是美好的。

走到鴨川，下到河床邊的步道往北走，大部分人來京都大概不會花這麼多時間走路吧？多半也是在四条附近熱鬧的區塊休憩，或是直奔鴨川三角洲玩跳烏龜的遊戲，從二条這邊走到茂賀川跟高野川匯集的三角洲這種事大概沒什麼人幹得出來 XD！話說回來，這鴨川河床真的是好地方，遠離人潮跟車輛，連腳踏車也很少，沿途可以悠閒地散步跟欣賞川端通上頭整排黃亮的銀杏，京都沒有高樓大廈，視野非常好，即便在河床散步也能遠眺遠方山巒的美景，這樣的美景，以後看不到要怎麼辦哪......（還好有拍照）。題外話，好像是丸太町通那座橋下還有遇到流浪漢的家，就跟日劇裡一模一樣，真是鮮！而且每間套房感覺都一應俱全，還有一戶有養一隻大秋田，不曉得是不是出來交朋友的？

走到鴨川三角洲的時候鐵仁幫忙推小小帽走上頭的橋過去，剩下我們就跳烏龜過去，這次功課沒作足，沒看見千鳥圖案的石頭，頗為可惜。從出發到這裡因為走路速度也頗快，所以都只用 TC-1 在拍照，流浪漢的家也是，當時要拍還超緊張的！這個時期水已經少了，跳完石頭隨即往河合神社走去，今天跟 Miku 小姐是約在這裡碰面。在主祭掌管美麗的日本第一美麗神 - 玉依姬命的河合神社並沒有停留太久，因為這一團都沒有需要所以沒待一下就離開了（無誤），大概是我把 D3s 從袋子拿出來準備要開拍的時間，大家就開始往下鴨神社走了，因為那裡才是目標。

路過河合神社時看見一位蹲著寫生的大叔，沒有機會仔細端詳他的作品，他的姿態給我一種投入到忘我的感覺，有點羨慕可以這樣專注在一件自己想做的事情上的心境，這大概是我現在最缺乏的。大叔一旁河合神社外頭那長滿青苔的欄杆，看起來就很有歷史感！京都真是個奇妙的地方，有些老東西幾百年了，但是外觀頗新，讓人感覺是很有歷史的長相，沒有被翻新的違和感；有些老東西幾百年了，外觀就是老態，卻也不會給人年久失修的滄桑模樣，反而是很有故事感的跡象。

隨即出現在眼前的就是「糺の森」這片古代森林，賀茂川和高野川的匯流地區所發展出來的一片原始森林稱為「糺の森」（註1），總面積約是 12 萬 4 千平方公尺（約 3 個東京巨蛋那麼大）。整個區域在 1983 年（昭和 58 年）被日本指定為國家保護區，1994 年（平成 6 年）連同京都最古老的神社之一 - 下鴨神社，整個區域被登錄為世界遺産。古代這裡就是傳聞可以洗淨罪惡髒穢的聖地，「糺」是辨別的意思，「糺の森」就是可以辨別是非的森林。這片鄰近下鴨神社與河合神社的森林步道，今天也是一個非常舒服的散步場所。

註1：參考資料：糺の森 wiki

糺の森有一段比較寬闊、沒有鋪白砂，滿是落葉非常浪慢的模樣，像是在給車行走的，當然人也可以走，只是白砂步道氣氛更好一些。沿著瀨見の小川往上走，這千年的森林步道，在楓葉的季節景緻也是十分怡人，楓紅的程度不若稍早在京都市勤業館看到的那樣火紅，而是帶點橘橙色的粉嫩感，沿途還有除了古木參天，幾株小巧玲瓏的楓樹猶如抹上胭脂般的可愛，還有尚未變色的青楓，據說這一帶是京都較晚變紅的區域，也許是林相茂密，溫度變化比較穩定的關係，如果在 12 月才來賞楓的朋友不妨安排來此一遊，相信會有不少收穫！

步道終點隨即現身的朱紅鳥居，即表示下鴨神社（賀茂御祖神社）已在眼前。下鴨神社始建于崇神天皇時代（约西元八世紀），與上賀茂神社（賀茂別雷神社）並列京都最古老的神社。漢字「鴨」跟「賀茂」的日文發音相同，都是「かも」，兩者也合稱茂賀神社（其中上下並無高低位關係，而是地理位置的北與南之分，上為北，下為南）。最初為日本古代豪族「賀茂氏」的氏族神社，故此神社正式名稱為「賀茂御祖神社」。平安遷都後，下鴨神社遂成為京城的守護神社。

《源氏物語》裡曾經提到源氏的正妻葵之上在「葵祭」與情人六條御息所爭車位之事，說的就是下鴨神社出名的「葵祭」，這是祭典繁多的下鴨神社五月的重要大事。

過了鳥居的右手邊是御手洗 - 直澄（みたらし - ただす），相傳從古代糺の森林中湧出清水就是鴨川的水源，被稱為神水，此水源在室町時代古書「諸社根元記」的浮島の里．直澄中有被文字記載，不過真實性大概有帶考察。御手洗底座以祭祀神的神話中舟型盤座石製作而成，接水的古木的樹齡也有 600 年歷史。本來以為可以喝要拿水壺出來裝，結果發現大家都只有用來洗手....

在另一邊是相生社（あいおいのやしろ），主祭神產靈神 ( えんむすびのかみ)，相當於我們常聽到的月老廟，想要好姻緣的的人多會到此祭拜，相生社的左邊還有京都七大不可思議之一的相生樹，就是兩顆樹長太近最後連在一起，以此來作為姻緣的象徵也是挺妙的。還有一說是，如果這一組枯了，還會在另一個地方找出一組來，私以為在這片森林裡這樣的情況應該也是合理的，不需要太神話（攤手）。如果有興趣要抽個籤，這裡正是源氏物語籤出沒的所在地，籤的形狀很特別，籤文都由《源氏物語》各卷摘出，很有趣。

接著是寬 30 公尺的下鴨神社樓門，建於寬永五年（1628 年），是日本重要文化財。不過當時不疑有他，一點也沒放在心上就路過了（囧）！進了樓門之後來到神社前的廣場，看到兩組人馬正在拍照，一組有點像式在拍全家福，後來仔細一看有個超小的寶寶，推測應該是剛滿月的大小（爸爸模式上身），心想日本人信佛，連滿月都要來祈福一下，順便拍照留念，比起台灣滿月喝喜酒、吃蛋糕來得內斂多了。

下鴨神社好像有專門營業這樣的項目，當時因為早上在平安神宮喝了御手洗的水（誤），有點想要去參觀一下廁所，因為跟著廁所指標慢慢走遠就沒有跟寶貝報備，不知道後來她爆炸是不是因為以為我是跑去拍照？走到廁所路上看見相談室之類的場合，就遇到兩三組客人正在接洽、進出。此外他們的攝影團隊也很龐大，好幾組，一組都有七、八個，有專門梳妝的、逗小孩的、操作相機的、拿反光板的、搬器材設備的... ，相機有數位有底片，120 還在用 Mamiya BR67，不愧是古都這樣。

神社裡也有提供舉行婚禮的服務，不知道這一組新人是不是已經舉辦完儀式出來拍照？後來我去大便完回來又發現一組新人要進去神社，跑步帶殺聲還是來不及拍....。話說那神社旁的公共廁所，長相跟感覺其實就跟台灣公園裡的公共廁所沒兩樣，幾個小便斗跟一個蹲式廁所，蹲式廁所隔間很小一間，也是要自備衛生紙，只是不臭（這樣就差很多了），那裡生意還很好，我到的時候就有個人在嗯，然後換我嗯的時候還有人來敲門，差點用中文跟他說有人（笑）。

廣場上神服殿跟舞殿上頭別滿小學生的祈福標語（那毛筆字看起來就像是畫符般的塗鴉絕對是小學生），大概是跟學校合作的活動之類的，跟樓門一樣也是建於寬永五年（1628 年），同樣是日本重要文化財。世界遺產光京都一個古都裡頭就有 17 個之多，還好這次有收集到一個，要是來連一個都沒路過也太慘！

在下鴨神社待了一會，肚子餓了準備去吃午餐，一行人開始移動到出町柳站搭叡山電車，叡山電車跟嵐電一樣是，唯二穿梭於民家之間的電鉄。抵達一乘寺站之後就往惠文社的方向走，當時開始飄雨，相機就先收起來了。經過惠文社之後，我們先到後頭的一家小小的燕子食堂（つばめ）吃飯，這食堂也很有趣，是兩個女生開的，佈置得很舒服，餐點也不錯（當然有勞 Miku 小姐幫忙看菜單），客人也蠻多的（不知道是不是本地人），我們之後還有人要進來但是已經客滿。只有一種定食套餐（讓我想到台中的日和三一），特別推薦她們家傳私釀的梅子酒跟溫紅酒，超好喝！吃飯期間雨越下越大，我們所幸就在裡頭多待一會，整家店大概十個位置我們就佔掉六個半還坐那麼久，真是不好意思。

雨停了之後到惠文社逛逛，到人家店裡我就沒有拍照了，聽聞它是京都的誠品，一進去果然有那種文青 fu，如果日文跟我有熟，也許我也會逛得很開心，可能因為血液裡攝影的成份已經越來越多，又背了個大包包，在惠文社裡頭晃了兩三圈，翻了幾本攝影集，跟看了幾個有趣的東西的價格標籤之後，就默默退出來了。因為下雨，變得有點冷，惠文社外頭雖然寧靜但還是偶有車輛往來，小小帽在推車裡睡但也不是很好睡，等大家逛完，我們搭車回到出町柳站，再換京阪電車往回走，由於時間還早，鐵仁他們想去清水寺走走，我們則是先帶小朋友回去好好休息，所以在三条下車，慢慢走回民宿去了。

稍晚等小朋友精神好了，我們仨再晃到商店街去覓食，這裡大概是我們對京都最熟的地方（默），寶貝逛了一些藥粧店跟超市，我們吃了章魚燒當晚餐，不得不說一下這個章魚燒，也許是因為離大阪不遠，這章魚燒的滋味聽說是相當道地的，感覺真是讚，不論口感、味道或沾醬。買的時候也很有趣，我跟老闆講破爛日文說要 12 個，他還以為我講英文，聽不懂就裝了基本款 8 個給我，我只好又用英文加手指再跟他講一次，沒想到還會遇到闇英文老闆（笑），破日文再度收起來。

稍晚鐵仁他們歸來，說清水寺人爆多，五點多天色暗了幾乎什麼都看不到，六點半夜間參拜時間還沒到啥燈也不開，重點是已經有一長串人在排隊，考慮了一下，只好浪費掉小姜姐熱情贊助的清水寺夜間參拜門票，因為那裡不好推車，背著小小帽在冷風中爬上去又人擠人，直覺就很不素西，反正清水寺還會在，下次再去就好了。

延伸閱讀：Day3 路線圖、Day3 照片

[2011 京都] Day 3 - 平安神宮散策

noreply@blogger.com (小帽) — Tue, 20 Dec 2011 07:00:00 +0000

遇見 1/1400 的幸運，是一天美好的開始。

這天特地早起（日本時間比台灣晚一個小時，所以要早點起來是真的很早起），自己一個人到平安神宮附近去繞一下。在來之前收集的紅葉資料裡，有提到平安神宮也有紅葉可以觀賞，恰好平安神宮就在民宿附近，所以就趁著昨天相機電池沒電之前的那股氣勢繼續衝紅葉，也是趁大家還在睡覺跟準備出門之前的時間去拍照，才比較不會延誤到大家的時間。

民宿出來就是鴨川繞過平安神宮的支流，應該是疏洪的分流，根據小姜姐說這條支流是京都有名的櫻花隧道，她民宿櫻花季的檔期也都被訂滿了，還好滿了，不然我會很困擾的！河裡頭三三兩兩的鴛鴦正在「散步」，這路段的車也少，配合著清早的假日空氣，一整個很京都的氛圍。在一座擁有先進交通系統跟眾多百年遺址的古都裡，緩慢的氣息無疑是非常合理的。

沿著岸邊走，到平安神宮門口之前有片大空地停滿了幸運草計程車，差不多有二、三十輛，像是要出團體包車的任務，經過的時候全部的司機恰好正集合在作行前教育，突然發現最後面藏了一台四葉的幸運草計程車，機會難得趕緊拍下來。第一天到京都的時候就有聽鐵仁說起幸運草計程車的事，說全部 1400 輛幸運草計程車中只有 4 台是四葉的。京都有很多家計程車公司，大家比較知道的可能是車頂有個愛心，愛心裡面寫著MK 的計程車，然後穿和服搭 MK 的計程車還可以有九折優惠。如果說在路上坐到這台四葉的幸運草計程車，下車時司機還會給你紀念品。根據有搭過的朋友聽司機說，四台四葉幸運草計程車，各分別在京都的東西南北四邊跑，每年情人節 2/14 的時候，這四台還會換成女司機來開，下次來京都玩可以找找看，看你夠不夠幸運！

往平安神宮行去，週末的早晨遊客跟參拜的人數非常少，神宮的工作人員也都還在進行整理準備工作，平安神宮好像也是有在提供舉辦結婚典禮的場地或儀式之類的，在大門口之前有個小入口，寫著「結婚式駐車場」的字樣。在御手洗旁先是遇見一株亮黃的銀杏，和一塊建國紀念碑，紀念著國家的中心由奈良遷移到京都，平安奠都 1100 周年而興建，不過反正那不是目標，看了一下門口的告示牌就晃進去了，反正日文不認識我。

平安神宮（註1）建於 1895 年，主要是為紀念統治京都的最初和最終任天皇，即桓武天皇和孝明天皇。建築有一部份為仿效前平安京朝堂院縮小而建，許多建築採 5/8 的比例，務求重現平安都城的原始風貌，採用了左蒼龍、右白虎的對稱建築格局，其中特別的是「應天門」及「大極殿」是平安都城「大内裏朝堂院」的重現。正殿後面的神苑是日本池泉回遊式庭園名家小川治兵衛的代表傑作。（註2）京都三大祭祀之一的「時代祭」每年（10/22）都會在此舉行。由身著古代服裝的隊列和車馬組成的儀仗隊，再現古都風貌，成為今日京都觀光的重要內容之一。

註1：參考資訊：平安神宮
註2：神苑入口在白虎樓這一側，進去要進去神苑要 600 円，其他外面參觀免費。每年 9/19 無料開放，詳情請注意官網。

進入應天門之後就一股腦兒的踩著白砂前進在尋找紅葉，把前一日 M6 剩下的半卷底片拍完之後，才發現已經身在大極殿跟前，「右近の橘」用草蓆包覆起來，當時沒想到可能是因為結了果實。隨即往「左近の櫻」靠過去，因為整個廣場裡頭就剩這株是紅色的。昨夜一場大雨也讓葉子也掉得差不多了，有一個女士正在清理圍籬外的落葉，我也只拍了到此一遊照之後就離開了。

由紫辰殿南階下東方植下櫻樹為「左近の櫻」，紫宸殿是以前天皇即位或朝貢儀式進行時使用的重要的建築物。平安神宮前面有個白砂庭園種植著「左近の櫻」和「右近の橘」（與天皇家有關的神宮的標準設置，白峯神宮，明治神宮等等都可見到）。左近、右近是天皇旁邊的武官，也就是左右的近衛府，櫻和橘在祭典中就是象徵兩武官的位置。原本表示左近的是梅花，到了平安朝前期時改成櫻花了，可知當時的貴族對櫻花的喜愛。

這時候有三兩成群的女學生也進來參觀，看起來可能是來校外教學或是畢業旅行之類的，在各大景點都能遇得到這樣的學生團體，就拿來當作模特兒吧（笑）。當時天氣還是有點陰天，沒有久留就往門口走去準備離開了，在門口旁看到一些壓制紀念幣的機器，有種看到台灣廟裡擺一台抽籤機器的那種感覺。出了門口回頭向神宮行禮（昨天跟 Kinu 桑學到的，現學現賣），撇見在不遠處的巨大鳥居，巨大鳥居建於日本昭和初期，高 24.4 公尺，最下面的柱子的周圍有 11.4 公尺，寬 33 公尺，號稱日本最大規模的宮殿建築。跟團來的好像遊覽車都會把人放在這邊下車，先來個震撼教育這樣。

不想原路回去，索性過馬路往靠近美術館別館這一側的岡崎公園裡頭走，天氣略為轉晴，但公園裡面的樹葉似乎也都在昨夜被打落許多，所剩無幾，楓樹和銀杏多呈現一種形容枯槁的憔悴感，大抵最美的時候已經過去，現在只能靜靜等待來年的新綠了。往美術館別館散步過去，看見一個獨立在水池裡的雕像，雕像的氣息跟整個環境相當契合，本身也像是頗有歷史的感覺，後來找了資料才知道這是京都的姊妹市：美國波士頓於 1982 年寄贈的禮物「鳥を持った少年像」（少年與鳥雕像，Bashka Paeff, American sculptor, 1893-1979），波士頓是位於美國東北部大西洋沿岸，創建於 1630 年，是美國最古老、最有文化價值的城市之一，我所認識的波士頓是從 NBA 的 Celtics 開始，該球隊也是 NBA 中相當具有歷史跟傳統的球隊，至今仍日熱門的隊伍之一。如此的城市歷史背景，跟京都這個古都匹配起來，頗有志同道合的莫逆之交姿態。

走近雕像旁的京都市美術館別館，尚未開門，與本館磚式建築的古典西洋風格不太一樣，本身所呈現的日式古典建築樣式，倘若寺廟的雙重屋頂，銅綠的歷史顏色，整體看來古樸當中也帶點時尚感。一路晃出去二条通，遇見幾位清潔人員正在整理人行道上的落葉，工作的姿態比起台灣的清潔人員，對於自己的工作有種更為尊敬的高度。感嘆之餘隨即眼睛一亮，對面那京都市勤業館前一整排紅通通的楓樹，喚醒了我的紅葉魂，在平安神宮沒有撿到紅葉，來這裡一樣可以有收穫！

拿起相機不停拍的同時，也一直遇見前來上班（？）的人，不要說日本人多規矩，機車、腳踏車一樣亂停 XD，不過比起台灣也是好上幾百倍，人家亂停都還是在規定的區域內，台灣則是都會自我感覺良好的把停車區域無限擴大....（默）。館前雖有不少楓紅，不過都是三三兩兩，不甚好看，也可能前一天的嵐山跟常寂光寺已經大獲全勝，在這裡就只能撿一些特寫補補血。往二条橋這一側遇見源氏物語的雕像，在京都還蠻常遇到跟源氏物語相關的東西，這雕像是源氏物語第十二章「須磨」之卷，與最愛的紫之上道別雕像。心想一定要找機會把源氏物語看過，然後再來一趟源氏物語之旅（炸）！

之後走過二条橋，稍微往南有株火紅的楓樹，垂柳般的掛在河岸旁，裡頭還有成群的水鳥休憩，感覺很是愜意！信步過去，捕捉牠們悠閒地姿態，霎時有陽光灑落，在紅葉所剩無幾的枯枝上頭，紅葉逆光透露著枝葉豐厚時的精彩，可惜這趟來得太晚，希望有機會能夠一窺風采。看看時間差不多也該回民宿去了，要是被放鴿子可就沒有那麼愜意了！

延伸閱讀：Day3 路線圖、Day3 照片

[2011 京都] Day 2 - 野宮神社、常寂光寺、三条通

noreply@blogger.com (小帽) — Fri, 16 Dec 2011 07:05:00 +0000

在和 Kinu 桑碰面之後，其實已經有點暈頭轉向，因為是要往天龍寺的方向走，腦袋卻一直想要回去渡月橋（笑）。前面鐵仁雪倫跟 Miku 邊走邊聊，老呂則在跟 Kinu 桑寒暄，寶貝很辛苦的背著小小帽，我則是背著一包比小小帽重一點的相機。邊走邊看邊拍，剛過天龍寺門口不一會，就來到了竹林小徑的路口了。去京都之前，用 google map 的街頭實景來回看了好多遍這些路，但真的站在路口的時候還是會有點不真實，也許是看過太多太多的照片，太過嚮往了吧。

在進入竹林前入口的幾間商店稍微流連，看見有個身穿制服的人員，不像警察也不疑有他，原本想說可以讓小朋友下來走一走，但意外的接連有幾輛計程車跟小貨車，相繼往裡頭開，身著制服該員原來應該是類似工程單位的交管，指揮著遊客小心讓路。我們也只能默默的將小孩抱起來，畢竟是危險的，這條小徑原先只聽聞人多，還沒聽說過車子也多（我們一共遇到有七、八台算多了吧），印象是有看過計程車跑在竹林裡那種場景的照片，但是真的遇到了還是有點驚訝。

Kinu 桑先是帶我們到野宮神社，因為就順路而且無料（免費）。在野宮神社之前的竹林有經過念彿寺後門（應該是），念佛寺是位於嵯峨鳥居本街街尾，是日本佛教淨土宗的寺廟，寺廟理舖滿了數百石刻像和石塔，感覺有點像墓碑，念佛寺始建於 9 世紀初，當著名的高僧弘法大師為亡靈放置石像。雖然相當有歷史，但對這種寺廟並沒有特別有興趣，也沒想去逛的念頭。

沒多久走到野宮神社，這邊比較特別的是，門口使用留著樹皮的木材所建的「黒木鳥居」，是日本神社牌坊形式中最為原始和古老的。此外野宮神社還有個較知名的來歷，很早它就出現在《源氏物語》的《賢木之巻》中，光源氏前往六條御息所告別時的文字裡頭，當中也描寫了神社猶如鋪上綠色地毯般的青苔庭園，其靜美堪稱京都第一。不過這一天氣候不佳，遊人如織，沒有空閒也沒有光線灑落來突顯青苔庭園的美，也有一說是這個庭園，是整個嵐山地區的縮影，在下資質愚鈍，實在無法體會箇中的意境。

另外在野宮神社裡頭也值得一看的心想事成龜石，以及「良緣」與「學業」這兩項祈求，據說都非常靈驗！但個人當時比較感興趣的，還是只有紅葉而已，所以這些都沒拍，拿著相機只顧著拍紅葉，這時候小小帽已經過了午睡時間還不能躺平有點不是很開心，就在神社裡頭哎了起來，寶貝無奈只能裡塞住他的嘴，安撫一下他的情緒，在日本神社餵奶的經驗可不是人人都可以有的唷！（被歐飛）

這個「野宮神社」主要的來歷，其實是由「野宮」發展而來（註1）。相傳每當天皇換代，將由未婚的皇室女性（内親王或女王）中，挑選代替天皇的「齊宮」到伊勢神宮擔任祭祀的工作。在出發到伊勢神宮之前，齊宮齋戒沐浴 3 年的地方稱為「野宮」。野宮的地點每次不同，但多由嵯峨野地區挑選清靜的地方。嵯峨天皇年間的仁子内親王時，即將野宮建於現今的野宮神社的地點。

註1：參考資訊：野宮神社

參觀完野宮神社之後，其實是等小小帽喝奶喝飽了之後，我們又持續往竹林前進，這之後的路有點上坡，很多成團老年人都搭計程車上再來開始往下走，老實說給我的感覺很不好，都來到郊外看風景了連這點路都不願意走！搭人力車就算了，還製造二氧化碳，太不可取！京都的經驗值再增加一筆。這時寶貝喊累，小小帽就這樣被鐵仁領走（辛苦了）。這個上坡路段是高繞過嵐山-嵯蛾野的 Torokko 小火車嵐山駅，我們經過的時候剛好有看到小火車停在車站裡頭，紅通通的，搭的人超多，希望有機會也能來搭一次看看。

途中紅葉依舊，連在裡頭的民家門前隨便幾株楓樹都能紅得迷人，即便是已經落葉的枯枝，倒映在自家車庫裡車子的前擋玻璃上，都能美得有點詩意，令人好不羨慕。邊走邊拍來到了常寂光寺，原本來京都之前我們並沒有打算花錢進去寺廟湊熱鬧，在門口猶豫了一下之後，跟寶貝說都來了（而且小孩已經被帶進去了）就進去看看吧。不過其實是在門口瞄見裡頭紅得不像話，怎可不褻玩焉！

常寂光寺是當今日本紅葉名所之一，位在小倉山山腹上，建於 1604 年。在此之前曾經是本圀寺（ほんこくじ）（註2）日靜上人的隱居之處，屬日蓮宗派。佛教西方極樂世界中四土：凡聖同居土、實報莊嚴土、方便有餘土、常寂光淨土，當中的常寂光淨土與此同名，不知是否有其關聯？進入門口售票亭之後，首先映入眼簾的，是仁王門前一小段橙紅色的楓葉隧道，若黃若橙若紅的楓葉，以鋪天蓋地之姿迎面而來，頃刻間扎扎實實的把我給鎮住了，這是什麼？從來沒有看過這樣夢幻（抱歉想不到比較貼切的形容詞）的場景，當下的那個所在，絕對會讓任何一個對攝影有興趣的人失心瘋的拍照，或遠或近，整片的楓葉、整株的楓樹、單落一片的楓葉，無處不是美景，我當然就是瘋掉的那一位，一直到被已經爬上正殿的寶貝叫了幾聲才醒過來。

註2：「圀」音唸ㄍㄨㄛˊ，古同「国」，今日的「國」字。

仁王門的兩側各有一尊仁王佛像，整體是用芒草（芭茅）編織覆蓋而成，從仁王門之後往上行去，需登上一段的石階，才能到達寺院的中心正殿，寺院裡供奉佛像的正殿、妙見堂、多寶塔等建築物，都面朝山聳立著。高達 12 多公尺的多寶塔，是專門供奉釋迦牟尼等佛像的佛塔，建於 17 世紀，現已被列入日本國家重要文物（重要文化財）。雖然年代並不久遠，但它的建築風格卻體現了 16 世紀華麗的桃山文化的特色。天氣好的時候，站在多寶塔上，可以眺望京都城的城市風貌。雖然陰天，當時可見度仍然很好，還能清楚的看得見京都塔！（當時有用 M6 拍，底片版另篇後補）

此外，「山門」（寺院門）的左側，有一間「角倉史料館」，根據記載，角倉是一位與常寂光寺關係密切的大商人，館裡展示的是與角倉家族有聯繫的古代文書、遺物等。然而這雖是間信奉佛教的寺廟，但事實上來看風景的遊客佔了極多，來朝拜的香客卻是非常稀少，宗教氣氛顯得相當淡薄，似乎大多數名剎古寺皆是如此。該說是日本政府推動觀光有成嗎？在裡頭的僧侶信徒們不知是何感想？但也有些名剎對於所供奉的神明也是十分重視，例如永觀堂的回頭阿彌陀如來，就相當嚴肅的禁止拍照呢！

話說回來，當時可能是因為天冷，小小帽有點不適應，又想睡覺，寶貝也一直背著他走路也累了，然後他大便了有點不舒服，幫忙換尿布的時候發現他的界邊紅通通的，可能很不是太習慣坐背，不想一直坐帶所以哭鬧不停。稍微討論了一下，決定我們留下先安撫好小小帽，其他人跟 Kinu 桑先繼續走到下個點，交接好簡單的路線，也跟老呂借了手機以防萬一。

稍事休息之後小小帽有點安靜下來了，寶貝仍然想為了讓小小帽小睡一下而堅持著要背他，我則是收起相機陪在一旁。從常寂光寺離開之後，順著剛剛交接的路標往寶筐院走，這一段路已經離開竹林，進入嵯峨野不是觀光路線的民家一帶，路上只著拿著 TC-1 隨意拍了一些日本的鄉間風景，途中也有遇見看起來蠻有意思的咖啡店，盤算著有機會也要來看看。寶筐院還沒到小小帽就已經在媽媽的懷裡睡著了，因為天色漸暗已不適合拍照，寶寶也在睡覺，我們就沒有進去寶筐院了。

寶筐院是 Kinu 桑推薦的，在寺院門口也有斗大的看板寫著禁止使用三腳架、單腳架、中大型相機也不可以用，為的是不影響其他來參訪的訪客，想來貼心，這應該也表示說裡頭的景緻一定有其獨到之處，不然也不會相機多到去影響別人觀賞，還要特別立牌禁止，有機會也該進去好好參拜一番。

不曉得是不是天氣太冷，D3s 明明還有一格的電池這時候也已經沒電，這時候趁著還有一絲絲的光線，拿出 Yashic Mat-124G 在清涼寺的圍牆邊，幾台停在紅葉底下的人力拉車自成一景，緩緩的打掉一卷底片（不過還沒沖出來不知道是不是廢片，一樣後補）。寶貝則是慢慢的在清涼寺前散步，大門的左側有一間豆腐店有點小小的排隊人潮，看起來頗厲害，靠近一看似乎都是料理用的豆腐，不是一般吃零嘴的豆腐湯。這次的京都行沒有吃到大部分人都有推薦道地的豆腐湯，不過卻有跟日本人和京都人吃了兩頓飯，應該是有更貼近日本一點。荷包也是。

大夥兒從寶筐院出來之後，又信步走進清涼寺晃一下，這時候天色已經從還有點餘光變成幾乎全黑了，我們沿著清涼寺正前方那條路慢慢走回嵐山駅，準備搭嵐電回市區吃飯。經過愛宕神社雖然天已全黑，但鳥居旁的火紅的大楓樹卻瑕不掩瑜的仍是令人無法忽略，下次再來這裡一定要提早過來走走才行。

在嵐山駅跟 Kinu 桑道別，我們回到三条駅之後走到木屋町通的交叉口上一間ここら屋吃飯，由於有懂日文的老呂跟日本友人 Miku 同行，所以完全不怕看不懂菜單（笑），第一次在日本的居酒屋吃飯，沒能拍些照片留念好可惜。每道菜的份量不多（不曉得是固定份量還是按人頭做的），不過都相當精緻好吃，口味略鹹，好像日本人就喜歡吃這麼鹹，大家都有點酒，我喝的生啤酒十分順口，寶貝喝的梅酒跟在台灣喝到的完全不同，超好喝，一不小心就會一直喝到醉 XD。最後結帳一個人 2100円，吃好飽。

嗑完飯也沒忘記這次來京都的目標之一就是逛咖啡店，挑了一家最近的六曜社地下店，喝杯咖啡解解膩，這家 1950 開業的老店，到今天還是這麼有名果然不馬虎，咖啡挺到位的，原以為日本人都習慣喝比較深焙的咖啡，不過在日本的第一杯咖啡感覺倒是還好，算是中焙，口感上沒有太多層次上的變化，卻是非常溫和穩定，也很順口。特別值得一提的就是他們的限量甜甜圈，必點！那厚實的口感，絕對跟你之前認識的甜甜圈不一樣，小口吃著甜甜圈，在配上一口香淳的咖啡，為這天劃上一個完美的句點。

可是還沒完，難得來一趟京都怎麼可以不把握時間？於是又跟著京都通鐵仁去逛了一下商店街，只是為時已晚，大部分的商店也慢慢要關門打烊了。跟著在小巷子裡繞，其實也早就失去了方向，只記得逛了一家雜貨店跟一家二手店，感想是這裡的東西真是 TMD 貴！不過劉姥姥逛大觀園，到處都很有趣就是了。

延伸閱讀：Day2 路線圖（左邊是白天，晚上是右邊）、Day2 照片

[2011 京都] Day 2 - 嵐山

noreply@blogger.com (小帽) — Thu, 15 Dec 2011 01:47:00 +0000

每個人的心中都有一個京都，你的是什麼模樣？

第二天睡到自然醒（自由行的好處），鐵仁已經在作早餐了，我們住的小姜家洛東館是獨棟的小平房，有一大一小兩個房間、客廳、廚房、浴室跟一間廁所，如果是三五好友的話可以考慮住這種類型的民宿，會比較自在跟舒服一點。空間的話個人覺得是小了點，但這應該是正常的日式格局吧，就當作是順便來體驗日式文化囉！（只是都要一直在榻榻米跪來跪去超煩的）

除了鐵仁，雪倫跟老呂也都早早就起床準備出門了，剩下小小帽跟他媽還攤在床上，帶這麼小的小朋友出門就會有這樣情形，得以小朋友的作息為優先考量，不然他老大心情一不好，大家就都不用玩了。還好他在台灣是都睡到八九點起床，日本時間則大概是十點左右，還不太晚，我們在京都這段時間天氣實在有夠冷，太早出門也挺不適應那種冷空氣的，大家都起床吃了鐵仁的 brunch 之後才準備出門。這幾天辛苦鐵仁雪倫跟老呂了，都要麻煩他們配合小小帽，實在很不好意思。

今天的行程是逛嵐山地區，跟日本朋友 Miku 小姐約在嵐山站碰面，Miku 小姐是特地從長野過來跟我們同行，不過這幾天是住在另一個京都朋友的家，正所謂出外靠朋友，住宿費省下來也不可小覷。今天還有另一個京都地陪 Kinu 先生，稍晚會來帶我們去逛嵯峨野幾個較值得一看的景點，這樣我們就不必多花冤枉錢（很多寺廟景點進去都是要門票的）跟走冤枉路了，有朋友真好！

出門後先從往南慢慢散步，第一個在京都的白天看到什麼都頗為新鮮，尤其是整座古城似乎都被銀杏的黃跟楓葉的紅所裝飾著，令人非常的目不暇給，快門按個不停。途中還遇到一叢超大銀杏，靠近一看扛棒才知道是東三条大將軍神社裡的八百年老樹，這神社並不是太有名氣，但後來一看資料發現也頗有來歷（註1），那碩大黃亮的長壽銀杏，即使在陰鬱的天空底下依然閃閃發亮著，披上這樣一段帶點玄機的歷史面紗，不得不佩服起古人挑選風水的智慧，這也是第一次看到這樣的大銀杏，讓人很難無視的驚豔。走到京都市営地下鉄三条京阪駅，準備搭京都地鉄到太秦天神川駅，再轉搭嵐電（京福電鉄），從嵐電天神川駅到嵐山駅。京都的電鉄雖然看起來繁多複雜，但是稍微弄懂了之後會發現交通接駁超順暢，雖然是古城，但確有著非常先進的交通網。

註1：遷都平安京這年（延曆十三年，西元 764 年），基於陰陽道、風水思想，關於結界、方位、鎮攝等，在當時都城的四隅分別建立了「大將軍堂」用來護守京城。東在東三条（即為此），北在大德寺附近，南在藤森，西為大將軍商店街上的大將軍八神社。東西二社還保有自己的社格。但只有西方大將軍仍維持千年之前的位置。參考資訊：我寄丟了那張明信片及東三条大將軍神社

話說這個嵐電是京都唯一的路面電鉄，原本都是單節車廂，車廂雖然不是很新但是都很可愛很舒服（看看台灣），我們這次搭的嵐電有兩節車廂，大概是因為楓葉季所以多加一節車廂。所謂的路面電鉄，使用上跟其他的捷運地鐵是一樣的，比較不同差異的是，它是京都唯一鐵道與車用馬路共用路面的電鉄，而沒有在地下或是高架，甚至穿梭在洛西地區的民宅之間，此外因為是跟一般車輛共用道路，所以也是要遵守紅綠燈，紅燈要停的電車夠少見了吧，甚至有時候還會對擋路的汽車按喇叭的唷！（註2）

註2：日本の路面電車一覧

搭上嵐電前往嵐山，沿途窗外就不斷的看見有好多漂亮的紅葉，比剛剛看到的還漂亮，一直好期待看見桂川上的渡月橋，還有背後色彩繽紛的嵐山，以前只能在照片上看到的風景，即便來京都也不一定就看得到，還要選對時間來才有眼福，所以特別興奮。抵達嵐山駅之後，Miku 小姐一下就出現了，雖然說去年有見過，但是當時忙著幫鐵仁跟雪倫拍照所以不是很有印象。鐵仁跟雪倫先用英文跟 Miku 打了招呼，接著老呂跟 Miku 又用日文溝通了一下，忙著聯絡待會要來帶我們去嵯峨野的 Kinu 桑，寶貝背著小小帽走開因為小小帽睡著了，我則是在一旁準備像機要拍照。

出嵐山駅依稀可見遠方的嵐山正是最漂亮的時節，這次來京都真的是撿到楓葉的尾巴，因為今年楓葉紅得比較晚，早我們一天的行程跟機票幾乎都是客滿而且要加價的，我們來的時間原本都是被歸為楓葉季結束的時間，所以人潮跟行程上就空了跟便宜許多。但也因此我必須多背好幾公斤的照相機來這一趟，為的，就是這一片秋天的顏色。

先是往渡月橋的方向走去，看見了人力拉車，好像從書裡面跳出來一般新鮮，不過沿途看他們也是要一直叫賣拉客人，好辛苦！還有不是太起眼的美空雲雀紀念館，沒什麼人的樣子，這時期來大家都去看紅葉了吧！沿路一整排都是商店，賣點心的、紀念品的、玩得用的，還有吃飯的，就跟大部分的觀光地區一樣沒什麼差別。走沒五分鐘就看見渡月橋，跟不遠的嵐山，當下實在找不出任何字眼，來形容呈現在眼前的美麗，也許這麼說吧，當時的心情有種「朝聞道，夕可死矣」的滿足感，就連平常稱對看風景為強項的鐵仁都直呼：漂亮ㄋㄟ！

「嵐山」原本是專指位於桂川右岸西京區一帶的嵐山地區，每年春季與秋季都有大面積的野生櫻花與楓林可觀賞而著名，而河對岸屬於右京區的地區則名為嵯峨野，是很多日本知名古剎神社的所在地，與多位古代日本天皇的安葬之處，因此前來此地參拜廟宇神社也是遊客主要的觀光重點之一。近年來許多觀光導覽資料都概括性地，將以橫跨桂川的渡月橋為中心之河左右兩岸周邊地區，稱為「嵐山」，就而久之大家也就這樣跟著講了。整個嵐山地區是以橫跨桂川的渡月橋作為中心，渡月橋的命名，起源於龜山上皇的一句「似滿月過橋般」的詩作而得名，雖然外觀上有著木橋般的造型，但實際上是鋼筋混凝土構造，能夠讓汽車行走的現代化橋樑，只是採用復古的木製護欄以配合周遭的景緻。（註3）

註3：參考資料：嵐山 wiki

當時天氣多雲，像是要下雨的樣子，天空一片死白，沒有藍天陽光映襯那五彩斑斕畫面的層次，仍不能減去她如詩如畫的動人身影。好像在叫喚著我一般，令我舉起相機不斷地，想要為她捕捉，與印象中雷同的美麗場景，但是站在桂川、渡月橋、嵐山的面前，早已忘卻記那腦海裡的印像，是什麼角度是什麼焦距？眼前的美麗，早已成為畢生難忘的記憶。

在桂川岸邊駐足許久，又起身往中之島公園去看看，但我的眼光始終離不開那片色彩層疊山巒，好希望可以在這呆上個幾天，細細品味一番。但我只是旅人，終究是個過客，只能走馬看花的掠取這片美景的片段，想來也是無奈也是可惜。走到大堰川橋上，Kinu 桑已經在嵐山駅那一頭等著我們的消息捎來，大夥兒折返慢慢往回走，雖然中之島公園也有許多紅葉，但我的視線，還是留在嵐山的那一頭。

每個人的心中都有一個京都，你的是什麼模樣？我喜歡的，是一種趣味相投的感覺。

延伸閱讀：Day2 路線圖（左邊是白天，晚上是右邊）、Day2 照片

[2011 京都] Day 1 - 抵達

noreply@blogger.com (小帽) — Tue, 13 Dec 2011 01:49:00 +0000

第一天舟車勞頓的抵達日本，冰冷的空氣已經讓我們快搞不清楚方向，不曉得到底是幹麼要大老遠的跑來這裡吹風的了。

起了個大早，作行李最後的檢查，阿公阿嬤都很擔心他們的小孫子這麼小就要出國，阿嬤很臨時的說她也要一起去...... 高鐵站，於是我們先一台車塞滿人跟行李去到高鐵站，當天也是冷（但沒想到日本更冰），阿嬤就一直叮嚀這叮嚀那的，先把人跟行李下車之後立刻開回家去，換我爸騎機車載我到高鐵站，這樣可以免去寄車好幾天的費用。還好住得近。

我們夫妻倆隨身行李各一包，我背的是相機，寶貝背的是尿布濕紙巾，另外還推了台娃娃推車，我則是另外推著兩咖行李箱。跟小小帽的阿公阿嬤道別之後，行動超不便的上了高鐵，到桃園，再推著同樣一堆上去機場接駁巴士，到了機場再推到櫃台去 check in。所幸時間上都抓得還算恰當，行李箱沒有跟著我們太久，但是我身上那一咖大概比小小帽還重一點，所以還是沒有太輕鬆（硬該系賀）。然後就在機場覓食，原來一航廈只有一間餐廳，連簡單的超商都沒有，跟之前去舊金山的航廈不一樣，所以印象中有很多吃的的幻想破滅了（根本是沒搞清楚），只能趕緊吃點東西維持一下體力。距離起飛還有點時間，就先帶小小帽去維尼店把妹..... 是玩溜滑梯，然後那店員看他太可愛就跑來跟他搭訕。但是竟然無視他帥氣的老爹（怒）。

這次搭的是捷星航空，去程服務還不錯，娃娃車可以推到登機門口，而且是隨著我們一起，到日本的時候一下飛機就立刻可以繼續推。櫃台人員也十分佛心，看我們有帶小寶寶，特地安排我們坐在第二排（第一排要加錢），可以不用抱著寶寶走太遠。之前聽坐過的人都說座位很小，實際上坐進去的時候感覺是還好，最起碼膝蓋沒有頂住前面的椅子，還可以稍微動一下，可以這麼簡單滿足大概是跟長期都是開小 Tercel 有關（炸）。然後小小帽又開始跟隔壁日本阿杯玩起來了.....。

台灣到日本只要兩個多小時，但是時間上日本比台灣快一個小時，所以也可以說是要三個多小時，實際上在飛機上的時間並沒有那麼久就是了。一下飛機那冰冷的空氣立刻把我們震住，通關沒有花太多時間，我們這種帥氣美麗可愛的組合大概也沒什麼殺傷力，拿到行李來到出境大廳之後，隨即忙著幫小小帽跟自己禦寒，然後在 Welcome to KANSAI 字樣前拍照留念 XD。

一下子搞不清楚換 JR West Pass 的櫃台是在哪邊的二樓？還好寶貝記得要過天橋，事不宜遲就把行李跟小孩一起推到機場對面的關西空港車站去，但是一出機場自動門寶貝就想再返回去了，因為她說沒有這麼冷過，立馬呆掉，我說那還是要過去搭車啊，只好兩人各自小跑步衝刺，她背著尿布跟推娃娃車，我背著比小小帽重的相機跟拉兩咖行李箱，都不曉得當時怎麼沒看到機場的行李推車？

先在台灣買好 Haruka 兌換卷是明智的，似乎也不需要看護照，就直接填資料換票了，但如果是持護照在現場購票，就只能買一次優惠價 2000 日圓，回程就是原價了。寶貝去換票的時候人雖然不多，但是要填的資料不少，所以也是小排了一下隊。這時小小帽開始暴走，因為活動被限制太久了，開始到處走來走去，人家圍起來的帆布線欄杆剛好越過他的頭，所以他穿梭自如，阿爸我背著一包相機又要顧行李又要追著他跑，超想抓起來扁一頓..... 不過我還是 nice 的一直陪他逛大街，跟他說這個不行碰哦！那個不行拿哦... 這樣。

換好車票看時間也快接近發車，也顧不得晚餐還沒吃，先上車再說，又媽媽背著尿布跟推娃娃車，我背著比小小帽重的相機跟拉兩咖行李箱，找到了自由席的車廂上車，過程還算順利，在這往京都車站 70 分鐘的路程上，我是真的累了。

天色立刻就黑了，上了車沒什麼人，兩個日本阿嬤把椅子轉向對坐翹腳聊天，一個日本肖年翹腳睡覺，我跟老婆小朋友分開坐活動活動筋骨，過了一會開始看著車窗外的一片漆黑發呆，呆坐在異國的火車車廂裡，卻沒有太陌生的感覺，從一下飛機之後，這裡的建築、人跟空氣，到現在那種火車輪框經過鐵軌哐啷聲音，平交道的警示聲響，感覺都是如此的熟悉，有種像是當兵放了假，搭台鐵回高雄的思念。經過嘉義、經過台南，是想家吧。下一個平交道路口突然看見一排全是日文的招牌用力的亮著，對著玻璃窗裡的自己說：我已經在日本了呢。

京都車站一到，表示今天的交通工具行程差不多告於一個段落了，下了車的第一印象，除了冷，就是所有的人都是黑色的！所有的人的裝扮都是黑色的，也許是剛好遇到下班時間的人潮，下了班的日本人每個不是黑西裝就是黑外套，女生則是黑套裝，也是黑外套，看著對面月台上一陣黑潮魚貫的往各自要去的方向散去，突然想起我們也要趕快聯絡一下民宿主人小姜姐，跟打電話回家報平安才行。

出了月台沒有心情欣賞京都車站，沒有心情觀賞京都塔，因為冷到有點快要昏過去的感覺，還得顧著小孩怕他冷到（當時已經昏睡），趕緊移動到小姜姐說的京都劇場那一側會合，邊走邊找公共電話要聯絡，在京都劇場旁邊有排綠色的公共電話，是可以打國際電話的，跟寶貝要了一個 100 圓的日幣打公共電話準備用中華電信對方付費的方式打回家報平安，但是網路上抄來的幾支電話號碼都是舊的，吃力的聽著語音用英文講說要改撥幾號（註1），聽懂了之後開始重播，撥通了兩三次都是電話中，不疑有他只好作罷。（後來發現根本就打不回去，不管打哪支市話都跟你說電話中）

註1：京都撥回台灣使用對方付費的號碼是 0066-35-886，然後就會有中文語音開始引導操作。

寶貝呆在那邊發冷，我問他說妳不是要聯絡小姜姐？她說你不是在打電話？我說我沒有她的電話號碼？她才有點醒過來準備打電話，但不曉得怎麼回事一接通又斷掉，連續兩通都這樣，這時候我開始想要先找地方避寒在另作打算了，當時的溫度大概不到十度，我們是完全無法適應這樣子冰冷的溫度，又人生地不熟，要搭車去民宿至少也要先讓腦袋醒一醒再說，正想要移動去避寒的時候，小姜姐就出現了！有如救星般閃亮的降臨，她說車站外就只有這個地方有公共電話，所以就想說我們會在這邊打電話給她，真不愧是經驗豐富服務週到的民宿主人！（小姜姐講的是中文，請不用擔心自己的英文或日文太破，台灣狗蟻也可以通！）

小姜姐趕緊接我們上他的車避寒，一上車立刻感受到把寒冷隔絕的那種溫暖，簡直比躺在開了暖氣的飯店床上還要令人想流淚。往民宿的路上，小姜姐還很貼心的帶我們小繞一下三四条中間那熱鬧的商店街，不過當時已經七八點鐘，商店街差不多也都關了，不過小姜姐還是很興奮的跟我們說買藥粧要選哪家，然後經過三条大橋往民宿去，途中也跟我們說哪裡有比較近的超市可以買東西，距離民宿比較近的大目標，以防迷路回不了家。民宿就在平安神宮附近，雖然天黑看不到任何東西，不過我們也繞了一下平安神宮稍微認識一下環境，行前在 google map 上作的功課都跟現場結合了，真是超貼心的小姜姐。（上網搜尋小姜家）

到民宿先把行李都放好之後，開通預先郵購的日本 3G 網路 sim 卡，我都已經快躺平了，另外這次幾位同伴因為比較早到又比較肖年，出去玩還沒回來，寶貝就很把握時間的說要去逛超市，要買些蔬菜幫兒子煮稀飯，真是好媽媽！但是一走出去巷口，發現剛剛開通 3G 網路的 iPhone 還放在民宿，然後兩個很累又很冷的人又默默推著娃娃車走回民宿拿手機，再走出來之後，發現有地圖也沒用，因為不知道那小超市叫什麼？不知從何找起？

還好遇到有個出來抽煙的日本阿杯，寶貝很有勇氣的湊上去問說：supermarket？我想京都人大概很熟悉被觀光客問路了吧，阿杯比了個方向跟不知道說了什麼，可能跟台灣人報路會說過幾個紅綠燈之類的差不多，對著阿杯幾次的阿里阿多之後，我們就推著推車走過去了。找到了超市人家也快關門了，把握時間快點逛，然後奇妙的事情發生了，超市的結束營業廣播有講中文！還以為自己冷到一個極致開始出現幻聽，後來才明白大概是這裡中國人也不少，作服務的，客人的需求還是要照顧。

畢竟是剛到而且是第一次來日本，不太知道什麼能買什麼可以不買，沒有花不完的錢也不能想怎麼買就怎麼買，只買了點菜要幫小朋友煮稀飯，還有兩根香蕉。本來想買泡麵回小姜家吃，但是感覺都好貴，加上已經累壞了，也沒了食慾，所以就先回去洗澡跟看聽不懂的電視了。

不久這次的京都夥伴也回來了（當時也才台灣時間十點多而已），大名鼎鼎的背包客民宿高雄仁的家的主人：鐵仁跟雪倫，這次會來京都就是拜他們兩熱情的邀約，加上自己工作不開心想找個地方轉換一下心情，於是我們就這樣約在京都碰面了！另外同行的團員還有他們正在東京出差的同學，長野的日本友人也請了假一起來玩，加上鐵仁跟雪倫都來過不只兩三次京都，所以這次的團，是沒有行程的團，反正有日本人跟會講日文的台灣人，我只要負責拍照就好了（燦笑）。

這次行前當然是找了很多的點想去，大概是半年的份量這樣，但也沒距離方位的概念，只能稍微透過 google map 了解一下，實質上的交通工具就是雙腳了，聽說京都很適合散步，但沒真的一天背著十幾公斤走過還是不知道會發生什麼事？稍微討論了一下明天要去的地方，因為是平日（星期五），就決定去嵐山了！

京都，我們來了！

延伸閱讀：Day1 照片（沒幾張）

[碎碎念] 世界的孩子

noreply@blogger.com (小帽) — Thu, 17 Nov 2011 12:58:00 +0000

這一天太早起，出門前在看 MOD 轉到這部紀錄片：世界的孩子-喜馬拉雅山上的小腳伕－羅賓(13歲．尼泊爾)，生活在山上的孩子，幾乎只能靠當腳伕謀生的故事。

喜馬拉雅山山腳下的一個小鎮，是許多熱門的登山路線的起點，吸引了世界各地的登山客來朝聖。腳伕們在幫雇主背行李上山的過程，除了需要扛著比自己重的行李，還需要承受變化無常的山上天氣，看天候狀況決定當天要在哪投宿。一段腳伕們落腳後吃飯的紀錄，羅賓正在吃著像小籠包的包子，他說那是世界上他最喜歡的食物。但是吃了幾個之後沒有飽，只又買了些太妃糖果腹補充熱量。拍攝紀錄片的工作人員問他為什麼不再買小籠包來吃？他滿臉害羞的表情，只簡單的回答說太貴了。

有一段是這個腳伕孩子鞋子壞了，他在幫忙背東西上山之後，下山有空檔，就從山上買了蘋果背下來市區兜售，卻因為熟透了，好多都爛掉、壞掉，挑了好的賣給水果攤販之後，確連本錢都拿不回來。他本來打算藉此多賺點額外的錢買雙運動鞋，來換掉他已經開口笑的舊鞋子。

可是當腳伕賺的錢不能花掉，要拿回家給爸媽。回去位於海拔一千六百公尺山上的家之前，在市區問了好幾家鞋店，他說問問看不用錢（笑），但是結果發現都超過預算，終究還是沒辦法買到一雙運動鞋。想說不能換新的至少也該把壞掉的鞋修好吧，退而求其次在街上找到修鞋匠，請鞋匠修好他的鞋，鞋匠看了一眼確他的鞋，跟他說已經太爛了沒辦法修，當場他非常失望。

那種超齡的表情，綜合了無奈、難過、失望、需要與想要的天人交戰，實在很難想像那是什麼樣的時空背景才能表達出來那樣的情緒。然後羅賓對著鏡頭說：「只能先穿拖鞋走路了。」

「因為賺錢不容易，我不能買我想要的，只能買有需要的。」

後來廣告轉台，背景一樣是在山上，看見幾個西方的白人年輕人（上段故事的腳伕雇主也是兩個白人女生），正在操作用推高機把雪堆成 U 形坡，要用來滑雪板，研究著怎麼滑出更好花式之類的。衝下坡時還用雪地車拉著加速，這樣加速可以跳得更高。看著那些要吃油的機具，幾台堆高機、雪地車...，使用的目的是為了娛樂。

霎時，以一個為人子女的角度來說，自己是不是也能這麼為長輩著想？以一個父親的角度來講，是不是可以讓孩子在一個健康的環境快樂長大？不需要去面對超齡的人生？對自己來講，是不是也能如此正直的直視內心，不為物慾牽引？

突然覺得，這個世界好大，而我好渺小。

[論器材] Leica Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 與 Contax G21 黑白配 2/2

noreply@blogger.com (小帽) — Tue, 08 Nov 2011 14:40:00 +0000

下半場。

怕集中在同一篇裡，文章會變得冗長（雖然沒有什麼文字），下半場大約也換了個場景，請繼續欣賞。

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對照組到此結束。這些照片並不是在說誰好誰壞，單純是個人興趣想要拿這兩隻鏡頭一起來拍拍看而已，喜歡 Leica 就喜歡 Leica，喜歡 Contax 就喜歡 Contax，沒有勝敗優劣，只自娛，盼能娛人。

最後，嚴格來說這是這兩卷測試照的第一組，但是發生了一個奇妙的現象，就是 Contax G2 這一格影像扭曲了（還好七月份過很久了），之後的都完全正常。之前拍的幾卷也很正常，中間遠赴希臘也都很正常，就是不知道為什麼位出現一格扭曲的影像，知道的朋友也可以分享一下經驗。

沒入

底片影像歪掉

影像歪掉結果掃起來變這樣，G2+G21 還人家了，留作紀念好了。

[論器材] Leica Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 與 Contax G21 黑白配 1/2

noreply@blogger.com (小帽) — Tue, 08 Nov 2011 14:15:00 +0000

這些對照組的參數都盡量是一致的，底片是同一批黑白電影底片 Kodak Doubl-X 5222，ISO 設 320 用 400 的數據沖，但是因為誤信湯姆大叔說的兩三分鐘搖一次，結果反差感覺有比較低一點；拍攝過程光圈快門都是一樣（有比對兩台的測光表也都在準確曝光的指示當中）；同一沖片罐沖，顯影液是 Rodinal 1+50，20 ℃，13 min（如上述兩分鐘左右搖晃一次）；沖好之後送同一間店掃（花蓮彩韻）；回來也是用同一個參數檔轉檔輸出。

個人認為大概還有點參考價值，可以看看再不同的場景之下，兩隻鏡頭的反差、抗耀光、階調和變形（這兩個部份幾乎不相上下）......等等的不同，黑白的影像抹去了色彩的外衣，看起來是更純粹的瑜亮之爭。另因為兩者各有其外接 finder，構圖儘量是相同的，但仍不免略為歪斜與偏差，還請看官們多多包涵。

底下好戲上場！

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前一格底片怪怪的，掃出來好像重曝一樣，但還是可以參考暗部的差異。最後面會有說明。
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突然經過一列火車

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白鷺鷥的位置不一樣 XD
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to be continued .....

[碎碎念] 美不美的差別

noreply@blogger.com (小帽) — Fri, 28 Oct 2011 00:41:00 +0000

近日在作京都出遊的功課，因為還不是很懂得怎麼閱讀京都地址的表示方式，所以最常用 google map 確認要去的每一個地點，然後想到這週末要去台中喝喜酒，也用 google map 確了一下要去的幾個地方，由於給 google map 地址，他定位出來的並不一定百分之百準確，所以通常都會在前後左右用 google street 確認一下，突然就發現，兩個城市最大的差別就是在於路邊停放的車輛。台灣美不起來的原因絕對是路上停放的車輛跟機車太多！

車輛太多，且任意停放這種情況，在台灣幾乎到處都有，鄉下就比較少但也是大概都隨意停放，數量不大看起來就沒那麼擁擠跟醜陋。以一個城市來說，京都相對就非常少，即便是比起我們的台南、嘉義之輩，京都的街頭實景幾乎看到的都是行人，或是騎自行車的民眾，機車相當少，有汽車也是在路上走，不是停放在路邊（卸貨、自宅除外），這跟在京都的交通多半都可以利用地鐵跟公車來到達目的地不無關係。

也許效率上，自己有車的機動性會比較高，但若懂得規劃時間，清楚的了解這一趟出門的目的跟目標，精簡隨身物品，可以提前搭乘公車或大眾運輸工具抵達目的地，我覺得後者效率不會比較差，至少不需要花精神在路上爭道，還有找停車位，後者的思考效率說不定是更好，還可以體會一個城市的靈魂！

此外看了不下百家的餐廳、咖啡店，有幾十甚至上百年歷史的老店、有現代風格的名店，也有改造老屋、町屋再利用的復古店家。台灣其實模仿的風格幾乎都相當到位了，只是店舖落在台灣的街道上突兀的感覺，跟京都的店舖相對融入整座城市的感覺，還是有很大的落差。

大抵是跟上述的情形脫離不了關係。此外就是人家所謂的設計，除了將巧思實現以外，幾乎都會考糧到當地的風俗民情與消費習慣，我感受到的，首要是保有古老傳統與新意念的傳達，而不一昧的只是考慮潮流跟消費，還有想賺錢，例如四百年歷史的永樂屋一系列的店舖跟手拭、日用品，跟他們的網站，我覺得是很棒的例子。

一個文化的形成，背後除了需要夠聰明的領導者，也要有夠強的凝聚意識，還需要有夠長的時間，反觀台灣的部份獨立工作者，老是把推向國際掛在嘴邊，不斷地消費老屋，轉玩舊有的傳統，而不是去保護、維護，或是好好的利用、再造。把一間老舊的房舍，像是不經過太多的破壞，改裝成具有現代跟復古融合在一起的店舖，然後在裏面賣手作雜貨像布包、皮製品之類的，賣一些漂亮照片印成的明信片，賣些年輕藝術家的產品，賣咖啡，擺了一堆跟文藝活動有關的文宣，這樣就算在復興文化或是創造文化了嗎？我看見的，只是八寶粥般的大鍋湯而已。

除了羨慕我只有感嘆了。

[論器材] Leica M 24mm

noreply@blogger.com (小帽) — Mon, 17 Oct 2011 06:21:00 +0000

Leica Elmarit-M 24mm f/2.8 ASPH, from tallkev, on Flickr

Leica Elmar-M 24mm f/3.8 ASPH, from scottwallick, on Flickr

Leica Summilux-M 24mm f/1.4 ASPH, from ioiooi, on Flickr

24mm 是個特別的焦端，在 Leica M 鏡當中，往更廣去有 21mm，往稍窄的視角有 28mm，那 24mm 究竟是以一種什麼樣的姿態存在這些銘鏡當中呢？覺得 28mm 不夠寬、不夠強烈，又感覺 21mm 太廣、略有形變太難操控（事實上 21mm f/2.8 ASPH 形變控制比 24mm f/2.8 ASPH 好，但後者 MTF 分數較高），想在這中間取得一個平衡點嗎？底下我想從 Leica Elmarit-R 24mm f/2.8 談起。

（變焦鏡跟移軸鏡不談）24mm 在 SLR 盛行的年代也算得上是個兵家必爭之地，各家在突破技術門檻製造鏡頭之際，竭盡所能將更廣角的鏡頭，得到更好的變形校正、推向更大的光圈、縮短最近的對焦距離...... 等等，除了在自家的鏡片度膜上下功夫，也在鏡頭的結構設計上投入不少心血。族繁不及備載，舊文[論器材] Nikon Nikkor-UD Auto 20mm F3.5 當中略有提及，便是一例。

鏡頭表現在隨著拍攝距離的拉近，收差急遽增加，像場彎曲的影響使邊緣成像嚴重劣化變形，此問題在焦距越短（廣角）、光圈越大的鏡頭越嚴重。尼康歷史上最有份量的光學專家之一協本善司，提出了在近距離對焦狀態下使用特別校正手段的解決想法，這個題目提出之後一直延宕了 7 年，才終於由協本的學生清水義之在 Nikkor-N auto 24mm F2.8（1967）上實現，也就是「CRC 近距離修正系統」。

在標準鏡以降，廣角鏡的發展，當時幾乎成了各家宣示本身所擁有技術水平的指標，Leica 本身在 SLR 的研究發展程度並不高，所以當時（1970’s）與日本大廠之一的 Minolta 合作，生產出 Elmarit-R 24mm f/2.8 這顆鏡頭。

作為一支大廣角鏡頭，在光圈全開下依然能夠保持非常高的銳利度，是非常難得的。而這支鏡頭被認為是 Minolta 設計生產的，銳利度最高的鏡頭之一，甚至達到了微距鏡頭的銳利度。而且，因為設計上的合理，鏡頭保證了極輕微的邊角失光。也正是因為這支鏡頭的出色表現，Leica 採用天星鏡頭的設計方案製造了自己的 Elmarit-R 24mm 鏡頭。

4: 廣角，超廣角: 17mm, 21mm, 24mm, 28mm, 35mm

R 24/2.8 沒用過，但聽說是不錯的。萊卡因為不願花大價錢開發單反相機跟鏡頭所以選擇跟美能達合作（美能達在 SLR 上有豐富的經驗），早期的 Leica R3 幾乎就是美能達 XE-7，R4 是美能達 XD-11，裡面的很多重要零件是美能達製作的。至於很多鏡頭更是完全由美能達設計製作，只是到德國後要通過萊卡質檢。這裡面包括 16/2.8 魚眼，24/2.8 超廣，35-70/3.5，75-200/4.5，80-200/4.5，70-210/4 等變焦鏡，加上 500mm 反射鏡。所以血統論者會覺得24/2.8 不是純血統的萊卡。在我看來就覺得買 R 24/2.8 不如美能達 24/2.8 划算，因為要多花一倍甚至更多的錢買萊卡牌子。也有人認為萊卡質檢保證了質量，等於是一批美能達 24/2.8 中跳出最好的那些，多花錢是劃的來的。但有點相同的是大家都認為 R 24/2.8 的表現完全對得起萊卡牌子。

Leica 24mm Elmarit-R 得多少錢買啊？

剛好自己第一台 Leica 就是 R3 + Elmarit-R 24mm f/2.8，當時自己並不是很能掌握這一類的廣角鏡頭，但是很喜歡這樣帶點誇張又不會很超過的透視感，有點超現實，卻又很貼近的感覺。比起 28mm 稍廣的視角，構圖上可以在稍遠一兩步的距離作做 snap，不會有 21mm 那種太過空曠，或收進來過多畫面而顯得複雜的感覺。要說他血統不純嗎？也許是也許不是吧，即便年代久遠，拍出來的照片至少是讓人很歡喜的，即便現在回過頭來看，不論變形控制或色彩表現，都不曾懷疑他是一支不折不扣的 Leica 鏡頭。

再回來說 Leica Elmarit-M 24mm f/2.8 ASPH，在 1996 年重新設計製造出來的這顆新的 M-mount 24mm 鏡頭，不論在各方面來說都是上乘之作，為 Leica M 的鏡頭群當中缺陣許久的空位補上一名強將。但對 Leica M 來說 24mm 跟 21mm 恐怕一樣的不方便的，這兩顆會一起出現討論是因為 Leica M 機身的框線都不到 24mm，都需要外接 finder，這已經不是單單考慮貴不貴的問題，而是跟操作的便利性有關係了。但通常出現選 21mm or 24mm 這樣的疑慮的新朋友一發問，都會被越廣越好的盲點推向 21mm 去，因此 24mm 就變得異常的冷門。在 M8 出現之後， 24mm 的位置感覺可以被合理化來作為底片時代的 35mm 代替品之一（x1.3 之後的焦段），因為他的整體表現比 28mm 來得好，不過 M9 隨即問世，24mm 的角色仍是回到比較尷尬的。

24mm 搭配 M8 時，不必使用外接觀景器，最大線框即是 24mm，而實際焦長換算約為 32mm；搭配 M9 數位或 M7/MP 底片相機時，焦長回到 24mm，需外接觀景器，以取得實際線框。

超廣角M型鏡頭研究──24mm

在 Leica M 這種必須外接 finder 的使用條件之下，單純的以視角來分析，個人以為比較有機會使用 24mm 最大的機會就是拍攝習慣了。但是能真正體會到這一種層面的人跟機會，恐怕不多，即便是長期操作 SLR 的使用者，轉換到 RF 系統也需要重新適應。來者往往只能隨著前者留下來的訊息，緩慢的前進，難有可以發展出自己風格的想法跟行為，即便有決心發展跟嘗試 24mm，強大的孤獨感恐怕會是壓倒大象的最後一根稻草。

我用 21 的頭覺得必須站的離景物較近，用 35 的頭又必須站的較遠，而用 24 的頭可站的不遠不近，正好。

關於M系列廣角頭的使用體會,請教冬熊及各位DX

Leica 24mm f/2.8 Elmarit-M ASPH, from DoveVadar, on Flickr

Leica Elmar-M 24mm f/3.8 ASPH, from Guido Steenkamp, on Flickr

Leica Elmar-M 24mm f/3.8 ASPH, from tskare, on Flickr

Leica Summilux-M 24mm f/1.4 ASPH, from dundol_nguyen, on Flickr

在這個鏡頭視角模擬的網頁裡可以感受一下（記得選 FX），21/24/28 這幾個不同的視角的照片差別在哪？拜託不要覺得什麼前進後退可以改變視角，28mm 退五步可以當 21mm 用這樣，透視比例就完全不同了怎麼會有可取代性？自己騙自己罷了。（可參考拙作[論攝影] 攝影的透視（兼談消失點））

Leica M 現有的三顆 24mm，除了生產年代有所區別以及價錢不說，重量體積大概是最大的考量因素，再來則是最大光圈的需求，大部分這種超廣角都用不太到很大的光圈。但是隨著數位化之後，高可用 iso 的感光元件，讓夜間和微光拍攝的機會也大幅提昇；數位機身快門速度的提高，也大光圈的應用也慢慢有機會嶄露頭角，如果硬要從照片上來說點差異，大至上是 24/2.8 感覺來得厚實一點，24/1.4 除了大光圈的淺景深比較特別，整體的感覺跟 24/3.8 相去不遠，整體畫面的立體感跟層次感似乎稍微平了點。可能跟前者多半是使用底片拍照的印象有關。

看了很多照片之後，這三顆鏡頭給我的觀感是，可以想像成早期技術沒那麼先進，精密的零組件都需要仰賴手工打磨，組裝完成之後，把玩的過程會覺得這東西好像有那麼點生命；後來技術提昇，精密的零件可以用精密的儀器，精準的製造到位，甚至還用上新的材料（通常指價格較低的替代性材料），組裝起來就覺得這東西非常精緻，就是個漂亮的工藝品這樣。

沒有優劣，各取所需。

序號在這裡顯得不是那麼重要了，因為 24mm 系列裡每種最大光圈都只有一顆（一個型號），詳細內容請看底下連結：

1. 24mm f/2.8 ASPH Elmarit-M，3737201 - 4036206 (unknown)，1997-2005，約 7,501

2. 24mm f/1.4 ASPH Summilux-M，-4079819-，2008-2010，生產中

3. 24mm f/3.8 ASPH Elmar-M，-4081256-4081419-，2008-Current，生產中

延伸閱讀：
LEICA ELMARIT-M 24mm f/2.8 ASPH 測試報告
寬廣的大眼睛：Leica M21、M24/1.4ASPH 討論貼圖區
David English: The Versatile 24 Lux(24/1.4)
Shooting the new Leica 24mm f/1.4 Summilux-M ASPH
Full-size sample photos from Leica 24mm F/2.8
Flickr Leica 24mm Elmarit-M Group
M的廣角鏡買哪一個好
Wide angle lens: 24mm vs. 28mm - will I notice the difference?!（不錯的一篇討論）
鏡頭閒聊：Elmarit-R 24mm f/2.8

日文：
R A N G E F I N D E R | LEICA SUMMILUX-M f1.4/24mm ASPH
R A N G E F I N D E R | LEICA ELMAR-M f3.8/24mm ASPH
R A N G E F I N D E R | LEICA ELMARIT-M f2.8/24mm ASPH
BE Leitz ,BE Zeiss

Leica 24mm f/2.8 Elmarit-M ASPH, from DoveVadar, on Flickr

Leica Elmar-M 24mm f/3.8 ASPH, from scottwallick, on Flickr

Leica Summilux-M 24mm f/1.4 ASPH, from riricoco, on Flickr

Leica Summilux-M 24mm f/1.4 ASPH, from Mohamed Haykal, on Flickr

[論器材] Leica M 28mm

noreply@blogger.com (小帽) — Thu, 13 Oct 2011 08:00:00 +0000

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 I, from *and

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 I, from *and

在玩轉 Leica M 的經驗當中，50mm 以下的定焦鏡，21、35、50 都有玩過，還剩 28mm 沒玩過（這裡指 Leica 鏡，不包括所有 M mount），之前有用過 Minolta M-Rokkor 28mm f/2.8，手上那顆有黏膠白化的通病，拍起來不甚銳利，反差跟細節也都略為不足，沒有多久就轉手出讓了。現在既然有想玩 Leica 28mm 的念頭，總得先來做點功課吧！從弄清楚發行過的版本之外，還需要清楚各版本的鏡頭特色，這是搞懂 Leica M 鏡的基本功課。

最初什麼都不知道的時候就是先上 Flickr.com，依照已經知道的的關鍵字如「Leica 28mm」先大概的看一些照片，初步的感想是，Voigtlander Ultron 28mm f/1.9 的照片看起來感覺還是硬了點，這也是 Voigtlander 一貫的特色，銳利、冷調、層次感不錯但不夠豐富。然後在弄清楚版本的過程發現 Leica 28mm f/2.8 ASPH 反差竟然比 Summicron 28mm f/2 ASPH 稍大些。稍後會說明 Leica 28mm 發行過哪些版本和一些重點摘要。

Voigtlander Ultron 28mm f/1.9, from TommyOshima

Voigtlander Ultron 28mm f/1.9, from M31.

除了看照片分析跟判斷以外，接下來就是爬文看前人的評價，但是要小心陷入勸敗的坑跟發文者個人喜好的盲點之中，為了避免這樣的情形，所以才需要先看照片來鎖定自己想要的目標。當然囉，目標也是隨著做功課的過程隨時會有變化的，這很正常，不需要對自己懷疑或是對品牌有什麼堅持，如果可以的話。

此外，因為目前 M 機數位化比例漸漸的提高，所以很多照片是來自於數位 M 機，數位照片的差別是，你可能不能一下就判斷出來照片的發色是否忠於鏡頭及底片特性，及有可能是來自於拍攝者的後製喜好，或者是感光元件本身的發色特性所至。並且在「立體感」（抱歉想不到什麼更好的形容）的部份，底片照會比數位照來得好很多，即便是在螢幕上也可以看得出來。如果你因為誤判而喜歡上 M9 所拍攝的照片，那後果可不刊設想。（笑）

在搜尋資料的過程，比較關鍵的點就是在關鍵字的使用，有的文章或討論區習慣寫 Type IV 或 4th 來表示第四版，有的會寫成 ver. 4 或 version IV 之類的（所幸這樣的縮寫 google search 會自動校正關鍵字），或者寫成 pre-A、pre-ASPH，因為名稱並不統一，所以要從無到有的過程式比較艱辛的，中文、英文甚至是日文都要找來看，沒有捷徑，就是多看。

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 II, from keithbgoldstein

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 II, from Vincent Anton

一系列 28mm 除了最大光圈可以判斷是不同的鏡頭之外，另外就是 ASPH（非球面鏡）的名稱，沒有特別提的話，文內會用 I、II、III、IV 來表示 Elmarit-M 28mm f/2.8 發行的前四個版本，同時為方便比較和說明，IV 同時也會用 pre-ASPH 來表示，第五版為 ASPH 版。Summicron 表示最大光圈為 F2 的鏡頭，故此文中則用來表示 Summicron-M 28mm f/2 ASPH，或直接以 28/2 來表示。

其中大約看到的是說 28mm f/2.8 III 超值，但是更推薦 28mm f/2.8 pre-asph 這樣。28mm f/2.8 ASPH 跟 28/2 特色也差蠻多的，28/2 全開焦點外下降得有點快，2.8 以後兩支就差不多，但發色仍有明顯差異，28mm f/2.8 ASPH 感覺反差稍大一點。底下把所看到的資訊和連結移轉過來（部份港式、大陸中文有修改成較好閱讀的文意，原文可參考連結）：

在第一代後期，就同時出第二代。我就試過 eBay 投到一支第一代編號，但後組鏡片無突出的（可測光），但筒狀變形 barrel 就像跟第一代一樣的第二代 28mm Elmarit。第一代價格是最貴，但是質素是最差。Leica 28mm Elmarit 到第三代才算過關。第四代十分好，但己無 Leica 味。最新的 28mm Summicron ASPH 更加 sharp，但可能跟日本鏡差不多感覺。

28mm version

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 III, from 3 stitches

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 III, from Qoobaby

個人認為 28mm f/5.6 明顯地較好，跟 28mm f/6.3 一樣短小精幹，不過就貴一點。而個人至愛是 M 28mm f/2.8 第一代，日本人愛稱「九枚玉」，無論相片質素、用料、外型都是上乘之作；不過很多人嫌棄不能測光所帶來的不便！

ELMARIT 28mm f/2.8 ( ver.4 ) 也是不錯的選擇！有一點值得一提，一些喜愛的人會覺這支鏡批暖調，顏色討好；另外一些人會覺得有偏色的問題 (偏黃)。所以很多時一些鏡頭的特性好與壞，見仁見智。

想問這支 Leitz Hektor 28mm f6.3

所以我最選擇 28mm Elmarit-M Version 3.... 感覺有較爲平衡的反差、色彩、解像度的一支。但體積就是 M 28mm/2.8 裏面最大的

Leica m 鏡一問

第二代全為加拿大製，.第一代最貴，而第三代最長壽也最常看見，相對而言也便宜許多

LEICA M28/2.8 廣州記（第三代應該也全是加拿大製造）

E46 版 28/2.8 色濃，綫條扎實，像差極少，價錢便宜... 反而 28/2 Summicron 較爲日係鏡頭的色調，Leica 28mm/2.8 Elmarit-M 每一代都有知音人，日本就為 9 片 E48 第一代瘋癲... 第三代 E49 就便宜，暖色調 + 發色優良。同第四代比，只需要收多一級光圈，就有一樣的sharpness。第四代就暖色調 + 色濃 + 高解像。1 - 4 代鏡片口徑大，暗角並不明顯。

第五代 E39 我都試用過，雖然係接近“零”失真，但因組裝品質 + 冷色調 + 四角失光明顯... 總覺得外強中乾不像前幾代，鏡筒是整個用銅合金“車”出來的，不過就真的很小支就是了

第一支28 m鏡應該搵邊支好?

Leica Summaron 28mm f/5.6, from Change of Focus

Leica Summaron 28mm f/5.6, from Kah-nihn

徠卡28/2.8的五個版本在色彩表現上的差異較明顯：一版靚麗；二版的濃郁；三版（淡）清雅；四版相較均衡；asph 版同樣很均衡。而且膠片上，Asph 版不僅層次過渡同樣優秀，在逆光下的表現更勝一籌。變形控制方面，從第三版起就難看出差別來。另外，第一版也有加產，而且在 M9 上可以自動測光，但是需要補償曝光。

如果手頭預算不足，買個成色一般的三代性價比最高，加產但味道十分濃厚，黑白灰階豐富，色彩不浮誇。

pre-asph 和 asph 色彩都輕佻了點，有點小日本的粉嫩感，這些感覺是三代以前的頭上沒有的。不過三代以前的 28 都大了點。pre-asph 抗耀光能力比三代提高明顯，銳度和對比度比三代高，色彩比三代鮮豔，周邊分辨率比三代高很多，變形比三代強很多，與 asph 相比幾乎是一個模子出來的，出圖風格十分相近。但遺憾的是個人人認為少了三代以前鏡頭的厚重感，當然是相對的。

大家來討論一下Leica M Elmarit 28mm

冷調是 28/2 ASPH，暖調是 28/2.8 ASPH

（原文照片on Flickr）leica elmarit 28mm f2.8

Leica Hektor 28mm f/6.3, from diong

Leica Hektor 28mm f/6.3, from diong

Leica Hektor 28mm f/6.3, from bergheil

底下是 Leica 28mm 發行過的版本跟一些統計數據，皆有附上資料來源連結：

1. Leica Hektor 28mm f/6.3 LTM，序號 250001 - 792000，1935-1955，11,255顆。
2. Leica Summaron 28mm f/5.6 LTM，序號 1231001 - 2499150，1954-1971，9,169 顆。
3. 28mm f/2.8 Elmarit-M I，序號 2061501 - 2198100，1964-1966，3,200 顆。用來取代前一代 Summaron 28mm f/5.6，採對稱式雙高斯設計，後鏡組過於突出導致 M5 及 CL 無法測光，在當時這鏡頭的光學設計是相當複雜到難以實現的設計，因此要價十分昂貴，在目前也是罕見的珍貴的收藏品。一代生產末期已有後鏡組較短的結構，但仍沿用一代的鏡筒，生產數量不明。

Version One: The original 28mm f/2.8 Elmarit (9/6) was introduced in 1965 (circa 1965-72 serial numbers 2,060,000 to 2,31X,XXX) to replace the aging 28mm f5.6 Summaron which was a fine and sharp symmetrical double Gaussian derivative but of too limited aperture to be competitive for its time. Version One is an optically highly complex intricate difficult to execute design; and hence was very expensive. It is prized by collectors for rarity but is relatively undistinguished optically when compared to later offerings. Filter: Series VII early, E48 later.

4. 28mm f/2.8 Elmarit-M II，序號 2314801 - 2886400，1969-1978，7,050 顆。加拿大的 Midland 廠重新設計，改採逆焦式鏡組設計，所短後鏡距讓所有 M 機都可測光，但光學品質並沒有超越上一代太多，對比較低，邊緣利度要縮光圈到 f8 以後才略有改善。

Version Two: Introduced in 1972 (circa 1972-79 serial numbers 2,314,801 - 2,978,550) the design of this (8/6) lens is an example of how a less than inspired mechanical camera construction can have a detrimental impact on fundamental lens design parameters. The lens is a retrofocus design to accommodate the physical design of the M5...not LEICA's very best thinking historically ! Leitz/Leica, ignoring an opportunity to advance wide angle optical technology and its reputation succumbed to the artificial design constraints inherent in a faultily conceived M5 and quoting Erwin Puts: "...The Midland design equals but does not surpass the previous symmetrical design...The M-28 (II) is of lower contrast in the outer zones and even stopped down to 1:8 renders fine detail with fuzzy edges..." Filter: Series VII early, E48 later.

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 IV, from Snap Shooter jp

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 IV, from Leslie FFF

5. 28mm f/2.8 Elmarit-M III，序號 2977551 - 3576533，1979-1991，17,115 顆。也是在加拿大的 Midland 廠設計製造，但已大大的改善了上一代的缺點，當時 Erwin Puts 對此有不錯的評價。在 Leica 28/2.8 中最長壽也最常見，因為量產多所以二手價相對便宜，

Version Three: This second Midland Canada design (8/6) is much improved over the similar 1972 version and according to Erwin Puts "...set the standard for the 28mm focal length for years to come...." Filter E49.

6. 28mm f/2.8 Elmarit-M IV，（Pre-ASPH，E46），序號 3585865 - 3979588，1992-2006，10,130 顆。重新將產現移回德國 Solms 廠，將鏡頭設計得更輕巧，同時光學品質也大為提高，為現今較受推崇的評價 28mm 版本之一。

Version Four (final version not employing aspherical surfaces): Introduced in 1992 (circa 1992- Serial number range 2,977,551- ) and designed (8/7) in Solms Germany after the move from Leitz Wetzlar. This design achieved the combined objectives of being smaller, lighter and the sharpest formulation 28mm to date. Filter E46.

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 ASPH, from rebelfocus

Leica Elmarit-M 28mm f/2.8 ASPH, from mfogiel

7. 28mm f/2.8 ASPH Elmarit-M，2006-Current，unknown 顆
8. 28mm f/2 ASPH Summicron-M，2000-Current，5,777+ 顆

延伸閱讀：
Leica Wiki 年份、序號、產量出處
28MM f/2.8 ELMARIT 各段英文出處
徠卡光學設計的三代菁英 Three Generations of LEICA Lens Design
LEICA SUMMICRON-M 28mm f/2.0 ASPH 測試報告
Leica Summicron-M 28/2 ASPH交流區
28mm終極PK（說實在參考價值不太高）
Leica徠卡M口鏡頭詳談

樣片欣賞：
Full-size sample photos from Leica 28mm F/2.8
Full-size sample photos from Leica 28mm F/2
Flickr Leica 28mm ASPH f/2 Summicron Group
Flickr Leica Elmarit-M 28mm Group
Leica Elmarit-M 28mm 1:2.8（拍得不錯但不清楚那一版）
老機 leica 28 貼圖區
elmarit-M 28/f/2.8 III ＆ summicron 50/f2.0 IV
Leica Elmarit 28mm/f/2.8 ASPH

日文：
Leica 28mm 各代版本圖文並茂版
M mount 廣角測試
看了這裡面的三張照片，總算了解了一點所謂「老鏡的厚重感」
Elmarit 28mm f/2.8 (1st)
28mm f/2.8 ASPH 樣張
ELMARIT-M 28mm F/2.8 樣張
Leica M9 試し撮り（1938年製 HEKTOR 1:6.3 28mm）
ULTRON 28mm F1.9 ASPH、M-HEXANON 28mm f/2.8、ELMARIT-M 28mm f/2.8 4th 比較

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from dedrot

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from travelight

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from oct

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from ezwal

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from quixotic54

Leica Summicron-M 28mm f/2 ASPH, from quixotic54

2011/10/16 補充：

朋友問到文中我對 Voigtlander Ultron 28mm f/1.9 所形容的「銳利、冷調、層次感不錯但不夠豐富」有沒有比較圖可以了解一下？我的答覆如下，也放上來讓大家參考。

舉幾個例子來說明，

http://www.flickr.com/photos/gorbochev/5825237150/ 以這張為例，散景下降（模糊）的程度沒有因為從近到遠而有明顯變化，幾乎是相同程度的，這是我說得「層次感不夠豐富」，反差的部份雖大，但我認為這可以透過沖放過程改善。但基本上比起 leica 相同時期的鏡頭來說，反差是較大的，也就是說暗部細節容易被黑的部份吃掉。

http://www.flickr.com/photos/devtank/267487541/ 這一張層次感稍微明顯一點，因為背景相對緊湊，焦內的部份也有點像刀子切過的痕跡，細看跟整張照片有點可以分成兩個部份的感覺。

http://www.flickr.com/photos/msokal/5300640592/ 從這一張看起來，教堂本身的裝飾，透過自然光線理應呈現稍暖（略帶鵝黃）的白色調，但是這一張拍起來就有點藍色跟綠色的成份在裡頭。Fujicolor 100 的特性大概也看了一下，是相當普通的底片，不太有什麼色偏（底片大帝國(六)：135 / FUJICOLOR 100），所以推測 VC 28/1.9 是帶點生硬的冷色調的發色特質。

http://www.flickr.com/photos/francescolepri/1981800697/ 看起來人有點像是在佈景前面拍照的感覺，我稱此為太過銳利的結果，左邊的相機跟右邊那女的，散景從距離上分別出前後，但是顯得有些不連貫，這也是判斷鏡頭特性的方式之一，像這種我就不愛。以上是我個人看法，不代表全部的使用者拍起來都會是有這樣的結果。

[論器材] 粉墨登場 Leica Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 與 Contax G21

noreply@blogger.com (小帽) — Mon, 15 Aug 2011 03:45:00 +0000

在 Leica M 界 21mm 的舞台上，Leica 系的 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 感覺像是初登場時的 spotlight 打在身上的要角，才剛介紹完，正準備接著要講些什麼風流倜儻的台詞時，燈光卻又暗了下來，改投射在光芒四溢的新星 Summilux-M 21mm f/1.4 ASPH 身上去了（另一支新鏡 Leica Super-Elmar-M 21mm f/3.4 ASPH 筆者尚不甚熟悉因故自動忽略）。舞台上同類型的演員，除了早期的 Super-Angulon 21mm f/4 、Super-Angulon 21mm f/3.4、Elmarit-M 21mm f2.8（又稱 21mm pre-ASPH）還有 LEICA TRI-ELMAR-M 16-18-21 mm f/4 ASPH 各自風靡過一段時間，其中又以 Super-Angulon 21mm f/3.4 的超高水準表現讓人嘖嘖稱奇、愛不釋手。在 Contax G（Zeiss）系雖然只有一枝獨秀的 G21 獨挑大樑，但難以動搖地位直到今日都還有廣大的愛慕者趨之若鶩，包括我。後來有高人（註1）可以將 Contax G21 改成 M-mount 之後，除了本身低變形、抗耀光強、可以測光又輕巧的優勢，也逐漸威脅到 Leica 系的 21 一哥 Super-Angulon 21mm f/3.4，成為 M-mount 中 21mm 的固定班底。

Zeiss 系當中同樣可以登上 Leica M 舞台的演員名單，有舊版的 Carl Zeiss Biogon 21mm f/4.5（註2）、新版的 ZM C-Biogon 21mm f/4.5 跟 ZM Biogon 21mm f/2.8（註3），跟曇花一現的 Ricoh 系的 GR 21mm f/3.5 (L39 mount)、已經倒店的 Konica 系的 Konica M-Hexanon Dual 21-35mm f/3.4-4、隸屬於 Cosina Voigtlander 的 CV 21mm f/4（甚至有些老闆乾脆就往更廣的 15mm、12mm 去了）。同一個位置有這麼多的競爭者，要怎麼樣脫穎而出，贏得業主的關愛眼光呢？這當中除了頂著前人打下的歷史的光環延續自家體系的舞台生命的，跟本身真的擁有多少本事的，之外剩下的就是開出來的登場費用了！Leica 本身很奇妙的，隨著西元年的數字增加，身價也一直往上成長，除了新演員還有老演員都是。這種情形讓許多想延攬 Leica 系演員到自家的舞台上的老闆望之卻步，倒不是懷疑他的本事，而是害怕用高薪請來上場演出，但是卻無法使之適得其所，讓一個好演員所擁有的才華發揮得淋漓盡致，落得不歡而散黯然收場。

除了慧眼獨具的老闆一眼就能相中的跟自己契合的目標，就像胭脂馬遇到關老爺般的契合，選擇到了自己所中意的鏡頭體系，大部分對 Leica 系心醉神迷的老闆都被其身價嚇到退而求其次，選擇跟 Leica 比起來，薪資水平稍微讓人可接受的 Zeiss 系跟 CV 系或其他演員。即便實力雄厚的老闆，就是想要從 Leica 系中挑選，表現超好的 Super-Angulon 21mm f/3.4 經常是各大老闆口袋名單名列前茅的選擇，但是因為奇貨可居，急著需要演員但是找不到演員的案例也是經常會有的，這時候很有機會就變成 Super-Angulon 21mm f/4 或是 Elmarit-M 21mm f2.8 有機會出線。

後進 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 雖然擁有一身好功夫，可在同期會這麼鮮為人知、乏人問津的原因猜測有幾個，第一理所當然是頂著 ASPH 光環的超高身價，其次是一旦被有錢的大老闆延攬，就很難有機會從演員名單中釋出，而這些大老闆經常在自己熟悉的小圈圈裡孤芳自賞，平常人很難見識到 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 的演技，更別說一親芳澤，揭開他的神秘面紗了。所以其他的老闆想要有機會請到他可說是比登天還難，而且一旦他現身自由市場，很多老闆也會因為負擔不起而望之興歎，默默放棄的擦身而過。因此 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 在舞台上發光發熱，為世人所見的機會，就少之又少了。

那麼為什麼幾乎要是天價的 Summilux-M 21mm f/1.4 ASPH 卻是比 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 還來得火呢？原因也許是 Leica 系前些日子逐漸崛起的，跟這些演員完美契合的幕後製作人：Leica M9 的現身，跟舞台網路化之賜，讓以往難得一見的精銳角色，只有達官貴人得以拜倒在其石榴裙下的，現在通通可以輕易的讓善男信女們瞧見他們漫妙的身影跟華麗的炫技了。然而影像得以數位化之後，拍了失敗的照片也被合理化，多拍幾張再來挑選的想法逐漸平常，世人轉玩大光圈鏡頭的心態逐漸大膽，悄悄的，Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH 也就這樣退出舞台了。

這大概是我所了解的故事。

今天延請到不是難得一見的 Elmarit-M 21mm f2.8 ASPH，但他是今天這場戲的主角之一，另一位是向某董字輩情商借將的 Contax G21，因為在普羅大眾所知的資訊當中，這兩位旗鼓相當厲害角色，經常被同場提及，確只見雷聲響，不見及時雨，在文字上、或雜誌上、或是聽人家說來的，誰的功夫好、誰的技巧棒之類的文獻佔大多數，真的請來同台演出的機會卻是少之又少，今天有機會邀請到這兩位猛將粉墨登場，就請大家細細品味吧。（註4）

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註1：日本宮崎光學
註2：Carl Zeiss Biogon 21mm f/4.5
註3：新版 ZM Biogon 21mm f/4.5 跟 ZM Biogon 21mm f/2.8 樣張
註4：拍攝條件是，M6 + Elmarit-M 21mm f/2.8 ASPH 跟 Contax G2 + G21，底片是 Kodak E100G，沖片店家高雄欣向，掃片店家花蓮彩韻。僅供參考。

延伸閱讀：
21mm Rangefinder Lenses
冷門的Leica 28-35-50 Tri-Elmar 跟 Konica 21-35
Biogon 21mm
BIOGON 與 SUPER ANGULON
法國攝影家用萊卡21mm拍人體
關於廣角鏡設計的二三事

[論器材] RF 相機簡單介紹

noreply@blogger.com (小帽) — Wed, 10 Aug 2011 05:28:00 +0000

閱讀本文之前，假設你已經拿（任何）相機拍照一段時間，接下來想用 Leica M 這種 RF 結構的相機來處理拍照這件事，那我們就來了解一下什麼是 RF？另外本文字多，在延伸閱讀的第一、二個連結（有圖示說明），跟拙作「私論觀景窗的設計對於攝影者行為心理的影響」當中，都有提到幾種相機結構的差異，如果讀者對於這些差異的部份印象還不是很明確，建議可以先閱讀這些文章。

在改用 RF 之後，如果也想要偶爾近拍一下餐桌上的食物或是拍攝微距小花一類的照片，如果有時候也會想要拿相機去追一下飛羽類或是拍長焦距的畫面，又或者可能會想拿著相機追著孩子跑，想要幫他拍幾張可愛的紀念照，有時候也可能跟人家一起報名正妹外拍，需要捕捉正妹那片刻關愛的飄渺眼神，那麼這一篇就可以先跳過了，結論是你所需要使用到的情境，RF 相機大概都不適合這類型的領域。

如果確定沒有想要這麼做，底下我們繼續。

RF 是 Range Finder 的縮寫簡稱，中文名字是「測距儀」的意思，RF 相機又稱「連動測距相機」，或「旁軸相機」，都是因構造而來的。簡單來解釋它的構造原理就是說，它是利用三角函數的計算方式，以機身正面上方的一個測距窗跟一個觀景窗之間的距離為底線（標準名稱叫基線（註1））來測量計算出，被攝物與相機的焦平面間精確的距離，然後在觀景窗裡的疊影區，以重疊的方式呈現合焦的結果。底下我們從使用的角度上，分成鏡頭、對焦、框線、反光鏡和其他資訊幾個部份來看這個測距儀。

註1：LEICA M 型相機測距儀的精確度 Rangerfinder Accuracy

鏡頭

RF 相機的觀景窗，可將其視為是一顆獨立的鏡頭，功用除了可以檢視有沒有對焦成功（合焦）、提供相關參考資訊如測光結果，此外更重要的是提供交換鏡頭對應的取景框線，框出想要的構圖畫面。因為觀景窗是獨立的鏡頭，故無法像 SLR 隨著交換鏡頭的改變焦段，而隨之轉換其視角（Contax G 是個例外，也因此觀景窗無法做到大且明亮）。

在使用濾鏡的時候也無法直接從觀景窗看到變化，無法預覽不同光圈的景深等等結構上的差異。所以有個笑話說，使用 RF 相機一定會遇過鏡頭蓋忘了拿下來就開始拍照的經驗，因為從觀景窗看出去完全不會發覺交換鏡頭是有遮蔽的。

而觀景窗有幾種不同的放大倍率（註2），理由是可視角的極限會因此而不同，例如 Leica M6 x0.72 的機身，觀景窗的放大倍率是 0.72 倍，意思是原來一公尺的東西從觀景窗看出去感覺變成 72 公分大小的意思，當然也有 x1.0 的觀景窗，但我只能說 RF 的專長在廣角焦段，x1.0 的觀景窗在廣泛的使用上沒那麼理想，除非只使用 50mm 的焦距。

回到 Leica M6 x0.72 的機身，內建最大框線只到 28mm，也有一說是整顆觀景窗鏡頭邊框大約是 24mm 或 21mm，但觀景窗跟眼睛仍會有一點距離，即使沒戴眼鏡湊上去，邊邊角角也不容易一眼畢之，所以要利用滿框並不好操作，且誤差會較大。超過框線的範圍或不足的，就只能夠依賴外接式的 Finder 跟估焦了。

多半的使用者經驗認為，有戴眼鏡的人最好的搭配是 x0.72 的機身跟 35mm 的鏡頭，因為這樣看出去遮蔽很小，幾乎不需要移動就可以看見 35mm 滿框，在拍攝過程上比較舒服。如果喜歡 50mm 的焦段，可以選擇 x0.91 的 M3 或其他 x0.85 的 M 機（註3），這樣的搭配也可以讓眼睛湊近觀景窗時能較舒服的看見滿框，而不需要經常有多餘的移動跟考慮（這對於拍照過程也是頗重要的一環）。

註2：Survey Leica M 文末註釋有解釋放大倍率
註3：M6 0.85 的機型又稱 M6 HM（HM是「High Magnification」的縮寫，即高倍放大）

對焦

即便是自動對焦的相機，都需要透過觀景窗確認是否要拍的焦點有沒有準確的落在焦平面上？這結果在 SLR 或 DC 會以一種清晰於觀景窗或 LCD 中焦點以外的其他部份來作呈現。在 RF 裡除了 Contax G 系列的自動對焦系統，是以自動合焦指示燈表示，其他大部分的 RF 相機如上段提到，在觀景窗裡有一個小小的方塊（有些相機是圓形）的疊影區域，找到想要對焦主體上的明顯線條，轉動交換鏡頭的對焦環到兩個線條（影像）重疊，測距窗會在這個時候跟鏡頭連動，當感覺影像或線條變得清晰，這樣就表示你要對的焦點已經位於焦平面上。（假設這台相機是沒問題的）

另外這裡附帶說明，為什麼開頭會說有些情境不是很適合使用 RF 來拍照，首先在 RF 的測距範圍裡，測距窗跟觀景窗的距離固定不變，光線從兩個視窗進來之後再經過校正，走到觀景窗裡準備完成合焦的判斷工作，因此光線進來的最小角度是受限制的（參考註1）。

舉起你左右手的食指跟拇指，拇指指尖相對、食指指尖相對形成一個三角形，假設兩個虎口的位置一個是測距窗一個是觀景窗，兩根食指指尖（直線延伸）交叉的地方為對焦點，兩根拇指的長度就是基線長度了，那麼食指在關節不可彎曲的情況下（光線是一種直線），無限遠對焦應該沒問題，但是在最近的對焦距離就會變成有所限制（RF 對焦模式一定是三角關係）。簡單來說 RF 焦點無法對得很近就是這種結構上的限制。

順帶一提，RF 對焦的精確度高，不等於構圖的準確度也很高，有時候框線的一部份甚至還會被鏡頭擋住，這完全是兩件事，尤其 RF 的觀景窗是另一顆獨立的鏡頭。使用上應該也要了解一點景深的概念比較好。

框線

那麼望遠端為什麼也不適合？誠如上述提到的，觀景窗是一個固定放大倍率的（定焦但不可對焦的）鏡頭，交換鏡頭的焦段改變，在觀景窗裡是用不同的「框線」來表示，越廣角的焦段框線越大，相反的越望遠框線就越小。

一樣舉起你左右手的食指跟拇指，左拇指指尖對右食指指尖，兩手合在一起形成一個方形，假設這個方形在你鼻尖上方看出去的時候是 28mm，接著兩隻手臂打直，這時候的方形離你比較遠，假設變成 50mm 的框線，然後疊影區是固定大小，那麼想像一下再更長的焦距相對於你，框線會來越遠、越小，小到可能快跟疊影區差不多大，如此除了對焦的精度會下降，試想該怎麼判斷有沒有合焦（使框線內的影像重疊）？更別說想要有大光圈的那種淺景深了，對得到焦就要偷笑了。

個人建議 RF 最好是使用 50mm 以下的焦段鏡頭，比較能發揮 RF 的專長跟優勢。

反光鏡

RF 相機沒有反光鏡的機構，所以在使用上相機振動相對於有反光鏡的機構的 SLR 來得小，也因此 RF 相機在設計上快門遲滯都比 SLR 來得快得多，如：EOS-1V 的快門時滯是 55ms（或 45ms），Nikon F5 是 43ms，Contax RTS III 是 21.8ms（SLR 當中的前幾名），Leica M7 是 12ms（註4）。這種差異的好處，除了拍照時產生的聲響很小以外，因為觀景窗跟拍照的交換鏡頭是分開工作的，拍照時也不會有反光鏡上升使觀景窗變黑的瞬間，所以攝影者可以看著即將進入框線範圍的元素，更精準的在拍攝當下直接看到要拍攝的那個畫面。因為沒以反光鏡的振動，手持拍攝甚至可以達到 ½ 秒都不會拍出晃動的照片（當然是因人而異）。

題外話，也因為 RF 相機沒有反光鏡的機構，所以 RF 相機用的交換鏡頭後端鏡片，可以做到距離底片很近，甚至使用更單純的鏡片群組結構就可以達到必要的光學控制（甚至更好），光線透過（更少）鏡片到達底片之間的距離減少，另外也排除光線可能在走完鏡片到達底片這中間可能的影響影像的變因，如低溫的寒冷空氣或機身內可能的落塵......等等。如此在同樣焦段下變形控制跟光路校正這些工作，可以比 SLR 的交換鏡頭優異很多，所以多數 RF 的廣角鏡頭對線性畸變的表現，都比 SLR 的廣角鏡頭要好，兩種同焦段但不同系統的廣角鏡頭，會得不同的視覺效果。

註4：1ms (Microsecond) = 1/1000秒

其他資訊

早期的觀景窗裡除了對應鏡頭的框線之外，就沒有其他的「雜訊」了，有的人為此鍾愛沒有測光功能的 M 機，表示可以更專心的構圖拍照。後期有測光功能的機身，在觀景窗裡就會多包含了曝光值。例如第一台加入 TTL 測光功能的 M5，測光指示是採用指針式的（參考延伸閱讀），M6 non-TTL 是兩個箭頭，M6 TTL 是兩個箭頭中間一個紅點（註5），M7 又多了快門速度... 之類的。最多也就這樣而已。然後如果箭頭燈都沒亮，可能就是電池沒電，不然就是太暗測不到光，很有可能就是鏡頭蓋沒有拿下來了！

註5：TTL 測光的 TTL 是 Through The Lens 的縮寫，與 M6 TTL 機型所增加的針對 TTL 閃光燈測光功能意思不完全一樣。

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RF 相機的結構就解釋到這邊。其他不可交換鏡頭的 RF 相機，除了沒有可變焦段的框線，其他的原理都是大同小異的。RF 精確的程度當然就是跟機械工藝有關了，不是只要拿 RF 都會變成神，RF 也沒什麼了不起，一台相機而已。

此外，RF 類型的相機多半長相都是四四方方的，通常體積也不大，不過基本上最好是可以用上兩隻手，它不像輕便相機那麼輕或是 SLR 那麼好握持，想要單手拍照事實上是相當有難度的。Leica M 的機身算有點厚實，重量也有一點，右手握住相機的蒙皮時會自然而然用力去捏握，食指在快門鈕上待命，其他三指略張，加手掌加虎口到拇指根部的範圍一起含住機身，掌緣微微撐住底部，拇指尖約略落在過片桿的下方，整台落在虎口上感覺還蠻搭的（不過也要看每個人手的大小），這種設計個人認為可以增加不少穩定度。

左手在調整好交換鏡頭的光圈之後，就移到鏡頭的對焦環上，有些鏡頭的對焦環會有撥桿，或是半月形的推桿更便利於對焦跟就手，可以只用兩根或一根手指頭就能進行對焦，沒有的話大概會左手食、拇指形成一個 C 字形，變成用整隻手去轉動，稍不符合人體工學一點就是了。左手除了對焦之外也可以分擔一點相機整體的重量（如果鏡頭重量較重的話）。垂直拍攝的時候也是一樣。如果加上熟悉了鏡頭的景深範圍，有時候 RF 用手動對焦拍攝還比自動對焦更快唷！

這裡也分享一個小技巧，在垂直拍攝的時候，如果覺得疊影區不太好對焦，這時候可以先將相機拿橫，對完焦再把相機豎直來構圖、拍攝。這樣會好用很多。

另外在 Leica M 的使用手冊上的握持示範圖片，使用者在拍照的時候兩隻眼睛都是張開的，這麼做的原因在私論觀景窗的設計對於攝影者行為心理的影響文中也有所著墨，如同在反光鏡一段中提到的，簡單的說就是攝影者可以看著即將進入框線範圍的元素，更精準的在拍攝當下直接看到要拍攝的那個畫面，兩眼都張開對於融入環境的心理影響絕對跟閉單眼是不一樣的。

然後為什麼會有那麼多推崇 RF 相機來作為街拍使用的文獻呢？個人認為，其一是因為街拍界的前人如布列松大多是拿 RF 相機（當時似乎也只有 RF 相機可以拿），後進為了承先啟後所以也拿著 RF 上街去。其二是因為 RF 相機沒有反光鏡結構的關係，所以拍照時的聲響相對於一般大眾所熟悉的所謂相機這種東西（也就是 SLR ）聲音來得更小（其中又以布幕快門更加寧靜（註6）），比較不易驚擾到路人或拍攝對象。再來就是 RF 相機觀景窗呈現的影像，絕大部分都超過 100％（因為觀景窗比框線大），並且更容易融入當下環境，可以更準確的掌握街拍這一類題材的工具。

註6：M3 and M6 Shutter-release voice

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單單從先進們的照片去假設拿了 RF 相機也能得到類似的結果大概是沒什麼道理的。有個抽象的名詞叫作「攝影眼」，除了必須有操作相機的熟練技巧之外，還需要有美學概念，或是人文關懷的思維、或是對特定題材有深入研究，之後在觀看跟捕捉題材的時候才會有所謂的「預視」行為進來。這種篇章蠻難三言兩語的介紹，例如之前有人貼布列松的照片上一個評圖網站結果被砲轟（註7），什麼手震、構圖歪斜、不知道在拍什麼之類的，貼圖的人公佈作者之後，那些人又說是這傑作云云，在認知上（對美、關懷程度、研究深入程度）的差異如果沒有一個共同的討論基礎，我覺得是很難說明討論出有共識的。有機會可以再聊。

盲從跟只學表面是沒用的，曾看過一篇寫中片幅相機指南的文章，有一道題目是「你最欣賞那位元攝影師的作品？」裡面寫到「跟進潮流的攝影愛好者如果喜歡 Paolo Roversi 的作品並希望體驗他這種創作的樂趣，那麼應當使用 8×10 大畫幅相機。」這裡提到了模仿跟學習，但就個人所接觸到的，大部分說喜歡攝影的人都只停留在模仿就沒有繼續前進了。了解自己需要，跟找出自己的創作理念，再來選用適合的器材才是正途。

註7：只要有心，人人都是攝影大師？

註1：LEICA M 型相機測距儀的精確度 Rangerfinder Accuracy
註2：Survey Leica M 文末註釋有解釋放大倍率
註3：M6 0.85 的機型又稱 M6 HM（HM是「High Magnification」的縮寫，即高倍放大）
註4：1ms (Microsecond) = 1/1000秒
註5：TTL 測光的 TTL 是 Through The Lens 的縮寫，與 M6 TTL 機型所增加的針對 TTL 閃光燈測光功能意思不完全一樣。
註6：M3 and M6 Shutter-release voice
註7：只要有心，人人都是攝影大師？

延伸閱讀：
SLR vs Rangefinder（英）
未能數碼化的經典旁軸相機（內有結構圖示）
私論觀景窗的設計對於攝影者行為心理的影響
Street Snap 用 Finder（觀景窗）取景跟用 LCD 取景之間的差異？
各式日系RF 小相機
中片幅相機指南的文章
桀驁不馴的LEICA M5

[論器材] Leica Summicron 35mm f/2

noreply@blogger.com (小帽) — Mon, 25 Jul 2011 01:45:00 +0000

好多次在網路上遇見剛剛想要進入 Leica M 的新朋友，面對眾多版本的 Summicron 35mm f/2（註1）一下子就感到無力感，看外觀感覺都長得很像，google 大概也不知道從何查起？也不知道該怎麼分辨什麼七枚玉、發霉玉的？日前幫忙找資料的時候，順手就整理了一下 Leica Summicron 35mm f/2 的幾個版本跟一些稗官野史，也算筆記一下，以後要找直接從這裡看就很快了。日後有 35/2 的相關資訊也會更新在這裡，其他的鏡頭就另闢篇章說明。

要分辨各版本的 Leica Summicron 35mm f/2，比較簡單的就是看序號，不知道正確性時也可以用外觀來加以輔助辨識。

所謂的幾枚玉，是指鏡片結構是幾群幾枚組合而成的後面這個幾枚，日文鏡片用的漢字是「玉」，Leica Summicron 35mm f/2 第一代是由五群八枚鏡片組成，所以簡稱為「八枚玉」，又或稱「八妹」，皆有把鏡頭尊貴化或擬人化的意思，大概是想要表示對鏡頭（Leica）很有愛吧！其他各版本亦然，各版本序號跟資訊如下：

第一代五群八枚：1567001-2330800，1958-1969，八枚玉或八妹，採用對稱式光學結構，有 M39（螺牙，產量有記載的僅 577 顆）跟 M mount 前後期兩種接口，有眼鏡的版本是為了讓 M3 有 35mm 的取景框；無眼鏡的版本是當時為了 M2 而生產。也有將眼鏡版本的眼鏡給拿掉，打磨成無眼鏡版本，稱之為「金邊八枚」

第二代：2358301-2485200，1970-1971；第三代：2538251-2899400，1972-1977。皆為四群六枚。六枚玉或六妹。據說是為了節省成本而重新設計的鏡片結構（比八枚玉只少了兩片小鏡片，謠傳是昂貴的螢石玻璃）。有些資料會把這兩代歸在一起，生產年限都不長，二、三代光學結構雖然相同，但三代在鏡筒上做了很大改變，有一說是 2461001 起取消了光圈環上的把手。

第四代五群七枚：2974251-3880946，1979-1999，七枚玉或七妹。因為是現行版 ASPH 的前一代，又稱 pre-ASPH 或 pre-A。採用對稱式結構，修正了前兩代的缺點重新設計而成，從生產年限跟產量可以看得出來相當成功。網路上有許多歌功頌德的文獻，這裡想要單純的保留參考資料，所以就不節錄或贅訴。

第五代現行版 ASPH 五群七枚：3731291-至今，1997-至今，ASPH 現行版，雖然一樣是七枚鏡片結構，但通常不以「七枚玉」或「七妹」稱之。鏡頭結構不變，鏡片改用了 ASPH 非球面鏡。與前代不同的是，雖為對稱式結構，但第一片鏡片與最後一片鏡片改為凹透鏡，重新設計光路，增加銳利度，也減少了前鏡刮傷的機率。2006 年 M8 推出後，此鏡改為 6-bit 的版本。

以上。Leica Summicron 35mm f/2 就這幾個版本。網路上序號有多個版本，要遇見落在模糊地帶的機會也不多，這裡是參考自 Leica Wiki，正確性應該較高，可點連結進去看介紹跟討論。想要知道各版本的特色，可以在 flickr 或是 google 找例如「七枚玉」，就會找到很多參考文章了。

每支鏡頭都有其特色，也不一定要人家推什麼就追什麼，多看看一些照片，找出適合自己的就好。

「Leica 只有買貴沒有買錯」。

註1：Leica 鏡頭的命名，Summicron 指的是最大光圈 f2 的鏡頭，所以看見 Summicron 35mm 就可以知道，他的最大光圈是 f2。更多原則請參考徠卡鏡頭的命名原則

延伸閱讀：
LEICA SUMMICRON-M 1:2/35 mm ASPH 測試報告
Leica 35mm 焦段鏡頭大全

本篇的照片是七枚玉拍的，因為我只有這一顆。
#1,2 Kodak E100VS
#3 Ilford HP5+ @ 1600