pashion

Ирвинг Пенн: «Даже съемка пирожного может быть искусством»

2009-12-31T14:55:00.013+02:00

Это фото сделал всемирно известный фотограф Ирвинг Пенн (Irving Penn). Днем рождения Пенна как фотографа, можно считать 1 октября 1943 года, когда его первая фотография появилась на обложке американского журнала «Vogue». Любимым жанром фотографа является портрет. Большой популярностью пользуется его коллекция детских портретов «Cuzco children», сделанная в Перу и проданная за 175000$.

Кроме фото для «Vogue» работы Ирвинга Пенна помещены в коллекции таких музеев как Музей Современного искусства в Нью-Йорке, Метрополитен и другие. В 1958 году журнал «Popular Photography» назвал его одним из 10 лучших фотографов мира.

Ирвинг Пенн умер 7 октября 2009 года в возрасте 92 лет в своем доме на Манхеттене.

На фото изображена очень известная личность. Попробуйте угадать, кто это.

Также поздравляю немногочисленных читателей этого блога с наступающим Новым годом и праздниками!

Solve Sundsbo: «У меня нет стиля»

2009-12-18T18:31:00.011+02:00

На снимках — модель Edita Vilkevicute

Работы норвежского модного фотографа Solve Sundsbo включают в себя все: от рентгеновских лучей и 3-D сканирования до высокотехнологичной обработки и трудоемкого ретуширования ручной росписью. Ловкая манипуляция изображениями делает обычные фотографии неординарными!

Портфолио Sundsbo может позавидовать любой фотограф, ведь в него входят работы для таких дизайнеров как Yves Saint Laurent, Dior, Gucci, Hermès, Bally и Armani.

Авангардист Steven Meisel

2009-12-17T00:22:00.001+02:00

Steven Meisel выдающийся модный имиджмейкер ― плодовитый и инновационный, визуализирующий тенденции моды каждый сезон, начиная с 1980-х годов (родился в Нью-Йорке в 1954). Учился в школе дизайна Parsons School of Design. Провокатор и авангардист, Meisel формировал важные тенденции в моде на протяжении более чем двадцати лет через крупные рекламные кампании для Prada, Dolce & Gabbana, Valentino, Versace и многих других. Его образы до краев переполнены обращением к кино, искусству и культурным течениям. Он представляет Art + Commerce в Нью-Йорке. Начиная с 1988 года, фотографии Meisel появлялись на каждой обложке и лидируют в редакционной истории каждого номера Vogue Italia. Он является главным фотографом для американского и итальянского изданий журнала, и его лукавое, эстетическое остроумие стало отличительной чертой обширных фото-эссе Vogue.

Yves Saint Laurent: «Jazz» ― 1986 год

2009-12-05T04:33:00.001+02:00

Французский рекламный ролик 1986 года для духов Yves Saint Laurent: «Jazz». Был снят под руководством известного французского фотографа Jean Baptiste Mondino. Он является автором первого в мире музыкального клипа («La dance des mots»). Его фото для обложек CD дисков и рекламных кампаний известны во всем мире, а коммерческие ролики самые удивительные художественные творения, которые всегда сделаны с шуткой и французском шармом, с которым никто не может конкурировать. Enjoy!

Hackett London

2009-11-22T15:01:00.004+02:00

Hackett является брендом, выпускающим классическую британскую одежду и аксессуары, способным удовлетворить с ног до головы потребности мужчин всех возрастов, которые хотят одеваться стильно, для которых качество важнее, нежели капризы моды.

Целью Hackett является одеть мужчину по любому поводу, будь то деловая встреча, официальный прием, загородная поездка или спортивные игры.

Hackett черпает вдохновение из традиций британской одежды при этом не являясь старомодным, поэтому его продукция является эволюционной, а не революционной.

TOPMAN lookbook AW 2009

2009-11-21T22:00:00.000+02:00

Больше картинок можно посмотреть здесь

Raf Simons для Fred Perry осень-зима 2009

2009-11-16T02:20:00.000+02:00

К 100-летнему юбилею со дня рождения Fred Perry Raf Simons создал классическую интерпретацию одежды, которую носил Fred в 1947 году.

Книга Prada

2009-11-11T14:38:00.002+02:00

Patrizio Bertelli и Miuccia Prada представили 706-страничный том, охватывающий 30 лет инноваций и экспериментов в области моды, искусства, архитектуры, кино и связи.

«Для Prada, мода, роскошь и стиль выходят за рамки бесконечного производства одежды и обуви, так что эта книга создана, чтобы проиллюстрировать различные аспекты, через которые выражается Prada», сказал Bertelli, главный исполнительный директор Prada Group.

Названная «Prada», книга опубликована Prada Progetto Arte. Она будет продаваться в магазинах Prada по всему миру, в некоторых книжных магазинах и на сайте prada.com по цене 100 евро.

A Journey ― Louis Vuitton

2009-11-08T18:22:00.002+02:00

Фрагмент был показан на 13 различных языках в некоторых театрах, на кабельных, спутниковых каналах в течение 2008 года. Этот красивый ролик режиссера Bruno Aveillan получил несколько наград, среди которых Gold Clio Award 2008, Gold London International Award 2008, Epica Award, Mobius Award, World Medal на Нью-йоркском фестивале.

Если вы заметили, это не типичный для телевизионной рекламы 30-секундный ролик. Выбор 90-секундного формата позволяет Louis Vuitton взять время, чтобы передать истинную сущность и обогащение процессом путешествия, как самооткрытия и самопознания, сказал Антуан Арно, глава коммуникаций Louis Vuitton. «Время ― это конечная роскошь».

Flora by GUCCI

2009-11-05T00:47:00.001+02:00

Режиссер Крис Каннингем (Chris Cunningham), известный своими музыкальными видео для Madonna «Frozen» и Bjork «All is Full of Love» снял 30-ти секундный ролик для нового аромата Gucci — Flora.

Короткий фильм Каннингема, с участием австралийской модели Abbey Lee Kershaw захватывает соблазнительными и ультраженственными нотами нового аромата, подчеркивая свой призыв к силе и уверенности в себе. Молодая женщина в прозрачном платье с цветочным принтом, освещаемая заходящим солнцем, стоит по пояс в середине кажущейся бесконечной массы нетронутых белых цветов. Приняв силу природы, она контролирует движение ветра и оживляет поле.

Основной идеей было создание глубокого поэтического ощущения, а не просто чего-то романтического. Часть реализации этой концепции заключается в выборе музыки. Gucci решили придерживаться звука 70-х (Donna Summer «I Feel Love») путем смешивания с визуализацией Каннингема.

Ролик снимался в течение четырех дней в Латвии в июле прошлого года с использованием более чем 20000 поддельных цветов!!!

Трогательная реклама Burberry

2009-10-25T01:30:00.000+03:00

Ателье Версаче осень 2009 / Atelier Versace Fall 2009

2009-10-23T21:06:00.000+03:00

Audrey Tautou для Chanel N°5

2009-10-23T14:38:00.001+03:00

Реклама духов Chanel N°5, названная «Train de Nuit» с новой Coco Chanel — французской актрисой Audrey Tautou была снята под руководством Jean Pierre Jeunet («Амели», «Чужой 4») в знаменитом Orient Express.

Christian Louboutin для юношей

2009-08-31T11:31:00.000+03:00

Christian Louboutin выпустил первую коллекции только для юношей. Хорошо известный своими огненно-красными подошвами, эти пары не будут отличаться, свойственный ему знаковый цвет будет на нижней части каждой пары обуви.

Иссеи Мияке/Issey Miyake

2009-07-30T02:40:00.000+03:00

Многие называют Иссеи Мияке/Issey Miyake современным Фортюни - причем не только потому, что японский модельер воссоздал знаменитые плиссировки своего предшественника (с тем отличием, что в начале века их делали из шелка, а теперь - из современных волокон и при помощи современных красителей). Подобно Фортюни, Мияке обладает множеством способностей и интересов и ставит технику наравне с искусством и ремеслом. Для него не существует иерархии материалов: он умеет с одинаковым благородством обработать и искусственную ткань, и природные волокна. Мияке возражает, когда к его творчеству пытаются приложить слово «мода». Вместе с Ямамото и Кавакубо он входит в число трех великих японских дизайнеров, которые в 70-80-х годах изменили наши представления о теле и одежде.

Мияке родился в Хиросиме, получил в Токио образование дизайнера-графика, а потом отправился в Париж, где изучал кутюр и работал у Лороша и Живанши. В Нью-Йорке он познакомился с требованиями к готовой одежде. В 1971 году он провел в этом городе показ своей первой коллекции. Начиная с 1973 года, Мияке дважды в год демонстрирует свои «творения» в Париже. Тем не менее, его ткани и одежда по-прежнему производятся в Японии. Ми-яке разрабатывает легкие, переменчивые вещи, устойчивые к стирке, которые соответствуют современному мобильному стилю жизни.

В Париже ему бросилось в глаза еще одно решающее отличие западной моды от азиатской: «Покрой западной одежды ориентирован на тело, а покрой японской одежды - на ткань». Неудивительно, что он с величайшим вниманием относится к поиску новых тканей, а 100 японских фабрик работают исключительно для него.

Его модели «скрывают» тело, но зато предоставляют ему полную свободу. Это впечатляюще доказал Франкфуртский балет под руководством Уильяма Форсайта, неоднократно выступая в костюмах из «плиссированной коллекции» Мияке. Серия «Pleats Please», которая создавалась, дополнялась и развивалась годами, стала для интеллектуалов и людей искусства чем-то вроде униформы, которая окружена таким же ореолом, как и джинсы Levi's. Отдельные предметы из этой коллекции, отчасти окрашенные в неожиданные цвета, можно бесконечно комбинировать по-новому.

Дальнейшее развитие представляют собой серии, связанные с художниками, и серия «Твист», в которой каждую модель мяли и скручивали вручную. Как и другие выдающиеся модельеры-японцы, Мияке экспериментирует с объемом тела, неустанно изменяет его размеры. Он показывает публике «пыльники», похожие на зонтики, «пластиковое тело» - жесткие корсажи из искусственных материалов, которым заранее придана форма тела, «доспехи» из ротанга и бамбука, покрытые черным лаком, «надувную» одежду, искусно «татуированные» боди, играющие роль «второй кожи».

На сегодняшний день Мияке, который много сотрудничал с художниками и уже провел несколько выставок в музеях, в широких кругах и сам уже считается художником.

Превью рекламной кампании Burberry осень 2009

2009-06-09T23:28:00.000+03:00

Последняя кампания Burberry была сфотографирована Mario Testino под креативным руководством Christopher Bailey. Съемки проходили в Westminister в новой всемирной штаб-квартире Burberry - Horseferry House, с участием актеров Emma Watson, Tom Hughes и Douglas Booth, а также таких моделей как Charlie France, Nick Wilson и Tom Guinness.

Christian Lacroix pre-fall 2009

2009-05-13T11:53:00.000+03:00

Christian Lacroix назвал свою pre-fall линию "Суровая зима", но совсем не боясь дизайнер сохранил свою подпись жизнерадостности (joie de vivre). В обширной коллекции присутствуют праздничные наряды начиная от юбок с цветочным узором и заканчивая божественными платьями, а также остроумные мальчуковые пальто. "Иногда мужское отношение оказывается более женственным, чем когда-либо", объяснил дизайнер.

Император Karl Lagerfeld

2009-05-12T23:35:00.001+03:00

В 60-х годах приметы времени навели Karl Lagerfeld совсем на иные мысли, чем Andre Courreges и Pierre Cardin. Он сделал ставку на Pret-a-porter. Вместо того чтобы взвалить себе на плечи собственный модный дом, Lagerfeld предпочел работать по найму, оставаясь свободным дизайнером. Словом, он двигался в направлении, прямо противоположном курсу Yves Saint Laurent.

Но и не имея собственной империи, Lagerfeld все же стал "императором Карлом" - повелителем многих домов, которые процветали и благоденствовали под его творческим руководством. В первый раз он прославил себя и своих работодателей в "Chloe" в 1963 году. Проработав там двадцать лет, в 1993 году он ушел на несколько лет, но в 1997 году вернулся, чтобы вдохнуть новую жизнь в созданный им стиль "флирт-лук", бесподобно юный и женственный. В 1965 году в Риме Lagerfeld начал шить меховые коллекции для "Fendi".

Сегодня он отвечает за все коллекции этого дома. Но величайшим свершением «императора Карла» стало возрождение стиля Chanel. По иронии судьбы именно Karl Lagerfeld, который в 60-х годах утверждал, что высокая мода устарела, к концу века является ее новатором. Неудивительно, что Дом Chanel осаждают в первую очередь американки. Ведь именно у Lagerfeld узкое вечернее платье, так популярное в конце тысячелетия (это отдаленная реминисценция на платья для коктейля, созданные Chanel в 30-х годах), каждый раз выглядит по-новому.

Открытие магазина Paul Smith

2009-05-07T09:40:00.001+03:00

«Я посещал Сан-Франциско в течение многих лет. Несмотря на то, что это очень большой город, по моему мнению, намного более интимный и дружественный, чем многие, так что я очень доволен, что мой магазин открылся здесь . Я выбрал Geary St, которая, думаю, является прекрасным местом, хотя и не является концом Union Square.

Я моментально влюбился в здание из-за его строгого фасада 1950-х, сильных графических фрагментов архитектуры. Внутри я попытался сделать ряд комнат, каждая из которых имеет свой собственный характер, чтобы посещение магазина являлось особым приключением, когда вы действительно обнаруживаете вещи. Мы будем продавать не только одежду и аксессуары для мужчин и женщин, но и книги, художественные работы, раритетные вещи и многое другое. Как и все мои магазины я надеюсь, что этот магазин будет, как никакой другой, полон собственного характера и индивидуальности.» Paul Smith

Elite Paris Осень 2009

2009-05-04T00:35:00.000+03:00

Одно из наиболее почитаемых парижских модельных агентств Elite представило одну из своих наиболее сильных линий за последние годы, включающую такие "горячие" лица, как Constance, Eniko, Sigrid и Ymre, ветеранов подиума Anne V, Ann Catherine, Hannelore, Jamie Bochert, Natasa V и Sunniva, а также восходящих молодых звезд, входящих в Top 10 NY Newcomer, Dorothea, Kendra Spears, Kate Somers, Suzie Bird, Tao и Uliana.

Badgley Mischka

2009-05-01T14:10:00.001+03:00

Хотя многие люди, исходя из названия, думают, что Badgley Mischka — это одно лицо, на самом деле — это партнерство Mark Badgley (родился в 1960 году в Burlington, штат Wisconsin) и James Mischka (родился в 1961 году в Восточном Сент-Луисе, штат Иллинойс). Дуэт встретился в 80-х во время учебы в Parsons School of Design. После получения неоценимых знаний, Badgley - у Donna Karan и Jackie Rodgers, а Mischka — у Willi Smith, они основали свою компанию в 1988 году.

Их первые пару лет были немного каменистыми, но, наконец, после некоторого перерыва немецкая компания ESCADA инвестировала их компанию в 1992 году. Этот приток денег помог им продвинуться вперед, стать знаменитыми дизайнерами и именем, которое знают в каждом доме.

Badgley Mischka всегда специализировались на вечерней одежде, вызывавшей у клиентов молодых кутюрье очарование Голливуда 40-х годов. Эта эстетика, созданная Badgley Mischka, прекрасно подходит для ночи вручения Оскара, где они одевают всех, начиная от Madonna и заканчивая Calista Flockhart. Они даже разработали платья близнецам Bush для Инаугурационного Бала.

Их бисерная обшивка и элегантные платья были переведены также на свадебную линию, которая выпускается в сотрудничестве с Pronovias USA. Хотя их линия couture страдает в финансовой отрасли из-за отсутствия прибыли, расширение производства вечерней одежды поддерживает их свадебную моду.

В свадебных платьях от Badgley Mischka выходили замуж такие знаменитости, как Trista Rehn, Carmen Electra, Jada Pinkett Smith, Tori Spelling. Диапазон цен на их свадебные платья колеблется в пределах от 4000 до 7000 долларов.

John Galliano Resort 2009

2009-04-28T16:18:00.000+03:00

"Ребенок, кругом играющий с голливудским гламуром" сказал John Galliano о cтилизированной им Gossip Girl в работе над курортной коллекцией Resort 2009 и ярких, с принтами детских платьях в стиле 40-х годов. Образ: много шиффоновых тканей с оттенками приторного абрикоса и мяты, лишенные основания колготки, яркие пальмовые принты и многоцветные вставки. Коллекция не смотрелась бы так здорово без обильных украшений из стекла, прекрасно смотрящихся колье, собранных из пластика.

Christian Lacroix

2009-04-28T08:36:00.000+03:00

Существует один распространенный миф во французском haute couture, что только один раз в десять лет возникают новые звезды. Писатель Nicholas Coleridge прослеживал этот путь последовательно от Paul Poiret до Chanel, Balenciaga, Yves Saint Laurent, затем Lagerfeld (The Fashion Conspiracy, London, 1988). Судя по шуму и волнениям, которые предшествовали показу его первой коллекции в Salon Impérial Suite of the Hotel Intercontinental в июле 1987 года, не было сомнений - Christian Lacroix новая звезда.

Довольно спорным является почему Lacroix стал новой звездой, но выбор им времени оказался абсолютно верным. Новые социальные и культурные изменения перевернули ценности 70-х, одевание в джинсы и футболки, столь распространенное в течение десятилетия, изменилось. Появилась новая сексуальная индивидуальность. Предпринрмательский дух 80-х создал новые деньги и, дебютировавший в то время Lacroix, воспользовался этой тенденцией.

Lacroix начал свою карьеру со стремлением быть куратором музея. После переезда из Арля в Париж в начале 1970-х годов, он познакомился со своей будущей женой Françoise Rosensthiel, которая подстрекнула его интерес к моде, соблазнив положением Hermes и Guy Paulin. Он стал дизайнером у Jean Patou в 1981 году, восстановив слабеющий модный дом, и подняв продажи от 30 платьев в год до 100. В 1987 году при поддержке 5 миллионов франков от текстильного конгломерата Financiére Agache, Lacroix открыл свой новый дом моды.

Как дизайнер, Lacroix имеет чутье к "безопасному риску", обеспечивая роскошный вид продукции, тем самым изначально оправдывая сумму денег, потраченную на нее. Его коллекции всегда экзотичны, полны различного рода влияний, начиная от примитивной, грубой наивности картин в честь Lady Diana Cooper до современных цыган, путешественников и кочевников. Он использует самые роскошные ткани, нередко неожиданные миксы или даже пэчворк, вышивку парчей, меха, кружева, этнические принты. Вышивку иногда даже золотом. Ничто не является слишком дорогим, либо слишком экстравагантным, что может быть включено в одежду.

Gucci Fall Winter 2009-2010 Mens

2009-04-23T23:45:00.000+03:00

Frida Giannini представила коллекцию одежды, вдохновленную энергией pop. Лоснящиеся, тесные костюмы из жаккардовой ткани, рубашки, сочитающиеся с тонкими галстуками, двухтонные мокасины, аккуратная шахматная доска на кардиганах, вязанные свитера леопардовой расцветки... Более оптимистического взгляда, чем эта новая волна еще не было предложено миру! Вопрос только в том, сможет ли позволить себе эту одежду молодежь, которой она наиболее должна понравиться?

Смотрите также GUCCI Spring Summer 2009 Mens Runway Pictures

Moschino pre-fall 2009

2009-04-22T02:09:00.000+03:00

Находкой Rosella Jardini в работе над предосенней коллекцией Moschino стала тонкая военная тема. Большая часть костюмов, а также драпированное серое коктейльное платье были сделаны из джерсовой ткани, что придало вставкам изящную, нежную сторону.