JULIO SOLORZANO MURGA

Federico García y Pilar Roca Palacio : PACHAKUTEQ

2012-02-20T16:13:00.001-05:00

Es un ensayo sobre las manifestaciones y aportes de dimensión universal de la cultura andina. A través de temas como la cosmovisión, la filosofía, la ética, la organización social, la ciencia, el arte y la tecnología, se da a conocer la riqueza cultural de nuestro pasado.
En base a fuentes orales, sustentadas en la tradición, se explican en este libro la manera peculiar e integradora de cómo el poblador andino entendió al hombre, la naturaleza y el universo, enfatizándose la trascendencia que adquirió el trabajo y las ideas fuerza que orientaron el sistema de organización social.
La obra demuestra que a pesar de la imposición de la cultura y de la historia oficial, las expresiones culturales andinas se mantienen vigentes, por la fuerza de una cultura de la resistencia, y que, por lo tanto, constituyen un referente primordial en la construcción de una sociedad mejor.

ALGUNAS OPINIONES DE ESPECIALISTAS

Alfredo Yépez
Abogado laboralista

Evidentemente se trata de un libro que nos invita a la reflexión y cuyo contenido reivindicador nos devuelve la esperanza para hacer realidad los sueños de todos los buenos peruanos, como la señal bíblica del arco iris que nos dice que el diluvio de injusticias del que hemos sido víctimas, no se volverá a repetir.

Willam Hurtado de Mendoza
Cientista social Universidad Agraria de La Molina

Estamos ante un libro provocador, que lo dinamita todo. He ahí su importancia y su magia. Nada queda en pie de la historia oficial y emergen de una lectura atenta de sus páginas, situaciones y temas que mueven al debate y la controversia.

Emilio Morillo Miranda
Director de la Escuela Superior Nacional de Folklore

Es un libro provocador que pone en revisión la historia oficial. Se puede estar de acuerdo o no con el ensayo, pero lo que nadie pondrá en duda es que a partir de su lectura tendremos otra visión de lo andino. En lo personal creo que Pachakuteq es muy valioso.

http://www.youtube.com/watch?v=wP-Ppv1p49o

http://www.youtube.com/watch?v=xcM_ZuibWRk

Reynaldo Moya Espinoza

2012-02-18T22:09:00.002-05:00

Naciò en Paita el año 1920, casado con doña Alicia Estrada Tàvara con la que tuvo los siguientes hijos: Gustavo, Ana Consuelo (fallecida), Marìa Alicia, Marìa Lucìa Patricia y Marìa Virginia, hizo sus estudios en el colegio Salesiano de Piura, se graduò de Contador Pùblico en la Universidad de Trujillo, cursò estudios completos de Doctorado en Ciencias Comerciales. En la Universidad Mayor de San Marcos se titulò como periodista profesional, entre sus principales obras se encuentra la "Breve Historia de Piura", "Historia Prehispànica de la Regiòn Grau", "Diccionario Biogràfico Regional", "Miguel Grau el Hombre del Milenio" y muchìsimas obras màs, imposibles de nombrar a todas. Excelente profesor de muchos colegios, fundador del Colegio Las Capullanas, de la Escuela Normal Mixta, del Instituto Nacional de Comercio de GUE Salaverry. Fundador del Colegio de Contadores Pùblicos de Piura. Director y fundador del Diario El Norte de Sullana. Editorialista del Diario Correo de Piura. Trabajò muchos años en la Municipalidad de Sullana como Jefe de Presupuesto y Planificaciòn y simpre estuvo impulsando el desarrollo de la Provincia de Sullana desde el año 1950.

http://piuraylagestaemancipadora.blogspot.com/

Evelio Rosero. La tentación de los extremos

2012-02-18T21:38:00.002-05:00

Por: Cristian Valencia/ Tomado de Arcadia.

La primera masacre de civiles perpetuada en Colombia fue ordenada por Simón Bolívar y ejecutada por el Mariscal Sucre un 24 de Agosto de 1822 en Pasto. Aquello se conoció y se conoce como La Navidad Negra, y todavía lo recuerdan algunos pastusos que heredaron relatos de boca en boca. De ese hecho dieron cuenta algunos historiadores condenados en su época al escarnio público, y sus obras fueron prohibidas o mandadas a quemar en plazas principales. Uno de ellos, pastuso él, José Rafael Sañudo, tuvo el coraje de publicar Estudios sobre la vida de Bolívar en 1925, cuando más sectaria y cejijunta era la república conservadora. Y por supuesto despertó la ira nacional en todo el país, porque la imagen de Bolívar se había convertido en un baluarte de las buenas costumbres, del catolicismo y los principios conservadores.

Meterse con el Libertador en este país, en este continente, es casi tan grave como meterse con la imagen de Cristo, porque los mitos están ahí para eso, para que se los consuman distintas ideologías, los usen como marca registrada en favor de sus principios, y para perpetuarlos en la memoria, sin derecho a revisiones. Y por eso, precisamente, es tan valiosa —¿valiente?— la última novela de Evelio Rosero: La carroza de Bolívar. Porque vindica la memoria de José Rafael Sañudo y, de paso, la memoria de todo el pueblo pastuso, acusado en todos los estrados de pro monárquico, afecto a la causa del Rey de España, cuando se libraban todas las batallas independentistas en este continente.

Desde hacía mucho tiempo Evelio Rosero tenía ganas de escribir una novela sobre la gesta de Agustín Agualongo, ese indio bravo que derrotó a Bolívar en Bomboná, y que luego de la rendición de España proclamó la guerra contra la República, en parte porque el ejército libertador le impuso a los indígenas un régimen quizá peor que los de la corona. Y aunque esta novela no lo deja satisfecho al respecto, siente que de alguna manera pagó su deuda: “La idea de escribir esta novela es de hace mucho, pero siempre me estrellé contra el gran obstáculo: ¿cómo enlazar literatura con historia? Yo no quería repetir la historia novelada, a la que uno como lector se ha acostumbrado y, en cierto modo, deplora. Ese reto me animó a emprender la obra. A principios de los 90 acometí un Agualongo, plenamente fallido. Y ya en el 2000, mientras escribía En el lejero y Los Ejércitos, empecé a pensar otra vez en el tema del Bolívar, y diría que de una manera inconsciente. Los asuntos que alimentan esas dos novelas son consecuencia de lo ocurrido en la independencia”.

Pero La carroza de Bolívar no es una novela sobre la vida de Bolívar, aunque ese sea el trasfondo; es sobre la mentalidad de nosotros los colombianos, que nos vamos a las armas por un mal recuerdo, por una hipótesis, por una canción. En esta novela la violencia delirante la despierta una carroza alegórica, de esas que hacen en Pasto para los carnavales.

El personaje principal, el doctor Justo Pastor Proceso, afecto a la obra de Sañudo, despertó un sectarismo brutal durante el carnaval de 1966, cuando encargó a unos artesanos una carroza alegórica sobre Bolívar, que mostrara el talante del “mal llamado libertador”, como él mismo le decía. En ésta estaría Bolívar triunfante sobre una carroza jalada por doce infantas impúberes —como dice Sañudo que pasó un 6 de Agosto de 1813 en Caracas—. El rumor de aquel encargo comenzó a recorrer las calles de Pasto, y encabritó las dos mentalidades más cerreras de la ciudad: la de los ultraconservardores, encarnados en un general que la quiere destruir antes del desfile; y la de una naciente célula guerrillera, en realidad unos muchachos desubicados que no iban a permitir que un burgués de poca monta mancillara la figura del padre libertador.

Esas dos posiciones son las mismas que han prevalecido en el país a lo largo de los años. Si pensamos en la república Bolivariana de Laureano Gómez, o en la de Rojas Pinilla, o en las guerrillas bolivarianas o, hay que decirlo, el proyecto Bolivariano de Venezuela, de inmediato veremos que Bolívar da para todo, como bien lo anotaba Jorge Orlando Melo en una conferencia dictada en Caracas en 2008: “En el pensamiento de éste se encuentran ingredientes para armar menús muy diferentes, si se descartan algunos y se aumenta la dosis de otros”.

Lo más complicado (para Rosero) y polémico (para la crítica) que tiene esta novela a nivel formal, es la inclusión al pie de la letra de enormes apartes del Bolívar de Sañudo. La segunda parte de la novela (tiene tres) soporta todo el peso discursivo, la tesis histórica de la obra. Rosero se vale de un acertadísimo truco narrativo para poder citar a Sañudo sin tener que remendarlo ni parafrasearlo: durante la cátedra de Historia de Colombia, el personaje catedrático, Arcaín Chivo, revisa la figura del libertador frente a un puñado de estudiantes apáticos. Y, claro, cita al pie de la letra a Sañudo, parafrasea a O´Learly, refiere el perfil que hiciera Carlos Marx sobre Bolívar y hace anotaciones personales. Rosero sostiene que no tuvo alternativa en este caso: “Hubo varios intentos, como le ocurre al novelista con sus borradores. No me convencieron. Opté por trasladar varias de las páginas de Sañudo, literalmente, para dar soporte de veracidad al desarrollo de la ficción. Ese sí fue un gran reto, ubicar esas páginas, y enlazarlas con la respuesta de los personajes. La novela entera es una conversación. Y es allí donde pido la paciencia e indulgencia del lector, porque ya no es el Evelio Rosero que trabaja con base en la imaginación, únicamente, sino la información histórica, las fechas y datos ineludibles. No había alternativa. Parecía como si el mismo Sañudo pidiera la palabra, y era imposible negársela. La novela toda es un homenaje a la vida y obra de José Rafael Sañudo”.?En esa segunda parte también están los relatos de Hilaria Ocampo, Polina Agrado y Belencita Santacruz, víctimas de los apetitos sexuales del libertador. Esas historias son tristes, desgarradoras, cuentos dentro de la novela estratégicamente dispuestos, que recuerdan las niñas violadas por actores de este conflicto, en este país, en estos tiempos. Historias que no están en la obra de Sañudo pero que Rosero dice haber escuchado: “Las oí. Y alguna verdad deben tener, aunada a las otras verdades que impone la novela. Quiero decir, la novela aprovecha de todo, lo que se oyó y lo que se leyó, y confabula, al final, todo un universo representativo de lo que pudo ser la verdad: en este caso la verdad de esas historias tiene que ver con la concupiscencia de Bolívar”.

Aunque el trasfondo sea la revisión histórica de la vida de Bolívar, La carroza de Bolívar tiene unos personajes memorables, presos de una trama negra como un thriller policíaco, narrada en párrafos largos, muchas veces de una sola frase, que parecerían propios de un neocostumbrismo. La tercera parte es, quizá, la mejor descripción que he leído de un carnaval, sea este de New Orleans, Río de Janeiro, Barranquilla, Venecia o Pasto. Formalmente se desboca, sus personajes ebrios deliran con la barahúnda. El profesor anda de cachondo por todos lados, hay reuniones clandestinas para hablar mal de Bolívar; la carroza está desaparecida: la busca el general Aipe para destruirla, los muchachitos que juegan a la guerrilla, el mismo profesor; y en las calles andan todos borrachos: putas, militares, viudas, clérigos y gobernantes. Aunque suene rimbombante, es magistral la manera como Evelio Rosero pone a carnavalear por las calles de Pasto a todos los personajes que ha tocado la novela en páginas anteriores.

Hay un personaje femenino que despierta bajas pasiones a lo largo de la novela, así para los personajes como para los lectores y para el propio Rosero. Se Trata de Primavera Pinzón, la esposa del profesor Proceso; la amante del general Aipe; la que descubre la heroicidad de su propio marido luego de diez y seis años, cuando ya es tarde; la que mira desde un palco como las coces de un burro acaban con la vida de un orangután en pleno carnaval; la que enloquecía de pasión y odio al doctor Proceso: “Primavera Pinzón, los brazos en jarra, irremediablemente bella, pensaba el doctor, amarillecida a la luz de la chimenea, de pronto enrojecida, esfinge de pie, una pierna ligeramente adelantada, enardecida por los hombres, intempestivamente escalofriada en mitad de los demás ojos, sin saber qué hacer o qué decir, te dejabas adorar vestida de ñapanga (…)”. Para mi gusto uno de los personajes femeninos más entrañables de la literatura nacional. Para comprobar si era un asunto de apreciación personal, le pregunté a Evelio si había creado una mujer tan adorable y deseable como Primavera Pinzón. “Creo que no. Y todavía me hace padecer”.

El hombre discreto

Debo decir que la entrevista hecha a Rosero para este artículo fue por correo electrónico y no presencial. Lo prefiere así no por vanidad sino porque se engloba si está frente al entrevistador: “Me quedo mirando la cara del entrevistador, la historia de sus ojos y sus manos, y me pierdo en conjeturas, no puedo atender, podría hablar de todo el mundo y del mundo mismo, menos de mis obras, y mucho menos de mí”.

Así es Evelio y su silencio mediático de tanto tiempo. Deslumbrante escritor desde su reconocida trilogía, Rosero lo ha hecho todo con el lenguaje: Cada obra suya, cada novela, cada cuento, tienen su sello personal, aunque formalmente cambie de acuerdo a las historias. Ganador de todos los concursos en los que ha participado, Evelio, que antes firmaba con sus dos nombres y dos apellidos: Evelio José Rosero Diago, estuvo oculto para la prensa hasta que ganó el premio Tusquets con Los ejércitos. En su obra siempre aparece la muerte, siempre la memoria, siempre el olvido, siempre la infancia, siempre el país. Como bien anota Paula Andrea Marín Colorado en su enjundioso ensayo La novelística de Rosero Diago: los abusos de la memoria: “Las novelas de Rosero resimbolizan el pasado y dan forma simbólica al malestar sentido por el individuo colombiano, a su ‘memoria herida’, resignifican la subjetividad y la posibilidad de configurarnos como individuos dignos”.

Sin duda esta novela va a generar más polémica que las novelas de Vallejo; más que las versiones de sí mismos que escriben los secuestrados; más que ningún otro texto publicado en los últimos tiempos en Colombia. Otra vez estará Rafael Sañudo en la palestra. De nuevo saldrán socialistas, conservadores, militares, obispos e historiadores vindicando la imagen de Bolívar. Pero no debemos olvidar, pese a esta polémica, que la novela supera la historia, y que la obra literaria se sostiene más allá de la interpretación histórica. Con todo, muchos tomarán partido, y apoyarán o no esta versión de Sañudo, este redescrubrimiento que hace Rosero del gran historiador pastuso.

“Sañudo es, sobre todo, un historiador veraz. Es objetivo. Es cierto que tiene sus propias y originales conclusiones sobre la expiación y otros temas filosóficos y morales, pero a la hora de discernir sobre la historia no hay nadie como él. No es un historiador medroso, no se dedica a excusar a Bolívar y a inventar un mito. Sigue paso a paso la historia. La inteligencia de un historiador se demuestra a la hora de la interpretación de esos pasos. Esa obra no ha sido calibrada todavía en su real dimensión, pero no vamos a esperar semejante justicia de parte de los señores de la Academia de Historia. Eso sería pedir peras al olmo.”

Si El general en su laberinto levantó tanta inquina, sin tener de dónde, puesto que Gabo sólo humanizó el mito, lo puso a meditar largas horas en una bañera, lo pintó melancólico y a veces arrepentido. Si así fue, ¿qué podemos esperar de esta carroza con un Bolívar triunfante, jalada por doce niñas?

Un polvorín.

Nació en Bogotá en 1958. Es periodista, cuentista y novelista, y tiene una reconocida trayectoria literaria. Su creación incursiona tanto en la literatura para adultos como en la literatura para jóvenes y niños. Su obra para jóvenes y niños ha merecido varios reconocimientos nacionales e internacionales, como el premio iberoamericano del libro de cuentos Netzahualcóyotl, el premio nacional Fundalectura, el premio nacional Colcultura, el premio Norma-Fundalectura, el premio Enka, el premio Comfamiliar y la beca Ernesto Sábato para jóvenes escritores colombianos.

GONZALO PORTOCARRERO

2012-02-18T21:33:00.002-05:00

CÓMO ESTUDIAR Y ENTENDER LA DIVULGACIÓN

ESCOLAR DE LA HISTORIA DE LOS INCAS

La tarea es reconstruir las imágenes y valoraciones que sobre los Incas ofrecidas por los autores más representativos de la divulgación escolar de la historia del Perú. Se trata de identificar de un lado, los estereotipos, las ideas-fuerza que dominan la representación del pasado y, del otro, las actitudes, el correlato emocional (admiración, rechazo) que estas ideas suponen o, despiertan. Para detectar lo central de la imaginación del pasado y su significación para el presente, para ensayar la síntesis, la interpretación y el juicio moral en las “caracterizaciones” del llamado imperio Incaico, en los pasajes donde el autor, agotada la descripción, intenta un retrato de conjunto de la sociedad andina prehispánica.

Una vez identificados estereotipos y actitudes, se trata de relativizar sus pretensiones de ob-jetividad, de entender el discurso histórico en función de sus coordenadas de origen: su ubicación social, sus raíces ético-ideológicas y su filiación temporal. Finalmente, es necesario hacer una histo-ria de ideas y actitudes dominantes, analizar el juego de continuidades y rupturas que define cada coyuntura de la memoria colectiva. Hacer un recuento de cómo diferentes épocas han imaginado y sentido el Imperio de los Incas.

En la sociedad moderna la historia escolar representa el equivalente funcional de lo que son los mitos de orígenes en las sociedades llamadas primitivas. Al representar lo esencial del pasado, al darle una significación para el presente, la historia escolar contribuye decisivamente a modelar la identidad de un pueblo, a decirle de dónde viene y a dónde va, a formar en nosotros un sentimiento de pertenencia, de solidaridad colectiva.

De hecho, un dilema característico del autor de textos escolares, en especial si tiene vocación científica, es el existente entre la verdad y el orgullo y la solidaridad nacional. En la historia de cual-quier país hay hechos que resultan oprobiosos, que atentan contra la autoestima del autor y sus lec-tores o, también, situaciones cuyo recuerdo puede avivar diferencias o conflictos aun no cicatrizados del todo. ¿Se debería mencionar, por ejemplo, que los sacrificios humanos se efectuaban regular-mente en el Imperio o que los conquistadores cazaban con perros a los indios? A este conflicto de valores no hay una respuesta definida. En el fondo el dilema es de naturaleza ético-política y lo único que cabe al científico social –en cuanto tal- es aclarar los términos del conflicto y las consecuencias que presumiblemente se derivan de seguir una u otra opción. Así, al iluminar su puestos y conse-cuencias, se ayuda a tomar una decisión cuyo fundamente último sólo puede ser ético-político.

La historia escolar es un producto moderno, contemporáneo del nacionalismo y la educación generalizada. Ella implica un control centralizado de la memoria colectiva, ejercido en las aulas es-colares en función de promover los ideales escolares nacionales. En términos muy generales puede decirse que su producción supone la interacción ente los especialistas y el Estado. Los historiadores académicos, en la medida en que tienden a detentar el monopolio de la credibilidad en los asuntos del pasado, están en una posición ventajosa para influir decisivamente en el relato escolar. Los divulgadores más importantes de la historia peruana han sido también, cuando no principalmente, historiadores académicos. Como resultado de sus trabajos las interpretaciones y juicios del relato escolar se modifican periódicamente. Pero el relato escolar es una historia oficial. Idealmente aspira a ser una visión de consenso; aceptable más allá de las diferencias de clase, y las de filiación étnica y regional, que puedan existir entre los habitantes de un país.

Son los gobiernos, en cuanto representantes de la nación, los encargados de sancionar la adecuación positiva de un texto respecto al conjunto de principios que fundan un cierto enten-dimiento de la tradición nacional. No es sólo que los textos escolares necesiten ser aprobados para tener valor oficial, es también que ellos deben ser construidos según los lineamientos contenidos en los programas respectivos. Pero la historia escolar, sobre todo en el momento de su cristalización, supone también un diálogo con la tradición popular, con las representaciones y valoraciones ela-boradas espontáneamente y que son, además de transmitidas y recreadas de generación en gene-ración. Así, en el caso que nos ocupa, es visible que mucho antes de la primera consolidación de la historia oficial, el Imperio de los Incas gozaba en la sociedad peruana de un enorme prestigio. Hecho reconocido y retomado por la historia oficial.

Como cualquier otra historia escolar, la peruana supone un punto de vista desde el cual los acontecimientos son narrados y valorados. El relato escolar es la genealogía de un carácter, de un sujeto, de un punto de vista. En el Perú vivimos actualmente una crisis de la historia oficial tal como ella ha sido divulgada desde mediados del siglo pasado. Quizás es en la incertidumbre sobre los nombres que corresponden a cada gran periodo histórico donde esta crisis se refleja con mayor cla-ridad. Frente a la consagrada periodización entre etapas pre-hispánica, colonial y republicana, sur-gen otras alternativas basadas en un punto de vista radicalmente diferente. Es así, por ejemplo, que algunos proponen dividir la historia en dos periodos: el autónomo y el dependiente; subdividiendo éste en la etapa colonial y neo-colonial. A lo que tradicionalmente se llamó conquista y colonia, muchos laman ahora “invasión y dominación española”. En conjunto se cuestiona la supuesta peruanidad desde la cual se narran los hechos. La crítica incide en que la historia oficial al conducir al lector a identificarse con la posición del descubridor-conquistador lo incapacita para sumir la continuidad fundamental de la historia peruana. Pero, por ahora, en adelante, nos referiremos sólo a los Incas.

El Dr. Gonzalo Portocarrero, nació en Lima en 1949, con estudios de Sociología en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos y doctorado en la misma especialidad por la Universidad de Essex, en Inglaterra.

Ha sido profesor visitante en la Universidad de Sussex, también en Inglaterra, en Colombia y Estados Unidos. Fue decano de la Facultad de Ciencias Sociales de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Ha publicado diversos libros, entre ellos, destaca:
"El período de la escuela",
"El racismo y mestizaje" en 1993
"Razones de Sangre" en 1998
"Las Clases medias entre la pretensión y la incertidumbre"

Actualmente es catedrático de la Facultad de Ciencias Sociales de la Pontificia Universidad Católica del Perú y editor de la revista Debates de la misma Universidad.

ABDELA ROMERO HERBOZO

2012-02-16T16:32:00.002-05:00

Abdela nació en Huacho el 30 de Noviembre de 1970, hija de Luis Romero Medina, contador y comerciante huachano, y de Olinda Herbozo Pollera natural de Ámbar. Estudió en la I.E Mercedes Indacochea y sus estudios superiores en el ICPNA (Inglés) y en la Universidad Federico Villarreal en Lima. Como docente en instituciones públicas y privadas ha inculcado siempre el amor por lo nuestro a través del Inglés, la poesía y el teatro. Ha innovado la enseñanza del Inglés mediante la creación de textos en inglés que contienen poesía, mitos y leyendas de la localidad, cuya finalidad es la difusión de nuestra cultura y el fortalecimiento de la identidad. Sus pasatiempos son la lectura, la pintura y la creación de versos y relatos diversos, aun sin publicar. Desde muy niña se vio cautivada por los cuentos y relatos de Ámbar, que sus abuelos compartían, despertando en ella el afán de escribir. Hoy sus poemas y relatos surgen con sencillez y naturalidad, y van desde la comicidad , hasta la cruda realidad y el profundo dolor. Actualmente está culminando una segunda especialidad en la Universidad José Faustino Sánchez Carrión y labora como docente en las instituciones María Auxiliadora y San Carlos.

Producción Literaria.

HUACHANO SINGULAR

ALFREDO AUGUSTO,
un nombre de buen gusto
TORERO, un oficio capaz
FERNÁNDEZ DE CÓRDOVA
un apellido tenaz.

¿A quien pertenece el nombre?
a un magnifico hombre,
un huachano respetable
de sabiduría inigualable.

Fue docente y eximio lingüista
de nuestro pasado siguió la pista
para encontrar el original
de nuestro quechua actual.

Al sumergirse en la cultura
descubrió con amargura
el amargo y aciago destino
del selvático campesino.

Vió la pobreza del Ande
que mande quien mande
no cambia ni mejora
con cada gobierno empeora

Entonces quiso intentar
algo para reivindicar
al peruano olvidado
por el gobierno fracasado
Más no le permitieron
y en el solo vieron
un revoltoso activista
que sindicaron de terrorista

Es de Sendero dijeron,
aún no saben lo que perdieron
a Europa se fue asilado
dejando a su Perú amado

Desde Holanda siguió brillando
nuestras lenguas resaltando
Quechua, Aru y Puquina
Cholón, Tallan y Mochica

El mundo reconoció
lo que el Perú no vió
las universidades del mundo
acogieron su pensar profundo

Pero la muerte inesperada
truncó la meta trazada
Sólo así pudo regresar
Este huachano singular.

Juan Félix Cortés Espinoza: POEMAS

2012-02-16T15:46:00.002-05:00

MI CASA MUSEO

A mi casa llegan los pájaros
para quedarse con sus sombras
y sólo el viento vuelve
a las alas de sus cantos

Mi casa es una puerta abierta
donde ingresa el firmamento
con las estrellas de la noche

El aire de mi rosas
es una mariposa extendida
en las luces de las ramas

El algarrobo el jacarandá
y las canzabocas
cuidan tiernamente las sábilas
que como hijas se abrazan
entre las hojas

En mi casa el patio es un
espejo de agua
donde se bañan las flores lilas
del jacarandá

Este árbol noble y hermoso
crece insólito hacia el cielo

En las ramas del suelo
la tranquilidad de la tarde
pinta el alma del otoño
y eso sucede en mi casa
cuando el agua viene jubilosa
en la neblina arropando el
silencio

En mi casa la puerta delantera
es del color de la madera
tiene la piel del verano
Y la ventana de la sala
es el refugio del invierno
En las paredes de mi casa
reverdece la primavera

Aquí la poesía Cartesiana
se alimenta de tanta hierba
en los rincones

Ni que decir de mis mágicos
sanpedros
ellos con la suerte de los
mares
erguidos y honorables
cuidando los nidos de los
pájaros viajeros

En mi casa conviven mi mujer
mis hijos y mis nietos y
como relámpagos encienden
la luz de la oscuridad
con ese gran poder que tiene
la vida.

EL MAR DE MALABRIGO

El Mar
El cielo
El Sol
La Luna
Las Estrellas
El Aire
Los Peces
Las Auroras
Los Crepúsculos
El Hombre

Malabrigo

Este es
un mar
con piel
dorada
sobre las aguas

Y en su mirada
azul navegan
todos
los barcos
de la
tierra

La pintura
de Adolfo Asmat
tiene el color
verde azul
del agua misteriosa
tiene el apellido
de una imagen mágica

Malabrigo
es una hermosura
en mi poema
marino y terrestre
un pedacito del
Universo
que canta solo

El mar de Malabrigo
es agua del Universo
sueño acuático
de las estrellas infinitas
pájaro azul
extendido en el planeta

CINCO RAZONES PARA COMPRAR UN TELEVISOR

Primero: comprarlo hoy día
porque mañana costará
tres veces más

Segundo: para que los vecinos
digan
por fin compraron televisor

Tercero: para que ni mujer use
desodorante rexona
y no digan que la abandone

Cuarto: para que aumente el capital

Quinto: para que los niñitos del Perú
y del mundo
cuando crezcan tengan
caritas de estúpidos
no ladren a los que quitan
el pan
ni digan miau miau miau
a los que violan la noche

Juan Felix Cortés: Sullana, Piura, Peru. He ganado el Premio Nacional de Poesía de la Universidad Privada de Piura con "Cuatro estaciones para contar" (1975); y el Premio Nacional de Poesía de la Asociación José Martí y del Colegio de Periodistas del Perú con "Sentimiento de hombre" (1986). He publicado las siguientes obras en poesía: “Otra vez el hombre” (1969), “Informes y contiendas” (1970), “La palabra y el muro” (1973). “Diario es el vivir” (1978), “Con el aire y la amistad” (1980), “El ovni y la televisión” (1984), "La eficacia del tiempo" (1990), "El hombre solar" (1998), "La noche de las especies" (2005). En narrativa: “Los alacranes de oro” (1994), “Cuando éramos churres” (1996), “La noche de la serpiente” (1993), y la novela “Los olvidados encontrados” (1998). También la colección "La memoria de la escritura" Tomo I: 34 escritores de América Latina y Europa (2003); y el tomo II "Escritoras del Perú" (2005). Tomo III:

“El Andén de los Sueños” Por: Juan Felix Cortés Espinosa.

2012-02-16T15:13:00.005-05:00

El notable escritor chileno Luis E. Aguilera ha publicado el libro de cuentos “El andén de los sueños” que consta de 311 páginas.

El libro difunde 13 textos y revelan a un narrador talentoso de Latinoamérica que ha logrado un estilo personal y una escritura que cautiva al lector desde el inicio.

“El estilo es el hombre”, se ha dicho siempre, cuando un escritor ha labrado su propio camino y su propia trayectoria.

La portada del libro pertenece al pintor Marcelo Lira Segovia y nos hace conocer una obra donde visualiza la Estación Empalme de Coquimbo, la obra está fechada en el año 1903 y es un magnífico dibujo a pluma.

Ninoska Angélica, Luis Eduardo Felipe, Kasthiuska, que son mi ayer y mi presente y Mileska Ivanna, que es el futuro”

La presentación está a cargo del Alcalde de La Serena, Raúl Saldívar Auger y el prólogo pertenece a Pepe Sánchez, miembro de la Unión de Escritores y artistas de Cuba (UNEAC), poeta, narrador, y ensayista, Director de la revista cultural digital ”Calle B”, Cienfuegos, Cumanayagua, Cuba.

”El andén de los sueños”, ganó el Primer Concurso Fondo Editorial Manuel Concha, 2009. El Presidente del Jurado. Escritor Gregorio Angelcos escribe lo siguiente: “Narrativa fluida, de continentes afincados en su realidad de origen. Prosa dinámica con buen tratamiento del lenguaje. Expresa creatividad y manejo de oficio”.

El libro ha sido editado pulcramente por la Municipalidad de La Serena y forma parte del Fondo Editorial Manuel Concha.

Luis E. Aguilera, es el Presidente de la Sociedad de Escritores de Chile, sede La Serena y es el organizador del XVI Encuentro Internacional del Mundo de la Cultura que se realiza en la ciudad de Serena.

Ha publicado: “Crónicas literarias”- 1985-1986 (1993). Departamento de Publicaciones Universidad de La Serena: “El dueño de la hora y los duendes transparentes” (2003). Imprenta Silva, libro ganador del Tercer Concurso del Fondo Editorial ESSCO (2003). “Un adiós en el aeropuerto de La Habana” (2007) Ediciones Leuten, Santiago, Chile. “Yemayá, Virgen del mar de Baracoa” y otros cuentos, (2012), ganador del Concurso del Concejo Nacional del Libro, línea Fomento creación literaria 2009 – Escritores profesionales. Libros inéditos próximos a publicar: “La noche que el Rucó quebró la luna”. Ha sido incluido en un sinnúmero de antologías.

Ingresó a las juventudes comunistas de Chile a la edad de 11 años (1968) en Villa Alemana.

En el ámbito político ha sido candidato a la alcaldía de la ciudad de La Serena, candidato a una diputación y una Senaduría por la Cuarta Región de Chile.

He leído con mucho interés este libro de cuentos y he encontrado el trabajo creativo de un narrador nacido en Valparaíso el 11 de febrero de 1957, que ha bregado mucho para encontrar su consagración definitiva en la ciudad de La Serena donde reside.

Sus personajes nos conmueven porque aparecen en su exacta dimensión humana, son reales y mágicos, al mismo tiempo son personajes chilenos del norte con sus aspiraciones, con sus sueños, con sus realizaciones y frustraciones; en los cuentos encontramos historias inverosímiles, cuentos vinculados a la vida cotidiana, con sus conflictos, son cuentos donde la imaginación del narrador discurre a veces en el absurdo y en ambientes fantásticos, la ficción que realiza Luis Aguilera es sorprendente y continua la rica tradición del realismo mágico, tradición creativa en la literatura latinoamericana.

La ciudad de la Serena, sus alrededores y el valle de Elqui, están presentes; nuestro narrador recurre al pasado grandioso y con su escritura hondamente bella rescata historias olvidadas en la memoria del tiempo, crea una narrativa, una invención que subyuga, expresa su amor secreto con la ciudad antigua y moderna, Luis Aguilera, ha tejido una vasta narración donde desnuda con sus cuentos a una ciudad prestigiosa del norte chileno, ciudad que acogió a la reconocida y destacada poetisa Gabriela Mistral.

En sus cuentos están presentes amoríos históricos, la sensibilidad y la solidez de los personajes son tratadas con esmero por el narrador.

Cada cuento, se inicia y termina con un desenlace inesperado, la técnica literaria utilizada es moderna y coopera con el creador para dejar un texto ubicado en el tiempo y en el espacio territorial.

Para conocer a La Serena desde la perspectiva de su desarrollo urbano, estos cuentos representan indudablemente el sentir de sus ciudadanos que han amado y aman esta ciudad hermosa, limpia, planificada y con un gran desarrollo del arte y la cultura.

Luis Aguilera, acucioso y disciplinado ha tenido que vivir, experimentar e investigar la presencia de La Serena y no ha descuidado en ningún momento la importancia de las instituciones antiguas, las calles, las avenidas, los hoteles, las casas de pensión, el mar, el río, los amaneceres y los atardeceres, es decir, ha involucrado la realidad y ha inventado y la creado la atmósfera poética en sus narraciones logradas.

Un personaje infaltable es la “Estación Empalme de Coquimbo”, el tren es no solamente un recuerdo de los viajeros de antaño, sino que es una realidad en varias generaciones de La Serena.

Luis Aguilera ha englobado su visión en una narración totalizadora, estos cuentos son como capítulos de una novela histórica, porque “El Andén de los Sueños” es una narración histórica sobre una ciudad pegada al Océano Pacífico, pegada al sur del continente americano, ciudad preferida del valle de Elqui y pegada a un río que transmite vida e ilusiones.

Luis Aguilera ha construido un universo literario y coherente con la idiosincrasia de una ciudad, de un pueblo que no ha perdido las ganas de soñar hoy y siempre.

Al término de la lectura he podido descubrir a un escritor lúcido, inteligente y sobre todo amoroso con la ciudad de La Serena, comprometido con su gente, con su futuro, con su familia que respira un ambiente vital, un escenario de la cultura y del trabajo permanente.

La ciudad de La Serena tiene en el escritor Luis Aguilera a un excelente representante de la literatura y quien la visite podrá encontrar en los cuentos “El Andén de los Sueños” a una ciudad que fue desapareciendo con sus personajes y construcciones antiguas; pero que ha regresado con brillo y contundencia en los cuentos de Luis Aguilera.

En sus textos desfilan seres de todas las edades, de diferentes condiciones sociales, culturales, económicas y sicológicas, vibran con sus ricos mundos internos e intervienen en acontecimientos dramáticos y trágicos como en el gran teatro del mundo.

Luis Aguilera ha tenido que venir desde lejos y con su sensibilidad artística ha recuperado la historia de estos seres que dan vida a una obra reconocida y premiada.

Creo que esta obra ha sido escrita para el futuro para que los niños y jóvenes conozcan a la ciudad de sus ancestros.

En “El andén de los sueños” nos hemos sentido regocijados, acompañados y felices, al leerla he encontrado a personas de mi tronco familiar.

El cementerio es un personaje infaltable y Luis Aguilera con su capacidad creativa ha unido el misterio de una ciudad con el protagonismo de sus gentes laboriosas; gentes vinculados al mar, al río, a la urbanidad y al valle de Elqui, personajes en esto cuentos que gustan y motivan la reflexión, la conciencia de la historia forjada por el hombre en su accionar diario.

El mar, el barco varado y los hombres que lo navegan y lo conocen forman parte de una trilogía que el narrador proyecta con maestría.

Leer “El Andén de los Sueños” es conocer un diagnóstico que solo el ojo avizor del narrador lo puede hacer, aquí el mérito de Luis Aguilera y por esta vocación y por esta pasión de escribir, con sinceridad en la ciudad de La Serena, ciudad a quien tanto ama desde la profundidad de su alma y de su espíritu.

Cada cuento está dedicado y tiene un epígrafe de un relevante y famoso creador.El amor, la tragedia, el drama, la tristeza, la soledad, la marginación, los sueños, las alegrías, los triunfos, las decepciones, el asombro por la vida, el misterio de lo desconocido, etc. constituyen algunos de los temas involucrados, asimismo, la multitud de detalles históricos, dan solvencia y perpetuidad.

El libro “El Andén de los Sueños” desde Trujillo (Perú) lo celebro con la inmensidad de mi creatividad, augurando un sitio en la memorable literatura de América Latina.

Luis E. Aguilera

La Serena-Chile. (Nació en Valparaíso el 11 de Febrero de 1957), Escritor Chileno, Narrador. Realizó sus estudios básicos en las ciudades de Valparaíso y Villa Alemana. A partir de 1973 se radica en Vicuña donde termina su enseñanza media en el Liceo Nocturno “Carlos Roberto Mondaca”. Subsiguientemente viaja a Valparaíso a proseguir sus estudios de Administración de Empresa. En 1980 se establece definitivamente en la ciudad de La Serena, donde se incorpora prontamente a las actividades culturales, y políticas.

La mujer que amo

2012-02-14T23:43:00.002-05:00

La mujer que amo es un pedazo de cielo en mis manos, es un rayito caliente de sol que abriga mi alma dormida... La mujer que amo es un minuto de paz en medio de la más sangrienta guerra, es la lluvia mojando el suelo reseco de un campo cultivado...

La mujer que amo es capaz de secar hasta la última de mis lágrimas con su sonrisa, y a la vez es capaz de provocarme el mayor de los llantos sólo con decirme que me ama en el momento que más lo necesito...

La mujer que amo es el ser que comprende más allá de la mirada, más allá de lo físico y lo elemental... ella sabe dibujar esperanzas, mañanas fascinantes, viajes estelares y encuentros sublimes con sólo cerrar sus ojos y dejarse llevar... y llevarme con ella...

Ella provoca que mi alma se eleve por los cielos y encuentre la suya en una nube esperando por mí, con su hermosa juventud y sus manos abiertas para recibir las mías...

Ella conoce mis temores, mis deseos, mis miedos... ella sabe cuando siento pena, dolor, angustia y cuando estoy feliz...

La mujer que amo me sacó del letargo, me mostró que en la Tierra hay ángeles sin alas que caminan a nuestro lado, que velan por nosotros de una manera especial... que aunque no podamos distinguirlos o verlos, ellos están siempre cuidando de nosotros...Ella es ese ser tan especial que puso Dios en mi camino...

La mujer que amo... es invisible a mis ojos todavía... pero es tan concreta en mi corazón que sin verla la veo, que sin tocarla la toco, que sin besarla la beso, que sin poder hacerle el amor la siento dentro de mí...

Yo sé que esta mujer a la que amo tanto es tan especial que un día tal vez la pierda, que sin haberme pertenecido nunca, se aleje de mi lado... pero estoy tan feliz de amarla que solo me importa darle gracias a Dios por haberme permitido encontrarla, conocerla, disfrutarla y sobre todo respetarla...

Amor, si tan solo pudiera abrirme el pecho y darte todo mi corazón... si tan solo pudieras ver que en él late furioso mi amor por ti... si tan sólo pudiera regalarte ese soñado amanecer, y despertar contigo envueltos en ese manto de ternura que brota de nuestras almas... sería la persona más feliz del universo...

Amor mío... seguiré soñando con ese día... seguiré pidiéndole a Dios por un momento a tu lado, por una caricia de tus manos, por un beso de tus labios...

Y si Dios no puede concederme ese deseo, seguiré deseándote en el silencio de mi alma, seguiré dibujando tu rostro en mi almohada... y encontraré la forma en que algún día de esta corta vida se unan tus ganas y las mías en un abrazo tan dulce, tan apretado que lo triste y lo temido habrán desaparecido para dar paso a la mayor felicidad de mi vida... ¡HABERTE ENCONTRADO EN CUERPO Y ALMA!...

Y así poder decirte que te amo... amor mío.

Dios te bendiga hoy y siempre

La Biblia - Nada mas Perfecto que el Amor - 1 - Corintios

2012-02-14T23:02:00.002-05:00

Nada mas Perfecto que el Amor

Si yo hablara todas las lenguas de los hombres y de los ángeles, y me faltara el Amor, no sería más que bronce que resuena y campana que toca. Si yo tuviera el don de profecías, conociendo las cosas secretas con toda clase de conocimientos, y tuviera tanta fe como para trasladar los montes, pero me faltara el Amor, nada soy.

Si reparto todo lo que poseo a los pobres y si entrego hasta mi propio cuerpo, pero no por Amor, sino para recibir alabanzas, de nada me sirve.

El Amor es paciente, servicial y sin envidia. No quiere aparentar ni se hace el importante. No actua con bajeza, ni busca su propio interés. El Amor no se deja llevar por la ira, sino que olvida las ofensas y perdona. Nunca se alegra de algo injusto y siempre le agrada la verdad. El Amor disculpa todo; todo lo cree, todo lo espera y todo lo soporta.

El Amor nunca pasará. Pasarán las profecías, callarán las lenguas y se perderá el conocimiento. Porque el conocimiento, igual que las profecías, no son cosas acabadas. Y cuando llegue lo perfecto, lo imperfecto desaparecerá. Cuando yo era niño, hablaba como niño, pensaba y razonaba como niño; pero, cuando ya fui hombre, dejé atrás las cosas del niño.

Del mismo modo, al presente, vemos como en un mal espejo y en forma confusa, pero entonces será cara a cara. Ahora solamente conozco en parte, pero entonces le conoceré a él como él me conoce a mí.

Ahora tenemos la fe, la esperanza y el Amor, los tres. Pero el mayor de los tres es el Amor (Pablo).

Eliseo León Pretell: POEMAS

2012-02-14T20:33:00.002-05:00

EL ENCANTO DEL AMOR

Cientos de grandes poetas
nos pintan con galanura,
el amor y su dulzura, el embrujo y la pasión.

Escriben con emoción sobre el dichoso momento,
cuando aflora el sentimiento
de adentro del corazón.

***

Yo sólo en esta ocasión
intentaré ser preciso,
sobre el encanto y hechizo que en la vida nos asalta.

Cuando nuestro pecho salta rompiendo el frágil cristal,
de nuestra alma virginal
por “ese algo” que nos falta.

***

Su desplante nos exalta
su “no sé qué” nos cautiva,
su bella mirada esquiva o ese coqueto mohín.

Su locura de arlequín, suaves frases de cariño,
tierna sonrisa de niño
o de blanco querubín.

***

Nos trasporta a otro confín
con sólo su cercanía,
resplandece la alegría en los ojos y el andar.

Nuestro ser es un vibrar de emociones contenidas,
cuántas caricias dormidas
esperando despertar.

***

Nos da ganas de llorar
en la dicha y embeleso,
después de ese primer beso imposible de borrar.

Con afición de juglar tarareamos mil canciones,
con hermosas sensaciones
que quisiéramos cantar.

***

Que bonito despertar
después de haberlo soñado,
jurando a mi ser amado ¡¡Yo sólo te quiero a ti!!

No sabes lo que sentí dentro de mi mente loca,
ensalívate la boca
que ahí está el sabor a mí.

AMORES Y AMORES

Amor de quince años, cielos de ilusión,
que agitan el alma, la fe y la razón.

Ensayos de un beso,
perfume... canción,
latidos ardientes
de un buen corazón.

****

Amor de una noche, mentira y verdad,
trastoca... nos hiere nuestra realidad.

Nos mira, nos toca,
nos besa y se va,
fingiendo cariño,
mintiendo amistad.

****

Amor en silencio, distante y vacío,
incurable insomnio, loco desvarío.

Amor como noches,
de lluvia, de hastío,
soledad helada...
corazón umbrío.

****

Amor de la calle, esquivo y prohibido,
raudo, impetuoso, calor de otro nido.
mujer diferente,
o extraño marido,

vida pasajera…,
un tiempo perdido.

****

Amor verdadero, limpio sentimiento,
nos lleva y nos trae cual velas al viento.

Nos tiene felices
en todo momento,
con besos, caricias,
voluntad y aliento.

SIEMPRE…SIEMPRE

Cuántas veces como hoy me he preguntado
si siempre me has amado y me amarás.

Mi corazón me responde enamorado:

Ella te ama a lo lejos… más y más.

****

Termino casi siempre desgastado,
te llamo; pero siempre tú no estás,
cómo ansío tenerte aquí a mi lado,
más llegas… como un ángel y te vas.

****

?Siempre serán así nuestras dos vidas,
soñar el uno al otro imaginando,
con nuestros labios abiertos para un beso.?

De mi parte siempre sigo aquí esperando,
y siempre te amaré, más no me pidas
que me olvide de ti…, yo no puedo eso.

Autor: Eliseo León Pretell

*Poeta peruano
“Ciudad Satelital”
Houston Texas, EE. UU

FACUNDO CABRAL Y ALBERTO CORTEZ : A MIS AMIGOS

2012-02-14T15:13:00.001-05:00

A mis amigos les adeudo la ternura

y las palabras de aliento y el abrazo;
el compartir con todos ellos la factura,
que nos presenta la vida, paso a paso.

A mis amigos les adeudo la paciencia
de tolerarme las espinas más agudas;
los arrebatos de humor, la negligencia,
las vanidades, los temores y las dudas.

Un barco frágil de papel,
Parece, a veces, la amistad.

Pero jamás puede con él
la más violenta tempestad
porque ese barco de papel,
tiene aferrado a su timón
por capitán y timonel:
un corazón.

A mis amigos les adeudo algún enfado
que perturbara, sin querer, nuestra armonía;
sabemos todos que no puede ser pecado
el discutir, alguna vez, por tonterías.
A mis amigos legaré cuando me muera
mi devoción en un acorde de guitarra
y entre los versos olvidados de un poema,
mi pobre alma incorregible de cigarra.

Un barco frágil de papel,
parece a veces la amistad
pero jamás puede con él
la más violenta tempestad
porque ese barco de papel,
tiene aferrado a su timón
por capitán y timonel:
un corazón.

Amigo mío si esta copla como el viento,
adonde quieras escucharla te reclama,
serás plural, porque lo exige el sentimiento
cuando se lleva a los amigos en el alma

Categoría:
Música

Etiquetas:
Facundo Cabral , Alberto

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"La geometría del profesor": María Fernanda Quintero Álzate

2012-02-12T21:54:00.004-05:00

El profe partió con sus recuerdos.
El profe, como lo solían llamar sus alum¬nos, se distinguía por un bigotico hecho en ángulos de noventa grados a cada lazo de su bozo. ¡Todo en él parecía medible! A dife¬rencia de otros enclenques maestros, tenía unos enormes brazos musculosos, que des¬de joven había adquirido en el deporte. Es¬tos le daban un aspecto fornido. Según decía su esposa, su prominencia torácica estaba marcada por sus luchas en el cuadrilátero. Gozaba de haber practicado, de jovenzuelo, la lucha libre.

Su padre, estricto y despreocupado, decía:

-¡Esto es diversión de sinvergüenzas, que se camufla como deporte!

En su casa permanecían obras de arte, li¬bros, revistas y periódicos hasta en los ba¬ños. Cada miembro de la familia que en¬traba a cagar al baño se ponía a leer. ¡No alcanzaba a desocuparse la cisterna, cuando ya debía terminar la lectura! Algunos dura¬ban sentados por horas, hasta que otro to¬cara la puerta. La casa del profesor era bien particular… o ¡singular! Recuerdo.

En el baño colgaba una reproduccioncita exacta del cuadro de Cézanne, pintor de Aix-en-Provence. Pintura de nutridos colo¬res que, con matices encendidos, resaltaba ciertas flores diminutas muy al estilo medi¬terráneo. Ese signo del arte le daba un as¬pecto tranquilito al baño, la ducha y el sani¬tario. Hoy día, el famoso original reposa en el museo de Vincent Vangoth, en Holanda.

-¿Original?

-Sí. Sin ningún decoro, la propiedad de la pintura estaba extraviada y no era pre¬cisamente en el baño de la casa del profe. Ridículamente, las obras de arte no descan¬saban donde debían. ¡Siempre en el mundo artístico están el robo, el plagio y el enredo bien institucionalizados!

¡Nunca están las cosas en su lugar!

El profesor, aborrecido por tantas almas en el pueblo, se sentaba todos los días al 3 mediodía a leer el periódico.

¡Sólo lo amaban los libros y un par de gatos! Nadie lo estimaba más que aquellos anima¬les. Lo querían como él se lo merecía. Él, un alma buena, limpia e impecable, servía a la ciencia desde su casa.

¡Trabajaba de día y noche como burro de carga! ¡Leía testarudamente!

Para sus habituales lecturas, compraba las tres prensas que circulaban en su ciudad. No le importaba que todas dijeran las mis¬mas mentiras con diferentes verbos: a él le gustaba leerlas. Tenía sus preferencias, pero no las dejaba conocer...

Una mañana, sin más, el profesor, que tanto insistía sobre la ecuación de segundo grado, dijo que la fórmula se la habían robado al poeta Omar…

-¿Cómo? ¿Cuál poeta?

-Omar Khayyam.

-¡Ah! El poeta persa.

-Sí. Omar Khayyam, el matemático, filó¬sofo, astrónomo, conocedor de la lengua Farsi y gran reformador del calendario mu¬sulmán.

-¿Escritor del poema el Quatrenio? 4 -Sí, ¡el adorado por los musulmanes!

Hábilmente, decía nuestro profesor que los europeos se “tumbaban” lo que fuera. Los árabes, con su cultura magnífica, habían quedado en la línea suspendida de la his¬toria y con ello nuestro mal aprendizaje del universo. Los occidentales se adjudica¬ban inventos, conocimientos y saberes de la historia que a veces no les correspondían o que plagiaban. Justamente eso le había pasa¬do al poeta Omar Khayyam. Los europeos, deslenguados, desvirtuarían lo que fuera de los árabes con tal de no sentirse sacados en el tiempo.

A su casa llegaban habladores, profesores, amigos y estudiantes de todas partes para que les explicara sobre las mediciones, las variables y hasta la lógica que muchos inep¬tos no sabían. Decía de ellos:

-¡No saben, ni sumar!
Una mañana se levantó en un pueblo, era el nuevo profesor de la escuela. Caminan¬do por la calle principal, con su maletica de libros, vio que se le acercaba un muchacho mulato, quien le preguntó: 5 -¿Eso qué es?

-¿Qué?

-Lo que lleva debajo del brazo.

-Una escuadra.

Siguió recorriendo la calle principal, pero al llegar a una esquina la policía lo detuvo. Lle¬vado a la caseta, sentado, con su maletica al lado, el oficial, lo interrogó:

-¿Qué hace usted?

-¡Soy matemático!

-¿Y en este pueblo?

-Vengo a enseñar geometría.

-Mis libros y mis instrumentos geométricos,
¿por qué?

-Dicen que usted lleva un arma…

Mostró su maleta de cuero, llena de libros con temas de: astronomía, matemáticas, lite¬ratura, historia, antropología y algunas revis¬tas de Play boy. ¡Su escuadra de geometría la sacó de debajo de su axila! Le explicó que era una escuadra de medición y no un arma. ¡No dispara!, dijo.

El oficial lo miró... y agregó:

-Perdone usted profesor, nos equivocamos. 6 ¡Confundimos una escuadra con un arma! Usted sabe que nosotros los policías no sabemos de matemáticas. ¡Conocemos de otras cosas…!

Silencioso, el profesor lo miró fijamente y suspiró…

Recogió los libros, no sin antes cerrar su maletincito y dejar las chicas de play boy en la superficie de la maleta. Su escuadra la colocó en su sitio anterior y se despidió con un:

¡Hasta luego!

Esa mañana, no se contuvo un día más de ver el mundo al revés y decidió irse. Ago¬tado, se cansó hasta de su mujer y de sus hijos.

¡Desapareció!

Hablaban algunos de que se había ido para otras tierras, pero seguía dándole importan¬cia al álgebra de Baldor. Explicaba que si la gente no entendía mínimamente a Baldor…

¿Qué podrían aprender?

¡Nunca supo que sus hijos serían matemá¬ticos! Todos ellos respondieron a las varia¬bles matemáticas y al cálculo que, gustosa¬7 mente, habían aprendido con él.

¡Las matemáticas las pondrían al servicio de sus existencias!

El profe partió con sus recuerdos. Se fue con su ábaco, la escuadra geométrica y su maleta llena de libros. Nunca regresó.ESTUDIOSLicenciada en Ciencias SocialesMaestría en Geografía ColombiaEstudios Latinoamericanos Paris III Francia. DEA Cursos en filosofía política. Paris 8. Francia DEA

EXPERIENCIA

Docente Universitaria Investigadora social: memoria - territorio y cultura en comunidades indígenas y campesinas.Articulista en temas de Derechos humanos y análisis político.SEUDONIMO: Sara Leukos ver: páginas web Kaos en la red, Rebelión, Aporrea , La hiena, el periódico socialista en Uruguay.

PUBLICACION -Fotografía portada: Cartilla Indígena 1998.-Fotografía Universidad de los Andes 2006 1996 - Derechos Humanos en Colombia: VI Jornada de memoria. Rosario Argentina.2011-Conferencia Universidad Nacional de Antioquia –Colombia -El trabalenguas que ya no traba: en memoria a María Esther Cayapu (Crónica editada 2008) -Sombras y Relatos (libro editada 2011.)- Próximo trabajo: cuentos de narración corta( en proceso)

JORGE ALIAGA CACHO: POEMAS

2012-02-12T21:48:00.004-05:00

La Alhambra

Abrasada por el sol andaluz
alforja de fantasía,
entre borlas y jarapas
sobre tus faldas el naranjo,
la higuera, la rosa y el arrayán.

De silvestre aroma,
eres hermosa vega fértil,
besada por el astro enamorado
que en tu pecho juega una caricia.

Coronada por la nieve
eres gracia de la gracia,
Santísima Virgen de las Angustias,
me declaro tu último abencerraje,
guitarra en mano para fandango.

¡Oh! deliciosa damisela que paseas
tu encanto por La Alhambra,
el Cerro del Sol apagó sus luces
ven, acercate a mi, para besarte.

Khuyapapay

Barrito bañado en agua
cianuro hijo del diablo
por qué matan mi tierra
que otrora papa me daba.

Mi lagunita se ha muerto
aguita negra diciendo
aguita negra muriendo.

Venenos evaporados
tóxicos que respiro
plantitas, vaquitas
¡Atatay! También muriendo.

Por anillo matas mis ojos
vanidad de tu manito
por oro matas mi vida.

La Casa de la Magdalena" (1977), "Essays of Resistance" (1991), "Terrorism in Perú" (1995), un relato de la guerra entre el gobierno del Perú y la organización insurgente Sendero Luminoso. Ha traducido al inglés el ensayo, "El destino de Norte América", de José Carlos Mariátegui. En narrativa ha escrito la novela "Secreto de desamor", Rentería Editores, Lima 2007, "Mufida, La angolesa", Altazor Editores, Lima, 2011, algunas poesías, ensayos, notas periodísticas y cuentos. Jorge Aliaga es peruano-escocés y vive entre el Perú y Escocia. Sus comentarios pueden enviarlos a: jorgealiagacacho@hotmail.co.uk

Pilar Roca: RELACIÓN ENTRE LA LITERATURA Y EL CINE

2012-02-12T21:08:00.002-05:00

MUESTRA INTERNACIONAL DEL CINE CIUDAD DE BOGOTA

1.- Aportes de la literatura al Cine

En algunos casos se ha establecido una estrecha la relación entre la literatura y el cine manifestada en los aportes o contribuciones que una ha venido otorgando una a la otra. Los TEMAS O HISTORIAS es una de las mayores contribuciones de la literatura al cine.
Innumerables películas han tomado temas de obras literarias (Novelas, cuentos o diversos tipos de narrativa) que abarcan episodios históricos, de guerras de liberación, de misterio o policiales , de terror amor u odio o simplemente que nos introducen a un universo fantástico donde la imaginación hecha a volar y lo real maravilloso y lo absurdo se convierten en lo posible y lo certero.

Es curioso anotar la anécdota surgida sobre la obra Sherlock Holmes que ha dado origen a una serie de películas exhibidas como unitarios o como parte de seriales en diversos medios de comunicación. Ocurre que Lady Shirley Poster del ayutamiento de Westmister colocó una placa con el número de la casa donde residía Holmes aunque en la realidad ese número nunca existió.

Los rusos llevaron al Cine “La Guerra y la Paz” (Tolstoy), el Dr. Zhivago (Pasternak). Obras literarias famosas como Agua para Chocolate de Laura Esquivel, El Bebé de Rosmary de Levi o Farenhei 451 de Ray Bradbury, sin descontar La Naranja Mecánica magistralmente dirigida por Kubrick o Drácula, o tal vez El Padrino de Puzo han contribuido con su temática a enriquecer el mundo cinematográfico. Creo que no es necesario abundar en la larga lista de obras literarias que han servido para inspirar guiones y éxitos de taquilla, aunque no quiero dejar de mencionar El Código da Vinci ( Dan Brown) o En Nombre de la Rosa de Humberto Eco o a los escritores García Márquez, Carlos Fuentes, Jorge Amado, Benedetti, entre otros más que han contribuido al séptimo arte.

Otra contribución de la literatura a la cinematografía es el préstamo de personajes para incorporarlos a tal o cual película. Su sola mención son garantía de éxito o de clasificación de una película, aunque a veces a llevado a confusiones entre eruditos y sapientes, digo esto último por el enredo que causó en los movimientos de féminas el personaje femenino inventado por el autor de La Fiesta del Chivo. Algunas de las partidarias de las causas femeninas confundieron a Minerva Mirabal, una de las Mariposas asesinadas por Trujillo, con la fémina protagónica –Oriana- Inventada por el novel peruano.

Personajes como Lolita, Sandokan o el Jorobado de Notre Dame han sido separados de sus obras literarias y colocados como referentes en películas de amor, aventuras y misterio. Recientemente he visto que Fredy Siso venezolano de nacimiento y fabulador de profesión ha colocado en su película argumental “Japón a lo lejos” Un personaje de la novela “El Jinete insomne”del peruano Manuel Escorza

2.- Aportes del Cine a la Literatura

El cine siendo medio audiovisual – imagen y sonido- que cuenta con los circuitos necesarios para su difusión ( salas cinematográficas, canales de t.v abierta y por cable, home video y otros) contribuye con su aliada la literatura MASIFICANDO LA DIFUSIÒN las obras literarias.

Cuando la obra es llevada al cine reunirá miles de espectadores, que en la comodidad de sus casas, oficinas, instituciones adecuadas o salas cinematográficas disfrutarán sin el mayor esfuerzo de la película y por lo tanto conocerán la obra literaria. Ocurre con frecuencia que una vez proyectada la película se reedita la novela para la adquisición del público y esto forma parte del mercadeo publicitario.

Una película permite, masificar, visualizar y comprender fácilmente una obra literaria.

El cine SINTETIZA Y RESUME LA TEMÁTICA DE LA OBRA.

El Cineasta por razones de tiempo, espacio y hasta económicas se ve obligada a sintetizar la información de la obra literaria, Esta necesidad cinematográfica entra muchas veces en contradicción con los gustos del espectador. Sobre este punto no me explayaré por ser materia de un acápite que tocaré más adelante.

Por último diré que EL CINE APORTA UN NUEVO GENERO LITERARIO, me estoy refiriendo a un asunto polémico cual es la creación del GUION como género narrativo.

Hay quienes rechazan este planteamiento porque entienden que el guión es solo un medio para llegar a un producto final que es la obra cinematográfica, es decir la película y que en si mismo no tiene mayor valor, para otros el guión es una forma de literatura independiente de la película a la que de origen, prueba de ello es que hoy en día muchas librerías exhiben en su catálogo de ventas guiones de afamadas películas y público que las compra. Alegan por otro lado en la defensa del guión su existencia aunque no siempre se concluya en una película..

La pregunta que se hacen algunos detractores del guión como género literario es ¿ El guión publicado es el que se escribió originalmente o es el que se ha arreglado conforme el resultado final de la película? ó ¿ Es fácil o de interés leer algo que diga traveling, plano medio, plano general, grúa u otros términos propios del lenguaje cinematográfico? Existe una tercera posición que sostiene que el guión literario es una obra literaria aunque para muchos cineastas no es necesario hacer este guión.

Como verán ustedes el asunto es polémico, pero de la discusión saldrá la luz, en lo personal pienso que el guión es una obra escrita y publicada aunque ello no necesariamente debe ser impreso en papel puede usarse otros medios modernos, y al estar contenido en una publicación y tener valor por si mismo es una obra literaria. En todo caso es un punto de reflexión y lo dejo ahí para que ustedes den su opinión..

En lo personal conozco pocos casos en los que a partir de un guión se ha elaborado una novela, cuento u otra forma de narrativa, solo puedo mencionar a “Piel de Fuego” novela del peruano Federico García Hurtado que se inició como un proyecto cinematográfico.

3.- El Espectador y el Lector frente a la obra literaria o cinematográfica

Poco hay escrito sobre la materia y en este caso transmitiré mi experiencia.
Como lectora me coloco frente a la obra literaria y tomo la decisión de leerla, en lo personal nunca cuento las páginas o miro el número de la última salvo que comience a caerme pesada, aburrida o me sea incomprensible, en ese caso tengo dos disyuntivas la alejo de mi vista y me olvido de ella o hago un esfuerzo por terminar su lectura porque me es indispensable conocer el tema, debo hacer un trabajo o se me ha pedido mi opinión acerca de ella En los casos que no tengo escapatoria demoraré más de lo común para terminar el libro, una semana, quince días o tal vez un mes. Cuando una obra me es grata en 24, 48 horas o un poco más termino de leerla.

Como espectadora veo películas y cuando me gustan ni cuenta me doy del tiempo que transcurre. Cuando el tema, la construcción dramática no son de mi agrado me entretengo observando los paisajes, las locaciones, el maquillaje, la utilería y hasta el vestuario de los actores y extras. El tiempo que debo permanecer en la sala, por lo general, no es más de dos horas y pasa rápido.

Producto de esta primera comparación podremos concluir que:

- La obra cinematográfica demanda un menor tiempo de atención que la lectura y que simultáneamente me da varias ofertas.

Música, decorados, paisajes, actuaciones
Siguiendo con el esquema diré que, como lectora , la obra literaria me permite crear y recrear los personajes de acuerdo a “mi regalado gusto, saber y entender” igualmente puedo imaginar los paisajes, el mobiliario de las casas hasta el color de la ropa de cama y los gestos de cada personaje e incluso me pongo en el lugar de ellos y adivino sus motivaciones y sentimiento.

La película no me permite dar rienda suelta a mi imaginación en cuanto a la construcción de personajes, locaciones, paisajes o actitudes. El director me presenta las cosas como él las ve. No puedo crear o inventar un personaje lo estoy viendo es delgado o grueso, pequeño o alto la imagen esta allí ante mis ojos, no puedo hechar a volar mi imaginación.

De esta segunda observación coludimos que.

- La obra cinematográfica puede ser discrepante con la concepción que elaboramos sobre los personajes, locaciones, mobiliario y otras cosas más al leer la obra literaria. Al no coincidir nuestra elocubración mental con el planteamiento del director consideramos que la película está mal realizada y , en los caos de coincidencia o de superación de expectativas consideramos que el director es un genio.

Siguiendo con nuestra lógica de análisis observamos que por lo general la obra literaria contiene mayor información que la película. Una novela, un cuento o cualquier narrativa no tiene mayores cortapisas que la imaginación de su creador o la verdad histórica, en cambio una película se enfrenta al tiempo no debe ser mayor a 120 minutos y de preferencia 100 a 90 , el público y los mecanismos de distribución y exhibición así lo exigen, una obra literaria no tiene como requisito indispensable un número determinado de páginas. Por otro lado el cine tiene una técnica diferente y una imagen debe estar el tiempo necesario para que el espectador la entienda y luego debemos cambiar a otra manteniendo el ritmo de la película, esto afecta los diálogos que en la obra literaria pueden tener la extensión que desee el autor y ello no altera su construcción dramática . Por último en este aspecto tenemos que enfrentarnos al asunto económico, en la literatura el autor puede crear mares, selvas, fieras salvajes, tropas, galaxias, monstruos cavernarios y ello no altera el costo de la obra, en cambio la realización de una película se ve limitada por el presupuesto y los recursos económicos y técnicos que se manejen. Muchas veces un director se ve obligado a eliminar de la película capítulos o parte de la obra literaria, es decir debe adaptar la obra literaria con todo el riesgo que ello implica.

Como conclusión de los planteamiento arriba expuestos diremos que.

-El espectador al no ver la integridad de la obra reflejada en la pantalla y encontrar vacios o faltantes siente que sus expectativas no han sido cubiertas y por tanto puede descalificar la película y al director. A veces, aunque no es lo común, el espectador siente que el director a agilizado la novela y ha captado en integridad su esencia, en estos casos considera que le ha sido muy grato ver la obra.

Para concluir esta parte referida al lector y al espectador diremos que por lo general la lectura es una acto individual que no esta sujeto a horarios ni espacios, en cambio el espectador está sujeto a horarios y espacios; y realiza, por lo general, su actividad en forma colectiva. La característica de la colectivización exige , hoy en día que el espectador aprenda a cultivar el hábito de la tolerancia frente a otros espectadores que conversan o degustan la llamada comida chatarra, comercializada por la empresa conductora de la sala cinematográfica, durante la función cinematográfica.

De esta individualización de la obra literaria frente a la colectivización del espectáculo cinematográfico diremos que.

-A diferencia del lector a quien nadie puede perturbar si asi lo desea él, el espectador , para una mejor comprensión y disfrute de una película, dependerá de su ubicación en la sala y de las buenas formas y maneras de sus eventuales acompañantes de ruta. La lectura por lo general es un acto individual y el cine lo es colectivo

4.- El Cine peruano y la literatura

Del 2010 al 2011 se celebró en el territorio peruano el centenario del escritor y científico social Don José María Arguedas Altamirano, nacido en la ciudad de Abancay en los andes del sur peruanos.

Don José María ha escrito obras literarias como “Los Ríos Profundos”, “Todas las Sangres” “Los Zorros de Arriba y los Zorros de Abajo , “Yawar Fiesta” y “La agonía de Rasu Ñiti “ entro otros”. Arguedas defensor del mundo y el universo andino fue poco entendido por literatos y científicos sociales tributarios de la cultura occidental, tal es el caso del escritor Premio Novel Mario Vargas Llosa quien al recibir el famoso premio, parece haber rectificado su concepción sobre el escritor andino más ilustre del Perú..

De Don José María se ha llevado a la pantalla “Todas las Sangres” ( Dirigida por el franco peruano Michel Gomez) , “Yawar Fiesta” ( Dirigida por el cusqueño Luís Figueroa Yavar) y “La Agonia de Rasu Ñiti ( Incorporada por el Cusqueño Federico García en su documental “Los Danzantes de la Montaña Sagrada). Todas estas películas tienen como denominador común la obra de Don José María que busca la revalorización de la cultura andina..

Dentro de los escritores andinos el Perú ostenta al laureado Ciro Alegría cajamarquino de origen, profesor, político y escritor de profesión. A pesar que según la crítica literaria la mejor de sus obras es la novela “El Mundo es Ancho y Ajeno” el cineasta cusqueño Luis Figueroa llevó al ecran la novela “Los Perros Hambrientos”.

Mención especial nos merece Mario Vargas Llosa no solo por ser premio novel de literatura, sino por sus inquietudes cinematográfica. De los literatos peruanos ha sido uno de los pocos que ha incursionado en la dirección cinematográfica, lo hizo, bajo la forma de co dirección con José María Gutierrez, con la novela de su autoría “Pantaleón y las visitadoras”. Debemos indicar que Pantaleón formó parte de una producción Rusa que levantó Sebastián Alarcón, aunque la versión de mayor éxito la realizó Francisco Lombardi en 1985 con la participación de la actriz colombiana Angie Cepeda.

En 1972 Jorge Fons adaptó la obra de Vargas llosa “Los Cachorros” produciendo la película del mismo nombre. Posteriormente Francisco Lombarda dirigió “la Ciudad y los Perros” con la destacada actuación de Juan Manuel Ochoa. Luis Llosa, primo del laureado escritor, dirigió la película “La Fiesta del Chivo” basada en la obra del mismo nombre con destacado éxito comercial.

La Novela “No una sino muchas muertes” del escritor peruano Enrique Congrais fue llevada al cine por Francisco Lombarda con el nombre de Maruja en el infierno. Así mismo Lombardi incorporó en su película “Caidos del Cielo” el cuento “Los gallinazos sin Plumas” del escritor Julio Ramón Ribeiro . Igualmente Lombarda llevó al cine peruano la obra de Fedor Dostoievsky “Crimen y Castigo” adaptada por el guionista Augusto Cabada y “Tinta Roja” del Chileno Alberto Fugier.

La Novela de Guillermo Thordike y Angel Avendaño “Abisa a los compañeros” (Ojo este avisa es con b labial) fue dirigida por Felipe Degregori.

Del escritor limeño Jaime Bayly se filmó “No se lo digas a Nadie”. Estrenada en 1998 , fue considerada como la primera película peruana con tema homosexual. La dirección estuvo a cargo de Francisco Lombardi y participó como guionista el propio autor.
Por último usando generos literarios diversos Federico García Hurtado ha dirigido las películas” Tupac Amaru” , “Melgar” , “El Socio de Dios” y “El Amauta” teniendo como referentes principales ,los libros de Carlos Daniel Valcarcel, Juan José Vega , Atilio Sivirichi , Bolelav Lewin y Manuel Aparicio Vega para Tupac Amaru asi como ”Los Crímenes del Putumayo” del Juez Valcarcel para la investigación temática de “El Socio de Dios” y José Roullon, Jorge del Prado, y la literatura producida por José Carlos Mariátegui para su película “El Amauta”.

Debo añadir que cineastas peruanos como José Antonio Portugal ha trabajado documentales con temas basados en escritores como el Inca Gracilazo de la Vega y sobre el poeta Javier Sologuren. Jorge Vignati filmó un estupendo documental de cortometraje en un solo plano secuencia sobre los danzantes de Tijeras. Igualmente Arturo Sinclair recreo el mito de Sísifo y al poeta Eguren en el documental “Eguren y Barranco”. Nilo Pereyra del Mar llevó al cine cine el poema de Cesar Vallejo “Masa” y el largometrajista Alberto Duran dirigió un corto sobre el poeta Martín Adan , el grupo Liberación sin Rodeos (Carlos Ferran,Marcela Robles, Pedro Neyra y Raul Gallegos) realizaron un documental sobre el poeta Javier Heraud. El realizador Juan Carlos Torrico se expresó sobre el escritor Washington Delagado y Edgardo Guerra realizó “para vivir mañana” sobre el poeta Enrique Verástegui y por último Silvia Kantor tomó el tema de Carlos Germán Belli.

Es importante anotar que poetas como Pablo Guevara, José Watanabe, Antonio Cisneros o Giovanna Pollarolo han incursionado en la realización cinematográfica.

Por último debo añadir que en este somero recuento por razón de tiempo, memoria y espacio no están todos los cineastas peruanos que debieran estar , a los que pido disculpas por la involuntaria omisión

Bogotá Enero del 2012

Eliseo León Pretell: POEMAS

2012-02-10T20:33:00.000-05:00

PERUANA BONITA

Tierna ñusta hermosa,
peruana bonita,
bella aurora y oro, de fino crisol.

Allí entre tu sangre, orgullosa palpita,
la heredad divina
de tu padre sol.

Tienes el encanto
de tu selva umbría,
la arrogancia nívea, del gran Huascarán,
y el grácil hechizo de tu serranía,
está entre tus pasos,
que armoniosos van.

Tu estampa señera
viene del incario,
tus cabellos claros, del blanco español.

Jaguar endiosado, cóndor milenario,
peruana bonita…,
tarde de arrebol.

En tu alma peruana
lucen escondidas,
como en relicario, de solemne diosa,
letras de Chabuca y valor de Bastidas,
más el amor puro
de una Santa Rosa.

Peruana bonita,
madre cariñosa
como el mismo Cristo, dividiendo el pan.

Cubriendo a tus hijos, segura y celosa,
con tus tibias alas
allí donde están.

La luz de tu mente
vislumbra un destino,
otro mundo nuevo, de paz y de amor.

Tu presencia irradia el seguro camino,
que nos lleve al norte
de un Perú mejor.

Peruana bonita…,
hija, madre, esposas,
dulces compañeras, de alma y corazón.

Les dejo en mis versos, un huerto de rosas,
y mi “noche azul”
de amor y pasión.

EL HECHIZO DE UN LUNAR

Nunca me había imaginado
los efectos de un lunar,
hasta que ayer fui hechizado
con sólo verla pasar.

Fresca como un hontanar,
cual un felino, cimbreante,
tenía en el cuello un lunar
más hermoso que un diamante.

Que belleza, que elegante,
la verdad, para soñar,
que lugar tan fascinante
para poner un lunar.

Pensé en un lienzo, al azar,
hasta en divinas destrezas.
Sólo Dios puede pintar
estas extrañas bellezas.

Era una muñeca de esas
hechas en blanco marfil,
yo me dije…, estas sorpresas
nacen sólo una entre mil.

Parecía que un buril
sobre un mármol muy pulido,
marcó el lunar y el perfil
en los años que he vivido.
Me quedé tan confundido
y hasta me atreví a creer,
que tendría otro escondido
bajo su blanco brassier.

Eliseo León Pretell

Poeta peruano
“Ciudad Satelital”
Houston Texas, EE UU
Nacío, un 18 de Mayo, en la provincia de Contumaza, seguramente la más hermosa del departamento de Cajamarca al norte del Perú.

ALFRED ASIS: POEMAS

2012-02-10T20:08:00.005-05:00

Amame

¡Amame! sin temor,
confía en mí sin cuestionarme,
cuenta conmigo sin preguntarme,
quiéreme sin restricciones,
deséame sin inhibiciones,
acéptame sin cambiarme...

Porque un amor así de libre
jamás morirá

Madre

Veo en el reflejo de mi alma
mi niñez estampada.

En lo más profundo
te veo a ti madre querida;
tus preocupaciones,
tus anhelos, tu cariño, tus desvelos,
tu cordura y otras veces tu amargura.

Será que en lo mas interno
de mi alma grabaste tu eternidad
e imprimiste tu bondad en mi.

Por todo lo que hiciste
mi pensamiento va más allá
del respeto y lealtad que yo te debo.

HUMANOS

Cuando los “ Humanos “
aprendan a perdonar,
se miren entre si,
tiendan la mano a los necesitados,
disfruten por los éxitos de sus semejantes,
sonrían mas de una vez al día...

Cuando dispongan de su conciencia
sin interferencias ajenas a su voluntad
y, conserven la calma...

Comenzarán a ser verdaderos
¡ seres Humanos !

Alfredo Espinoza Ferrando

Nace en Santiago de Chile en el año 1951, después de 5 hermanos y una hermana. Hijo de una Madre con vocación religiosa heredada de su Madre de origen Griego con influencias Ortodoxas que le marcaron en el trayecto de su adolescencia, y servidora pública dedicada hacia los mas pobres.
De Padre músico integrante por muchos años de la Orquesta de Cámara de la Universidad de Concepción.

Carlos Garrido Chalén: POEMAS

2012-02-10T19:51:00.000-05:00

POEMA PARA LA TRISTEZA QUE INVENTARON

PARA MÍ LAS NOCHES HUECAS

Hoy he descubierto
que la tristeza fue creada para mí
en exclusiva
para asignarme su angustia permanente.

Por eso estoy aquí
con mis páramos militando en la pena
de saberme triste,
definitivamente.

Pero qué le puede importar mi tristeza a la mañana
¿Qué?
Estoy aquí viviendo esta tristeza
que inventaron para mí
las noches huecas
la melancolía de esos silencios que me hablaron
de amores y caprichosos.

Y digo: qué le puede importar mi asombro a las campiñas
qué le puede mi angustia interesar
a esos grillos que copan
la soledad de esas noches vacías que me miran.

Y concluyo que a nadie definitivamente le importa
mi tristeza
que ella por tanto es sólo mía. Y la guardo aquí.
en medio del corazón,
en el centro de mi llanto,
que hoy lloro
para crecer por dentro
y para siempre.

Carlos Garrido Chalén.
Premio Mundial de Literatura "Andrés Bello" versión Poesía 2009 en Venezuela. Presidente ejecutivo fundador de la Unión Hispanoamericana de Escritores.

JULIO SOLÓRZANO MURGA: POEMAS

2012-02-08T21:05:00.004-05:00

NI PERDÓN, NI OLVIDO

NUNCA MÁS CRIMENES

EN NUESTRA SOCIEDAD

Pedro Huilca Tecce, secretario general de la Central General de Trabajadores del Perú (CGTP) fue Asesinado por el Grupo Colina en el distrito de los Olivos de Lima el 18 de diciembre de 1992.

A la Muerte del Compañero Pedro Huilca Tecse.

He ahí el cuerpo del hombre, postrado en tierra firme
Ahí está, tendido, reposa sobre un manto de sangre
¡Lo abatieron! Lo mataron cobardemente, lo acribillaron.

El sueño de la justicia social, se fue con su muerte,
¡Oh! Perú, patria mía, en tu regazo su cuerpo expiro
Una mañana de diciembre, silenciaron su voz.

Su noble pecho entregó como ofrenda a sus asesinos
Y en la puerta de su domicilio, Patria y Libertad inmortalizaron
Su cuerpo se inundó de gloria, su alma al cielo fue aquel día.

Mientras la clase obrera, los campesinos, clamaban justicia
Los sicarios, los chacales del maldito opresor traidor de la patria
Lamían sus manos, pensaban haber acabado con la lucha social

Pero no, la sangre del campesino, del obrero, del hombre del pueblo
Pintarán de rojo el firmamento azul, luchando por una verdadera justicia Social
Por un Perú sin dictadores, por un Perú con pan y libertad.

A:

La Memoria de Pedro Yauri Bustamante.
Periodista Huachano Secuestrado y asesinado por el Grupo Colina, Vladimiro Montesinos y Alberto Fujimori.

NN- Desaparecido

La tarde expira ya
No aparece tu nombre
En la relación que fijaron
En el muro de la vergüenza.

Desapariciones, fosas comunes
Cuerpos calcinados, desmembrados
Convirtieron la palabra en silencio absurdo
Como quien dice, los muertos no hablan.

Madres, Padres, esposas, hijos
Rostros gastados de mirar muertos
Hasta cuando con huesos ajenos
Intentaran armar el tuyo para darte descanso?

De poco vale la ciencia forense
Si el cuerpo es una lista de desaparecidos
Si ante la vergüenza de esqueletos varados
Sella con NN , no reconocidos.

Dicen que fuiste culpable de tu desaparición
¿Dónde está tu cuerpo?
¿Dónde se perdió tu llanto?
¿Dónde tu voz calló para siempre?

Mientras no llore la piedra
Y la memoria del hombre no te traicione
Se escuchara tu voz emergente
y en tu voz, el clamor de los inocentes.

Los ojos de los asesinos
Los verán claramente
Como fantasmas que vienen del olvido
Clamando justicia, justicia.

Cada vez que se escuche
La maldita palabra ¡GENOCIDIO!

Jorge del Prado Chávez, (* Arequipa, 15 de agosto de 1910 - Lima, 13 de agosto de 1999), fue un artista, político y escritor peruano. Secretario General del Partido Comunista Peruano.

A: Jorge del Prado

¿Quién es el Gobierno?

¿Acaso está en las calles?
Junto al pueblo reclamando sus derechos
¿está al lado del más necesitado?

¿Acaso conoció a sus luchadores sociales?
dígame si alguna vez pisó la Gloriosa CGTP
se confundió con el pueblo
alzando su voz junto al pueblo vestido de camarada.

Tomado del brazo de Jorge Del Prado
arengando VIVAS por el proletariado
descifrando el dolor del que no tiene nada en sus manos
mostrando el camino que debemos seguir

Nosotros los discípulos de Mariátegui, Vallejo
de Isidoro Gamarra, de Valentín Pacho, de Pedro Huilca
no olvidamos tus palabras de combate sindical
de LIDER de Masas camarada Jorge Del Prado

El pueblo puede equivocarse
vale más el camino largo que el corto
pero demostraste con sabiduría
que en las calles se consigue el pan del día

Camarada Jorge Del Prado
fuistes sabio, siempre para enarbolar
la bandera de la LIBERTAD SOCIAL

NUNCA te alejastes de nosotros.

Huacho 18 de Agosto de 2011

Julio Solórzano Murga: POEMAS

2012-02-08T15:56:00.009-05:00

Honduras

Honduras…Levante y Camina
La voz de las burdas metrallas
No callara jamás la gemir de tus entrañas
El pueblo redime su valor
Ante la loca y desenfrenada
Pasión de poder
De unos cavernarios políticos
Que fusil al ristre
Quieren gobernar a un pueblo
Histórico y combativo
Donde nunca jamás
Nadie se Rindió
Ante los bárbaros genocidas
Que al blanden de sus armas
Ansían el poder, a costas de sangre
Sangre de su pueblo
Que tiñe de gloria sus largas protestas
Que arden a fuego excelso
En defensa de su amado suelo
Honduras… Levántate y Camina
Nunca más los pithecantropus golpistas
Pasaran por encima de la voluntad del pueblo
Nunca tus hijos doblaron sus rodillas
Ante fascismo alguno
Las Balas y las Torturas… Pasaran
La sangre derramada de tus hijos
Fermentara sobre tu suelo
La nueva Hondura Socialista
Con Pan y Libertad para su pueblo
Honduras… Levántate y Camina
Eres la esperanza de vida
Eres el futuro esperado
De un pueblo Libre y Soberano

Julio Solórzano Murga
Huacho- Perú

Palabra

Bagua, viernes cinco de junio
Atrio amazónico del Perú
Amanece el día en silencio
La palabra al aura enmudeció
¿Dónde está la voz de los Señores?
¿Donde el pueblo oculta su identidad?
Los brazos de la muerte
Arrastran tirados de los pelos
Cuerpos de inocentes peruanos
Caídos por la soberbia del tirano dictador.

La tierra aun huele a sangre de inocentes
Abolengos de fieros defensores
De las tierras que un día el destino
Y las leyes del hombre les entrego
Los graznidos de la ley de la selva
Exacerbaron la tranquilidad de sus vidas
Protestaron por la identidad de sus pueblos
Y por la defensa de la biodiversidad
Del bosque amazónico, patrimonio
De todos los peruanos y de la humanidad.

Ráfagas de metralla silenciaron
La voz pacifica de un pueblo unido
Acantonados en la curva del diablo
Voces de indiferencias se escuchaban
En la gran capital, una ministra subversiva
Un presidente autoritario y racista
Un congreso plagado de sordos compañeros
Un periodismo oficialista, ajenos al dolor
Del llanto de las madres, las esposas
E hijos de indefensos peruanos caídos en su deber.

Donde está la justicia
Donde está la paz, la sonrisa en el rostro de un niño en Bagua
En que río caudaloso se confundió las lagrimas del pueblo
En que mar profundo se ahogaron sus esperanzas
En que fogata ardieron a fuego calcinante el valor del hombre
Que reclama sus derechos como todo ciudadano en democracia
Decidme dónde,
Dónde el pueblo encontrara justicia,
Decidme donde la palabra tendrá valor
Decidme carajo, decidme por favor.

Desidia

Tantas veces
He pensado en mi desidia
Que las horas del día se me acortan
Mi tímido accionar me da vergüenza
Que en silencio lúgubre mi ser avanza
Por caminos que claudican mi conciencia.

Pero es difícil, dar la vuelta a tu destino
Cuando ves a ciudadanos indefensos
Que son muertos a mansalva en el camino
Devorados por buitres metálicos
Que escupen ráfagas de fuego
Sembrando muerte y odio entre peruanos.

El hedor apocalíptico de un gobierno
Indiferente arrogante y traicionero
Hacen renacer los holocaustos de Adolfo Hitler
Tras el estallido letal de una bomba
Tiñendo de sangre a la madre tierra
Que cuida los restos de sus hijos desmembrados.

Bagua está herida,
Sufre en silencio por la atroz muerte de sus hijos
Desangra lentamente por sus llagas
El verdor de sus campos está de luto
El heroísmo de sus hijos no fue en vano
Emularon sus vidas por su soberana amazonia.

Como entonces no impeler a mi conciencia
Como poder ser indiferente y callar ante tanta adversidad
Como poder aliviar las lagrimas de mi pueblo
Que solo quiso enarbolar la bandera de la paz
Y por negligencia de aquellos que no respetan sus palabras
La vida de muchos inocentes, la muerte nos arrebató.

Marcha Nacional del Agua. Hoy en Huacho

2012-02-08T15:05:00.001-05:00

CONGA NO VA!, sintetiza la heroicidad de Cajamarca en defensa del agua, que es fuente de vida. El agua: “Es la gran singularidad cósmica de la Tierra, origen y sostén de toda manifestación de vida en ella. Es patrimonio de naturaleza”. CAG

"La Marcha por el Agua llega mañana a Lima con miles de manifestantes. El viernes instalarán Tribunal de Justicia Hídrica".

“Tal como está planteado el proyecto Conga, no es viable”, porque “va a producir impactos ambientales al secar cuatro lagunas y cuatro ríos”. De Echave

Lima se prepara para sumarse a manifestación.

La llamada Gran Marcha Nacional del Agua, movilización que llegará hoy a la ciudad de Huacho, en la antesala de lo que será su entrada a Lima mañana, con el fin de presionar por la preservación de las fuentes de agua, la lucha contra la contaminación y el reconocimiento del agua como derecho humano.

El viernes, en el acto central de la marcha, se instalará el Tribunal de Justicia Hídrica en presencia de todos los participantes de la Marcha del Agua, en el colegio parroquial “Madre Admirable” de El Agustino.

Milton Sánchez, integrante de la Comisión Nacional Organizadora de la Marcha del Agua, dijo a LA
PRIMERA que Huacho será el último punto de concentración antes de llegar a Lima, y que en esa ciudad tendrán reuniones para coordinar las acciones previstas en la capital.

Sánchez agregó que realizarán en Lima un pasacalle y un mitin con las organizaciones participantes y reveló que este tipo de actividades han sido frecuentes en todas las ciudades recorridas por la movilización a nivel nacional.

Manifestó que en estos actos públicos “expondremos las razones de esta gran movilización”, tras precisar que el conflicto desatado por el polémico proyecto minero Conga “no es la única causa” de la Marcha del Agua.

Detalló que luego de haber estado en Pativilca, llegaron ayer a Barranca, y fueron recibidos por el alcalde Uldarico Castillo Ramos, quien junto a colectivos y organizaciones juveniles brindaron una recepción a los manifestantes. Luego pasaron por el distrito de Supe, parada previa antes de seguir a Huacho.

A su turno, el dirigente ambientalista Marco Arana, uno de los organizadores de la marcha, dijo que esta movilización busca preservar los recursos hídricos y que se dicten normas para regular la actividad minera, de manera que no afecte a las poblaciones y los ecosistemas que habitan.

“La minería es una actividad económica importante en el país, pero no debe sobreponerse ni poner en peligro las otras actividades económicas como ha venido ocurriendo con la política económica vigente de los últimos 20 años”, afirmó Arana.

PACÍFICA Y PROPOSITIVA

Por su parte, el exviceministro de Gestión Ambiental, José de Echave, en el inicio de la Marcha del Agua manifestó su apoyo “a título personal” a la movilización.

“La Marcha del Agua es pacífica, ha tenido el cuidado de no afectar a nadie y respetar el libre tránsito”, refirió el experto en temas ambientales, tras recordar que los organizadores de esta movilización han tomado todas las medidas para que no ocurra “ningún tipo de violencia”.

De Echave afirmó que “tal como está planteado el proyecto Conga, no es viable”, porque “va a producir impactos ambientales al secar cuatro lagunas y cuatro ríos”. Por ello, demandó que la manera en que son realizados los estudios de impacto ambiental debe ser revisada.

Víctor Liza
Redacción

Fuente:

PUNTO DE VISTA Y PROPUESTA

César Aching Guzmán

OLIVER HERRERA MARÍN: POEMAS

2012-02-06T19:42:00.002-05:00

EN LA TUMBA DE MI PADRE

A mi padre Olivier
Lo mataron los muertos
Sin paz y sin tumba.

Y no lo mataron,
Que la muerte
No mata la vida.

Admiro y amo a mi madre
Por su temple y coraje,
Por llorarle en silencio
Sin hacerle un reproche,
Por ser su digna esposa,

Compañera y fiel amante,
Por defender su nombre
Y honrar su memoria
Más allá de la muerte.

Hoy la tumba de mi padre
Luce grabada una paloma
Y un poema que dice:

A Olivier Herrera García:

Al esposo, amigo y padre,
Quienes hoy te guardamos
Tu nombre y tu memoria.
Que a ti no te mataron,
Tú fuiste más lejos.

Las balas no matan ideas
Los muertos no matan la vida.

LA JET… HOY,DE HONDURAS MAÑANA

¿…??? Me molestan las reinas
Y ladies and gentleman
Fieles a sus intereses.

Los fiscales y jueces
Que no meten la pata,
Y meten las manos.

No puede mi alma
Con quienes pesan,
Miden y calculan.

Quienes hablan,
Fría y metálica,
Metódicamente.

Sin pasarse un gramo
Ni salirse un pelo
De la ley de Dios.

No aguanto al pavo
De las alcobas
Ni al chulo de barrio.

No puedo con la pulga
Ni la garrapata
De las poltronas.

Con los milicos
Y los apolíticos
Salva-patrias

Proxenetas y matones
Que ocultan la cara
Sin nada en las manos.

Ratas que temen al ratón,
Tábanos que temen al mulo,
Avispas que temen la flor.

No puedo con los hartos,
Represores reprimidos,
Necios e impotentes.

No puedo con la gente
Guapa de la Jet,
Los dioses/as de la nada.

Los tecno-burócratas,
Los siervos del poder
Sin sangre ni alma.

Seguros de sí mismos,
De sus seguros vitalicios
Y sus salarios blindados.

No puedo con los cerdos,
Ni los cuervos hipócritas
Disfrazados de pingüinos.

“Señorías” e “Ilustrísimas”
“Excelencias” “Eminencias”
Y demás “Excremencias”.

Del Ejército y del Parlamento
De la Santa y Puta Madre Iglesia
De la Corte Suprema de Injusticia.

Y como TÚ, no puedo
Con los sapos Iscariote,
Grises y gordos,
babosos
De piel sebosa y húmeda.
Y como TÚ, no puedo
Con los ojos de fina aguja
Fría, inexpresivos, muertos.

Olivier Herrera Marín - En el 1993 Publica 'Besa las Estrellas' en 1994 “Dioses, Cínicos y Enanos” [USA e Israel contra los pobres del Islam] en 1996 “Esther… nombre de mujer”. En 1995 la editorial Hatier, en 1996, 1997, 2001 y 2003 la editorial Belin y en 1998 la editorial Hachette le incluyen un total de siete poemas en los libros de texto para enseñar la lengua, cultura y civilización de España y Latinoamérica en Francia. Y el año 2006, su poema A Julio Verne con una alegoría de Quino, es el temario nº 4 de las EPREUVES ORALES para aprobar el CAPES y poder dar clases de español en Francia. El año 2008 crea su propia editorial “Tierra y Memoria” y publica “¡VIU!! ¡PREN LA PARAULA!! Poemario en catalán escrito en la década de los 70 con un prologo de Pascual Serrano sobre la vida y muerte de Olivier Herrera García y el AGLA Agrupación Guerrillera de Levante y Aragón…

Juan Disante : POEMAS

2012-02-06T19:29:00.004-05:00

La playa

El verano se ha ido con tus cosas a cuesta.

Sólo me queda barrer las arenas
con un paso enlutado
y encontrar las sombras
de tus perdidos clamores,
tu lápiz labial,
una horquilla,
tus preguntas,
el anillo,
tu esencia preferida,
la discusión sobre el desarreglo.

Tu acaracolada huella mutará mi forma.

Sólo me queda
pedirle al mar que no se la lleve
con la última ola
hasta algún otro cierto

destonado verano.

Solo

¿Qué irá pensando ese hombre que camina solo por la vereda angosta?
que el salario no alcanza para su sustento
que es tan gregario en su soledad
que le da por ser interior cada viernes por medio

¿Qué irá pensando?

Debo concederle su polifonía
cuando admira las grandes columnas
los ascensores de treinta pisos
y las tortas cubiertas de crema en las pizzerías.

Debo concederle que siga admirando el progreso
con sus manos en el bolsillo
que siga depreciando por dentro sus propios zapatos
que siga esperando…
que siga esperando vaya a saber qué.

Pero no puedo concederle
que yendo a ninguna parte
que el hombre solo pensando
se sienta transitorio
no se salga más allá de él.

JUAN DISANTE.
Poeta y Escritor Argentino.

MOISÉS CAÑIZARES: POEMAS

2012-02-06T19:12:00.001-05:00

Como el trueno

Como el trueno,
mi vida,
es un graffiti en la pared de una fábrica.

Como el trueno,
mi niño,
es un recuerdo abandonado
en el cajón del tiempo.

Como el trueno,
mi canto,
es un gusano de seda, que espera sus alas,
sobre la rama de un árbol.

Como el trueno,
mi hermosura,
eres tú cuando te sientas
a descansar la herida
y me escuchas.

Un poema eres tú

Un aullido, una imagen;
una golondrina, un gesto amable;
una protesta en la boca del asesinado;
el tacto virgen
en el sexo que ya fue desflorado;
un ser humano;
el cántaro en los brazos
que alivia del viaje al sediento;
el terso amanecer de la alegría;
la superficie que acoge su semilla;
la fe que deshilvana lo maldito;
los gajos de naranja repartidos;
la cándida inocencia en la puerta de un baño;
la luz en el mar sobre el instante;
un silbido y la fuerza
del anhelo que me late...

Un poema eres tú,
que ahora me lees.

Los sonetos del agua

In Vitro

He vencido, con lucha de artesano
(a pesar de este extraño que me habita,
con quien vivo --y en manera gratuita--),
el deambular sobre lo cotidiano.

Hoy rechazo el letargo, por humano,
ya que en silencio mi conciencia grita.

Quiero abrazarme a la estrella fortuita,
evadirme del orbe cartesiano.

Sé que andamos sobre la alevosía,
donde clama y suspende --acantilada,
ya marchita-- la voz que nos condena.

Mas no temo perderte, vida mía.

He sentido la eterna madrugada…
y el pasado ni aflige ni envenena.

Poeta Huachano Cesar Lucho Vasconcellos en Chile

2012-02-05T22:29:00.000-05:00

El pasado mes de diciembre el poeta Huachano Cesar Lucho Vasconcellos viajo a la vecina república de Chile en representación de la Sociedad de Poetas y Narradores de la Región Lima Provincias. A mediados del mes de Enero regreso a nuestro país con el reconocimiento de la municipalidad de Rancagua en el marco del convenio cultural entre la Casa de la Cultura de Rancagua Chile y la Sociedad de Poetas de la Región Lima.

Lic. Víctor Salas, auditor Jefe de la oficina de control Interno de la Municipalidad de Rancagua Chile, entregando un presente al poeta Huachano Cesar Lucho Vasconcellos..

Walter Pérez Valderrama . Chaco Gil : POEMAS

2012-02-04T20:12:00.000-05:00

¡PUERTAS DE LÁGRIMAS!

La paz murió de mañana en Nueva Orleáns

asesinada por gigantes masas de huracanes
la guerra viva vive en Irak en fieros ataques.

Todos los días la historia abre sus ojazos
de bruja trasnochadora en pasos silenciosos
gira en círculos de trescientos sesenta grados.

Nadie agradece a nadie en Laguna de Lusiana
cada uno se culpa por acción de sus manos
hambre, sed, frustración ya defecan gusanos.

En Norteamérica dijeron somos de piel blanca
¡Qué mentira! Fue cobriza, luego negra ceniza
hoy moran tantas sangres candentes rojizas.

La tormenta Katrina, brutal asesina
escogió a una urbe emporio de pobrezas
de carne, huesos y de música de jazzes.

¿Edificarán otra ciudad, nuevo cementerio?
ya están listas las bocazas: mar, lago y río
ahí fue nido de piratas y esclavos vendidos.

Hoy culpan a las celebridades del gobierno
quieren cortar el cuello-olvido del infierno
ya flotan las tumbas como las camas de agua..

Publicado en Antología Viernes Literarios 2011
"Poesía Peruana Contemporánea"

ALGÚN SUEÑO ESCAPÓ

Soñé que no existían árboles
que la vida caminaba a tropezones
y los espíritus eran sólidas flores.

Los aires estaban casi amarrados
como camellos rumiando el desierto
y los pájaros en el arco iris posados.

Oí una charla entre el río y el puente
y llegó una nube oscura y callaron
y el agua del río era hielo de repente.

Yo me dije ¿estoy solo? No, mi alma
lloraba callada y mi espalda mojaba
giré y vi un niño con cara de abuelo
y los dos nos abrazamos sin consuelo.

CARTUCHOS ALBOS

Sí, a esos yo admiré
los cartuchos blancos
esas flores grandes
de un árbol hermoso
que creció recio
frente a la casa de María
y en cada tarde del día
sus aromas despedía
perfumando el espacio
más en la noche seguía
la brisa de flujo escaso
¡Qué olor! La gente decía.

¡AY, LA POESÍA!

¿La poesía? es de mi libre pensar
o del tiempo largo en mi reflexionar.

¿Es qué? Es un delirio sin gestos
¿Quién habla? Oh, “extraños versos”.

Nadie se mira en su interior
menos si ella huele a fresca flor.

Todos queremos viajar, sí, al exterior
nunca al mundo del corazón, sin razón.

Mis ojos no ven tus ojos en colores
sólo los veo con símbolos-primores.

Los poetas buscamos si hay poesía
en el rocío, en el abismo o en la monotonía.

De la vida, que sube y baja del cenit
de tu alma que desea sujetar tu vivir.

La poesía nace cada día ¿eso es verdad?
en siglos fue enterrada en rara soledad.

El mundo se comunica con la poesía
en sus dos caras, y cada noche germina.

Los poetas jóvenes lloran sin lágrimas
por ti, poesía, madre sin hijos, de rimas.

Mis versos son de mi mañanera alegría,
son los guiños-niños de mi loca fantasía.

Las poetisas sonríen a carcajadas plenas
alineando albinos marfiles, cejas negras.

En arcos dibujadas, pentagrama musical
armoniosas notas, tu bello órgano bucal.

Los poetas mueren disparando la verdad
desde Homero, Dante, Neruda, Pasternak

CHACO GIL

Poeta peruano nacido en Santiago de Chuco -Cuna de César Vallejo- en el año 1926. Desarrolla una importante labor literaria desde Deltona, Florida, USA, donde reside desde muy joven.