MODA y BELLEZA

Presentada nueva colección Primavera–Verano 2026: Splendor

2026-02-06T15:36:00.001-05:00

Miami. - En la sede del Consulado de Colombia en Miami, se realizó el acto de, regreso a las pasarelas de la actriz Juana Jiménez del Toro.

La actriz colombiana participó como protagonista central en, “Splendor”, la nueva colección Primavera–Verano 2026 de Gaitano Alta Moda, en un exclusivo Fashion Runway Show que se realizó este pasado 4 de febrero de 2026.

Participaron en esta presentación grandes figuras de la moda y el modelaje profesional, en el cual hizo su triunfal regreso a las pasarelas, Juana Jiménez del Toro, quien mucho antes de formarse para convertirse en la gran actriz, directora y productora de cine, se ganó un sitio en diferentes pasarelas e importantes eventos a nivel nacional e internacional.

La presentación de “Splendor”, no es un renacimiento ni un volver a empezar. Splendor, es el momento en el que una mujer u hombre se conoce profundamente, reconoce sus experiencias —positivas y negativas— y, desde esa conciencia, es capaz de decidir con claridad qué es lo mejor para sí. En esta visión, el esplendor no depende de una pareja: es una construcción del ser. Puede vivirse de manera individual o compartida, siempre desde el respeto por la identidad y el camino personal de cada quien. Ese mismo ejercicio de madurez y autoconocimiento es el que realiza la marca, expresaron observadores.

La colección arrancó en blanco marfil, el color protagónico de la temporada Primavera–Verano 2026, entendido como un lienzo limpio. Sobre este fondo aparece el Polka 2, una estampación en puntos negros que Gaitano reinterpreta como símbolo de aquello que nos hace distintos: un gesto mínimo, consciente y preciso que basta para marcar la diferencia cuando se tiene claridad sobre quién se es.

Juana Jiménez del Toro

La actriz, directora y productora de cine, colombiana, Toro, se abre camino en la industria cinematográfica como directora con su ópera prima “Harmonie la reina de la noche”, un filme que recibió 26 premios a nivel mundial. Su segundo filme dirigido “Caracas Avenue” conquistó al público a nivel nacional con una historia basada en hechos reales y una excelente producción. Además, Juana Jiménez del Toro cuenta con una trayectoria actoral importante en Europa con más de 40 producciones entre series de televisión y películas, que le han permitido compartir set con grandes estrellas de la pantalla gigante como Robert De Niro, Mónica Belucci y Nino Manfredi. Juana es la primera actriz trans y la primera colombiana que llega al cine italiano y tiene un rol actoral en las producciones de la RAI.

Sobre el diseñador

Gaitano es diseñador textil y de modas, graduado de la Universidad de la Ariandina, especialista en Gerencia de Producción y Productividad de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, y con formación internacional en Global Fashion Business en el Fashion Institute of Technology (FIT) de Nueva York. Desde muy temprana edad mostró un talento innato por la moda, influenciado por Doña Merita, su madre, socia fundadora y gerente actual de Gaitano Alta Moda.

A lo largo de su trayectoria, ha desarrollado una sólida experiencia en la industria textil y de la moda, trabajando con compañías como Colntex S.A., South American Fashion y ZARA del grupo Inditex, entre otras. Esta combinación de formación académica, experiencia industrial y dominio técnico ha consolidado su nombre como uno de los diseñadores colombianos más destacados en el ámbito de la sastrería y la alta costura contemporánea. Con esta presentación, el Consulado de Colombia en Miami reafirma su compromiso con la promoción del talento colombiano, la moda de autor y las industrias creativas como vehículos de proyección internacional y diplomacia cultural.

Evento: Fashion Runway Show – Lanzamiento colección SPLENDOR Diseñador: Gaitano Alta Moda

Ciudad: Miami, Florida

Contacto: https://www.instagram.com/juanajimenezactriz

Fuente: Prensa (Angélica Andrade)

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Esta colección parte del concepto de segunda piel

2026-01-29T16:17:00.001-05:00

Es la nueva propuesta de Lili Pink que redefine la ropa interior en Colombia y Latinoamérica

Bogotá, enero de 2026. - Se realizo el lanzamiento de la colección SKYNN de Lili Pink, una propuesta compuesta por 10 referencias de bodies (cuerpos) de uso interior y exterior, diseñados para ofrecer una sensación ligera, cómoda y natural sobre la piel.

Lili Pink, la marca multilatina de retail fundada en Colombia y reconocida por su innovación en diseño, calidad y precios accesibles, tiene a disposición de los consumidores su nueva colección SKYNN. Esta propuesta redefine la ropa interior al acompañar las formas naturales del cuerpo femenino, combinando control suave, comodidad y versatilidad, en piezas pensadas para el día a día de la mujer actual.

Esta colección nace como una verdadera experiencia de bienestar, integrada por 10 referencias que se sienten ligeras, cómodas y naturales sobre la piel. Cada pieza ha sido desarrollada bajo un enfoque de diseño inteligente, priorizando el ajuste orgánico al cuerpo y la libertad de movimiento. De ellas, 7 referencias están pensadas para uso exterior, incluyendo bodies de doble funcionalidad que pueden llevarse tanto como prenda interior como exterior; mientras que las otras 3 referencias están diseñadas para un uso más íntimo, ofreciendo confort, soporte y discreción. En conjunto, es una colección creada para acompañar a la mujer respetando su cuerpo, su estilo y su ritmo personal.

Verónica Pachón, gerente de mercadeo y producto de Lili Pink, dijo que esta colección parte del concepto de segunda piel y agregó: gracias a su tecnología de corte láser y diseño seamless, las prendas se adaptan al cuerpo sin apretar ni incomodar. “Creemos que el empoderamiento comienza por sentirse bien en la propia piel; por eso, SKYNN celebra la diversidad de cuerpos y propone una forma más consciente de habitarlo, sin presiones ni moldes, con total comodidad. Nace desde un diseño que entiende el cuerpo femenino tal como es, con siluetas que se adaptan, acompañan y realzan de manera natural, ofreciendo piezas versátiles que funcionan tanto como interior como exterior y responden a las necesidades reales de las mujeres”.

SKYNN combina esta visión de diseño con una propuesta inclusiva y accesible, desarrollando prendas pensadas para todos los cuerpos, alineadas con las tendencias actuales de minimalismo, funcionalidad y confort, donde menos estructura se traduce en mayor libertad de movimiento y bienestar.

Con un diseño contemporáneo, la colección reúne una selección de productos de control suave que se destacan por ser siluetas limpias que acompañan las formas reales del cuerpo sin rigidez ni estructuras invasivas. Dentro de la propuesta, destacan prendas que trascienden la ropa interior tradicional, como bodies que responden a una de las grandes tendencias actuales: la ropa interior como parte visible del look, integrándose fácilmente en outfits cotidianos.

Paleta de color inclusiva y funcional

La colección Skynn apuesta por una paleta de color básica e inclusiva, desarrollada para simular y adaptarse a las diferentes tonalidades de piel. La gama incluye tonos piel y mocha, acompañados de los clásicos blanco y negro, logrando prendas versátiles, discretas y fáciles de combinar. Cada referencia cuenta con una mezcla de color pensada estratégicamente según su uso y silueta.

Materiales, tecnología y confort

Las prendas de Skynn están confeccionadas en telas de alta calidad, seleccionadas por su elasticidad, suavidad y capacidad de control ligero, permitiendo un ajuste armónico al cuerpo. La colección incorpora tecnologías de costura limpia y acabados suaves, que evitan marcas en la piel y garantizan comodidad durante todo el día.

Inclusividad y accesibilidad

Skynn fue desarrollada en un amplio rango de tallas, reafirmando el compromiso de Lili Pink con la inclusión y la democratización del diseño. Además, la colección mantiene precios altamente accesibles, permitiendo que más mujeres puedan acceder a prendas funcionales, modernas y de alta calidad.

Disponibilidad

La colección Skynn está disponible en tiendas físicas Lili Pink en Colombia, así como en los canales digitales de la marca. Gracias a la presencia regional de Lili Pink, Skynn también se encuentra disponible en diversos países de Latinoamérica.

Fuente: Eliana García – edm comunicaciones.

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El marco de la moda en ropa interior femenina

2024-08-29T11:15:00.001-05:00

Medellín. – Con el apoyo de ocho influenciadoras y modelos Latinoamericanas que hacen presencia en la capital antioqueña para el shooting de la nueva colección de Lili Pink esta avanzando este importan te evento, como preámbulo a la actividad central. El shooting de esta nueva colección se cumple en tres locaciones de Medellín; la ciudad fue escogida por segundo año consecutivo como escenario para que Lili Pink genere todo el material fotográfico y audiovisual en torno a su nueva colección. Seguir leyendo

Más de 25 pasarelas de innovación en Colombiamoda 2023

2023-07-24T15:55:00.002-05:00

Tres días de pura moda se vivirán en Medellín, en el marco de Colombiamoda 2023. Diseñadores, modelos y amantes de la moda se darán cita en el evento más importante del sector en Colombia

Bogotá, julio de 2023. En la capital de la montaña (Medellín) comienza este 25 de julio uno de los eventos de moda más importantes de América Latina: Colombiamoda 2023.

El certamen que se extenderá hasta el 27 de julio en su edición 34, busca evidenciar la moda como motor de transformación social, cultural, compromiso ambiental y desarrollo económico. En ese ámbito tendrá más de 25 pasarelas en diferentes locaciones de la ciudad para destacar a diseñadores, marcas, emprendimientos y colaboraciones que cuenten con una apuesta de moda sostenible.

Este importante evento contará con la participación del Politécnico Grancolombiano, una de las instituciones de educación superior que, a través de su programa de Diseño de Modas, viene desarrollando diferentes acciones de compromiso social y ambiental, y replanteando el proceso de confección, distribución, comercialización, uso, consumo y diseño de una prenda de vestir, buscando el cuidado de la biodiversidad, de las personas y de la vida.

Luis E. Taboada Rojas

Luis Enrique Taboada, Coordinador del Programa de Diseño de Modas del Politécnico Grancolombiano sostuvo: “Hoy en día la tendencia que marca a nuestros estudiantes es la sostenibilidad. Entonces todos los trabajos que vamos a ver en Colombiamoda 2023 son tendencias 2025 en las que los estudiantes van a mostrar sus propuestas innovadoras, regresando a muchas de nuestras técnicas ancestrales. Vamos a ver trabajos de tintura, acción botánica, técnicas como el tejido de la hamaca, tejidos de lana, materiales no convencionales a través de la utilización de desechos, una colección que habla acerca de lo que es la ansiedad y la depresión, la imagen de la sensualidad, y mucho más”, cuenta.

Porque hoy cuidar el planeta es la mejor tendencia, el Poli presentará colecciones con enfoque de sostenibilidad diseñadas y confeccionadas por estudiantes del programa de diseño de modas. Estas son las 10 colecciones que presentarán los estudiantes del Politécnico Grancolombiano en el stand HC068 (ubicado en el Hall Central) de Colombiamoda:

Adentro: Esta colección de la diseñadora María José Rangel está inspirada en el mangaka japonés Junji Ito (creador de manga de terror sicológica basada en lo grotesco), para representar y describir de forma tangible y visible las ansiedades, tristezas, inseguridades de la diseñadora y los trastornos mentales de las personas, dando como resultado piezas inquietantes que generan incomodidad, pero a su vez hacen que los espectadores no puedan apartar su mirada de ellas.

Sara Valentina Uhía

Carnalidad (otoño - invierno 2024/ 2025): Es una colección sin límites que busca salirse de esquemas convencionales, religiosos, sociales y culturales, acoplándose a la vestimenta sin género. Las piezas de la estudiante Sara Valentina Uhia presentan una vista carnal del ser, donde relucen sus deseos más impuros e insanos de forma natural, desapegada y excesiva, por eso propone conceptos como: los siete pecados capitales y el ciberpunk (fusiona la ciencia ficción y tecnología con movimientos revolucionarios el punk).

World of colors: Es una colección de la estudiante María Paula Ortega que utiliza diferentes textiles como el shelter, lino flex, cuero sintético, dril twill, algunas intervenciones como la sublimación, el desflecado y el pachwork, muchas tonalidades, y combinación de colores, lo que da como resultado prendas muy versátiles, subversivas y cómodas que al momento de usarlas pueden generar una seguridad única.

Dynamic: De la autoría de María Camila Cortes, esta colección contemporánea de inclusión y valor nace de una cooperación conjunta con nuestros ancestros para el crecimiento del comercio artesanal a nivel nacional e internacional al exaltar sus saberes, experiencias y manifestaciones artísticas. Para ello, se tomaron técnicas, estéticas y diferentes fundamentos de sastrería y prendas clásicas para fusionar el telar vertical que se emplea principalmente para productos decorativos, hamacas y chinchorros de descanso.

Destruido (otoño/invierno 2025): Esta colección de Stephania Meza reúne el concepto de lo destruido de una época post apocalíptica, por medio de colores neutros y apagados, así como también por medio de desgastes y la superposición de prendas; sin dejar de lado la comodidad con piezas holgadas y oversized.

Irene: La colección es autoría de la estudiante Alejandra Huertas Quiazúa, en ella expone la representación de la mujer como aquella que trae paz, adquiere valor propio por las experiencias que ha vivido y que han sido de importancia, y lleva consigo un mensaje interno y externo de coraje que se interpreta no solo por sus acciones y diálogo, sino por medio de la vestimenta.

Gala out earth (otoño/invierno 2024): Una colección del estudiante Brayan García que rinde homenaje a la técnica de Paco Rabbane y la dinámica futurista de los años 60, al experimentar con materiales no convencionales para crear una atmósfera de exquisita extravagancia, hecha y creada exclusivamente para personas que no se sienten parte de este mundo y deseen aventurarse a través del universo para descubrir no solamente nuevos mundos, sino también sus identidades, lo que los hace únicos.

Gibson punk: La colección de Alejandra Villamizar busca demostrar que cualquier estilo puede ser duradero, reinterpretando su silueta y estética para así prevalecer durante una época y tiempo determinado. Asimismo, generar un balance armonioso que tenga coherencia y cohesión en cada traje para que se enaltezca el cuerpo femenino por medio de una mezcla de dos estéticas totalmente diferentes: la Belle Epoque (elegancia y el refinamiento), y el Punk (desconcierto, confusión y caos) un espejo de la razón de ser de la mujer en la época antigua y sociedad actual.

Salvaje: Con la autoría de María Camila Buitrago en colaboración con Sauco, una marca que apuesta por rendirle tributo a la naturaleza, destacando la belleza que se encuentra en los animales, flores y paisajes que componen la fauna colombiana. Esta colección busca resaltar la perfección de la naturaleza y la lucha de ella por sobrevivir en un mundo apocalíptico, proponiendo diseños sobrios y elegantes, fabricados con materiales de calidad y procesos artesanales.

Munay warmi: La colección de Tatiana Meléndez toma como referencia las formas, colores, texturas e historias de las obras del artista colombiano Benjamín Jacanamijoy perteneciente a la cultura Inga, quien plasma los recuerdos, sentimientos y experiencias de este pueblo olvidado por los colombianos. Para esta entrega, cada una de las piezas fue teñida de forma artesanal y con tintes naturales (cúrcuma, achiote, mora y remolacha) con la finalidad de resaltar la sostenibilidad, las nuevas formas de transformar y rediseñar una prenda a partir de retazos y/o prendas de segunda, evitando el desperdicio y aportando al cuidado del medio ambiente.

Para el Poli cobra vital importancia tener presencia en Colombiamoda porque es la feria más importante de moda que existe en Colombia y es importante que los estudiantes puedan mostrar sus trabajos y las personas puedan ver qué es lo que estos jóvenes hacen, que conozcan esa historia detrás de los proyectos y que conozcan el importante trabajo de los futuros diseñadores.

“La diferencia de los proyectos que desarrollan los estudiantes del Poli es que para nosotros es súper importante que las prendas sean vendibles, no ganamos nada con que un estudiante nuestro diseñe algo que sea muy fantástico, pero que realmente no se pueda vender o comercializar, pero que haga y ocasione el menor daño posible al medio ambiente”, afirmó Luis Enrique Taboada, Coordinador del Programa de Diseño de Modas del Politécnico Grancolombiano.

Todas estas colecciones son muestra de las tendencias de moda que se esperan para el 2025. Estas tendencias van a estar marcadas por mucho de lo que dejó la pandemia en cambios del comportamiento de las personas, en las necesidades y lo que la gente quiere. Por eso, estas tendencias buscan la conexión con el ser, con el renacer, con el reconocimiento del individuo como persona, de cómo quiere verse, cómo quiere sentirse, que aprecia las cosas, aprecia a sus familias, a las personas importantes en su medio.

En estas tendencias también vamos a ver cómo la tecnología se involucra con las prendas y cómo el futuro también se involucra desde el ser. En este sentido, los mundos distópicos es algo que se va a ver muy fuerte. Pero también está cobrando fuerza lo artesanal, el volver a las raíces de nuestros conocimientos, la artesanía, la construcción del canasto, la construcción de un sombrero, el macramé, el croché, la estampación natural… a eso le están apuntando los diseñadores.

Para el remate de Colombiamoda, las colecciones del Politécnico Grancolombiano serán expuestos en el desfile de modas “DesfilArte” que realizará la agencia de modelaje Show Models. Este espacio busca elevar e impulsar el reconocimiento y la proyección dentro del comercio de la moda colombiana emergente. Serán dos pasarelas: la primera se realizará el 27 de julio a las 6:00 p.m. en el Auditorio Buenos; la segunda el 28 de julio, a las 2:00 p.m. en la Comuna 13 de Medellín, un ícono cultural de la ciudad, lleno de arte, cultura, tradición e historia.

“Desde el Poli y junto a Show Models, estamos convencidos que la educación y el modelaje es para todo el mundo, por eso no vemos el típico prototipo de la modelo mujer que mide 1.80 y delgada, sino que vemos mujeres de todas razas, alturas, tipos de cuerpo y también a los hombres en su forma más natural”, concluyó el coordinador del programa, Luis Enrique Taboada.

Fuente: Laura Ximena Orjuela

Jefe de Prensa

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Con novedosos productos de belleza, regresa Tigi a Colombia

2023-07-21T10:30:00.005-05:00

Bogotá. – Con la presencia de invitados especiales la compañía Tigi, llevará a cabo este martes 25 de julio, a partir de las 6 de la tarde, una presentación especial sobre productos de belleza.

La empresa colombiana Glam Distribution, especializada en esta área realizará la ceremonia de lanzamiento de su nueva línea de productos diseñada para los Artistas del Cabello

El acto se efectuará en el Hotel DoubleTree by Hilton Bogotá Salitre en el que se contará con la presencia de estilistas, celebridades, modelos e influencers...Ampliación

Se impone la moda del calzado brasileño en Colombia

2023-06-09T17:18:00.002-05:00

La industria del calzado de Brasil presentó en Colombia una amplia gama de productos, con los mejores diseños para todos los gustos y perfiles.

Las marcas de calzado brasileño combinan estilo, calidad y autenticidad del diseño, lo que las convierte en la elección perfecta para los amantes de la moda en todo el mundo.

Estas son las tendencias más destacadas que llegan al país a través del programa Brazilian Footwear, creado por la Asociación Brasileña de Industrias de Calzado (Abicalçados) y la Agencia Brasileña de Promoción de Exportaciones e Inversiones (ApexBrasil).

Los límites entre la virtualidad y la realidad interactúan y se reflejan en el diseño del calzado de moda en lo esencial y en lo estético. Los calzados se proponen prácticos y cómodos en su esencia útil, ricos y sofisticados en su estética.

Lo digital influye en el diseño del calzado de moda, inspirando colores, extra brillos iridiscencia, colores saturados, acentos y tonos plenos en verde lima, fucsia, plateados, dorados y azules, todos metalizados.

Estas tendencias fueron presentadas en un evento denominado Photocall, realizado recientemente en Bogotá, por un grupo de diseñadores de Brasil.

Tendencias claves

La variedad de marcas acompañadas con estilo, calidad y autenticidad ofrece a los compradores una selección de productos, desde elegantes bailarinas hasta modernas zapatillas, siempre priorizando la comodidad y la durabilidad, elaborados con materiales de alta calidad y una mano de obra impecable que nunca renuncia al estilo.

Para esta temporada primavera – verano, se presentan los tejidos de punto en tenis y zapatillas que vienen con acentos de luz verde lima y azul, en dibujos de jacquard.

En el calzado formal masculino y femenino, lo hecho a mano, lo artesanal, adquiere relevancia temporada tras temporada.

El calzado urbano que combinan deporte y tecnología, se diseña con tejidos sintéticos reciclados.

En este verano, los detalles y accesorios del calzado que se verán son perlas, hebillas, taches y cadenas metálicas y sintéticas. Materiales con apariencia y efectos futuristas y robóticos.

Varias propuestas ofrecerán metalizados pulidos, combinación de texturas y colores en correas y cordones. Suelas transparentes, con acentos de tonos vibrantes (naranja, verde lima, fucsia) y luces led multicolor para la línea infantil.

En cuanto a los materiales, llega una nutrida combinación entre cuero, ante, sintético y textiles tecnológicos. Materiales durables, tejidos lisos y de punto, ribs con acento deportivo. Los tonos que se verán, son neutros cálidos (gris, camel, arena, azules, café, miel).

Diseños y estilos

Las propuestas para ellas que sobresalen son sandalias de fiesta, slides, sandalias de tiras angostas con apliques de brillos, taches y perlas.

Plataformas, mocasines, zapatos de salón clásicos en colores vibrantes y las infaltables zapatillas de diseños muy cool para actividades diarias y según la ocasión, para dar un twist de estilo propio al vestuario más formal.

Para hombres, sobresalen los mocasines clásicos en materiales y efectos renovados, con cordón, sandalias estilo birkenstock, abotinados en ante y combinación de tonos, y tenis deportivos.

Para las niñas, llegan sandalias de tiras coloridas, con apliques de brillo y metal, combinación de tonos vibrantes y clásicos, suelas en contraste o transparentes, zapatos de celebración para cualquier momento y sandalias cómodas ricas en los colores dopamina que continúan vigentes. Y para los niños tenis botín al tobillo, mezcla de colores navy (rojo, blanco, azul) en tejido de punto jacquard, con acentos de color en verde lima.

Estas tendencias ya están listar para exhibir en Colombia, por empresas fabricantes de calzado de Brasil que traen sus diseños para ofrecer una amplia gama de opciones para los colombianos.

Sobre Brazilian Footwear:

Brazilian Footwear es un programa de incentivo a las exportaciones desarrollado por Abicalçados en asociación con ApexBrasil. Este programa tiene por objetivo aumentar las exportaciones de marcas brasileñas de calzados a través de acciones de desarrollo, promoción comercial y de imagen que se enfoca en el mercado internacional. Conozca: brazilianfootwear.com

Fuente: Prensa Brazilian Footwear (Olga Lucía Rincón)

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Experiencia de estudiantes para la industria colombiana

2023-02-16T10:04:00.001-05:00

Bogotá, febrero de 2023. – Con la realización de una misión académica de diseño y moda en la que 22 estudiantes colombianos de esas áreas viajarán a Milán (Italia) a formarse en la cuna de la industria, la Academia nacional quiere contribuir en la formación y crecimiento de la industria textil.

En la “Capital de la Moda” (Milán) los estudiantes quieren adquirir conocimientos y experiencias que les sirva de apoyo para, en el futuro participar en nombre de Colombia en diferentes países, ciudades, ferias y exposiciones que figuran como las más relevantes a nivel mundial, abriéndole paso a oportunidades únicas para quienes ven en la manufactura textil una opción de carrera.

Luis Enrique Taboada, Coordinador del Programa de Diseño de Modas del Politécnico Grancolombiano, manifestó que el panorama de este sector en Colombia es prometedor y lo demuestra el crecimiento de la industria textil que representa el 9,4 % del PIB industrial y genera empleos para cerca de 600 mil personas en el país.

Según cifras de Procolombia y el Ministerio de Comercio, Industria y Turismo, entre enero y noviembre de 2022 el sector registró exportaciones por valor de US$962,6 millones y un incremento del 6,5 % con respecto al mismo periodo del año anterior.

La industria ha sabido sobreponerse de manera positiva al golpe ocasionado por la pandemia, llevando la oferta local, diversa y de primera calidad a conquistar nuevos mercados y públicos a nivel internacional. En este camino de internacionalizar la industria, el Politécnico Grancolombiano le apostó a realizar esta misión académica con 22.

El representante del Politécnico agregó: “Esta misión es un espacio que le permite a los estudiantes conocer cómo funciona la moda en Italia, el manejo de las marcas de lujo, tendencias internacionales y la exhibición del producto. También aprenderán la historia de algunos diseñadores influyentes que vieron origen a la moda italiana, branding personal, merchandising de las tiendas, sostenibilidad y la manera en la que el producto Made in Italy es ofrecido y comercializado, al mismo tiempo que experimentan el Milan Fashion Week y asisten al Seminario de Fashion Brand and Product Management en la reconocida Academia del Lusso”.

Para los futuros diseñadores, vivir esta experiencia los acerca a una de las industrias de moda más apetecidas del mundo: la industria italiana, rica por su estilo elegante, su calidad impecable y sus propuestas de diseño innovadoras. Esto les permitirá destacarse como diseñadores en la industria colombiana, ya que para las empresas es vital que los nuevos talentos tengan una visión más amplia del mundo, de lo que sucede a su alrededor y que así puedan entender las necesidades de un consumidor que cada día está más informado de lo que ocurre, gracias a la globalización e información que encuentra en internet y redes sociales.

¡Y qué mejor que hacerlo en Milán!. Para el docente Luis Enrique Taboada, este es el lugar perfecto para vivir esta aventura, ya que es el punto de encuentro para los amantes del estilo y especialmente del Made in Italy, donde se concentra la actividad de fashion system, gracias a las semanas de la moda, las academias para estilistas y apasionados del sector, empresas y boutiques de las mejores firmas. Es una ciudad donde se vive el arte y el diseño en su arquitectura, cultura, tradiciones, comida y paisajes. Por eso, este conjunto de elementos encantadores enamora al público, convirtiéndose en un ejemplo de estilo e imagen mundial, lo que resulta perfecto como punto de inspiración para los estudiantes.

En Colombia no se vive el lujo como ocurre en Europa, a pesar de que en el país existen tiendas y marcas de como Versace, Hugo Boss, Dolce Gabbana, Carolina Herrera, pero los colombianos no están acostumbrados a la cultura de pagar cifras exorbitantes por productos de lujo. Entonces, el docente Taboada considera que “ese contacto de los estudiantes con el lujo les permitirá conocer de una manera mucho más detallada el mercado, para que luego creen propuestas innovadoras y asertivas que aporten un diferenciador, no solo para las marcas, sino para toda la industria textil colombiana”.

“Los estudiantes que tienen la oportunidad de viajar en esta misión académica abren su mente y obtienen lo mejor de la cultura universal, ya que conocen no solamente un país y su cultura, sino que también interactúan con personas de diferentes partes del mundo, lo que enriquece su experiencia”, explica el docente del Politécnico Grancolombiano.

Fuente: Laura Ximena Orjuela Naranjo

Jefe de Prensa Politécnico Grancolombiano

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Modas sostenibles que transforma el mundo

2023-01-31T16:50:00.001-05:00

Bogotá, enero de 2023. - La industria de la moda es responsable del 20 % del desperdicio total de agua a nivel global y produce el 8 % de los gases de efecto invernadero, según estudios de la Organización de las Naciones Unidas (ONU).

Para hacer frente a este impacto y a la necesidad de cambiar la forma en que las sociedades producen y consumen sus bienes, la moda sostenible nace como una alternativa emergente que busca ser respetuosa, encontrar un equilibrio y poner en práctica las 3R: reducir, reutilizar y reciclar.

Es un modelo positivo y amigable que replantea el proceso de confección, distribución, comercialización, uso, consumo y diseño de una prenda de vestir, partiendo de tres pilares fundamentales: social, ambiental y económico; buscando el cuidado de la biodiversidad, de las personas y de la vida. Esta es una forma de pensar en un futuro que se contrapone al fenómeno conocido como ‘fast fashion’ y a la lógica de consumo basada en el “compro-uso-descarto”, para centrarse en la sostenibilidad.

Edwin L. Ortegón

Edwin Leonardo Ortegón Cortázar, docente de la Escuela de Marketing y Branding del Politécnico Grancolombiano analizó el tema: “La moda sostenible está transformando el mundo lentamente, debido a que la sostenibilidad es un tema de interés general en los negocios y el mercadeo, siendo esta industria un ámbito relevante por su constante desarrollo, gran tamaño y amplio involucramiento con el consumidor, al tener la capacidad de mejorarle la calidad de vida. Sin embargo, siguen existiendo retos en cuanto a mantener sus productos diferenciales y de calidad, crear valor para el cliente, crear marcas amigables y elevar los niveles de conocimiento de las ventajas y beneficios que tienen las prendas sostenibles, pues, hoy en día sigue existiendo un mínimo nivel de conciencia frente a otras tendencias de consumo”.

Atendiendo a las grandes necesidades de esta industria en términos de investigación y estudios que den soporte a los desafíos que constantemente enfrenta, los docentes Daniel Alejandro Ibáñez, Leidy Stefania Pulido, Christiam Méndez y Leonardo Ortegón Cortázar del Politécnico Grancolombiano, desarrollaron una investigación desde un enfoque de mercadeo, en la que estudiaron las motivaciones de comercialización en la industria de prendas de vestir.

La investigación se abordó a partir de la colaboración de 385 consumidores, se contrastaron informes existentes y se entrevistaron 12 empresarios, lo que permitió tener una mayor compresión de los factores de la comercialización de la moda sostenible y determinar los factores motivacionales de adquisición. Se reveló el panorama del consumo sostenible desde dos puntos de vista: de quienes producen y desde quienes consumen.

¿Qué opinan los empresarios?

Las motivaciones de los empresarios para fabricar y comercializar prendas de vestir sostenibles y pertenecer a la industria de la moda sostenible parten, principalmente, de generar buenas costumbres que aporten a un cambio social, contribuyendo a que futuras generaciones tengan ideas conscientes sobre las condiciones laborales actuales, la generación de empleo y la importancia de no minimizar problemáticas sociales.

Asimismo, buscan generar un cambio hacia el cuidado del medio ambiente mediante una tendencia de consumo a largo plazo que tiene como diferencial los insumos, procesos, recursos, confección y diseño, sin dejar atrás el estilo. No solo es ropa o un movimiento de moda sostenible para ofrecer un producto de calidad, exclusivo y artístico; sino una manera en la que los consumidores pueden darle un uso consciente a estos elementos al entender las decisiones de compra, los problemas ambientales y sociales del planeta. Por eso crean prendas con historia y significado.

Sin embargo, innovar en este tipo de productos también genera dificultades, que se presentan, en su mayoría, en la comercialización. El primero de ellos recae sobre el poco nivel de consciencia de los consumidores frente a los efectos de la industria de moda rápida; la segunda está asociada a las costumbres consumistas, a las que las empresas emergentes de moda sostenible tienen que enfrentarse con grandes empresas que cuentan con ventajas en términos de demanda y oferta; y la tercera es no lograr evidenciar el esfuerzo empleado en una prenda de moda sostenible versus una prenda de ‘fast fashion’(moda rápida).

Para los empresarios la preocupación no solo está en mejorar los niveles de conciencia de la moda sostenible con productos de calidad, sino también en crear y mantener un diseño de confección de prendas que sea diferencial, atractivo y llamativo, fortaleciéndolo con acciones de mercadeo para impactar la conciencia del consumidor, resaltando los beneficios, como los cambios ambientales del planeta y la conciencia social de prácticas de empleo justas.

Y allí radica el cambio que se necesita: generar en los consumidores una mayor conciencia de los procesos, de lo que hay detrás de una prenda o de un producto, lograr que hagan preguntas como “¿quién hace este producto? ¿cómo lo hacen? ¿cuáles desventajas trae? ¿contamina el medio ambiente? ¿cómo trata a su mano de obra?”.

¿Qué opinan los consumidores?

La investigación también reveló cuáles son las motivaciones simbólicas de los consumidores para adquirir y usar prendas sostenibles. La primera motivación consiste en que la prenda de vestir sea producida por una empresa con buena reputación y que trabajaba moralmente; la segunda se relaciona con su ideal de contribuir a mejorar la sociedad y el planeta mediante el consumo de ropa sostenible; finalmente, toma gran fuerza el hecho de conocer programas de reciclaje para prendas de ropa creados por organizaciones y/o compañías.

Sin embargo, muestran un gran desconocimiento en el tema, desde no saber en dónde comprar este tipo de prendas, dónde obtener información acerca de ropa sostenible y sus materiales, hasta no saber cómo leer y entender las etiquetas de lavado y cuidado de una prenda. Lo que sí ha mostrado un gran avance es la decisión de compra teniendo en cuenta que la producción de la prenda no haya estado involucrada en la matanza innecesaria de animales. Un dato adicional: las prendas de mayor demanda dependen del contexto socioeconómico de las personas.

Algunos beneficios de la moda sostenible:

1.Promueve la práctica del reciclaje y la reutilización de prendas de vestir.

2.Apoya un modelo de producción basado en la responsabilidad social y ambiental.

3.Da un uso eficiente, respetuoso y optimizado d ellos recursos naturales.

4.Reduce la utilización de agua y energía.

5.Contribuye a un comercio más justo, con mejores condiciones laborales para los trabajadores.

6.Disminuye los impactos ambientales y la huella de carbono en toda la cadena de producción.

7.Crea productos con mayor longevidad y calidad.

El docente del Politécnico Grancolombiano concluye así: “la comercialización y consumo sostenible en la industria de prendas de vestir debe focalizarse en mejorar los niveles de conocimiento de la tendencia de moda lenta, moda sostenible o moda consciente. Así se podrá aumentar la conciencia de las ventajas y beneficios de la moda sostenible, para posteriormente trabajar los atributos de los productos, calidad y beneficios dirigidos al medio ambiente y a condiciones sociales justas”.

Consulte más información de esta investigación aquí:

https://journal.poligran.edu.co/index.php/puntodevista/article/view/3451/3725

Fuente: (Prensa politécnico Grancolombiano - Laura Ximena Orjuela

Jefe de Prensa

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Las flores de Bach, y sus propiedades

2022-06-11T17:45:00.003-05:00

Bucaramanga. - La comunidad académica y público en general puede participar este lunes 13 de junio de la conferencia virtual: “Afrontar la enfermedad con flores de Bach”.

La invitación fue hecha por las directivas del programa de Tecnología en Regencia y Farmacia UIS, adscrito al Instituto de Proyección y Educación a Distancia (Ipred), evento que se iniciará a las 7:00 p. m.

El espacio académico cuenta con la participación de profesionales encargados de describir las esencias florales de Bahch como método terapéutico que ayuda en conflicto emocional que hay detrás de la enfermedad. Además, analizar las diferentes esencias florales que ayudan en los conflictos emocionales como el miedo, resentimiento, la depresión, la ansiedad y la incertidumbre.

Método holístico de auto curación de flores de Bach

Se basa en utilizar una esencia obtenida a partir de diferentes flores, con el objetivo de equilibrar aquellas emociones negativas que son la base de la enfermedad, son 38 variedades de flores que se clasifican según el campo emocional, se congregan en 7 grupos donde cada uno resuelve un conflicto diferente.

La conferencia, dirigida por el profesor José Antonio Maldonado Pacheco, experto en terapias alternativas, farmacognosia y fitofármacos, y psicólogo y tecnólogo en regencia y farmacia, se realizará de forma virtual, a través de plataforma Zoom.

Los estudiantes que integren la comunidad universitaria, y público en general interesado en participar de manera gratuita de la conferencia, pueden ingresar a través del siguiente link:

https://renata.zoom.us/j/89728885396 – ID89728885396

Las inscripciones del programa de Tecnología en Regencia y Farmacia UIS están abiertas hasta el martes 21 de junio, con una fecha límite de pago del viernes 17 del presente mes. Para conocer más información ingresar al sitio web https://ipredtic.uis.edu.co/inscripciones/ o comunicarse a las líneas 6344000 ext.

Fuente: comunicaciones uis.

Ajuste de contenido y diagramación: bersoahoy.co

Acto de clausura de Colombiatex + Colombia moda 2021

2021-07-30T09:57:00.001-05:00

El arte de la técnica hiperrealista para devolver rostros hermosos

2020-03-10T18:03:00.001-05:00

• Gina Paola Mateus es campeona nacional, Amiea Talents Supreme 2019.

Gina Paola Mateus

Bogotá D. C.,.- Dentro de una Alianza con la fundación del quemado, la experta en Micropigmentación puso al servicio de los colombianos la técnica hiperrrealista en la que se mezclan pigmentos orgánicos e innovadoras tecnologías para obtener mejores resultados.

Las experiencias en micropigmentación capilar y paramédica, en el caso de estrias o areolas mamarias, así como maquillaje semipermamente en rostro, cejas y extensiones de pestañas, le merecieron galardón otorgado por la multinacional alemana Amiea. Este merecido premio lo obtuvo Gina Paola Mateus, luego de una ardua selección entre 160 participantes de 30 países distintos.

Además, esta emprendedora colombiana ostenta el título de ser campeona nacional de la Amiea Talents Master Supreme 2019, concurso que busca seleccionar a los mejores artistas de cada país y del mundo para que representen su marca, experta en micropigmentación. Esta técnica mezcla la habilidad artística de los micropigmentadores, la innovadora tecnología y la alta calidad de los productos.

A través de sus procedimientos, Gina Mateus busca cambiar y mejorar la apariencia de los pacientes, ya que tiene una alianza con la fundación del quemado, en la que les devuelve la mirada a las personas quemadas en su rostro por ácido u otras sustancias, reconstruyendo las cejas y mejorando su aspecto facial, pues considera que la micropigmentación es un arte que impacta principalmente en el autoestima de las personas.

De acuerdo a un sondeo efectuado por PURPLE BEAUTY en 2019, en Colombia existen mas de 1.000 establecimientos realizando micropigmentación facial, arreglo de cejas y pestañas. Estas cifras van en aumento, pues la industria estética está impactando la economía, convirtiendo a Colombia en un destino experto en turismo de salud y belleza, realizando procedimientos faciales como en los labios, las líneas de los ojos y en mayor cantidad, cejas en personas con alopecia, pérdida del vello, malos procedimientos anteriores o simplemente porque quieren mejorar su aspecto personal. Además, este estudio demostró que, 3 de cada 10 hombres se realizan procedimientos en cejas en el país.

Quien es Gina Paola Mateus

Ingeniera industrial, especialista en Lean Manufacturing y Coach Internacional maquilladora, master en micropigentación Facial, tricopigmentación y micropigmentación Paramédica; reconocida en las técnicas: Pelo a pelo, Técnica natural shadow, técnica hiperrealista, Dream lips y Dressy liner. Embajadora y Campeona del Amiea Talents Supreme 2019.

Cada año, Gina entrena a decenas de mujeres en esta ciencia, y cuenta con más de 20 personas en sus tres exclusivas sedes, este es un equipo de Profesionales especializados en el cuidado, diseño, belleza facial y micropigmentación que busca brindar a cada persona una alternativa innovadora, única y de alta calidad. Mujer apasionada por la excelencia, madre, empresaria y emprendedora desde los 21 años.

Gina ha estado representando a Colombia durante todo este año por tener una excelente técnica en el campo y ha acompañado a la marca en eventos internacionales en Permanent MakeUp (PMU) además de dar entrenamientos dentro y fuera del país en sus técnicas y emprendimiento.

Creadora de la marca Purple Beauty, la cual cuenta con tres sedes en la ciudad de Bogotá.

Fuente: María Margarita Mansilla.

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Bienestar integral de pacientes con Armonización Orofacial

2019-09-05T15:28:00.000-05:00

Estas técnicas buscan que los odontólogos puedan ayudar a corregir asimetrías faciales, logrando más equilibrio en el rostro de los pacientes.

La Armonización Orofacial es una especialidad para odontólogos que trabajan en alcanzar un resultado funcional y estético, más allá de los típicos y conocidos tratamientos odontológicos.

Bogotá.- Las nuevas y modernas técnicas de belleza y salud han puesto en práctica tecnologías que facilitan ampliar las fronteras de la estética para la Armonización Orofacial, tanto de hombres como mujeres.

Estos adelantos, cada vez están más enfocados en obtener el bienestar integral de los pacientes, por ello, día a día, se perfeccionan las técnicas de tratamientos y los profesionales como el Doctor Omar Torres, trabajan de manera incansable por encontrar el equilibrio entre lo estético y lo terapéutico.

Dentro de la evolución de las especialidades odontológicas, nació la Armonización Orofacial que incluye un sinfín de técnicas dirigidas a restaurar y regenerar los tejidos orofaciales, contribuyendo a recuperar la confianza y dándole un enfoque diferente a la odontología moderna buscando resultados armoniosos y funcionales.

El Doctor Torres, colombiano experto en desarrollar procedimientos como Armonización Orofacial Avanzada, Estomatología Oral, Bichectomía Láser, Rejuvenecimiento Facial y quien además es Fundador y Presidente de la Federación Colombiana de Armonización Orofacial, estará representando a nuestro país, en el 2° Congreso Internacional DIFNE ARGENTINA 2019, el próximo 19, 20 y 21 de septiembre en Buenos Aires.

Omar Torres -Odontología

En el encuentro confluirán los mejores profesionales de Argentina, España, Chile, Brasil, entre otros, para compartir experiencias, promover el bienestar y la actualización permanente de los especialistas, fomentando el aprendizaje continuo y el perfeccionamiento de los procedimientos.

La Armonización Orofacial tiene cada vez más seguidores ya que se centra en la fisonomía y los tejidos faciales, aumentando los beneficios para los pacientes, pues encuentran en esta especialidad mayor seguridad, precisión y confianza en los profesionales de esta área.

ACERCA DE OMAR TORRES

Es Odontólogo de la Universidad Javeriana (Colombia), especializado en Armonización Orofacial de la Universidad de Sau São – Paulo (Brasil) y Estomatología Oral de la Universidad de Ciencias Médicas (Cuba). Dentro de su amplia experiencia, cabe resaltar que es Fundador y Presidente de la Federación Colombiana de Armonización Orofacial. Se ha desempeñado como Presidente del grupo empresarial GEOT, Fundador y además presidente de las clínicas Unident Odontología Láser.

Fuente: Mabel Rocio Castillo Pineda

Prensa y Relaciones Públicas.

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Así evolucionan las tendencias de la moda 2019, según la coctelera

2019-06-08T18:32:00.001-05:00

En tendencias de moda este 2019 solo unas cuantas quedan fuera de la lista. De hecho, actualmente el mundo de la moda, sobretodo 'low-cost' está diseñado para crear, lanzar y agotar tendencias tan rápido que no nos damos cuenta.

El mejor escaparate para descubrir las tendencias en cada momento es Instagram, donde las firmas de moda, 'celebrities', expertas e 'influencers' catapultan cada uno de los 'hits' del momento.

Tendencias de Moda Invierno 2019

¿Podremos rescatar del armario muchas de las novedades que hemos adquirido en los últimos meses de invierno de 2018 o las nuevas tendencias de moda serán completamente distintas?

Por suerte, las tendencias de esta temporada otoño-invierno son prácticamente las mismas por lo que en el invierno de 2019 podremos seguir luciendo todos estos colores, estampados y diseños:

La tendencia de moda del 2019 del ‘animal print’

La tendencia de moda del 2019 del ‘animal print’ | LA COCTELERA

1. Sigue el 'animal print'

Una de las tendencias de moda del invierno será sin duda el 'animal print'. Para el 2019 aún no nos habremos cansado de los estampados de leopardo, serpiente e incluso cebra.

Aunque según apunta la revista 'Vogue España', los colores del 'animal print' serán mucho más naturales y en blanco y negro, dejando atrás los estampados con colores neón o el potente rojo.

La tendencia de moda del 2019 del color ‘rosa millennial’

La tendencia de moda del 2019 del color ‘rosa millennial’ | LA COCTELERA

2. Todo al 'rosa millennial'

Los colores pastel siempre habían quedado renegados a la temporada primavera-verano, pero sabemos que el 'rosa millennial' es una de las excepciones que más nos gustan.

Entre las tendencias de moda 2019, este color rosa pastel será uno de los colores más vistos, ya sea con conjuntos monocolor, o combinándolos con estampados o incluso tonos flúor.

La tendencia de moda del 2019 del color beige

La tendencia de moda del 2019 del color beige | LA COCTELERA

3. El color beige

Los 'looks' monocolor tampoco han desaparecido de las propuestas de este año. Aunque si antes eran en colores negro o gris, la nueva tendencia de moda invernal será el color beige.

Desde Burberry, a Balmain, Tom Ford o Max Mara, todos ellos apuestan por este color para proponer sus 'total looks' del 2019.

La tendencia de moda del 2019 de las faldas ‘midi’

La tendencia de moda del 2019 de las faldas ‘midi’ | LA COCTELERA

4. Las faldas 'midi'

Las faldas parecen haber desterrado a los comodísimos pantalones en los mejores 'looks' del 'street style'. Una tendencia del otoño 2018 que seguirá a pie del cañon durante prácticamente todo el próximo año son las faldas de corte 'midi', ya sean plisadas, desestructuradas o lenceras.

Eso sí hay quién apunta que se acortará su largo y se llevarán justo por la rodilla, según la revista 'Glamour'.

La tendencia de moda del 2019 del estilo ‘cowboy’

La tendencia de moda del 2019 del estilo ‘cowboy’ | LA COCTELERA

5. Apuesta por el estilo 'cowboy'

Es cierto que las botas y botines 'cowboy' se han convertido en otro calzado de moda en 2018 y lo seguirá siendo este año 2019. Pero no solo eso, porque toda la estética del salvaje oeste será el protagonista esta temporada.

Son muchas las firmas de lujo como Alberta Ferretti o Isabel Marant las que han apostado por incorporar la moda del 'Far West' a su colección otoño-invierno 2018/2019, según la revista 'Instyle'.

La tendencia de moda del 2019 del traje sastre

La tendencia de moda del 2019 del traje sastre | LA COCTELERA

6. Los trajes sastre

Los trajes chaqueta pantalón serán los reyes indiscutibles del invierno 2019. Aunque no vale cualquier diseño. Las tendencias del invierno dictan que serán de estilo masculino y 'oversize', aunque no por ello deben dejar de estilizar la figura.

Juega con cinturones a la cintura para ajustar la americana al cuerpo y juega luciendo tu traje con deportivas. Tendrás un 'look' de 10.

La tendencia de moda del 2019 de lucir deportivas y calzado plano

La tendencia de moda del 2019 de lucir deportivas y calzado plano | LA COCTELERA

7. Deportivas y zapatos planos

Y hablando de lucir deportivas, este calzado seguirá siendo una de las mayores tendencias de moda del 2019, no solo del invierno.

Puedes decirle adiós definitivamente a los zapatos de tacón alto para lucir las mejores deportivas y calzado plano, ya sean mules, bailarinas, botines o mocasines. Todo vale para estar a la moda este invierno.

La tendencia de moda del 2019 de diseños metalizados

La tendencia de moda del 2019 de diseños metalizados | LA COCTELERA

8. Metalizados y lentejuelas para brillar

Las lentejuelas son el 'must' de las navidades y para seguir con los 'looks' fiesteros, una de las tendencias de moda este invierno será el metal.

Todos aquellos diseños que tengan destellos metalizados tendrán cabida en tu armario, aunque por supuesto, el plateado será el color 'top' que podrás lucir no solo de noche, sino también en tus 'outfits' de día con prendas más casual.

La tendencia de moda del 2019 del estampado de cuadros

La tendencia de moda del 2019 del estampado de cuadros | LA COCTELERA

9. Estampado de cuadros

Príncipe de Gales, 'vichy', pata de gallo, tartán. Todos estos estampados de cuadros nunca desaparecen de nuestro armario.

Y la moda del 2019, sobretodo en invierno, volverán a jugar un papel primordial en los mejores 'looks' del 'street style'. La gran mayoría serán conjuntos completos donde los cuadros serán el protagonista.

Tendencias de Moda Primavera 2019

Las tendencias de moda para primavera podrán llevarse tanto en los meses de más frío como en pleno verano. Eso sí, combinando cada una de las modas al momento. Pero en cuanto a los 'must', se empezará a notar la llegada del buen tiempo con los estampados, colores y también diseños más cortos. Tomado de la Coctelera. Más novedades y estilos aquí

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Llega Curvy Colombia 2017 con moda y belleza

2017-08-15T19:57:00.002-05:00

“Si tienes entre 18 y 35 años, mides más 1,60mts y eres una mujer Curvy, de volumen acentuado y curvas bien definidas, puedes ser la primera Curvy Colombia”.

Bogotá, Agosto 2017. Curvy Colombia 2017 es el primer certamen que permite que las mujeres, de figuras reales, participen en un evento de moda y belleza donde las colombianas se sientan representadas por una estética cercana a ellas. Además el concurso tiene como objetivo promover a las participantes para generar oportunidades en el mundo del entretenimiento y la moda, convirtiéndose en un semillero de futuras modelos curvy, de nuevos rostros para los medios y en plataforma donde la industria del espectáculo encuentre nuevos talentos.

El mundo ha iniciado una era de tendencias, especialmente en la moda y la estética, donde ya no sólo se aprueban las rigorosas medidas 90-60-90, también se incluyen otras medidas en estos conceptos de belleza; Cada vez son más las tiendas que se especializan en tallas grandes, y es que la moda está hecha para todas las mujeres, incluidas las curvy.

La tendencia Curvy y su auge mundial, ha sido el principal motivo de crear este certamen que tiene como tarea generar en la sociedad un cambio en la percepción de la belleza. Construir nuevas tendencias que desmitifiquen la imagen del cuerpo perfecto como herramienta de progreso o aceptación. Sin hacer “apología a la obesidad” sino más bien, convertirse en una ventana a nuevos conceptos de belleza y vida saludable sin estereotipos, donde las mujeres realzan y trabajan cuerpo, mente y emociones para lograr sentirse plenas y seguras consigo mismas.

El certamen ya inicio en marcha con los casting en el territorio nacional, la primera ciudad fue Barranquilla, luego Medellín y el próximo jueves 17 de agosto se realizará el casting en Bogotá en: EL Hotel Holiday Inn Express Suites Bogotá a partir de las 6:00pm; donde las mujeres que tengan estos requisitos pueden presentarse:

ü Ser una mujer Curvy

ü Tener entre 18 y 35 años

ü Medir 1,60 mts en adelante

ü Mujeres con y sin Hijos

ü Disponibilidad para Viajar

El grupo final serán 26 participantes de los departamentos y principales ciudades de Colombia, que se darán cita en la ciudad de barranquilla el 16 de diciembre para la gran final donde una nueva figura del mundo de la moda, la belleza y el entretenimiento será coronada.

Los invitamos a vivir esta experiencia SIN MEDIDAS.

Fuente: Prensa http://curvycolombia.com/

Curvy Colombia – Belleza sin Medida

curvycolombia.com

El mundo ha iniciado una nueva tendencia en los diversos tipos de belleza femenina, ya no sólo se resaltan las medidas 90-60-90, hoy hemos incluido otras. Ajuste de texto y diagramación: Bersoahoy.co

Llega la innovación de la moda, proveniente de Brasil

2017-05-06T11:04:00.003-05:00

Un mundo de productos será presentado durante el showroom

•Se abre el encuentro de negocios en Bucaramanga, para la presentación de lo más selecto de la moda los días 10 y 11 de mayo en el Hotel Chicamocha

•Las tendencias de la moda, Verano 2018, serán explicadas por una especialista de Brasil

Assintecal de Brasil, espera con este evento impulsar una relación comercial exitosa y con gran proyección de crecimiento para la industria de complementos para cuero, marroquinería y calzado. Por esta razón, las empresas fabricantes y empresarios de Bucaramanga estarán invitados a un encuentro y muestra de tendencias de moda para el sector.

Después de Bogotá y Cali, Bucaramanga se convierte en la nueva apuesta que la Asociación Brasileña de Empresas de Componentes para Cuero, Calzado y Manufacturas, (Assintecal) tiene como objetivo para dar a conocer los últimos avances y desarrollos con alto contenido de diseño de sus productos.

Este evento impulsará el intercambio de experiencias, expectativas e ideas de negocio que pretende acercar aún más a los mercados de Colombia y Brasil, además de convertirse en una oportunidad para los productores locales para ampliar su conocimiento sobre las tendencias de moda, procesos de producción e innovaciones tecnológicas. El punto de encuentro será el Hotel Chicamocha, durante los días 10 y 11 de mayo.

Showroom de tendencias para verano 2018

Melissa Walzer Sant'Ana, diseñadora y experta en moda de Brasil, será la encargada de dar a conocer los detalles de las tendencias que romperán con los esquemas durante el verano del 2018.

Herrajes, apliques, forros, tejidos, sintéticos y capelladas, entre otros, serán parte de los productos presentados durante el showroom de inspiraciones. A través de estos materiales y componentes se busca dar vida y sentido a las obras y colecciones de diseñadores con propuestas creativas, innovadoras y de vanguardia.

Este evento es desarrollado por el programa By Brasil Components and Chemicals, creado por Assintecal y la Agencia Brasileña de Promoción de las Exportaciones e Inversiones, Apex-Brasil.

Fuente: M&C Hélmer Valencia G.

(571) 3686550 – 3686670

Bogotá, D.C.
(Cortesía de envío: Olga Lucía Rincón Quintero) Ajuste de texto y diagramación: Bersoahoy.co

Nuevos estilos de moda en cuero y calzado, verano 2018

2017-05-02T16:46:00.000-05:00

•Brasil presentará en Bucaramanga, las propuestas y tendencias en materiales y complementos para calzado, marroquinería y accesorios para la temporada verano 2018.

•La muestra se llevará a cabo los días 10 y 11 de mayo en el Hotel Chicamocha.

La ciudad de Bucaramanga será el escenario perfecto en el que se darán a conocer las últimas propuestas de moda en materiales y complementos para calzado, cuero y marroquinería caracterizadas por una carga importante de innovación e influencias vanguardistas.

Estas tendencias son el resultado de la investigación y trabajo de especialistas en moda de Brasil que año a año se anticipan a las tendencias futuras. En este showroom, se podrán encontrar alternativas innovadoras caracterizadas por la aparición de elementos geométricos, secuenciales pero flexibles; diseños inspirados en membranas y texturas celulares, grafittis, camuflados, relieves, retículas y aplicaciones variadas que salen de lo convencional, pero que se mezclan con tradiciones culturales ancestrales de las minorías.

En la paleta de colores de estas tendencias sobresale el total White, bloques de uno o dos colores, tonos neón sobre fondos neutros, retículas de colores variados y mezclados espontáneamente.

La muestra trae insumos como materiales, textiles, herrajes, estampaciones, diseños, innovaciones en tacones y hebillas, suelas, entre otros.

La conferencia estará a cargo de la diseñadora brasileña Bruna Lia Santos, especialista y consultora de moda en las áreas de calzado, marroquinería, textil y confecciones.

Estas propuestas serán presentadas con el apoyo del programa de promoción By Brasil Components and Chemicals, creado por la Asociación Brasileña de Empresas de Componentes para Cuero, Calzados y Manufacturas, (Assintecal), y la Agencia Brasileña de Promoción de Exportaciones e Inversiones, (Apex-Brasil).

Sobre By Brasil

www.bybrasil.org.br

www.facebook.com/bybrasilcc

Los fabricantes brasileños que integran el sector de componentes interesados en ampliar sus relaciones comerciales con el mercado externo, tienen la oportunidad de participar – así como otras 190 empresas – en el proyecto By Brasil Components and Chemicals, llevado a cabo por Assintecal y por Apex-Brasil. Este proyecto pretende promover el buen comportamiento de las exportaciones y, por consiguiente, buenos resultados para el sector. Él ofrece soluciones adecuadas para cada nivel de internacionalización, manteniendo al alcance de las empresas acciones de promoción comercial, inteligencia y capacitación, entre otras. Para más informaciones, contacte con nosotros mediante la dirección electrónica relacionamento@assintecal.org.br.

Sobre Apex-Brasil

www.apexbrasil.com.br

La Agencia Brasileña de Promoción de Exportaciones e Inversiones (Apex-Brasil) actúa para promover los productos y servicios brasileños en el extranjero y atraer inversiones extranjeras para sectores estratégicos de la economía brasileña. La Agencia apoya alrededor de 11.000 empresas en 80 sectores de la economía brasileña que, a su vez, exportan a más de 200 mercados. Apex-Brasil también desempeña un papel fundamental en la atracción de inversiones extranjeras directas para Brasil, trabajando para identificar oportunidades de negocios, promoviendo eventos estratégicos y dando apoyo a inversores extranjeros que desean asignar recursos en Brasil.

Sobre Assintecal

www.assintecal.org.br

Desde hace tres décadas, la Asociación Brasileña de Empresas de Componentes para Cuero, Calzado y Manufacturas (Assintecal) actúa directamente en la expansión del sector del cuero y del calzado. Su trabajo es reconocido por la fuerza y el diálogo con todas las esferas gubernamentales, por la consolidación del mercado internacional y por el desarrollo de investigaciones y contenido de moda. La entidad responde por un sector que congrega a 3.000 empresas. Con sede en Novo Hamburgo (RS), posee también oficinas en São João Batista (SC), Nova Serrana (MG), Birigüi (SP), Franca (SP) y Jaú (SP).

Fuente: M&C Hélmer Valencia G.

(571) 3686550 – 3686670

Bogotá, D.C.

Cortesía: Olga Lucía Rincón Quintero, relacionista de prensa. Ajuste de texto y diagramación: Bersoahoy.co

“Cuarta versión de Bucaramanga Diseña”, total éxito

2016-11-29T16:25:00.001-05:00

Más de 12 pasarelas, un invitado internacional y dos diseñadores locales se hicieron presentes en el evento más importante de moda de Santander - Bucaramanga Diseña.

Comunicaciones UMB

Bucaramanga Diseña es un evento organizado por la Universidad Manuela Beltrán y la Corporación Educativa ITAE, en que jóvenes diseñadores de moda, productores audiovisuales y diseñadores de interiores dan a conocer lo mejor de sus creaciones. En su cuarta versión Bucaramanga Diseña se llevó a cabo el pasado 25,26 y 27 de noviembre en el Centro Comercial Delacuesta. El evento tenía como objetivo integrar el ejercicio académico con el sector empresarial, manufacturero, centros comerciales, diseñadores y comunidad en general, con el fin de promover el emprendimiento a través del diseño en la región.

“En esta versión, el evento más importante de moda de Santander – Bucaramanga Diseña, evocó la temática del “Posconflicto”, diseños cargados de novedosas estructuras reflejaban el futuro del país, cada estudiante plasmó lo mejor de cada uno de ellos en las piezas confeccionadas” afirma, Amanda Arenas, Coordinadora de Bucaramanga Diseña.

Open House

Así mismo durante cuatro días, la Casa de la Cultura Custodio Garcia Rovira recibió la XII Muestra de Diseño del programa académico de Diseño de Interiores y Espacios Arquitectónicos “Open House”, iniciativa desarrollada desde la Corporación Educativa ITAE, con el objetivo de mostrar a la comunidad bumanguesa las nuevas alternativas de diseño de espacios Interiores y Comerciales. Señala Jairo Enrique Altahona, Coordinador del programa Tecnología en Interiorismo y Decoración de Espacios: “Open House, tiene el objetivo de mostrar el potencial que hay en Santander el temas de diseño, rescatando el tema del “eco-diseño” y “diseño sustentable” primordial para la conservación del medio ambiente”.

Premios Puro Talento

Y en el cierre Bucaramanga Diseña se premió los mejores productos audiovisuales desarrollados por los estudiantes de Producción de Radio y Medios Audiovisuales y Radio y Tv, de la Corporación Eductiva ITAE, evento desarrollado el pasado 27 de noviembre en la sala 6 de Cine Colombia del Centro Comercial Delacuesta, el cual tuvo como invitado especial a Christian Mantilla, director de la película “Armero”.

Mónica Higuera Rueda, coordinadora del programa de Producción de Radio y Medios Audiovisuales aseguro: “Desde la academia venimos trabajando para potencializar el Cine de Santander, ya hemos dado grandes pasos, el próximo año estaremos representado a la región en el festival de cine de Filmaplooza en Seattle, Washintong. Y esos reconocimientos se logran con iniciativas como estas, la entrega de los Premios Puro Talento: Cine, TV, Radio.

Incentivo de IN&M al programa de diseño de moda de la CUN

2016-10-12T11:44:00.003-05:00

Es un estímulo al sector textil, confección y moda

Ibagué.- "La costurera de la moda", es el premio que el programa de diseño de moda de La Corporación Unificada Nacional de Educación Superior –CUN- recibió de Ibagué Negocios y Moda (IN&M), como incentivo a la calidad de esta actividad educativa.

Es así como 40 estudiantes que representaban la sede Bogotá y la sede Ibagué de la Corporación Unificada Nacional de Educación Superior fueron elegidos por su rendimiento académico y galardonados por IN&M 2016.

La séptima edición de Ibagué Negocios y Moda (IN&M), resalta el fortalecimiento de la moda en el país y hace entrega de la estatuilla "la costurera de la moda", como un reconocimiento a las empresas vinculadas al sistema moda.

“Con este incentivo se espera continuar aunando esfuerzos en pro de las importantes iniciativas que se pueden generar para el sector textil, confección y moda para la Región," asegura Ronald Pérez Rodríguez director de la CUN Regional Tolima.

IN&M hace reconocimientos a sus participantes con galardones, para que sigan innovando y transformando la industria de la moda. El Galardón de la Costurera de la moda, es una motivación para quienes demostraron su amor, esfuerzo y compromiso con la moda nacional.

"Es la muestra de un trabajo constante, en el cual participan mis cuatro equipos que hay a nivel nacional. Sin equipo uno no es nadie, el reconocimiento es para ellos", declaró Cesar Rubio, director nacional del programa de Diseño de Modas.

Debido a la acogida que ha tenido La Corporación Unificada Nacional de Educación Superior por su aporte en los distintos certámenes de moda que se realizan en el país, en la Regional Antioquia se prepara la presentación de la especialización en gerencia de industria de la moda, la cual se impulsa en la ciudad de la Moda.

Fuente: Mabel Rocio Castillo Pineda

Prensa y Relaciones Públicas

Cel: 314 3 66 42 82 - Tels: 6 59 73 17

Twitter: @MabelPrensa

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Dirección: Calle 57 N° 17 -13

Bogotá – Colombia

Pasarela de moda sostenible, la más importante del país

2016-09-08T11:48:00.001-05:00

Concurso "Nuevo Diseñador” fue la plataforma especial

Bogotá.- La octava versión de la feria mayorista de moda, que se realizó en el centro de la capital colombiana tuvo espacio para todos los sectores relacionados con la moda, entre ellos los estudiantes, quienes visualizaron su trabajo, poniendo pie firme en el área de negocios a nivel nacional.

El Concurso "Nuevo Diseñador” fue la plataforma especial para que estudiantes de nueve universidades mostraran sus atuendos y vieran por primera vez sus creaciones en pasarela y bajo de ojo de expertos conocedores.

Los estudiantes del programa de Modas de la Corporación Unificada Nacional de Educación Superior - CUN formaron parte de este gran evento. En esta pasarela, que es una de las más importantes del país, se presentaron atuendos con diseños elaborados por ellos mismos, bajo la dirección de los docentes con diferentes parámetros de alta moda, tendencias e innovación.

"Los vestidos que fueron exhibidos están hechos por estudiantes de primero, segundo y cuarto semestre con el principio de la moda sostenible. Reutilizaron materiales, estampados, bordados, y lograron crear prendas masculinas, femeninas y de alta moda", afirmó Mónica Másmela, docente del programa de Diseño de Modas.

Su participación fue destacada por la tendencia de moda sostenible, uno de los focos más importantes de Diseño de modas en la CUN, ya que resalta la tarea del programa que cada día se afianza con más fuerza en el sector.

Además destacaron en sus trajes la cultura nacional y calidad en los insumos con diseños innovadores. Una gran oportunidad para que los futuros diseñadores de modas empiecen a explorar y proponer sus creaciones.

Fuente: Mabel Rocio Castillo Pineda

Prensa y Relaciones Públicas

Cel: 314 3 66 42 82 - Tels: 6 59 73 17

Blog: freepressyrelacionespublicas.blogspot.com

Dirección: Calle 57 N° 17 -13

Bogotá – Colombia

Tutorial de peinado: look años 50 que cobra actualidad

2016-03-05T16:42:00.001-05:00

(Belleza en femenino)

Si tienes un evento especial y buscas un look de inspiración retro pero muy actual, no te pierdas este tutorial de peinado realizado por María Baras, estilista de Pantene. ¡Serás una diva de los años dorados de Hollywood!

Para realizarlo, la experta ha utilizando el Tratamiento Fortificante con Paltinia de Pantene Expert, un primer para el cabello que ayuda a lograr un pelo más fuerte, grueso y resistente, la laca Fijación Ultra Fuerte de Pantene, que mantiene el peinado durante todo el día con un brillo radiante, y el sérum de hidratación extrema Hydra Intensify de Pantene Expert, que crea un microsellado invisible contra los agresores que atraen la humedad del cabello y previene la futura deshidratación. Ver tutorial en femenino

Procolombia y Kaishi Travel promoviendo el turismo

2015-12-14T18:17:00.000-05:00

Riohacha, Diciembre de 2015. – Con éxito se cumplió un curso de Gerencia de Manejo de Servicios para Convenciones y Eventos llevado a cabo en Cartagena en el Hotel las Américas.

En este evento, organizado por Procolombia, participó la empresa Kaishi Travel agencia de viajes y operadora de Turismo de La Guajira y la Alta Guajira, que trabaja en la promoción de este destino turístico nacional, para que nacionales y extranjeros disfruten de las playas, desiertos y belleza eco-turística de la región, siempre trabajando con la consigna de proteger y mejorar la calidad de vida de la Cultura Wayúu, sus costumbres y gran riqueza cultural y artística.

Desde su inicio, su fundador el bogotano Andrés Delgado, ha trabajado cada día con un alto sentido de responsabilidad social empresarial de la mano de Procolombia y Anato, fortaleciendo el destino, teniendo como derrotero “ser un mejor guía para hacer que los ojos de nacionales y extranjeros vuelquen su mirada hacia esta península ubicada al norte de Colombia y a quienes ya han venido, quieran regresar por la belleza del lugar y la calidad del servicio prestado”.

En la foto de izquierda a derecha aparecen: Odalis bautista - All Reps; Ana María Viscasillas -Convention Service Manager CSM (Conferencista ) y Andrés Delgado - Gerente General de Kaishi Travel Agencia de La Guajira y Alta Guajira. Fuente: Prensa de la organización (María Margarita Mansilla CDO comunicaciones)

El departamento de Chocó con reina de colombia

2015-11-17T06:10:00.002-05:00

Tomado de Elheraldo.co

Jealisse Andrea Tovar Velásquez es la nueva soberana de los colombianos y la segunda chocoana en la historia del certamen en obtener el título real.

Jealisse Andrea Tovar Velásquez.
Foto: Josefina Villarreal

Con su gran carisma, bello rostro, porte real y el favoritismo del público, que ganó desde que llegó al certamen en Cartagena, la candidata por el departamento del Chocó, Jealisse Andrea Tovar Velásquez, se coronó anoche como la nueva soberana de la belleza nacional, para el periodo 2015-2016.

Esta representante del Pacífico se convierte en la segunda mujer en regalarle la corona a su territorio, luego de 14 años de no ser acreedores de este título.

web del concurso nacional de belleza

En 2001, la primera chocoana en convertirse en Señorita Colombia fue Vanessa Mendoza Bustos, quien en esta oportunidad acompañó a Jealisse Andrea en todo su proceso de preparación, para esta versión número 81 del certamen.

La señorita Cesar, Daniela Herrera –quien se disputaba la corona con Chocó–, obtuvo el título de virreina nacional. Alejandra Ochoa, señorita Antioquia, se posicionó como primera princesa; de segunda princesa quedó Atlántico, María Camila Soleibe, y como tercera princesa, la candidata de Buenaventura, Carmen Ibeth Alomia Prado.

¿Quién es la reina?

Con una estatura de 1,79 metros y 86, 68, 97 en medidas, la Señorita Colombia 2015-2016 tiene 22 años de edad, es amante a la fotografía y estudiante de séptimo semestre de Diseño industrial en la Universidad Jorge Tadeo Lozano, de Bogotá.

Jealisse también es fanática de la gastronomía y asegura que uno de sus pasatiempos es inventar platos junto a su abuela Leninas Salguero, de quien heredó el amor por la cocina.

A la nueva soberana de los colombianos le encanta la música, el baile y se considera una “deportista empedernida”. Jealisse Andrea, hija de los chocoanos Antonio José Tovar y Xenia Rosa Velásquez, vive orgullosa de su raza y afirma que ansiaba ser reina para “llevarle alegría a mi tierra y representar mi identidad”.

Uno de los primeros propósitos de la beldad colombiana tras obtener la corona es crear una fundación autosostenible, que genere trabajo para todas las comunidades rurales del Chocó. (elheraldo.co)

Exaltación a la mujer florideña con el concurso Miss Belleza Reral, convocado por la Casa de la Cultura Piedra del Sol

2015-08-25T06:21:00.002-05:00

Floridablanca.- Quedó abierto el concurso Miss Belleza Real 2015 de este municipio según convocatoria del gobierno municipal a las jóvenes oriundas de esta jurisdicción.

La convocatoria dice que las mujeres oriundas o residentes, como mínimo el último año en Floridablanca, con edades entre los 14 y 25 años de edad y además, talentosas en artes escénicas o plásticas, baile, canto, narración oral o interpretación de instrumentos musicales, podrán participar en el concurso Miss Belleza Real 2015, organizado por la Casa de la Cultura Piedra del Sol.

Se trata de exaltar el papel que cumplen las jóvenes florideñas como protagonistas del desarrollo, reconociendo sus cualidades y capacidades personales, intelectuales y artísticas. La invitación está abierta para que participen y se inscriban, explicó el vocero de la Casa de la Cultura.

Las audiciones para seleccionar las participantes se cumplirán el 28 de agosto y el 4 de septiembre en el auditorio Garza Real de la Casa de la Cultura. Las galas se cumplirán el 26 y 27 de septiembre. Fuente: Oficina de prensa de la alcaldía de Floridablabca

Pluma Durada de la Cps a las periodistas Patricia Janiot y Marcela Durán, en el marco de la semana del periodista

2015-08-24T16:16:00.000-05:00

Patricia Janiot

Marcela Durán

Bucaramanga.- La Corporación de Periodistas y Comunicadores Sociales de Santander –CPS- otorgará este viernes 28 de agosto

la Pluma Dorada a dos periodistas.

El premio lo recibirán las periodistas santandereanas Patricia Janiot de CNN en Español, y Marcela Durán, Jefe de Prensa del proceso de paz, por parte del gobierno en las conversaciones con las Farc de la Habana, Cuba.

El acto se realizará este viernes 28 de agosto a partir de las 6:30 de la tarde en el auditorio Jesús Alberto Rey Mariño de la UNAB, durante ceremonia especial. La entrada es libre.

La premiación se cumple en el marco de la Semana del periodista que se está desarrollando.

Paulina Vega, Miss Universo en conferencia de prensa

2015-01-26T11:42:00.001-05:00

"Trabajé todo el tiempo no sólo por mí, sino por toda Colombia" Paulina Vega

La modelo colombiana Paulina Vega, elegida el domingo nueva Miss Universo, aseguró que su victoria en este certamen no sólo era un sueño personal, sino que todo su país anhelaba la victoria "con todo el corazón".

Colombia.com - Bogotá - Lunes, 26 / Ene / 2015

"Trabajé todo el tiempo no sólo por mí, sino por esos 47 millones de colombianos que sé que en este momento se están volviendo locos", dijo la colombiana durante la conferencia de prensa posterior a la coronación.

"Lo primero que me vino a la cabeza cuando me entregaron la corona fue mi país y dije: ¡Dios mío, se van a volver locos!", añadió Vega, de 22 años.

La modelo estuvo acompañada en su comparecencia ante los medios por el multimillonario Donald Trump, propietario de la marca Miss Universo.

El magnate estadounidense dijo de la nueva reina que es de una belleza "increíble" y reconoció que "mucha gente decía que iba a ganar desde un principio".

La modelo de 21 años, original de Barranquilla, admitió que "no pudo tener más suerte" al recibir la corona de este certamen en Miami, donde se concentra una gran población colombiana.

"Me siento como en mi país, me siento como en Colombia. He tenido muchísimo apoyo desde el primer día que pisé el aeropuerto de Miami. Así que más agradecida no puedo estar", dijo Vega.

La nueva Miss Universo señaló que uno de los motivos de su victoria fue su autenticidad encima del escenario, algo que cautivó a los miembros del jurado.

"Hay que ser auténticos, nunca hay que perder la esencia. Soy una persona muy espontánea y eso lo demostré desde el primer día", dijo frente a un centenar de periodistas en el Trump National Doral.

En los próximos días está previsto que Paulina Vega se traslade a Nueva York, sede de Miss Universo, para empezar a trabajar conjuntamente con la organización. EFE