Canal de Cine FEDERICO CASADO

Ridley Scott quiere que Harrison Ford participe en la secuela de 'Blade Runner'

2012-05-29T08:26:00.001+02:00

La secuela de 'Blade Runner' es un proyecto que no ha comenzado prácticamente a andar y ya tiene un buen número de rumores a sus espaldas. No todos los días se decide recuperar una película de culto décadas después de su estreno en la salas.

¿Volverá Harrison Ford a ser Deckard, el mejor Blade Runner de la historia?

La película está en buenas manos, con el director de la original encargado de la segunda entrega. Ridley Scott sigue esbozando lo que transformará en guión junto con Hampton Fancher. Mencionar a Harrison Ford es inevitable, habiendo interpretado al replicante Deckard. Aunque se rumoreó que el actor ya se encontraba negociando su regreso al universo futurista, Alcon Entertainment aseguró que no era así.

Sin embargo, Scott sí tiene planes para el protagonista de 'Blade Runner', según recoge Aceshowbiz: "No creo que la protagonice Harrison, pero tengo que meterle en algún punto. Sería divertido". El director acaba de comenzar la preparación del guión, pero ya parece tener un puesto para Ford en la secuela.

Que Deckard no iba a ser el protagonista de la nueva 'Blade Runner' ya lo sabíamos. El director había insinuado que el largometraje estaría protagonizado en esta ocasión por una mujer. Mientras no haya guión, la productora asegura que "el casting de la película no podría estar más lejos de nuestras mentes en este momento".

Sinopsis oficial de 'Nymphomaniac', de Lars von Trier

2012-05-28T09:20:00.002+02:00

Ya tenemos sinopsis oficial para 'Nymphomanicac', la próxima película del director Lars von Trier, que promete dar mucho que hablar. Ya sea por la temática sus films o por sus comentarios, si hay una cosa que está asegurada con el danés es la polémica. Y todo indica que este nuevo trabajo no será una excepción.

Charlotte Gainsbourg vuelve a trabajar con Von Trier

Según indica la sinopsis, 'Nymphomaniac' es la salvaje y poética historia del viaje erótico de una mujer desde su nacimiento hasta que tiene 50 años y está contada por el personaje principal, Joe, auto-diagnosticada como ninfómana.

En una fría tarde de invierno, un viejo y encantador soltero, Seligman, encuentra a Joe herida en un callejón. La lleva a su piso, donde cura sus heridas mientras le pregunta sobre su vida. Así, escucha atentamente cómo Joe relata a lo largo de 8 episodios la lujuriosa, variada y multi-facética historia de su vida, rica en asociaciones e incidentes relacionados.

Un viaje en dos partes

'Nymphomaniac' será la tercera aparición de Charlotte Gainsbourg en la filmografía de von Trier, después de 'Anticristo' y 'Melancolía'. También repetirá con el director Stellan Skarsgard, que interpretará el rol de Seligman.

El film contará con dos versiones: la primera tendrá escenas más explícitas y la segunda, suavizada, será la que se estrene en los cines. Además, cada versión se dividirá en dos partes. El estreno de ambas está previsto para el próximo año.

Más de lo mismo

2012-05-27T17:59:00.002+02:00

Men in Black 3

DIRECTOR	Barry Sonnenfeld
GUIÓN	Etan Cohen (Cómic: Lowell Cunningham)
MÚSICA	Danny Elfman
FOTOGRAFÍA	Bill Pope
REPARTO	Will Smith, Tommy Lee Jones, Josh Brolin, Alice Eve, Michael Stuhlbarg, Emma Thompson, Bill Hader, Jemaine Clement, Rip Torn, Nicole Scherzinger

Reconozco que no soy muy objetivo a la hora de ver películas, tanto de Will Smith -un tipo que me cae genial desde sus inicios en "El príncipe de Bel Air", y que demostró su valía como actor serio en cintas como "Soy leyenda" o "En busca de la felicidad"- como de Tommy Lee Jones -qué decir de él...-. O sea que si los juntamos a los dos, casi están todas las papeletas para que me guste la película. Bien, dicho esto también tengo que reconocer que hay momentos muy, muy divertidos en las tres películas de la saga (sobre todo en la segunda, con el perro carlino de mascota de Will Smith) y unos efectos especiales muy creativos, sorprendentes y cómplices con los amantes del género de la ciencia ficción, en muchos casos (no en vano el productor de la saga no es otro que el mismísimo Steven Spielberg). Encima, resulta que en este film está otro de mis recientes actores favoritos, Josh Brolin, que da vida al personaje de Tommy Lee Jones cuando es joven (de manera impecable, con un gran parecido físico y un repertorio de no-gestos en la interpretación realmente elogiable). Pero es que ya estoy hartito de que me den lo mismo, una y otra vez. Es como las películas de Harry Potter: cambian dos o tres cosas, pero son todas iguales.

O sea, que tenemos a los dos agentes más destacables de la organización de los Men in Black a punto de salvar la tierra de un desastre intergaláctico de proporciones épicas, y se enfrentan a la más terrible de las amenazas (es decir, lo mismo que pasó en la primera y en la segunda parte). Solo cambia la raza y aspecto del malvadísimo extraterrestre que va a ocasionar la debacle. Como refinamiento adicional, han añadido una subtrama en la que Jota, uno de los agentes protagonistas (Will Smith) tiene que viajar a 1969 para conocer a Ka (Tommy Lee Jones, interpretado por Josh Brolin) para solucionar el "problema" de esta tercera parte. Lógicamente, a lo largo de la peligrosísima misión utilizarán todo tipo de estrambóticos artilugios y serán ayudados por otros alienígenas buenos.

A Sonnenfield, director de las dos primeras partes de la saga, los productores seguramente le han dicho: mira, déjate de tonterías y haz lo que la gente espera, que ya ha funcionado. Y es sencillamente lo que ha hecho: repetir la fórmula y dar más de lo mismo. Pero por lo menos podría haber cambiado algo, digo yo, porque más allá de los (mínimos) elementos estéticos que han cambiado, todo es igual, funciona exactamente de la misma manera. Es como intentar emocionarse mirando el funcionamiento de un reloj: seguramente disfrutas los primeros minutos, pero cuando uno sabe perfectamente qué es lo que va a suceder después, llega el más absoluto de los tedios, que ni siquiera los apabullantes efectos visuales consiguen paliar.

Hay que reconocer que casi al final del film existe un giro de guión que me parece interesante, pero por lo demás, poco más. Lo que me resulta sorprendente es Cohen -ojo, no confundir con Ethan Coen (sin hache), uno de los geniales hermanos Coen...- haya escrito los guiones de "Tropic Thunder" o "Idiocracy", dos títulos que sin ser una maravilla, aportaban una visión gamberra, inteligente y a veces sorprendente. Ahora simplemente se ha tratado de plasmar imágenes en movimiento que se acercaran lo más posible al psicotrónico cómic de Lowell Cunningham y punto.

La inexpresividad de Lee Jones en el personaje de Ka (y desdoblado en Josh Brolin) y el desparpajo de Will Smith en el personaje de Jota vuelven a estar presentes, pero no son más que una mera repetición casi literal de lo que ya hemos visto: neurolizadores para que la gente olvide lo que ha visto, armas y transportes psicodélicos, investigaciones extraterrestres y alienígenas sorprendentes... otra vez lo mismo, otra nueva ración. Y lo cierto es que te aburres, una enormidad.

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No tan salvajes

2012-05-27T17:26:00.001+02:00

Los niños salvajes

DIRECTOR	Patricia Ferreira
GUIÓN	Patricia Ferreira, Virginia Yagüe
MÚSICA	Pablo Cervantes
FOTOGRAFÍA	Sergi Gallardo
REPARTO	Marina Comas, Àlex Monner, Albert Baró, Aina Clotet, Ana Fernández, Eduardo Velasco, Mercè Pons, Xavier Ripoll, Clara Segura, Francesc Orella, Montse Germán, Emma Vilarasau, José Luis García Pérez, Marc Rodríguez, Israel Frías, Julia Ibarz, Elen Kun, Pep Amores

No quiero ser insensible, ni quiero entrar a saco con amigos, que han participado con su mejor intención (¡¡y ganas!!) en este film, pero esta película tiene varios problemas: el primero es jugar en un terreno de juego en el que el mismísimo Bernardo Bertolucci ha ofrecido una visión (en "Soñadores", para más señas). ¿Otra película de adolescentes problemáticos que descubren el mundo "real" y que se enfrentan en plan rebelde a lo establecido? Pues sí, otra más, por si no teníamos bastante (además de la obra magna referida de Bertolucci, recordemos los cientos de series televisivas españolas y extranjeras que hablan de lo mismo, o bien un título capital en la historia del cine español, "Historias del Kronen" de Montxo Armendáriz...).

El segundo de sus problemas es un guión torpe, mal trazado, previsible y farragosamente lento. Aburre hasta a las ovejas. Todos sabemos prácticamente desde el minuto uno qué ha pasado, que pasa y qué va a pasar. En un golpe de vista y dos frases. Quiero decir que si eso lo hubiera buscado la directora deliberadamente, pues bendito sea Dios, el paradigma del culebrón/Bollywood: ver 5 minutos de película (sea de la parte que sea) y comprender instantáneamente todo. Pero el problema es que Ferreira no lo ha buscado. Es más, lo ha intentado evitar, sin conseguirlo, para generar expectativas, intriga o vértigo en el desarrollo de la historia, que no sucede. El tercer gran error de este film, es que una directora experimentada, con títulos tan sólidos e interesantes como "Sé quién eres" o "El alquimista impaciente" se ponga a jugar a ser moderna; cambiar la cronología de la historia y añadir dos o tres intertítulos no son certificado de nada. Si Gus Van Sant realizó en "Elephant" un interesante experimento del desarrollo narrativo, ahora el intento de Ferreira resulta tan ridículo como ineficaz. Sencillamente no aporta nada a la historia. Ni siquiera "queda bonito".

Y aún podríamos añadir un cuarto error, solamente apreciable para el resto del mundo que no es Cataluña: es una película catalana, rodada en catalán... y doblada al castellano. Vaya por delante que a mí me da exactamente igual que un film esté rodado en árabe, ruso, francés, portugués, inglés o berebere. Lo único que me importa es que la historia funcione, y que me interese lo que me cuenta. El problema es que no me interesa, y todavía me saca más de la película que el doblaje -en español- sea malo. Todavía más ridículo si cabe.

Si para colmo, me venden que la película es una producción andaluza... apaga y vámonos. Solamente hay dos personajes andaluces en el film, y si bien uno está perfecto (José Luis García Pérez), el otro es el arquetipo que tanto odiamos los andaluces: el de mujer graciosa y simpática, con acento ceceante. Si un gallego, un vasco, un catalán o un canario viera un arquetipo de su comunidad autónoma reflejado en una producción cinematográfica en la que ha participado, seguro que clamaría el grito en el cielo. Pero por lo visto, en Andalucía no solo da igual, sino que además los poderes fácticos corren a ponerse la medallita de que es una producción hecha en Andalucía. Tela marinera (para aquellos no andaluces que no comprendan la expresión: Muy fuerte).

La película cuenta la historia de tres chavales jóvenes, que están en permanente estado de rebelión con el mundo adulto, cada uno con sus particulares motivos: la (sosísima) hija de un adinerado matrimonio, el (grafitero) hijo de un matrimonio que ha invertido todo lo que tiene en un bar que ha ido a la ruina, y el (atleta) hijo del propietario de un gimnasio, que está obsesionado con que su hijo gane el campeonato de kick-boxing. Estos tres personajes intentarán sobrevivir como pueden a un acontecimiento que cambiará sus vidas.

El problema de la historia es que llega un momento -en parte por el desarrollo narrativo, en parte por la articulación de la historia- que no nos interesa nada de lo que nos cuentan, porque ya sabemos qué va a pasar. Así de simple, así de sencillo y así de aburrido. Y la verdad, los niños no son tal salvajes. Mírate un rato la MTV o el informativo de cualquier televisión, y te da la risa.

Pero lo que más me preocupa, es que en el Festival de Cine Español de Málaga, que se supone que es la gran cita del Cine Español, junto con la entrega de los Premios Goya, resulta que ha ganado el premio a la mejor película, al mejor guión y a los mejores actores y actriz de reparto. Si este es el nivel del cine patrio... apaga y vámonos.

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25 de Mayo, día del Orgullo Friki

2012-05-25T16:13:00.002+02:00

¿Los reconoceis?

Hoy es el día.

Según la Wikipedia, Friki/friqui: (del inglés freak, extraño, extravagante, estrafalario, fanático) es un término coloquial para referirse a una persona cuyas aficiones, comportamiento o vestuario son inusuales y llaman la atención.2 El término no está recogido en el último Diccionario de la Real Academia Española (2001).3 Al conjunto de aficiones minoritarias propias de los frikis se denomina frikismo4 o cultura friki,5 6 como puedan ser la ciencia ficción, la fantasía, los videojuegos, los cómics, el manga y el anime, entre otros. Los aficionados únicamente a estos dos últimos en concreto, es decir, al cómic y la animación japoneses, se denominan otaku.

Pues eso, que cada día somos más, y como reza la camiseta, algún día conquistaremos el mundo. ¡¡¡¡¡Felicidades!!!!!!

'La Pasión de Cristo' tendrá su precuela

2012-05-25T09:31:00.002+02:00

Si una película ha funcionado bien en taquilla, el éxito de una segunda parte (ya sea precuela o secuela) está casi asegurado. Por este motivo, los responsables de la nueva película 'Mary, Mother of Christ' la presentan como una precuela de 'La pasión de Cristo', film dirigido por Mel Gibson en 2004 y que recaudó unos 600 millones de dólares en todo el mundo.

Maia Morgenstern

no repetirá en el papel de María

Gibson no estará detrás de las cámaras, y en su lugar encontraremos a Alister Grierson, director de 'El santuario'. Eso sí, el que sí repetirá (y se convierte así en uno de los motivos para denominar a la nueva película "precuela") será Benedict Fitzgerald, quien fue el guionista de 'La Pasión' junto a Gibson y que ahora estará acompañado por Barbara Nicolosi. La cinta mostrará la vida de María en diferentes periodos de su vida y se centrará en el episodio en el que lucha por salvar a su hijo de los planes del rey Herodes, quien pretende acabar con la vida de todos los recién nacidos de la región.

Reparto bíblico

Julia Ormond ('El curioso caso de Benjamin Button', 'Mi semana con Marilyn') y Peter O'Toole ('Lawrence de Arabia', 'Troya') participarán en el proyecto. Se rumorea que Ormond podría dar vida a Isabel, la madre de Juan Bautista, mientras que O'Toole tendría el papel de Simeón. Las actrices que se encargarán del papel de María serán la actriz israelí Odeya Rush y Camille Belle.

Más marcianos y menos vampiros

2012-05-24T09:36:00.000+02:00

Sombras Tenebrosas

DIRECTOR	Tim Burton
GUIÓN	Seth Grahame-Smith (Personajes: Dan Curtis)
MÚSICA	Danny Elfman
FOTOGRAFÍA	Bruno Delbonnel
REPARTO	Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Eva Green, Jackie Earle Haley, Jonny Lee Miller, Chloë Grace Moretz, Bella Heathcote, Gulliver McGrath, Christopher Lee, Ray Shirley, Alice Cooper

Tim Burton es un director tan peculiar, un artista tan único, que o se le quiere o se le odia. Yo lo he querido desde el principio de su carrera, pero de un tiempo a esta parte ha ido paulatinamente decepcionándome, hasta llegar a aborrecerlo. Muy probablemente, debido a mirarse demasiado en el ombligo y a regodearse de su propio universo particular, que llega a provocar tal empacho que termina uno hasta las narices. O como dirían algunos literatos, "es un autor que se ha agotado a sí mismo". Exactamente eso es lo que he sentido al ver "Sombras Tenebrosas", una obra tan barroca, tan obsesionada en plasmar todas esas claves tan particulares de Burton... que se ha olvidado que es una película, un producto para que la gente -ojo, cualquier gente, no los fans de Burton- la vea y la aprecie. Ni siquiera la presencia de su actor fetiche -ahora convertido en productor- Johnny Depp y su propia mujer, Elena Bonham-Carter ha conseguido salvar el entuerto. Pero es que ni contando tampoco con las divinísimas Eva Green y Michelle Pfeiffer o la joven estrella Chloë Grace Moretz consiguen enderezar el asunto. No hay manera, porque a los pocos minutos de un poderosísimo arranque, la película se torna pesada y lo que es peor, aburrida. Mejor dicho, aburridísima, un tostón, vamos. Los chistes no funcionan, el desarrollo argumental es insuficiente y a trompicones y para colmo, su metraje resulta demasiado largo -que con esta película creo que cualquier metraje habría resultado excesivo...-.

Basada en una famosísima serie de televisión norteamericana, la gracia de "Sombras tenebrosas" -a la zaga de otras series que han mezclado terror y comedia, tales como "Los Munsters" o "La Familia Addams"- está en situar a un vampiro del siglo XVIII en la década de los setenta del siglo XX. Ese anacronismo en plena era de la psicodelia y el LSD, de Nixon y del final de la Guerra de Vietnam, fue la pauta general de la serie y debería haber sido la de la película, pero no funciona: Barnabas Collins es el hijo de un poderoso terrateniente que llegado de Inglaterra, funda un próspero negocio e incluso una ciudad. Pero una malvada bruja lo convierte en vampiro y lo condena a ser enterrado vivo. Ya en pleno estallido inmobiliario de los setenta, Barnabas es sacado de su ataúd y conocerá a sus descendientes, convertidos en una familia desquiciada y decadente. Pero cuál no será su sorpresa cuando vuelve a ver a la bruja que lo condenó...

Depp, ajustado a su extravagante registro, llega a cargar desde el minuto uno, esforzadísimo en dar un recital de muecas al estilo del capitán Jack Sparrow, que parece haber marcado de manera indeleble su carrera como actor. El resto del plantel, intenta salvar malamente los muebles, mientras que la desidia se hace patente a cada secuencia. Vale, es cierto, tiene momentos muy divertidos, salpicados por el metraje. Pero el cómputo general es la mediocridad, algo que no estuvo jamás pendiente en la carrera de Burton en sus inicios. Yo creo que desde que tragara por dirigir aquel infame remake de "El Planeta de los simios" con un guión que no podía tocar, Burton firmó su sentencia de muerte, o lo que es peor, se "domesticó". Porque si hay algo que podría definir a Burton -empezando por su peinado o sus gafas- es precisamente su vocación de rebeldía. Pero esa rebeldía ha terminado por ser domada, desgraciadamente. El mismo animador y director que se marchó de su querida Disney, por no aguantar los corsés creativos de una empresa tan férrea en su concepción como minuciosa en su recaudación, ahora se ha dejado comprar por un plato de judías, como el que dice. ¿Dónde está el Burton absolutamente marciano y delirante de "Mars Attacks!". Ese es el que vale, porque el que nos cuenta (malas) historietas de vampiros...ese no vale un duro. Sencillamente, porque nos aburre. Nos aburre muchísimo.

TRAILER

Jose Antonio Carmona Otero presentó ayer su libro de fotografías "Miel de Naranjas" en Sevilla

2012-05-24T08:41:00.000+02:00

A la derecha, José Antonio Carmona Otero

Ayer tuvo lugar en la librería Beta Imperial de Sevilla la presentación del libro "Miel de Naranjas" de José Antonio Carmona Otero. No, no es una recopilación de las fotos fijas del rodaje; es una visión personal del rodaje de la película de Imanol Uribe, recientemente estrenada. Con una sobrecogedora visión en blanco y negro, tiene las pautas estéticas del mejor neorrealismo italiano.

Una obra magna, magníficamente editada por EH editores, del grupo Romero Caballero, las 50 fotografías son una visión inédita del arduo proceso de la fabricación del film, a pié de calle (o de obra). Enhorabuena a nuestro amigo José Antonio, un consolidado artista de la fotografía, que además de desempeñar ejemplarmente su trabajo en la Jerez Film Office -facilitando y haciendo posible los rodajes en Jerez- nos deslumbra con su visión.

Disney distribuirá la película de 'Zipi y Zape', y Warner Bros. la nueva 'Mortadelo y Filemón'

2012-05-23T09:37:00.002+02:00

Mortadelo y Filemón, los dos espías españoles más famosos

El cómic español se dirige de nuevo a la gran pantalla, y por partida doble. Dos de los personajes que veremos en las salas son ya bien conocidos allí, pero los dos pequeños de Pantuflo Zapatilla tendrán su debut en el celuloide dentro de muy poco.

Disney ha anunciado que su división Buena Vista International se hará cargo de la distribución de 'Zipi y Zape y el club de la canica'. La película estará dirigida por Oskar Santos y contará con un guión de Jorge Lara y Francisco Roncal.

Los traviesos personajes creados por Escobar llegarán a la gran pantalla con imagen real. En la película, Zipi y Zape serán internados en un colegio donde no se permiten los juegos. El rubio y el moreno decidirán fundar el Club de la Canica, con el que lucharán para cambiar las cosas. El rodaje comenzará en julio.

Un ataque de risa mundial

Por otro lado tenemos a los agentes de la TIA creados por Francisco Ibáñez. 'Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo' será el título de su nueva misión, la cual contará con Warner Bros. como distribuidora. Javier Fesser ('La gran aventura de Mortadelo y Filemón') se hará cargo de la dirección y de la elaboración del guión.

A diferencia de las anteriores aventuras del as del disfraz y su jefe cascarrabias, 'Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo' estará rodada mediante la técnica de la animación estereoscópica, es decir, en 3D. Así veremos al cómic cobrar vida, esta vez como largometraje de animación, en una de las misiones más importantes de la pareja. Un gigantesco ataque terrorista se ha producido en todo el mundo: un ataque de risa. ¿Serán capaces de detenerlo?

Duncan Jones llevará la vida de Ian Fleming, creador de James Bond, al cine

2012-05-22T09:22:00.001+02:00

Ian Fleming

El Festival de Cannes sigue destapando nuevos proyectos y quizá el más destacado hasta el momento es el próximo biopic sobre Ian Fleming que dirigirá Duncan Jones.

Éste será el tercer largometraje de Duncan Jones -hijo de David Bowie y director de 'Moon' y 'Código fuente'- que se pondrá tras las cámaras del biopic del creador del mítico James Bond. No serán sus años de escritor los que protagonicen la trama, sino su etapa en los servicios secretos ingleses durante la Segunda Guerra Mundial, que sirvió para dar forma al agente 007.

K5 Film, PalmStar Media Capital y Liberty Films serán las encargadas de producir el proyecto. En 2008 surgió otro similar con Appian Way, la productora de Leonardo DiCaprio, tras las cámaras, pero del que nada más se ha vuelto a saber.

Recordemos que en 1990 ya se realizó "Spymaker: la vida secreta de Ian Fleming", una TV movie protagonizada por Jason Connery, hijo de Sean Connery, dando vida al mismísimo escritor-espía británico.

Basada en la biografía de Andrew Lycett

Matthew Brown será el encargado de firmar el guión basado en 'The man behind James Bond', biografía escrita por Andrew Lycett. El libro nos muestra la excitante vida de Fleming, casi tanto como la de su personaje estrella, donde su trabajo en operaciones secretas se mezcla con viajes alrededor del mundo y su exitoso atractivo para el sexo femenino.

El proyecto genera una nueva incógnita, ¿quién será el protagonista?

Primer Teaser Trailer de "Skyfall", la nueva de 007

2012-05-21T11:44:00.000+02:00

Solo tengo dos palabras para definir la película número 23 de James Bond, nombre en clave "SkyFall": ¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡L A B O M B A !!!!!!!!!!!!!!

Jackie Chan abandona el cine de acción y quiere ser el Robert De Niro asiático

2012-05-21T09:04:00.002+02:00

El mundo del cine de acción está de luto. Jackie Chan abandona la senda de las artes marciales en la gran pantalla, llevándose con él sus imposibles escenas de lucha.

El veterano actor ha hecho público durante la promoción de su nueva película que se retira del género que le ha dado la fama: "Ésta es mi última película de acción. Ya no soy joven. Estoy realmente cansado. Y el mundo es demasiado violento ahora mismo. Es un dilema, me gusta la acción pero no me gusta la violencia".

Casi resulta imposible pensar en Jackie Chan sin hacer alguna acrobacia...

El Robert De Niro asiático

Chan se encuentra en el Festival de Cannes promocionando 'Chinese zodiac', cinta que ha escrito, dirigido y protagonizado. La tercera entrega de la saga 'La armadura de Dios' lleva al actor a buscar las 12 místicas cabezas de bronce que representan al horóscopo chino.

En su encuentro con la prensa, el artista de 58 años ha confesado que busca un nuevo sitio dentro del séptimo arte, acorde con su talento: "Quiero ser el Robert De Niro asiático. No quiero ser sólo una estrella de acción, quiero ser un verdadero actor. Quiero deshacerme de mi imagen. Quiero que la audiencia sepa que no soy sólo un cómico. Puedo acturar".

'Cloud Atlas', de los hermanos Wachowski, tiene una duración cercana a las tres horas

2012-05-19T08:18:00.000+02:00

El Festival de Cannes funciona como un gigantesco mercado para que las distribuidoras se hagan con los derechos de las películas que llenarán las salas en los próximos meses. Andy y Lana Wachowski, los directores de la saga "Matrix" han hecho lo propio con 'Cloud Atlas', su ambicioso nuevo filme.

Indie Wire informa que se ofreció un visionado para las empresas en el evento cinematográfico, y a todos les ha sorprendido la duración de la película, que se acerca a las 3 horas de metraje. Concretamente han sido 2 horas y 44 minutos, media hora más de lo especificado en su contrato.

Fecha de estreno confirmada

El presupuesto de 'Cloud Atlas' ha variado bastante desde que los Wachowski y Tom Tykwer ("Corre, lola, Corre", "El perfume") comenzaran a trabajar en la película. Warner Bros. rechazó el presupuesto de 170 millones de dólares que pedían los directores, y al final consiguieron reunir 101 millones en ventas internacionales. Warner se hizo con los derechos de distribución en Estados Unidos pagando después sólo 20 millones. En España todavía no tiene distribuidora, pero en Norteamérica ya cuenta hasta con fecha de estreno. Será el 6 de diciembre, un día que por el momento no muestra un claro competidor para la cinta.

Sin duda 'Cloud Atlas' ha conseguido causa expectación, en gran medida por un reparto de lujo con Tom Hanks, Hugo Weaving, Halle Berry, Hugh Grant, Susan Sarandon, Jim Sturgess, Ben Wishaw, Keith David y Jim Broadbent interpretando a diferentes personajes cada uno. La película mostrará seis historias diferentes en distintos puntos del espacio y el tiempo, que abarcan desde el siglo XIX hasta un futuro lejano.

Canal de Cine Federico Casado, mejor blog cultural de Sevilla

2012-05-18T01:16:00.001+02:00

Pues casi no me lo podía creer... pero es así. Resulta que hace dos días me llamaron de los II premios blogosur, un portal que aglutina a la mayoría de blogs de Sevilla y que está auspiciado por el ayuntamiento de la capital. El caso es que me dijeron que estaba entre los nominados al mejor blog cultural y que la entrega de premios era ayer jueves a las 21.00 horas en los Reales Alcázares. El caso es que fui... y cuál no fue mi sorpresa al resultar elegido el mejor blog cultural del año.

En la imagen, Juliana López y J. Antonio Rodríguez entregándome el galardón

Quería agradecer a los miembros del jurado que hayan elegido a este humilde blog, centro de mi cinefilia, para este premio. También quería agradecer a todos aquellos que comparten -o han compartido alguna vez- la información sobre cine o las críticas que en él vierto casi cada día. Y por supuesto, quería agradecer muy especialmente a mi familia, la que ya no está -que sí está- y la que me acompaña día a día, especialmente a mi mujer.

Gracias a todos, seguiremos en la brecha. De todo corazón.

Trailer final "The Dark Knight Rises" en HD

2012-05-17T16:31:00.001+02:00

No hay más que decir...tictactictactictac

Noomi Rapace pide ayuda a Weyland Industries en el nuevo vídeo viral de 'Prometheus'

2012-05-17T09:51:00.001+02:00

'Prometheus' continúa con sus peculiares vídeos virales para sumergirnos más en la historia de la nueva expedición espacial de Ridley Scott. En este caso nos centramos en el personaje de Noomi Rapace, Elizabeth Shaw, quien se dirige por videollamada a Weyland Industries.

En el clip vemos cómo la empresa está realizando la selección de los integrantes de Project Prometheus, y durante el mensaje de la doctora Shaw, comprueban y contrastans sus datos con los del otras candidatas. Algunos dicen que se llega a oir cómo la llaman Lisbeth, como si quisieran realizar un guiño a su papel en la trilogía 'Millennium'.

Nuevos misterios

Uno de los detalles más intrigantes del vídeo es la palabra Yutani que aparece al principio y al final del vídeo, una nueva incógnita que se suma a todas las que ya tenemos que responder cuando vayamos a los cines a disfrutar de 'Prometheus'.

Ridley Scott estrenará su nuevo largometraje el 3 de agosto en España, y además de Noomi Rapace también veremos a Logan Marshall-Green, Michael Fassbender, Charlize Theron, Idris Elba y Guy Pearce en el reparto principal. ¿Hay algo más escondido en este vídeo?

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Robert Downey Jr. y Tom Cruise podrían protagonizar 'El Presidente'

2012-05-16T09:36:00.000+02:00

Las buddy movies (pelis de colegas) son un género recurrente y exitoso dentro de la comedia norteamericana de las últimas décadas. 'El Presidente' (título también en su idioma original) promete darle una vuelta de tuerca con la relación profesional entre un incompetente expresidente de los Estados Unidos, nombrado como el peor de su historia, y el entregado agente secreto encargado de su seguridad.

La película ganará interés sobremanera si se confirma la pareja de protagonistas que se está barajando, según insinúa Vulture: Robert Downey Jr. (como el presidente) y Tom Cruise (como el agente secreto). Ambos ya trabajaron juntos en 'Tropic Thunder', que supuso nominaciones para ambos a los Globos de Oro en la categoría de actor de reparto, además de una candidatura al Oscar para el protagonista de 'Iron Man'.

Downey Jr. y Cruise, dos estrellas de Hollywood de lo más rentable

Problemas de agenda

Warner Bros. querría contar a toda costa con ambos actores, pero podría resultar algo difícil hacer un hueco en sus agendas. Downey Jr. está bastante atado por sus compromisos con todo lo relacionado con el personaje de Iron Man y Tom Cruise se está cargando de proyectos para las próximas fechas, entre los que destaca el reboot de 'Van Helsing'.

Vulture también indica que Jay Roach está en negociaciones para dirigir este film, que cuenta con un guión de Dan Goor, escritor de muchos episodios de la serie 'Parks and Recration'. Roach es especialista en comedias (director de la saga 'Austin Powers' y 'Los padres de ella') y últimamente se está habituando a los temas políticos (la reciente producción de HBO 'Game Change' y el próximo estreno 'The Campaign').

Guillermo del Toro dirigirá junto a Mark Gustafson una versión de 'Pinocho' en stop motion

2012-05-15T08:09:00.003+02:00

Guillermo del Toro se lamentaba hace unos días bajo la idea de que 'Prometheus' pudo acabar con la realización de 'En las montañas de la locura'. Por suerte, el cineasta mexicano ya tiene un nuevo proyecto sobre la mesa, la versión en stop motion de 'Pinocho'.

Del Toro ha confirmado a Variety que codigirá su propia adaptación de la marioneta que quería ser niño junto a Mark Gustafson, director de animación de 'Fantástico Sr. Fox', lo que será la primera película de animación en su carrera. El argumento se situará en un periodo intermedio entre la Primera y Segunda Guerra Mundial, pues según el director "en esa época todo el mundo se comportaba como una marioneta, excepto las marionetas".

Proyecto ansiado por Del Toro

El mexicano lleva desde 2008 trabajando en esta idea en labores de producción, hasta que se dio cuenta que "debía dirigirla por la gran influencia que la historia había generado a lo largo de su vida". La gran complejidad del material señala como eficaz la presencia de dos directores, en un proyecto de largo recorrido; Del Toro se encuentra actualmente en posproducción con 'Pacific Rim' y tiene previsto comenzar a rodar 'Pinocho' en el verano de 2013.

Ashton Kutcher ya luce el jersey de cuello alto de Steve Jobs en el rodaje del biopic

2012-05-14T11:05:00.000+02:00

Dar vida a un personaje no ficticio es uno de los mayores retos a los que puede enfrentarse un actor y Ashton Kutcher parece decidido a plantar cara a uno de los más esperados del momento: ponerse en la piel de Steve Jobs. A su favor tiene el gran parecido físico con el CEO de Apple, algo que quedará aún más patente en la gran pantalla al lucir el característico uniforme de Jobs: jersey negro de cuello alto, vaqueros Levi's y zapatillas New Balance.

TMZ nos trae las primeras imágenes del rodaje de 'Jobs', primero de los biopics que se preparan sobre el excéntrico magnate tras su muerte el pasado mes de octubre. En el set de grabación, situado en Los Ángeles, hemos podido ver a Kutcher caracterizado como Jobs, papel con el que espera confirmar su talento ante el gran público.

La cinta de producción independiente, que verá la luz en 2013, cuenta con un presupuesto que ronda los 6,5 millones de dólares. Tras las cámaras se encuentra Joshua Michael Stern ('El último voto'), con guión del debutante Matt Whiteley.

El otro Steve Jobs de Sony

Frente al proyecto encabezado por Kutcher se encuentra el biopic oficial que prepara Sony, que adaptará la biografía superventas escrita por Walter Isaacson.

El estudio, que seguirá el camino de 'La red social' para el largometraje, no quiere apresurarse, y por el momento no tienen ni guionista trabajando en el proyecto. Los rumores apuntan al oscarizado Aaron Sorkin como responsable de la historia, quien ya ha recibido una oferta por parte de Sony.

El heredero de Stallone

2012-05-13T11:25:00.000+02:00

Safe

DIRECTOR	Boaz Yakin
GUIÓN	Boaz Yakin
MÚSICA	Mark Mothersbaugh
FOTOGRAFÍA	Stefan Czapsky
REPARTO	Jason Statham, Catherine Chan, Robert John Burke, James Hong, Anson Mount, Chris Sarandon, Sándor Técsy, Joseph Sikora, Igor Jijikine, Reggie Lee, James Colby, Matt O'Toole, Jack Gwaltney,

A estas alturas no vamos a descubrir al nuevo action-hero de la industria del entretenimiento. Porque el británico Jason Statham, ex olímpico en saltos de trampolín en Barcelona 92, exmodelo y actor, ha sabido dar un giro maestro a su carrera, convirtiéndose en el referente de las películas de acción. Vale, está claro que no va a ganar un Oscar por este tipo de películas (¿quién sabe? Stallone estuvo nominado al Oscar al mejor guión original y al mejor actor en 1977 por "Rocky"...), pero estos papeles -sobre todo los de la saga "Transporter" y la saga "Crank") le han permitido tener dos grandes mansiones, una en Malibú y otra en Los Angeles, además de codearse con estrellas como Bruce Willis, Schwarzenegger o Jet Li (con quien coincidió en "Los Mercenarios", y volverá a hacerlo en la segunda parte).

Sus dotes atléticas y de combate -es experto en artes marciales combinadas, y domina el Kickboxing- le hacen ideal para este tipo de productos, y las coreografías y secuencias de acción de sus películas son supervisadas por él mismo, dando como resultado una gran espectacularidad. En muchos casos, por encima de lo que estábamos acostumbrados a ver. Cualquier director con un sentido visual más o menos aguzado es capaz de hacer una combinación explosiva con estos elementos, como sucede en la mayoría de sus películas. El rostro de este actor, su hieratismo y su cinismo le han creado además una singular personalidad en este panorama, que tan depauperado estaba: precisamente en "Los Mercenarios" es donde Statham tomaba el justo relevo de los grandes clásicos de este género, con gran crédito para los amantes de este tipo de películas, que ya devoran sus productos.

Bueno, pues esos ávidos espectadores ya pueden pegarse un nuevo festín de peleas, tiros, persecuciones de vértigo y momentos de gran tensión con este nuevo film, que parece estar absoluta y completamente pensado para el lucimiento personal de la estrella Statham: cualquier pretexto es bueno para enseñar músculo, las capacidades acrobáticas y el valor que este hombre es capaz de mostrar en las situaciones más extremas -por ejemplo, en vez de subirse a un vagón de metro por la puerta, cuando se abre... pues nada, es mejor cogerlo en marcha, una vez que se han cerrado las puertas, y subirse al techo mientras va a 70 kms/h-.

Aunque el argumento tiene cierta originalidad -una niña china superdotada es la encargada de memorizar una compleja secuencia numérica que guarda un valioso secreto para el jefe de la mafia asiática, mientras que la mafia rusa se entera del tema y va a por ella y nuestro héroe se topa con la persecución y, salvando a la niña, se ocupa de protegerla de los hombres malos...- las claves dramáticas no encajan demasiado, llegando a resultar francamente increíbles. ¿Por qué un personaje como el de Statham, desesperado, que ha tocado fondo, llega a implicarse de manera tan cercana con una niña a la que ni siquiera conoce? Bueno, en realidad no sé por qué me hago esta pregunta ya que... ¿a quién le importa? Lo que la gente quiere ver es cómo este hombre se deshace de los más peligrosos matones con su habilidad física, y cómo es capaz de, con un irónico gesto en su cara, salvarse (y salvar a la niña, de camino) de las mayores amenazas.

Es cierto, es una película honesta, pero demasiado traída por alfileres. Antes, por lo menos, existían algunos elementos argumentales que justificaban la supervivencia del protagonista, que se veía empujado por las buenas o por las malas a utilizar sus habilidades simplemente para sobrevivir (como en la saga de Rambo). Pero ahora es la bondad, esa que se supone que tienen los hombres más duros debajo de su abultada musculatura, la que hace que se vincule en los casos más peligrosos de la ciudad. Bueno, pues como producto de entretenimiento palomitero, bienvenido sea, pero no le pidamos más, porque no hay más. Y como sucesor de Stallone, es cierto que tiene más recursos que el protagonista de "Rocky", y casi la misma musculatura, además de dominio de las artes marciales... pero quizás me guste tener ese romántico e ingenuo recuerdo del héroe inocentón y algo torpe, más que de un pasadísimo comando de operaciones especiales con rasgos cínicos y cabeza rapada. Porque para cabeza rapada, la de Bruce Willis. Y no le hacen falta tantos músculos...

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Joss Whedon no ve en 'El Caballero Oscuro: La leyenda renace' un rival para 'Los Vengadores'

2012-05-11T13:27:00.000+02:00

'Los Vengadores' sigue siendo noticia, acaparando ya 17 récords de taquilla y acercándose a los 800 millones de dólares. ¿Cuánto tardará en entrar en el Billion Dollar Club? Sin duda es motivo de alegría para Marvel y Disney, pero muchos esperan con ansias el momento de la batalla entre el equipo de Joss Whedon y 'El Caballero Oscuro: La leyenda renace'.

La eterna lucha entre Marvel y DC sigue, aunque cada uno tiene su cuota de mercado.

El que dice no estar preocupado es Joss Whedon, que quita hierro a la supuesta batalla de taquillas que lidiarán Thor y compañía contra Batman. Aceshowbiz recoge las declaraciones del director, que aunque admite que le entristecería ver cómo le arrebatan sus récords, siente un profundo respeto por Christopher Nolan: "Vamos a verlo con amplitud, y no puedo decirlo más veces: esto no es una competición. Nuestro éxito, independientemente del que gane más, es una bendición para el otro".

El cineasta se explica: "Estamos en el negocio de probar que las películas de superhéroes no son sólo un regalo para los ojos. La gente parece querer enfrentarnos, y aunque estoy orgulloso de ser el Woody Strode del Kirk Douglas de Nolan, creo que se están desviando del asunto".

Joss Whedon irá a verla

Joss Whedon tiene una cosa clara, y es que él no piensa perderse la película de Chris Nolan: "Independientemente de lo que haga 'El Caballero Oscuro: La leyenda renace' en su primer fin de semana, el único dato estadístico que me importa es la entrada que definitivamente voy a comprar. Nolan y Raimi han inventado el verdadero cine de superhéroes, tío. Soy muy feliz por pertenecer a la mezcla".

'Los Vengadores' afrontan un nuevo fin de semana en el que tendrán que demostrar que pueden seguir siendo líderes de taquilla, mientras que 'El Caballero Oscuro: La leyenda renace' llegará a las salas españolas el 20 de julio.

Un caballo salva a Johnny Depp tras un accidente en el set de 'El llanero solitario'

2012-05-11T10:10:00.000+02:00

Johnny Depp y Armie Hammer continúan el rodaje de 'El llanero solitario' con Gore Verbinski en Nuevo México. Hasta ahora todo iba sobre ruedas, pero el actor que interpreta al indio Tonto ha tenido un peligroso accidente grabando una escena con caballos.

Lo recoge The Province, que ha podido hablar con Johnny Depp después del incidente. El actor se encontraba subido a un caballo llamado Scout. En un momento, el actor cayó hacia atrás: "Me caí de mala manera y fui arrastrado 25 yardas y al final el caballo simplemente saltó por encima mío y me sujetó con las patas traseras".

Amigo de los animales

El actor asegura que, cuando vio la grabación del accidente, se dio cuenta de que fue el propio caballo quien le salvó de un daño peor gracias a su buena relación con el animal: "Tengo suerte de estar aquí. He hecho unas cuantas películas con caballos y he tenido un par de accidentes, pero este era bastante gordo".

Gracias a los reflejos de Scout, el rodaje puede continuar con normalidad tras este contratiempo. Verbinski y Depp vuelven a trabajar juntos tras 'Piratas del Caribe' en la adaptación del famoso justiciero enmascarado. La película se estrenará el 31 de mayo de 2013.

Kurt Russell y Sacha Baron Cohen abandonan 'Django desencadenado' de Quentin Tarantino

2012-05-10T10:50:00.003+02:00

¿Qué actor sería capaz de decir "no" a trabajar con Quentin Tarantino? Al parecer, con los problemas que está teniendo el cineasta con el reparto de 'Django desencadenado', unos cuantos. Primero fueron Kevin Costner y Joseph Gordon-Levitt los que abandonaron su papel, y hoy se suman dos más a la lista.

¿Qué le pasa a este proyecto que todos salen huyendo?

CinemaBlend informa que Sacha Baron Cohen y Kurt Russell rechazan participar en el western del director de 'Malditos bastardos'. El actor de 'El dictador' lo comunicó en una entrevista durante la promoción de su última película. Su papel era bastante pequeño, ya que iba a ser un tipo que quiere pagar a la esposa de Django para acostarse con ella.

Segundo Ace Woody en huir

Lo de Kurt Russell es más preocupante, ya que tiene pinta de ser un personaje importante. Si no, Tarantino no habría pensado primero en Kevin Costner y luego en Russell para ser Ace Woody, un despiadado entrenador de esclavos. No hay razones de su marcha, pero se ha llegado a rumorear que el actor pensaba que la película "no era lo suficientemente western". Esta declaración es meramente especulativa, por lo que probablemente sea falsa.

Los que sí son reales son los vacíos que va a tener que llenar Tarantino pronto si quiere tener 'Django desencadenado' a tiempo. Al menos Leonardo DiCaprio, Christoph Waltz y Jamie Foxx siguen como protagonistas, como ya vimos en las imágenes. La película llegará a finales de año a Estados Unidos, y el 25 de enero a España.

Primer tráiler de 'Argo', la nueva película dirigida y protagonizada por Ben Affleck

2012-05-09T08:53:00.001+02:00

Ben Affleck dio un giro a su carrera convirtiéndose en director, y con él también dieron un giro las críticas que encontraron en él una gran promesa detrás de las cámaras. 'Adiós pequeña adiós' y 'The Town: Ciudad de ladrones' lo han demostrado. Su próximo asalto se titula 'Argo'.

Ben Affleck, con un "look" radicalmente diferente a lo visto hasta ahora...

De nuevo como director y protagonista, Ben Affleck nos muestra un largometraje basado en una historia real. La revolución iraní se encuentra en pleno apogeo. El equipo de Affleck tendrá que liberar a unos rehenes norteamericanos que se encuentran atrapados en la embajada de Estados Unidos en Teherán.

Cortina de humo y acción

Para ello se les ocurre organizar el falso rodaje de una película de ciencia ficción allí. De ese modo podrán acercarse a los rehenes sin levantar sospechas y conseguir sacarlos de allí. Una misión muy arriesgada que fue recogida por un artículo de la revista Wired.

En el tráiler vemos el impresionante reparto que ha conseguido Ben Affleck para la ocasión: Alan Arkin, John Goodman, Kyle Chandler, Bryan Cranston, Victor Garber, Tate Donovan, Titus Welliver y Clea DuVall son algunos de ellos. 'Argo' se estrenará en Estados Unidos en otoño.

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Guillermo del Toro cree que 'Prometheus' acabó con 'En las montañas de la locura'

2012-05-08T09:33:00.005+02:00

Algunos recordaréis que Guillermo del Toro estuvo el año pasado oscilando entre dos proyectos que llevaba mucho tiempo queriendo realizar: 'Pacific Rim' y 'En las montañas de la locura'. Universal desechó el segundo, una adaptación de la novela de H.P. Lovecraft, supuestamente por problemas de presupuesto.

La expedición del "Prometheus", descubriendo a punto de descubrir el marrón.

Pero Guillermo del Toro no lo tiene tan claro y cree que la disyuntiva se encontraba en 'Prometheus'. Coming Soon recoge las palabras del cineasta, colgadas en uno de sus foros. El director cree que hay demasiadas similitudes entre ambos proyectos.

Así lo explica: "'Prometheus' comenzó a rodarse hace bastante, justo cuando 'Pacific Rim' entró en producción. El título me hizo detenerme, sabiendo que 'Alien' estaba muy influenciado por Lovecraft y su novela. En este momento, décadas después con el presupuesto y el lugar ocupado por Ridley Scott, asumí que la metáfora griega aludía a los aspectos de creación del libro de Lovecraft. Creo que tengo razón y si es así, como fan, me encanta ver una nueva cinta de ciencia ficción de Ridley Scott, pero eso marcará probablemente una pausa, si no la muerte, de 'En las montañas de la locura'. La parte triste es que llevo persiguiendo 'En las montañas de la locura' desde hace una década y, bueno, tras 'Hellboy 2' dos proyecto que amaba profundamente no llegaron a buen término. La parte buena es que uno sí lo hizo... Y me encanta y estoy muy agradecido por las bendiciones que he recibido".

Guillermo del Toro cree que entre 'Prometheus' y 'En las montañas de la locura' hay "la misma premisa. Hay escenas que serían casi idénticas". De hecho, el cineasta considera que "las dos películas parecen compartir piezas idénticas y la misma gran revelación (giro) al final. No lo voy a desvelar". Realmente si son tan similares, tendría su lógica que Universal no gastara el doble de presupuesto para mostrar lo mismo.

La preventa confirma una "R"

Centrándonos en 'Prometheus', Collider informa que una serie de entradas compradas en preventa de lo nuevo de Ridley Scott muestran la que sería su calificación por edades definitiva: "R", es decir, que los menores de 17 años no podrán ir solos a verla, lo que dificulta llegar a un público mayor. Igualmente, desde Universal ya dijeron que acatarían cualquier decisión que tomara la MPAA. 'Prometheus' llegará a las salas de nuestro país el 3 de agosto, mientras que lo nuevo de Guillermo del Toro, 'Pacific Rim', lo hará en algún momento del verano de 2013.