MUSICALIA

MÉJORES ÁLBUMES Y CANCIONES NACIONALES DEL 2010

2011-01-03T17:00:00.003+01:00

Con esta última entrada-resumen del año dedicada a la producción autóctona, bajamos el telón de esta función musical que en forma de blog ha servido para poder compartir buena música con los que por aquí os habéis ido pasando durante el último año y poco. Espero que disfrutéis escuchando esta última entrega de MUSICALIA y hasta una próxima ocasión.

MÉJORES ÁLBUMES NACIONALES 2010

Tierra, trágalos - KLAUS & KINSKI
Año santo - TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO
Pop Negro - EL GUINCHO
Ay - NACHO UMBERT & LA COMPAÑIA
Una opera egipcia - LOS PLANETAS
Un gramo de fe - PONY BRAVO
Lp2 - LOS PUNSETES
Los veranos y los días - DOTORE
Subiza - DELOREAN
Adelante Bonaparte - STANDSTILL

LAS 14 MEJORES CANCIONES NACIONALES DEL 2010

Y UNA MÁS

LAS 40 MEJORES CANCIONES INTERNACIONALES DEL AÑO

2010-12-23T10:53:00.001+01:00

Aquí tenéis el reproductor con las mejores canciones de fuera del 2010. Y durante la última semana del año daremos carpetazo a Musicalia con el repaso de la mejor música hecha por aquí.Vamos, que esto se acaba...

STANDBY INTERRUPTUS (Y FINAL) / MEJORES ÁLBUMES 2010 (INTERNACIONAL)

2010-12-20T00:10:00.003+01:00

Después de un largo hiato de más de tres meses durante los cuales la actividad por aquí ha sido prácticamente inexistente, pretendo insuflar algo de vida en este pequeño reducto de la web dejado de la mano de Dios, de manera puntual y únicamente hasta final de año, mediante la publicación de las listas resumen de lo mejor del 2010. Me ha parecido necesario dar un justo golpe de gracia a este blog que nunca dejó de ser humilde, al menos por lo que al número de visitas se refiere, que desaparecerá como tantos otros antes, falto del carburante suministrado por la ilusión con la que fue parido.

Si bien en su génesis MUSICALIA tan sólo aspiraba a convertirse en una vía de escape para compartir mis particulares inquietudes musicales (pasadas y presentes), no cabe duda que en mi interior albergaba el deseo de poder hacerlo con un número creciente de personas. Más de uno me ha intentado hacer ver que un blog se puede hacer para uno mismo, como si de un diario personal se tratase y que por tanto, no hay que preocuparse de si te leen o no. Sin quitarles del todo la razón, no acabo de verle el atractivo de dedicar tiempo a escribir y seleccionar música con el esmero que el que os escribe pone en ello, para que acabe siendo tan solo objeto de atención privada, de amistades o de algún fugaz rebotado desde Google en una búsqueda de palabras coincidentes con alguna de mis entradas. Sea como fuere, la cuestión es que tras un año de naufragio por el marasmo de la red, he sido incapaz de que MUSICALIA llegue a puerto con algo más que unas paupérrimas cifras de visitantes. ¿Motivo?: no haber sabido publicitarlo, pero sobretodo una inmensa pereza para llevar a cabo alguna estrategia sugerida para darlo a conocer, por lo cual no está de más tampoco entonar el mea culpa. Sólo queda agradecer a los que habéis ido pasando por este blog vuestro interés por compartir conmigo cientos de buenas canciones y confio en que alguna de ellas haya reportado gozo a vuestras almas, pues no se me ocurre mejor forma de describir lo que se siente cuando una música hace diana en la sensibilidad de uno.

Sin más, aquí tenéis el canto de cisne que en forma de listas musicales darán buena cuenta de lo mejor que he podido escuchar este 2010 a punto de acabar. Serán tres los posts que servirán tal propósito:

20 MEJORES ÁLBUMES INTERNACIONALES
40 MEJORES CANCIONES INTERNACIONALES
10 MEJORES ÁLBUMES Y 15 MEJORES CANCIONES NACIONALES.

Espero que los disfrutéis. Vamos pues con el primero...

MEJORES ÁLBUMES INTERNACIONALES

Teen Dream - BEACH HOUSE
Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty - BIG BOI
My Beautiful Dark Twisted Fantasy - KANYE WEST
Cosmogramma - FLYING LOTUS
Heartland - OWEN PALLETT
King Night - SALEM
The Suburbs - ARCADE FIRE
Crystal Castles - CRYSTAL CASTLES
High Violet - THE NATIONAL
The Archandroid - JANELLE MONÁE
This Is Happening - LCD SOUNDSYSTEM
How I Got Over You - THE ROOTS
Rinse Presents Roska- ROSKA
A Sufi and a Killer - GONJASUFI
Black City - MATTHEW DEAR
Treats - SLEIGH BELLS
Halcyon Digest - DEERHUNTER
I'm New Here - GIL SCOTT-HERON
Hidden - THESE NEW PURITANS
Magnetic Man- MAGNETIC MAN

EL MEJOR HIP-HOP IMAGINABLE

2010-09-02T10:13:00.000+02:00

No cabe duda de que el hip-hop no atraviesa precisamente por su mejor momento desde hace al menos un par de lustros. Durante la última década han ido apareciendo cada año una o dos obras de calidad superior que añadir a nuestra discoteca selecta (este año Big Boi sin ir más lejos), pero hubo un tiempo en el que se publicaban tal cantidad de excelentes trabajos que al acabar el año no te alcanzaba con los dedos de las manos para realizar el recuento y había que recurrir a los de los pies. Todo género tiene su época dorada y el hip-hop la tuvo entre finales de los ochenta y principios de los noventa. Este estilo, para el que mucho recalcitrante gurú musical de medio pelo había vaticinado una efímera existencia, ya había demostrado su versatilidad y capacidad de supervivencia durante buena parte de la década de los ochenta, y llegaba a marchas forzadas a su madurez con la aparición de una serie de artistas que tomaron el relevo de lo que es conocido como Old School (Afrika Bambata, Grandmaster Flash, Run DMC...), para lograr marcar las muesca más alta en la historia de este género musical, todavía a día de hoy no superada. La lista musical que a continuación os propongo escuchar se centra en el periodo de tiempo que va de 1987 a 1994, siete fructíferos años a más no poder que delimitan el ascenso hasta la cumbre creativa de esta expresión musical y que señalaría la entrada de la nueva escuela, con todo lo que vino después. Vamos pues a recordar, en orden cronológico, temas de una etapa en la historia del rap en la que este presentó abiertamente las credenciales que daban fe de su increíble potencial para ofrecer la mejor música imaginable.

PÁGINA PARA REQUETECLÁSICOS + LISTAS ESPECIALES

2010-08-21T12:13:00.004+02:00

Del mismo modo que las listas musicales de repaso de lo mejor de la década anterior terminaron siendo agrupadas en una única página siempre accesible en la parte superior de este blog, he considerado oportuno hacer lo mismo con esas selecciones que ya sea mediante el nombre de Requeteclásicos o en diversas playlists especiales, han dirigido el retrovisor a ese pasado musical que por fuerza ha de estar siempre vigente. Desde un buen principio MUSICALIA no ha dejado de tener en su punto de mira las todavía emocionantes y para muchos no transitadas sendas dejadas atrás pero, eso sí, sin perder nunca la estela dejada por la más candente y excitante actualidad musical, pues no es conveniente convertirse en un reducto para el estéril alimento de la nostalgia. Así pues, a partir de ahora, si queréis volver a escuchar (o descubrir) canciones macanudas que os transporten a otro tiempo (y si lo vivisteis seguramente también a otro lugar), tan sólo tenéis que dirigir el puntero de vuestro hastiado ratón a la cabecera de esta página.

ACTUALIZACIÓN SELECCIÓN 2010 (AGOSTO)

2010-08-12T14:10:00.005+02:00

Nueva limpieza de bajos de nuestro Top Selección 2010, que recoge algunas de las mejores canciones del momento, pues no es intención de MUSICALIA perderle la pista a una escena musical eternamente mutante ni siquiera en horas tan ociosas como las del periodo estival que estamos atravesando.

El puesto más alto continúa siendo para los Arcade Fire (ojo al dato: nº2 de ventas en España y nº1 en USA y Reino Unido) intratables por ahora con su estupendo tercer lp The Suburbs y a un paso, si no lo están ya, de convertirse en pasto mainstream, tal como ya lo hicieron Radiohead o sobre todo Coldplay en su día. A continuación os toparéis con toda una pléyade de incandescentes temazos, que harían las delicias de mucha gente en un mundo perfecto pero que por ahora tan sólo unos pocos privilegiados como vosotros pueden disfrutar:

Lo último del dubstepero Skream, que ha tomado la vía del Pop/R&B ganando en accesibilidad pero sin perder nada de su tremenda pegada.
Los recién llegados Twin Sisters y su etéreo pop de alcoba que tal como la dama del título indica consigue que soñemos despiertos. Si os gusta podéis descargar su EP de presentación desde aquí.
Para ensoñaciones eléctronicas las del grupo Walls en una composición llamada Burnt Sienna que os arrastrará a mares a la vez plácidos y turbios en los que acabaréis siendo irremediablemente engullidos sin que podáis hacer nada por evitarlo.
El sedoso soul a más no poder de José James, del que os he hablado recientemente por su colaboración con el pianista Jef Neve en la reinterpretación de clásicos del jazz y el soul.
Lo último de Teenage Fan Club, unos clásicos de los 90 en eso de hilar gozoso pop tarareable al 100%, que desmuestran seguir estando en plena forma.
En esta renovada lista también vais a poder descubrir novedades como el indie-folk-rap de Sage Francis directamente desde su último trabajo Li(f)e, los estrenados DOM, con un tema muy en la linea de los MGMT (los de su primer LP, pues en el último se han hundido en cienas psicodélicas) así como lo más nuevo de Deerhunter y The Divine Comedy. Todo esto sumado a incombustibles como Big Boi, Japandroids, Crystal Castles... además de adquisiciones recientes como Roska, The-Dream o la vuelta al ruedo de los veteranos Devo.

En fin, como siempre, una paleta sonora pensada para(casi)todos los gustos o sea que a darle al play, que no cuesta.

BANDA SONORA VERANIEGA

2010-08-03T18:40:00.004+02:00

Cuando ya hemos atravesado el ecuador de este caluroso verano (obvio y redundante para todo el mundo excepto para los informativos, que siguen con su denodado afán de magnificar la más ínfima de las noticias con tal de dar de comer a tanto reporterillo de tres al cuarto), es un buen momento para recomendar alguna excelente música de reciente aparición que consigue hacer saltar las chispas en mi reproductor. A día de hoy son mis discos del verano, la banda sonora que me acompaña ya sea en casa, en la playa o en la montaña y que a continuación os destaco.

ARCADE FIRE - The Suburbs

Tercer álbum de los canadienses en el que vuelven a dar muestras de su por el momento inagotable talento para componer canciones que aunan energía y capacidad para emocionar. Todo un logro que se inicia con la maravillosa The Suburbs, que da título al conjunto y que lleva días en todo lo alto de nuestro Top, pero que incluye muchas más dianas, algunas directas, otras que acertarán tras alguna escucha más (slowburners, las llaman los anglosajones), para que finalmente todas y cada una de ellas consigan hacerse un hueco en nuestra memoria y den forma a uno de los discos del año.

Arcade Fire - Ready to Start

BIG BOI - Sir Lucious Left Foot
Tan solo con echar un vistazo a la selección de canciones internacional ya habréis supuesto que álbum viene a continuación. El componente con mayor low-profile del estratósfericamente maravilloso duo Outkast, se ha sacado de la manga un inapelable tratado de como hacer poderoso R&B/Hip-hop del que tira p'atrás y no da tregua ni razón alguna para pasar de canción. Un excitante y efervescente pildorazo cargado de irresistibles e imaginativos beats de todo pelaje, que acelerarán vuestro pulso de manera irrefrenable de principio a fin.

JOSÉ JAMES & JEF NEVE
La música jazz se ha filtrado en Musicalia tan solo de manera tangencial a través de la permeabilidad de muchos de los artistas que desfilan por estos lares digitales (Flying Lotus, hace nada). Se cumple prácticamente un año de existencia de este blog y en la primera entrada de presentación ya hice notar que algunos géneros como el flamenco, la música clásica o el propio jazz no podrían tener cabida aquí, tanto por falta de espacio como por insuficiente conocimiento por el que esto suscribe. No obstante muy de vez en cuando asomo la cabeza a esos estilos musicales (aunque mirando principalmente al pasado) y me encuentro con obras como ésta, que son puentes engalanados en los que los neófitos podemos transitar sin miedo a ahogarnos en aguas turbulentas. Jose James, un absolutamente delicioso cantante de soul, que recientemente también nos ha regalado un recomendable lp en ese género llamado Black Magic, nos obsequia, en colaboración con el pianista Jef Neve, con una emotiva y matizada interpretación de temas clásicos de Duke Ellington o George Gershwin entre otros, que os puedo asegurar serán el mejor acompañamiento posible para esos plácidos momentos previos a la llegada del sueño en estas (sí, calurosas)noches de verano.

SPOTIFY EN MUSICALIA

2010-08-02T12:21:00.004+02:00

La canción del verano 2010 (SPOTIFY)

Para aquellos que preferís escuchar música a través de Spotify, en adelante habrá la posibilidad de acceder directamente a nuevas listas musicales desde esta popular plataforma musical. Comienzo por dejaros las canciones propuestas como posible canción del verano (que incluye alguna variación) para que podáis disfrutarlas y votar por la que más os guste. Recordad que también es posible dejar vuestro voto clicando en comentarios.

LA CANCIÓN DEL VERANO 2010

2010-07-14T17:26:00.004+02:00

Por fechas es lo que toca, realizar una primera nominación y finalmente, cuando hayan volado unas cuantas semanas más del calendario veraniego, elegir la canción que se alzará (al igual que lo ha hecho la selección española de fútbol en el mundial de Sudáfrica) con el galardón a la CANCIÓN DEL VERANO 2010. Para ello hay que primeramente apartar la mirada (y si fuera posible los oídos, pero me temo que esto último es harto complicado) de las untadas (nótese la jerga de novela negra) listas de éxito al uso y sus frecuentemente insustanciales éxitos (aunque comercialidad no tiene porque estar reñida con calidad), para lograr concentrarse en aquellas canciones que de verdad valen la pena y que tienen los indispensables requisitos propios de todo hit estival y que a continuación especificaré:

Espíritu lúdico y adherente en la memoria
Luminosidad cegadora como un sol de media tarde
Ritmo irresistible que provocará cuando menos el contoneo, el zarandeo o el air-guitar
Tatareabilidad y/o coreabilidad a toda prueba
Versatilidad para sonar en cualquier ambiente de día o de noche
Capacidad para convertirse sin esfuerzo en la banda sonora de nuestros sueños (o pesadillas, por extenuación)

MUSICALIA os propone una lista de nominados, que en un principio contará con 10 canciones más la opción de que podáis añadir alguna de vuestra propia elección en el apartado comentarios de esta entrada. En adelante habrán variaciones en la lista que tendrán en cuenta tanto vuestras propuestas como la propia actualidad musical. He de hacer notar que entre las 10 nominadas no se encuentra ninguna de las canciones que suenan en la SELECCIÓN 2010 INTERNACIONAL, que pese a contar con temas actuales, y por lo tanto ser perfectamente elegibles, he optado por no incluirlos y así ampliar el abanico de elección con más novedades. Ni que decir tiene que más de uno se merece la mención de CANCIÓN DEL VERANO 2010, pero eso lo voy a dejar en vuestras manos. A continuación os propongo las siguientes 10 canciones para que podáis valorar. Las podréis escuchar nada más entrar en la página, pues esta será la playlist que se reproducirá de manera automática durante lo que queda de julio y agosto en lugar de nuestro habitual TOP. La encuesta para dejar vuestros votos se encuentra tan sólo a un leve giro de ojos a la derecha. El 1 de septiembre conoceremos cual es la canción del verano para MUSICALIA.

SELECCIÓN MUSICAL (ACTUALIZACIÓN)

2010-07-07T16:50:00.003+02:00

Después de un tiempo sin prácticamente cambios en la selección musical con la que podéis disfrutar de la mejor música internacional del momento, llega la hora de un nuevo lifting masivo tanto a nivel de cambio de posiciones como de canciones que nos abandonan para ceder su puesto a otras nuevas. En este comienzo de julio, el número 1 en Musicalia es el pedazo de tema que ya resuena en vuestros oídos diréctamente extraído del que es sin duda el disco del momento: Sir Lucious Left Foot: The Son of Chico Dusty del gran Big Boi (Outkast), una continuación natural del Tightrope de su pupila Janelle Monae, el cual ha ocupado el puesto de honor durante las últimas semanas. Descubrir el resto de estupendas canciones que le siguen, ya será únicamente bajo vuestra cuenta y riesgo.

REQUETECLÁSICOS (LAS BAILONGAS)

2010-06-25T13:45:00.000+02:00

Ahora que se nos echa encima el verano y toda la fiesta, verbenera o no, que trae consigo, no hay nada mejor que retomar nuestros Requeteclásicos con una entrega con la que poder mover, como popularmente se dice, el esqueleto. Aquí encontraréis principalmente música soul , funk y disco, de esa que se adhiere a las neuronas para luego zarandear el sistema nervioso, proveniente de un tiempo en el que la sensualidad y el despiporre se daban lascivamente la mano y el ritmo trotonero o el subidón bacalero aún eran ciencia ficción. Una época en que los ritmos apelaban a crear sofisticados pasos de baile que alegremente se compartían en gozosa comunión bajo bolas espejo y luces de neón. Es el momento pues de saltar a la pista ataviados con camisa de cuello inmenso y lanzar los pantalones acampanados al vuelo para marcarse un número travoltiano, si bien ya os adelanto que los Bee Gees de Fiebre del Sábado Noche no asoman ni un pelo de sus largas melenas, pues como es habitual, Musicalia intenta evitar lo más evidente y su intención es dar a conocer más que alimentar la nostalgia, que también.Groove it!

EL INDIE ROCK QUE NO CESA (PARTE 1 - USA)

2010-06-08T19:33:00.002+02:00

Volvemos a echar la vista al pasado aprovechando la edición de un recopilatorio de lo mejor de Pavement, absolutamente indispensable, que lleva por título Quarantine The Past y en el que se repasa la trayectoria de un grupo que hizo de sus canciones santo y seña de lo que hoy todos conocemos como indie-rock. Vamos por tanto a rememorar la escena musical norteamericana que antecedió al cataclismo Grunge, en el que que dejaría su simiente para que formaciones como Nirvana o Pearl Jam consiguieran sortear el socavón entre lo minoritario y lo AOR (Adult Oriented Radio). En concreto ubicaremos nuestra disección sonora en el espacio temporal que hizo de bisagra entre las décadas de los 80 y 90, justo antes de la eclosión de Smell Like Teen Spirit y el álbum Nevermind, con el que todo cambió. O no, pues como luego se ha comprobado, las cosas acabarían volviendo a su cauce y, como siempre suele pasar cuando se enfrenta uno a la máquina, todo acabo siendo engullido por ésta y el mainstream volvió al mainstream y el indie al indie (perdóneseme la saturación de anglicismos).

En esos años previos a que Kurt Cobain irrumpiera en las listas de éxito del mundo entero como un elefante en una cacharrería, la escena alternativa aún no podía ni tan siquiera atisbar el consumo masivo del cual sería objeto la escena rock independiente. Los grupos que ahora recordaremos ejercieron una influencia que aún perdura y es fácilmente identificable en bandas actuales que practican el ya hoy extendido palabro de indie-rock. Es más, siguen muchos de ellos (no sin altibajos) manteniendo vigente su huella, ya sea continuando con la publicación de excelentes discos (Dinosaur Jr., Yo La Tengo), reuniéndose para actuar en festivales independientes punteros, sin ir más lejos Pixies y Pavement en el último Primavera Sound de Barcelona, con proyectos en solitario de alguno de sus componentes (Bob Mould, Stephen Malkmus, Frank Black) o simplemente con la publicación de best ofs que las compañías lanzan para hacer caja incentivando la nostalgia, tal es el caso que abre este artículo. Os he seleccionado doce gloriosos temas como doce apóstoles de aquellos años que aún ahora hacen palidecer a mucho grupejo rock del presente con encumbramiento mediático incorporado de serie, y no daré nombres. Venga sí, un par sólo, The Killers y Muse. Y es que contra las fobias...

APUNTES DE ACTUALIDAD

2010-05-27T11:20:00.011+02:00

KLAUS & KINSKI - Mamá, no quiero ir al colegio

Como es costumbre últimamente en Musicalia comenzamos presentando el género de aquí. Si no aparece este tema en todo lo alto del top nacional es porque no he podido encontrarlo en la web y así darle el sitio de preferencia que le pertenece: esto es, entre lo más granado de lo que va de año (y de lo que falta, ya veréis), porque esta es una canción superlativa, de esas que enamoran a la primera escucha y se quedan contigo día tras día en la que es (lo suelto ya) una de las más grandes composiciones jamas escritas en nuestra lengua sobre el inexorable paso del tiempo. Y no me paso ni un pueblo. La buena noticia es que hay mucho más que rascar en su recién publicado Tierra, trágalos, una estimulante y variada galería de estilos en la que tocan palos musicales de todo tipo y con la que es imposible aburrirse. En fin, otro disco pa'l saco de lo mejor del año.

SLEIGH BELLS - Treats

Si lo que estáis buscando son treats sonoros dulces y a la vez coreables, aquí los vais a encontrar a montones, y tan rabiosamente adictivos como el mismo azúcar. Apetecibles a más no poder, ya se han convertido en la sensación del momento de la escena alternativa. Lo que no os he dicho aún es que para llegar a saborearlos, primero tenéis que chupar bien una gruesa primera capa de atronadora distorsión eléctrica que te deja KO (ya lo estaréis comprobando si no habéis puesto en pausa la música con la que durante estos últimos días os recibe este blog) con sus marmóreos riffs contra los que te hacen chocar de bruces como contra un muro de sonido a lo Phil Spector. Pero es que en eso consiste la gracia del asunto y para cuando lleguéis al almibarado relleno, os prometo que sólo os quedarán ganas de ir corriendo a coger otro treat de la caja.

THE NATIONAL - High Violet

Ya han recibido todo tipo de alabanzas por parte de la prensa musical internacional con un tercer álbum en el que han depurado su estilo al máximo para conseguir una sublime destilación de su emocionante mezcla de evocadora tristeza y empaque rockero. No encontraréis aquí evolución, búsqueda de riesgo o giros estilísticos. Ni maldita falta que hace si te ofrecen a cambio temas tan redondos como su primer single Bloodbuzz Ohio, que todavía se mantiene en los primeros puestos de la SELECCIÓN INTERNACIONAL.

JANELLE MAE - The Archandroid

El hype del momento, al menos si tenemos en cuenta la puntuación extraída de metacritic, es esta señorita apadrinada por Big Boi, de los muy grandes Outkast. Una vez escuchado el álbum el primer adjetivo que se le ocurre a uno para definirlo es inabarcable. Pues son tantos los elementos engarzados, los giros inesperados, las subidas y bajadas en esta trepidante montaña rusa de soul incandescente y atemporal que uno acaba al final exhausto e incluso algo mareado, sea esto interpretado tanto en el sentido positivo como negativo. Tan rico en matices como falto a veces de enganche, lo que no se le puede negar es un inconmensurable trabajo de producción de Big Boi y el poderío vocal e interpretativo a toda prueba de Janelle, desde ya llamada a ser la diva soul del siglo XXI (lo siento Beyoncé). En el top internacional ya se ha colado su animado Tightrope para que valoréis por vosotros mismos.

BROKEN SOCIAL SCENE - Forgiveness Rock Record

Vuelven los canadienses con otra esplendorosa colección de canciones que harán las delicias de todo amante del (buen) indie-pop. A veces recuerdan a Pavement, otras a Dinosaur Jr. o incluso a Beck. Frescas tonadas que lograrán levantaros el ánimo y alegraros el día con su capacidad para el crescendo emotivo y el desparrame eléctrico-melódico, siempre con la inspiración pop en el punto de mira y también reservando espacio para momentos más reposados y atmosféricos igualmente deliciosos. Además del adelanto World Sick, que ya despuntó en nuestro top de canciones internacionales, acaba de entrar en la posición número 3 su hiperactivo Texico Bitches.

FLYING LOTUS - Cosmogramma

He aquí el más brillante retoño que ha parido en los últimos tiempos la algo mustia soul nation, de ahí su baja exposición en nuestra página, mal que nos pese. Este californiano nos vuelve a camelar (y de que manera) tras su espatarrante Los Angeles de hace un par de años, una supercool combinación de jazz-soul y hiphop abstracto concentrados en temas de larga repercusión en las neuronas, con este nuevo álbum que ya os avanzo copará las listas de medio mundo a final de año. Esta obra trabaja con más mimbres, con más riesgo y está altamente expuesta a nuevas formas de expresión para transportarte en una apasionante odisea sideral con elementos electrónicos, jazzísticos, de drum'n'bass y desarrollos instrumentales y percusivos avant-garde que están a años luz de todo. Un must si quieres estar al tanto de los sonidos más excitantes del hoy que ya es mañana. Imprescindible.

GRUPOS DE CULTO

2010-05-16T12:47:00.006+02:00

La expresión "de culto" se refiere a muestras artísticas minoritarias que despiertan el fervor casi religioso de unos (por lo general) pocos seguidores. El término "culto" alude metafóricamente a esa especie de adoración que le rinden sus fans. Recientemente he introducido el concepto al escribir de The Fall y su estupendo último disco y es a raíz de ello que se me ha ocurrido dedicar cuando menos esta entrada, a hablar de algunos grupos ya desaparecidos que dejaron obras de calidad pero no consiguieron la repercusión necesaria para dejar huella en el recuerdo colectivo. La lista puede ser exhaustiva por lo que he de dejar claro que mi intención es simplemente picotear algunas referencias a vuela pluma con los que dejar de nuevo constancia de cuan injusto puede llegar a ser el reconocimiento del talento en no pocas ocasiones.

REF. 1: BIG STAR

Si hay una banda maldita que sumó trascendencia y falta de éxito en su momento a partes iguales es este grupo de los años 70. Fracaso comercial y largo radio de influencia a través de décadas posteriores en lo que se conocería como power pop, que se materializó en canciones tan maravillosas como este Thirteen.

REF. 2: THE CHILLS
Este grupo disfrutaron de cierto éxito en su país de origen, Nueva Zelanda, pero al contrario que otras formaciones también de las antípodas como INXS o Crowded House, no lograron transplantar su semilla allende de los mares más que a un muy bajo nivel de repercusión. Una pena porque sabían fabricar hits celestiales como este convenientemente titulado Heavenly Pop Hit.

REF. 3: YOUNG MARBLE GIANTS
Aún ahora que esta reciente el impacto de las atmosferas austeras e hipnotizantes de The XX, es conveniente mirar 30 años atrás a este inusual grupo que apareció entre mucho grupo punk, postpunk y new wave, que no se parecía a nadie más y que al igual que los doble equis, trabajaban estampas nocturnas que te atrapaban con elementos mínimos.

RE.4: SLINT

Si hubo un grupo que supo rentabilizar su corta duración en la escena del rock underground ese fue sin duda Slint, el grupo formado a finales de los 80 en Louisville, USA y que ejercería una tremenda influencia en los grupos venideros con tan solo dos álbumes publicados, en particular con su clásico y primera referencia del subgénero slowcore, Spiderland. Intensidad y precisión a bajas revoluciones en el que es uno de mis discos de cabecera.

REF.5: GALAXIE 500

Otro ejemplo más de grupo pasado por alto en su momento pero de gran influencia en el posterior nacimiento de la escena shoegazing (literalmente mirarse los zapatos), término referido a una serie de grupos de música ingleses que a principios de los 90 solían tocar mirando al suelo sin conexión visual con el público y producían música que combinaba ruido, melodía y distorsión. Sus adalides fueron My Bloody Valentine, Ride, Pale Saints o Slowdive y aquí en casa Los Planetas.

Galaxie 500 - Fourth of July

EL VÍDEO MÁS BESTIA QUE ESTOS OJOS HAN VISTO

2010-05-06T10:35:00.009+02:00

M.I.A. lo ha vuelto a hacer (¿alguién lo dudaba?). Tras dos entregas que han partido la pana dentro de la exclusiva división Discos tope-molónes, la linda y exótica señorita ha vuelto a romper moldes con su adelanto Born Free, que ha sido un zurriagazo físico al sistema nervioso del que os escribe. Tomando un sample del clásico Ghost Rider de Suicide, la hindú libera una descarga de alta tensión electro-punk difícil de controlar, que te zarandea y no te suelta hasta el fin de su minutaje. Huelga decir que el tema va directo al nº1 de las canciones del momento. Y no sólo eso, sino que como la Madonna en sus mejores tiempos, se ha sacado de la manga en compañía del creador francés Romain-Gavras (que ya nos dio pruebas de lo salvajes que pueden llegar a ser sus vídeos en el tema Stress de Justice), un polémico vídeo para acompañar a la canción que ya ha sido censurado por doquier, y por supuesto en Yanquilandia. Cuando oigo hablar de que algo ha sido vetado en America suelo pensar que no es más que otro efecto del arraigado puritanismo de la sociedad anglosajona. Lo mismo me pasó al leer que le habían censurado el vídeo a M.I.A. He de decir que una vez lo he visto, este es uno de lo contados casos en los que, sin aprobar en absoluto la censura, cuando menos llego a comprender que se haya vetado su visionado al público en general, en especial al infantil por sus altas dosis de violencia explícita. Porque este, queridos lectores, es un vídeo tal como cantaba Jorge Martínez, el líder de Los Ilegales: bestia, bestia ! A las pruebas me remito. Me apresuro a poneroslo aquí antes de que también lo prohiban. No os perdáis puntada:

JUGOSAS NOVEDADES

2010-05-05T13:25:00.006+02:00

Aquí van unas cuantas novedades para abrir boca (y mucho más) en este invernal inicio del mes de mayo. Son en concreto tres foráneas y una de aquí.

TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO - Año Santo

Para cambiar el orden habitual en el que lo extranjero suele ir primero, comenzaremos con el producto nacional pues se trata de, junto con Nacho Umbert, de lo mejor que ha aparecido por estos lares en este casi medio año que ya le hemos robado al 2010. Una arrebatador tour-de-force rebosante de ruidosas y trepidantes guitarras surcando embravecidos mares de pop y punk en el que los gallegos sacan pecho y arrasan por donde pasan para no dejar volver a crecer la hierba. Invocando el espíritu de Ramones, Jesus & Mary Chain o Suicide, este disco es todo un ejemplo de como lo bueno si breve dos veces bueno, ya que apenas llega a la media hora con canciones que pasan como una exhalación ante el estupefacto oyente. La canción con la que se abre Año Santo copa la lista de mejores canciones nacionales 2010 y aquí os pongo otro par de pepinazos más para que os hagáis una mejor idea de lo que ofrece.

THE FALL - Your Future Our Clutter

Esta es la última entrega de Mark E. Smith, el sempiterno líder de The Fall, grupo formado en Manchester en 1977, en plena eclosión del punk, que ha tenido una larga y prolífica carrera no exenta de numerosos cambios en su alineación pero con la cabeza siempre visible del Sr. Smith y su peculiar voz llena de rabia destilada por litros de alcohol (y anfetaminas) corriendo por su venas (Ramoncín dixit). Él sigue a sus 53 años escupiendo abrasivas andanadas de pop-punk-rock no aptas para la masa, de ahí su innegable status de artista de culto a lo largo de las más de tres décadas de trayectoria musical. Ahora su grupo edita un álbum que hace el número 28 de su carrera, en el que siguen demostrando la misma furia y vitalidad de siempre con canciones como la que ya podéis escuchar en nuestra SELECCIÓN INTERNACIONAL 2010 o esta sencillamente apabullante Bury pt.2&4. Palabras mayores.

FOALS -Total Life Forever

Este disco está sin duda indicado para los que busquen pop-rock de calidad, del de toda la vida, con épica, ritmo y sensibilidad. Como unos Coldplay inspirados y con más marcha, Foals ha dado un paso de gigante hacia la accesibilidad respecto a su opera prima, que se ganará algún que otro detractor entre la platea más radicalmente alternativa, pero que ofrece no pocos aciertos melódicos en unas composiciones muy logradas que finalmente acabarán por contentar a la mayoría. Lanzaos de cabeza los que busquéis buenas canciones con envoltorio del tipo user-friendly. Este es el vídeo de su primer single.

CRYSTAL CASTLES - Crystal Castles

Este grupo con poca imaginación para poner títulos a sus discos (repiten título homónimo), no andan faltos de ella para crear tanto adictivas melodias de techno-pop como desquiciantes chutes de adrenalina electrónica. Crystal Castles vuelven a convencernos por su aplastante galería de sonidos y ritmos. Su nuevo disco es un hiperdisfrutable compendio de la mejor y más excitante música disco y electrónica europea de las últimas décadas, especialmente preparada para la pista de baile o para dejarse masajear los sentidos auditivos en el hogar con su onírico pop shoegaze (escuchen Celestica, que ya aparece en las listas de Musicalia). ¿El mejor disco de electrónica del 2010?. No será muy difícil.

ACTUALIZACIÓN SELECCIÓN 2010 (MAYO)

2010-04-27T18:07:00.007+02:00

Vamos con las nuevas incorporaciones al Top 20 de Musicalia, que como ya sabéis, aquí se llama Selección 2010; una lista de reproducción con la que podréis tomarle el pulso a la actualidad músical más palpitante con las mejores canciones del momento. Para empezar un cambio de cromos en lo más alto que no cambia nada, me explico, sale la Drunk Girls de LCD Soundsystem, que ya ha sonado hasta la saciedad, y que podréis seguir escuchando (y viendo) en el vídeo incluido en la anterior entrada y entra otra fabulosa canción de su flamante último álbum que recuerda al (salvando las distancias) Heroes de David Bowie. También hay material nuevo para los amantes del tecno-pop: son los Crystal Castles que vuelven (por el momento) algo más modositos que en su rabiosa opera prima para adelantarnos un algo edulcorado pero no por ello menos bonito tema llamado Celestica. En una onda parecida, pero más bailable y (nunca mejor dicho) soleada, podemos tumbarnos bajo el Sun de Caribou, que hasta hace bien poco aparecían en la lista con otro irresistible tema, Odessa. También tenemos para los que gusten de platos más radicales el trallazo de los siempre en forma, tras más de 30 años de carrera, The Fall, como siempre liderados por el inconmensurable Mark E. Smith. Last but not least, entran un muy potente y excitante David Holmes vía remix de Kevin Shields (My Bloody Valentine) y lo más reciente de The National con su imponente primer sencillo, Bloodbuzz Ohio.

En el apartado nacional señalar un par de cambios; el reemplazo de los Cien Hombres de Nacho Umbert con otro de igual o más profundidad emocional y el adelanto del nuevo álbum de los por mí muy esperados Triángulo de Amor Bizarro, que lleva por título De la monarquía a la criptocracia y que irrumpe sin complejos para arrebatarle el puesto de honor a J y los suyos. Seguiremos informando...

ALUVIÓN PATRIO + UN VIDEO DESTERNILLANTE

2010-04-21T15:20:00.012+02:00

Comentaba en el repaso de los discos nacionales del pasado año, que no había sido un año especialmente pródigo en obras de veras reseñables de cara al futuro. Asimismo, os decía que tenía mi esperanza puesta en sendos avances en forma de EP de los ya consagrados Los Planetas y de los internacionalmente alabados Delorean. Pues bien, ha llegado el momento de hablar de la puesta de largo de aquellos adelantos que nos pusieron los dientes largos, así como de otro álbum nacional que también me dispongo a destacar y que dejo para el final. Vayamos por orden:

Los Planetas - Ópera egipcia

Tras varias escuchas, el grupo de Granada entrega un conjunto de canciones como siempre de calidad pero carente del número de dianas suficientes para darle al botón repeat de mi reproductor como sí ocurría en con discos anteriores. Es un álbum algo disperso en el que la progresiones psicodélicas pueden empachar, así como algún tema electrónico fuera de lugar. Sin embargo, J y su banda siguen consiguiendo emocionar en más de una canción. Las ya conocidas Soy un pobre granaíno y Romance de Juan de Osuna me siguen enganchando y el dueto con la Bienvenida que ha sido lanzado como primer single me parece una pimpinelada sublime. Mención aparte la apabullante colaboración del cantaor Enrique Morente que te destroza emocionalmente al mismo nivel que ya hizo en el anterior de Los Planetas o en su clásico Omega junto a Lagartija Nick. En fin, un buen disco con algunas muy buenas composiciones pero para mi gusto un tanto deslabazado y sin duda bajando el listón con respecto a La Leyenda del Espacio, su primera incursión en los terrenos del flamenco.

Delorean - Subiza

Vaya por delante que Delorean no han publicado un mal disco en absoluto, pero para mí ha sido una pequeña gran decepción. Supongo que es lo que suele pasar cuando se ha creado semejante expectación. La verdad es que no era para menos ante temazos como Deli, Monsoon o el aquí incluido Stay Close (podéis escucharlo en la lista de selección nacional), pero Subiza deja el regusto agridulce propio de lo que podría haber sido y finalmente no fue. Es como si Ayrton Sena, el EP, fuera un cortometraje muy bueno, lleno de ideas y momentos álgidos, pero que al plasmarse en un largometraje el efecto quedara diluido. Seguro que tras repetidas escuchas habrá algún nuevo tema que llevarse a la boca, pero de momento la impresión global no es todo lo buena que hubiese deseado.

Nacho Umbert & La Compañía - Ay...

Y la guinda, como tiene que ser, para el final. Una nueva banda creada por el líder de los extintos y fugaces Paperhouse, grupo de los 90 que alcanzó bastante resonancia entre la prensa musical alternativa con un LP que llevaba por nombre Adios. Lustros después, Nacho Umbert nos presenta un particular universo de historias íntimas y cotidianas. Composiciones cuidadas al máximo repletas de sensibilidad y cercanía, sustentadas en letras desnudas y una música sencilla pero con mil y un matices. Este trabajo, que gana a cada escucha, embelesa y enamora y, lo que es más importante, consigue sin esfuerzo transmitir un fuerte sentimiento de proximidad que lo aleja años luz del sopor que causa mucho cantautor del montón. En definitiva, un trabajo espléndido que desbanca a los presumibles vencedores (ver más arriba) de lo mejor de lo que llevamos de año dentro del panorama nacional. En la lista de Selección Nacional 2010 podéis escuchar la maravillosa canción con la que se abre desde hace semanas.

EL ViDEO DESTERNILLANTE

Por último, no puedo resistirme a dejaros el video de la canción que viene ocupando la primera posición en la lista Selección Internacional 2010 últimamente, Drunk Girls de LCD Soundsystem, no ya por los valores en sí de la canción, tal como acertadamente describían en Hipersónica, una disfrutabilísima mezcla de Blur+‘White Light/White Heat’(Velvet Underground). El clip es una cafrada de tomo y lomo con un espíritu gamberro que tira pa'trás. El director de cine Spike Jonze lo ha bordado y el resultado es divertido a más no poder. Pero lo mejor es que lo veáis con vuestros propio ojos.

Y BAILARÉ SOBRE TU TUMBA ...

2010-04-09T20:43:00.010+02:00

Todos convendremos en que los años 70, en términos generales y sin entrar en temas de más calado, fue una década estéticamente horrorosa y de lo más hortera, seguida muy de cerca por los 80 y sus galácticas hombreras futuristas. Sin embargo, en lo que al apartado musical se refiere, marcó al menos tres hitos reivindicables a más no poder; el advenimiento del punk, la música disco/funk y su plasmación sobre una pista de baile y (lo siento jevis) el albor de un nuevo género que llegó (por mucho purista que lo despreciara al principio) para quedarse: el ahora omnipresente hip hop. En esta ocasión me centraré en lo que para muchos es una dicotomía irreconciliable entre dos de estos estilos, dos extremos en el espectro musical e ideológico: Punk vs Dance. Nihilismo vs hedonismo.

Seguramente, si preguntáis por ahí, a una gran mayoría les costaría imaginarse un pogo bajo una bola de espejos y luces de neon o unos electrizantes y elegantes pasos de baile rozando tachuela con tachuela. Pero nada más lejos de la realidad. Practicamente desde un buen principio y más aún una vez ya entrados en los 80 con la llegada del post-punk y la new wave, la hibridación entre punk-rock y ritmos bailables se hizo carne y, o bien se materializó en grupos que flirteaban con ambos géneros desde su misma génesis (A Certain Ratio, Gang of Four, ...) o bien en otros que se decidían a cruzar al otro lado, ante la estupefacción y la repulsa del fan más acérrimo y (introduzcamos el término) auténtico. Este último fue el caso (por algunos aún hoy día no digerido) de John Lydon de los Sex Pistols y su grupo PIL o Mick Jones de los Clash que dejó clara su inclinación bailable en los últimos álbumes publicados con sus compañeros, antes de que lo echaran y luego formara los Big Audio Dynamite.

En aras de un concepto tan odioso como el de la autenticidad, de la cual algunos tan fácilmente se apropian para llenarse la boca con élla y salir en su defensa, se esconde en realidad un ensalzamiento de la inmovilidad, el reaccionarismo de estilo y la estúpida conservación de unos cánones primigenios, que por otro lado, no tienen nada de originales. Pues nada nace de la nada y salir al paso de un cambio de tercio estilístico, no hace más que reflejar lo corto de miras que son muchos como consecuencia del desconocimiento y el fanatismo. ¿Como llamarlo... racismo musical o es demasiado fuerte?. En fin,como no puede ser de otra manera, la música siempre ha sido y será bastarda por naturaleza y da fe de ello esta lista musical en la que os he picoteado algunos de los highlights de aquel momento a caballo entre los 70 y los 80 en que el rockero se lanzó a la pista de baile.

MÚSICA Y FE

2010-03-30T18:05:00.004+02:00

Dadas las fechas en las que estamos, Musicalia no puede abstraerse del entorno vacacional y, para muchos, religioso en el que nos encontramos. Para ello he preparado una lista de 10 canciones de contenido religioso o cuando menos con referencias cristianas (España sigue siendo - de momento y aunque en mucho menor grado que antaño- católica, apostólica y romana) dentro del espectro musical que nos atañe y que como podéis suponer se aleja bastante del de la saeta balconera. Esto obviamente es una mera excusa para compartir más buena música con vosotros (vamos que la experiencia religiosa de Enrique Iglesias no la incluyo), tomando como punto de anclaje la Semana Santa en la que por unos días todos estaremos inmersos. Confío en que estas canciones eleven vuestro espíritu y reconforten vuestra alma (o no).

ACTUALIZACIÓN SELECCIÓN 2010

2010-03-25T15:44:00.002+01:00

Como habréis notado los que seguis este blog de manera más o menos asídua, la lista con las mejores canciones del momento incluídas en SELECCIÓN 2010 INTERNACIONAL, va cambiando constantemente, a modo de top, que es lo que es al fin y al cabo; un compendio de lo más granado y actual del siempre palpitante panorama musical. Así recientemente nos han abandonado los fabulosos temas de Animal Collective, Hot Chip o Tindersticks entre otros, para dejar paso al rock metalero de Dillinger Escape Plan, lo nuevo de Broken Social Scene y Joanna Newsom, el primer single del segundo largo de The Morning Benders (una de las últimas sensaciones dentro del pop-rock anglosajón) así como la aportación electrónica de manos de Portishead y Pantha Du Prince. Por otro lado, encontraréis también nuevos temas de artistas que llevan asomandose por aquí desde que comenzó el año. Me refiero a gente como Beach House, Owen Pallett, Vampire Weekend, The Soft Pack o Matias Aguayo.

Asimismo, ya habréis reparado en que ahora existe una SELECCIÓN 2010 NACIONAL, elaborada con los mejores mimbres de por aquí, contando de este modo nuestra música con su propia división, y dejando por tanto de estar relegada al pequeño espacio que tenía que compartir con tanta luminaria internacional.

PEGADIZO

2010-03-22T18:45:00.006+01:00

Normalmente, para que una canción permanezca en la memoria, ésta debe tener algo especial que la haga perdurar entre la ingente cantidad de recuerdos de todo tipo que se almacenan. Funciona de forma parecida a un virus; se contagia por el aire, las ondas sonoras se introducen en la persona a traves del oído y luego pasan al cerebro, en el cual se producirá una reacción química que afectará al resto del cuerpo. Las manifestaciones más comunes son el baile, el salto, el air-guitar, el tarareo/silbeteo, el comadreo...

Según la fortaleza del sistema inmunológico serán muchas o pocas las canciones con las que se verá uno infectado. Si éste es débil, una simple y vulgar canción del verano o uno de los muchos hits prefabricados para el consumo rápido y masivo, bastarán para atravesar las defensas como si fueran de gelatina. Sin embargo, si se lleva una dieta adecuada como la que propone este blog musical, la enfermedad es mucho más benigna, pues se consigue que sólo aquellas canciones realmente irresistibles franqueen la última barrera que conduce al buen gusto.

Los tipos de virus más potentes que una canción puede transmitir suelen basarse en un poderoso estribillo con una contagiosa melodía que provoca la repetición hasta la saciedad. Pero no voy a hablaros de ese tipo tan común y del cual seguro que os vienen multiples ejemplos a la cabeza. En esta ocasión me referiré a otros elementos de la canción no tan evidentes pero no por ello menos infecciosos. Me refiero a unriff de guitarra, un ritmo, un sample, un gritito, una linea de piano... que sé yo, siempre hay algo. Os hablo de todo aquello que excluyendo el consabido y premeditado estribillo, os inocule ganas de tararear, cantar, silbar (o simplemente repetir en bucle en vuestra cabeza) hasta la extenuación propia o del prójimo (que es siempre peor).

Para ilustrar todo esto, y como suele ser habitual, nada mejor que poner ejemplos que podáis escuchar, combinando temas nada evidentes del pasado con alguno de la hornada más desconocida de la actualidad musical (aquí se trata de descubrir y no tanto de recordar, ¿o no os habéis dado cuenta ya?). Todos ellos, claro está, con el sello de calidad que garantiza Musicalia.

MUESTRA A (Ese tarareo hipnotizante...)

throwing muses - not too soon

MUESTRA B ( Ese riff de guitarra glorioso...)

Pixies - Bone Machine

MUESTRA C (Ese diálogo hombre-mujer... por cierto, mi canción favorita del momento)

MUESTRA D (Esos platillos planeadores...)

mr fingers - can you feel it

MUESTRA E (Esos trombones arabescos...)

The Specials - Ghost Town

MUESTRA F (Ese sintetizador demodé)

Class Actress - Journal of ardency

Continuará?...

MIS DISCOS IMPRESCINDIBLES DEL MOMENTO

2010-03-12T10:00:00.005+01:00

A Sufi And A killer - GONJA SUFI

El recibimiento literalmente a lo indio, esto es, con tambores y atávicos cantos de apaches, arapahoes, sioux (o vete a saber) del primer tema del álbum, cuando menos te deja descolocado y ni siquiera te prepara para lo que se te viene encima; una espiral de sonidos de variado pelaje en un apasionante viaje entre pasado y futuro, oriente y occidente. Esto es world music de la de verdad. Una brutal e inabarcable coctelera en la que cabe casi de todo: hiphop abstracto, folk, soul, funk, electrónica, rock psicodélico, música hindú ... hasta rumbita flamenca (ver puesto número 4 con su tremendo Kowboyz and Indians en la actualizada selección 2010). Este disco no es un tres en uno, es más bien un todo en uno que desengrasará anquilosados gustos musicales y destrozará de un plumazo cualquier prejuicio estilístico que os tenga atenazados. Vamos que este A Sufi And The Killer le viene que ni peripintado al espíritu de este blog.

Teen Dream - BEACH HOUSE

Os presento ahora otro disco que me tiene subyugado en los últimos tiempos y encoge mi corazoncito cada vez que el boton de play acaricia sus notas. BEACH HOUSE, esta parejita encantadora que véis en la fotografía, él americano de a pie, ella medio francesa e hija del famoso compositor de música para películas Michel Legrand, nos han regalado una gema pop que ciega con sus relucientes y primorosas melodías, engarzadas por la profunda y acentuada voz de élla y el hipnotizante y omnipresente organo (musical) de él. Teen Dream no es sólo un sueño para adolescentes, es en sí la banda sonora ideal para enamorarse o para cuando nos apetezca soñar que lo estamos, sea a la edad que sea.

Beach House - 10 Mile Stereo

Heartland - OWEN PALLETT

Por último os propongo una delicatessen musical más, una auténtica delicia para los sentidos. Su autor, que aúna juventud y talento, conjuga en sus composiciones la música clásica y el pop de vanguardia, logrando como resultado un audaz y sublime conjunto en el que pasado y presente se dan plácidamente la mano. De origen canadiense, PALLETT empezó publicando discos bajo el nombre de FINAL FANTASY y ahora trae bajo el brazo este Heartland con su propia firma, una inspirada obra repleta de esplendorosas canciones que, subrayadas por la preciosa voz de su autor, lograrán emocionar hasta la última fibra sensible de vuestro cuerpo. Y si lo dudáis, haced la prueba.

REQUETECLÁSICOS (LAS VIGORIZANTES)

2010-03-08T16:40:00.006+01:00

Como véis, la nueva entrega de Requeteclásicos no se ha hecho esperar, paliando así la ansiedad (ya será menos) por la larga demora entre la primera y la segunda entrega. El tema en esta ocasión tiene que ver con el vigor o lo que es lo mismo, con esa energía que a veces sentimos recorrer nuestro cuerpo y estimula nuestro aletargado lado animal. Aquí podréis recordar/descubrir una colección de temas que, al ser reproducidos, inyectarán adrenalina pura en vuestro sistema nervioso, provocando una irrefrenable pulsión interior que (depende de cada cual) puede llevaros a realizar desde como mínimo un leve y rítmico asentir con la cabeza o taconeo del pie, hasta toda una serie de movimientos espasmódicos que, sin temor a equivocarme, dejarán sin habla a vuestro espectador habitual. Son éstas unas canciones con brío y empaque, abigarradas, furiosas, de las que atacan a la yugular. Confío en que sirvan para contentar a los que, (bueno, y qué, ¿algún problema?) me hayan tachado de ñoño, pamplinas, sensiblero y demás adjetivos por el estilo, al ver el tono general de las dos listas requeteclásicas que Musicalia ha publicado hasta el momento. Esta lista va a dedicada a ellos y a todos los que necesiten un chute natural de sensaciones vigorizantes para empezar cada nuevo día. Dejaros pués de gingsengs e ineficaces complejos vitamínicos y probad esto: this is the real thing!

TALENTO

2010-02-26T13:55:00.008+01:00

El talento musical se tiene o no se tiene, por mucho que algunos quieran revestirlo de virtuosismo pirotécnico y darnos gato por liebre. Así, tenemos por un lado a los que hacen gala ostentórea de lo poco que les queda, aferrándose al recuerdo colectivo de ajados laureles y no entregándonos un disco digno de mención durante lustros. A bote pronto, se me ocurren ejemplos como los de U2, Eric Clapton, Rolling Stones y demás trasnochados dinosaurios que aún pululan por la escena musical para martirio nuestro, en lugar de retirarse y vivir de los jugosos royalties que a buen seguro sus exitos pretéritos les reportan.
Por otro lado nos encontramos con los que directamente no lo tienen pero creen tenerlo, alentados por una plétora de interesados tipo bailame-aquí-el-agua-que-me-estoy-forrando. Estos son publicitados hasta en el telediario, sustentados en una estudiada campaña publicitaria de la discográfica de turno. En este caso os refiero directamente a cualquier lista radioformulera del mundo real, en el que lamentablemente vive la mayoría, ese que se alimenta tan sólo de emociones epidérmicas vía hilo musical.
Afortunadamente, también existen aquellos en los que el talento borbotea cual geyser interno, siempre en estado de ebullición, fruto de una personalidad única que necesita expresarse a toda costa. Ejemplos hay muchos, pero voy a supeditarme a la más estricta actualidad del momento con un par de novedades bien diferentes pero con el común denominador del talento con mayúsculas.

Para quién no lo conozca, decir que Gil Scott-Heron fue una influencia fundamental en la génesis del rap tal como lo conocemos, mediante su personal uso del spoken word (poesía hablada) de tintes reivindicativos con raíces en el soul-jazz y más adelante en el sonido disco, durante la década de los 70. Ya sexagenario, vuelve ahora a la palestra con un disco de irónico título, I'm New Here. Su retorno se produce tras una larga estancia en el lado salvaje de la vida, con una fuerte adicción al crack y a todo tipo de sustancias prohíbidas así como una, digamos difícil relación con la justicia. Su retorno en este 2010, es una visceral e impactante colección de canciones impregnadas de sonidos contemporaneos, subrayadas por la imponente voz de un artista que ya esta de vuelta de todo.

Os dejo primero uno de sus clásicos, precisamente relacionado con la adicción a la droga, en este caso al alcohol.

Gill Scott Heron - The Bottle

Y a continuación una muestra de su nuevo lp, con la fantástica labor en el estudio de Richard Russel, un fan suyo de toda la vida, que fue a la carcel a proponerle la producción de este demasiado breve I'm New Here, que ahora podéis disfrutar.

Gil Scott-Heron - Me And The Devil

Pasamos ahora del talento sabio atesorado durante años al que mana fresco de la fuente de la juventud. Se trata de JOANNA NEWSOM, una no tan tierna jovencita que con tan solo 27 años ya ha publicado tres joyas de folk-pop en la última decada. Perteneciente a una familia de músicos de formación clásica, su obra bebe de orígenes tan diversos como la música medieval con harpa, la celta, el jazz o el folk. Más que canciones compone pequeñas sinfonias de más de 6 minutos, sin duda no aptas para el consumo rápido. En este 2010, la srta. Newsom nos propone una vez más, tras su aclamado Ys, un exigente ejercicio para el oído con un ambicioso triple EP que lleva por nombre Have One On Me. En él encontraréis alambicadas composiciones llenas de recovecos que os pondrán a prueba a menudo, pero que a su vez os deleitarán si tenéis el suficiente acopio de interés para descubrirlos y así poder apreciarlos plenamente. Lo que es seguro es que esta rara avis de aniñada y estridente voz, no dejará indiferente a nadie.