Le complot des papillons

Les folles danses de la matière molle

noreply@blogger.com ((.)) — Thu, 19 Nov 2020 12:03:00 +0000

En réussissant à produire dans un banal ruban de matière molle (silicone) des phénomènes ondulatoires complexes et inattendus (ondes de Dirac), des physiciens français (Escpi/Cnrs) font surgir de nouvelles questions et perspectives. Avons-nous bien compris comment vibrent certains matériaux ? Ne serait-ce que les tapis cellulaires de nos oreilles ?

Image © Maxime Lanoy et Fabrice Lemoult

Il faudra lui trouver un nom. Le nom d’une danse consistant à gigoter à la fois sur place et en sens parfaitement contraires, vers l’arrière et vers l’avant en même temps, et donc des vitesses opposées !

Ce comportement jusque-là inconnu de la « matière molle » a été mis en évidence par une expérience des chercheurs de l’Institut Langevin de Paris (Ondes et Images, unité mixte Cnrs/Espci) et dont les résultats sont publiés le 18 novembre 2020 par les PNAS (Proceedings of the National Academy of Sciences) (2).

Plus précisément, le travail des physiciens parisiens porte sur des ondes centimétriques (100 Hz) se propageant au sein d’un élastomère étroit (3cm) et très mince (3mm), et y engendrant (entre autres) de prometteuses « ondes de Dirac ».

Voici la très abondante et parfaitement ordinaire famille des objets mous (incompressibles et déformables) propulsée au rang d’insolites objets vibrants, se prêtant à des singularités passionnantes par leurs conséquences. D’étranges phénomènes mis au jour par des méthodes et des représentations transposées depuis l’univers infiniment plus minuscule du monde atomique et des « cônes de Dirac » électronique.

De prometteuses perspectives se dessinent : les tissus vivants, ceux de nos oreilles, cordes vocales, ou myocarde constituent ainsi des objets mous susceptibles de danser « autrement ». Une autre compréhension du comportement d’objets qui nous entourent au quotidien est proposée.

Graphène et « cônes agitateurs »

Le départ de cette course vers les nouvelles possibilités vibratoires dans la matière fut donné à une toute autre échelle, lors de travaux portant sur l’électronique du graphène. La version mince et plane du graphite et ses curieuses propriétés topologiques (prix Nobel de physique 2010 et 2016) permirent la mise au jour de phénomènes électroniques inattendus.

Les valeurs d’énergie que peuvent prendre les électrons dans un milieu solide sont en physique figurées par des alternances de niveaux, des bandes dites « possibles » ou « interdites » aux particules. Les bandes « possibles » pouvant par ailleurs correspondre à deux comportements très différents des électrons : le mode valence, consacré à la liaison entre atomes de la molécule, ou le mode conduction (liberté pour des interactions, comme la propagation d’un signal cherchant à traverser le milieu). Ceci détermine par exemple le comportement électrique du matériau, conducteur ou isolant.

Le graphène offre aux électrons une possibilité tout à fait exceptionnelle : il les autorise, par endroits (nommés « points de Dirac »), à « sauter » avec facilité une bande interdite. C’est comme si le matériau, au lieu d’imposer de façon homogène des comportements définitifs aux ondes/particules, leur proposait au sein d’un paysage vallonné, des points de passage.

Dans le domaine des interactions onde-matière, cela entraîne des cascades d’effets remarquables. Les électrons du graphène, multi-disponibles, se comportent ainsi comme s’ils se trouvaient démunis de masse. Ouvrant la voie à des propriétés aussi prometteuses que « l’effet Hall quantique », à température ambiante. On évoque volontiers une « nouvelle électronique » en gestation.

Des ondes de Dirac dans tous les matériaux ?

La richesse conceptuelle et expérimentale des « cônes de Dirac », la façon dont leur découverte a bouleversé tout un champ de recherches a généré une excitation intellectuelle qui a essaimé vers d’autres domaines.

Le mouvement des électrons est décrit par l’équation de Schrödinger. La propagation des ondes classiques (photons, phonons) est gouvernée par celle de d’Alembert. Or ces deux équations sont cousines, fort semblables. Pourrait-on s’appuyer sur cette identité pour envisager d’autres tandems ondes/particules-matériau ?

Des travaux sur les photons (ondes optiques) mirent d’ailleurs en œuvre, avec succès, des cristaux photoniques comportant des inclusions de pistes de cuivre. Une autre piste conduit vers l’échelle macroscopique : les ondes mécaniques sauraient-elles, également, ouvrir sur de tels phénomènes ?

L’idée était doublement excitante : pour interroger les gammes de matériaux plus abondants sur leur capacité à produire des ondes de Dirac, mais aussi car un tel changement d’échelle rendrait cette fois le phénomène directement observable !

L’analogie imposait toutefois que le matériau présente, à l’instar du graphène, ou des cristaux photoniques, des hétérogénéités. Des inclusions de micro-objets choisies pour être compatibles avec la longueur d’onde (recherche de l’interaction onde/matériau). De multiples travaux ont ainsi porté sur des structures comportant des « trous » espacés sur des plaques de métaux, des dispositifs en nid d’abeilles.

Succès : les « cônes de Dirac » furent au rendez-vous, et la matière du monde macroscopique s’est révélé vibrer « comme » interagissent les électrons du graphène.

Vers davantage de simplicité

Dans le fil de ces réussites, une autre question a surgi. Dans le domaine des ondes mécaniques, où l’on jongle avec quantité de phénomènes dans le but de produire des interactions déterminée et focalisées, une simplification du dispositif était tentante.

Ne pourrait-on dès lors obtenir des résultats comparables sans les hétérogénéités ou structures destinées à contraindre les ondes ? Mais au contraire, travailler avec un matériau simple et d’une pièce ?

L’idée était dans la manière d’obtenir un résultat aussi élégant. Les « obstacles » placés dans un milieu afin d’interagir et d’induire les cônes pouvaient en effet, du moins en théorie, être remplacés par de purs effets propagatifs. Dans le principe d’altérer par endroits les caractéristiques de conduction du matériau homogène ?

2014 vit le succès de ces tentatives. Au MIT Alexei Maznev fit vibrer le Duraluminum, un alliage rigide, en dévoilant des signatures caractéristiques du phénomène. La simplification du matériau était permise par le choix de la géométrie, une plaque ultra fine produisant des effets de bord, d’écho et de rebond. Les ondes réfléchies interagissant dès lors avec les ondes incidentes. Des zones interdites aux ondes s’établissant au cœur du solide, en rendant d’autres plus « transparentes ».

Sous les cils de l’oreille

La voie des corps mous simples et homogènes s’ouvrit aux chercheurs de Paris autour d’une machine à café. Il était ce jour-là question de l’implantation étrange des cellules ciliées de l’oreille interne.

Les cellules cillées présentes dans la cochlée présentent en effet la particularité d’être disposées par touffes géométriques, aux allures circonflexes. Une configuration pour le moins intrigante, au regard de spécialistes des ondes. Ils se demandèrent si un phénomène vibratoire ne pouvait être à l’origine de cette disposition, présentant les indices d’une « adaptation » du dispositif biologique à une particularité non élucidée des vibrations.

On notera que les stéréocils baignent dans un fluide (endolymphe) servant d’amortisseur mécanique, pour des cils oscillants à la manière de palmiers lors d’un tremblement de terre. Mais il semble bien que le tissu vivant (membrane basilaire), le site d’implantation des cellules ciliées qui doit transmettre le son, doive participe à la sélection des fréquences, leur acheminement sélectif. Ce qui en soi constitue une surprise…

Les matériaux mous sont omniprésents. L’on peut gager que leur exploration, leur améliorations à l’aide de phénomènes acoustiques de plus en plus maitrisés et opérateurs seront fertiles dans des domaines aussi divers que la physiologie, les interfaces, les matériaux complexes, la robotique «soft »…

Trump est-il "malade" ?

noreply@blogger.com ((.)) — Sun, 04 Oct 2020 22:12:00 +0000

On lui souhaite de se remettre le mieux possible.

Mais si c’est imaginaire, qu’il aille (encore) rôtir aux Enfers…

CECI EST UNE FICTION

Appelons le Allan. Et Allan avait toute sa jeune vie de crâne d’oeuf pondu par Yale rêvé de monter un coup joliment tordu comme ça. Conseiller de communication politique de base à la Maison Blanche à son âge de tendre poulet c'était chouette. Mais il était à EEOB. Dans l’annexe Eisenhower. Bosser au prochain niveau, celui de l’aile Ouest, ce serait embrasser le cul des Anges en dentelles et entrer dans la vraie Cité des Artistes.

Ces dernières semaines Allan avait déposé (version papier et confidentielle)

sur la table  du second conseiller communication, un énième rapport de simulation de crise : "stratégie Potus « positif » et/ou d’un cluster à la Maison Blanche". Bon car comment Potus serait-il malade tout seul ? Le virus ne tombe pas des nuages comme avait dit Rob en lui commandant le boulot.

Bon. Il y avait passé quelques nuits et comme d'habitude Allan était certain que personne de l’aile gauche de n’avait lu, son plan. Il s’en fichait. C’était du beau boulot. Il avait prévu jusqu'au nombre d’infirmiers et d’infirmières dans les couloirs, pour les caméras de Fox, et un petit décor pour montrer que Potus continuait à travailler, acharné au boulot et à son mandat jusqu’à la mort. Un scénario de communication de crise à l’égard d'une telle situation c’était du niveau d’un stagiaire. 

Mais lui l’avait peaufiné et soigné.  Ne pas l’avoir fait aurait constitué à ses yeux une faute professionnelle. ET puis savait-on jamais. Il avait même prévu le type de tests à pratiquer, si d’aventure il fallait en exhiber devant ces connards de journalistes.

Il croisa Rob quelques jours plus tard, qui ne lui parla pas du rapport mais des des chiffres en baisse des d’intentions de vote pour DT dans les swing States. Ce qui fait le plus chier, lui assenait le gros mou, c’est le Wisconsin. Si le Wisconsin nous lâche et l’Arizona, c’est la fin..., Tout en écoutant le vieux grincheux se lamenter la lumière se répandit sous son crâne comme un liquide délicieux. En terme de "spin tactics" la situation était idéale et le timing parfait. La situation désespérée rendait son idée imparable. 

Une chance merveilleuse et unique de renverser le jeu et de reconstruire l’image de Pocus en quelques jours. La technique appartient à la panoplie élémentaire de la propagande : hypertrophier un inattendu valorisant et objectif (son courageux combat et sa victoire contre l’épidémie) + le faire durer en feuilletonant de manière scénarisée afin d'estomper la perspective des éléments à son passif politique et de rendre le personnage soudainement « humain ».

Mais ce serait quand même un putain de gros et sale mensonge se dit-il. Un sursaut moral qui le fit presque sourire. Non je rigole, se dit-il encore. C’est juste que la loi est rude pour les menteurs. Mais l’idée suivante de l’enchaînement était déjà disponible à sa petite tête de calculatrice. 

Quelques jours plus tôt il avait pris un café avec Hélène, la stagiaire du bureau des photographes.  Elle lui avait fatigué les oreilles avec ses parents en Californie, du côté de Napa et leurs vignobles qui souffraient de la chaleur. Et puis ils se faisaient tester Covid toutes les semaines, et râlaient contre les tests qui ne valaient pas un clou…  Certaines semaines ils étaient négatifs, parfois positifs… Il envisageaient de rejoindre un groupe de faux malades et de faire un vrai procès au fabriquant. Haha trop drôle...Un procès ? Vraiment ?

Grand dieux des cieux politiques : pas de clause morale. L’inattendu en question n’a pas même besoin d'être faux. Les tests fabriquaient eux-mêmes des erreurs ! Des vrais faux ! Rien que du sincèrement truqué. Un vrai tour de magicien. Il serait juste nécéssaire de faire tout un tas de test, et de ne retenir que ceux qui les arrangeraient !  Pour une fois que ces saloperies à ramoner le nez serviraient à quelque chose !

Donc quelques tests (le Président et quelques membres de l’entourage), la mise en route du scénario de  communication de crise prévue autour d’un mini cluster à la Maison Blanche, des collaborateurs soucieux de la santé de Potus, des précautions médicales et un président fatigué mais combatif, ce sera bien suffisant pour lancer le feuilleton. Tous les médias suivraient. Qui pourrait prétendre le contraire ? Sur quels éléments. Tout serait vrai, peut-être même que Potus lui-même penserait être malade ?

Le jeu en valait la chandelle : il avait en quelque sorte été testé au Brésil et a parfaitement fonctionné pour Bolsonaro (peut-être vraiment malade), redevenu miraculeusement éligible dans un pays qui déplore plus de 100.000 morts et après une gestion au moins aussi calamiteuse de la crise Covid-19 que celle de l’administration Trump (plus de 200.000 morts).

Fallait-il en parler à Ron ? Allan décida d’aller voir le premier conseiller en direct. Moins de monde dans la confidence. Pas de trace écrite.Et pas de risque de se faire confisquer l’idée par cette vieille crapule fatiguée…

© Patrice Lanoy

noreply@blogger.com ((.)) — Tue, 19 May 2020 07:09:00 +0000

Lorsque la mort sera là tu n'y seras plus. Pourquoi ami vivre dans la crainte ? ≠Epicure

noreply@blogger.com ((.)) — Fri, 15 May 2020 23:07:00 +0000

Parfois j'oublie que j'existe. Hélas d'autres me demandent ce que je fais là

noreply@blogger.com ((.)) — Tue, 12 May 2020 23:40:00 +0000

Plutôt marcher sur la pointe des pieds, qu'à quatre pattes (≠F. Nietzsche, Gai Savoir)

noreply@blogger.com ((.)) — Tue, 12 May 2020 13:18:00 +0000

Quand je vois ce que je vois et entends ce que j'entends, je suis bien content de penser ce que je pense (≠F. Raynaud)

noreply@blogger.com ((.)) — Sat, 09 May 2020 10:48:00 +0000

L'éternité c'est plus long que la vie. Mais pas de beaucoup (≠René Char)

noreply@blogger.com ((.)) — Fri, 08 May 2020 13:14:00 +0000

Raoult a raison ou bien tort. Il a ses raisons. Et comme tout le monde je préfère avoir raison de ne pas lui donner tort. Mais si Raoult a tort avec des raisons ai-je raison de ne pas lui en avoir donné tort ? #Raoult #COVID__19 #Devos #auraitpuledire #science #languefrancaise

noreply@blogger.com ((.)) — Fri, 08 May 2020 10:00:00 +0000

Plus tout ce que je trouvais valable dans cette p... de longue journée (≠A. Camus)

noreply@blogger.com ((.)) — Thu, 07 May 2020 14:04:00 +0000

Ce que j'ignore est plus vivant que ce que je sais (≠ça doit être moi)

noreply@blogger.com ((.)) — Wed, 06 May 2020 19:33:00 +0000

La différence entre journalisme et littérature ? Le journaliste se croit lu, l'auteur ne saura jamais s'il l'est. (≠O. Wilde)

noreply@blogger.com ((.)) — Wed, 06 May 2020 10:27:00 +0000

Le journalisme, vois-tu, c'est la religion des sociétés modernes. Et il y a progrès. #auraitpuledire (H. de Balzac, la Peau de Chagrin)

Satie forever

noreply@blogger.com ((.)) — Fri, 29 Nov 2019 00:00:00 +0000

The Box Tops - The Letter (Upbeat 1967)

noreply@blogger.com ((.)) — Sun, 03 Nov 2019 20:10:00 +0000

deep

noreply@blogger.com ((.)) — Sun, 14 Apr 2019 10:01:00 +0000

spaces

noreply@blogger.com ((.)) — Sat, 13 Apr 2019 11:43:00 +0000

Blue 3

noreply@blogger.com ((.)) — Sun, 03 Mar 2019 13:42:00 +0000

brut 5

noreply@blogger.com ((.)) — Sat, 02 Mar 2019 13:41:00 +0000

Don't worry

noreply@blogger.com ((.)) — Wed, 13 Jul 2016 23:03:00 +0000

Nuraghes : un mystère plus vaste que la Sardaigne

noreply@blogger.com ((.)) — Mon, 28 Mar 2016 19:17:00 +0000

A chaque fois c'est la même histoire. Lorsque la minuscule et vrombissante automobile de mes chers amis sardes slalome et grimpe par les petites routes pour se rapprocher du plateau central de leur île délicieuse, invariablement, immanquablement la conversation retombe sur l'épais et sombre mystère des "Nuraghes".

Comme la plupart des non-Sardes vous n'avez sans doute jamais entendu un traître mot à propos de ces "nuraghes", légions de constructions mégalithiques qui jonchent la Sardaigne. Ni évoquer cette intrigante civilisation disparue des Tyrrhéniens, ou encore "bâtisseurs de nuraghes" (prononcer "nouragues") et l'incontournable question : mais pourquoi ces gars-là, s'échinèrent-ils durant des siècles à ériger des dizaines de milliers de constructions fortifiées à travers leur île ? Des sortes de tourelles. En fait c'était un pays de prouesses, la Sardaigne d'il y a quarante siècles (les plus anciens nuraghes furent érigés vers le XVIIIème siècle avant J.-C.), car ces édifices comptaient alors parmi les plus imposants et complexes réalisés par des humains.

Les Nuraghes, majoritairement répartis dans le nord-ouest et le sud de la Sardaigne, ne sont pas bien difficiles à trouver : érigés comme des phares par les plaines et vallée, l'on en recense près de huit mille. Mais certains spécialistes pensent que l'on en retrouverait plus de vingt mille, si l'on se mettait à rechercher tous ceux que les éboulements et l'ensevelissement du temps ont dérobé au premier regard.

Lorsque qu'après avoir garé la voiture et dégusté quelques délicieux fromages de brebis au lait cru (vous trouverez facilement un vendeur de pecorino aux parages d'un nuraghe), vous traverserez la prairie et approchez de votre premier mégalithe vous vous direz que cela n'est pas si impressionnant. Et que cette légende ressemble en fait à un gros canular plaqué sur de non moins gros tas de cailloux. Ne vous fiez pas à votre première impression. Un nuraghe est certes moins spectaculaire que les édifices de Kheops ou la Muraille de Chine, mais chaque enjambée qui vous en rapprochera attisera votre intérêt. Et lorsque vous parviendrez au pied de l'empilement de pierres volcaniques, vous serez sidéré par l'ampleur et la sophistication de la construction. Car tout cela semble conçu et réalisé pour traverser les millénaires, les guerres et la disparition des civilisations.

J'ai eu cet hiver le plaisir de visiter l'édifice de Santu Antine, encore nommé "Sa domo de su Re" (la Maison du Roi), sur la commune de Torralba, non loin de Sassari. Le site le plus impressionnant de l'île, et dont l'occupation aurait commencé au XVI-ème siècle avant J.-C. (l'époque du bronze moyen), et occupé, excusez du peu, jusqu'au IV-ème siècle de notre ère.

On y pénètre par une enceinte fortifiée de larges et solides murs, puis on découvre des tours à la structure composite : une couche externe d'énormes pierres emboitées à vif, sans taille d'ajustement, et dont les dimensions diminuent avec la hauteur de l'édifice, puis une couche intermédiaire, faite de rocs plus modestes et de terre, et enfin une structure formant un dôme (une sorte de tholos mycénien, ou voûte en pierre plates empilées). L'on traverse au passage une cour, pour découvrir que l'on se trouve soudain bien à l'abri des dangers de la plaine, des pirates et des envahisseurs = la tour centrale est flanquée de trois sœurs périphériques, formant une enceinte redoutable.

En hauteur subsistent aujourd'hui deux des trois étages édifiés à l'origine. On les visite, et l'on y grimpe aussi facilement que si la construction datait d'hier. De là-haut c'et encore plus limpide. Le nuraghe prend un air de jeu de construction pour Titans. Des géants se seraient amusés à entasser et consolider des blocs de plusieurs tonnes sur vingt deux mètres de hauteur, selon un plan ménageant couloirs, portes, pièces, ouvertures vers l'extérieur (avec angles de vision et/ou de tir), escaliers en spirale dans l'épaisseur des murs, réserves, puits, ventilations, et surtout ces trois niveaux avec système de circulation sur deux d'entre eux !

La hauteur du donjon central est au final impressionnante, car aucun relief alentour ne vient le concurrencer. On dit qu'elle a pu dépasser 24 mètres, avant son érosion. De là-haut (dix-huit mètres aujourd'hui, car le dome supérieur est manquant) l'on découvrira la campagne alentour, d'autres nuraghes, et au pied du fortin, blotti contre lui, les murs de 14 petites maisons. Tout un village en fait, dont les fouilles ont révélé qu'il devait être bien plus étendu, et avait également été investi à l'époque romaine...

La question revient alors à l'esprit. Quelle était la fonction des nuraghes Temple ? Sémaphore ? Protection du village, de la populations et et des récoltes? Résidence du seigneur local ? Pour peu l'on imaginerait que tout ai commencé comme dans les "Sept samouraï" de Kurosawa, par le besoin des paysans d'en finir avec les voleurs de récoltes... Une simple fortification devenant peu à peu un édifice ayant d'autres fonctions. Certains avancent ainsi que le réseau de nuraghes permettait de communiquer, à s'avertir à travers l'île lorsque des navires suspects apparaissent au large des côtes.

Il est difficile de se faire une opinion définitive, tant la civilisation de ces bâtisseurs a laissé peu d'informations et de traces exploitables. Il est probable que par la durée de leur présence ces édifices aient connu plusieurs usages. Le meilleur argument en étant la dévotion au culte lunaire, vers le Xème siècle avant notre ère.

Sculpture d'usage : l'étincelle du geste

noreply@blogger.com ((.)) — Sun, 27 Sep 2015 17:19:00 +0000

Comment propulser un objet aux apparences innocentes à l’étage des "œuvre d’arts » ? En s’en servant. En le mettant en mouvement. En inter-agissant avec lui. C’est étonnant et cela fonctionne.

Envie de travaux pratiques ? Cap vers Bastille et la Galerie Maubert (jusqu’à fin octobre), à l’occasion d’une exposition rare et précieuse organisée par Isabelle Plat, consacrée aux travaux de cinq artistes (et trois générations).

Le courant artistique de la « sculpture d’usage » pose de manière intime et claire la question du statut de l’oeuvre, et cela en droite la ligne de sa sainteté Marcel Duchamp. Sauf qu’ici ce n’est plus le regard du public qui produit une oeuvre à partir d’un égouttoir ou d’une guidon et d’une selle, mais bien le geste, l'interaction, ses sens, l’usage qu’il va avoir de cet objet «inventé» à cette fin…

Un vrai frigo, une fausse fille... Allen Jones / Refrigerator / 2002 / Royal Academy of Arts

Ni « ready made », où l’objet « utile » devient dans l’esprit du scrutateur une sculpture et perd soudain et totalement sa fonction d'usage, ni artisanat ou design, répondant à des impératifs du confort quotidien, la sculpture d’usage « fonctionne » autrement.

Au premier regard, déjà, mais de manière indolore. Comme une première intention de désorganiser vos repères. Une invitation à s’interroger, s’approcher. Intrigué, on est sommé de toucher. D’utiliser. De poser son verre sur la femme-table. De s’asseoir sur l’un des poufs-pantalons d’Isabelle Plat. Faire ce qu’il est prévu que l’on fasse. Et c’est là que cela se passe : à chaque fois, que le geste du spectateur va produire une étincelle.

Dressez un siège... Isabelle Plat / Divertissement au lys/Photo : Mathias Lucas

Dès l’entrée, les sièges « divertissement au lys" mordent dans la question de la « gêne » . Il faut le dresser, l'articuler. Et s'asseoir. Je vous laisse en découvrir les conséquences sur place ou alors par ici... « Il est essentiel de s’éloigner de la question de l’oeuvre pour mieux y revenir » dit Isabelle.

A côté de nous trône la femme-réfrigérateur d’Allen Jones. La qualité du travail dénonçant la « femme-objet » de la fin du XXème siècle saute aux yeux. « A mon sens il est le premier à avoir fait de la sculpture d’usage. Avant lui Dali avec son canapé-lèvres (La Boca) inspiré de la bouche de Mae West approche la question, mais il s'agissait d'un décor de théâtre, pas vraiment d'usage» précise Isabelle.

Sur un plateau, en hauteur, des moulures en marbre évoquant des presses-livres annoncent le travail d’Elvire Bonduelle, dont on trouvera un imposant siège-moulure au sous-sol de la galerie, ainsi que les sièges cubiques ou plats "wood is good".

On descend quelques marches, pour déboucher sur une plage de sable gris, parcourue par une toupie de Gabrielle Conilh de Beyssac. « Chaque visiteur la met en mouvement, et c’est la trace qui se forme qui dessine un objet particulier » explique Isabelle.

Roulez jeunesse..... Gabrielle Conilh de Beyssac / Photo : Mathias Lucas

Puis l'on rencontrera les imposants objets blancs de Nathalie Elemento. Dont le superbe "grand Casimir", un interrupteur géant, un bureau-étagère, une bibliothèque creuse, ainsi que le miroir disloqué intitulé « ceux qui restent », aux multiples points de vue.

Tout pour la maison habitée : Nathalie Elemento, bureau et interrupteur. Isabelle Plat, petit poumon-cendrier/Photo : Mathias Lucas

« J’étais peintre, mais je me suis mise à produire des objets d’usage, car je voulais me servir de mes oeuvres, vivre avec elles, qu’elles agissent sur moi au quotidien » explique Nathalie.

Nathalie Elemento, miroir disloqué. En reflet : cerveau-manteau-pneu-paillasson, Isabelle Plat

L'on pourra facilement se reposer les gambettes. Sur "Moulures", l'intimidant siège blanc d'Elvire Bonduelle, ou alors des poufs-pantalons, voire des poufs-cerveaux, ou alors se frotter les pieds aux paillassons-cerveaux d’Isabelle, produits avec des pastilles de pneus recyclés et des objets ayant eu des fonctions (la clôture électrique d’un pâturage, la veste rouge d’une amie, Isabelle C.), puis un autre et magnifique poumon-cendrier en résille métallique.

Elvire Bonduelle (à gauche)/Nathalie Elemento (à droite),et Isabelle Plat au centre : sièges-pantalons pouf-cerveau et poumon cendrier sur la table/ Photo : Mathias Lucas

« Dans le mouvement d’une commande réalisée pour un espace public, je continue à produire des cendriers qui renvoient à ce qui se passe lorsque l’on fume », sourit-elle.

Isabelle Plat / poumon-cendrier en résille métallique Photo : Mathias Lucas

Du 5 septembre au 31 octobre 2015, 20 rue Saint-Gilles, Paris 3eme, 01 44 78 01 79

M.U.R.S. : es-tu mobile ?

noreply@blogger.com ((.)) — Wed, 17 Jun 2015 07:57:00 +0000

Une voix te dit "tu" et tu te retrouves un smartphone à la main (si tu n'en as pas, on t'en prête un, amigo). Cool, tu te connectes au Wifi de M.U.R.S., histoire de lire les instructions, te doter d'un pseudo cool, suivre une voix qui te fait marcher. Pas besoin de réfléchir. Pas le temps. Effets colorés, espaces énigmatiques, vastes jeux qui attendent d'être joués, et puis cette nuée de mobiles qui chantent comme autant de cigales glauques.

Tu veux en être. Sans t'en apercevoir tu es déjà en obéissance, dans la routine de la soumission, et cela d'autant plus volontiers que tu es venu au spectacle et que tu as payé ta place. Tu aides tes camarades dont le terminal plante, ou qui ne parviennent pas à se connecter. Voilà. Tout le monde est prêt ? Des animateurs surgissent sur les scènes surélevées, la musique devient forte, l'écran de ton phone t'attribue une couleur et tu dois rejoindre ton camp. Maintenant...

On te hurle de faire ceci ou cela. Musique de garage. Mouvements de groupes. Ici on peut parier sur les cours de bourse, faire l'écolo sympa en rebouchant et rangeant des bouteilles de plastique, sauter et danser en se laissant trier sans protester entre "beaux" et "moches", participer à des concours débiles et devenir célèbre sans la moindre raison.

Prochaine étape on choisit des boucs émissaires et on leur jette des trucs. Bon, très vite ce n'est guère plus ludique qu'une soirée en boîte de nuit et tu te demandes si ce sera tout.

Boum. Tout bascule. Une explosion, du noir, du vacarme, des fumées et des odeurs âcres. L'on te tend un masque. Quelqu'un te bouscule et te le vole. Les gens commencent à courir. On te propose de trahir ton camp. D'éviter les "contaminés". De lancer des saloperies sur des "riches" qui tentent de fuir. Tu trouves une protection en plastique et tu l'enfiles pour te protéger. On ne te dira pas tout. L'inattendu, c'est la vie.

Ce n'est ni réussi ni raté. C'est une tentative de critique de notre dépendance aux technologies, aux abus qu'elle peut promouvoir. Pour concevoir M.U.R.S. les membres de la Fura Dels Baus disent avoir travaillé avec des laboratoires, du MIT, du Futurelab de Linz, d'Open Systems à Barcelone etc. Pffff... Si l'énergie des acteurs est au rendez-vous, cela reste un spectacle, et au fond tu restes en dehors, avec de la distance, et tu sais que c'est un jeu. Alors quand on te hurle qu'il faut te protéger en te recouvrant de film de plastique, tu ris. Jusqu'à l'instant suivant, où tu décides de faire ce que ton mobile te dit, mais pour jouer...

La Fura Dels Baus, compagnie catalane connue pour des spectacles et mises en scènes hors normes, s'auto-définit comme " une compagnie en processus d’évolution constant" avec le désir d'une "re-conceptualisation... de l’espace théâtral et du public".

M.U.R.S., jusqu'au 28 juin 2015 à La Villette (Grande Halle) à Paris, Entrée à 10 euros/personne pour des groupes à partir de 5 personnes.

Golden silence

noreply@blogger.com ((.)) — Tue, 16 Jun 2015 10:38:00 +0000

Du silence. Qui coule sur toi comme si tu pouvais nager et boire dedans. Pourtant la musique de Brian Eno est à fond, si forte que tes tympans sont au seuil de la douleur. Mais cette musique n'est qu'un vacarme blanc. Un brouillard transparent sur le désert. Et comme si tout ce bruit n'existait pas, toi tu ne sens que le silence au-delà. Car onze danseurs sont là, qui avancent d'une manière si lente et si mesurée que ton cɶur a envie de ne plus battre autrement qu'à cette infinie lenteur.

C'est le prologue de Golden Hours (As you like it), la pièce qu'Anne Theresa de Keersmaeker consacre au temps, à la danse (transcendance) des genres en s'inspirant de Shakespeare, bien sur, mais aussi du musicien fusion-pop Brian Eno.

Autant te le dire. Après ce prologue, durant près d'une heure tu auras peut-être envie comme moi de remuer tes propres jambes et de courir. De quitter la salle. Ce que font certains.

Car les danseurs sont dans le silence. Le vrai cette fois. Sans musique bruyante dedans. Dans le silence parfait du ciel venu occuper ce plateau vaste et noir. Au seul rythme des vers de Shakespeare, qu'ils se récitent en eux et montrent de leurs corps et de leurs gestes. Alors les deux premiers actes sont longs. Mais peut-être faut-il un peu de temps et de patience pour comprendre un autre langage ? Le monde est glacial et lent. Rien de mauvais là-dedans. Il faut prendre et se donner les moyens de traverser le temps. On se parle mais si peu désormais. Peut-être même plus assez pour comprendre quoi que ce soit ?

Soudain cela s'ouvre. Les causes trouvent leurs effets, quelque chose se passe entre les acteurs qui viennent dire le texte avec d'autres mouvements, d'autres espaces. On entre dans un temps et un espace plus humain, qui s'étire dans ton regard jusqu'à occuper toutes tes pensées. Tu te prends à sourire. A sentir de la légèreté et de la folie. de la passion pour trois fois rien.

Le lendemain en te réveillant tu entends non pas les mots de Shakespeare en toi, mais chanter tout ce qu'il y avait dans sa pièce. Comme le vent sur les arbres de la forêt où tout change. La forêt de tous les dangers et de toutes les lumières, avec ses gredins et ses loups, ses magies et ses espoirs. Une traversée où l'on imagine que l'on pourrait tout imaginer. Même soi.

Golden Hours (As you like it)

Théâtre de la Ville, Paris (15 juin 2015)

Eté

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