pulse

ME.04.Luglio - Radar Festival Preview: Toro Y Moi, Dead Skeletons, Casa del Mirto @ Piazza della Frutta ++ Ital, Sergio WOW @ Factory club - Padova

noreply@blogger.com (pulse) — Tue, 03 Jul 2012 03:07:00 +0000

Radar Festival Preview Night

Dal 25 Luglio al 1° Agosto Pulse e Repeat presentano la nuova edizione di RADAR FESTIVAL, l'evento che l'anno scorso ha scosso la città di Padova trasformandola in un cuore pulsante di musica dalla forte evocazione europea.
Per smorzare l'attesa, Mercoledì 4 Luglio vi regaliamo una Preview Night imperdibile, se non vi bastasse a causa la sola scaletta stellare, metteteci anche la location d'eccezione: Piazza della Frutta, in centro pieno, tutto gratis.

Sul palco si susseguiranno la chillwave nostrana dei Casa Del Mirto, lo stomp mantrico e ancestrale degli islandesi Dead Skeletons e l'ospite principale della serata: Toro Y Moi con la sua band.
Ma non è finita qui: si continuerà fino a notte fonda presso il Factory Club con l'aftershow dedicato alla scena dancefloor con l'house di Ital e la disco di Sergio Wow.

Radar Festival è tornato e la rivoluzione continua.

P.S.
Occhio agli orari, si suona a partire dalle 20!

TORO Y MOI (USA, Carpark)
h.22.00

http://www.toroymoi.blogspot.it/
Toro Y Moi è il moniker di Chazwick Bundick, prolifico artista e produttore americano, la cui musica in costante evoluzione è spesso identificata con il movimento chillwave, di cui Toro Y Moi è uno dei principali punti di riferimento.

La sua carriera musicale inizia con il demo Woodlands, datato 2007; nel 2009 si laurea in graphic desing e comincia a rilasciare un paio di altri demo (uno dei quali, June 2009, è stato ripubblicato in aprile) e una serie di singoli, tra cui Blessa, che anticipa il primo album. "Causers Of This", pubblicato all'alba del 2010 per la Carpark Records, diventa subito una dei punti fermi della scena chillwave: è il frutto di un'alchimia sonora che prende in esame le trame dell'hip hop più soul e dell'r&b meno convenzionale, intercettando sommesse partiture indie rock e rievocando l'agile scatto del french touch.

Un anno dopo esce "Underneath The Pine", il suo secondo album, che si spinge verso sonorità sempre più sperimentali e compie una svolta decisamente più funk per quello che è a tutti gli effetti un ritorno agli anni Ottanta su una vettura degli anni Dieci. Proprio per questo June 2009 (riedizione del demo di tre anni fa), pur essendo basato su materiale edito prima di Causers Of This, suona come un proseguo di Underneath The Pine.

Dal vivo il progetto Toro Y Moi diventa una vera e propria band, un quintetto singolare nel proprio genere che richiama l'immediatezza della wave anni Ottanta e del pop moderno.

For fans of: Washed Out, Ariel Pink, Sebastian Tellier.

DEAD SKELETONS (ISL, A. Records)
h.21.00

http://deadskeletons.com/

I Dead Skeletons sono una delle band più entusiasmanti uscite dall'Islanda da diverso tempo. Nascono nel 2008 come accompagnamento di una mostra di Jón Sæmundur al muse d'arte di Reykjavik; alla ricerca di un inno di battaglia spirituale per lo spettacolo Jón ha iniziato a registrare materiale con Henrik Bjornsson e Ryan Van Kriedt: il primo risultato di questa collaborazione, Dead Mantra, diventa una hit underground, poi inserita nell'album d'esordio Dead Magick, uscito lo scorso anno per A. Records Ltd.

I Dead Skeletons si discostano molto dalle atmosfere fiabesche di Bjork e celestiali dei Sigur Rós, che hanno reso la musica islandese famosa nel mondo: musicalmente ne sono proprio la nemesi, col loro rock psichedelico dalla forte anima dark, figlia dei Jesus And Mary Chain e dello shoegaze degli anni Novanta, con un approccio sperimentale derivato dal miglior krautrock.

Il loro non è semplice revivalismo: lo stile è lo stesso, ma la veste in cui è presentato è nuova, tribale ed ancestrale. Il loro misticismo trascende il caos urbano e i loro brani sembrano più a degli esorcismi che a delle canzoni. Una musica esoterica per una band misteriosa.

For fans of: Jesus And Mary Chain, A Place To Bury Strangers, NEU.

CASA DEL MIRTO (ITA, Mashhh!)
h.20.00

http://casadelmirto.blogspot.it/

I Casa Del Mirto sono uno dei gruppi italiani del momento, portavoce dei suoni chillwave d'oltreoceano su territorio nostrano. Con il nuovo doppio album The Nature, uscito ancora per Mashhh!, superano addirittura il successo del precedente 1979 e si impongono definitivamente come band di culto: la loro fama supera addirittura le Alpi e arrivano a remixare Washed Out.

Non esiste un genere portante, ma uno stile unico, quello sì. Si parte dall'eredità dell'italo disco e dalle evoluzioni cosmiche e chillwave di questo genere seminale, incanalando il tutto in un flusso viscerale che cerca eternità nel delay. Saturazioni che stravolgono il concetto fisico e matematico di musica seguendo la libido, lasciandosi guidare dai sensi e dall'animalità umana. Un sodalizio con la natura che fa diventare l'istinto poesia e viceversa.

For fans of: Washed Out, Toro Y Moi, Neon Indian.

A seguire:

Aftershow Radar Preview night
Dalle 00:00

ITAL + Sergio WOW

@ Factory Club, Via Fra Paolo Sarpi, 46 - Padova

Ingresso riservato soci ACSI
Tessera in promozione a 5 ? fino alle 1:00

ITAL (USA, Planet Mu)

http://www.planet.mu/artists/ital/

Ital è l'ennesima faccia di Daniel McCormick, che con la sua sperimentazione elettronica si allontana sempre di più dai classici binari post punk dei Black Eyes e dance punk dei Mi Ami, dapprima con la neo psichedelia del progetto Sex Worker e ora con l'"hipster house" (termine autoconferitosi) di quest'ultimo progetto, inaugurato con l'album Hive Mind, uscito da pochissimo per Planet Mu Records.

Confinare la musica di Ital al semplice termine house è quantomai riduttivo: l'ambient fa da sovrana tra sensazioni deep ed ellissi dub-techno, mentre l'album si apre tra campionamenti vocali schizofrenici (Lady Gaga e Whitney Huston). Una veste intenzionalmente arty e freak al punto giusto, una situazione dancefloor oscura e avvolgente: non un dj-set, ma un live scaturito da sequencer e drum machine.

For fans of: John Talabot, Nicolas Jaar, Mi Ami.

SERGIO WOW (ITA)

http://www.myspace.com/sergiowow

Sergio Bertin in arte Sergio Wow nasce a Padova e con The Magicake debutta nell'elettroclash italiano. Dopo anni di attivitá e performance che confermano la suo carisma ed eclettismo sonoro, atterra a Berlino per avvinghiarsi a nuove sonorità come la Chicago house, la nu disco e la dub techno. I suoi dj-set son caratterizzati da un groove veloce e accattivante intermezzato da schegge pop.

Attualmente impegnato nel progetto tedesco Clima tra new wave e house con l'appoggio di Roger 23 (Swayzak) e Discodromo (Cocktail D'amore) e sotto il nome The Incredible Machine insieme a Binda Lair dj-set a quattro mani giocato su sonorità House e Minimal Tech, e che strizza l'occhio al nuovo sound di Brixton, la dub techno.

SSF XI - Je ne t'aime plus

noreply@blogger.com (teardrop.smile) — Sat, 05 May 2012 14:32:00 +0000

Alcuni già lo sanno. Altri lo attendono. Siamo nel 2012, e il Summer Student Festival raggiunge la sua XI edizione. Un traguardo ma ancora di più una soglia, da varcare dal 25 maggio al 1 giugno. I cancelli (ri)portano in Golena San Massimo, dove – all'ombra delle storiche mura firmate Rinascimento – si esibiranno come ogni anno alcune delle eccellenze del panorama internazionale e nostrano più interessanti di questo 2012 in musica. Ma quella del SSF – Je t’aime in fondo è già storia nota a chi legge (ogni tanto, una piccola pacca sulla spalla ce la diamo da soli).

SSF XI - JE NE T'AIME PLUS
INGRESSO LIBERO

25.05/ NEON INDIAN
( Static Tongues, USA )

DUMBO GETS MAD

( Bad Panda, ITA )

26.05/ SEVEN THAT SPELLS

(Beta-lactam Ring Records, HR)
HEROIN IN TAHITI
(Boring Machines, ITA)

SQUADRA OMEGA

(Boring Machines, ITA)

27/05/ LOWER DENS
(Gnomonsong, USA)
STELLAR OM SOURCE (Big Love, NL)

28.05/ ED LAURIE

( Moon Painter, UK)

29.05/ SANDRO PERRI

(Constellation, CAN)
JESTER AT WORK
(Twelve, ITA)

30.05 / FENSTER (Morr Music, DE)

+ TWO PIGEONS (la Fabbrica, ITA)
+ LO STATO SOCIALE (Garrincha, ITA)

31.05 / COM TRUISE

(Ghostly International, USA)
LAFIDKI
(Steak Au Zoo, F/K)

1.06 / VOICES FROM THE LAKE (Donato Dozzy & Neel) LIVE

(Prologue, ITA)
UPPERGROUND ORCHESTRA feat Morphosis

(Morphine, ITA)

warm up:
THE FRAG dj set

Pulse199: ORFANADO @ La Mela di Newton VE 13.04 + Showcase FABIO ORSI @ Beczar's SA.14.04 h.17

noreply@blogger.com (pulse) — Fri, 13 Apr 2012 09:21:00 +0000

Chiudiamo con questo doppio appuntamento Pulse questa settimana che ci ha visti coinvolti in quattro date in 7 giorni.

Si comincia stasera con il concerto degli Orfanado alla Mela di Newton
Alessandro de Zan, l'abbiamo conosciuto come bassista dei GI Joe, all'epoca, (erano in apertura al Summer del 2004 a El Guapo)
Torna oggi con altri strumenti e volumi con questo nuovo progetto sulla Sound of Cobra, etichetta di Riccardo Biondetti, l'altro ex GI Joe.

Sabato pomeriggio invece saremo nuovamente ospiti di Boris e della sua Beczar Rare Recordings Society, a Padova, in via Squarcione, laterale di piazza delle Erbe.
Qui l'occasione è ghiotta, e infatti abbiamo spinto affinchè ciò potesse avvenire: Fabio Orsi dopo un bel periodo di latitanza dal suolo italiano (quantomeno in termini di date) è finalmente in tour in Italia, e nella fittissima serie di date su e giù per lo stivale siamo riusciti ad infilare questo showcase pomeridiano da Beczar, prima della data serale a Venezia.
Fabio è un musicista d'eccezione, e vederlo fare date per anni in tutto il mondo negandosi/ci l'Italia, un po' ci ha fatto male.
Quindi, sabato pomeriggio parte da Ferrara, fa sosta a Padova, fa un sopralluogo da Beczar, ci spara una mezz'ora di suoni ben torniti e cesellati come lui sa fare, e poi si riparte alla volta di Venezia, dove farà altrettanto a Metricubi previa apertura di Big Numbers!
Vediamo di esserci e di accoglierlo adeguatamente!
Sia a Padova che a Venezia, contiamo sulla vostra puntualità.

Detto ciò, per qualche giorno ci fermiamo, quantomeno con le news.
Stiamo lavorando al Macello che verrà a maggio, al Summer e altre cosette.
Vi lascio con un'anticipazione da newsletter (in effetti quella di Neon Indian è apparsa su FB, quindi riequilibriamo un po' la faccenda)
save the date: Giovedì 31 maggio Com Truise @ SSF/Je t'aime

Pulse#199

Pulse,
in collaborazione con la Mela di Newton presenta:

ORFANADO   (Sound of Cobra/Holidays - ITA)

http://orfanado.bandcamp.com/         http://www.myspace.com/orfanado
[ Acustico / Psichedelica / Sperimentale ]

Venerdì 13 Aprile, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Piccoli noiser cambiano pelle, almeno temporaneamente, in questo progetto che coinvolge gente impegnata anche con In Zaire, Lago Morto, G.I. Joe, Lettera 22 e si rifà, almeno nelle intenzioni a Sun City Girls, Jack Rose, John Fahey e un sacco di buona world music. Un mix ...di psichedelia, folk e prog suonato con strumenti acustici.
Se l'America dei due solisti serpeggia ogni tanto e il suono, pur meno rock, è in qualche modo accostabile a quello del gruppo dei fratelli Bishop, è l'idea di world music a mancare del tutto, almeno quella comunemente intesa, buona per i salotti di chi legge il Manifesto dove si ascolta la musica del buon selvaggio, o peggio, un meltin pot buonista dove tutto si mischia in un pastone senz'anima.
Il disco si inserisce in un filone che vanta padri nobili come i nostrani Aktuala o i britannici Third Ear Band, spiriti nordici affascinanti dall'Oriente.
Profumi etnici, portati da flauti, sitar e percussioni, si sposano all'oscurità del drone, dipingendo spesso un Mediterraneo a tinte fosche (Giordiania), ma che sa essere anche scanzonato (Iter, unico pezzo cantato, l'hit del disco) o poeticamente notturno (la placida Ponente).
Con Iter gli Orfanado raccolgono e combinano un'infinità di sensibilità diverse senza diluire la propria personalità, restituendoci un quadro che, grazie a un invidiabile aplomb, fa convivere coerentemente tutta una serie di strumenti e atmosfere ricche come la tessitura di un tappeto orientale.

A stasera!
Ingresso: 3
Com. ris. Soci Arci

E Domani:

FABIO ORSI    (A Silent Place /Boring Machines, ITA/DE)

http://fabioorsi.bandcamp.com/ http://soundcloud.com/fabio-orsi
[ Elettroacustica / Kosmische / Electronica ]

Sabato 14 Aprile,
h. 17.15 @ Beczar Rare Recordings Society via Squarcione 15 - Padova
h. 20.30   @ Metricubi   Campiello delle Erbe 2003 - Venezia (mappa)

Fabio Orsi è un giovane e talentuoso artista nato a Taranto e da qualche anno residente a Berlino.
Negli ultimi anni si è guadagnato le attenzioni dei media specializzati e della comunità artistica internazionale grazie ad una serie di uscite di altissimo livello distribuite su etichette di culto europee ed americane e ad una serie di concerti, festivals, workshop ed installazioni sonore tutte di ottima fattura.

Oltre ai suoi dischi solisti, molte sono le collaborazioni con artisti di alto profilo come My Cat is an Alien, Valerio Cosi, Gianluca Becuzzi, Mamuthones, Pimmon e molti altri.
L'utilizzo combinato di field recordings, loop elettronici e stratificazioni di chitarra permettono a Fabio Orsi di spostare l'obiettivo della sua ricerca musicale, rimanendo ancorato ad un focus espressivo che da grande attenzione al dettaglio sonoro.

Il suo recente trasferimento a Berlino ha portato all'interno della sua musica, nata nell'oblio delle calde estati salentine, una maggiore attenzione verso la grandeur compositiva continentale e un riflesso incondizionato allo sfasamento metereologico del ritrovarsi immerso nei lunghi e glaciali inverni berlinesi. Il risultato è "Wo Ist Behle?", suo ultimo disco uscito per l'italianissima Boring Machines, che associa a rigidi e glaciali loops elettronici uno spleen in divenire, estatico e pdichedelico, ma marziale ed implacabile come i migliori corrieri cosmici tedeschi.

Nel corso del 2011 Fabio Orsi ha suonato in alcuni importanti festival europei e ha condotto workshop sul field recordings per vari progetti istituzioniali, incluso di recente un lavoro di
soundmapping di una settimana commissionato dalla Luxembourg Design Biennale.

Nei primi mesi del 2012 si appresta a completare un nuovo tour in Russia, per poi tornare ad Aprile a presentare il suo live in alcune città italiane.

Discografia:

- Osci Lp - Small Voices (2005)
- For Alan Lomax Cd - A Silent Place (2006 - split with My Cat Is An Alien)
- The Stones Knows Everything 2Cd - Digitalis (2007 - with Gianluca Becuzzi)
- Find Electronica Cd - A Silent Place (2007)
- We Could for Hours Cd - A Silent Place (2008 - with Valerio Cosi)
- Audio for Lovers 2Cd - Last Visible Dog (2008)
- Thoughts Melt in the Air Cd - Preservation (2009 - with Valerio Cosi)
- Winterreise Cd - Slow Flow Rec (2010)
- Random Shades of the Day 3Cd - Privileged to Fail (2010)
- Stand Before Me, Oh! My Soul Cd - Preservation (2011)
- Wo Ist Behle? Cd - Boring Machines (2011)

Press per "Wo Ist Behle?"

"Un perfetto bilanciamento tra le anime, rurale e urbana, isolazionista e cosmica, che lo caratterizzano come uno dei migliori artisti sulla piazza mondiale." SENTIREASCOLTARE

"...un impasto granitico che rimane fluttuante per poi disperdersi poco alla volta. Attraverso un rilascio lento e graduale, Wo ist behle? avanza inesorabile verso la ricerca di composizioni sempre più spoglie, acute, ma al tempo stesso porose." HATE TV
"un disco aperto a mille influenze che vengono ordinate secondo uno schema ampio ma non dispersivo, segno della raggiunta maturità artistica del musicista." SODAPOP

"L'esperienza che Orsi ci riserva è una parabola di imperturbabile bellezza, vibrante e avvolgente. Un'opera satellitare che racchiude tutta la fascinosa freddezza del mistero cosmico quanto la conturbante voluttà della corona solare." BIZZARRO CINEMA

NB: Per lo showcase pomeridiano vi chiederemo un'offerta contenuta intorno 2-3 euro .

PS: come sempre, per chiunque non volesse ricevere più questa newsletter: ci si può cancellare in qualsiasi momento dalla mailing-list rispondendo semplicemente a questa e-mail scrivendo nel subject: "Cancellami dalla mailing list", "fermati!" e via dicendo...

197: AU (USA, Leaf) @ Studio 2 -vigonovo- DO.8.4.12 --- 198: Zola Jesus (USA) + Mushy @ Moon Club -Mirano- Lu.9.4.12

noreply@blogger.com (pulse) — Sat, 07 Apr 2012 18:19:00 +0000

Eccoci a due Pulse pasquali, per l'occasione fuori porta.

Cominciamo da Domenica 8 Aprile, secondo il noto adagio Natale con i tuoi e Pasqua con chi uAU, l'appuntamento è domani con una delle band che più ci han dato soddisfazioni nei loro trascorsi pulsistici.
Loro sono appunto gli AU, da Portland - Oregon, freschi freschi di uscita del loro nuovo album "Both Lights" su Leaf records. E siccome l'album l'abbiamo ascoltato e ci garba parecchio, a partire dalla bomba rappresentata da Epic, il primo brano, verrebbe da dire che le cose si mettano particolarmente bene, data la dinamicità e la capacità di coinvolgimento di cui Luke e Dana han finora dato sfoggio nelle precedenti occasioni.
Tutto questo domani, Pasqua, a Vigonovo.

Cose ancor e ben più serie si profilano all'orizzonte per la nostra Pasquetta, invece con la data unica in Italia del tour di Zola Jesus.
Chanteuse ad alto livello di carisma e aura oscura, sdoganatasi dalla mitologia goth-underground con l'ultimo album "Conatus" e inoltratasi in terreno pop/mainstream, sempre elettronica oscura ma di ampia accessibilità (a testimonianza di ciò son recentemente arrivate la collaborazione con Orbital e il remix operato dal regista David Lynch).
Serata dark/synth female, suit-uppatevi adeguatamente.
In apertura, da Roma, Mushy in band, in coda adeguati dj set targati Moon Club.

Auguri!

Pulse#197

Pulse e Repeat,
in collaborazione con Studio 2
presentano:

AU (U.S.A./ Leaf)

http://www.au-au-au.com/       http://www.myspace.com/peaofthesea
[ happening folk rock / pianismi ritmati / fanfare collettive per due / canzoni allegramente struggenti ]

Domenica 8 aprile, h. 21.30
@ Studio 2 via del Lavoro 4 - Vigonovo (indicazioni poco più sotto)

Gli AU sono Luke Wyland, voce (notevole) e tastiere e Dana Valatka (ex Jackie-O-Motherfucker) alle percussioni.
Già passati dalle nostre parti un paio d' anni fa, i loro live energici/energetici, sospesi tra selvagge e pirotecniche cavalcate à la Animal Collective e coralità pop in stile Parenthetical Girls, trasmettono gioia e passione allo stato puro e hanno lasciato decisamente il segno.

"Both Lights" il lungamente atteso nuovo album della band di Potralnd-Oregon, è finalmente riuscito nell'intento di catturare la magia e l'intensità del loro live e di espandere, allo stesso tempo, la loro abilità compositiva verso nuove direzioni.
Il duo ha , infatti, canalizzato il loro bisogno di catarsi nell'approccio "fisico" del fare musica: il piacere di entrare in connessione con strumenti reali e di comporre canzoni elaborate e complesse.

Amati da Pitchfork e accolti benissimo, qui da noi, da Blow Up, come potete leggere sotto (a proposito del loro precedente EP, "Versions"):

"Luke Wyland è uno straordinario talento di Portland... Ha tre dischi bellissimi alle spalle... Ha uno sviscerato interesse per tutto lo sperimentalismo americano, per la forma canzone corrotta e per la teatralità . Insomma, un piccolo genio. Questo straordinario EP, ennesima dimostrazione della contagiosa inventiva sottesa al progetto, propone oltre a uno splendido inedito a nome Ida Walked Away, una serie di radicali stravolgimenti di brani tratti dalla produzione precedente. Alla grossa potresti dirlo folk, ma contaminato di ascendenza colte e di quell'attitudine agli scompaginamenti della forma che sono propri dell'avanguardia e del jazz... fifties lounge, oscillazioni elettro-Umiliani, slide guitar perse nell'iperspazio, misticismi Popol Vuh, romanticismi Mercury Rev, carioca, vaudeville, Nino Rota, minimalismi mertensiani, tripudi di Hammond, suggestioni balcaniche.. E poi disarticolazioni elettroacustiche, strumenti trovati, declinazioni populiste, ebbrezze sboccate, fantasmi canterburyani... Rispetto a quelle edite, queste versioni sono se possibile ancora più splendenti, sentite, imprescindibil... E investitti da tanta creatività non si può che pensare e sperare che ne vedremo ancora delle belle" (8) P.Pardo, Blow Up novembre 2009

Come arrivare da Padova:
- Seguite VIA VIGONOVESE (in direzione Venezia) passando CAMIN e VILLATORA;
- Entrati a TOMBELLE superate il benzinaio COSTANTIN (lo vedrete alla vostra sinistra!), e alla rotonda seguente prendere la seconda uscita;
- Proseguite per 300 metri lungo Via STATUTO DEI LAVORATORI: troverete il circolo all'angolo della seconda laterale (Via DEL LAVORO!)

Ingresso pasquale: 5
Com. ris. Soci Arci

Pulse#198

Pulse e Repeat,
in collaborazione con Moon Club
presentano:

ZOLA JESUS     (USA/Souterrain Transmissions)

http://www.zolajesus.com       http://www.souterraintransmissions.com/
[ Dark / Synth / Wave / Haunted Pop ]

Opening Act:
Mushy    (Roma, Mannequin)

http://www.myspace.com/mushyrhum

Mercoledì 28 Marzo, h. 21
@ Moon Club via Saragat, 12/c - Mirano (VE)

Torna in Italia ZOLA JESUS, data unica ad Aprile, dopo il grande successo del tour di Dicembre 2011. La nuova musa della scena indie americana suonerà il 9 Aprile al Moon Club di Mirano (Venezia). Zola Jesus si muove tra gothic rock, electro-pop, e musica classica, influenzato dalla carriera di Siouxsie and the Banshees, e vicino a Fever Ray e Florence and the Machine. 'Conatus', terzo album di Zola Jesus, è stato pubblicato in Italia da Souterrain Transmissions/Self/Sunnybit.

Gothic rock, electro-pop, industrial, classica: tutte definizioni che si adattano a descrivere la musica di Zola Jesus, nome d'arte della cantautrice russo/americana Nika Roza Danilova (appena 23 anni), nata a Phoenix, Arizona. Il suo stile si avvicina a quello di Florence Welch (Florence and the Machine) di Siouxsie and the Banshees e dei The Creatures, ma porta alla memoria le migliori Patti Smith e Kate Bush, con un occhio verso le velleità vocali di Diamanda Galàs. Zola Jesus ha pubblicato alla fine del 2011 il nuovo album 'Conatus', terzo della sua carriera.

La piccola Nika inizia a studiare canto a sette anni, avvalendosi di dischi che insegnavano la lirica. Poi prega i suoi genitori di mandarla a scuola di canto lirico, dove segue i corsi per 10 anni. Viene subito attratta dalla musica rock e sceglie il suo nome d'arte; Zola, come omaggio allo scrittore francese Émile Zola, e Jesus, ispirandosi alla figura cardine della religione cattolica. Comincia a comporre musica in casa, con una drum machine e delle tastiere, e nel 2008 debutta con il singolo 'Poor Sons'. Dopo un corso di studi di economia, si iscrive all'università del Wisconsin per studiare francese e filosofia. Durante i corsi universitari compone e registra il suo full lenght d'esordio 'The Spoils'. Dopo la pubblicazione dell'esordio inizia il suo primo tour e una stretta collaborazione con i Former Ghosts e Fever Ray dei The Knife. Nel 2010 pubblica l'EP 'Stridulum' (ispirato dal film omonimo di Giulio Paradisi del 1978), a cui segue l'EP 'Valusia'.

La voce di Zola Jesus, formata da anni di studio lirico, e la sua musica eterea, potente, elettronica e melodica, creano un mix unico e originale. Il suo secondo album, 'Stridulum II' (su cui sono presenti i brani dell'EP 'Stridulum', e alcuni inediti), è salutato come "capolavoro dark" da NME, e prende il massimo dei voti su Pitchfork. Zola cambia di continuo, e il suo look è specchio delle novità che impreziosiscono i nuovi lavori. Da un look gotico - capelli neri, abiti scuri, make up 'smoked' - passa ad un aspetto più luminoso e sofisticato, con capelli biondissimi e outfit giocato sui toni del bianco e del grigio. Il 2011 è l'anno di 'Conatus', un gioiello di emozioni elettroniche capace di muoversi con disinvoltura tra synth, drum machine e strumentazione rock, ma dove a primeggiare è sempre l'inconfondibile voce dell'artista nota come Zola Jesus.

LINK:
http://www.zolajesus.com
http://www.souterraintransmissions.com/souterrain/artist_bio.jsp?artist=16400
http://www.facebook.com/zjzjzj

INGRESSO: 10?
RISERVATO AI SOCI ARCI

DJ SET:

BOOGALOO ROBERT
http://www.myspacecom/boogaloorobert

WHIPPING BOY
http://www.myspace.com/whipping

Auguri e a domani/dopodomani!

PS: come sempre, per chiunque non volesse ricevere più questa newsletter: ci si può cancellare in qualsiasi momento dalla mailing-list rispondendo semplicemente a questa e-mail scrivendo nel subject: "Cancellami dalla mailing list", "Spegni la luce/chiudi la porta!" e via dicendo...

196 - ME 28.03, h.19: CLAUDIO ROCCHETTI (ITA) @ Beczar's ++ h.21: Cabeki (ITA, Tannen) @ La Mela di Newton

noreply@blogger.com (pulse) — Tue, 27 Mar 2012 14:43:00 +0000

Due appuntamenti Pulse anche questa settimana, però tutti nello stesso giorno, domani:

Nel tardo pomeriggio saremo ospiti di Boris e della sua Beczar Rare Recordings Society, a Padova, in via Squarcione, laterale di piazza delle Erbe.
Sarà nuovamente Claudio Rocchetti, che ricordavamo essere già titolare del Pulse#1, l'artista che avrà in carico inaugurare questa nuova categoria di concerti pomeridiani Pulse tra a scaffali di dischi.
Unitamente al suo set regolare, vi sarà occasione di essere introdotti alla sua ultima opera editoriale, DIRTY ARMADA un catalogo di loghi (1500++ su 254 pg, formato A5) di band italiane black metal che hanno devastato negli ultimi trent'anni la penisola.
Dirty Armada è anche il primo libro stampato in Risograph dal sottoscritto, e ne vado particolarmente fiero ;)

Detto e fatto ciò, ci si trasferirà alla Mela di Newton dove per l'ultima serata in carico all'organizzazione congiunta Pulse/Repeat abbiamo il dream pop di Cabeki, condito dalle sue delicate proiezioni in super8, per l'occasione introdotto da un mini set ambient di Claudio.

Pulse#196

Pulse e Repeat,
in collaborazione con Beczar Rare Recordings Society e con la Mela di Newton
presentano:

CLAUDIO ROCCHETTI     (ITA/DE)

http://equalradio.blogspot.it/          http://claudiorocchetti.bandcamp.com/
[ ambient-garde/impro/electroacoustic ]

Mercoledì 28 Marzo, h. 18,45
Beczar Rare Recordings Society @   via Squarcione 15 - Padova

In solo o in collaborazione, Claudio Rocchetti non è la scoperta di nessuno. Si è fatto da sé, consolidando una fama oggi riconosciuta a livello internazionale ed espressa non solo in release per uno stuolo di ottime etichette (da Hapna e Soleilmoon, alle nostrane Bowindo, Die Schachtel, Setola Di Maiale fino al forza4 del recente The Carpenter) ma anche in una pletora di collaborazioni e progetti. 3/4HadBeenEliminated innanzitutto, formidabile fucina avant-impro bolognese, poi le esperienze con In Zaire, Olyvetty, Vroom!, Hypnoflash, senza contare le collaborazioni, ultima in ordine di tempo quella su Ricamatrici di ?Alos
http://www.sentireascoltare.com/articolo/1112/claudio-rocchetti-stratificare-la-memoria-scolpire-il-suono.html

Claudio Rocchetti è ormai da anni uno dei musicisti elettronici più attivi e interessanti del panorama nazionale ed europeo: sia a causa del suo lavoro di ricerca sul suono, come elemento non solo emotivo e compositivo, ma anche materico sugli strumenti analogici ed elettronici, nelle sue potenzialità tecniche, improvvisative ed espressive sia in studio che dal vivo, anche a causa della fitta rete di collaborazioni e partecipazioni proficue sull'asse Bologna-Berlino.
http://www.digicult.it/digimag/article.asp?id=1443

Per l'aperitivo vi chiederemo un'offerta esigua, 2-3 euro e ai più puntuali allunghiamo prosecchino introduttivo!

e poi:

CABEKI (ITA, Tannen)

http://www.tannenrecords.com/ http://www.myspace.com/cabeki
[ Musica da cinecamera in SUPER8 ]

Opening: Claudio Rocchetti

Mercoledì 28 Marzo, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Ultimo mercoledì della stagione, in compagnia di Repeat e della Mela di Newton, a chiudere il ciclo sarà Cabeki con breve introduzione ambient a cura di Claudio Rocchetti.

Cabeki è il progetto strumentale di Andrea Faccioli, polistrumentista / compositore veronese. Nato da rielaborazioni di musiche di scena scritte per teatro e immaginifiche colonne sonore, Cabeki si muove fra strumenti convenzionali e non convenzionali (ukulele, autoharp, stylophone e giocattoli etnici vari) fra composizioni che si sviluppano in intrecci di suoni acustici ed elettrici, impalcature armoniche e melodie sospese, spezzate da brevi interventi elettronici.
Il risultato è un quadro pregiato, fatto di atmosfere incantate: dal romanticismo minimale di Yann Tiersen alle suggestioni dei Sigur Rós, fino ad alcuni arrangiamenti dream-pop. "Il montaggio delle attrazioni" il disco di Cabeki (uscito lo scorso anno inaspettatamente per Tannen records, la stessa che con parsimonia ha licenziato produzioni di Aucan, A Classic Education, Calibro 35, Ronin, Il Teatro degli Orrori e Guano Padano e molit altri attuali protagonisti della scena nazionale odierna)
è un contrasto armonico di strumenti apparentemente lontani fra di loro, che si susseguono come le attrazioni di un Luna Park d'oltre oceano, nel brulicare abbagliante delle sue luci.

ROCKERILLA
da BLOW UP #154 "mogli & buoi" di E. Veronese
"Cabeki...fortemente immaginifico nel darsi all'andirivieni tra oggetti, giocattoli e loop, fotografie western e titoli virulenti in una dimensione freeform che da tempo non si palesava in Italia con tale freschezza."

THE SILENT BALLET
"As easy as it is to dislike the term 'folktronica', it is arguably the best one to describe the work of Cabeki...The layering of electronic and acoustic instrumentation is impressive...The variety is one of the most enjoyable elements here...this is easily one of the most interesting folk-inspired records so far this year."
Lee Stablein

SENTIREASCOLTARE
"musiche in punta di plettro, soffici e candide elucubrazioni in cui sempre vivo è un pulsare traditional e un sentire quasi cameristico, oltre che una invidiabile ricerca sul dettaglio sonoro e/o atmosferico..."
Stefano Pifferi

ROCKIT
"...Cabeki disegna, sanza parole, immagini fresche e sempre ben dosate, fortemente vive ed empatiche, trasportando l'ascoltatore in lande sonore cariche di odori e colori...tutto si snoda con fascino e seduzione. Coniche di disparata origine e derivazione, ma la stessa tracklist del disco che
rimbalza da una latitudine all'altra del pianeta con la stessa agilità e pertinenza che ne
connotano i visionari e intriganti disegni musicali." (Elio Bussolino)

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

A stasera!
Ingresso: 3 o più secondo sentimento
Com. ris. Soci Arci

PS: come sempre, per chiunque non volesse ricevere più questa newsletter: ci si può cancellare in qualsiasi momento dalla mailing-list rispondendo semplicemente a questa e-mail scrivendo nel subject: "Cancellami dalla mailing list", "saluti a casa" e via dicendo...

195: CLAUDIO ROCCHETTI (ITA) DO.25.03.12 @ DIRTMOR PRC, Treviso!

noreply@blogger.com (pulse) — Sun, 25 Mar 2012 06:44:00 +0000

Pulse#195

Pulse in collaborazione con DIRTMOR
presenta:

CLAUDIO ROCCHETTI (ITA, troppa roba!)

[ ambient-garde/impro/electroacoustic ] http://equalradio.blogspot.it/ http://claudiorocchetti.bandcamp.com/

Domenica 25 Marzo, h. 21.00
@ DIRTMOR/Prc - via Pisa 13 (sotto la torre) - Treviso
per indicazioni stradali cliccare qui (consigliato!)

Torniamo dunque a trovare gli scapestrati di Dirtmor che continuano a dissodare la terra trevigiana a forza di colpi ben assestati.
Questa sera l'assestatore sarà una nostra campione, Claudio Rocchetti, abile ed imprevedibile maneggiatore di quanto produca suono e rumore, cui, oltre che per la produzione musicale, siamo molto affezionati e grati per avere inaugurato in una serata autunnale del 2004 la serie di concerti Pulse a PD.
Dopo averlo ospitato negli anni in svariati contesti e formazioni (3/4 had been eliminated, hypnoflash), siamo qui a spingere la sua tappa nel suo tour veneto a Treviso per poi farlo approdare dalle parti patavine mercoledì per un set estemporaneo presso il nostro dealer di fiducia di dischi, (poi tutti alla Mela che suona Cabeki e chiudiamo degnamente la stagione dei mercoledì pulse/repeat!).

Su questo e altro (in arrivo per aprile AU, Zola Jesus, Fabio Orsi... tutti un po' sparsi sull'asse Venezia Padova) vi daremo adeguate notizie in una fin troppo prossima comunicazione.

A treviso stasera aprirà il tutto Big Numbers, poi afterset dj & lapdance by KIM AVEY.
Proiezioni a cura di Ombre Electrique.

In solo o in collaborazione, Claudio Rocchetti non è la scoperta di nessuno. Si è fatto da sé, consolidando una fama oggi riconosciuta a livello internazionale ed espressa non solo in release per uno stuolo di ottime etichette (da Hapna e Soleilmoon, alle nostrane Bowindo, Die Schachtel, Setola Di Maiale fino al forza4 dell'ultimo The Carpenter) ma anche in una pletora di collaborazioni e progetti. 3/4HadBeenEliminated innanzitutto, formidabile fucina avant-impro bolognese, poi le esperienze con In Zaire, Olyvetty, Vroom!, Hypnoflash, senza contare le collaborazioni, ultima in ordine di tempo quella su Ricamatrici di ?Alos, al secolo Stefania Pedretti.
http://www.sentireascoltare.com/articolo/1112/claudio-rocchetti-stratificare-la-memoria-scolpire-il-suono.html

Claudio Rocchetti è ormai da anni uno dei musicisti elettronici più attivi e interessanti del panorama nazionale ed europeo: sia a causa del suo lavoro di ricerca sul suono, come elemento non solo emotivo e compositivo, ma anche materico sugli strumenti analogici ed elettronici, nelle sue potenzialità tecniche, improvvisative ed espressive sia in studio che dal vivo, anche a causa della fitta rete di collaborazioni e partecipazioni proficue sull'asse Bologna-Berlino.
http://www.digicult.it/digimag/article.asp?id=1443

A dopo!
Ingresso: 3 euro

PS: come sempre, per chiunque non volesse ricevere più questa newsletter: ci si può cancellare in qualsiasi momento dalla mailing-list rispondendo semplicemente a questa e-mail scrivendo nel subject: "Cancellami dalla mailing list", "Veramente un ooottima idea!" e via dicendo...

193: Dr. EUGENE CHADBOURNE (USA) + Relazioni EKTAR (Boato/Szoke/Váczi - HUN/ITA) DO.18.3 - 194: PORCELAIN RAFT (ITA, Secretly Canadian) ME.21.3 @ La Mela di Newton, PD

noreply@blogger.com (pulse) — Sat, 17 Mar 2012 17:54:00 +0000

Eccoci con la presentrazione delle prossime due date targate Pulse
la prima domani, domenica, con un'accoppiata d'eccezione, Doctor Eugene Chadbourne con il suo chitarrismo iconoclasta e travolgente da un lato e la tradizione ungherese virata jazz/klezmer con uno sguardo all'oriente del trio Relazioni Ektar con l'ospite d'eccezione David Boato alla tromba.

Pulse#193

Pulse in collaborazione con la Mela di Newton
presenta:

EUGENE CHADBOURNE
(USA, House of Chadula)

[Country / Sperimentale / Jazz] http://www.eugenechadbourne.com/
http://www.myspace.com/eugenechadbourne

opening act:
RELAZIONI EKTAR
(Boato/Szoke/Váczi - HUN/ITA)

Domenica 18 marzo, h. 19,30 (true story!!!)
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Accoppiata stravagante dicevamo per due live che sicuramente lasceranno il segno domani.
Il sempre gradito ritorno di Doc Chadbourne vanterà questa volta un'introduzione d'eccezione e di raro spessore, trattandosi di artisti di fama internazionale per fortuita circostanza presenti in veneto in questi giorni, ovvero il trio Relazioni Ektar.

La formula è quella del concerto aperitivo: rendezvous alle 19.30, ricco buffet disponibile e subito via con le due performance in successione, si comincia appunto con la tradizione ungherese rappresentata dalla figura autorevole di Szabolcs Szokega, depositario della tradizione strumentale del proprio paese accompagnato dal suo sodale Dániel Váczi ai sax, e per l'occasione affiancati dal noto trombettista nostrano David Boato.
se non sapete cosa sia un dulka, un sarangi, o un array mbira, l'occasione di vedere tale maestro all'opera su questi strumenti è imperdibile.

Andiam per ordine:

EUGENE CHADBOURNE (USA, House of Chadula)

Dr. Eugene Chadbourne ha 57 anni, suona la chitarra, il banjo e molto altro.

Improvvisatore blasfemo di country western, Chadbourne e' il piu' eccentrico ed eterodosso dei solisti creativi. Contaminato dai miraggi e dagli incubi della civilta' psichedelica, erede della musica totale di Zappa e del musichall politico dei Fugs, ma immerso fino al collo nella "trash culture" (cultura della spazzatura) dei punk, ha coniato il linguaggio musicale piu' eretico e blasfemo della sua era. In maniera del tutto coerente con la sua fondamentale incoerenza, ha scelto l'innocuo country come struttura portante di tanto fracasso.

Alla fine degli anni settanta (dopo aver brillantemente risolto il dilemma "Canada o Vietnam?") Eugene improvvisa con John Zorn e Tom Cora a New York.

Gli anni 80 si aprono con il rockabilly demenziale e dissonante degli Shockabilly, lui intanto fissa il suo acido impegno politico, poi si aggiunge ai Camper van Beethoven, sempre coverizzando il mondo intero, fa dischi con They might be giants et alter.

Negli anni 90 ritrova e scompagina folk e country, scambia la chitarra elettrica con quella acustica, creando così un sound totalmente personale, in cui la sua indole di improvvisatore rumorista rivolta sorniona sonorità più traditional.

Il percorso continua, tra sfilze di dischi e nastri autoprodotti e collaborazioni eccellenti non solo nel mondo del jazz, incontrando musiche antipodali ed esotiche, per consegnarci oggi un artista incredibilmente eclettico, capace di performance surrealmente avant ma al contempo esilaranti e caustiche, capaci di frullare musiche altre, d'altri e d'altri tempi sempre all'insegna di un buon umore iconoclasta.

Collaborazioni con: John Zorn, Violent Femmes, i nostrani Zu, Sun City Girls, Elliot Sharp, Fred Frith, Derek Bailey,They Might be Giants, Keiji Haino, Marc Ribot, David Toop, Susie Ibarra, Tom Cora, e ci fermiamo qui...

in apertura:

RELAZIONI EKTAR

Szabolcs Szokega
dulka, sarangi, array mbira

Dániel Váczi
sassofono sopranino e alto

Special Guest:
David Boato
tromba

Suoni e luoghi distanti tra loro che risuonano assieme come una corda (ek-tar, in sanscrito). Un gruppo che ha radici a Budapest, nel cuore d'Europa, ma che guarda ad Oriente, all'Africa cercando le linee invisibili che uniscono le tradizioni.

Il quartetto "Relazioni Ektar" nasce dall'incontro tra il duo formato da Szabolcs Szoke e Dániel Váczi, colonne portanti dello storico gruppo etno-jazz "Ektar" di Budapest, con gli italiani Francesco Socal e Stefano Ottogalli, musicisti attivi in ambito klezmer, jazzistico e contemporaneo.

Szabolcs Szoke è il perno del progetto: musicista di fama internazionale, è compositore di tutti i brani e virtuoso di particolari strumenti ad arco orientali come la Gadulka. In duo col sassofonista Dàniel Vaczi ha realizzato il CD" Città di carta", fortemente ispirato a Venezia.

Il gruppo "Relazioni Ektar" propone una musica raffinata e ricercata dove interplay, improvvisazione, e i suoni ancestrali degli strumenti di Szabolcs giocano un ruolo fondamentale.
Gli ultimi concerti sono stati inoltre impreziositi ed arricchiti dalla collaborazione con il trombettista David Boato.Il gruppo ha già all'attivo tre tournèe ed ha in programma una tournèe all'estero e l'incisione di un disco.

A domani sera!
Ingresso: 5 con buffet aggratis
Com. ris. Soci Arci

Passiamo poi a Mercoledì:

Pulse#194

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

PORCELAIN RAFT (ITA, Secretly Canadian)

[ Dream/Synth Pop ] http://porcelainraft.com/ http://www.myspace.com/porcelainraft

Mercoledì 21 marzo, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Lo conoscete già tutti, non ha bisogno di presentazioni, è sulla bocca di chiunque.
Porcelain Raft, al secolo Mauro Remiddi, è l'italiano del momento, con tanto di contratto per la Secretly Canadian.
Di origini romane, ha girovagato il mondo per anni, trovando poi base a Londra dove la sua poliedrica attività musicale è culminata col progetto solista Porcelain Raft. Già l'anno scorso aveva dimostrato cos'era capace di fare col suo primo EP, "Fountain's Head"; l'album d'esordio "Strange Weekend", uscito da pochissimo, è la conferma delle capacità artistiche di Mauro Remiddi: dream pop dolcissimo, da un lato quasi ammiccante e danzereccio, dall'altro intenso e struggente, per quello che è già uno dei migliori album dell'anno.
I consensi per Porcelain Raft sono arrivati numerosi sia dalla critica che dai colleghi: Anthony Gonzales l'ha scelto infatti come spalla fissa per il tour europeo dei suoi M83. A tour finito, Mauro torna in patria e noi ve lo portiamo a Padova, nell'intimità della Mela di Newton.

INGRESSO: 4?
RISERVATO AI SOCI ARCI

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

PROSSIME DATE / MARZO:
Anche a Marzo ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana.
Inoltre abbiamo anche attivato buona parte delle domeniche, praticamente tutte da qui in poi, seppur l'ultima sia a TV!

Domenica 25 Marzo
CLAUDIO ROCCHETTI (ITA/DE)

@ DIRTMOR
Via Pisa 13, Treviso

Mercoledì 28 Marzo
CABEKI (Tannen, ITA)
@ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova

Su Aprile vi ricordiamo la data di ZOLA JESUS a Pasquetta, il 9 aprile, in collaborazione con Repeat e Moon Club, a Mirano.

PS: come sempre, per chiunque non volesse ricevere più questa newsletter: ci si può cancellare in qualsiasi momento dalla mailing-list rispondendo semplicemente a questa e-mail scrivendo nel subject: "Cancellami dalla mailing list", "ingoiati un tampax" e via dicendo...

188: LOCH LOMOND ME.29.2 @ La Mela di Newton, PD -/- 189:COMA STEREO SLO) @ Dirtmor, TV

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 29 Feb 2012 04:08:00 +0000

Ancora due appuntamenti Pulse questa settimana,
uno è l'usuale mercoledì, stasera presso La Mela di Newton con i numerosi Loch Lomond da Portland
poi come preannunciato andiamo in gita a Treviso, con Coma Stereo, dalla Slovenia ospitati da e in collaborazione con Dirtmor.

Pulse#188

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

LOCH LOMOND (USA, Chemikal Underground)

[ Psych folk/ pop songs ] http://www.lochlomondmusic.com/

Mercoledì 29 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Come si anticipava nel dispaccio della settimana scorsa, siamo qui a chiudere in bellezza anche i mercoledì di febbraio, 5 eccezionalmente con questo bonus bisestile.
Settimo appuntamento dunque del ciclo del mercoledì alla Mela, e di 7 elementi sembra essere composta la formazione che Ritchie Young ha assemblato per il suo progetto Loch Lomond.
In tour per presentare il loro nuovo EP di imminentissima uscita per la Chemikal Underground dei Mogwai, i portlandiani mettono in campo oggi la seguente strumentazione: chitarra, tromba, vibrafono, glockenspiel, contrabbasso et alter.

"Inizialmente volevo chiamare la band The Mountains, ma in quel momento c'erano molte band con quel nome o similari, e non volevo assolutamente che fossimo associati a certe atmosfere blue-grass. Ordinammo qualche nastro di registrazione da un pollice su eBay, e quando la spedizione arrivò dall'Inghilterra o dalla Scozia, aveva un pezzo di nastro con su scritto "Loch Lomond", così lo abbiamo inserito nel nostro hard drive quando stavamo salvando un po' di materiale, e semplicemente era quel genere di nome che poteva funzionare per la band. Onestamente non sapevo fosse il nome di un lago in Scozia. Nonostante sapessi fosse un lago, non ne conoscevo la collocazione geografica."
RITCHIE YOUNG [PASTE MAGAZINE].

Fu così che una band del Pacifico scelse come nome quello del più grande lago di tutta la Gran Bretagna. Quale che fosse, destino o semplicemente una tariffa postale ed un pacchetto fortunoso, Loch Lomond si ritrovano sotto contratto con la scozzese Chemikal Underground, innamoratasi sin da subito delle raffinate capacità melodiche in stile (primi) R.E.M.,dei tratti psych-folk à la Mercury Rev e degli arrangiamenti fiabeschi che rimandano a quelli deiThe Decemberists.

Collettivo originario di Portland, Oregon, il progetto Loch Lomond nasce nel 2003 come avventura solista di Ritchie Young. A onor del vero, bisogna ammettere che la maggior parte dei progetti solisti non si avvalgono del contributo di oltre 30 musicisti, ma tutto questo sta semplicemente ad indicare quanto fosse in evoluzione la line-up dei Loch Lomond almeno sino al 2007 (quando uscì il secondo album "Paper The Walls"). Appena trovata una certa stabilità con una formazione composta da sei elementi, i Loch Lomond finirono di registrare, nel 2008, il materiale di "Little Me Will Start A Storm". L'uscita del disco però subì un certo rallentamento a causa dei missaggi e soprattutto della buona notizia del tour in supporto dei concittadini The Decemberists. Nonostante il ritardo nel finire il disco, suonare con i The Decemberists fu per la band un'esperienza più che positiva, oltre ad aver instaurato una profonda amicizia.

Spiega Ritchie:
"The Decemberists sono stati molto carini con noi. Realmente ci hanno catapultati da una realtà locale a quella nazionale, passando da suonare in piccoli club da 100 persone a sale concerti da oltre 4.000. Ci sono tuttora molto vicini. Chris Funk suona dal vivo con noi qualche volta e la band viene spesso a vederci dal vivo".

Il missaggio poi fu completato da una nutrita schiera di produttori: Tucker Martine (R.E.M./The Decemberists), Tony Lasg (Elliott Smit/Dandy Warhols), Kevin Robinson (Viva Voce), Adam Selzer (M Ward/Norfolk & Western) e Jeff Stuart Saltzman (Stephen Malkmus/Sleater Kinney). Da così tante menti è stato tirato fuori ben più di un album, ma anche del materiale che è andato a comporre l'EP che lo precede "Night Bats EP". Un'uscita che, grazie ad un ciclista acrobatico professionista originario dell'isola di Skye, renderà la band assai popolare. Già famoso e fenomeno del web infatti, Danny MacAskill decise di usare un brano dei Loch Lomond 'Wax And Wire' per un nuovo clip/documentario, "Way Back Home" che stava preparando da mettere on-line.

Così la racconta Ritchie:
"Ricevemmo una mail da Danny che chiedeva di usare il brano. Ci mandò un link che io stupidamente non aprii (...se solo avessi saputo quanto talentuoso fosse e quando fossero spettacolari le sue performance). Avevo avuto un atteggiamento del tipo, sì certo fanne quel che vuoi, se poi fai dei soldi facci sapere. Circa un mese dopo, quando avevo dimenticato tutta la storia, ho cominciato a ricevere messaggi da molti amici sparsi nel paese che ci facevano i compimenti. Ero realmente confuso. Così sono entrato in internet ed il documentario di Danny, con il nostro brano, era in homepage di YouTube. Saremo eternamente grati a Danny"

Grazie quindi alla popolarità ottenuta dal film di MacAskill (la band incontrò Chemikal Underground mentre era ad Edimburgo per promuovere il film per la Red Bull), i Loch Lomond hanno fatto uscire "Little Me Will Start A Storm" anche in Europa (il disco è già disponibile negli USA), con l'aggiunta di due tracce bonus ('Tic' e 'Mad of Ink'), non disponibili nell'edizione americana. Il disco mostra non solo le immense capacità di scrittura di Ritchie, ma anche degli arrangiamenti meravigliosi preparati da musicisti sublimi. La bellezza dei suoni dei Loch Lomond risiede nella loro moderazione, la band sa benissimo quando alzare i toni o viceversa abbassarli, un'abilità descritta alla perfezione con le armonie di 'Egg Song' e nella strumentale 'Water Bells'.

Sarebbe impossibile comunque apprezzare in pieno il disco se non si fa un riferimento particolare alla straordinaria voce di Ritchie Young: un minuto è un tenore ('Blood Bank'), quello dopo canta in falsetto ('Earth Has Moved Again'). La sua voce contribuisce non poco alla qualità delle canzoni. Le influenze della band possono essere cercate ovunque, ma con i Loch Lomond è un gioco ancor più complicato: oltre ai punti di riferimenti sopra citati, ci sono riferimenti ai Fleetwood Mac ('Blue Lead Fences') e al chamber-folk dei Fleet Foxes.

Anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

A stasera!
Ingresso: 3 o più secondo sentimento
Com. ris. Soci Arci

passiamo a Venerdì, in trasferta:

Pulse#189

Pulse in collaborazione con DIRTMOR
presenta:

COMA STEREO (SLO, Solar Pulse)

[Tangerine Dream meet sci fi ] http://www.comastereo.com/shows.htm

Venerdì 2 Marzo, h. 21.30
@ DIRTMOR/Prc - via Pisa 13 (sotto la torre) - Treviso
per indicazioni stradali cliccare qui (consigliato!)

Gita a Treviso, si diceva, a trovare Dirtmor, collettivo più che spontaneo di kamikaze culturali, decisi a portare musica bislacca e stridente nel territorio di Treviso, da sempre città nota per la sua positiva tensione nei confronti di quanto è nuovo, fresco e disinteressato, si sa!

Prima collaborazione questa che vede sotto i riflettori un'ottima band segnalataci da Federico Father Murphy via Sinister Noise.
Registriamo inoltre con simpatia e rinforzata fiducia nelle coincidenze costruttive la simpatica circostanza per cui la band fa parte di un'entità multiforme (etichetta booking promo) a nome Solar Pulse.
Names matter!

La band Coma Stereo si forma nel 2004. Nel primo anno i 4 musicisti decidono di non fare concerti, ma di dedicarsi esclusivamente al creare un suono che possa contraddistinguerli.

Cedono però alle lusinghe dell'attività live, iniziando ad aprire a concerti di The Silver Mt. Zion Orchestra and Tralala Band e Damo Suzuki. Tutti e quattro risiedono per un periodo nel centro culturale Pekarna di Maribor, dove decidono anche di fondare una loro label/agenzia di booking, dal nome Solar Pulse, con cui iniziare ad organizzare al meglio la propria attività.

Solar Pulse continua ad essere sia la loro etichetta che la loro agenzia di booking, oltre ad aver creato solidi legami con realtà nazionali ed internazionali durante gli anni.
Il primo album della band è quindi del 2006, che vede l'inizio del sodalizio con Hrvoje Niksic dei Tena Novak (produttore di tutti i loro successivi album sempre registrati nel famoso studio di Zagabria, Croazia).
La band quindi inizia ad incrementare la propria attività dal vivo, intraprendendo uno dopo l'altro diversi tour europei, tra cui uno di spalla a 31 knots.

Del 2007 è un EP/maxi single uscito per l'italiana Marsiglia Records, mentre il secondo full lenght della band è del 2009.
Nel 2010 quindi escono loro pezzi in svariate compilation, tra cui per "Quit having fun" della nostra beneamata Boring Machines, per quindi arrivare al 2011 che vede la band chiudersi in studio per lavorare al terzo disco.

Il nuovo album, una summa dei lavori precedenti, ma anche un passo più deciso per affermare una proprià identità espressiva, sempre registrato a Zagabria, è uscito il 16 febbraio appena passato, a cui segue il presente lungo tour europeo nei mesi di febbraio e marzo.
Per il nuovo album, dal titolo "1000 Mest" (1000 città) la band firma con la label di Lubiana Kapa Records, mantenendo comunque la propria Solar Pulse come agenzia di booking/collettivo.

ascolti in streaming su Bandcamp qui: http://comastereo.bandcamp.com/album/transgalaktika

A venerdì!
Ingresso: 3 euro

recensioni:

ONDAROCK:
LOCH LOMOND
Little Me Will Start A Storm
(Tender Loving Empire) 2011

Poco tempo passa dalla funkeggiante introduzione di "Blue Lead Fences" e già sembra di assistere alla riunione notturna di una tribù post-apocalittica, le cui giovani facce mascherate emergono e scompaiono a intermittenza nella luce fiammeggiante in mezzo a una radura del Pacific Northwest. Un senso di cauto - e impavido, allo stesso tempo - stupore di fronte a un mondo che si riscopre, improvvisamente, immacolato pervade "Little Me Will Start A Storm", accendendolo di una caparbia personalità, come se i Loch Lomond incarnassero un Signore delle Mosche contemporaneo, più che una di quelle indefinite comunità neo-hippie impersonate dalla compagine alt-folk statunitense di turno. Si palesa così una freschezza data da una visione creativa potente, che trasforma il disco in un'opera coerente, pur nelle numerose sfaccettature musicali che sa offrire.
Un'orgogliosa rivendicazione di autarchia che sopravvive anche ai rimandi più ovvi, ad esempio quello al Neil omonimo ("Egg Song") del leader di questa band di Portland, Ritchie Young, uno dei deus ex machina della scena attuale della città dell'Oregon, attivo non solo come musicista ma come vero e proprio mecenate. Da segnalare il coinvolgimento, suo e del suo gruppo, nel Portland Cello Project e la pubblicazione del disco in questione tramite la concittadina Tender Loving Empire, non solo etichetta discografica, ma anche galleria d'arte e mediateca.

I Loch Lomond sono in effetti una sua creatura - il loro primo disco è suonato interamente da Young stesso - ma hanno assunto nel tempo varie forme, tanto che, tra tour e registrazioni, si sono alternati intorno a lui ben ventinove musicisti. Grandi potenzialità venivano già mostrate nel precedente "Paper The Walls", in cui però il gruppo era ancora appigliato a stilemi convenzionali.
Qui invece, pur riproponendo gli ingredienti affini ad altre band della zona, dai Decemberists ai più recenti Hey Marseilles, (strumenti acustici, coralità, gusto per la canzone pop), il gruppo si mette in proprio, mostrando una caratteristica già ravvisata in altre band emergenti del panorama folk (Wilderness Of Manitoba su tutte): dolci motivi, anche "umili", se vogliamo, si librano in grandi aperture strumentali, sospese su immensi panorami.
Queste ambientazioni richiama il rimbombo che, improvvisamente, espande il dimesso falsetto di Young in "Earth Has Moved Again" (qualcosa di simile avviene anche nei mesmerismi della già citata "Blue Lead Fences"), diffondendosi in un silenzio indisturbato. Progredendo col disco, si comprende che ci si può aspettare di tutto, da una canzone dei Loch Lomond, ma mai che rimanga ferma su posizioni consolidate, come ormai da troppo tempo fanno formazioni anche più conosciute e apprezzate.

Parte del merito va certamente assegnato allo stesso Young, finissimo interprete che, nel corso di "Little Me Will Start A Storm", cambia registro diverse volte, anche nel corso della stessa canzone (si veda la bellissima ballata à la Sufjan Stevens di "Water In Astoria"), passando da un tremolante falsetto, magari, a un cavernoso baritono post-punk, come nella conclusiva "Alice Left With Stockings And Earrings".
Se si aggiunge la produzione, affidata a un team composto da Tucker Martine (Decemberists), Kevin Robinson (Viva Voce) e dal genio nascosto dell'alt-folk Adam Selzer (M Ward), si ottiene un disco dalle robuste e giustificate ambizioni, in cui arrangiamenti tradizionali - di banjo, fiddle, etc. - si sposano magicamente con theremin e altri strumenti meno convenzionali. Un disco davvero mai banale, che dà il suo meglio, forse, nei suoi momenti più fiabeschi, come "Elephants & Little Girls", negli stornelli da menestrello come "Blood Bank" (grande composizione!), con quel riff medievaleggiante che si fa ruspante e chiassoso, come nei Sigur Rós di "Með Suð Í Eyrum Við Spilum Endalaust"
http://www.ondarock.it/recensioni/2011_lochlomond.htm

KOMAKINO:
COMA STEREO
I Can Programme MySelf Whenever I Want To
Marsiglia Rec.

Una suite lunga oltre 20min, come una estasi guardando il mare che muta in tempesta, - Vi ritroverete in mare aperto, è notte, una fredda notte
buia, e riuscirete solo a sentire le onde e il vento che si spezzano, alternati a rallentamenti da ipnosi lisergica. I Coma Stereo sono sloveni, e questo singolo debutto è uscito sulla genovese indie Marsiglia rec; - gli Explosions in the Sky e Godspeed You! Black Emperor non sono lontani, - ci sono cariche di percussioni sapientemente dosate, estro da effetto delay, e gentili arpeggi di chitarra che volitano circolari nella malinconia in esplosioni spirituali. - Una brillante introduzione al sound dei Coma Stereo, - ora, sarebbe ottimo se il successivo singolo/disco segnasse una definitiva differenza all'interno dell'inflazionata scena post-rock (cinematica inclusa).
http://www.inkoma.com/read.asp?id=1040

live streaming: Above the Tree - 22.2

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 22 Feb 2012 21:05:00 +0000

Watch live streaming video from repeatv at livestream.com

186: Above the Tree (ITA, Locomotiv) ME.22.2 187: I Am Oak (NL, Snowstar) SA.25.2 @ La Mela di Newton, PD

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 22 Feb 2012 13:21:00 +0000

Due appuntamenti Pulse anche questa settimana, entrambi presso La Mela di Newton
il consueto mercoledì, con Above the Tree
il prefestivo sabato con I Am Oak, dall'Olanda
Andiamo con ordine:

Pulse#186

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

ABOVE THE TREE (ITA, Locomotiv)

[ mantra blues / psychotronica / good stuff, folks ] http://www.myspace.com/bluerevenge1

Mercoledì 22 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Sesto mercoledì, in compagnia di Repeat e della Mela di Newton, sesta volta che una serata Pulse vede protagonista Marco Bernacchia con il suo progetto Above the Tree, terza volta alla Mela di Newton.

Oramai chi legge questa newsletter non ha bisogno di grosse presentazioni per quanto riguarda l'opera di Marco Bernacchia: l'abbiamo seguito dal primo incontro, nel 2008, fino ad ora, dopo tre album, diverse uscite minori tra EP e musicassette, centinaia di concerti e chilometri per l'europa .
Qualunque cosa si possa scrivere qui di lui e della sua musica è di parte.
Di nuovo c'è probabilmente giusto da dire che quest'anno è uscito fresco fresco il disco nuovo, "Wild" a nome questa volta di Above the Tree and the E-Side (alla base del cambio di ragione sociale è la collaborazione nel disco con Matteo Sideri che gestisce percussioni e parte dell'elettronica), edito dalla relativamente giovine Locomotiv Records.
Ah sì, il disco è fighissimo. Giuro! Il live, poi... ;)

ROCKERILLA
"Psychedelia goes global...a suggerirlo non c'è soltanto un suono che fa proprie suggestioni
indiefolktroniche di disparata origine e derivazione, ma la stessa tracklist del disco che
rimbalza da una latitudine all'altra del pianeta con la stessa agilità e pertinenza che ne
connotano i visionari e intriganti disegni musicali." (Elio Bussolino)

SENTIREASCOLTARE
"L'avant-blues di Above the tree guadagna in spessore e si irrobustisce grazie alle ritmiche
della E-Side. Wild disegna così psicogeografie insolite, mantriche e allucinate..." (Stefano Pifferi)
http://www.sentireascoltare.com/recensione/9692/above-the-tree-the-e-side-wild.html

BREAKFAST JUMPERS
"Marco Bernacchia incontra Matteo Sideri. Ed è il delirio. Wild è un disco selvaggio nel senso
più forestale, tribale e animale del termine, scatena movimenti incontrollabili guidati da
convulsioni sonore che avranno un'efficacia immadiata sulle vostre ossa. Le tracce si alternano
scovando ogni volta nuovi anfratti del genere elettro-psichedelico che si sono (quasi) inventati.
Otto nuove tracce che vi stupiranno ancora di più nelle live session dove lo spettacolo si
arricchisce di proiezioni e set suggestivi. Imperdibile."

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

A stasera!
Ingresso: 2 o più secondo sentimento
Com. ris. Soci Arci

passiamo a Sabato

Pulse#187

Pulse in collaborazione con la Mela di Newton
presenta:
I AM OAK (NL, Snowstar)

http://www.iamoak.com http://www.myspace.com/iamoak
[ indie folk / mellow songs ]

Sabato 25 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

I AM OAK è il progetto che ruota intorno alla figura del cantautore olandese Thijs Kuijken .

Dopo due album autoprodotti (l'EP Sou Ka e l'LP Ols Songd) la band approda presso la Snowstar Records pubblicando nel 2010 il disco On Claws, quattordici canzoni composte nella stanza da letto del giovane e talentuoso musicista di Utrecht. Melodie soffici, malinconiche, disegnate dalla voce e dalla chitarra acustica di Thijs ed impreziosite dalla presenza, mai invadente, di banjo, organo, basso e batteria.
Ascolti fragili armonie come On Trees And Birds For e On Oxen e non riesci a credere come questo brillante esempio di musica folk possa provenire dai Paesi Bassi e non dalla sei corde di qualche barbuto songwriter confinato in chissà quale sperduta contea americana.

L'anno scorso gli I AM OAK realizzano il loro secondo album.
Oasem viene accolto in patria tra l'entusiasmo dei media specializzati e l'emittente radiofonica 3voor12 gli assegna il suo 3voor12award come "Best album of the year".
Il suono dei ragazzi olandesi si evolve. L'anima acustica, autentica spina dorsale nel precedente On Claws si fonde ad un utilizzo più diffuso di organi, tastiere, balafon, la batteria batte con più presenza, basso e chitarra elettrica suonano più forti e distorti.

Kuijken si allontana dal folk tradizionale e rendendo omaggio ai suoi idoli indie-folk Bon Iver e Fleet Foxes trova uno stile autentico e assolutamente personale

Ascolta per intero l'album OASEM
Ascolta per intero l'album ON CLAWS

A sabato!
Ingresso: 4 euro
Com. ris. Soci Arci

Prossima data:
Ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana.
Stiamo approntando il calendario di Marzo, nel frattempo fatevi un'idea di chi chiuderà in bellezza il mese di febbraio:

Mercoledì 29 febbraio
Loch Lomond (Chemikal Underground, USA)
strepitosa ensemble sull'etichetta dei Mogwai, da Portland Oregon!

http://www.lochlomondmusic.com

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blogspot.com/

info@pleaserepeat.it - bnlze@yahoo.it

184: OpiumChild MA.14.2 @ A+A, Venezia - 185: Sea+Air, ME.15.2 @ La Mela di Newton, PD

noreply@blogger.com (pulse) — Tue, 14 Feb 2012 04:23:00 +0000

Stasera, martedì 14, San Valentino, siamo in gita a Venezia, ospiti della galleria A+A Centro Espositivo Sloveno, in compagnia dei Tankboys per presentarvi il progetto musicale OPIUM CHILD ed introdurvi a Nero Magazine, due ottime espressioni dell'underground artistico romano.
I due protagonisti della serata, Francesco de Figueiredo e Valerio Mannucci, sono direttamente coinvolti nell'ideazione e gestione del free press romano Nero Magazine , cui collateralmente affiancano la loro produzione musicale. (Francesco, insieme ad un altro Valerio -Matttioli- è parte degli Heroin in Tahiti, altro progetto di cui sentirete parlare, con ottimo album in uscita in questi giorni sulla nota Boring Machines)
Sconfinano al nord per una manciata di date che li vedrà presentare live set a Milano, in apertura a Roly Porter e a Torino, all'auditorio RAI sotto l'ombrellone Club TO Club. Noi li aspettiamo al varco in Laguna.

Domani è invece la volta del concerto del mercoledì alla Mela di Newtonin collaborazione con Repeat, e qui andiamo sul sicuro, con Sea+Air, ovvero Daniel Benjamin e Daizee Firalinou, duo greco tedesco dedito ad un pop folk multistrumentale ed acustico (venite con l'idea di godervi il concerto in silenzio, please!)
Ospiti di grandi attualità sia perchè hanno aperto a Whitney Houston, sia in qualità di auspicabile modello per i rapporti tra i loro rispettivi paesi di origine.

Vai con le schede:

Pulse e Tankboys,
in collaborazione con Galleria A + A / Centro Espositivo Sloveno
presentano:

OPIUM CHILD (Nero magazine, Roma)

[ Narco beats / blurred symphonies ] http://www.soundcloudcom/opium-child

Martedì 14 Febbraio 9/11 pm
Galleria A + A / Spazio Espositivo Sloveno
San Marco 3073,Venezia (zona Palazzo Grassi)

Riscaldamento aurale con Pulse, Cash 4 Gold e ospiti speciali.
Live set di OPIUM CHILD

Opium Child è il progetto romano di Francesco de Figueiredo e Valerio Mannucci, coinvolti anche in Nero magazine. Un live set in cui riecheggiano reminescenze dance, storpiate e rallentate, dimensioni eteree, echi nostalgici e memorie oramai disintegrate.
Esperienza altamente fuorviante.

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

SEA + AIR (DE/GR)

[ folk / pop / songs ] http://seaandair.net/

Mercoledì 15 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

SEA + AIR (DE)

Una danzatrice greca dalla voce ammaliante e un compositore tedesco che non sa leggere la musica?
Una clavicembalista con la paura di volare e un chitarrista che ha paura del mare?
O una bassista che suona lo strumento con i suoi piedi e un batterista punk?
I SEA+ AIR sono tutto questo.
Dopo 10 anni tra tour in tutto il mondo, Daniel Benjamin decide di dar vita ad un nuovo progetto, Sea + Air, insieme alla compagna Eleni, che nella prima metà del 2011 viene ufficializzato con la registrazione dell'album d'esordio "My Heart´s Sick Chord" . Cinque strumenti in due, per un folk-songwriting delicato ed accattivante.
I Sea + Air hanno supportato in tour artisti del calibre di Sufjan Stevens, White Stripes, Jose Gonzalez, The Flaming Lips, The Soundtrack Of Our Lives, Woven Hand, John Grant and The Divine Comedy.

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

A domani!
Ingresso: 2 o più secondo sentimento
Com. ris. Soci Arci

Sea+Air sono Daniel Benjamin (Voce, chitarra, Batteria, cimbali e campane) e Eleni (voce, Harpsichord, organo, basso, Batteria).
Nell'enfasi del clamore commerciale dei generi di moda la domanda che nasce è: "Cosa arriverà adesso?".
Una danzatrice folk greca che da bambina doveva cantare di nascosto e un compositore tedesco che non sa leggere la musica? Una suonatrice di Harpsichord che ha paura di volare e un chitarrista spaventato dal mare? Sea + Air è tutto questo.
Dopo 10 anni a provare, scrivere, registrare e suonare oltre 1200 concerti in giro per il mondo come "Daniel Benjamin" la coppia di sposi ebbe un'epifania nell'estate del 2010: suonando come supported di Whitney Houston nel suo tour europeo riuscirono a zittire grandi platee solo con le loro due voci capendo così che erano riusciti a toccare un pubblico mainstream semplicemente essendo se stessi.
La decisione di cambiare il nome diventando un duo fu la logica conseguenza, visto che "Daniel Benjamin" non era più un progetto solista.
Ispirata dalla bellezza melodica del barocco di J.S. Bach, dalla profonda epica sperimentale della musica tedesca anni 70 dei Popol Vuh e la grande architettura del rock da stadio degli Scorpions, la scrittura di Sea + Air resta nonostante tutto semplice.
Avendo capito che era giunto il momento giusto, Sea + Air hanno registrato il loro album di debutto, "My Heart´s Sick Chord" nella prima metà del 2011, dedicandolo allo strumento preferito da Bach, l'harpsichord.
A partire da ottobre 2011 il duo sarà in tour per due anni. Dal vivo entrambi suonano fino a 5 strumenti allo stesso tempo rendendo inutile la presenza di una band o di nastri preregistrati.
SEA + AIR hanno suonato come supporter per molti artisti, fra I quali: Sufjan Stevens, White Stripes, Jose Gonzalez, The Flaming Lips, The Soundtrack Of Our Lives, Woven Hand

Prossima data:

Mercoledì 22 febbraio
Above The Tree
(ITA, Locomotiv)

http://www.myspace.com/bluerevenge1

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blogspot.com/

info@pleaserepeat.it - bnlze@yahoo.it

streaming Ed Laurie @ la Mela di Newton 8/2/12

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 08 Feb 2012 20:33:00 +0000

Watch live streaming video from repeatv at livestream.com

Pulse+Repeat: ED LAURIE w/ Band (UK, Moonpainter) @ La Mela di Newton - ME 8.2.12

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 08 Feb 2012 12:54:00 +0000

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

ED LAURIE w/ Band (UK, Moonpainter)

http://www.edlaurie.com/ http://www.myspace.com/edlaurie
[ folk / rock / songs ]

Mercoledì 8 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Siamo arrivati al quarto mercoledì, in compagnia di Repeat e della Mela di Newton:
questa volta siamo orgogliosi di presentarvi un artista di cui sentirete certamente parlare nei mesi e auspicabilmente anni a venire.
Trattasi di Ed Laurie, cantautore inglese in tour per presentare il suo terzo album, "Cathedral" - il primo fu l'ep digitale "Meanwhile In The Park" che, in cima a molte download charts europee e giunto alle orecchie di Tony Hoffer (produttore di Air e Beck), è stato licenziato dall'americana Dangerbird mentre il successivo "Small Boat Big Sea" nominato "iTunes album & single of the week" - registrato a Bolzano nella cattedrale cittadina, con gli stessi musicisti che domani sera lo accompagneranno all Mela di Newton.
Prima di passare a presentare Ed adeguatamente, vi ricordo che stasera sarà ospite di Moby Dick a Radio 2, in diretta dalle 21!

ED LAURIE (UK)

Ed Laurie - voce, chitarra
Andrea Polato - batteria
Marco Stagni - basso/contrabbasso
Matteo Cuzzolin - sax

Ascoltare Ed Laurie è come sorseggiare del whisky pregiato invecchiato in botti di rovere.
Il punto forza della sua musica è la sua morbida sensualità: un picking latineggiante che ricorda il González degli esordi e una voce calda e profonda alla Leonard Cohen si affiancano a melodie malinconicamente luminose, con rimandi drake-iani e una scrittura dalla semplicità disarmante.
Il fulcro del lavoro di Laurie è il gioco di voce e chitarre acustiche, arrangiate con violini, vibrafoni, sax... ma sono le parole le protagoniste in un viaggio trasognato.
Il duomo di Bolzano è stata l'ispirazione per questa piccola meraviglia che è "Cathedral" , disco registrato con la collaborazione di vari musicisti italiani.
Folk e suoni delicati stanno alla base di questo lavoro, corde, percussioni ed una voce penetrante per un disco semplice ma diretto da sorseggiare ed apprezzare con piacevole lentezza.

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://pulsedata.blogspot.com/

Due album alle spalle - l'ep digitale "Meanwhile In The Park" che, issatosi in cima a molte download charts europee e giunto alle orecchie di Tony Hoffer (produttore di Air e Beck), è stato licenziato dall'americana Dangerbird e il successivo "Small Boat Big Sea" nominato "iTunes album & single of the week" - e l'onda del passaparola a spingere le sue canzoni, alimentando curiosità e aspettative crescenti e irrobustendo la sua determinazione a concluderne un terzo nonostante difficoltà di budget e i tipici canti di sirene del music business: queste le premesse di "Cathedral" del londinese Ed Laurie. Un piccolo grande disco. Sincero e intenso come pochi. Imperniato su quella scardinante e misteriosa faccenda chiamata amore. E realizzato con un procedimento che ne preservasse fino in fondo urgenza e immediatezza, tenendo accesa la fiamma che vi brucia dentro: le cronache raccontano di un Ed chino sulla sua chitarra ad abbozzare un pugno di canzoni - evidentemente ben vive nella sua testa e nel suo cuore - e gli altri a seguirlo (improvvisando) e a favorire quell'epifania. Poche sessioni di registrazione, niente sovraincisioni, tutto in presa diretta.

Gli "altri" in questione sono un gruppo di eccellenti e affiatati musicisti italiani: i bolzanini Andrea Polato (batteria), Marco Stagni (basso/contrabbasso), Matteo Cuzzolin (sax), insieme nel trio jazz-core Fatish, Manuel Randi (chitarra) e il percussionista-vibrafonista napoletano Pasquale Bardaro (orchestra del teatro San Carlo). Ai quali si è poi aggiunto il violinista svizzero Raphael Chevalier, conosciuto da Laurie in tour. E questa è l'altra metà della storia: famiglia paterna divisa tra l'East London e la Scozia, famiglia materna sparpagliata per il globo, con presenze anche in Est Europa e Sudamerica, Ed Laurie è uno spirito libero, ama viaggiare e lanciarsi in sempre nuove avventure. Nell'occasione è stato l'Alto Adige la meta del suo peregrinare, il duomo di Bolzano la cattedrale del titolo (e i suoi rintocchi la coda della traccia omonima), il backstage di un vicino teatro la sede delle citate sessions. Era l'estate 2010. Sei giorni di full immersion. Poi il ritorno a Londra, l'aggiunta di altri tre brani, il missaggio di Richard Neuberg. E l'attesa (quella sì, lunga e paziente) delle condizioni più idonee per far uscire il disco.

Così come l'autore, se ne vanno in giro per il mondo anche le canzoni: ancorate a un songwriting solido e ispirato, che nelle ricorrenti venature jazzy chiama in causa mostri sacri come Fred Neil, Tim Buckley e Van Morrison, si arricchiscono di aromi gipsy e assoli latineggianti, evocano suggestioni mitteleuropee e regalano sensazioni di chanson francese à la Gainsbourg. Per poi, nei passaggi più asciutti e minimali, tornarsene a casa e bussare alla porta di Nick Drake. Con la voce di Laurie a farla da padrona, ad inerpicarsi senza difficoltà su vette per altri irraggiungibili. Può farci quel che vuole con quell'ugola. Il rischio è di diventarne fin troppo consapevole. Per fortuna il problema per ora non si pone: "Cathedral" è disco di febbrile e poetica purezza.

video di "Moment out of Faith": http://www.youtube.com/watch?v=mpekPUtufrU
live (Bolzano): http://www.youtube.com/watch?v=42Zx1qr1jTA
live (Torino) http://vimeo.com/33933543

DICONO DI LUI....

http://www.sentireascoltare.com/recensione/9581/ed-laurie-cathedral.html
http://www.indieforbunnies.com/2012/01/13/ed-laurie-cathedral/
http://www.nerdsattack.net/?p=29931

'Ed Laurie evokes the feeling of calm before the storm. With haunting vocals and gentle, Spanish-inflected guitar, 'Meanwhile In The Park' is a dark and stormy affair. Like all great songwriters, Ed Laurie takes his influences and moulds them into something entirely new and unique. An artist of rare and exceptional talent'
NIGEL WILLIAMSON, THE GUARDIAN, UK

"Theater Im Hof è un posto piccolo piccolo. Ci stanno 50 persone... Nonostante le lillipuziane dimensioni e il caldo che avvolge il teatrino, l'atmosfera che si è creata stasera era bellissima... Appena Ed apre bocca, con il suo stentato e dolcissimo italiano, una nuova energia muove i soliti 50, che pian piano iniziano a farsi trasportare dalle sonorità quasi ipnotiche di questo songwriter che con amore canta l'amore... Ogni canzone è una piccolissima emozione, che rapisce e coinvolge. Tutti i 50. Qualcuno piange perfino, a molti viene la pelle d'oca, altri si perdono nei loro pensieri e si ritrovano nelle note e nelle parole sentite e vissute, lì davanti a tutti, dallo stesso Ed che in qualche modo si mette a nudo davanti a tutti noi. Alle 23 il concerto finisce, i 50 lasciano la sala, asciugano le lacrime, tornano alla realtà della calda serata estiva. Ma l'emozione resta addosso. E poi dicono che la musica dal vivo non serve. Serve eccome".
http://www.franzmagazine.com/category/music/pop-rock/item/theater-im-hof-rapiti-da-ed-laurie.html

Per tutto febbraio, ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana.
Prossima data:

Mercoledì 15 febbraio
Sea + Air (DE)
http://www.facebook.com/SeaandAir

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blo

info@pleaserepeat.it - bnlze@yahoo.it

Pulse+Repeat: CHRIS BROKAW (USA, Codeine/Come) @ La Mela di Newton - ME 1.2.12

noreply@blogger.com (pulse) — Mon, 30 Jan 2012 22:21:00 +0000

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

CHRIS BROKAW (USA, Codeine/Come)

http://www.chrisbrokaw.com http://www.myspace.com/thechrisbrokawrockband
[ slowcore / folk rock / songs ]

Mercoledì 1 Febbraio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Terzo mercoledì, in compagnia di Repeat e della Mela di Newton:
ospite d'eccezione sarà l'ex compagno di Thalia Zedek nell'avventura dei Come, nonchè batterista (non possiamo dire nemmeno ex, dato che la reunion è stata già annunciata e vedrà il compimento sul palco del Primavera 2012) dei Codeine, eccezionale gruppo seminale della slowcore nella scena anni '90 statunitense, all'anagrafe Chris Brokaw.

La cifra di Chris va molto oltre l'ombra dei Codeine e la sottovalutata (solo in termini di vendite!) esperienza dei Come: è anche la mente co-fondatrice dei Dirtmusic (con Chris Eckman dei Walkabouts assieme a Hugo Race, ex Bad Seeds) e il meglio di sé lo da nella sua carriera solista, che dagli anni zero occupa la parte principale della sua produzione musicale.

Ed è così che ve lo portiamo a Padova, in versione solista: voce chitarra e field recordings.

Amico e collaboratore di personalità fondamentali come Thurston Moore, Evan Dando e Steve Wynn, Chris Brokaw si può considerare come una delle incarnazioni dell'indie rock americano più genuino, lontano dai riflettori ma generosissimo. La vasta e poliedrica discografia di Brokaw culmina quest'anno con "Stories", un 12" in edizione limitata uscito per la sua etichetta, la Capitan Records.

Breve bio:

Torna a Pescara dopo cinque lunghi anni di assenza Chris Brokaw, una carriera ventennale alle spalle, tra i musicisti più dotati della sua generazione; dopo una militanza giovanile in diverse formazioni punk, Chris fa il suo esordio nel circuito underground di New York alla guida dei Codeine; Il disco "Frigid Stars" (Sub Pop 1990) inaugura lo slo-core e un modo di suonare rock denso e narcolettico.

Il post-Codeine per Brokaw si chiama Come. La band, messa su a Boston con Thalia Zedek, mischia blues e punk, assolo di chitarra e strutture lente e ipnotiche.

Scioltisi nel 2001 i Come, Chris inizia a espandere le proprie collaborazioni (Steve Wynn, Clint Conley (Mission of burma), Willard Grant Conspiracy, e poi mette su il suo esordio da solista "Red Cities" che esce nel 2002: impasto di suoni che scorre verso sud, il suo rock si nutre di polvere, pietre e sudore in un sincero omaggio al low-fi desertico di Howe Gelb e al country acido di Guy Kaiser.

Mai in pausa, In questi anni Brokaw ha fatto uscire nuovi dischi, ha dato vita assieme a Hugo Race (True Spirit, ex-Bad Seeds) e Chris Eckman (Walkabouts) al progetto Dirtmusic (Glitterhouse), membro fisso nei tour americani della Thurston Moore Band (di Thurston Moore dei Sonic Youth), ha registrato assieme a Geoff Farina un disco di canzoni blues. Ha suonato tra gli altri con The New Year, Consonant, Pullman, Evan Dando, Two Dollars Guitar, Tara Jane O'Neil, Manta Ray, Karate, The The Lemonheads e tanti altri.

Dopo aver annunciato la reunion dei Codeine per l'edizione 2012 del Primavera Sound, Brokaw ha pubblicato in questo inizio di 2012 un 12'' a edizione limitata tutto da scoprire, si intitola "Stories".

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blogspot.com/

Per tutto febbraio, ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana: qui sotto le date a venire...

Mercoledì 8 febbraio Ed Laurie (UK, Moonpainter)

http://www.edlaurie.com/
http://www.myspace.com/edlaurie
Mercoledì 15 febbraio Sea + Air (DE)
http://www.facebook.com/SeaandAir
Mercoledì 22 febbraio Above The Tree (ITA, Locomotiv)
http://www.myspace.com/bluerevenge1
Mercoledì 29 febbraio Loch Lomond (USA, Chemikal Underground)
http://www.lochlomondmusic.com
http://www.myspace.com/lochlomondmusic

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

Pulse181: COMANECI (Madcap/Fooltribe, ITA) @ La Mela di Newton - VE 27.1.12

noreply@blogger.com (pulse) — Thu, 26 Jan 2012 21:12:00 +0000

Pulse e la Mela di Newton
presentano:

COMANECI (ITA, Madcap/Fooltribe)

http://www.myspace.com/comaneciband
http://it-it.facebook.com/pages/comaneci/174410570492
[ folk / rock / punk ]

Venerdì 27 Gennaio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Nell'attesa del pezzo di storia che mercoledì ospiteremo alla Mela nel settimanale appuntamento con Pulse e Repeat, vi facciamo partire il weekend con il piede giusto.
Torna infatti una coppia di artisti che abbiamo già avuto modo di apprezzare un paio di anni fa e che ci hanno lasciato un ottimo ricordo sia per l'intensità del loro set, che per la piacevolezza del tempo passato insieme.

I Comaneci (Francesca - Voce e chitarra + Glauco - chitarra e banjo) tornano dunque alla Mela, di certo tra i contesti ideali per il loro live intimo e sapientemente screziato di elettricità.

Alle Olimpiadi del 1976 Nadia Comaneci, un'esile ragazzina rumena, lasciò il mondo senza fiato per la grazia con cui fluttuò tra le parallele, vedendosi assegnare il primo "dieci" della storia della ginnastica artistica. A lei, alla leggerezza con cui sorprese ogni aspettativa e arrivò là dove nessuno avrebbe immaginato potesse arrivare, rimanda il nome del gruppo ravennate formato da Francesca Amati e Glauco Salvo. Il loro è un progetto musicale minuto e originale, di canzoni semplici in cui il folk incontra il blues, di lentezze acustiche attraversate da una voce sorprendente per la sensualità e l'infanzia che porta con sé. I loro concerti - ospitati spesso in spazi particolari, quasi che il luogo ne sia uno dei protagonisti - sono quanto di più lontano da uno "spettacolo": piccoli riti collettivi, in cui artisti e pubblico si confondono e la musica è un filo teso, un modo di abitare il mondo, un piccolo tempo donato.

prossimi appuntamenti:

Mercoledì 1 febbraio
Chris Brokaw (USA, Codeine/Come)

http://www.chrisbrokaw.com
http://www.myspace.com/thechrisbrokawrockband

Mercoledì 8 febbraio
Ed Laurie (UK, Moonpainter)
http://www.edlaurie.com/
http://www.myspace.com/edlaurie

Mercoledì 15 febbraio
Sea + Air (DE)
http://www.facebook.com/SeaandAir

Mercoledì 22 febbraio
Above The Tree (ITA, Locomotiv)
http://www.myspace.com/bluerevenge1

Mercoledì 29 febbraio
Loch Lomond (USA, Chemikal Underground)
http://www.lochlomondmusic.com
http://www.myspace.com/lochlomondmusic

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

Per tutto febbraio, ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana, con streaming su web per le i musicofili lontani o influenzati:

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blogspot.com/

scheda su Comaneci di Sentireascoltare.com:
A qualche mese di distanza dalla sua pubblicazione, You A Lie rientra ancora nella nostra personale playlist. Per la malinconica indolenza che ne tratteggia l'incedere, per la semplicità che lo caratterizza, per l'inquietudine sfuggente che lascia trasparire. Il dondolare d'archi dell'esordio Volcano è lontano anni luce e anche i Comaneci non sono più gli stessi da quando Jenny Burnazzi e Andrea Carella hanno lasciato il gruppo. Ma il buon momento della band ravennate continua. Le ragioni sono più semplici di quanto non potrebbe sembrare e risiedono tutte nella scrittura e nella voce di Francesca Amati. Nel suo essere al tempo stesso limite formale e motore del gruppo. Da un lato per un approccio alla musica ormai riconoscibile, standardizzato, forse persino ovvio, con la sua chitarra acustica al centro; dall'altro perché proprio quegli steccati minimalisti che identificano la produzione della musicista ravennate garantiscono la conservazione di una creatività quasi primordiale.

Fantasticare rimane la prerogativa. Ed è un fantasticare sulle piccole cose, nell'ottica di un folk epidermico che è simulacro e auto-analisi al tempo stesso. "You A Lie è stato un lavoro che ho amato dall'inizio alla fine, anche perché è arrivato dopo il cambio di formazione dei Comaneci. Un momento che per me è stato decisamente traumatico. Il disco lo abbiamo registrato in dieci giorni nella casa di campagna di un'amica, grazie anche a Mattia Coletti che ha portato tutta l'attrezzatura. A darmi una mano sono passati vari amici, tra cui anche Bruno Dorella (Bachi da pietra, ndr)." A parlare è proprio Francesca Amati. Una che nei suoi Comaneci ha sempre visto un'entità profondamente "sociale" composta da amici, prima che da musicisti. Ancor più nell'ultimo disco (recensione nel pdf n. 61) vista la line-up ridottissima, tanto che tra i crediti oltre ai già citati Dorella e Coletti, ritroviamo Pete Cohen dei Sodastream, Paolo Gradari, Bob Corn e le fantomatiche Missing Choirgirls. Per un'opera che dal passato riprende scrittura e naturalezza espressiva pur mutando drasticamente nelle intenzioni: "Penso che You A Lie possa vantare una piega più realistica, rispetto a Volcano. Nel disco ho voluto ricercare una direzione più cupa. C'è molta meno spensieratezza, meno leggerezza. Anche perché credo che sia rappresentativa del momento che sto vivendo". Il cambiamento - nella continuità - è evidente. A tenere le fila c'è un blues ideale e malinconico, sommesso e intensissimo, che ha a che fare con lo split up del nucleo originale della band ma che non vive solo di quello. Certo è che fin dal titolo l'immaginario si tinge di nero, rimarcando quell'etica dell'imperfezione che da sempre caratterizza i lavori del gruppo: "You A Lie è un errore. Nel senso che grammaticalmente non è corretto. E' un' espressione colloquiale americana che tuttavia qualcuno usa. E' venuta fuori durante il tour negli Stati Uniti che ho fatto con Bob Corn, parlando di slang con alcuni amici. Mi piaceva che questa cosa dell'errore, nel disco, fosse evidente. Nel titolo, ma anche nell'estetica della confezione, quest'ultima come al solito cucita a mano, con qualche "sbavatura" e quindi molto artigianale. Come poi è sempre stato artigianale un po' tutto l'immaginario dei Comaneci."

Chitarra acustica, mandolino, violoncello, elettricità sparsa e una voce che macina filosofia spicciola ma efficacie (If You Wanna Be A Satisfied Man / Just Let Me Be A Satisfied Girl) su cadenze Cat Power. Questi sono i Comaneci del 2010. Gli stessi che l'estate scorsa pubblicavano un ennesimo EP (Girl Was Sent To Grandma's in 1914) per dare continuità a un'entità riconoscibile e ancora in grado di far scattare in chi ascolta un processo di condivisione immediato. Condivisione profondamente legata all'approccio diretto e senza fronzoli della Amati, tanto che chi suona con lei è da sempre destinato a un ruolo di accompagnatore tra livelli strumentali che si inseguono e soluzioni estetiche che circoscrivono il mood dei brani. Da Gennaio 2009 di questa parte di progetto si occupa Glauco Salvo: "Glauco mi sta dando tantissimi stimoli. Lui cura tutti gli strumenti che non siano la mia chitarra acustica e lavora con me sugli arrangiamenti. Nel suo lavoro è una persona molto disciplinata, accademica, mentre io sono l'anti-accademia per eccellenza. Il che significa che ci compensiamo a vicenda creando un rapporto artistico molto costruttivo. L'ho conosciuto perché è diventato un elemento quasi costante dell'altro gruppo in cui suono, gli Amycanbe. Mi è sempre piaciuto il suo modo di suonare e in una situazione di difficoltà come è stata quella che mi sono trovata ad affrontare dopo il cambio di formazione, mi è sembrata la soluzione più naturale".

Sempre più tascabili i Comaneci, ma non meno toccanti. A misura di un mercato discografico dei piccoli spazi e delle poche risorse ma abbastanza trasversali per andare oltre i confini ristretti della penisola o adattarsi a situazioni artistiche tra le più disparate. Come le esibizioni condivise con il fumettista Giuseppe Palumbo - durante le quali quest'ultimo disegna mentre la band suona - o quegli house concerts che hanno permesso al gruppo di emergere decretandone la statura in fatto di "componibilità": "Con l'esperienza degli house concerts entri nel vivo di un luogo. Sai che la serata è organizzata per il tuo evento, sai che le persone vengono lì perché sono interessate esclusivamente a quello che fai, sai che compreranno CD perché hanno voglia di contribuire al tuo progetto. In più c'è l'accoglienza di una casa che, quando viaggi, vuol dire tantissimo. Ceni con chi organizza il concerto, sai già dove dormire, non devi scaricare e caricare tutti gli strumenti".

Consolatoria o familiare, folk o cameristica, la sensibilità dei Comaneci è unica nel suo genere e a suo modo necessaria. Al di là dei cambi di line-up e di una critica istituzionale che fatica a gratificare il gruppo con lo spazio che meriterebbe, resta una musica da monolocale che continua a raccogliere buoni risultati. L'unico rischio per il futuro potrebbe passare per un'eccessiva sclerotizzazione del suono che trasformi la personalità in clichè. Anche in questo caso, comunque, pare che Francesca Amati abbia le idee chiare: "Il gruppo deve tendere a una crescita, mirare a un'evoluzione, cercare un senso in quello che è. Andare oltre la casualità del momento e costruirsi giorno dopo giorno."

Pulse+Repeat: Artemoltobuffa (ITA, Aiuola) @ La Mela di Newton - ME 25.1.12

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 25 Jan 2012 19:19:00 +0000

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

Artemoltobuffa (ITA, Aiuola)

http://www.aiuola.it/20/arte.htm http://www.myspace.com/artemoltobuffa

[ pop sperimentale / emo folk / songs ]

Mercoledì 25 Gennaio, h. 21
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Continua il nostro esperimento, in compagnia di Repeat e della Mela di Newton: per il secondo appuntamento tocca ad un artista locale con band: trattasi di Alberto Muffato, in arte appunto Artemoltobuffa, le cui opere sono licenziate dalla simpatica Aiuola Dischi.

"Le cose perfette non ci portano fortuna, dobbiamo metterci di impegno a rovinarle ad una ad una"
E' dalle piccole meravigliose imperfezioni quotidiane che Alberto Muffato, in veste anagrammata Artemoltobuffa, ordisce le trame delle sue canzoni.
Dopo gli americani Oh! Pears proseguono i Mercoledì targati Pulse-Repeat, questa volta con un cantastorie nostrano.
Ci incanteranno le sonorità indie-pop dai colori pastello alla Kings of Convenience e Belle & Sebastian dipinte con testi scanzonati e scarabocchi naif a tratti surreali.
"Un pop delicato che usa le chitarre per farsi un tappeto su cui distendersi, le parole per disegnare e gli archi per colorare"
Mercoledì riapriamo cassetti della memoria dove avevamo riposto le emozioni passate come quelle vissute da piccoli in Estate, stando in mezzo alle cose immersi fino alla testa.

citandolo:
"Fare musica per me è come tenere un diario.
Cercare di ritrovare gli anni e le giornate, le persone incontrate, la musica ascoltata, i libri letti. Perciò queste canzoni presentano, come ogni diario, una doppia faccia: un lato buio dove si nascondono fantasie e ricordi, ed un lato solare dove prendono spazio la vita e le cose di sempre. In una mano provo ad impugnare il bagaglio della notte, con il suo carico di sogni e mistero. Nell'altra l'evidenza del giorno, in un deghejo di insetti e ticchettii. Stanotte e stamattina - appunto."

La stampa ha finora scomodato questi nomi: arab strap, lou barlow, beach boys, eels, goodmorningboy, jeff buckley, johnny cash, lucio dalla, guided by voices, flaming lips, low, motorpsycho, pavement, pedro the lion, radiohead, smog, sparklehorse.

qui sotto un paio di spunti dalla critica:

«Alberto Muffato è il fulmine che vi darà il colpo.»
M.Blatto-Rumore

«Gianni Rodari se fosse ancora vivo e, all'improvviso, decidesse di suonare la chitarra!»
G.Randaccio-Zero2

«Questo è il disco che non ti aspetti. Ma la sorpresa non è di quelle che ti mettono il sorriso.»
Bizarre-Blow up

«Alberto Muffato: un Italo Calvino solo più lo-fi?»
«No, io sono un Salgari più hi-fi.»
Musicboom

«in questo momento ed in questo paese: IL cantautore.»
C.Papaccio-Losing Today

«gli architetti sono qua
hanno in mano la città.»
M.Agnelli

«un disco di cui innamorarsi e pieno di canzoni da dedicare e da far innamorare.»
R.Lo Mele-Rumore

anche per questo appuntamento, sarà attivo lo streaming live su:

http://pleaserepeat.it/
http://meladinewton.wordpress.com/
http://pulsedata.blogspot.com/

i Mercoledì alla Mela di Pulse & Repeat

noreply@blogger.com (pulse) — Tue, 24 Jan 2012 21:17:00 +0000

Per tutto febbraio, ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana:
qui sotto le date definitive:

Mercoledì 1 febbraio
Chris Brokaw (USA, Codeine/Come)

http://www.chrisbrokaw.com
http://www.myspace.com/thechrisbrokawrockband

Mercoledì 8 febbraio
Ed Laurie (UK, Moonpainter)
http://www.edlaurie.com/
http://www.myspace.com/edlaurie

Mercoledì 15 febbraio
Sea + Air (DE)
http://www.facebook.com/SeaandAir

Mercoledì 22 febbraio
Above The Tree (ITA, Locomotiv)
http://www.myspace.com/bluerevenge1

Mercoledì 29 febbraio
Loch Lomond (USA, Chemikal Underground)
http://www.lochlomondmusic.com
http://www.myspace.com/lochlomondmusic

H. 21 @ la mela di newton
Via della paglia 2, Padova
Com. Ris. Soci ARCI

Pulse+Repeat: Oh Pears (USA, Philadelphia) @ La Mela di Newton - ME 18.1.12

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 18 Jan 2012 20:46:00 +0000

Pulse e Repeat, in collaborazione con la Mela di Newton
presentano:

Oh! Pears (USA)

http://ohpearsmusic.bandcamp.com http://www.myspace.com/ohpearsmusic

[ pop sperimentale / emo folk / songs ]

Mercoledì 18 Gennaio, h. 20.30 (true story!)
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Parte questo nuovo esperimento, una serie di appuntamenti settimanali fissi: per noi una novità e non per niente lo facciamo in compagnia, giusto per essere sicuri di divertirci.
Da domani dunque, fino a fine febbraio, ogni mercoledì Pulse e Repeat con la collaborazione della Mela di Newton vi somministreranno il vostro live intimo di metà settimana, subito dopo i pasti, spaziando come consueto tra sonorità diverse e complementari (domani abbiamo Oh pears! appunto, seguiranno tra gli altri Chris Brokaw dei Codeine, Ed Laurie e la puntatina padovana invernale di Above the Tree).

A questo aggiungeteci lo streaming integrale del concerto, visibile sui siti di riferimento (domani certamente su quello di Repeat e probably anche sul blogghino Pulse) e per il primo appuntamento un'insolita modalità di ingresso a piacere (per dirla un po' anglofona, Up to you!).

Corey Duncan è di Philadelphia, e quando incide dischi, per la precisione bei dischi, si fa chiamare Oh! Pears.
Con una voce autorevole e ironica che ricorda Beirut, con la forza immortale degli archi classici di Ravel e Tchaikovsky, Corey racconta se stesso, la sua vita, i suoi amici e la sua famiglia, con godibili canzoni indie-pop d'autore.
Se avete apprezzato il suo progetto precedente, Pattern is Movement, se la reincarnazione spirituale di Jeremy Enigk non vi ha fatto rimpiangere troppo i Sunny Day Real Estate, se pensate che il pop possa essere anche sperimentazione, o se semplicemente volete sentire un po' di bella musica, non potete che dare una possibilità a Oh! Pears e al suo ultimo "Fill your Lungs".

Su bandcamp vi potete ascoltare il singolo approntato ad hoc per il tour europeo.
http://ohpearsmusic.bandcamp.com/

Oh Pears - Streaming!

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 18 Jan 2012 20:00:00 +0000

repeatv on livestream.com. Broadcast Live Free

pulse178: Musica da Cucina (ITA, Long Song) SA 14/01 @ la Mela di Newton, PD

noreply@blogger.com (pulse) — Sun, 15 Jan 2012 03:46:00 +0000

A.S.U. in collaborazione con la Mela di Newton presenta:

Pulse#178
Musica da Cucina (ITA, Long Song)

http://www.fromthemountains.com/ http://www.myspace.com/musicadacucina

[ pop intimo / kitchen folk via stoviglie concrete: pentole, grattugie, mestoli, padelle intonate, mucchio di cucchiaini, sbattiuova amplificato, carta stagnola, vecchie posate d'argento, piattini da caffè, imbuti percossi, glockenspiel di cucchiai, voce cantata in teiera e carta stagnola, fischio con cannuccia, pentolone scolapasta, bottiglie soffiate, tortiera percossa con mestolo di legno, pentola sfregata con mestolo di legno, cucchiaio di legno su tagliere, orologio da muro, stufa a legna, coppette porta gelato, chitarra suonata con coltello ]

Sabato 14 Gennaio, h. 21.00
@ La Mela di Newton via della Paglia, 2 - Padova

Torna a Padova Fabio Bonelli, con la sua Musica da Cucina: dopo aver musicato "la Luna Nera" di Louis Malle all'interno della programmazione Mondayscreen di maggio scorso, questa è la volta della presentazione del suo secondo disco, ancora una volta omonimo. Poco male, non c'è pericolo di sbagliarsi: l'esordio del 2007 è già ampiamente introvabile.

Da allora Musica da Cucina ha suonato in tutta Europa, e recentemente in Tasmania al Mona Foma Festival di Brian Ritchie, facendo della versatilità performativa la sua bandiera, con tonnellate di concerti in teatri, case, ristoranti, mense, orti pubblici, scuole, nursery, gallerie d'arte, rassegne e festival di musica sperimentale, cinema, teatro e cibo.

Il nuovo lavoro segue e sviluppa la linea del primo, unendo suoni concreti a melodie e suggestioni folk e pop, divagazioni ambient e oniriche a una sorta di cantautorato intimo e minimale per chitarra, voce e tavolo apparecchiato.
Un disco che vive di piccoli dettagli e che parla di montagna e di terra, di madri e di figlie, di morte e di vita.

Frutto di un lungo lavoro di sperimentazione e affinamento, rispetto al precedente questo disco esplora nuovi suoni da cucina e nuovi modi di suonare gli oggetti raccolti in anni di ricerca tra mercatini e solai, come il glockenspiel di soli cucchiaini del brano 'Zeffirina' o la carta stagnola di 'Elvira e Amelia'.

La copertina e l'artwork sono stati affidati ancora a Giacomo Spazio e Valeria Maggiani, sui disegni visionari della zia Elvira, 84 anni.

La stampa disse:
"musica invernale e intima che impregna le pareti e culla dolcemente" - BLOW UP
"un disco insolito e poetico a cui è davvero un piacere abbandonarsi" - BUSCADERO
"una forma levigata e assai raffinata di cantautorato" - ROCKERILLA
"come se l'intimistico pop lo-fi "da cameretta" dei '90 si fosse trasferito nella vicina cucina" - RUMORE

Ascolti da "Musica da Cucina" 2007
crumbs (3,2 Mb)
Ascolto integrale dell'album "Musica da Cucina" 2011 su Rockit, qui!

Vi segnaliamo inoltre la partecipazione alla trasmissione Alza il Volume di radiotre in data 28/12/2011, qui reperibile in podcast e il filmato tratto dalla trasmissione Il Piatto Forte della elvetica RSI-la1, data 15/12/2011, visibile qui

pulse177: DAMON and NAOMI (ex GALAXIE 500, USA, |20|20|20) ME 14 Dicembre @ La Mela di Newton

noreply@blogger.com (pulse) — Wed, 14 Dec 2011 15:31:00 +0000

A.S.U. in collaborazione con la Mela di Newton presenta:
Pulse#177
Damon and Naomi (USA, 20|20|20)
http://www.damonandnaomi.com http://www.myspace.com/damonandnaomi
[ Dream Pop, Folkedelia, Warm Shoegaze]

Mercoledì 14 Dicembre, h. 21.00
@ La Mela di Newton Via della Paglia, 2 - Padova

Proprio in concomitanza con il compiersi del loro venticinquesimo anno di sodalizio artistico, abbiamo il piacere di ospitare a Padova una coppia che ha generato, prima in seno ai GALAXIE 500 e poi come Damon and Naomi alcune delle pietre miliari del pop moderno (pop serio, beninteso).

Ricordo tuttora limpidamente la riconoscenza nei confronti del sistema bibliotecario parigino quando ventenne me ne uscii dalla mediateca (lì già si chiamavan così) con due dischi che tuttora non dimentico: uno era il fantasticamente spigoloso "Go 2" degli XTC, e bon, ok... nell'altra mano c'era, a controbilanciare, la dolcezza diretta e delicata di "This is Our Music" dei Galaxie 500, 1990. Voci sognanti, melodie semplici, suono raffinatissimo ma mai artefatto.

Damon and Naomi furono la sezione ritmica di quella band: al momento dello scioglimento del gruppo rimasero insieme, e cominciarono un percorso che tuttora continua a svilupparsi attraverso timide gemme pop dall'eleganza oramai rara, e ci auguriamo insieme restino a lungo dato che da venticinque anni a questa parte non son mai venuti meno alle aspettative che le prime uscite avevano legittimamente suscitato, continuando a generare, da soli o in collaborazioni ben scelte (i giapponesi Ghost e la sezione fiati della avant band Nmperign), un numero notevole di album dalla cifra emotiva e stilistica sempre altissima.
"Damon Krukowski and Naomi Yang have slowly, steadily, stealthily made themselves into one of the most consistently interesting cultural juggernauts on the contemporary scene." -- Byron Coley and Thurston Moore

Domani questi distinti signori del popcomesideve saranno con noi alla Mela, a presentare il loro recente "False Beats and True Hearts" (uscito per la loro personale etichetta 20|20|20, dopo innumerevoli pubblicazioni sulla prestigiosa Sub Pop, su Rough Trade, su Drag City etcetc)
qui di seguito trovate un po' di bio e qualche parola sul:

Damon and Naomi sono un duo musicale formato da Damon Krukowski e Naomi Yang, membri in precedenza del gruppo dream pop/shoegaze dei Galaxie 500, formato poco dopo lo scioglimento del gruppo. I due musicisti, non ancora terminata l'esperienza con i Galaxie 500, registrano per la Rough Trade alcuni brani con lo pseudonimo Pierre Etoile. Curano la pubblicazioni di una loro piccola casa editrice Exact Change. Nel 1992 vengono spinti da Mark Kramer, fondatore della Shimmy Disc, a ritornare in sala di registrazione e sotto la sua produzione pubblicano il loro primo album More Sad Hits. Dopo una breve parentesi come musicisti nei Magic Hour pubblicano nel 1995, sempre prodotti da Kramer, ma editi per la Sub Pop Records, il loro secondo album The Wondrous World of Damon & Naomi.--- Il terzo album, Playback Singers (1998), viene registrato negli studi domestici senza l'ausilio di produttori musicali e vede la collaborazione con i Ghost, band giapponese di rock psichedelico. Nel 2000 pubblicano con i Ghost Damon & Naomi with Ghost. Nel tour successivo si unisce Michio Kurihara dei Ghost. Il quinto album The Earth is Blue viene pubblicato nel 2005 per la loro etichetta |20|20|20, scelta che sarà seguta dai successivi album Within These Walls (2007) e False Beats and True Hearts (2011). "Damon Krukowski e Naomi Yang hanno scelto di celebrare le loro nozze d'argento artistiche nel modo che conoscono meglio: senza bolsi cerimoniali o stanche retrospettive, ma con l'ennesimo album di una serie che, dopo aver tratto le mosse dalla breve ma indimenticabile parabola dei Galaxie 500, ormai da quasi vent'anni vede il loro legame di coppia fedelmente riflesso in quello musicale. La loro ragione sociale di Damon & Naomi è ormai da lungo tempo garanzia di sfumature melodiche sognanti e grande raffinatezza nella scrittura e nell'arrangiamento di brani sempre ideati in punta di penna, realizzati con tutta la cura indispensabile per piccoli scrigni di emozioni, del tutto alieni dalle impellenze di un mercato discografico dal quale il duo ha ormai deciso da tempo di affrancarsi, per pubblicare i propri dischi attraverso la propria autonoma etichetta Sensibili fughe psichedeliche... languori crepuscolari e sinuose melodie, incastonate in arrangiamenti avvolgenti, sovente irrobustiti da una sezione di fiati che contribuisce a rendere l'atmosfera ancora più vellutata di quanto già non facciano le impalpabili interpretazioni di Naomi e quelle asciutte e trasognate di Damon... nel corso dell'album non mancano le classiche ballate sospese in un altrove spazio-temporale, in grado di offrire abbracci di suadente nostalgia sotto forma di armonie pianistiche.... in "False Beats And True Hearts" Damon & Naomi ritagliano trentotto minuti di musica e canzoni scritte per il solo gusto di farlo, che di certo non mancheranno di regalare nuovi momenti di soffice piacere ai loro appassionati cultori"
Raffaello Russo, Ondarock, 7/10

Ascolti da "False Beats & True Hearts"
http://www.damonandnaomi.com/mp3/walking_backwards.m4a
http://www.damonandnaomi.com/mp3/shadow_boxing.m4a

pulse176: East Rodeo (Pulse/Gallo Rojo) presentano "Morning Cluster" LP, @AltrAgricoltura, SA 10/12/11

noreply@blogger.com (pulse) — Fri, 09 Dec 2011 08:08:00 +0000

Pulse, in collaborazione con AltrAgricoltura NordEst
presenta:

pulse#176:

EAST RODEO
(HR/ITA, Pulse/El Gallo Rojo)

[Influences from Sun Ra to Sonic Youth to hardcore and back. Plus, they rock!]
http://www.eastrodeo.net http://www.myspace.com/eastrodeo
presentano:
"Morning Cluster" LP
Pulse01

Buona musica selezionata pre e post concerto a cura di: Dalquiel (Francesco Centamore)

Sabato 10 Dicembre 2011, ore 21.30.
@ StalkeR*eloaded c/o AltrAgricoltura NordEst, C.so Australia 61, Padova
(qui le indicazioni per arrivare)

Celebriamo in quest'occasione la prima uscita uscita in disco a nome Pulse.
Dato che i concerti ci piacciono e si sa, non vediamo miglior modo di presentarvi quest'ulteriore azzardo se non in compagnia degli East Rodeo stessi, che battezzano l'uscita con un minitour che li porterà a presentare il disco per cominciare a Padova, lunedì 12 in Slovenia a Ljubljana e il 13 a Zagreb in Croazia.
In particolare a Padova sarà presentato pure il video di "Brod" realizzato da Simon Bogojevic Narath, filmaker croato (di cui trovate breve bio e filmografia più avanti).

Il disco è stato realizzato nell'anno passato dal gruppo croato/italiano composto da Nenad e Alen Sinkauz, Alfonso Santimone, Federico Scettri e arricchito dalla presenza ospiti di rilievo internazionale quali Greg Cohen, Marc Ribot, Warren Ellis, Ivana Saiko e Giulio Favero che ne ha curato anche il mix, nonché dalla splendida copertina di Danijel Zezelj.
Licenziato dalla croata MenArt, viene prodotto in collaborazione tra El Gallo Rojo e Pulse.

Qui a Pulse ci si è occupati dell'edizione in vinile, El Gallo Rojo invece maneggia l'edizione in CD, prevista in uscita fra poche settimane.
Già presentato a PD in occasione del set al recente Summer Student Festival, penultima serata, fustigata da una fastidiosa pioggia indecisa, ed è proprio in tale occasione che questa malsana idea ha cominciato a prendere forma, dato che all'epoca il CD era disponibile nella sola Croazia.

Inauguriamo così oltre alla semplice dimensione di diffusione su formato "permanente" della musica che ci piace, anche una (per noi) un'inedita formula di auto-co-produzione che apre anche gli orizzonti linguistici delle due realtà e fa corto-circuitare ambienti diversi anche dal punto di vista degli ascoltatori.
Colgo l'occasione per ringraziare tutto il collettivo El Gallo Rojo, del quale ricordiamo con piacere di aver già incontrato nel 2010, sempre al Summer, tre validi esponenti sotto il nome di Guano Padano.
Alfonso Santimone, che ringrazio per disponibilità e pazienza, fa anche lui parte del collettivo oltre che della band ed è stato l'anello di congiunione tra tutti.

Sulla band non voglio raccontarvi molto, specie rivolgendoci in quest'occasione ad un pubblico padovano, vi rimandiamo dunque alla sintetica descrizione approntata 6 mesi fa per il Summer Stdent Festival:

Tempo fa (diciamo 2 anni) un concerto padovano degli East Rodeo sarebbe stato accadimento fin quasi ordinario nella Padova che ha visto la band muovere i suoi primi passi, mentre cresceva e maturava quel sound unico, un incrocio esclusivo di avant-rock e impro, controllo tecnico di materia sonora e piglio balcanico.
Da più di un anno la band ha abbandonato la pianura padana, tornando a Pola dove il loro ultimo disco ha preso forma, grazie anche alla partecipazione di mostri sacri della musica quali Marc Ribot, Warren Ellis e Greg Cohen. Ed è prorio Ribot (che oltre ad evidenti altri, possiede pure il dono della sintesi) a distillare tutto in 10 parole: «Influences from Sun Ra to Sonic Youth to hardcore and back. Plus, they rock.»

Sul disco:

Il vinile presenta la seguente scaletta:

SIDE A
01. TROM ( music : Nenad Sinkauz, Federico Scettri, Alen Sinkauz, Alfonso Santimone ) 04:56
02. MRS. CLUSTER ( music : A. Sinkauz, N. Sinkauz, A. Santimone ) 05:06
03. 939 HZ ( music : A. Sinkauz, N. Sinkauz, A. Santimone ) 04:48
04. BALLAD OF LC ( music : A. Santimone, N. Sinkauz ) 05:00

SIDE B
01. STRAWS IN GLASS ( music : N. Sinkauz, A. Sinkauz ) 03:41
02. AMERICAN DREAM ( music : N. Sinkauz ) 04:04
03. STEP AWAY FROM THE CAR ( music : A. Sinkauz ) 05:57
04. BROD ( music : A. Sinkauz, A. Santimone ) 05:23

Per coloro che acquisteranno il vinile sarà possibile richiedere via e-mail una copia digitale scaricabile in formato FLAC o MP3.
L'edizione in CD, che appunto uscirà dal cilindro di El Gallo Rojo records, presenterà due brani in più, "Crni Gad" feat. Marc Ribot e "Re:Trom", la prima disponibile in download già da ora seguendo le questo link.

Il progetto grafico della cover del CD ad opera del grafico Danijel Zezelj, è stato trasferito nello spazio del vinile da e realizzato su risograph a due colori (rosso e nero) via Press-Press, nella tipica ottica del "fatevelo da soli" che risparmi e ci metti del tuo!
il parziale risulta essere questo, allo stato attuale ma non siamo nemmeno alla metà del processo:

Il vinile costerà 15 euro, quanto meno presso di noi e ai concerti della band.
Per chi gravita attorno a PD, o per chi vi capiti, da lunedì sarà disponibile presso Beczar Music Society, in via Squarcione 15 appunto in super centro a PD.

Su Simon Bogojevic Narath:
Diplomato presso Accademia di Belle Arti di Zagabria, Painting Department.
Ha iniziato a lavorare sul film sperimentali e video-installazioni e dal 1993 è coinvolto in computer animation 2D e 3D. He first started working on experimental films and video-installations and since 1993 is involved in 2D and 3D computer animation.
I suoi cortometraggi d'animazione e sperimentali sono stati proiettati e premiati in numerosi festival internazionali. His short animated and experimental films were screened and awarded at numerous international festivals. Dal 2004 è docente di animazione presso l'Accademia di Belle Arti di Spalato, Accademia di Arti Applicate di Fiume e Accademia di Belle Arti di Zagabria (Dipartimento animazione). Since 2004 he teaches animation at the Arts Academy in Split, Academy of Applied Arts in Rijeka and Academy of Fine Arts in Zagreb (Animation Department).

Filmografia
Fiore della Battaglia (2011), Morana (2008), Leviatano (2006), Plasticat (2003), Bardo Thodol (2000), Mano del Maestro (1995) Flower of Battle (2011), Morana (2008), Leviathan (2006), Plasticat (2003), Bardo Thodol (2000), Hand of the Master (1995)

Ingresso:
6 euro no tessera.
0 (zero) per chi acquista il vinile nella serata.
riassumendo, se comprate il vinile vi fate il concerto gratis: se lo prendete entrando pagate solo il vinile, se lo prendete uscendo, vi scontiamo il biglietto dal costo del vinile.

Prossimo imperdibile appuntamento pre-natalizio:
pulse#177 DAMON and NAOMI
(ex GALAXIE 500, USA, |20|20|20/Sub Pop)
@ La Mela di Newton, Padova
Mercoledì 14 dicembre, h.20,30
un pezzo di storia del pop conservatosi più fresco che mai in un set intimo alla Mela.

Pulse01: East Rodeo "Morning Cluster" LP out on december 10th 2011

noreply@blogger.com (pulse) — Tue, 29 Nov 2011 16:41:00 +0000

Ricomincia la numerazione Pulse, stavolta però dischi non concerti!

Sabato 10 dicembre sarà pronto il vinile di "Morning Cluster" degli East Rodeo, 500 copie, edito da Pulse in collaborazione con El Gallo Rojo Records.

Presentazione Live Sabato 10 Dicembre h.21
@ AltrAgricoltura NE, Corso Australia 61 Padova

REPEAT/PULSE #175: DEE DEE & BRANDON (U.S.A.) PLAY SONGS OF DUM DUM GIRL AND CROCODILES DO 27 Nov

noreply@blogger.com (pulse) — Mon, 28 Nov 2011 02:10:00 +0000

REPEAT E PULSE PRESENTANO

Fire of Love Tour:
DEE DEE & BRANDON (U.S.A.)
PLAY SONGS OF DUM DUM GIRL AND CROCODILES
@ LA MELA DI NEWTON, Via Della Paglia 2, Padova
Domenica 27/11/2011, h. 21

Dum Dum Girls e Crocodiles sono la massima espressione dell'indie americano attuale, band osannate da pubblico e critica e note ovunque.Dee Dee e Brandon Welchez sono i leader di Dum Dum Girls e Crocodiles e coppia indie-rock per antonomasia, e a Novembre saranno in tour in Italia per il loro 'Fire of Love Tour' di 8 date.Il 18 Novembre al Plastic di Milano, il 19 al Covo di Bologna, il 20 al Circolo degli Artisti di Roma, il 23 al B-Side di Rende (Cosenza), il 24 al Cellar Theory di Napoli, il 25 al Tabasco di Firenze, il 26 allo Spazio 211 di Torino, e il 27 alla Mela di Newton di Padova.

Dee Dee e Brandon, emuli art punk di Serge Gainsbourg e Jane Birkin, saranno impegnati nel FIRE OF LOVE TOUR con una formazione a due, suonando brani di Crocodiles e Dum Dum Girls riarrangiati per chitarra e voce

I Crocodiles nel 2010 hanno pubblicato 'Sleep Forever', secondo disco su Fat Possum, mentre Dee Dee e le sue Dum Dum Girls son da poco uscite con 'Only In Dreams', seconda prova su Sub Pop.

LINK:

www.wearedumdumgirls.com
www.facebook.com/pages/Dum-Dum-Girls/109545739099225
www.subpop.com/artists/dum_dum_girls

Ascolta: http://www.subpop.com/releases/dum_dum_girls/full_lengths/only_in_dreams

www.killkillkillcrocodiles.blogspot.com
www.facebook.com/killcrocodiles?sk=info
www.fatpossum.com/artists/crocodiles

Ascolta/scarica: http://stereogum.com/408972/crocodiles-sleep-forever-stereogum-premiere/mp3s/

OPENING ACT: RONCEA (ITA/FRA)

LINK:

http://www.njroncea.tk/

A SEGUIRE DJ SET DI:

- SOUNDPARK

INGRESSO SU PRENOTAZIONE (riservato soci ARCI)

per prenotarvi mandate una mail a bnlze@yahoo.it con oggetto "27 NOVEMBRE" - una mail = una persona prenotata - no prenotazioni multiple

INIZO CONCERTO ORE 21.00
____________________________________________________________________

VENUE:

LA MELA DI NEWTON
Via Della Paglia 2
Padova

WEBSITE: http://meladinewton.wordpress.com/

INFOLINE:

TEL: +393476965393
EMAIL: info@pleaserepeat.it - bnlze@yahoo.it
WEBSITE: www.pleaserepeat.it - http://pulsedata.blogspot.com/

Pulse @ Venetian Industries Festival: Emeralds (USA, Mego) SA.10/09 + Pulse Showcase DO.11/09

noreply@blogger.com (pulse) — Sat, 10 Sep 2011 22:00:00 +0000

Finalmente e per fortuna è tornato il V.I.F.!

Dopo l'increscioso annullamento a ridosso dell'evento l'anno passato, la prospettiva giusta da cui osservare il tutto è sicuramente questa: sventure, sfighe, traversie varie, deliberati o colposi boicottaggi, distrazioni istituzionali non bastano a tramortire definitivamente determinate realtà, specie quando dietro di esse si lavora per tutto l'anno con passione ed impegno, si fa rete e soprattutto si tien duro!

Nell'auspicare una perfetta riuscita dell'evento, che per due giorni passerà in rassegna una selezione (magari non esaustiva, ma ben rappresentativa) delle realtà creative indipendenti della nostra quota veneta di Nord Est, sappiamo anche che incrociare le dita serve a poco se non ci si sbatte attivamente, e quest'anno ci siamo anche noi di Pulse, presenti in due momenti diversi nelle due serate:

Sabato 10, h. 23 contribuiamo nel modo che ci è più congeniale, da anni, ovvero proponendo un live di livello internazionale, quello degli americani Emeralds, da Cleveland, band rivelazione dell'anno passato con il loro disco "Does It Look Like I'm Here?" sull'austriaca Editions Mego.
Dopo essersi girati il mondo negli ultimi mesi spartendo i palchi con i nomi che contano (una su tutte la data sold out da bava alla bocca dell'1 giugno scorso a Berlino: Oneohtrix Point Never + Emeralds + Caribou), la band intraprende domani un nuovo tour italiano, partendo proprio dal VIF per poi farsi delle date/bazzeccole come MiTo e Circolo degli Artisti, e permettendosi pure una scappatella fino all'Isola di Wight, al Bestival curato da quel lazzarone di Rob Da Bank. Su di loro torniamo più sotto.
Domenica 11, h. 01.00 in maniera più scanzonata, mettendoci dietro la consolle chi vi scrive e chi da anni oramai cura le grafiche della maggiorparte degli appuntamenti Pulse e del SSF/JeT'aime, ovvero Lorenzo Mason, che in modalità DJ si presenta come Blondie Equal Stupid. Cosa faremo? Una selezione della musica recente vista dall'osservatorio Pulse, proponendo qualche traccia spedita di artisti che son stati nostri ospiti, che ci piacerebbe lo fossero in futuro o semplicemente che ci gasano adeguatamente in questi giorni. Ancora da definire eventuale presenza di ulteriore compare, di indubbi gusto e competenza.

Di seguito vi diamo un paio di coordinate sui nostri ospiti stranieri
L'orario è indicativo dell'inizio del loro set, che però viene a chiudere, insieme al successivo live di Wora Wora Washington, una lunga giornata che comincia dalle 15!
Ecco qui invece il programma musicale (live+showcase) del festival, (per quello navigabile completo di tutte le altre iniziative, conferenze, meeting ed expo, e suprattutto completo di link, vai qui)
Vedrete che troverete qualche nome noto agli affezionati pulsisti ;)

Vi ricordiamo volentieri che l'ingresso è gratuito!

SABATO 10 e DOMENICA 11 SETTEMBRE 2011 15:00-2:30 AL PARCO SAN GIULIANO - MESTRE (ZONA PORTA GIALLA E PATTINODROMO) VENETIAN INDUSTRIES FESTIVAL Fin dal pomeriggio: concerti, proiezioni e performance, esperienze, nuovi incontri e collaborazioni, scambi di idee, momenti di dialogo e confronto, ritmi, canzoni, donne di sogno, banane, angurie, limoni e lamponi! Venetian Industries Festival è qualcosa in più di un semplice festival. due palchi ed una postazione dj in contemporanea + expo di oggetti, accessori, grafiche, riviste, prodotti creativi non meglio identificati con il solo limite di essere autoprodotti e originali, possibilmente ecologici + conferenze, performance, proiezioni INGRESSO GRATUITO! PROGRAMMA! SABATO 10 SETTEMBRE 2011 dalle ore 15:01:02 alle ore 01:59:58 Concerti (palco A e palco B) ~ 16:01 - Hope You're Fine Blondie (Treviso) (B) ~ 16:49 - Gli Incolti (Treviso) (A) ~ 17:42 - New Candys (Treviso) (B) ~ 18:31 - Humanature (Treviso) (A) ~ 19:22 - C+C=Maxigross (Venezia) (B) ~ 20:09 - Margareth (Venezia) (A) ~ 21:01 - Renè Basca and the Biscuits (Padova) (B) ~ 22:02 - Grimoon (Venezia) (A) ~ 23:01 - The Emeralds (U.S.A.) (B) ~ 23:59 - Wora wora washington (Treviso) (A) . Showcase ~ 20:31 - Boring Machines: BeMyDelay (Live set), Boring Machines (Dj Set) ~ 22:02 - Laverna: Enrico Coniglio, Stefano Guzzetti, Manuel Cecchinato Posadas, Molven (live sets), Francesca Coniglio (live visuals) ~ 23:31 - Electronic Girls: Belinda Frank & Johann Merrich (Live Set), Crì & Miss le Viòl (Dj Set) ~ 00:59 - The Italo Job: Dj Caste (Dj Set) DOMENICA 11 SETTEMBRE 2011 dalle ore 15:01:02 alle ore 01:59:59 Concerti (palco A e palco B) ~ 16:16 - Valium doll (Venezia) (A) ~ 17:01 - Liir bu Fer (Verona) (B) ~ 17:46 - The White Mega Giant (Padova) (A) ~ 18:29 - Ancher (Verona) (B) ~ 19:14 - Zabrisky (Venezia) (A) ~ 20:01 - Go Go Monellas (Verona) (B) ~ 20:46 - I Kill Your Boyfriend (Treviso) (A) ~ 21:31 - Hateboss (Treviso) (B) ~ 22:16 - Slumberwood (Padova) (A) ~ 22:59 - Father Murphy (Treviso) (B) ~ 23:59 - IOSONOUNCANE (Bologna) (A) Showcase ~ 17:31 - Associazione Culturale Flat: djs set a cura dei dj dello staff ~ 18:59 - shyrec: Gurubanana Solo (set acustico), antonio de la squeva (selezione musicale) ~ 20:31 - abusers: Abusers Collective Performance ~ 21:59 - Nedac Editions: The Noisemaker, Cabeki ~ 23:31 - Antenna Lab: Hyena e Pablito El Drito ~ 00:59 - Pulse: Pulse, Blondie Equal Stupid Dj Set INGRESSO GRATUITO

Pulse#173

EMERALDS
(U.S.A, Mego)

[ Instrumental, Synth-drone, Kosmische Musik, Underwater Sound]

http://clevelandwagon.blogspotcom/ http://editionsmego.com/artist/emeralds

Sabato 10 Settembre, h.23
@Venetian Industries Festival, Palco B c/o Parco San Giuliano, Mestre (VE)

Riprodurre le meraviglie di un mondo subacqueo in musica. Delineare le oscillazioni, il moto ondoso in graduale aumento, la marea che procede regolare secondo i chiarori lunari. E scorgere nei flussi del mare le piroette dei delfini, le traiettorie disegnate come fossero un quadro e il fosco paesaggio dei fondali. Immergersi, toccare il fondo e risalire a respirare, in un ambiente acquatico che regala tanta analogica dolcezza quanto frizzanti bollicine in ascensione.

Negli andamenti kosmische di "Does It Look Like I'm Here" gli Emeralds da Cleveland si domandano se sia effettivamente quello il luogo che abitano, un paesaggio sospeso e paradisiaco. Le astrali visioni dell'elettronica tedesca seventies, il cui gusto aspro qui non viene a mancare, rivivono illuminate a giorno da una ventata sintetica che si riflette in ogni singola nota del miglior lavoro del trio. Nell'ora di divagazioni si rincorrono nebulose deformi ("Science Center", "It' Doesn't Arrive"), armoniosi quadretti bucolici per tastiere ondivaghe ("Candy Shoppe", "Shade") che riflettono i loro raggi su un mare increspato dalla salsedine.

Nessuna nube oscura l'avanzare notturno di "Double Helix", sospesa tra Pink Floyd e Tangerine Dream. E fra gli sfarfallii di "Goes By" e i sapori française delle conclusive "Now You See Me" e "Access Granated" si consuma la bordata sonica della title track: sette minuti e mezzo di flutti contro gli scogli. Se dovessimo riassumere questo lavoro uscito per la benemerita Editions Mego, non potremmo che affidarci alla maestosa sinfonia della quinta traccia. Nei dodici minuti di "Genetic" si rincorrono, in un continuo gioco di rimbalzi, un sostrato ambientale celeste sul quale si inserisce una struttura di synth in ascesa che lascia progressivamente il passo a fluidi elettronici in ebolizione.
Un'ascesa purissima da un mare in fermento. Poi si trapassano le candide nuvole, lì a un passo dal cosmo.

(recensione su ONDAROCK di "Does It Look Like I'm Here" 8/10)

Pulse#174

Showcase:
Pulse + Blondie Equal Stupid
Domenica 11 Settembre, h. 25.00
@ Venetian Industries Festival