Anisia Serendipia

Dicen que no hablan las plantas...

2024-03-21T12:11:00.004+01:00

Walter y los bailarines del cielo

2024-03-20T14:35:00.003+01:00

ANISIA SERENDIPIA

In Memoriam_ Cantando a la primavera. la pradera es un arpa de hierba, que recopila y cuenta; un arpa de voces que recuerdan una historia. Escuchemos_ El 20 de marzo llega la primavera astronómica por nuestros lares, equinoccio de otoño en el hemisferio sur. Es también el día internacional de la felicidad -y de la rana y del gorrión- establecido por la ONU para reconocer su importancia como aspiración universal en la vida de los seres humanos. Gracias por la música, pensó sin duda Walter.

Primavera de 2022: manos de Walter Tuzzeo, el 22 de mayo

Los meteorólogos consideran que la primavera empieza a principios de marzo y a nivel astronómico sitúan este comienzo el día 20. Durante cada día de la primavera, las noches se van haciendo un poquito más cortas hasta el 21 de junio, siendo en marzo y abril cuando el cambio de luz es más significativo, pues mientras que el eje de la Tierra se reorienta hacia el Sol, son cuatro los minutos de diferencia entre un día y otro; durante los meses de mayo y junio, las variaciones son de un minuto o medio minuto entre los días. La estación astronómica, la que comienza ahora, viene marcada por la posición del Sol en el cielo, que durante medio año está por debajo del Ecuador.

_Sobre nosotros sólo el cielo_ Con la primavera las noches se van acortando, pero el cielo se vuelve aún más maravilloso. Above us only sky quiso John Lennon que imaginásemos -fue un 20 de marzo el día en que se casó con Yoko Ono-, verso de la canción que da nombre al documental que muestra cómo se grabó el disco Imagine, una llamada a la fraternidad. Sin duda Walter la practicaba.

No hell below us. Above us only sky, sobrecogida he mirado al cielo, sobrecogida por la repentina muerte de Walter Tuzzeo, quien fuera espejo de lo que me ofrecen los músicos, mientras escuchaba de nuevo la composición Samsara* que me acababa de enviar SUON, nombre artístico de su compositor, con fragmentos de la letra de la pieza Aurcho chiquiya (conocida como Belengo portalian) escrita por Balbino Garitaonaindia para el zortziko para solo de tenor, opus número 51 de Bartolomé de Erzilla. Ya no podré enviársela.

Walter Tuzzeo, fraternal amante de la música realizó con un cuidado exquisito y gran delicadeza de espíritu la grabación del villancico Mesías sarritan y Belengo portalian para la edición en vinilo de la composición de Bartolomé de Erzilla que presentamos en diciembre de 2022, cuando se cumplían 130 años de su composición. Cuánta amabilidad en el trato que mantuvimos durante aquel periodo de grabaciones, que dulzura al decir cómo estaban las cosas, estuvieran bien o mal… La palabra Samsara, del sánscrito, hace referencia al ciclo de transmigraciones, de nacimientos y renacimientos que conducen al estado de Nirvana. Nirvana, la liberación del sufrimiento, he pensado mientras miraba las nubes.

27 de mayo de 2022. Mirando el cielo con Nerea Barrenetxea y Walter Tuzzeo.

Seguro que Walter habrá escuchado muchas veces en su corta pero interesante vida la canción que compuso para toda la gente John Lenon: Imagine no hell below us, above us only sky, imagine there’s no countries, nothing to kill or die for, and no religion too. Imagine all the people, living life in peace…En qué momento de la historia te vas, época de recelos y guerras, cuando solo importa el dinero, tu camaradería quiso que el precio final del magnifico trabajo que realizaste para el proyecto La Primavera del pianista fuese inferior a lo acordado… En la hierba que cubra causas y consecuencias seguro que habrá alguien tumbado, con una espiga entre los dientes, mirando las nubes. Así quiero imaginarme a Walter, mirando las nubes bajo el cielo de Sicilia. È così dolce il suon della tua voce!

Como reza en el epitafio del Rey del pop: se marchó demasiado pronto

*Aquí dejamos el link de la canción SAMSARA del artista SUON (Peru Arregi), podrán así escuchar su peculiar versión musical para la letra del villancico “vasco-durangués” Aurcho chiquiya, conocido como Belengo portalian, durante la primavera, época de renacimiento.

https://youtu.be/RRJvFZ1XDjg?si=c41XdhOthDEUHJk2

The only way is foward

2024-03-07T15:34:00.006+01:00

MARTXOAK 8

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS_ Desperté de ser niño, nunca despiertes. Triste llevo la boca: ríete siempre. Estos días, incluida esta tarde según me informó una chica que controlaba los accesos, se rueda en la plaza de Santa Ana de Durango algunas secuencias de ¿Es el enemigo?, película inspirada en el humorista Miguel Gila.

Recordaba algo de su coincidencia en la cárcel con el poeta Miguel Hernández y me he puesto a buscar, encontrándome con una noticia en el diario argentino Clarín, publicada con motivo del 20 aniversario del fallecimiento del humorista en 2021. Leo lo siguiente: El idilio de Gila con el público argentino se estableció de inmediato y duró varias décadas -según un informe conmemorativo que preparó Télam para esta fecha. Télam, otra casualidad, acabo de ver las imágenes de la agencia estatal de noticias de Argentina cerrada por orden de Milei “por ser un medio de propaganda opositor”.

Al estallar la guerra civil, Miguel Gila se alistó como voluntario republicano. Puesto ante un pelotón de fusilamiento, logró salvar la vida porque los integrantes del pelotón, según cuenta él, estaban borrachos y no acertaron con los disparos. Gila se hizo el muerto y logró sobrevivir, de ahí la muletilla “nos fusilaron mal". Después, fue hecho prisionero y trasladado a un campo de concentración. Tras un periplo por varios campos de prisioneros, estuvo preso en la cárcel de Torrijos, Madrid, donde coincidió con el poeta Miguel Hernández. Durante la II República el edificio había pasado de ser una residencia de ancianas a una cárcel de mujeres que, tras el final de la guerra, pasó a ser cárcel de hombres. Allí compuso el poeta que quiso convertirse en viento del pueblo, y no le dio tiempo, las Nanas de la cebolla.

_Es tu risa la espada más victoriosa_ En 1968, Gila se exila y fija su residencia en Buenos Aires. Clarín dice de él que, aunque no lo gritara a voz en cuello, era un hombre político, un republicano que llegó a estas tierras "por un empacho de dictadura" franquista, según sus propias palabras. Esto es lo que se reproducía estas tardes en la plaza de Santa Ana, el empacho de dictadura franquista que ahuyentó a Gila, un ambiente de beata rojigualda en vísperas del 8 de marzo. Interesante pasarse un rato por la zona de Santa Ana, siempre inspirador el mundo del cine, resulta un rodaje alentador para gritar fuerte mañana lo que nuestras predecesoras las sufragistas:

Mujeres del mundo ¡UNIOS! el único camino es hacía adelante.

Y a otro le parecerá otra cosa

(En https://mugakultura.eus/opinion/8m-el-unico-camino-es-hacia-adelante/)

Ser amo del placer

2020-12-01T19:05:00.007+01:00

Dominaba la ciudad, en la cima de una alta columna, la estatua del Príncipe Feliz

Este fue mi primer libro. No este, una edición más sencilla, pero sí, era El Príncipe Feliz y otros cuentos de Oscar Wilde. Mi madre me leía: Dominaba la ciudad, en la cima de una alta columna. Y yo le respondía: la estatua del Príncipe Feliz. Desde entonces soy Wilderiana y ya leo sola, soy el ama del placer de la lectura.

Esta preciosa edición, que me va a traer San Nicolás el 6 de diciembre, está dedicada A todos los que saltasteis el muro de mi jardín para jugar en él, y seguís jugando. -- A.A.(el ilustrador Alberto Asensio, supongo)

En la vida no hay verdaderamente cosas grandes ni pequeñas: todas tienen el mismo valor y la misma altura.

Oscar Wilde

sólo cuento las horas de verano

2020-06-21T10:56:00.002+02:00

l'heure d'été, soplo en el que se ahogan las estrellas

Después de cada guerra alguien tiene que limpiar. No se van a ordenar solas las cosas, digo yo. Estos versos de Wislawa Szymborska me han vuelto a recordar a William Willet, el “abogado del verano”, un británico que murió de gripe el 4 de marzo de 1915, después de haber dedicado gran parte de su tiempo y fortuna a intentar conseguir que la Cámara de los Comunes aprobara una ley que permitiera adelantar la hora, una hora, cambiar el horario en verano para poder disfrutar el tiempo extra de luz solar que sus compatriotas podrían disponer para el ocio, la práctica del deporte o estar con la familia.

_Horas non numero nisi æstivas_ Un monolito, parece la tumba de un poeta, le rinde tributo en un bosque: a la memoria de William Willet, el incansable defensor del horario de verano. Para cuando los alemanes instauraran por decreto el horario de verano, como una medida de guerra el 6 de abril de 1916, el británico había muerto ya. Este año de 2020, el estío en el hemisferio norte comienza hoy, 20 de junio, a las 23:44 y durará 93 días y 15 horas... Sólo cuento las horas de verano pero, será un poco más corto que el confinamiento que hemos padecido.

Después de cada guerra
alguien tiene que limpiar.
No se van a ordenar solas las cosas,
digo yo.

En la hierba que cubra causas y consecuencias
seguro que habrá alguien tumbado,
con una espiga entre los dientes,
mirando las nubes.

Summertime, la vida es fácil. Los peces están saltando y son buenos amigos, el algodón está alto... canta Ella Fitzgerald

Y a otro le parecerá otra cosa

yo soy aquel que ayer no más decía

2020-06-09T12:24:00.001+02:00

la piedra que encontré en mi camino

2019-01-13T18:40:00.002+01:00

Límites de Durango, exposición de Jone Elorriaga Soto en el Museo de Arte e Historia de Durango. Hasta el 21 de octubre de 2018.

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS_ Las cosas, de las cuales se afirma que carecen de alma, son dueñas de secretos profundos que se imprimen en ellas y les crean un modo de almas especialísimo _ Bomarzo es un bosque de piedra como Astxiki, pequeña montaña. A mí me gustan las cosas, los objetos, mucho. A Múgica Laínez también. Dice que los objetos son los únicos fieles, los únicos que no traicionan: Nos acompañan, se solidarizan con nosotros, son parte de nosotros mismo. Dice además que los hombres no se dan cuenta de que somos sus amigos, que ansiamos comunicarnos con ellos… Y le creo.

Montaña, tu cara impresa en un pisapapeles gigante me ha recordado a ese ogro maravilloso que fue otro argentino, Julio Cortazar, y “Astxiki (2017), Pieza de suelo: foto, cristal y acetato” a la Rayuela.

Montaña, algo me dijiste que me dejaste inquietud para la noche y el alma enamorada.

Límites de Durango, desde hace siglos de siglos una región de piedra. Y hay muchos siglos en tus años.

Y a otro le parecerá otra cosa

Un trozo de azul tiene mayor intensidad que todo el cielo

2019-01-13T18:39:00.002+01:00

IKUS-ESPARRU ZABALDUAK, exposición de Zaloa Ipiña en el Museo de Arte e Historia de Durango, hasta el 10 de junio.

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS_ Al día siguiente, la luz de la mañana de octubre caía en rayos polvorientos a través de las ventanas sin cortinas y el murmullo del tráfico subía de la calle… Era tentador, después de tanto leer, mirar por la ventana y ver qué estaba haciendo Londres en aquella mañana_ Era la tarde del Día Internacional de los Museos y Zaloa Ipiña inauguraba con una visita guiada la muestra “Espacios ópticos expandidos” que hasta el próximo domingo tenemos la oportunidad de disfrutar en el Palacio Etxezarreta de Durango. Y comenzó a guiarnos desde su Habitat, exponiendo primeramente la relación entre el proyecto concluso que ahora presenta y las ventanas de su casa, lugar que fuera hogar y taller de artista durante el desarrollo del mismo. Unos luceros a través de las cuales se pueden ver trozos de un cielo siempre cambiante, tal vez surcado a veces por un cortejo de patos escoltando navíos con destino desconocido; incluso piedra y verde puede verse a través de algún ventanuco pero que, entendí, son oquedades a través de las cuales no puede fantasear con la vida de los de fuera de ese, su Habitat.
El tenue lamento de Zaloa Ipiña me evocaron estos versos: vivía en una casa con dos ventanas de verdad y las otras dos pintadas en la fachada. Aquellas ventanas pintadas fueron mi primer dolor, de un poema en el que Gloria fuertes nos describe cómo palpaba las paredes del pasillo, intentando encontrar por dentro aquellas ventanas pintadas por fuera: toda mi infancia la pasé con el deseo de asomarme para ver lo que se veía desde aquellas ventanas que no existieron.

_A fuera, donde vive la vida, sueña la vida, sufre la vida_ Leo en “Hacia el interior”, una reflexión de Haizea Barcenilla plasmada en el catálogo editado para la muestra, una referencia a la habitación propia de Virginia Woolf, incidiendo en cómo dispuso esta su mesa de escritora en el centro de la estancia: rodeándose de ventanas que daban al jardín. De pronto un Espejismo me devuelve el reflejo de Virginia inclinada sobre su mesa escribiendo esa prosa que es poesía [aquí nos habla sobre una caminata por el Londres de su época, durante la que nos anima a esconder el yo por el que somos conocidos y a atrapar una frase casual por la calle de la que fabricar una vida]: en cada una de estas vidas era posible avanzar por un pequeño camino, lo bastante lejos para hacernos la ilusión de que no estamos atados a una sola mente, sino que brevemente podemos adaptarnos a los cuerpos y mentes de los otros […] ¿Y que hay más delicioso y maravilloso que abandonar las rígidas líneas de la personalidad y desviarse por esos senderos que conducen, entre zarzas y gruesos troncos, al corazón del bosque donde viven esas bestias salvajes, nuestro prójimo? Apuntando que si bien es cierto que escaparse es un placer, también lo es alcanzar de nuevo el umbral de nuestra casa tocar las viejas posesiones, los viejos prejuicios que nos rodean; y el yo, que se ha esparcido por tantos rincones,… Aquí está otra vez la puerta habitual… Aquí otra vez con el placer de alcanzar de nuevo el umbral hacia el interior, pero con la delicada añoranza de una ventana por la que ver pasar la vida de esas bestias salvajes, nuestro prójimo.

_La hora del atardecer nos confiere también la irresponsabilidad que ofrecen la oscuridad y la farola. Ya no somos nosotros mismo totalmente_ Los siglos y sus gentes somos Orlando reconfortando a Zaloa: sólo podemos creer enteramente en lo que no podemos ver. Estoy ahora en ese viejo país que es Inglaterra, en Bloomsbury Square, rodeada de casas con ventanas de mil formas y curiosos cristales. Pienso en los preciosos nombres usados para denominar esos huecos a través de los cuales vemos pasar los días, las estaciones y a veces, las vidas de nuestros semejantes. Tragaluz, claraboya, lucerna, lucero, lucernario, ojo de buey, portillo, rosetón, vidriera… Durante años, bajo las etiquetas “Gary Cooper que estás en los cielos” y “desde mi ventana el mar no se ve”, coleccioné estampas del día y de la noche donde la luna menguaba y crecía inexorablemente; de la primavera y el otoño; de las cigüeñas o de su ausencia en el invierno; de Venus y Júpiter a principios del verano; de la perpetua paz de las constelaciones; de la lluvia, de la nieve y de los vientos que deshacen las telas de araña y las hojas que se caen. Del duende y del último aeroplano. Del rumor de la calle mientras pensaba en mí misma mirando a la gente desde mis ventanas; pensando con ella al unísono cuando algo excepcional o chocante pasaba.

De muchísimo antes de la era digital conservo en la memoria la vida que hacían las monjas Carmelitas Descalzas en su huerto del convento de Durango, recuerdo la gran fiesta que suponía para ellas hacerse una fotografía en grupo junto a los setos de flores del cosmos; y recuerdo grupos y grupos de escolares de camino a una escuela que vi construir, jugando a hacer casas entre tablones con clavos… Tanto vi a través de las ventanas, fantaseando miles de vidas que quizá ahora me pregunten lo que se preguntaba el poeta Baudelaire al acostarse, orgulloso de haber vivido y sufrido en otros que no eran el: ¿Estás segura de que esa leyenda es la verdadera?” ¿Qué importa lo que pueda ser la realidad situada fuera de mí, si me ayudó a vivir, a sentir que soy y lo que soy? Son las últimas palabras de su poema en prosa Las ventanas.

_El escenario, si tenéis la amabilidad de seguirme, ahora había cambiado_ Los metacrilatos de Zaloa Ipiña se han apoderado de ti y a través de sus Ventanas a una promesa mejor te asoman, entre Espejismos, a ver el paso del día y de las estaciones escuchando el soplo del viento entre los juncos mientras percibes el rumor de la maleza y el aroma del sotobosque te adormece. En convivencia con el cielo, a través de los luceros ves el cielo azul del otoño en evolución gris paloma y lavanda hacia el invierno. Ventanas a una promesa mejor te seducen con los tonos del bosque, la delicadeza de ese amarillo lima ¿verdoso? te acuna y detrás, la música de un bandoneón con el fuelle invertido mece las hojas otoñales. Son Ventanas a una promesa mejor, como esa de estar vivo un instante, justo cuando nos escapamos al mejor de los mundos imposibles. En donde nada importa, nada absolutamente –ni siquiera las grandes esperanzas que están puestas todas sobre nosotros, todas, y así pesan. Inconmensurable Gil de Biedma.

Que un trozo de azul tiene mayor intensidad que todo el cielo lo pensó otro poeta, un loco llamado Alfonso Cortés.

Y a otro le parecerá otra cosa

Añadir leyenda

en neblina de olvido

2018-11-24T11:50:00.000+01:00

Bartolomé de Erzilla y Rementeria

La rosa se abandona en la zarza

verso de John Keats

Riquete el del copete

2018-05-19T17:43:00.002+02:00

- Nada me gustaría más. Deseo con todo mi corazón que os convirtáis en el príncipe más hermoso y agradable del mundo.

Y en cuanto la princesa pronunció estas palabras Riquete el del Copete se convirtió en el hombre mejor plantado y más agradable que jamás había conocido.

Charles Perrault

¡Salud y República, príncipe Harry!

La acción no debe ser una reacción sino una creación

2018-05-19T17:06:00.002+02:00

HOY, 18 de mayo, DÍA DE LOS MUSEOS

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS_ La culture est l´inversion de la VIE_ En mayo del 68, en una pared de la Calle de Vaugirard de París se podía leer esta frase: la cultura es la inversión de la VIDA. Hoy, 50 años después de aquella esperanzadora revolución, estamos celebrando el fin de semana de los Museos, esos lugares destinados a la investigación, conservación y exposición de colecciones que tienen un valor cultural. La presente edición se celebra con el lema “Museos hiperconectados. Enfoques nuevos, públicos nuevos“, que bien pudiera (o no) haber lucido entre los grafitis que aparecieron por las paredes de Teatro Odeón: ¡Viva la comunicación! ¡Abajo la telecomunicación!

Programaciones en Durangaldea:

– Museo de Arte e Historia de Durango
18 de mayo.
19:00. Inauguración exposición “Ikus-esparru zabalduak” que incluye visita guiada de la artista Zaloa Ipiña.
19 de mayo.
12:00. Taller de mandala. Todos los públicos.
Del 14 al 20 de mayo.
Concurso de Instagram: Entre las fotos del museo subidas con el hastag #arteetahistoriamuseoa. Premio: un lote de libros

-Fundación Hontza Museoa de Mañaria
18 de mayo.
Entrada gratuita.
-Museo Margarita María de Berriz al Mundo
18 de mayo.
Entrada gratuita

-Museo San Valentín de Berrio-Otxoa de Elorrio
18 de mayo.
Entrada gratuita

Queremos estructuras para al servicio de la gente, no gente para servir a las estructuras. Queremos tener el placer de vivir y nunca más el mal de vivir

Y a otro le parecerá otra cosa

La beauté est dans la rue

en palabras de nadie

2018-05-07T22:29:00.002+02:00

Primero la palabra suelta, sola, isla. Después la unión feliz, como en el amor, de dos palabras. Luego, en fin, el período entero, como un mundo cerrado y abierto a la vez, que contiene ya (en sí y solo en sí) el infinito (JR)

ZIBILIZAZIºA / BICICLETA /

Letra artean∞Entre letras, exposición compuesta por una serie de obras realizadas en chapa de acero negro con las que Víctor ARRIZABALAGA reflexiona sobre la potencialidad expresiva y constructiva de las letras. Buscando la fecha de cierre me encuentro con sus propias palabras, las palabras que resuenan y recitan las circunstancias y momentos vividos; La musicalidad se consigue con los volúmenes y las composiciones que logran un equilibrio. Pero la obra no se muestra, como he leído por ahí hasta final de mes, sino hasta el día 13. Téngalo en cuenta, en el Museo de Arte e Historia de Durango, hasta el 13 de mayo.

ARRIZABALAGA

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS_ Sólo del silencio profundo, compartido, tenso, que es vivido colectivamente en el interior de cada persona, salen las palabras sabias: Hubo un tiempo en los tiempos en que el tiempo no se contaba. En ese tiempo los más grandes dioses, los que nacieron el mundo, se estaban caminando como de por sí se caminan los dioses primeros o sea bailando. En ese tiempo mucho ruido había… Mucho ruido y nada se entendía… Pero el ruido no era música ni baile, era ruido pues y no se podía hallarse y estarse alegre… entonces los dioses se buscaron un silencio para orientarse otra vez, pero no lo encontraban por ningún lado al silencio, a saber dónde se había ido el silencio y con razón porque mucho era el ruido que había… y entonces se pusieron de acuerdo en una asamblea de dioses y mucho batallaron para la asamblea que se hicieron porque mucho era el ruido que se había y por fin acordaron que cada uno buscara un silencio para encontrar el camino… y empezaron a buscar a los lados y nada, y arriba y nada, y abajo y nada, y como ya no había por donde buscar un silencio pues empezaron a buscarse dentro de ellos mismos y empezaron a mirarse dentro y ahí buscaron un silencio y ahí lo encontraron y ahí se encontraron y ahí encontraron otra vez su camino.

_Las palabras, las únicas poseedoras de pensamiento y de pasión_ Hace unos días leí que la última teoría sobre el origen del universo de Stephen Hawking predice que el universo es finito y más simple de lo que establecen los actuales estudios sobre el Big Bang. La noticia me hizo recordar el precioso cuento “La historia del ruido y el silencio” del ahora fuera de escena subcomandante Marcos. Este atribuye a la “palabra” una fuerza extraordinaria tal que a sus comunicados los llamaba “siembra de palabras”; también del recuerdo me acercó aquella muestra muy pop titulada ‘Big bang‘ que, en palabras de Mikel Onandia (2013), es un conjunto de piezas con las que Arrizabalaga indaga y relata la naturaleza humana, al igual que desde el inicio de los tiempos –The Big Bang!, lo han hecho todas las Artes: intentos de comprender al ser humano y a la sociedad que le rodea, de lograr explicar sus anhelos, instintos y contradicciones; y por supuesto, he pensado en “Infinito”, ese símbolo entre letras que ahora nos da la bienvenida a un conjunto bajo el que subyace, en su áurea proporción, la belleza de otro lenguaje, el lenguaje matemáticΦ.

INFINITO

_Mucho era el ruidero que se había entre los viejos dioses_ El empleo de esa especie de ocho acostado∞ como símbolo de la noción de infinito se atribuye a John Wallis, hacía 1655. Wallis fue un matemático que participó en las reuniones privadas que semanalmente mantuvieron por aquella época en Londres un grupo de científicos bajo el nombre de “El colegio invisible”: y entonces se pusieron de acuerdo los más grandes dioses de entonces en una asamblea de dioses… y entonces se pusieron de acuerdo los más grandes científicos de entonces y extrajeron de una epístola de Horacio: Nullius addictus jurare in verba magistri [= No me siento obligado a jurar por las palabras de maestro alguno] la locución “Nullius in Verba” como lema para su “Colegio invisible”. Porque la premisa de su Colegio invisible era “experimentar para que sean las evidencias las que hablen”, [sin creer] “en [las] palabras de nadie”.

Jack-in-the-box

_Somos seres humanos haciendo lo que debe hacerse en la Realidad, es decir soñando_ Les animo a que suban y sueñen por un rato hasta el infinito, ya que no hay más allá. Suban a formar palabras. En silencio aprendan a mirar, porque saber mirar es lo más importante de todo. Pueden seguir para ello las lecciones básicas de Poesía: miren bien y, para contar lo que han visto, miren bien las palabras que utilizan; de cada obra, que son en sí mismas una caja de sorpresas de la que puede salir cualquier voz, como las que cuelgan del resorte en letras de colores de esa jack-in-the-box que es una delicia: Refran, Pen, Kea, Pan, Pana, Can, Cana, Pana, Pena, Ane y Ana… extraigan su poesía, compongan su poema. O miren por la ventana, que la Poesía también está ahí, en esa montaña: del navegar no importa el puerto al que uno vaya.

Leo en el librillo “El mundo poético del subcomandante Marcos” que en Chiapas, corazón cultural de la civilización Maya, conviven 23 lenguas autóctonas diferentes vivas: Y, si las culturas son para todos, entonces es necesaria la libertad de las palabras y gritar ¿por que no? larga y hermosa vida a todas las lenguas del mundo.

Y a otro le parecerá otra cosa

Post scríptum: Por supuesto que alguna digresión sobre las posdatas debe ir en una posdata. Resulta que uno siente que algo se queda entre los dedos, que algunas palabras andan todavía por ahí buscando acomodo entre frases, que no acabó de vaciar bien los bolsillos del alma, pero es inútil, no habría posdata que abarque tantas pesadillas… y tantos sueños.

en la esquina del tarde y el pronto suceden la mayoría de los hechos

2018-05-06T20:56:00.001+02:00

La ausencia de reconocimiento legal de que las relaciones sexuales sin consentimiento constituyen violación fomenta la idea de que recae en nosotras como mujeres la responsabilidad de protegernos de la violación. Estas actitudes son peligrosas y tienen que cambiar (Amnistía Internacional)

queda al fondo una muujer a la que se le doblan las rodillas. La poesía
ha muerto, dice.

Luis García Montero

¿Qué pasaría si un día despertamos dándonos cuenta de que somos mayoría?

2018-05-01T09:38:00.000+02:00

El pueblo unido jamás será vencido

Mayo del 68

¿Qué pasaría si de pronto una injusticia, sólo una, es repudiada por todAs, todAs lAs que somos, todAs, no unAs, no algunAs, sino todAs?

¿Qué pasaría si en vez de seguir divididAs nos multiplicamos, nos sumamos y restamos al enemigo que interrumpe nuestro paso?

¿Qué pasaría si yo pidiese por ti que estás tan lejos, y tú por mí que estoy tan lejos, y ambAs por los otrAs que están muy lejos y lAs otrAos por nosotrAs aunque estemos lejos?

Mario Benedetti

Está pasando, lo estás viendo

¡Venceremos!

Y también convendría que diera vuelta a las palabras

2018-04-29T09:56:00.000+02:00

Porque el revés del revés no es el derecho

Roberto Juarroz

Eppur si muove

Que el clavel y la rosa,¿cuál era más hermosa?

2018-04-25T11:02:00.001+02:00

Un clavel,

cuide yo como una loca
poniendo mi vida en el

Sorolla y la moda 2/2

2018-04-03T20:24:00.003+02:00

24 de marzo, en la casa Villahermosa

Fortuny: vestido Delphos.

Madeleine Vionnet

vestido para la playa

Zarautz

MODA: Pero yo me acuerdo bien de ello; y sé que una y otra procuramos, a la par, deshacer y volver a cambiar continuamente las cosas de aquí abajo, aunque tú vayas, a este fin, por un camino y yo por otro.

Giacomo Leopardi

Y a la salida

Sorolla y la moda 1/2

2018-04-03T20:08:00.002+02:00

23 de marzo, en la casa de Sorolla

de Diálogo de la MODA y de la MUERTE

MODA: Soy la moda, tu hermana.
MUERTE: ¿Mi hermana?
MODA: Si, ¿No recuerdas que las dos hemos nacido de la caducidad?

Giacomo Leopardi

Pessoa: Todo arte es una forma de literatura

2018-04-02T15:57:00.002+02:00

Haz de ti mismo un doble ser guardado;
y que nadie, que vea y mire, pueda
saber de ti más de lo que sabe un jardín
un jardín mostrable y reservado,
por detrás del cual la flor nativa roza
la hierba tan pobre que ni tú la ves...

Pessoa

te anuncio que la Ciudad que fundarás con nuestra ayuda nunca volverá a la nada sino que siempre permanecerá floreciente 3/3

2018-04-01T18:29:00.000+02:00

En la manifestación durante la huelga del 8 de marzo de 2018

fotos by Idurre Bidetxea

Cuando se pone a la rosa como ejemplo de sencillez, no se suele pensar en los siglos que ha tardado la naturaleza en crearla.

JR

te anuncio que la Ciudad que fundarás con nuestra ayuda nunca volverá a la nada sino que siempre permanecerá floreciente 2/3

2018-04-01T18:19:00.000+02:00

En la manifestación durante la huelga del 8 de marzo de 2018

by Idurre Bidetxea (en general)

He vivido poéticamente; humanamente. He sentido palpitar la armonía en un mundo... El medio social ha hecho lo suyo. Un modo de vida ha cambiado. Hablo de una zona real y fantástica, cargada de fuerzas potenciales que se abren a largas perspectivas de mejoramiento humano, de embellecimiento de la vida y en la cual restitúyese a la palabra misterio, una palabra tan cara a los poetas, su verdadero sentido: lo desconocido, lo que se conquista. Misterio: así se llama el gran viaje hacia la verdad que es la vida. Y por tanto: ¡Viva la vida!.

Y viva la poesía... Este lenguaje universal por el cual se expresa el pasado, elpresente y el futuro.

Raúl GTuñón

te anuncio que la Ciudad que fundarás con nuestra ayuda nunca volverá a la nada sino que siempre permanecerá floreciente 1/3

2018-04-01T18:17:00.001+02:00

En la manifestación durante la huelga del 8 de marzo de 2018

by Idurre Bidetxea

¿Qué mirarán los ojos que vieron de tu rostro la hermosura, que no les sea enojos?

2018-04-01T16:11:00.002+02:00

Easter Bunny

Quien oyó tu dulzura,

la Europa viviendo la tragedia de la guerra te envolvió en la marea social de sus pasiones

2018-04-01T13:59:00.000+02:00

Frida Kahlo y Diego Rivera con miembros de la Unión de Artistas en la Marcha del Primero de Mayo de 1929.

TINA MODOTTI en la Fnac de Bilbao hasta el 25 de abril, La Revolución de los Claveles.

Exposión itinerante de 22 fotografías de esta fotógrafa cuya vida osciló entre la pasión por el arte y la exaltación de la justicia social. Con su cámara documentó México en sus años más vibrantes; sus imágenes logran una sorprendente síntesis de calidad artística y contenido social. Sin embargo, Modotti abandonó la fotografía por el activismo político: mujer de gran valentía, tanto en situaciones de vida o muerte como en su desafío a los roles tradicionales de la mujer, emprendió peligrosas misiones de espionaje en la Europa fascista y jugó un papel importante en la guerra civil española.
La exposición está basada en el libro “Tina Modotti. Fotógrafa y revolucionaria” (La Fábrica, 2017).

Campesinos mexicanos leyendo El Machete, 1928: "Toda la Tierra, no Pedazos de Tierra"

Retrato del aniversario de Tina y Edwar Weston, 1924. En 1921 Tina mantiene una estrecha relación laboral con el fotógrafo con quien trabajó como modelo y aprendió fotografía.

Máquina de escribir del dirigente estudiantil cubano Julio Antonio Mella, a quien conoció en 1928 en una manifestación en protesta por la ejecución de Sacco y Vanzetti.

Por aquellos años MELLA se había convertido en un intelectual brillante,y seguía el camino de otros marxistas revolucionarios latinoamericanos como Emilio Ponce o José Carlos Mariátegui, quienes concebían un marxismo creativo, arraigado en la tierra americana. En México participo de la Tercera Internacional escribiendo en el periódico del Partido Comunista Mexicano “El Machete”. En su exilio mexicano en 1926 escribió: “Ya no hay patria. Solo hay clases enemigas. La guerra clasista ha estallado brutal, violenta, sanguinaria… ¡Silencio a las bocas que gritan asustadas! ¡Desprecio al cobarde que lloran! ¡Castigo a los miserables que no luchan! ¡Leer a los valientes que están en la vanguardia! ¡Que la discusión teórica y el bizantinismo estúpido cesen y la acción hable con su elocuencia definitiva!. El pasado heroico de nuestra clase nos guía y nos alienta. El grito de las victima inmoladas en los fosos de la Comuna del 71, los alaridos de los mártires del 1905 inmolados en las nieves de la Rusia zarista, el clamor mundial de rebelión de 1917, tal es la música triunfal de nuestra guerra…”

de los Poemas a José Carlos de Mariátegui

Lo contemplo pasar
—silueta del combate sin permuta—
en estampas distintas.
Y lo cierto, no sé cuando parece más Mariátegui:
sí uniendo a los obreros en torno de la causa del obrero,
si ejerciendo solares magisterios en Universidades Populares,
si hablando a los poetas de su misión profunda,
o si sencillamente es más Mariátegui
sentado frente a su máquina de escribir,
redactando en el linde de la aurora
los temas de la aurora,
los cantos de la aurora,
las humanas razones de la aurora.

por Juan Gonzalo Rose

el pasajero extraño

2018-03-31T19:05:00.001+02:00

Resiliencias, exposición de fotografías, instalaciones multidisciplinares, videocreaciones, piezas híbridas… Josu Rekalde en el Museo de Arte e Historia de Durango, hasta el 15 de abril.

MIS OJOS, QUE CODICIAN COSAS BELLAS _ Debo enfatizar que Terezin ha potenciado, no inhibido, el desarrollo de mis actividades musicales, que de ninguna manera he asumido para llorar sobre todos los ríos de Babilonia. Y que nuestro deseo de cultura igualó a nuestro deseo de supervivencia; y estoy convencido de que todos aquellos que, en la vida y en el arte, lucharon por forzar la forma para resistir a la materia, estarán de acuerdo con migo_ La psicología tomó el concepto de Resiliencia de la ingeniería, donde refiere a la magnitud que cuantifica la cantidad de energía que absorbe un material al momento de romperse por un impacto…

_De todo lo que se perdió, quedó al menos la voz de la niña_ Unas palabras de Viktor Ullman impresas en una de las paredes de la sala dando la bienvenida a la exposición, frente a dos reproducciones de fotografía tomadas en 1936, sobre las que se ha realizado una intervención mínima con color: una habitación de hospital atendida por una monja; un buey siendo rescatado. Muy cerca un violonchelo con dos equipos de perfusión de suero (instalación multidisciplinar para sanar las heridas). Quiere arrancar una Suite, la No.1 en G1 de Bach para Cello me ha parecido. El entorno me ha traído el recuerdo de la lectura del Diario de Anna Frank, después de controvertida autoría, durante la Semana Santa de cuando yo tenía 12 años. También que cuando Emma Thompson inauguró en la Casa de Anna Frank un árbol homónimo, tras pegar en él la primera hoja, dijo sentirse personalmente vinculada con Anna. Le pasa a mucha gente, a mí también. También el poeta Yevgueni Yevtushenko escribió lo siguiente: me siento en la piel de Anna Frank, que es transparente…

Después de la lectura de aquella primera versión un tanto censurada por su padre, que después ha sido corregida y aumentada, una niña se preguntaba ¿quién traicionó a Ana Frank?, ¿cómo el Mundo había podido dejar que se cometiesen aquellos crímenes impensables? A la primera pregunta dio respuesta mi abuela materna, ella misma exponente de resiliencia: cuando yo era joven iba con mis hermanas a aprender a coser al taller de una modista. Supimos después que en él escondía a un hijo desertor. Durante el día, este permanecía escondido y por la noche salía de su escondrijo. Pero este se enfrió y le entró la tos así que una amable vecina, los delató a los nacionales. Tras alegar que ella oía toser a un hombre por las noches, allí se presentaron los franquistas y mataron al chaval delante de la madre. A la segunda pregunta, Hannah Arendt y el paso del tiempo que me muestra lo sencillo que es que semejante horror se repita. Misa de réquiem seduciendo a la vuelta, hasta llevarte a la Memoria Amnesia (video): fragmentos del Guernica sobre Durango, 31 de marzo de 1937, el espanto de la guerra viene del cielo; de 1943 a 1959 si le hubiera cortado las alas… pero yo lo que amaba era que fuera pájaro… lucha cuerpo a cuerpo por sobrevivir mientras al lado se proyecta la nada, o el comienzo. 1975, 1987 ¿qué significan para ti esas cifras? mientras sigue sonando una misa de Réquiem o ¿es la ópera “El emperador de la Atlántida o la muerte abdica”, alegoría de Ullman contra la violencia? 2012, Sísifo ha perdido de nuevo la memoria, su amnesia necesaria para volver a empujar la piedra.

Aprecio que el término resiliencia es difícil de definir, amén de pronunciar sin olvidar la segunda vocal i, pero se entiende que es el fenómeno de desarrollo exitoso de una persona bajo condiciones adversas. Y que existe el acuerdo de que cuando se habla de este concepto se asume que implica competencia o un afrontamiento a la vez positivo y efectivo en respuesta al riesgo o adversidad. Otros sin embargo creen más apropiado hablar de patrones resilientes, sin considerarlo un rasgo de un individuo. Ya que la misma puede variar a lo largo del tiempo y de las etapas de la vida. El concepto no implica invulnerabilidad al estrés, sino que es la habilidad de recuperarse de eventos negativos. También se apunta que la resiliencia es mucho más habitual en los seres humanos de lo que se piensa.

_No mueras antes de morir_ Se suelen aportar como ejemplo de resiliencias los relatos de muchos supervivientes al Holocausto.

Anna Frank escribió su diario entre el 12 de junio de 1942 y el 1 de agosto de 1944. Al principio escribía solo un diario pero en la primavera de 1944 oyó por la radio un discurso del ministro de educación holandés en el exilio quien decía que cuando la guerra acabara se habrían de reunir y publicar todos los escritos que testificaran los sufrimientos del pueblo holandés durante la ocupación alemana y uno de los ejemplos que dio fueron los diarios. Anna Frank quedó impresionada por el discurso y su mente de niña decidió que publicaría un libro después de la guerra basándose en sus escritos. Empezó entonces a reelaborar y a pasar a limpio los apuntes que había hecho al mismo tiempo que siguió escribiendo su diario original. El 4 de agosto del 44, los soldados alemanes detuvieron a la familia Frank. En diciembre de 1944, Anna y su hermana fueron transferidas al campo de concentración de Bergen-Belsen, donde Murieron de tifus en marzo de 1945. Leí una vez que Ana el día 12. Un mes antes de la liberación del campo. Miep Gies, protectora de la familia, había guardado los escritos de Anna y se los entregó al único superviviente de la familia, su padre Otto Frank, cuando ya fue una realidad que Anna no iba a volver.

En la casa de atrás nuestra querida Annita escribía y reescribía en la clandestinidad para luego. Como el compositor, pianista, director, profesor y crítico musical Viktor Ullman redactaba a mediados de 1942, poco antes de su ingreso en el campo de concentración de Theresienstadt, una lista exhaustiva de sus composiciones hasta aquel momento, de un valor incalculable al dar un inventario también de todas las obras perdidas o desconocidas, testificando con ella la terrible pérdida que también para el arte supuso la persecución nazi y la guerra. Después, escribiría su música desde ese campo donde, en lugar de encargársele un trabajo regular, ejerció como crítico musical y organizador de conciertos y conferencias sobre antroposofía y música. De padres judíos convertidos al catolicismo. La invasión nazi le atrapó en Praga en 1939 y en septiembre de 1942 fue deportado a Terezín: Terezin fue y será siempre para mí la Escuela de la Forma. Antes, cuando no era consciente del impacto de la vida material debido al confort, esa hazaña mágica de la civilización, yo encontraba sencillo concebir formas artísticas hermosas. Es aquí, donde debemos sobreponernos a las penurias de la vida material recurriendo al poder de la forma, aquí está la escuela verdadera para maestros, si convenimos con Schiller, en ver el secreto de la obra de arte en la aniquilación de la materia por la forma, que, probablemente, es la misión total del hombre, no sólo del hombre estético, sino del hombre ético (confiemos en los traductores). Viktor Ullmann fue trasladado a Auschwitz en 1944, donde murió días después en una cámara de gas.

Primo Levi sí que pudo contarlo pero, como aclaró el, no con la intención de formular nuevos cargos; sino más bien de proporcionar documentación para un estudio sereno de algunos aspectos del alma humana.

_Así murió Emilia, que tenía tres años. Emilia, hija del ingeniero Aldo Levi de Milán,_ En la sala suena una música pero no, no es el cuarteto de cuerda que Viktor Ullmann compuso en el campo, es Bach que quiere venir a curarnos las heridas. Con su chelo nos empuja a expulsar ese pasajero extraño que nos invade al ver tanta pieza descarnada frágil-resistente, como piezas de seres humanos por el suelo después de aquel bombardeo sobre Durango. Que nos empuja, después de ver que el bien y el mal caen del mismo cielo, más ahora que por Francisco sabemos que tal vez no exista el infierno. Que nos empuja por ese camino que conduce a la casa del poeta. Me susurran Viktor y Anna que el cielo es azul, y me animan a entrar, a mirarlo y a oír el fluir del agua. En la casa del poeta un gran agujero abierto en el techo deja ver el cielo, y este cielo si es azul, no como el otro que era negro Zeruak. Y recuerdo lo que dijo el que un día fuera Mensajero Mundial de la Paz y claro exponente de resiliencia, Facundo Cabral, que casi todas las revoluciones comenzaron con los poetas… Y Hannah Arendt pensaba que a los poetas se les perdona todo. Tal vez por lo que dijo mi idolatrado Raúl González Tuñón, por mostrarnos el sentido poético, es decir, profundamente humano, de la vida.

Leo en el catálogo editado para la ocasión “donde el camino a recorrer esta siempre por desbrozar. Nosotros somos quienes debemos adentrarnos en el, para desde la resiliencia saber querer encontrarnos”. Encontrarnos y escribir sobre esa proyección en blanco el encuentro de cada uno, a través de la Resiliencia. Del latino resilio, comprarte parte de significado con Reflexión, esa parte del volver atrás… para encontrarnos. Resiliencias y Reflexiones, ambas bajo un mismo cielo, reclamando libertad y reclamando justicia hoy, 31 de Marzo.

Y a otra le parecerá otra cosa en MUGALARI