First Basic

Eksotisme Dunia Kerja Di Jepang

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sun, 10 Jul 2011 00:18:00 +0000

Sudah semenjak awal kuliah saya mempunyai impian yang tinggi untuk hidup dan bekerja di Jepang. Keinginan ini sangat dipengaruhi oleh banyaknya drama Jepang yang saya tonton. Digambarkan kehidupan disana begitu damai penuh keteraturan, masyarakat yang ramah dan lingkungan yang bersih dan kemudahan fasilitas. Terbersit keinginan untuk mengais rejeki di negeri sakura itu di kemudian hari. Untuk mewujudkan hal itu mulai belajar bahasa jepang sampai rajin ikut kelas online saya lakukan. Sampai pada suatu saat saya membaca sebuah berita tentang kehidupan dunia kerja di jepang. Sekonyong-koyong saya menjadi pesimis untuk kesana.

Tak bisa dipungkiri banyak dari kita, anak muda Indoneisa selalu dan selalu membanggakan negeri Samurai, Jepang. apakah salah? tidak juga. memang harus kita akui klo Jepang adalah negeri dengan segudang kehebatan, mulai dari teknologi, kedisiplinan, kreasi anime, sampai dunia sex! banyak juga dari kita yang mengandai-andai"seandainya saya bisa ke jepang, sekolah di jepang dan hidup di jepang..mulai sekarang bukalah mata anda dan apabila masih mau kesana kuatkan mental anda.

Setiap tahun terdapat jutaan mahasiswa yang bersorak gembira ketika mereka dinyatakan lulus dari universitas. Mereka senang karena jerih payah orang tua tidak sia-sia setelah mereka di wisuda mengenakan toga. Sayang sekali… mereka tidak sadar kalau mereka baru saja keluar dari "kandang anak kucing" dan masuk ke hutan belantara yang dipenuhi oleh singa, ular berbisa, mawar beracun, dan banyak lagi yang aneh-aneh.

Menurut survey di Tokyo, orang-orang yang baru lulus kuliah cenderung mengalami tingkat stress yang lebih tinggi jika dibandingkan ketika mereka sedang menghadapi ujian terakhir di kampus. Kenapa mereka lebih stress? Karena mereka tidak bisa mendapatkan pekerjaan! Makin hari makin banyak darah segar yang bersaing ketat untuk mendapatkan pekerjaan. Dan ketika saingan semakin banyak, banyak pula yang rela di gaji rendah, kerja semakin larut, dan tingkat kesehatan yang semakin menurun.

"Setiap hari saya hidup dengan kegelisahan yang mengerikan," kata Ikezaki, seorang karyawan kontrak yang saat ini kerja dengan gaji ¥75.000/bulan (atau sekitar 7 juta rupiah per bulan). "Ketika saya berpikir tentang masa depan saya, saya jadi tidak bisa tidur di malam hari."

Berdasarkan data dari pemerintah Jepang, terdapat lebih dari 10 juta orang yang hidup dengan penghasilan kurang dari standard normalnya Jepang yaitu ¥1.600.000/tahun (atau sekitar 155 juta rupiah per tahun).

Mungkin ini semua adalah akibat dari perusahaan-perusahaan Jepang yang lebih mementingkan keuntungan perusahaan dan memanfaatkan keluguan para pekerja baru (yang jelas-jelas tidak punya pilihan lain).

Terciptalah salaryman. Orang-orang yang hidup dengan gaji rendah, kerja setengah mati, tanpa uang lembur, dan tanpa kepastian peningkatan karir meskipun mereka telah bekerja puluhan tahun. Makanya jangan heran ketika kamu melihat banyak karyawan Jepang yang tertidur pulas di kereta ketika mereka menuju pulang ke rumah. Mereka terlalu lelah.

Karoshi artinya "mati di kerja" atau kematian karena stress pekerjaan. Halusnya berarti "meninggal karena setia dan mengabdi kepada perusahaan". Kematiannya bisa karena kecelakaan di tempat kerja, kematian karena terlalu lelah (kesehatannya menurun jauh), ataupun karena bunuh diri karena stress kerja.

Saking seriusnya masalah ini, pemerintah Jepang telah mencoba berbagai cara untuk mengatasinya. Mulai dari menyediakan nomor telepon darurat untuk menerima keluh-kesah para salaryman, buku petunjuk untuk mengurangi stress, sampai mensahkan undang-undang yang memberikan sejumlah uang (asuransi) ke para janda dan anak-anak yang ditinggal mati karena karoshi.

Menurut data pemerintah, dari 2.207 kasus bunuh diri pada tahun 2007, 672-nya adalah karena pekerjaannya terlalu banyak. Kasus karoshi yang terkenal adalah kasus kematian Kenichi Uchino pada tahun 2002, seorang manager quality-control berusia 30 tahun yang bekerja di perusahaan otomotif terbesar di dunia, Toyota.

Kenichi dikabarkan bekerja lembur selama 80 jam setiap bulan selama 6 bulan lamanya tanpa dikasih uang lembur atau bonus tambahan apapun. Dia akhirnya jatuh pingsan di tempat kerjanya dan dilarikan ke rumah sakit, yang kemudian membawanya ke akhirat.

McDonald's Jepang pun terkena masalah ini. Salah seorang manager restorannya jatuh sakit dan meninggal karena bekerja lembur tanpa bayaran apapun.

Mau gak mau, karena tekanan publik, Toyota dan McDonald's akhirnya memutuskan akan memberikan uang lembur bagi yang ingin bekerja lembur dan menyediakan fasilitas kesehatan yang lebih baik.

Para salaryman ini sebenarnya niatnya baik, yaitu ingin memajukan perusahaannya. Ditambah lagi dengan kebudayaan Jepang yang selalu menekankan disiplin tinggi, mereka berpikiran bahwa dengan bekerja lebih lama dan lebih keras daripada karyawan lain dan tanpa meminta bayaran apapun, boss mereka bisa memberikan posisi yang lebih baik. Tapi kenyataan, TIDAK!!.

Bagaimana sih kehidupan seorang salaryman sehari-hari?

06:30 = bangun dari tempat tidur
07:30 = berangkat ke kantor (jalan kaki / naik sepeda / subway)
08:50 = harus tiba di kantor
09:00 = meeting pagi dengan supervisor
09:10 = mulai kerja
12:00 = makan siang (bento / kantin / restoran terdekat)
13:00 = mulai kerja lagi
17:00 = lembur dimulai (biasanya tanpa uang lembur)
20:30 = pesta nomikai (kalau ada)
21:30 = pulang ke rumah (jalan kaki / naik sepeda / subway)
22:30 = sampe rumah, nonton TV, baca koran
23:00 = tidur

Ulangi terus dari Senin-Jumat. Sabtu biasanya pulang lebih awal (kalau ada lembur, kerja seperti biasa). Minggu libur (kalau ada lembur, kerja seperti biasa).

Peraturan di kantor:

#1. Kalau atasan bilang bumi berbentuk kotak, maka bumi bentuknya kotak.
#2. Kalau dia berubah pikiran, maka bumi juga bentuknya berubah.
#3. Lupakan apa kata pelanggan. Boss adalah raja.
#4. Karyawan baru? Boss adalah Tuhan.
#5. Membungkuk. Membungkuk. Membungkuk

sumber : http://osserem.blogspot.com

Perilaku Sopan Pelajar Jepang

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Jul 2011 15:10:00 +0000

Perilaku remaja di kelas lebih baik, bukannya memburuk, demikian hasil penelitian internasional. Menurut hasil penelitian tersebut murid-murid di Jepang menempati posisi tertinggi dalam peringkat perilaku baik.

Laporan dari forum kerjasama ekonomi OECD mendapati jumlah gangguan di kelas pada tahun 2009 lebih sedikit jika dibandingkan angka dalam hasil penelitian tahun 2000. Siswa-siswi di Inggris berperilaku lebih baik jika dibandingan perilaku rata-rata siswa di negara lain.

Namun, negara dan kawasan Asia mendominasi posisi teratas di daftar peringkat perilaku terbaik. OECD menerbitkan analisis statistik perilaku yang dihimpun sebagai bagian dari penelitian internasional forum tersebut. Penelitian itu juga membandingkan kinerja sistem pendidikan.

Penelitian OECD mencermati tingkat gangguan yang terjadi di kelas dari segi berapa lama guru harus menunggu siswa usia 15 tahun ''menjadi tenang'' dalam proses belajar. Penelitian mendapati bahwa, meski banyak pihak merisaukan perilaku buruk, kemungkinan remaja gaduh dan berulah menurun jika dibandingkan dengan hasil analisis internasional serupa pada tahun 2000. Peringkat perilaku siswa berdasarkan survei dari OECD:

Jepang
Kazakhstan
Shanghai-Cina
Hong Kong-Cina
Romania
Korea Selatan
Azerbaijan
Thailand
Albania
Federasi Rusia

''Keyakinan umum yang dipegang menyatakan disiplin siswa turun dari satu angkatan ke angkatan berikutnya, dan bahwa para guru kehilangan kendali atas kelas mereka. Namun, keyakinan umum itu keliru,'' kata laporan OECD. ''Antara tahun 2000 dan 2009, disiplin di sekolah tidak memburuk - bahkan di banyak negara disiplin justru meningkat,'' kata isi laporan yang sama.

Namun, kesenjangan yang luas terjadi diantara 38 negara dan sistem sekolah regional yang dimasukkan dalam peringkat dari hasil penelitian OECD. Negara-negara dan kawasan di Asia menempati tujuh dari 10 tempat teratas. Tiga tempat teratas ditempati oleh negara di Eropa timur. Dua sistem persekolahan Cina - Shangai dan Hongkong - berada di posisi empat teratas. Ini mencerminkan munculnya Cina sebagai adidaya pendidikan yang tengah bangkit.

Dalam hasil pengukuran penelitian terhadap keterampilan baca-tulis yang diterbitkan bulan Desember, sistem persekolahan Shanghai menempati posisi teratas di dunia. Dalam penelitian perilaku ini, Inggris menempati posisi ke-28 dengan skor yang menempatkan perilaku siswa Inggris di atas rata-rata, dan di belakang Amerika Serikat dan Jerman, tapi di atas Prancis dan Italia.

Peringkat pendidikan internasional hasil penelitian OECD ini, di luar dugaan, menempatkan negara-negara Skandinavia di posisi bawah. Finlandia, yang biasanya berada di peringkat teratas urutan sekolah dunia, berada di tiga posisi terbawah. Hanya Argentina dan Yunani yang disebut mengalami gangguan yang lebih banyak di dalam kelas.

Tetapi kecenderungan umumnya adalah membaik, gangguan dan pertengkaran yang semakin berkurang."Yang terpenting," kata laporan itu, adalah bahwa riset ini "tidak menyeratakan bukti untuk mendukung anggapan bahwa disiplin di sekolah semakin parah".

sumber : http://osserem.blogspot.com

Inovasi Menuju Kemandirian Nasional.

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sun, 15 May 2011 07:57:00 +0000

Inovasi dapat diartikan sebagai usaha untuk melakukan suatu perubahan pada sesuatu yang sudah ada atau untuk menciptakan sesuatau yang baru. Setiap orang berusaha melakukan inovasi untuk menghasilkan sesuatu yang lebih baik dari sebelumnya. Seperti yang telah dilakukan oleh Thomas Alva Edison, seorang ilmuwan yang berjasa dalam penemuan lampu,

Alexander Grahambell, Albert Einstein, dan Ilmuwan lainnya.

Inovasi sendiri dapat dilakukan dalam berbagai bidang, seperti transportasi, teknologi informasi, ilmu pengetahuan dan bahkan inovasi dalam bidang kuliner atau makanan. Hal ini disebabkan karena setiap orang memiliki kemampuan yang berbeda-beda, dan tidak mungkin kita mengatakan bahwa hanya sesuatu yang baru dalam bidang teknologi modern-lah yang disebut inovasi. Kalau begitu, bagaimana dengan orang yang tak pandai pada bidang teknologi namun ahli dalam bidang musik? Apakah sesuatu yang mereka hasilkan bukanlah inovasi? Oleh karena itu, setiap orang berhak untuk mencoba dan melakukan inovasi, tanpa membeda-bedakan fisik, staus sosial, status ekonomi, atau agama. Percayalah bahwa apapun yang kita hasilkan akan menjadi inovasi untuk dunia apabila sesuatu yang kita hasilkan dapat diterima oleh masyarakat dunia.

Bagaimana dengan Indonesia? Sebenarnya, bangsa Indonesia telah melakukan inovasi dalam beberapa bidang, seperti misalnya yang satu ini :

Mobil Super Irit buatan mahasiswa Indonesia

Lantas, mengapa sampai saat ini karya anak bagsa tersebut masih belum dapat mengalahkan produksi luar negeri? Hal ini bukan disebabkan oleh kurangnya kualitas inovasi tersebut. Banyaknya barang-barang Impor dari luar negeri menjadi salah satu penyebab malasnya seseorang untuk berinovasi sehingga hanya sedikit inovasi asli anak bangsa . Selain itu citra yang telah melekat pada bangsa Indonesia juga turut mempengaruhi. Seperti halnya Jepang atau Amerika, kedua negara tersebut merupakan telah terkenal dengan segala kemajuanya di berbagai bidang. Sehingga apapun inovasi yang mereka lakukan, pastinya banyak orang yang penasaran dan mencoba hasil inovasi mereka. Sementara Indonesia? Sampai saat ini mungkin masih belum, namun siapa yang tahu bahwa beberapa tahun ke depan Indonesia menjadi bangsa maju dengan segala inovasi yang dilakukanya?

Motivasi.. adalah hal penting yang dibutuhkan dalam melakukan inovasi.

Misalnya, ketika kita menggunakan software Paint (aplikasi menggambar di windows). Ketika ingin membuat garis miring, garis yang dihasilkan akan pecah atau tidak lurus. Ini akan menimbulkan motivasi dalam diri kita untuk membuat software menggambar yang dapat membuat garis miring tanpa pecah. Orang yang berpikiran sempit dan mudah menyerah hanya akan menunggu dan menggunakan hasil karya orang lain, namun Orang yang berpikir kritis dan tidak mudah meyerah akan selalu berusaha untuk berinovasi dan melakukan yang terbaik. Sesungguhnya semua yang dilakukan pada akhirnya akan berdampak pada diri kita, dan ketika kita mulai merasa tidak cocok dengan sesuatu, barulah kita berusaha untuk melakukan perubahan.. Lantas, mengapa tidak dimulai saat ini? Lakukanlah dari ruang lingkup yang kecil, misalnya mulai dari linkungan sekitar lalu kembangkan hingga ke seluruh Indonesia dan hingga suatu saat dapat diterima oleh seluruh dunia. Janganlah malu untuk bertanya dan mencari panutan. Selain itu, jika tidak bisa melakukanya sendiri, lakukanlah berdua, jika 2 orang masih belum cukup lakukanlah dengan banyak orang. Lihatlah dunia, dan kita akan termotivasi untuk menjadi lebih baik dari mereka. Demi keluarga, Bangsa dan untuk diri kita sendiri, marilah berusaha untuk menjadi yang terbaik dan marilah berinovasi sebelum semuanya menjadi lebih sulit. Ubahlah diri kita, kemudian kita akan mengubah Indonesia menjadi negara mandiri dengan karya anak asli Indonesia.

Jika ada diantara kalian yang memiliki keahlian di bidang Komputer, kalian dapat memulainya dengan mengikuti lomba seperti yang diadakan COMPFEST 2011. Berikut ini lomba yang diadakan :

1. Lomba Programming (SMA/Mahasiswa)

2. Lomba Blogging (umum)

3. Lomba Game Design (umum)

4. Lomba Robotic (SMA)

Info lebih lanjut : www.compfest2011.com.

Sementara untuk lomba-lomba dibidang lain dapat dicari di www.google.co.id.

referensi :

http://www.google.co.id/

http://www.tempointeraktif.com

http://andriewongso.com

-->Mungkin saat ini kita hanyalah seorang pemimpi, namun siapa yang dapat memastikan bahwa mimpi kita tidak akan pernah berubah menjadi kenyataan?<--

-->percayalah bahwa sesuatu yang baik akan selalu diterima dan sesuatu yang buruk akan ditinggalkan perlahan-lahan, oleh karena itu, teruslah berinovasi dalam hal positif dan jangan pernah mengikuti trend negatif.<--

Masjid yang tak Roboh oleh Bom Atom dan Gempa Bumi

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Fri, 06 May 2011 22:49:00 +0000

Tahun 1945, Jepang terlibat perang Dunia Kedua. Penyerangan Jepang atas pelabuhan Pearl Harbour di Amerika telah membuat pemerintah Amerika memutuskan untuk menjatuhkan bom atom pertama kali dalam sebuah peperangan.

Dan Jepang pun kalah. Dua kotanya, Nagasaki dan Hiroshima dibom Atom oleh Amerika. Saat itu, kota Kobe juga tidak ketinggalan menerima akibatnya. Boleh dibilang Kobe menjadi rata dengan tanah.

Ketika bangunan di sekitarnya hampir rata dengan tanah, Masjid Muslim Kobe tetap berdiri tegak. Masjid ini hanya mengalami keretakan pada dinding luar dan semua kaca jendelanya pecah. Bagian luar masjid menjadi agak hitam karena asap serangan bom. Tentara Jepang yang berlindung di basement masjid selamat dari ancaman bom, begitu juga dengan senjata-senjata yang disembunyikannya. Masjid ini kemudian menjadi tempat pengungsian korban perang.

Pemerintah Arab Saudi dan Kuwait menyumbang dana renovasi dalam jumlah yang besar. Kaca-kaca jendela yang pecah diganti dengan kaca-kaca jendela baru yang didatangkan langsung dari Jerman. Sebuah lampu hias baru digantungkan di tengah ruang shalat utama. Sistem pengatur suhu ruangan lalu dipasang di masjid ini.

Sekolah yang hancur akibat perang kembali direnovasi dan beberapa bangunan tambahan pun mulai dibangun. Umat Islam kembali menikmati kegiatan-kegiatan keagamaan mereka di Masjid Muslim Kobe.

Krisis keuangan sering menghampiri kas komite masjid. Pajak bangunan yang tinggi membuat komite masjid harus mengeluarkan cukup banyak biaya dari kasnya. Beruntung, banyak donatur yang siap memberikan uluran tangannya untuk menyelesaikan masalah keuangan pembangunan dan renovasi masjid ini. Donasinya bahkan bisa membuat Masjid Muslim Kobe menjadi semakin berkembang.

Kekokohan Masjid Kobe diuji lagi dengan Gempa Bumi paling dahsyat tahun 1995. Tepatnya pada pukul 05.46 Selasa, 17 Januari 1995. Gempa ini sebenarnya bukan hanya menimpa Kobe saja, tapi juga kawasan sekitarnya seperti South Hyogo, Hyogo-ken Nanbu dan lainnya.

Para ahli menyebutkan bahwa gempa itu disebabkan oleh tiga buah lempeng yang saling bertabrakan, yaitu lempeng Filipina, lempeng Pasifik, dan lempeng Eurasia. Meski hanya berlangsung 20 detik, namuun gempa ini memakan korban jiwa sebanyak 6.433 orang, yang sebagian besar merupakan penduduk kota Kobe. Selain itu gempa Kobe juga mengakibatkan kerusakan besar kota seluas 20 km dari pusat gempa.

Gempa bumi besar Hanshin-Awaji merupakan gempa bumi terburuk di Jepang sejak Gempa bumi besar Kanto 1923 yang menelan korban jiwa 140.000 orang. Namun hingga kini masjid Kobe tetap berdiri kokoh dan tegak, seakan tidak tergoyahkan meski didera berbagai bencana.

Soichiro Honda : “Lihat Kegagalan Saya”

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:52:00 +0000

Cobalah amati kendaraan yang melintasi jalan raya. Pasti, mata Anda selalu terbentur pada Honda, baik berupa mobil maupun motor. Merk kendaran ini menyesaki padatnya lalu lintas, sehingga layak dijuluki “raja jalanan”.

Namun, pernahkah Anda tahu, sang pendiri “kerajaan” Honda –Soichiro Honda – diliputi kegagalan. Ia juga tidak menyandang gelar insinyur, lebih-lebih Profesor. Ia bukan siswa yang memiliki otak cemerlang. Di kelas, duduknya tidak pernah di depan, selalu menjauh dari pandangan guru. “Nilaiku jelek di sekolah. Tapi saya tidak bersedih, karena dunia saya disekitar mesin, motor dan sepeda,” tutur tokoh ini, yang meninggal pada usia 84 tahun, setelah dirawat di RS Juntendo, Tokyo, akibat mengindap lever. Saat merintis bisnisnya Soichiro Honda selalu diliputi kegagalan. Ia sempat jatuh sakit, kehabisan uang, dikeluarkan dari kuliah. Namun ia trus bermimpi dan bermimpi…

Kecintaannya kepada mesin, mungkin ‘warisan’ dari ayahnya yang membuka bengkel reparasi pertanian, di dusun Kamyo, distrik Shizuko, Jepang Tengah, tempat kelahiran Soichiro Honda. Di bengkel, ayahnya memberi cathut (kakak tua) untuk mencabut paku. Ia juga sering bermain di tempat penggilingan padi melihat mesin diesel yang menjadi motor penggeraknya. Di situ, lelaki kelahiran 17 November 1906, ini dapat berdiam diri berjam-jam. Di usia 8 tahun, ia mengayuh sepeda sejauh 10 mil, hanya ingin menyaksikanpesawat terbang.

Ternyata, minatnya pada mesin, tidak sia-sia. Ketika usianya 12 tahun, Honda berhasil menciptakan sebuah sepeda pancal dengan model rem kaki. Tapi, benaknya tidak bermimpi menjadi usahawanotomotif. Ia sadar berasal dari keluarga miskin. Apalagi fisiknya lemah, tidak tampan, sehingga membuatnya rendah diri.

Di usia 15 tahun, Honda hijrah ke Jepang, bekerja Hart Shokai Company. Bosnya, Saka Kibara, sangat senang melihat cara kerjanya. Honda teliti dan cekatan dalam soal mesin. Setiap suara yang mencurigakan, setiap oli yang bocor, tidak luput dari perhatiannya. Enam tahun bekerja disitu, menambah wawasannya tentang permesinan. Akhirnya, pada usia 21 tahun, bosnya mengusulkan membuka suatu kantor cabang di Hamamatsu. Tawaran ini tidak ditampiknya.

Di Hamamatsu prestasi kerjanya tetap membaik. Ia selalu menerima reparasi yang ditolak oleh bengkel lain. Kerjanya pun cepat memperbaiki mobil pelanggan sehingga berjalan kembali. Karena itu, jam kerjanya larut malam, dan terkadang sampai subuh. Otak jeniusnya tetap kreatif. Pada zaman itu, jari-jari mobil terbuat dari kayu, hingga tidak baik meredam goncangan. Ia punya gagasan untuk menggantikan ruji-ruji itu dengan logam. Hasilnya luarbiasa. Ruji-ruji logamnya laku keras, dan diekspor ke seluruh dunia. Di usia 30, Honda menandatangani patennya yang pertama.

Setelah menciptakan ruji, Honda ingin melepaskan diri dari bosnya, membuat usaha bengkel sendiri. Ia mulai berpikir, spesialis apa yang dipilih? Otaknya tertuju kepada pembuatan Ring Pinston, yang dihasilkan oleh bengkelnya sendiri pada tahun 1938. Sayang, karyanya itu ditolak oleh Toyota, karena dianggap tidak memenuhi standar. Ring buatannya tidak lentur, dan tidak laku dijual. Ia ingat reaksi teman-temannya terhadap kegagalan itu. Mereka menyesalkan dirinya keluar dari bengkel.

Kuliah karena kegagalan itu, Honda jatuh sakit cukup serius. Dua bulan kemudian, kesehatannya pulih kembali. Ia kembali memimpin bengkelnya. Tapi, soal Ring Pinston itu, belum juga ada solusinya. Demi mencari jawaban, ia kuliah lagi untuk menambah pengetahuannya tentang mesin. Siang hari, setelah pulang kuliah – pagi hari, ia langsung ke bengkel, mempraktekan pengetahuan yang baru diperoleh. Setelah dua tahun menjadi mahasiswa, ia akhirnya dikeluarkan karena jarang mengikuti kuliah.

“Saya merasa sekarat, karena ketika lapar tidak diberi makan, melainkan dijejali penjelasan bertele-tele tentang hukum makanan dan pengaruhnya,” ujar Honda, yang gandrung balap mobil. Kepada Rektornya, ia jelaskan maksudnya kuliah bukan mencari ijasah. Melainkan pengetahuan. Penjelasan ini justru dianggap penghinaan.

Berkat kerja kerasnya, desain Ring Pinston-nya diterima. Pihak Toyota memberikan kontrak, sehingga Honda berniat mendirikan pabrik. Eh malangnya, niatan itu kandas. Jepang, karena siap perang, tidak memberikan dana. Ia pun tidak kehabisan akal mengumpulkan modal dari sekelompok orang untuk mendirikan pabrik. Lagi-lagi musibah datang. Setelah perang meletus, pabriknya terbakar dua kali.

Namun, Honda tidak patah semangat. Ia bergegas mengumpulkan karyawannya. Mereka diperintahkan mengambil sisa kaleng bensol yang dibuang oleh kapal Amerika Serikat, digunakan sebagai bahan mendirikan pabrik. Tanpa diduga, gempa bumi meletus menghancurkan pabriknya, sehingga diputuskan menjual pabrik Ring Pinstonnya ke Toyota. Setelah itu, Honda mencoba beberapa usaha lain. Sayang semuanya gagal.

Akhirnya, tahun 1947,setelah perang Jepang kekurangan bensin. Di sini kondisi ekonomi Jepang porak-poranda. Sampai-sampai Honda tidak dapat menjual mobilnya untuk membeli makanan bagi keluarganya. Dalam keadaan terdesak, ia memasang motor kecil pada sepeda. Siapa sangka, “sepeda motor” – cikal bakal lahirnya mobil Honda – itu diminati oleh para tetangga. Mereka berbondong-bondong memesan, sehingga Honda kehabisan stok.

Disinilah, Honda kembali mendirikan pabrik motor. Sejak itu, kesuksesan tak pernah lepas dari tangannya. Motor Honda berikut mobinya, menjadi “raja” jalanan dunia, termasuk Indonesia. Soichiro Honda mengatakan, janganlah melihat keberhasilan dalam menggeluti industri otomotif. Tapi lihatlah kegagalan-kegagalan yang dialaminya. “Orang melihat kesuksesan saya hanya satu persen. Tapi, mereka tidak melihat 99% kegagalan saya”, tuturnya. Ia memberikan petuah ketika Anda mengalami kegagalan, yaitu mulailah bermimpi, mimpikanlah mimpi baru dan berusahalah untuk merubah mimpi itu menjadi kenyataan.

Kisah Honda ini, adalah contoh bahwa Suskes itu bisa diraih seseorang dengan modal seadanya, tidak pintar di sekolah, ataupun berasal dari keluarga miskin. Jadi buat apa kita putus asa bersusah hati merenungi nasib dan kegagalan. Tetaplah tegar dan teruslah berusaha, lihatlah Honda sang ”Raja” jalanan.

5 Resep keberhasilan Honda:

1. Selalulah berambisi dan berjiwa muda.

2. Hargailah teori yang sehat, temukan gagasan baru, khususkan waktu memperbaiki produksi.

3. Senangilah pekerjaan Anda dan usahakan buat kondisi kerja Anda senyaman mungkin.

4. Carilah irama kerja yang lancar dan harmonis.

5. Selalu ingat pentingnya penelitian dan kerja sama.

Draw a 3D LCD Monitor with Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:50:00 +0000

By Supratim Nayak

Preview

Step 1: Set Up the Canvas

Open up Photoshop. Create a new document (Ctrl/Cmd + N or File > New). We will use a square 256×256px canvas.

Step 2: Draw the Panel’s Base Shape

Create a new layer (Ctrl/Cmd + Shift + N or Layer > New Layer). Name this layer as "panel-base" so that we are keeping our work organized.

Draw an angled rectangular shape using the Pen Tool (P). You may also use the Rectangular Marquee Tool (M) and then use Free Transform (Ctrl/Cmd + T) to alter its perspective and angle — this is up to you.

As you can see above (if you used the Pen Tool), by default, Photoshop will draw a gray border around your shape so that you can see the edges. Although it doesn’t affect the shape and is merely a visual aid, it can be distracting and can make it difficult to see exactly what your shape looks like. You can turn this border on and off by pressing Ctrl/Cmd + H (shortcut for View > Extras).

Step 3: Give the Base Shape a Layer Style

Next, double-click on this layer to bring up the Layer Style dialog window. We shall give this shape three layer effects: a Gradient Overlay, a Color Overlay, and a Stroke.

Gradient Overlay

Have the gradient go from gray (#d3d1d1) to off-white (#fefcfc).

Color Overlay

This low-opacity color overlay will make our shape a little darker. Use black (#000000) for the color and lower the Opacity to 8%.

Stroke

Give the object a stroke that has a color gradient going from gray (#9a9a9a) to light gray (#d5d4d4).

The layer style will add the desired effects to the flat shape as shown below.

Step 4: Add a Glass Reflection to the Panel

Create a new layer (name it as "panel-gloss"). Create a white shape in this layer like the one shown below. You can Use the Pen Tool (P) for this.

Set the Opacity of the layer to 67%.

This will let a bit of the gradient background show through.

Step 5: Draw Lines at the Top and Bottom of the Panel

Choose the Line Tool (U) from the Tools Panel. Create a 1px white line at the top edge of the panel. You can use Ctrl/Cmd + H to hide the gray border that Photoshop puts around our shapes so you can see the result better. Rename this shape layer as "top-edge-shine".

Similarly, draw a 1px white line at the bottom of the panel (you can name this shape layer as "bottom-edge-shine"). Set the Opacity of the layer to 20%. The effect is subtle, but plays a major role in setting up visual appeal.

Step 6: Give the Panel Its Depth

Make a new layer (which can be named "panel-thickness"). On this new layer, create a black shape on the right side of the panel.

Step 7: Style the Left Side of the Panel

Give the left side of the panel ("panel-thickness") a Color Overlay and a Gradient Overlay.

Gradient Overlay

The linear gradient should go from gray (#d3d3d3) to light gray (#ebe8e8). Make sure to set your Angle correctly.

Color Overlay

Set the Color of the overlay to black (#000000) and reduce the Opacity to 20%.

Step 8: Add Details to the Left Side of the Panel

Now create a new layer (name it "shine-basic"), and under this layer, create a white line along the left edge of the left side of the panel. Reduce the Opacity to 40% after creating the line.

Duplicate this layer by pressing Ctrl/Cmd + J and set the Opacity of the duplicated layer to 100%. Add a layer mask to this duplicated layer by clicking on the Add layer mask icon at the bottom of the Layers Panel.

Choose the Gradient Tool (G). Make sure that your gradient is going from white to black and that the Reflected Gradient option is enabled (do this in the Options Bar of the Gradient Tool).

Drag the Gradient Tool onto the layer mask, starting from about the middle and going towards the top edge of the panel.

Step 9: Organize the "panel" Layer Group

Create a new group (name this layer group as "panel") and drag every layer into it except the Background layer. Click on the triangle on the left of the layer group to collapse it.

Step 10: Create the Screen Base Shape

Create a new layer (you can name it "screen-main") just above the newly made "panel" layer group. Draw a rectangular shape on top of the panel using either the Pen Tool or the Rectangle Tool (U), using Free Transform to adjust the perspective.

Step 11: Add a Gradient Overlay to the Screen Base Shape

Give the shape layer a Gradient Overlay going from a light blue (#3b6c9e) to a darker blue (#0ad2d9).

Step 12: Create a Bottom Screen Glow

Now create a new layer ("bottom-screen-glow") and make an elliptical white shape at the bottom of the panel with Ellipse Tool (U).

Apply Filter > Blur > Gaussian Blur to soften the elliptical white shape.

We will need to delete the part of the glow that spills out of the screen. Select the Polygonal Lasso Tool and then make a selection at the bottom edge of the screen, but leave out about a pixel of the screen so that it will create a nice realistic effect.

Switch the glow layer’s Blend Mode to Overlay and reduce its Opacity to about 56%.

Step 13: Create the Inner Shadow

Create a new layer (name it "inside-edge-shadow") and trace on the top and left edge of the screen using the Line Tool (U).

Give the shape a dark blue color overlay.

Duplicate the "inside-edge-shadow" layer (name the duplicate layer as "inside-edge-shine"). Use the Move Tool (V) to move this layer about 1px above the inner shadow. Give it a 1px color overlay (#ffffff) to create a nice inset effect for the inner shadow.

Step 14: Create the Screen Texture

Create a new layer. Make a selection using the Elliptical Marquee Tool towards the lower half of the monitor.

Use the Gradient Tool (G) to apply a white-to-transparent linear gradient starting from top to middle of the selection.

Duplicate the layer (Ctrl/Cmd + J). Choose Edit > Free Transform (Ctrl/Cmd + T) and rotate the duplicated layer by roughly -30^o.

Again, duplicate the layer that we just rotated. Use Free Transform again to rotate the duplicated layer by about 45^o. Also, Use Move Tool (V) to arrange these 3 layers to make them look like a fan of feathers.

Merge the latest 3 layers by selecting them in the Layers Panel, right-clicking on one of them, and then choosing Merge Layers. Name this merged layer as "waves" for organization.

Now click on the "screen-main" layer in the Layers Panel to select it. Use the Magic Wand Tool (W) to select around the screen’s base shape. Invert the selection (Select > Inverse). Press your Down Arrow key once to move the selection a bit, switch back to the "waves" layer, and hit the Delete key to remove the excess areas. Then just reduce the "waves" layer’s Opacity to about 15-20%, so that it’s not so prominent.

Right-click on the "waves" layer and then choose Convert to Smart Object. To finish off this design flourish, switch the Blend Mode to Overlay.

Step 15: Add a Symbol on the Screen

Let us add another touch of detail to the monitor screen. Create or import your favorite shape/logo in a new layer above the "waves" layer. I have used the Windows logo and have named its layer as "windows". You can search around Photoshop’s preset custom shapes — go to Edit > Preset Manager and then pick Custom Shapes in the Preset Type drop-down menu — to find a suitable symbol for your LCD monitor.

Reduce the Opacity of the symbol’s layer to around 81%, and then give it a Gradient Overlay that goes from a baby blue color (#cfedfc) to an off-white color (#f1f9fd).

Duplicate the layer and perform Edit > Transform > Flip Vertical. Use the Move Tool (V) to move the duplicate to the bottom right of the original symbol. Rotate it a little bit (about 15-20^o) using Free Transform (Ctrl/Cmd + T). Adjust it again using the Move Tool (V) until it looks like a reflected version of it.

Add a layer mask to this duplicated layer and then apply a black-to-white linear gradient to the mask from the bottom to the top so that it fades away as you go further down the screen.

Step 16: Create a Sidebar on the Screen

In Windows Vista and 7, there are these things called widgets that you can place (by default) on the right of your desktop background. That area is denoted by a semi-transparent vertical rectangle. To add a bit more detail to our monitor, we will create that semi-transparent rectangle.

First, create a new layer (call it "sidebar") and on it, make a white shape on the right side of the screen (you can use the Pen Tool, the Rectangle Tool, or whatever tool you prefer for this). Reduce the Opacity of this white rectangle to about 10%.

We will give this sidebar a 1px border on its left (just like in Windows Vista/7). Create a new layer (you can name this layer "sidebar-stroke") and make a white line on the left of the sidebar. Then reduce the Opacity of the layer to about 10%.

Step 17: Create a Screen Gloss

We are really spending a lot of time on the screen and giving it a lot of details. This is because this area is the most prominent section of our work and also because the small details make up a big difference.

This time we’re going to give the screen a gloss at the top left. Create a new layer (call this new layer "screen-gloss"). Use the Polygonal Lasso Tool (L) to create a selection that leaves out about 1px of each side. Apply a white-to-transparent linear gradient onto the selection using the Gradient Tool (G), having the gradient go from left to right.

Set the Blend Mode to Overlay and Opacity to 60%.

Duplicate the "screen-gloss" layer and change the Blend Mode to Normal and Opacity to about 62%.

Create a new layer group (Layer > New > Group) called "screen" and drag all the layers above the "panel" layer group that’s associated with the monitor’s screen into this new group. You can collapse this group afterwards to keep our work more manageable.

Step 18: Create the Buttons

Create a new layer over the "screen" layer group. Make a tiny black ellipse in the new layer that represents the center control of the LCD monitor.

Give this button a Stroke and Gradient Overlay.

Stroke

Position the stroke Inside and having a gray color (#9c9b9b).

Gradient Overlay

Have the linear gradient go from a gray color (#959494) to a lighter gray color (#e8e7e7).

Duplicate this layer twice and position the two new buttons on either side of the first button using the Move Tool (V).

Merge these three layers (Ctrl/Cmd + E) and name the merged layer as "buttons".

Step 19: Give the Buttons a Gloss

Now create a new layer called "buttongloss". Make tiny white circles in this layer, just above the three buttons. Afterwards, reduce the layer Opacity of the layer to about 40%.

Create a new group (named "Buttons") and drag all the layers associated with the buttons into this group.

Step 20: Create the Stem Shape

Let us now move to the bottom portion of our LCD monitor, starting with the stem/neck of it. In the Layers Panel, click on the Background layer and then press Ctrl/Cmd + Shift + N to create a new layer just above it (you can call this new layer as "stem"). With the Pen Tool (P), make a black shape that represents the stem.

Step 21: Fade Out the Stem

Next, we will make it look like the stem is fading out as we go towards the bottom of the canvas to keep our work’s lighting consistent. Do this by applying a Gradient Overlay to its layer such that it’s darker gray (#6e6d6d) at the top and an off-white (#f3f2f2) at the bottom.

Step 22: Give the Stem a Gloss

Create a new layer (you can name this one "stem-gloss") and make a diagonal white shape over the stem using the Pen Tool (P). Afterwards, set the Opacity of this layer to around 20-25%.

Step 23: Give the Stem Its Depth

Similar to the panel, we also need to give our stem some depth and thickness. Make a new layer ("stem-thickness") and create a shape at the right side of the stem (shown in red). Give this shape a gray (#999898) Color Overlay.

Step 24: Create a Stem Shadow

We will make it look like the panel is casting a subtle shadow on the stem (again, we are minding the details). Create a new layer ("stem-shadow") and make a black shape in the area where the stem and the panel meets.

Add a layer mask to this layer by clicking on the Add layer mask icon at the bottom of the Layers Panel. Use the Gradient Tool (U) to drag a black-to-white gradient on the layer mask that goes from the top to the bottom. This should make it appear as though the shadow is fading as it goes towards the bottom of the canvas. Reduce the Opacity of the shadow’s layer to about 16%.

Create a new layer group called "stem" and move all the layers associated with the stem into it.

Step 25: Create the Base Shape

Next, we will create the base of the LCD monitor. Click on the Background layer and use Ctrl/Cmd + Shift + N to create a new layer above it (it should be below the stem). Draw a black ellipse.

Give the base shape a Drop Shadow, an Inner Shadow, and a Gradient Overlay.

Drop Shadow

Use a light gray color (#d8d8d8) for the drop shadow’s color.

Inner Shadow

Use an off-white color (#fdfbfb) for the inner shadow’s color.

Gradient Overlay

The gradient should go from a gray color (#d0cece) to an off-white color (#f0eded).

Step 26: Give the Base a Gloss

Create a new layer and make white shapes towards the front of the base shape using the Polygonal Lasso Tool (L). Reduce the Opacity of this layer to 50%.

Step 27: Draw the Inner Groove of the Base

Create a new layer and make an elliptical shape inside the base shape (you can probably duplicate the base shape and shrink it down with Free Transform).

Give the layer a Color Overlay, a Drop Shadow and an Inner Shadow.

Color Overlay

The color should be a mid-tone gray (#c0bebe).

Drop Shadow

The drop shadow color should be white (#ffffff).

Inner Shadow

The inner shadow color should be black (#000000).

The above styles will make it look like:

Step 28: Give the Base Some Depth

Duplicate the base shape again. Make sure that the duplicate is placed below the original. Move it down a bit.

Give the layer a Drop Shadow and a Gradient Overlay.

Drop Shadow

The drop shadow color should be black (#000000).

Gradient Overlay

The gradient will have 4 stops. From left to right, they are #aeaeae, #dbd8d8, #e5e2e2 and #d3cece.

You will now have something like this:

Step 29: Create a Shine on the Base

In a new layer (name it "base-shine" and place it just above the "base-engrave" layer), make a thin white shape using the Polygonal Lasso Tool (L).

Step 30: Cast a Shadow Behind the Panel

To keep our lighting consistent, we need a shadow behind the panel. Create a new layer for the shadow just above the background. Select a rectangular area (you can use the Polygonal Lasso Tool) that matches the orientation of the panel. Apply a black-to-transparent gradient using the Gradient Tool (G) inside the selected area. Once done, use Filter > Blur > Gaussian Blur with a Radius between 1-1.5px to soften the edges of the shadow’s shape. Afterwards, just reduce the layer’s Opacity to around 15%.

Step 31: Cast a Shadow Below the Base

Next, we will work on the base’s shadow. Create a new layer for it and make a black ellipse with the Elliptical Marquee Tool, just below the base. Again, just like the shadow behind the panel, choose Filter > Blur > Gaussian Blur with a Radius of about 1px. Reduce the layer’s Opacity to about 30%.

Create a layer just above the "base-shine" layer that we created earlier. Make a black shape that covers part of the back of the base of our LCD monitor. Afterwards, use the Gaussian Blur filter with the Radius at 1.3px to soften the edges. Once the filter has been applied, lower the Opacity of the layer to about 5%.

Step 32: Light Reflection at the Bottom of the Stem

Create a new layer just above the "stem-shadow" layer that we created earlier. On this new layer, use the Polygonal Lasso Tool to draw a shape for the light reflection, positioned at the bottom of the stem. Reduce the layer’s Opacity to about 20% afterwards.

Step 33: Improve the Lighting Around the Buttons

Still the lighting looks a little inconsistent. Ah, the buttons are located over a pale background. Open up the "panel" layer group, create a new layer on top of the "’bottom-edge-shine" layer, and on it, make a thin white line that goes across the screen.

Make a new layer again. Create a white half-ellipse with the Elliptical Marquee Tool that is located just behind our three buttons. Use Filter > Blur > Gaussian Blur with a Radius set around 4-5px to soften up the lighting; this is the final thing you have to do.

Tutorial Summary

A wonderful thing about what we have created is that we can change the layer styles to get different colors for the screen. For example, here are some that I created just by modifying our "screen-main" layer’s layer style. I hope you learned plenty of techniques with respect to drawing icons from scratch using Photoshop. Leave your thoughts and questions in the comments.s

http://designinstruct.com

Download Source Files

3d_lcd_monitor (ZIP, 0.21 MB)

Create a Beautiful Paint Brush Icon in Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:49:00 +0000

By Supratim Nayak

Preview

Step 1: Set Up the Canvas

One thing that is always needed, of course, is making a new Photoshop document by choosing File > New or pressing the Ctrl/Cmd + N shortcut.

We will use a 256×256px canvas, which is a popular dimension for icons.

You should also make sure that the Background Contents option is set to White so that we will have a default white Background layer; it will make it easier to see our work and you can always change the color later or delete it so that you have a transparent background.

Step 2: Draw the Handle of the Brush

Use the Pen Tool (P) to make a shape in the center of the canvas that resembles the image below. Make sure to use the Shape Layers option (found in the Options Bar) for the Pen Tool so that the shape you create becomes a shape layer.

Right-click on the shape layer in the Layers Panel and then choose Layer Properties.

In the Layer Properties dialog window, name our shape layer as "base" to keep our PSD organized.

Step 3: Style the Handle of the Brush

Let us give the "base" shape layer (the handle of our brush icon) a Gradient Overlay effect by right-clicking on the layer in the Layers Panel and then choosing Blending Options from the contextual menu that appears. Have the color gradient go from black (#000000) to a dark gray (#2d2d2d).

The gradient overlay will result in a nice, subtle gradient surface for our handle.

Step 4: Draw the Inside of the Brush Handle

We will now stylize our brush’s handle. Use the Pen Tool (P) to draw a white shape inside our handle.

Decrease the new shape layer’s Opacity to 24%.

By decreasing the opacity, we let a bit of the black-dark gray gradient overlay from the "base" shape layer shine through.

Step 5: Draw Light Reflections on the Brush Handle

We will give our handle a light reflection to make its surface more interesting. Create a new white shape using the Pen Tool again; you can name this shape layer as "light1".

Lower the Opacity of the "light1" shape layer to around 28%.

Let’s continue on with the light reflections by drawing a very thin white shape (name the shape’s layer as "light2") as shown below (highlighted in red).

Once you’ve drawn the shape, lower its layer’s Opacity to 45%.

Similarly, you will create a new thin shape ("light 3") with the Pen Tool, just over the previous two shape layers as shown in red below.

Give this new shape an off-white (#f2f2f2) Color Overlay.

Reduce the layer’s Opacity to 20%.

We’ll need to create yet another light reflection highlight ("light 4"). The shape will be towards the lower edge of the brush handle (as shown in red).

Lower the layer’s Opacity to 20%.

Step 6: Organizing Our Work in a Layer Group

Before we go any further, it’s best to take a few moments to organize our layers, as we seem to be making a lot of them. Create a new group icon (it looks like a folder) that is found at the bottom of the Layers Panel. By default, the layer group’s name will be "Group 1".

Rename the new layer group to something more accurate, such as "wood" or "handle". Except for the Background layer, drag all of the current layers inside this group.

You can now collapse the layer group by clicking on the small gray triangle just beside the small folder thumbnail.

Step 7: Draw the Metal Grip Base Shape

Most paintbrushes will have a sort of metallic grip that serves the other function of holding together the brush’s bristles. Draw a new shape with the Pen Tool (name this layer "metal-base") just above the "wood" layer group.

Step 8: Style the Metal Grip Base Shape

Let us give our metallic grip two layer effects: a Color Overlay and a Drop Shadow.

Color Overlay

Use a gray (#555559) color overlay.

Drop Shadow

The drop shadow’s color should be black (#000000).

Our metallic grip should now look like the following image.

Step 9: Add Light Reflections on the Metal Grip

Like the brush handle, we need to add some light reflections and surface textures onto our metal grip to keep our icon’s lighting consistent.

Draw a new shape (name the layer as "light5") with the Pen Tool that covers the inside of the metal grip. It can be any color because we will use a layer effect next.

Give the "light5" shape layer a gray (#7c7c7c) Color Overlay layer style.

Continuing on with light reflections, again use the Pen Tool to draw a new shape towards the left side of the metal brush (we can call this one "light6" to keep our layer naming convention consistent).

Give this new shape a lighter gray (#cacaca) Color Overlay layer style.

We are going to continue creating new light reflection shapes using the same method. Below is "light7".

Give the "light7" layer an off-white (#f8f7f7) Color Overlay.

This is the final light reflection shading we will make ("light8").

Use the same off-white color (#f8f7f7) for the "light8" Color Overlay layer style.

Additionally, lower the "light8" layer Opacity to about 35%.

Step 10: Create Grooves on the Metal Grip

To give our paintbrush an added bit of realism, we will create strips of grooves on the metal grip. Start by making a tiny new shape with the Pen Tool (P), as shown in red below.

Give the rim a Color Overlay using an off-white/light gray color (#f8f7f7).

Let’s make more grooves by duplicating the above shape. Use the Move Tool (V) to move it a few pixels away from the original shape.

Give the duplicated shape a Drop Shadow to create the effect that it’s impressed into the metallic surface; use a dark gray color for the drop shadow (#656464).

Your metal grip should now look like the following image.

Make another groove using the same process as above.

Create grooves towards the bristles as well.

Use a Color Overlay and a Drop Shadow for the lower grooves as well, but this time, use different colors; the Color Overlay color should be off-white (#f8f7f7) and the Drop Shadow color should be gray (#656464).

Duplicate the shape to make one more groove.

Before we move on to the bristles, add a new layer group (you can call it "metal") and place all layers related to the metal grip inside of it.

Step 11: Creating the Bristles Base Shape

Use the Pen Tool (P) to draw the base shape for the bristles (shown in red).

Step 12: Color the Bristles Base Shape

Use a Color Overlay to set the shape’s color to a brown (#6f5133).

Step 13: Create Strands on the Bristles Base Shape

We need to give our shape some definitions so that it looks like hairs. Create a new shape (named "strands1") using the Pen Tool (P) above the base shape layer.

Give the shape two layer effects: a Color Overlay and a Drop Shadow.

Color Overlay

Use a brown color that is slightly lighter than the base shape’s color for the overlay (#6b451f).

Drop Shadow

Use a muted yellow (#efc86a) for the color of the drop shadow.

Our brush’s tip should now look like the following image.

Create more shapes with the Pen Tool (P) to enhance the definitions of our bristles.

Apply the same Color Overlay and Drop Shadow layer style, as well as reduce the Opacity of the shape layer to 70%.

Duplicate the "strands1" shape layer and move it just near the top.

Step 14: Highlight the Bristle Tips

Make the two shapes as shown below, towards the end of the bristles.

If you have created the shape using the Pen Tool, then these two shapes will be made in different layers by default. Select both of layers in the Layers Panel, right-click and then choose Convert to Smart Object. Rename this smart object as "light1-tint".

Then select the Blur Tool from the Tools Panel. Once you try to use the Blur Tool, it will show a dialog window like this:

Just click OK.

And then start using the Blur Tool very gently along the rightmost side of the visible white shape in the "light1-tint" layer.

Adjust the Blend Mode of the layer to Overlay and Opacity to 70%.

Step 15: Create Subtle Bristle Shadows

Create thin shapes along the bottom of the bristles like the blue-green one shown below.

You may rename these shapes as "shadow1" and "shadow2" respectively. Use a Color Overlay to make their color brown (#4c3722).

The above shadow shapes have brought about the following very subtle transformation.

Step 16: Paint a Bristle Lighting Effect

Now create a new white-colored shape on top of the bristle (named "main-light") to represent a subtle light reflection on the bristle.

Now go to Filter > Blur > Gaussian Blur to soften the white shape. If a window like this pops up:

Just click OK to rasterize it.

Set the Radius to 2px.

Then set the Blend Mode to Overlay and reduce the Opacity of the layer to 69%.

Duplicate the blurred layer. Go to Edit > Free Transform (Ctrl/Cmd + T) and scale down the duplicated layer a bit, resulting in a stacked lighting effect with varying translucence.

Duplicate the layer again to make an even more pronounced light effect.

Organization time: Create a new layer group (name it "bristles") and drag all the bristle-related groups inside of it.

Step 17: Adding a Shadow to the Brush

Finally, we need to add a shadow to make our piece look more realistic and interesting. Choose the Background layer in the Layers Panel and then create a new layer above it (Ctrl/Cmd + Shift + N); you can call this new layer "shadow-main".

Pick the Elliptical Marquee Tool from the Tools Panel.

Make a short and wide elliptical selection at the bottom of our paint brush icon.

Now get the Gradient Tool (G) and set its options in the Options Bar such that the gradient is from black to transparent and the style is a Linear Gradient.

Drag the Gradient Tool from left to right.

Reduce the layer’s Opacity to 15%.

Next, duplicate the "shadow-main" layer and use Free Transform (Ctrl/Cmd + T) to scale it down.

Tutorial Summary

This Photoshop tutorial showed you how to make a beautiful paintbrush icon from scratch. We used shape layers, a bit of the Pen Tool, and some layer styles. The goal of this tutorial was to create an icon with realistic characteristics, such as light effects, highlights and shadows. We spent some time detailing the brush tip, which just goes to show how important it is to mind the details.

http://designinstruct.com

Download Source Files

paint_brush_icon (ZIP, 0.06MB)

Create a Cardboard Box Icon in Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:45:00 +0000

By Supratim Nayak

Preview

Tutorial Resources

Icons: Qure Dock Icons by Prax08

Step 1: Setting Up the Canvas

Create a new Photoshop document by going to File > New (Ctrl/Cmd + N). We will use a 275×275-pixel canvas that has a white background.

Step 2: Create the Front of the Box

Create a new shape above the Background layer for the front of the box.

Double-click on the layer in the Layers Panel to access the Layer Style dialog window. We want to give the layer an Inner Shadow, Inner Glow, Stroke, and Gradient Overlay.

Inner Shadow

The color of the Inner Shadow is white (#FFFFFF).

Inner Glow

The color of the Inner Glow is also white (#FFFFFF).

Stroke

The color of the stroke is a brown color (#734E24).

Gradient Overlay

The gradient is a dark cardboard box color on the left (#A17128) and a lighter one (#CC923D) on the right.

The above styles will make the front of our cardboard box appear like this:

Step 3: Create the Back of the Box

The process for drawing the back part of the box will be similar to the one above. Create a new layer above the default Background layer, but below the "front" layer. Create the black shape shown below; it represents the back face of our box.

Give this shape a Gradient Overlay layer effect, with the color gradient set to #A56225 on the left and #C08938 on the right.

Step 4: Create the Left and Right Sides of the Box

Draw the left side of the box on a new layer.

Give the layer a Gradient Overlay with #744B21 as the color on the left and #AD6D2A as the color on the right. This should produce a darker color gradient, which is what we want so that our design is as accurate as possible.

Use the same procedure to draw the right side of the box.

Step 5: Creating the Front Flap of the Box

Let us now draw the flaps of the cardboard box, starting with the front flap.

We will give this layer an Inner Shadow, Inner Glow, Gradient Overlay, and Stroke.

Inner Shadow

The color of the Inner Shadow is white (#FFFFFF).

Inner Glow

The color of the Inner Glow is also white (#FFFFFF).

Gradient Overlay

The color gradient is #CB913C on the left and #DDAC55 on the right.

Stroke

The stroke’s Fill Type should be set to Gradient. The stroke’s color gradient should be #93632A on the left and #D08937 on the right.

Step 6: Draw the Right and Left Flaps of the Box

Draw the right flap on a new layer.

Give this layer an Inner Shadow, Inner Glow, Gradient Overlay, and Stroke.

Inner Shadow

The Inner Shadow’s color is white (#FFFFFF).

Inner Glow

The Inner Glow’s color is also white (#FFFFFF).

Gradient Overlay

The color gradient is #CCC923C on the left and #E7BC6F on the right.

Stroke

The Fill Type of the stroke should be set to Gradient. The color gradient should be #94632A on the left and #D08937 on the right.

In the same way as the right flap, create the shape for the left flap. You might be able to get away with duplicating the right flap and flipping it horizontally (Edit > Transform > Flip Horizontal).

We need to give the left flap’s layer a similar layer style, with a few tweaks to keep the lighting of our piece accurate.

Inner Shadow

The color of the Inner Shadow color should be white (#FFFFFF).

Inner Glow

The Inner Glow color should also be white (#FFFFFF).

Gradient Overlay

The color gradient is #CC923C on the left and #E7BC6F on the right.

Stroke

The Fill Type should be set to Gradient. The color gradient is #94632A on the left and #D08937 on the right.

Step 7: Create the Back Flap

Time to create the last flap — it will follow similar procedures as the other flaps, just tweaks in its layer style. On a new layer, draw the back flap as shown below.

For its layer style, we will need an Inner Shadow, Inner Glow, Gradient Overlay, and Stroke.

Inner Shadow

The Inner Shadow color should be white (#FFFFFF).

Inner Glow

The Inner Glow color should also be white (#FFFFFF).

Gradient Overlay

The color gradient should be #CB9546 on the left and #F0C16C on the right.

Stroke

The Fill Type should be set to Gradient. The color on the left of the gradient is #AA7639, while the color on the right is #E1A45D.

Now you will have it looking like this:

Step 8: Give the Flaps Some Highlights

We will use a simple technique for giving our flap surface some added visual interest with the use of highlights. On a new layer, draw a white elliptical shape using the Ellipse Tool on top of the front flap.

Now go to Filter > Blur > Gaussian Blur.

If you apply the filter on the shape layer, you will get a warning that looks like this:

Just click OK to rasterize the layer.

Set the Radius of the Gaussian Blur filter to 13.9 pixels.

Choose the Rectangular Marquee Tool (M) and make a selection at the top of the white glow, then hit Delete to remove the selected area.

Set the Blend Mode of the layer to Overlay as well as reduce its Opacity to 38%.

Following the same procedure as above, give the back flap a highlight as well.

Step 9: Adding Details to the Box

Find a logo or icon that you’d like to place on the front flap. I used an infinity symbol for mine. Try looking at the Custom Shapes that are included in Photoshop to see if you find something of interest.

For the layer style of the logo/icon, we need a Drop Shadow, Inner Shadow, and Gradient Overlay.

Drop Shadow

The Drop Shadow’s color is white (#FFFFFF).

Inner Shadow

The Inner Shadow’s color is a dark brown (#432C11).

Gradient Overlay

The color gradient is #925814 on the left and #7E4C02 on the right.

The above layer effects will make our logo/icon look like this:

You can add some horizontal lines on the right of the logo/icon to simulate text that’s usually found on packages that are shipped by mail. Use the same layer style as the logo/icon.

Set the Opacity of the layer to 50%.

Step 10: Adding a Texture to the Box

Now that we are done creating the basic box, we need to add some texture to its surface to make it look like cardboard.

Create some thin black lines on the front flap (as shown below).

Switch the layer’s Blend Mode to Overlay and set the Opacity at about 12%.

Using the same process, create lines on the right flap, set the Blend Mode of its layer to Overlay, and reduce the Opacity to 12%.

Use the exact same process for adding lines on the remaining flaps and the sides of the box.

Step 11: Adding Shadows on the Floor

Let us make our design cast a shadow on the floor. Create a new layer right above the Background layer. Use the Rectangular Marquee Tool (M) to make a rectangular selection at the base of our box.

Set up the Gradient Tool so that it goes from black (#000000) to transparent; also set the method to Reflected Gradient. Then draw the gradient from left to right.

Soften the shadow by using a Gaussian Blur filter; use a Radius of 0.6 pixels.

Tweak the perspective of the shadow to match our box. Do so by choosing Edit > Transform > Skew. A rectangular boundary will appear around the shadow. Drag the top-right and top-left transform controls inwards. Press Enter to accept the transformation. Set the Opacity of the shadow layer to 50%.

Use the Polygonal Lasso Tool (L) from the Tools Panel to make a selection in front of the box.

Again, use the Gradient Tool (G) set at Linear Gradient to make a black-to-transparent gradient within the selection, starting from the top of the selection to the bottom.

Apply a Gaussian Blur filter to the layer with Radius at 0.6 pixels.

Set the Opacity of the layer to 15%.

Step 12: Add Minor Shading

Create a layer between the front flap and the front of the box. Use the Polygonal Lasso Tool (L) to create a selection (shown below). Use the Gradient Tool to make a black-to-transparent gradient from the top to the bottom of the selection. Set the Blend Mode of the layer to Overlay and reduce the Opacity to 24%.

Duplicate this layer twice (Ctrl/Cmd + J) to intensify and layer the shading.

On a new layer above all the other layers, create a white circular shape in the middle of the icon.

Apply a Gaussian Blur filter on the layer with Radius at 26 pixels.

Use the Polygonal Lasso Tool (L) to create a selection of the front face of the box.

Choose Select > Inverse (Ctrl/Cmd + Shift + I) to invert your selection. After inverting the selection, just hit Delete to remove the excess white glow.

Set the Blend Mode to Overlay and Opacity to 23%.

Use the Polygonal Lasso Tool (L) to create a selection as shown below. On a new layer, use the Gradient Tool (G) to create a linear black-to-transparent gradient starting from the bottom and going to the top. Reduce the Opacity of the layer to 25%.

Step 13: Filling Up the Box with Some Goodies

This step is optional. What we will do is place some objects inside the box. I will use the Qure Dock Icons by my friend and fellow "iconist", Prax08.

Open up the object you would like to place inside the box in Photoshop. Press Ctrl/Cmd + A to select the entire canvas of the image. Switch back to our main document and just press Ctrl/Cmd + V to paste the object.

Add more objects as desired.

Arrange the images to your heart’s content; use the Move Tool to move the objects around.

Place these objects into a layer group by selecting all of them in the Layers Panel and then pressing Ctrl/Cmd + G.

Create a layer mask on the layer group by pressing the Add layer mask icon at the bottom of the Layers Panel. Use the Rectangular Marquee Tool (M) to make a selection that covers parts of the objects that are spilling out of the box.

Go to Edit > Fill ( Shift + F5) and fill the selection with Black to mask out the selected area.

We’re done!

Tutorial Summary

I hope that you learned a few techniques in this tutorial that you will find useful in your own icon design and drawing projects. We used various techniques to compose a box icon using fundamental tools in Photoshop. I would like to leave you now by showing you some possible variations of our final product (for inspiration).

http://designinstruct.com

Download Source Files

cardboard_box_icon (ZIP, 0.16 MB)

How to Create a 3D House Icon with Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:23:00 +0000

By Asher Abbasi

Preview

Here is a preview of what we will be making in this tutorial.

Step 1: Set up the Photoshop document

Create a new 512px by 512px canvas. Fill the Background layer with a shade of grey (#A6A6A6) or any color that will make it easier to see our work. The color you use is unimportant and can be changed later on (or removed).

Step 2: Draw the left wall of the house

Select the Pen Tool (P) and draw a shape as shown below.

Apply a Gradient Overlay on the wall to give it color.

Give the shape layer an Inner Shadow layer style to give the wall some depth.

Step 3: Draw the front of the house

Using the Pen Tool (P), draw another shape that represents the front side of our house.

Similar to the preceding step, apply a Gradient Overlay onto the front on the shape layer to give it the color we need.

Also like the left wall, give this current shape an Inner Shadow.

Step 4: Create the side panels

To give our icon design a nice detail, we will add side panels on the house. To start, create a new layer and then Ctrl/Cmd + click on the left wall’s shape layer to load a selection around it.

Move the selection 10px up and fill it with black (#000000).

With the selection still loaded, press the Up arrow key once and hit Delete. This will leave us with a 1px line.

Make more strips on the same layer vertically upward and equally spaced from one another (about 20px apart).

Next, give the layer a Drop Shadow layer style so that the lines have an inset/recessed effect that will complete the look of the side panels.

Change the blending mode of the layer to Overlay and reduce its opacity to 80%.

Use same steps to make ridges on the front of the house. Make sure that the ridges on both walls meet and are correctly aligned.

Step 5: Make the roof

Time to move on to the roofing. The first thing to do is to draw a shape for the roof as shown, again, using the Pen Tool.

To give the roof its brown/reddish color, apply a Gradient Overlay layer style to the shape layer.

To give the roof some depth and to improve the three-dimensional look, also apply an Inner Shadow and Inner Glow layer style.

Next, we need to create the side/base of the roof. Create a new layer and place it below the roof layer.

Ctrl/Cmd + click on the roof shape layer then move the selection 1px down and fill it with black (#000000).

Without deselecting, move the selection 1px further down and fill it again with black (#000000).

Repeat this three more times until you get a 5px-thick roof side.

Finally, give it a Gradient Overlay of darker shades to give the side/base of the roof realistic lighting.

Complete the roof by drawing the other side and giving it layer styles consistent with the rest of the roofing.

Step 6: Give the roof a drop shadow

You can now add the roof’s shadow over the walls. To do so, create a new layer and load a selection as shown using your preferred manual selection technique (I suggest using the Polygonal Lasso Tool).

Fill the selection (Ctrl/Cmd + F5) with a brown/tan color (#9C8151) on the new layer.

Without deselecting, move the selection 15px downward and press Delete.

Deselect and apply Filter > Blur > Gaussian Blur with the Radius set at 5.0px.

Reduce opacity of the layer to 50%, move it upward and remove the parts of the drop shadow that spills outside that walls using your favorite manual selection tool (such as the Polygonal Lasso Tool) and the Delete key.

Step 7: Create the windows

Draw a window-like shape using the Pen Tool or the Rectangle Tool (U) on the left wall. If you use the Rectangle Tool, you can use the Free Transform command (Ctrl/Cmd + T) to adjust the shape so that it is consistent with the layout of the house.

Afterwards, give it a Gradient Overlay to give the window its blue color.

Also, give the window shape layer an Inner Shadow and Inner Glow to give it the depth that we need.

To make our windows more interesting, we will give it a glassy reflection. Add a reflection on the window like the one shown below. To do this, draw the shape of the reflection and then use the Gradient Tool (G) with a white to transparent gradient on the shape.

Ctrl/Cmd + click on the window shape layer to load a selection and then create a new layer.

Fill the selection on the new layer with a brown color (#C2AE89).

Move the selection in the up and rightward direction and press Delete to get your desired depth for the window.

Make a copy of the window and flip it horizontally (Edit > Transform > Flip Horizontal).

Scale down the duplicated window using Free Transform, and then utilize your Move Tool (V) to position it over the front of our house (this window is for our attic).

Step 8: Create the door

We will now make the door on the front of our house. Use Pen Tool to draw a door-like shape.

Use a Gradient Overlay to apply the dark brown/wooden color of our door.

Give the door shape a Stroke layer style so that the edges have some depth.

Also, apply an Inner Shadow to give the door its 3D look and feel.

Just like with our windows, we want to give the door a recessed look. To do so, make a 7px-thick strip for the door in the same way that you did for the window.

Step 9: Design the doorknob

We’re now going to make a common doorknob next so that the people living in our house can get in. Select the Ellipse Tool (U) and create a circle as shown. Hold down the Shift key to make a perfect circle.

To give the doorknob its golden color, we will use a Gradient Overlay similar to how we have colored in the other sections of the house.

Use a Drop Shadow layer style to give the doorknob some depth.

Step 10: Make the door’s footstep

To finish the front of our house, we will create the steps that lead up to the door. Use the Pen Tool or the Rectangle Tool combined with the Free Transform command to make the top of the footstep.

Give it a Gradient Overlay and Inner Shadow as we have done in the previous steps to color the top of the footstep.

Draw the footstep’s base usinng a technique similar to that one used for drawing the side/base of the roof. Make it about 10px-thick and fill it with a darker brown/wooden color (#78350B).

Step 11: Add a base shadow

To finalize the look of our icon, we will give the base of the house a shadow. Create a new layer and place it below all other layers (except the Background layer).

After creating a new layer, make a selection as shown.

Move the selection 3px down and fill it with black (#000000). With the selection still loaded, move it 4px up and hit Delete.

Now apply Filter > Blur > Gaussian Blur with Radius at 1.5px onto the layer.

Finally, reduce the opacity to 10% or to a value that pleases you.

Conclusion

In this tutorial, you found out about a method for drawing an icon using Photoshop. We used the Pen Tool and shape tools to create different parts of the house. We used layer styles to color in these parts of our house. We also relied on some manual selection techniques to create various sections of our house. I hope you learned a Photoshop trick or two in this tutorial.

Download Source Files

3d_house_icon (ZIP, 0.22 MB)

How to Create a Cute Yellow Alien Icon in Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:19:00 +0000

By Supratim Nayak

Preview

Step 1: Setting Up the Photoshop Document

Open up Photoshop. Create a new document (Ctrl/Cmd + N or File > New) with Width and Height of 400 px. Keep the Color Mode as RGB Color, 8 bit.

Step 2: Creating the Body

Create a new layer (Ctrl/Cmd + Shift + N or Layer > New Layer) – you may want to name this layer as "Body".

Create an ellipse shape using the Ellipse Tool (U). You may also use the Elliptical Marquee Tool (M) or the Pen Tool (P) depending on what you are more comfortable with.

Next, double-click on this layer in the Layers Panel to bring up the Layer Style dialog window. We will apply a Gradient Overlay and an Inner Shadow layer style to give the body its color and beveled shape.

Gradient Overlay

Set the left color stop to a brown color (#a95903) and the right color stop to a yellow color (#fca600).

Inner Shadow

The color of the inner shadow should be black (#000000).

The above two layer styles add the desired effect to the flat shape.

Step 3: Shading the Body

Create a new layer (Ctrl/Cmd + Shift + N) – you may name this layer as "Body-shade."

Create an elliptical selection using the Elliptical Marquee Tool (M).

Set your Foreground color to white (#ffffff). Apply a white to transparent gradient to it using the Gradient Tool (G), starting from top to bottom of the elliptical marquee selection.

Now apply Filter > Blur > Gaussian Blur to the "Body-shade" layer with Radius set at around 3 px to 4 px.

Double-click on the layer in the Layers Panel to open up the Layer Styles dialog window (right-clicking on it and choosing Blending Options from the menu that appears works too).

In the Blending Options section, under General Blending, set Blend Mode to Overlay.

Now apply a Gaussian Blur filter on the layer with Radius between 1.5 to 2 px.

Afterwards, duplicate the layer by pressing Ctrl/Cmd + J while it is the active layer in the Layers Panel — doing that will duplicate the layer on top of it. Name the duplicated layer as "Shade-adv" and set the Blend Mode to Overlay.

Make a smaller elliptical selection towards the bottom center of the body and then create a new layer (name it "bottom-shade").

Set your Foreground color to black (#000000). On the newly created layer, use the Gradient Tool (G) with the Gradient set to the Foreground to Transparent gradient preset to apply a color gradient from the bottom to the top of the selection.

Create a new layer called "bulge." Use the Elliptical Marquee Tool (M) to create an elliptical selection towards the center of the body.

Set your Foreground color to white (#ffffff). Then use the Gradient Tool (G) with the Gradient set to the Foreground to Transparent preset and with the Gradient Type option set to Reflected Gradient to apply a color gradient from the left to the right of your elliptical selection.

Next, apply a Gaussian Blur filter on this layer with Radius set at about 5 px and then switch the Blend Mode of the layer to Overlay.

Duplicate the "bulge" layer and then use the Free Transform command Edit > Free Transform (Ctrl/Cmd + T) to reduce its size.

Step 4: Creating the Mouth

Create a new layer called "teeth-bevel" and make an elliptical selection that will represent the mouth of our yellow alien.

Fill (Shift + F5 or Edit > Fill) this elliptical selection with white (#ffffff).

Apply a vertical Gradient Overlay layer style on the "teeth-bevel" layer with a brown color (#964e02) for the left color stop and a yellow color (#fffe85) for the right color stop. Check the Reverse option to flip the color gradient as needed.

Now, use the Magic Wand Tool (W) in the Tools Panel to select the above ellipse automatically — just click inside the shape with the Magic Wand Tool.

With the Magic Wand Tool selection around the mouth of our alien still selected, go to Select > Modify > Contract and contact the selection by 2 px.

Keeping the selection active, create a new layer (name it "teeth") and fill the contracted selection with white using Edit > Fill (Shift + F5).

Next, apply a Gradient Overlay and a Stroke layer style.

Gradient Overlay

Use the default Black to White gradient.

Stroke

Set the color of the stroke to a gray color (#9c9c9c).

This should give our alien’s mouth a nice shape.

Step 5: Drawing the Teeth

Before proceeding to the next task, make sure you have set your Brush options for the Brush Tool (B) set as shown in the following images.

Once you are done setting the above settings, create a vertical, curved path on the left of the mouth using the Pen Tool.

Create a new layer called "tooth-border," right-click on the path in your canvas, and in the contextual menu that appears, pick Stroke Path to apply a stroke on your path. The stroke will embody the options you set up with the Brush Tool just previously.

Note: Unless you create a new layer after drawing a path, the Stroke Path option won’t appear.

Create more stroked paths to shape the teeth of our yellow alien.

Tip: You can remove/hide a path you just made by pressing the Esc key with the Pen Tool still active.

You can merge these black strokes if you created them in separate layers by selecting the layers in the Layers Panel, right-clicking on them and thereafter merging the layers by selecting Merge Layers in the contextual menu that appears; Alternatively, you can also press Ctrl/Cmd + E with them selected to merge them into one layer. Name this layer as "tooth-separator."

Next, we will apply a Color Overlay and Drop Shadow layer style on the "tooth-separator" layer.

Color Overlay

Use a gray color (#7d7b7b) for the color overlay.

Drop Shadow

Set the color for the drop shadow to white (#ffffff).

These layer styles give the separators a nice inset/depressed effect.

Now create a layer just below the "tooth-separator" layer and name it "yellow-tooth."

On the "yellow-tooth" layer, create a shape using the Pen Tool (P) or Polygonal Lasso Tool (L) that covers the top middle tooth.

Fill the selection/shape with any color and apply a Gradient Overlay layer style to it.

The gradient color is a peach color (#ed9349) for the left color stop and a bright yellow (#fddc01) for the right color stop.

Now create a new layer called "tooth-glow" and make a white circle on the center of the yellow tooth using the Elliptical Marquee Tool (M) and filling the selection with white (#ffffff).

Then apply a Gaussian Blur filter on it with Radius at about 5 px and also set the Blend Mode of the layer to Overlay.

Step 6: Give the Teeth Some Shiny Details

Create a new layer called "teeth-shine." Make a white moon shape using the Pen Tool (P) or the appropriate lasso tool (L). Fill this moon shape with white.

After filling the shape, set the Opacity of the layer to 33%.

Now create a new layer named "teeth-xtrashine." Create an extra layer of shine using the same method as above, giving us an effect of depth.

Similar procedures can be applied to the upper teeth.

Create a new layer named "masterglow" and make a white ellipse on the center of the mouth of our alien.

Use a Gaussian Blur filter with Radius at 7.5 px on the white ellipse shape. Afterwards, set the Opacity of the layer to around 65%.

Step 7: Creating Switches

Since our yellow alien is sort of like a robot, we’ll create switches and controls on its body. Create a new layer named "switches" and make a set of round shapes towards the bottom of the body. The colors of the round shapes don’t matter because we will set the color with layer styles.

To color and style our switches, apply a Color Overlay and Drop Shadow layer style to their layer.

Color Overlay

Use a brown color for the color overlay (#954d02).

Drop Shadow

Use a yellow-colored (#eeb201) drop shadow.

Applying those two styles will result in switches that look like they are recessed.

On a new layer called "buttongloss," create small, elliptical selections like we’ve done for the body at the top of each switch and then apply a white to transparent vertical gradient on each elliptical selection.

Step 8: Creating Antennas

First, create the sockets of the antennas by drawing an ellipse on the left and right top side of the body.

Apply the same Color Overlay and Drop Shadow layer styles to these sockets – the only difference is that the drop shadow’s color is white (#ffffff) and not yellow. Name this layer as "antenna-apertures."

Create an antenna-like tube using the Pen Tool (P) on a new layer named "antenna."

Give the antenna-like tube a Color Overlay layer style, with the Color set at a dark yellow/brownish color (#ce7902).

Create a new layer called "antenna-shade" and then make a white shape at the left of the antenna to represent a shading effect.

Apply a Gaussian Blur filter on the "antenna-shade" layer with a Radius of 1 px and then set the Blend Mode of this layer to Overlay.

Now select both the "antenna" and "antenna-shade" layers in the Layers Panel and duplicate them by right-clicking on them and choosing Duplicate Layers in the menu that appears.

With the duplicated layers still selected in the Layers Panel, apply Edit > Transform > Flip Horizontal.

Use the Move Tool (V) to move the duplicated antenna layers to the right socket.

Now, add a little glow to the antennae tubes to give them added detail. This can be achieved by making white circles in a new layer (name the layer "antenna-shine"), applying a Gaussian Blur filter with Radius of 1 px and setting the layer’s Blend Mode to Overlay. Do this for both antennas.

Create a new layer group in the Layers Panel by clicking on the Create a new group icon at the bottom of the Panel. Double-click this new group to rename it as "Body." Drag all the layers created until now except the Background layer into this group. Then hide the contents of this group (for now).

Step 9: Creating Eyes

Create a new layer on top of the "Body" layer group by hitting Ctrl/Cmd + Shift + N or going to Layer > New Layer. Name this new layer as "eye-base."

Create a circle at the top of the left antenna to represent the alien’s eyes. The color doesn’t matter since we will use layer styles to change its look next.

Apply an Inner Shadow and Gradient Overlay to the "eye-base" layer.

Inner Shadow

Use a brown color (#933d04) for the color of the inner shadow.

Gradient Overlay

Use a tan/brown color (#a35303) for the left color stop and a yellow color (#f6c601) for the right one.

These two styles give our "eye-base" layer a nice, rounded metallic effect.

Just like in previous procedures, apply a gloss to the top right of the "eye-base" layer by making a new layer named "eye-gloss," creating an ellipse with a white to transparent gradient from top to bottom, applying a Gaussian Blur filter with Radius at 1 px, and setting the Blend Mode to Overlay.

Create a new layer for another gloss at the bottom of the eye-base and use the same process.

Step 10: Create the Eyeball

Create a new layer called "eyeball" and draw a white circle in the center of the eye-base.

Give the eyeball two layer styles: a Gradient Overlay and a Stroke.

Gradient Overlay

Give the "eyeball" layer a black (#000000)/gray (#d7d4d4) gradient overlay layer style.

Stroke

Give the eyeball a stroke that has a Gradient Fill Type. The gradient should be a dark yellow/brown color (#c86d01) on the left color stop and a yellow (#f7ef78) on the right color stop.

Our eyeball should now look styled as if it was on a lower plane than the "eye-base" layer.

We’ll now apply a "gloss" on the eyeball. Create a new layer called "gloss-top" and make an elliptical selection on it towards the top of the eyeball. Apply a white to transparent gradient on it from top to bottom.

Create a new layer called "gloss-bot" for the bottom eyeball gloss. Make a tiny white moonlike shape at the bottom of the eyeball.

Set the layer’s Opacity to around 40-50%.

Step 11: Create the Pupil

Create a new layer called "black" and make a black circle inside the eyeball to represent the pupil of the eye.

Use a white to transparent gradient in a new layer called "black-gloss" in a similar fashion as with the gloss of the eyeball, as described before.

Step 12: Duplicate the Left Eye

Create a new group and drag all the eye-related layers into this group. Name this group as "eyes."

Duplicate this group by right-clicking on it in the Layers Panel and choosing Duplicate Group in the menu that appears.

Flip the duplicated eye group horizontally by going to Edit > Transform > Flip Horizontal.

Hit V on your keyboard or pick the Move Tool (V) from the Tools Panel to move the right eye on top of the right antenna.

Step 13: Creating the Base

Create a new layer on top of the Background layer.

Name the layer as "limb-base" and create a shape that serves as the base of the alien.

Give this shape two layer styles: a Gradient Overlay and an Inner Shadow.

Gradient Overlay

Use a dark brown color (#4d2e02) for the left color stop and move the color stop to Location 18% and a yellow color (#fdad02) for the right one (keeping it at Location 100%).

Inner Shadow

Use black (#000000) as the color of the inner shadow.

Your base should now match the body of the yellow alien.

Step 14: Give the Base Some Details

Create a new layer called "body-shadow" and make a black shape that represents the shadow that the body is casting onto the base.

Change the color by giving the layer a Color Overlay layer style of brown (#501c02).

The shadow should now look less harsh/prominent with the color change.

Next, we’ll give the base a gloss. Create a white shape on a new layer called "limb-glow," apply a Gaussian Blur filter with Radius of 1 px, change the layer’s Blend Mode to Overlay, and duplicate the layer (Ctrl/Cmd + J).

To further add some details on the base, create a new layer called "nail" and make a black-colored strip on the left of the base.

Give the strip a drop shadow, with the color of the shadow as white (#ffffff).

The drop shadow layer style should look like a solid white border on its right.

Convert the strip into a smart object by first making sure that it is still the active layer in the Layers Panel and then choosing Layer > Convert to Smart Object.

Next, set the Blend Mode of the layer to Overlay and lower the Opacity to 29%.

To create the strip for the right side, duplicate this layer and flip it horizontally (Edit > Transform > Flip Horizontal), and then move it with the Move Tool (V) such that a symmetrical look is obtained.

Create a new white moonlike shape in a new layer called "limb-glow2" at the bottom of the two strips, give it a Gaussian Blur filter with Radius of 1.5 px, and set the "limb-glow2" layer’s Blend Mode to Overlay.

Create a new layer group named "limb" and drag every related layer into it.

Step 15: Give the Floor a Shadow

Above the Background layer and below the "limb" layer group, create a new layer named "supershadow" that will contain the shadow that the alien is casting on the floor.

On the "supershadow" layer, make a black ellipse shape at the bottom at of the alien’s base.

Now apply Filter > Blur > Motion Blur with Distance at 30 px and Angle at 0^o.

Set the layer’s Opacity to around 50-65%.

Step 16: Final Details and Shading

Don’t you think our alien still lacks a punch? Yes, we need to add some more minor shadings to have it looking the way we want it.

Note: The preceding layers should be on top of the "eyes" layer group.

Create a new layer called "limb-ultrashine" and make a white ellipse on top of the base. Apply the Gaussian Blur filter with Radius between 2 to 3 px on it and switch the Blend Mode to Overlay.

The teeth occupy a major part of its body. So they need it to be distinguished.

Duplicate the "tooth-separator" layer and remove the Drop Shadow layer style on the duplicated layer.

Create a new layer called "full-glow" and make a white ellipse at the bottom center of our alien’s teeth, overlapping onto the body. Apply a Gaussian Blur filter with 3 px Radius.

Afterwards, create an elliptical selection that excludes the bottom part of the "full-glow" shape and then hit Delete (or go to Edit > Clear) to remove the top part of the glow.

Create a new layer called "add-glow" and make a white circle at the bottom of the antenna, by the antenna socket.

Apply a Gaussian Blur filter with a Radius between 1 to 1.5 px.

Next, create a new layer called "teeth-shadow2", make an elliptical marquee selection of the same size as the teeth and then apply a black to transparent color gradient from the bottom of the ellipse to its center using the Gradient Tool (G).

Finally, double-click this layer to bring about the Layer Style dialog window. Give it a Color Overlay layer style using a brown color (#aaa9a9).

Tutorial Summary

In this Adobe Photoshop icon design tutorial, I walked you through the process of creating a highly detailed yellow alien icon that embodies metallic and robotic properties. We spent a lot of time with the details by adding glows, shading, and lighting effects on different components of the icon. I hope you learned a few tricks from this tutorial!

Download Tutorial Source Files

yellow_alien_icon (ZIP, 0.01 MB)

How to Make a Professional Buddy Icon in Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Wed, 04 May 2011 05:12:00 +0000

By Asher Abbasi

Preview

Introduction

Throughout the tutorial, almost every shape is drawn with Photoshop’s Pen Tool. If you are not experienced with the Pen Tool, you can refer to this excellent tutorial called "Become a Master of the Pen Tool in Under 30 Minutes" by Simon Hubbert on PSDFan.

Step 1: Set up the Photoshop document

To start, create a new document in Photoshop with these settings.

For convenience, fill the Background layer with a shade of gray and position a vertical guide (View > New Guide) at the center of the document. This guide will help us keep things symmetrical.

Step 2: Start with the body

One easy way of achieving symmetry for such a shape is to make just one half of it first. Choose the Pen Tool (P) from the Tools Pnael and draw a shape as shown below. Before you make the shape, make sure to select Shape layers option from Options bar, and to set black (#000000) as your foreground color.

Once you have done half of the shape, select Path Selection Tool (A) and click on the shape in the canvas.

Now press Ctrl/Cmd + C and then Ctrl/Cmd + V to copy and paste a copy of same path on the layer.

Next, go to Edit > Transform Path > Flip Horizontal and move the other half rightward so that the ends of two halves join together.

With Path Selection Tool (A) still selected, stretch out a selection over the two halves then click the Combine button in the Options bar; this will add the two halves together, resulting in just one symmetrical shape.

Name the shape layer as "body" to keep our layers organized.

Step 3: Add layer styles to the body

Go to Layer Style options for the "body" layer and give it these styles:

Inner Shadow layer style

Inner Glow layer style

Gradient Overlay layer style

Here’s what it should look like after the layer styles have been applied.

Step 4: Add shadow to the body

Create a new layer and place it below "body" layer.

Fill a selection on it using the Elliptical Marquee Tool (M) and reduce its opacity to 30%.

Next, apply two filters on it (Gaussian Blur and Motion Blur).

Filter > Blur > Gaussian Blur

Set the radius option at 3.0px.

Filter > Blur > Motion Blur

Set the Angle at 0 degrees and Distance to 30px.

Create a new layer and Ctrl/Cmd-click on "body" layer to load a selection around it, and then fill it with black (#000000) on the new layer.

With the selection still loaded, go to Select > Modify > Expand and expand the selection by 2px.

Move the selection 5px up then hit the Delete key to clear the area below the selection.

Select Move Tool (V) and move the layer 3px down.

Finally, apply a Gaussian Blur filter of 2.5px radius and reduce the opacity of layer to 50%. If followed correctly, you’ll have something like this by now.

Step 5: Create the shirt

Using the Pen Tool (P), draw a shape like the one shown below and name it "shirt".

Once the shape is finished, give it a Gradient Overlay of light gray shade.

Step 6: Create the neck

Choose the Rectangular Marquee Tool (M) and on a new layer, fill a selection with any color as shown (we will add a layer style to it so the color you fill it with doesn’t matter).

Give the layer a Gradient Overlay layer style afterwards.

Step 7: Create the tie

Next up is the tie. It’ll be a red tie, but I encourage you to experiment with different tie colors and patterns! Create the tie shape with Pen Tool (P) using similar processes as the ones we’ve been talking about.

Next, we’ll give the tie some layer styles:

Drop Shadow layer style

Inner Shadow layer style

Gradient Overlay layer style

Voila, here’s what the tie looks like now.

Next, we need to make another shape with the Pen Tool (P) for the knot.

Let’s apply some layer styles to the tie knot.

Drop Shadow layer style

Inner Shadow layer style

Gradient Overlay layer style

Here’s our entire neck tie finished.

Step 8: Make the shirt collar

It’s time to make the collar of the shirt. Draw a shape as shown; the fill color you pick is arbitrary since it’ll be covered up by layer styles later on (just pick a color that you can easily distinguish from the background).

Name this new shape layer "collar".

After drawing the shape, give it these Layer Styles to make it look consistent with shirt.

Drop Shadow layer style

Inner Shadow layer style

Pattern Overlay layer style

Here’s the left collar after it’s finished.

To complete the collar, you need to duplicate the left collar and flip it horizontally. Since the "collar" layer contains Layer Styles, transforming a duplicate copy won’t work.

Therefore, to get the desired outcome, select the "collar" layer and press Ctrl/Cmd + J to duplicate it.

Now create a new layer and merge the duplicate layer with it. This flattens the left collar so that when we transform it, the styles won’t be affected.

After that, go to Edit > Transform > Flip Horizontal and move the other half rightward using the Move Tool (V) in order to complete the collar.

Step 9: Add lapels to the suit

Set your foreground and background colors to default by pressing D (this sets the foreground color to black and background to white).

Then make a shape for the left lapel of the suit as shown below.

Add the following layer styles to this shape layer:

Drop Shadow layer style

Inner Shadow layer style

Outer Glow layer style

Gradient Overlay layer style

This is our left lapel finished with layer styles.

Just like the collar in the previous step, add a copy of this shape on right side so that you get something like this.

Step 10: Delineate the arms of the suit

Select the Brush Tool (B) and pick a 4px soft brush tip.

Now grab the Pen Tool (P) and click on the Paths option as shown.

Create a new layer and draw a curve over right shoulder. With the foreground color set to black (#000000), right-click on the path and select Stroke Path from menu.

Click OK after setting the Tool option to Brush.

Now give the new path these layer styles:

Drop Shadow layer style

Gradient Overlay layer style

Put a duplicate copy of layer on the opposite side so that you get something like this.

Step 11: Create the head

Draw an elliptical shape for the face as shown below.

Next, and give it shades of skin color with these layer styles:

Inner Shadow layer style

Gradient Overlay layer style

You should end up with something like this:

Step 12: Add a shadow to the face

Create a new layer and Ctrl/Cmd-click on the "face" shape layer to make a marquee selection around it automatically.

Move the selection 4px down and fill it with the color #423820 on the new layer.

Apply the Motion Blur filter (Filter > Blur > Motion Blur) with an angle of 90 degrees and Distance at 10px.

Repeat the same exact filter by pressing Ctrl/Cmd + F.

With the shadow layer selected, Ctrl/Cmd-click on "neck" layer to create a marquee selection around it, then press Ctrl/Cmd + Shift + I to invert the selection.

Press the Delete key to clear the area beneath the inverted selection.

Step 13: Create the hair

The last thing to be added to the icon is the hair. Feel free to create any hairstyle for the icon, but the purposes of this tutorial, let’s start with something simple.

After making the simple shape, give it a white to black Gradient Overlay layer style.

Step 14: Add shadow to the hair

Just like you did with the shadow for the face, add a shadow for the hair over the face using the same color, but with a lower opacity (about 70%).

Step 15: More improvements on the hair

Create a new layer and Ctrl/Cmd-click on "hair" shape layer to load its selection.

Move the selection 7px upward and fill it with white (#ffffff).

With the selection still loaded, move it 5px up and press Delete to clear the area below the selection.

Now apply these filters on the layer:

Filter > Blur > Gaussian Blur

Set the Radius option to 1px.

Filter > Sharpen > Sharpen

Apply this filter twice.

Next, set fill opacity of the layer to 0% and give it a Gradient Overlay layer style.

Conclusion

We’re done! Thank you for following along this tutorial and I hope that you were able to learn a new trick or two in Photoshop.

If I have inspired any of your works at all with this tutorial, I encourage you to add it to the Design Instruct Flickr group pool; please help us build this collection up!

Here is the final version of the icon design.

sumber : http://designinstruct.com/

Download Source Files

professional_buddy_icon (ZIP, 0.20 MB)

How to Draw a Classic Electric Guitar in Photoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Tue, 03 May 2011 12:08:00 +0000

this tutorial by : Mohammad Jeprie

Preliminary Step: Research

As always, we need to search for image references to get a good idea of what we are going to draw. The electric guitar we are going to draw is inspired by the legendary Gibson Les Paul guitar. You can find photos of it in Google Images.

Look at some reference images to familiarize yourself with the parts of the guitar.

Step 1: Draw the Guitar’s Body Shape

Create a new Photoshop document with a canvas size of 1000×1500px. A big canvas will help us with the drawing of the details of the electric guitar easier.

Let’s start with the basic shape. Use the Pen Tool (P) to create the body shape of the guitar using a brownish-salmon color (#cd7b53) as the fill color.

Duplicate the path and move it 15px to the left. This will represent the left side of the guitar.

Fill the duplicate path with a brown color (#3d1e0a) that is darker than the first color. Place this shape behind the original one. The combination of these two shapes will help develop the 3D appearance of the guitar.

Step 2: Draw the Guitar’s Neck

Create a rectangle shape for the guitar’s neck. Remember to modify its perspective until it matches up with the body. You can use Edit > Transform > Skew or modify its anchor points individually.

Step 3: Draw the Headstock

On top of the neck, use the Pen Tool (P) to draw the guitar’s headstock.

Below you will see the basic shapes of our guitar.

Next, we will be modifying the guitar parts and adding in the guitar’s details.

Step 4: Color the Surface of the Guitar’s Body

Temporarily hide all the shapes except the guitar’s body so that we can concentrate on it.

Give the body an Inner Glow layer effect (to add a dark line along the edge) and a Gradient Overlay layer effect (to spice up our otherwise boring, flat color).

Inner Glow

Gradient Overlay

Here’s the result of our layer style:

Create a path using the Pen Tool that cuts across the top half of the guitar’s body. Hit Ctrl/Cmd + Enter to convert the path to a selection.

Hold down Ctrl/Cmd + Alt/Option and then click on the body’s thumbnail in the Layers Panel to intersect the selection with the body shape.

Set your Foreground color to white (#ffffff) and then use the Brush Tool (B) to paint inside the selection.

Reduce the layer’s Opacity to 10%.

Create a new layer on top of the guitar. Change the Foreground color to a rosewood red (#863c31) and then use the Brush Tool to paint along the edge with a big, soft brush tip.

Go to Layer > Create Clipping Mask (Ctrl/Cmd + Alt/Option + G) to convert the layer to a clipping mask. This way, everything we have painted will only show up inside the body of the guitar.

Step 5: Give the Body’s Surface a Wood Grain

Create new layer on top of the body and fill it with white by going to Edit > Fill (Shift + F5). Reset the Foreground and Background color to black and white by pressing D. Go to Filter > Render > Fibers. This Photoshop filter will give us a nice wood grain surface texture.

Convert the wood grain layer to a clipping mask (Ctrl/Cmd + Alt/Option + G).

Reduce the wood grain layer’s Opacity to 10%.

Step 6: Add Surface Details to the Side of the Guitar’s Body

Turn on the visibility of the layer containing the left side of the body.

Create a new layer above it and convert this new layer into a clipping mask (Ctrl/Cmd + Alt/Option + G). Switch your Foreground color to white (#ffffff). Use the Brush Tool (B) to paint white on the clipping mask layer to create some highlights on the side of the body and to strengthen the 3D illusion of the guitar.

If I temporarily hide the guitar body layer, you can see the real brush strokes below:

Step 7: Adding More Highlights

Paint some more highlights on other parts of the guitar’s body.

Let’s use another highlighting technique. This will produce sharper highlights. Ctrl-click/Cmd-click on the side body layer’s thumbnail in the Layers Panel to load a selection around the shape.

Switch to the Rectangular Marquee Tool (M), right-click/Command-click inside the selection and then choose Stroke from the menu that appears. In the Stroke dialog window, choose white (#ffffff) for Color and set Location to Inside.

It’s hard to see this white highlight against a white background, so, let’s temporarily change the background color to black.

Next, press the Add layer mask icon at the bottom of the Layers Panel, and on the layer mask that is created, paint away parts of the white highlight line with black.

You may notice that after the layer masking that we now have too much light on the lower portion of the body.

To fix that, we can darken it by adding a Gradient Overlay layer effect. Set the Blend Mode of the Gradient Overlay layer effect to Multiply.

Here’s where we’re at now:

Let’s draw an even sharper highlight, but this time onto the body face. Load a selection around the guitar’s body face.

Choose Edit > Stroke, set Width to 2px, Color to white, and Location to Inside.

Just like before, add a layer mask and then, on the new layer mask, paint away some of the white highlighting stroke with black. To help us see the highlight clearly, fill the background temporarily with black.

Zoom in very closely to the highlight. Create a new layer and paint white using a big, soft brush. This will add a nice glow onto the highlight.

Step 8: Draw the Screw for the Guitar Strap

Electric guitars typically have screws (called a strap holder post) so that guitarists can attach a guitar strap to it. Let’s draw that now.

Give the screw an Inner Shadow layer effect.

This screw is very small so we need to zoom into it in order to work on its details.

Create a new layer and paint some shadows and highlights on the screw to help define its shape. Then draw the top part of the screw. You can see my drawing progression below.

After working with small details, it’s always a good practice to constantly check it in 100% magnification (press Ctrl/Cmd + 1). You need to make sure that the details look good.

Change the background color to white again. This is where we are with our electric guitar drawing so far:

Step 9: Shaping and Shading the Guitar’s Neck

Toggle the visibility of the guitar neck layer back on.

Give the neck layer a Gradient Overlay layer effect and a Stroke layer effect.

Gradient Overlay

Stroke

This is the result of the layer style:

Draw a shape for the back part of the neck. Give the lower part of the neck’s back shape a curve (see the image below for reference).

Create a new layer below the neck layers and manually paint its shadows.

Step 10: Add Guitar Frets

Draw some white rectangles on the guitar neck to represent its frets. Make sure to match the perspective of the frets to the neck’s face.

To make the frets look like real frets, we will use a Drop Shadow, Inner Shadow, and Bevel and Emboss layer effects.

Drop Shadow

Inner Shadow

Bevel and Emboss

Step 11: Add Position Markers on the Neck

The fretboard of guitars usually has some position markers to help guitarists visualize what frets they’re pressing down on. Let’s draw these now.

Here is our work so far:

Step 12: Add Some Surface Detailing to the Headstock

Toggle the visibility of the guitar’s headstock layer back on.

Give this layer a Gradient Overlay and a Stroke. As you may have surmised by now, I will typically use a Gradient Overlay to avoid flat, solid colors because in reality, guitars won’t have flat colors.

Gradient Overlay

Stroke

Here’s the headstock of our guitar with the layer style applied:

Let us give the surface of the headstock a wood grain as well. Create a new layer on top of the headstock. Fill the new layer with white. Hit D to reset your Foreground color and Background color to default (black and white, respectively). Choose Filter > Render > Fibers. Convert the layer to a clipping mask (Ctrl/Cmd + Alt/Option + G). Reduce the layer’s Opacity to 10%.

Step 13: Create the Electric Guitar’s Bridge

The bridge of a guitar holds the guitar strings in place (along with the headstock). Create a rounded rectangle shape then use Edit > Transform > Skew to match the perspective of the guitar’s body.

Give the bridge layer a Gradient Overlay.

Load a selection around the bridge. Move the selection 2px down and 2px to the left by pressing your Down Arrow key and Left Arrow key twice for each direction. Create a new layer below the bridge layer and then fill the selection with black. This will add to our 3D illusion.

Make sure that you still have a selection around the black shape we just created (if not, go to Select > Reselect). Create a new layer below it and then fill the new layer with black. Soften the new shape by using the Gaussian Blur filter (Filter > Blur > Gaussian Blur) with Radius set at 0.5px. This will add a soft, subtle shadow behind the bridge.

Step 14: Draw the Saddle of the Guitar

We will draw the saddle that sits on top of the bridge; its purpose is to prop up the guitar strings and make sure they are taut.

Create a smaller rounded rectangle on top of the bridge and adjust it as necessary to match the guitar’s perspective.

Give the saddle a Gradient Overlay.

Repeat the previous process that we used on the bridge to give the saddle a 3D look. A quick refresher: Duplicate the shape, nudge the duplicate 2px down and 2px to the left, load a selection around it, fill the selection with black, then use the Gaussian Blur filter to soften it up.

Step 15: Draw the Treble Pickup

An electric guitar will usually have several pickups. Pickups are the receivers of the string vibrations (that happen when the guitar strings are strummed by the guitarist). The pickup located closest to the bridge of the guitar is usually the treble pickup.

We can create this pickup using the same process we used with the bridge and saddle; the only difference is the shape.

Here’s where we are now:

Draw a smaller rounded rectangle on top of the pickup. Okay, you know the drill by now: Duplicate it, nudge it 2px down and 2px left, and then add a shadow using the Gaussian Blur filter.

Let’s add a highlight on the pickup. Load a selection around the pickup. Create a new layer. Go to Edit > Stroke to stroke the selection — use white for the stroke color and Inside for the location of the stroke.

Add a layer mask and paint away some sections of the white stroke with black.

Give the bigger rounded rectangle a highlight using the same process.

On top of the rounded rectangle, draw a long rectangle then skew it using the Edit > Transform > Skew command. Switch to the Rectangle Tool and, in the Options Bar, choose the Subtract from shape area (-) option. Draw narrow rectangles until you have six of them (because a guitar has six strings).

Give the layer an Inner Glow and Bevel and Emboss layer style.

Inner Glow

Bevel and Emboss

Create a new layer and then use the Brush Tool to paint small highlights on top of each rectangle. These highlights are very small; you’ll need to zoom in for accuracy and use a brush master diameter of 1px.

Here’s our pickup at 100% view. You can see that many small details add up to great results.

Step 16: Create the Middle Pickup

Create a bigger rounded rectangle and make transformations on it until you get a shape similar to what’s shown below.

Give this layer a Gradient Overlay layer effect.

Use the same technique that we used on the bridge and treble pickup to give the middle pickup a 3D appearance: Duplicate the shape, place it behind the original shape, nudge it 2px to the left and 2px down. Change the color of the shape beneath to a darker color.

To add a shadow, first, load a selection around the shape. Create a new layer under the shape, fill it with black, and then soften it up with the Gaussian Blur filter.

Repeat the same process we’ve used several times to create a dark rounded rectangle on top of it.

Let’s give it a stroke highlight (similar to what we’ve already done before). We can use the Stroke command or, for better results, we can use a small brush with a master diameter of 1px and Hardness at 0% to manually paint the white highlights on the edge.

Let’s hold down the middle pickup with some screws. Draw a small circle shape located at the top left corner.

Give the circle a Gradient Overlay (set the gradient style to Radial).

As you can see, the radial color gradient converts the flat circle into a ball that looks like a screw’s head.

Duplicate the screw and place it on each corner. Keep in mind basic perspective and viewpoint principles: The farther something is from the viewer, the smaller it should be. Thus, the two screws on the right side should be smaller than the ones on the left. You can modify the sizes using the Free Transform command.

Electric guitar pickups will have these fixed pole pieces to pick up the sound of each guitar string. We’ll need to draw six black circles on top of the pickup to represent these poles. Draw just one for now, and then we’ll duplicate it later to complete the set.

Give the black circle a Drop Shadow and Gradient Overlay.

Drop Shadow

Gradient Overlay

Duplicate the circle five times and position them accordingly.

Here’s our finished middle pickup:

Step 17: Create the Bass Pickup

The topmost pickup is more sensitive to bass sounds, and is closest to the neck of the guitar. Let’s draw this last pickup.

Use the same technique we used for the middle pickup to create the bass pickup, positioning it right under the guitar’s neck.

Step 18: Draw the Machine Heads/Tuners

On the headstock are six machine heads that can be turned to adjust the tune of the strings. Let’s create these machine heads. We will use Adobe Illustrator to help us here, so fire up that software if you haven’t already.

In Illustrator, draw the shape shown below using the Pen Tool. Set the Fill color to None and Stroke color to a gray color.

Next, go to Effect > 3D > Revolve. It might take a while until we can find just the right settings for this 3D rendering.

After you’re happy with the 3D rendering, select the object and copy it to the clipboard. Return to Photoshop. Hit Ctrl/Cmd + V to paste the object from your clipboard; when prompted by the Paste dialog window, choose Paste As: Smart Object. By importing the Illustrator object as a smart object in Photoshop, we can retain its vector characteristics and preserve the integrity of the original 3D render.

Place the 3D object on top of the headstock. If, at this point, it doesn’t look right to you, double-click the layer, which will switch you back to Illustrator to allow you to make more edits. Change the perspective settings on 3D Revolve options until you’re satisfied. Save the Illustrator file, then return to Photoshop again and you’ll see that the object will have updated itself automatically.

Switch to the Move Tool (V). Hold Ctrl/Cmd then click-and-drag on the object to duplicate it. Do this repeatedly until you have six of them.

Create a new layer under the objects. On this new layer, brush on some shadows.

The tuning pegs on the side of the headstock are made from three simple shapes. First, we create a rectangle. On top of the rectangle, we create an elliptical shape using the Pen Tool (P). Behind the elliptical shape, we need to draw a similar shape, but with a darker color. Those are the three shapes. Then, we need to create a new layer on top of the shapes for painting on highlights and shadows.

Duplicate the tuning peg until you have three of them on the left side. To make them look realistic, you need to modify some of them to make them appear as though they are in different positions.

Duplicate the three tuning pegs then use Edit > Transform > Flip Vertical. Because of our perspective, place these three tuning pegs behind the headstock layer and scale them down since they are farther away from the viewpoint.

Step 19: Draw the Guitar Strings

Use the Brush Tool (B) to draw six guitar strings. Hold Shift to create a perfect line. I suggest you draw the string using your mouse (not a graphics tablet) to get equal weights on both ends because there’s a big chance that your tablet pressure settings are active. You can deactivate the settings, of course, but it’s just as quick to switch to your mouse and click.

The first three strings on the left should be thicker than the rest. To do that, we just need to duplicate the strings layer by pressing Ctrl/Cmd + J then, on the duplicate layer, delete the other three strings on the right.

Duplicate the guitar strings layer and change the string’s color to black by setting your Foreground color to black then hitting Shift + Alt/Option + Delete. Nudge it 1px to the left, creating shadows on the strings.

We don’t want the strings’ shadows to be flat. If you have ever seen a real guitar (and I’m sure you have), you may notice that the string’s distance to the guitar neck and body is varied. So, select the strings’ shadows on the guitar neck and body, then nudge it further. You can see the difference before and after nudging, below:

Step 20: Create Volume and Tone Controls

Return to Illustrator and create the following shape.

Go to Effect > 3D > Revolve. Experiment with the settings to find the perfect perspective settings for your guitar.

Paste the control into our Photoshop document as a smart object. Create a new layer underneath it and paint its shadow.

Draw lines on top of the control and then delete parts of it.

Create a new layer for shadows and highlights. You can see the progression of the shadow painting below.

Here’s the control at 100% view:

Duplicate the control several times and place them on the lower right side of the guitar.

Step 21: Working on the Backdrop

We are now done with our guitar. Next, let’s create a good, complementary background for it.

To start, on a new layer, create a soft radial gradient that goes from white at the center to gray.

Create a new layer and fill it with white. Go to Filter > Render >Fibers.

Reduce the layer’s Opacity to 10%.

I think the top part of the background is too light, washing away the details on the neck that we’ve put so much effort into. Let’s fix that. Create a new layer and paint the top part of the background with black. Afterwards, reduce the layer’s Opacity to 20-25%.

Step 22: Create the Floor

Use the Polygonal Lasso Tool to make a selection on the lower part of the canvas. Paint some parts of the selection with gray. This is going to be our floor.

Step 23: Creating a Realistic Guitar Shadow

Load a selection around the entire electric guitar. Create a new layer and then fill the selection with black on the new layer. We’re going to use this as a shadow layer.

Press Ctrl/Cmd + T to activate Free Transform. Hold Alt/Option to skew the shadow so that it matches the wall’s perspective behind it, as though the shadow was being casted on it.

Soften the guitar’s shadow using the Gaussian Blur filter.

Here’s the result of the shadow:

This shadow is too strong, so let’s reduce the layer’s Opacity to 50-60%.

Remove the lower part of the shadow since this part should be hidden behind the guitar.

We need shadows on the floor as well. Create a new layer for it and paint some shadows under the guitar.

We’re done!

Tutorial Summary

Finally, we are done with the guitar! We covered a lot of Photoshop drawing techniques in this tutorial, keeping in mind that we wanted to produce realistic results. We also used Illustrator’s powerful 3D effects to draw some components of the electric guitar.

I hope you enjoyed this Photoshop tutorial and have picked up some useful tricks and techniques!

Download Source Files:

electric_guitar (ZIP, 22.4 MB)

http://designinstruct.com/drawing-illustration/how-to-draw-a-classic-electric-guitar-in-photoshop/

Jepang dengan Anggaran Terbatas

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Tue, 03 May 2011 11:49:00 +0000

Pesona Jepang seringnya memerlukan biaya besar dan mahal. Survey terbaru tentang biaya hidup menempatkan Tokyo dan Osaka sebagai dua kota dunia termahal. Tetapi turis beranggaran terbatas tidak perlu resah, masih ada cara untuk berwisata murah ke Jepang. Inilah beberapa tips untuk mengefektifkan uang saku Anda.

Photo credits - comedy nose

Rencanakan Dulu

Pengeluaran perjalanan bisa ditekan dengan perencanaan matang, seperti menggunakan layanan kereta api dan penerbangan domestik yang murah (menggunakan airpass). Beberapa fasilitas ini hanya tersedia bagi orang-orang asing, dan sering cuma bisa dibeli di luar Jepang. Anda juga dapat menghemat banyak uang dengan memprioritaskan atraksi apa saja yang ingin Anda lihat (dan apa yang bisa diabaikan).

Photo credits - hildgrim

Bepergian

Jika Anda berencana tinggal di Jepang sampai tiga minggu dan akan banyak melakukan perjalanan, JR Pass adalah cara terbaik berhemat. Harap dicatat, Anda perlu menukar semacam bukti pemesanan dari kantor penjualan resmi atau agen sebelum datang ke Jepang. Jadi, semua ini kembali ke poin pertama, perencanaan yang matang!

Ada juga berbagai Air Passes yang akan sangat berguna jika ingin melakukan perjalanan jarak jauh di Jepang, misalnya, untuk mengunjungi pulau-pulau di selatan seperti Okinawa. Setiap biro memiliki Air Passes-nya sendiri-sendiri dengan harga dan rute yang
berbeda, jadi pastikan untuk memilih dengan bijak.

Photo credits - Stefan

Penginapan

Ini adalah kebutuhan mahal lainnya, jadi cobalah layanan Couch Surfing jika anggaran benar-benar terbatas. Jika tidak, pilihan akomodasi murah berkisar antara youth hostel dan asrama. Ada juga lokasi perkemahan di seluruh Jepang, tetapi beberapa lebih sulit diakses daripada yang lain, sehingga intinya kembali lagi ke poin pertama, perencanaan!

Untuk pengalaman tak terlupakan yang benar-benar khas Jepang, habiskan semalam di berbagai penginapan tradisional, biasanya disebut Minshuku atau Ryokans. Ini memang bukan pilihan termurah, namun benar-benar bisa membuat Anda merasakan Jepang.

Photo credits - strikeael

Relawan

WWOOF adalah program sukarela yang sangat bagus, Anda hanya mengeluarkan biaya 5.500 Yen (sekitar USD60) per tahun. Program ini adalah salah satu cara terbaik untuk menjalani cara hidup dan mengenal budaya Jepang. WWOOF biasanya akan memberi Anda akomodasi dan kamar secara gratis. Sebagai imbalannya, Anda bekerja selama 4-6 jam per hari. Jenis pekerjaan yang akan Anda lakukan tergantung dari satu tuan rumah ke tuan rumah lain. Di sinilah Anda berkesempatan untuk belajar keterampilan baru. Pada saat yang sama, Anda bisa ikut berpartisipasi dalam kehidupan sehari-hari tuan rumah, mereka mungkin bisa memberi tur lokal dan kegiatan.

Photo credits - fujisan3(MR.mt)

Makan Seperti Penduduk Lokal

Makanan di Jepang tidak semahal yang Anda kira, dan untungnya, sangat mudah menemukan tempat makan murah. Restoran biasanya menampilkan menu yang mencantumkan daftar harga mereka di luar. Cobalah ke berbagai bar ramen, semangkuk soba, udon atau ramen di sana harganya mulai dari 250 yen. Restoran sushi dengan ban berjalan juga murah, harga sepiring sushi berkisar antara 100 sampai 200 yen.

Photo credits - FMYFJHR

Tur Gratis

Pada siang hari, kunjungi kuil terbaik, museum dan atraksi lainnya. Rencanakan terlebih dahulu, maka Anda dapat menemukan berbagai tur gratis, lengkap dengan pemandu. Ini adalah cara terbaik untuk mengenal sejarah budaya Jepang. Ada baiknya mengecek tiket-tiket murah lain yang memungkinkan Anda berhemat, seperti Tokyo Museum Grutt Pass yang memberikan akses ke 66 tempat selama dua bulan.

http://id.travel.yahoo.com

Gua Bawah Tanah yang Dramatis di Okinawa

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Tue, 03 May 2011 11:30:00 +0000

Dengan suhu rata-rata tahunan mencapai 22 derajat Celsius dan lebih dari 2000 mm curah hujan per tahun, pulau Okinawa adalah lokasi yang sangat lembab untuk dikunjungi.

Berselancar angin, berenang, snorkeling, scuba dive, jet ski, dan boating adalah aktivitas populer di sini. Anda yang tidak tertarik dengan aktivitas-aktivitas air, ada lima situs UNESCO yang bisa dikunjungi, serta berbagai festival pada bulan-bulan hangat.

Seperti laiknya pulau-pulau tropis lainnya, akan ada hari-hari hujan atau hari yang sangat panas dan lembab, saat semua pejalan lebih memilih bersembunyi di kamar hotel mereka. Tapi itu bukan liburan!

Maka ikatlah tali sepatu jalan Anda dan kunjungi gua-gua bawah tanah ini...

Gua Gyokusendo

Hanya 10 km dari selatan Bandara Naha, gua ini bisa dicapai dengan bus atau mobil dalam waktu kurang dari satu jam. Gua Gyokusendo adalah sistem gua terbesar kedua yang ditemukan di Jepang dan memiliki jalur sempanjang 800 meter yang bisa dilalui pengunjung.

Gua ini memiliki sungai-sungai kecil, air terjun, stalaktit dan stalagmit yang sudah terbentuk sejak 300 ribu tahun lalu. Gua ini memiliki penerangan yang baik dan sangat memperhatikan keamanan para pengunjung.

Pegangan tangan berbahan metal dan jalur pejalan kaki membuat berjalan sepanjang 800 meter di gua ini mengasyikkan. Tetapi Anda tetap harus waspada. Ada titik-titik yang licin, tempat kelembaban terakumulasi pada tali-tali tambang.

Pendeteksi gerakan akan menyalakan lampu, gua pun hidup dengan warna-warna psikedelik yang terpancar pada lapisan es stalaktit di atas kepala. Gemericik air dari sungai kecil dan air terjun bisa terdengar di sepanjang gua dan, di beberapa tempat, kolam-kolam air itu memancarkan cahaya biru dari lampu-lampu yang dipasang secara strategis di bawah permukaan air.

Meski suasananya damai, menenangkan, dan sunyi, tidak butuh imajinasi lebih untuk membayangkan kemunculan tiba-tiba sesosok monster dari bentuk dan bayangan tak biasa dari bebatuan di gua ini. Para produser film pun pernah menjadikan gua ini sebagai lokasi syuting film Godzilla pada 1974.

Gua Gyokusendo, 9.00-18.30. (November-Maret: 9.00-18.00) ¥1,200 untuk gua and Okinawa World Village. Fasilitas: kamar kecil, toko suvenir, restoran. Parkir: gratis dan tak terbatas. Untuk info lebih lanjut tentang Gua Gyokusendo, kunjungi www.japan-guide.com atau www.okinawa-information.com.

Gua dan Kuil Kin Kannon-do

Kuil Kin (Kannon), yang paling tidak ramah pejalan kaki dari tiga gua yang ada, memberikan kejutan dan sejarah yang unik. Sepatu jalan yang kuat, bukan sandal atau sandal karel, disarankan untuk mencegah terkilir atau jatuh saat menelusuri kedalaman gua.

Pada 1552, misionaris Buddha yang sedang berperjalanan dari Cina ke Jepang, diselamatkan dari kapal karam oleh para penduduk desa Kin dari taifun. Saat tinggal di sana, ia mendirikan Kuil Kin. Patung emas Buddha yang disumbangkan oleh misionaris itu duduk tersenyum di dalam gua.

Jalan turun menuju gua ini cukup curam, pegangan tangan disediakan di sepanjang tangga tapi tak lama sampai para pengunjung sampai di permukaan yang rata. Meski kering pun, jalan-jalan di gua ini bisa licin.

Sepanjang jalan, pengunjung bisa melihat hio yang dibakar dan ada persembahan-persembahan, menandakan pemujaan pada titik-titik sakral. Setelah Anda sampai pada permukaan tanah yang cukup datar, ada banyak keunikan-keunikan yang bisa dilihat.

Ada ribuan botol Tatsu Awamori (Sake khas Okinawa) berukuran 1,8 liter yang sengaja disimpan dan didinginkan di sejuknya kedalaman gua. Para pengunjung membayar ¥10 ribu per botol untuk menyimpan di rak-rak kayu yang berjejer di belakang gua selama 5 sampai 10 tahun.

Botol-botol ini akan diberi label nama pemiliknya dan tanggal mulai disimpan. Beberapa orang bahkan menempelkan foto bayi atau pernikahan, lainnya hanya nama dan tanggal.

Para pemiliknya akan mengambil botol ini pada saat-saat istimewa, seperti kelulusan seorang anak, merayakan anak tumbuh dewasa, atau pesta peringatan tahunan.

Saat saya berjalan kembali ke puncak tangga yang licin, saya berhenti di depan patung Buddha yang tersenyum, seolah tengah menjaga harta karun di bawah dan berpikir, "Ya, saya juga akan tersenyum seperti itu."

Gua dan Kuil Kin Kannon-do, tel. +81 (0)98 968 2438 (Penyulingan Kin), buka tiap hari 9.00-17.00, ¥400. Fasilitas: kamar mandi dan toko suvenir. Parkir: di jalan sekitar dan belakang kuil. Untuk informasi lebih lanjut mengenai Kuil Kin Kannon-do, kunjungi www.showcaves.com atau www.wonder-okinawa.jp.

http://id.travel.yahoo.com/

Joomla

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Mon, 18 Apr 2011 02:27:00 +0000

Joomla! is a free and open source content management system (CMS) for publishing content on the World Wide Web and intranets. It comprises a model–view–controller (MVC) Web application framework that can also be used independently.

Joomla! is written in PHP, uses object-oriented programming (OOP) techniques and software design patterns, stores data in a MySQLdatabase, and includes features such as page caching, RSS feeds, printable versions of pages, news flashes, blogs, polls, search, and support for language internationalization.

Within its first year of release, Joomla had been downloaded 2.5 million times. Between March 2007 and February 2011 there had been more than 21 million downloads. There are over 6,000 free and commercial plug-ins available from the official Joomla! Extension Directory and more available from other sources.

HISTORY

Joomla! was the result of a fork of Mambo on August 17, 2005. At that time, the Mambo name was trademarked by Miro International Pvt Ltd. who formed a non-profit foundation with the stated purpose to fund the project and protect it from lawsuits. The Joomla development team claimed that many of the provisions of the foundation structure went against previous agreements made by the elected Mambo Steering Committee, lacked the necessary consultation with key stake-holders and included provisions that violated core open source values.

The Joomla development team created a web site called OpenSourceMatters.org to distribute information to users, developers, web designers and the community in general. A letter was written by the project leader Andrew Eddie which appeared on the announcements section of the public forum at mamboserver.com.

A little more than one thousand people had joined the OpenSourceMatters.org web site within a day, most posting words of encouragement and support, and the web site received theslashdot effect as a result. Miro CEO Peter Lamont gave a public response to the development team in an article titled "The Mambo Open Source Controversy - 20 Questions With Miro". This event created controversy within the free software community about the definition of "open source". Forums at many other open source projects were active with postings for and against the actions of both sides.

In the two weeks following Eddie's announcement, teams were re-organized, and the community continued to grow. Eben Moglen and the Software Freedom Law Center (SFLC) assisted the Joomla! core team beginning in August 2005, as indicated by Moglen's blog entry from that date and a related OSM announcement. The SFLC continue to provide legal guidance to the Joomla! project.

On August 18, 2005, Andrew Eddie called for community input on suggested names for the project. The core team indicated that it would make the final decision for the project name based on community input. The core team eventually chose a name that was not on the list of suggested names provided by the community.

On September 1, 2005 the new name, “Joomla!,” was announced. It is the anglicised spelling of the Swahili word jumla meaning “all together” or “as a whole.”

On September 6, 2005, the development team called for logo submissions from the community, invited the community to vote on the logo preferred, and announced the community's decision on September 22, 2005. Following the logo selection, brand guidelines, a brand manual, and a set of logo resources were then published on October 2, 2005 for the community's use.

Joomla won the Packt Publishing Open Source Content Management System Award in both 2006 and 2007.

On October 27, 2008, PACKT Publishing announced Johan Janssens the "Most Valued Person" (MVP) for his work as one of the lead developers of the 1.5 Joomla! Framework and Architecture. In 2009 Louis Landry received the "Most Valued Person" award for his role as Joomla! architect and development coordinator.

Version

Joomla (Joomla! 1.0.0) was released on September 16, 2005. It was a re-branded release of Mambo 4.5.2.3 which, itself, was combined with other bug and moderate-level security fixes.

Joomla! version 1.5 was released on January 22, 2008, the most recent release (April 4, 2011) being 1.5.23.

Joomla 1.6.0 was released on January 10, 2011. This version adds a full access control list functionality plus, user-defined category hierarchy, and admin interface improvements.

Joomla 1.7.0 is planned for release six months after 1.6.0 in July 2011.

Deployment

Joomla can be installed manually from source code on a system running a web server which supports PHP applications, from a package management system or using a TurnKeyJoomla appliance which comprises the application and its dependencies as a ready-to-use system.

There are numerous web hosting companies who provide a control panel which automates the deployment of a basic Joomla web site.

Joomla can also be installed via the Microsoft Web Platform Installer which installs the software on Windows and IIS. The Web PI will automatically detect any missing dependencies such as PHP or MySQL then install and configure them before installing Joomla.

Examples

These are examples of popular websites based on the Joomla CMS:

Linux.com
iTWire.com

Membuat animasi kartun dengan pothoshop

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sun, 10 Apr 2011 11:27:00 +0000

Bagaimana cara untuk membuat foto asli kita menjadi kartun? mungkin pernah ada yang berpikir untuk mebuat fotonya menjadi versi kartun.., (seperti saya)

mungkin sedikit tutorial ini bisa membantu :

Berikut tips sebelum memulai :
1. bagi yang baru pertama kali mencoba, gunakan foto yang kualitasnya bagus dan jelas. jangan gunakan foto yang kecil dan resolusi rendah
2. siapkan waktu luang yang seluang-luangnya, karena akan menghabiskan banyak waktu, kalau belajarnya di potong-potong takutnya jadi males (pengalaman)
3. kalu gambar contoh yang ada di sini kurang jelas, di save as aja, erus di zoom biar keliatan.
4. Yang terakhir siapkan makanan ringan dan minuman, ingat! yang ringan-ringan aja. biar gak cepetngantuk..., hehehe

this is the steps :
1. open file yang mau dijadikan kartun, kali ini saya akan gunakan foto teman yang bernama Iq***, dan Ba*** (sensor, hehehe)
2. atur Image - Adjusment - shadow/highlight, aturlah sampai terasa gambarnya menjadi lebih terang

3. berikutnya atur juga image-adjusment-postersize, saya sarankan untuk memilih angka 4, atau terserah yang penting secukupnya dan bayangan/efek cahaya yang muncul tidak terlalu banyak supaya tidak susah nanti.

4. berikutnya kita mulai......
Gunakan Pen tool dengan ketentuan sebagai berikut..

5. Buatlah sebuah layer baru, dengan cara melakukan klik pada icon Create a new layer (ada di barisan pojok kanan paling bawah. mulailah membuat shape dengan pen tool seperti berikut ini

6. intinya, kita seperti menjiplak gambar, jadi nanti hasilnya sebagian kira- kira seperti ini :

#Perhatikan gambar yang dilingkari merah di bawah! itu adalah warna yang akan kita gunakan dalam pembuatan 1 shape (satu seleksi pada foto), sesuaikan warnanya dengan foto aslinya.

atau lebih jelasnya seperti ini :

Untuk mengubah warna pada setiap layer shape, lakukan dengan cara melakukan klik 2 kali pada thumbnail layer-nya. Kemudian pilih salah satu warna.

7. dalam pembuatan shape buatlah shape pada bagian-bagian dalam foto yang warnanya agak berbeda, seperti ini

#terlihat bahwa bagian pipi, dahi, hidung dan leher memiliki warna yang berbeda, karena adanya bayangan.

Saat membuat bentuk shape pada area warna yang lain, jika ada layer yang menutupi sehingga kita kesulitan untuk menentukan bentuk shape, maka untuk sementara icon mata pada layer yang menutupi bisa dimatikan dulu atau di kurangi dulu opacity-nya.

8. setelah selesai membentuk shape pada wajah, lanjutkan dengan membuatnya pada baju, dan bagian lainya.

9. sehingga jadi seperti ini...

10. terakhir, untuk latar belakang pada foto, buatlah sebuah layer baru yang diletakkan pada urutan sebelah bawah dari bentuk-bentuk shape tersebut. Layer baru ini bisa diisi warna sesuka Anda, dengan memilih menu Edit > Fill..

sehingga jadi seperti ini :

#ada bagian tertentu yang mungkin terlihat mustahil untuk dibuat shapenya, seperti pada mata dan lainya. namun dalam pembuatan animasi kartun ini, memang hanya sekitar 2 tool yang digunakan, yaitu pen tool dan brush tool.

huffff, akhirnya selesai juga. saya tahu pasti banyak yang bingung dengan tutorial ini, (karena kemalasan dan kurangnya kemampuan penulis dalam mengolah kata).
namun, teruslah mencobanya.
Jika ada yang tidak mengerti, dengan senang hati saya akan bantu. jangan sungkan untuk bertanya ya! bahakan saya tak keberatan jika ada yang ingin bertanya secara online!
akhir kata, maaf kalau ada kekurangan dalam blog ini.

Fenomena Anak Indigo

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:53:00 +0000

Apa itu indigo ?
ISTILAH indigo berasal dari bahasa Spanyol yang berarti nila. “Warna ini merupakan kombinasi warna biru dengan ungu,” kata Dr Tb Erwin Kusuma, SpKJ, psikiater anak dengan pendalaman di bidang kesehatan mental spiritual, kepada GATRA.

Dikatakan indigo apabila punya inderakeenam, IQ-nya di atas rata-rata, dan bijaksana.Tinggal memoleskan saja. Dan, itulahyang kini tengah getol dilakukan diBarat. Hingga, sekolah untuk anak indigosudah banyak bertebaran.Di Indonesia? Itulah yang tengah dipikirkan oleh mereka yang sangat peduli pada indigo, termasuk Dr Erwin. Jumlah anak indigo di Indonesia mungkin belum mencapai ratusan. Tapi, dari sedikit itu, jika mendapat bimbingan yang sempurna, diharapkan mereka kelak menjadi pemimpinmasa depan yang arif bijaksana, humoris, dan cinta damai.

Ciri-ciri Anak Indigo

MENURUT Erwin, anak indigo bisa ditandai cerdas dan kreatif. Dalam kondisi sudah melewati biru. Hanya saja, saat ia lahir, jasmaninya kecil,tidak sematang mental dan spiritualnya. Ciri-ciri lain yang mudah dikenali adalah punya kemampuan spiritual tinggi. Anak indigo kebanyakan bisa melihat sesuatu yang belum terjadi atau masa lalu. Bisa pula melihat makhluk atau materi-materi halus yang tidak tertangkap oleh indra penglihatan biasa. “Kemampuan spiritual semacam itu masuk dalam wilayah ESP (extra-sensoryperception) alias indra keenam,” kataErwin. Menurutnya, kemampuan ESP bisa menjelajah ruang dan waktu.

Ketika tubuh anak indigo berada di suatu tempat, pada saat bersamaan, ia tahu apa yang terjadi di lokasi lain. Itulah yang disebut kemampuan menjelajah ruang. Ketika dia bicara sekarang, tentang suatu peristiwa yang akan terjadi di masa mendatang, ini yang disebut menjelajah waktu. Anak indigo biasanya banyak bertanya dan orangtuanya akan kewalahan menjawab. Umpamanya, kenapa harus begini, kenapa harus begitu. Dia akan merasa heran untuk beberapa hal, yang dirasa tak masuk akal. “Kenapa harus sekolah berjam-jam? ”Jika orangtua tak mengerti bahwa anaknya indigo, umumnya si anak cenderung memberontak, agresif, dan nakal. Tak sedikit yang kemudian bentrok dengan kehendak orangtuanya. Jika orangtua masih otoriter membatasi aktivitas spiritual anak indigo, sianak pasti akan berontak. Karena itu, para orangtua mesti menjawab imperesi-imperesi yang dikemukakan si anak.

Definisi “anak indigo”, dikutip dari sebuah buku “Indigo Child” yang ditulis bersama Lee Carrol dan Jan Tober. Dalam buku tersebut, ia menggunakan kata “indigo” untuk melukiskan semua anak-anak baru yang memasuki bumi. Tetapi, indigomenampakkan suatu sifat psikologis yang serba baru dan lain dari yang lain, serta punya perilaku-perilaku yang sangat berbeda dengan sebagaian besar ketakjuban seperti sebelumnya. Mereka mempunyai keunikan yang sama, sehingga orang-orang yang saling berinteraksi dengan mereka perlu mengubah sikap dan menyesuaikan pola pendidikan anak-anak ini.

Berikut ini adalah 10 besar ciri khas “bocah Indigo” menurut Magnum dalam tulisan blognya :

1. Mereka mempunyai bau keturunan raja sejak lahir, dan kerap memanifestasikannya
2. Mereka memiliki rasa “ini adalah tempat saya semestinya”, dan akan merasasangat ganjl bila melihat orang lain tidak berpikir demikian
3. “Harga diri” bukan soal, mereka kerap memberitahu orang tua tentang “siapa mereka”
4. Mereka tidak akan melakukan hal yang spesifik, misalnya berbaris berurutan adalah suatu hal yang sulit bagi mereka
5. Terhadap hal yang kaku dan tidak memerlukan kreatifitas, ia merasa tidak terbiasa
6. Baik di rumah atau sekolah, biasanya mereka dapat menemukan cara kerja yang lebih baik, sehingga mereka dianggap sebagai perusak tata tertib yang sudah berjalan
7. Biasanya mereka introvek (menyembunyikan perasaan), merasa tidak ada orang di dunia ini yang dapat memahami mereka
8. Mereka tidak pernah pelit terhadap kebutuhan pribadi
9. Kemampuan “mata batin” mereka secara umum sangat kuat, bisa langsung mengetahui permainan orang dewasa
10. Mudah hanyut dalam kecanduan dan kebiasaan jelek lainnya.

Dalam The Care and Feeding of Indigo Children, Jan Tobler menyebutkan sedikitnya 10 ciri anak indigo.
1. Non-kompromisits terhadap sistem yang berlaku. Seringkali mereka menemukan cara-cara yang lebih tepat
2. Suka menyendiri. Kadang sulit untuk bersosialisasi
3. Datang ke dunia dengan perasaan ingin berbagi
5. Memahami betul hak eksistensi dirinya di dunia ini. Mereka justru heran jika ada yang menolaknya
6. Merasa dirinya bukanlah yang utama.
7. Sulit menerima otoritas mutlak tanpa alasan
8. Sulit menunggu giliran
9. Tidak menyukai hal-hal ritual. Atau hal-hal yang tidak memerlukan pemikiran kreatif
10. Tidak merespons aturan-aturan yang kaku (misalnya: tunggu sampai ayah pulang)
11. Tidak malu untuk meminta apa yang dibutuhkannya.

Selain itu, dalam buku The Indigo Children, Doreen Virtue, Ph.D, menyebutkan pula beberapa karakteristik untuk mengidentifikasi anak-anak berbakat khusus itu, yaitu: Sangat sensitif.
1. Energinya sangat berlebihan.
2. Mudah bosan.
3. Perlu orang dengan kondisi emosi yang lebih stabil dan nyaman untuk berada di sekelilingnya.
4. Mempunyai pilihan sendiri untuk belajar, terutama untuk membaca dan matematika.
5. Mudah frustrasi. Sebab, umumnya mereka mempunyai banyak ide, namun kurang sumber daya atau orang-orang yang dapat membantu mereka.
6. Belajar lewat cara eksplorasi.
7. Tidak bisa diam kecuali mereka menyatu dalam sesuatu hal yang sesuai dengan minatnya.
8. Mempunyai ketakutan seperti kehilangan atau ditinggal meninggal oleh orang yang dicintainya.
9. Jika pengalaman pertamanya mengalami kegagalan, mereka mungkin akan menyerah dan membuat blok pembelajaran secara permanen.

Mengapa terjadi anak indigo ?
Banyak teori yang membahas masalah ini. Yang perlu diamati sesungguhnya apa yang terjadi pada anak indigo ini, seperti kemampuan indra keenam/sixth sense. Kemampuan ini sebenarnya bisa dipelajari dan dikuasai oleh orang awam atau orang bukan indigo, jadi tidak semata-mata karunia Tuhan. Getaran bumi yang sedemikian kuat membawa banyak perubahan. Salah satunya adalah makin banyaknya terlahir anak berjiwa matang (old soul) yang memiliki bakat khusus. Bagaimana mendidik agar mereka tidak merasa tertekan dan aneh karena berbeda dengan teman-temannya? Gejala alam rupanya tidak sedikit mempengaruhi hal-hal lain. Waktu yang berjalan demikian cepat menjadi satu indikasi perubahan yang terjadi di bumi.

Selain itu, munculnya anak-anak berbakat dengan jiwa tua atau old soul, juga menjadi tanda perubahan bumi yang begitu cepat. Akhir-akhir ini kita sering disentakkan oleh begitu banyaknya anak yang memiliki pola pikir berbeda dengan anak seusianya. Daya nalar mereka cenderung dewasa, padahal usianya belum mencapai belasan. Kali lain kita dikejutkan oleh anak-anak yang memiliki indra keenam luar biasa tajam, sehingga si anak sampai merasa dirinya tidak normal karena tidak sama dengan teman-temannya. Fenomena lahirnya anak-anak berkemampuan lebih ini sebenarnya sudah sejak lama ada. Sebastian Bach dan Albert Einstein bisa dikategorikan sebagai anak indigo. Musik yang diciptakan Bach disebut sebagai tipe musik anak indigo. Ia menciptakan musik sambil melamun, sama seperti Einstein yang mendapat rumus saat sedang bengong.

Keberadaan anak-anak berbakat ini memang baru disadari sejak tahun 1990-an. Para ahli menyebut mereka indigo. Munculnya anak indigo, menurut Tom, tak lepas dari pengaruh perubahan getaran bumi. Pada tahun 1970 sampai 1980-an, resonansi bumi sekitar 7,83 Hz. Di tahun 2000 menjadi 8,5-9 Hz, sedangkan di tahun 2004 sudah mencapai 13,5 Hz. Secara metafisik, getaran bumi yang semakin cepat akan menimbulkan satu fase, yang menyebabkan terjadinya kenaikan tingkat ke dimensi yang lebih tinggi.

Secara teoretis, getaran bumi yang semakin cepat akan membuat bumi semakin panas dan suhu ikut meningkat. Kenaikan ini juga mengakibatkan perubahan yang cukup signifikan, sehingga membutuhkan orang tertentu untuk menyeimbangkannya. Kelahiran anak-anak berbakat inilah yang akan membantu getaran bumi berjalan lebih smooth, lebih muLus. Kelahiran mereka ditujukan untuk mengubah tatanan dunia supaya menjadi lebih nyaman. Anak indigo datang ke dunia dengan berbagai misi. Cara yang diambil pun beraneka ragam. Bisa lewat kesenian, pendidikan, ilmu pengetahuan, olahraga, ”Semua itu tergantung misi mereka,? katanya. Anak indigo kebanyakan merupakan pendobrak suatu tatanan yang salah. Karena bertugas meluruskan ketidakbenaran itu, mereka umumnya lahir dengan tipe

Opini Psikolog
Psikolog dari Universitas PadjadjaranBandung, Dra Sawitri Supardi Sadarjoen, menyarankan kepada orang tua untuk “menormalkan” anak-anak ini.Sawitri justru menyarankan untuk “menumpulkan”kemampuan si anak. Caranya? Dengan memberi pengertian bahwa apa yang diketahui si anak itu semata-mata faktor kebetulan karena si anak akan tersiksa dengan kelebihan yang dimilikinya. Sawitri beralasan bahwa kemampuan itu akan membuat anak menjadi tidak realistis dan malas. Tapi biasanya, kelebihan anak indigo bisa menjelajah ruang dan waktu. Menurut Soewardi, keajaiban anak indigo terjadi karena ada kesalahan dalam kinerja otaknya. Atau dengan kata lain, sistem kerja otaknya terganggu.

Psikiater anak dan remaja, Dr Tb Erwin Kusuma Sp.KJ(K), memastikan tidak ada yang salah dengan anak indigo. Menurut dia, anak indigo itu normal. ”Mereka cuma berbeda saja”,terangnya. Sebelum memulai praktik kedokterannya di Klinik Pro-V di Jalan Letjen Soeprapto 60, Jakarta Pusat, Erwin memaparkan apa itu anak indigo serta apa yang membedakan mereka. Menyikapi terhadap pandangan bahwa anak indigo harus ditumpulkan kemampuannya Erwin berpendapat tidak setuju dengan pandangan itu. ”Tidak betul itu. Anak indigo itu normal cuma beda saja. Tidak saya rekomendasikan”. Tuturnya. Menurut dr Tubagus Erwin Kusuma SpKj, anak-anak seperti itu semakin muncul di mana-mana didunia, melewati batas budaya, agama, suku, etnis, kelompok, dan batas apa pun yang dibuat manusia untuk alasan-alasan tertentu.Fenomena itu menarik perhatian banyak pihak, karena dalam paradigma psikologi manusia, anak-anak itu dianggap ”aneh”. Pandangan ini muncul karena selama ini kemanusiaan telanjur dianggap sebagai hal yang statis, tak pernah berubah. ”Padahal, semua ciptaan Tuhan selalu berubah,” ujar dr Erwin.

Sebagai hukum, masyarakat cenderung memahami evolusi tapi hanya untuk yang berkaitan dengan masa lalu.”Fenomena munculnya anak-anak dengan kemampuan seperti itu merupakan bagian dari evolusi kesadaran baru manusia, yang secara perlahan muncul di bumi, terutama sejak awal milenium spiritual sekitar tahun 2000 yang disebut Masa Baru, The New Age, atau The Aquarian Age.Semua ini merupakan wujud kebesaran Allah,” tegasErwin.Fisik anak-anak indigo sama dengan anak-anak lainnya, tetapi batinnya tua (old soul) sehingga tak jarang memperlihatkan sifat orang yang sudah dewasa atau tua. Sering kali ia tak mau diperlakukan seperti anak kecildan tak mau mengikuti tata cara maupun prosedur yang ada. Kebanyakan anak indigo juga memiliki indra keenam yang lebih kuat dibanding orang biasa. Kecerdasannya di atas rata-rata.

Menurut Lanny Kuswandi, fasilitator program relaksasi di Klinik Prorevital, mengutip dr Erwin, ”Ada tipe humanis, tipe konseptual, tipe artis, dan tipe interdimensional. Pendekatan terhadap mereka juga berbeda-beda,” sambungnya.

Namun karena dianggap ”aneh”, tak jarang diagnosisnya keliru dan penanganannya lebih bersandar pada obat-obatan. ”Ada anak indigo yang dianggap autis, ADHD (Attention-Deficit Hyperatictve Disorder) maupun ADD (Attention Deficit Disorder). Padahal tanda-tandanya berbeda,” sambung Erwin. Kekeliruan semacam ini juga terjadi di AS, karena banyak ahli menganggap anak-anak itu menderita ”gangguan” yang harus dihilangkan.

Fenomena Baru anak indigo
Penelitian di Rusia menunjukan bahwa sekitar 95 persen anak-anak yang lahir sejak 1994 tergolong “anak indigo”. Hal itu bisa dibuktikan melalui lingkaran cahaya biru di sekeliling tubuh mereka.Fungsi organ dalam anak-anak ini juga telah mengalami perubahan yakni sistem kekebalan tubuh mereka lebih kuat beberapa kali lipat dibanding orang pada umumnya, kebal terhadap penyakit, bahkan dapat melawan penyakit AIDS, dan DNA mereka juga tidak sama.Para ilmuwan menduga, bahwa mungkin dikarenakan variasi gen, ribuan warga di bumi sudah bukan tergolong “manusia lama” lagi, sebuah spesies manusia yang baru sedang lahir, meskipun perkembangan proses ini lamban namun diyakini benar-benar sedang muncul.

Ciri khas psikologis dan perilaku “anak Indigo” ini sangat unik dan ganjil, sehingga dengan demikian, mereka perlu pola pendidikan yang baru. Tidak boleh mengabaikan permintaan mereka, jika tidak, mungkin dapat mengakibatkan inteligensi dan pikiran species “manusia baru” ini menjadi kacau. Mungkin mereka membuka sebuah perintis zaman yang baru, sesuatu yang masib belum kita ketahui. Fenomena “anak indigo” ini banyak terjadi di depan kita.

Ada beberapa kasus kemunculan “anak indigo” di beberapa negara. Misalnya, di Latvia, ada seorang gadis cilik yang cantik, ia suka menceritakan pemandangan dalam perjalanannya di tengah alam semesta pada tengah malam. Saat ia berusia 5 tahun, ayahnya dengan terheran-heran mendapati dirinya mengetahui banyak pengetahuan tentang alam semesta. Meskipun ia tidak begitu percaya dengan ucapan anaknya, namun ketika ia memperbaiki mobil tuanya, selalu mendapat petunjuk dari gadis kecil itu. “Saya tidak tahu bagaimana ia bisa mengetahuinya, tetapi ia selalu tahu bagian yang tidak beres dengan mobilnya,” ujarnya.

Borische Tipikal “Anak Indigo”
Di sebuah daerah di Rusia, pada 1997 lahir seorang bocah laki-laki yang tidak lazim. Saat ibunya melahirkan dipagi hari yang cerah, segalanya tampak sedikit ganjil. Ibunya mengatakan, “Semuanya terjadi begitu cepat, hingga saat saya belum merasakan sakit apapun, Boriska sudah lahir. Ketika suster memperlihatkan bayi itu kepada saya, bocah itu justru menatap saya dengan tatapan seorang ginekolog, namun, saya tahu bayi yang baru lahir tidak mungkin memusatkan perhatian pada hal apapun,” demikian pengakuan Nadezhda Kipriyanovich, ibu Boriska.

Saat ibu itu membawa Borische pulang ke rumah, diketahui anak ini semakin tidak seperti biasanya. Ia hampir tidak pernah menangis juga tidak pernah sakit, saat menginjak usia 8 bulan, ia sudah bisa mengucapkan kata-kata secara utuh, tidak ada kesalahan dalam hal pengucapan maupun tata bahasa. Begitu juga dalam memperlakukan mainan yang diberikan ayahnya, ia juga bisa menggunakan prinsip geometri dan secara tepat merakit kembali mainannya.

Saat Boris menginjak usia 2 tahun, ia mulai mencoret-coret beberapa benda dengan warna biru dan lembayung. Psikolog yang mendeteksi hasil corat-coretnya menyebutkan, mungkin ia sedang mencoba melukis suatu lingkaran cahaya yang ditebarkan manusia. Belum juga menginjak usia 3 tahun, ia sudah bisa menjelaskan sejumlah pengetahuan yang berhubungan dengan fenomena alam semesta kepada orang tuanya. Ibunya mengatakan, “Ia dapat menyebutkan semua nama planet dalam sistem tata surya, bahkan nama satelit buatan; bahkan bisa menghitung nama dan jumlah galaksi. Awalnya, saya merasa ini agak mengerikan, saya berpikir apa anak saya bermasalah dengan jiwanya. Namun, saya putuskan untuk memeriksa sejenak apakah nama-nama yang disebutkan itu benar atau tidak, dan setelah saya menemukan sejumlah buku astronomi, ternyata apa yang disebutkannya itu benar”.

Sehubungan dengan kemampuannya itu, Borische menjadi populer di kampung halamannya. Orang-orang sangat penasaran, bagaimana ia bisa mengetahui begitu banyak hal tentang astronomi. Tidak lama kemudian, Boriska kembali mulai menceritakan kejahatan yang dilakukan manusia. Ia bisa menarik seseorang yang berjalan di jalan raya, dan memintanya agar berhenti dan menjauhi narkotika, bahkan memberitahu pada laki-laki dewasa yang hilir mudik, agar jangan membohongi istri sendiri. Peramal cilik ini bahkan mengingatkan orang-orang mengenai bencana, wabah penyakit dan lain sebagainya yang akan segera tiba di dunia manusia, tindakan atau perilakunya yang ganjil ini membuat
orang tuanya semakin bingung.

sumber : http://www.ngobrolaja.com/showthread.php?t=82979

Internet (warnet) di jepang

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:51:00 +0000

Seperti juga di Indonesia, internet cafe di Jepang juga cukup banyak walaupun boleh dibilang hampir setiap rumah sudah mempunyai koneksi internet. Dan kebanyakan juga buka selama 24 jam. Ada beberapa hal mendasar yang membedakan antara WarNet disana dibandingkan dengan disini yaitu harga (mahal banget), kecepatan (cepet banget), kebutuhan (kaga cuma untuk internet).

Bicara mengenai harga, seperti biasa apa sih yang murah disana? Lama penyewaan mulai dari 15 menit sampai setengah hari dengan biaya rata-rata sekitar 500 Yen (sekitar 50.000 rupiah) untuk 15 menit dan 1500 Yen (150 ribu rupiah) untuk 7-9 jam.

Nah, kalau bicara kecepatan sih tidak usah ditanya, rata-rata kecepatan internet disana saat ini minimal 10 Mbps jadi pasti jauh lebih cepat dibandingkan disini (Indonesia).

Internet cafe di Jepang juga kebanyakan tidak hanya sekedar tempat untuk ber-internet ria tetapi juga biasanya kita bisa membaca buku komk (manga) secara gratis dengan koleksinya yang lumayan banyak.

Dan bicara mengenai tempat itu sendiri, mereka biasanya membaginya dalam 2 bagian yaitu ruangan terbuka dan ruangan tertutup untuk privasi dengan bentuk bilik-bilik kotak (cubicles).

Dan tergantung permintaan, kita bisa memilih untuk satu bilik bisa diisi 1 orang, 2 orang atau lebih dari 2 orang. Dan kadang, mereka juga menyiapkan 2 komputer dalam satu bilik.

Sebagian besar bilik tersebut sudah dilengkapi dengan berbagai macam alat, mulai dari komputer itu sendiri, webcam, mic dan juga TV untuk menonton.

Bagi anda yang perokok seperti kami, jangan kuatir mereka juga menyediakan tempat bagi para perokok, lihat aja foto dibawah, itu ada asbak kan??

Walaupun sedikit mahal untuk ber-internetan disini, ada satu hal yang lumayan membuat kita sedikit senang yaitu kita bisa minum sepuasnya sampai kembung (dan GRATIS) kecuali untuk makanan kecilnya, kita harus bayar.

Terakhir, bicara soal kebutuhan, belakangan ini ternyata internet cafe disana tidak sekedar untuk internet tetapi juga sebagai tempat tidur bagi orang-orang tertentu seperti pekerja paruh waktu atau sama seperti Love Hotels digunakan juga untuk tempat untuk bermalam bagi orang yang sudah ketinggalan kereta.

Alasannya sama saja dengan Love Hotels, yaitu internet cafe jauh lebih murah dibandingkan dengan mereka menginap di hotel, ditambah selain bisa tidur, mereka juga bisa internetan, baca komik (manga), mandi air hangat (ada kamar mandi tetapi harus bayar biasanya) bahkan minum sampai kembung.

Satu hal yang sebenarnya sekarang menjadi masalah tersendiri bagi pemerintah disana seiring dengan meningkatnya pengganguran dan juga orang yang mendadak tidak punya tempat tinggal (homeless) adalah keberadaan internet cafe sudah mulai berubah fungsi sebagai rumah sementara bagi mereka yang tidak punya tempat tinggal.

sumber: www.beritaneh.blogspot.com

Sifat-sifat Anak Kecil Berbakat Sukses di Masa Depannya

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:47:00 +0000

Orang tua memegang peran penting dalam mendidik anak.

Namun apabila orangtua lengah terhadap anak didiknya maka peran itu akan langsung diambil alih oleh lingkungannya,dan jangan menyesal...........jika segalanya terlanjur salah ??

Pembaca budiman , apakah anda punya anak yg masih kecil ? atau memiliki ponakan yg seumuran 2-5th atau anda sudah punya cucu seumur itu ?

Anak yg berumur 2-5tahun tingkah mereka lucu-lucu,asik namun seringkali tingkah mereka itu juga bisa bikin kita merasa "sebel" dan bikin kita emosi , anak kecil seumuran 2-5th seringkali berulah macam-macam yg menjengkelkan,aneh dan bikin kita sebagai orangtua pusing mendidiknya

Nah, Namun sedikit orang tau bahwa anak kecil yg menyebalkan ,aneh dan terlanjur kita cap sebagai anak yg nakal pada umur segitu. sesungguhnya memiliki rahasia menakjubkan yg diungkap mereka setelah mereka dewasa kelak.

Keadaan malah berbalik saat mereka dewasa kelak akan menjadi anak yg membanggakan orangtuanya.

Apakah anak anda seperti ini ?

Inilah ciri-ciri dan sifat anak kecil yg ( padahal ) memiliki keberhasilan ketika mereka dewasa kelak !

1.) Anak yg Hyper-aktif atau Tidak mau diam ataupula tidak bisa duduk tenang.

Ciri-ciri Anak Hiperaktif:

1. Tidak Fokus
Misalnya, anak Anda hiperaktif. Maka, kebanyakan dari kegiatan yang sedang dia lakukan tidak bisa bertahan lama. Saat dia bermain bola, kemudian ada anak lain yang melintas di depan sambil membawa balon, dia akan membuang bolanya dan ikut bermain balon bersama anak lain.

Begitu ada anak lain yang berbeda, dia bisa mengalihkan perhatiannya untuk mengikuti anak tersebut. Anak hiperaktif tidak bisa bertahan diam lebih dari 5 menit. Anak ini juga suka berteriak-teriak tidak jelas, dan berbicara semaunya. Juga memiliki sikap yang tidak mudah dipahami.

2. Sifat Menentang
Anak hiperaktif lebih sulit dinasehati dari pada anak non-hiperaktif. Misal, ia sedang bermain naik turun tangga dan kita memintanya untuk berhenti, ia akan diam saja atau marah dengan tetap melanjutkan bermain.

3. Destruktif
Sebagai perusak ulung, anak hiperaktif harus dijauhkan dari ruangan yang banyak benda-benda berharga atau barang pecah belah dan sejenisnya. Sikap yang suka melempar, menghancurkan barang inilah yang disebut destruktif.

4. Tidak Mengenal Lelah
Tidak akan tampak kelelahan saat ia bermain maupun setelah ia bermain. Setiap hari berlari, berjalan dan melakukan kegiatan tanpa tujuan jelas, bergerak terus adanya.

5. Tanpa Tujuan Jelas
Anak aktif membuka buku untuk dibaca, anak hiperaktif membuka buku untuk disobek, dilipat-lipat, atau dibolak balik saja tanpa membaca.

6. Bukan Penyabar yang Baik Dan Usil
Sering saat bermain, ia dengan tidak sabar mengambil mainan dengan paksa. Tidak suka jika menunggu giliran bermain. Suka mendorong, mencubit, atau memukul tanpa alasan.

Anak hiperaktif memiliki kelebihan disamping kekurangannya itu. Tentunya orang tua sangat diharapkan lebih menaruh perhatian khusus kepada anak hiperaktif. Bukan berarti melebihkan dari anak lainnya, tetapi harus mendidik dengan cara yang berbeda dengan biasanya.

Sesungguhnya anak-anak seperti ini kelak akan menjadi anak yg sangat dinamis, kelak ketika saat mereka dewasa nanti mereka akan mampu mengerjakan tugas dalam waktu yg bersamaan, atau malah memimpin lebih dari satu perusahaan tanpa merasa kesulitan sama sekali.

2.) Anak yg Keras kepala atau Susah Sekali Diatur.

Anak yg susah diatur contohnya: Selalu saja sulit kalau disuruh mandi sore, bandel bila disuruh membereskan buku-bukunya yang berserakan, tidak mau disuruh gosok gigi sebelum tidur, dan sebagainya. tetapi begitu pulang sekolah suasana rumah jadi kacau. Rumah jadi berantakan, rasanya tidak selesai-selesai merapikan rumah. Kalau sudah begini banyak orangtua menjadi sering marah-marah dan stres.

Empat Jenis Anak Pemberontak
1. Menyukai kontrol. Dibandingkan anak-anak lain, anak dari golongan ini sangat menyukai kontrol. Mereka mau melakukan apa saja, bahkan sesuatu yang hasilnya berlawanan asal mereka bisa mendapat,mempertahankan, dan merebut kembali kontrol di tangannya.

2. Memanfaatkan keadaan sekitar. Biasanya mereka sangat cepat menagkap respons orang lain dan memanfaatkan respons tersebut untuk kepentingan sendiri, baik di lingkungan sosial maupun di lingkungan keluarga. Kelak kemampuan membaca reaksi orang lain ini bisa berguna. Tapi bagi anak-anak, kemampuan eksploitif ini digunakan untuk memanfaatkan orang lain dan membuat Anda pusing.

3. Tidak melihat keterlibatan dirinya dalam suatu persoalan. Bukan hanya tidak melihat dirinya berperan dalam suatu persoalan, tetapi juga meyakinkan diri bahwa orang lain di sekitarnyalah yang dengan sengaja menimbulkan persoalan.

4. Toleransi tinggi terhadap hal-hal negatif. Mereka suka membangkitkan kemarahan, dan hal negatif orang lain. Dan sering berhasil melakukan hal tersebut. (sumber : Try and Make Me, Ray Levy, Ph.D)

Padahal sesungguhnya anak-anak seperti ini kelak ketika mereka dewasa nanti akan punya prestasi menakjubkan dan sanggup menjadi pemimpin-pemimpin perusahaan atau pemimpin instansi yg sangat berhasil dengan peningkatan karir yg amat sangat pesat.

3.) Anak yg Pemalu dan Sulit Sekali Bergaul.

Contoh : Anak ini senang sekali menyendiri dan melakukan sesuatu di dalam kamarnya,dan bahkan anak ini sangat cengeng sekali.

Perasaan malu adalah perasaan gelisah yang dialami seseorang terhadap pandangan orang lain atas dirinya. Ada yang mengartikannya sebagai sesuatu yang "aneh", "hati-hati", "curiga" dan sebagainya.

Pada umumnya sejak lahir manusia telah memiliki sedikit perasaan malu, namun bila perasaan itu telah berubah menjadi semacam rasa takut yang berlebihan, maka hal itu akan menjadi suatu fobia, yaitu takut mengalami tekanan dari orang lain atau takut menghadapi masyarakat. Anak yang pemalu selalu menghindar dari keramaian dan tidak dapat secara aktif bergaul dengan temannya yang lain.

Guru tidak mudah mengetahui apakah muridnya seorang pemalu, sebab pada umumnya mereka tidak suka berbuat kegaduhan atau masalah. Sifat pemalu dapat menjadi masalah yang cukup serius sebab akan menghambat kehidupan anak, misalnya dalam pergaulan, pertumbuhan harga diri, belajar, dan penyesuaian diri. Umumnya ciri anak pemalu ialah terlalu sensitif, ragu-ragu, terisolir, murung, dan juga sulit bergaul. Jadi mereka perlu diberi bantuan.

PENYEBAB MASALAH

1. Unsur Keturunan
Hal ini merupakan faktor yang tidak langsung dan belum pasti. Sejak lahir anak tersebut terlihat agak sensitif dan kemungkinan hal itu terjadi karena pembawaan saat ibu yang ketika sedang mengandung mengalami tekanan jiwa maupun fisik. Namun ini juga belum dapat menjadi suatu bukti yang kuat apakah kelak anak yang sensitif itu akan menjadi seorang pemalu.

2. Masa Kanak-kanak Kurang Gembira
Ada sebagian anak yang mengalami hal-hal yang kurang menyenangkan pada masa kanak-kanaknya. Misalnya orangtua sering berpindah- pindah, orangtua bercerai, orangtua meninggal, dipaksa pindah sekolah atau dihina oleh teman dan sebagainya. Semua pengalaman itu mengakibatkan terganggunya hubungan sosial mereka dengan lingkungan, suka menghindar atau mundur, dan tidak berani bergaul dengan orang yang tidak dikenal.

3. Kurang Bermasyarakat
Sifat pemalu akan terjadi bila anak hidup dengan latar belakang di mana ia diabaikan oleh orangtuanya, atau dibesarkan dalam lingkungan keluarga yang mengasingkan diri, terlalu dikekang sehingga mereka tidak dapat mengalami hubungan sosial yang normal dengan masyarakat.

4. Perasaan Rendah Diri
Mungkin perasaan malu itu timbul karena anak bertubuh pendek, bersikap kaku atau punya kebiasaan yang jelek, lalu berusaha untuk menutupinya dengan cara menyendiri atau menghindari pergaulan dengan orang lain. Karena kurang rasa percaya diri dan beranggapan dirinya tidak sebanding dengan orang lain, ia tidak suka memperlihatkan diri di keramaian.

5. Pandangan Orang Lain
Banyak anak yang menjadi pemalu karena pandangan orang lain yang telah merasuk ke dalam dirinya sejak kecil. Mungkin orang dewasa sering mengatakan bahwa ia pemalu, bahkan guru dan teman-teman juga berpendapat sama, sehingga akhirnya ia benar-benar menjadi seorang pemalu.

Padahal anak-anak seperti ini kelak akan menjadi anak yg unggul di bidang sains dan teknologi, atau bisa juga mereka menjadi seniman2 dan maestro kelas dunia, mereka adalah anak-anak yg peka dan penuh cinta kasih,terutama cinta kasih terhadap pada orangtuanya.

4.)Anak yg Terlalu Cerewet dan Tidak Tahu Malu pada lingkungannya.

Contoh : Anak ini bahkan cenderung sering membuat orangtuanya malu-maluin

Jadi anak kecil sering serba salah. Sedikit bicara, orangtua prihatin. Banyak cakap, bikin sebel bin senewen. Menghadapi bocah "bawel", bagaimana meladeninya? Betulkah itu juga cermin tingginya intelektualitas anak?

Usai gladi resik untuk pementasan musik, sekelompok anak yang tergabung dalam sebuah paduan suara berhamburan keluar dari sebuah gedung pertunjukan. Riuh rendah suara mereka, mirip tawon keluar dari sarangnya. Maklum anak-anak. Tapi, coba simak bocah yang satu ini.

"Ma, Mama, lihat enggak tadi aku di panggung. Yang berdiri di sebelahku namanya Nia. Dia teman sekolahku. Mama tahu 'kan. Nah, anak kecil di depannya, yang rambutnya dikuncir dua, itu lo yang bajunya pink, Mama lihat 'kan? Gayanya dia 'kan salah ya, Ma. 'Kan mestinya badannya enggak ikut goyang, cuma kepalanya aja. Iya 'kan Ma? Eh, Ma, Ma, Si Nia itu 'kan juga ngeles balet di sanggar deket rumah kita. Itu lo Ma, yang di halamannya ada pohon mangganya. Tahu 'kan Ma ...."

Dibaca saja mungkin bikin capek, apalagi kalau mendengar langsung kalimat-kalimat yang meluncur dari bocah perempuan berumur lima tahun itu. Tanpa bisa disela, ia masih terus bicara bahkan ketika sudah masuk ke mobil yang membawa mereka pulang. Ibunya gamang, tak tahu harus bagaimana meladeni anaknya yang tergolong talkative atau "cerewet" ini. Dibentak, dijewer, atau dibungkam?

Apakah putra atau putri Anda yang masih balita juga punya kecenderungan macam itu? Berbahagialah Anda kalau demikian, sebab di satu sisi itu bisa jadi pertanda anak memiliki tingkat intelektualitas yang oke. Tapi, di lain sisi Anda perlu prihatin, karena hal itu bisa menunjukkan ada sesuatu yang salah dalam dirinya; apalagi kalau materi yang dibicarakan melompat-lompat.

Padahal anak-anak seperti ini akan menjadi anak yg terkenal ketika mereka dewasa kelak ,anak-anak seperti ini sungguh memiliki bakat unjuk keberanian saat mereka tampil didepan umum dan kemampuan mereka untuk berekspresi.

Begitulah sejarah telah membuktikan secara berkali-kali bahwa anak yg dulu ketika mereka kecil yg dianggap sebagai anak yg aneh,bodoh dan menyebalkan seperti "ulat bulu"namun nyatanya setelah mereka dewasa malah menjadi orang-orang yg sukses dan terkenal dikehidupan.

Anak-anak ini yg dulu dianggap bermasalah layaknya seperti tingkah "ulatbulu" yg menjijikan,gatal dan cocok untuk disingkirkan padahal sesungguhnya adalah anak-anak yg belajar mengenali diri dan lingkungannya pada saat mereka kecil dengan didikan orang tua yg mendidiknya secara "cerdas" berarti membantu anak-anak siap untuk ber"metamorfosis" ketika kelak dewasa nanti.

orang tua diharap mampu mendidik dengan segala cara yang cerdas dan tetap sabar dalam menangani anak-anak yg dianggap seperti "ulat bulu" ini.

http://kita-pembelajar.blogspot.com/2010/11/orang-tua-memegang-peran-penting-dalam.html

Hanya Ada Di Indonesia !!!

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:45:00 +0000

Mungkin kita sudah sering melewati sudut2 berbagai kota yang ada di Indonesia, selagi jalan-jalan, cuci mata, menikmati pemandangan. Tetapi seringkali kita melewatkan berbagai hal yang kalau diperhatikan, sebenarnya kocak dan lucu. Hehe… mari kita buktikan dalam bentuk foto-foto unik ini.

Hanya di Indonesia ada Pecel Lele pake listrik

Hanya di Indonesia ada kasus seperti ini

Hanya di Indonesia si Mc Erot

Hanya di Indonesia ada yg jual ES PANAS

Hanya di Indonesia ada peringatan kyk gini (sbnrnya “Gunakan Listrik seperlunya” tapi ada yg jail hapus hurufnya)

Hanya di Indonesia kotak suratnya kaya gini

Hanya di Indonesia anak majikan dianggap sebagai herder

Hanya di Indonesia yang ngejalanin “aturan untuk dilanggar”

Hanya di Indonesia ada larangan merokok seperti ini

Hanya di Indonesia yg memadukan IT dengan cara Tradisional

Hanya di Indonesia supirnya ada yg bekas penulis puisi

Hanya di Indonesia binatang malu difoto ama manusia

Hanya di Indonesia ada ancaman kyk gini

Hanya di Indonesia ada Bis Kota yg bisa dimakan

Hanya di Indonesia orang bisa jadi Polisi n jadi Tukang Becak dalam waktu yg bersamaan

Hanya di Indonesia ada anjing yang berani gigit ketua RT, dimumkan pula.

Hanya di Indonesia ada yg jual Lemon Tea bentuknya kyk gitu. Bentar2, dimana tea-nya??

Hanya di Indonesia ada Asbak terbesar sejagat raya

Hanya di Indonesia terjadi Pedamaman

Hanya di Indonesia kita bisa nabung sembari makan bakso

Hanya di Indonesia yang punya merek mobil seperti ini

Hanya di Indonesia yang punya nama tempat seperti ini

Hanya di Indonesia ada yang bisa menyaingi KFC (Kentucky Fried Chicken)

Hanya di Indonesia ada minuman berdosa

Hanya di Indonesia ada yg jual menu minuman kyk gini

Hanya di Indonesia ad kasus konyol seperti ini

Hanya di Indonesia ada cabang Starbucks Coffee buat kalangan bawah

Hanya di Indonesia ada yg jual Switter

Hanya di Indonesia yang pake peringatan meyakinkan pembelinya kyk gini

Hanya di Indonesia Nokia mendistribusikan produk sendalnya

Hanya di Indonesia motornya bisa dinaekin lebih dari 5 orang

Hanya di Indonesia yang mempuyai kembaran Presiden US

Hanya di Indonesia dimana Kasih sayang seorang Ibu bisa kalah dengan kasih sayang seorang Pembantu

Hanya di Indonesia ada orang yg curhat saat banjir

Hanya di Indonesia ada marka jalan sesat kyk gn

Hanya di Indonesia mahasiswa bisa ngambil jurusan Tambel Ban

Hanya di Indonesia ada peringatan untuk mengedarkan Narkoba (melarang untuk tidak mengedarkan = harus mengedarkan?? )

Hanya di Indonesia orang sampe harus dilarang untuk tidur di bawah mobil

Sumber: http://bukanisapanjempol.blogspot.com/2010/07/hanya-ada-di-indonesia.html#ixzz0tr4VsXc3

9 Cara Memperbaiki Mood Dalam 30 Menit

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:41:00 +0000

Bagi sebagian orang, suasana hati dengan mudah berubah, apa pun pemicunya. Jika berubah lebih baik, dari negatif menjadi positif, maka tak jadi soal. Bagaimana jika sebaliknya, suasana hati yang sedang baik berubah seketika dan merusak mood Anda.

Gretchen Rubin, penulis The Happiness Project, mengatakan bahwa Anda tak perlu merasa egois saat sedang ingin membahagiakan diri sendiri. Penelitian menunjukkan, seseorang yang lebih bahagia memberikan manfaat baik bagi dirinya.

"Seseorang yang bahagia lebih mudah bergaul, disenangi banyak orang, sehat, dan produktif," katanya.

Saat Anda berusaha membangun kembali mood menjadi lebih baik, artinya Anda juga membantu orang lain lebih merasa bahagia.

1. Pompa energi dengan meningkatkan aktivitas

Meningkatkan level aktivitas bisa dilakukan kapan saja. Saat menerima telepon misalnya, jangan hanya duduk diam. Berdirilah atau lakukan jalan kecil. Jika ada tangga, mengapa harus menggunakan elevator? Manfaatkan fasilitas yang bisa membantu Anda memompa energi lebih kuat lagi. Atau, berjalanlah 10 menit di sela-sela waktu kerja Anda.

2. Berjalan kaki di alam terbuka

Sempatkan berjalan kaki di alam terbuka. Jangan mengurung diri di kamar atau ruangan saja. Penelitian menunjukkan, cahaya alami luar ruang menstimulasi otak yang bisa meningkatkan mood.

3. Berkomunikasi

Lakukan komunikasi dengan teman lama, melalui surat elektronik, atau apa pun fasilitas yang nyaman bagi Anda. Atau, jalinlah hubungan dengan teman baru. Membangun ikatan emosi dengan orang lain membuat suasana hati lebih positif. Anda tak hanya sedang memoles keramahan diri, tetapi juga membuat orang lain lebih ramah kepada Anda. Dengan menjalin komunikasi, Anda juga memperkuat emosi dan kehangatan persahabatan dengan orang lain. Hal ini akan membuat Anda lebih merasa bahagia.

4. Singkirkan pekerjaan yang menyebalkan

Sementara waktu, tinggalkan semua jadwal atau tugas yang hanya akan memperburuk mood. Misalnya, masalah seputar asuransi yang harus Anda selesaikan, membeli sejumlah kebutuhan yang memusingkan Anda, atau menjadwalkan ulang janji bertemu seseorang untuk urusan tak menyenangkan yang tidak terlalu penting. Meninggalkan sejumlah tugas tak menyenangkan sementara waktu akan memberikan kesenangan yang bisa memperbaiki mood Anda.

5. Lakukan pekerjaan yang berbeda dari biasanya

Ciptakan suasana baru di rumah. Saat bosan dengan rutinitas, ciptakan kegiatan baru yang jarang atau tak pernah Anda lakukan. Misalnya, jika biasanya pekerjaan berbenah dapur sepenuhnya menjadi tanggung jawab pekerja rumah tangga, maka ambil alih sementara. Cukup 10 menit saja, lakukan pekerjaan asing yang jarang Anda lakukan.

6. Berbuat baiklah untuk orang lain

Saat teman meminta bantuan Anda dalam mencari informasi tertentu, segera ambil kesempatan ini. Perkenalkan ia dengan teman Anda yang bisa membantunya mendapatkan informasi tersebut. Melakukan sesuatu yang berguna membuat Anda lebih merasa positif.

7. Selamatkan hidup seseorang

Tak sulit menjadi pahlawan. Mendonorkan darah menjadi salah satu caranya. Santunan darah dari Anda bisa menyelamatkan orang lain. Melakukan sesuatu yang berharga akan membuat Anda merasa berharga.

8. Tunjukkan bahwa Anda bahagia dengan senyuman

Senyuman meningkatkan mood Anda. Selain itu, wajah yang dihiasi senyuman memberikan kesan bahwa Anda bersahabat dan mudah bergaul.

9. Mempelajari hal baru

Pilih subyek yang memancing rasa ingin tahu Anda. Manfaatkan waktu 15 menit saja untuk mencari informasi di internet dan nikmati waktu untuk membaca. Atau pergilah ke toko buku, belilah buku yang bisa memuaskan rasa ingin tahu Anda. Pilih topik yang Anda sukai dan menyenangkan, bukan topik yang Anda butuhkan atau harus Anda ketahui.(kompas.com)

source:http://takunik.blogspot.com/2010/10/9-cara-perbaiki-mood-dalam-30-menit.html

Anak Kecil yang Membungkam Dunia selama 6 Menit

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:17:00 +0000

Cerita ini berbicara mengenai seorang anak yangg bernama Severn Suzuki, seorang anak yg pada usia 9 tahun telah mendirikan Enviromental Children’s Organization ( ECO ).

ECO sendiri adalah sebuah kelompok kecil anak yg mendedikasikan diri untuk belajar dan mengajarkan pada anak” lain mengenai masalah lingkungan.

Dan mereka pun diundang menghadiri Konfrensi Lingkungan hidup PBB, dimana pada saat itu Severn yg berusia 12 Tahun memberikan sebuah pidato kuat yg memberikan pengaruh besar ( dan membungkam ) beberapa pemimpin dunia terkemuka.

Apa yg disampaikan oleh seorang anak kecil ber-usia 12 tahun hingga bisa membuat RUANG SIDANG PBB hening, lalu saat pidatonya selesai ruang sidang penuh dengan orang terkemuka yg berdiri dan memberikan tepuk tangan yg meriah kepada anak berusia 12 tahun.

Inilah Isi pidato tersebut:

Halo, nama Saya Severn Suzuki, berbicara mewakili E.C.O – Enviromental Children Organization Kami adalah kelompok dari Kanada yg terdiri dari anak-anak berusia 12 dan 13 tahun, yang mencoba membuat perbedaan: Vanessa Suttie, Morga, Geister, Michelle Quiq dan saya sendiri.

Kami menggalang dana untuk bisa datang kesini sejauh 6000 mil untuk memberitahukan pada anda sekalian orang dewasa bahwa anda harus mengubah cara anda, hari ini di sini juga. Saya tidak memiliki agenda tersembunyi. Saya menginginkan masa depan bagi diri saya saja.

Kehilangan masa depan tidaklah sama seperti kalah dalam pemilihan umum atau rugi dalam pasar saham. Saya berada disini untuk berbicara bagi semua generasi yg akan datang.
Saya berada disini mewakili anak-anak yg kelaparan di seluruh dunia
yang tangisannya tidak lagi terdengar.

Saya berada disini untuk berbicara bagi binatang-binatang yang sekarat yang tidak terhitung jumlahnya diseluruh planet ini karena kehilangan habitatnya. Kami tidak boleh tidak di dengar.
Saya merasa takut untuk berada dibawah sinar matahari karena

berlubangnya lapisan OZON. Saya merasa takut untuk bernafas karena saya tidak tahu ada bahan kimia apa yg dibawa oleh udara.

Saya sering memancing di Vancouver bersama ayah saya hingga beberapa tahun yang lalu kami menemukan bahwa ikan-ikannya penuh dengan kanker. Dan sekarang kami mendengar bahwa binatang-binatang dan tumbuhan satu persatu mengalami kepunahan tiap harinya – hilang selamanya.

Dalam hidup saya, saya memiliki mimpi untuk melihat kumpulan besar binatang-binatang liar, hutan rimba dan hutan tropis yang penuh dengan burung dan kupu-kupu. Tetapi sekarang saya tidak tahu apakah hal-hal tersebut bahkan masih ada untuk dilihat oleh anak saya nantinya.

Apakah anda sekalian harus khawatir terhadap masalah-masalah kecil ini ketika anda sekalian masih berusia sama serperti saya sekarang?

Semua ini terjadi di hadapan kita dan walaupun begitu kita masih tetap

bersikap bagaikan kita masih memiliki banyak waktu dan semua pemecahannya. Saya hanyalah seorang anak kecil dan saya tidak memiliki semua pemecahannya. Tetapi saya ingin anda sekalian menyadari bahwa anda sekalian juga sama seperti saya!

Anda tidak tahu bagaimana caranya memperbaiki lubang pada lapisan ozon kita. Anda tidak tahu bagaiman cara mengembalikan ikan-ikan salmon ke sungai asalnya. Anda tidak tahu bagaimana caranya mengembalikan binatang-binatang yang telah punah.
Dan anda tidak dapat mengembalikan hutan-hutan seperti sediakala di tempatnya, yang sekarang hanya berupa padang pasir. Jika anda tidak tahu bagaima cara memperbaikinya. TOLONG BERHENTI MERUSAKNYA!

Disini anda adalah delegasi negara-negara anda. Pengusaha, anggota perhimpunan, wartawan atau politisi – tetapi sebenarnya anda adalah ayah dan ibu, saudara laki-laki dan saudara perempuan, paman dan bibi – dan anda semua adalah anak dari seseorang.

Saya hanyalah seorang anak kecil, namun saya tahu bahwa kita semua adalah bagian dari sebuah keluarga besar, yang beranggotakan lebih dari 5 milyar, terdiri dari 30 juta rumpun dan kita semua berbagi udara, air dan tanah di planet yang sama – perbatasan dan pemerintahan tidak akan mengubah hal tersebut.

Saya hanyalah seorang anak kecil namun begitu saya tahu bahwa kita
semua menghadapi permasalahan yang sama dan kita seharusnya bersatu untuk tujuan yang sama.
Walaupun marah, namun saya tidak buta, dan walaupun takut, saya tidak ragu untuk memberitahukan dunia apa yang saya rasakan.

Di negara saya, kami sangat banyak melakukan penyia-nyiaan. Kami
membeli sesuatu dan kemudian membuang nya, beli dan kemudian buang.
Walaupun begitu tetap saja negara-negara di Utara tidak akan berbagi dengan mereka yang memerlukan. Bahkan ketika kita memiliki lebih dari cukup, kita merasa takut untuk kehilangan sebagian kekayaan kita, kita takut untuk berbagi.

Di Kanada kami memiliki kehidupan yang nyaman, dengan sandang, pangan dan papan yang berkecukupan – kami memiliki jam tangan, sepeda, komputer dan perlengkapan televisi.
Dua hari yang lalu di Brazil sini, kami terkejut ketika kami

menghabiskan waktu dengan anak-anak yang hidup di jalanan. Dan salah satu anak tersebut memberitahukan kepada kami: ” Aku berharap aku kaya, dan jika aku kaya, aku akan memberikan anak-anak jalanan makanan, pakaian dan obat-obatan, tempat tinggal, cinta dan kasih sayang ” .
Jika seorang anak yang berada dijalanan dan tidak memiliki apapun,
bersedia untuk berbagi, mengapa kita yang memiliki segalanya masih
begitu serakah?

Saya tidak dapat berhenti memikirkan bahwa anak-anak tersebut berusia sama dengan saya, bahwa tempat kelahiran anda dapat membuat perbedaan yang begitu besar, bahwa saya bisa saja menjadi salah satu dari anak-anak yang hidup di Favellas di Rio; saya bisa saja menjadi anak yang kelaparan di Somalia ; seorang korban perang timur tengah atau pengemis di India .

Saya hanyalah seorang anak kecil, namun saya tahu bahwa jika semua uang yang dihabiskan untuk perang dipakai untuk mengurangi tingkat kemiskinan dan menemukan jawaban terhadap permasalahan alam, betapa indah jadinya dunia ini.

Di sekolah, bahkan di taman kanak-kanak, anda mengajarkan kami untuk berbuat baik. Anda mengajarkan pada kami untuk tidak berkelahi dengan orang lain, untuk mencari jalan keluar, membereskan kekacauan yang kita timbulkan; untuk tidak menyakiti makhluk hidup lain, untuk berbagi dan tidak tamak.

Lalu mengapa anda kemudian melakukan hal yang anda ajarkan pada kami supaya tidak boleh dilakukan tersebut?

Jangan lupakan mengapa anda menghadiri konperensi ini, mengapa anda melakukan hal ini – kami adalah anak-anak anda semua. Anda sekalianlah yang memutuskan, dunia seperti apa yang akan kami tinggali.

Orang tua seharus nya dapat memberikan kenyamanan pada anak-anak mereka dengan mengatakan, ” Semuanya akan baik-baik saja , ‘kami melakukan yang terbaik yang dapat kami lakukan dan ini bukanlah akhir dari segalanya.”

Tetapi saya tidak merasa bahwa anda dapat mengatakan hal tersebut
kepada kami lagi. Apakah kami bahkan ada dalam daftar prioritas anda semua? Ayah saya selalu berkata, “Kamu akan selalu dikenang karena perbuatanmu, bukan oleh kata-katamu”.

Jadi, apa yang anda lakukan membuat saya menangis pada malam hari. Kalian orang dewasa berkata bahwa kalian menyayangi kami. Saya menantang A N D A , cobalah untuk mewujudkan kata-kata tersebut.

Sekian dan terima kasih atas perhatiannya.

http://gokilonline.com/seorang-anak-kecil-yang-membungkam-dunia-selama-6-menit/

17 Warga Amerika Masuk Islam Setelah Melihat Iklan Ini !!!

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:12:00 +0000

Beberapa waktu lalu, artikel Gain Peace, Berdakwah Lewat Bis Kota mengangkat laporan tentang kegiatan kampanye tentang Islam dengan cara memasang iklan di badan bus, yang dilakukan organisasi GainPeace di Chicago. Kegiatan yang dilakukan organisasi ini ternyata membuahkan hasil, bukan hanya mampu meluruskan pandangan masyarakat Barat yang miring tentang Islam tapi setelah melihat iklan di badan bus tersebut, ada 17 warga Chicago yang menyatakan diri masuk Islam.

Salah satunya adalah Leslie C. Toole, seorang guru di Chicago yang sudah sepuluh tahun berkeingan masuk Islam. Tekadnya menjadi seorang Muslim akhirnya terlaksana setelah ia melihat iklan GainPeace di badan bus
“Saya tidak pernah sungguh-sungguh. Tapi ketika saya melihat iklan itu, saya sadar bahwa itulah akhir dari pertanda dimana saya harus melengkapi niat saya,” kata Toole.

Toole mengaku pertama kali mengenal Islam secara tak sengaja. Sepuluh tahun lalu, seorang laki-laki memberinya selebaran dan mengatakan ia akan mendapatkan pencerahan dari selebaran itu. “Saya pun membacanya, berulang kali dan memastikan saya memahami apa yang sedang saya baca,” Toole mengisahkan.
“Bagaimana menjadi seorang Muslim, itulah yang menjadi pertanyaan utama saya,” sambung Toole sampai akhirnya, ia melihat iklan tentang Islam di bus-bus Chicago Transit Authority (CTA) bertuliskan “Got Questions? Get Answers” dan langsung menghubungi nomor telepon yang ada di bus tersebut.

Setelah mendapatkan penjelasan dan berdiskusi dengan pihak GainPeace, Toole mengucap syahadar pada Senin, 29 September 2008. Kisah Toole masuk Islam hampir serupa kisah 16 Muslim Chicago lainnya yang memilih masuk Islam setelah melihat iklan GainPeace di bus-bus CTA.

Menurut Toole, iklan layanan masyarakat GainPeace yang dipasang di bus-bus merupakan ide brilian untuk menarik perhatian masyarakat. Setelah masuk Islam, Toole yang memilih nama Ilyas sebagai nama Islamnya juga mendapatkan bimbingan seorang mentor dari GainPeace.

“Saya sangat berterimakasih dengan mentor saya yang sudah sangat membantu. Beliau memberikan saya banyak buku agar saya bisa banyak belajar tentang Islam,” kata Toole.

GainPeace juga memberikan layanan belajar Islam online setiap seminggu sekali untuk para mualaf, dimana mereka bisa belajar apa saja mulai dari cara salat, cara hidup seorang Muslim bahkan bahasa Arab.

Toole atau Ilyas mengatakan, semakin banyak ia tahu tentang Islam, ia semakin percaya diri bahwa ia sudah membuat keputusan yang benar. “Agama ini betul-betul sempurna bagi saya. Sulit untuk menjelaskannya ketika Anda mengetahui sebuah kebenaran. Anda akan merasakan perasaan yang begitu mendalam di hati sanubari Anda bahwa Anda telah menemukan rumah yang benar,” papar Toole.

Seperti diberitakan sebelumnya, GainPeace menggelar kampanye dengan memasang iklan layanan tanya jawab tentang Islam di bus-bus CTA pada tanggal 19 September sampai 20 Oktober kemarin. Dan iklan itu diperpanjang sampai 23 November mendatang karena mendapatkan respon positif dari masyarakat Chicago.

Organisasi itu mengeluarkan dana sebesar 30.900 dollar AS sebagai biaya pemasangan iklan 25 bus CTA yang melayani rute di seluruh Chicago. Setelah iklan itu tampil, GainPeace menerima ribuan telepon dan situsnya dikunjungi lebih dari 300.000 orang. GainPeace juga memberikan al-Quran dengan terjemahan berbahasa Inggris, majalah The Message on Prophet Muhammad serta brosur dan buku-buku Islam bagi mereka yang ingin tahu lebih jauh tentang Islam.

Direktur GainPeace, Sabeel Muhammad mengatakan pesan dari iklan itu adalah untuk menimbulkan minat masyarakat terhadap berbagai informasi tentang Islam, sehingga bisa meluruskan penafsiran-penafsiran yang salah tentang Islam.

Selain GainPeace, kampanye serupa juga dilakukan ICNA, organisasi Muslim yang berbasis di New York dan memiliki 22 cabang di seluruh AS. Namun ICNA baru melakukan kampanye itu di Seattle dan New York. Di New York, ICNA menempelkan lebih dari 1.000 iklan layanan tanya jawab tentang Islam di stasiun-stasiun kereta bawah tanah.

Karena kampanye dengan cara itu sukses, kota-kota lainnya di AS dan Canada sudah meminta bantuan agar ICNA juga melakukan kampanye yang sama di kota-kota tersebut.

sumber :http://alisalvation.blogspot.com/2010/07/17-warga-amerika-masuk-islam-setelah.html

Mengapa Kita Membaca AlQuran Meskipun Tidak Mengerti Satupun Artinya?

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:05:00 +0000

Seorang muslim tua Amerika tinggal di sebuah perkebunan/area di sebelah timur Pegunungan Kentucky bersama cucu laki-lakinya. Setiap pagi Sang kakek bangun pagi dan duduk dekat perapian membaca Al-qur’an. Sang cucu ingin menjadi seperti kakeknya dan memcoba menirunya seperti yang disaksikannya setiap hari.

Suatu hari ia bertanya pada kakeknya : “ Kakek, aku coba membaca Al-Qur’an sepertimu tapi aku tak bisa memahaminya, dan walaupun ada sedikit yang aku pahami segera aku lupa begitu aku selesai membaca dan menutupnya. Jadi apa gunanya membaca Al-quran jika tak memahami artinya ?

Sang kakek dengan tenang sambil meletakkan batu-batu di perapian, memjawab pertanyaan sang cucu : “Cobalah ambil sebuah keranjang batu ini dan bawa ke sungai, dan bawakan aku kembali dengan sekeranjang air.”

Anak itu mengerjakan seperti yang diperintahkan kakeknya, tetapi semua air yang dibawa habis sebelum dia sampai di rumah. Kakeknya tertawa dan berkata, “Kamu harus berusaha lebih cepat lain kali “.

Kakek itu meminta cucunya untuk kembali ke sungai bersama keranjangnya untuk mencoba lagi. Kali ini anak itu berlari lebih cepat, tapi lagi-lagi keranjangnya kosong sebelum sampai di rumah.

Dengan terengah-engah dia mengatakan kepada kakeknya, tidak mungkin membawa sekeranjang air dan dia pergi untuk mencari sebuah ember untuk mengganti keranjangnya.

Kakeknya mengatakan : ”Aku tidak ingin seember air, aku ingin sekeranjang air. Kamu harus mencoba lagi lebih keras. ” dan dia pergi ke luar untuk menyaksikan cucunya mencoba lagi. Pada saat itu, anak itu tahu bahwa hal ini tidak mungkin, tapi dia ingin menunjukkan kepada kakeknya bahwa meskipun dia berlari secepat mungkin, air tetap akan habis sebelum sampai di rumah. Anak itu kembali mengambil / mencelupkan keranjangnya ke sungai dan kemudian berusaha berlari secepat mungkin, tapi ketika sampai di depan kakeknya, keranjang itu kosong lagi. Dengan terengah-engah, ia berkata : ”Kakek, ini tidak ada gunanya. Sia-sia saja”.

Sang kakek menjawab : ”Nak, mengapa kamu berpikir ini tak ada gunanya?. Coba lihat dan perhatikan baik-baik keranjang itu .”

Anak itu memperhatikan keranjangnya dan baru ia menyadari bahwa keranjangnya nampak sangat berbeda. Keranjang itu telah berubah dari sebuah keranjang batu yang kotor, dan sekarang menjadi sebuah keranjang yang bersih, luar dan dalam. ” Cucuku, apa yang terjadi ketika kamu membaca Qur’an ? Boleh jadi kamu tidak mengerti ataupun tak memahami sama sekali, tapi ketika kamu membacanya, tanpa kamu menyadari kamu akan berubah, luar dan dalam.

betapa Menakjubkan nya Al-Qur'an, disaat kita membaca nya mampu memberi perubahan yang dahsyat terhadap kita, apalagi jikalau kita memahami arti dan maknanya. Subhanallah.

http://asalkamutahuaja.blogspot.com/2010/10/mengapa-kita-membaca-alquran-meskipun.html

Lagu Anak-anak Yang Menyesatkan

noreply@blogger.com (rizkiananto) — Sat, 09 Apr 2011 18:02:00 +0000

Ternyata lagu anak-anak yang populer banyak mengandung kesalahan, mengajarkan kerancuan, dan menurunkan motivasi. Berikut buktinya:

1. “Balonku ada 5… rupa-rupa warnanya… merah, kuning, kelabu.. merah muda dan biru… meletus balon hijau, dorrrr!!!” Perhatikan warna-warna kelima balon tsb., kenapa tiba2 muncul warna hijau ? Jadi jumlah balon sebenarnya ada 6, bukan 5!

2. “Aku seorang kapiten… mempunyai pedang panjang… kalo berjalan prok..prok.. prok… aku seorang kapiten!” Perhatikan di bait pertama dia cerita tentang pedangnya, tapi di bait kedua dia cerita tentang sepatunya (inkonsistensi) . Harusnya dia tetap konsisten, misal jika ingin cerita tentang sepatunya seharusnya dia bernyanyi : “mempunyai sepatu baja (bukan pedang panjang)… kalo berjalan prok..prok.. prok..” nah, itu baru klop! jika ingin cerita tentang pedangnya, harusnya dia bernyanyi : “mempunyai pedang panjang… kalo berjalan ndul..gondal. .gandul.. atau srek.. srek.. srek..” itu baru sesuai dg kondisi pedang panjangnya!

3. “Bangun tidur ku terus mandi.. tidak lupa menggosok gigi.. habis mandi ku tolong ibu.. membersihkan tempat tidurku..” Perhatikan setelah habis mandi langsung membersihkan tempat tidur. Lagu ini membuat anak-anak tidak bisa terprogram secara baik dalam menyelesaikan tugasnya dan selalu terburu-buru. Sehabis mandi seharusnya si anak pakai baju dulu dan tidak langsung membersihkan tempat tidur dalam kondisi basah dan telanjang!

4. “Naik-naik ke puncak gunung.. tinggi.. tinggi sekali.. kiri kanan kulihat saja.. banyak pohon cemara.. 2X” Lagu ini dapat membuat anak kecil kehilangan konsentrasi, semangat dan motivasi! Pada awal lagu terkesan semangat akan mendaki gunung yang tinggi tetapi kemudian ternyata setelah melihat jalanan yg tajam mendaki lalu jadi bingung dan gak tau mau ngapain, bisanya cuma noleh ke kiri ke kanan aja, gak maju2!

5. “Naik kereta api tut..tut..tut. . siapa hendak turut ke Bandung .. Surabaya .. bolehlah naik dengan naik percuma.. ayo kawanku lekas naik.. keretaku tak berhenti lama” Nah, yg begini ini yg parah! mengajarkan anak-anak kalo sudah dewasa maunya gratis melulu. Pantesan PJKA rugi terus! terutama jalur Jakarta- Bandung dan Jakarta-Surabaya!

6. “Di pucuk pohon cempaka.. burung kutilang berbunyi.. bersiul2 sepanjang hari dg tak jemu2.. mengangguk2 sambil bernyanyi tri li li..li..li.. li..li..” Ini juga menyesatkan dan tidak mengajarkan kepada anak2 akan realita yg sebenarnya. Burung kutilang itu kalo nyanyi bunyinya cuit..cuit.. cuit..! kalo tri li li li li itu bunyi kalo yang nyanyi orang, bukan burung!

7. “Pok ame ame.. belalang kupu2.. siang makan nasi, kalo malam minum susu..”
Ini jelas lagu dewasa dan untuk konsumsi anak2! karena yg disebutkan di atas itu adalah kegiatan orang dewasa, bukan anak kecil. Kalo anak kecil, karena belom boleh maem nasi, jadi gak pagi gak malem ya minum susu!

8. “nina bobo oh nina bobo kalau tidak bobo digigit nyamuk”
Anak2 indonesia diajak tidur dgn lagu yg “mengancam”

9. “Bintang kecil dilangit yg biru…”
Bintang khan adanya malem, lah kalo malem bukannya langit item?

10. “Ibu kita Kartini…harum namanya.”
Namanya Kartini atau Harum?

11. “Pada hari minggu ku turut ayah ke kota. naik delman istimewa kududuk di muka.”
Nah,gak sopan khan..

12. “Cangkul-cangkul, cangkul yang dalam, menanam jagung dikebun kita…”
kalo mau nanam jagung, ngapain nyangkul dalam-dalam

source: http://unic66.blogspot.com/2010/01/12-lagu-anak-anak-yang-menyesatkan.html