Fotojornaliana

Fotógrafo de guerra

2024-10-30T21:13:00.004-03:00

O papel do fotojornalista é documenta o que acontece e a guerra infelizmente faz parte da carreira do profissional que arrisca sua vida em prol de trazer as notícias através das fotos. O fotógrafos de guerra são especialistas em documentar conflitos e eventos impactantes ao redor do mundo. Fico imagino que deve ser uma dureza fotografar o sofrimento das pessoas que vivem em zona de combate.

Um dos fotógrafos conhecido por ser fotografo de guerra foi Robert Capa já falei dele aqui no blog. Capa teve sua carreira composta por imagens de guerra como a segunda guerra mundial, a guerra espanhola, primeira guerra da Idochina, entre outras.

Robert Capa: Fotografou paraquedistas americanos pousando
na Alemanha nazista em 1945.

Acredito que fotógrafos que vão para guerra são como os saldados que tem seu psicológico abalado, tem seus traumas emocionais e sua ética em questão sobre como passa seu trabalho que confronta a realidade do sofrimento a compreender o conflito.

Foto: Margaret Bourke-White

Foto: Gabriel Chaim

Foto: James Nachtwey

"Meu estilo é fotojornalismo. Busco retratar os momentos exatamente como estão acontecendo, sem interferir no andamento do evento.

De forma discreta, registrarei momentos especiais, espontâneos e inesperados e não apenas sorrisos".

- Peterson Vasconcellos -

Canon lança sua mais nova objetiva de realidade virtual

2024-07-02T14:08:00.000-03:00

Imagem de divulgação

Visando a facilidade de criação de imagens VR em 3D de alta qualidade. Canon lança a RF-S 3.9mm F3.5 STM DUAL FISHEYE que é uma objetiva de realidade virtual (VR) APS-C .

O inovador design de olho de peixe duplo e o ângulo de visualização de 144° permitem-lhe maximizar o seu potencial de narração de histórias em 3D, combinando a alta qualidade que espera, com a facilidade de utilização de que necessita.

A objetiva Canon RF-S 3.9mm F3.5 STM DUAL FISHEYE revela um novo mundo de criação de conteúdo de RV em 3D. Vá mais longe com as suas histórias numa realidade virtual envolvente com esta objetiva estereoscópica concebida para câmaras APS-C EOS R2. O inovador design de olho de peixe duplo e o ângulo de visualização de 144° permitem-lhe maximizar o seu potencial de narração de histórias em 3D, combinando a alta qualidade que espera, com a facilidade de utilização de que necessita

Fonte: CANON

Série- Mestres da fotografia - Marc Ferrez

2024-06-27T08:00:00.000-03:00

Google imagens

Biografia:

Nascido em 07 de dezembro de 1843 no Rio de Janeiro - RJ.

Faleceu em 12 de janeiro de 1922 no Rio de Janeiro - RJ.

Atuou durante o Império e as primeiras décadas da República, mais precisamente entre os anos de 1860 e 1922, tendo construído um dos mais importantes legados visuais sobre o Brasil nesse período.

Suas obras retratam diversos aspectos da vida brasileira, com ênfase nos processos de modernização urbana e da infraestrutura, que aconteceram no país entre as décadas de 1870 e 1920. Embora tenha fotografado paisagens urbanas e rurais por quase todo o país, Ferrez tornou-se célebre pelos panoramas e vistas da cidade do Rio de Janeiro. Suas fotos da então capital do país retratam, entre outros, locais como a Ilha das Cobras, a floresta da Tijuca, o Corcovado, a praia de Botafogo e o Jardim Botânico .

Além de fotógrafo, foi comerciante de equipamentos e materiais fotográficos, mantendo o estabelecimento comercial Casa Marc Ferrez. A partir de 1905, juntamente com os filhos Julio e Luciano Ferrez, dedicou-se aos negócios em torno do cinema, tornando-se dono do Cinema Pathé e distribuidor de filmes e equipamentos cinematográficos.

Era filho de Alexandrine Caroline Chevalier e de Zéphyrin Ferrez, gravador de medalhas e escultor vindo como membro da Missão Artística Francesa e sobrinho de Marc Ferrez, também integrante da mesma missão, de quem recebeu o nome. Era o mais jovem da família que contava com mais quatro irmãs e um irmão, ficou órfão de ambos os pais aos sete anos. Após isso, foi mandado para a França, onde estudou até a adolescência, e retornou ao Brasil.

Quando retornou passou a trabalhar na casa Leuzinger, uma papelaria e tipografia que tinha uma seção de fotografia, onde aprendeu técnicas fotográficas com o alemão Franz Keller. Aos 21 anos abriu a firma Marc Ferrez & Cia., um estúdio fotográfico que o colocou entre os principais profissionais da Corte.

A despeito de a produção de retratos ser mais rentável e escolhida pelos demais fotógrafos da Corte ele preferia fazer fotos de paisagens do Brasil. Preocupava-se também em aprimorar seu ofício e, por este motivo, interessava-se pela física e pela química, procurando estar sempre a par das últimas novidades técnicas e importando equipamentos da Europa.

Em 1873, um incêndio destruiu sua loja, que também lhe servia de residência. Ferrez parte então para a Europa, a fim de readquirir materiais e equipamentos necessários a exercer seu ofício. Retornando ao Brasil, em 1875, integra-se, como fotógrafo, à Comissão Geológica do Império do Brasil, que era chefiada pelo geólogo e geógrafo canadense Charles Frederick Hartt. Ferrez foi o primeiro a fotografar os índios botocudos, na selva no sul da Bahia.

Retornando da expedição, passa a viajar e fotografar as principais cidades brasileiras, com destaque para a capital do país.

Participou de diversas exposições nacionais e internacionais, sendo premiado com medalhas de ouro em Filadélfia (1876) e Paris (1878). Aos 41 anos, foi ordenado cavaleiro da Ordem da Rosa por D. Pedro II.

Fonte: Marc Ferrez

Profissão - Fotojornalismo

2024-06-25T09:31:00.001-03:00

imagem google

O fotojornalista tem que ter um olhar atento ao seu redor, aos acontecimentos principalmente as noticias que circulam para então, vim com seus registros fotográfico nada artísticos.

A profissão de jornalista como um todo tem seus glamour e seus perregues não é uma profissão facil , porém quem faz ama o que faz. E o fotojornalismo trabalha para colocar as fotos nos jornais, revistas e sites ele tem um papel importante de conta histórias através das fotos.

O que um Fotojornalista faz?

Oferece um serviço jornalísticos fotográficos mostrando o cotidiano de pessoas, lugares ou até mesmo de situações é simplesmente informar através das fotos.

Quanto ganha um Fotojornalista?

Uma base entre R$ 2 mil a 3 mil

Como está o mercado de carreira?

Você pode trabalhar em agências de noticias ou prestar serviços como freelance cobrindo o cotidiano de grandes empresas ou eventos.

Dica importante:

Não use photoshop nas suas fotos elas tem que ser originais autenticas.

Entenda o processo, tenha um portfolio, estude e tenha boas referências para seguir a carreira.

Fotógrafo inglês Hebert Ponting em expedição ao Pólo sul.

2021-01-23T20:31:00.002-03:00

Olá, depois de um longo jejum vim tira as teias de aranha aqui do blog e volta a escrever sobre o que eu amo fotografia... quero deixa bem claro que não sou fotografa apesar de tira algumas fotos e sempre estou estudando sobre.

Então, hoje vim apresentar para aqueles que não conhece o fotógrafo inglês Hebert Ponting (1870 -1935) que foi o fotografo e o cinematográfico da expedição Terra Nova à Antártica entre os séculos 19 e 20.

A expedição partiu do País de Gales em 15 de junho de 1910, com o objetivo de se tornar o primeiro grupo a atingir o Polo Sul do planeta. No início de 1911 o grupo levantou seu primeiro acampamento no continente antártico – com direito a uma sala escura para Ponting poder revelar seus filmes. Fonte: Hypeness

Fotografias com mais de anos questionam a identidade do gênero.

2016-03-28T22:15:00.002-03:00

Em uma caixa que anunciava “privado”, uma incrível coleção de placas de vidro foi encontrada há 30 anos, entre o acervo restante dos dois fotógrafos de retrato Marie Høeg (1866-1949) eBolette Berg (1872-1944).

Em 1895, eles fundaram o estúdio Berg & Høeg em Horten, uma base naval com um estaleiro para a marinha norueguesa, onde fotografaram retratos e vistas da comunidade e arredores e viviam com a venda destas produções. A coleção do Preus Museum, o Museu Nacional de Fotografia da Noruega, possui 440 negativos de vidro da dupla.

O conteúdo da caixa “privada” poderia ser qualquer coisa, qualquer lembrança pessoal desinteressante para o público. Ela revelou, porém, algo muito mais inesperado: Os negativos continham imagens que os dois fotógrafos tiraram um do outro fazendo cross dressing, em sessões onde interpretavam vários ‘papéis’.

Apesar de divertidas, as imagens refletem algumas expectativas (ou a falta de) em relação à liberdade das mulheres. Segundo relata o museu, Marie Høeg, que posa na maioria das fotos, iniciou grupos para lutar pelos direitos das mulheres. As fotografias divulgadas são reproduções digitais das placas de vidro originais.

Veja a seguir as belas imagens feitas há mais de 100 anos, sobre um assunto que, em 2016, não foi tirado da caixa completamente:

Fonte: hypeness

Série- Mestres da fotografia - Elliott Erwitt

2016-03-11T00:30:00.002-03:00

Bio: Nascido em Paris,26 de Julho de 1928. Conhecido por suas fotos preto e branco meio "absurdas" o fotografo documental Ewitt teve sua formação em Los Angels City College e na New School for Social Research e fotografou também o exercito americano. Começou sua carreira como freelance e teve suas fotos divulgadas nas revistas Collier's, Look, Life e Holi day. Foi ao entrar na Magnum, em 1953, a convite de Robert Capa, que começou a clicar projetos ao redor do mundo.

Ewitt é um dos poucos fotógrafos que tiram sorrisos de suas fotos com suas fotografias informais com cenários formais.

“Nada acontece quando você fica em casa. Eu sempre faço disso uma razão para carregar a câmera comigo todo o tempo… Eu só fotografo o que me interessa naquele momento.”

Elliott Erwitt

Que tal estraga o vestido de noiva?

2016-03-09T00:30:00.001-03:00

Falo do "Trash the dress" uma moda que veio de fora e já conquistou vários casais principalmente noivinhas afim de muda, sair das fotos tradicionais de casamento.

E trago um ensaio de um dos percussores do Trash The Dress no Brasil o fotografo Anderson Miranda que é um renomado fotografo de casamento aqui no país.

Para conhecer o trabalho do fotografo

www.andersonmiranda.com.br

Série- Mestres da fotografia- George Rodger

2016-03-04T00:30:00.001-03:00

Bio: Nascido em 19 de março de 1908, no Hale, e falecido em 24 de julho de 1995, em Ashford, no Reino unido. O fotojornalista britânico começou sua carreira na revista The Listener da BBC, depois de rodar o mundo atras de alguém que publicasse suas histórias pois queria ser escritor. Suas fotos também foram publicadas na Tattler, na Sketch, naBystander e no Illustrated London News. As fotografias publicadas pelo London Blitz chamaram a atenção dos responsáveis da revista Life para o seu trabalho. De 1939 a 1945 foi correspondente de guerra desta revista, cobrindo as atividades das forças francesas livres na África Ocidental. Não querendo ser mais fotografo de guerra (fotografar batalhas) recebeu um convite do seu amigo Robert Capa (já falei dele aqui na série) e se tornou o vice- presidente da empresa Magnum.

"Você deve sentir uma afinidade para o que você está fotografando. Você deve ser parte dele, e ainda assim permanecer suficientemente independente para vê-lo objetivamente. Como assistir da plateia uma peça que você já sabe de cor".

(George Rodger)

Série- Mestres da fotografia- Henri Cartier Bresson

2016-02-26T00:30:00.003-03:00

Biografia:

De origem francesa Henri Cartier Bresson nasceu em 22 de agosto de 1908 e faleceu em 3 de agosto de 2004. Conheceu a fotografia ainda criança quando ganhou uma Box Brownie (câmera de baixo custo produzida pela Eastman Kodak) na qual vez vários instantâneos.

Foi em uma viagem a Marselha, que Bresson descobriu verdadeiramente a fotografia, inspirado pelo fotografo húngaro Martin Munkasci, publicada na revista Photographies de 1931.

Foto inspiração do húngaro Martin Munkasci

Fundado da empresa Magnume, em 1947, e contratado pelas revista Vogue, Life e Harper's Bazaar foi considerado por muitos como o pai do fotojornalismo por registrar a vida na União Soviética, os últimos dias de Gandhi, os eunucos imperiais chineses.

Bresson não gostava de fotografias arranjadas e cenários artificiais, alegando que os fotógrafos devem registar sua imagem de uma forma rápida e acurada, buscando "o momento decisivo" - o instante que evoca o espírito fundamental de alguma situação, quando todos os elementos externos estão no lugar ideal.

"No meu modo de ver, a fotografia nada mudou desde a sua origem, exceto nos seus aspectos técnicos, os quais não são minha preocupação principal. A fotografia é uma operação instantânea que exprime o mundo em termos visuais, tanto sensoriais como intelectuais, sendo também uma procura e uma interrogação constantes. E ao mesmo tempo o reconhecimento de um fato numa fração de segundo, e o arranjo rigoroso de formas percebidas visualmente, que conferem a esse fato expressão e significado".

(Henri Cartier Bresson).

ARFOC -MG abre convocatória

2016-02-22T00:30:00.001-03:00

Felipe Dana

Associação dos Repórteres Fotográficos e Cinematográficos de Minas Gerais (ARFOC -MG) abre convocatória para exibição de fotos sobre a tragedia de Mariana.

Para quem ainda não sabe no dia 5 de novembro de 2015, duas barragens da mineradora Samarco contendo rejeitos resultante de mineração foram rompidas, eliminando do mapa Bento Rodrigues, Paracatu de Baixo e atingindo outros distritos de Mariana (MG). O desastre causou mortes, soterrou nascentes, destruiu o Rio Doce e contaminou o mar. Além do impacto ambiental, a enxurrada de lama arruinou o cotidiano de moradores de cidades em Minas Gerais e no Espírito Santo.

E a Associação tem como objetivo diferentes vertentes da produção fotográfica sobre o tema e propor uma reflexão sobre as potências política, social e estética que atravessam a atuação do profissional de imagem.

Inscrições

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas no período de 11 a 28 de fevereiro de 2016. Os participantes deverão enviar o material para o e-mail convocatoria@arfocmg.com.br. As imagens selecionadas serão editadas em uma apresentação audiovisual que será exibida durante o 6º Festival de Fotografia de Tiradentes, nos dias 11 e 12 de março.

Maiores informações arfocmg.com.br

Série - Mestres da fotografia - Robert Capa

2016-02-19T00:30:00.002-02:00

Olá leitores estou começando uma nova série aqui no blog onde vou falar sobre alguns mestre da fotografia começando por Robert Capa.

Bio: Nome verdadeiro Endre Ernõ Fridmann, trocou o nome para Robert Capa quando teve que deixar Berlim com a chegada do Nazismo pois era de religião judaica. Nascido em 22 de outubro de 1913 na Hungria e falecido em 25 de maio de 1954 na guerra da Indochina quando pisou em uma mina terrestre.

Considerado um dos mais importantes fotógrafos de fotojornalismo, teve sua carreira compostas por imagens feitas durante as guerras que cobriu como a guerra civil espanhola, segunda guerra mundial, segunda guerra sino- japonesa, guerra árabe israelense de 1948, primeira guerra da Indochina, Batalha da Normandia em Omaha Beach e a liberação de Paris .

Ufa! Esse gostava de está na guerra em?

Fico aqui imaginando como será fotografar uma guerra e imagina várias guerras será que tinha medo?

Enfim, só sei que Capa foi um grande influenciado da época no assunto conflito social quando em vez de está armado como os outros soldados sua arma de guerra era a câmera fotográfica.

"Se suas fotos não são boas o suficiente, você não estava perto o suficiente."

(Robert Capa)

Unidos por uma foto

2016-02-17T00:30:00.000-02:00

Quem já teve um amor a distancia com certeza vai se identificar com o post de hoje "Unidos por uma foto".

O casal se chama Danbi Shin e Seok Li são da Coreia do Sul mais Danbi ultimamente vive em Nova York. Para matar a saudades eles usam as redes sócias e as fotos simultaneamente e depois as reuni como se eles estivessem juntos.

Para conhecer mais o trabalho desse casal que é só amor acesse www.shinli-art.com

Fotografo reinventa a arte de Banksy

2016-02-15T00:30:00.000-02:00

Olá leitores,

Para quem não sabe Banksy (Roberto Banksy) é um cara britânico que faz uma seres de grafites pelas ruas de Londres e tem se estendido por vários lugares no mundo como essas aqui.

Só que a arte de rua de Banksy ganhou uma nova dimensão pelas lentes do fotografo Nick Stern, trazendo alguns personagens do Banksy para a vida real.

Clique no www.wallspacela.com/nick-stern e confira mais de suas obras.

Curte a Fanpage do blog Fotojornaliana

2016-02-12T09:26:00.001-02:00

Curtem a Fanpage do blog e fique por dentro das notícias que rola no mundo da fotografia.

www.facebook.com/Fotojornaliana/

Inspiração África por Steve McCurry

2016-02-03T00:30:00.000-02:00

Olá leitores,

Inspiração de hoje venho com esse belo ensaio de moda feito na África por Steve McCurry para a campanha do Valentino.

Para quem não sabe McCurry não é fotografo de moda ele é fotografo documental e suas fotos geralmente são expostas na revista National Geographic.

Particularmente amei as fotos confira.

Trabalhando nos esgotos de Mumbai na Índia

2016-02-01T00:30:00.000-02:00

Esse post vem como uma luva nesta segunda- feira para aqueles que estão reclamando do seu emprego (brincadeira a parte).
O fotografo indiano Sudharak Olwe retratou duras images de pessoas que trabalham nos esgotos da cidade de Mumbai

Trabalhadores descem ao 'inferno' nos esgotos de Mumbai, na Índia, para manter a superfície limpa

Todos os varredores pertencem à casta dos dalits, antes conhecidos como intocáveis. Eles coletam o lixo, varrem as ruas, limpam calhas, enchem e esvaziam caminhões e atuam nos aterros

Essas pessoas muitas vezes têm de descer às galerias de drenagem de águas – algumas são tão profundas que poderiam acomodar um ônibus de dois andares. Depois de emergir, o trabalhador pode levar horas para se 'recuperar'. O trabalho não requer habilidades especiais, apenas um par de braços e pernas e a coragem de descer o que para muitos seria o 'inferno'

Parmar usa uma pesada vassoura de madeira para limpar essa escadaria – para fazer uma pequena pilha com as minúsculas folhas que tira dos degraus são necessárias de 30 a 40 passadas. E esse trabalho tem de ser feito bem rápido, antes que as folhas sejam espalhadas pelo vento

O material que esses trabalhadores removem inclui carcaças de animais, restos de comida, fios de aço, lixo hospitalar, pedaços pontiagudos de vigas de madeira, pedras, vidro quebrado e até lâminas

A remoção é um trabalho árduo e as ferramentas para isso são primitivas: as mãos são usadas para levantar o lixo e os ombros, para carregá-lo. Jadhav, que atua nessa função há vários anos, não gosta de falar sobre seu trabalho. Há cicatrizes em seus ombros, provocadas pelas varas de madeira. Questionado sobre dores, ele acena com a cabeça

Há quatro aterros situados nos extremos leste e oeste da cidade – todos com a capacidade já esgotada. Nenhum deles tem uma cantina ou ao menos um pequeno quarto onde os trabalhadores possam trocar de roupa ou apenas sentar para descansar durante uma pausa

Um 'benefício' do trabalho é o direito a uma pequena casa, mas muitas acabam tendo de ser divididas entre duas ou mais famílias. Uma linha no chão divide o 'território' de cada uma delas

A mulher de Hiraman, que se recusou a ser fotografada, está furiosa porque, segundo diz, o varredor dá a ela apenas 150 rúpias (R$ 9) mensais para manter a casa. Quando esse registro foi feito, ameaçava deixá-lo – ele a mandava se calar. Hiraman está visivelmente esgotado e é improvável que viva por muito tempo. Se morrer, ela será considerada um 'caso digno de pena' e herdará seu trabalho

Câmera subaquática

2016-01-29T01:30:00.000-02:00

Nosso primeiro post do ano é anunciando o novo lançamento da Leica sua câmera subaquática que já deve está a venda por 2.950 dólares que deve dar ai uns 12 mil reais (Tá é louco).

Sua belezura foi projetada para resistir situações extremas ao ar livre e sob água.

Informações sobre a câmera:
A Leica XU (Typ 113) tem um sensor de 16,5 megapixels CMOS APS-C e uma objetiva fixa Leica Summilux 23 milímetros f / 1.7 ASPH. Na parte de trás da câmera há uma grande tela LCD de 3 polegadas que ajuda os fotógrafos enquadrar e rever as fotos, mesmo quando o ambiente torna as coisas difíceis de ver. A tela é protegida por uma capa protetora endurecido, e a bateria e o cartão de memória são protegidos por um sistema de bloqueio duplo à prova de falhas.

Fotógrafo Guillermo Kahlo

2015-11-11T00:30:00.000-02:00

Kahlo lembrou alguém?

Sim hoje vamos falar do fotografo Carl Wilhelm Kahlo, o pai da Frida Kahlo. Carl Kahlo nasceu na Alemanha em 1872, filho do pintor e joalheiro húngaro Jakob Heinrich Kahlo e sua esposa, a judia alemã Henriett E .Se mudou para o México com seus pais aos 18 anos de idade quando resolveu mudar seu nome para Guillermo Kahlo que em espanhol equivale ao germânico Wilhelm.

Em 1901, abriu um estúdio fotográfico onde vendia seus serviços fotográficos com especialidade em fotografias de edifícios, interiores, fábrica e maquinaria. Viajou pelo México para fotografar igrejas monumentais sob encomenda do governo à celebração do Centenário da Independência. Anos mais tarde se tornaria fotógrafo industrial, tendo como principal cliente a Fundição de Monterrey. Suas últimas fotografias foram feitas 5 anos antes de sua morte, em 1936, e registram edifícios construídos com aço de Monterrey, a primeira siderúrgica da América Latina. As fotos de indústria ficaram nos arquivos das empresas e ilustraram alguns anúncios, as de igrejas foram reunidas e arquivadas pelo governo em seis álbuns que não chegaram a ser vendidos.

As fotografias que fez de sua família e de sua filha Frida mostra a sensibilidade que Guillermo tinha para criar retratos, mas estas fotografias não tinha pretensão de publica-las.

Kahlo que apresentou a pintura e a fotografia para Frida e em uma das fotos de família ele retratou sua filha querida pintando seu autorretrato.

As irmãs Kahlo Calderón. Da esquerda para a direita: Cristina, Adriana, Matilde e Frida, com 10 anos. Foto: Guillermo Kahlo.

Frida Kahlo, 16 de outubro de 1932. Foto: Guillermo Kahlo.

Guillermo Kahlo. Autorretrato.

Frida aos dois anos. Foto: Guillermo Kahlo.

Inspiração Paisagens de Zoltan Benefy

2015-11-09T00:30:00.000-02:00

Olá leitores estou voltando com o inspiração da semana e hoje venho com as paisagens preto e branco do fotografo eslovaco Zoltan Benefy.

Conheça mais sobre o trabalho do fotografo no site www.zoltanbekefy.com

Lente antiga em câmera nova

2015-11-06T16:49:00.002-02:00

Você viu que o fotografo francês Mathieu Stern aproveitou uma lente de 105 anos, conectado-a uma câmera mirrorless Sony a7II.
Pois é ele publicou um vídeo no youtube mostrando como ele montou a lente antiga de 1910 em uma mirroless usando foles para focagem.

"A lente é incrivelmente nítida para uma senhora de 105 anos ... mas também dá alguns alargamentos da lente estranhas e vazamentos de luz que são bastante sonhadora", diz Stern.

Fonte:Petapixel

9ª Semana de fotojornalismo em São Paulo

2015-11-03T10:20:00.002-02:00

Olá leitores,
Entre os dias 9 a 13 de novembro acontece em São Paulo a nona semana de fotojornalismo. O evento que durara uma semana terá um assunto especifico por dia. As palestras sempre acontecera as 18h30, na Casa cultura japonesa, na Cidade universitária e a entrada será 1kg de alimento.
Na quarta- feira terá uma saída fotográfica e os autores das melhores fotografia tiradas na saída ganharão, o 1° colocado, uma Canon T5i, o 2º colocado uma Câmera Polaroid semi-nova e o 3º, o livro "O Melhor do fotojornalismo Brasileiro - Edição 2015". Além disso, haverá uma cabine fotográfica no último dia de evento, para os visitantes tirarem fotos e recordarem o momento, e um sorteio de duas Revista Zum!.

Confira a programação completa da semana:

Segunda-feira: Liberdade de imprensa x Direito de imagem, com Cristiano Mascaro e Bruno Paes Manso

Terça-feira: Personagens de Rua, com Vinícius Lima e André Soler

Quarta-feira: Workshop e Saída Fotográfica

Quinta-feira: Manisfestações de rua, com Marlene Bergamo e Rafael Vilela

Sexta-feira: Debate "Street Photography (o estilo puro)" e divulgação dos vencedores da Saída Fotográfica, com Rodrigo Zaim e Gustavo Gomes.

Informações sobre o evento:

Data da Semana de Fotojornalismo: de 9 a 13 de novembro

Horário: 18h30

Local: Casa de Cultura Japonesa - Av. Prof. Lineu Prestes, 159 - Butantã, São Paulo-SP.

Contato: Jornalismo Júnior: (11) 3091-4085 - contato@jornalismojunior.com.br

Inspiração sertão

2015-09-21T00:30:00.000-03:00

"Eu queria que o mundo fosse habitado apenas por vaqueiros. Então tudo andaria melhor." Araquém Alcântara

Com essa frase começo hoje nossa inspiração fotográfica "sertão sem fim" registrado pelas lentes do talentosismo Araquém de Alcântara.

www.araquem.com.br

Inspiração fotografia de natureza

2015-09-07T15:20:00.000-03:00

Olá galera nossa inspiração de hoje vai para as fotografias de natureza.
Confira

Frans Lanting

Thomas D Mangelsen

Frans Lanting

David Tipling

Werner Bollmann

Serge Sorbi

Rolf Muller

Anote na agenda #2

2015-09-04T22:53:00.001-03:00

Galera em Goiânia vai rolar o FHOX on the Road um grande evento fotográfico com workshops, exposição,
seminários e fórum de ideias. Nos dias 22 e 23 de setembro com entrada gratuita.
Informações:
fhoxontheroad.com.br/goiania

Também tem workshop Juazeiro do norte, com Walter Firmo nos dias 29 de outubro a 2 de novembro. Vagas limitadas.
Informações:
inntactaretina@gmail.com
(21)3215-1455
www.walterfirmo.com

Em Brasília terá workshop por trás das lentes nos dias 8 e 9 de novembro.
Informações: (61)9100-2727

Brasília também vai receber o Workshop Hibrido do preto e branco com Walter Firmo nos dias 25 e 27 de setembro. Vagas limitadas.
Informações:
ivonelopesphotography@gmail.com
(61)9190-2660 e (61)8427-6896

Workshop de fotografia subterrânea com o espeleólogo José Humberto de Paula, nos dias 8 a 12 de outubro.
Informações:
www.quartoeclipse.com.br/contato/