SOM ÁFRICA

RAFIK E AMIGOS ((ALBUM VIBRAÇÕES))

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 29 May 2008 09:27:00 +0000

ALBUM VIBRAÇÕES DE RAFIK E AMIGOS

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Ali Faque

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Tue, 11 Sep 2007 13:32:00 +0000

Amável

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Mon, 10 Sep 2007 18:51:00 +0000

Perfil de Amável

...aposta num projecto de fusão de diversos géneros musicais, misturando ritmos como marrabenta e rock com a música clássica.

Este guitarrista moçambicano, que tem uma base muito forte na distorção, apresenta o seu reportório quase sempre com alguma improvisação tornando cada concerto uma peça única.

As influências

Fortemente influenciado pelo músico, compositor e intérprete moçambicano Fanny Mpfumo, a quem considera ter, ao longo da sua vida enquanto músico, produzido composições clássicas, Amável Pinto refere que quando começou a pesquisar a música que a história musical moçambicana o catalogou como o "Rei da Marrabenta", percebeu o grande universo que era. "Acredito que Fanny Mpfumo é capaz de transcender a nossa imaginação e leva-nos a ouvir o que queremos e não aquilo que ele tocou. E quando consegues atingir esse nível é que então és muito forte", disse.

Mas Amável não ficou por aí, pois quando percebeu ser possível fazer fusão da marrabenta com o rock sentiu a necessidade de ter que estudar profundamente o Fanito. "E pesquisar Fanny Mpfumo significava estudar música, mas não devia ser música como o jazz, e sim o que ele próprio tocou, que é a clássica porque a partir daqui tudo se tomaria fácil.

Sou uma mente com fusão

Sou uma mente com fusão, por isso me identifico muito com o Fanny Mpfumo. Mas também tenho muitas coisa dentro de mim, tais como o ter progenitores europeus e ter nascido em Palmeira (Manhiça) e ficado lá até pelo menos aos cinco anos, associado ao facto de ter crescido a ouvir muitos estilos musicais", descreveu-se Amável Pinto, para quem depois de ter passado pelo Rock, com uma passagem, primeiro pelos “Panzers” e depois pelos “Tais” , viu-se na contingência de desenvolver um projecto musical seu: o Etno-Rock-Clássico. Era o materializar de um sonho de miúdo, uma vez que isso lhe permitiria desenvolver todas as suas habilidades, e aprofundar mais o estudo da música clássica.

Para isso, matriculou-se, via correspondência, na Universidade da África do Sul (LTNI-SA), onde este ano (2005) transitou, com mérito, para o sexto de "Guitarra Clássica".

O seu projecto tem conhecido alguns percalços por não ser muito comum. E em relação a isso, Amável Pinto, que participou na produção do disco "Tributo a Fanny Mpfumo", é da opinião que o seu estilo musical, no principio tinha um público demasiadamente dirigido, aliás, como acontece com toda a música que não seja comercial, mas agora, vão se abrindo as alas. Defende-se dizendo que: “agora se uma editora aparecesse e dissesse que para gravar um disco tenho que tocar música comercial, diria que prefiro ser pescador. Não por desdenhar a comercial, mas neste período da minha vida seria difícil fazer isso porque a minha mente quer fazer muita coisa. E fazer música de uma única linha é muito difícil para mim. Não que não possa tocar com os que fazem música comercial, mas é que se formos a ver, 90 por cento dos instrumentistas, neste caso guitarristas, quando querem trabalhar seriamente nunca é sob base da música comercial”, sustentou.

Fonte: Jornal Notícias – Suplemento Cultural - 2005

Guitarrista Amável Pinto em "workshop" de rock

O Guitarrista Amável Pinto realiza este sábado às 11 horas no "Franco-Moçambicano" um workshop de técnicas de guitarra. A iniciativa está enquadrada no concerto de música "Metal Zone 2" que terá lugar no mesmo espaço e dia a partir das 18 horas.

O músico, que igualmente vai actuar nesse concerto, falará sobre as diversas metodologias de toque da guitarra.

Amável Pinto é um dos guitarristas mais importantes do actual universo musical da nossa praça. Ao longo do seu percurso musical desenvolveu um projecto musical de fusão de ritmos musicais como a marrabenta, a música e o rock, o que faz dele um guitarrista impar entre nós. É ainda sobre este projecto e criação de outros que o artista fará uma abordagem no seu workshop.

"Metal Zone 2" é o segundo festival de rock que acontece entre nós e é organizado pela banda Kaspahatola: A primeira edição teve lugar meados deste ano na Escola Industrial 1° de Maio, e pretende exibir os novos conceitos do rock desenvolvidos em todo o mundo neste novo século.

Cartaz do Metal Zone II

Fonte: Jornal Notícias - 26.10.2005

3 Mentes em guitarra

Um concerto proporcionado por três excelentes instrumentistas, com diferentes influências e géneros musicais.

Nanando, Jorge Domingos e Amável, 3 mentes em guitarra, repõe este concerto dois anos depois.

Venha fazer pater de um encontro de novos desafios fazendo da música instrumental moçambicana universal.

Um concerto aberto a troca de experiências e partilha de conhecimentos.

Local: CCFM
Data: 03.11.06 (Sexta-feira)
Hora: 20h30
Entrada: 200MTn

"Três Mente em Guitarra" no "Franco"

Adiado sexta passada devido ao mau tempo, prepara-se tudo para amanhã
"Três Mentes em Guitarra" é a designação do espectáculo que vai ter lugar esta sexta-feira, às 20:30 horas, no Centro Cultural Franco-Moçambicano. O espectáculo vai pôr em palco os guitarristas moçambicanos Nanando, Amável Pinto e Jorge Domingos, três mentes que fazem parte da nata que constitui o orgulho nacional. Carlitos Gove (na viola-baixo) e Helton (na bateria) vão acompanhar este trio naquilo que se pretende seja um espectáculo didáctico.

Pela sua natureza, este espectáculo, que será uma troca das longas experiências acumuladas no exercício das funções destes, é visto como de suma importância para o panorama musical nacional, pois junta três personalidades que apresentam formas distintas de ser e estar no palco. Segundo acredita-se, "Três Mentes em Guitarra" servirá de catalisador de mentes jovens, por causa das atitudes e do trabalho que Nanando, Amável Pinto e Jorge Domingos têm desenvolvido no universo da nossa música, criando estilos próprios e diferentes dos que temos ouvido.~

Um comunicado do Centro Cultural Franco-Moçambicano refere que, "Três Mentes em Guitarra" é um espectáculo que junta três homens três mentes e sentimentos distintos transmitidos pelo mesmo instrumento: a guitarra.

O espectáculo, de acordo com a nota do "Franco", junta três guitarristas de gerações diferentes, com influências igualmente diferentes, porém, guiados pelo mesmo objectivo que é "a fusão de todo um saber sobre a música moçambicana, mais concretamente a marrabenta", refere, acrescentando que virtuosos, versáteis, com uma capacidade extrema, porque exímios executantes, os três guitarristas sabem o que usam, como usá-lo, e sabem ser eles em todos os tempos e momentos, “o que lhes permite levar-nos a um mundo completamente liderado por eles, dentro dos seus padrões", diz.

Este espectáculo é o princípio de um projecto que tem ainda no seu bornal a realização de workshops sobre a guitarra, o uso de equipamentos e do som. Estas realizações estarão mais viradas aos jovens que se iniciam na área musical, pois, segundo acreditam, esta é uma das formas de prepara-los para o futuro.

Nanando: é o mais mais dos guitarristas que estão neste projecto. Em idade e profissionalmente; é um "inspirador", principalmente dos mais jovens. As relações que sempre manteve com grandes nomes da música moçambicana, tais como João Cabaço e Wazimbo, e a sua preocupação em pesquisar e incorporar novos elementos rítmicos, bem como as suas atitudes elevaram-no à categoria de um dos melhores guitarristas da actualidade. Um dos grandes motes de Nanando é a fusão de jazz com a marrabenta.

Jorge Domingos: viveu cerca de 20 anos na República da África do Sul. Trabalhou ao lado de grandes nomes de músicos moçambicanos radicados na RAS, designadamente Gito Baiói e Tananas, sem deixar de lado a sua veia de compositor. De regresso a casa, Jorge Domingos muito rapidamente conseguiu se inserir no espaço musical da praça, sendo uma das figuras que mais se destaca - em casas de música de fusão, para além de trabalhar com grandes músicos na fusão de toda a sua experiência com a marrabenta.

Amável Pinto: jovem guitarrista actualmente a estudar música e guitarra clássica na RAS, Amável abraçou a fusão do rock e da música clássica com a marrabenta. Tem contribuído em projectos como AZAGA (Chico António), João Cabaço e outros nomes sonantes da nossa praça. Amável muito inspira-se em Fanny Mpfumo, o nosso Rei da Marrabenta, estando a trabalhar a sua fusão rítmica dentro da base da música de Fanny.

Fonte: Jornal Notícias (Suplemento Cultural) – 09.03.2005

Três guitarristas, um palco

Os guitarristas de solo Nanando, Amável Pinto e Jorge Domingos vão realizar no dia 11 de Março um espectáculo conjunto que vai ter lugar no Centro Cultural Franco-Mocambicano.

Os três guitarristas, tidos como uma parte da nata dos melhores que a praça tem, serão acompanhados por uma única banda, a ser composta por Carlitos Gove (baixista) e Helton (bateria).

Nanando e Amável Pinto têm projectos musicais que levam os seus nomes, sucedendo que Nanando é lider da banda Ngalanga. Jorge Domingos tem tocado com outros guitarristas de um naipe também bastante invejável.

Este espectáculo», que se assemelha ao projecto dos dez mais guitarristas que também se realiza naquele palco, é o primeiro de uma série que os guitarristas poderão realizar com o passar do tempo.

Fonte: Jornal Notícias – 02.02.05

Amável em "Primeiro Plano" no Gil Vicente

O guitarrista moçambicano Amável Pinto vai tocar esta sexta-feira no Café Gil Vicente, num espectáculo agendado para ter início às 22 horas.

Para o seu concerto, Amável convidou Jorge Domingos, ex-guitarrista do falecido baixista moçambicano Gito Baiói, assassinado em finais de Abril deste ano na República da África do Sul, onde residia há mais de 20 anos, com o qual vai tocar algumas músicas. Na bateria, Amável contará com a prestação de Elton, da banda Rockfeller´s, e de Cartitos Gove, no baixo, da banda de afro-jazz Nondje.

Este é o primeiro concerto em que Amável aparece em "Primeiro Plano", esperando, porém, que até ao final do ano realize pelo menos mais dois espectáculos.

Fonte: Jornal Notícias (suplemento cultural)-24.11.04

Sons de Amável no "Gil Vicente"

O guitarrista moçambicano Amável vai apresentar um concerto musical sexta-feira no espaço do Café Gil Vicente. Autor de ritmos clássicos que se misturam com rock numa base de marrabenta, Amável é acompanhado no seu projecto por Carlitos Gove que toca viola baixo, Riquito Mafambane, na bateria, e tem como convidada a violinista holandesa Wilma Thalen.

Inspirado na marrabenta do grande compositor e instrumentista Fanny Mpfumo, Amável denomina o seu estilo de EtnoRockClássico, em alusão aos estilos diferenciados que se compenetram na sua música, transformando-se desta feita num diálogo universal e espontâneo com muitas influências étnicas. Amável foi fundador das bandas de rock Panzer, nos anos 80 e Os Tais, na década 90.

Fonte: Notícias (Cultura) - 06.11.03

3 Mentes em Guitarra

A TVCabo Moçambique foi a patrocinadora principal da segunda edição do projecto musical "3 Mentes em Guitarra", que pôs em palco os guitarristas moçambicanos Amável Pinto, Nanando e Jorge Domingos.

A realização da segunda edição, aconteceu no Centro Cultural Franco Moçambicano, e teve como pano de fundo a gravação de um DVD, a partir dos concertos realizados, incluindo as técnicas de execução de
cada um dos guitarristas.

A gravação do espectáculo ficou a cargo da TVM, que depois irá disponibilizar as imagens para o Canal Afro Music Channel, que irá dar um destaque a este evento.

Este trabalho será posteriormente posto a disposição do público, principalmente dos jovens que estão a iniciar-se na área da guitarra.

A particularidade deste projecto baseia-se essencialmente no facto de cada um dos instrumentistas evoluir individualmente no seu género musical que vai do jazz, passando pelo rock até ao pop, tendo como base a Marrabenta.

Do evento destacou-se o facto de em palco, eles terem tido a capacidade de partilhar momentos ímpares de um concerto onde a improvisação singulariza esta forma de ser e de estar destes artistas.

O público participou em grande quantidade, admirando a mestria destes músicos moçambicanos em palco.

Fonte Tvcabo Moçambiuqe

Musicas Moçambicanas

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Sun, 09 Sep 2007 01:16:00 +0000

100 Paus - Mozambique
340 ml - Mozambique, Southafrica
360 Graus - Mozambique
A2 - Mozambique
Abilio Mandlhaze - Mozambique
Alberto Mula - Mozambique
Alexandre Langa - Mozambique
Ali Faque - Mozambique
Amável - Mozambique
Anita Macuacua - Mozambique
António Marcos - Mozambique
Arão Litsure - Mozambique
Armindo Salato - Mozambique
Arone Samussone - Mozambique
Artur Garrido - Mozambique
Avelino Mondlane - Mozambique
Azagaia - Mozambique
Bidju - Mozambique
Bob Lee - Mozambique
Camal Giva - Mozambique
Carlos & Zaida Lhongo - Mozambique
Carlos de Lina - Mozambique
Chief Beto - Mozambique
Chiquito - Mozambique
Chico da Conceição - Mozambique
Chude Mondlane - Mozambique
Célio Figueiredo - Mozambique
Celso Paco - Mozambique
Chonyl - Mozambique
Conjunto Djambu - Mozambique
Dama do Bling - Mozambique
David Mazembe - Mozambique
Denny OG - Mozambique
Dilon Djindji - Mozambique
Dimas - Mozambique
Dino Miranda - Mozambique
Djaaka - Mozambique
DJ Ardiles - Mozambique
Djovana - Mozambique
Doppas - Mozambique
Dr. Mingos - Mozambique
DRP - Mozambique
Edu - Mozambique
Eduardo Durão - Mozambique
Electro Base - Mozambique
Elex - Mozambique
Elsa Mangue - Mozambique
Elvira Viegas - Mozambique
Ernesto Ximanganine - Mozambique
Eyuphuro - Mozambique
Fanny M'Pfumo - Mozambique
Fernando Luis - Mozambique
Filipe Nhassavele - Mozambique
Fill Babe - Mozambique
Flashnigger - Mozambique
Francisco Mahecuane - Mozambique
Gabriel Chiau - Mozambique
Gabriela - Mozambique
Ghorwane - Mozambique
Gito Baloi - Mozambique/South Africa
Gonza - Mozambique
Gonzana - Mozambique
Gpro - Mozambique
Guilherme Silva - Mozambique
Guê-Guê - Mozambique
Hortêncio Langa - Mozambique
Imamo Hagee - Mozambique
Irinah - Mozambique
Jah Bee - Mozambique
Jeremias Nguenha - Mozambique
Jimmy Dludlu -
João Bata - Mozambique
João Cabaço - Mozambique
João Domingos - Mozambique
João Frederico Paulo - Mozambique
João Paulo Vieira de Sousa - Mozambique
Jomalu - Mozambique
Jorge Katawala - Mozambique
Jorge Mamade - Mozambique
José Barata - Mozambique
José Mucavele - Mozambique
Júlia Mwitu - Mozambique
Júlio Silva - Mozambique
Justino Chemane - Mozambique
Kapa Dech - Mozambique
Kakana Band - Mozambique
Liloca - Mozambique

Linachimo - Mozambique
Lisboa Matavel - Mozambique
Lizha James - Mozambique
Luisa Boaventura - Mozambique
Mabulu - Mozambique
Machonguêzy - Mozambique
Madala - Mozambique
Mad Level - Mozambique
Magid Mussá - Mozambique
Mahel - Mozambique
Marlen - Mozambique
Massukos - Mozambique
Mega Jr. - Mozambique
MC Roger - Mozambique
Mingas - Mozambique
Miss Zav - Mozambique
Moreira Project
Mozpipa - Mozambique
Mr. Arssen - Mozambique
Mundinho - Mozambique
Mussodji - Mozambique
Mutano Feliciano Gomes - Mozambique
Nehazi - Mozambique
Nelton Miranda - Mozambique
Neyma - Mozambique
N'fite - Mozambique
N'hacha - Mozambique
OKV - Mozambique
Oliver Style - Mozambique
Omar Issa - Mozambique
Pedro Ben - Mozambique
Pedro Langa - Mozambique
Pureza Uafino - Mozambique
Resiana Jaime - Mozambique
Richard Nwamba - Mozambique
Roberto Isaias - Mozambique
Roberto Chitsondzo - Mozambique
Robson - Mozambique, Brazil
Rockfellers - Mozambique
Romualdo - Mozambique
Rosália Mboa - Mozambique
Safari - Mozambique
Saldicos - Mozambique
Salimo - Mozambique
Simba - Mozambique
Sizaquel - Mozambique
SOS - Mozambique
Spab Line - Mozambique
Stewart Sukuma - Mozambique
Swit - Mozambique
Tazi - Mozambique
Timbila Muzimba - Mozambique
TIME-MOZAM' - Mozambique
Tinito - Mozambique
Tito Turutão - Mozambique
Trio Fam - Mozambique
Vilas - Mozambique
Wazimbo - Mozambique
Willy & Anibal - Mozambique
Wizzy Massuke - Mozambique, Zimbabwe
Yana - Mozambique
Yara - Mozambique
Yéyé - Mozambique, Angola
Xidimingwana - Mozambique
Xtaka Zero - Mozambique
Zamoc Stars - Mozambique
Zeburani - Mozambique
Zeca Tcheco - Mozambique
Zena Bacar - Mozambique
Ziqo - Mozambique

pt-dir

100 Paus

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Mega Jr.

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 17:52:00 +0000

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Meninas - Mega Junior

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Ema take away - Mega Junior

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ELEX

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DRP

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Trio Fam

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Trio Fam - De Maputo a Rovuma

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TIME-MOZAM (Cândido Xerinda)

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 15:32:00 +0000

Musica de Moçambique (feita por Cândido Xerinda e a sua banda)

O conjunto TIME-MOZAM' foi criado pelo musico moçambicano residente na França,chamado cândido Xerinda. é Uma forma de fazer conhecer um aspecto da cultura de Moçambique fora das fronteiras...

Nji Karhalile (Album "Mwana Maputo" 2005) adicionado em domingo 15 abril 2007 17:43

Clic para reproduzir

TIME-MOZAM MUSIC (O tempo de Moçambique) adicionado em domingo 15 abril 2007 17:54

TIME-MOZAM'
é o nome do conjunto musical do musico moçambicano , residente na França, chamado Cândido Xerinda. Este projecto nasceu em 1991, na cidade de Montpellier, no sul da França.

Na banda é constituida por instrumentistas de nacionalidades diversas como senegaleses, malgaches e françeses.

O estilo de base é a Marrabenta e o Mutimba. Mas existem muitas outras influências dos ritmos e melodias tradicionais de Moçambique e de outras partes do mundo.

Desde a fundação do conjunto TIME-MOZAM', a ideia do Cândido era a divulgação da cultura de Moçambique através da musica e com base nas suas proprias composições.

A aposta foi ganha, pois no sul da França a musica Moçambicana ja é uma realidade e consegue estar ao mesmo nivel da musica das outras nacionalidades africanas.

Quando se evoca a musica moçambicana, o nome de Cândido é a unica referência nessa região da França.
A notar :
- Muitos concertos na região sul da França ( Montpellier,Nimes Avignon, Marseille, Béziers,, Arles, Toulose …)
- Show case, et concertos em primeira parte
- Muitos festivais (primera parte de Manu DiBango et de Salif Keita), Judith Sepfuma, etc

Vencedor do concurso " Ngoma Moçambique 99 " com a cançao n° 7 do album Metilene ( XIGUBO) : A melhor canção do ano 1999 .

Varias digressões ao nivél internacional: Em Moçambique, na Nova Caledonia, na Polonia,etc... a musica do Time-mozam (dirigido pela Cândido) é sempre bem recebida pelo publico...com muita emoção...

Ximeliyana (1999) adicionado em quarta 18 abril 2007 19:18

Clic para reproduzir

Titulo do primeiro Album de TIme-Mozam "METILENE"

O Concerto de 12 de Maio na cidade de Montpellier (França) adicionado em quinta 17 maio 2007 17:01

O concerto do dia 12 de Maio 2007, na salle de concertos "LE JAM", Montpellier, França. Diversidade, Boa energia e Boas Vibrações caracterizaram essa grande "Soirée" de Musica moçambicana. O Show começou com um duo Convidado "JESSE e TRECY", duas guitarras acusticas e dua vozes africanas que fazem pensar ao Lokua Kanza...Uma Maravilha. Durante o intervalo uma outra banda convidada "Axe Folia" Fez uma demonstração da dança samba do Brasil (10 bailarinas). O Time-Mozam estava com toda sua força e energia com os 6 Musicos talentosos no palco: Cândido (guitarra e voz), Cécilia (flauta e voz), Stéphane (percussão), Hery (Teclados), Kossia Nanzé (viola baixo) e Jules na Bateria. Foram interpretados temos do Primeiro album (Metilene) e também do ultimo album (Mwana Maputo). O publico respondeu "Presente" com muita força e muito calor. Uma "Soirée" musical que durou mais de 2 horas Pois o Publico queria sempre mais... Inesquecivél para que teve a sorte de estar fisicamente présente...

O "Time-Mozam" no dia da lingua portuguesa adicionado em domingo 10 junho 2007 14:49

Uma maravilhosa actuação do "Time-Mozam" (em TRIO), no dia 31 de maio no centro da Unesco em Paris. O evento foi na ocasião do encontro da CPLP ( dia da lingua portuguesa) que O Cândido, A Cécilia e O Hery (Uma parte do TIME-MOZAM) deram uma brilhante actuação que encantou o publico presente.

Dj Ardilas

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 14:50:00 +0000

360 Graus

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 14:47:00 +0000

Valdemiro José

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 13:03:00 +0000

DISCOGRAFIA - A editar

BIOGRAFIA - A editar

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Yara

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 12:54:00 +0000

Biografia - A editar

Discografia - A editar

Entrevista a Yara

Moça, cantora e talentosa. Yara fala de si...

Redação Maputo: Como descreves a Yara?
Yara: Eu sou uma jovem normal como todas as outras da minha idade. A única diferença é que eu canto, não tenho vícios e aprendi a ser independente muito cedo e a deixar de fazer certas coisas para não chamar atenção dos meus fãs e admiradores do meu talento.

Defeitos: teimosa, mimada, cumilona, viciada em chocolate e peluches, chorona (não consigo ver nada dramático que emociono-me e choro logo), “Fala-fala” – “estou sempre a falar”.

Qualidades: Simpática, amiga, compreensiva, paciente (para certas coisas), social, meiga e muito talentosa – a minha mãe chama-me de "jeitosa".

Quando é que começaste a cantar? Sempre quiseste cantar, ou esse fascínio veio mais tarde?
Comecei a cantar com 14 anos ia fazer 15. Tudo começou em Novembro em 1997, por pura brincadeira da minha “mamy”, ela sempre ouvia-me cantar na casa de banho e como o Mahel precisava de alguém para fazer os coros, ela sugeriu: “porque não levas a Yara?”
E foi assim que começou o bichinho da musica.
Nunca foi meu sonho ser cantora, nasci com essa dádiva de Deus, na verdade isso já vem de gerações por parte da família da minha “mamy” (é uma historia muito longa).

A música é para mim um hobby, é uma forma de me divertir e encantar os outros que gostam da minha voz.

Como foi gravar o primeiro álbum?
Vou confessar que tive medo, pois, era muito pequena e estava a entrar numa outra vida - eu não acreditava no meu talento - e estava muito constipada quando ligaram me e disseram que ia gravar com o grande músico e produtor angolano Yé-Yé, mas quando as pessoas começaram a comprar os meus discos, a participar nas minhas entrevistas (em televisão, rádio), e a elogiar-me comecei a ter mais confiança em mim.

Quem são os teus cantores favoritos?
Gosto muito da J-lo, Mingas, Ancha, Eminen, Swit, Dina Medina (foi com uma canção dela que me lancei na carreira musical), Kenny G, Djavan (adoro-o) e, claro o Michael Jackson. Enfim, gosto de todos os géneros de música desde que tenha qualidade de som e seja rica na composição.

Quem convidarias para fazer um dueto numa “love song”?
Não sei, pois não substimo o talento e a boa vontade de alguém que tenha boa voz e talento e que queira cantar comigo, para quem não sabe eu já gravei muitas "love songs", com o Mahel, Oliver Style, Ziqo e com o Nelton Miranda que é um dos produtores do meu mais recente álbum.

Como é que é ser-se conhecida? Ter fãs?
Ser conhecida e ter fãs é uma maravilha - sentir o afecto de alguém que faz de ti um mini “Deus” é outra coisa - adoro ser invadida por fãs, dar autógrafos, conversar com eles, ver o brilho no olhar de alguém quando me vê faz o meu dia.
Principalmente as crianças que adoram e fazem de mim o ideal daquilo que elas um dia gostariam de ser, ou serão, pois elas são de todos os meus fãs os mais sinceros, são os meus anjinhos (e eu não faço musica para crianças, imagina se fizesse!).
Mas tem a parte “chata”: não tens privacidade, não podes fazer nenhuma "macacada" que eles estão logo ali para criticar ou “fofocar”, enfim tens de ter cuidado com o que fazes.

Qual foi piropo mais maluco que já recebeste de um fã?
Foi quando fui a Quelimane e um fã tinha no seu carro a matricula com o meu nome. Já recebi cartas longas de uma família inteirinha que dizia que eu era a deusa deles, presentes sem identificação (só vinha escrito admirador secreto), telefonemas de todas as províncias no dia do meu aniversário, fãs de fora do pais (Inglaterra, Angola, Portugal, Espanha, Holanda, etc) que ligam e dizem o quanto gostam de mim e de me ouvir cantar.

Sabemos que estás a estudar comunicação. Depois de terminado o curso, largarás a música?
Não tenciono deixar a música, sempre que puder “vou dar um tostão da minha voz”, mas é claro que vou me dedicar mais a carreira de comunicação.

Como é que vês o actual cenário musical nacional?
A música moçambicana está a ir muito bem, tirando algumas coisas que com tempo mudará. Hoje já se vê novas caras, música diversificada e o povo moçambicano adere bastante a música do seu país.

Regra geral, os cantores moçambicanos não promovem os seus trabalhos junto dos media. Achas que é por falta de oportunidade?
Não, eu acho que os próprios não fazem a sua promoção, os media ajudam-nos bastante e é graças a eles que nós vendemos, pois promovem-nos.

A Yara cantora é vaidosa? Tem muito cuidado com a imagem?
Vaidosos somos todos, mas eu não gosto muito de pinturas nem de muitos adornos. Gosto de estar a vontade comigo mesma, sou muito natural, mas sempre com aquele toque especial, se não ninguém olhava para mim.

Preservo bastante a minha imagem e gosto de fazer uso da beleza que tenho.

Lançaste este ano o teu terceiro disco. Como o descreves?
A Outra Porta está a ser p’ra mim um grande desafio, pois tem nele tipo de músicas que nunca cantei e estou pela primeira vez a gravar com produtores moçambicanos e bons (Zé Pires dos K10 e o Nelton Miranda dos Sáldicos), canto em línguas diferentes da minha terra.
O disco está a ser um sucesso – até o tocam nas discotecas, coisa que não se faz sempre nas discotecas aqui de Maputo - nas províncias sempre tocaram muita musica moçambicana.

O que gostas de fazer nos tempos livres?
Dormir, ler, namorar, passear bastante para fora de Maputo, ir as lindas praias que tenho no meu pais, dançar, desenhar e ver televisão.

Que cidade gostarias de visitar?
Eu gostaria de conhecer a Ilha de Moçambique, os EUA, Brasil, Ilha de Ibiza e o México - são regiões interessantes.

Sida...
Sida é uma doença que as pessoas não levam a sério, pensam sempre que elas nunca vão ser atingidas pelo vírus, muita das vezes começa por uma pequena doença de transmissão sexual e a pessoa simplesmente balda-se se e não se trata. Outras vezes é por pura birra “não como banana com casca”, “porque, queres o preservativo andas a trair-me?”.
O jovem tem que acordar e ver que a vida não é um mundo de fantasias e que juntos todos combatem a SIDA.

Se tivesses que transmitir ao público uma mensagem, ou um pensamento importante, o que dirias?
Estudem, curtam a vida mais não abusem dela porque pode dar-vos a volta por cima e sem se aperceberem já vos aprontou.

16.10.03

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Mahel

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 12:49:00 +0000

BIOGRAFIA - A editar

DISCOGRAFIA - A editar

Enviem nos elementos

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Denny Og

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 11:55:00 +0000

Biografia - A editar

Discografica - A editar

Noticias

"Até que a morte nos separe" é o disco que Denny OG que se lança no dia 25 de Dezembro no espaço do "Matchiki-Tchiki" ao som de outros convidados da mesma linha musical, o hip-hop. Trata-se do Trio Fam, 360°, Lisa James, Estaca Zero e DRP.
A música vai fazer "casamento" com outras expressões artísticas, nomeadamente a dança a ser protagonizado pelo Grupo Tropical. Na ocasião, haverá um momento para mostrar aquilo que os nossos costureiros e estilistas propõem para este verão, apresentando modelos femininos e masculinos.

Da África do Sul, espera-se a presença do "Dj" Patrick, num ambiente que se espera venha a amanhecer.

Fonte: Jornal Notícias (suplemento cultural) – 22.12.04

Vídeos
Denny Og - Minha Namorada

Denny OG in Coconut

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Dama Do Bling

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 11:33:00 +0000

Biografia - A editar

Discografia - A editar

VÍDEOS
Dama do bling-boy

Dama do Bling - Dança do Remexe

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Zico

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 11:10:00 +0000

Biografia - A editar

Discografia - A editar

Noticias

O músico moçambicano Zico, autor do conhecido tema Maboazuda, lançou no último sábado em Maputo, o seu quarto álbum que leva o nome de uma das canções mais conhecidas do seu trabalho: "Maboazuda".
Este lançamento aconteceu num espectáculo apresentado no "Coconuts", onde para além dele participaram Lizha James, Dama do Bling, Danny OG e a banda Mina Mawe, proveniente da África do Sul.

Foi uma noite importante para Zico, porque ali mesmo assinou um contrato com a mCel, empresa que a partir de agora passará a usar a sua imagem para fins publicitários.

Representado pelo seu manager, Bang, que é igualmente líder da Entertainment, que cuida da imagem e projecção dos artistas Lizha James, Danny Og, Dama do Bling, Zico assinou o contrato com muita emoção.

O lançamento do disco, composto por dez temas que nos trazem várias mensagens do quotidiano dos moçambicanos, incluindo o HIV/SIDA e o futuro da juventude, foi, para além disso, porque este compromisso, que acontece na esteira do Verão Amarelo da mCel, vai abrir outros horizontes para o músico.

"Estou feliz por ter assinado este contrato. Isso dignifica não apenas a mim como músico, mas a todos os moçambicanos que começam a ter credibilidade no seio da sociedade."

Brevemente, Zico fará o lançamento de um disco com Danny OG. "É um disco em que trabalhámos juntos e a abordagem é sobre o metical da nova família".

Fonte: www.jornalnoticias.co.mz – 16.10.06

VÍDEOS
Ziqo - Ma Boazuda

Zico - Tauas/Vamos Embora

Entrevista do Moçambicano Zico para Musicas de África

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Lizha James

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Fri, 07 Sep 2007 10:26:00 +0000

Biografia - A editar

Discografia - A editar

Entrevistas

Lizha James melhor artista africana

A moçambicana Lizha James venceu domingo o prémio para "Melhor Artista Feminina de África" na gala dos Channel O Music Awards, que domingo teve lugar em Joanesburgo, na África do Sul.

Apesar de não ter sido totalmente vitoriosa, a cantora pode dar-se por satisfeita, uma vez que venceu uma das duas principais categorias a que tinha sido nomeada.

Lizha não venceu os prémios para Melhor Vídeo Feminino e Melhor Novo Artista Africano. A cantora recebeu as nomeações graças à sua canção "For Ali Ya", uma das suas últimas criações.

O sul-africano Zola recebeu o prémio de Reconhecimento Especial pelo seu papel na influência moral à juventude no continente, sendo notável o seu trabalho como embaixador da boa vontade para o UNICEF no Leste de África.

Fonte: Jornal Notícias – 17.10.06

Lizha James leva "ragga" a Quelimane

Depois do sucesso de lançamento em Maputo do CD "Rainha do Ragga" de Lizha James a sua produtora, a Bang Entertainment e sua editora, a Vidisco Moçambique acharam por bem apresentar esta obra sábado, dia 5 para o público da cidade de Quelimane. O acto tem lugar no Pavilhão de Quelimane.

E tal como aconteceu em Maputo, a cantora vai extrair temas deste novo projecto de originais com 17 faixas. Trata-se de temas como "Em Chamas", "Vou te azer chorar", "4 All Ya", "Diálogos", 'Vamos Lá Curtir a Party" e "Este é o meu lia a dia". Antes, porém, passam como convidados o Mc Roger, que tem o álbum "Best of", Oliver Style, Danny OG, Neyma e Dama do Bling. O evento decorre sob o signo "Verão Amarelo" da mCel.

Fonte: Jornal Notícias (Suplemento Cultural) - 02.11.2005

Lizha James apostada em ser “mais moçambicana”

Aos 24 anos de idade, metade deles se confundem com a música, sua principal paixão. Atingiu a notoriedade com “Maxaca”, seu segundo álbum, que foi um sucesso assinalável pelo menos no que respeita à música feita por jovens da nova geração, figurando desta maneira no lote dos senhores dos palcos na actualidade.

De sucesso em sucesso, Elisa Lisete James Humbane, de seu nome completo, filha de matsuas do interior do distrito de Massinga, em Inhambane, decidiu parar no tempo e recuar um pouco no espaço para reflectir sobre o estilo de que a deve caracterizar.

Numa entrevista ao “Notícias” em Inhambane, a jovem cantora promete que o seu terceiro disco, que poderá lançar em finais deste ano ou em princípios de 2008, será diferente.

Porque?, perguntamos, ao que ela respondeu: “porque se trata de um divórcio autêntico com o estilo que venho cantando desde que entrei para esta arte”, respondeu, ajuntando que se vai distanciar um pouco do ragga.

“Neste disco, que se intitulará ‘Pandza’, parto ao encontro da minha própria identidade, quero falar de uma realidade objectiva, ou seja do dia-a-dia dos moçambicanos numa melodia que igualmente vá ao encontro das minhas raízes”, afirma Lizha, acrescentando que doravante precisa de transmitir o ser moçambicano.

“É função de todos que trabalham na cultura transmitir a sua própria identidade. Neste álbum além de cantar a realidade do meu país, tenho muito instrumentos tradicionais”.

O debate que se desenrola no país sobre a qualidade da música feita pela nova e antiga gerações não tem razão de ser, para Lizha James, pois “os antigos músicos são bibliotecas da arte moçambicana e não se deviam revoltar com os jovens”.

“Eles são a fonte da nossa inspiração, devem estar mais perto de nós, para transmitir a sua experiência na música, devem nos dar conselhos, pois os jovens, assim como em qualquer actividade, são continuadores.

Eles devem começar a passar o testemunho da sua carreira a nós”, explica a cantora, para quem independentemente de estilos diferenciados tratados pelos jovens músicos, eles são parte integrante e útil na nossa cultura.

Lizha, que em três anos já gravou cerca de dez vídeo-clipes, fez cerca de cem espectáculos dentro do país e dois na África do Sul, considera que Moçambique paulatinamente está a sair do anonimato no que diz respeito à música, pois, segundo constata, já é possível em Moçambique fazer-se um concerto bastante concorrido com produto nacional, sem ser necessário recorrer aos estrangeiros”.

Fonte: www.juornalnoticias.co.mz – 12.07.07

VÍDEO

Lizha James - Numa wa mina

Lizha James - 4 all ya

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Kapa Dech (K10)

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 06 Sep 2007 21:36:00 +0000

BIOGRAFIA

O conjunto Kapa Dech foi fundado em Abril de 1996, integrando 10 jovens músicos provenientes de varias bandas da Cidade de Maputo. Um pouco depois da sua criação dois elementos do grupo foram estudar fora do País.

A valorização de ritmos genuinamente moçambicanos através da sua utilização na música, foi a base que norteou a criação do grupo que passados quatro anos de carreira é uma referência obrigatória na cena musical nacional.

Na sua génese, os K10 são fruto da banda infantil Pétalas Amarelas, pelo menos três dos seus fundadores dali provem: o vocalista Tony e os “Kb`s players” Rufus e José Pires.

No desmembramento da flor, essas três pétalas foram fundar os Kaway K10 em 1991, juntamente com outros sete elementos entre os quais Pinto e Paulo (actuais bases da banda Mozpipa). Os Kawai K10, passaram a ter como Manager o Tony Chon Chu, ensaiando durante mais de um ano nos seus estúdios, sem contudo conseguirem actuar; tal situação, desanimou os seis elementos da banda, ficando reduzida a apenas quatro fieis: Tony, Mito, Rufus e José Pires. Começaram as performances, mas basicamente em festas tocando house music. Juntam-se mais tarde ao alemão Roland num projecto que antes do culminar com a publicação do disco de estreia, a união não foi além.

Decidem experimentar editar um álbum pela Rádio Moçambique com temas originais alguns dos quais conhecidos pelo público, embora remexidos pelo Produtor Malache (actualmente com residência fixa numa das Cidades da África do Sul a mais de 7 anos).

Não tardou que outros músicos fossem convidados a integrar o projecto na altura. Roberto Isaías (ex. Satélite), Neco (ex. Libhubo, popularizado pela canção) Tchouririba, António Firmino (ex. guitarrista da Elvira Band) e Almeida (ex. baterista dos Panzers). Em conversa com o Roberto Isaías, um dos actuais vocalistas da banda K10, ele recua no tempo e recorda como eram as regras de jogo em relação a actuação dos três vocalistas em publico: “Sendo nós três vocalistas (Roberto Isaias, Tony jango e Neco - agora a estudar em terras Lusas e desintegrado da banda), combinavamos que nos espectáculos, cada um de nos deveria interpretar três temas, pois assim evitávamos confusões entre nós.”

Os anos se passaram e cada dia novas experiências com momentos as vezes de muita turbulência dentro do grupo.

A reviravolta

Na “cidade da luz", uma porta lhes foi aberta: chegou o momento de alguém acreditar no grupo. De Kawai K10 para simplesmente K10, estes jovens humildes, levaram de Maputo a lição bem estudada - não era para menos para quem há já algum tempo perseguia tal objectivo. Nunca lhes havia passado pela cabeça que um dia a sorte (bem merecida) lhes proporcionaria condições de registar o primeiro disco num dos melhores estúdios de gravação onde passam com frequência as grandes estrelas da canção africana (Cesária Évora, Tito Paris, Ildo Lobo, Lokua Kanza, entre outros). De 17 a 28 de Janeiro de 1998, dá-se o primeiro encontro entre os Kapa Dech e os estúdios franceses. A banda levava consigo os seus próprios instrumentos por forma a facilitar as gravações e a produção executiva esteve sempre a responsabilidade da banda, a quem foi concedida toda a liberdade para um "fly" mais realistico (human touch) com excepção dos sopros e das vozes das coristas recrutadas em terras francesas.

Enquanto gravavam, discutiu-se qual seria o titulo e sem muitas reviravoltas, os técnicos acharam atribuir-lhes o nome de Katchume em alusão ao número de elementos que deu arranque ao projecto K10 e que por conveniência editorial passou a Kapa Dech.

”Katchume” - o primeiro disco dos K10

O disco de estreia foi gravado em 36 pistas num sistema que tecnicamente se chama "live", isto é, os instrumentos são tocados todos em simultâneo, porém em compartimentos diferentes emparelhando-os caso houvesse similaridade. Passados 11 dias, os jovens regressam a casa exaustos mas felizes!

O lançamento foi assegurado pela Lusafrica. O momento a muito esperado passou a realidade: O lançamento, foi transmitido em directo por um canal televisivo francês destinado ao Continente africano e o Katchume foi recebido pela imprensa especializada parisiense como um projecto discográfico promissor de uma banda de oito jovens desconhecidos na Europa provenientes de um país da África Austral, com sonoridade muito forte. A critica foi positiva.

Kapa Dech nunca mais parou, e sempre que a ocasião e o momento justifica a presença dos jovens, estes dão a cara sem nunca decepcionar. Durante a longa conversa mantida no estúdio privado da banda (sob a responsabilidade do teclista Zé Pires) sob muitos risos, não faltaram algumas curiosidades que certamente muitos de nós querem saber.

Questionados se se consideram famosos, não hesitaram em responder em coro que não! Ainda falta muito para atingir as estrelas do céu - remataram. Uma outra curiosidade não faltou; Relacionada com a “gerência” de tantos fans maioritariamente as do sexo feminino. Cada um foi dando suas justificações, mas no fim todos foram unanimes ao afirmarem que brincadeira tem hora. A dica é: enquanto actuam, simulam enviar "piropos" para as fans parecendo conquista apenas para animar a festa. “Terminado o espectáculo, elas não resistem, são abraços, outras, mais ousadas, um beijo... enquanto que eles (os fans) são mais simples, apenas elogios e logo a seguir um convite para copos”.

Tsuketani

Actualmente, os jovens preocupam-se apenas com a promoção do último disco Tsuketane igualmente gravado em Paris no mesmo estúdio onde militam cantores como Filipe Mukenga e Saly Nholo...

Não esta nos planos desta banda voltar aos estúdios tão já e quanto a espectáculos nas cidades de Moçambique, é difícil prever, pois segundo eles, o grupo empresarial local não da mão a torcer e a produção de um espectáculo, no mínimo custa USD5000.

Menções Honrosas

2004 - Prémio Melhor Interprete - DaVinci TVZine 2003 (17 de Abril, Maputo)
2004 - Prémio promovido pela Joy of Jazz (RSA)
2004 - Prémio promovido pelo Hoppy Kopy (RSA)
2003 - Prémio promovido pela Joy of Jazz (RSA)
2002 - Prémio Fundac Consagração (Maputo)
2002 - Prémio Imprensa - Ngoma Moçambique
2001 - Prémio de Melhor Banda - Gala Personalidades (Maputo)
2001 - Prémio Achoes of Life (Cape Town, RSA)
2001 - Prémio Steps for Future (Cape town, RSA)
2001 - Prémio Homenagem Samora Machel (Johanesburgo)
2001 - Prémio Olympia Bruno Coquartryx (Paris)
2001 - Prémio “Luta contra Racismo” (Durban, RSA)
2000 - Disco de Ouro (Vidisco, Maputo)
2000 - Prémio Artistas Revelação dos PALOPS
1999 - Disco de Prata (Vidisco, Maputo)
1999 - Prémio Canção no Ngoma Moçambique
1999 - Eleitos pelo Jornal Noticias como Personalidades do Ano
1998 - Convidados pelo Governo Norueguês para actuar na Naruega
1998 - Convidados pelo Governo Sueco a visitar aquele País
1997 - Vencedores do festival Music Crossroads (Harare) que culminou com a gravação Katchume (1998) em Paris.

Mzbusiness.com – 14.05.05

VÍDEO

Kapa Dech no Franco-Moçambicano

OBJECTIVOS DO SOM ÁFRICA

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 06 Sep 2007 20:54:00 +0000

OBJECTIVOS

* Prestar um serviço público à democracia contribuindo para o acesso mais generalizado à música e à cultura, de um modo descentralizado, regionalizado e interdisciplinar.
* Aumentar o acervo musical que permita, a longo prazo, um estudo mais rigoroso e completo sobre os fenómenos musicais em Moçambique e restantes países de África
* Melhorar a interactividade entre os músicos e as instituições e facilitar os contactos com eles através de uma listagem digital
* Agilizar o acesso ao conhecimento musical na sociedade da informação
* Acolher e fornecer documentação útil para o conhecimento da história da música tradicional contemporânea em África
* Reunir o que se publica no âmbito da música e aumentar o catálogo de livros musicais disponíveis das editoras
* Incentivar a formação individual dos músicos numa perspectiva interdisciplinar
* Divulgar as escolas de música (conservatórios, academias, escolas profissionais e superiores) e facilitar o contacto digital com elas
* Agilizar o acesso a sítios de referência em diferentes aspectos da música, africana
* Manter e actualizar uma agenda musical alargada de concertos, cursos e actividades musicais a nível nacional, como plataforma de encontro de músicas e espectáculos
* Contribuir para a divulgação de acontecimentos musicais realizados em meios periféricos de África
* Divulgar multimeios (DVD, CD-Rom, CD-Rom) úteis para a Educação Musical disponíveis no mercado
* Criar e divulgar testes e jogos úteis para a Educação e Expressão Musical, piadas musicais e adivinhas
* Publicar estórias retiradas da cultura e da própria vida dos músicos, bem como contos infantis de temática musical
* Divulgar o pensamento de grandes compositores, filósofos, poetas, escritores, historiadores, santos no âmbito da música
* Valorizar a música no contexto interdisciplinar da pintura e iconografia musical africana
* Publicar dados biográficos de instituições, compositores e intérpretes que marcam o panorama musical contemporâneo
* Fomentar o conhecimento e o gosto do património organístico africano, contando com a colaboração das instituições
* Criar uma fototeca de órgãos de tubos, organeiros, organistas, compositores, musicólogos, em vista do estudo e divulgação dos músicos e das obras
* Contribuir para um melhor conhecimento de colectâneas e livros .
* Divulgar as obras de compositores tradicionais e contemporâneos, a sua obra e pensamento
* Proporcionar cultura, informação, lazer e educação.
* Contribuir à sua escala para a paz e sã convivência entre povos e culturas.

ESTRATÉGIAS

* Actualizar continuamente Site SOM ÁFRICA e melhorá-la em termos científicos e gráficos
* Estabelecer parcerias com instituições musicais e culturais que garantam intercâmbio de informação e apoios proveitosos para o crescimento do site e a divulgação dos acontecimentos musicais
* Atender às opiniões, correcções e sugestões dos leitores e compositores.
* Responder com rapidez e eficiência às solicitações feitas pelos internautas.
* Solicitar e recorrer às agendas culturais, salas de espectáculos, instituições musicais
* Coligir toda a informação, seja em formatos impressos ou digitais.

MOÇAMBIQUE MUSICOS - STEWART SUKUMA

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 06 Sep 2007 01:26:00 +0000

Biografia

Stewart Sukuma, originally named Luis Pereira, was born in a small town in the interior of Mozambique and grew up with his four sisters in Quelimane, capital of the Mozambican province of Zambeze, where the family lived on the modest wages that his father earned as a truck driver. His first toy guitar he received at a Christmas party for disadvantaged children, and little did he realize that this would be his launching pad to a seriouscareer as a musician.

Mozambique was granted independence from Portugal in 1975. "It was only six months before independence that one fully understood what was going on and wanted to be part of it", says Sukuma today. It was the period subsequent to the 25th of April 1974, the Portuguese Carnation Revolution, that drew a whole generation into a whirl of new events and changes - in Portugal, in England and particularly in the African colonies, where a struggle for national and cultural independence had been going on for decades. "After independence, there was a cultural revolution and I used to dance for the bands that mushroomed. But I didn't want to be a dancer..." When the death of his eldest sister, who had left two children and a house in Maputo behind her, drove him to the capital of Mozambique, in 1977, he learned how to play percussion, the guitar and keyboard and started singing in a band in 1982. In 1983 he recorded his first production for Radio Mozambique. At the blink of an eye he won the "Ngoma" prize as best up-and-coming musician, and within a short space of time became Mozambique's most popular musician. His productions have been played on radio, recorded on tapes and then distributed for sale by the radio stations. In a country shattered by civil war, the production of long-play records or CDs was simply not feasible. The attempt to secure a contract in Lisbon, where most musicians from former colonies were still doing their production work, was sadly in vain. In 1995 Stewart, who meanwhile had become the most highly conferred musician in his his country and celebrated as the "Star of the People", went with a demo-tape to neighboring South Africa. This step to take was somewhat unusual and a few years previously would have been totally unthinkable, because the Apartheid regime was still being embargoed and South Africa still diligently sought to further fan the flames of the Mozambiquean civil war after the end of the Cold War conflict. For the masses of destitute immigrant workers, who were illegally trying to eke out an existence, the passage into the "Land of the Rand" represented both umiliation and a last hope of survival. The new state of affairs after the peace agreementin Mozambique and the accession to power by the black majority in South Africa opened up new cultural perspectives. With an international team of professionals in a Johannesburg recording studio, Afrikiti was recorded - after more than 15 years of a music career, Stewart released his first album. Stewart Sukuma (a word that in Zulu more or less means "Rise Up" and "Push" in Swahili) was enthusiastically celebrated as the new star African music and in Mozambique won once again the Ngoma prize. Although only a small minority of people could even afford to buy his CD, the release of Afrikiti in his own country was nevertheless treated in the same manner as state occasion:

The president, Joaquim Chiziano attended along with other prominent figures from around the country and the international music press.

The "Star of the People" has become the country's cultural mascot and a symbol of postwar reconstruction, which he is actively engaged in: A proportion of the proceeds from his CD goes to an environmental organization and he himself is actively involved in AIDS-Relief programs. As producer and promoter Sukuma supports young musicians in his country and thus personifies a new generation in Mozambiquean music. Ghorwane and Eyuphuro, the few internationally esteemed groups in his country, and the Marrabenta Stars, with whom Sukuma has toured around the world - among others at the "Beat Apartheid!" festival in Berlin-, and on whose first album he appears as a percussionist, are the regional forsterers of genuine Mozambiquean music.

Sukuma has also appeared on stage with Mark Knopfler, Youssou N'dour, Miriam Makeba and Harry Belafonte. Even if some purist critics in Mozambique have gone a bit too far, Afrikiti did, however, represent a very visible break-away from the light entertainment style of Marrabenta, or from that of the Soukous, which is prevalent in the whole of southern Africa.

His new more subtle style proceeds in a completely changed direction, which has "an unmistakable Mozambiquean stamp and yet is open to the world". "Our music is deeply rooted in the rhythms of our people, because we have largely been cut off from the world for various reasons, including the past war", but nowadays other sounds have manifested themselves in the Mozambiquen music scene: Reggae, rock, Brazilian music, jazz and all kinds of other sounds from international pop music... which for Sukuma in turn have a common root: "The Brazilians get their music from Africans and all these other countries such as the USA and the Europeans copy their music from us." Afrikiti represents a Pan African understanding for music that emanates both self confidence and modernism.

Seven languages can be heard on his CD: alongside the idioms of the colonists, English and Portuguese, one finds Koti, Chuabo, Swahili, Zulu and Tsonga. And every piece transmits a distinctly progressive and ambitiously energetic message. Whether it be in "Muliba", where he sings in Chuabo, Zulu and English of solidarity and the peaceful coexistence of mankind (incidentally with Hugh Masakela on the flugelhorn), or in "Afrikiti", which tries to win support for a new African, or in "Mocambique", which brings expression to the hope for the beginning of a better life after such difficult times, or in "Katamaga", that sings of the hope for an Africa, that would give being a continent of beggars and try to discover its own strengths and self-determination. "Watcha" illustrates this aspiration with wonderful imagination in the story of a slave who one day stood up and threw off his chains, even though everyone took him for a dreamer, and eventually became even more powerful than the king. Other songs give an account of "real" life, like "Workers", which finds its inspiration in the fate of a neighbor who out of desperation became a prostitute, or "Ceramica Negra", which is about the ceramic artist Reinata Sadimba and "Life goes on", which is dedicated to a friend and where the Portuguese text says: "In order to make a better place of the world/ Give from your heart the best of your love/ The power of life is stronger than whatever you imagine/ Makes of the world a better place." "Nakupenda Sana" is ultimately Sukuma's musical profession of deference in the form of a posthumous hymn to the stars of the African music scene: "Everyday we remember/ Your dedication/ For the music of the world/ You will be with us forever",and in the Portuguese verses he sings: "One day a message of love/ Will ring out loudly/ In our music/ That will last for eternity."
Liner notes by Michael Kegler

1983 Won Award for Best Performer for national contest in Mozambique

1987 Recorded the album Independance with Orchestra Marrabenta Star de Mozambique in Harare, Zimbabwe

Performed at various benefit concerts in Norway, Denmark (Roskilde), Sweden, Holland (Melkveg)

Toured 16 cities in Germany for the Beat Apartheid Festival with Stella Chiweshe the Mbira Lady of Zimbabwe, Mustapha 3 Mustapha and Kalahari Surfers

Performed at Maison de Culture du Monde in Paris with Bembeya Jazz

Worked as percussionist for George Lee a renown saxophone player from Ghana based in South Africa 1988 Performed with Orchestra Marrabenta at the Children of the Frontline Festival in Harare Zimbabwe with Harry Belafonte, Hugh Masekela, Youssou N'dour and Miriam Makeba 1989 Assistant Producer for the Eric Clapton Concert in Maputo, Mozambique

Sukuma and Orchestra Marrabenta opens for Mark Knopfler and Bundu Boys at Hackney Empire in London and Newcastle 1990 Produced Tananas concert in Maputo, Mozambique

Toured Finland 1991 Production Coordinator for the Awarded Best Video of the Year Island Boy by Mango Groove

1993 Special Guest at the Miss Mozambique Beauty Contest

Won Press Prize at the National Contest Ngoma, Mozambique 1994 Soundtrack Production Coordinator for the Tree of the Forefathers a video documentary for the BBC television 1995 Won Award for Most Popular Song in national contest Ngoma, Mozambique

Owner and producer of an advertising company in Mozambique providing services in music and video publicity for social projects

Managed publicity of an AIDS-prevention campaign for an American company based in Mozambique PSI - Population Services International 1996/97 Recorded and released his first CD Afrikiti in Mozambique, South Africa and Europe, featuring Hugh Masekela on flugelhorn, Jimmy Dludlu on guitar and George Lee, saxophones 1998 Sukuma comes to The United States to study at Berklee College of Music in Boston MA and to bring his music to the West 1999 Performed at the Houston International Festival in Texas

Discografia

A editar

MUSICOS MOÇAMBICANOS - NEYMA

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 06 Sep 2007 01:11:00 +0000

BIOGRAFIA - A editar

DISCOGRAFIA - A editar

VIDEOS

Neyma - Nunawanga Yuwi

Neyma - Lirrandzo

Neyma - ARROMBA

Neyma - Mbilo Yanga

Neyma - Ya maka 1000

MOÇAMBIQUE MUSICOS - MC ROGER

noreply@blogger.com (SOM AFRICA) — Thu, 06 Sep 2007 00:35:00 +0000

Biografia

Aos 5 de Junho de 1969 com a emigração da sua mãe para Portugal Rogério Dinis vai viver com os Avôs a ilha de Inhaca. Aos 12 anos retorna a cidade de Maputo para continuar os seus estudos . De Maputo, vai ao encontro de sua Mãe a Portugal já lá estabelecida. É lá onde nasce o interesse pelo mundo da televisão.

Volvidos três anos em terras Lusas regressa para Moçambique afim de realizar o sonho de tentar a sorte na Televisão. Lugar onde entra para a então TVE (actual TVM) por via de João Ribeiro (actual realizador na STV) para o Programa Espaço Aberto. Primeiro como apresentador. Com a saida do João Ribeiro Rogério Dinis assume as rédeas do programa. Estamos nos anos 80. É o primeiro a introduzir o Kwassa Kwassa nos programas da TVE e também o "rap" americano.

Sob influência de músicas de cantores como Michael Jackson, Tupac Shakur nasce o seu interesse pela música.

A sua entrada para o mundo da música dá se pela mão de Zema, que depositou confiança nele, ainda que perplexo com a visão e ideais de Rogério Dinis, nome pelo qual é então conhecido. Estamos na decada 90. É nesta altura que Rogério Dinis imbuido por uma estratégia de Marketing decide adoptar o nome artístico de MC ROGER. É também nesta altura que o já MC ROGER lança o seu primeiro Disco Compacto (CD), Moçambique Minha Paixao onde figura o seu primeiro sucesso intitulado "EM Maputo me sinto bem"

Lançada a sua primeira obra MC nunca mais pára, até porque o primeiro CD vende 10.000 copias correspondentes, a um disco de prata. A seguir arrecada mais três discos de ouro, na sequência de outros dois albuns nos quais contracena com Mr. Arseen. Contacto feito a MC Roger no seguimento do já anunciado sucesso de MC Roger com o titulo Moçambique minha Paixão.

Produzidos alguns albuns em parceria, Mr. Arssen, se decidi por uma carreira a solo,acto acarinhado por MC Roger. Ele, MC Roger, que prossegue a sua carreira com um potencial de ascenção que se concretiza com a sua actuação a solo no single Tú es Bela, música que acompanhada do respectivo video gravado em Moçambique e em Portugal vem confirmar um MC Roger seguro e com créditos firmados. Tal se pode comprovar pelos sucessos seguintes, tais como:"Tu és bela", "Mexe esse Mambo", "Zakaza" e o sucesso de 2007 "Patrão é Patrão".

Passagem para RTP África

Depois de experiência acumulada na área da apresentação, o cantor e apresentador entra na RTP com um projecto que visa a divulgação da música africana, numa altura em que não existe qualquer programa do genéro naquele canal do grupo RTP.

Nasce assim o programa Músicas de África que durante os primeiros anos é apresentado por si, estando actualmente a receber colaboraçãp de Vanessa Figueiredo. O espaço é coordenado pelo Ricardo Mota estando a realização sob responsabilidade de Orlando Elias. A equipa tem contribuido para o sucesso do programa. Ele que conta com bastante audiência nos PALOP's e Portugal.

MC Roger admite que a sua popularidade tenha aumentado com a sua passagem para este canal. É que na RTP MC Roger deixa de ser apenas artista conhecido localmente para se tornar num actor global. Para tal contribuiu bastante o facto de ter dado os primeiros passos na TVM.

Música e Televisão de Mãos Dadas.

MC Roger não se imagina sem fazer televisão. Muito menos sem proporcionar música de dança aos seus fãs. Algo que mais gosta de fazer. Neste contexto sempre se bateu por melhorar sua performance não só como cantor mas também como apresentador. Nesta caminhada sempre contou com gente interessada em lhe transmitir aquilo que não que fosse mais valia para a sua rápida ascenção.

MC Roger afirma-se um homem bem rodeado. E diz encontrar nessas palavras a única explicação para estar onde está.

"Na na área da música é difícil termos amigos verdadeiros" -sentencia MC Roger.

O facto de ser um músico patriótico, que promove o País onde quer que esteja faz com que grande parte dos moçambicanos, com realce para a classe empresarial o apoiem e encorajem a prosseguir.

Discografia

Moçambique minha paixao	O que esta a dar Em Maputo me sinto bem She's 2 sexy Moçambique minha paixao She's 2 sexy (remix) You don't like that O que esta a dar (Instrumental) She's 2 sexy (Instrumental)

MC chegou e o Verão também	MC chegou e o Veráo também Chegou a nossa vez Meu amor vem cá Invejoso Adoro quando me tocas I Love Moçambique Curtiçáo (Bonus Track) Invejoso (Instrumental)
Moçambique Nota 10	Mexe esse mambo Em maputo eu me sinto bem Mocambique nota 10 Sou louco por ti Amor I love you Doa a quem doer Sou louco por ti – Instrumental Estamos na are – Instrumental
Moçambicanizando	Vem baby (Danca comigo) O Verao chegou Ta-se mal A festa do V.I.P Temos valor Mocambicanizando I'm sorry Eu vou ao Bazaruto
Moçambique no Coração	Dancamos assim Em nome do amor Mocambique no coracao Protejam as criancas Recados Girl I love you O verao chegou Mocambique no coracao – Instrumental
African Loverman	African Lover man Fala bem ou mal Tell me what you want De amor vive o homem Bela macua mutiana orera L. Mutola the number One Inhaca, Ilha tao linda Fala bem ou mal – Instrumental Inhaca, Ilha tao linda - Video

VÍDEOS

MC Roger - Patrão é patrão

Mc Roger - Dançamos Assim

Site Oficial de MC ROGER http://www.mcroger.co.mz