OltreFoto

Sant'Antonio Abate "Favaro" a Jenne

2012-01-15T22:52:00.001+01:00

A dispetto del freddo e del sonno accumulato durante la settimana, stamattina sono andata a Jenne (Rm) per la festa di Sant'Antonio Abate.

Programma della giornata: benedizione degli animali, visita al presepe storico e sagra della "polenta e fallone".

Un'occasione d'oro per far uscire un po' di casa la 50D, no? :)

E così, con l'occhio ormai arrugginito, mi sono cimentata in una piccola raccolta di scatti.

Andandoli a rivedere al pc ho notato molti difetti di inquadratura: oggetti o persone che non avevo visto mentre componevo l'inquadratura, errata esposizione, soggetti tagliati...insomma, una vera e propria strage!

Non c'è niente da fare: per migliorare nella fotografia bisogna esercitarsi, conoscere bene la macchina e le sue funzioni, vincere la pigrizia e non farsi scoraggiare dagli errori (innumerevoli).

Qualcosa però sono riuscita a tirar fuori, ritagliando qualche foto, virando in bianco e nero e compensando un po' l'esposizione.

Fave a mollo per Sant'Antonio "Favaro", a photo by Manuela on Flickr on Flickr.

Pizza calda da forno a legna...buonissima!

Far West nostrano

Aspettando la ricotta

Come si produce il formaggio - 1

Come si produce il formaggio - 2

Come si produce il formaggio - 3

BUON NATALE!

2011-12-26T13:14:00.000+01:00

Dopo mesi di silenzio, e con un ritardo di 24 ore, eccomi ad augurare ai visitatori del blog... BUON NATALE!

In questi mesi sono cambiate molte cose: una persona cara ci ha lasciati, il lavoro è diventato part-time, curricula vitae spediti senza ricevere risposta, colloqui di lavoro non andati a buon fine, un intervento chirurgico al volo... insomma, tempo e testa per il blog non ne avevo proprio.

A fine anno sembra sia consuetudine tirare le somme e stilare la lista dei buoni propositi.

Ecco la mia lista, e spero di portarla a termine:

Trovare un lavoro più gratificante, stimolante, che offra opportunità di crescita formativa e che sia ben retribuito (condizione necessaria per tutti i punti seguenti)
Andare a vivere per conto mio (tutto dipende dal punto 1)
Decidermi a trasferirimi all'estero (credo sia l'unica soluzione per i punti 1 e 2)
Trovare più tempo per me e le mie passioni, che ormai sto trascurando irrimediabilmente
Vincere la pigrizia e portarmi dietro la reflex quando esco per una passeggiata fuoriporta o una cena con gli amici, anche se è un evento molto raro
Iscrivermi ad un corso di post-produzione fotografica
Regalarmi il 100mm macro
Comprare un pc nuovo (mi piacerebbe un Mac ma i soldi non ci sono)
Riprendere l'angolo dei consigli fotografici, che avevo iniziato su questo blog
Decidermi a dare una sistemata al fotoblog, magari ripartendo da zero
Mettere in vendita su eBay i manga e i fumetti, che stazionano da troppo tempo nello scatolone, e seguire gli annunci fino al momento della vendita
Dedicare la domenica ad una bella passeggiata

Questi per ora i punti della lista, a cui sicuramente andranno aggiunti altri propositi.

Avete idee e suggerimenti? ^_-

Food0grafia: Le Tre False Scuse che Ci Impediscono di Fare Buone Foto

2011-08-28T19:38:00.001+02:00

Bentrovati!
Le vacanze sono quasi al termine e avrete sicuramente scattato centinaia di foto.
Io, al contrario, mi sono fatta prendere dalla pigrizia più assoluta e, abbandonata la reflex con la scusa "è troppo pesante", ho scattato qualche cosa con la compatta, senza perdere troppo tempo nelle inquadrature.
Risultato: poche foto e pure mediocri, decisamente mediocri.

Tornata a casa, sono incappata in questo bell'articolo, di cui vi consiglio vivamente la lettura: Food0grafia: Le Tre False Scuse che Ci Impediscono di Fare Buone Foto
Scommettiamo che almeno una volta avrete utilizzato una delle tre scuse analizzate nell'articolo?
Devo dire che la seconda scusa, "Non ho abbastanza luce", nel mio caso può essere sostituita da "il cavalletto pesa troppo, ingombra troppo e poi alla fine non lo uso quindi, a meno che non trovi uno sherpa, lo lascio a casa".
Al corso di fotografia che ho seguito lo scorso anno la frase che si ripeteva più spesso era: "Non siate pigri!"
Credo che ce l'avessero con me ;)

Il Giardino dei Tarocchi

2011-07-15T21:37:00.000+02:00

Con mesi di ritardo, riesco finalmente a postare qualche scatto del Giardino dei Tarocchi, opera onirica e visionario dell'artista franco-statunitense Niki de Saint Phalle.
Il giardino si trova Garavicchio, una frazione di Capalbio in Toscana, ed è popolato da statue rappresentanti gli arcani maggiori dei tarocchi (non chiedetemi nulla sui tarocchi, ne so poco o niente!).
Non sono mai stata a Barcellona ma le sue statue ricordano molto lo stile di Gaudì, a cui effettivamente l'artista si è ispirata.
La visita al parco può durare mezz'ora quanto mezza giornata, dipende da quanto uno si lasci trasportare dai colori, le forme, i riflessi e le sensazioni che rimandano le varie opere.
All'inizio della visita ero scettica e anche un po' delusa: io e l'arte moderna non andiamo molto d'accordo.
Poi mi sono lasciata andare ai colori e alle forme sinuose e mi sono ritrovata a scattare foto su foto, nel tentativo di cogliere l'essenza del posto.
Purtroppo la folla non ha permesso di fare foto come si deve, ossia pensate (è fondamentale darsi il giusto tempo prima dello scatto altrimenti si rischia di fare delle scialbe foto-ricordo, sia che si utilizzi una compattina che una reflex da migliaia di euro).
Qualche cosa però di carino sono riuscita a fare e ve la propongo qui di seguito.
Causa formattazione Pc, devo ancora installare Photoshop e i vari programmi della reflex quindi, per elaborare i file CR2 ho utilizzato Picasa, carino e pieno di utility ma... photoshop è un altro pianeta! ^_-

Entrata al Parco

L'imperatrice

La Luna

All'interno di una costruzione, un altare con immagini sacre

Una, nessuna e centomila

Una camera da letto impegnativa

Dettagli dell'Imperatrice

Corni o peperoncini?

La fontana di Esther Williams :)

Inquietante

Dettaglio della fontana

Teschi sorridenti

La scelta, o Adamo ed Eva con tanto di mela e serpente

Per la storia del giardino vi rimando al sito ufficiale del parco e a Wikipedia.

Vintage fotografico

2011-06-23T20:23:00.000+02:00

Riassettare i cassetti può portare a piacevole scoperte e a piacevoli viaggi tra i ricordi.

La scorsa settimana, dal regno dei ricordi, è spuntata fuori la mitica Kodak Instamatic 25 Camera! La usava mia madre da ragazza e me la ricordo come compagnia inseparabile di gite e compleanni almeno fino al 1984, anno in cui la mia famiglia acquistò una Mamiya.

Kodak Instamatic 25 Camera da Galaxy S

Cos'è il cuboflash? Chi ha almeno trentanni di sicuro se lo ricorderà: era un cubotto che si inseriva nelle slitte superiori della macchina fotografica e ogni faccia del cubo permetteva una flashata. Spesso e volentieri però una "faccia" non funzionava e quindi...si andava alla ricerca di un altro cuboflash.

L'ottica è semplicissima: fuoco fisso e apertura fissa, quasi fosse una pinhole.

Il rullino non era il classico 35mm ma il Kodak 126, una cartuccia con fotogrammi 28x28 con cui si ottenevano le fotografie quadrate che sono su tutti gli album di famiglia.

Chissà se esistono ancora i rullini per questa macchina fotografica!

Chi ha notizie su dove poterlo acquistare mi faccia sapere!

Ho letto che la Solaris aveva prodotto delle pellicole adatte allo scopo ma non si trovano più in giro. Il cuboflash invece ancora si trova.

Mi piacerebbe fare qualche scatto, così, tanto per ritornare la bambina che chiedeva il permesso di fare una (1 di numero) fotografia.

La formica rossa

2011-05-29T21:53:00.001+02:00

Nelle ultime settimane ho avuto occasione di vedere le puntate di Boris, la serie televisiva prodotta da Sky.

Oltre ad esserne diventata una fan, il vedere un po' il "dietro le quinte" delle fiction, anche se in maniera canzonatoria, l'ho trovato davvero interessante.

Al termine di un episodio, c'è un piccolo corto dal titolo "La formica rossa".

Uno spettacolo!

Musica, fotografia, voce narrante... da vedere assolutamente!

La poesia è un estratto di una poesia di Borges:

Ringraziare voglio il divino
labirinto degli effetti e delle cause
per la diversità delle creature
che compongono questo singolare universo,
per l'amore, che ci fa vedere gli altri
come li vede la divinità,
per la notte, le sue tenebre e la sua astronomia,
per il coraggio e la felicità degli altri,
per la musica, misteriosa forma del tempo.

La musica è "Red ant" di Alexa.

Autogratificazioni

2011-05-22T10:23:00.005+02:00

Ogni tanto bisogna coccolarsi!
Causa furto della mia fida Powershot A720is, ho dovuto rimpiazzarla con la Powershot Sx130. É bella vero? ;-)
L'obiettivo è il mitico 50mm f/1.8.
Erano anni che volevo prenderlo perchè, anche se un plasticotto, è eccezionale!
Presto arriveranno scatti di prova.
La foto è stata scattata con il Galaxy S quindi, prendetela per quello che é. ;-)

Luce, diaframma e tempo di esposizione

2011-05-17T22:21:00.000+02:00

Dopo l'acquisto della fotocamera reflex, e dopo aver preso confidenza con le sue funzione, arriva il momento in cui si vuole osare un po' di più e quindi nasce l'esigenza di cambiare obiettivo. Ma quale scegliere?

Se è la vostra prima reflex, sicuramente avrete acquistato il kit corpo macchina + teleobiettivo 18-55 mm o 28-80 mm (di solito sono queste le lunghezze focali dei kit). E' un buon obiettivo con cui cominciare ma dopo un po' si sente la mancanza di luminosità perché scattare con f/5.6 spesso e volentieri ci costringe a tempi di scatto lunghi e, dato che siamo pigri e non ci va di portare sempre dietro il cavalletto e perché scattare a mano libera è più "figo", allora è il caso di puntare ad obiettivi più luminosi.

Qualcuno si starà domandano che diamine io stia dicendo e quindi è il caso di spiegare un paio di cosette riguardo la lunghezza focale e l'apertura del diaframma. Spero di riuscire ad essere chiara nella spiegazione. Se avete dubbi, chiedete nei commenti: spero di essere in grado di rispondere ^_-

ISO, diaframma e tempo di esposizione

La materia prima del fotografo è la luce e infatti, come magari già saprete, il termine "fotografia" deriva dalle parole greche phos (luce) e graphis (segno, scrittura) quindi significa "scrivere con la luce".

La luce è caratterizzata da:

intensità, da cui dipende la luminosità (ad es. la luce di una candela emette una luce debole, poco intensa o luminosa; la luce di un faro emette una luce forte, molto intensa o luminosa);
lunghezza d'onda, o frequenza, da cui dipende il colore.

Come varia la luce durante il giorno

La quantità della luce che colpisce un soggetto varia secondo l'ora, le condizioni del tempo e altri elementi.

La corretta esposizione di una foto dipende dal livello di luminosità della scena inquadrata, cioè da quanta luce entra nell'obiettivo e per quanto tempo.

Gli ISO

Il valore ISO indica la sensibilità della pellicola alla luce. Per chi ha provato la fotografia analogica è un concetto ormai assimilato. Per chi ha conosciuto solo il digitale: un alto numero di ISO corrisponde una più alta sensibilità.

Esempio: se impostiamo la sensibilità a 1600 ISO verrà richiesta una minore quantità di luce; se impostiamo a 100 ISO avremo bisogno di una quantità di luce 16 volte superiore.

Il diaframma

Wikipedia recita:

un diaframma è un'apertura solitamente circolare o poligonale, incorporata nel barilotto dell'obiettivo, che ha il compito di controllare la quantità di luce che raggiunge la pellicola (in una fotocamera convenzionale) o i sensori (in una fotocamera digitale) nel tempo in cui l'otturatore resta aperto (tempo di esposizione)

Più il diaframma ha valori bassi, più l'apertura è larga e maggiore è la quantità di luce che colpisce il sensore (o la pellicola).

Le aperture classiche del diaframma sono: f/1,4 f/1,8 f/2 f/2,8 f/4 f/5,6 f/8 f/11 f/16 f/22 f/32 f/45 f/64

Con le moderne macchine digitali può capitare di scattare con un diaframma tipo f/6,3 ma diciamo che i fondamentali sono quelli sopra citati.

Il diaframma è fondamentale per la profondità di campo, ma di questo ne parlerò in un altro post.

Il tempo di esposizione

Il tempo di esposizione determina la durata dell'apertura della tendina dell'otturatore nel corpo macchina.

Più lungo è il tempo di esposizione, più luce arriverà ad impressionare la pellicola (o sensore).

I tempi sono indicati in frazioni di secondo. Se si scatta a mano libera è da preferire tempi di scatto molto rapidi, per evitare il micromosso ossia un difetto di nitidezza di una immagine dovuto o all'instabilità della fotocamera o al movimento dei soggetti inquadrati durante l'esposizione.
Una buona regola, per evitare questo problema, è quella di impostare un tempo di scatto pari all'incirca al "reciproco" della focale utilizzata: se utilizziamo un 100mm, il tempo di scatto di sicurezza è di circa 1/125 di secondo; se utilizziamo un'ottica da 300mm dovremo impostare un tempo di scatto pari a 1/250 e così via. Come si intuisce, maggiore sarà la focale, più breve sarà il tempo di esposizione.

Riassumendo:
Per capire meglio come si incastrano tempo e diaframma, immaginiamo di dover riempire un bicchiere con dell'acqua.
Il flusso dell'acqua è la luce, il tempo di apertura e chiusura del rubinetto corrisponderà al tempo di scatto e il riempimento del bicchiere sarà l'equivalente di una foto bene esposta.

Per riempire il bicchiere avrò 2 possibilità:

Apro molto il rubinetto e riduco il tempo necessario per il riempimento del bicchiere (diaframma aperto, tempo di scatto breve)
Apro poco il rubinetto e quindi aumento il tempo di riempimento del bicchiere (diaframma chiuso, tempo di scatto lungo)

Se mantengo aperto troppo a lungo il rubinetto, l'acqua trasborderà (foto sovraesposta); se lo chiudo troppo presto, non riuscirò a riempire il bicchiere (foto sottoesposta).

Alla prossima puntata, in cui si parlerà di lunghezza focale e profondità di campo.

Promemoria del fotografo

2011-04-06T22:14:00.001+02:00

Abbiamo comprato la nostra macchina fotografica (la scelta è caduta sulla reflex) e ora?

Per prima cosa bisogna leggere bene il manuale di istruzioni, non ci sono santi! Le reflex digitali sono più ostiche rispetto alle analogiche. Hanno diversi parametri da settare, dal bilanciamento del bianco all'autofocus fine. Con le analogiche tutto si risolve in: carica rullino, imposta tempo e diaframma e via!

Vediamo un po' di elaborare un piccolo promemoria per evitare errori banali.

Caricate la batteria. Effettuate la carica prima di ogni escursione. La macchina consuma molta batteria nella visualizzazione delle immagine sul display e, soprattutto se si è alle prime armi e la voglia di rivedere ogni scatto non molla, la batteria dura molto meno. Valutate l'acquisto di una batteria di riserva.
Formattate la memory card. Dopo aver salvato i vostri scatti, formattate la memory card tramite fotocamera. Eviterete problemi di incompatibilità della formattazione e allo stesso tempo non vi ritroverete con la scheda di memoria piena proprio sul più bello!
Inserite la memory car nella reflex! Esperienza personale di quest'anno: sono uscita di casa armata di tutto punto, con zaino e obbiettivi pronti all'azione, inizio a scattare e...non c'era la scheda di memoria! Era rimasta nel card reader attaccato al pc. Inutile dire lo sconforto e l'incavolatura =_=
Settate la sensibilità ISO adatta. E' sempre preferibile utilizzare la sensibilità ISO più bassa, per avere maggior dettaglio ed evitare "rumore".
Effettuate il bilanciamento del bianco. Se si scatta in RAW questo problema è marginale ma è bene settare il bilanciamento del bianco per evitare sgradite dominanti. per capirci: avete presente le foto di interni con dominante blu o gialla? beh, dipende dal bilanciamento del bianco. Se scattate in RAW sarà possibile effettuare in postproduzione la correzione, se scattate in JPEG ci sarà poco da fare.
Scegliete il giusto formato di scatto. Che sia JPEG o RAW, settate la qualità migliore che è permessa dalla macchina.
Pulite il sensore. Io direi piuttosto "Accertatevi che il sensore sia pulito". L'operazione di pulizia del sensore è molto delicata e si rischia di provocare gravi danni alla macchina. Se non siete esperti, rivolgetevi presso un centro assistenza. La pulizia del sensore è fondamentale per non avere foto con antiestetiche macchie.
Pulite la lente dell'obbiettivo. Stesso discorso del sensore: evitiamo foto con ditate e aloni.

I consigli qui sopra elencati possono sembrare troppo semplici ma vi assicuro che è frequentissimo ritrovarsi con la batteria scarica, la scheda di memoria piena o magari ritrovarsi tutte le foto macchiate.

Il Parlamento, il Big Ben e il mio capello =_=

Nel 2004 sono andata a Londra per qualche giorno. Tutte le foto presentavano un segno, come un graffio, più o meno sfocato a seconda della focale utilizzata. Ho portato la reflex, la mitica EOS 300, a far controllare e... tutta colpa di un capello che si era incastrato sulla tendina!

Quando cambiate gli obbiettivi mantenete il corpo macchina verso il basso così da evitare il deposito di polvere e impurità sul sensore.

CMS per photoblog e database

2011-03-23T20:06:00.001+01:00

Di ritorno dalle vacanze estive, come già detto in questo post, ho trovato la spiacevole sorpresa della perdita del database del mio fotoblog Depth of Field.

Ho ripristinato la piattaforma, scelto il template e iniziato a caricare le foto nuove in attesa che un mio amico riuscisse a recuperare il database dalla cache di Google.

Il recupero è riuscito per la maggior parte delle foto (grazie Filippo!) solo che rimettere in piedi il database con i dati a disposizione non è proprio semplicissimo.

La prima foto del fotoblog, gennaio 2005

Il tempo passava, le foto sul fotoblog languivano...alla fine ho deciso per la vecchia maniera: inserimento manuale delle oltre 700 foto!

E' un lavoraccio che sto portando avanti un po' per volta inserendo 10-20 foto al giorno. Così imparo a non fare il backup del database!

Un lato positivo in tutto questo però l'ho trovato: sto rivedendo delle foto scattate oltre 5 anni fa e che avevo dimenticato.

E' piacevole immergersi nel passato, fare un tuffo nei ricordi e nelle emozioni legate a quelle immagini.

E proprio in questi giorni sono state tirate fuori dai cassetti le foto di famiglia per fare un po' di ordine: è stato un viaggio nel tempo!

Tante risate, qualche lacrima, molte storie.

Forse sarà solo una mia sensazione ma credo che le foto riescano a raccontare molto più rispetto ad un video.

Mi spiego meglio: di un matrimonio si vede più spesso l'album delle foto che il filmino, delle vacanze si preferisce vedere le foto piuttosto che ore di video traballanti, sfocati e mal montati..

Per par condicio devo dire che qualche anno fa mi sono cimentata nel montaggio di un breve filmato sul pranzo di Natale in famiglia. Dopo accurata selezione e montaggio, sono riuscita ad ottenere 2 minuti netti di video con tanto di colonna sonora (Jingle Bells Rock dei Muppets).

Video simpatico, apprezzato dal resto della famiglia ma rimasto anche l'unico in cui mi sia cimentata seriamente. Ho da montare ancora il video delle vacanze estive 2005!

Qui sotto il video che ho montato "al volo" per la Corale del paese. Le foto delle orchidee, tranne quelle su sfondo nero, sono opera della sottoscritta.

Auguri Italia!

2011-03-17T18:10:00.001+01:00

Oggi la nostra Patria compie 150 anni e in tutta Italia si sono susseguiti eventi per commemorare l'evento.
Ma non è solo un giorno di festa: bisogna meditare sull'importanza di vivere in uno Stato democratico e liberi di manifestare le nostre idee (per quanto i nostri politici facciano di tutto per modificare le cose).
Quanto è costata questa libertà? Quante persone sono morte per darci la possibilità di votare?
Troppo spesso ce ne dimentichiamo e ci concediamo "il lusso" di disertare le urne.
Siamo un solo popolo, una sola lingua, una sola bandiera ... cerchiamo di ricordarlo più spesso

150 anni a Monte Porzio Catone

C'era una volta il Giappone

2011-03-16T23:00:00.000+01:00

Fin da bambina ho imparato a conoscere il Giappone, i suoi panorami, i suoi usi e costumi.

Cresciuta a "pane e cartoni animati", avevo imparato che:

i giapponesi vivono in spazi minuscoli, con un letto (futon) che si tira fuori dall'armadio all'occorrenza e si mette al posto del tavolino che ne frattempo è stato accantonato
non hanno sedie ma preferiscono mettersi in ginocchio su cuscini.
amano il tè, i dolci di riso, le patate dolci arrostite e il sakè
adorano fotografare i ciliegi in fiore
grazie ai loro robottoni la Terra è stata salvata innumerevoli volte dalle invasioni aliene
hanno delle infradito fatte con tavole di legno (scomodissime)
i loro ninja sono capaci di imprese incredibili
mangiano sushi, brodaglie varie e riso a volontà
il loro wasabi è decisamente piccante
adorano andare alle terme, anche in pieno inverno
se devono andare ad una gita, i bambini appendono un teru teru bozu fuori dalla finestra della stanza e gli chiedono di far splendere il sole
il Fujiyama è sempre innevato
sanno creare robettine veramente kawaii

A parte queste nozioni apprese da bambina, ho sempre avuto un debole per il Giappone.

L'ho sempre visto come il Paese dei contrasti: dell'ipertecnologia e dei monasteri silenziosi, dei manager rampanti e delle donne in kimono.

I personaggi dei loro cartoni animati mi hanno accompagnata per tutta l'infanzia e mi hanno insegnato la coerenza alle proprie idee e il coraggio di difendere le proprie posizioni (i cartoni animati di una volta! mica Yu-Ghi-Oh!).

Ho sempre pensato che a loro non sarebbe successo niente, che i terremoti non ce l'avrebbero fatta contro i loro sistemi di costruzione, che il loro fosse una specie di isola felice.

La Natura ha colpito, in maniera spaventosa, e ha spazzato via queste mie assurde convinzioni. Migliaia di vittime per il terremoto e per lo tsunami...e quante altre per le radiazioni nucleari?

Osserviamo il silenzio e il contegno di questo popolo che già sessant'anni fa ha dovuto ricominciare da zero. Rispettiamo il loro dolore e la loro paura.

E a chi dice che la nostra avversione contro il nucleare "è dettata sull'onda emotiva" diciamo che dovrebbe andare gentilmente a gettare di persona l'acqua nei reattori che stanno saltando per aria. Facciamo notare che non sarà la Natura ma la presunzione dell'Uomo a portarlo all'estinzione.

Scegliamo la macchina fotografica - parte 2

2011-03-12T12:25:00.003+01:00

Seconda e ultima parte sui consigli per scegliere la macchina fotografica. Stavolta si parla di reflex!

Le reflex indicano le macchine fotografiche che utilizzano la stessa lente sia per inquadrare che per scattare. L'immagine inquadrata dall'obbiettivo viene riflessa da uno specchio che la invia al mirino.

Al momento dello scatto lo specchio si solleva e l'otturatore si apre, esponendo così alla luce il sensore. Semplice, no?

Lo specchio, prima e durante lo scatto

Questa modalità di visione permette di avere un controllo esatto della scena che andiamo a fotografare.

Le reflex possiedono un gran numero di caratteristiche e funzioni, oltre che alla vasta gamma di obiettivi intercambiabili, che le rendono adattissime per la fotografia naturalistica e sportiva.

Tra gli accessori ne cito giusto alcuni: flash, obbiettivi macro, teleobiettivi, telecomandi wireless per scatto da remoto, e, per chi ne avesse la necessità, anche adattatori per collegare la macchina a un microscopio.

Se ormai avete deciso di cimentarvi con la reflex e state scegliendo marca e modello, dovete preferire macchine che abbiano le seguenti caratteristiche:

Un set completo di lenti, flash e accessori in modo da poter ampliare facilmente il vostro corredo fotografico, man mano che cresce il vostro interesse
La possibilità di scattare in Jpeg e Raw (è importantissimo scattare in Raw! Sarà possibile sfruttare a meno l'immagine e le proprietà dei software di editing)
La presenza di comandi automatici e comandi completamente manuali
La possibilità della correzione diottrica dell'oculare, in modo da garantire la corretta visione dell'immagine nel mirino e quindi una corretta messa a fuoco
Un ampio display su cui controllare le immagini
Una batteria di lunga durata

L'utilizzo della memory card più comuni quali Compact flash o Secure digital (vale il discorso fatto per le macchine compatte)

Trattandosi di una spesa piuttosto consistente, è bene che effettuiate una ricerca approfondita, per i negozi e su Internet, per assicurarvi di aver scelto la macchina giusta per voi e magari trovare qualche buona occasione.

Due siti interessanti per gli acquisti: Il fotoamatore e Fotocolombo.

Se siete in zona Viterbo, andate da Mecarini , non ve ne pentirete!

Scegliamo la macchina fotografica - parte 1

2011-03-09T22:28:00.004+01:00

Chiunque sia prossimo all'acquisto di una macchina fotografica, sia essa digitale o analogica, si pone la domanda: "inquadra-e-scatta" o reflex?

I fattori che possono influire nella scelta sono tantissimi ma è bene stilare una lista delle caratteristiche davvero importanti su cui riflettere al momento dell'acquisto.

Fotocamere "inquadra-e-scatta", le compatte

Per chi utilizza la macchina fotografia per foto ricordo o scattate in famiglia, al 90% una macchina fotografica compatta sarà perfetta.

Quasi tutte le macchine compatte possiedono impostazioni automatiche che permettono di ottenere buoni risultati anche a chi è completamente digiuno di fotografia e/o poco portato all'utilizzo di apparecchiature elettroniche.

I modelli più avanzati sono dotati anche di comandi manuali, per chi vuole ampliare i propri orizzonti fotografici ma ancora non se la sente di passare al sistema reflex.

Foto scattata con Canon Powershot A720IS

Alcune indicazioni di massima:

il sensore deve essere di almeno 5 megapixel, per stampare tranquillamente in formato 20x30. Ormai questo problema non esiste dato che la compatta più economica ha almeno 8 Megapixel (avere 15 megapixel su una compatta può risultare inutile se non controproducente: si avranno file più grandi da elaborare e la macchina impiegherà più tempo ad essere nuovamente disponibile per lo scatto)
puntate sullo zoom ottico ed evitate lo zoom digitale che non è altro che un ritaglio dell'immagine catturata dal sensore con il conseguente deterioramento della qualità dell'immagine.
preferite fotocamere con display comodi, e magari con mirino ottico (è molto difficile trovare macchine con mirino ottico ma può tornare utile per foto sotto il sole, quando il display non è visibile, anche se offre una visione parziale della scena)
controllate che la batteria sia di lunga durata anche se ... le pile dedicate permettono una maggiore autonomia ma sono scomode in quanto bisogna avere sempre a portata di mano il caricatore e magari mettere in conto l'acquisto di una batteria di scorta, che poco non costa, e poi magari nel giro di qualche tempo potrebbe esserci difficoltà nel reperirle. Io preferisco le macchine fotografiche che usano le classiche batterie stilo AA: bisogna sempre averne una bella scorta (è bene usare le stilo ricaricabili) ma costano molto meno e si trovano ovunque
preferite macchine che utilizzino una delle più comuni memory card, ad es. Compact flash e Secure Digital (vale lo stesso discorso delle batterie: se ci ritroviamo con la scheda di memoria piena, è facile trovarle in commercio)

Pochi, semplici accorgimenti per scegliere la fotocamera più adatta alle nostre esigenze.
Ottime recensioni sulle macchine fotografiche le trovate su Dpreview.com. Io utilizzo anche Photosig (le foto sono organizzate in base al tipo di attrezzatura utilizzata) e Flickr per darmi un'idea sulle reali potenzialità della macchina, anche se il fotoritocco è sempre in agguato.
Ora anche io dovrò scegliere una digitale compatta visto che la mia mitica Canon Powershot A 720 IS è stata rubata :( Il mio cuore batte Canon (e se vi domandate se è meglio Nikon o Canon, la risposta è: quella che vi piace di più, visto che si eguagliano) e ho già puntato la Canon Powershot SX130 IS.
Che devo farci con una compatta quando ho già una reflex di tutto rispetto? Beh, è comodo avere una macchina leggera da portarsi sempre dietro in borsa, pronta ad ogni evenienza.
Ok, c'è da dire che anche con lo smartphone si fanno foto decenti ma, sarò antica, preferisco la macchina fotografica ;-)

Buona luce a tutti!

Fotografare con il cellulare: 12 consigli per foto perfette

2011-03-04T23:31:00.001+01:00

E' naturale, con la macchina fotografica tradizionale gli scatti vengono meglio però non sempre abbiamo dietro la nostra reflex e quindi dobbiamo ripiegare sulla fotocamera del nostro del cellulare.

Ma è giusto definire fotografie gli scatti effettuati con il telefonino? Forse no, almeno non nel senso tradizionale, ma di sicuro catturano un istante della nostra vita e quindi dobbiamo cercare di sfruttare al meglio i mezzi che abbiamo a disposizione.
I moderni cellulari, in particolare gli smartphone con le loro applicazioni, permettono inoltre di ottenere interessanti effetti, dallo scatto "stile Lomo" o "Polaroid" per arrivare al "tilt shift".
I sensori delle fotocamere integrate nei cellulari ormai superano tranquillamente i 2 megapixel. Che vuol dire? Che potremmo ottenere tranquillamente stampe di buona qualità.

Giocando con lo smartphone

Robert Clark, fotografo del National Geographic, ha viaggiato 50 giorni attraverso l'America armato di un telefonino con fotocamera da "soli" 1,5 megapixel. Al termine di questa avventura, ha raccolto i suoi scatti nel libro Image America.

Ho letto il racconto della sua impresa nel manuale "Fotografia, la guida completa" del National Geographic. Se vi capita, leggetelo! E' davvero interessante l'approccio di Clark alla fotografia con cellulare: all'inizio spaesato nell'utilizzo del nuovo mezzo, finirà per apprezzarne la manegevolezza e la libertà di scatto.

L'articolo offre anche degli ottimi consigli su come sfruttare al massimo la fotocamera del cellulare, che cercherò di riassumere e magari integrare con qualche altro consiglio.

Avvicinatevi al soggetto: gli obbiettivi in dotazione ai cellulari sono dei grandangolari, dotati di una grande profondità di campo. Studiate il mezzo che avete, la reale profondità di campo dell'obbiettivo, cosa resta a fuoco quando inquadrate un oggetto in primo piano.
Pulite la lente della fotocamera: uno degli errori più comuni è quello di non pulire mai l'obbiettivo della fotocamera rischiando quindi di ottenere foto con i segni di ditate.
Non usate lo zoom digitale: aggiunge unicamente rumore alla vostro foto.
Impostate sempre la massima risoluzione: se lo scatto è riuscito, vi piace e lo volete stampare, è bene avere un file alla massima risoluzione per ottenere un buon risultato.

Foto di gatto, by smartphone

Bianco e nero Vs Colore: Se ci sono troppi colori nella scena inquadrata e /o la luce non è favorevole, scattate in bianco e nero. Sarà il contenuto a essere protagonista della fotografia, e non un guazzabuglio di colori.
Ritardo dello scatto: molte fotocamere digitali presentano un certo ritardo sullo scatto. Utilizzate la macchina finché non riuscite a capirne il meccanismo. Solo in questo modo riuscirete a scattare con il giusto anticipo rispetto al momento che desiderate immortalare.
No foto mosse: data la leggerezza del cellulare, il rischio del mosso è in agguato. Impugnate saldamente il cellulare, piantate bene i piedi al suolo ed evitate di fare foto in condizioni di scarsa luce (in questo caso il mosso è impossibile da evitare).
Bilanciamento del bianco: è importante settare correttamente il bilanciamento del bianco soprattutto nelle foto in interni con luce artificiale. Si eviteranno così quelle fastidiosi dominanti gialle e blu, tipiche delle foto in interni.
Linee dritte: quasi sempre, per scattare fotografie panoramiche, bisogna mantenere le linee dritte.
Fotoritocco: per quanto le applicazioni degli smartphone diano dei risultati simpatici, come detto all'inizio del post, è meglio ritoccare le foto sul computer per evitare di rovinarne la risoluzione.
Scaricare le foto: non vorrete perdere l'occasione di scattare una foto perché la memoria della fotocamera è piena, no?

E' digitale: usate la fantasia e scattate! Scattate quanto più potete e qualsiasi cosa attiri la vostra attenzione (nei limiti della privacy e della decenza, mi raccomando!)

Still Life - Primi passi

2011-02-28T23:51:00.001+01:00

Stasera mi sono decisa, complice anche la visione di interessanti tutorial nel sito Total-Photoshop relativi all'allestimento di uno set fotografico in casa, e mi sono cimentata nei miei primi scatti Still Life.

Un paio di mesi fa ho acquistato un cube light box su ebay, completo di tele colorate per variare lo sfondo, ma non l'ho mai usato. Mi dicevo sempre che l'avrei usato una volta comprati i faretti adatti, o il ring flash o l'obbiettivo macro... tutte scuse! Solo tanta pigrizia, ecco il motivo!

Stavolta però mi sono decisa e ho allestito un mini set sul tavolo della mia stanza.

"Mini" perché sia le luci utilizzate (faretti Ikea rimediati in giro per casa) che il soggetto ripreso sono davvero in formato mini!

Ho anche riesumato un paraluce comprato qualche anno fa e quasi mai utilizzato. Il paraluce è fondamentale per evitare eventuali luci parassite, prodotte dalle riflessioni dei raggi luminosi all'interno dell'obbiettivo. Sono quelle fastidiose luci che chiamiamo anche "flare".

Il set fotografico, o quasi

Sono andata per tentativi, cercando di regolare l'esposizione e la disposizione delle luci.

Dimenticavo: l'uso del cavalletto è essenziale per ottenere una foto nitida, dato che i tempi di scatto molto probabilmente saranno abbastanza lunghi da non permettere uno scatto a mano libera.

Se utilizzate un flash esterno la situazione migliora ma vi assicuro che il cavalletto è davvero fondamentale.

Se poi avete la possibilità di collegare la macchina fotografica direttamente al pc, in modo da vedere immediatamente sul monitor il risultato dello scatto...beh, siete a cavallo!

Tentativo 1

I primi scatti non sono stati il massimo. La ricerca della corretta esposizione, falsata dallo sfondo bianco che inganna l'esposimetro interno facendolo sottoesporre, e la disposizione delle luce ha richiesto tempo e pazienza.

Credo però di essere riuscita ad ottenere qualche cosa di decente (considerando i mezzi a disposizione). Sono presenti ancora delle ombre intorno al soggetto e c'è una dominante calda dovuta alle lampade utilizzate ma direi che il risultato non è male, no?

L'obbiettivo utilizzato è il 18-55 f/3.5-5.6 IS del kit della Canon Eos 50D.

Urge trovare delle sorgenti luminose migliori!

Doraemon e i suoi ciuski

Qui di lato, il miglior scatto ottenuto stasera.

Buona luce a tutti!

Il grande salto: passaggio alla fotografia digitale

2011-02-27T22:14:00.000+01:00

Un po' di novità dal fronte: complice il corso di fotografia che ho seguito questo autunno presso Photolab, ho compiuto il grande salto e sono passata completamente alla fotografia digitale!

A dire il vero è stato un doppio salto dato che sono passata dalla Canon Eos 300, la mia prima reflex, alla Canon Eos 50D con obbiettivo 18-55mm f/3,5-5,6 IS.

Che dire? E' stupenda!

Non vi sto ad elencare le sue caratteristiche, dato che siti ben più autorevoli del mio ne hanno offerto ottime recensioni, però voglio stilare un elenco dei motivi che mi hanno spinto a preferirla alla nuovissima Canon Eos 60D.

Il prezzo. Ho acquistato la Canon 50D a fine novembre, proprio in contemporanea all'uscita della EOS 60D. Il prezzo della EOS 50D era esattamente la metà della new entry di casa Canon. Ora, a pochi mesi di distanza, la EOS 60D costa quanto ho pagato la EOS 50D. Non me ne intendo di finanza ma un crollo così repentino del prezzo mi fa sorgere qualche dubbio sulla qualità del prodotto. Magari sbaglio...
Corpo macchina in lega di magnesio. Non si parla di tropicalizzazione ma di resistenza e leggerezza. La sensazione che si ha prendendo in mano la EOS 50D è di compattezza e solidità.
Gamma ISO. Da sito Canon: "Per tempi di scatto rapidi anche in condizioni di scarsa luminosità, EOS 50D vanta una sensibilità ISO di base pari a 3.200, espandibile a 6.400 e 12.800.". In poche parole, si può scattare anche in condizioni di poca luce ma è bene non eccedere perché poi il rumore della fotografia si fa sentire, eccome se si fa sentire!. Io di solito scatto fino a 400-800 ISO, non vado oltre. Qui una pagina di test sugli ISO.
Sensore CMOS da 15,1 Megapixel. E vai con gli ingrandimenti!

A questa lista va aggiunto l'obiettivo stabilizzato che, a detta della Canon, permette di guadagnare fino a 4 stop. Ad esempio: una foto scattata a 1/250 di secondo, per evitare il mosso, risulta nitida fino a 1/15 di secondo.

Per avere un'idea della differenza tra obbiettivo stabilizzato e non stabilizzato, vi rimando su Saoner.it, dove potete trovare degli scatti comparativi.
A completare il mio corredo fotografico, gli obbiettivi EF acquistati per la EOS 300:

Canon 28-80 f/3.5-5.6 EF
Canon 75-300 f/4-5.6 II

Nella lista dei desideri (spero "prossimi acquisti):

Canon 50 f/1.8 EF (forse me lo regalo per Pasqua)
Canon 100 f/2.8 EF
Canon 70-200 f/2.8 L IS (i sogni sono desideri...)
Zaino fotografico decente (quello che uso sta cadendo a pezzi)

Se sinora non fosse stato chiaro, sono pienamente soddisfatta dell'acquisto!
Ora non resta che testarla su campo come si deve quindi ... stay tuned!

Buona luce a tutti!

Bunga Bunga

2010-10-28T21:56:00.000+02:00

Poesia di Marco Ardemagni, sentita durante la trasmissione radio Caterpillar

BUNGA BUNGA

Se continuano a chiamarti
per proporti un bunga party
tu ricorda che alla lunga
può stancare il bunga bunga

Osteria numero venti
le ragazze previdenti
quelle che la sanno lunga
ballan tutte il bunga bunga

Bunga bunga è una danza,
è un balletto il bunga bunga
lo si balla in una stanza
ma convien che ci si unga.

Osteria di Letojanni
se c’hai solo sedici anni
no, non serve che tu aggiunga
puoi già farlo il bunga bunga

Bunga bunga è una barza
c’è Noemi che ci scherza:
per non farla troppo lunga…
vuoi morire o bunga bunga?

Osteria del grande fango
c’è chi balla ancora il tango
nell’ipotesi che funga
da preludio al bunga bunga

Bunga bunga è un salottino
dentro villa San Martino
a sentire il fido Emilio
non è un ballo a domicilio

Osteria numero otto
c’è qualcuno nel salotto
nel salotto bunga bunga
gonna corta e coscia lunga

Bunga bunga è un tuo diritto
dalla Libia o dall’Egitto
da una strada molto lunga
ci è arrivato il bunga bunga

Osteria della Leggera
voglio fare anch’io carriera
giù le braghe e bunga bunga
e speriamo che non punga.

Di nuovo online

2010-09-21T16:33:00.000+02:00

Dopo aver provato in locale qualche cms per gestire il nuovo photoblog, alla fine mi sono arresa e sono tornata al buon vecchio Pixelpost!

Mi stuzzicava l'idea di Wordpress, per una questione di migliore indicizzazione dei post e quindi delle relative foto, ma non ho trovato alcun template interessante e quelli che mi interessavano non funzionavano bene.

Dato che non sono un'esperta di css e php ho quindi riversato la mia attenzione nuovamente su Pixelpost.Ora non resta che aspettare il recupero del vecchio database.

Intanto, che fosse interessato, può vedere le primissime foto del nuovo photoblog: Depth of Field.

Sono solo tre per il momento ma spero di aggiungerne presto altre anche perché... ho iniziato un corso di fotografia e spero di tornare a fotografare con la stessa frequenza e passione di una volta e, perché no, migliorarmi! ;)

Disastri tecnologici

2010-09-08T21:43:00.001+02:00

Tornata dalla vacanza in Grecia una triste scoperta: il mio sito di foto non esiste più!

A causa di non so bene quale problema, il mio servizio hosting ha perso diversi database tra cui quello del mio sito web.

Così imparo a non fare più frequentemente il backup del sito!

Scatti meccanici

2010-01-17T18:48:00.000+01:00

Dopo mesi e mesi mi sono decisa a mettere sul questo blog alcuni scatti effettuati con la Yashica Fx-3 2000 Super, alcuni già postati sul mio photoblog Depth of Field, ormai giunto al suo "quinto compleanno".L'occasione degli scatti è stata la Sagra delle castagne tenutasi ad ottobre a Soriano nel Cimino (VT).

Tutta la cittadina di Soriano torna indietro nei secoli e per qualche ora sembra davvero di essere tornati nel Medioevo, un po' come Troisi e Benigni si ritrovarono in quel di Frittole.

Le varie contrade allestiscono enormi bracieri in cui preparano le caldarroste che distribuiscono gratuitamente ai turisti.

La giornata era molto calda, forse non proprio adatta per creare un'atmosfera autunnale, e quei
poverini addetti al braciere faticavano da morire. Buone però le caldarroste!

Per le strade è un fiorire di bancarelle che vendono prodotti biologici, artigianali, costumi medievali e giochi semplici, di una volta, come i cavallucci di legno che venivano utilizzati anni e anni fa dai bambini, quando sognavano di essere dei prodi cavalieri che sconfiggevano il vil marrano di turno.

I colori delle foto tendono un po' troppo al rosa a causa dell'utilizzo di un rullino scaduto. Lo so, non si dovrebbero usare rullini scaduti ma dato che si trattava di scatti di prova... diciamo che l'ho fatto andar bene. Per eliminare un po' questo fastidio, ho virato qualche scatto in bianco e nero. La grana eccessiva in alcune foto o qualche sfocatura un po' troppo accentuata è dovuta invece alla scansione dei negativi. Il mio scanner Canon 8400F fa quello che può...o forse sono io che non riesco ad utilizzarlo al massimo? Chi ha consigli per effettuare al meglio le scansioni di negativi e diapositive si faccia avanti!

Ritorno (o arrivo?) alla meccanica

2009-10-10T21:54:00.003+02:00

Ho ricevuto un regalo davvero inaspettato e davvero molto gradito: una Yashica FX-3 Super 2000.

E' una bella reflex meccanica con tanto di flash CS-220 AUTO tenuta in perfette condizioni, senza un graffio.

Tempo fa l'avevo cercata nei mercatini fotografici, ai tempi in cui ero stata presa dal sacro fuoco della fotografia "vecchio stile", quando cercavo anche le macchine medio formato perchè mi piacevano, perché facevano "viaggiatore"...

Al vintage fotografico ho poi fatto seguire la passione per il digitale, della comodità di poter vedere subito le foto sul display e via dicendo.

La mia Yashica FX-3 Super 2000

Ritrovarmi tra le mani questa macchina, che come unica velleità elettronica ha l'esposimetro e che continua a scattare anche senza batterie, mi ha fatto riscoprire il gusto della fotografia.

Beninteso, il digitale mi strizza sempre l'occhietto e sarà uno dei prossimi acquisti ma ... il clack della tendina della Yashica mi ha fatto ritrovare il ritmo della foto.

Niente più frenesia dello scatto ma attesa: dell'attimo giusto, della messa a fuoco ottimale, della giusta esposizione.

Per ora ho scattato poche foto, ho ancora il rullino in macchina e non so cosa è venuto fuori. Ancora faccio fatica a ricordarmi di ricaricare la macchina prima dello scatto e a misurare correttamente l'esposizione (ebbene sì, gli automatismi della EOS 300 un po' mi mancano) ma mi piace sentire il peso della macchina, il rumore dell'otturatore, il mirino della messa a fuoco...bello, davvero!

Ho passato un paio di giorni a cercare in rete immagini scattate con questa macchina e ho riscoperto il piacere del bianco e nero, delle foto con un po' di grana e della pellicola. Per darvi un'idea, basta fare una semplice ricerca su Flickr o Photosig.

Domani dovrei andare fuori per qualche foto autunnale e non so cosa scegliere: solo meccanica o l'accompagno con la Canon Eos 300 e la Powershot 720IS? Non vorrei diventare uno sherpa ^_-

Da consegnare in cinque copie

2009-07-06T21:48:00.000+02:00

La formattazione è perfetta, gli errori di battitura sono stati corretti, i nomi scientifici sono stati riportati correttamente e il dilemma sulla dedica o meno in prima pagina è stato risolto.
Ho messo in pratica tutti i consigli che ho trovato in rete, soprattutto quelli trovati nel sito Universita.it.
Ho fatto leggere l'elaborato a più persone, per evitare di trovare indesiderati refusi.
Ho salvato la tesi in almeno 3 formati (pdf, doc e rtf) per evitare il più possibile errori di incompatibilità di lettura e di stampa.
Tutto è perfetto ma ... la copisteria mi ha combinato un casino madornale!
"Noi siamo una casa editrice, non ti preoccupare! Tra 2 giorni passa a ritirare tutto"

Sì, come no!
Dovevano fare 5 copie con carta da 100 grammi.
Ne hanno fatte 5 ma ad una copia mancavano 15 pagine.
Faccio ristampare la copia ma me la stampano su carta da 80 grammi, scarsissima, e per di più rifilata malissimo, con l'impaginazione tutta decentrata.
Il titolare della copisteria mi apostrofa pure con un "Ma c'hai tante copie...se una è fatta un po' così che ci fa?"
facendo notare che ho pagato per un certo tipo di lavoro, che loro non me l'hanno fatto e che devo consegnare tutte e 5 le copie e non 4 e mezza, faccio ristampare la copia incriminata.
Ok, tutto sembra essere andato al meglio, porto la tesi alla prof relatrice e scopro che ... mi hanno sbagliato la copertina!
La "grande casa editrice" ha voluto personalizzare la copertina e mi ha sbagliato il titolo della tesi! Hanno scritto endocaropo invece che endocarpo.
E che diamine!
Una già ci mette una vita a laurearsi e questi le rovinano il momento della liberazione dalla schiavitù degli esami? E non si può!
Voglio i danni morali!!

Studenti di Tor Vergata...occhio a dove fate stampare le vostre tesi!

Scadenza dei termini

2009-05-12T08:35:00.000+02:00

Ho fatto una scommessa con degli amici: la questione Berlusconi -Lario non sarebbe stata oggetto di discussione entro una settimana dall'inizio.

Ho vinto.

Maschile o femminile?

2009-05-05T12:09:00.001+02:00

M: Ho trovato l'automobile nuova!"
N: "Bene! E' maschile o femminile?"

M: "......... "