Radio Nuna

Liliana Herrero vivir es cambiar

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sun, 18 Sep 2011 16:59:00 -0300

Foto Anita Kalikies

"Vivir es cambiar" cantaba el polaco, desde los versos escritos por Homero Exposito.

Liliana Herrero, es una cantante inquieta abocada a la búsqueda incesante de un sonido propio, y curiosamente es el público que ha sabio encontrar, en la voz de la cantante y en su interpretación el sonido y la música que les roba el alma, para ubicarlos en este tiempo presente, que la encuentra con sonidos nuevos conocidos.
Es que su nuevo trabajo discográfico, la encuentra con una banda de acompañamiento nueva en todos sus integrantes, salto de un dúo (Mariano Cantero y Matías Arriazu) a un cuarteto integrado por:

Ariel Naón en contrabajo

Mario Gusso en percusion

Martín Pantyrer intrumentos de viento

Pedro Rossi.en guitarras

A todos estos cambios se le suma el del repertorio compuesto por autores contemporáneos Guillermo Klein, Diego Schissi, Lisandro Aristimuño, que no son clásicos pero que al pasar por su voz toman esa magnitud.

Tema del hombre solo de Jaime Ross versionado por Liliana toma otra dimensión.

Recién vi a un extraño con un rostro familiar
ahora entiendo al resto cuando me mira mal
el del espejo soy yo
extraño animal

Alguien dijo que nacemos y que morimos solos
yo que nací varias veces, suscribo todo
el hombre solo
sólo sueña con extraños
no cumple años
el primer combatiente de la primera trinchera
el que soñó ser eterno, el que ahora quisiera
quisiera qué
ahora qué
sólo quisiera

Un poco más
para seguirla un poco más
para vivirla un poco más
habilitame un poco más
para sacarme
para sacarme de ambiente

Basta de pasado, de futuro y de presente
futuro es muerte, pasado gente
y el presente ¿qué?
el presente es nada más (nada más)

De las tres rosas rojas queda una chamuscada
ya que han muerto las otras no sirve de nada
el de las flores soy yo
el sentimental
ruleta rusa andante
gatillando el celular
como un disco rayado,
como un árbol moribundo
tema del hombre solo,
cargando el mundo
a cambio de qué
a cambio de qué quisiera

Un poco más
sin recordar, un poco más
sin castigarme, sin culpar
no quiero avergonzarme más
sólo quisiera un poco más
habilitame un poco más
para sacarme
para sacarme de ambiente

Nueva es un tema de Hugo Fattoruso

No falta Juan Falu conformando un duo solido y versátil, al finalizar el tema se escucha decir “No se…a mi me gusto” a lo cual Falu responde “A mi tambien!”

A puro fierro

Fabian Martin, un arroyo imparable

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sun, 28 Aug 2011 16:57:00 -0300

Foto robada a MARIA BIRBA

Rituales... la vida esta llena de ellos, verlo a mi viejo encendiendo el fuego para el infaltable asado dominguero, era uno, el puchero que todos los lunes mi vieja preparaba y yo saboreaba, la tensa y ansiosa espera de aquellos dias de lluvia viendo como las manos de mi abuela amasaban sus deliciosas torta fritas.

Todas esas costumbres, símbolos de tiempos idos, estarán siempre presentes, son huellas, cicatrices, pero hay una en especial que es el compendio de todo aquello, la música, todos los sábados por la tarde tomaba el tren hasta Liniers y de ahi hasta la casa de mis tíos, ellos tenían un discoteca gigante, con miles de discos, pero mi predilección pasaba por los discos de Bill Evans, si... apenas tenia 10 años y ya me fascinaba aquel pianista revolucionario, con el contrabajo de Scott La Faro machando el ritmo junto a Paul Motian, sin saberlo ese fue mi unico trió de jazz favorito por mucho tiempo, crei que jamas volvería a escuchar un trió tan elegante como este...

Pero como el mundo del nunca jamas no existe, llego a mis oídos un disco del trió Camalotes formado por: Lucas Nikotian en piano, Tomas Babjaczuk en bateria y el contrabajista Fabian Martin, virtuosos y elegantisimos, ellos.

Pero todo esta especie de prologo no es para hablar del trio, si no de uno de sus integrantes Fabian Martin, mas precisamente de su sexteto que luce en su primer trabajo solista, Nant y Fall (2008) al escuchar Time remembered que surca el trak Nº 4 fue un tiempo de recordar aquellas noches de sabado.

El cd comienza con un tema que le da nombre al album, Nant y Fall llamado asi por el arroyo de la provincia del Chubut, este contrabajista fanatico de la pesca, intuyo, debió haber quedado prendado por la belleza de aquel paisaje.

El sexteto esta integrado por:

Carlos Michelini : Saxo

Claudio Rossi : Tropeta

Cirilo Fernandez : Piano

Alejandro Demogli: Guitarra

Tomas Babjaczk : Bateria

Fabian Martin : Contrabajo

Tambien hay un espacio para Lennon y Mac cartney, For no one en donde la guitarra de Demogli abre el juego a toda elegancia sonora.

Dos versiones de un solo tema Cutral, para destacar del sonido niquelado y su potencia en la trompeta del italiano Claudio Rossi

Buenisimo disco debut de Martin y me quedo esperando el segundo, mientras escucho 9 de Abril.

Juancho Perone mas que vivo...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Mon, 15 Nov 2010 16:27:00 -0300

Hay un disco grabado en vivo allá por el año 2007 en el Parque de España de la ciudad de Rosario, que hace rato quiero, postear… ¿asi se dice? hermoso el disco, en el que participan grandes músicos como Carlos Aguirre, Lilian Saba, Eduardo Spinassi, Enrique Bevacqua, Myrian Cubelos, Marcelo Stenta, Ralph Towner, Paul Mc Candiess Glen Moore, Trilok Gurtu, Collin Watcott y Raul Carnota.

Creo…estoy seguro es un disco homenaje a quien es uno de los mejores percusionista que tiene este país Juancho Perone, que además es compositor y arreglador musical y cuyo curriculum asusta, esta grabación paso casi inadvertida, pero la calidad de sus interpretes y sus interpretación en este registro valen la pena tomarse unos mates y escuchar esta maravilla oculta.

El tema con el que abre el disco es Algarrobo algarrobal

Ralph Towner en piano
Paul Mc Candiess en oboe
Glen Moore en contrabajo
Trilok Gurtu en percusión
Juan Perone en percusión

Cuando muere un angelito

Raul Carnota en guitarra y voz
Juan Perone en percusión.

La niñez, maravilloso tema de Chacho Muller

Myrian Cubellos en voz
Carlos Aguirre y Eduardo Spinassi en piano a cuatro manos.
Juan Perone en percusión

Corazonando tema del Cuchi Leguizamon

Marcelo Stenta. En guitarra

Juan Perone en percusión

El gaucho de Waldo De Los Rios

Lilian Saba en piano
Juan Perone en percusión

A dos puntas de Enrique Bevacqua

Enrique Bevacqua en guitarra
Juan Perone en percusión

Por ultimo lo que para mi es la mejor que he escuchado de Zamba de Lozano de Leguizamon – Castilla.

Carlos Aguirre en Piano
Juan Perone en percusión

Dino Saluzzi y su amigo italiano...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Mon, 25 Oct 2010 01:25:00 -0300

Hace un par de meses atrás le lleve a mi profesora de piano, Ana Grumberg un cd de Dino Saluzzi y Enrico Raba llamado Volver editado en el año 1986, pero simplemente para hacerle escuchar el tema Le but du souffle, no es que el resto del disco no valga la pena, pero ese en particular por la interpretación lo valia .

Al finalizar de escuchar Ana me dice:

_Guau!!!! Que hermoso tema… sabes que difícil es hacer eso…?
No te olvides que son tres pistones los de la trompeta, estos tipos
son unos monstruos!!!

Creo que Ana tiene toda la razón del mundo, y ante tanta música, solo queda por dar el nombre de los intérpretes

Dino Saluzzi en Bandoneón

Enrico Raba en Trompeta

Harry Pepi en Guitarra

Furio Di Castri en Bajo

Bruce Ditmas en Bateria

Luna – Volver (Dino Saluzzi)

Tiempos de Ausencias (Dino Saluzzi)

Visions. (Enrico Rava)

Le But Du Souffle (Enrico Rava)

Este video lo realice con todas las limitaciones de alguien que no sabe nada de edición.

Beto Satragni, raiz de candombe...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Thu, 30 Sep 2010 23:51:00 -0300

Hay personas que ocupan un lugar importante en nuestras vidas y Beto Satragni, de él se trata, siempre estuvo presente con su música, en momentos de mi adolescencia, en reuniones con amigos todos sentados alrededor del equipo de música escuchando al Amigo candomberito que llegaba para decirnos Esto es candombe.

Amigo candomberito

Esto es candombe

Si, aquellas tardes que comenzaban con un mate amargo, cuya extensión en la noche culminaba con un asado, un tinto profundo y la presencia del Beto, así le decíamos con mis otros amigos de la vida, Marcelo “manzanita”, Miguel “el indio”; Daniel “el colo”, Maby y la gallega.

Tijeras latinas

El nunca supo pero éramos sus fieles seguidores o como le dirían ahora sus fans, pero quien les escribe, era casi un fanático fundamentalista del grupo Raíces. Sabiendo que tocaba en un boliche de Bariloche, solo y sin un mango me fui hasta allá de mochilero, al llegar comencé a buscarlo, vale aclarar que por aquellas épocas 79 u 80, esa ciudad no era ni la mitad de que es hoy, bueno… el asunto es que tanta búsqueda dio sus frutos, él estaba sentado tomando algo en el Bariloche Center a su lado estaban Quique sinesi, Jorge Cuenze, Tordo y lo recuerdo porque me lo cantaba la foto, que tiempo después llore cuando unos amigos de lo ajeno entraron a mi hogar, se ve que alguno de ellos era también fanático de Raíces.

Candombe del empalme

Pasado el tiempo, lo vimos en obras en un recital de Spinetta Jade compartido con Seru Giran, ahora que lo pienso… tocar en Jade significaba estar entre los mejores instrumentistas del país y el estaba ahí!!! Aquel muchacho llegado de Uruguay lo había logrado.

Che che

Y otra vez la vida, ese extenso laberinto que nos une y nos separa a su antojo, me jugo una mala pasada que no vale la pena explicar, pero jamás pudo separar mi admiración por su música.

Amigo de Santa Catarina

Casi veinte años después me entero de casualidad, es así como se deben de producir los grandes rencuentros entre el hipnotizador del bajo color piel y el hipnotizado, que participaba de un festival de jazz en el ND Ateneo, y ahí estaba con su amigo el Fattoruso, cuando finalizo de tocar me encuentro con mi amiga Olga que en una época supo trabajar con Grinbak y sabiendo de mi adoración por el Dios Beto, me pregunto si quería ir a camarines, por supuesto dije que si y en se momento mi fanatismo aumento mas aun, que humildad!!! Un gigante de la música hablando un simple desconocido, como si me conociese de años, si hasta me invito a su hogar para cuando fuese a Uruguay.

Hay un funk en la oreja del obelisco

Después cuento conocido, que “que le vamos a hacer” como diría otro uruguayo.

El loco

Mis dedos y mi alma se resisten a titular esto que escribo, como un homenaje, porque los homenajes se le realizan a las personas que ya no existen, pero El Beto siempre estará presente con su música.

Mi abuelo Jacinto

Hay un poema de Borges que se me cruzo por la cabeza se llama

Las cosas

El bastón, las monedas, el llavero,

la dócil cerradura, las tardías

notas que no leerán los pocos días

que me quedan, los naipes y el tablero,

un libro y en sus páginas la ajada

violeta, monumento de una tarde

sin duda inolvidable y ya olvidada,

el rojo espejo occidental en que arde

una ilusoria aurora. ¡Cuántas cosas,

láminas, umbrales, atlas, copas, clavos,

nos sirven como tácitos esclavos,

ciegas y extrañamente sigilosas!

Durarán más allá de nuestro olvido;

no sabrán nunca que nos hemos ido.

Guillermo Capocci, mucho mas que Milésimas...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Tue, 7 Sep 2010 01:22:00 -0300

Con mi vieja costumbre de revolver en la bateas de cds, me encontré con uno de color celeste, que inmediatamente me llamo la atención por que a uno de sus músicos ya lo conocía de los trabajos de Pablo Tozzi, el baterista y percusionista Nestor Lamonica.

Pero no vamos hablar de un CD de este percusionista si no de un solista desconocido, para mi, llamado Guillermo Capocci, excelente guitarrista, dueño de una voz particularmente atractiva, pero como definir la misma… es difícil, simplemente les puedo decir que es un huracán contenido.

En esta época en donde el tiempo se devora al tiempo, sobre todo después que apareció este bendito artilugio que es internet, en donde estas palabras que escribo ya son viejas y en consecuencia serán olvidadas un segundo después, este disco llamado Milésimas, casualmente, grabado en 2006 y 2007, con ese concepto seria de la era paleozoica, podría pasar al olvido lo cual seria una verdadera pena.

Para comenzar elegi el track Nª 2 El día siguiente

Un corazón contaminado

por una única emoción

anda sin ser y obsesionado

dolor fatal de un cielo absoluto.

Piensa no deja de pensar

Todo es luna no hay sol

Todo es luna sin sol

Solo tiene un sentido

Negando y no comprende,

Que hoy tanbien es el día

Que hoy también es el día siguiente

Un corazón multiplicado

Por la canción de un cielo plural

Vive de los amores del aire,

Vive el dolor como algo mas.

Piensa y deja de pensar

luna y sol ahí están

la multiplicidad

abre todos los sentidos

oscuros transparentes

que hoy también es el día

que hoy también es el día siguiente.

Guillermo Capocci en voz y guitarras

Fabio Marota en piano

El track nos trae bella versión de la canción Para vivir de Serrat

Guillermo Capocci en voz, guitarras y procesadores

Eulogia

Guillermo Capocci en guitarras

Nestor Lamonica en voz y percusión

Tres costumbres

Guillermo Capocci voz, guitarras y procesadores

Valga Milésimas, para que dure en nuestro presente constante, mucho mas que eso.

Tecknicolor un tema de Fito Paez

Guillermo Capocci voz, guitarras y procesadores.

Timbó, Timbó no es lo mismo que tambo tambo

radionuna@gmail.com (Unknown) — Fri, 20 Aug 2010 17:38:00 -0300

En el amplio espectro musical argentino, por suerte surgen de forma asidua nuevas agrupaciones o solistas, lamentablemente no todos pueden grabar, pero también es cierto que muchos de los que graban se asemejan rítmicamente entre si, haciendo uso y abuso de un estilo que quizás alguien haya impuesto, es por eso que muchas cantantes se mimetizan unas con otras, que en su mayoría coinciden en cantar las mismas canciones y pocas son autoras de aquella canción que instrumentan.
Por supuesto que hay cantantes como Liliana Herrero, La Jury, Guadalupe Abero, Luna Monti, Nora Sarmoria, que por fin se decidió a cantar, diferentes del resto.

Respecto a los grupos muchos intentan ser jugados pero no lo logran.
Este es el caso del trío Timbó, con un repertorio cercano al folklore latinoamericano, edito un CD con el mismo nombre Timbó, de donde me gustaron los siguientes temas:

Tres saltos en donde el ritmo cambia de milonga, a un candombe y un poco mas tarde un acordeón mas tarde nos llevara hacia una cumbia como la que escuchaban mis viejos.

Fernando Rossi Bateria, percusion, percusion vocal

Lucas Bragán Guitarra y voz.

Pedro Bragán piano, acordeon, silbido.

Maracanazo

Milondongue

La Saranda

Luis Nacht, sobre las nuves

radionuna@gmail.com (Unknown) — Thu, 29 Jul 2010 16:35:00 -0300

En las nubes es el quinto trabajo discográfico de Luis Nacht, sin embargo es el que mas lo acerca a la tierra, sin que esto signifique que haya abandonado su vuelo interpretativo, muy por el contrario aquí da rienda suelta a la expresividad y fraseo, en el manejo de su saxo, entonces cual es la diferencia respecto de sus cuatro cds anteriores...? las melodias fueron tomadas mas encuenta, brindando de ese modo un resultado excelente.

Acompañado por el sólido tándem de Jeronimo Carmona en contrabajo, Carto Brandán en batería y las coloridas sonoridades de Juan Pablo Arredondo.

El cd comienza con La modista

El tema que le da nombre al cd En las nubes

Sobre una señal de Pepi

El ultimo tema del cd es El barrendero

Daniel Maza sale De feria

radionuna@gmail.com (Unknown) — Wed, 7 Jul 2010 16:36:00 -0300

Fotos robadas de Anita Kalikies

El bajista y cantante uruguayo Daniel Maza acaba de editar su quinto trabajo discográfico que lleva por nombre De feria, 2010, dejando de lado la formación de trío que lo vino acompañando en sus anteriores trabajos, esta vez en forma de quinteto no convencional.

Yeye “Caboca” López en percusión

Fabián “Sapo” Miodownin en batería

Gabriel “Corto” Juncos en flauta

Agustín “Chungo” Roy en piano y teclados

En este cd interpreta composiciones propias y de otros autores, en donde abarca una diversidad de ritmos como africanos, latin jazz, , porro, bolero, cumbia, ritmos pop y otros géneros que son tocados por el candombe.

El tema con el que arranca el cd es Un siete para Posadas

En The Chicken Maza hace gala de su buen gusto y destreza al comando de su bajo.

Baion de la Chicha

El tema de Amanda.

Quien lo diria un bolero que al concluir deja espacio a un porro venezolano

En el tema 10 Si la vida canta Maria Suarez Pereyra la madre de Daniel Maza.

Grabado en septiembre y octubre de 2008 estudio Orpheus
Mezclado y masterizado en el estudio El hornero.

Este es un disco altamente recomendable infaltable para los seguidores de Maza y para los que no lo conocen tanto.

Ligia Piro - Juan Cruz De Urquiza, no son frutos extraños

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sun, 13 Jun 2010 16:52:00 -0300

Strange fruit es el nuevo trabajo discográfico de Ligia Piro y Juan Cruz de Urquiza, en este CD, ademas de interpretar clásicos del genero, junto a las versiones de Message in a bottle y ,Change the World, tiene como rasgo distintivo respecto de sus trabajos anteriores, el echo ser la primera vez en que Piro graba un tema en español,Debajo del sauce solo y Noche de ronda, algo que venia insinuando en su presentaciones en vivo.

Grabado entre noviembre 2008 y abril del 2009
En los estudios ION

La formación que intervino en este disco esta integrada por los siguientes músicos:

Ligia Piro en voz
Juan Cruz de Urquiza en trompeta y flueguel, dirección, arreglos y producción
Richard Nant en trompeta y flueguel
Juan E. Scalona en trombón
Juan Canosa en trombón
Ramiro Flores en saxo alto
Ricardo Cavalli en saxo tenor
Gustavo Musso en saxo tenor
Víctor Scorupski en saxo barítono
Diego Schissi en piano Carlos Álvarez en contrabajo
Daniel “Pipi” Piazzolla en batería.

El tema con el que arranca el CD

Good bye pork pie

Softly as in a morning sunrise

Strange fruit

Debajo del sauce solo

After you´ve gone

Ligia Piro - Juan Cruz De Urquiza, no son frutos extraños, simplemente pertencen a un grupo musicos selectos, de una calidad poco comun.

Camalotes, cinematique beauté musicale

radionuna@gmail.com (Unknown) — Fri, 28 May 2010 16:17:00 -0300

Todos sabemos que en la edición de discos, uno se puede encontrarse con todo tipo de calidades musicales, buenas, malas, mediocres, también tenemos conciencia que son pocos los que solo serán recordados para siempre y otros pasaran desapercibidos.

En el transcurso del año 2009 se grabaron varios discos, entre ellos el de un trio de jazz llamado Camalotes integrado por:

Lucas Nikotian en piano
Fabian Martin en contrabajo
Tomas Babjaczuk en bateria

Camino a casa es el tema con el que abre el CD

Camino a casa

El CD lleva el nombre de Cinematique, en el que todos los temas son de su autoria, nos presenta a un trio con una potencia y calidad interpretativa desarrollada a lo largo de todo este trabajo, poco usual dentro de la música argentina.

Pero hay un músico como Danilo Perez que lo definio de la siguiente manera, "Mezclando sus raíces, las de la chacarera, su conciencia de ser argentinos, con la influencia ya sea armónica, melódica o rítmica, de estas grandes guías, transforman y presentan un trabajo que verdaderamente fluye, y que tiene un perfume y una sensibilidad de mucha calidad."

El segundo tema de este post es Ciudades paralelas, en donde canta Melina Moguilevsky

Ciudades paralelas

Grabado el 3 y 4 de junio de 2009 en los estudios El hornero.

Vuelo nocturno tema dedicado a Egberto Gismonti

Vuelo nocturno

Sauces

Francesca Ancarola - Carlos Aguirre, nanas del alma

radionuna@gmail.com (Unknown) — Fri, 23 Apr 2010 15:44:00 -0300

Quienes leen, escuchan o visitan este blog se habrán dado cuenta, que hay tres músicos contemporáneos a los cuales les rindo pleitesía, pero hay uno en particular que a mi modo de ver ya se gano un lugar entre los mejores,Carlos Aguirre.
¿Porque aclaro todo esto? Es sencillo en este post tengo que hablar de su ultimo trabajo, esta vez a dúo, con la cantante chilena Francesca Ancarola y es sencillamente un trabajo musical HERMOSO..
Después de grabar en cuarteto, quinteto, noneto y solista, era el turno de un dúo, y con canciones de cuna!!! Si Arrullos se llama el CD, si hay algo que criticarle a Carlos Aguirre es porque no lo edito nueve años antes, me hubiese ahorrado mucho dinero comprando cds para chicos, cuyo único resultado era el aburrimiento de mi hijo y mi propia somnolencia.

Este es un cd en donde no faltan los grandes autores latinoamericanos, Daniel Viglietti, Los hermanos Nuñez, Fandermole, Victor Jara, el cubano Eliseo Grenet, el venezolano Otilio Domínguez, entre otros.

Si bien el contenido de este albun esta integrado en su totalidad por canciones de cuna, en una parábola imaginaria la letra de las mismas no dejan afuera al mundo complicado de los grandes.
Ancarola dueña de una voz cautivante se deja llevar por el embelesador piano de Carlos Aguirre.

El tema que vamos a escuchar es el track N º 2 y lleva por nombre Nana para Simon (Ricardo Pico)

Montado en un luna
comiendo tuna
jugando a la payanca en la miel de la panza

cantan los pajaritos
sueños gorditos
vuela una cancion para el niño Simon

Arrorro mi niño, arrorro mi sol
Arrorro pedazo de mi corazon
Arrorro tus manos piel de algodón
Arrorro mi niño, mi niño panzon

Mi sueño que remonta una pandorga
Corre hasta que sube la cresta de nubes
Debajo su bracito un pan chiquitito
Grillo y dormilon para el niño Simon

Nana de mi niño, nana de mi sol
Nana de alegria, de mi corazon
Nana tus manos piel de algodón
Nana mi niño, mi niño Simon

Cabalga en un cometa prendido a la teta
Risa de crayon tiene el niño Simon

Nana para Simon

Es siguiente es un tema se Fandermole su nombre el Lo que usted merece.

Para que te duermas niño
de pelo de trigo
yo le robo a aire viejo
el canto de los grillos.
Para que su brillo de alas
no traiga el desvelo
lo pondré en una tinaja
de algodón del cielo.

Duerma que la noche viene
oscureciendo el agua,
alzando su capa negra
toda agujereada.
Prende la luna menguante
su vela chiquita
y en sus ojos arde el sueño
como una arenita.

No es que todo esté tan calmo
como estas palabras,
pero el sueño es necesario
pa' que vuelva el alba.
No es que todo sea tan bueno
como aquí parece
pero voy cantando al menos
lo que usted merece.

Duerna que llegó la noche
estrellada y honda,
y anda uncida de su coche
repleto de sombras.
Y por lámpara cimera
cuelga el lucerito
su luciérnaga estrellera
por el infinito.

No es que todo sea tan bueno
como aquí parece
pero voy cantando al menos
lo que usted merece.
Que si usted me sueña el día
un poco más bello
yo me gasto la vigilia
listo para hacerlo.

Lo que usted merece

Dos de yapa

Ojos de botones

Tristeza

Quique Sinesi y las manos de Cuchi...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sat, 10 Apr 2010 18:32:00 -0300

A fines del año 2009, Quique Sinesi comenzó la grabación del CD Cuchichiando un homenaje a Gustavo “Cuchi” Leguizamon, revolucionario dentro de la música de nuestro país y referente de las nuevas generaciones de músicos argentinos, que editaría a comienzos del 2010.

Hace mucho tiempo que no escuchaba un disco tantas veces, no es frecuente que un homenaje discográfico tenga como resultante un trabajo maravilloso, se podría decir majestuoso, en donde Sinesi junto varios invitados de lujo logran plasmar el arte del Cuchi, de ser posible una puntuación del uno al cien, este disco es cien puntos.

El primer tema, que no ha sido editado hasta el momento, es interpretado por Sinesi junto a Nora Sarmoria., con la magia de sus manos entreteje a través del piano las notas , que nos evoca constantemente a Don Cuchi Leguizamón. Nora, luce un virtuosismo poco común en el piano, algo que la diferencia del resto, haciendo gala de una voz muy particular, repleta de matices.

Amores de vendimia

Iremos a la vendimia de abril
Vos tu pelo moreno
Bailándolo al cielo
Rosa mamani

Seremos cosechadores amor
Cuando la arena tatuada
Volando en el viento
Nos nombre a los dos

Carchaqueñita babea tu ojito
Con una uvita en la boca
Torcaza dame un besito
Que el duende de la bodega
De noche sabe salir
Y si se pone antojoso
No te ha de dejar dormir
Carchaqueñita dame un besito

El silbador es el siguiente track, el invitado es Marcelo Moguilevsky un verdadero silbador, pero simplificar la participación de este maestro de los instrumentos de viento, en aquella única virtud seria ingrato, es por eso que los invito a disfrutar de esta tema.

Pocas son las voces femeninas que logran sorprender por su interpretación, en los últimos tiempos se escuchas muchas voces armoniosas que parecieran de molde, pero La Jury es distinta, y aquí lo demuestra en Lavanderas del rio Chico, magistral La Jury y Sinesi.

Desde lejos se las ve,
sentadas en la arena
lavando ropa en el río.
Pueblo duro en ademán,
con la carga en la cabeza
vienen cantando y se van.

Bajo el puente hay un rumor,
y un humo de poleo
perfuma el aire y el cielo.
La pava bulle feliz
y a la espera de los mates
Interrumpen su trajín.

Lavandera,
quiero cantarte con mi guitarra,
entregar mi voz
a tu limpio corazón.
Déjame llevar tu ropa
del Río Chico hasta la zamba
donde vivimos los dos.

De las Nieves a Cuyaya
la fila de mujeres
que van al río se agranda.
Los changos dele gritar
mientras los perros torean
van cruzando el pedregal.

Cuando cierra la oración,
con sus guaguas dormidas
entre los brazos, regresan.
La tarde lenta se va
por los senderos jujeños
rumbo hacia la oscuridad

En este Cuchichiando realizado entre penas amorosas cruelmente amanecidas, quizás no sea necesario rogarle al espejo la devolución de aquellas imágenes que nos supo robar, su música nos adentrara en ese mundo casi mágico del Cuchi Leguizamon y las manos que nos guiaran seran las de Sinesi.

Juan del monte, con el maestro Juan Falu en una version de locos.

Carnavalito del duende, con sus compañeros de Alfombra magica, Matias Gonzalez, Horacio Lopez.

Sera una noche, un trabajo por encargo...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sun, 28 Mar 2010 08:01:00 -0300

Para un cinéfilo, así como para una persona cualquiera “un trabajo por encargo” es lisa y llanamente asesinar a otra persona por dinero, dichos crímenes tienen una característica muy marcada, nunca sabremos la identidad del asesino.

En la siguiente entrada vamos a escuchar un cd realizado por encargo en el año 2003, pero que no es precisamente una ejecución al buen gusto musical, no, este trabajo recata al tango clásico y sus intérpretes plasman su virtuosismo al servicio de él, además contamos una ventaja en este caso sabemos quien es el responsable, de esta maravilla que paso desapercibida por la bateas de las disquerías, y sin mas preámbulos paso a relatar de quien se trata.

Cuando silva el viento

Cuando silva el viento

El productor estadounidense Todd Garfinkle radicado en Japón, le propuso a Santiago Vazquez la realización de un cd de tangos tradicionales, mixturado con aires hindúes y barrocos, lo que provocaba el entrecruzamiento de instrumentos tan disimiles y a la vez característicos de la música ciudadana argentina como bandoneón y violín con un clavicordio o un sarod hindu, junto a estos el productor quería una voz de mujer, el primer nombre propuesto por Vazquez fue Lidia Borda, pero no fue del agrado de Garfinkle.

Nunca tuvo novio

Nunca tuvo novio

Apurados por los plazos continuaron probando cantantes de distintas extracciones musicales, pero al no conseguir una cantante de su agrado, le ofrecieron a pedro Aznar se la voz de proyecto.

Esa es la historia de un CD que se edito en Japón únicamente.

Nocturna

Nocturna

El segundo trabajo de llama Será una noche – Segunda
En este cd Santiago Vázquez pudo elegir a Lidia Borda como su cantante.
Asi como el primer trabajo, este fue grabado en una iglesia, en toma directa de dos micrófono, sin sobré grabación, ni edición de estudio.

Lidia Borda en voz

Santiago Vazquez en percusión

Marcelo Moguilevsky en clarinete, clarinete bajo, flautas dulce, armónica y silbido.

Edgardo Cardozo en guitarra, requinto, guitarron, tiple y voz

Martin Iannaccone en cello y voz

Gabriel Rivana en bandoneón

El porteñito

El porteñito

El tren de Quito

El tren de Quito

Rompeviola, Te miro

radionuna@gmail.com (Unknown) — Mon, 15 Mar 2010 01:09:00 -0300

Hace mucho tiempo que no me colgaba con una canción, pero es que Sivia Salomone provoco que mi corazón latiese mas de lo acostumbrado, por eso ahí va Te miro.

Te veo, te extraño

Te cubro con mantos que dieron los años

Pasando, doliendo, partiendo, cantando

Te llevo, te traigo, te alejo

Te olvido, te espero, te pinto

te oculto, te invento un color

como un sol abrazando la siesta de día de enero

partiendo, cantando, te llevo

te traigo, te alejo, te olvido

y el viento me trae arrullos de rio

la noche senderos y este canto mío

las constelaciones jugaron conmigo

y la cruz del sur sale cuando te miro

te veo, te pinto, te oculto

con manto que dieron los años

pensando, te invento, te cubro

te extraño, partiendo te llevo cantando

te espanto, te espero,

ven a quitarte de mi.

Georgina Hassan, pequeñas historias...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sat, 13 Mar 2010 18:03:00 -0300

Hace algo mas de tres años encontré en una disquerías, de pura casualidad, el primer trabajo discográfico de una cantante desconocida para mi, Georgina Hassan, aquel cd lleva por nombre Primera Luna, editado en el año 2005 en donde hay una versión deliciosa del tema La llorona (anónimo) con un solo de trompeta inolvidable, de Juan Cruz de Urquiza.

Hassan ademas de buena cantante es una excelente narradora de historias y eso se puede apreciar atraves de su blog personal, que bien merece ser leido.

A fines de año 2009 edito su Segundo cd. que lleva por nombre Como respirar, en el cual se destaca como compositora, nueve de las doce canciones le pertenecen, pequeñas historias que en realidad componen este bello disco.
Con la dirección musical de Diego Penelas que también toca el piano.

Fernando Mantaras en contrabajo

Rodrigo Quiros en batería

Además de otros invitados de lujo como Horacio Cacorilis, Daniel Cantillana (Inti-Illimani) (desde Chile), Kepa Junkera (desde España), Erik Manouz (desde Alemania), Marcelo Moguilevsky, Emiliano Álvarez, Raly Barrionuevo, Osiris Rodriguez y Lito Vitale.

Los sonidos de Latinoamérica son parte de su repertorio actual, intercalando fuerza natural de alguna composición anónima, sefaradi.

Décimas

Esta vida es un tejido
Donde todo se entrelaza
Y si la magia te abraza
Se despiertan los sentidos
Cuando escuche tu latido
Mi alma llego a su hogar
Y aunque parezco un azar
Yo se que el cielo decía
Que tus manos y la mías
Se tenían que encontrar

El verano fue mas verde
La alegría aguacero e
El crepúsculo velero
Pasajero de la tarde
Ese fuego que hoy arde
Es alegre y es sereno
Es tan fuerte verdadero
Que lo guardan los cocuyos
En su vientre cual arrullo
Como vela de desvelo

Las palabras son cajitas
Tan pequeñas, tan cuadradas
Yo te pido a las hadas
Que te canten muy cerquita
Cuando bese tu boquita
Que deslicen en tu aliento
La alegría de este viento
Que arrebata mi vestido
Las estrellas son testigo
Del amor que ahora siento

Lito Vitale en acordeón

Osiris Rodriguez en violín

Juampi Francisconi en percusión

Y como en una especie de libro imaginario Hassan le escribió a su abuelo

Carta de abuelo

Cuando la tarde se vuelve violeta
La nieta se pone a pensar
Será que mañana reciba su carta?
El sueño se lo dirá.

El abuelo despierta temprano
Sube la calle pedaleando
La tienda se llena de colores
Como en una postal de Tetuán

Sos el viento que me trae
Bicicletas por el aire
Carta de abuelo, sobre sepia
Letra infantil que se despereza

El habla del verde plateado en las hojas
De las aves buscando calor
Ella de su casa tras la cordillera
Y de un volcán en Pucón

Y en su ultima carta el le dice feliz
Cruzare la montaña para verte
Cruzare la montaña
En un pájaro guacamayo

Coros Gustavo Segal

Saxo soprano Emiliano Alvarez

Percussion Juampi Francisconi

Para el siguiente tema Georgina pensó en una voz masculina y fue su hermano quien al indujo a convocar a Raly Barrionuevo.

Doña pasión

Viaja el maestro golondrina del Pilcomayo al Bermejo
Son sus ojos piedras negras que ven un rancho a lo lejos
Entre un bosquecito de sauces y un estanque viejo
Doña pasion lo sale a encontrar.

D’entre al rancho don Victor, que la siesta se va,
Soy mujer de años largos y le puedo contar
Que el pombero se aparece cuando mas calienta el sol
Y si se descuida, lo persigue el viboron.

No se aflija maestro,
Que tiempo es un surco en el campo,
Y el cariño verdadero solo duerme
Ahicito donde quiera encontrarlo.

Doña pasión padece el mutismo de la habitación,
Sus ochenta años no la alejan del insomnio de la pasión
Para el los días son ventanas donde ve a sus niños jugar
Y sueña con el beso que entre suspiro deja escapar

Rally Barrionuevo voz

Daniel Cantillana violin

Hellen De Jong violoncello

Facundo guevara percusion

Gillespi, en technicolor y cinemascope...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Mon, 1 Mar 2010 16:49:00 -0300

En diciembre del año pasado Marcelo Rodriguez, mas conocido por Gillespi, edito su sexto trabajo discográfico llamado Gillesrama, el titulo de este cd. deriva de la palabra Cinerama.

Budong trak Nº 1

Para esta ocasión acompañan a Gillespi los siguientes músicos:

Baltasar Comotto en guitarras
Patan Vidal en piano y teclados
Alejandro Franov en instrumentos étnicos y teclados
Norbi Cordoba en bajo
Hubert Reyes en percusión
Javier Martinez en batería
Cabra en voces
Rafa Franchecheli programación y secuencias
Gillespi en trompeta, flugelhorn, instrumentos adicionales.

El cd transita por sonido del jazz, soul y el rock, dueño de un sonido muy refinado, este disco marca una diferencia con su primer trabajo Ultradeforme, el actual es un poco mas jazzero, en donde se nota que el autor ha encontrado su lugar dentro de la música, que no es el del confort, si no el de la llegada al que lo escucha, sumamente recomendable.

Cuartoelemento, camino hacia libertad...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Thu, 18 Feb 2010 16:10:00 -0300

Foto: Laura tenenbaun

En el transcurso del año 2009 el grupo cuartoelemento edito su tercer trabajo discográfico llamado Camino, en donde interpretan temas de su autoria, junto con temas de Atahualpa Yupanqui, Bill Evans, Los hermanos Abalos, J. Bosco y Tom Jobim.
Integrado por músicos de una extensa trayectoria como:

Rubén “Mono” Izarrualde en flauta traversa, flauta baja y voz

Néstor Gómez en guitarra y voz

Matías González en bajo acústico, eléctrico,”Pichi” bass, contrabajo y voz

Horacio López en percusión y voz

Así como en sus trabajos anteriores su música es dueña de libertad interpretativa, de este modo se puede escuchar un versión Billi’s hit tunes (Bill Evans) con aires de milonga que asombra y realza su belleza melódica.

El disco Abre y cierra con temas de Yupanqui, con la credulidad de un tema como La nadita que la transforma en una maravilla musical.

De la mezcla de improvisación, de calidad, y desprejuicio que aun mantiene con el transcurrir de los años hacen de Camino un viaje de total libertad y a su vez respeto por su principal elemento que la música.
Ultimo tema y después la lista de temas agregados.
Incompatibilidad de genios

Esposito - Delgado un duo sin cabeza

radionuna@gmail.com (Unknown) — Fri, 5 Feb 2010 18:01:00 -0300

Nada mejor que comenzar el año dos mil diez con un estreno, pero del dos mil siete, mejor dicho grabado en ese año, pero editado en el dos mil ocho.
Es un disco que siempre quise publicar, pero por una cuestión de tiempos nunca lo hice, si bien no es él disco, es muy bello.
Además tiene una particularidad, sus intérpretes han tenido una larga trayectoria como acompañantes de grandes músicos como: Ligia Piro a Ernesto Snajer, EliaPenelas Cuarteto, Marcela Passadore Cuarteto, Roxana Amed y Abel Pinto.
Aquí la deducción del motivo por el cual el cd lleva por nombre Sin cabeza, esta vuelta son los protagonistas.

Esposito – Delgado realizaron un trabajo en donde la profundidad, la expresividad y delicadeza se encuentran en toda la extensión del CD, que paso injustamente inadvertido por las bateas.

Acompañados por musicos de relevancia como Oscar Giunta, Mario Gusso, Diego Penelas. Franco Luciani, Abel Pintos, Roxana Amed.

Reflejo es el tema que abre el disco, en el intervine junto a esposito en guitarra y Delgado en contrabajo, el baterista que todos los interpretes desearían tener en sus discos Oscar Giunta.

Dolar un tema de Esposito, un tema con mucho aire flamenco, en donde el dialogo entre guitarra y contrabajo alcanza su máximo clímax, esta vez acompañados por Mario Gusso en percusión.

Ricardo Vilca es el emotivo tema dedicado al compositor jujeño, canta Abel Pintos.

Franco Luciani se luce en la versión de Tarde gris, un viejo tema de Guillermo Delgado.

Por ultimo dos versiones de un mismo tema Across The Universe, el primero instrumental, la segunda cantada por la magistral Roxana Amed.

Pablo Tozzi, mas alla de la cancion...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Wed, 16 Dec 2009 00:16:00 -0300

La utilización del término “puta madre” no nos remite necesariamente a un insulto, puede ser, como de hecho lo es en España un símbolo de admiración, y es precisamente eso lo que me provoca el contrabajista Pablo Tozzi, que con su trío acaba de editar su ultimo cd llamado Cueca negra.
Tozzi a lo largo de su carrera solista tiene cinco discos, este es el tercero con la formación del Pablo Tozzi trío, cuyos integrantes son:

Nestor Lamonica en Batería y voz

Sebastian Jakimczuk en Piano y voz

Pablo Tozzi en Contrabajo y voz

La versatibilidad de ritmos va desde un candombe a una chacarera, también a tiempos de zamba, cueca y canciones, este es el mejor disco del trío en donde encuentran definitivamente su lenguaje musical, la canción.

El cd comienza con el tema que le da el nombre Cueca negra, recitado por el Chango Farias Gomez y con la percusión de Facundo Guevara.

Yo soñé con el repique
De un parche inventado
De tambores tintos
Del pueblo cuyano

Yo escuche esas voces
Bajar de los cerros
Confundí las uvas
Con sus ojos negros.

Yo quería en la danza
Mas que la belleza
El ritmo profundo
De una cueca negra

Tumba y retumba mi sueño
Con este son que me falta.
Sueño de esta cueca mía
Que sueña y canta mulata.

Cueca negra si me buscas
No es pa’ hacerme mal.

Cueca negra

Veronica Condomi imprime con su voz la magia al tema Rio, en un duo perfecto junto a Pablo.

El rio me cuenta historias
De arrullos y tempestades
De luna insomne encallada
En nocturnas soledades

El rio que va arrastrando
Horizontes en su cause
La enseñanza del viajero
Del que lleva y siempre trae

¿en donde quedo varada
mi voz con su mal destino
que ya es arena y arcilla
lo que en el canto fue rio?

El rio guarda en su lecho
Peregrinos aguaceros
Que habrán de bañar mi orilla
Con lluvias de otros inviernos

El río y su paso lento
Quietud marrón de agua mansa,
Que arropa en las despedidas
Cuando el silencio no calla.

Rio

El siguiente tema se llama Carnavalito

Carnavalito

El track Nª se llama Alegría y cuenta con la participación de
Guillermo Capocci

Alegria

Tozzi es un músico excepcional, pero esto va mas allá de su virtuosismo o su digitación, el canta con su contrabajo en cada nota que se desliza por sus manos, desde que aportaba su parte folklórica a grupo Terceto, hasta su presente musical hacen de Pablo Tozzi en un músico de puta madre.

Infancia

Rumble fish, por siempre un pez luchador…

radionuna@gmail.com (Unknown) — Fri, 4 Dec 2009 00:53:00 -0300

Rumble Fish son: Claudio Bolzani (guitarras)

Gastón Bozzano (contrabajo)

Tuti Branchesi (batería)

Manuel Cerrudo (piano)

No hace mucho tiempo descubrí al grupo rosarino Rumble fish, de pura casualidad, siempre quise escribir algo sobre este maravilloso grupo que tiene tres álbumes en su haber, el primero editado en el año 1999 llamado Ensayos, este primer trabajo es puramente de jazz, en el 2004 grabaron Del mar hallado en donde prevalecían las canciones en torno a diversos géneros musicales, como la música clásica, el folclore, el jazz, el rock y el pop, en el 2008 editaron lo que hasta ahora su ultimo trabajo, que lleva por nombre Los viajes del día, aquí no solo interpretan temas propios, también lo hay de otros autores como Carlos Aguirre y Quique Sinesi, que a la vez actúan de músicos invitados.

Victorio

No fue fácil conseguir sus discos, ni hablar de encontrar el primero, Ensayos, directamente no existe en el catalogo.
Muchos de estos grupos no se conocen, y es aquí donde este blog trata de ser útil, no posteando el link para bajar el cd y de ese modo terminar de perjudicar al músico, que con todo el sacrificio, juntando mango tras mango, logra editar su trabajo, si no difundiendo su trabajo, para tratar que no muera en el olvido.

El 24 de noviembre del 2009, Liliana Herrero escribió una carta en homenaje a Patricio Jimenez, y del cual extraje dos momentos:

“Sabia que estaba mal, y me pareció muy grave lo que pasa este año, son demasiadas tristezas para el folklore. Murió Horacio Castillo, por ejemplo, una gran guitarra de la música del litoral argentino, un músico que la Argentina ni siquiera sabe que tuvo. Algo gravísimo para un país. Y me parece que, de algún modo, con el Dúo Salteño sucedió algo parecido. Entonces, que se muera uno de sus integrantes es una perdida tremendamente grave en lo musical, pero también en cuanto al reconocimiento de los países para con sus músicos. Habrá que aprender, como sea, a reconocer a los músicos en el momento oportuno. ¡Cuantos no tienen el reconocimiento ni la popularidad que se merece!”

Villa Berna

“Confieso me da mucha rabia que los países no se enteren de que muchos hijos talentosos, geniales y maravillosas personas se van de su universo cultural.”

Nicolas Guerschberg o el encuentro de El Nico...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Sun, 22 Nov 2009 22:14:00 -0300

Nicolas Guerschberg acaba de editar el CD Encuentro, su segundo trabajo discográfico, quizás el mejor albun del año 2009, con una doble formación de tríos,
En la primera parte, desde el tema Nº 1 al Nº 4 intervienen la base del grupo Escalandrum del cual forma parte, los músicos son:

Daniel “pipi” Piazzolla: Batería

Mariano Sivori: Contrabajo

XXI

Guerschberg es admirador del viejo Rock nacional y sus interpretes, en este caso rescato un tema de Charly Garcia, Los dinosaurios.

En el tema Nº 5 actúa como confluencia de la segunda formación y los músicos son:

Leandro Savelon: Bateria.

Mariano Sivori: Contrabajo

Nela es un tema dedicado a su mujer.

Desde el tema seis hasta el ocho, toca el segundo trío compuesto por:

Leandro Savelon: Bateria

Juan Pablo Navarro: Contrabajo

Con ellos interpreta para mi, el mejor tema de todo el cd, un tema de Carlos Gardel Cuando tu no estas, por que la melodía del tema nunca se pierde a lo largo de los siete minutos que dura la versión, dando lugar a los distintos solos instrumentales.

El ultimo es el tema que le da el nombre a este maravilloso trabajo, Encuentro.

Como bonus un tema de su primer trabajo solista, en un trabajo para serie pianos del sello MDR. Llamado Nicolas Guerschberg Solo piano

Cecilia

Pronunciar y recordar el apellido de Nicolas Guerschberg no es tarea fácil, pero jamás olvidaremos su calidad, destreza y sensibilidad en el piano, es por eso que no necesita de cantantes su música para poder apreciarlo

Ernesto Jodos - Carlos Casazza, la palabra belleza...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Tue, 10 Nov 2009 16:01:00 -0300

Allá por enero de 2007 se reunieron por primera vez, el rosarino Carlos Casazza (guitarra) y Ernesto Jodos (piano) oriundo de la provincia de Buenos Aires, en el mítico Notorious, con un puñado de temas que dos años mas tarde tomaron la forma de un CD. Llamado, La palabra kilómetros.
Casazza a desarrollado una carrera artística que provienen del folklore, con influencias clásicas y del jazz, Ernesto Jodos se ha vinculado desde siempre al jazz.
Creadores de climas en donde las sutilezas que le brindan calidad a este CD, pletórico de bellos diálogos musicales, en donde la palabra kilómetros, queda reducida al mas hermoso de los entendimientos, la música.

El primer tema del disco es de Casazza se llama Alta barda

Carlos Casazza: "Tratamos de encontrar un territorio común para que cada uno pueda desarrollar sus propias cosas. Es un disco donde hay un ida y vuelta entre lo que compusimos y lo que improvisamos."

El tema Nº 2 para mi el mas bello se llama Santa rosa (Casazza)

El siguiente es un tema de Jodos lleva por nombre La frontera

Ernesto Jodos dice: "Pensábamos que esta música tocada por los dos iba a ser algo muy difícil de concretar, tanto por la cuestión estilística como por la palabra kilómetros. No fue así. La música surgió desde el primer encuentro."

Xul

Por ultimo el tema cierra el discos Wu vals

Tarco trio, los dicípulos de Juan...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Tue, 27 Oct 2009 17:11:00 -0300

Uno a veces cree, con cierta desesperanza, que dentro del panorama musical argentino, ya nada lo va sorprender, pero no…encontré un disco del Tarco trío, en su primer trabajo discográfico, llamado Del viento, que para mi pobre credulidad, es un disco sencillamente maravilloso.

Sus integrantes son:

Juan Porzio en contrabajo y voz

Martín Sánchez en guitarra

Leonel Iglesias en guitarra

Un grupo básicamente instrumental, que interpreta temas propios y de otros autores (Pepe Nuñez, Juan Falu, Moscardini) a lo largo de este cd. transitan distintos ritmos, vidala, milonga, chacarera, huella, en todos ellos el trío imprime su sello característico, delicadeza en el sonido y respeto por los silencios, algo característico en algunos músicos con años de experiencia, pero que ellos saben ejecutar siendo jóvenes.

El tema musical que abre este post, es el primero del CD. se llama El machadito.

La siguiente es una zamba llama Camilo cuyo autor es Pepe Nuñez y en la que el invitado es el maestro musical del trío, Juan Falu..

Que Camilo este!
Que por las cañas anda diciendo no he muerto
Que Camilo este!
Que nunca quiso, que lo conviertan en nada
Corazón porfiado, quedo tu sombra
Cuando golpee tu recuerdo
Como una bandera
Lo hallare flameando entre las manos morenas
Hoy se fue camilo y mañana
Quien se ira con él
A buscar en la zafra del cielo
La luz de una estrella, que no podrán ver
Que Camilo este!
Cuando regrese no olvidara su machete
Donde iremos viejo
Por esta senda, si al final de ella nos espera
Nada más que un largo silencio de cuervo
Que solo miran al surco
Ya no soy el hombre
Pequeño y lento
Ahora me agito en la copla.

El pista Nº 10 del cd, es la que le da el nombre al cd Del viento.

Del viento

Juarecito en acordeón Adriana Leguizamon.

Juarecito

Por ultimo el track Nº 4 canta Liliana Herrero un tema de Bettina Bobrowicky,
El amor y la pena.

Llevo atadita una pena
Por donde vaya la llevo
Si cayera solita
Va con la pena que quiero

Llevo atadito un amor
Por donde vaya mi suerte
En el azar de la vida
No dejare de quererte

Vidala no te me escondas
No tengo rostro ni voz
Para decir estas coplas
Préstame tu corazón

Ay estrellita del día
Cual es tu amor y tu pena
Va por tus sueños la noche
Y la noche te desvela

Andando sobre mis pasos
Entreverando caminos
Van este amor y mi pena
Como habitando un destino

El amor y la pena

Orquesta de musica sudamericana, un espectaculo aparte...

radionuna@gmail.com (Unknown) — Thu, 15 Oct 2009 16:04:00 -0300

Foto fue tomada de la pagina de Maria Birba

El CD. de la Orquesta de música sudamericana, según lo indica la portada del compacto, es un conjunto de producción independiente y esta integrado por:

Violin: Veronica Marjbein
Violoncello: Mariano Kahayan
Bajo; Roberto Contreras
Bandoneon: Bernado Ferreyra
Catalina Carnicer
Flauta Traversa: Patricio Bottcher
Clara Petrocelli
Matías Carazzo
Julieta Botti
Clarinete: Alejandra Yuhjtman
Inti Sabev
Camila Mandirola
Saxo tenor: Miguel Magud
Saxo Baritono: Eugenia Perez Cassinelli
Trompeta: Diego Pisano
Ary Lacanna
Piano: Martin Robbio
Voz: Manuela Arguello
Nora Sarmoria
Alejandra Yuhjtman
Guitarra: Violeta Juárez
Emiliana Piccini
Jerónimo Guiraud
Ezequiel Barros
Diego Catanzaro
Martin Yubro
Angeles Figueira Risso
Percusión: Julián Solarz
Nicolás Politzer Pernoff
Marina Hernandez

Todos ellos son dirigidos por Nora Sarmoria, pianista, docente del SADEM, también ejerció en el Conservatorio Municipal de Morón, su personalidad inquieta la lleva a integrar formaciones, que van desde un dúo a un trío, para mas tarde convertirse en un noneto y llegar a este presente de 30 músicos, es así como esta revolucionaria de la música argentina, tiene en su haber 8 cds., Vuelo Uno: 1995 - Espacio Virgen: 1998 - Verde Madre: 1999 - Libre de consenso: 2002 - Bichos y malezas: 2005 – Amaranto: 2008 Orquesta de música Sudamericana: 2009, todos con una única característica, su producción es independiente.

El repertorio de la orquesta esta compuesto por obras de Egberto Gismonti, Hermeto Pascoal, Eduardo Mateo, Daniel Escobar, Mariano Kahayan (integrante de la misma) y de su directora Sarmoria.

Los músicos invitados son:

Martín Pantyrer (saxo soprano en 1 y saxo barítono en 2)
Quique Sinesi (guitarra 5 y 11)
Marcos Cabezaz (vibrafón en 6)
Marcelo Torres (bajo en 4)
Marcela Passadore (voz en 6)
Emiliano Alvarez (saxo soprano en todos los temas)
Daniel Pérez (saxo alto en todos los temas)

Para comenzar vamos con el track Nº 1 Bebe (Hermeto Pascual) en donde toca como invitado Martin Pantyrer en saxo soprano

Bebe

En el track Nº4 esta como invitado Marcelo Torres en bajo, Pequeños cambios un tema de Mariano Kahayan.

Pequeños cambios

Marcela Passadore y Marcos Cabezaz intervienen en el track Nº 6 Nadie arriba, Nadie abajo un tema de Nora Sarmoria.

Nadie arriba, Nadie abajo

Culpa tuya track Nº 11 en donde toca la guitarra Quique Sinesi, un tema de Nora Sarmoria.

Culpa tuya

Este disco recorre distintos ritmos, milongas, candombes, landos, en fin un proyecto distinto, tal como nos tiene acostumbrado Nora Sarmoria, en un Trabajo a pulmón, pero de una excelencia digna de una trayectoria tan amplia.
Advertencia, escuchar a la orquesta en vivo merecería otro post, porque es un espectáculo aparte, su música suena mejor y mas potente y si a esto le sumamos, el hecho de ver a Nora dirigiendo, los movimientos de su cuerpo, sus manos que entrelazan en el aire cada nota, los gestos de su rostro, mas su dialogo con el publico, por momentos muy risueños, dan como resultado un verdadero show.

Dancing Piazzolla