Про рок

DISTEMPER "Мир создан для тебя"

2011-03-02T22:06:00.000-08:00

Дистемпер вот уже много лет радует нас прекрасными альбомами, которые становятся раз от раза всё лучше. И этот альбом, к моей вящей радости, не стал исключением из приятного правила!
Тексты всё так же полны иронии, музыка всё так же бодрит, фирменный вокал по прежнему не оставляет равнодушным! Пожалуй, на альбоме нет ни одной песни, которая бы мне не понравилась, правда, и стопроцентных хитов тоже, на мой взгляд, нет...

Альбом, по-моему, получился самым позитивным и весёлым за всю историю Дистемпера. Стоит послушать его с утра, и на улицу идёшь уже с прекрасным настроением! Записан альбом тоже достаточно неплохо.

Нареканий, в принципе, ничто в альбоме не вызывает. Но ничего особенно нового группа нам тоже не преподнесла. Поэтому делаем вывод, что фанатам Дистемпера - слушать обязательно, любителям позитивных песен - тоже, а вот всем остальным - по желанию...

Kid Rock – Born Free [2010]

2011-03-02T07:38:00.000-08:00

Послушав этот альбом сразу становится понятным, что принудительное прохождение «Курса управления гневом», назначенное нашему герою в 2007-м, пошло на пользу не только ему, но и всей мировой общественности. Сразу заметно пациент был так обработан диазепамом, что напрочь забыл не только свое агрессивное прошлое и стал эдаким белым и пушистым оклахомским реднеком, но и что такое хард- и stage-рок. На этом альбоме вы вообще не услышите ни одного хард-рокового рифа, да что там – даже дисторшна у гитар тут нет. Иногда слышен фузз, но и это ненадолго. В основном, прекрасный чистый и хрустящий перегруз, который возможен только в сочетании Fender Stratocaster + Marshall 1962 Bluesbreaker.

Начиная с «Born Free», которая одновременно напоминает и Nickelback нулевых и Bruce Springsteen 80-х, мы медленно и верно погружаемся в атмосферу блюзовой вечеринки где-нибудь в захолустном баревиче в Северной Каролине. Хотя, догадываюсь, не только там будет востребована такая смесь блюза, кантри и южного рока, коя присутствует на данном CD в неприлично зашкаливающих пропорциях. Приглядимся поближе, кто же соучастники нашего мальчиша-плохиша? А тут целая шайка-лейка звезд жанра. Кроме заявленных в трэк-листе Мартины МакБрайд и Шэрил Кроу, кантри-звездность которых не подлежит никакому сомнению, а участие на «Care» и «Collide» (соответственно) просто украшает композиции, присутствует Ти-Ай-Пи – рэппер и любимчик Рика Рубина (продюсера, кстати, сего релиза), подпевший в той же «Care». Не люблю я рэп и рэпперов в частности, но эта песня самая современная, чтоли, на всем альбоме. Также присутствует известный кантри-певец Зак Браун («Flyin’ High») и человек-легенда Боб Сегер (сыгравшей для Рока и Кроу партию ф-но на «Collide»).

Инструменталисты так и вовсе ставят в тупик. С таким составом можно нарезать современного харда кусками не тоньше 12 дюймов. Matt Sweeney (гит./бас) известен нам не только по игре в Zwan (альт. рок проект с Б. Корганом), но и по резонансному проекту Probot (совместный с D. Grohl all-star heavy metal альбом). Chad Smith (уд.) и сейчас является основным барабанщиком RHCP. Клавишник Benmont Tench (ex-Tom Petty and the Heartbreakers) будучи сессионщиком переиграл с такой пачкой известнейших исполнителей (от U2 и Rolling Stones до Green Day и The Cult), что думается, Кид Рок пригласил его править собственные композиторские ошибки. Плюс ко всему и David Hidalgo (гит., Los Lobos + огромное кол-во проектов с John Lee Hooker, Bob Dylan и даже Т. Уэйтсом) почтил сие знатное сборище мастеров своим присутствием.

Разумеется, перечислять особенности каждого трэка не имеет никакого смысла. Это совершенно ровный и спокойный альбом, профессионализмом исполнителей на котором можно эстетически наслаждаться целый день. Прекрасный фоновый кантри/блюз-рок, расслабляющий посетителей не хуже стакана виски, лишь перебивается логичным, по сути, вопросом, а что, собственно, тут делает человек, имя которого вынесено на обложку?

Земфира - Спасибо

2011-03-01T03:45:00.003-08:00

Новый альбом Земфиры вышел в свет. Мы вновь слышим Её голос после долгого перерыва, радуемся и восхищаемся.

Резкость и нежность активно сотрудничают в "Спасибо".
Альбом записывался в Лондоне, сведение же проходило в Москве на "Мосфильме". В создании альбома принимали участие: Земфира Рамазанова (голос), Дмитрий Шуров (пиано), Константин Куликов (труба), Дэн Маринкин (барабаны), Алексей Беляев (бас), Юрий Топчий(гитара), приглашенный гитарист Юрий Цалер (группа "Мумий Тролль").

Альбом уже начал продаваться в дуэте с журналом Citizen K в киосках роспечати. С 5 октября "Спасибо" можно будет найти в салонах связи "Евросеть".

Хит альбома - "Мы разбиваемся", на который уже снят клип с Ренатой Литвиновой в главной роли. Потрясающая песня "Я полюбила Вас", в которой упоминается Марина Цветаева.
Добрая песня "Дом", в которой Земфира впервые показывает свою привязанность к чему-либо - в данном случае к своему дому. Величественная песня "Господа". Пугающая песня "1000 лет" с дикими женскими криками заставляет внутри всё сжиматься и... слушать, слушать, слушать дальше.

Веселая композиция "Воскресенье", впервые исполненная на концерте в "Зеленом театре" парка им.Горького прошлым летом. Зажигательная песня "В метро", радующая игрой музыкантов и ярким вокалом солистки.

Лирическая мягкая "Возьми меня" чарует, завораживает. В альбом также вошла уже всем известная и всеми любимая песня "Мальчик", которая предшествовала выходу "Спасибо".
Слушая композицию "Когда снег начнется", создается впечатление, что солирует перерожденная Земфира, непохожая на других и себя. "Сон" умиротворяет и как бы подготавливает к финальной песне. Заключительная песня "Спасибо" будто бы выразила все чувства и мысли Земфиры, оставила ощущение, словно нас ждет продолжение.

... А продолжение нас ждет. В планах Земфиры гастрольный тур, с нетерпением ожидаемый почитателями ее творчества.
К концу осени обещан фильм о Земфире, снятый во время концерта в "Зеленом театре" под руководством Ренаты Литвиновой.
Земфира, Спасибо!

Елена Никитаева - "Китлали"

2011-02-28T03:03:00.000-08:00

Итак, вышла в свет новая пластинка Елены Никитаевой. 12 новых песен. А что же нового? Посмотрим.

Пластинка в духе нашего времени выложена на собственом сайте с припиской "можете скачать альбом за любую сумму денег, и даже за ноль (0) рублей или долларов, это ваш личный выбор". Каюсь - ничего не соображаю я конкретно в Webmoney и Yandexденьгах (один иностранный портал, обнаруженный мною два-три года назад, не в пример доступнее). Но оценить пластинку по достоинству обязуюсь, благо она этого заслуживает.
И еще одно лирическое отступление для уточнения критерия "что нового". К счастью или к сожалению, в настоящее время в роке и близких к нему направлениях совершить хотя бы кратковременную революцию уже невозможно. Потому что практически все средства исчерпаны: мелодические ходы и аранжировки, от непрофессиональных до отполированных, то же самое с голосами, даже имидж и репутация в роке сейчас никого не удивляет. Революция в наши дни - это отчаянное наркоманство Эми Вайнхаус или воспроизводящие шок-рокерские традиции наряды Леди ГаГа, иначе говоря, поп-музыка сейчас вершит революцию. А современный рок во всех направлениях сейчас находится в состоянии, определяемом по-английски как revival. То есть, попросту говоря, воспроизведение традиций разных эпох. Оценка удачности воспроизведения - это уже несколько другой разговор.
"Китлали" - revival. Причем типичный. Воспроизводится музыка практически всех эпох рок-н-ролла - от самого начала (1950-х) до конца 1980-х. От 1990-х и 2000-х взяты больше принципы студийной обработки звучания.
Пластинка куда более целостная по сравнению с двумя предыдущими, то есть все песни выводятся следующая из предыдущей и отсутствует так называемая работа на количество материала по принципам "лучше - больше" или "слушатель съест что угодно и еще попросит" (некоторые на "Фениксе" и "Дневнике" по прошествии времени кажутся таковыми). Тексты песен выверены, зрелы и при этом по-прежнему не перегружены рифмованиями, понятными прежде всего самому создателю, то есть по-рубцовски просты. Воздержался от оценки "по-дягилевски", потому что нет вопиющей суицидальности. Наивность и инфанитильность? Возможно, и есть где-то, но не бросается на первый план. То ли очень хорошо замаскирована в самой текстовой структуре, то ли компенсируется за счет удачно созданной музыки. Наметившаяся еще на предыдущих пластинках тенденция проявилась в максимальной форме: к указанному уже совмещению ретро- и модернового звука добавляем нескрываемый профессионализм, когда все инструменты, в том числе и голос, распределены равномерно, даже если в этот момент идет воспроизведение гаражной музыки.