IRIBARREN Films

115 años del cine nacional se celebraron en Lara.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Sat, 28 Jan 2012 21:16:00 +0000

El colectivo del cine y el audiovisual de Lara se dió cita este 28 de enero en la Plaza Bolivar de Barquisimeto para colocar una ofrenda floral ante la estatua del Libertador. Toda una semana de actividades con proyección de largometrajes y cortometrajes, cineforos, talleres, jornadas de reflexión, entre otras; se realizan para celebrar los 115 años del cine nacional.

1er Encuentro de Trabajadores del Cine se realiza en Caracas.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 25 Jan 2012 13:29:00 +0000

La Asociación Civil para el Bienestar Social del Trabajador Cinematográfico (Abicine), conjuntamente con la Distribuidora Nacional de Cine Amazonia Films, el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), y la Asociación Cooperativa Procine, anuncian el Encuentro de los Trabajadores y Trabajadoras del Cine Venezolano, en su primera edición, a celebrarse desde el próximo sábado 28 de enero hasta el miércoles 1ro de febrero, en los espacios de la Universidad Experimental de las Artes (Unearte), ubicada en Los Caobos, Caracas.
Las actividades se realizarán en la Sala Margot Benacerraf, y tienen como objetivo crear un espacio de reunión para todos los trabajadores del área cinematográfica, para estrechar lazos y consolidar importantes vínculos aras del bienestar en seguridad social integral. El evento estará compuesto por tres conversatorios que servirán para el intercambio de ideas entre todos aquellos que desarrollen actividades laborales en el medio audiovisual.
La inauguración de esta primera edición, se llevará a cabo este sábado 28 de enero -Día del Cine Nacional- a las 7.00pm, con la exposición fotográfica “Gente de película”; muestra posible gracias al apoyo del Centro Nacional de la Fotografía (CENAF). Continuará del lunes 30 al miércoles 31 con los conversatorios: “Nuevas tecnologías y desempeño en el set”; “Formación Profesional para el Técnico y la Técnica Cinematográfica”; y “Ética y Disciplina en el Trabajador y Trabajadora Cinematográfica”. Todos los conversatorios se llevaran a cabo en la sala Margot Benacerraf de UNEARTE entre 3:30 pm y 6:00 pm.
Las personas que deseen participar en los conversatorios para compartir ideas, puedes enviar su nombre, teléfono, correo electrónico, y el área de producción donde labora a abicine@gmail.com ; así podrán dar su aporte para pavimentar el camino hacia políticas y acciones que beneficien a la comunidad cinematográfica.
El acto de clausura del encuentro de trabajadores y trabajadoras del cine venezolano se celebrará el 1ro de febrero en Unearte. Se espera en esa noche a toda la comunidad cineasta.
Fuente:
MPPC-Amazonia Films

FE DE VIDA, una estética particular, un tema controversial.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 25 Jan 2012 03:21:00 +0000

Se encuentra en YouTube, FE DE VIDA, un cortometraje que toca una de las realidades más tristes de la sociedad latinoamericana y cuyo protagonista es uno de los delitos más viles; el secuestro. Con una estética muy particular, esta producción realizada en el estado Lara (Venezuela) refleja la incertidumbre que sufren quienes se ven privados de libertad en contra de su voluntad. Hasta donde puede un secuestrado mantener la dignidad a cambio de su libertad; ésta, es una de las reflexiones que deja Fe de Vida.
Este cortometraje fue realizado con muy pocos recursos por un equipo de personas, más que profesionales, entusiastas del cine que desean aportar su granito de arena al desarrollo del cine larense.
Todos pueden apreciar Fe de Vida a través de:
http://www.youtube.com/watch?v=W2qcgboDJDs

Lara celebra los 115 años del cine venezolano.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Sat, 21 Jan 2012 02:33:00 +0000

En rueda de prensa se dió a conocer la programación que la Red de Cine y Audiovisual del Estado Lara tiene planificada para celebrar el 115 aniversario del cine nacional. Esta actividad cuenta con el patrocinio del MPPC (Gabinete Lara) a través de la Plataforma de Cine y Audiovisual del Estado Lara.

PROGRAMACIÓN

Lunes 23 de enero de 2012:
Proyección de cine infantil:
Película “Mediania” de Rodrigo Acosta, 9:30 am, sede del IMCA.
Coordinadores: Gabinete MPPC Lara, IMCA, Iribarren Films
Muestra y conversatorio:
VIDEANDO: Responsabilidad social, una formación integral para niñas, niños y adolescentes (en situaciones especiales y privados de libertad), 2:30 pm, sede del IMCA.
Coordinadores: Elias González y Ramón Méndez (CIECA)
Martes 24 de enero de 2012:
Proyección de cortometrajes de realizadores larenses, 2:30 pm, lugar: Decanato de Artes de la UCLA, Cuartel Jacinto Lara.
Proyección de cortometrajes de realizadores larenses, 6:30 pm, lugar: Auditorio Ambrosio Oropeza de la UCLA.
Coordinador: Dirección de Cultura UCLA
Miércoles 25 de enero 2012:
Muestra Internacional Itinerante de Cortometrajes, 8:00 am, lugar: Escuela Nacional Cabudare.
Coordinadores: Iribarren Films y Dirección de Cultura UCLA.
Proyección del documental “Memorias del Gesto” de Andrés Agustí. Cineforo con la participación de sus realizadores Andrés Agustí y Lidia Córdova vía Internet (Skype), 7:30 pm, lugar: Cine Club Charles Chaplin.
Coordinador: Cine Club Charles Chaplin
Jueves 26 de enero de 2012:
Jornada de reflexión sobre la Ley de Cinematografía Nacional, los Fondos Regionales de Cine, el cine regional y otros temas en búsqueda de la consolidación de la Red Cine y Audiovisual del Estado Lara, 10:00 am, lugar: Museo Barquisimeto.
Coordinador: Plataforma de Cine y Audiovisual (MPPC)
Proyección del largometraje “Una Mirada al Mar" de Andrea Ríos, 6:00 pm, lugar: Sala Comunitaria de Cabudare. Cine Club Aquiles Nazoa.
Coordinador: Cine Club Aquiles Nazoa
Viernes 27 de enero de 2012:
Muestra Internacional Itinerante de Cortometrajes, 9:00 am, lugar: Escuela de Niños Especiales de El Tocuyo.
Coordinadores: Iribarren Films y Dirección de Cultura UCLA.
Taller “Titiriteando con los dedos”, entrega de la revista Juguete Mágico y muestra de los cortos animados "Bolívar, canto al Libertador" de Nora Marcano y "Nuestro Miranda" de Jean Charles L´Ami, de 8:00 am a 12 m, lugar: Centro de Educación Inicial Javier.
Facilitadora y coordinadora: Luisana Lara (Fundación Cinemateca Nacional).
Taller “Historia del Cine Latinoamericano Contemporáneo” (1960-2010), de 2:00 pm a 5:30 pm, lugar: Decanato de Humanidades y Artes de la UCLA, Carrera 15 con calle 26. Cuartel Jacinto Lara.
Facilitador: César Araujo
Coordinadores: Cine Club Charles Chaplin y Cine Club Román Chalbaud.
ACTO CENTRAL DE CELEBRACIÓN DEL 115 ANIVERSARIO DEL CINE NACIONAL
Homenaje al cineasta Enrique "Chacho" Urteaga, entrega de reconocimiento a este director argentino residenciado en Venezuela. Presentación de la Orquesta de Cámara de la UCLA dirigida por el Maestro Antonio Giménez conjuntamente con la proyección de la película “El Perro Andaluz” de Luis Buñuel, 7:00 pm, lugar: Auditorio Ambrosio Oropeza.
Coordinadores: Dirección de Cultura UCLA, Iribarren Films y Plataforma de Cine y Audiovisual del Estado Lara.
Sábado 28 de enero de 2012 (Día del Cine Venezolano):
Ofrenda Floral al Padre de la Patria y Libertador Simón Bolívar, 9:00 am, lugar: Plaza Bolivar de Barquisimeto.
Actuación de la agrupación: Danzas Sebucán.
Brindis por el 115 Aniversario del Cine Nacional, 10:30 am, sede del Instituto Municipal de Cultura y Arte IMCA.
Coordinador: Instituto Municipal de Cultura y Arte IMCA.
Proyección del cortometraje producido por los participantes del taller de cine realizado por el Cine Club Charles Chaplin con el apoyo de PDVSA La Estancia y los estudiantes de actuación cinematográfica de Talentos Unidos como trabajo final, 4:00 pm, lugar: Escuela de Artes Plásticas Martín Tovar y Tovar, avenida Vargas diagonal Universidad Pedagógica Libertador (Nucleo-Este).
Coordinadores: Cine Club Charles Chaplin y Talentos Unidos.
Charla sobre las experiencias en el área de formación y difusión cinematográfica del Festival de Cortometrajes de Barquisimeto FCB con su directora Isabel Caroto, conjuntamente con la proyección de cortometrajes galardonados en las últimas ediciones de este festival.
Proyección de filme “El Rumor de Las Piedras” de Alejandro Bellame Palacios. Cine foro al final de la función con el director vía Internet (skype), 6:00 pm, lugar: Colegio de Abogados del Estado Lara.
Coordinador: Cine Club Charles Chaplin.
Domingo 29 de enero 2012:
Charla “El cortometraje como herramienta de análisis del Séptimo Arte”, experiencia en el área de difusión cinematográfica desarrollada por Iribarren Films a través de la Muestra Internacional Itinerante de Cortometrajes; con Pablo Arapé y Francisco “Pancho” Pérez (Iribarren Films y Dirección de Cultura UCLA).
Proyección del filme “El Chico que Miente”, de Marité Ugás. Cineforo con las realizadoras del filme, Marité Ugás y Mariana Rondón vía Internet (Skype), 6:00 pm, lugar: Colegio de Abogados del Estado Lara.
Coordinador: Cine Club Charles Chaplin

Están participando en esta celebración:
MPPC (Gabinete Lara)
Plataforma de Cine y Audiovisual del Estado Lara
Instituto Municipal de Cultura y Arte IMCA
Centro de Estudios Integrales de Comunicación Audiovisual CIECA
Cine Club Charles Chaplin
Talentos Unidos (productora de cine, escuela actoral)
Cine Club Aquiles Nazoa
Dirección de Cultura UCLA (coordinación de cine)
Asociación Civil Iribarren Films
Festival de Cortometrajes de Barquisimeto
Cine Club Román Chalbaud UCLA
Cine Club Dámaso Ogaz UCLA
Cine Club DIC UCLA
Cine Club Amábilis Cordero UFT
Fundación Somos Venezuela
Colectivo Voces Urgentes
Productores y Difusores independientes de Lara

Experiencia comunicacional y documental wayuu en “la tierra de la larga nube blanca”.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Sun, 01 Jan 2012 14:31:00 +0000

A principios de diciembre pasado en Aotearoa, "la tierra de la larga nube blanca", como es conocida Nueva Zelanda por su nombre en idioma del pueblo maorí, fue compartida la experiencia de comunicación y realización documental del pueblo wayuu, esto en el marco del encuentro de “Medios indígenas, democracia participativa y revitalización del lenguaje en Abya Yala y Aotearoa” en la Universidad de Auckland; así como en la “Octava Conferencia Bienal Expandiendo El Documental” en AUT (Universidad Tecnológica de Auckland).
David Hernandez Palmar, activista y productor audiovisual de Venezuela, dirigió el taller de investigación “Pueblos indígenas, democracia participativa y los nuevos medios”. Leonie Pihama (Māori), Robert Pouwhare (Māori), Phoebe Fletcher y Mayra Gomez (Aymara) también participaron en este espacio, organizado por la doctora Kathryn Lehman (NZCLAS), la doctora Sue Abel (Māori) del Departamento de Estudios Māori de la Universidad de Auckland y Joe TeRito (Māori), del Programa de Investigación del (NPM), quienes a su vez forman parte del equipo de trabajo e investigación del Te Whare Kura.
La Bienal Documental de Nueva Zelanda, evento promovido por la Universidad Tecnológica de Auckland AUT en Aotearoa, trabajó como tema central el movimiento documental en el pacífico y la experiencia audiovisual wayuu, como también conocer el trabajo que han hecho grandes documentalistas de Australia, Nueva Zelanda, Inglaterra y otros países del pacífico, logrando así grandes compromisos trans-continentales de co-producción y realización de audiovisuales entre las Naciones Indígenas: Wayuu (Venezuela-Colombia) – Māori (Aotearoa-Nueva Zelanda)– Jumbunna (Australia).
Fuente:
David Hernández Palmar
Prensa Wayuunaiki

Hace 116 años el público comenzó a pagar por ver películas.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 28 Dec 2011 16:36:00 +0000

Auguste Marie Louis Nicolas Lumière y Louis Jean Lumière fueron los inventores del proyector cinematográfico. Ambos nacieron en Besançon, Francia, pero crecieron en Lyon. Su padre, Antoine Lumière, tenía un taller fotográfico y ambos hermanos trabajaban con él, Louis como físico y Auguste como administrador.
A partir de 1892 los hermanos empezaron a trabajar en la posibilidad de fotografiar imágenes en movimiento. Patentaron un número significativo de progresos notables.
Crearon un aparato que servía como cámara y como proyector: el cinematógrafo, que se basaba en el efecto de la persistencia retiniana de las imágenes sobre el ojo humano. Al comienzo ellos mismos cargaban las piezas de la cámara filmadora en un cajón para su traslado de un lugar a otro.
El cinematógrafo fue patentado el 13 de febrero de 1894. En ese año, rodaron su primera película. El 22 de marzo de 1895 fue mostrada en París en una sesión de la Société d'Encouragement à l'Industrie Nacional La sortie des ouvriers des usines Lumière à Lyon Monplaisir («Salida de los obreros de la fábrica Lumière en Lyon Monplaisir»), rodada tres días antes.
Tras diversas presentaciones en sociedades científicas, en la Universidad de la Sorbona, en Bruselas y otros lugares, se procedió a su explotación en la primera sesión exhibida para un público comercial, como primer espectáculo de pago (Marcando Oficialmente el inicio del cine) el 28 de diciembre de 1895 en París, en el Salon Indien del Grand Café, en el Boulevard des Capucines, donde se proyectaron varias cintas entre las que destacaban, aparte de la ya citada Salida de la fábrica Lumière, otras como Llegada de un tren a la estación de la Ciotat o El desayuno del bebé. Pocos días después el programa se enriqueció con la primera película de comedia: El regador regado. Así, con este catálogo, el cine comenzó su historia a modo de documental, como testigo objetivo de la vida cotidiana. Cámara cinematográfica de los Hermanos Lumière.
Los hermanos dijeron «el cine es una invención sin ningún futuro»; pero aprovecharon todo lo que el nuevo invento les ofreció para montar un negocio rentable. Los Lumière enviaban un cinematógrafo y un operador allá donde era requerido, por ejemplo a la Coronación del zar Nicolás, etc. Con estas cintas rodadas en los lugares más exóticos del planeta surge el montaje.
Su posición económica y el interés que mostraban hacia la ciencia les hizo menospreciar las posibilidades comerciales de su invento, por lo que finalmente abandonaron la producción cinematográfica.
Fuente:
wikipedia.org
Licencia Creative Commons
http://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Texto_de_la_Licencia_Creative_Commons_Atribuci%C3%B3n/Compartir-Igual_3.0
Imagen:
Henri Brispot
Dominio público

CNAC abre discusión pública del Anteproyecto de RIEFCPC

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Fri, 09 Dec 2011 03:13:00 +0000

El CNAC pone a disposición de la colectividad nacional, de los cineastas, gremios, asociaciones y en general de todo ciudadano o ciudadana el texto del Anteproyecto de Reglamento Interno de Estímulo y Fomento a la Creación y la Producción Cinematográfica (RIEFCPC) para que tras su lectura y análisis, hagan llegar a través del correo electrónico: jlossada@cnac.gob.ve las observaciones, sugerencias y aportes que estimen procedentes, dentro del período 08-12-2011 al 14-12-2001, ambos días inclusive.
El día viernes 16 de diciembre de 2011 el CNAC realizará una jornada de análisis de los aportes escritos que hayan sido remitidos al CNAC en el lapso mencionado, para lo cual invitará a cada una de las personas, gremios u organizaciones que hayan formulado sus aportes. El lugar y hora de tal jornada serán anunciados oportunamente a cada uno de los interesados.
Fuente:
Cine en Línea / CNAC

"CERDOS": el gran ganador del Festival de Cortos de Barquisimeto 2011.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Sun, 04 Dec 2011 03:13:00 +0000

Culminó exitosamente la 7ma edición del Festival de Cortos de Barquisimeto. En esta ocasión, el cortometraje "Cerdos" de Michael Labarca fue el gran ganador llevandose los premios: mejor dirección, mejor guión, mejor sonido, mejor actriz y el gran premio CNAC "La Flor de Venezuela". En la foto, Labarca depués de recibir el premio principal de manos del gran cineasta venezolano Román Chalbaud.
La lista de ganadores es la siguiente:
GRAN PREMIO CNAC:
"Cerdos" de Michael Labarca
Mejor Cortometraje de Ficción:
"Sábado de Gloria" de Ornella Fermín Marante
Mejor Cortometraje Documental:
"Koridel" de Carlos Gómez
Mejor Cortometraje de Animación:
"Guardianes del Agua" de Jean-Charles L`amí
Mejor Cortometraje Estudiantil Nacional:
"Tatuushi" de Jorge Montiel
Mejor Cortometraje Estudiantil Regional / Premio Iribarren Films:
"Jaque Mate" de Igna Di Maggio"
Menciones Honoríficas:
"Yo recuerdo" de Luis Edgardo Herrera
"Samsara" de María Redondo
Mejor Dirección:
Michael Labarca por "Cerdos"
Mejor Producción:
Mariam García, Andrés Sequera y Julia Olivares por "Casi un Milagro"
Mejor Guión:
Michael Labarca por "Cerdos"
Mejor Dirección de Fotografía:
Michael Peña por "Sábado de Gloria"
Mejor Sonido:
Karla Ramírez y Carlos Machado por "Cerdos"
Mejor Música Original:
César Iván Lara por "Pista de Entrenamiento"
Mejor Dirección de Arte:
Eli González por "Casi un Milagro"
Mejor Actor:
Carlos Fung Guevara por "Por Amor al Arte"
Mejor Actriz:
Ana Patricia Silva por "Cerdos"
CINE NUEVO (premio del público):
"Con los Santos no se Juega" de Jackson Gutierrez
DESAFIO AUDIOVISUAL
1er Premio:
"Cambur Pintón"
Realizadores:
Robert Montilla
Ángel Estrella
Irina Urriola
Jorge Unda Cassany
2do Premio
"Lara es una Canción"
Realizadores:
Ricardo Marapacuto
Darveth Hernádez
Rafael Lucena
Fabiola Rodríguez
Fuente:
Prensa FCB`11

Arrancó el Festival de Cortos de Barquisimeto.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 30 Nov 2011 12:11:00 +0000

Con gran entusiasmo arrancó el Festival de Cortos de Barquisimeto; un sinnúmero de cineastas de todo el país se hacen presentes para compartir e intercambiar ideas sobre nuestro cine. Las productoras Hilda de Luca, Liz Mago y Maite Galán fueron homenajeadas la noche inaugural. Igualmente, estuvieron presentes varios de los invitados especiales quienes formarán parte del jurado y tendrán algunas participaciones a través de talleres y charlas durante el desarrollo del FCB´11.

VOCHI y los Guardianes del Bosque. Estreno en el FCB`11.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Tue, 29 Nov 2011 00:45:00 +0000

En el marco del 7mo Festival de Cortos de Barquisimeto, se estrena el cortometraje realizado totalmente en animación 3D: Vochi y los guardianes del bosque. La historia fue escrita y dirigida por Rafael Adick Rincones y contó con el financiamiento del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía CNAC y la coproducción del Centro de Estudios Integrales de Comunicación Audiovisual CIECA.
Este miércoles 30 de noviembre los asistentes al 7mo Festival de Cortos de Barquisimeto podrán disfrutar en la Sala 1 de Cines Unidos en el C.C. Sambil, de dos funciones: la primera de ellas a las 5:00 pm para invitados especiales y medios de comunicación, y la segunda función a las 5:30 pm para todo el público en general.
Talento joven y guaro conformó el equipo que durante tres años se entregó a este proyecto. Adick Rincones estuvo acompañado por María Ysabel Alvarado quien asumió la Asistencia de Dirección; Alexander Torín e Isabel Caroto en la Dirección de Arte; Army Rincones y Pedro Orozco en la Dirección de Art Shading; y no podía faltar el talento de Antonio Giménez en la Composición Musical.
Es importante resaltar que el equipo de producción de Vochi estuvo conformado por jóvenes larenses que innovaron al trabajar con uno de los software más avanzados del mundo. Este esfuerzo se concreta en un cortometraje de 12 minutos con una característica muy particular, ya que podrá ser visto con lentes anaglifos (lentes de color diferente para cada ojo), los cuales permitirán ver las imágenes con efectos tridimensionales.
De esta manera, la cinematografía larense crece y avanza en la consolidación de un cine de animación regional.
Fuente:
Prensa FestiCortosBqto

Escuela de Medios Audiovisuales ULA, 16 años formando cineastas.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 23 Nov 2011 03:08:00 +0000

La Escuela de Medios Audiovisuales de la Facultad de Humanidad y Educación de la Universidad de Los Andes celebra del 28 de noviembre al 9 de diciembre su décimo sexto aniversario con una serie de actividades que involucran a la comunidad universitaria y merideña, bajo el auspicio del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía. Ochenta horas de proyecciones de trabajos realizados por estudiantes y profesores de la EMA, exhibiciones para escuelas de educación básica, realización de talleres de formación cinematográfica, charlas informativas a cargo del CNAC y el MINCI, jornadas de registro de obras en general por parte del SAPI y registro de obras cinematográficas por el CNAC. Además, habrá competencias deportivas y un concierto de música de cine en homenaje al cineasta Enver Cordido.
Para el cierre de las celebraciones se tiene previsto la entrega de reconocimientos a las personas que han estado ligadas a la EMA en sus dieciséis años de vida y la proyección del largometraje Samuel del Prof. César Lucena.
Todas las actividades estarán abiertas a la comunidad universitaria y público en general, sin ningún costo de inscripción. De esta manera la EMA invita a celebrar un año más de vida.
A continuación algunos enlaces de interés:

Programación aniversaria: http://bit.ly/vqxN3g

Requisitos para registrarse en el CNAC: http://bit.ly/sn3Mzt

Requisitos para el SAPI: http://bit.ly/tYcwz3

Proceso de Inscripción en el SAPI: http://bit.ly/v1uX6h

Fuente:
Patricia Ramírez
EMA

La Hazaña del 41 se estrena en Barquisimeto.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Tue, 15 Nov 2011 02:16:00 +0000

Hace 70 años Venezuela rompió todos los pronósticos y convirtió un sueño en realidad. Un equipo criollo se llevó el título en el Campeonato Mundial de Béisbol Amateur, venciendo a Cuba, el gran favorito. Esta victoria y su trascendencia a lo largo de los años fue recogida por los cineastas Carolina Vila y José Manuel Pulido en un filme: La Hazaña del 41.
Este sábado 19 de noviembre se estrenará en Barquisimeto este extraordinario documental en la sede del Cine Club Charles Chaplin ubicado en el Colegio de Abogados del Estado Lara. A partir de las 4:00 pm todos los cinéfilos y amantes del béisbol podrán conocer cómo el beisbol se convirtió en el deporte preferido de los venezolanos.
Una figura fundamental del triunfo del año 41 fue el pitcher, Daniel “Chino” Canónico, quien posteriormente, en 1946 fue manager del equipo ganador del primer campeonato profesional que se jugó en Venezuela. Canónico hizo vida en Barquisimeto y precisamente sus hijos realizarán un homenaje a su padre y a los miembros del equipo campeón, antes de comenzar la proyección del documental.

José Manuel Pulido, co-director del filme, es oriundo de la capital Larense, pero se encuentra residenciado en Los Angeles, Estados Unidos, donde junto a Carolina Vila han desarrollado diversos proyectos audiovisuales, sin perder arraigo con el país y su ciudad natal. Vale recordar que en el año 2008, esta pareja de cineastas rodó en Lara el cortometraje “Onda Corta”, el cual recibió el premio al Mejor Cortometraje en el Festival de Cortos de Barquisimeto, entre otros reconocimientos.
“La Hazaña del 41” es un documental realizado tras una exhaustiva investigación que contó con el apoyo financiero del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía CNAC y fue rodado en diversas locaciones de Caracas, Barquisimeto, Valencia, Maracay, así como en Nueva York, Estados Unidos. Actualmente se encuentra en negociaciones para su distribución al público general y pretende dejar un testimonio histórico para las nuevas generaciones.
Fuente:
La Hazaña del 41 / Facebook

Organizadores del FESTDIVQ presentes en Barquisimeto.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Mon, 14 Nov 2011 00:16:00 +0000

José Alirio Peña y Claritza Peña organizadores del 1er Festival Venezolano de Cine de la Diversidad estuvieron en el Cineclub Charles Chaplin para promever el evento, exhibir algunos de los filmes participantes en el festival y dar un par de interesantes charlas al público asistente.

Cine y Diversidad Sexual, programación especial del Cineclub Charles Chaplin.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 09 Nov 2011 13:34:00 +0000

Este fin de semana el Cine Club Charles Chaplin realizará una actividad cinematográfica de altura, donde se proyectarán dos destacados filmes venezolanos y se contará con la presencia de José Alírio Peña y Claritza Peña, conferencistas e investigadores en el área de cine y diversidad sexual. Ambos invitados especiales estarán en Barquisimeto para promover el I Festival Venezolano de Cine de la Diversidad, a realizarse en Caracas del 21 al 26 de noviembre próximo.

El sábado 12 de noviembre, el auditórium Dr. Ramiro Montesinos del Colegio de Abogados del estado Lara, José Alírio Peña y Claritza Peña, impartirán una interesante charla sobre los antecedentes históricos del cine nacional y la diversidad sexual (GLBT), para luego proyectar en función especial, el filme venezolano "El tinte de la fama" de Alejandro Bellame.

Para el domingo 13 de noviembre se tiene pautada una conferencia titulada “La investigación, difusión y promoción en la web del cine venezolano contemporáneo y sus perspectivas futuras de desarrollo”; posteriormente, se realizará un cine-foro con la proyección del filme venezolano "Cheila una casa pa’ maita" de Eduardo Barberena.

José Alírio Peña y Claritza Peña se han dedicado a investigar sobre el cine venezolano con temáticas GLBT y actualmente administran el blog cine100por100venezolano.blogspot.com, especializado sobre cine nacional contemporáneo, haciendo énfasis en la promoción, difusión e investigación del mejor cine del país de la última década.

Fuente:

Prensa Cineclub Charles Chaplin

http://cineclubchaplin.blogspot.com

El CNAC y ABICINE firman convenio de bienestar social.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 02 Nov 2011 13:25:00 +0000

El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y la Asociación Civil para el Bienestar Social del Trabajador Cinematográfico (ABICINE), firmaron un convenio interinstitucional para materializar el “Proyecto de Protección y Previsión Social a los trabajadores cinematográficos independientes”, orientado a crear las condiciones físicas y económicas, que garanticen la implementación de planes de bienestar social, para los trabajadores independientes del sector, y su grupo familiar.
Durante la firma del convenio, estuvieron presentes, Juan Carlos Lossada, presidente del CNAC, Andrea Gouverneur, directora general de Abicine, Guillermo “Churro” Pérez director administrativo, Mario Nazoa y José “Cheo” González, miembros suplentes de la dirección general de la asociación. Juan Carlos Lossada, presidente del CNAC, tras la firma del convenio, expresó: “Este es un hecho histórico. Hoy estamos suscribiendo un convenio marco que engloba toda una serie de programas que tienen una conexión con la provisión de la Ley de Cine, que preceptúa la constitución de un fondo de bienestar social de los trabajadores y trabajadoras independientes del sector cinematográfico. Hoy se materializa ese acuerdo dentro del cual caben todo un conjunto de iniciativas, y periódicamente Abicine va a tener la posibilidad de proponer al CNAC, para obtener un financiamiento en cada caso”.
Andrea Gouverneur, directora general de Abicine, destacó: “Hoy se concreta el mandato de la Ley de cine, y se concreta un largo tiempo de lucha y de trabajo de mucha gente. Por esos azares de la vida me toca a mí firmar este convenio, pero antes de mí, muchos trabajaron por Abicine y por cristalizar esta meta; así que realmente es un momento bien emocionante para nosotros”.
El primer trabajo de este convenio es la inscripción de la gente afiliada a Abicine, en el Seguro Social Obligatorio, respecto a lo que Gouverneur acotó: “los trabajadores independientes no cotizan en el Seguro Social, y eso hace que cuando la edad obliga a dejar de trabajar, se encuentren sin ningún ingreso económico. Esto es un hecho histórico, pues realmente los trabajadores del cine, nunca habían podido gozar de este beneficio”.
Por otra parte, está incluida la contratación de una póliza de seguros y hospitalización (HCM) para todos los trabajadores, además de un Fondo de Lactancia para las mujeres inscritas en Abicine, que estén dentro del período de amamantar a sus hijos, quienes gozarán de 3 meses para la lactancia y serán beneficiadas con un aporte monetario en ese lapso. El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y la Asociación Civil para el Bienestar Social del Trabajador Cinematográfico (Abicine), se plantean de aquí en adelante continuar impulsando políticas que garanticen el pleno resguardo de los trabajadores del sector cinematográfico nacional.
Fuente:
Cine en Línea/CNAC

PURO MULA una película verdaderamente latinoamericana.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Sat, 29 Oct 2011 00:15:00 +0000

En noviembre de 2008, once estudiantes de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba se reúnen para consolidar un colectivo de producción audiovisual, Best Picture System. El 22 de Julio de 2009 se gradúan y tres días después viajan a Ciudad de Guatemala para realizar su primer largometraje de ficción, PURO MULA.
El rodaje duró 27 días, una producción de mucho trabajo y bajo presupuesto. Luego de la filmación, el proyecto se congeló por falta de recursos para la post-producción. Hasta que, el 10 de diciembre de 2009 el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana, Cuba le otorgó un premio de post-producción. En febrero del 2011 después de muchos esfuerzos se estrena Puro Mula en una cadena de cine comercial en la Ciudad de Guatemala. El apoyo de los guatemaltecos fue maravilloso y la película gracias a ese apoyo logró completar 8 semanas en cartelera, nada mal para una comedia, independiente y centroamericana.
Puro Mula fue exhibida en el Festival de Cine Venezolano Merida 2011 el pasado mes de junio. Todavía falta un buen camino por recorrer para que el filme pueda ser visto por mas personas a nivel internacional para lo cual los integrantes del Best Picture System siguen trabajando.
El equipo de Puro Mula está integrado por: Enrique Pérez (director, guionista), Ariel Escalante (guionista), Jonathan Macías (asist. de dirección), Vilma Liella, Daneri Gudiel, Domingo Lemus, Pamela López (productores), Sofía Latán, Erick Beker (asist. de producción), Arturo Juárez (dir. De fotografía, cámara), Marco Santaniello (asist. de cámara), Miguel Caroli (diseño sonoro, sonidista, microfonista), Fernando Gálvez (dir. de arte), Yavi de Cid (vestuario), Victor Hugo Manterroso (Iluminacción, eléctrico), Marcos Machado (editor), Carlos Benavides (continuidad) y Dúo Dinamita (música).
Fuente:
puromula.com
http://puromula.com/home.html

NIKKEI se pre-estrena en el Festival DOCUMETA CARACAS 2011.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Mon, 17 Oct 2011 02:49:00 +0000

El documental “NIKKEI”, coproducción venezolana - peruana y dirigido por Kaori Flores Yonekura, se pre-estrena en el marco del VI Festival de Cine Documental – Premio Regional Andino de Cine Documental “DOCUMENTA 2011”, entre el 09 al 24 de noviembre del 2011, dicha obra ha sido seleccionada para los premios Mejor documental venezolano y Mejor documental andino. “Nikkei”, es un ensayo documental sobre la búsqueda de una identidad, de la combinación cultural y de la inmigración japonesa a Latinoamérica: la esclavitud amarilla en los campos peruanos, las campañas mediáticas antijaponesas y de la esperanza de muchas familias por una mejor vida en una Venezuela involucrada en la II Guerra Mundial.
“NIKKEI”, fue partícipe del XV Festival de Cine de Lima el pasado mes de Agosto, y está seleccionado para XIV Festival Icaro de Guatemala 2012 y el Festival de Cine Nikkei de Tokyo 2012.
Las sedes de la exhibición de “NIKKEI” durante DOCUMENTA 2011 son:
Sala de Conciertos de la UCV.
Centro Cultural Chacao.
Sala CELARG de la Fundación Cinemateca Nacional.
Sala Museo de Bellas Artes Fundación Cinemateca Nacional.
Fuente:
AC NOFILM
www.nikkeidocu.tumblr.com

Palmarés Margarita 2011

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Fri, 14 Oct 2011 02:25:00 +0000

El IV Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño Margarita 2011 concluyó luego de seis días de proyecciones y actividades relacionadas con el cine. La gran ganadora de la noche fue “La Hora Cero” de Diego Velasco logrando llevarse el Premio Valentín Malaver y el Premio del Público. La lista de películas ganadoras es la siguiente:
Opera Prima Latinoamericana y Caribeña Ficción:
La Hora Cero de Diego Velasco (Venezuela)
Opera Prima Latinoamericana y Caribeña Documental:
Muchedumbre30S de Rodolfo Muñoz (Ecuador)
Mención de Honor:
Newen Mapuche de Elena Varela (Chile)
Largometraje Nacional Ficción:
Samuel de César Lucena
Mención de Honor:
Reverón de Diego Rísquez
Largometraje Nacional Documental:
Cabimas, donde todo comenzó de Jacobo Penzo
Cortometraje de Ficción Nacional:
Hoy no se hace pastel de Chucho de Braulio Rodríguez
Mención de Honor:
D de Rafael Velásquez
Distinción:
Una vida sin zapatos de Johen Urdaneta y Edwin Jiménez
Cortometraje Nacional Documental:
Medicina Tradicional de Libia Planas
Mención de Honor:
De Piraeus a Gaza, Evocación I de Lucía Lamanna
Mediometraje Nacional Documental:
Escrito en la tierra de Florencia Mujica y Gabriela González
Mención de Honor:
La reina del pueblo de Juan Bello
Concurso de Cine y Video Comunitario:
1er lugar El color de la salsa de José Luis Ramírez
2do lugar Mi orgullo ser campesino de Osman Álvarez
3er lugar Vuelven los espantos de Omar Mora
Tratamiento de los Derechos Humanos:
Tatuchi del Colectivo Maikiraalasali del Zulia
Mis Primeros Piescesitos:
1er lugar a la obra Pachamama (municipio Maneiro)
2do lugar La Poza (municipio Díaz)
3er Lugar El conejo y la flor (municipio Antolín del Campo)
Mención de Honor:
Una leyenda en el mar (municipio Villalba)
Fuente:
Edward Vera
Prensa Festival

La Hazaña del 41, otro estreno del cine nacional.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Tue, 11 Oct 2011 14:08:00 +0000

El documental La Hazaña del 41 de Carolina Villa y José Manuel Pulido, proyecto apoyado por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), se estrena próximamente. Se cumplirán 70 años del primer gran triunfo internacional de un equipo de béisbol venezolano, el Campeonato Mundial de Béisbol Amateur celebrado en La Habana en 1941.

El documental, de 52 minutos de duración, rinde un homenaje a los héroes deportivos protagonistas de ese hecho histórico. Un grupo de periodistas, cronistas deportivos e historiadores, revivirán el emocionante momento, cuando Venezuela le arrebató el título a la imbatible Cuba.
Fuente:
youtube.com
http://www.youtube.com/watch?v=FYqSCtbY65k
La Hazaña del 41/ facebook

CHORTS 2011: Los chiquitos vienen con todo.

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Tue, 20 Sep 2011 13:03:00 +0000

A partir del 22 de septiembre se inicia la 3ra. Edición CHORTS 2011, quienes ampliaron su convocatoria a otros territorios y este año deja atrás su categoría de nacional para convertirse en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOS DE CARACAS. Además estrenan sede tanto para sus actividades académicas como para las exhibiciones. Todas las actividades son de entrada libre para el público. Chorts 2011 es organizado por Bajo La Manga Laboratorio Audiovisual y cuenta con el apoyo de las instituciones y empresas de la industria cinematográfica más importantes del país.
La primera parte de la programación, incluye exposiciones fotográficas, encuentros, charlas y talleres a partir de este 22 de septiembre en La Escuela Foto Arte (Altamira) y es a partir del lunes 26 de septiembre, que se estarán exhibiendo en Cines Unidos Líder los 48 cortometrajes seleccionados, entre nacionales e internacionales de altísima calidad técnica y artística, realizados por profesionales en el área.
Expo Chorts: una mirada fija
La Gran inauguración de Chorts 2011 se hará con la colectiva fotográfica titulada “Expo Chorts: una mirada fija” en la Escuela Foto Arte (Altamira). En esta exposición se mostrará el trabajo que realizaron 11 fotógrafos durante el rodaje de 10 producciones cinematográficas venezolanas, tanto de cortos como de largos. “La muestra es un homenaje a la labor, casi siempre anónima, del fotógrafo o “foto fija” en nuestro cine”, expresa el director del evento Daniel Ruiz Hueck.
Los trabajos a ver son de los siguientes fotógrafos: Luisa Brillembourg y Tahíta Paredes (Reverón), Celia Bendelac (El Rumor de las Piedras), John Márquez (El Chico que Miente / Extremos), Fernando Pulido y Jenny Woodman (Cenizas Eternas), Albi de Abreu (Colmillo), Juan Carlos Solórzano (Blangladesh), Prakriti Maduro (I Wanna Shine), Marienna García – Gallo (Lo que nunca pensé decir), Cristina Carrasco (Libre).
Durante esta exposición también se proyectarán los trailers correspondientes a los filmes representados a través de sus fotos fijas.
En la Escuela Foto Arte también se llevarán a cabo las charlas y conversatorios donde se conversarán los siguientes temas:
“¿Cómo funcionará la convocatoria permanente del CNAC?: Encuentro con Juan Carlos Lossada (Presidente del CNAC); “La búsqueda de fondos internacionales” a cargo de Marité Ugás; “Video HD con Cámaras DSLR” por Juan Carlos Solórzano; “Red One o la muerte del celuloide” por Luis Duque; “La industria de la animación en Venezuela” por Jesús Barrios; “La Producción Ejecutiva” con Liz Mago Bosch; “¿Cómo hacer que tu película llegue a la tv?” / “One – to – One Meeting” con Martin Crespo (Argentina), “Coproducir con la Villa del Cine”; “Conversatorio sobre actuación con Beto Benites”.
El costo de las Charlas, Encuentros y Talleres es totalmente gratuito, pero los interesados deben escribir a victor@bajolamanga.com con el titulo del taller o encuentro que deseen asistir. El cupo es limitado. Para más información consultar por: http://www.festivalchorts.com/
Fuente:
Ninoska Dávila
Cinemapress

Ganadores del Festival ELCO 2011

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Mon, 19 Sep 2011 14:01:00 +0000

El Festival de Cine ELCO 2011 culminó su primera edición. En esta ocasión resultó como gran ganadora la película Reverón de Diego Risquez. La lista de ganadores por categorías es la siguiente:
LARGOMETRAJES
Mejor película:
Reverón de Diego Risquez
Mejor dirección:
Alejandro Bellame por El Rumor de la Piedras
Mejor Fotografía:
Gerard Uzcategui por Samuel
Mejor sonido:
José Márquez Butte por El Rumor de las Piedras.
Mejor dirección de arte:
Diego Risquez por Reverón
Mejor producción:
Adolfo López por El Último Cuerpo
Premio del público:
El Rumor de las Piedras de Alejandro Bellame
Mejor largometraje regional:
Al Otro Lado de Luis Cerasa
Mejor actor:
Luigi Sciamanna por Reverón
William Goite por El Último Cuerpo
Mejor actriz:
Sheila Manterola por Reverón
CORTOMETRAJES
Mejor cortometraje Ficción:
Cunaro de Alexandra Henao
Mejor cortometraje documental:
Rosas de Piedra de Alfredo Zambrano
Mejor cortometraje animado:
Hoy no se come pastel de chucho de Braulio Rodríguez
Sublimación de Ronald Kanzler
Mejor cortometraje universitario:
Sankara de Igna Di Maggio
Mejor cortometraje comunitario:
La encantada del Manantial de Clary Ledezma
VIDEOCLIP
Mejor videoclip:
The Mans Masterpiece de Alexmir Dordelly
Desafio ELCO:
Gabriel Maldonado, Marina Ferrufino y Gabriela Armas.
Fuente:
Cine en Línea /CNAC

El Alma Wayuu en otros Pueblos

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Wed, 07 Sep 2011 13:05:00 +0000

Las comunidades y pueblos indígenas gozan de una riqueza narrativa que ha sido cimiente para la transmisión de los saberes. El pueblo wayuu con característico espíritu solidario compartió en Territorio Ancestral Warao sus apuestas de comunicación propia. El Programa “El Alma Wayuu en otros Pueblos”, es una iniciativa impulsada por El Ministerio del Poder Popular para la Cultura a través de la Unidad de Programación Comunitaria de la Fundación Cinemateca Nacional y de la Oficina de Enlace con las Comunidades Indígenas. Dicho programa tiene como objetivo socializar experiencias y aportes concretos sobre el cine y la comunicación indígena, para la apertura y visibilización de otras voces y lenguajes. Para esta actividad desarrollada entre el 31 de agosto y el 01 de septiembre de 2011, que contó con el aporte del Gabinete de Cultura del Estado Delta Amacuro, se invitaron a dos realizadores audiovisuales del pueblo wayuu; Jorge Montiel y David Hernández Palmar. Montiel presentó en la comunidad warao de San Francisco de Guayo, el trabajo audiovisual en progreso que él coordina y que se convertirá en el primer largometraje de ficción hecho desde la mirada y pensamiento wayuu. Las personas presentes en los dos días de conversatorio, formaron parte del intercambio de conocimientos y estrategias que fortalecerán la perspectiva indígena desde la comunicación necesaria. Esta experiencia es parte de una serie de actividades preparativas adelantadas por varias organizaciones, entre ellas la Red de Comunicación del Pueblo Wayuu, para la agenda continental indígena de 2012 “Año Internacional de la Comunicación Indígena”.
Fuente:
David Hernández Palmar
Colectivo Creador de la Muestra de Cine Indígena de Venezuela

Selección Oficial del IV Festival de Cine Latinoamericano y Caribeño

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Tue, 30 Aug 2011 20:36:00 +0000

El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Plataforma del Cine y Medios Audiovisuales, anunció la selección oficial de las obras que entran en competencia en las categorías Cortos o Mediometrajes Documentales Nacionales, Cortos o Mediometrajes de Ficción Nacional, Largometrajes Documental Nacional, Largometrajes Ficción Nacional, Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña de Ficción, y Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña de Documentales; resultado de una selección de entre más de 200 postulaciones.
En la categoría de Largometraje Ficción Nacional fueron escogidas:
Samuel, de César Lucena
Días de Poder, de Román Chalbaud
El chico que miente, de Marité Ugas
Reverón, de Diego Rísquez
El rumor de las piedras, de Alejandro Bellame
Los pájaros de van con la muerte, de Thaelman Urgelles
En la sección Largometrajes Documentales Nacionales participan:
Érase una vez un barco, de Alfredo Anzola
Cabimas, donde todo comenzó, Jacobo Penzo
Cuatro litros por tonel, de Belimar Román Rojas
Manos mansas, dirigida por Luis Rodríguez y Andrés Rodríguez
Entre sombras y susurros, de Samuel Henríquez
En la categoría de Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña de Ficción competirán:
180°, del director Eduardo Vaisman (Brasil)
La Campana, de Freddy Torres (Argentina)
Norberto apenas tarde, de Daniel Hendler (Uruguay)
La hija natural, de Leticia Tonos (República Dominicana)
Memorias del desarrollo, del director Miguel Coyula (Cuba)
La hora cero, de Diego Velasco (Venezuela)
Cerro Bayo, de Victoria Galardi (Argentina)
Casa vieja, de Léster Hamlet (Cuba)
Rodante, de Ariel Soto (Bolivia)
En el renglón Ópera Prima Latinoamericana y Caribeña de Documentales
fueron seleccionadas:
Un tren pampa blanca, de Fito Pochat (Argentina)
Muchedumbre 30 S, de Rodolfo Muñoz (Ecuador)
Y el río sigue corriendo, de Carlos Pérez Rojas (México)
Al otro lado del mar, de Gonzalo Ballester (Panamá)
Michelle, de Rodrigo Díaz (Chile)
Tierras Libres, de Edward Ellis (Venezuela)
Newen Mapuche (La fuerza de la gente de la tierra), de Elena Varela (Chile)
El ojo de Julio García, la rebelión de los forajidos, de Franklin Rodríguez Abad (Ecuador).
Fueron seleccionados en la categoría Corto o Mediometrajes de Ficción Nacionales:
Hoy no se hace pastel de chucho, de Braulio Rodríguez
I wanna shine, de Prakriti Maduro
Nawuin, de José Márquez y Miguel Alvarado
Guardianes del agua, de Jean-Charles L Ami
El oso Miyoi, de Edgar Vivas
Poema bajo el lago, de José Márquez y Miguel Alvarado
Centrípeta, de Alex Méndez
Mira, de Daniel Yegres y Juan Yegres
Decisiones, de Pedro Blanco Uribe
Cruce 6.4.64, de Héctor Silva
Pista de entrenamiento, de Andrés Agustí
Bangladesh, de Héctor Orbegoso
D, de Rafael Velásquez
La mujer de Lot, de Israel Rojas
Una vida sin zapatos, de Johen Urdaneta y Edhin Jiménez.
Para la categoría Cortos o Mediometrajes Documentales Nacionales, estarán:
Ajilla, de Miguel Guédez
Escrito en la tierra, de Gabriela González y Florencia Mujica
Medicina tradicional: una herencia de sabiduría y curación popular, de Libia Planas
Sin ti contigo, de Tuki Jencquel
Un bongó remonta el Arauca, de Joaquín Cortés
Mi patio mi pueblo: Koridel, de Carlos Gómez de la Espriella
La reina del pueblo, de Juan Andrés Bello
Palestina: Cronología de una herida; Liliana Blaser
De Piraeus a Gaza, Evocación I, de Lucía Lamanna
Anti-Manual de Guerrilllas Comunicacionales, de Ericsson Torrealba
Ocio, de Diana Sánchez
Honduras Resiste, de José Gayá
Fuente:
Prensa Amazonia Films
festivalesamazonia.gob.ve

Más de 120 historias recibió la Villa del Cine

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Thu, 18 Aug 2011 00:57:00 +0000

La 3ra Convocatoria de Ideas para el Desarrollo de Guiones, realizada por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Villa del Cine, avanza hacia la segunda etapa del proceso.
La Villa del Cine recibió más de 120 ideas de diferentes puntos del país, cuyos autores optan por la tutoría de escritura de guión, la cual forma parte de uno de los niveles de formación de esta 3ra Convocatoria.
De 120 ideas, la Coordinación de Proyectos Estratégicos ha pre seleccionado un total de 50, que serán revisadas por el Comité de Evaluación Integrado por Frank Baíz (Guionista); Liris Acevedo (Guionista); Manuel Pérez (Productor); Ibrahin Guerra (Director y Guionista) y Eduardo Barberana (Director). Serán seleccionadas aquellas propuestas que cumplan con la contemporaneidad de la historia, que aborde temas sobre los valores y derechos universales y que sea una idea inédita y original.
Este comité, tiene la responsabilidad de seleccionar 10 ideas para que el Consejo Directivo de la Villa del Cine realice la selección definitiva a propósito de su factibilidad de producción, conforme a su capacidad técnica instalada y financiera, cumpliendo con el objetivo de propiciar el desarrollo del cine de bajo presupuesto, en el marco de un proceso de transformación social.
Fuente:
Cine en Línea / CNAC

"Una mirada al mar" en la cartelera larense

noreply@blogger.com (IRIBARREN Films) — Thu, 28 Jul 2011 00:06:00 +0000

Andrea Ríos, conocida por su co-dirección en 1, 2 y 3 Mujeres, su ópera prima junto con Andrea Herrera y Anabel Rodríguez estuvo de visita en Barquisimeto para presentar a los medios su más reciente producción “Una mirada al mar”. Esta película es producida por Villa del Cine y distribuida por Amazonia Films. Actualmente, recorre varias ciudades del país, entre ellas Maracaibo, en las salas de Cines Unidos, Sambil y Cinex Galerías; y en la ciudad de Barquisimeto en Cines Unidos, Sambil Barquisimeto y Las Trinitarias.

Una mirada al mar, fue escrita por María Nella Alas, una hermosa historia acerca de Rufino, un artista en la tercera edad, interpretado por Fernando Flores, y Ana E., una huérfana que encarna la niña Yucemar Morales; quienes por el destino quedan solitarios, luego de la pérdida de un amigo en común: Gaspar -papel que desarrolla Asdrúbal Meléndez- amigo de juventud de Rufino y custodio de la pequeña Ana E.
El guión de esta película, resulta de la I Convocatoria de Ideas para el Desarrollo de Guiones realizada por la Villa del Cine en el 2007, en el que Alas es seleccionada para participar con Una Mirada al Mar, en la jornada de Taller de escritura de Guión; etapa de la convocatoria que alcanza y supera cuando la Villa del Cine elige el guión para producirlo. Andrea Ríos, fue la escogida para la dirección de esta producción, novel realizadora ya conocida por sus trabajos anteriores en los que figuran cuatro cortometrajes y la co-dirección de 1, 2 y 3 Mujeres.
Fuente:
Edward Vera
Amazonia Films