Photoshop: Arte Digital

Motivos en Photoshop

2012-11-24T21:31:00.001+01:00

Hola a todos.

Para mostrar cómo se trabaja con este tema en Photoshop, en este ejercicio, vamos a utilizar los motivos disponibles por defecto.

En primer lugar vamos a abrir una imagen cualquiera, y le vamos a asignar un "motivo" para que se adapte la imagen original a la variación sometida por el motivo.

Para utilizar el motivo en toda la imagen activaremos la herramienta de "Bote de Pintura".

En la barra de propiedades aparece la línea de configuración de la herramienta.

Donde dice "Rellenar: Color Frontal" nosotros tendremos que hacer "clic" y cambiar la opción por "Motivo", en ese momento, se activa la lista de "Motivos" para que seleccionemos uno, al hacer un "clic" en la lista desplegable de "Motivo", aparece, al intentar añadir mas "motivos" aparece la pantalla de aceptación, a esta pantalla haremos "clic" en "Añadir" así conseguimos que la lista se haga mas grande y contenga más motivos.

El resultado después de esta operación es este.

De todos estos ellos vamos a utilizar el motivo seleccionado, al activarlo con un "clic", en la línea de configuración de esta opción tendremos que cambiar algunos conceptos para que el funcionamiento de la orden sea el deseado.

De esta manera el "Modo" de aplicación del motivo será "Subexposición lineal" es decir por detrás de la imagen y con colores invertidos.

Una vez hemos activado este modo de aplicación, haremos "clic" dentro de la imagen con el "bote de pintura" y se aplicara el motivo. El resultado es este.

Si nos fijamos parece que la imagen esta cuarteada y es el efecto del motivo encima de la imagen.

Para agregarle un detalle más, desde la línea de menú la opción "Filtros" activaremos , Filtro, Textura, texturizar.

Colocaremos la pantalla de configuración de "texturizar" con las siguientes propiedades y pulsaremos "Ok"

El resultado final del retoque fotográfico es este:

Finalmente guardamos el trabajo.

Espero les haya gustado el tema.

Saludos a todos.

Alejandra

Imprimir Pantalla - Photoshop

2012-06-23T22:13:00.001+02:00

Hola a todos.

En esta ocasión tratare un tema que publicare tanto en el blog de Informática como en el de Photoshop debido a que está relacionado con ambos.

El tema es Imprimir Pantalla: para que sirve y como se hace.

Imprimir pantalla es como sacarle una fotografía a la pantalla de la computadora.

Muchas veces se necesita por diferentes circunstancias tener una imagen de la pantalla.

Por ejemplo: hay que formatear y queremos recordar todos los programas que tenemos instalados, imprimimos pantalla del listado de programas y lo guardamos como una imagen (ya veremos cómo).

Otras veces queremos guardar una imagen de internet o de un pps que por los medios habituales no se puede guardar o también para realizar un tutorial como los que ven en mis blogs.

Las imágenes que ven en todos mis blog son de mi pantalla. Las imprimo y las edito en algún programa para mostrar solo una parte de la misma.

Como se hace esto? Con solo presionar la tecla Impr. Pant. del teclado. Así se le saca como una foto a la pantalla en el momento que quieren.

Ahora el tema es como guardan esa imagen que está en una memoria virtual de la PC.

Necesitaran un programa editor de imágenes, como el Paint (muy simple) o el Photoshop.

Hay muchos otros pero sólo trataré estos dos.

En el caso del Paint, lo abren y van a Edición- Pegar o presionan Ctrl+V. Así la imagen aparece en el programa y solo la guardan en Archivo- Guardar.

Para guardar solo parte de la imagen, primero van a seleccionar, eligen la parte que deseen y luego hacen clic en Recortar de la barra de arriba.

En el caso del Photoshop, abren el programa y una vez que imprimieron pantalla (esto es importante realizarlo primero) van a Archivo-Nuevo (como imprimieron pantalla primero les tomara el tamaño de su pantalla). Le dan Ok.

Luego van a a Edición- Pegar o presionan Ctrl+V. La imagen aparecerá en el programa. Pueden guardarla así como está yendo a Archivo-Guardar o la pueden recortar.

Para recortar en Photoshop pueden ir al link siguiente:

http://informaticayartedigital.blogspot.com.ar/2011/12/herramienta-recortar-en-photoshop.html

Espero les haya sido de muchísima utilidad como a mí.

Saludos a todos.

Alejandra

Herramienta Degradado - Photoshop

2012-05-29T21:29:00.000+02:00

Hola a todos.

Hoy explicaré como se utiliza la Herramienta degradado. Sirve especialmente para crear fondos de imágenes, tarjetas, etc.

Los fondos son realizados en dos colores o un color y una transparencia, y en cuanto a su forma pueden ser lineales, radiales, de ángulo, reflejado y diamante. Pero las que más se utilizan son las dos primeras.

Ésta herramientas la encontramos en el panel de Herramientas junto con el Bote de pintura.

Y esta es su barra de propiedades que es donde se encuentran las diferentes formas de realizar el mismo.

Una vez seleccionada la forma, por ejemplo radial. Tenemos que elegir los colores.

Para esto hacemos clic en el degradado que no muestra por defecto blanco y negro.

Cuando hacemos clic allí aparecerá la ventana de degradados.

En ella aparecerá una barra de color entre blanco y negro y cada color tiene dos propiedades: el color y la opacidad.

Haciendo doble clic sobre los colores nos saldrá la ventana de la paleta de colores, lo que nos permitirá cambiarlo por otro. La Opacidad va de 0 a 100 , más opacidad , más se notara el color.

Una vez elegidos los colores y sus respectivas opacidades pulsamos ok.

Vamos al archivo en blanco o la capa donde queremos realizar el degradado y dibujamos una línea con la herramienta. Veremos cómo se crea nuestro degradado.

Este ejemplo es sencillo pero también hay degradados personalizados más complejos, con más colores.

Aquí les dejo un video que encontré en Youtube que a mi parecer refleja cómo se utiliza esta herramienta.

Espero les haya gustado.

Saludos a todos.

Alejandra

Separación de Estilos de Capa - Photoshop

2012-05-12T20:34:00.000+02:00

Hola a todos.

En esta ocasión, veremos una opción que puede ser de gran utilidad en infinidad de procesos, la cual está relacionada con los estilos de capa.

Los estilos de capa se utilizan habitualmente para crear efectos sobre figuras, fuentes… etc. Es una función a la que se accede rápidamente haciendo doble clic sobre la capa a aplicar el estilo y que al terminar los cambios (sombras, biselados, etc) se mostrará en capas anidadas a la capa principal, bajo el título efectos. Este tema ya fue tratado en otro artículo anterior.

Una vez realizado dichos cambios podemos ocultar o mostrar el efecto realizado haciendo clic en el ojo correspondiente a cada efecto, pero no termina de ser editable por completo.

Qué pasa si deseo separar la sombra y borrar ciertas partes de ella? De esta forma evidentemente no podría, ya que el efecto se aplica sobre el objeto que contiene la capa y se adapta a su forma.

También podría pasar que queramos agrandar una sombra más de lo que nos permite el estilo de capa y darle una forma diferente.

Una vez creada la sombra (por poner un ejemplo entre todos los estilos que uno puede utilizar) haremos clic con el botón derecho sobre la capa anidada llamada, en este caso, “sombra paralela” y seleccionaremos la opción “Crear Capa“.

Una vez hecho esto, automáticamente nos separará al estilo (la sombra) en una nueva capa independiente, la cual podremos editar a nuestro gusto.

En la imagen podemos ver como habiendo aplicado los efectos de sombra paralela y bisel y relieve, al seleccionar la opción Crear capas me separará las mismas de esta forma:

Espero les sea de mucha utilidad.

Saludos a todos

Alejandra

Tampón de Clonar - Photoshop

2012-04-29T19:09:00.000+02:00

Hola a todos.

Esta herramienta, el Tampón de Clonar, es una de las más útiles que podemos encontrar en Photoshop.

Su utilización se perfecciona con la practica, ya que al principio no resulta fácil.

Es efectiva para poder quitar o agregar elementos de una imagen. También para reparar una fotografía o para agregar elementos de una imagen a otra diferente.

La idea básica para su utilización es primero tomar una muestra dentro de la imagen manteniendo el ALT presionado y haciendo un clic. Esta muestra será la que utilizaremos para clonar. Es decir la muestra que tomamos es la que esta en buenas condiciones o el elemento que queremos reproducir y llevar a otra parte de la imagen.

A continuación les dejo varios videos explicativos. La suma de todos ellos muestra una clara idea del uso eficaz de esta herramienta.

Espero les sea útil el tema.

Saludos a todos.

Alejandra

Herramienta Parche - Photoshop

2012-04-01T01:07:00.000+02:00

Hola a todos.

En esta oportunidad voy a publicar unos videos tutoriales y explicativos de la Herramienta Parche.

Esta herramienta es parecida al Tampón de Clonar y al Pincel Corrector (para los que ya los conocen) pero es mucho más practica y más fácil de usar. La diferencia con el Tampón de Clonar es que respeta las luces y sombras del lugar a corregir en la fotografía, es más preciso y mucho más sencillo su manejo.

En forma predeterminada, sin modificar nada, se usa de esta manera:

Seleccionan a mano alzada la zona a corregir y luego se apoyan dentro de ella , le hacen un clic y arrastran hacia un lugar del cual quieren tomar la muestra o un lugar que se encuentre en buen estado o como ustedes quieren que quede.

Luego sueltan y listo.

Aquí les dejo tres videos, para que vean como se usar y las distingas aplicaciones que puede tener la herramienta. Principalmente yo la uso en retoque fotográfico de rostros para quitar cualquier imperfección de la piel.

Espero les sea de mucha utilidad y les guste el tema.

Saludos a todos.

Alejandra

Texto con relleno de imagen - Photoshop

2012-03-18T22:43:00.001+01:00

Hola a todos.

Aquí les traigo una técnica o un efecto muy bueno para realizar con el texto. Que el mismo tenga por relleno una imagen.

Como hacer esto es sencillo.

Primero abren una imagen que quieren que tenga el fondo, o si no quieren una imagen de fondo solo abren un documento nuevo ya sea con fondo blanco o transparente (luego pueden realizarse degradados o lo que quieran).

Luego escriben un texto, el que quieran. No importa el color del mismo.

Luego abren la imagen que quieren que sea el relleno del texto, si es contrastante con el fondo quedará mucho mejor, seleccionan toda la imagen o un trozo de la misma, lo copian y lo pegan encima del texto, de manera que lo cubra en su totalidad, como muestro en la imagen siguiente.

De esta manera nos quedaran 3 capas, fondo, texto y la imagen, en ese orden.

Posteriormente estando seleccionada la capa de la imagen que servirá de relleno, van a capas en la barra de menú y eligen la opción, Crear máscara de recorte. De esa manera la capa de arriba creará una relación con la de abajo que es el texto.

Hasta este momento las capas del texto y de la imagen están digamos "sueltas" es decir que si seleccionamos la capa de la imagen y la movemos, lo hará.

Para que la imagen quede fija junto con el texto, es decir que si movemos el texto la imagen también y viceversa, tenemos que enlazar las capas.

Para esto seleccionamos las dos capas juntas con la tecla Ctrl presionada y vamos a capas enlazar capas o sino clic derecho sobre ellas y elegimos la opción.

En el panel de las capas se debería ver lo siguiente:

Luego para que el texto quede más bonito, con mayor efecto le podemos agregar un estilo de capa. Y quedaría de esta manera.

Espero les haya gustado el tema.
Saludos
Alejandra

Paneles en Photoshop

2012-03-01T02:41:00.001+01:00

Hola a todos.

Este tema de los paneles me pareció no solo necesario de tratar sino también muy útil y práctico.

Los paneles son de suma ayuda, y permiten disponerlos en la pantalla a comodidad de cada uno.

Yo los que más uso son el panel del Navegador, el de la Historia y el de las Capas. Pero cada uno puede colocar los que más utilice para tenerlos a mano.

Les dejo dos videos que explican muy bien el tema. Traté de encontrar los que traten el tema en forma sencilla y completa.

Espero les guste el tema.

Saludos a todos.

Alejandra

Herramienta Borrador - Photoshop

2012-02-13T23:04:00.000+01:00

Hola a todos. En esta oportunidad les traigo tres videos que extraje de Youtube que me parecieron bastante explicativos de este tema. Espero les sea útil.

La herramienta borrador es fácil de usar pero también hay otras dos opciones que son muy muy prácticas dependiendo de la imagen que tengamos, especialmente para borrar fondos: Herramienta borrador mágico y Herramienta borrador de fondos.

Este ultimo video me pareció el mejor de todos porque generalmente los problemas aparecen cuando tenemos fondos difíciles de extraer.

Muchos saludos a todos.

Alejandra

Panel Historia - Photoshop

2012-01-18T21:44:00.000+01:00

Hola a todos. En este artículo tratare el tema de uno de los paneles del programa: el Panel de la Historia.

Este panel nos permite ver cada uno de los pasos que vamos realizando en nuestros trabajos, cada herramienta que usamos, las veces que la usamos, cuando seleccionamos por ejemplo una parte de una imagen, con que herramienta la seleccionamos, etc.

Es muy importante este panel ya que además de irnos mostrando cada paso que damos nos permite, en el supuesto caso que nos equivoquemos o cuando no nos gusta como quedo por ejemplo un filtro que colocamos, ir hacia atrás tantos pasos como queramos.

Para esto solo basta con hacer clic, dentro de la historia, en el último paso que consideramos está correcto en el trabajo.

A partir de ahí veremos que todos los pasos que están debajo se ponen de color gris.

Si antes de hacer cualquier otra cosa, elegimos haciendo clic en alguno de los pasos que están en gris estos vuelven. (Es como hacer deshacer y rehacer en cualquier programa, sólo que uno elige hasta donde quiere deshacer o rehacer).

Pero si volvimos atrás en algún paso y luego de eso tomamos otra herramienta y hacemos cualquier modificación en el trabajo, los pasos que estaban en gris es decir los que deshicimos, desaparecen generando a partir de ese punto una nueva historia.

Para poder arreglar eso está el tema de las instantáneas. Más abajo dejo un video tutorial extraído de Youtube que explica muy bien este tema.

Un tema importante es cuando este panel no aparece por defecto al abrir el programa. Para que aparezca vamos a Ventana y seleccionamos Historia. Aparecerá el panel y lo colocamos en el lugar más cómodo para trabajar.

Como dice luego el video es un panel muy importante, muy práctico pero que la mayoría no usa mucho y tiene muchísimas ventajas.

Espero les haya sido de utilidad.

Saludos.

Alejandra

Herramienta Pincel de Ojos Rojos - Photoshop

2012-01-05T22:02:00.000+01:00

Hola a todos. Hoy quiero tratar el tema de la Herramienta Pincel de Ojos Rojos.

Es una herramienta muy sencilla de usar y muy practica cuando tenemos fotografías en donde la gente sale con ojos rojos.
Lo primero es abrir la foto con Photoshop, luego tomamos la Herramienta correspondiente.

La herramienta esta ubicada junto con el Pincel corrector, el Pincel Corrector Puntual y el Parche.

Una vez seleccionada la herramienta nos vamos a la fotografía y allí tenemos dos opciones:

Una encerramos toda la zona del ojo
La otra hacemos clic en la zona roja del ojo.

De cualquier manera Photoshop detectara la parte roja y la arreglará.

Luego guardamos el trabajo.

Así de simple

Aquí también les dejo un video muy sencillo y un trabajo que realice para que vean como queda.

Saludos a todos

Alejandra

Modos de fusión de Capas (parte 2) - Photoshop

2011-12-30T11:56:00.000+01:00

Hola a todos. Aquí les dejo varios videos explicativos sobre el tema anterior, modos de fusión de Capas y también videos sobre aplicaciones del mismo.

Espero les sea de mucha utilidad y puedan lograr muy buenos efectos en sus trabajos.

Saludos a todos.
Alejandra

Modos de fusión de Capas (parte 1) - Photoshop

2011-12-26T20:23:00.002+01:00

Los Modos de fusión de Capas es la manera en que se mezclarán unos colores con otros de las diferentes capas que tengamos.

Sólo verán los efectos de los modos de fusión si tienen al menos dos capas diferentes.
En algunos casos, algunos efectos serán imperceptibles.

Para acceder a las distintas variantes de fusión que puedes elegir en Photoshop basta con hacer clic en Ventana > Capas, o bien presionar F7.

En dicha ventana, verán que al seleccionar cada capa, si es que hay varias, pueden elegir el modo en que se fusiona con el resto de capas que componen la imagen.

Eso sí, tengan en cuenta que el modo de fusión no tiene por qué ser el mismo para todas las capas.

Por tanto, para cambiar el modo de fusión de una determinada capa: primero, seleccionan la capa a la que modificarán el modo de fusión y, segundo, eligen, de entre las opciones que muestra el desplegable, aquélla que consideren oportuno:

Normal: es el usado con más frecuencia. El color de la herramienta tapa completamente el gráfico.
Disolver: igual que el normal pero los pixeles se mezclan de forma aleatoria dejando huecos.
Multiplicar: el valor numérico del color con que pintemos, el frontal, se multiplicará por el valor numérico del color de la imagen de fondo. Se suelen conseguir colores oscuros.
Trama: funciona igual que el anterior pero se multiplica por valores negativos. Resultando así colores claros.
Superponer: los colores se mezclan mientras las luces y sombras se respetan.
Luz suave: dependiendo del tono del color elegido se generan resultados oscuros o claros.
Luz intensa: dependiendo de la luminosidad (la cantidad de gris) del color el dibujo se aclara u oscurece el resultado.
Sobreexponer color: los colores se aclaran y el gráfico se hace más luminoso. Si se usa en zonas claras se generan zonas casi blancas, si se aplica en zonas oscuras casi no se nota el efecto.
Subexponer color: los colores de fondo se hacen más oscuros. No se nota en el negro y blanco.
Subexposición Lineal y Color Más Oscuro. Se trata de otras variantes del modo "Multiplicar" que, nuevamente, permiten oscurecer la capa fusionada. En este caso, la particularidad es que "Subexposición Lineal" supone una disminución considerable del brillo de la imagen final, mientras que "Color Más Oscuro" realza, si cabe, el brillo que se obtendría con el modo "Multiplicar".
Sobreexponer Color, Sobreexposición Lineal y Color Más Claro. Se trata en todos los casos de variantes del modo "Trama". "Sobreexponer Color" proporciona una imagen resultado más clara y luminosa en la que, como peculiaridad, se incrementa el contraste. Por su parte, la "Sobreexposición Lineal" ofrece un resultado más suave y con un menor contraste que el que obtendríamos con el modo "Trama".
Oscurecer: si el color con que se pinta es más oscuro que el de fondo, los pixeles se pintarán de este color, si el fondo es más claro no se modificará el fondo.
Aclarar: al contrario que el modo anterior.
Diferencia: busca el valor de luminosidad del píxel de fondo, y el resultado será la diferencia con el frontal o a la inversa dependiendo de cuál tiene mayor valor.
Exclusión: igual que el modo anterior pero con resultados más suaves. Si se pinta con blanco se obtiene el negativo de la imagen, pero si se pinta con negro no ocurre nada.
Tono: el resultado depende de la luminosidad y saturación del color de fondo, y del tono y color con que se pinta.
Saturación: no se notarán los efectos en zonas sin color. Se conservará la luminosidad y tono del documento y se sumará la saturación del color con que se pinte.
Color: tomará la luminosidad del documento de fondo y la saturación y tono los toma del color frontal.
Luminosidad: toma el tono y saturación del documento y la luminosidad del color de fusión. Es el efecto contrario al que produce el modo anterior.

Lo más aconsejable será siempre ir probando cada uno para establecer cual más nos agrada o conviene teniendo en cuenta el proyecto en el que estemos trabajando.

En el próximo articulo publicare videos explicativos de cómo se utiliza esta herramienta tan útil.

Saludos a todos.
Alejandra

Capas en Photoshop: Tutorial básico

2011-12-19T22:59:00.000+01:00

Hola a todos. En esta ocasión les dejo un video muy sencillo en el cual se explica qué es una capa, como se crean, modifican y se trabaja con ellas.

El tema de las capas es, a mi entender, lo más importante en Photoshop y lo que nos permitirá hacer cualquier tipo de trabajo y es esencial conocer su manejo.

Espero les sea de utilidad.

Saludos

Alejandra

Herramienta Cuenta Gotas en Photoshop

2011-12-13T22:07:00.000+01:00

Hola a todos. Aquí les dejo un video tutorial extraído de Youtube en donde podemos encontrar una bastante buena explicación de como se utiliza la Herramienta Cuenta Gotas.

En este caso veremos a la herramienta aplicada a un caso concreto como es un texto con un efecto de cromo.

Pero puede aplicarse a cualquier proyecto que tengamos.

Espero les guste y les sea de utilidad.

Saludos

Alejandra

Herramienta Recortar en Photoshop

2011-12-09T21:38:00.001+01:00

Hola a todos. En esta oportunidad les mostrare un video bastante bueno que encontré en Youtube en el cual se explica a grandes rasgos la Herramienta Recortar en Photoshop.

Es de mucha utilidad cuando queremos resaltar una parte de una imagen, dejando lo que nos interesa y descartando el resto.

Lo que no menciona el video es que nosotros podemos recortar una imagen pero teniendo determinadas medidas como parámetro.

Para esto antes de seleccionar con la Herramienta de Recorte en la barra de propiedades podemos establecer la Anchura y la Altura que queremos tenga la imagen.

Espero les haya sido práctico y de utilidad.

Saludos a todos

Alejandra

Caricaturas en Photoshop (segunda parte)

2011-11-21T12:14:00.000+01:00

En esta segunda parte del tema convertir a caricatura una foto, expongo dos videos extraídos de Youtube que creo reflejan distintas técnicas en las que no se exaltan rasgos de una persona sino que se convierte a dibujo una foto.

Es otra manera de entender o de considerar las caricaturas: como dibujos.

En una de las técnicas se utiliza la pluma y el bote de pintura.

En la otra se utilizan filtros.

Las dos son bien diferentes y para los distintos gustos.

Técnicas hay muchísimas. La que usen dependerá de lo que quieran lograr.

Pueden combinar varias. Por ejemplo pueden combinar el artículo que publique donde trataba la transformación de una foto a Ilustración con la de exaltación de rasgos. También queda muy bien.

Aquí les dejo los dos videos, espero los disfruten

Saludos

Alejandra

Imagen con fondo transparente - Photoshop

2011-11-14T15:52:00.000+01:00

Muchas veces necesitamos por algún motivo que una imagen tenga un fondo transparente, por ejemplo para publicarla en una página web y que se vea el fondo de la página.

También puede tratarse de un texto, el cual necesitamos que se vean las letras pero que tenga un fondo transparente por ejemplo para ponerlo como una firma en un foro.

Sea cual sea el motivo para poder hacer una imagen con fondo transparente en primer lugar abrimos la imagen con Photoshop.

Seleccionamos la parte de la imagen que queremos que se vea y luego tenemos dos técnicas:

1- Vamos a selección - Invertir, se selecciona el fondo y con la tecla Supr. borramos el fondo.

Deseleccionamos con Ctrl + D o Selección - Deseleccionar.

2-Copiamos, sea con edición – copiar o con Ctrl + C.

Luego vamos a archivo – Nuevo (el tamaño va a estar predeterminado por el tamaño de lo que copiamos) y lo más importante es que en color de fondo diga transparente.

Una vez creado el archivo nuevo, pegamos lo anteriormente copiado, con edición - pegar o con Ctrl + V.

Ubicamos bien la imagen, le hacemos el tratamiento que queramos.

Sea cual sea la forma que elijamos, cuando estamos listos para guardar el archivo, viene la parte más importante que hace que la imagen no tenga fondo.

En vez de guardar la imagen con JPEG, la guardamos como PNG. Este formato de imagen es la que guarda la información de que no existe fondo. El mismo caso ocurre cuando guardamos con formato GIF.

En el caso de tratarse de un texto, lo que tenemos que tener en cuenta además de la forma de guardarlo es que el archivo que creamos al inicio con Archivo – Nuevo tenga fondo transparente.

Aquí les dejo una imagen a la cual le saque el fondo y como verán se ve el fondo predeterminado para el blog.

Saludos

Alejandra

Caricaturas con Photoshop: exaltación de rasgos

2011-10-30T22:22:00.001+01:00

El tema de hoy es hacer caricaturas con Photoshop. Dependiendo de lo que entendamos por caricaturas hay dos opciones para lograr esto.

Para algunos es convertir a dibujo una fotografía en donde haya una persona o sólo un rostro.

A mi entender las caricaturas son la exageración de determinados rasgos de una persona.

En este último caso es muy importante elegir una foto de calidad, de alta resolución para que no se pixele a la hora de hacer la deformación.

Para lograrlo utilizaremos el filtro licuar. Esta es la forma más sencilla de hacer caricaturas.

Primero desbloqueamos la capa de la fotografía haciendo doble clic en ella y dándole OK a la ventana que aparezca.

Luego vamos a Filtro - Licuar. Una vez allí tenemos distintas opciones para deformar:

Herramienta deformar hacia delante: desplaza los pixeles haciendo clic en un lugar con el mouse y arrastrando.
Herramienta desinflar: como la palabra lo dice permite desinflar determinadas zonas haciendo clic sobre ellas con pequeños toques o bien manteniendo el clic izquierdo presionado. Eso depende de lo que queramos hacer.
Herramienta inflar: permite hacer mas abultada alguna parte del rostro como los labios, los ojos o la nariz si es lo que se quiere resaltar.

Estas son las 3 más usadas pero hay muchas más que pueden probar, ir jugando con cada una de ellas.

Por ejemplo si se trata de un rostro que tiene una gran nariz o unos labios gruesos se puede inflar más esas zonas (resaltarlas o exagerarlas), lo mismo si tuviera mucha pera. Si se trata de un rostro delgado podría desinflarse más determinadas partes para sobre exagerarlas. Siempre resulta bien agrandar un poco mas de lo normal los ojos.

Una vez que creen que tienen ya hecha la caricatura le dan OK.

Aquí les dejo un ejemplo, puse a alguien conocido para que puedan ver como queda pero es sólo a modo de ejemplo:

También les dejo un video que encontré en youtube que a mi juicio muestra muy bien la técnica que acabo de explicar

Saludos
Alejandra

Tarjetas básicas en Photoshop

2011-10-17T00:00:00.005+02:00

En esta oportunidad explicare como hacer unas tarjetas muy sencillas para cualquier ocasión:

Una vez abierto Photoshop vamos a archivo, nuevo.

Colocar el tamaño en cm. tanto la altura como la anchura y una resolución de 300 y darle OK

El archivo esta en blanco, para darle color puede ser en dos colores o solo en uno, para la segunda opción primero elegimos el color en la barra de herramientas abajo a la izquierda hacemos clic en el color frontal (el de arriba) aparecerá una ventana elegimos que color y si lo queremos oscuro o claro, le damos OK y luego elegimos el bote de pintura que esta junto con la herramienta degradado y solo hacemos clic en el papel en blanco y se habrá pintado.

Pero si queremos un color degradado además del color frontal tendremos que elegir un color de fondo (el que está debajo del color frontal) y luego tomar la herramienta degradado hacer un clic en una esquina o borde del papel y estirar hacia la otra esquina o borde y hacer otro clic. Esto es un degradado simple de dos colores.
También hay degradados personalizados y no lineales (lo tratare este tema en otra oportunidad).

Una vez que el papel ya tiene color se puede agregar imágenes y también texto, recordemos que el texto se ingresa haciendo clic en la herramienta texto T, y luego se hace clic en el lugar de la hoja donde se quiere escribir, se elige el tipo de letra el tamaño y el color, y luego se escribe o también se puede primero escribir y luego darle la forma que queramos.

Por último se puede colocar un marco con la opción contornear (tema tratado anteriormente): para esto estando en la última capa, creamos una capa nueva con un icono chiquito que está en la parte de abajo del panel de capas, esa capa será transparente, ponemos selección todo y luego edición contornear, elegimos un color y la cantidad de pixeles que queremos que ocupe el marco.
En posición colocamos interior.
Ponemos ok y luego sobre la capa del marco le agregamos estilo de capa( tema ya tratado en este blog).

También se pueden hacer unas decoraciones a la tarjeta como por ejemplo flores o algún efecto: esto se hace con pinceles de diferentes formas como los pinceles de efectos especiales.

Para esto se elige la herramienta pincel luego desplegamos la flechita donde está el tamaño del pincel y dentro de él vemos una flecha que apunta a la derecha hacemos clic ahí y se despliega la lista de pinceles elegimos la que queremos y le damos ok, luego elegimos el pincel a gusto y pintamos.

Es recomendable siempre hacer cada cosa nueva en una capa nueva. También a estas "flores" se les puede agregar un estilo de capa.

Aquí les dejo un trabajo que hice para mostrarles como queda.

Espero les guste y lo hagan, es muy fácil.

Saludos

Alejandra

Marco sencillo en Photoshop: Contornear

2011-10-16T23:34:00.003+02:00

Una de las maneras de realizar un marco en Photoshop es con contornear, es la más sencilla.
Para eso primero es conveniente crear una capa nueva, luego vamos a selección y elegimos la opción Todo para que se seleccione todo el trabajo. O también con los atajos ctrl. + A. En el menú edición, elegimos la opcion Contornear.

En ese momento aparecerá una ventana que nos pedirá la cantidad de pixeles que formaran el contorno. Eso va a depender del tamaño de la imagen. Cuanto más grande necesitaremos más cantidad de pixeles.

En el cuadradito de color podemos elegir que color queremos ponerle al marco, aunque eso luego se puede cambiar, ya veremos como. Ya que si elegimos el color aquí será un sólido.

En la posición elegimos entre las tres opciones, en este caso como seleccionamos toda la tarjeta es mejor el contorno interior, así la cantidad de pixeles elegidos se aplicaran desde la selección hacia adentro.

También podemos elegir un tipo de fusión para el contorno pero como no se previsualiza es mejor hacerlo después.

Una vez que terminamos de configurar el contorno le damos ok. En ese momento se aplicara el contorno y podremos verlo sobre la imagen.

Como el contorno lo hicimos en una capa nueva (es lo recomendable) podemos tratarlo como si fuera una capa cualquiera y por lo tanto aplicarle como dije antes, un modo de fusión o también un estilo de capa.

Esto último lograra que parezca que el contorno tiene volumen, espesor y que está por encima de la foto como si fuera un portarretratos.

Espero les haya gustado el tema.

Saludos

Alejandra

Estilos de capa en Photoshop

2011-10-11T21:09:00.004+02:00

Los estilos de capa en Photoshop, se refiere a la posibilidad de darle a una capa sea texto o imágen, sombra, iluminación y relieve.

Para poder hacer esto hacemos doble clic en la capa (o vamos a el menú de Capa y elegimos Estilos de capa), pero no arriba del nombre (en este caso titilará el nombre dándonos la posibilidad de cambiarlo).

En la pantalla que aparece marcamos el estilo que queremos por ejemplo sombra paralela, resplandor exterior y relieve, eso figura dentro de la ventana del lado izquierdo y del lado derecho aparecen las propiedades de cada uno de los estilos es decir que la sombra por ejemplo puede extenderse o esfumarla más... es solo mirar que conviene más a cada tipo de objeto.

Lo mismo para el resto de los estilos. (para que se vea las propiedades de cada estilo hacer clic en el nombre del estilo, no en el cuadradito).

Los estilos de capa más importantes son los siguientes:

Sombra paralela: Da sombra al objeto sea texto o imagen, es la sombra hacia afuera.
Sombra interior: Crea una sombra dentro del objeto, oscureciéndolo.
Resplandor exterior: Crea un efecto de iluminación hacia afuera.
Resplandor interior: Ilumina por dentro al objeto.
Bisel y relieve: Produce en el objeto un efecto de volumen, puede aplicarse también al contorno o darle una textura a ese volumen.

Luego encontramos: Satinado, superposición de colores, superposición de degradados, superposición de motivo y trazo. Todos ellos general diferentes efectos y tienen entre las propiedades muchísimas posibilidades de ser modificados.

Recordemos que cada uno de estos estilos tienen propiedades que pueden ser modificadas a gusto y dependiendo de la o las imágenes con las que estemos trabajando.

Si tenemos varias capas y queremos que cada una de ellas tenga el mismo estilo de capa primero se hace el estilo en una de ella (recordar poner ok una vez que seleccionamos los estilos) luego hacer clic derecho sobre esa capa que tiene el estilo y de las opciones elegimos copiar estilo de capa.

Luego vamos a cada una de las capas donde queremos pegar ese estilo hacemos clic derecho y ponemos pegar estilo de capa. Esto con cada una de las capas.
Aquí les dejo una pequeña muestra de como queda un trabajo con y sin estilo de capa.

Saludos a todos.

Alejandra

Herramientas de selección en Photoshop

2011-10-09T17:40:00.001+02:00

Hola a todos. Les dejo un video tutorial que me pareció práctico para los que recién comienzan con Photoshop, especialmente porque habla de las distintas herramientas de selección como de sus propiedades, cosa que aveces nos ayuda en forma rápida a hacer un efecto sobre la imágen o para sumar o restar selecciones. También se explica diferentes formas de realizar una acción como por ejemplo deseleccionar.

Saludos y espero les sea útil.

Alejandra

Imágen de color a blanco y negro o escala de grises - Photoshop

2011-10-07T19:24:00.021+02:00

Existen distintas técnicas para llevar una foto color a blanco y negro o escala de grises en Photoshop.

1. Escala de Grises

La primera técnica para pasar una fotografía de color a blanco y negro y la cual es de las más populares es la siguiente:
Imagen>Modo>Escala de Grises (en la ventana que aparece hacemos clic en descartar).

2. Tono y Saturación

La Segunda Técnica es con Tono / Saturación Imagen>Ajustar>Tono/Saturación y llevamos la saturación a -100.

El resultado aquí es muy parecido a la técnica de escala de grises, con algunas diferencias leves.

3. Desaturar

Y esta es la tercera técnica para pasar una fotografía de color a blanco y negro: Desaturar otra muy común.
Imagen>Ajustar>Desaturar

4. Modo Lab

La Cuarta técnica, Modo Lab, suele ser muy buena. Vamos a trabajar la imagen en Modo Lab y lo primero que hay que hacer es ir a:
Imagen>Modo>Lab Color

Después sobre la paleta de Canales hacemos clic sobre el Canal Iluminación

5. Mezclador de Canales

Mezclador de Canales

Vamos ahora por la última técnica, es la que más posibilidades nos presenta. Estamos hablando del Mezclador de Canales.

Imagen>Ajustar>Mezclador de Canales.

Primero activamos el monocromático, luego jugamos con los canales rojo, verde y azul

Saludos a todos

Alejandra

Duotono en Photoshop

2011-10-06T17:53:00.002+02:00

En esta oportunidad les dejo unos videos tutoriales que explican muy bien el tema del Duotono - Tritono - Cuatritono. Se aconseja en ellos que se deje uno de los tonos en negro pero también puede cambiarse, si así lo deciden. Espero lo practiquen y disfruten.

Saludos

Alejandra