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Lamb bi (luit senegalaise)

2012-05-18T10:35:00.001+00:00

La lutte sénégalaise (ou lamb, laamb en wolof) est un sport traditionnel très populaire au Sénégal, tout particulièrement dans les régions du Sine-Saloum et de la Casamance. On le pratique aussi en Gambie.
Sport de contact, la lutte sénégalaise intègre en plus la boxe d'où l'appellation de « lutte avec frappe ». Le lutteur peut à la fois donner des coups et recourir au corps à corps pour terrasser son adversaire^[1].
En sus de sa dimension sportive elle intègre une dimension culturelle et folklorique (bakk) qui met en œuvre au travers d’animations la tradition culturelle sénégalaise. On peut la considérer comme l'un des « gardiens du temple ».
Au départ sport amateur, la lutte sénégalaise est devenue aujourd'hui un sport professionnel qui attire de plus en plus de jeunes sportifs et le public. Les cachets de lutteurs s'élèvent à des dizaines de millions de FCFA. Les lutteurs sont regroupés en écuries et adhérent à la fédération qui est l'organe de gestion de ce sport.

Histoire

Traditionnellement, les premiers combats de lutte se déroulaient après la saison des pluies et opposaient les lutteurs de villages environnant dans des championnats appelés mbaapat. C’est le cas notamment dans les régions du nord, du Sine-Saloum et de la Casamance. Le vainqueur du tournoi pouvait remporter avec lui du bétail, des céréales et autres biens en jeu.

Au fil du temps et du succès, les combats deviennent de plus en plus importants, les cachets des lutteurs aussi.
De grands noms marquent l’histoire de la lutte sénégalaise : Falaye Baldé, Double Less, Mbaye Gueye (Tigre de Fass), Manga 2 (ancien roi des arènes) entre autres.
Mais c’est avec l’avènement de Mouhamed Ndao (Tyson) que la lutte a pris son envol pour devenir un sport professionnel avec des cachets de millions de francs et un grand nombre de spectateurs. Aujourd’hui les combats sont de grands événements sportifs mobilisant les médias et l’attention des résidents et de la diaspora.
Depuis mai 2010, Fabrice Allouche (ex-champion du monde de kickboxing) est le premier blanc à intégrer une école de lutte sénégalaise comme coach de boxe, préparateur physique et mental auprès de l'école Ndakaru. Il travaille en collaboration avec le grand entraîneur Katy Diop en faisant des allers et retours entre Paris et Dakar. Les médias sénégalais surnomment Fabrice Allouche "Le sorcier blanc" suite aux nombreuses victoires acquises par les lutteurs qu'il a entrainé. Pour cette saison 2010/2011, Il a d'ailleurs fait un bilan de 14 victoires et 4 défaites des lutteurs qu'il a coaché. Il a d'ailleurs fait remporter à l'ecurie Ndakaru le prestigieux trophée du Claf avec malick Niang et une prometteuse 3éme place sur 32 participants au championnat Arena de la chaine Rdv avec le lutteur Ndofféne.

Règles

Le règlement est très rigoureux et complexe. Il est appliqué par trois juges arbitres.
Un combat dure quarante-cinq minutes en trois tiers temps avec des pauses de cinq minutes. Les lutteurs combattent à mains nues et sans aucune protection^[7]. Le combat se termine dès qu'il y a une chute d'un des lutteurs. On considère qu'il y a chute lorsque la tête, les fesses ou le dos du lutteur touchent le sol ou qu'il y a quatre appuis (deux mains et deux genoux) sur le sol. La victoire peut aussi être attribuée à un lutteur lorsque son adversaire ne présente plus les conditions physiques ou médicales aptes à la lutte.

Quelques champions

Balla Gaye 2

Omar Sakho, également surnommé Balla Gaye 2, né à Dakar en 1986, est un athlète de lutte sénégalaise^[1].
De son vrai nom Omar Sakho, Balla Gaye 2 a fait ses études primaires à l’école 16 de Guédiawaye en banlieue dakaroise. N’étant ni très doué ni trop intéressé par l’école il se tourne vers la mécanique, métier qu’il avait choisi juste pour avoir une formation dans un domaine quelconque et éviter ainsi de tomber dans les vices qu’engendre le manque d’activités dans les quartiers populaires de la banlieue de Dakar. Le jeune Omar allait donc apprendre les secrets de l’automobile les matins et les après-midi s’adonner à sa vraie passion, le sport qui fit de son père Double Less une légende : la lutte avec frappe.
La lutte traditionnelle sénégalaise fait aujourd’hui partie des sports les plus pratiqués et les plus médiatisés dans le pays de la Teranga. Sport de contact, la lutte intègre en plus la boxe d'où l'appellation de « lutte avec frappe ». Le lutteur peut à la fois donner des coups et recourir au corps à corps pour terrasser son adversaire. La lutte avec frappe est passée de « sport de chez nous » en véritable phénomène de société au Sénégal en occupant toutes les franges de la société nationale et en étant présent à longueur de journée sur les chaînes de télévision et de radio. Depuis quelques décennies les galas de lutte sont devenus des rendez-vous sportifs incontournables ; plusieurs dizaines de millions de nos francs sont en jeu d’où le nombre impressionnant de jeunes licenciés et la multiplication des écoles de luttes et des écuries.
Âgé de 15 ans le jeune Omar était tellement obnubilé par la lutte qu’il a fini par intégrer l’école de lutte Balla Gaye, du nom d’un ancien grand champion de l’arène sénégalaise qui en est en même temps le directeur et l’entraîneur. L’école classique et la formation en mécanique étant du passé, Omar Sakho est devenu Balla Gaye 2.
Ses parents et son entourage ne se sont jamais opposés à son choix parce qu’ils étaient conscients de son potentiel de lutteur et de sa passion pour ce sport. Son père savait également que son fils était entre de bonnes mains avec son ami ancien lutteur Balla Gaye 1 et un autre technicien du nom de Matar. Seulement, le potentiel ne suffit pas toujours pour réussir dans ce sport. Ainsi Balla Gaye 2 travailla dur sans relâche dans l’anonymat total pendant des années sous la houlette de son homonyme pour acquérir tout ce dont un champion a besoin pour atteindre les sommets. Pour cela, il fallait passer par les séances de « mbapatt ».
Le « mbapatt » est un gala de lutte simple sans frappe qui se déroule en général la nuit. Pendant ses séances, on est parfois amené à affronter une dizaine de lutteur sans répit pour être champion. Tant qu’on gagne les combats, on continue jusqu’au dernier lutteur. Ce sont des galas très difficiles à remporter du fait de l’effort physique à fournir de l’exigence technique de ces combats. Balla Gaye 2 gagnait toujours ces séances de « mbapatt ». Ses encadreurs Balla Gaye 1 et coach Matar, pour tester leur jeune espoir, l'opposaient souvent à des lutteurs deux fois plus grands que lui. Balla Gaye 2 faisait étalage de toute sa classe, de sa technique et de toute sa force physique au point d’impressionner techniciens et amateurs de lutte. Son nom commençait alors à circuler dans le milieu de la lutte comme étant un futur champion.
Le rêve de Balla Gaye 2 finit par être réalité avec son premier combat de lutte avec frappe contre Samba laobé qu’il terrassa sans trembler, confirmant tout le bien que le monde de la lutte pensait de lui. Mais c’est avec le championnat de lutte avec frappe (C.L.A.F) organisé par le promoteur Gaston Mbengue que Balla Gaye 2 s’affirme comme une valeur sure de l’arène sénégalaise. Le Lion de Guediawaye est né. C’est le début d’une longue série de victoires sur des lutteurs de classe comme Papa Sow, Mam Ngor Diop, Saloum Saloum, Issa Pouye, Tyson junior, Coly Faye, Mbaye Diouf, Mod Lo, Moustapha Gueye, Baboye..
Pour Balla Gaye 2, la lutte est un don du bon Dieu, comme il a l’habitude de dire « je suis né, j’ai été baptisé et éduqué avec l’argent de la lutte » et son père de rajouter « j’ai même marié ta mère avec l’argent de la lutte ». Le lion de Guédiawaye a donc la lutte dans le sang, il est né pour être champion

Yékini

Yékini est le surnom de Yakhya Diop, anciennement champion (« Roi des Arènes ») de lutte sénégalaise. Plusieurs fois champion d'Afrique de lutte sans frappes, il a aujourd'hui dans le sport national sénégalais un palmarès de 22 combats, 19 victoires, 1 nul et 1 défaite contre Balla Gaye 2^[1].

Yahya Diop est né en 1974 à Bassoul, à côté de Joal-Fadiouth, en pays sérère. Il mesure 1m95 et pèse 141kg.
Palmarès (22 combats) : 19 victoires (Kadd-Gui, Pouye n°2, Mor Nguer, Pape Cissé, Baye Fall, Mohamed Ali, Mor Fadam, Bombardier 3 fois, Lac De Guiers 1, Khadim Ndiaye (2 fois), Tyson (2 fois), Balla Bèye n°2 (3 fois), Gris Bordeaux), 1 nul (Moustapha Guèye). 1 défaite (Balla Gaye 2).
Le 4 avril 2010 à l'occasion du cinquantenaire de l'indépendance du Sénégal, il accorde une revanche pour un cachet de 100.000.000 Fcfa à Tyson dans ce que beaucoup d'observateurs qualifient de « combat du siècle ». Lors de ce combat, après un long temps d'observation, Yékini sort vainqueur et confirme ainsi son titre de « Roi des Arènes ».
Le 2 janvier 2011, il remporte pour la troisième fois son combat contre Bombardier.
Le 22 avril 2012 il est battu par Balla Gaye 2^[1].

Tyson

Tyson est le surnom de Mouhamed Ndao, un athlète de lutte sénégalaise. Il a combattu dans la catégorie des lutteurs lourds et super-lourds de 1995 à 2002.Il mesure 1 mètres 97 pour 130 kilos
Né à Kaolack, il a passé son enfance à Pikine, dans la banlieue de Dakar. Il devient disciple de Cheikh Ibrahim Niasse. Après avoir suspendu sa carrière durant les années 2007-2008, suite à une controverse liée au combat qui l'a opposé à Serigne Dia dit « Bombardier », il envisage la reprise de sa carrière en 2009.
Mais c'est le 4 avril 2010, jour du 50^e anniversaire de l'indépendance du Sénégal, que l'enfant de Kaolack s'est attaqué, pour son come back, au « roi des arènes » Yékini. Après un long temps d'observation, Yékini sort vainqueur de ce combat^[1].
Le 31 juillet 2011, il perd contre Balla Gaye 2, au cours d'un match expéditif avant de se retirer.

Serigne Ousmane Dia

Bombardier est d'abord pêcheur et fréquente le quai de pêche de Mbour. De retour en mer, ils organisaient des séances de lutte sur la berge et c'est là où il a pris le virus. Etant très colosse et trop technique, il fut repéré et engagé dans les mbapatt (séances de lutte sans frappe organisées dans les quartiers ou dans les villages) où il fait fureur en battant tout lutteur croisé sur son chemin. Voyant qu'il peut devenir champion, son manager Yery Diakhaté lui conseille d'entrer dans l'arène pour la lutte avec frappe. Il y connait une ascension fulgurante en battant tous les lutteurs de sa génération. Ce qui lui permettra d'affronter Tyson, qui est alors le champion incontesté de l'arène. Il le vaincra par K.O le 25 décembre 2002. Depuis sa carrière est en dents de scie alliant victoire et contreperformance, son dernier combat s'étant soldé par une défaite devant le roi des arènes Yékini le 2 Janvier 2011

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Tresses et Coiffure

2012-04-17T21:19:00.002+00:00

Sculptures capillaires africaines

Les nattes et les tresses sont des techniques de coiffage essentiellement issues des cultures africaines. De l’Antiquité à nos jours, l’art de la coiffure en Afrique noire s’est transmis de génération en génération, généralement de mère en fille.

Les nattes ou tresses sont une technique de coiffage qui consiste à entrelacer des mèches de plus ou moins grosse épaisseur. Il fut un temps où les femmes africaines, loin de détester leurs cheveux crépus, faisaient de la coiffure un exercice de style et très souvent une œuvre d’art. A l’état naturel les cheveux de type africain présentent la particularité de pouvoir être "sculptés" ou travaillés de manière très élaborée car ils conservent facilement la forme donnée. La texture laineuse et dense de nos cheveux nous inspiraient, nous poussaient à nous surpasser dans la créativité et la sophistication esthétique. Mais aujourd’hui, il est bien passé ce temps où chaque femme africaine, parée de ses tresses aux lignes compliquées et ornées de perles, ressemblait à une reine.

Le cheveu a toujours constitué un élément central dans l’esthétique africaine, il est considéré comme une parure en soi, au même titre qu’un bijou ou une étoffe. Signe de reconnaissance ethnique, marqueur de différence entre les tranches d’âge, entre les jeunes filles et les femmes, la coiffure est un élément aussi artistique qu’identitaire. Au Mali par exemple, la coiffure a d’abord été un élément d’identification culturelle et sociale. Dans certaines communautés comme chez les peuhls, c’était aux esclaves et aux gens de castes uniquement que revenait la tâche de tresser les femmes nobles. Dans des contrées comme Khaso, Macina, Bwatu, chaque coiffure avait une signification. Le modèle de coiffure permettait d’identifier une nouvelle mariée, une veuve, une femme libre de tout engagement (divorcée), le statut social d’une femme et par extension celui de son mari. Mais l’amour, la déception, le déshonneur, le deuil s’exprimaient également par la coiffure.

Le coiffage, loin d’être simplement fonctionnel, a toujours constitué une véritable pratique sociale, rituelle, cérémonielle, initiatique ou tout simplement conviviale, à laquelle on peut consacrer des heures voir des jours. Les coiffeuses traditionnelles avaient une place fondamentale dans la cohésion familiale, communautaire et sociale parce qu’en tant que confidentes privilégiées des femmes, souvent des reines et des princesses, elles savaient tout sur tout le monde, sur les origines et l’histoire des lignées et des parentés. De manière générale, l’art de la coiffure en Afrique noire était transmis de génération en génération et de mère à fille.

Les tresses et nattes africaines sont parfois le fruit d’un véritable travail d’orfèvre, faisant appel à une géométrie aux lignes pures et aux arabesques recherchées. Malgré sa fantaisie apparente, la coiffure africaine est très codée. Dans certaines communautés, où le haut du crâne représente le siège de l’âme, on observe encore de nombreuses coiffes correspondant à des étapes de la vie : la naissance, l’initiation, le mariage et le deuil.

A une époque pas moins éloignée, tresses et nattes étaient portées à la fois par les hommes et par les femmes. Les hommes faisaient même preuve davantage de créativité et de sophistication dans ce domaine, comme dans l’ensemble des pratiques esthétiques en général. Les hommes Bororo et Massaï, que l’on présentent aujourd’hui comme des curiosités "efféminées" sont sont en réalité le vestige de pratiques esthétiques masculines, généralisées sur le continent africain, avant la période coloniale. L’embellissement ou la coquetterie n’étaient pas alors des questions de genre et la beauté l’apanage des femmes. Mais le christianisme et sa rigueur patriarcale sont passés par là, stigmatisant chez l’homme tout artifice ou apprêt physique.

Les nattes ou tresses se font couchées ou lâchées. L’éventail est large et la créativité sans limite. Il existe autant de styles de tresses que de tresseuses. Ça va des micros tresses aux tresses moyennes dites « rastas », avec ou sans rajouts, en passant par les très grosses tresses dites « patras ». On trouve également en Afrique un jeu de nattes et de turbans perlés ou un montage savant de peignes, de foulards, de bijoux ou d’autres objets décoratifs. Il existe aussi une technique d’enroulage de mèche au fil, spécifique aux cultures africaines.

Chaque pays et ethnie de l’Afrique sub-saharienne ont su créer leur propre style avec des matériaux aussi divers que l’argile, le karité, la laine, le raphia, le fil d’or, les coquillages et les perles. Les cheveux ont toujours fait l’objet de nombreux soins. Ils peuvent être enduits de graisse animale mêlée d’une teinture ou d’une pâte végétale (comme chez les Masaï) qui a pour but principal, indépendamment de son côté "esthétique", de protéger la tête des parasites (mouches, moustiques, tiques). Ces coiffures stylisées bien que diverses et variées obéissent souvent à des règles de base communes. Elles se réalisent d’abord au moyen d’un large peigne de bois sculpté, à grandes et épaisses dents, pour "ouvrir" la chevelure en une masse souple. Celle-ci est alors divisée en parties régulières qui font chacune l’objet d’un travail particulier. C’est vraisemblablement pour faciliter les soins de leurs cheveux que les femmes africaines ont eu recours à la méthode du tressage depuis la nuit des temps. Il y a le tressage longitudinal, vertical ou latéral, la constitution de petites boules érigées en soleil sur la tête et dont le bas est enroulée de fils à coudre noir tandis que le haut forme une boule régulière.

A partir des années 70, les techniques de tressage se sont diffusées au sein de la diaspora africaine, mais c’est durant les années 90 qu’elles ont connu une véritable popularité avec des chanteuses comme Brandy. Aujourd’hui, les salons de coiffures afro-américains spécialisés dans les Braids pullulent aux Etats-Unis, et les nattes africaines y ont gardé tout leur prestige. Prestige dû à la patience et à l’habileté qu’elles demandent. Et en matière d’habileté bien des coiffeuses afro-américaines ou caribéennes peuvent rivaliser d’inventivité avec les tresseuses africaines traditionnelles.

Mais aujourd’hui, cet art du coiffage se perd au profit des défrisants et du fer à lisser. Mais des photographes comme le nigérian Okhai Ojeikere ont pris le soin d’immortaliser cette pratique esthétique ancestrale. Et tant que des images existeront pour témoigner de notre patrimoine culturel, il restera accessible. Il n’est pas question que copier ou de reproduire à l’identique les coiffures de nos grands-mères, qui trouvaient déjà bien "démodées" celles de leurs propres grands-mères. A chaque génération son inspiration.

Coiffures africaines d’une autre époque

A l’heure où les Beyoncé Knowles, Christina Millan et Alicia Keys, au teint pâle et aux cheveux lisses sont les icônes incontestées de la beauté noire, à l’heure où l’apologie du métissage nous impose des canons de beauté de plus en plus blancs et de moins en moins noirs, la créativité de l’esthétisme capillaire africain a depuis longtemps cédé sa place aux marchands de cheveux en plastique des quartiers de la Goutte d’Or et de Château d’Eau. Perruques, tissages, mèches, multicolores, synthétiques ou naturels »Made in China », s’arrachent dans les boutiques et les salons de coiffures »afro », et font la fortune des marchands de »blanchitude ». Les clientes sont africaines dans leur grande majorité, de tous âges, de toutes nationalités et de toutes catégories sociales. Elles trouvent que ces cheveux de blancs sont plus pratiques, plus modernes et surtout plus beaux. Le phénomène a depuis longtemps traversé les frontières de l’Europe et des Etats-Unis, et les cheveux de blancs dictent également la tendance dans les grandes capitales africaines.

Coiffure d’une femme peuhle (1903)

C’est ce genre de cheveux qui font fantasmer les hommes noirs paraît-il, c’est comme pour le décapage de peau, c’est parce que les hommes noirs préfèrent les teints clairs que des milliers de femmes noires risques cancers et maladies de la peau en tous genres. Mais pendant qu’hommes et femmes se renvoient la balle, c’est bien la femme africaine qui y perd son âme. Il fut un temps où les femmes africaines, loin de détester leurs cheveux crépus, faisaient de la coiffure un exercice de style et très souvent une œuvre d’art. A l’état naturel les cheveux de type africain présentent la particularité de pouvoir être « sculptés » ou travaillés de manière très élaborée car ils conservent facilement la forme donnée. La texture laineuse et dense de nos cheveux nous inspirait, nous poussait à nous surpasser dans la créativité et la sophistication esthétique. Mais aujourd’hui, il est bien passé ce temps où chaque femme africaine, parée de ses tresses aux lignes compliquées et ornées de perles, ressemblait à une reine.

Coiffure d’une jeune fille Betsileo (Afrique orientale, 1900)

Femme Toucouleur dans les années 50
©africanloxo

Le cheveu a toujours constitué un élément central dans l’esthétique africaine, il est considéré comme une parure en soit, au même titre qu’un bijou ou une étoffe. Signe de reconnaissance ethnique, marqueur de différence entre les tranches d’âge, entre les jeunes filles et les femmes, la coiffure est un élément aussi artistique qu’identitaire. Au Mali par exemple, la coiffure a d’abord été un élément d’identification culturelle et sociale.
Dans certaines communautés comme chez les peuhls, c’était aux esclaves et aux gens de castes uniquement que revenait la tâche de tresser les femmes nobles.
Dans des contrées comme Khaso, Macina, Bwatu, chaque coiffure avait une signification. Le modèle de coiffure permettait d’identifier une nouvelle mariée, une veuve, une femme libre de tout engagement (divorcée), une fille nouvellement excisée. Mais l’amour, la déception, le déshonneur, le deuil s’exprimaient également par la coiffure.

Tresses (Afrique de l’Ouest. 1960)
©africanloxo

Les coiffeuses traditionnelles avaient une place fondamentale dans la cohésion familiale, communautaire et sociale parce qu’en tant que confidentes privilégiées des femmes, souvent des reines et des princesses, elles savaient tout sur tout le monde, sur les origines et l’histoire des lignées et des parentés. De manière générale, l’art de la coiffure en Afrique noire était transmis de génération en génération et de mère à fille. Le coiffage, loin d’être simplement fonctionnel, constituait une véritable pratique sociale, rituelle, cérémonielle, initiatique ou tout simplement conviviale, à laquelle on consacrait des heures voir des jours. Les nattes et les tresses sont parfois le fruit d’un véritable travail d’orfèvre, faisant appel à une géométrie aux lignes pures et aux arabesques recherchées. Malgré sa fantaisie apparente, la coiffure africaine était très codée. Dans certaines communautés, où le haut du crâne représente le siège de l’âme, on observe encore de nombreuses coiffes correspondant à des étapes de la vie : la naissance, l’initiation, le mariage et le deuil.

Coiffure d’une jeune fille Vezo (Madagascar, 1903)

Chaque pays et ethnie de l’Afrique sub-saharienne ont su créer leur propre style avec des matériaux aussi divers que l’argile, le karité, la laine, le raphia, le fil d’or, les coquillages et les perles. Les cheveux ont toujours fait l’objet de nombreux soins. Ils peuvent être enduits de graisse animale mêlée d’une teinture ou d’une pâte végétale (comme chez les Masaï) qui a pour but principal, indépendamment de son côté « esthétique », de protéger la tête des parasites (mouches, moustiques, tiques). Ces coiffures stylisées bien que diverses et variées obéissent souvent à des règles de base communes. Elles se réalisent d’abord au moyen d’un large peigne de bois sculpté, à grandes et épaisses dents, pour « ouvrir » la chevelure en une masse souple. Celle-ci est alors divisées en parties régulières qui font chacune l’objet d’un travail particulier. C’est vraisemblablement pour faciliter les soins de leurs cheveux que les femmes africaines ont eu recours à la méthode du tressage depuis la nuit des temps. Il y a le tressage longitudinal, vertical ou latéral, la constitution de petites boules érigées en soleil sur la tête et dont le bas est enroulée de fils à coudre noir tandis que le haut forme une boule régulière. On trouve également un jeu de nattes et de turbans perlées ou un montage savant de peignes, de foulards, de bijoux ou d’autres objets décoratifs.

Tresses (Afrique de l’Ouest. 1969)
©africanloxo

Cet art typiquement africain qui consiste à sculpter la chevelure est malheureusement en train de disparaître, et avec lui tout un imaginaire et un univers esthétique que nous ont légué nos ancêtres. La raréfaction de cette pratique culturelle ou plutôt le rejet dont elle fait de plus en plus l’objet de la part des jeunes générations n’est qu’un symptôme parmi d’autre de la déliquescence des cultures africaines. Avec l’occidentalisation de nos sociétés, de nos mœurs, de notre identité, nous perdons cette capacité à créer nos propres rêves et à définir nos propres critères de beauté. L’occident, ses valeurs morales et esthétiques, sont devenus nos principales références et ses fantasmes, son idéal féminin sont devenus les nôtres. C’est pourquoi la peau et les cheveux, c’est-à-dire ce qui fait notre spécificité africaine et noire, sont les premiers symboles que nous détruisons de manière consciente ou inconsciente. L’acceptation de soi est certainement le combat le plus dur et le plus long que les Noirs africains et Noirs afro-descendants auront à mener pour gagner le respect, mais surtout pour reconquérir leurs richesses culturelles.

La Tradition de la Coiffure Sénégalaise

De meme que des traditions vestimentaires et des bijoux, la coiffure peut varier chez les femmes sénégalaises en fonction de l'age, du lieu et de la catégorie sociale. L'art de la coiffure est trés variéchez les africains. On retrouve ces fameuses tresses ainsi que des voiles ou tissus posés sur la tete appelés moussor.

Les tresses peuvent prendre la forme de nattes plates e les torsades. Les tresseuses élaborent sans cesse de nouvelles coiffures complexes et les modes évoluent vite. Les méches naturelles et synthétiques viennent remplacer les postiches autrefois faites en sisal ou en laine. Les femmes y ajoutent parfois des accessoires divers comme des perles de toutes les couleurs, des boules d'ambre, des bijoux... Les femmes ne se tressent pas toutes seules car elles encourreraient le risque de ne pas pouvoir avoir d'enfants...

Tresser est une activité qui requiert du temps. Pour faire une tete originale, les femmes peuvent y passer jusq'à sept heures d'affilées!!! Et c'est souvent qu'il faut refaire les tresses: elles durent généralement entre deux semaines et un mois.

Comme dans de nombreux pays musulmans, beacoup de femmes se couvrent la tete : les sénégalaises ont une maniére bien à elle de porter le voile : il est souvent léger et fluide (comme les femmes indiennes) et la plupart d'entre elles nouent sur leur tete le moussor, qui est du meme imprimé que le boubou, et les façon de le nouer sont muliples. Chaque modéle prend un nom particulier. Il peut prendrela forme d'une fleur, d'un éventail ou bien d'une aile d'oiseau. Le Tagal, modéle le plus fréquemment rencontré, ressemble à une calotte ronde.

Les femmes wolof ont des coiffures trés complexes et variées, ornées de bijoux en or, et par-dessous lesquelles elles posent un voile leger.

Les femmes bassari tressent leurs cheveux à l'aide de fils rouge de laine e des perles.

Chez les peul, les tresses prennent la forme de losange ou de triangle. Les combinaisons de coiffure sont tellement variées ches les peul du bas-sénégal qu'elles portent chacune un nom.

Les toucouleur portent le plus souvent le moussour ou bien un voile trasparent trés léger.

L'homme porte généralemet une calotte, sorte de bonnet rond qui couvre seulement le sommet du crane.

Cette calotte prend des formes géométriques chez le wolof et sérére et est brodée finement chez les peul du pays sosso.

Chez les toucouleur, les peul et les diola, les hommes portent souvent un chapeau de paille de forme conique, orné de plumes d'autruches chez les bororo.

D'autres hommes continuent à se faire tresser les cheveux comme les peul qui ont de chaque coté de laa tete une ou plusieurs tresses retombant sur les tempes.

Thiouraye

2012-04-08T18:32:00.002+00:00

Le « thiouraye » est le parfum de séduction fabriqué par les Sénégalaises. Il envoûte les hommes avec ses senteurs enivrantes . La fonction première du « thiouraye » est de désodoriser la maison ou de parfumer le corps et les vêtements.

Il n’y a pas de recette type pour la confection du « thiouraye » sénégalais. Chaque femme fabrique son « thiouraye » par un savant mélange de graines aromatisées de « diguidja »* et de plusieurs muscs et parfums souvent en provenance de l’Inde ou du proche-Orient.

Après un long processus de macération qui peut prendre des mois voire des années, selon la consistance désirée, le « thiouraye » est fin prêt.

Pour le brûler, on utilise un encensoir appelé « Annd ». Au Sénégal c’est une sorte de pot en terre cuite dans lequel on enterre des braises rougeoyantes avant d’y déposer le « thiouraye ». La chaleur diffusée par les braises favorisera ainsi la dispersion des senteurs de l’encens.

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Ile de Carabane

2012-04-05T22:35:00.002+00:00

Située à l'extrême Sud du Sénégal, dans l'estuaire du fleuve Casamance, Carabane est une île sans route ni voiture qui respire le calme et la tranquillité.
Le climat de type tropical est agréable toute l'année avec une température moyenne de 28°C atténuée par les alizés provenant de l'océan Atlantique.

Le village de Carabane sur la principale île de l'estuaire du fleuve Casamance.

Carabane est un banc de sable recouvert d'une végétation luxuriante, palmiers, cocotiers, baobabs, fromagers, manguiers, flamboyants, bougainvillées …

La plus grande partie des 57 km² de l'île est recouverte par la mangrove de palétuviers et est accessible uniquement par les bolongs, des bras de mer qui se faufilent dans les terres en créant de multiples petits îlots.

Les plages de sable fin bordées de cocotiers, baignées par une eau chaude toute l'année et le calme de l'île …

… font de ce lieu paradisiaque un endroit prédisposé pour la farniente …

… ou la pêche pour les plus sportifs.

Au centre d'un immense domaine halieutique avec d'innombrables carangues, capitaines, barracudas, otolithes, carpes rouges et autres espèces de poissons tropicaux, Carabane est un lieu de rêve pour toutes les pêches, surfcasting, à soutenir, traîne, palangrotte …

Le village et les habitants de Carabane

Le temps semble s'être arrêté sur l'île et les quelques 500 habitants, dont plus de 200 enfants, respirent la sérénité et le bien-être.

A Carabane la "Teranga", tradition sénégalaise d'hospitalité et de plaisir de recevoir, est bien réelle. La décontraction, l'amabilité et la gentillesse des Carabanais facilitent les contacts et les rapports humains.

Les salutations sont importantes, sur l'île tout le monde se dit bonjour et demande des nouvelles selon un rituel qui commence toujours par "kassoumay ?", le salut Diola.
Il est d'usage de répondre que tout va bien "kassoumay kep !" ou "kassoumay balé !".
La poignée de main est essentielle et le tutoiement est couramment utilisé.
Les Carabanais sont en grande majorité des Diolas qui se sont installés en Casamance au 14ème siècle.
Les Diolas du Kassa sont très attachés à la terre et sont en majorité chrétiens, beaucoup sont convertit à l'Islam, mais ils ont conservés leurs croyances ancestrales animistes.
Le village de Carabane est régi par le conseil des anciens et son chef actuel Ibou Guèye, ils prennent toutes les décisions importantes concernant la communauté.

Deux fois par semaine lors des escales du bateau " Le Joola ", avant son naufrage en septembre 2002, Carabane vivait une importante activité.

Trait d’union entre les villages des îles environnantes, Diogué, Bayancassar, Itou, Nioumoune, Cachouane, Ourong … et la Casamance continentale, Carabane est le centre du commerce régional.
Les commerçants et les "banas-banas" de toute la région organisaient un marché avant d’embarquer pour Dakar afin d’écouler huile, vin de palme, fruits, crevettes, huîtres, poissons sur le marché Elisabeth Diouf du port de la capitale.

Agriculture

Il n'y a pas d'activité industrielle sur l'île, en Casamance elle se cantonne à Ziguinchor, huilerie d'arachide, traitement des crevettes, usine à bois …

La culture du riz est la principale activité qui fournit, avec l'élevage et la pêche, la nourriture de base.

L'homme défriche et laboure les rizières, la femme sème, repique et récolte le riz.

Les rizières qui se trouvent dans la mangrove sont protégées des eaux salées des bolongs (bras de mer) par des digues et des bassins.

Dans ces bassins des crevettes et des poissons grandissent avant d'être pêchés à la fin de l'hivernage quand les bassins sont vidés.

Une autre activité agricole, qui a fait la réputation de la Casamance, est la récolte et la préparation du célèbre vin de palme appelé bunuk.

Cette boisson traditionnelle Diola est obtenue après fermentation de la sève du palmier à huile.

Pêche

La richesse halieutique du fleuve Casamance et de son estuaire permet aux carabanais de pratiquer la pêche artisanale.

Dans l'estuaire, la pêche s'est développée au début des années 50 avec l'arrivée de pêcheurs Toucouleurs venus du fleuve Sénégal, qui introduisent l'usage des filets dérivants.
La pêche en mer est arrivée avec les pêcheurs Lébous et Sérères qui viennent du Cap-Vert, de Saint-Louis et du Sine-Saloum pour la haute saison de pêche.

Depuis l'installation d'une usine de traitements de crevettes à Ziguinchor de nombreux pêcheurs se sont convertis à la pêche à la crevette. Tous les soirs, d'octobre à mars, les jeunes pêcheurs passent la nuit dans l'eau aux abords de la plage pour pêcher au filet des crevettes et parfois de délicieuses soles.

L'exploitation des huîtres est une activité importante dans les bolongs. Effectuée de décembre à mai par les femmes depuis la cueillette jusqu'à la vente.

Les huîtres vivent à l'état naturel sur les racines des palétuviers découvertes à marée basse.

Elles sont rarement consommées fraîches, mais le plus souvent grillées au feu de bois. Une fois séchées au soleil les huîtres peuvent être conservées plusieurs mois.

A voir et à visiter à Carabane

Les Français se sont installés à Carabane en 1836. Ils fondèrent sur l'île qui appartenait au royaume de Cagnout leur premier comptoir commercial de Casamance.
De 1849 à 1857, l'administrateur Emmanuel Bertrand Bocandé fut le grand promoteur du développement économique de Carabane qui servit de point de départ à la découverte de la Casamance.

Carabane fut une ville administrative importante avec 3.000 habitants en 1900. Première capitale de la Casamance jusqu'en 1904 quand elle fut remplacée par Ziguinchor.

Quelques vestiges de cette époque coloniale sont à visiter.

La mission catholique construite en 1880, aujourd’hui transformée en hôtel, entourée d’un balcon qui offre un magnifique panorama sur la plage et le fleuve Casamance.

De style bretonne, la première église de Casamance construite en 1897. Son clocher n'a pas résisté au poids de l'énorme cloche ...

Aujourd'hui elle est squattée par les chauves-souris qui ont trouvés un excellent refuge sous son toit.

Le cimetière où le capitaine Aristide Protêt est enterré selon ses souhaits debout face au rivage avec deux trous en face des yeux pour guetter l'ennemi. Les trous ont été rebouchés depuis cette époque.

Protêt fut tué d'une flèche empoisonnée à la bataille de Hillol le 9 mars 1836 par les Diolas qui s'insurgèrent contre les colons Français.

Vous pouvez voir une case à impluvium totalement restaurée.

Case traditionnelle, particulière à la Casamance, avec un toit en entonnoir qui éclaire la case et conduit l'eau de pluie dans un bassin placé en son centre.
Cette eau est stockée pour la saison sèche.

Allez voir Paco, dans sa boutique Amina Couture sur la plage, pour se faire habiller sur mesure aux couleurs locales, tout en dégustant son thé au bissap ou à la menthe.

Sur la plage, Ibrahima sculpte des masques, statues, animaux … taillées dans le bois du teck, de l’ébène ou du venn.

Les bois sont chers car la plupart des espèces sont protégées. Le bois du dimb lui a disparu car il est interdit à l’exploitation depuis les années 70.
A Carabane on n'est pas au marché de Soumbédioune à Dakar ni au Cap Skirring, ici pas d'acharnement des vendeurs d'artisanat local ... Mais le marchandage est de rigueur !

La maternité de Carabane, construite en 1991, accueille les femmes de tous les villages des îles alentours.
Sa façade est ornée d’une fresque peinte par Malang Badji le célèbre artiste de l’île. Vous pouvez visiter son atelier de peinture et de sculpture situé à côté du camp Badji Kunda au bout de la plage.

Les multiples labyrinthes de canaux (bolongs) et d'îles de l'estuaire du fleuve sont un paradis pour la pêche, mais permettent aussi de magnifiques excursions en pirogue à partir de Carabane.
La nature y est préservée, vous pourrez découvrir les paysages et la végétation luxuriante de la Casamance, baobabs, fromagers, palmiers, rôniers, eucalyptus, manguiers, palétuviers, flamboyants, bougainvillées …

Observer les singes, varans, pélicans, aigles pêcheurs, flamants, cormorans, aigrettes …
Et les nombreux dauphins qui nagent dans l'estuaire aux abords de la plage de Carabane.

Rejoindre la Casamance et Carabane

Avion

Pendant la saison touristique, de novembre à avril, des vols charters sont assurés au départ des capitales européennes à destination des 2 aéroports de la Casamance, Ziguinchor et Cap Skirring.

AIR CM

Le spécialiste des voyages en Casamance propose d'octobre à avril avec la compagnie Air Méditerranée des vols Paris - Cap Skirring
AIR CM
65, Rue du Mont Cenis, 75 018 Paris
0892 055 056

SENEGALAIR

La compagnie SENEGALAIR propose des vols quotidiens Dakar - Ziguinchor
Dakar 8h00 > Ziguinchor 8h45
Ziguinchor 9h00 > Dakar 9h45
Aller : 80.000 F.cfa (122 Euros) / Aller-Retour : 130.000 F.cfa (198 Euros)
AGENCE SENEGALAIR MERMOZ
31 Avenue Léopold Sédar Senghor, Dakar
+221 33 821 34 25 - commercial@senegalair.com

MAURITANIA AIRWAYS

La compagnie MAURITANIA AIRWAYS propose les jeudi et dimanche des vols Dakar - Ziguinchor
Dakar 8h50 > Ziguinchor 9h35
Ziguinchor 10h20 > Dakar 11h05
Aller : 60.800 F.cfa (92 Euros) / Aller-Retour : 116.200 F.cfa (177 Euros)

DAKAR : +221 338 212 712 - +221 775 602 606 - +221 776 552 292
ZIGUINCHOR : +221 339 916 774 - +221 776 415 132 - +221 778 195 917

Bateau

Plus rapide que la route et beaucoup moins cher que l'avion, le ferry " Aline Sitoé Diatta " assure deux fois par semaine la liaison maritime entre Dakar et Ziguinchor. Ce bateau neuf a une capacité de 500 passagers et peut transporter 400 tonnes de marchandises et véhicules.
Départ de Dakar tous les mardi et vendredi à 20h00. Embarquement 14h30 à 17h30
Arrivée Ziguinchor à 12h00 le lendemain
Départ de Ziguinchor tous les jeudi et dimanche à 15h00. Embarquement 11h30 à 13h00
Arrivée Dakar à 7h00 le lendemain
Pour les jours fériés, le départ est reporté au lendemain
ALLER SIMPLE non résidents :

Cabine 2 Lits : 30.500 F.Cfa/pers (46,50 €)
Cabine 4 lits : 28.500 F.Cfa/pers (43,45 €)
Cabine 8 lits : 18.500 F.Cfa/pers (28,20 €)
Fauteuil "pullman" : 15.500 F.Cfa/pers (23,65 €)

ALLER SIMPLE Sénégalais et résidents :

Cabine 2 Lits : 26.500 F.Cfa/pers (40,40 €)
Cabine 4 lits : 24.500 F.Cfa/pers (37,35 €)
Cabine 8 lits : 12.500 F.Cfa/pers (19,05 €)
Fauteuil "pullman" : 10.500 F.Cfa/pers (16,00 €)

Gratuit pour les enfants de moins de 5 ans. -50% pour les enfants de 5 à 12 ans
Bagages : 20 kg - Excédent 250 F.Cfa/kg (0,38 €)
Voiture : 63.000 F.Cfa (96,00 €)
Moto : 30.000 F.Cfa (45,70 €)

Renseignements

COSAMA
1, bd de la Libération x rue du Port
BP 4136 Dakar
Mail: cosama@orange.sn
Dakar : (221) 338 494 893 - Fax : (221) 338 494 881
Ziguinchor : (221) 339 917 200 - Fax : (221) 339 917 201

Route

Par la route il y a deux possibilités pour rejoindre Ziguinchor depuis Dakar : contourner la Gambie ou prendre la route Transgambienne.

910 Km, 20 à 24 h de trajet, en contournant la Gambie par la N1 Dakar - Kaolack - Tambacounda puis la N6 Tambacounda - Kolda - Ziguinchor.

450 Km par la Transgambienne Dakar - Kaolack - Ziguinchor. La route est bonne jusqu'à Kaolack : 3 heures. Ensuite très mauvaise, nids de poule et poussière, jusqu'à la traversée de la Gambie de Keur Ayib à Sénoba. De Kaolack au bac de Farafégni en Gambie à 300 Km à l'est de Banjul : 3 heures.

A Farafégni un bac fait la rotation pour traverser le fleuve Gambie, attention aux temps d'attente pour embarquer c'est souvent très long, de 1 à 12 h …
500 F.Cfa par personne et 3.500 F.Cfa pour une voiture.
S'armer de beaucoup de patience, de diplomatie et quelques Cfa pour franchir sans encombre la douane et embarquer sur le bac "Farajaly" pour une traversée d'une quinzaine de minutes ...
Depuis plus de 30 ans le Sénégal souhaite un pont sur le fleuve, mais la Gambie n’a jamais été favorable à cette construction car l’exploitation du bac rapporte beaucoup d’argent à l’Etat Gambien.
De Farafégni à Sénoba la frontière : 1 heure. Ensuite la route est bonne jusqu'à Ziguinchor : 3 heures.
A Dakar vous trouverez des taxis-brousse "7 places" à la gare routière Pompiers. Pour les cars il faut se rendre au garage de Grand-Yoff, les départs ont lieu chaque soir entre 20h30 et 22h pour les destinations casamançaises

Cap Skirring est à 70 Km de Ziguinchor, environ 1 h en taxi-brousse. La route est en excellent état depuis sa réfection en 2007.

Pour rejoindre Carabane il faut aller jusqu'à Elinkine à 60 Km de Ziguinchor ou à 50 Km de Cap-Skirring, les deux aéroports qui desservent la région, 1 h 30 de taxi-brousse.
De Elinkine, le village le plus proche de Carabane sur le continent, 30mn de traversée en pirogue à moteur pour rejoindre l'île.
Des pirogues de transport relient plusieurs fois par jour Elinkine, Carabane et Diogué.

Depuis le débarcadère du port de Ziguinchor des taxis-pirogues de 30 à 60 places, appelées courriers, transportent personnes et marchandises pour rejoindre les villages et les îles de l’estuaire.
Vous pouvez ainsi rejoindre l'île de Carabane en pirogue depuis Ziguinchor, environ 3 h de navigation.
A faire pour admirer le paysage du fleuve Casamance.

FLORE ET FAUNE DU SENEGAL..

2012-04-04T21:07:00.000+00:00

La flore du Sénégal

Le Sénégal est une zone transitoire
entre le désert du Sahara
au nord et les forêts tropicales au sud.

Le nord du pays est constitué de savanes arbustives, de vastes étendues herbeuses parsemées d'acacias, de rôniers et de baobabs.
La région du Ferlo est une vaste plaine aride en voie de désertification à cause de la sécheresse et de l'harmattan, un vent de sable chaud provenant de la Mauritanie.

Le baobab, l'emblème du Sénégal, peut atteindre 25 m de circonférence, il est courant de l'observer avec un tronc aussi large que haut.
Sa floraison a lieu de mai à août, la pleine éclosion se fait en un quart d'heure environ, les changements de la fleur sont visibles à l'œil nu.

Le bois du baobab est spongieux et ses racines minuscules. Son écorce est utilisée pour faire des cordes, et ses feuilles pour la préparation de tisanes.
Le fruit du baobab, le pain de singe, a un goût acidulé et est utilisé pour faire une boisson appellée le bouy. Mais il sert aussi à la fabrication de produits cosmétiques et des médicaments pour le traitement du diabète

Le sud du pays est recouvert d'une forêt tropicale dense et humide, où poussent fromagers, baobabs, caïlcédrats, acajous, tecks, venns, palmiers, cocotiers, manguiers ...

Les fleuves Saloum et Casamance sont bordées de mangroves de palétuviers, Rhizophora Racemosa et Rhizophora Mangle, et d'une végétation verdoyante

Les palétuviers sont essentiels pour l'équilibre de la biodiversité car c'est dans la mangrove qu'a lieu la nidification de nombreux oiseaux.

Le fromager, aussi appellé kapokier, est un arbre énorme doté de grandes racines à contrefort qui forment de longues lames à la base du tronc. Il est utilisé pour la construction des pirogues.

Le rônier, avec ses palmes en éventail, fait partie de l'espèce des palmiers. Son bois, imputrescible et résistant aux insectes, est utilisé pour la construction des charpentes.

En Casamance les palmiers à huile sont nombreux.
Leurs fruits servent pour fabriquer l'huile de palme et la sève fournit le célèbre vin de palme appelé bunuk.

Le filao est un genre de pin à grandes aiguilles que l'on trouve sur les plages, il protége le littoral marin en fixant les dunes. Ses aiguilles sont utilisées comme engrais biologique pour fertiliser les sols des champs de légumes, et son bois sert dans la fabrication des meubles.

Le flamboyant fleurit rouge écarlate pendant l'hivernage, puis est recouvert de graines qui ressemblent à de gros et longs haricots secs.
La bougainvillée fleurit toute l'année de fleurs rouges, blanches, oranges ou violettes.

Le kinkéliba, butik en Diola, est un arbuste répandu au Sénégal dont les feuilles sont consommées sous forme de tisanes au petit déjeuner. Cette plante a des vertus médicinales, les feuilles cicatrisent les plaies et en Casamance elles sont mâchées lors des crises de paludisme.

La déforestation au Sénégal

Comme partout dans le monde l’abattage des arbres et la diminution de la mangrove du Sénégal est un véritable fléau. Le pays perd chaque année environ 45.000 hectares de forêts. La Conférence des Nations Unies sur l’Environnement et le Développement a constaté que le meilleur moyen pour arrêter la déforestation est de classer les forêts en aires protégées.
L’objectif fixé par la CNUED est d’atteindre un taux de couverture de 12% du Sénégal en aires protégées, pour seulement 8% actuellement. Suivant ces recommandations, L’Etat qui n’a pas les moyens s’oriente vers la privatisation de ses forêts pour passer de 1,5 millions à 2,5 millions d’hectares d’aires protégées.
Après les réserves de Bandia sur la Petite-Côte et Fathala dans le Delta du Saloum, c’est le Parc National du Niokolo Koba qu’il est prévu de découper en trois zones, chacune sera gérée par une société privée.

La faune du Sénégal

Les grands mammifères sont rares et difficiles à apercevoir, les éléphants, lions et antilopes sont principalement retranchés dans le Parc du Niokolo Koba au sud-est du Sénégal.

Les singes, babouins, grivets, vervets, patas et colobes rouges sont les mammifères les plus répandus.

Hippopotames, crocodiles et varans vivent dans les fleuves du Sud, Casamance, Saloum, Gambie, les nombreux dauphins et quelques rares lamantins à leurs embouchures.

Le pays compte de nombreuses espèces de serpents, pythons, cobras et boas.

Les tortues marines et continentales sont menacées, 6 espèces sont sauvegardées dans le Village des Tortues de Rufisque.

Les parcs de la Langue de Barbarie, de Djoudj, du delta du Saloum et la Casamance sont le paradis des oiseaux, pélicans, hérons, aigrettes, ibis, flamants roses, cormorans, sarcelles, sternes royales et caspiennes, marabouts, calaos ...

Une des grandes richesses du Sénégal sont ses eaux littorales et fluviales extrêmement poissonneuses.

Idéales pour la pêche professionnelle et sportive, surfcasting, soutenir, traîne, palangrotte ...

Quelques espèces de poissons que l'on pêche en mer et dans les lagunes :
Espadons, voiliers, marlins bleus, thons albacores, thiofs, coryphènes, murènes, wahoos, tassergals, raies, tarpons, soles, dorades, carpes rouges, sérioles, badèches, ombrines, capitaines, carangues, barracudas, otolithes...

Apprendre Wolof

2012-03-28T19:42:00.000+00:00

Le wolof (parfois écrit ouolof) est une langue parlée au Sénégal, en Gambie et en Mauritanie. Il appartient à la branche atlantique des langues nigéro-congolaises. Sa parenté avec le peul est très ancienne. Il a aussi des liens avec d'autres langues de la région comme le sérère, le diola, le bassari, le baïnouk.

POPULATION

Le wolof est la langue la plus parlée au Sénégal (par l'ethnie wolof, environ 45 % de la population, ainsi que par les populations non-wolofs du Sénégal).

Cette langue, qui est aussi parlée en Gambie et en Mauritanie connaît une expansion culturelle. Cela tient en partie à son unité ; les locuteurs de différentes régions se comprennent parfaitement, et les différences ne sont en fait que des accents, ansi que des mots empruntés à d'autres langues voisines, par exemple : accent lébou, accent saint-louisien etc.

DESCRIPTION

Le wolof a longtemps été écrit avec l'alphabet arabe complété. Cette écriture reste parfois utilisée par des textes religieux, mais le wolof utilise désormais l'alphabet latin avec des conventions particulières pour respecter les sons particuliers du wolof.

Le système de numération wolof est décimal mais utilise un système quinaire auxiliaire, vingt-six se dit ñaar fukk ak juroom benn en wolof (deux dix et cinq, un: (2×10)+5+1)
Remarques sur cet article, qui contient une multitude d'approximations : la parenté maximale avec le peul, qui est plus proche du sérère, est discutée ; le wolof appartient au groupe ouest-atlantique des langues niger-congo et n'est pas pas proche "aussi" des langues citées, qui sont du même groupe ; les wolofs constituent de l'ordre de 45% de la population du Sénégal, 15 % en Gambie, 8 % en Mauritanie ; mais 95 % des Sénégalais sont wolophones; il n'y a pas de passage de l'écriture arabe à l'écriture latine, mais usage concurrent ; l'écriture latine n'utilise pas de conventions particulières mais une standardisation officielle (décret de 1975) ; les différences entre les dialectes et les sociolectes sont très loin de porter sur les seuls accents.

                                                           EXEMPLES

                     MOT                 TRADUCTION                 PRONONCIATION

                    sable                           suuf                                    su:f

                     ciel                         asamaan                              asama:n

                     eau                            ndox                                   ndox

                      feu                           safara                                 safara

                    homme                     gòor                                      go:r

                    femme                      jigéen                                  jige:n

                    manger                     lekk                                      lekk

                     pain                         mburu                                 mburu

             coureur de jupon            say-say                                sajsaj

                     boire                         naan                                    na:n

                    grand                         mag                                     mak

                    petit                           tuuti                                     tu:ti

                  toilettes                        wanag                                 wanak

                    nuit                             guddi                                 guddi

                    jour                            bés ou becceg                   bes / beccek

                  FRANCAIS                                                                 WOLOF

                 Ca va?                                                                       Na nga def?

                 Ca va bien                                                                 Maa ngi fi (rek)

                 Avez-vous la paix?                                                    Yaa ngi ci jàmm?

                 Paix seulement, grâce à Dieu.                                  Jàmm rekk, Alxamdulilaay.

                 Y a-t-il du pain?                                                        Ndax mburu am na?

                 Il y en a                                                                      Am na.

                 Il n'y en a pas                                                            Amul

                 La paix est avec elle                                                  Mu ngi ci jàmm

                 Combien?                                                                   Ñaata?

                 C'est cher                                                                   Dafa seer/jafe

                 Réduisez le prix                                                         Wàññi ko

                 Merci                                                                           Jërëjëf

                 Nous le partageons                                                     Ñoo ko bokk

                 Oui                                                                               Waaw

                 Non                                                                               Déedéet

                 J'ai faim                                                                       Dama xiif

                 J'ai soif                                                                         Dama mar

                 Je suis fatigué(e)                                                          Dama sonn

                 Bon matin                                                                     Jàmm nga fanaan?

                 Oui, merci                                                                     Jàmm rekk, Alxamdulilaay

                 Bon matin. Comment allez-vous? (ce matin)            Naka suba si?

                 Ça va bien (ce matin)                                                   Suba saa ngi nii (rekk)



                                                                  Littérature

La littérature wolof peut être divisé en deux volets: l'une écrite dans l'alphabet arabe, la plus ancienne, et écrit en caractères latins, la production la plus récente.

Le Wolof la littérature avec l'alphabet arabe

Cette littérature, écrit en arabe, a été fondée dans les centres d'éducation islamique dans les mains de marabouts, qui en particulier, ont adapté les sons de la parole wolof, qui n'existent pas en arabe (comme [p] ou [n]), structuration d'un système d'écriture appelé wolofal. Initialement, cette littérature a été connu que par un petit nombre d'initiés, et un petit auditoire, il a eu l'occasion d'assister à la récitation de poèmes par des mendiants dans certaines villes telles que Saint-Louis. Puis il ya eu un écart significatif grâce à l'utilisation de cassettes audio introduites par les confréries du Sénégal qui ont également commencé une production soutenue par la distribution originale et la vente de cassettes audio eux-mêmes. Très important est aussi la contribution des déclamations de poèmes au cours de la wolof et Gammu màggal, à la fois au Sénégal et en Europe.

De nombreux travaux ont été transcrites en alphabet latin par l'Institut Fondamental d'Afrique Noire (IFAN), ce qui a rendu possible la diffusion à la suite de la parole en public et a stimulé de nouvelles créations.

Les auteurs et les sujets

Les principaux auteurs sont de grands noms: Cheikh Samba Diarra Mbaye, Serigne Mor Kayre, Serigne Mbaye Diakhaté, Serigne Moussa Ka, Cheikh Gassama, Serigne Adi Touré, Libasse Niang et d'autres.

Sont les thèmes dominants religieux, dont les écrits exprimer dévouement envers leur marabout, des textes aussi intéressants sur la politique, société, économie et de la colonisation. Particulièrement intéressant est le contenu historique dans le poème Xarnu bi, où l'auteur décrit Moussa Ka les conditions misérables de la population causée par une longue période de sécheresse qui a eu lieu autour des années vingt du XXe siècle. Le chanteur sénégalais-compositeurs-interprètes comme Fallou Dieng dessiner et vous inspirer à des œuvres ouvertement de ce genre.

L'Université Cheikh Anta Diop de Dakar et Gaston Berger de Saint Louis ont produit des œuvres de quelques-uns de ces auteurs.

Wolof avec la littérature latine

Gli autori più noti appartengono al gruppo che, nel 1958 a Grenoble, realizzarono il primo sillabario in lingua wolof, sotto il coordinamento di Cheikh Anta Diop e con la collaborazione di Abdoulaye Wade.

Les auteurs et les sujets

Parmi les auteurs les plus notables: Cheik Aliou Ndao écrivain francophone (auteur de Buur Tilleen fois wolof et en français; Assane Sylla est l'auteur d'ouvrages de poètes tels que Personal Translator Leconte de Lisle et Victor Hugo; Adramé Diakhaté Cheikh, qui a écrit sur des sujets l'émigration vers l'Europe, Mamadou Diarra Diouf auteur de «Chaque femme est un homme», sur les violences contre les femmes.

Il ya aussi de nombreux auteurs femmes: Mame Younousse Dieng s'est traduite en wolof sénégalais hymne national, a écrit le roman bi Aawa (première femme) et les Shadows en feu (L'ombre sur le feu). Kura Saar, un poète du populaire (pratiquer le vendeur à un marché de Dakar), suivi seulement les cours de langue wolof. Là, il a fréquenté l'école française. L'auteur de poèmes délicieux, ces thèmes disparates: invectives contre xeesal (peau artificielle blanchiment), les dégâts de la colonisation, etc. Mame Ngoye Cissé, un fonctionnaire à l'Institut Fondamental d'Afrique Noire (IFAN), son apprentissage vient du mot wolof sur le travail effectué dans la langue nationale. Il a publié Liggéeyu Ndey: Anub Doom (Le travail de la mère: la récompense de l'enfant), un recueil de contes qu'il a dit à sa mère.

HISTOIRE POLITIQUE DU SENEGAL

2012-03-26T13:58:00.001+00:00

Le Sénégal précolonial

L’inventaire des sites préhistoriques et les données fournies par la tradition orale conduisent à penser que le peuplement du Sénégal précolonial s’est effectué à partir du nord et de l’est, avec l’arrivée de plusieurs vagues migratoires
Les premiers arrivés, appelés " petits nègres ", ont été progressivement refoulés vers le Sud par les " grands nègres ".
La dernière grande invasion serait celle des Wolof, des Peul et des Sereer (ou Sereer), appartenant tous au groupe Bafour dont l’éclatement en plusieurs rameaux semble en corrélation avec la pression almoravide. Sur le haut fleuve, le Namandirou, pays riverain de la Falémé, a servi de lieu de transit et de passage pour les Manding avançant vers la Sénégambie et se mêlant d’abord aux Soninké. puis aux Sereer et aux Wolof.

L’histoire du Sénégal précolonial est surtout caractérisée par l’existence de royaumes ou d’États qui furent progressivement morcelés.
La formation de l’empire du Jolof (ou Djolof), contemporaine de l’expansion almoravide, est attribuée à Ndiadiane Ndiaye, probable fils du chef alimoravide Aboubacar Ben Omar et de Fatoumata Sall. De cette union naquit Abou Dardaï qui finit par porter le nom de Ndiadiane en raison des miracles qui entourent sa venue au Jolof.

Au XV siècle, l’espace compris entre les fleuves Sénégal et Gambie appartenait à une seule entité politique : le Jolof. À la faveur de l’affaiblissement de l’empire du Mali, le Gabon s’en détacha et devint un État indépendant s’étendant de la Gambie au nord de l’actuelle Guinée-Bissau.
Au XVI siècle, les dissidences du Cayor, du Baol, du Wallo, du Sine et du Saloum eurent raison de son unité. Le Jolof se réduisit aux limites d’un royaume très modeste.
En 1512, après de longues pérégrinations, les Peul, sous la direction de Tenguella et de son fils Koly, fixèrent leur habitat an Fouta Toro et créèrent un État, le Fouta Deyanke qui y subsista de 1512 à 1776. Cet État fut mis à rude épreuve par les Maures qui espéraient le soumettre à leur autorité.
Après avoir proclamé son indépendance, le Gabou essaya de tirer parti de sa position de contact entre les Européens et leurs alliés du littoral d’une part, et les Diola de l’arrière pays d’autre part. Les immenses avantages matériels qu’ils reçurent des uns et des autres incitèrent les souverains à renforcer leur autorité sur les différentes provinces. Mais les sociétés Baïnouk et Diola refusèrent de dissoudre leur identité dans celle du Gabon et s’enfoncèrent dans leurs forêts où elles pouvaient conserver leur autonomie et leurs genres de vie.

Au XVIII siècle, les méfaits de la traite affectaient toutes les catégories des sociétés africaines. On assistait alors à un grand émiettement politique ; les entités étaient circonscrites à des ethnies passant le plus clair de leur temps à se faire la guerre.
Pendant la même période, les Diola manding impliqués dans le trafic négrier répandirent l’islam le long de leurs itinéraires. Les néophytes se servirent de cette religion comme arme de combat pour essayer de refonder leurs entités politiques sur les plans social, économique et moral.

Des royaumes au " temps des gouverneurs " : la conquête coloniale

Au début du XIXe siècle, les possessions françaises sont peu nombreuses, dispersées et de faible étendue. Héritiers des comptoirs de traite esclavagiste établis au XVII siècle, ces points de rencontre du commerce maritime et continental n’ont alors qu’une activité réduite : c’est le cas de Saint-Louis, Gorée, Rufisque, Portudal ou Joal, tandis que certains centres, tel Podor, sont ruinés ou détruits. Jusqu’à l’arrivée de Faidherbe et à la diffusion de l’arachide comme culture commerciale, les progrès de l’impérialisme restent limités quelques gouverneurs tentent de relancer le commerce de la gomme sur le fleuve Sénégal, mais la reconstruction des établissements de traite se heurte à l’hostilité des populations maures et toucouleur. En 1822, alors que les Anglais contrôlent le trafic sur la Gambie, Gorée fonctionne comme un port franc mais les activités commerciales sont partout réduites, en particulier le long du Fleuve où les négociants sont soumis au système des " coutumes ". taxes douanières imposées par les Maures qui domine la rive droite.

A partir de 1850, la politique coloniale française change : les besoins accrus en matières premières destinées aux industries manufacturières et la progression de " l’idée coloniale ", favorisée par les rivalités impérialistes, conduisent à une stratégie d’occupation et de mise en valeur à partir des anciens comptoirs. L’espace sénégambien devient alors un objet de conquête, une première étape sur la route du Soudan occidental. Cette politique est mise en œuvre par Faidherbe : en dix ans ( 1854-1864), tout le littoral compris entre les fleuves Sénégal et Saloum passe sous la domination française, des postes militaires sont construits en Casamance, et des traités de protectorat permettent de contrôler la vallée du Sénégal malgré la vive résistance d’El Hadj Omar Tall (attaque de Médine, puis repli vers l’est pour construire un État indépendant).
L’expansion coloniale est accélérée après 1876 ; il s’agit d’atteindre le fleuve Niger, ce qui implique un contrôle total du Sénégal. Les campagnes militaires se heurtent alors à de violentes résistances intérieures : Maba Diakhou Ba tente d’unifier les pays situés au nord de la Gambie et Lat Dior Diop au Cayor ; Alboury Ndiaye et Mamadou Lamine Drame, sur le haut Fleuve et au Boundou, s’opposent par les armes à la pénétration coloniale. En Casamance, la résistance est conduite par des chefs religieux comme Fodé Kaba Doumbouya, mais elle est aussi l’œuvre des populations forestières, en particulier en pays Diola et Balant. L’absence de coordination de tous les mouvements et les rivalités internes ont cependant favorisé la mainmise extérieure : en 1891, la conquête est pratiquement terminée. Alors commence le " temps des gouverneurs ".

De l’ordre colonial à l’indépendance

Les limites administratives de la colonie fusent fixées. en 1904, après la création de l’Afrique occidentale française (AOF-1895) et le transfert de la capitale fédérale de Saint-Louis à Dakar (1902) -, celle-ci, détachée du Sénégal, formait un territoire particulier, Saint-Louis demeurant la capitale du pays jusqu’en 1957.

Tandis que la construction du chemin de fer Dakar-Niger favorise la diffusion de l’arachide dans les campagnes, l’accroissement de la production s’accompagne alors d’une véritable conquête agricole à l’est du pays wolof, sous la conduite des marabouts mourides.

Jusqu’en 1945, l’organisation politique du Sénégal est une parfaite illustration de " l’ordre colonial " : du commandant de cercle au gouverneur règne un système hiérarchique, autoritaire, immuable. Seuls les natifs des " quatre communes " (Dakar, Gorée, Rufisque, Saint-Louis) ont le privilège d’élire leurs conseils municipaux et d’envoyer un député au Parlement français (Blaise Diagne est élu en 1914) ainsi naît une classe politique sénégalaise, qui va trouver un terrain d’expression parlementaire après la Seconde Guerre mondiale avec les institutions créées par la nouvelle politique coloniale.

Dès 1945, deux députés sénégalais, Lamine Gueye et Léopold Sédar Senghor siègent à l’Assemblée constituante française. En 1946, une Assemblée territoriale du Sénégal est élue au collège unique : elle désigne des parlementaires qui représentent leur pays et obtiennent de grandes améliorations (liberté de réunion et d’expression, abolition du travail forcé). L’activité politique s’accompagne de la création de partis distincts des organisations métropolitaines (fondation du Bloc démocratique sénégalais en 1948). alors que poètes, romanciers et historiens animent une intense vie culturelle.
Préparée par la loi-cadre de 1956, qui renforce les pouvoirs de l’Assemblée territoriale, l’évolution vers l’indépendance est accélérée par la création de la Communauté, recoupant des républiques autonomes et dont le Sénégal devient un État membre après le référendum du 28 septembre 1958

Associés au sein de la Fédération du Mali depuis janvier 1959, le Soudan et le Sénégal demandent l’indépendance qu’ils obtiennent ensemble dans le cadre unitaire, le 4 avril 1960 (date de la fête de l’indépendance). Mais la Fédération du Mali éclate, et le 20 août 1960, l’Assemblée sénégalaise proclamé l’indépendance du pays.
Léopold Sédar Senghor est élu Président de la République sénégalaise le 5 septembre 1960. Il est réélu le 28 février 1978 et démissionne le 31 décembre 1980.

Abdou Diouf, qui lui a succédé, est élu Président le 27 février 1983 et réélu le 21 février 1993

Le nouveau président, Abdoulaye Wade, en gagnant le scrutin du 19 mars 2000 est devenu le troisième chef de l’État sénégalais.

Et aujourd'hui le 26 Mars 2012 nous pouvons confirmer le nouveau quatrieme président de Sénégal Macky Sall .

Théatre et comedien..

2012-03-26T12:50:00.000+00:00

Tradition théâtrale et identité sénégalaises

Premier élève de l'école coloniale (pour avoir été la capitale de l'A.O.F. et abrité les quatre premières communes d'Afrique francophone, ses premiers députés noirs…), le Sénégal n'en est pas moins le plus soumis. Du point de vue religieux, linguistique comme culturel, il s'est toujours distingué par un souci de conserver des valeurs qui lui sont "propres". L'évolution du genre théâtral offre un bel exemple à ce titre. En effet, "Le Sénégal d'avant la colonisation a connu, comme le reste de l'Afrique, des formes d'expression dramatique, spectacles populaires destinés à un large public rural, où elles ont pris leurs racines. Puis, ce fut la rencontre avec l'école européenne et l'importation du modèle occidental. Depuis, au Sénégal, le théâtre est double: théâtre de langue française et théâtre dans les langues nationales" .

C'est ainsi que deux formes d'art théâtral s'y côtoient à compter de cette période. Distinctes dans leurs fondements comme dans leurs finalités aux débuts, elles tentent aujourd'hui de fusionner pour produire un genre total, provoquant des initiatives jeunes et personnelles. Mais remontons d'abord à la genèse.

Aux origines du théâtre traditionnel

Pour donner aux spectateurs, membres d'office de cet acte de théâtralisation, le sentiment de leur appartenance à une même entité, le spectacle traditionnel tente de restituer la vie dans ses dimensions avec les rires comme avec les pleurs.

Le sacré…

Au commencement était le verbe, puis le verbe sacré s'est fait chair:

Et verbum caro factum est.

Cette expression résume l'étroitesse de la relation entre la parole et le langage du corps. Des chants et des danses religieuses du paganus (ou piscator) naquit le premier geste théâtral. Que ce soit en Grèce antique ou en Afrique antécoloniale (ou antéislamique en ce qui concerne le Maghreb , de là sont sorties les premières tragédies.

Au Sénégal, on retrouve bien des équivalents de ces orgiaques grecques, ces bacchanales romaines, ces vaudous béninois ou brésiliens, chez les diola de la Casamance, les sérère de Sine-Saloum, les lebou (pourtant islamisés) de la Presqu'île du Cap-Vert (région de Dakar)… sous les appellations de kasimen, ndëp, etc.

Exactement comme dans "la danse du bouc", ces rites sont des séances d'exorcisme où il faut honorer ses Ancêtres, remercier les Esprits ou expier ses fautes. Chez les lebou, il peut y avoir une différence dans la forme selon le but : l'exorcisation passe par le ndëp mais les rites de remerciement se disent tuur ; les invocations à l'ouverture de l'hivernage sont appelées baawunan; le gumbe est pratiqué par les femmes des pêcheurs plus par réjouissance que par adoration. A l'occasion de chacun de ces rituels, les participants miment des scènes de la vie comme la naissance, le mariage, la mort etc., montrent leur dévouement, par des offrandes de volailles, de caprins ou de bovins selon ce qu'exigent les génies par l'entremise du Maître Officiant. Arrêtons-nous sur l'exemple du ndëp.

La cérémonie se tient en plein air autour d'un cercle de spectateurs et de badauds. Au centre se dresse le décor : autel des tuur (ici au sens de génies) avec vieux mortier, bout de pilon, calebasse de lait, cornes de bœuf ou de mouton, etc., le tout arrosé du sang des animaux sacrifiés pour la cause ; le possédé et certains membres de sa famille s'assoient tout près tandis que le guérisseur comme ses assistantes (souvent) sont debout dans leurs ndoket (sorte de robes amples qui vont avec un pagne) semblables et un corps bardé de gris-gris aux reins, aux bras et sur la tête. Les tam-tams débutent sur un rythme lent et bas avant de prendre leur envol. Nous sommes au cœur de l'action thérapeutique : la chanson-fétiche du malade, devenant plus audible, secoue d'abord son buste qui dandine assis, puis agite tout son corps en le rendant complètement autre. Lorsqu'il entre en transe et tombe, l'officiant doit exécuter un autre chant pour le relever. Mais celui-ci peut faire tomber d'autres membres de la communauté, parmi les assistants ou parmi le public, qui entrent à leur tour dans le ?jeu? , parfois pleurant, parfois criant, parfois riant. Certains tentent de fuir, les doigts dans les oreilles, en entendant le début de leur chanson-fétiche ou à l'approche du maître de cérémonie devenu entheos. Le spectacle prend fin quand tous reprennent leur sens et que le possédé est supposé exorcisé du rab, le démon qui l'habitait.

Mais ce psychodrame n'est pas le seul moment de théâtralité. Les travaux champêtres, la lutte, les veillées sont autant d'occasions pour apprécier les talents d'un one man show.

Et le comique

Les reins ceints de plus d'une dizaine de pagnes en lambeaux, le torse nu ou couvert d'un sous-vêtement, le lutteur exécute une sorte de danse du guerrier avant chaque combat pour intimider son adversaire. Il exhibe alors sa force physique en montrant ses biceps et brandissant son poing, en mimant chaque action du combat, de l'affrontement visuel jusqu'au geste de la victoire. Ce procédé est accompagné d'un chant qu'il déclame aux rythmes des tam-tams. Comme autrefois Achille "aux pieds légers", il y fait son propre éloge et énumère ses victoires passées en nommant ses victimes: le bak. Ses manifestations vantardes et poétiques du reste se déroulent en dehors de l'arène de combat, circulaire ici également .

Lors de la saison des pluies, passent dans les champs des comédiens itinérants (de village en village). Danseurs, chanteurs, poètes, ils viennent égayer et soutenir la morale des laboureurs. Ces laawaankat qui mélangent des versets du Coran dans leurs propres dires remplis d'imagination, ces mbandakat, bouffons du rire, ces taxuraankat, professsionnels de la danse et de l'improvisation poétique, étaient les dignes représentants de la comédie traditionnelle sénégalaise .

On peut ajouter à ce répertoire le simbakat (Faux-lion) et ses compagnons les seg (panthères) qui, déguisés en circonstance, doivent après, avoir entendu les djat (chant dompteur), exécuter les danses des animaux qu'ils simulent et aller à la chasse aux passants. Ceux-ci sont battus (juste pour froisser) et contraints à danser, chanter au milieu du public, … s'ils ne peuvent payer la participation ou dompter le lion.

Ces pratiques de domptage se voient chez les thiubbalo, pêcheurs pulaar du Fouta (Nord du Sénégal), réputés également pour leurs talents de griots. Ils réussissaient à ramener sur le rivage les caïmans et les lamantins uniquement par des incantations, sous l'œil hébété des spectateurs.

Terminons ce premier aspect de notre sujet par une remarque: toutes ces formes de théâtralisation existent encore au Sénégal, à l'exception peut-être des laawaan, mband et taxuraan, malgré la politique coloniale de les reléguer au rang de pratiques primitives ou de simples manifestations folkloriques et exotiques. C'est d'ailleurs ce qui a promulgué la création des spectacles de Ponty.

Le début glorieux

Fondé en 1965, le théâtre de Sorano est né dans le contexte du réveil et des prises de conscience nationalistes. En effet, les dernières années de Ponty ont vu un théâtre contestataire qui s'attaquaient à l'ordre colonial plus qu'aux mœurs traditionnelles, dont le Kotéba de Keïta Fodéba fut un pionnier. C'est l'époque de révoltes vers les indépendances où les rois résistants sont les héros symboliques des luttes de libération. La Mort du Damel (5) publié en 1947 fait de Lat Dior Diop un héros national pour avoir refusé jusqu'à ces Derniers jours que le chemin de fer traverse le royaume du Cayor (Cadior).

En 1955, Lamine Diakhaté réalise un long métrage Sarzan , adapté du conte éponyme de Birago Diop racontant l'histoire de Tiémoko Keïta qui, soldat revenu de la guerre, est investi par le Blanc d'aller "civiliser" son peuple. Il renonce à son nom, se fait appeler Sergent (Sarzan pour les autochtones) et détruit les mânes des Ancêtres.
Immédiatement sa raison s'en alla;et
Il fait des enfants la joie et la risée .

Interdit du "nom du père", symbole de respect et puissance de l'ordre sacré, il était devenu Sarzan-le-fou. Désormais, il est accepté comme tel et non comme un "authentique Keïta de Dougouba".

Mais c'est La fille des Dieux d'Abdou Anta Kâ qui inaugure le T.N.D.S. en 1957, deux ans après sa publication.

Très vite la compagnie acquiert une grande notoriété, fait une tournée africaine et en Belgique, obtient le premier prix du Festival culturel panafricain d'Alger en 1969 pour la représentation de L'Exil d'Albouri de Cheik Aliou Ndao. Cette pièce mise en scène en 1968 mais publiée en 1967, relate l'histoire du roi du Djolof (centre nord) qui a choisi d'abandonner son trône plutôt que de livrer son peuple à une guerre meurtrière. Le Fils de l'Almamy qui le suit aborde la même thématique sous une vision différente: le roi de Guinée Samory, connu pour sa "tactique de la terre brûlée", comdamne à mort son fils dans un grenier fermé hermétiquement pour l'avoir trahi de retour d'Europe où il était parti apprendre l'art de la guerre des Blancs.

Un point de vue sur l'histoire que l'on peut lire dans Le Procès de Lat Dior ou plus tard dans Chaka ou le roi visionnaire
Ainsi, ces années 70 verront beaucoup de scènes historiques représentées à Sorano, aussi bien sur des rois que des reines. Les Amazoulous Nder en flamme rendent hommage à l'héroïsme et aux sacrifices de ces dernières. Mais c'est dans la décennie suivante que le nombre d'auteurs se multiplie avec des thématiques variées.

Alioune Badara Bèye célèbre Le Sacre du cedo comme C. A. Ndao, un an après, dans Du Sang pour un trône. Il y est question de la conquête du pouvoir et des croyances païennes au Cayor: une des reines décide de donner son sang aux Esprits des Ancêtres, conformément aux prédictions du sorcier royal (rôle tenu par Thierno Ndiaye Doss, Guelwaar dans le film eponyme de Sembène Ousmane), pour que l'héritier légitime garde le trône.

Cependant ce théâtre n'a pas fait que l'apologie d'un passé déchu. Il veut jouer un rôle politique et certaines de ses pièces sont de véritables satires sociales. Dans Le Procès de pilon ,Ousmane Goudian se souvient d'une pratique ancienne où le marabout est "capable" de dénicher un voleur par un simple pilon guidé par la force de ses litanies.

Mbaye Gana Kébé critique pour sa part ces députés et ministres qui abusent des biens du contribuable, trompent leur entourage avec mais courent chez les marabouts charlatans à la moindre menace d'être destitués par Le Décret présidentiel. Le personnage principal, Ibra Déguène, est interprété par Omar Seck, le "meilleur comédien" du festival de Namur de 1998 pour le rôle du chauffeur Rambo dans T.G.V., un film réalisé par Moussa Touré en 1997.

Adja, la militante du G.R.A.S. (3e prix concours théâtral interafricain) dénigre aussi ces charlatans en même temps qu'elle jette un regard humoristique sur la "révolution féminine" que veut mener "l'adjaratou" (féminin de hadj) , "demi-illettrée et égarée en politique". Marouba Fall opte ici, comme nombre de dramaturges de son époque, pour une écriture novatrice en divisant ses pièces en visions ou tableaux, en parlant de rétrospectives ou d'évocations. D'ailleurs, c'est peut-être cela qui justifie qu'il soit, avec Cheik Aliou Ndao (le plus prolixe des écrivains dramaturges) les derniers survivants du théâtre historique sénégalais, aujourd'hui que la gloire du T.N.D.S. s'amenuise. Sa dernière pièce, Aliin Sitoyé Jaata ou la Dame de Kabrus, jouée en 1993 par la troupe d'art dramatique est une vraie hymne pour la paix en Casamance et un hommage à la femme du monde rural.

Toutefois, Sorano a révélé plusieurs artistes tels que Awa Sène Sarr, Serigne Ndiaye Gonzalès, Thierno Ndiaye Doss, Jacqueline Lemoine, Mor Bâ, Omar Seck, Joséphine Zambo, Pape Faye, Isseu Niang, etc. Mais le doyen est issu de Ponty: c'est Douta Seck, le roi Christophe de la tragédie de Césaire ,M. Médouze dans La Rue Cases Nègres, film adapté du roman de Joseph Zobel en 1974.

Victime d'une restriction budgétaire depuis ses débuts, du désengagement progressif de l'Etat (arrêt du recrutement et de la formation des comédiens du conservatoire), de sa popularité élitiste (cherté des entrées, choix de sujets peu captivants pour le grand public…), ce théâtre d'Etat tente de subsister à la concurrence des compagnies privées professionnelles ainsi qu'à la transmutation de ses acteurs.

Le théâtre populaire

Localement prononcé tiataar et annoncé dramatique par les téléspeakerines, ce théâtre est d'abord l'œuvre d'amateurs avant de devenir une véritable œuvre d'artistes.

Un théâtre amateur

Renvoyant d'une part au contraire de talentueux ou expérimenté, le terme peut prêter à équivoque. Et pour cause: comment un spectacle sans talent peut être aussi captivant au point de rendre désertes les rues chaque mardi soir de sa diffusion ? La raison est que d'autre part amateur rime avec passion. C'est de cela qu'il s'agit précisément. Le Sénégalais est passionné de rire, de fiction réaliste et de poésie. Bref, il aime se délecter du spectacle de la dure vie qu'il mène et dont il reste conscient tout de même. C'est ce que le théâtre populaire comprend et tente d'exprimer: le quotidien.

Indissociable des moyens audiovisuels qui l'ont révélé, ce téléâtre a pris forme avec des gens qui n'avait aucune formation de dramaturge au départ. C'est le cas de défunts Cheikh Tidiane Diop et Abou Camara (l'imam dans Guelwaar), fondateurs respectifs des premières troupes Daraay Kocc et Diamoney Tey à la fin des années 70. Le premier est à l'initiative des premières dramatiques télévisées tandis que le second est le continuateur sur le petit écran des premiers sketches radiodiffusés, Caxaan faxe, créés par Abdoulaye Samb.

Les acteurs également n'avaient pas de formation littéraire ou artistique comme ceux de Sorano. Issus du "tas", ils sont pour la majorité illettrés de l'école française. Autrement dit, ils n'avaient que leurs savoirs - parler, dire, jouer, faire rire ou pleurer - à valoriser.

Plus tard, sera créé la troupe de Saint-Louis par Golbert Diagne (de son vrai prénom Alioune Badara), journaliste reporter alors à la station régionale de la RTS. Comme dans le cas de Diamoney Tey, les Saint-Louisiens n'apparaîtront à la télé qu'au début des années 90, après plus d'une décennie de radiodiffusion théâtrale. Et là, pareillement à leurs devanciers, leur coup d'essai aura une grande fortune. Si bien que le titre de la pièce jouée devient le nom du groupe Bara Yeggo, après deux suites.

Aujourd'hui de jeunes troupes talentueuses issues de la banlieue dakaroise et hors de la capitale se font remarquer. On peut citer entre autres Libidor de Pikine fondée par Malick Ndiaye en 1998, Jankeen de Thiès (1998) par Cheikh Seck, Thionk Essyl de Casamance…

Un autre critère d'amateurisme manifeste de ce théâtre est lié à l'onomastique. A ses débuts (et même maintenant pour les plus anciens), les acteurs conservaient leurs noms d'état civil sur scène. Le patronyme seul changeait par moments pour les besoins de la vraisemblance: un enfant porte le nom de son père au Sénégal.

Mais parallèlement à cela, certains acteurs marquent par leur premier rôle de sorte que les spectateurs ne retiennent plus que leur nom fictif dans la réalité, même s'ils incarnent d'autres personnages. C'est ainsi que par exemple les comédiens Oumar Bâ, Habib Diop et Ibrahima Mbodji de Daraay Kocc s'appellent pour tous les téléspectateurs Baye Peul, Baye Ely et Lamarana*.

D'ailleurs, cette remarque est aussi valable pour la dénomination des pièces. On retient plus facilement un passage amusant (ou non) que le titre réel d'une dramatique. Par exemple, la pièce de la troupe Jankeen de Thiès intitulé Firangué* (la jalousie) est mieux connue sous la détermination de "Babacar sa baaylaa" (Babacar, je suis ton père), en souvenir d'un morceau de vers de rap déclamé par un père de famille pour se mettre au même diapason que son buté de fils.
Une dernière raison est que ces acteurs ne recevaient pas de salaires en tant que tels mais plutôt des primes dont la régularité n'était pas garantie par la RTS avec qui leurs troupes avaient signé un contrat. C'est pourquoi actuellement elles tentent de conquérir le marché international avec les cassettes vidéo, les CD DVD et même Internet (ce qui n'est pas sans déplaire à la RTS), rivalisant ainsi de fécondités imaginatives et artistiques.

Thématique et créativité

Si le théâtre populaire est né au sein des médias, il n'en est pas moins le plus conservateur. A cheval entre l'actualité et la tradition, il intègre des modèles anciens et les transpose dans la scène du plateau télévisuel.

Opération xamb, l'une des premières pièces de la troupe Daraay Kocc, offre un bel exemple à ce titre. Bâti sur le modèle de Sarzan, elle est l'histoire d'un jeune agent des services d'hygiène qui, chargé par l'administration d'assainir les maisons des vieux quartiers de Dakar, décide de ne laisser aucun abri de microbes et de moustiques. C'est ainsi qu'il entre dans une maison de famille lebou et détruit tous les xamb, objets du coin sacré, malgré les insistances et les supplications de la gardienne de la tradition qui finit par tomber en transe. Mais malheur pour ce jeune intello qui a semé le vent, la tempête des Esprits ancestraux s'abat sur lui. En pleine nuit, il est réveillé par des cauchemars dont il devient malade dès le lendemain. Pour sa guérison, il devra subir le rituel du ndëp. Le rôle principal est interprété par Makhoureydia Gueye, l'oncle Ibrahima Dieng dans Le Mandat, film du roman (31)de Sembène Ousmane, le maire dans Hyènes (1992) du cinéaste sénégalais Djibril Diop Mambéty.
Une autre pièce mise en scène par la même troupe à l'époque est Lambji qui évoque l'escroquerie et la corruption qui ont gagné le milieu de la lutte traditionnelle. Babou Faye, un célèbre comédien national aussi, est un ancien lutteur qui prenait une paisible retraite dans son village natal lorsque des "promoteurs" viennent lui proposer de revenir dans l'arène afin de gagner plus d'argent que ne le lui permettent ces palissades et de prouver de la sorte son talent d'ancien "roi des arènes" devant ces jeunes de la ville. Un complot du ring dont il est la victime: un coup de poing suffit pour lui casser le bras. De retour chez lui sans la somme promise, il n'a plus la capacité de s'atteler à son activité de tressage qui était sa seule source de revenus. Cette critique est l'occasion de revisiter l'art et la beauté du sport spectacle qu'est la lutte sénégalaise.

Dans un troisième exemple c'est la figure du mbandakatt qui est mise au devant de la scène. Cette pièce éponyme de la troupe Daraay Kocc (2000) rappelle le succès de cet artiste danseur et poète auprès des femmes en milieu rural. Nous sommes ici loin des représentations dans les studios de télévision.
Déjà, dans les années 80, une pièce intitulée Xandju était réalisée entre cet espace rustique d'antan, plus éclaté, et les plateaux de la RTS. Très proche d'un conte populaire, cette pathétique histoire d'amitié entre deux jeunes filles à la moralité différente est interrompue par moments par le récital du poème de Birago Diop "Souffles",déclamé par Moustapha Diop, Aloïse,le fils boiteux de Guelwaar (Long Métrage de Sembène, 1992).
Pour boucler la boucle avec cette troupe, signalons qu'elle n'offre pas uniquement de découvrir des éléments de théâtralité traditionnelle. Le plus grand nombre de ses productions tourne autour des problèmes quotidiens des Sénégalais. Et pour ce faire, elle emprunte parfois à la littérature son propos.
C'est ainsi que Une si longue lettre de Mariama Bâ est porté à l'écran sous la traduction de Bataxal. Dans cette adaptation, la polygamie est moins le sujet de la polémique que l'infidélité des hommes. Ce n'est pas la première ni la dernière. A voir Quatre vieillards dans le vent (1995).

Une autre transposition plus récente est la série Goor ak Djek, inspirée des bandes dessinées Goorgoorlu de T.T. Fonse dans Le Cafard libéré, hebdomadaire privé. Feuilleton à la Cosby Show, elle met en scène, chaque soir après le journal de 20 h., le train-train d'un père de famille à la recherche de la D.Q. (Dépense quotidienne), d'un mouton de Tabaski ou de quoi honorer ses dettes et celles de sa femme…

Ces sketches ou captations ne sont pas les premiers du genre. Teus-teus qui était à la une des spectacles télévisés avant parle de cette débrouille des chauffeurs et plantons (à l'exemple de Baye Peul et Makhoureydia Gueye) d'administration souvent mal payés.
Ibra Italien et Ibra Diplomate est une dyade satirique sur l'arrivisme des femmes sénégalaises (également des hommes) à la recherche d'un mari, plein aux as, Venant d'Italie (V.I.) ou d'ailleurs.
Voilà en gros quelques illustrations du répertoire inépuisable de la plus illustre troupe du théâtre populaire sénégalais.
On peut esquisser tout de même d'autres expériences comme celle Diamoney Tey, au palmarès aussi élogieux que celui de Daraay Kocc. Elle a adapté La Collégienne de Marouba Fall, roman sur les relations entre professeurs et élèves.
Samba-ndar Coumba-ndar* est une pièce en deux épisodes de la troupe Bara Yëgo qui caricature la fierté Saint-Louisienne par le biais d'un père de famille révolté à l'idée de marier sa fille à un Dakarois. Une dramatique au sens hugolien du terme.

La troupe de Thiès Jankeen exprime elle aussi les particularités de sa région. C'est la vie des commerçants baol-baol ou cadior-cadior, aux prises avec les tracasseries de l'administration forestière, économique… Le directeur artistique a fait ses débuts dans le petit écran en jouant le rôle principal dans Wallu wa alaaxira, adapté du roman de l'écrivaine Aminata Sow Fall, Le Revenant .
Ce dernier exemple révèle la place importante des femmes dans ce théâtre. Rama Thiam, Dié Astou Diop, Ndèye Mour Ndiaye, Marie Madeleine Diallo sont entre autres célèbres noms d'actrices des "téléfilms" sénégalais, à la fonction didactique et dilettante incontestable. Tout en déplorant une tendance actuelle des jeunes réalisateurs ou metteurs en scène qui parodient des scénarios (de films) occidentaux et un certain penchant commercialn, il faut admettre que le théâtre sénégalais suscite une vraie vocation.

Le naufrage du " Joola "

2011-09-26T17:15:00.000+00:00

                                                         Le 26 septembre 2002 au Sénégal
                                  le naufrage du " Joola " a fait plus de victimes que "Le Titanic"
                                                    1.953 morts et seulement 64 rescapés

" Le Joola " (ou " Diola " du nom de la principale ethnie de Casamance) qui assurait la liaison maritime entre Dakar et Ziguinchor via l'île de Carabane était un cordon ombilical entre la région Sud de Casamance et le reste du Sénégal. Il participait au désenclavement de la région et était essentiel pour son économie.

Depuis sa mise en service, en décembre 90, on se bousculait pour embarquer sur le ferry. La grande majorité de ses usagers était des commerçants, des "banas-banas" qui écoulaient leurs marchandises, fruits, poissons, huîtres, huile et vin de palme au marché Elisabeth Diouf du port de la capitale Dakar et dans tout le Sénégal.

Construit en Allemagne " Le Joola " était un transbordeur d'eaux côtières de 1.532 tonnes, 79m50 de long, une largeur de 12m50 et un tirant d'eau de 3m10. Sa cale de chargement de 450 m3 pouvait emporter 550 tonnes de marchandises, dont une dizaine de véhicules.

Immobilisé depuis le 13 septembre 2001, pour la réparation d'avaries mécaniques et le remplacement de son moteur bâbord, "Le Joola" avait reprit la liaison Dakar-Ziguinchor le 10 septembre 2002.

C'était toute une région qui respirait à nouveau et retrouvait le sourire. Cet événement était attendu par tous car pendant un an toute la Casamance s'est retrouvée un peu plus isolée dans son enclave entre la Gambie et la Guinée-Bissau.

Bon nombre de commerçants avaient arrêté toutes activités car la route devenue le seul moyen pour transporter les marchandises revenait beaucoup plus cher que le bateau et surtout beaucoup trop long pour les produits périssables.
860 km pour 14 à 20 h de trajet en contournant la Gambie, ou bien 450 km par la Transgambienne mais avec les "tracasseries" imposées par les douanes, plus la longue attente au bac de Farafégni pour traverser le fleuve Gambie.

Le dernier voyage du " Joola "

" Le Joola " a quitté le port de Ziguinchor jeudi 26 septembre 2002 à 13h30 par temps calme pour effectuer sa troisième rotation depuis sa réparation. Avec officiellement 809 passagers à bord en possession d'un billet plus les 52 militaires membres de l'équipage.

Après 3h de descente du fleuve Casamance, le bateau a fait escale à Carabane où, toujours officiellement, 185 passagers et des marchandises ont été embarqués.

Le bateau s'inclinait fortement à tribord, mais à chaque escale à Carabane " Le Joola " est bondé de passagers qui s'ammassent aux bastinguages pour observer le pittoresque spectacle de l'embarquement, qui se fait par pirogues car il n'y avait pas de quai sur l'île.

Alors que " Le Joola " était prévu pour transporter 580 personnes, à 18h après l'escale de Carabane il y avait officiellement suivant la vente des billets 1.046 personnes à bord.
Plus les passagers montés sans billets et les nombreux enfants de moins de 5 ans pour qui aucun titre de transport n'est délivré ...
Beaucoup de commerçants casamançais, mais aussi des touristes occidentaux, des étudiants se rendant à Dakar pour la rentrée scolaire, 32 enfants de 10 à 15 ans des écoles de football de Ziguinchor qui allaient à Fatick pour participer à un tournoi.

Pendant l’escale de Carabane le ciel s’assombrit et une forte pluie a commencé à tomber. Quand " Le Joola " a quitté l’île la visibilité était quasiment nulle, le bateau à vite disparu dans le brouillard en direction de l’océan.

A 18h45 l'équipage a envoyé un message au centre de coordination des opérations de la Marine à Dakar, pour indiquer que le navire était sorti du fleuve Casamance et qu'il poursuivait normalement sa traversée dans l'océan. Le temps était calme mais très pluvieux.

Le dernier appel a été donné à 22h pour signaler que tout allait bien à bord.

Un peu avant 23h " Le Joola " naviguait à 40 km des côtes de la Gambie à environ 170 km au sud de Dakar dans une mer houleuse avec des coups de vents à 50 Km/h et sous une forte pluie. Comme à chacun de ses voyages au restaurant l’ambiance était à la fête et l’orchestre faisait danser les passagers.

Tout c'est passé très vite, des bourrasques de vent ont accentué l'inclinaison du ferry, pour s'abriter du vent et de la pluie beaucoup de passagers se sont précipités en masse du côté bâbord ce qui a brusquement accentué le déséquilibre du navire, tout le monde a glissé vers le même côté en tombant les uns sur les autres, l’inclinaison du bateau étant trop forte il s'est renversé sur le côté et l'eau s'est engouffrée par les hublots, " Le Joola " a chaviré brutalement en moins de cinq minutes ... Les passagers sur le pont se sont jetés à l’eau. Ceux restés à l’intérieur, surpris ou saisis dans leur sommeil, n'ont pas eu le temps de s'équiper de gilets de sauvetage. Dans l’obscurité seulement quelques personnes ont pu s'extraire du bateau en brisant les hublots.
Deux Français, Patrice Auvray et son amie Corinne, ont réussi à sortir du bateau, mais Corinne affaiblie par le paludisme a sombré après environ trente minutes de nage. Beaucoup d'autres passagers se sont noyés, ce n’était pas la tempête mais la mer était agitée par des creux de deux mètres et les bateaux de sauvetage ne se sont pas ouvert automatiquement car ils étaient sanglés ...
Un seul radeau de sauvetage a pu être ouvert recueillant 25 rescapés.
22 autres passagers ont pu grimper sur la coque du " Joola " retourné. Parmi eux le Français Patrice Auvray et Mariama Diouf la seule femme rescapée du naufrage.

Ils ont attendu toute la nuit jusqu’à 7h du matin avant d'être secourus par des pêcheurs en pirogues ...

Le Sénégal en état de choc après le naufrage du "Joola

Le naufrage du " Joola " a fait 1.953 victimes
Seulement 64 personnes ont pu être sauvées

Le matin du vendredi 27 septembre 2002, le Sénégal reçoit comme un coup de massue la nouvelle matraquée par la radio du chavirement dans la nuit du bateau " Le Joola " au large des côtes de la Gambie.

Avec angoisse et consternation des centaines de personnes se sont rassemblées au port de Dakar pour chercher des nouvelles de leurs proches qui se trouvaient à bord du bateau.
Aucune autorité ne s’est déplacée vers les familles présentes au port toute la journée, certaines y ont même passé la nuit.

A Ziguinchor en Casamance, c'est le lendemain du naufrage vers 10h que la nouvelle de la catastrophe est arrivée par l'intermédiaire de la radio. L'embarcadère et la capitainerie du port ont vite été envahis par des centaines de personnes.
Vers midi la confirmation du naufrage du "Joola" par la Premier Ministre Mame Madior Boye et l'annonce du premier bilan estimé à 41 morts repêchés et 32 rescapés a été accueillie par un dramatique concert de pleurs et de cris.
La gendarmerie a due évacuer l'embarcadère pleins d'hommes et de femmes en larmes.

Le samedi matin après la consternation c'est la colère qui s’installe. Certains accusaient les autorités d'avoir remis en marche " Le Joola " alors qu'il n'était pas encore au point techniquement. Beaucoup de questions sans réponse, où en étaient les secours ? Combien de survivants ? Que c’est-il vraiment passé ? …
A dakar le samedi après-midi des milliers de parents, amis et simples citoyens se sont rassemblés devant les grilles du Palais Présidentiel pour exprimer leur colère et demander au Chef de l'Etat des explications sur la catastrophe et les secours.

Le Président Abdoulaye Wade est sorti de sa résidence pour leur promettre une enquête sur les circonstances de l'accident et surtout que les familles des victimes seraient indemnisées.

Suite à cette manifestation les familles se sont regroupées en association, pour défendre leurs intérêts, en créant le Collectif de Coordination des Familles des Victimes du " Joola " (CCFV-Joola)

Wade a décrété ce jour-là un deuil national de 3 jours à la mémoire des victimes. Tout le week-end ce deuil sera marqué par la mise en berne des drapeaux et l'interdiction des manifestations ludiques.

A la mairie de Dakar et à l'Arsenal de la Marine plusieurs milliers de personnes se sont pressées tout le week-end pour obtenir des nouvelles de leurs proches et découvrir la liste des passagers.

Pour procéder à l'identification des victimes les photos des corps repêchés sont affichées.
Les familles ont défilé devant des bureaux couverts de photos de noyés avec l'espoir, ou le désespoir, de reconnaître l'un des leurs ...

Beaucoup de mères en pleurs à la recherche de leurs enfants scrutaient les photos des visages tuméfiés.
Les familles qui ont perdu tout espoir de retrouver leurs proches en vie s'accrochent à celui de pouvoir récupérer leurs corps.
Difficile vu l'état des dépouilles qui rend leur identification quasiment impossible.

Les corps repêchés de près de 200 victimes du naufrage ont été placés dans des containers frigorifiés dans l'enceinte de l'arsenal de la Marine. Des cercueils ont été préparés pour être montrés aux personnes qui ont reconnu un des leurs sur les photos.

Des corps que les familles viennent peu à peu récupérer, lorsqu'elles parviennent à les identifier.
Des messes de requiem ont été célébrées dans les églises de Dakar. Le 2 octobre des prières ont été dites par Sérigne Abdoul Aziz Sy Jr, au nom de tous les chefs religieux islamiques, et par l’Archevèque de Dakar, Monseigneur Théodore Adrien Sarr, sur le quai du port où sont entreposés les corps des victimes.

Le même jour à Dakar l'Amicale des étudiants de la Casamance a organisé une manifestation pacifique, un foulard noir autour de la tête en signe de deuil et des pancartes qui affichaient "Nous voulons la vérité, rien que la vérité !". A la Mairie, aprés avoir observée une minute de silence à la mémoire des victimes du naufrage, cette marche silencieuse a été dispersée par la police à coups de crosses et de grenades lacrymogènes ! ! ! …

Enterrements des nombreuses victimes

Début octobre 2002 le nombre définitif de victimes n'est pas connu, un recensement complet est en cours sur l'ensemble du pays.

Au total 551 morts et 64 rescapés ont été annoncés par les autorités sénégalaises. Seuls 93 corps ont pu être identifiés et remis à leurs familles.
L'idée émise par Abdoulaye Wade d'enterrer toutes les victimes non identifiables du naufrage dans des cimetières communs, mais avec chaque défunt dans une tombe, a reçu l'accord unanime de tous les chefs religieux.

Les enterrements ont eu lieu dans de nouveaux cimetières spécialements aménagés.
A Kabadiou à 13 km de Kafountine près du lieu du drame 34 morts ont été inhumés.
A Kantene au sud de Ziguinchor d'où était parti " Le Joola " 41 morts ont été enterrés.
A Dakar, où le bateau devait arriver, l'enterrement de 139 corps de victimes non identifiées ont eu lieu en toute discrétion dans la nuit du 3 au 4 octobre 2002 au cimetière de la forêt de Mbao.
En Gambie 195 corps échoués sur ses côtes, à 30 km de Banjul sa capitale, ont été inhumés dans des tombes anonymes au cimetière de Bassori près de la frontière avec le Sénégal.

Funérailles nationales organisées le 11 octobre 2002 à Dakar

Des funérailles nationales à la mémoire des victimes ont été organisée le 11 octobre à l'Esplanade du Souvenir sur la Corniche Ouest de Dakar. La cérémonie présidée par Abdoulaye Wade a débuté par douze salves de canon, une pour chacune des régions du Sénégal et une autre salve pour les étrangers victimes du naufrage.

Des prières ont été dites selon différentes confessions religieuses et une cérémonie funéraire Diola a eu lieu.

L'archevêque de Dakar, Monseigneur Théodore Adrien Sarr a invité les Sénégalais au repentir '' pour toutes les responsabilités humaines du drame ''.
Serigne Abdou Aziz Sy Jr , au nom des chefs religieux musulmans, a demandé aux familles des victimes et à tous les Sénégalais d'accepter le drame comme '' un décret divin ''.
Un représentant casamançais a pris la parole en demandant en Diola au peuple Sénégalais de s'unir dans la paix.

Une oraison funèbre a été dite par le Ministre de la Culture qui a appelé, dans un discours très politique, les Sénégalais à cultiver un comportement nouveau " Le temps des remises en cause courageuses et des ruptures nécessaires est arrivé. L'heure est grave. Le naufrage du " Joola " doit marquer le sursaut de notre peuple ".

Douze couronnes de fleurs et des guirlandes, déposées par une centaine d'enfants, seront transportées par une vedette de la Marine nationale, accompagnée de 60 pirogues, jusqu'à l'épave du "Joola".

La cérémonie s'est terminée avec la sonnerie aux morts, suivie de 10 secondes de silence, puis par un refrain de l'hymne national du Sénégal.
Au même moment à Ziguinchor une cérémonie de funérailles a eu lieu à la Gouvernance, des prières ont été dites par les représentants des communautés musulmanes et chrétiennes.

Le bilan du naufrage du « Joola » s’élève à 1.953 victimes

La liste des 1.034 passagers fournie par les autorités au lendemain du naufrage ne prennait en compte que les personnes ayant acheté un titre de transport.

Les enfants de moins de 5 ans n'ont pas été pris en compte par ces listes, pas plus que les passagers clandestins montés à bord sans billets, ni les militaires et les gendarmes qui ne payent pas et peuvent faire voyager gratuitement leurs parents et amis ... De plus à Ziguinchor des témoins affirment que des passagers ont achetés des billets mais ne figurent pas sur les listes, une anomalie qui pourrait provenir d'une vente parallèle de billets.
Le nombre réel de victimes a été très difficile à établir car des centaines de corps n'ont pu être récupérés à l'intérieur de l'épave.
Le 3 février 2003, le Premier Ministre Idrissa Seck a prononcé sa déclaration de politique générale devant l'Assemblée Nationale du Sénégal. Lors de ce discours radio-télévisé il a annoncé que le dernier bilan officiel du naufrage du " Joola " s’élevait à 1.863 victimes. Sur ces 1.863 victimes, 1.143 sont présentes sur la liste des passagers, 458 n’y figurent pas et 262 font l’objet de déclarations insuffisantes et sujettes à vérification.

La liste officielle de 1.863 victimes est erronée car de nombreuses familles se sont déclarées bien après sa parution. Dans un premier temps certaines familles ont refusé de donner les noms de leurs parents et d'autres ont hésité à recevoir une indemnisation en dédommagement.
Le 8 mai 2003, le CCFV-Joola a annoncé un nouveau bilan qui s’élève à 1.953 victimes. Ce recensement a été obtenu, avec l’aide d’experts étrangers, par le recoupement des listes des préfectures et du port de Dakar, ainsi que des 47 listes fournies par les associations régionales de familles de victimes.
Sur 1.953 victimes il y a 1.201 hommes ( 61,5 % ) et 682 femmes ( 34,9 % ) et 70 victimes ( 3,6 % ) sont de sexe non déterminé. Outre le Sénégal et surtout la Casamance les victimes sont aussi originaires de 11 nationalités étrangères, 26 Bissau-guinéens, 20 Français et des Espagnols, Ghanéens, Néerlandais, Suisses, Belges, Camerounais, Norvégiens, Libanais et Nigériens.

Au Sénégal, «Y’en a marre»

2011-09-23T08:29:00.000+00:00

En grosses lettres blanches sur fond rouge ou noir, le slogan est porté sur des t-shirts par des centaines de sympathisants. Le mouvement, né fin février 2011, est devenu un phénomène de société.

Abdoulaye Wade Constitution démocratie élection présidentielle Karim Wade politique Tiken Jah Fakoly Y en a marre

Y’en a marre! Inspiré d’une chanson de Tiken Jah Fakoly et un sentiment de ras-le-bol général, tel est le nom que s’est choisi un mouvement spontané de protestation au Sénégal. Le groupe est lancé fin février 2011 par trois trentenaires, deux rappeurs du groupe Keur Gui («la maison», en wolof) et un de leurs amis journaliste.
Leur slogan est devenu un cri de ralliement, lors des émeutes du 23 juin dernier à Dakar contre le projet de loi du président Abdoulaye Wade, visant à modifier la Constitution. Le but de la manœuvre: faire élire en février 2012, en un seul tour de scrutin et avec une majorité de 25%, un «ticket» présidentiel comportant un président (Abdoulaye Wade, 86 ans, au pouvoir depuis 2000, prêt à briguer un troisième mandat grâce à des changements déjà opérés dans la Constitution) et un vice-président (probablement son fils Karim Wade, 42 ans, actuel ministre des Transports aériens, de la Coopération internationale, des Infrastructures, de l’Aménagement du territoire et de l’Energie).
Les fondateurs du mouvement Y’en a marre, après s’être concertés avec d’autres associations et des partis d’opposition, ont appelé le 22 juin le pays à descendre dans la rue. Un appel qui a porté ses fruits: le 23 juin en début d’après-midi, Wade a fait marche arrière et retiré l’intégralité de son projet. Aujourd’hui, les fondateurs de Y’en a marre ne savent plus combien de Sénégalais les soutiennent. Leur baromètre, c’est la pétition qu’ils font circuler depuis le 2 mars: un million de signatures, pour un pays de 12 millions d’habitants.

Passés à l'action

Ce mouvement citoyen est parti d’une simple discussion, à l’heure des trois thés rituels, après le déjeuner. Thiat (un surnom qui veut dire «le petit dernier», en wolof) et Malal Tall (dit «Fou Malade»), les rappeurs de Keur Gui, commentent avec leur ami journaliste Cheikh Fadel Barro la mobilisation de certains imams dans la banlieue dakaroise de Guédiawaye. Des «vieux» qui appellent à ne plus payer les factures d’électricité, pour protester contre les délestages, ces coupures de courant qui pénalisent les Dakarois dans leur vie quotidienne.

Ils se disent alors qu’ils doivent eux aussi passer à l’action. Ils profitent du Forum social mondial, organisé en février à Dakar, pour se faire connaître. En une journée, Y’en a marre recueille 5.000 signatures sur le campus de l’université Cheikh Anta Diop.
Le 19 mars, date anniversaire de l’alternance au Sénégal et de l’accession au pouvoir d’Abdoulaye Wade, ils appellent à manifester place de l’Obélisque: les «Y’en-a-marristes» suivent les têtes d’affiche du hip-hop sénégalais, et sont plus de 5.000 ce jour-là:

«On s’est dit que c’étaient toujours les politiciens qui fêtaient l’alternance, alors que c’est le peuple qui en a décidé en votant, explique Cheikh Fadel Barro, coordonnateur du mouvement. En manifestant, nous avons invité le peuple à reprendre sa date, face aux dérives de Wade».

Le mouvement lance alors une campagne intitulée «NTS, le nouveau type de Sénégalais». Le potentiel de subversion de Y’en a marre n’a pas échappé aux autorités. Une dizaine de «meneurs», parmi lesquels Thiat, «Fou Malade» et un autre rappeur, Crazy Cool, ont été arrêtés le 22 juin. Placés en garde à vue, ils ont été muselés par le pouvoir, à la veille de l’examen par l’Assemblée nationale du projet de loi tant contesté.

«Ils croient qu’on dort, mais nous, on est bien réveillés, assure Abdoulaye Sylla, 45 ans, un technicien qui soutient Y’en a marre. Ici à Dakar, tout le monde est d’accord: ce que Wade fait est inacceptable. Avec son équipe, il décide de tout sans consulter personne, comme si le pays était à lui!»

Les émeutes, qui ont commencé le 22 juin, ne sont pas tout à fait terminées.

«A l’heure où je vous parle, les jeunes sont en train de brûler des pneus dans les rues à cause d’une nouvelle coupure de courant qui a duré plus de dix heures, témoigne Cheikh Fadel Barro, joint dans la soirée du 27 juin par téléphone.
La vie est chère, les jeunes prennent des pirogues pour émigrer au péril de leur vie, en se disant “Barça ou barsakh” [Barcelone ou la mort, ndlr]. Pendant ce temps, Wade se permet d’acheter des jets privés, de faire de son fils un super-ministre, de corrompre les gens, de gaspiller des millions dans une statue de la Renaissance… Il y a maintenant un malaise, un mal-être au Sénégal, et il en est le principal responsable.»

Les chefs de file de Y’en a marre ont été libérés peu après le retrait du projet de loi, le 23 juin, vers 18 heures, après une journée qui s’est soldée par 110 blessés dans les rangs des policiers et des manifestants, et peut-être quatre morts —un chiffre qui n’a toujours pas été confirmé par les autorités.

«S’il ne nous écoute pas, c’est la rue qu’il entendra»

Ces nouveaux leaders paraissent plus déterminés que jamais, mais gardent la tête froide. En jeunes ordinaires et qui tiennent à le rester, ils se déplacent sans garde du corps, tiennent leurs réunions dans le quartier populaire de Parcelles Assainies, et n’ont que faire de l’arène politique. Ils l’affirment haut et fort: ils n’ont pas l’intention de rencontrer le président Wade, qui pourrait les faire venir au palais pour les amadouer ou leur faire des remontrances. Le chanteur Youssou N’dour, reçu en audience le 27 juin, est intervenu pendant la crise pour qualifier le projet de loi de «forfaiture», puis inviter le président Wade à renoncer à sa candidature en 2012.

«Nous sommes un mouvement autonome, indépendant et équidistant des partis politiques», précise Cheikh Fadel Barro. Le 27 juin, lui et ses copains ont appelé les jeunes à «ne pas embraser le pays» et à s’inscrire «massivement» sur les listes électorales, pour faire partir Wade lors des prochaines élections, en février 2012.

«Nous ne voulons pas de situation à la tunisienne ou que l’armée prenne le pouvoir, avec un pays qui risque de se retrouver dans l’impasse».

Y’en a marre, d’ailleurs, ne souscrit pas à l’appel au soulèvement populaire lancé le 22 juin par les opposants du Parti socialiste (PS), autrefois au pouvoir (jusqu'en 2000). En revanche, l’avertissement lancé à Wade est très clair:

«S’il se présente en 2012 alors qu’il a déjà fait deux mandats et qu’il doit partir, on n’est plus garant de rien. S’il ne nous écoute pas, c’est la rue qu’il entendra…»

D’anciens amis de Wade, comme Bacar Dia, invitent le président à prendre le message au sérieux, et estime que Y’en a marre a été à «l’avant-garde de la mobilisation du 23 juin». D’autres estiment que le retrait du projet de loi doit beaucoup à la pression de la rue, et non aux conseils avisés des chefs religieux, le prétexte invoqué par Wade pour faire marche arrière.

Les fondateurs de Y’en a marre se décrivent comme les «sentinelles de la démocratie». En 2000, à 20 ans, ils ont voté comme toute une génération pour le Sopi («le changement», slogan de campagne d’Abdoulaye Wade). Dix ans plus tard, ils estiment leurs espoirs trahis.

Lorsque Wade veut procéder à son énième tripatouillage constitutionnel, ils appellent, avec d’autres, à jouer la carte de la confrontation. Mais pas pour crier: «Wade, dégage!» L’une de leurs campagnes, lancée en avril avec spots radio et télé, s’intitule «Daas Fanalal». Au sens littéral, l’expression veut dire: «Aiguisez le couteau pour vous préparer à égorger [le mouton]». Au sens figuré, le slogan devient «Ma carte, mon arme». Un appel à se procurer sa carte d’électeur et à transformer la rage en énergie positive. Objectif final: «l’infiltration massive du vote», pour un printemps sénégalais qui devrait se jouer en février 2012.

Karitè a vendre/in vendita

2011-04-29T12:03:00.003+00:00

Il burro di karitè è l'estratto di un frutto di un albero che cresce in mezzo alle savane dell'Africa.
Gli indegini lo chiamano l'albero della giovinezza e lo usano da milioni di anni.
Il karitè ha delle proprietà rigeneranti e cicatrizzanti,ottimo per la circolazione, bruciature, irritazioni, tonicità della pelle, dermatiti, secchezza cutanea,allevia le rughe, irritazioni solari, herpes, previene le smagliature in gravidanza e protegge la pelle del neonato.
vendo vasetti da 40 gr a 6€ puro o profumato(fragola,eucaliptos...ecc)
spedisco in tutta italia e francia

Le beurre de karité est un extrait du fruit d'un arbre qui pousse au milieu des savanes africaines.
Le indegini appeler l'arbre de la jeunesse et utilisé par des millions d'années.
Le karité a de régénération et de propriétés curatives, bon pour la circulation, brûlures, irritations, teint, dermatite, peau sèche, soulage les rides, les irritations solaires, l'herpès, de prévenir les vergetures pendant la grossesse et protège la peau du nouveau-né.
vendre des pots de 40 grammes à 6 € pur ou aromatisé (fraise, d'eucalyptus ... etc)
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Pour recevoir info contactez nous..

lepaysdelateranga@gmail.com

Fête nationale du Sénégal

2011-04-04T19:07:00.000+00:00

04 Avril la fete d'indepandance

Le Sénégal fête le 4 avril 2011 le 51e anniversaire de son indépendance. Comme de tradition, des défilés sont organisés dans toutes les villes du pays

Le thème retenu cette année, « Forces de défense et de sécurité au service de la diplomatie » sera illustré par un certain nombre d’innovations sur le boulevard du Général de Gaulle à Dakar.

Les différentes formations défileront en colonne par seize. Les attachés militaires naval et de l’air seront représentés à travers 23 drapeaux. La présence des attachés de défense résidents et non résidents au nombre de 19 sera aussi symbolisée. Les drapeaux de l’ONU, de l’Union africaine et de la CEDEAO seront également présents. À côté de la participation des Forces françaises du Cap-Vert, il y aura également un détachement régional de maintien de la paix (Union africaine) et un détachement international (ONU). Les Armées, la Gendarmerie et la Police auront chacun un détachement de maintien de la paix. Côté éducation, on note la présence de l’école sénégalo-japonaise et celle des élèves burkinabè intégrés à l’école de Ouakam.

■ 1895 : Le Sénégal était une colonie française avec l’installation de ces derniers à Saint-Louis.

■ 1902 : Dakar devient la capitale de l’Afrique de l’Ouest.

■ 1960 (4 avril) : Le Sénégal est indépendant.

■ 1960 (20 août) : L’indépendance du Sénégal est complète avec son retrait de la fédération avec Mali.

■ 1960 : Léopold Sédar Senghor (1906-2001) est le 1er président de la République du Sénégal (1960 – 1981)

■ 1981 : Abdou Diouf, né le 7 septembre 1935 à Louga, succède à Senghor, démissionnaire et reste président jusqu’à 2000.

■ 2000 : Abdoulaye Wade, né le 29 mai 1926 à Saint-Louis, est l’actuel président de la République du Sénégal.

HYMNE NATIONAL DU SÉNÉGAL

Pincez tous vos coras, frappez vos balafons Le lion rouge a rugi. Le dompteur de la brousse

D’un bond s’est élancé dissipant les ténèbres

Soleil sur nos terreurs, soleil sur notre espoir.

Refrain :

Debout frères voici l’Afrique rassemblée Fibres de mon cœur vert épaule contre épaule Mes plus que frères. O Sénégalais, debout ! Unissons la mer et les sources, unissons La steppe et la forêt. Salut Afrique mère.

Sénégal, toi le fils de l’écume du lion, Toi surgi de la nuit au galop des chevaux, Rends-nous, oh ! rends-nous l’honneur de nos Ancêtres Splendides comme l’ébène et forts comme le muscle ! Nous disons droits – l’épée n’a pas une bavure.

Sénégal, nous faisons nôtre ton grand dessein : Rassembler les poussins à l’abri des milans Pour en faire, de l’est à l’ouest, du nord au sud, Dressé, un même peuple, un peuple sans couture, Mais un peuple tourné vers tous les vents du monde.

Sénégal, comme toi, comme tous nos héros, Nous serons durs, sans haine et les deux bras ouverts, L’épée, nous la mettrons dans la paix du fourreau, Car notre travail sera notre arme et la parole. Le Bantou est un frère, et l’Arabe et le Blanc.

Mais que si l’ennemi incendie nos frontières Nous soyons tous dressés et les armes au poing : Un peuple dans sa foi défiant tous les malheurs ; Les jeunes et les vieux, les hommes et les femmes. La mort, oui ! Nous disons la mort mais pas la honte

LA GARDE ROUGE DU SÉNÉGAL

La Garde Rouge du Sénégal est née au XIVème siècle sur les rivages de la Méditerranée. Pour assurer sa protection et la cohésion de ses armées, Amurat 1er, prince et guerrier Ottaman (1319-1389), crée un corps de cavaliers qui baptise "Spahis", qui signifie en "Cavalier du matin" en persan. Entraînés et armés, les spahis confirment leur réputation de redoutables guerriers sur tout le pourtour de la Méditerranée et en Afrique du Nord.

Au XVIème siècle, ils assoient le pouvoir des beys d’Alger et deviennent les gardiens de la tradition équestre militaire turque. Ils prennent bien soin de conserver leurs signes de reconnaissance ottomans : turban, musique et drapeaux. Après la capitulation du Bey d’Alger le 5 juillet 1830, les autorités françaises, en charge des terres algériennes, intègrent peu à peu ces guerriers à leurs bataillons d’éclaireurs. Ils reprennent le concept des cavaliers spahis dans leur armée, et permettent ainsi à ces guerriers de perpétuer leur art. C’est ainsi qu’est née, de façon officielle, la "cavalerie indigène", qui portera successivement les noms d’"Escadron Mamelouk", de " Chasseurs d’Afrique" puis de " Chasseurs Spahis".

Les Spahis sillonnent le pourtour du Sahara, et un escadron spécial est détaché à Saint-Louis du Sénégal en 1845 pour régler les différends des tribus le long du fleuve Sénégal. Les premiers Spahis sénégalais sont nés. Par leur efficacité et leurs qualités militaires, ils renforcent plus que jamais le blason de ce bataillon. En 1928 ils prennent le nom de " Garde coloniale", puis de "Garde sénégalaise" lors de l’indépendance, en 1960. Elle est également une unité de parade et d’escorte, où elle peut montrer son élégance et sa dextérité lors de fantasias et carrousels.

A travers les couleurs sénégalaises, la "Garde Rouge" continue de faire vivre la légende et la mémoire de ces cavaliers du matin.

L'art de la PlastiC de Thies JEAN FAYE

2011-04-03T10:53:00.001+00:00

Jean Faye

L’artiste plasticien Jean Faye a plusieurs cordes à son arc, d’où l’appellation l’homme aux métiers qui lui colle à la peau. En effet, ce Thiessois est un touche- à –tout qui a fait de la tôlerie, de la mécanique et de la couture. Il fait également du Son et Lumière. Jean Faye séduit plus d’un par ses tableaux aussi riches que variés Depuis quelques temps, il a pris la décision de lutter contre la pollution de l’environnement, en récupérant les objets usagés jetés pêle-mêle dans la rue, sur les tas d’ordures ou dans des endroits fréquentés par les jeunes. Pour ce bonhomme longiligne, toujours coiffé d’un chapeau, il urge de protéger la nature et notre environnement en réduisant tous ces déchets qui encombrent et enlaidissent la ville. L’une de ses occupations consiste à récupérer capsules, bouteilles, métal, pneus usés, seaux, baignoires en plastique qu’il recycle. Jean Faye reste et restera toujours présent dans l’univers artistique Sénégalais et international.

FESTIVAL DES ARTS A LA PROMENADE DES THIESSOIS JEAN FAYE, UN ARTISTE ET MILITANT DE LA PROTECTION DE LA NATURE SUR LA BRECHE

L e festival des arts organisé la semaine dernière, par l’artiste plasticien Jean Faye a connu un franc succès. Du beau monde composé d’acteurs culturels, de passionnés d’arts et de curieux s’est donné rendez- vous sur la promenade des Thiessois . Cette première édition avait comme marraine Mme Gaby de l’association Pro Sénégal, établie à Mboro. THIES : L’artiste plasticien Jean Faye a plusieurs cordes à son arc, d’où l’appellation l’homme aux métiers qui lui colle à la peau. En effet, ce Thiessois est un touche- à –tout qui a fait de la tôlerie, de la mécanique et…..la couture. Il est également du son et lumière. A la rue sans soleil, Jean Faye séduit plus d’un par ses tableaux aussi riches que variés Depuis quelques temps, il a pris la décision de lutter contre la pollution de l’environnement en récupérant les objets usagés jetés pêle-mêle dans la rue, sur les tas d’ordures ou dans des endroits fréquentés par les jeunes. Pour ce bonhomme longiligne, toujours coiffé d’un chapeau, il urge de protéger la nature et notre environnement en réduisant tous ces déchets qui encombrent et enlaidissent la ville. L’une de ses occupations consiste à récupérer capsules et bouteilles, métal, pneus usagés, seaux, baignoires en plastique qu’il recycle. Lors de la manifestation qui avait pour cadre la promenade des Thiessois, Jean Faye a exposé plus d’une centaine de tableaux réalisés avec un assemblage d’objets recyclés. Le publique a été frappé par ce tableau représentant le Chef de l’Etat devant un auditoire….. D’autres tableaux retracent le vécu quotidien des sénégalais, magnifient le rôle centrale joué par la femme dans le développement économique du Sénégal, mais aussi font connaître au public les grandes figures de l’histoire du Sénégal, entre autres. Doudou Lam, le manager de Jean Faye, est enseignant de profession. Il ne tarit d’éloges sur cet autodidacte trimé fort pour mériter la reconnaissance du public. Selon Doudou Lam est tant que les autorités pensent à Jean Faye puisque, dit-il joue un rôle non négligeable dans l’éducation environnementale. En tout cas, ce cri du cœur n’est tombé dans l’oreille d’un sourd. En effet le colonel des eaux et forêts retraite, Abdourakhmane Samora par ailleurs président de la commission de l’environnement au sein de l’équipe municipale, et Mayécor Faye conseiller municipal, ont pris l’engagement de apporter toute l’assistance qu’il faut pour l’accompagner dans cette bonne entreprise humaine.

Les Sénégalais et la "Teranga"

2011-02-02T18:25:00.000+00:00

La population sénègalaise, plus de 12 millions d'habitant, est constituée de plusieurs ethnies.

Les Wolof, les plus nombreux avec 36 % de la population sont musulmans et vivent au nord et au centre du pays.

Les Lébous (2%), pecheurs de la presq'ile du Cap-vert, s'apparentent aux Wolofs.

Les Sérères (15%) sont pecheures sur la Petite cote et le Sine Saloum et cultivateures d'arachide dans le centre.

Les Peuls (12%) sont musulmans. Eleveurs et nomades ils sont présents dans tout le pays. Les Toucouleurs (11%), leurs proches parents vivant dans la vallée du fleuve Sénégal, sont pecheurs, cultivateurs et commerçants.

Les Mandingues, Malinkés et Soninkés (8%), vivent au Sud dans le Sènègal oriental, la vallée de la Gambie et en Casamance. Beacoup de griots et d'artistes sont issues de cette ethnie originaire du Mali.

Les Diolas, (6%), riziculteurs et cultivateurs attachés a leurs traditions, constituent la communauté la plus importante de Casamance.

10% de la population reprèsentent des ethnies minoritaires, Balantes, Sarakolés,Bambaras, Bassaris et des étrangers, Libanais, Européens, Guinéens, Gambiens et Capverdiens.

Le français est la langue officielle mais le wolof est la plus parlée. Chaque ethnie possedée sa propre langue, le pulaar des Peuls et des Toucouleurs, le sérère, le diola,le mandinka et le soninkè.

94% des sénègalais sont musulmans, quelques catholiques et la religion traditionelle animiste qui est encore pratiquée par une partie de la population de Casamance. L'islamest teinté d'animiste, le marabut a remplacé le féticheur dans le role du guérisseur, et la polygamie est ici antérieure à l'Islam.

La Communauté musulmane est constituée de plusieurs confréries, Mouride de Cheikh ahmadou Bamba, Tidjane des Toucouleurs du nord de Cheikh ahmad Al Tidjani, Layène des Lébous et Khadre.

Aujourd'hui, un tiers des musulmans sénégalais se réfèrent à la confrérie Mouride fondèe par Cheikh Ahmadou Bamba à la fin du XIXème siécle.

Touba, la capital religieuse des Mourides, abrite la Grande Mosquée avec le minaret le plus haut du Sénégal, 87 m. La ville sainte célèbre en janvrier le Magal, rendre hommage en wolof, un pèlerinage de milliers de fidèles pour commémorer le retour d'exil de Cheikh Ahmadou Bamba au Gabon.

L'hospitalité sénégalaise la "TERANGA"

véritable tradition d'accueil et de plaisir de recevoir.

Les Sénégalais sont chaleureux et accueillants, prets a faire découvrir aux visiteurs les richesses de leur pays, tradition, culture et gastronomie.

Les salutations sont entremement importantes, on dit bonjour a tout le monde, meme à quelqu'un qu'on n'a jamais vu.

Les anciens se saluent selon un rituel qui commence toujours par le salut mesulman salaam aleikoum, aleikoum salaam en réponse, et s'enquièrent de la santé de la famille...

Il est d'usage de répondre que tout va bien.

En wolof, Nanga def ? (comment ça va?), mangifi rek! (je vais bien!)

En Diola, Kassoumay?, Kassoumay balé!

La poignée de main est essentielle et le tutoiement est couramment utilisé.

Le repas se prend dans un plat commun, souvent avec la main, n0utilisez que la main droite, la gauche étant réservée à d'autres usages.

Avant de commencer à manger, attendez que la maitresse de la maison ait prononcé le "Bismilahi". On ne boit qu'une fois le plat principal fini.

La cérémonie du thé "ataya", est trés importante et constitute un signe d'hospitalité,c'est la boisson que l'on offre aux amis et permet la discussion.

Le thé à la menthe est servit trois fois, "les trois normaux", si vous acceptez le premier, amer et peu sucré, il vous faudra aller jusqu'au troisième, le plus sucrè.

BAOBAB..L'arbre a ses racines dans le ciel...

2011-01-30T17:43:00.000+00:00

Il existe de nombreuses légendes sur le baobab.

Sacré pour plusieurs cultures, c'est aussi un arbre à palabres qu'il est malvenu ou sacrilège de couper.
C'est l'arbre typique de l'Afrique tropicale sèche et l'emblème du Sénégal.
Une légende décrit ce qui se passe si on n'est jamais satisfait de ce que vous avez dejà;
Le baobab est l'un des premiers arbres à apparaitre sur terre.
Apres lui, le palmier, svelte et gracieux.
Lorsque le baobab vit la paume s'écria vouloir etre plus grand.
Quand il a rencontré le bel arbre de la flamme le baobab était jalouse de sa belle fleur rouge.
Quand il a vu le figuier plein de fruits, ont aussi prié pour les desserts fruits.
A tel point que les dieux sont en colére contre les exigences exessives du baobab, l'arrachage et la replantation pour le faire taire, au contraire.
Pour cette raison, il a des branches qui semblent à la hausse des racines.
Une autre légende nous donne des renseignements sur la naissance du baobab et la raison pour laquelle il semble un arbre planté au contraire, avec des racines dans le ciel.
Il y a longtemps, un groupe d'elfes hargneux a décidè de se venger sur les hommes, coupables de troubler la paix avec musique assourdissante et des combats.
Dans une nuit sombre, glisse furtivement dans les villages et arraché toutes les plantes qui se trouvaient ò proximité.
Ne les jetez pas dans la riviere, mais elle a infirmé la tete en bas, donnant vie au baobab...
Dans le sud du Sénégal a dit que un python fantome construit sa maison tout le baobab géant.
Cette légende est née il ya longtemps, avant la venue de l'homme blanc, quand un énorme python vivait dans un vide d'un grand baobab.
L'animal a été vénéree par les indigénes qui étaient en priére pour la pluie pour les récoltes abondantes et de chasse riche.
Arrive un chasseur tiré sur le python et blanc, ce geste a eu des conséquences désastreuses.
Meme aujourd'hui, pendant les nuits tranquilles, les indigènes affirment entendre un sifflement constant de baobab vieux.
Dans le parc national du Niokolo Koba, l'un des plus grands connus baobab comme "Kondanamwali", l'arbre qui mange les jeunes filles.
Cet arbre immense tomba en amouravec quattre belle filles qui vivaient à proximité.
Quand ils ont atteint la pubertè, ils ont commencé à etre courtisée par l'arbre de prise de jalouse.
Une nuit , pendant une tempete, l'arbre a ouvert sa malle capturer le filles.
Il est dit que les nuit de tempete les sons venant se l'interieur du tronc des animaux, mais non payées les cris des jeunes filles emprisonnées.

LE FRUITS DU BAOBAB

Cette essence et ses fruits font l'objet de nombreux usages traditionnels, ou rénovés.
Les fruits du baobab son comestibles.
Leur gout acidulé plait aussi bien aux humains qu'aux singes (d'ou leur appellation de "pain de singe").
Ils sont très riches en vitamine B1 et C2 et contiennent deux fois plus de calcium que le lait.
Les graines du baobab se consomment grillées.
Elles sont très nourrissantes.
On s'en sert ègalment pour remplacer le café.
On en extrait encore une huile alimentaire.
La pulpe des fruits frais ou sechés melée à de l'eau fournit une boisson rafraichissante appelée BOUYE ou JUS DE BOUYE.
Depuis juillet 2008, le fruit est autorisé à la vente par la communauté europèenne(cette autorisation est obligatoire depuis 1997 pour tout produit alimentaire non dejà couramment consommé en europe).
Les jeunes pousses et les racines des jeunes plant sont consommèes comme des asperges.
La feuille de baobab riche en proteines et mineraux (calcium, fer, potassium, magnésium, manganése, phosphore et zinc) se consomme bouillie.
Au Sénégal le "lalo" est un poudre de feuilles de baobab séchées que l'on incorpore aux céréales ou aux sauces, notamment lors de la préparation du couscous de mil.
Du cote de Kayes (au Mali) les enfants emploient parfois les graines comme bonbons en raison de la saveur acidulée de la pulpe.

Médecine traditionnelle

FRUIT
- La décoction de la pulpe séche de fruit (jus de bouye) est utilisée comme antidiarrhéique pour ses propriétés astringentes (Afrique de l'Ouest, Afrique australe).
Elle est égalment utilisée comme fébrifuge et dans l'hèmoptysie.
- La pulpe a ete utilisée contre le paludisme.
- La pulpe est préparée en porridge dans l'agalactie.

FEUILLE

La feuille est utilisée en décoction dans des tisanes médicinales et contre le paludisme.

éCORCE

L'écorce a ete utilisée comme febrifuge.

DIVERS

- Au Mali , au pays dogon, le fruit séché du baobab est transformé en "maracas" après l'avoir percé de petits trous et décoré au fer rouge.

- Riches en phosphate, les graines sont utilisée pour la fabrication de savon et d'engrais.

- L'écorce sert à confectionner cordes et cordages

- La séve entre dans la fabrication du papier

-La feuille sert de fourrage pour le bétail durant la saison séche.

Le beurre de karité et de sa magie ..

2011-01-30T11:35:00.002+00:00

Riche en vitamines et éléments nutritif, le beurre de Karité a des propriétés regenératricés, protège la peau contre le soleil et le gel, améliore la circulation sanguigne, reduit le rides et procède a une guérigion.
Un véritable reméde pour le corps.
Voici comme il est produit en Afrique.

Le beurre de karité, ou beurre végétal, est une substance comestible extraite des fruits du karitè. un arbre poussant dans les savanes arborées de l'Afrique de l'Ouest et dont le nom signifie "vie" en langue mandingue.
le beurre de karité est consommé dans la cousine traditionelle ou utilisé dans l'industrie du chocolat comme substitut au beurre de cacao.
Il est sourtout connu pour ses propriétés cosmétiques comme hydratant et assouplissant de la peau.
Ces propriétés font qu'il entre aujourd'hui dans la composition de nombreux cosmétiques.
Le récolte et l'extraction du karite sont principalment effectuées par les femmes des zones rurales.

Fabrication

Les noix de karité récoltées entre mi-juin et mi-septembre sont débarrassées de la pulpe.
On obtient alors une noix dont on récupère l'amande.
On la lave et la laisse sécher.
Elle est ensuite concassée. torréfiée. moulue jusqu'à obtenir une pate épaisse qui mélangée à de l'eau sera vigoreusement baratée.
L'immersion dans l'eau bouillante va permettre de séparer le beurre des autre composants de l'amande, notamment les impuretés qui se déposent au fond du récipient.
Une fois retiré. le beurre flottanten surface est malaxé avant d'etre cuit longuement afin de permettre à l'eau de s'évaporer et aux impuretés de se déposer.
L'huile (en fait le beurre liquide) ainsi obtenue sera filtrée avant d'etre conditionnée.

Usage Cosmetique

Propriètes cosmetiques:

- Action protectrice contre le desséchement de la peau et les cheveux, proprietes particulières de douceur et d'onctuosité.
- Protection contre l'erythéme solaire
- D'apres certaines observations cliniques, il semble que le beurre de karité favoriserait une augmentation de la circulation capillaire locale, ce qui permettrait une réoxygénation tissulaire et améliorerait l'élimination des déchets métaboliques.
- Action cicatrisante sur les plaies, traitment des dermites sèches desquamatives, des mains gercèes avec crevasse, des ulcéres, vergetures eczémas par régénération des couches épidermiques superficielles.

Les legendes des griot

2011-01-30T11:15:00.000+00:00

"L'homme est le maître de la parole qui conserve dans son ventre, mais devient un esclave du mot laisser échapper de ses lèvres." (proverbe africain).

Dans les sociétés sans écriture la préservation et la transmission du patrimoine culturel sont basées principalement sur la littérature orale traditionnelle, presque toujours exprimée en forme de chanson. En particulier en Afrique de l'Ouest ou l'Afrique subsaharienne, le patrimoine historique et culturel de la communauté est confiée à des spécialistes de la parole.

Les connaissances traditionnelles de l'histoire est un facteur de cohésion et d'identité à travers laquelle l'individu peut s'identifier comme appartenant à un groupe ethno-sociale qui se distingue des autres, ou de justifier leur position sociale au sein du groupe.

«Maître de la parole»est un titre honorifique réservé à ceux qui connaissent l'histoire de leur peuple. Les conteurs, les musiciens de la cour bardes ou ménestrels, qui ont chanté pendant des siècles les actes héroïques des rois et des princes avec l'accompagnement musical, sont les gardiens de l'art de la parole. De leurs chansons brillent à travers les mythes, les légendes, les croyances et les connaissances qui en font les dépositaires du patrimoine historique et culturel du peuple auquel ils appartiennent. Dans la plupart des groupes ethniques en Afrique de l'Ouest cette tâche est une prérogative et une responsabilité à la caste des griots, ainsi que l'exécution d'un répertoire vocal et la maîtrise des instruments de musique.

http://www.tpafrica.it/2009/08/griot-maestro-della-parola.html

Leopold Sedar Senghor

2010-04-25T15:29:00.000+00:00

Senghor est né dans la petite ville côtière de Joal, situé à quelques centaines de kilomètres au sud de Dakar. A 8 ans il commence ses études au Sénégal dans un collège chrétien de Ngasobil, et en 1922 il entra au séminaire à Dakar où il s'est rendu compte que la vie religieuse n'était pas pour lui, il a assisté à une laïque, se distinguant dans l'étude de la langue française , latin, grec et de l'algèbre. À la fin de l'école secondaire, il a reçu une bourse pour poursuivre ses études en France. Il est diplômé en lettres à Paris en 1935 et a enseigné pendant dix ans en tant que professeur dans les universités et les collèges en France: il était à cette époque que Senghor, avec d'autres intellectuels africains, qui étaient venus pour étudier dans la capitale coloniale, a inventé le terme, et a conçu le concept de négritude, conçu comme une célébration de la culture africaine, en réponse au racisme sordide encore répandue en France. En 1939, Senghor a été enrôlé dans les Français et devint une partie de la Division d'Infanterie 59e colonial. Un an plus tard, il fut fait prisonnier par les Allemands à La Charité-sur-Loire. En 1942, Senghor a été libéré pour des raisons médicales et a décidé de reintraprendere carrière comme enseignant dans un si court laps de temps rejoint la Résistance.

En 1946, il devint adjoint au National français et deux ans plus tard, a fondé son propre mouvement politique: le verrou démocratique sénégalais. En 1951, il a été réélu au parlement en 1956, à la fin de son mandat, est devenu maire de la ville de Thiès (Sénégal). Senghor était un partisan du fédéralisme pour les États africains nouvellement indépendants, préconisant une sorte de Commonwealth. Fidèle à ses idées, est devenu en 1959 président de la Fédération du Mali (Soudan français + Sénégal) et sa rupture l'année suivante, le Président de la République du Sénégal. À ce titre, malgré de graves difficultés économiques (la nation vit sur dell'arachide monoculture) et les ambiguïtés (nation dépend largement de la France), a essayé de créer un socialisme humaniste et chrétienne. Il a démissionné avant la fin de son cinquième mandat consécutif en Décembre 1980. Abdou Diouf l'a remplacé à la tête du pays.

Il est devenu membre de l'Académie française Juin 2, 1983, devenant en fait, le premier Africain à siéger à la prestigieuse institution. Il a passé les dernières années de sa vie avec sa femme, Verson, près de la ville de Caen en Normandie, où il mourut Décembre 20, 2001. Ses funérailles ont eu lieu 29 décembre à Le président français Jacques Chirac Dakar.Il la disparition de Senghor disait: «La poésie a perdu l'un de ses maîtres, le Sénégal un homme d'État, l'Afrique un visionnaire et la France à un ami ".

Léopold Sédar Senghor

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Nuit de Sine

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Femme portant tes mains sur mon front balsamique fourrure plus douce entre vos mains.
Au-dessus des palmiers se balancent dans le vent murmure élevée juste
Nuit. Non entend même le chant de l'infirmière. Elle berce le silence rythmé.
Nous entendons sa chanson, écoutez battre notre sang sombre, nous écoutons
Battre le pouls profond de l'Afrique dans la brume des villages perdus.

Ici, la lune décline fatigué à son lit de la mer couché
Ici, vous éclate de rire, somnolents que les narrateurs mêmes
- Hocher la tête comme le bébé sur le dos de la mère
Voici les pieds des danseurs peser, obtient la langue lourde d'une alternance de chœurs.

Et «l'heure des étoiles et rêver de la Nuit
Elle se penche sur la colline de nuages, drapée dans sa longue lanière de lait.
les toits de la lueur des maisons tendrement. Ils disent, si confidentielle, aux étoiles?
A l'intérieur, dans l'intimité de facolare hors sent âcre et sucré.
Les femmes, allumer le pétrole lampant clair pourquoi parler des ancêtres en tant que parents, les enfants au lit.
Écouter la voix de l'Ancien des Elissa. Comme nous l'avons exilés
Ils ne voulaient pas mourir, se perdre dans les sables de leur flux séminal.
Je pense que, dans la maison enfumée visité par une réflexion d'amis âmes
Ma tête sur ta poitrine comme un dang chaud fumant un coup de chaleur
Vous respirez l'odeur de nos morts, qui recueille et répéter leurs mains, qui apprend à
Pour vivre le premier à discerner, plus de plongeur Ia dans les eaux profondes de sommeil.

La fete senegalaise

2010-04-25T13:09:00.000+00:00