Depois de um três dias de férias, já vou logo avisando que já já (tipo, segunda) o Bloody Pop finalmente encerra o semi-hiato e volta 100%, com layout novo, novas seções e novos colaboradores (que já até deram as caras por aqui). Enquanto isso, para não deixar o assunto pegar poeira, vamos de randomizando rápido e rasteiro.

SSSS = Super Segundo Semestre de Shows

Que loucura, hein?

Pavement, Phoenix, AIR, Hot Chip, Pixies, of Montreal, Caribou, Crystal Castles, Dinosaur Jr, Girl Talk, Gang Gang Dance, Kings Of Leon, Smashing Pumpkins, Miike Snow, Taken By Trees, Lemonade, Echo & The Bunnymen tocando “Ocean Rain”, Regina Spektor, Javelin, Yeasayer e mais uma quantidade sem nome de bandas legais (e outras não tão legais assim). Isso tudo tocando no Brasil num espaço de 4 meses. Sem nem contar o Belle And Sebastian, o LCD Soundsystem, o Rage Against The Machine, o Passion Pit, o Arcade Fire, que por enquanto estão só “cotados” para vir. Ninguém disse que seria ruim, mas ninguém previa que seria tão bom.

Fato é que chegou o momento de apertar os bolsos por que os anúncios de hoje do Planeta Terra – confirmando o Pavement, o Smashing Pumpkins, o of Montreal, o Girl Talk e o Yeasayer – deram início à pré-night da nossa própria temporada de festivais. Junte ao Terra o gigante e polêmico Itustock Stars With You, o remodelado (mas ainda com nome escroto) Natura NÓS ABOUT US com seu AIR e suas promessas (Arcade Fire, será?), o sempre simpático e com Dinosaur Jr No Ar Coquetel Molotov e suas edições off-Recife, o novíssimo Fourfest com Caribou, os festivais de música eletrônica, os festivais pra poucos de SP (Rojo NOVA, Creators Project), o Goiânia Noise e os desaparecidos Nokia Trends e Festival Indie Rock que dá até medo do estrago que tudo isso pode fazer na sua conta bancária e nas suas costas depois de horas e horas em pé.

Para agregar tudo isso, o RRAURL lançou o seu já tradicional guia de festivais e shows em 2010 com tudo isso e mais algumas coisas. Falta uma ou outra informação (os shows que o Circo Voador vai bancar no Rio, tipo AIR, Phoenix, Pixies etc), mas no geral está bem completa e atualizada. Corre lá, faça seu calendário e cogite aquele empréstimo na Fininvest.

Nina só em vermelho, por enquanto

Metade do “Chinese Democracy” da MPB chegou à rede. A parte vermelha do primeiro disco da recém-twittera Nina Becker vazou ontem numa versão pré-masterizada, mas que segundo o Miranda, produtor do álbum, “está boa”.

Os dois discos chegam às lojas físicas (e a internet) no início de agosto, mas já dá para comprar na pré-venda pela Livraria Cultura (“Vermelho” aqui e “Azul” aqui) ou pelo site da gravadora Núcleo Contemporâneo (e não a YB Music, como todo mundo acreditava).

Nova do Jens Lekman – “The End Of The World Is Bigger Than Love”

Os sorrisos que Jens Lekman distribuiu nos shows que fez no Brasil ano passado esconderam um fato importante: Jens estava se recuperando de um coração quebrado. A “revelação” foi feita ontem, quando Jens mandou a canção “The End Of The World Is Bigger Than Love” para sua gravadora nos EUA, a Secretly Canadian, e escreveu um post falando dos que aconteceu na sua vida nos últimos dois anos.

Jens Lekman – The End Of The World Is Bigger Than Love

Se Jens mantiver esse nível, vou pedir para toda garota terminar o namoro com ele de maneira dramática.

Kanye, twitteiro

Era de se esperar: Kanye West está no twitter. E falando para caramba. E reclamando do tamanho do seu jatinho. E falando sobre o clipe artsy de “Power”, primeiro single do novo álbum. E fazendo freestyle no QG do Facebook. Só falta virar vlogger.

LEMOS, o projeto solo do ex-Poléxia, lança EP

Com o fim do Poléxia em 2009, o vocalista da banda Rodrigo Lemos iniciou em 2010 o projeto LEMOS, que conta com outros músicos rodados na cena curitibana, vai para um lado mais pop e tranquilo do que a banda original. Os primeiros singles começaram a surgir meses atrás, postados um por um pelo INMWT, que liberou ontem o primeiro EP do projeto.

LEMOS – EP

Vídeos

Macaco Bong – “Shift”

Caribou – “Sun”

Robyn – “Hang With Me”

Instiga – “Mariachi”

Ouve essa antes de fechar a página:
Holger – Let’em Shine Below (André Paste Mashup) by movethatjukebox

Logo quando “Calavera” saiu, rascunhei um texto no tumblr com a seguinte pergunta: poderia o Guizado ter feito o disco brasileiro do ano? Para mim, a pergunta continua quicando quase três meses depois, apenas com respostas circunstanciais (sim, até aqui). No entanto, infelizmente, não vi muita gente dando ao álbum o merecido valor. Pois bem.

Naquele mesmo texto, falava de uma espécie de abertura conceitual de “Calavera” em relação ao primeiro do trompetista, “Punx”, e a primeira impressão continua. O fato de Guilherme Mendonça ter saído do casulo que a tag “música instrumental paulistana entre a eletrônica, o dub e o jazz”  o mantinha pode ter irritado alguns que até o acusaram de facilitar as coisas. Guilherme pode ter se aberto de vez ao rock, mas sua música continua essencialmente cerebral e infinitamente mais diveritda do que antes.

Prova maior dessa nova fase – a de Guizado como banda de rock com Curumin e Régis Damasceno – é a terceira faixa do álbum, “Girando”.Na faixa, o ritmo quase kraut imposto pelo MPC de Guilherme e a bateria de Curumin colide com os vocais etéreos de Karina Buhr e nos “trompetes delirantes” que você já espera (e que curiosamente me lembraram da trilha de Sonic 2 para Mega Drive). Nem céu, nem terra, “Girando” flutua lindamente nesse novo espaço que o Guizado desenhou para si.

[Veja o post para ouvir] [See post to listen to audio]

Guizado – Girando

“Calavera” está disponível para download

É o dilema clássico do rock. Evoluir ou se repetir? A pergunta que já levou muitas bandas para o buraco é encarada pelo Mystery Jets neste terceiro álbum (quarto, se contarmos o lançamento de “Zootime” nos EUA, mistura do primeiro álbum com o EP “Flotsam and Jetsam”). Seguindo o exemplo de grandes bandas eles optaram pela não-repetição, o que não quer dizer que eles evoluiriam exatamente.

Esqueça o clima pulsante do disco anterior, “Twenty One” de 2008, e os fortes singles feitos para acabarem em bons remixes. A banda que começou com aspirações psicodélicas, mas parecia só mais um do grupo britânico desesperado pelo hype, mostra maturidade para encarar suas verdadeiras influências, testar suas habilidades e encontrar uma assinatura própria em seu novo álbum.

“Seretonin” é mais climático, preza pelos detalhes, pelos bons refrões e harmonias vocais. Basta notar as mudanças de dinâmica em “Alice Springs”, o assobio grudento de “Flash A Hungry Smile” ou ainda o ótimo vocal e refrão de “Dreaming of Another World”. São detalhes de banda atenta, preocupada com cada timbre de guitarra. Provavelmente também por conta do grande produtor Chris Tomas, que tem no currículo Pink Floyd, Sex Pistols, INXS e até Beatles (ele foi assistente de George Martin).

Não é um disco perfeito, no entanto. As linhas de baixo marcantes do baixista Kai Fish presentes em todos os outros discos, estão em segundo plano. São substituídas pela maior presença dos teclados, ora um pouco deslocados, quase bregas em “Too Late To Talk”, ora fazendo muito bem o riff de introdução na faixa-título “Serotonin”.

É óbvio que uma “Young Love” ou “Two Doors Down” da vida não fariam mal algum, mas colocando as idéias em ordem fica claro que a opção tomada pelo grupo é a mais inteligente e os coloca como uma banda que merece atenção e promete discos melhores ainda no futuro. São garotos crescendo,  se continuarem produzindo faixas como “Melt” e Lorna Doone”, deve terminar em coisa boa.

["Serotonin", Mystery Jets. 11 faixas com produção de Chris Tomas. Lançado pela Rough Trade em Julho de 2010.]
Nota: 3 out of 5 stars

O Venus Volts morreu, mas não morreu ainda. A banda de Campinas anunciou o fim das suas atividades há alguns meses atrás, mas lança disco hoje para download pelos chapas do Rock’n'Beats, antes de fazerem o show de despedida nesse sábado. O disco ganhou o nome proposital de “Venus Volts Is Dead?”, que não põe a última pá de terra sobre o caixão. De qualquer forma, os fãs poderão acompanhar a banda anunciada pelo guitarrista Pelle, que surge das cinzas do Venus Volts.

Venus Volts @ Bar do Zé (Campinas, SP)

Quando: 24/07
Onde: Bar do Zé – Rua Albino JB de Oliveira, 1325 – Campinas/SP
Quanto: R$10

30 de julho é a data em que o décimo álbum da carreira do Pato Fu deve estar chegando na casa dos mais apressados que comprarem o CD na pré-venda. “Musica de Brinquedo” chega via Deck e será composto 12 covers embalados pela capa ao lado. O título vem do conceito por trás do trabalho: quase todos os sons são feitos por instrumentos de brinquedo ou miniaturas.

A banda documentou todo processo de gravação em vídeo e está mantendo o blog da banda bastante atualizado com informações de bastidores. Olha como ficou “Live And Let Die”:

O tracklist de “Música De Brinquedo”, depois do pulo.

“Música De Brinquedo”
01. “Primavera (Vai Chuva)”
02. “Sonífera Ilha”
03. “Rock And Roll Lullaby”
04. “Frevo Mulher”
05. “Ovelha Negra”
06. “Todos Estão Surdos”
07. “Live And Let Die”
08. “Pelo Interfone”
09. “Twiggy Twiggy”
10. “My Girl”
11. “Ska”
12. “Love Me Tender”

(via La Cumbuca)

O Deerhunter anunciou seu novo disco “Halycon Digest” no início do mês com uma estratégia de marketing bem interessante e divertida. Apostando na boa vontade de sua base de fãs, propuseram uma tarefa para as pessoas divulgassem o álbum através de posters que deveriam ser colados onde você bem entendesse e fotografados para enviar de volta para banda. Quem cumprisse o desafio, teria acesso ao primeiro single do álbum, “Revival”, antes de todo mundo.

E foi isso que aconteceu hoje. Depois de colarem seus cartazes por aí, alguns fãs receberam um link e uma senha (tapereel) que dá acesso ao single digital de “Revival” (com o b-side “Primitive 3D” e a capa ao lado) e quatro outras faixas que não entraram em “Halycon Digest” – “Radio Play”, “Daybeans” e “Scruffy Scruff” – todas bem boas, por sinal.

Você até pode não ter cumprido com suas obrigações da #FamiliaDeerhunter, mas baixa lá:

Deerhunter – Revival 7” + b-sides

“Halcyon Digest”
01. “Earthquake”
02. “Don’t Cry”
03. “Revival”
04. “Sailing”
05. “Memory Boy”
06. “Desire Lines”
07. “Basement Scene”
08. “Helicopter”
09. “Fountain Stairs”
10. “Coronado”
11. “He Would Have Laughed”

Se você não gosta de Arcade Fire, vale o aviso: a partir desse momento até daqui a dois ou três meses você será bombardeado pelo falatório em torno do lançamento de “The Suburbs”. Não tem jeito, não tem como evitar se você quiser continuar acessando a internet.

Dado o aviso, vamos ao Arcade Fire update do dia.

“The Suburbs” ainda está duas semanas do lançamento (02 de agosto na Europa e 03 nos EUA), mas você já pode escolher sua capa favorita entre as 8 que o álbum terá:

Além das capas, a Amazon liberou-e-depois-bloqueou previews de 30 segundos das faixas de “The Suburbs”, que, por sorte nossa, o One Thirdy BPM subiu para o próprio servidor:

Arcade Fire – The Suburbs preview

Por último, mas não menos importante, o Arcade Fire irá transmitir via Youtube o show de lançamento do álbum no Madison Square (NY), dia 5 de agosto. O “trailer” da transmissão é um pouco amedrontador, mas dá para ouvir um trecho da faixa “Rococo”.

A história do Ra Ra Riot é basicamente uma história de superação. Imagina se no auge do hype em cima da sua banda seu baterista morresse? Isso aconteceu com o Ra Ra Riot e acabou atrasando o debut “The Rhumb Line”, além de acrescentar contornos macabros a “Dying Is Fine”, hit da banda até ali.

Dois anos e um projeto paralelo se passaram e a banda se prepara para lançar o segundo álbum, “The Orchard”, no fim de agosto. O single “Boy” foi liberado hoje no site do grupo, espantando de vez a nuvem negra que pairava sobre “The Rhumb Line”. Mais do que isso, “Boy” é uma das faixas mais divertidas que a banda já lançou, num nível de excelência pop que Wes Miles só tinha apresentado até aqui em “Too Too Too Fast”, a melhor do debut e em algumas do Discovery, projeto dele e do tecladista do Vampire Weekend que lançou disco ano passado.

Ra Ra Riot – Boy

As capas acima são dos 12 álbuns indicados a edição 2010 do Mercury Prize, premiação tradicional da música britânica que coroa – segundo a votação de jornalistas, radialistas e “gente da música” – o melhor disco britânico dos últimos 12 meses.

Na classe de 2010, além temos nomes queridos do blog com o Wild Beast (meu favorito), The XX e o último disco do Foals, temos também os elogiados discos da turminha folk britânica – Laura Marling e Mumford & Sons – mais um grande disco do Paul Weller (o melhor dele em muito tempo), as costumeiras indicações pop (o já vencedor Dizzee Rascal, Corine Bailey Rae e Biffy Clyro) e jazz (Kit Downes Trio), e as possíveis zebras (Villagers, aposta da Domino Records, e o disco novo do I Am Kloot, banda da “geração Coldplay” que pouca gente lembrava que existia). Uma bela shortlist, devo dizer.

Biffy Clyro – “Only Revolutions”
Corinne Bailey Rae – “The Sea”
Dizzee Rascal – “Tongue N Cheek”
Foals – “Total Life Forever”
I Am Kloot – “Sky At Night”
Kit Downes Trio – “Golden”
Laura Marling – “I Speak Because I Can”
Mumford & Sons – “Sigh No More”
Paul Weller – “Wake Up The Nation”
Villagers – “Becoming A Jackal”
Wild Beasts – “Two Dancers”
The XX – “XX”

Favoritos? The XX, Laura Marling e Mumford & Sons, com Wild Beasts e Paul Weller correndo por fora. O resultado sai dia 7 de setembro.

O INMWT pegou todo mundo de surpresa ontem de noite com o que foi a provável melhor notícia da semana, se o Radiohead e o Arcade Fire não interferirem: sim, amigos, o muito aguardado disco que estava sendo preparado nos últimos 2 anos pelo Do Amor vazou. Agora o Pepeu pode baixar em você também /standupbr.

Do Amor – Do Amor

O vazamento aparentemente não estava nos planos da banda, que estava preparando um lançamento (download, CD e vinil) para o início de agosto, data que deve ser mantida oficialmente. Um EP de músicas feitas depois do disco, como uma das minhas favoritas “Mindingo”, deve sair ainda em 2010 também.