On va essayer de corriger le tir en vous proposant de temps en temps quelques nouveautés (On vous prépare quelques surprises de ce côté-là) et on va vous annoncer chaque mois les ateliers qu’on animera.

On commence tout de suite avec le programme de nos ateliers du mois de Mai

9 Mai : Sonic Kids aux Transnumériques à Mons (Belgique)

Atelier Circuit Bending, animé par Val Kiri et KiK

Les Transnumériques#4, -alter-festival ouvert et engagé-, visent à faire partager les cultures numériques au plus grand nombre, en proposant une alternative à notre société d’information globalisée.

Maison Folie

Rue des Arbalestriers,

8 – 7000 Mons (entrée par la rue du Gouvernement)

16 au 20 Mai : Mini Sonores aux Nuits Sonores à Lyon

Rétrogaming par Archeopterix  & Atelier bidouille, musique sur gameboy et circuit bending, animé par Confipop et KiK

La 10ème édition des Nuits Sonores sera une nouvelle fois l’occasion de découvrir une vaste sélection d’artistes issus des différentes cultures indie et électroniques mondiales. De nombreuses scènes et animations contribueront à faire de la ville une véritable plaque tournante des cultures électro. La programmation et sa diversité devraient également combler toutes les affinités.

Hotel Dieu

Mini Sonore (17, 18 et 19 Mai): 61 quai Jules Courmont, 69002 Lyon
Mini Sunday (20 Mai): 1 place de l’Hôpital, 69002 Lyon

26 et 27 Mai : Retrogaming Show Volume 2 à Marseille

Programme libre, en fonction de l’humeur du chef

Venez remonter le temps pour découvrir et redécouvrir des consoles de jeux et micro-ordinateurs qui ont marqué l’histoire et fort probablement votre jeunesse. Jouez à ces jeux d’arcade mythiques, sur plus d’une centaine de consoles et des bornes d’arcades foraines,et venez découvrir le monde de la musique 8bit et du circuit bending avec des ateliers et demos par le Micromusic Marseille HQ et la Brigade neurale !

Dock des Suds

12 rue Urbain V

13002 Marseille

Le Drawdio est un crayon fort énervant, qui fait bip bip quand on écrit avec.

Fait étonnant, le MIT (Massachusetts Institute of Technology) a participé au développement du projet

A l’origine, le montage se fait avec la fameuse NE555 (petit timer très pratique avec lequel on peut quasiment tout faire), puis est arrivé sous la forme d’un Kit une version avec la TLC551 (cousine de la NE555, à la différence que celle-ci est moins gourmande et ne nécessite que 1.5 Volts pour fonctionner, contre 4.5 Volts pour la NE555) où l’ensemble du circuit, pile comprise, tient sur un stylo (La version actuelle disponible chez Ladyada est au passage très bien conçue, tout tient sur le crayon et l’ensemble est de qualité) .

Pour ceux qui sont en région Parisienne, nous allons faire des ateliers de construction de Drawdio (avec les Kits de Ladyada), à la Médiathèque des Ulis pour leur Festival les Fabriques Numériques, les :

29 Février 2012
03 Mars 2012
07 Mars 2012
10 Mars 2012

Pour l’atelier du 18 Février à la Maison Populaire (Montreuil), consacré aux Drawdio et à ses différentes versions et réflexions, nous avons du adapter le Drawdio pour l’Arduino, sans code à rallonge trop complexe.

La version disponible sur Internet : http://www.semageek.com/drawduino-fabriquer-le-drawdio-de-celestin-avec-un-arduino/ nous a un peu laissé sur notre fin, dans le sens où le programme est complexe à comprendre, fait appel à des librairies tierces de l’Arduino et le son trop loin de l’esprit original du projet.
On a donc voulu retrouver l’esprit du Drawdio, retrouver ce bruit énervant, cette onde carré qui tape sur les nerfs, et surtout être capable de faire passer l’électricité dans notre corps comme avec le Drawdio original.

Nous sommes arrivés à un premier résultat, en modifiant (à peine) un des exemples du logiciel de l’Arduino

 

void setup() {
Serial.begin(9600);
}

void loop() {
int sensorReading = analogRead(A0);
Serial.println(sensorReading);
}

int thisPitch = map(sensorReading, 20, 60, 220, 350);
if (sensorReading>=1) {tone(9, thisPitch, 10 );
}

Téléchargez le code complet du Drawdino Simple

Puis, nous avons voulu trouver le moyen de faire passer l’électricité dans notre corps, et pourquoi pas avoir la possibilité de modifier avec un interrupteur les sonorités possibles, qui a donné ceci :

const int buttonPin = 2;

int buttonPushCounter = 0; // counter for the number of button presses
int buttonState = 0; // current state of the button
int lastButtonState = 0; // previous state of the button
int duration = 0;

void setup() {

pinMode(buttonPin, INPUT);

Serial.begin(9600);
}

void loop() {
buttonState = digitalRead(buttonPin);
if (buttonState != lastButtonState) {
if (buttonState == HIGH) {
buttonPushCounter++;

Serial.println(« on »);
Serial.print(« number of button pushes: « );
Serial.println(buttonPushCounter);
}
else {
Serial.println(« off »);
}
}

lastButtonState = buttonState;

if(buttonPushCounter==3) {
(duration = 10);
}
else if(buttonPushCounter==4) {
(duration=100);
}
else if (buttonPushCounter==5) {
(duration=200);
}
else{(duration = buttonPushCounter+1);}

if (buttonPushCounter > 5) {(buttonPushCounter=0);}
int sensorReading = analogRead(A0);

int thisPitch = map(sensorReading, 300, 400, 600, 800);
if (sensorReading>=200) {tone(9, thisPitch, duration);
}
Serial.println(duration);

}

Télécharger le code complet du Body Drawdino

Le résultat est au final proche de la version « analogique » et si vous savez utiliser Pure Data ou Max MSP vous pouvez vous amuser à contrôler du son ou des vidéos.

C’était notre premier essai sur Arduino, et avec un peu de recherche et quelques tatonnements nous y sommes arrivés, alors pourquoi pas vous !

Le morceau est téléchargeable en échange de votre adresse email : ICI

C’est aussi l’occasion de vous remercier pour avoir été si nombreux cette année à participer aux ateliers, à venir aux concerts ! On vous aime tous autant que vous êtes !

Télécharger fichier audio (YvanLendl_-_Noel_autrement.mp3)

La pâte à modeler « conductrice » est une pâte à sel, la pâte « isolante » est une pâte à sucre, les deux se cuisinent à la maison avec des ingrédients de base (farine, sucre, sel, sucre, citron, eau)

Les recettes sont détaillées sur le site des Squishy Circuits en Anglais, ou en Français sur le blog de Jocelyne Quélo (pensez à remplacer la crème de tartre par 2 cuillères à soupe de jus de citron)

Ce concept permet beaucoup d’expérimentations avec des LEDS, de la musique, des moteurs,…

La pâte salée étant également un peu résistive, cela permet de construire un petit piano ou de simplement créer des interfaces sensibles, les possibilités sont quasiment illimitées.

Nous aimons ce projet et avons décidé de le proposer sous la forme d’ateliers bidouilles.

Le premier se déroulera le Samedi 17 Décembre 2011 à la Maison des Métallos (94 rue Jean-Pierre Timbaut – 75011 PARIS) pour le Numérique en Fête, vous pourrez fabriquer votre pâte à sucre, créer votre propre circuit électronique et repartir avec pour continuer chez vous !

Rappelez-vous le Kiwi Bending Project à Pompidou, et imaginez ce qu’on peut faire avec les Squishy Circuits

Les photos de l’atelier sont disponibles sur notre compte Flickr.

On a fait également une vidéo

BONUS : Le GIF animé de LA BOULE

Let You No [128kbps] by kkingdomm

Avec BitCrusher (DATAGLITCH) nous avons proposé aux téléspectateurs de découvrir le circuit bending et en particulier le vidéo-bending de consoles de Jeux Vidéos.

L’émission est disponible sur le blog de l’Oeil de Links : http://loeildelinks.blog.canalplus.fr/archive/2011/11/02/oeil-de-links-07-11.html

Comme le reportage ne propose que de courts extraits des nombreuses vidéos réalisées pour l’occasion. Nous avons décidé de publier toutes les vidéos qui apparaissent dans le sujet, dans leur ordre d’apparition.

[Nintendo NES : Kung-Fu] Bitcrusher – Kung-Fu Break 

Glitch, Pixel & Rock’n Roll par Aymeric François

La série de photos provient de notre compte Flickr et regroupe les ateliers Circuit Bending et Gameboy Remix réalisés entre Février et Mars au Studio 13/16 du Centre Pompidou

[Nintendo NES : Double Dragon II] + [Nintendo NES : Robot Warrior]

[Nintendo NES : The Goonies II] Bitcrusher – Droid DreamZ 

The Cheat Code – Live au Buzz

Une fois n’est pas coutume, on s’essaie aux partenariats en apposant notre « Seal of Quality »

La Mangouste vous a concocté une soirée électro mutante en préparation de la fin du Monde…

Au programme des festivités de La Mangouste :
RAOUL SINIER (Ad Noiseam)
raoulsinier.com

Sa musique capture les émotions, les cloue quelque part, sur la porte d’une grange familière. Ce rapt libère curieusement l’auditeur qui pénètre alors dans l’univers musical très sophistiqué du musicien. L’alchimie inspiratrice opère avec toujours plus de puissance, avec ses mélodies envoûtantes, ses rythmes ultraviolents.
Monty on the Nowhere to Run (Raoul Sinier remixing Rob Hubbard vs. Gravediggaz) by Raoul Sinier

DRAGONGAZ (Expressillon)
myspace.com/dragongaz

Ancien compagnon de Rimshot au sein du duo Interlope, Dragongaz en live solo continue d’explorer des styles différents, de l’électro hip hop au breakbeat en passant par la drum’n’bass…et en restant toujours dancefloor quelque soit le tempo. L’improvisation est toujours de mise et il injecte également sa guitare dans ses compositions actuelles ce qui donne une couleur « fat-electro-rock » à une partie de son set.

Dragongaz Bitch (teaser edit unreleased) by DRAGONGAZ

 DLC
myspace.com/dlcofficiel
DLC est un groupe electro-club avec parfois une touche de musique cinématographique ou épique… entre beats, grosses basses, et synthés analogiques saturés.

L’international
5 – 7 rue MORET
75011 PARIS
Métro : Parmentier / Ménilmontant
Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=224640250933181

Une chouette vidéo faite par la chaîne Italienne FOX

Encore une fois c’est un clip que nous vous proposons.
Et quel clip !

2080 – My Megadrive (clip officiel) par gourmetsrecordingz

MEKANIK KANTATIK x JANKENPOPP x THE CHEAT CODE + VJ x GAKONA

SAMEDI 8 OCTOBRE 2011 – 20H / Minuit @ GLAZART – 8 €

Event FACEBOOK : http://www.facebook.com/event.php?eid=117632485009553

Cette deuxième JOY | MACHINES nous fait revenir sur les Terres de notre tout premier évènement qui date du 20 Mai 2009 !

Le format est différent, nous avons choisi un format concert plutôt qu’un clubbing, cette JOY | MACHINES 2 est sous le signe de la performance Audiovisuel et/ou Scénique car tous les artistes présents vous proposeront des shows hybrides et  interactifs.

MEKANIK KANTATIK x JANKENPOPP x THE CHEAT CODE x GAKONA

Hybride, singulière et interactive, voilà comment définir en quelques mots cette soirée bi-polaire. Pour cette deuxième édition, la Brigade Neurale vous propose de découvrir 3 artistes dont les expérimentations sont particulièrement décalées, et très dancefloor.

MEKANIK KANTATIK

Piano Electro Livre et Dérangé
Dance floor, Expérimental, Jazz, Pop, Punk …
Le piano traité et maltraité est la seule source sonore.
http://www.kantatik.net/?page_id=24

JANKENPOPP

TOXIQUE (MUSIC+GFX+CODE=JANKENPOPP) 2010 from JANKENPOPP on Vimeo.

Un artiste atypique mêlant sensualité électro, brutalité punk, rythmes tropicaux et humour ravageur dans d’inclassables performances.
http://jankenpopp.com/

THE CHEAT CODE

The Cheat Code Live au Buzz, Paris, le 15 décembre 2010. from Bitcrusher on Vimeo.

Un duo de musique à la Gameboy, formé par Bitcrusher et Morusque, et agrémenté de jouets circuit-bendés qui va vous étonner par ses mélodies de virtuoses et ses glitchs de jouets.
http://www.dataglitch.org/thecheatcode

GAKONA (DJ Set + Live)

Partenaires

VICE : http://www.viceland.com/fr/
PIXEL EMPIRE : http://www.pixelempireclothing.com/fr/
BRAIN MAGAZINE : http://www.brain-magazine.com/
MAIN : http://www.mainparty.net/
DATAGLITCH : http://www.dataglitch.org/
SILICON MANIACS : http://www.siliconmaniacs.org

Flyer by Spazm

http://www.spazm.fr/

GLAZART

7 Avenue de la Porte de la Villette
75019 PARIS

via Bacalao

Nous présenterons sous la forme de performances et d’ateliers, avec Bit Crusher (Dataglitch) et Archeopterix, nos détournements de technologies obsolètes (vieilles consoles de jeux vidéo, ordinateurs,…)

ARTMAKERS

The Creators Project et Silicon Maniacs, le webzine des cultures digitales s’associent pour créer une série de rencontres consacrées aux nouvelles tendances de l’art et de la technologie.
ARTMAKERS, c’est un rendez-vous destiné aux praticiens de l’art : ingénieurs, artistes, designers, hackers-doers, viendront partager leur expérience avec tous les curieux qui veulent savoir ce qui se trame, aujourd’hui, sous le capot de l’art.

Dans le cadre des rencontres, nous vous proposons d’explorer les mécanismes de la pratique artistique, de façon immédiate, pratique et ludique. L’utilisation des technos au service de la création est elle un jeu d’enfant ? À vous de voir !

Pour cette première édition des ARTMAKERS, The Creators Project et Silicon Maniacs vous proposent de vous amuser avec des technologies simples et surprenantes. Comment ?
En testant vous même des outils technos dans une ambiance pro et conviviale.

Hacker une kinect, créer des vidéos arty avec une vieille Nintendo sortie du grenier, designer des objets 3D à partir de son mobile , s’essayer à l’électronique en fabriquant une télécommande pour contrôler n’importe quel écran….

Profane ou expert, créatif en recherche d’inspiration, venez tester ces outils technologiques, brainstormer et échanger autour d’ateliers créatifs animés par des professionnels.

Cette premier rencontre aura lieu le jeudi 1er septembre à partir de 19H00 à La Cantine.

Pour s’inscrire, rendez-vous ici.

PROGRAMME

19h00 : Introduction et ateliers animés par des professionnels.

Kinect fondation : tour pratique et complet de la technologie Kinect en partant de la base (visualisation interactive des données primaires). Avec : Maa : Artiste/ Programmeur ( AAASeed) . Installations interactives massives, collectives, multitouch. Jimmy Hertz: Concepteur d’interfaces et fervent supporter des communautés open source et DIY (NUI Group, Sparkon, Tetalab) Daniel Schutze: concepteur, réalisateur et producteur d’installations interactives (culture, art, musées). Fondateur et manager de la société Muchomedia.

Nintendo Glitch : découvrez comment faire glitcher vos vieilles consoles de jeux 8 bits (Nintendo NES, SEGA Master System). Animé par: Sylvain- Bit Crusher de Dataglitch KiK de la Brigade Neurale

TV- B- Gone : sur la base du TV B GONE de Mitch Altman, la télécommande universelle à un bouton: le bouton off, compréhension et réalisation de ce matériel OpenSource à l’aide d’un Arduino et de quelques composants. Avec : Guyzmo de Hackable Devices

Atelier création 3D animé par 3DS

20h30 : performance Archeopterix – présentation de la Pixelstation

21h00 : verres et musique

La Cantine
151 rue Montmartre, Passage des Panoramas
12 Galerie Montmartre, 75002 Paris

Pour une fois c’est un clip vidéo !

Télécharger l’EP : Mediafire

L’édition 2011 du Festival Rock en Seine sera marquée par le CIRCUIT BENDING et la CHIPMUSIC.

Au programme :

- Pour les 6-10 ans @ Mini Rock en Seine

Machins bidouillés avec la Brigade Neurale

Atelier de découverte du « circuit bending », discipline qui consiste à créer de nouveaux sons en provoquant des courts-circuits sur des jouets musicaux.
Les plus âges pourront s’essayer au circuit bending et à la soudure, tandis que les plus jeunes pourront enregistrer une improvisation musicale avec des jouets modifiés.
Enregistrement à la fin de chaque session Circuit bending.

Sessions de 45 mn à 15h / 16h / 17h

Et aussi…

Atelier Dada Hack & Banana Patch – Par Freeka
Freeka travaille sur l’aspect ludique du code musical. En mélangeant son, dessins et paroles, il crée un drôle de langage qui évolue en fonction des sentiments de celui qui s’exprime ! Armé de capteurs sonores, il fait parler les sons du quotidien, et mets en image les émotions.
Il sera là avec sa machine à tatouer musicale, qui crée une mélodie inédite, correspondant au dessin réalisé !

Event Facebook

- Pour les adultes @ Espace Converse :

Circuit bending + Chipmusic
Ateliers circuit bending animés par les membres de Dataglitch pendant toute la durée du Festival, aidés le soir par la Brigade Neurale.

Retrogaming par Archeopterix
Bornes d’arcade, consoles vintages, installations électroniques en libre-service, uniquement sur machines originales (pas d’émulateurs)

Showcase
Toutes les 3h (environ) de Bit Crusher, Gakona, Divag, Confipop, Dr Von Pnok + Guests

Et aussi…

Ateliers sérigraphies, light painting,…

N’hésitez pas à nous rendre visite si vous avez prévu d’y aller !

La NES de Nintendo est un symbole, sortie en 1986 en Europe, elle a aujourd’hui encore ce prestige unique d’avoir traversé les époques sans prendre une ride (ou presque). Les enfants d’aujourd’hui l’adore, et les plus vieux regardent l’objet avec une sorte de nostalgie curieuse. En bref, elle est mythique et nous réserve encore quelques surprises.

En effet, tout comme les jouets musicaux ou sonores sur lesquels ont fait du circuit bending (circuitage) celle-ci peut être modifiée. Le procédé est identique à celui du circuit-bending de jouets, on connecte aléatoirement des points du circuit et on voit s’il se passe quelque chose.

Sauf qu’ici ce n’est pas le son qui nous intéresse mais l’image. Le principe est de se servir de cette Nintendo (cela fonctionne avec la Master System et la Megadrive de SEGA ou encore la Super Nintendo) comme d’un outil pour du VJing ou de l’illustration visuelle.

Cet article vise à compléter et détailler ce que l’on peut déjà trouver sur Internet.

Casper Electronics propose un schéma et des informations sur son site. Nous en avons retenu quelques éléments, tout en essayant d’aller un peu plus loin.

Avant de commencer à parler bending, il faut savoir que la NES française n’a qu’une sortie péritel, elle ne peut pas être connectée à un vidéo-projecteur. Le circuit n’est pourtant pas différent des modèles étrangers, on peut faire soi-même ce branchement, les instructions pour ajouter une sortie composite sont disponibles sur Les forums de MetaGames

Si vous voulez la dézonner, la passer en stéréo, ou la nettoyer, allez voir les très bons dossiers de Je ne suis point net

Etape 1 : Ouvrir la NES

Nintendo a été gentil en équipant sa NES de vis cruciformes (ce qui n’est pas le cas des autres consoles qui ont le fameux « Tri-Wing » (Gameboy) ou carrément des vis de sécurité (SuperNes) ), le démontage ne nécessite aucun matériel particulier, un tournevis cruciforme suffira.

A l’intérieur, retirez toutes les vis que vous voyez pour retirer le blindage, et ensuite pouvoir sortir le circuit, dévissez tout sauf les deux vis cuivrées sur le caddie (l’énorme bout de plastique noir dans lequel la cartouche vient se loger) à côté des deux vis argentées. N’oubliez pas les deux vis à côté de l’alimentation/sortie vidéo.

Retournez ensuite le circuit (port cartouche vers le bas), ôtez la nappe bleue, et la petite nappe à côté (ou coupez un côté du blindage pour y faire passer les câbles des nappes). Retirez le blindage pour voir les composants du circuit.

Etape 2 : La zone d’expérimentation

Cherchez les puces :SN74L (ou SN74LS373N) et RP2C07.
La RP2C07 est très facile à trouver, elle est juste sous l’inscription ©1987 Nintendo.  La SN74L est juste en dessous de la précédente.

Ces puces gèrent les graphismes de la console, du sprite aux décors, vous pourrez donc faire glitcher chaque pixel sur l’écran.

Sur le schéma ci-dessous nous avons noté en rouge tous les points qui font le plus planter la console.

Certains donnent tout de même de beaux glitchs, par exemple sur la RP2C07 le 14 va bien avec le 24, cette zone rouge n’est donc pas totalement à éviter, mais  si vous souhaitez faire une NES avec quelques bends pour vous amuser et ne comptez pas spécialement lui faire cracher ses tripes, ce schéma est une bonne base de départ, la grande majorité des bends y sont.
De plus, vous pouvez également poursuivre l’exploration à d’autres endroits du circuit, mais ne vous approchez pas trop du circuit d’alimentation, évitez donc la partie inférieure droite du circuit.

Les soudures se font directement sur les pattes des puces, compte tenu que le caddie à cartouche est plaqué sur l’autre face. Attention à ne pas trop mettre d’étain quand vous soudez, au risque de souder des pattes entre elles, voir pire.

Vous pouvez aussi faire des courts-circuit avec la MASSE, si vous optez pour un PATCHBAY prévoyez plusieurs connexions sur la MASSE, cela donne des effets intéressants, qui peuvent tout de même faire planter la console.
Etape 3 : Sélectionner
C’est la phase la plus chronophage, il faut faire le tri, sélectionner ce qu’on veut garder ou oublier. C’est une étape difficile mais indispensable !

On ne peut pas tout vous lister, on peut facilement dire que pour chaque court-circuit il y a un résultat à l’écran.

Les glitchs peuvent avoir un effet au niveau des couleurs, des déformations, et on arrive à encore d’autres résultats lorsque l’on cumule les bends entre eux, en fonction du jeu également..

Voici quelques exemples (chiffrés, reportez-vous à l’image au dessus) :

Pour du glitch qui vont affecter les couleurs, il y a 2 points  très efficaces (qui donnent un résultat sur quasiment l’ensemble des points possibles)

Sur la RP2C07 : Le point 40  fonctionne sur 30 et 35 de la même puce, et 5, 17, 18, 19 de la SN74L
Sur la SN74L : Le point 20 fonctionne sur 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 13, 15 de la même puce

Pour des déformations « abstraites » 

Le 38 de la RP2C07 se marie bien avec le 20 du SN74L

Le 23 de la SN74L va bien avec le 24 du SN74L

Nous vous conseillons de ne retenir qu’une quinzaine de connexions.
Etape 4 : Souder, Percer, Fixer, Remonter,…

Maintenant que votre choix est fait, vous pouvez commencer à souder méthodiquement chaque connexion au bout d’un fil (prévoyez des longueurs importantes, environ 20 à 30 cm de câble).

Faites un PATCHBAY*, vous augmenterez significativement les possibilités et cela vous donnera l’opportunité de faire évoluer vos branchements et évitera d’avoir trop des effets en double.
Avec des interrupteurs vous ne pourrez pas accéder à toutes les possibilités et vous risquez d’avoir un budget interrupteurs énorme.

Pour faire un patch, il faut :

- Des embases banane à visser sur châssis (vérifiez bien que la liaison se fait bien par soudure et non par vis)
- Des câbles de patch banane

Il vous faut autant d’embase banane que de connexions retenues
Etape 5 : Aller plus loin

Casper Electronics montre dans la vidéo ci-dessous le résultat lorsque l’on injecte du signal dans le circuit.

Le signal (une oscillation de fréquence basique, onde carré ou sinusoïdale) perturbe l’image et ajoute du balayage ou dérègle les couleurs.

L’effet est plutôt intéressant, bien que, techniquement, nous n’avons jamais réussi à atteindre un tel résultat. Casper Electronics ne détaille pas le branchement de la NES à son synthé modulaire, donc tout est possible.

Ça ne fonctionne pas très bien avec de la musique (note : type mp3, sortie pc,…) pour une raison qui nous échappe un peu, mais ça peut valoir le coup de trouver une alternative, surtout pour une utilisation Vjing où il est intéressant de synchroniser son visuel à la musique.

Nous avions fait la partie Vjing du Live du groupe The Cheat Code (Dataglitch) l’année passée en passant le signal vidéo de la NES, via une carte « d’acquisition » vidéo, dans un ordinateur équipé d’un logiciel de VJ et diffusant d’autres images que des visuels glitchés, et le mélange des deux s’est avéré très complémentaire, à renouveler !

*PATCHBAY :

C’est ce qu’on peut appeler des connexions versatiles, qui sont capables d’évoluer. Par exemple, cela donne la possibilité de se fabriquer des câbles avec un potentiomètre, un interrupteur ou un switch au bout pour faire varier en direct l’effet, sans avoir à débrancher constamment la connexion.
En plus, si l’on veut injecter du signal, il suffit de brancher un câble à la masse, et l’autre sur le bend souhaité.

 L’article va être complété au fur et à mesure, n’hésitez pas à nous tenir au courant de l’avancée de vos créations !

Digiman explique parfaitement comment ça fonctionne, mais pour les moins Anglophone d’entre vous à la fin de l’article vous trouverez un résumé.

Comment ça marche ?

Les différents composants d’un circuit communiquent entre eux avec des signaux électriques, qui peuvent être des pulsations, des flux continus à des fréquences différentes. Si ces signaux électriques ont un volume (tension), une fréquence (oscillation) suffisante on peut parfaitement envisager de l’écouter en tant que son ou de convertir ce signal électrique pour qu’il soit interprétable par un synthétiseur disposant d’une entrée CV (control voltage).
Digimancy fait les deux, le boitier entre le C64 et le synthé modulaire sert à la fois de séquenceur pour la séquence envoyée par le synthé, et converti le signal du C64 pour qu’il soit interprétable par le synthé.

Il s’agit d’une interface pour faire communiquer des machines entre elles, et créer de la musique.

Le résultat est plus ou moins aléatoire, dans la mesure où le signal généré par le circuit du C64 varie en fonction de l’activité de celui-ci. On imagine qu’un programme gourmand en ressources va créer plus de pulsations ou de notes continus que l’ordinateur au repos.

Pour transformer ce signal en musique « audible » (telle qu’on l’entend à la fin de la vidéo, par exemple) il faut donc créer des programmes qui vont faire travailler plus ou moins l’ordinateur, ou expérimenter avec des programmes existants (jeux, applications,…) pour créer une musique différente.

Digimancy peut parfaitement s’adapter à tous les autres circuits électroniques, et pas seulement au Commodore 64 ! On peut même parler de circuit bending

Si vous voulez reproduire le projet, les plans, codes source et schémas sont téléchargeables ICI

TAMBOUR BATTANT – Animals – OP9 Remix  by OP9

Poisson Vert – Nobody Beats The Drum ( MENEO remix) by MENEO

Don Ratta – Soft Millenium by My Traxx

Nos amis Chrono Triggers et l’excellent MC de Los Angeles : Gajah, viennent de sortir leur album sur le label Festen Records.

Télécharger fichier audio (chronotrig-nature.mp3)
Chrono Triggers & Gajah – Nature’s Last Performance (Remix)

Si vous aimez, achetez l’album (disponible en CD et Double Vinyle),  mais surtout partagez le lien Bandcamp ou cet article avec vos amis !

Bandcamp | Toolbox

Lambs On The Cliff by [Warhorse]

Plutôt que de convertir des bombes de peinture à la LED et perdre un peu l’esprit traditionnel du Graffiti : se réapproprier l’espace en faisant de l’art ou du vandalisme, nous nous sommes dit qu’il serait intéressant d’équiper des bombes de peinture avec des LED sans toucher à la fonction initial de la bombe, à savoir projeter de la peinture sur un support…

De cette manière, la trace de l’artiste subsiste et est également captée numériquement, en lumière, les deux se mélangeant sur la « pellicule » photographique.

De plus, cela nous donne la possibilité d’utiliser des LED plus puissantes, tel que des LED de 10mm ou du LUXEON puisque nous ne sommes pas limités par la taille du diffuseur de la bombe. Sans oublier que l’artiste n’a pas besoin de s’entraîner.

Nous en sommes encore qu’à la phase de prototype (dit « au pistolet à colle »), mais nous pouvons déjà vous montrer à quoi l’outil va ressembler.

Il y a les mêmes composants que pour la première version, à savoir une LED, une pile (remplacée par une pile bouton), un interrupteur (remplacé ici par un micro-rupteur).
Le système est léger et adaptable sur toutes les différentes marques de bombes de peinture.

Dans la version finale, il y aura :

- Système de LED interchangeable

- Système de déclenchement amélioré

- Moins de pistolet à colle

Si vous avez des idées pour améliorer le projet, ou si vous voulez l’essayer, n’hésitez pas à nous contacter.

On aura certainement besoin de monde, ou d’un espace isolé et un peu sombre pour faire la vidéo de démonstration, on compte sur vous !

Basement Jaxx – « The Ends » from « Attack The Block » by Basement Jaxx

 
‘ISAM’ – Full album with track-by-track commentary from Amon Tobin by Amon Tobin

Mais on peut l’utiliser pour bien d’autres applications, tel que dans la « musique » on peut en faire un oscillateur simple mais plutôt efficace, la version à double NE555 (ou avec une NE556) devrait vous dire quelque chose car on l’appelle (et de manière assez abusive) ATARI PUNK CONSOLE.

Pour en venir au sujet de cet article : Ils y a quelques mois des passionnés de NE555, ont lancé un concours de fabrication de circuits électroniques où la pièce maîtresse est la 555, le 555 Contest.

Les résultats sont disponibles, et on ne peut qu’être impressionnés par les réalisations proposées, il y a une dizaine de gagnants, mais on a été particulièrement impressionnés par les réalisations de 3 d’entre eux :

Catégorie Création artistique : LE DOMINOUX de Randy Elwin

Derrière ce nom très kitsch se cache en fait un montage génial et très facile à réaliser, qu’on a très envie de tester en atelier. C’est un Domino électronique, rien de plus rien de moins.

Catégorie Minimaliste : 555 P.O.V (Persistance Of Vision) de Michael Noland

Le POV ou en Français (adapté) dans le texte « Persistance Rétinienne » est un système qui permet d’afficher un message lumineux sur un objet en mouvement circulaire. Des LEDS clignotent à une fréquence donnée pour afficher un message.
La vidéo est de mauvaise qualité mais le projet est très intéressant.

Catégorie Complexe : 555 Adding Machine d’Alan Yates

Un projet très compliqué, il a utilisé 102 NE555 pour un résultat assez compliqué à comprendre. C’est visiblement une sorte de Calculatrice pour Scientifiques qui sait additionner, soustraire,…
Ce qui nous a surtout impressionné dans son projet c’est, outre l’utilisation d’une centaine de 555, la fabrication qui est réalisée en papier cartonné :

Voici la vidéo de présentation de la machine :

On a hâte de voir les résultats de la prochaine édition !

Télécharger fichier audio (lifeinmono.mp3)
Rafale – Life in Mono

Matthewdavid – Like You Mean It by jonisaok

Kiwi Bending @ Centre Pompidou par brigadeneurale

Lobster Quadrille – WE ARE ENFANT TERRIBLE by pilrecords

Atari Teenage Riot – « Blood In My Eyes » (8MB mp3 version) by Alec Empire/ ATR

The Backup by the2080

On a choisi des musiciens qu’on adore mais qui, pour une fois, font de la musique influencée par les jeux vidéos avec des instruments « modernes », à coup de synthés (pas toujours hyper modernes) et de laptop, agrémentés de basses ou de flows ravageurs.

Vous pourrez assister aux concerts, ateliers, performances durant la journée GRATUITEMENT !!!

Au programme de la Studio Party qui aura lieu sur quasiment l’ensemble du niveau -1 :

GAMECULTURE SWITZERLAND

Avec Mobileskino, Büro Destrukt, Filip Kostovik, Guillaume Reymond
Avec la collaboration de « GameCulture », programme de la Fondation Suisse pour la culture Pro Helvetia

Le programme complet est sur l’event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=195949393759091

SAMEDI 12 Mars : URK (+ guest)

Ballistik Sound (Urk « 3 days » remix) by Urk BoomBleep

« Arrêtons de stigmatiser l’électro ! » braille Urk de derrière son ordinateur. Ici, point de House à paillettes, de hardcore kaki ou de trip-hop aérien, mais un live influencé par la musique électronique anglaise, servi avec une bonne cuillerée de sons louches. « La Gameboy n’est pas morte ! » – et sa sauce d’infrabasses omniprésentes histoire de rester les pieds sur terre. Boom, bleep !

DIMANCHE 13 Mars : 2080 (+ guest)

2080 – Heart Shaped Pixel by gourmetsrecordingz

Dernier poulain electro de l’écurie Gourmets Recordingz, 2080 développe avec son premier EP « Nerd To Geek » une touche personnelle et souriante. On le saisit dès la première écoute, 2080 dénote dans un univers électronique trop souvent formaté. Compositeur de la bande originale d’un jeu video imaginaire, le son de 2080, fin mélange de chiptune et de synthés vintage, emprunte à la pop culture pour créer un son à la fois pointu et fédérateur. Habitué des collaborations en tout genre (Leonard de Leonard, Shunda K de Yo! Majesty, Scalde, Lexicon, Mz Sunday Luv), il convie sur son EP dDash de dDamage et Les Gourmets. Artiste complet, authentique geek, 2080 vous invite à découvrir un son rétrofutur. Ainsi selon nos prévisions, après un petit passage à vide pendant les années 2090, il fera un retour fracassant en 2100, plus vintage que jamais !

On en profite pour vous mettre l’excellent clip Fatality feat les Gourmets

2080 feat. Les Gourmets – Fatality
envoyé par gourmetsrecordingz.

On se voit là-bas ?

Centre Pompidou
Studio 13/16 – Niveau -1
Place Georges Pompidou
75004 PARIS
Métro : Rambuteau – Châtelet ou Hôtel de Ville

L’article s’enrichira au fur et à mesure des ateliers, et donnera certainement naissance à un site sous la forme d’une base de donnée, en collaboration avec les animateurs : Gakona, Spin Tronic, Eat Rabbit, Morusque, Confipop, … et ceux qui veulent apporter leur aide. N’hésitez pas à vous manifester dès à présent !

Sachant qu’il reste encore 3 ateliers au mois de mars (5-6 et 16 mars 2011) il n’est pas encore trop tard pour s’y mettre.

Nous avons laissé une Nintendo Gameboy rétro-éclairée au Studio 13/16 avec un mini-manuel de prise en main elle sera disponible tout au long de PLAY IT YOURSELF, jusqu’à fin mars. N’hésitez pas à y passer pour essayer !

D’abord, LSDJ c’est quoi ?

C’est un programme qui tourne sur Nintendo Game Boy (de la gameboy 1ère génération à la gameboy micro) qui a été mis au point en 2000 par Johan Kotlinski, qui est toujours développé et régulièrement mis à jour, la dernière version est la 4.0.6 du 28 janvier 2011.

Le logiciel fonctionne sous la forme d’un Tracker, c’est-à-dire qu’on séquence pas-à-pas chaque instrument dans des groupes (chacun d’entre eux peut durer de 1 à 16 mesures) de pistes qu’on organise dans le séquenceur.

Ça peut paraitre obscur voir rebutant au début, mais l’apprentissage est très rapide dès qu’on a compris le principe du logiciel et qu’on a bien assimilé les commandes de base.

Comment l’acquérir ?

LSDJ est ce qu’on appelle un programme Homebrew, qu’on peut résumer facilement par l’adage « Fait par des fans, pour les fans ».

Vous ne le trouverez malheureusement pas à la vente « prêt à l’emploi », il faut un peu bricoler. Mais, heureusement la communauté Game Boy est très active, et on arrive aujourd’hui à se procurer des cartouches Game Boy sur lesquelles on peut transférer des jeux (roms) directement en USB, le transfert se fait presque aussi facilement que de mettre de la musique sur son lecteur mp3.

Vous pouvez également opter pour l’émulation de Game Boy sur votre PC. Mais vous perdez surtout l’avantage de la portabilité.

Le site officiel de LSDJ propose quelques liens vers des boutiques en ligne pour s’en procurer.

Kitsch Bent propose des cartouches USB à 38 $, avec la conversion en Euros ça revient frais de port compris à 32 €.
Le marchand peut même vous précharger LSDJ à condition de lui envoyer une preuve que vous avez acheté la licence.

Pour acquérir LSDJ, il suffit d’aller acheter la rom sur le site LSDJ. Le prix du logiciel suit le principe de la donation, le minimum est fixé à 2 $.

Prise en main

Les commandes de base :

SELECT + Flèches directionnelles : Permet de naviguer d’un écran à l’autre
B + A : Effacer
A + A : Créer un nouveau “pattern”
A + Flèches gauche/droite : Changer une valeur

START : Bouton Lecture

Les Notes :

LSDJ adopte la notation Anglo-saxonnes au lieu du Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si, Do
C : Do                                                G : Sol
D : Ré                                                A : La
E : Mi                                                 B : Si
F : Fa
Les # correspondent au dièse, le demi-ton au dessus de la note initiale
Les numéros après la lettre correspondent à la hauteur de la note. 3 étant très grave et 7 très aigus

Description des écrans

Source : Flip Flop

SONG

A chaque démarrage on arrive sur la section “Arrangement” (SONG) en d’autres termes c’est à cet endroit que le logiciel lira l’ensemble des données, des sons. Contrairement à un séquenceur classique, il le fera de haut en bas.

- PU1 Et PU2 sont des synthétiseurs

- WAV : est un outil multifonction. On peut lui faire jouer des samples (KIT) ou faire de la synthèse sonore (WAVE)

- NOI : est une piste de bruit (NOISE), qui peut jouer des bruits de toutes les couleurs ou des sons aigus assez courts.

CHAIN

Chaque CHAIN est capable de jouer 16 mesures, on peut l’appeler Cahier de partition

PHRASE : Partition

On écrit une mesure à la fois, à l’aide du bouton A pour écrire la note, et de B + flèches directionnelles pour changer la note.

Pour effacer une note on appuie simultanément sur B et A.
La colonne à droite de la note correspond au numéro de l’instrument.

INSTRUMENT
Cet écran permet de paramétrer les instruments que l’on souhaite utiliser. A savoir que les PULSE fonctionnent pleinement sur PU1 et PU2, les KIT sur WAV, les WAVE sur PU1, PU2 et WAV, et le NOISE sur le NOI.

Première composition

Création d’une ligne de batterie :

Ecran SONG : Déplacer vous à l’aide des flèches directionnelles sur la colonne WAV
Appuyez une fois sur A pour créer une nouvelle CHAIN.

Faites SELECT + DROITE pour arriver sur l’écran CHAIN
Appuyez à nouveau sur A, puis SELECT + DROITE 2 fois
Vous arrivez sur l’écran INSTRUMENT, déplacez vous sur TYPE, appuyez sur A + DROITE 2 fois pour tomber sur l’option KIT,
Vous pouvez alors sélectionnez le KIT de batterie que vous voulez utiliser avec A + DROITE nous vous conseillons les TR-808 et TR909.

Une fois votre choix fait, revenez à l’écran PHRASE avec SELECT + GAUCHE

Vous pouvez commencer à écrire votre ligne de batterie.
Pour changer le son, utilisez A + flèches GAUCHE ou DROITE

Création d’une mélodie :

Revenez sur l’écran principal SONG
Placez le curseur sur PU1 ou PU2

Créez une nouvelle CHAIN en appuyant deux fois sur A
Allez sur l’écran CHAIN avec SELECT + DROITE
Créez un nouveau « pattern » en appuyant deux fois sur A à nouveau
Allez sur l’écran PHRASE avec SELECT + DROITE
Placez votre curseur sur la colonne INSTR appuyez deux fois sur A pour créer un nouvel instrument
Vous pouvez commencer à écrire votre mélodie, de la même manière que pour le KIT.

Pour monter ou descendre le son d’une octave, faites A + Flèches HAUT ou BAS

Edition de l’instrument (synthé – PULSE) :

ENVELOPE

Permet de modifier la durée de l’onde sonore, « decay ».
Par exemple : Un son en A1 sera très court et percussif, tandis que d’un son en A9 sera continu

WAVE

Change la forme d’onde,

LENGHT

Correspond à la durée de la note quand elle est jouée. L’onde sonore sera coupée au milieu du son

SWEEP

Ce réglage permet de changer la sonorité, vous trouverez certainement le son que vous cherchiez en fouillant.

Vous savez maintenant : naviguerdans LSDJ, créer de nouveau évènements, placer les notes, choisir un instrument, modifier l’instrument, réaliser un morceau composé d’une batterie et d’un piano

BRAVO !

L’année commence le samedi 22 Janvier à la Maion Populaire (9 bis rue Dombasle – 93100 MONTREUIL) avec un atelier Electronique et Recyclage, où l’on vous proposera de fabriquer un objet, gadget avec des déchets (plastique, carton, papier,…) et de l’électronique (moteurs, leds, etc…).

En plus de notre résidence à la Maison Pop nous allons faire 8 ateliers dans le nouvel espace dédié aux 13/16 ans du Centre Pompidou, le Studio 13/16 dans le cadre de PLAY IT YOURSELF.

CRÉATION DE MUSIQUE SUR GAMEBOY

Nouveau projet qui consiste à faire découvrir au public la musique Chiptune en proposant des ateliers découverte de LSDJ, un logiciel de musique sous la forme d’un tracker disponible sur Nintendo Gameboy.

Pour les premiers ateliers qui se dérouleront au Studio 13/16 du Centre Pompidou nous mettrons à disposition des participants 8 consoles équipées de cartouches LSDJ et sous réserve 2 Super Nintendo équipées d’un Super Gameboy et LSDJ en vidéo projection.

Dates :

Samedi 5 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
Dimanche 6 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
Mercredi 16 Mars 2011 -14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

Samedi 26 Mars 2011 – 13h30 à 16h30 – Maison Populaire / Montreuil

Samedi 5 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

NOTE

Le Studio 13/16 est un espace dédié aux 13-16 ans, ouvert à tous. Les ateliers seront donc ouverts à tout le monde, mais en cas d’affluence, les adolescents seront prioritaires.
La participation à l’atelier de la Maison Pop est payant (5€) sur pré-inscription, les places sont limitées.

CIRCUIT BENDING

Le circuit bending consiste à modifier des jouets ou des gadgets musicaux, en court-circuitant le circuit électronique pour trouver de nouveaux sons.
Nous fournirons aux participants les jouets, mais vous pouvez nous amener votre jouet préféré.
Le jouet doit fonctionner avec des piles, produire des sons relativement simples et un peu ancien ou de fabrication chinoise de faible qualité.

Dates :

17 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
18 Février 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

19 Mars 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou
20 Mars 2011 – 14 à 18h – Studio 13/16 – Centre Pompidou

SAMEDI 18 DÉCEMBRE
de 13h30 à 16h30 à la Maison Populaire

Atelier de fabrication d’Objets Non Identifiés

3e atelier de notre résidence à la Maison Populaire, nous vous proposons de fabriquer à l’aide de montages électroniques très minimalistes (4 à 5 composants) de petits objets qui font du bruit, de la lumière, ou qui se déplacent de façon totalement aléatoire. Le but de cet atelier est de découvrir ou d’apprendre l’électronique de façon sommaire mais complètement ludique. Pas de théorie ennuyeuse, on passe à l’action dès le début, seule votre imagination sera mise à l’épreuve !

Maison Populaire
9 bis rue Dombasle
93100 MONTREUIL
Métro : Mairie de Montreuil

MARDI 21 DÉCEMBRE
A partir de 20H à l’Olympic Café

Concert

Le Festival Une Goutte de Noël, qui est un festival qui s’adresse au jeune public qui propose des spectacles, des installations, des ateliers (le Club des Chats est invité cette année) nous a proposé de nous occuper de la programmation d’une de leur soirée musicale, le thème qui nous a été proposé est le « circuit bending ».

Nous avons donc invité deux artistes, qui joueront live, dont l’univers est totalement différent, l’un est un génie du circuit bending et l’autre un grand fan de Bass Music circuit bender dans l’âme qui jongle avec les styles et les codes :

Bit Crusher

Télécharger fichier audio (08_Bitcrusher_-_C-MOS_Man.mp3)

Fasciné par le court-circuit et l’univers 8 bit, Bit Crusher distille une musique atypique, composée de sons de jouets et de sonorités des premiers jeux video. Fervent défenseur et activiste du Do It Yourself, il promeut depuis quelques années le circuit bending en France.

http://bitcrusher.free.fr/

Urk

Télécharger fichier audio (208%20-%20Urk%20-%20The%20Wobble%20Bass%20Of%20My%20Life.mp3)

« Arrêtons de stigmatiser l’électro! » braille Urk de derrière son ordinateur. Ici point de house à paillettes, de hardcore kaki, ou de trip-hop aérien, mais un live influencé par la musique électro anglaise, servi avec une bonne cuillerée de sons louches – la GameBoy n’est pas morte! – et sa sauce d’infrabasses omiprésentes histoire de rester les pieds sur terre. Boom, bleep !

http://www.myspace.com/urkdrumcatcher

La soirée qu’on vous a concoctée risque d’être assez epic donc c’est à ne pas manquer !

En début de soirée, vous entendrez la douce musique de DJ Antiul, petite dame très souriante et dont les goûts musicaux sont très pointus !

PAF : 7 € / 5 €

Olympic Café
20 rue Léon
75018 PARIS
Métro : Chateau Rouge

La Maison Populaire de Montreuil (9 bis rue Dombasle – Métro : Mairie de Montreuil) nous invite à faire des ateliers tous les 3e samedi du mois (d’octobre à juin 2011) dans le cadre du thème de cette saison 2010/2011  » Rien ne se perd, rien ne se crée. tout se transforme »

La Maison populaire accueille chaque saison plus de 2 300 adhérents, qui participent à la centaine d’ateliers d’expressions développés en direction des adultes et des enfants.
Les actions qu’elle propose dans les domaines des arts visuels, de la musique, de la philosophie, des sciences humaines, viennent ici élargir ses publics.
Elle invite à penser ces actions dans un perpétuel mouvement grâce à des résidences artistiques et des créations, qui créent le lien nécessaire et favorisent l’accès à la culture et aux loisirs de toute la population.

Le premier atelier est consacré au Circuit Bending (ou court-circuitage – modification de jouets musicaux) et aura lieu le samedi 23 Octobre 2010 de 13h30 à 16h30 !

L’atelier est ouvert aux familles (enfants et/ou parents, pourquoi pas également grands-parents) comme aux adultes. Une pré-inscription est nécessaire si vous souhaitez y participer, auprès de la maison Pop ou via le formulaire du blog, et une participation de 5 € par famille pour les composants.

Un atelier ouvert à tous où vous pourrez fabriquer ou simplement passer à tous moments pour découvrir et échanger. Et pour un avant goût, durant la semaine précédant l’atelier, l’accès libre de la Maison populaire vous propose une sélection de sites montrant ressources ou réalisations en lien avec celui-ci.

Comme d’habitude nous aurons des jouets sur place (notre ami Cyril, animateur de l’émission Song of Praise sur Radio Aligre, nous en a donné un grand nombre), mais si vous souhaitez ramener votre jouet préféré, n’hésitez pas, nous vous aiderons à le transformer !

Les prochains ateliers :
20 Novembre – Light Graffiti : Performance et fabrication de nos bombes lumineuses Light Spray Graffiti
18 Décembre – Fabrication d’OMNI (Objets Musicaux Non Identifiés) : Faites du son ou amusez-vous avec des montages électroniques simples et ludiques.

Maison Populaire
9 bis rue Dombasle
93100 MONTREUIL
Métro ligne 9 : Mairie de Montreuil
http://xm.my/1Sib

Photos des Ateliers

26 Mars 2011 : Gameboy Remix (musique sur Nintendo Gameboy)

22 Janvier 2011 : Electronique et Recyclage

18 Décembre 2010 : Atelier O.M.N.I

20 Novembre 2010 : Light Spray Graffiti

23 Octobre 2010 : Circuit Bending

Nous sommes invités  Samedi 2 octobre 2010 par le Studio 13/16 (espace situé au niveau -1, dédié aux adolescents de 13 à 16 ans) du Centre Georges Pompidou dans le cadre de la Nuit Blanche pour un workshop Light Graffiti avec nos bombes Light Spray Graffiti de l’atelier DIY #8

Projections de courts-métrages à partir de 20h, et dès 22h : Light Graffiti !

Venez faire du light graffiti avec nous !

Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=112018932192898&ref=mf

Centre Georges Pompidou
Studio 13/16
Place Georges Pompidou
75004 Paris

Nous ferons également un atelier Light Graffiti le samedi 20 Novembre (de 13h30 à 16h30) à la Maison Pop à Montreuil et nous vous proposerons de fabriquer vous-même votre propre bombe de peinture lumineuse  Light Spray Graffiti. Nous vous en reparlerons plus tard !

Mise à jour du 08 octobre 2010 :

Quelques réalisations des participants à l’atelier

Une sortie cinéma est prévue en France le 15 décembre prochain sous le nom : Faites le Mur ! ainsi qu’une avant-première au Festival de Deauville.

C’est donc l’histoire de Thierry Guetta, un français expatrié aux Etats-Unis, un homme tout ce qu’il y a de plus banal, qui tient des boutiques de friperie et qui a une passion dévorante, il filme son quotidien de manière compulsive caméra au point.
Sa vie change, le jour où lors d’une réunion de famille il découvre que son cousin est Space Invaders, le street-artist qui a réalisé l’invasion des grandes villes avec ses mosaïques représentant les ennemis du jeu Space Invaders.
Il commence à suivre son artiste de cousin, et progressivement rencontre André, Zevs, Shepard Fairey,…et finalement Banksy !
Il devient d’ailleurs très ami avec Banksy, au point de l’assister personnellement pendant pas mal de ses actions, notamment celle de Disneyland le 11 septembre 2006 (rappel des faits : BBC)

Il accumule des centaines d’heures de vidéo de sorties nocturnes sans trop savoir quoi en faire (le monsieur n’est pas très organisé, il stocke les cassettes anarchiquement)… et donne naissance à Life Remote Control en 2006, film d’une heure et demi, qui ressemble à un zapping frénétique sous cocaïne.

Le documentaire est en bonus de l’édition DVD. Une « lawyer’s cut » de 14 minutes.

Le documentaire ne plait pas à Banksy et il lui propose d’arrêter de filmer pour devenir Street Artist… L’intrigue du film, ou plutôt le documentaire, commence !
Notre héros Thierry Guetta devient la vraie vedette de ce film documentaire, nous ne reverrons quasiment plus les autres street artistes de tout le film, la star maintenant c’est MBW (Mister Brain Washer)…

Note : Plutôt que de vous raconter toute l’histoire on a préféré garder le mystère pour ne pas vous gâcher le spectacle. Cette chronique pourra donc malheureusement être pleinement comprise qu’après avoir vu Exit Through the Gift Shop.
N’hésitez pas à vous le procurer !

Ce documentaire est en fait construit comme un film, parfois on croirait même regarder une fiction tant certains éléments paraissent totalement irréel. Comme par exemple :

• La passion, ou plutôt le TOC, de Thierry Guetta de filmer tout et n’importe et tout le temps, pour ensuite stocker ces heures de vidéo dans des boites en plastique sans jamais les regarder.
• Le fait que Thierry Guetta soit le cousin de Space Invaders et qu’à une réunion de famille, le cousin en question se mette à préparer des mosaïques alors que jusque là il avait tenu ça secret
• La rencontre avec Shepard Fairey.
• Le final

Le reportage n’est pas un film sur Banksy, bien qu’il tienne d’une certaine manière le rôle du prophète qui ordonne à un disciple pas très doué de suivre la même voie que lui…

Tous ces éléments portent à croire qu’il s’agit en fait d’une sorte de coup monté. Banksy ne manque pas d’humour, il est plutôt futé et suffisamment riche (ses oeuvres se vendent très bien – 100 000 $ pour un pochoir monochrome) pour mettre au point un coup comme celui-ci.

Cela parait plausible, la narration s’arrête fin 2008, leur rencontre date de 2005-2006 et pas mal des faits viennent confirmer la présence du héros à ces moments-là et après tout 4 ou 5  années ne semblent pas excessives pour monter un tel projet, d’autant qu’il a maintenu voir intensifié ses activités artistiques durant cette période.

Banksy n’est pas un artiste très bavard, nous ne saurons donc jamais si ce qu’il nous a proposé dans ce film documentaire a été planifié par ses soins, ou s’il s’agit d’un accident « heureux ».
Banksy peut même être Mister Brain Wash… Tout est possible !

En tout cas, le film est une critique acerbe du marché de l’art, qui finalement, s’intéresse plus à la valeur monétaire de l’ oeuvre qu’à son pouvoir artistique. Et de ce point de vue, c’est totalement réussi.

C’est également un très bon divertissement car le « personnage » de Thierry Guetta est certes maladroit mais également terriblement malin et suffisamment insistant pour toujours parvenir à ses fins… C’est un personnage attachant, auquel on peut s’identifier. Cependant, n’est pas artiste qui veut, vous le verrez, les belles idées c’est bien, mais il faut avoir les moyens artistiques de les réaliser !

Banksy est un artiste engagé artistiquement, et politiquement, nous somme sincèrement convaincu qu’avec ce film Banksy vient de sortir sa meilleure oeuvre !

Nous sommes également convaincu que Banksy apparait à visage découvert à un moment ou un autre du film, les opportunités y sont nombreuses.

Contenu de l’édition DVD (Zone 2 – lisible par tous les lecteurs DVD achetés en Europe) :

Le film (en VO – sans sous-titres)
B Movie : Un documentaire de 13 minutes sur Banksy
La version de 14 minutes de Life Remote Control de Thierry Guetta
3 scènes coupées
M.B.W @ Can Festival

Les goodies
3 planches format A5 de stickers
Une carte postale (magnifique)
Une paire de lunettes 2D inutilisable – Précautions d’emploi : For maximum viewing pleasure simply put on glasses, start DVD and look out the window / Pour un maximum de plaisir, il vous suffit de mettre les lunettes, allumer votre lecteur DVD et à aller regarder par la fenêtre.

Pour prolonger l’expérience, voici quelques références citées dans le film

La cabine téléphonique de Banksy : BBC
L’annonce de l’exposition de MBW de Shepard Fairey : Life is Beautiful

Le site de Bansky
Le site officiel du film

Le documentaire sort en DVD le 24 Août, mais est disponible gratuitement, et en intégralité, sur Penny Arcade pendant une semaine (jusqu’à fin août environ) :

http://www.penny-arcade.com/patv/reformat-the-planet/

Acheter  le double DVD : http://www.2playerproductions.com/projects/rtp

What the future sounded like est un documentaire Australien de 27 minutes, réalisé en 2008, qui aborde les débuts de la musique électronique en Grande-Bretagne entre la fin de la Seconde Guerre Mondiale et les années 70 à travers la société EMS (Electronic Music Studios) créée par 3 pionniers de la musique électronique Peter Zinovieff et Tristram Cary (célèbres pour avoir fait la musique des premières saisons de Dr Who) et David Cockerell.
Leur synthétiseur sorti dans les années 60, le VCS3, a été utilisé par Pink Floyd, Brian Eno ou encore Roxy Music.

Télécharger fichier audio (02%20On%20the%20Run.mp3)
Pink Floyd – On the Run

Le reportage est passionnant, car on connait l’histoire de Robert Moog qui a crée son synthétiseur à la même époque, mais beaucoup moins voir pas du tout celle d’EMS, et l’on se rend compte qu’au final des titres qu’on croyaient composés avec le Moog ont été faits avec le VCS3 d’EMS, l’exemple le plus éloquent est celui de « The Dark Side of The Moon » de Pink Floyd.

On a entendu parlé de ce reportage sur le blog Cultcrusher, sans trop savoir si les vidéos Youtube postées dans leur article étaient « officielles » ou non.
Sur le site officiel What the future sounded like on apprend que les diffusions en festival ont cessées depuis 2008, et qu’à ce jour il n’y a pas eu de sortie dvd ou d’autres exploitations à caractère commerciales.

Nous nous permettons donc de poster ce documentaire, disponible en 3 parties sur Youtube, auprès de divers utilisateurs.

Si vous êtes un ayant-droit de ce documentaire, contactez-nous via la page contact du blog, nous retirerons les vidéos immédiatement.

Mais avant, résumons les évènements du Samedi 26 Juin.

Au programme :
Conférence de Patrick Jean, réalisateur du clip Pixels
Conférence et concert de Dr Bleep de Bleep Labs
Concert de Random
Concert de Ménéo

Patrick Jean

Sa vidéo PIXELS a fait le ramdam (buzz) en Avril dernier, les organisateurs du OFFF l’ont donc convié pour venir en parler, et montrer comment il l’a réalisé.
Malgré un Anglais très français, on a pu découvrir des scènes inédites, un making off et  surtout constater le pouvoir d’INTERNET, car grâce à cette vidéo qui a été vu des millions de fois, Patrick Jean croule sous les demandes des studios. Belle réussite à l’américaine pour ce français…

Bleep Labs

La société Bleep Labs fabrique des Thingamma, petit personnage amusant qui fait du bruit « musical », ainsi que d’autres montages électroniques originaux, tel que le Nébulophone qui est un petit synthétiseur basé sur l’ARDUINO, totalement open source et vraiment très intéressant.

Dr Bleep, fondateur de Bleep Labs est un « ancien » circuit bender qui s’est reconverti dans la fabrication de ses petits instruments. Dans la vidéo ci-dessous, il revient sur les origines du projet.

Random

Random est Suédois, il fait de la musique avec LsDj sur Game Boy. Sa musique est tout droit sorti d’un niveau de jeu vidéo galactique, et colle totalement à l’esprit Chiptune.
Moins impressionnant que Bit Shifter, la musique de Random est tout de même très intéressante et mérite qu’on y jette une oreille ou deux.

Ménéo

Ménéo est espagnol, plus qu’un musicien c’est surtout un artiste complet, plus proche du Clown que du comédien dramatique. Il joue également sur Nintendo Game Boy.
Ses titres sont très simplistes mais efficaces, notamment grâce à son jeu de scène assez étonnant.
Devant un public déjà conquis par des frasques, il a enchainé avec quelques reprises de morceaux de Dance.
Sa performance a déridé le public qui s’est levé de son fauteuil avec enthousiasme pour venir danser.

Seul bémol, Ménéo a la réputation de se déshabiller pendant ses lives, mais pour le OFFF Festival, il n’est pas allé plus loin que les chaussures… Le public féminin aurait certainement apprécié !

Pour sa dixième édition, le OFFF Festival a fait les choses en très grand. Cette première édition parisienne était très intéressante, et cette LOOPITA, bien qu’un peu éloigné du thème principal du festival nous a permis de découvrir le travail de circuit benders, de musiciens game boy, d’artistes numériques, ou encore de sociétés du multimédia.
Ce festival a été aussi l’occasion de voir jouer des artistes étrangers qui pour certains ne s’étaient jamais produit en France.
On regrette cependant les tarifs prohibitifs du festival (80 € pour le pass 3 jours) – Il aurait été de bon ton de prévoir un pass peu onéreux donnant accès aux concerts seulement.
Cela aurait pu attirer un public moins professionnel qui aurait certainement eu plus envie de se rapprocher des artistes pour danser, et entrainer les visiteurs dans la danse.

Casper Electronics, et Bit Shifter !

Casper Electronics

Peter Edwards est un artiste New-Yorkais, circuit bender de génie et expert du Do It Yourself. Il y a énormément de choses à dire sur le personnage, et son travail. On a beaucoup d’admiration pour ce qu’il fait.
Il explore les nouvelles voies de l’électronique depuis maintenant 10 ans, en commençant par le circuit bending puis en s’intéressant progressivement à la création d’instruments et en les fabriquant lui-même sans avoir suivi de formation en électronique.
Casper Electronics est tellement prolifique qu’on lui a demandé une interview qu’il a accepté avec plaisir. Celle-ci sera disponible très prochainement le temps de la retravailler et de la sous-titrer en français.

En attendant, nous avons filmé deux vidéos, l’une pendant sa conférence et l’autre pendant son live avec son nouvel instrument.

Bit Shifter

Bit Shifter est ce qu’on appelle dans notre jargon un chip musicien. Il compose sa musique sur une GameBoy équipée d’un logiciel crée par Johan Kotlinski (aka Role Model) qui s’appelle Lsdj (Little Sound DJ).
La composition est assez difficile du fait des limites imposées par la machine (4 pistes, possibilités d’éditions assez déroutantes, mode tracker,…) et de la logique même de l’édition.

Bit Shifter a tout compris, et il arrive à jouer avec ces limites en les repoussant au maximum. Il en ressort une grande énergie qui fait oublier aux néophytes que la musique est composé avec seulement une GameBoy !!

Enfin, dans la course à la modification, Bit Shifter n’utilise aucun des MOD qui permettent d’améliorer les capacités sonores ou l’ergonomie de la GameBoy, tel que le Pro Sound Mod qui permet d’avoir un son plus généreux en basses et un volume plus élevé, ou encore le rétro-éclairage de l’écran. Voilà une belle leçon de modestie !!

Nous avons pris des vidéos mais la qualité du son est vraiment mauvaise et l’image vraiment très sombre, donc on a été en chercher une sur son site internet. La vidéo est plutôt ancienne mais très efficace, et c’est un morceau qu’il a joué !

Bit Shifter @ Blip Festival 2007 || New York NY from 2 Player Productions on Vimeo.

Nous avons invité Casper Electronics à animer un atelier circuit-bending le 3 juillet prochain – la participation est libre, venez avec vos jouets et un fer à souder si vous en avez un ! C’est la première fois qu’il vient à Paris, c’est une occasion à ne pas rater, elle ne se reproduira pas forcément dans l’immédiat.
Toutes les informations sont disponibles : ICI
Event Facebook : http://www.facebook.com/event.php?eid=129445780422725&ref=mf

Au programme pour le dernier jour :

Conférence de Bleep Labs
Random
Meneo

Le programme et les interventions sont dirigées par des professionnels de leur secteur et vise un public de professionnels, autant dire qu’il s’agit d’un évènement réservé à un public de spécialistes (ou de journalistes).

Heureusement, cette année le festival propose quelques conférences, concerts et autres joyeusetés liées à la culture DIY et notamment au circuit bending et à la chip music (ou chiptune) avec sa « section » LOOPITA.
Nous ne pouvions pas rater ça !

Arrivé à 16h, pour découvrir les lieux tranquillement.
L’espace est divisé en deux, une moitié est réservée au conférence, et l’autre partie pour quelques stands, tel qu’un gros stand Adobe qui propose de gagner une Suite « Master Collection » par jour. La salle de projection et de performance est à l’étage inférieur pour les concerts, et quelques conférences.

Aujourd’hui à la LOOPITA il y avait :

ROTH MOBOT

Duo de circuit benders originaire de Chicago, leur musique consiste en une accumulation de sons de divers jouets modifiés.
L’ensemble est assez « bruyant » mais très visuel car le groupe joue beaucoup sur l’aspect visuel ou régressif de leurs « instruments », au final il y a énormément de second degré dans ce qu’ils font.
Très impressionnés par beaucoup de leurs jouets, comme l’espace de gros machin jaune, et la boite « à trucs » Aigle / Sesame Street, on a vraiment apprécié ce, comme ils définissent leur musique, « Jazz Récursif ».
C’était également très amusant d’avoir l’opportunité de pouvoir toucher et jouer avec leurs instruments à la fin de leur performance.

Political Personal Disaster

Artiste Espagnol plutôt surprenant qui joue les variations de ses morceaux en jouant les connexions de sa boite à sons (de sa propre fabrication) aux dés.
Son instrument est particulièrement surprenant, à une extrémité il y a ce qui ressemble à une table de mixage (des jacks, des potentiomètres) et à l’autre un plateau de jeu de société avec des pièces en bois.
Visuellement  l’expérience est assez déroutante, l’artiste est concentré sur sa routine de jeu, il lance les dés, avance son pion et continue encore et encore son manège. Musicalement, ce n’est pas transcendant.

Au programme Vendredi :

- Casper Electronics

- Bit Shifter