(Parêntese: quando falo de críticas aos jornalistas, refiro-me às críticas inteligentes e fundamentadas, que existem, e aos montes. Muitos comentários são mesmo ignoráveis. Fecha parêntese.)

Rafinha Bastos conseguiu a proeza de trazer essa nova dinâmica ao universo dos humoristas. Ao fazer duas piadas (ruins) sobre uma rede de hotéis, levou duas respostas bem-humoradas, elegantes e de fina ironia. Desconcertado com uma reação tão inteligente (humoristas como ele gostam de ver transtornada a vítima da piada) e com o apoio da plateia das redes sociais a essa reação, Rafinha apelou, saiu da esfera do bom humor e atacou grosseiramente a empresa hoteleira. E, tal qual o jornalista que bate boca com seus críticos, expôs-se ao ridículo.

Viva a comunicação bidirecional e desintermediada, capaz de revelar quem as pessoas realmente são.

“Solto a voz nas estradas, já não quero parar. Meu caminho é de pedras, como posso sonhar?”

Até quem conhece muito pouco de Milton Nascimento arriscaria dizer que o verso acima faz parte de uma canção sua. Afinal, o refrão de Travessia carrega vários elementos da obra do cantor/compositor carioca criado em Três Pontas (MG). A música que lhe rendeu o segundo lugar no festival internacional da canção de 1967 foi seu cartão de visitas para o mundo e para mim.

Na adolescência, já conhecia Milton de grandes sucessos como Coração de estudante, Canção da América e Maria, Maria. Porém, até ali, ele apenas era, pra este incauto, um cantor da MPB. Quando escutei Travessia, primeira música de uma coletânea emprestada por uma prima, senti que estava diante de algo muito diferente. E impressionante.

Nas faixas seguintes, o mesmo estilo, a mesma – magnífica – voz, a mesma emoção. Lembro que a coletânea trazia as canções de que já falei, mas também Cravo e Canela, Paula e Bebeto, Para Lennon & McCartney, Nos bailes da vida… Olhando vinte anos depois, é curioso entender como aquilo me tocou. Na época, preferia o rock, o pop, a música mais fácil para um jovem com ansiosos hormônios em ebulição. Mas Milton Nascimento era bem diferente daquilo tudo que eu gostava. E, mesmo assim, gostei.

Gostei mais ainda quando, anos depois, uma linda menina – com quem vivo até hoje – me apresentou o disco duplo Clube da Esquina. Desde então, ouço o CD pelo menos uma vez a cada quinze dias (eu disse “pelo menos”). Se Travessia é uma síntese do trabalho de Bituca, Clube da Esquina é sua expansão. Elaborado em parceria com uma  geração de músicos e compositores alinhados com o estilo de Milton, o disco somou todas as qualidades de quem o fez – gente como Lô Borges, Márcio Borges, Fernando Brant, Ronaldo Bastos, Beto Guedes, Toninho Horta, Wagner Tiso – e não podia ter um resultado diferente de ”sensacional”. Também, pudera: Nada será como antes, Tudo que você podia ser, Cais, Um girassol da cor do seu cabelo, Paisagem da janela, O trem azul… Se apenas “gostava” de Milton Nascimento, a partir da primeira
audição de Clube da Esquina tornei-me seu fã.

Com uma sensibilidade incomum impregnada em cada verso e em cada nota de suas canções, o cancioneiro de Milton supera compreensão de idioma e ressoa em todo o
planeta. Não surpreende nem um pouco seu reconhecimento internacional.

Compositor de letra e de música, mas sempre generoso em formar parcerias, Milton apresenta um estilo e uma qualidade iguais em qualquer uma de suas produções.

Cantor inigualável, interpreta com afinco o que já é seu e recria canções escritas por outros compositores, tornando-as suas. Pense em O que será (as duas versões), Cálice, Chega de saudade…

O repertório de Milton raramente fala de substantivos concretos ou conta histórias. Em compensação, traz, antes de qualquer coisa, emoção. Esse material, tão
rico em sentimentos, valor poético, metáforas, é diverso e, ao mesmo tempo, único. Suas canções constroem uma grande obra sobre a exaltação da liberdade, o prazer da arte e a força do amor (menos o amor romântico e mais o amor à vida, às pessoas, a tudo que é belo, e a todos os sentimentos dele derivados).

Milton Nascimento faz, hoje, 70 anos. De respeito a seu público. De tradução de sua alma em primorosas canções. De despertar todo tipo de emoção no Brasil e no mundo.

Parabéns, Bituca! E obrigado.

Para escrever um texto à altura da obra de Caetano para mim e para o Brasil, eu precisaria de tempo e esforço de que não disponho agora.

Por isso, minha forma de homenagear o aniversariante de hoje é listar 70 músicas dele (ou por ele interpretadas). Uma para cada ano de sua vida.

São músicas relevantes para a nossa história ou importantes para a minha vida. Fazê-las serem ouvidas ou até mesmo conhecidas é a minha humilde contribuição para a permanência da obra de Caetano – se é que ela precisava dessa contribuição.

Elas vêm em ordem de preferência. Não vou explicar com detalhes o porquê de cada música estar aqui ou a razão de sua colocação no “ranking”.

A lista foi formada, simplesmente, pelo que eu sentia no momento que a elaborei.

Parabéns, Caetano.

70. Baby – Um dos primeiros sucessos
69. Shy moon – Cantava com Ritchie, lembram?
68. Lua de São Jorge – Para cantar em 23 de abril
67. Beleza Pura – Já foi nome de novela
66. Oração ao tempo – Aquela do “tempo tempo tempo tempo”
65. Terra – Errante navegante
64. O leãozinho – Feita para o baixista Dadi
63. Jeito de corpo – Já que está na moda… “Eu sou Mussum”
62. Tá combinado – Conhecida na voz de Bethânia, acho que ele mesmo nunca gravou
61. Julia/Moreno – A expectativa sobre o sexo do(a) primeiro(a) filho(a)
60. Zumbi (Jorge Ben) – Sempre próximo à cultura negra
59. Fora da ordem – Um de seus refrãos mais conhecidos
58. Eu sou neguinha? – Não sei, diga você
57. De noite na cama – Sucesso com Erasmo
56. Sonhos (Peninha) – Sem preconceito com os compositores bregas
55. Superbacana – Das antigas, já bebendo na fonte do carnaval baiano que tanto aprecia
54. Partido alto (Chico Buarque) – Do inesquecível disco de 1972 com o companheiro músico
53. Você é linda – Caetano trovador
52. Saudosismo – Homenagem a João Gilberto, seu ídolo
51. Sina (Djavan) – Caetaneando Djavan (que também tem “Caetano” no nome, vcs sabiam?)
50. Outras palavras – Brincando com os vocábulos
49. Alegria, alegria – Hino dos cara-pintadas, graças a “Anos Rebeldes”
48. Meia lua inteira (Carlinhos Brown) – Conseguiu transformar em sua uma música de Carlinhos Brown
47. Bárbara (Chico Buarque e Ruy Guerra) – Também de 1972, ambos fazem um dueto feminino magnífico. Mas não achei link  Daniel Fernandes fez upload da música, link aí do lado
46. Linha do Equador - Parceria com Djavan
45. Dom de iludir – Um diálogo com “Pra que mentir”, de Noel Rosa
44. Trilhos urbanos – “Bonde da Trilhos Urbanos”
43. Gente – Gente é pra brilhar, não pra morrer de fome. Sem mais.
42. Soy loco por ti, América (Gilberto Gil e Capinam) – Outra canção alheia, devidamente caetaneada
41. A terceira margem do rio – Baseada em Guimarães Rosa, parceria com Milton Nascimento
40. Esse cara – Uma das canções de eu-lírico feminino, regravada por Bethânia e Cazuza
39. Panis et Circensis – Um dos hinos do Tropicalismo, famoso com os Mutantes
38. Os argonautas – Ode ao mar
37. Qualquer coisa – Curta, cíclica, linda
36. A tua presença morena – Aprendi a contar os “sete buracos da minha cabeça”
35. Sozinho (Peninha) – Megasucesso popular no fim dos anos 90
34. Atrás do trio elétrico – Inspirou título do enredo da Mangueira de 1994 em homenagem aos Doces Bárbaros
33. London London – Anos depois, diria que teve vergonha de ter composto
32. Carolina – Gravou p/provar q não era antagônico a Chico (há quem diga que foi deboche)
31. Debaixo dos caracóis dos seus cabelos (Roberto Carlos e Erasmo Carlos) – Uma homenagem feita “somente” pelo Rei
30. Haiti – Parceria com Gil, celebrando 25 anos do Tropicalismo com uma canção atual até hoje
29. A filha da Chiquita Bacana – Alegria dos bailes de carnaval
28. Chuva, suor e cerveja – Alegria dos bailes de carnaval (2)
27. Odara – Deixa eu cantar
26. Vai levando – Uma das duas parcerias com Chico, muito cantada pela turma de Tom, Vinicius etc.
25. Mel – Letra de Waly Salomão
24. Desde que o samba é samba – Também gravada no disco que celebrava os 25 anos do Tropicalismo
23. Nosso estranho amor – Marina gravou com ele e ganhou ira de quem defendia, no BRock, negação à MPB
22. Trem das cores – Poesia pura
21. Maria Bethânia – Direto de Londres, saudades da irmã
20. Podres poderes – Flertando com o rock no meio dos anos 80
19. Tropicália – Símbolo de um movimento
18. Pé do meu samba – Linda declaração de amor ao Rio gravada por Mart’nália
17. Como dois e dois – Para o Rei, com carinho
16. Um índio – Profética e ambiental
15. Jorge de Capadócia (Jorge Ben) – Para Luiz Tatit, Caetano realça o valor mítico das canções de J. Ben
14. Queixa – Esta, sim, me marcou profundamente uma época
13. Menino do Rio – Feita para o surfista “Petit”
12. Você não entende nada – Do medley clássico com Chico que incluía “Cotidiano”
11. Rapte-me camaleoa – Para Regina Casé
10. Mora na filosofia (Monsueto e Arnaldo Passos) – Versão pulsante do samba, gravado em Londres
9. O quereres – Ah, bruta flor do querer…
8. Eclipse oculto – Mistério: quem é a pessoa com quem Caetano broxou?
7. Língua – Na escola, assustava o 1º verso “Gosto de sentir minha língua roçar a língua de Luis de Camões”
6. Sampa – Um hino
5. Nine out of ten – Em 1972, já trazendo influências do reggae
4. Tigresa – Para Sonia Braga
3. You don’t know me – Outra do Transa, nostálgica, angustiante, linda
2. Cajuína – Uma tentativa de conforto ao pai de Torquato Neto pela morte do poeta
1. Vaca profana – Caetano em estado bruto! Não entenda, apenas curta. É dela “de perto ninguém é normal”

Atualização (12h23 de 08/08/2012): o Daniel Fernandes montou uma lista de reprodução no YouTube com os vídeos acima. Quem quiser pode ouvir tudo sem precisar clicar uma a uma!

Parabéns, Flamengo, pelos 100 anos de seu futebol. Agora vai explicar a todos que construíram sua bonita e vitoriosa história que o próximo jogo oficial, que poderia ser comemorativo, será daqui a 17 dias. E sem estarmos em dezembro ou janeiro.

Congratulações à “gestão” e ao “comando” do clube.

2003, Fla-Flu. Felipe, a grande contratação do Flamengo no ano, estreia em um clássico. Mas o time tricolor, liderado pela promessa Carlos Alberto, começa arrasador e faz 3 a 0 no primeiro tempo, deixando o rubro-negro desamparado e sem reação para o restante do jogo.

2004, Fla-Flu. Dessa vez, a atenção está toda para o Fluminense e seu time de estrelas com Romário, Edmundo e Roger. O Flamengo até sai na frente, mas o tricolor, com ótima atuação, vira o placar pra 3 a 1. Porém, Felipe diminui e o desconhecido lateral-esquerdo Roger entra para a história do clássico ao fazer dois gols e confirmar a virada rubro-negra.

2008, Fla-Flu. Os dois times estão envolvidos com a Libertadores, então disputam o clássico pelo Estadual com times praticamente reservas. Mesmo sem grande apelo, a partida está na memória das duas torcidas por ser conhecido como o “jogo do créu”, em que Thiago Neves, astro tricolor, marcou 3 na goleada por 4 a 1 e comemorou com a famosa dança.

2010, Fla-Flu. O Fluminense, em boa fase, joga fácil e abre 3 a 1 sobre o Flamengo no primeiro tempo. Tudo indica uma vitória tranquila e, quem sabe, com goleada. Mas Adriano e Vagner Love “acordam” e arrasam o adversário no segundo tempo. Fim de jogo, Flamengo 5 a 3.

O que há de comum com os quatro Fla-Flus relatados acima? A princípio, duas coisas. Uma, que são partidas dificilmente esquecíveis. A outra é que, se ninguém previsse o resultado, jamais se esperaria que todos esses clássicos entrassem para a história dos confrontos, pois se tratavam de jogos nada decisivos de fases intermediárias do Campeonato Estadual.

Como o encontro de logo mais, às 18h30.

Portanto, cuidado ao dizer que este clássico não vale nada. Depois dos 90 minutos, qualquer Fla-Flu poderá figurar nos livros, nos corações e nas mentes de rubro-negros e tricolores.

Anticâncer, lançado em 2007, é um relato de David Servan-Schreiber, médico, sobre como a descoberta de que tinha câncer o levou a estudar os mecanismos de inibição e estímulo do sistema imunológico do corpo humano quando encontra células cancerosas – que todos nós carregamos, conforme destaca a quarta capa da publicação. As revelações, das mais óbvias às mais surpreendentes, são todas importantes.

O livro ganha força quando revela a irônica coincidência que ocorreu com o autor. Schreiber descobriu ter câncer no cérebro, ele que era psiquiatra e neurocientista. A revelação da doença foi ainda mais inusitada: substituindo um estudante que serviria de “cobaia” para um experimento em um aparelho de ressonância magnética. Passadas as angústias de quem descobre ter uma grave doença, o médico fez o tratamento convencional, foi curado e voltou às atividades normais. Porém, o tumor retornou.

A partir desse momento é que Schreiber inicia sua pesquisa sobre terapias alternativas aos métodos já existentes. Em seus estudos, começou a indagar-se por que o câncer na Ásia tem, dependendo da área do corpo atingida, uma incidência de 7 a 60 vezes menor do que no Ocidente, embora microtumores pré-cancerosos de próstata se apresentem na mesma quantidade em todo o mundo. Descobriu que a taxa de chineses que foram para os EUA e adquiriram a doença era igual à de um ocidental. E começou a concluir que a herança genética tem pouca influência sobre a possibilidade de se ter um câncer e o que afeta mesmo o crescimento de tumores malignos são os hábitos de vida.

Os resultados das pesquisas compõem o que Schreiber chama de “biologia anticâncer”, um conjunto de práticas fundamentais para a prevenção e o tratamento da doença. Essa “Biologia anticâncer” pode ser dividida em quatro grandes orientações, resumidas a seguir:

• cuidado especial com a alimentação, evitando o açúcar, preferindo uma dieta vegetariana, com flexibilidade para incluir, no máximo, peixes e carnes orgânicas;
• buscar o equilíbrio emocional, tentando identificar e vencer seus traumas, e evitar trocar os mais desejos mais sinceros e profundos por uma aceitação de pessoas importantes (como, por exemplo, deixar de seguir uma carreira com que sempre se sonhou para seguir a profissão do pai e deixá-lo orgulhoso);
• praticar atividades físicas;
• dar atenção ao meio ambiente.

Gostar de viajar no Brasil de hoje é uma insanidade. Quem é capaz de ter prazer em desviar das inúmeras obras nos saguões dos aeroportos, ser abordado por fiscais mal-humorados, aguardar horas em filas para fazer check-in, para embarcar e para sentar-se no avião e, no fim disso tudo, ainda viajar espremido em assentos nos quais só o Marco Maciel pode sentir-se realmente confortável? Acho que… eu.

Não, não me agradam esses perrengues. Quando acontecem em profusão (quase sempre, infelizmente), a irritação é tamanha que só quero chegar ao meu destino o mais rápido possível. Mas confesso que ainda tenho algum prazer por todo o clima que envolve aviões e, sobretudo, aeroportos. Provavelmente uma conservação da minha infância dentro desta alma aparentemente adulta.

Meus passeios de avião, quando criança, foram muito raros. E, não se esqueça, nos meados dos anos 80 viajar era muito caro, privilégio de executivos, políticos e famílias de renda alta. Lembro de ver, há pouco tempo, uma foto numa dessas revistas que as companhias colocam na frente do passageiro para distraí-lo. Ela mostrava uma espécie de bar, com pessoas segurando drinks em volta de um músico tocando piano. Segundo a legenda, tratava-se do segundo andar de um avião antigo, se não me engano nos anos 70, quando os vôos ostentavam muito luxo, bem ao contrário dos tempos de hoje. Por isso, eu só ia a aeroportos com meu pai para levar ou buscar minha mãe, que viajava bastante a serviço pelo IBGE. E eu adorava esses momentos. Raros e, até por isso, valiosos.

Lembro que o aeroporto era silencioso. Tinha um cheiro bom. Imponente, exigia respeito e concentração. A voz suave e robótica da Íris Lettieri reforçava o tom solene do ambiente. Adorava comer nos restaurantes e lanchonetes do Galeão, bem como admirar os produtos importados e caros por trás das vitrines das lojinhas. Vivia imaginando como seria trabalhar ali diariamente, tão perto de monstros alados que pousavam e decolavam a poucos metros dali, para destinos os mais variados. Acho que o aeroporto era o mais próximo que eu chegava de uma viagem internacional, sonho não realizado por muito tempo.

Hoje, viajo com mais freqüência por questões profissionais e, por isso, a banalização dos vôos corta um pouco o glamour de outrora. Também está mais clara a negligência com os aeroportos, principalmente do Galeão, tão mal cuidado. Mas confesso que ainda me dá uma sensação gostosa folhear as publicações expostas nas grandes livrarias, tomar um café durante a espera pela chamada de embarque, ver os painéis eletrônicos indicando horários, portões e avisos. O ambiente, há muito tempo, deixou de ser silencioso e perfumado. Mas, apesar dos maus tratos, os aeroportos se esforçam em ser lugares aprazíveis para minimizar o sofrimento de longas esperas. Apesar de tudo, ainda merecem o meu respeito. Nostálgico, mas sincero.

Por que o jogo é às 22h? Meus amigos, conformem-se: a novela dá muito mais audiência que o futebol. Eu não estou falando que é pouco, não. É muito mais audiência que o futebol. Logo ela precisa ter uma posição privilegiada porque ela está atendendo a maioria. Esqueça a frase “o Brasil é o país do futebol”. Não é. O Brasil é o país da novela.

Leifert é coerente. Defende o ponto de vista da emissora que lhe paga o salário. Ainda por cima, é corajoso: atualmente, é necessária uma boa dose de valentia para expressar uma opinião favorável à Globo. Assim, entende-se seu posicionamento sobre o horário dos jogos.

Mas é difícil concordar, viu?

A própria argumentação do global deixa claro : a novela tem maior audiência, portanto merece o horário nobre. O jogo que venha depois (e não antes, pois é a hora do JN, outro imexível na programação e um dos horários mais caros para veiculação de anúncios). Logo, o horário das 22h é de interesse da Globo. E quem disse que é do interesse do torcedor?

Falo tanto de quem assiste pela TV quanto a quem vai ao estádio: todos, na maioria, precisam acordar cedo no dia seguinte, em horários que variam das 4 às 7 da manhã. Quem se dispõe a ver o jogo presentemente ainda gasta mais tempo – no deslocamento de ida e vinda – e dinheiro – na compra do ingresso. No caso de jogos em metrópoles, a situação se agrava em virtude da criminalidade durante a madrugada. Sim, madrugada; jogo que começa às 22h termina quase à meia-noite. Isso quando não tem prorrogação e/ou disputa de pênaltis!

Só é lamentável que não haja ação ou, pelo menos, indignação de entidades cujo objetivo é defender o interesse público. E defender o interesse público, aqui, significa lutar para que o horário das partidas seja mais adequado ao dia a dia (ou noite a noite) do brasileiro.

Portanto, pode-se até admirar Leifert pela sinceridade. Mas seu discurso só reforça a sensação de que, no Brasil, apesar de várias recentes evidências contrárias,  a Globo continua mandando.

Aos futuros papais, tenho várias dicas da minha até aqui curta, porém valiosa experiência. Mas uma recomendação, neste momento, é fundamental: se puder, tire o máximo de dias para ficar em casa após o nascimento de seu filho. Três ótimos motivos para isso:

• Essa medida vai aproximar você do bebê e criar os primeiros vínculos com ele. Esteja certo de que isso ajuda no desenvolvimento da criança.
• Não se esqueça de que a mamãe vai precisar de muita ajuda neste período tão exigente. O parto é um processo muito cansativo, e se for cesárea, forçará um período de recuperação. Tudo bem que é ela quem vai amamentar. Mas banho e troca de fraldas são atividades que podem muito bem ser revezadas ou praticadas em dupla.
• Estar presente ajuda muito o casal, pois ambos estarão no mesmo pique, evitando conflitos que só ocorrem porque um dos lados participa pouco deste momento tão especial.

Infelizmente, a cafajestagem reinante da Gávea prevaleceu. Zico sai, falsos rubronegros devem estar estourar champanhe e o Flamengo continuará na mesma: produzindo joias como Vinicius Pacheco e Bruno Mezenga, treinando em locais inadequados, contratando sob a bênção dos mesmos empresários compadres e dando carta branca pra jogador fazer merda expondo o clube, desde que conquiste um espasmódico título.