Regaliz by nkawai productions

Guía para coser a tamaño humano

noreply@blogger.com (nkawai) — Fri, 18 Sep 2015 15:49:00 +0000

o cosas que tendría que haber hecho por orden

(pero no hice)

Porfirio lo hubiera hecho mejor

1. Decidir qué quieres hacer y qué patrón quieres utilizar.

Es importante hacerlo antes de comprar la tela para saber cuánta tela vas a necesitar y qué tipo de tejido puede ser el más adecuado (y no como yo que compro metros al tuntún y después no me da para lo que quiero). Merece la pena dedicar un tiempo en buscar fotos y hacerse un idea de cómo puede sentar cada patrón así como ser realista y tener en cuenta la dificultad de cada estilo de prenda.

Yo quería hacer una falda fruncida que llegara por la rodilla y descubrí que se llaman midi skirt en inglés y también que las skater skirt que son más cortas tienen una forma de cortarse muy curiosa.

2. Tomarse las medidas.

Eché mano de una profesional y le pedí ayuda a mi abuela modista. En base al patrón elegido y a tus medidas, puedes calcular los metros de tela que necesitarás. Merece la pena comprar de más.

La letra de mi abuela es muy de abuela jeje

3. Elegir la tela y reunir materiales extras.

En mi caso elegí una tela japonesa de algodón con gatitos en Nunoya y fue una buena elección: fina para el verano pero tupida para no tener que poner forro. Al ser el final de pieza, no pude elegir mucho los metros que quería pero fue suficiente (de pura casualidad).

Gatitos, gatitos everywhere!

En cuánto al resto de materiales, decidí experimentar con las cremalleras invisibles y aproveché el prensatelas especial que me prestó una amiga. Compré la cremallera invisible, botones por si decidía ponerlos para decorar y me olvidé de comprar corchetes (así que me fui a París con un corchete del tamaño para falda Blythe).

4. Parar. Pensar. Cortar.

Mi recomendación es tenerle miedo a las tijeras y pensárselo mucho antes de cortar nada.

Cuando Regaliz no lo ve claro, no se puede cortar

También es importante dedicar tiempo a la pieza y no dejarlo todo para última hora (me sé de una que terminó su falda a las 2, cuando el vuelo salía a las 10h).

5. Asegurar bien las costuras y las piezas a juntar

Las overlock pueden facilitarte mucho la vida pero si no dispones de una hay que buscar otras formas de rematar bien los acabados para evitar sustos y dramas posteriores.

Para acabar las costuras de la falda hice la costura recta normal, hice otra costura en zig-zag y terminé cortando el excedente de tela con las tijeras de zig-zag.

El acabado de mis costuras

Para unir la cinturilla a la falda, como había mucha tela porque quería darle más vuelo, las agujas solas no podían sujetarlo bien. Opté por utilizar los clips reversibles que he utilizado otras veces con telas especiales como la polipiel para sujetar bien las telas juntas.

Cinturilla sujeta con clips reversibles y agujas

6. Detalles finales

Estuve pensando en qué toque darle a la cintura para que no se viera tan simple y decidí hacer un lazo largo y un poquito más grueso que la cinturilla para decorar. De paso, sirvió para esconder algunos defectos de la costura

7. Disfrutar de tu creación

Cualquier pieza hecha a mano tendrá sus defectos (a no ser que seas Momolita porque soy incapaz de verle defectos al vestido blanco que lleva en la foto de abajo) pero probablemente sólo los veas tú. Aprende de ellos para no repetirlos pero disfruta de tu creación porque es única!

Con Momolita, al acabar la masterclass del BCEU Paris

¿Añadirías algún consejo más?

París: BCEU y Arcade Street

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 30 Jun 2015 21:07:00 +0000

Este pasado fin de semana se ha celebrado la cuarta edición del Blythecon Europe que en esta ocasión estaba organizado en París.

He estado un montón de veces en esta ciudad y nunca me canso de visitarla. Así que aprovechamos para ir unos días para redescubrir la ciudad: visita a Bastille; paseo por Louvre, Opéra, Montmartre... Visita obligada a la Tour Eiffel, picnic nocturno en el Sena y lo mejor: arcades y Blythecon!

Arcades

Todo viaje con Den tiene parada obligada en alguna sala de arcade y aprovechando la wifi del apartamento descubrimos dos salas enormes:

La tête dans les nuages

www.ltdn.com/fr/

Es una sala muy grande y modernizada. La mayoría de máquinas que tienen son actuales, incluyendo una Pump it up 2015. Incluso los Air Hockey están tematizados con personajes como Sonic.

Vista de la sala desde la escalera de entrada

Que alguien me explique quién creyó que podía ser buena idea hacer
una PIU infantil con manzanas y corazones y qué lógica esperaban
que ayudara a un niño a recordar la posición de cada una

Cada token (moneda para máquina) cuesta unos 2€.

Arcade Street

www.arcadestreet.fr/

La teníamos cerca del apartamento y fuimos por curiosidad. Repetimos y repetiremos. Es el arcade más cercano a los de Japón que hayamos encontrado. Las partidas son económicas y tienen mucha variedad. Si le tuviera que buscar una pega es el calor del averno que había en las dos plantas.

Tienen DDR X, Taiko no Tatsujin, Bishi Bashi, Pop'n'Music (jugué mucho en Japón y jugué mucho en París) y muchas otras más entre clásicas y modernas, de lucha, musicales, etc. Es realmente una parada obligatoria.

Den dejando récords en la DDR como siempre ❤︎

Cada token cuesta 0,50€. Las máquina antiguas de la planta -1 te piden 1 por partida. Las máquinas más modernas te piden 2.

Y de arcade en arcade, llegamos al

Blythecon Europe 2015 Paris

Conseguimos entrar 15 minutos después de la apertura y ya había unos cuantos stands vacios.

Tuve la suerte de conseguir plaza para la demostración de costura de Momolita dónde nos enseñó a hacer un vestido de algodón con faldas fruncidas:

Aunque no pudo terminar todo el set completo porque tan sólo había 1h, es increíble la cantidad de trabajo que hizo (sólo quedó por hacer la falda interior) y trucos que nos dió. Es alucinante ver lo habilidosa que es, se nota la experiencia que tiene y el amor que le pone a todo lo que hace.

Momolita dándole al pedal

Como siempre nos dió el patrón y las instrucciones en inglés (o en francés, que yo misma traduje unos días antes ^_^), también trajo unos cuantos sets con los materiales para hacerlos que se podían adquirir en su stand.

Al evento también asistió Junko Wong, quién trajo consigo las dos muñecas especiales de Aniversario 2015:

Junko Wong con el Blythe Collection Guide Book

Neo Blythe Dauphine Dream y Middie Blythe Little Duches Georgette

Al final mis compras fueron limitadas y como de lo que buscaba no quedaba nada, opté por comprar números en la rifa y no me salió mal.

Mis compras en el evento

Set de costura con patrones y materiales de Hanon.
La tela del vestido es un diseño suyo. El paquete de galletas lo ha
diseñado ella también y venía de regalo con las compras.

Libro 'The little mischiefs' de Dolly Treasures

Dedicado por Eileen, su autora

Revista 'Blythe Cinema Style' con patrones

Dedicada por Aya (ouioui) su autora

Kit de tela de Momolita para hacer el set del taller

Nuevas postales para mi colección

Mis premios en la rifa: servició de customización de So-Called Blythe y
set de ropa de Supabonbon (perfecto para Akihabara). Las gafas fueron
una entrega en mano, hacía años que iba detrás de ellas!

Una cosa que me encantó del evento fue un fotomatón automático y libre para hacerte fotos:

Tengo más fotos del viaje subidas (y por subir) a mi flickr

Den, Momolita y yo cenando fondue en pleno Junio.
La foto fue tomada por el marido de Momolita.

Revistas de patrones

noreply@blogger.com (nkawai) — Sun, 14 Jun 2015 09:43:00 +0000

Hoy toca hablar de las publicaciones más conocidas sobre costura de muñecas.

Probablemente el país en el que más publicaciones sobre DIY y cositas hechas a mano que haya en el mundo sea Japón. Tienen publicaciones para todo tipo de técnicas y todo tipo de destinatarios, incluídas muñecas. Lo bueno es que aunque todas están escritas en japonés, llevan muchas ilustraciones del paso a paso que hace que sean muy fáciles de seguir.

En la entrada incluyo el enlace directo a CDJapan donde llevo años comprando CDs, revistas y de todo un poco. Otras webs donde se pueden conseguir son:

Hobby Search
Hobby Link Japan

Para números descatalogados, la opción que queda es eBay pero acostumbra a ser bastante más caro.

Doll Coordinate Recipe

Son libros de patrones de muñeca. Te presentan fotos de las modelos plasticosas y los diseños que podrás encontrar al final del libro con sus patrones en todos los tamaños y algunos trucos del paso a paso para las partes más difíciles.

Sus revistas llevan siempre patrones para varios tamaños de muñeca: Blythe, Pullip, Licca, Momoko...

Mi favorita es ésta:

Hajimete no Doll Coordinate Recipe

Taeko Sekiguchi

Es una edición de primeros pasos y costura básica aplicada a muñecas. Los patrones te dan la base para saber hacer una falda, una camisa, un vestido, un pantalón y una chaqueta. Todo lo que puedas necesitar, que con el tiempo podrás ir modificando para adaptar a tu gusto o estilo.

En Japón también compré ésta que acababa de salir:

Classical Style no Doll Coordinate Recipe

Noriko Sadatani

Una vez abierta, mientras la revisaba me asusté porque me parecieron patrones muy complicados. En ese momento, todavía no había cosido nada para muñecas pero hace unos meses le volví a dar una oportunidad y veo que da muchos trucos para mejorar patrones e ideas de tipos de mangas, bajos de faldas y estilos en general. Si los desmenuzas poquito a poco, sus patrones son fáciles de seguir.

Dollybird

Es una de las primeras publicaciones de patrones de muñeca que salieron. Son libros de patros donde cada número tiene un estilo en especial, y lleván más de 20 números. Siempre contienen patrones para varios tipos de muñecas: Blythe, Momoko, Pullip...

Dollybird Vol.14 [Regular Edition]

El que tengo yo es una edición especial centrada en el mundo de Alicia. Hubo dos ediciones, la regular con el libro solo y una especial con un mini Kuma. Yo conseguí la especial en un Mandarake pero es muy difícil de encontrar. Hay patrones para hacerle ropa y accesorios al mini Kuma. También hay patrones de muchos diseñadores, incluído Poupée Mécanique.

Dolly*Dolly

Es una revistas con patrones que acostumbra a salir un par de veces al año: Primavera-Verano y Otoño-Invierno. Sus publicaciones están más centradas en nuevos modelos de muñecas y cada número acostumbra a tener una sección especial sobre un tipo de muñeca en concreto. Acostumbran a tener secciones de muchísimas muñecas: Blythe, Pullip, Licca, Momoko, Ruruko, otras muñecas de PetWorks (Usagie, Odeco, Nikki...), dollfies entre otras.

Tienen pocos patrones pero los que hay son muy chulos y acostumbran a ser de diseñadoras conocidas como Momolita o Hanon pero vienen en un sólo tamaño para un solo tipo de muñeca.

La primera que compré también fue en Japón:

Dolly*Dolly 2014 spring

Era el número especial dedicado a la Anniversary de 2014, Regina Irwen y Contessa Margherita.

Esta Navidad me pedí la última que había salido:

Dolly*Dolly 2015 winter

Está dedicada al lanzamiento de las Kikipop! La colaboración entre Kinoko Juice y Azone. Estoy tan enamorada de estas muñecas que no pude evitar comprar la revistas! Tengo el preorder hecho (el segundo que abrieron, no el exclusivo de Japón) de las dos Kikipop, cuando lleguen a finales de año hablaré más de ellas. Incluye patrones para ellas.

Dolly Japan

Es una revista muy nueva, llevan 4 números con el que acaba de salir en mayo. También hablan de novedades pero tienen trucos y paso a paso de costura de sus diseñadoras colaboradoras como Momolita que tiene su sección propia en cada edición.

Dolly Japan Oningyo Johoshi Vol.3 (2015 January)

Es la única que tengo. Me pasó como con la Dolly*Dolly. Fue ver las Kikipop en portada y picar! Este número no tiene muchos aptroes tiene de Momolita también con sus fotos de paso a paso de las partes más complicadas. Los que tiene están en un solo tamaño y hay para Blythe, Middie y varias muñecas de PetWorks.

Si tenéis cualquier duda sobre el contenido de alguna de estas revistas,
no dudéis en comentar y miraré de ayudaros!

Con faldas y a lo loco

noreply@blogger.com (nkawai) — Sun, 17 May 2015 18:31:00 +0000

Después de que mi máquina me volviera loca y mi intento de falda me hiciera tener ganas de hacerlo volar todo por el balcón, el buenazo de Luís (más conocido por estos lares como Creative) se ofreció a ayudarme con el paso a paso de la falda para mejorar los fruncidos y sobretodo la cinturilla.

Fue una mañana muy entretenida, con liberación de un dragoncillo incluída, en la que conseguimos hacer una falda perfecta gracias a su habilidad y a una máquina de coser espectacular. El resultado no tuvo nada que ver con mi esperpento:

Lo único aprovechable de la mía es el corchete

Gracias a él, y a sus consejos, al llegar a casa me puse en modo costurera para practicar y mejorar todo lo posible. He cosido como 12 faldas en una semana que teniendo en cuenta que trabajo, no está nada mal y la evolución, ha sido notable.

He ido añadiendo detalles para darle mi toque a cada pieza y lo que más me está gustando es poner unas capas de tul en la propia falda para darle más volumen.

WIP de las Cloudy Skirt con tul

Estoy utilizando algunas telas de algodón japonesas que he ido acumulando en los últimos meses. Son ligeras y los estampados lo suficientemente pequeños como para verse bien en faldas tan pequeñas:

Foto promocional con mi Necono

Después de muchas pruebas, las que pasaron el control de calidad se fueron directas a etsy donde ya he tenido algún pedido y la ilusión que he sentido que algo hecho por mí haya podido gustar ha compensado toda frustración anterior.

Packaging y foto postureo gatuna

Este fin de semana he estado preparando algunas más con otra tela de algodón japonesa con animalitos que compré hace poquito:

Mi 'muse' Akihabara

El pie roulotté: el mejor amigo de las costuras pequeñas

Y esta noche estarán en etsy ^___^

www.etsy.com/shop/nkawai

Regaliz y yo seguiremos actualizando nuestro etsy con nuevos modelos

¿Tenéis alguna sugerencia?

Porque no todo puede ser perfecto

noreply@blogger.com (nkawai) — Thu, 30 Apr 2015 22:26:00 +0000

Esta mañana me he levantado productiva y he hecho una lista con los proyectos que tenía pendientes de coser pero como me encanta procrastinar he decidido ponerme a hacer otra cosa.

Mirando mis muñecas y su caja de ropa, he visto una camisa de Somedoll muy bonita que podía quedarle genial a Akihabara para hacerle fotos por Barcelona pero no tenía con qué combinarla. He pensado que podría intentar hacer una falda sencilla con los patrones que llevo unos días estudiando y como encima de la tabla de planchar tenía algunos retales que acababa de planchar para guardar (no me gusta guardar los retales con los pliegues muy marcados) me he terminado de inspirar.

Las últimas telitas japonesas que compré

He elegido un cachito de tela de algodón japonesa con gatetes de color salmón y he ido siguiendo los pasos que ya había seguido en otras ocasiones. Esta vez quería hacer una falda por debajo de la rodilla con fruncido en la cintura.

El bajo de la falda parecía que iba a ser sencillo con un poquito de Piqué (el Fray Check que compré en Japón) y el prensatelas para dobladillos pero mi máquina ha decidido que lo mejor era complicarme la vida.

¿He dicho ya cuánto me gusta mi querido roulotté?

Pero he empezado con problemas de hilos. Cosía y la canilla no paraba de enganchar hilos.

En este punto estaba por tirar la máquina por el balcón

He revisado la tensión del hilo, el largo de puntada, he quitado y vuelto a poner el hilo y la canilla, la tensión de la canilla e incluso he vuelto a limpiar la máquina por debajo de la plaquita. También he probado a coser con papel fino debajo por si se enganchaba la tela y nada.

Incluso Regaliz se ha levantado de su siesta para ver qué pasaba

He optado por cambiar el hilo que estaba usando y la cosa ha mejorado, aunque tampoco han desaparecido los tropezones. Ha sido una lotería, de repente se enganchaba y de repente era la mejor máquina del mundo. Sigo sin entender qué es lo que pasaba porque me pasaba igual con una capa de tela como con cuatro.

*respirando hondo*

He descansado un ratito y lo he vuelto a retomar (lo mejor que se puede. hacer en estos casos)

Lo bueno es que al final he conseguido terminar la falda. No he conseguido el acabado limpio que quería darle pero da el pego para las fotos. Seguiré practicando para mejorarla y dejar de ser de esa gente que esconde la suciedad bajo la alfombra (o los errores de la cinturilla con la camisa :P)

¿Qué os parece?

Prensatelas para dobladillos (roulotté)

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 28 Apr 2015 15:49:00 +0000

Hace unas semanas, aprovechando que quería engrasar la máquina de coser y que no tenía ni la más mínima idea de como hacerlo, revisé el manual que me venía en la caja.

En cuanto al engrasado, la información del manual fue mínima así que opté por hacer una búsqueda de blogs y vídeos para hacerlo sin transformarla en una freídora de Pesadilla en la Cocina.

Me sirvió de mucha ayuda el tutorial de Chita Lou:

Una vez engrasada la máquina, seguí revisando el manual y vi la zona de accesorios extras compatible con mi Singer 3221. Me llamaron mucho la atención todos los prensatelas que puede llevar e indagando, conocí el prensatelas para dobladillos. Estuve mirando algunos vídeos y hoy he decidido ir de excursión a la tienda Singer de Arc de Triomf para verlo.

Este pie es el que se utiliza para hacer dobladillos finos como los que pueda tener un pañuelo por ejemplo. El uso es muy simple, colocas la tela y el propio pie la va doblando para coserle por encima después.

La parte de arriba a la derecha es la que se encarga de recoger la tela

Como se puede ver de frente, tiene una curvatura especial que es la
que hace el dobladillo a medida que avanza

Por abajo tiene una ranura para que el dobladillo pueda pasar sin atascos

Me ha parecido una pieza increíble en cuanto a diseño, una pequeña joya de ingeniería pensada hasta el más mínimo detalle. ¡Me muero de ganas de estrenarla hoy mismo!

EDITADO: ayer se me hizo tarde para probarlo, aquí está el resultado ^_^

La tela de arriba es muy fina, como de pañuelo.
La de abajo es una japonesa de algodón

French Bulldog Candy Case

noreply@blogger.com (nkawai) — Sun, 19 Apr 2015 16:20:00 +0000

Sigo preparando fundas Candy Case para etsy

French Bulldog Candy Case

En esta ocasión, la funda está hecha con tela japonesa (de Kokka) rosa y estampada con distintos bulldogs franceses en blanco y negro. Ya la había utilizado en algún detallito anteriormente y he gastado la que me quedaba en ella porque me parecía ideal para este proyecto.

En el interior también está forrada con una tela acolchada para proteger la muñeca. Las puntillas de los extremos son hechas en España en los 70s (vintage y autóctona) y cierra con un par de lazos color chocolate de terciopelo.

Como siempre, Regaliz ha estado auditando mi trabajo

Para más info, podéis visitar nuestro etsy:

www.etsy.com/shop/nkawai

Rilakkuma Candy Case

noreply@blogger.com (nkawai) — Fri, 17 Apr 2015 17:11:00 +0000

Después de semanas trabajando en ello, he decidido preparar algunas Candy Case para vender y hoy por fin he podido subir la primera a Etsy.

Rilakkuma Candy Case

Esta funda está hecha con una tela estampada con el gracioso osito Rilakkuma. Es una de las telas que compré directamente en Japón durante mi viaje y me ha parecido uno de los mejores usos que podía darle.

En el interior está forrada con una tela acolchada para proteger la muñeca. Las puntillas de los extremos son hechas en España en los 70s (vintage y autóctona) y cierra con un par de lazos rojos de terciopelo.

Para más info, podéis visitar nuestro etsy:

www.etsy.com/shop/nkawai

Candy Cases para Blythe

noreply@blogger.com (nkawai) — Thu, 09 Apr 2015 11:25:00 +0000

Hace meses que le voy dando vueltas a la idea de crear una funda especial para mis muñecas. Me gusta no depender de un bolso especial para llevarlas, por lo que lo ideal para mí es una funda acolchada para protegerlas dentro de cualquier bolso que elija.

Acolchada y suave para el maquillaje

Quería que fuera algo simple, sin complicaciones a la hora de sacar y guardar la muñeca y que sobretodo, no me diera problemas con el pelo. Es muy pesado querer sacar la muñeca para una foto rápida y tener que pasar 5 minutos peinándola otra vez para que no parezca una loca, sobretodo con los pelos naturales tipo alpaca y similares.

Por ese mismo motivo, descarté el velcro (el peor enemigo de la alpaca) y como ya había descartado las cremalleras para evitar disgustos con el maquillaje y los botones porque me da miedo que se claven en caso de caída (¿maniática yo?¡Qué va!), opté por los lazos.

A prueba de coletazos de Regaliz

Después de 3 prototipos fallidos, conseguí las medidas y el orden de costura para que quedara a mi gusto. Os presento la funda caramelo para Blythe:

Se cierra por arriba y por abajo

La gracia de la funda es que la muñeca entra por un lado:

Y sale por el otro:

Así se despeina lo mínimo mientras la tienes bien protegida:

La modelo ha sido Arcadia JP, la Royal Soliloquy que compré en Junie Moon en Tokio

La única pega que le ha encontrado Regaliz, es que no la hemos hecho de su tamaño

Diógenes textil

noreply@blogger.com (nkawai) — Mon, 06 Apr 2015 11:21:00 +0000

Diógenes textil: dícese del síndrome relacionado con la acumulación obsesiva de telas.

Si ud. siente pena en su corazón cada vez que gasta una tela y un deseo compulsivo de volver a adquirirla aunque no sepa en qué más utilizarla ni si nunca volverá a salir de su baúl de telas, evite toda mercería / tienda de telas y consulte con un expert@.

Pensando en la playa

noreply@blogger.com (nkawai) — Sun, 05 Apr 2015 17:06:00 +0000

Esta semana hice un pedido exprés a IloveKutchi con Miercoles de Cositas de Nenitas.

Todo está hecho con amor en esta tienda ^_^

Ya había comprado alguna vez en la tienda física que tenían antes en Barceloneta, de la que ya hablé en su momento aquí, y como ya casi se me había terminado mi tela favorita aproveché para pedir más:

Adoro esta tela!

Con el pedido nos regalaron una libreta extra de su Kutchipedia que no había podido pedir:

Mis compras con el regalito

La tela de las señoras de buen año en bañador me encanto, me pareció perfecta para hacer algún accesorio playero y se me ocurrió que podría hacer una funda para guardar la ropa limpia en la playa.

Hoy me he puesto a ello. Como tenía un fat quarter con la cantidad de tela exacta que necesitaba decidí juntar la tela con una sola costura lateral en lugar de dos (doblando la tela y juntando los extremos en lugar de cortar la tela por la mitad para juntar después por los dos laterales). Para que después no quedara descompensado el lado de la costura, he pensado en dejarla en el centro de la funda como si de un sobre se tratara:

Ha sido una buena elección, ha quedado muy limpio el acabado

He pasado un buen rato pensando en qué tipo de cierre podía hacerle. Ya había decidido que no le pondría cremallera porque es fácil que se enganchen las telas más finas y me da mucho rabia cuando pasa. La idea inicial era hacer un cierre con cordel como las fundas gemelas que ya hice pero eso arrugaría la ropa a guardar dentro de la funda. Otra opción podría ser poner un botón pero eso limita la medida de la funda y me gusta la idea de doblarla al tamaño de su contenido.

Detalle de la tea interior

Después de un buen rato de pensar y descartar opciones, he decidido que no le haré cierre. Como un sobre. Facilitará el uso, permite doblar la funda según si guardas más o menos cosas y hace que incluso se pueda utilizar de cojín para la cabeza sin clavarte nada (ni botones, ni cremallera, ni cordeles).

La funda sin doblar

La funda doblada

El resultado ha quedado muy limpio y la funda, que era un regalo, ha encantado!!! Lo bueno es que si por lo que sea se prefiere añadir cualquier otro detalle, se podrá hacer a posteriori.

WIP

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 31 Mar 2015 12:40:00 +0000

Estas son las telas con las que estoy trabajando en mi nuevo proyecto:

Todas son japonesas, algunas conseguidas online y otras compradas en Tokio.

Algunas ya las había usado, otras estaban a la espera de encontrar su destino...

PD. Hace un año estaba volando a Japón TT__TT

Descubriendo el ganchillo

noreply@blogger.com (nkawai) — Sun, 29 Mar 2015 20:18:00 +0000

¡Qué agradable es tenir tiempo libre! ¡Y qué importante es gestionarlo correctamente para encontrar el equilibrio entre descansar y aprovechar ese valioso tiempo!

Esta semana pasada he podido disfrutar de unos días seguidos de descanso y aparte de gandulear, tenía ganas de hacer algún curso o taller para salir un poco de mi rutina y aprender alguna cosa nueva. Estuve revisando en Costuretas Social Club, dónde aprendí a utilizar la máquina de coser, para ver qué harían ese fin de semana y descubrí mi taller: Cuello vintage o Peter Pan (crochet).

Dos de los modelos a elegir en el taller

Hace muchos años, mi abuela me intentó enseñar a hacer ganchillo pero no hubo manera. Ni yo he sido nunca demasiado diestra ni ella demasiado paciente para estas cosas. Así que ahora que empiezo a tener un poco más de rodaje entre hilos y agujas, pensé que sería el taller ideal para reencontrarme con la aguja de gancho.

Cuando llegué a Costuretas había otros talleres en curso y el ambiente se hacía muy agradable. En mi taller no había nadie más ese día por lo que se convirtió en una especie de clase particular, mejor imposible para aprender!

Empezamos con puntos básicos: cadeneta, punto bajo, alto, enano... Y una vez hube practicado un poco cada uno, me dieron a elegir entre varios modelos de cuellos. Elegí uno de los más simples porque ya tenía suficiente pensando en si tenía que pasar otro punto o no.

Mi primera cadeneta: más apretada de unos lados que de otros

Con un poco de ayuda y correcciones, le fui pillando el truco a cada punto. Tuvimos que deshacer y rehacer varias veces pero con un buen te y unas galletitas de mantequilla no importa (esa tarde gané 50 años :P).

Por mi falta de práctica no pude terminar el cuello en el taller, pero con el dosier y las indicaciones que me dieron lo pude acabar en casa sin problema.

Mi primer proyecto de crochet terminado!

Para el acabado elegí un botón vintage de la misma merceria antigua de las puntillas del post anterior. Creo que el estilo pega con el collar de crochet.

Detalle del botón

Ahora me queda ir practicando, de momento voy haciendo de poco en poco pero es muy duro usar hilo con una gata intentando robarte el ovillo a la que te descuidas.

Practicando en pijama en el sofá y sin quitarle ojo a Regaliz
que a su vez no le quita ojo al ovillo

Regalos con toques vintage

noreply@blogger.com (nkawai) — Mon, 16 Mar 2015 10:52:00 +0000

Este es el regalo que preparé para una amiga que cumplió años el viernes:

Empaquetado con papel de arroz japonés y washi tapes de gatitos

El paquete pequeño es un jabón Flor de Blasón de la casa Myrurgia, una empresa de jabones y perfumes catalana de principios del siglo pasado. Este jabón es más actual pero puede tener 15 años tranquilamente. Viene con su jabonera a juego y todavía huele un montón, yo los utilizo para dar aroma a las telas que tengo guardadas.

El papel que cubre la pastilla de jabón es precioso

El paquete grande es un pañuelo hecho por mí. Quería hacer algo más personalizado y con un acabado limpio porque ella cose de maravilla y los outfits que hace de muñecas tienen un nivel de detalles y acabados increíbles.

El estampado de la tela da mucho juego

Utilicé una tela estampada super suave que tenía para otro proyecto y unas puntillas tan vintage como el jabón anterior y le hice un pañuelo corto acabado en la puntilla.

La tela se me hizo más difícil de cortar que de coser pero quedé muy satsifecha con el resultado.

Detalle de la puntilla

Tanto el jabón como las puntillas son de una mercería antigua que ha tenido que cerrar por la subida de su alquiler. La verdad es que ha sido una pena que cerraran, en las últimas semanas sacaron un montón de tesoros que tenían en el almacén: puntillas, hilos, botones, jabones, guantes, gorros...

Así que decidí quedarme con algunas cosas para darle un toque especial a los proyectos de los próximos meses y quizá años teniendo en cuenta que me llevé muchos metros de todo lo que pude.

Primera experiencia con polipiel

noreply@blogger.com (nkawai) — Thu, 12 Mar 2015 16:51:00 +0000

Hace un par de semanas, hablando por teléfono con mi madre, me contó que se había comprado un bolso muy bonito pero poco práctico para llevar los papeles del trabajo. Me dijo que estuvo buscando una especie de portapapeles bonito que le cupiera dentro pero no consiguió encontrar nada.

Necesitaba que tuviera un poco de rigidez para proteger los documentos y, como tenía muchas ganas de coser y había despertado mi inspiración, se me ocurrió proponerle hacer una funda de polipiel. Colgué el teléfono y ahí empecé a preocuparme por bocazas.

Nunca había trabajado en polipiel y sólo sabía que hay varios tipos y grosores pero no si mi máquina podría con ello. Así que me puse a indagar un poco para hacerme una idea de como se trabaja y si realmente sería viable hacerlo y descubrí que poco secreto tiene. Os iré dejando algunos trucos que aprendí a lo largo del post.

Salí de casa para comprar sólo lo que necesitaba: polipiel y una cremallera metálica larga. Para el forro me sobraba con las telas que tengo en casa y no necesitaba comprar nada.

Esta tela del forro me tiene enamoradísima!

Volví a casa con la polipiel, la cremallera, una tela de patchwork para el forro preciosa a morir para añadir a mi colección y una puntilla negra ancha divina. Lo que nos pasa a tod@s las adict@s a las telas y mercerías.

La puntilla, ideal para decorar la polipiel que compré. En este proyecto
opté por no usarla para que no se viera recargado.

Elegí una polipiel un poco más gruesa que imitara la piel y que con el peso no se deformara. Las más finas imagino que serán más simples de coser pero tienen menos rigidez y si las estiras un poco pierden el acabado y se pueden romper.

Para cortarla lo más limpio es usar un cúter circular como el que compré al principio de mi aventura costuril. Para coserla cambié la aguja de la máquina a una más gruesa, en este caso igual con 90 hubiera sido suficiente pero elegí una del 100 para no tener problemas al coser doble capa de polipiel.

Corté un cachito para hacer pruebas ¡y fue una gran idea!. Sobretodo sabiendo que la aguja deja marca en la polipiel y cualquier error te puede estropear el proyecto. Tuve que modificar el largo de puntada y la tensión del hilo varias veces hasta encontrar la configuración óptima y una vez encontrada nos pusimos patas a la obra con Regaliz.

No hay nada como una socia exigente que audite tus trabajos

Normalmente, las fundas que he cosido con un patrón similar las hago de forma que la cremallera queda entre el forro y la tela. Es un poco más complejo pero el acabado interior se ve más limpio. El problema que veía en este caso, es que tendría que coser demasiadas capas de polipiel juntas (en la costura lateral a la altura de la cremallera serían 4 capas). Así que opté por simplificar.

Empecé por hacer una funda a modo de prueba más pequeña para evitar perder mucha tela si salía mal y corté:

- 1 pieza de polipiel para que la base no tuviera costura y soportara más peso

- 2 piezas del forro para que el estampado se viera igual a un lado y a otro.

Lo primero fue unir las dos piezas del forro. Si hubiera sido un estampado más abstracto o liso hubiera cortado una sola pieza como con la polipiel y este paso no hubiera sido necesario. Hice la costura para unirlas en la base y colocando la costura de cara a la parte interior de la polipiel, junté las telas para preprarar las costuras laterales.

Para poner la cremallera y también para juntar los laterales y cerrar la funda, utilicé unos clips reversibles para sujetar las telas sin dejar marca en la polipiel.

La cremallera por dentro y las costuras sujetas con los clips reversibles

Una vez puesta la cremallera y antes de hacer las dos costuras interiores, es importantísimo dejar abierta la cremallera para poder darle la vuelta a la funda. El acabado de las costuras y la cremallera los hice con un zigzag y un poco de fray check para que el forro no se deshilachara.

Como quería que la cremallera se notara lo mínimo posible al abrirla, pegué todo el largo de la cremallera que había unido con el zigzag con un poco de cola blanca especial para telas para que no se separara la costura de la tela.

La primera funda acabada!

Esta primera funda es tamaño neceser, caben las típicas cosas que lleva sueltas en el bolso: llaves, pañuelos, gafas de sol con funda, chicles, pintalabios...

La segunda funda la hice siguiendo el mismo procedimiento pero más grande. Y la verdad es que se nota en el acabado que ya había hecho otra.

Detalle de la cremallera metálica en la segunda funda

Ahora que le he perdido el miedo a la polipiel, estoy encantada de lo fácil y sencillo que es de trabajar y estoy segura que haré más cositas con este material porque el resultado final y los acabados se ven muy limpios y puede dar mucho juego en infinidad de proyectos.

En cuanto a mi madre, quedó encantada con el resultado y al final creo que ha encontrado más útil la funda pequeña de prueba que la grande.

Kakebo o el libro de cuentas de toda la vida a la japonesa

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 06 Jan 2015 22:47:00 +0000

Hace un tiempo ya que se ha puesto de moda lo que promocionan como "el método japonés de ahorro" también conocido como Kakebo. ¿Pero en qué consiste exactamente?

El Kakebo es el libro de cuentas para la economía doméstica utilizado desde principios del s.XX cuando la que se considera la primera periodista japonesa, Tomoko Hina, lo ideó para poner en orden la economía de su hogar.

Aquí tenéis el vídeo resumen de Blackie Books, la editorial que sacó a la venta una versión en español con ilustraciones (del cerdito ahorrador y el lobo que se lleva tu dinero):

A medida que iba leyendo sobre el concepto de Kakebo, me fui dando cuenta que no es muy distinto al libro de cuentas que ha llevado toda la vida mi madre (aunque ella ya lo haya actualizado a hoja de cálculo). Es algo tan simple como tener en cuenta qué gastos vas a tener fijos cada mes para saber de cuánto dispones para gastar y ponerte objetivos realistas de ahorro teniendo siempre en cuenta el resto de gastos que te puedan ir viniendo a lo largo del año (impuestos, seguros, matrículas...). Lo importante es no dejarlo todo para el último momento: si sabes que en dos meses te viene el seguro del coche, ve guardando una parte de dinero ahora.

Lo que tiene de interesante el Kakebo es que clasifica los gastos hechos en varias categorías: supervivencia, ocio, vicio o extras por ejemplo. Esto permite ver con más facilidad en qué gastamos nuestro dinero y facilita la búsqueda de soluciones al que quiera hacerlo.

Al que quiera. Porque no es un método milagroso que te permite ahorrar sin dejar de gastar, si no un sistema que exige constancia, sinceridad con uno mismo y realismo.

Mi agenda bonita de Muji que uso para control de gastos

Durante el viaje a Japón decidí tomar nota de todos mis gastos diarios para hacerme una idea del "coste real" que tenía para mí ese sueño para poder planear mi vuelta. Como fue muy entretenido y me gustó, he decidido aprovechar el inicio de año y empezar una agenda para anotar mis gastos diarios y poner orden a mi economia personal.

Es una agenda normal, con vista en semanario y con una
página al lado ideal para resumir la semana

En mi caso, la clasificación que he estado haciendo es: casa (alquiler y suministros), deudas (créditos, tarjeta, etc), alimentación (diferenciando comida en casa de restaurantes), compras (necesarias), caprichos (que estoy viendo que no tengo pocos) y extras (incluyendo gastos gatunos, donaciones, regalos...).

Va tomando forma :)

De momento he hecho un resumen de noviembre (mudanza) y una prueba con diciembre (Navidad & co) y el shock que he tenido creo que me ha motivado lo suficiente como para cuidar un poco mejor de mis finanzas.

Mi costurero

noreply@blogger.com (nkawai) — Sat, 13 Dec 2014 15:16:00 +0000

En esta habitación tengo el escritorio que llevo arrastrando tres mudanzas ya y que uso de zona de almacenaje para mis muñecas, para tenerlas protegidas del sol, el polvo y la srta. Regaliz. Es un escritorio con secreter de Ikea de hace unos años, este modelo ya no lo hacen y me gusta más que el que tienen ahora.

Por el momento sólo he podido poner en orden una de las baldas del escritorio. En ella he puesto el cuadro de scrapbooking que me hizo mi amiga Miércoles junto con otros tesoros:

Para coser quería una mesa grande, estable para el traqueteo de la máquina y despejada sin cajones ni extras para llenar de desorden. Después de mucho mirar y remirar entre tiendas de muebles, blogs, revistas de decoración y outlets online, terminé decidiéndome por un nuevo modelo de tablero y patas de Ikea:

Hilver: mesa con tablero de bambú con una parte metalizada en blanco en las patas

Que me pareció que combinaría muy bien con la silla que ya sabía que quería: una silla estilo Eames en plástico ABS y madera. Actualmente tienen versiones en un montón de tiendas así que aproveché para probarla mientras decidía que color o variante elegir (con o sin reposabrazos) cuando vi que en Westwing la tenían mucho más barata y con el envío incluído. Si os registráis y compráis en Westwing a través de este enlace nos dan un cupón a amb@s.

Silla modelo Eames

Así que, el regalo de mi abuela se ha adelantado y ya tengo mi preciosa silla para dar estilo a mi costurero. Me encanta como combina con la mesa:

Como siempre tenemos a Regaliz haciéndose suyo cualquier espacio,

ya forma parte de la decoración de mi vida

El cojín de la foto es el primer trabajo a máquina que hice hace más de un año. Es del tamaño perfecto para esta silla y me encanta el toque de color que le da a la zona de trabajo.

Otro detalle que tengo para mi rincón son unas pegatinas de pizarra para la pared de Tiger. Pensé en comprar pintura de pizarra para hacerlo yo hasta que encontré el pack de 3 por 3 euros que será una solución más limpia, fácil y barata:

Aún no los he podido ni sacar del plástico

También me queda pendiente colgar mi colección de postales en la pared para darle color y alegría al espacio sin sobrecargarlo demasiado. Pero primero tendré que hacer hueco y recolocar el resto de cosillas que tengo por la habitación a la espera de encontrarles un buen sitio.

La parte buena de todo el follón de la mudanza es la cantidad de luz y tranquilidad que tenemos en este piso, por fin vuelvo a tener ganas de hacer cosas, coser más y sacar fotos. Por el momento he empezado por las muñecas:

Puesta al día

noreply@blogger.com (nkawai) — Mon, 08 Dec 2014 00:00:00 +0000

Después de algunos meses de silencio bloguil y teniendo varias entradas como borradores por terminar, por fin encuentro un pequeño respiro para hacer una mini puesta al día.

Aunque se me hizo muy pesado, el reposo en casa mereció la pena y mi querido meñique del pie está perfectamente curado. No siento ningún tipo de molestia y he vuelto a andar, trabajar y trastear arribar y abajo como siempre.

Unas semanas después nos encontramos con la noticia de que tocaba mudarse. Ahí empezó la gran odisea de encontrar un sitio habitable y pagable en Barcelona, árdua tarea en la que te puedes encontrar joyas como estas:

Esta es mi favorita, yo la llamo "Baño completo minimal"

Aunque esta supercocina en la terraza tampoco se queda corta

Aunque parezca mentira, estas fotos son reales, de anuncios que yo misma vi en las webs que aparecen en la foto. Desconozco si han llegado a alquilarlos porque ninguno de los dos era barato (más de 600€ por pisos con esto no me parece precisamente barato). Después de seleccionar entre muchos anuncios de zulos insalubres, visitamos muchos otros agujeros (cocinas con la nevera en la habitación de al lado, duchas en las que no entrábamos, baños en el balcón...) para terminar encontrando el que hoy es nuestro "hogar del vicio" y con unas vistas fantásticas.

Tibidabo y la Torre de Collserola.
La foto es de una puesta de sol cualquiera, sin filtros ni retoques.

Lo que tenía claro es que esta vez quería mi espacio, mío para mí sola y de verdad. Nunca he tenido una mesa grande de trabajo que no tuviera de compartir y decidí que una de las habitaciones a las que no sabíamos que uso darle se convertiría en mi costurero.

Así que ahora, después de varias semanas de mucho trabajo (pintura, arreglos, suelo vinílico, muebles nuevos, mudanza, entrega de llaves del otro piso) por fin estamos instalados. Tan sólo nos quedan dos habitaciones llenas de cajas y trastos por colocar...

Dando color a nuestro comedor del vicio

Con el suelo vinílico ya colocado y a la espera de colgar luces y screens

Para ponerle más emoción, decidí jugar en nivel extremo y quitarme dos muelas del juicio esta semana pasada (las otras dos para enero/febrero/ya se verá) y aquí estoy, tirada en el sofá y drogada hasta las trancas, con Amoxicilina, Ibuprofeno y Nolotil, a la espera de volver a ser persona para poner en orden mi nuevo rincón.

Mi "camello" Totoro

Miss Liberty

noreply@blogger.com (nkawai) — Wed, 27 Aug 2014 14:45:00 +0000

Regaliz ayudando encantada a abrir el paquete

Hace unos días llegó a casa Miss Liberty, una Blythe Kenner original de 1972 con su propia historia.

La muñeca no vino sola: el paquete venía con un montón de detallines de regalo

De alguna forma, después de vivir sus aventuras como la muñeca de una niña, terminó enterrada en el jardín de una casa estadounidense. Años después alguien la encontró y terminó en las manos de Nicole (Angel~Lily) en Australia.

Así era cuando llegó a Australia (foto de Nicole)

Ella misma se encargó de restaurarla: recuperando el tono original del plástico, haciendo un lavado de cara y rehaciendo el maquillaje de una forma lo más fiel al original posible. Después de eso, como el pelo ya no era salvable le hizo un reroot con alpaca en tonos ceniza para darle un look más natural.

Y así llegó a casa. El vestido que lleva lo conseguí hace unos años
en Le Jour B de París, fue el primero que le compré a Momolita

Finalmente, a Miss Liberty le esperaba otro viaje: esta vez a Barcelona, donde la esperaba con toda la ilusión del mundo después de reducir un poco mi familia plasticosa para que pudiera venirse.

Es probablemente mi muñeca más fotogénica y los
conjuntos de Momolita que tengo le sientan genial!

Detalle del vestido Goldfish: la falda es una carpa dorada
Las telas usadas son de kimonos vintage, es una maravilla!

Estoy en un punto en el que me agobia tener muchas cosas, prefiero tener menos pero que me guste más que no ir acumulando cosas porque sí. Me estaré haciendo mayor!

Su álbum de flickr

Rilakkuma: el mejor amigo del lector

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 26 Aug 2014 22:26:00 +0000

No hay nada como intentar aprovechar el tiempo muerto para sentirte bien!

Hoy he empezado y terminado un encargo para una persona muy especial y adicta a la lectura que necesitaba una funda para su Kindle.

Mi Kindle de papel es lo más

De las telas del post anterior, la que más le gustó fue la del osito Rilakkuma así que una vez decidido el tipo de funda que quería y elegida la tela, me he puesto a hacer mis cálculos: un centímetro de más por aquí para el grueso, ese extra para el dobladillo, que me sobre para la solapa, margen para la guata...

Telas y guata cortadas!

La parte exterior la quería toda con tela de Rilakkuma pero me he dado cuenta que si hacía la solapa con la misma tela (cortando más largo para ahorrar una costura) los ositos se verían del revés y sería muy recargado. Así que he optado por usar mi tela básica favorita para que la tela pudiera resaltar sin cargar tanto a la vista.

Parte delantera con la solapa, aquí aún está por terminar

Parte trasera llena de ositos, me encanta el que está tumbado!

Para la parte interior quería combinar con esta tela rosa básica porque me encanta el contraste que hacen. Lo que pasa es que al ser una funda para un dispositivo electrónico también quería que protegiera su contenido y he optado por usar un poco de guata. Como la que tengo es muy gruesa, le he dado un par de pasadas con la plancha para que bajara de volumen pero sin perder protección y ha sido mucho más sencilla de coser así.

Así se ve el interior poco antes de terminar

Hemos dudado entre cremallera o botón para el cierre pero, como me ponen muy nerviosas las cremalleras para este tipo de fundas porque no quiero que se pueda rallar el contenido, al final hemos decidido botón. La idea inicial era que la solapa fuera con la misma tela de osos e iba a ponerle un botón de madera para suavizar un poco pero al final se ha decidido que no hay nada como un personalizado botón forrado (adoro forrar botones!) y con la solapa lisa no era una mala opción.

Botón de medida justa para la cara y un poquito más!

El ojal ha sido de los primeros que hacía con la máquina, he estado probando primero en otro cacho de la misma tela que ha salido a la primera. En la funda he tenido que descoserlo varias veces porque entre el papel para que la tela no encallara, el zigzag que no salía más ancho de un lado que del otro, la canilla que se terminó a medio coser y demás no había manera de que quedara bien, pero aquí está el resultado final:

Detalle delantero de la funda terminada

Teniendo en cuenta que no sabía para qué usar esta tela por bonita que sea, estoy encantada con la idea de mi amiga de usarla para una funda de Kindle porque en pequeñito el estampado se ve pero no se hace pesado a la vista. Espero que te guste nai!

Mis telas

noreply@blogger.com (nkawai) — Fri, 22 Aug 2014 20:46:00 +0000

Aprovechando que con la pata coja no puedo salir de casa estoy poniendo orden a mis telas.

He vaciado mi maleta especial donde guardo todas mis telas. Es mi pequeño tesoro de la zona infantil de almacenaje de Ikea:

Mi querida maleta: barata, ligera, grande y fácil de guardar

Para hacer repaso de cantidad, motivos y medidas de los recortes que tengo, los saqué todos y los intenté ordenar como buenamente pude:

Telas japonesas I

La azul de renos hipster y la de bulldogs franceses son fat quarters de Nunoya, la tienda de telas japonesas en Barcelona. La amarilla de Rilakkuma y la de Monte Fuji las compré en Okadaya, una tienda gigante a la que me llevó Momolita en Shinjuku (Japón). La de gatitos y la de libélulas son compradas en una tienda japonesa de Etsy. La de libélulas os sonará de la funda conejo.

Telas japonesas II

Las dos primeras también las compré en Okadaya (Japón). La roja de conejitos era un fat quarter de Nunoya que usé para el encargo de la funda de Kindle. La rosa y la negra son de las misma tienda de Etsy, la rosa la utilicé en las fundas gato.

Telas azules

Las de topos, elefantes y la de flores rosas son de Ribes y Casals. La de flores la he utilizado en un montón de cosas porque me encanta! La azul de florecillas blanca es como de pana, la saqué de una caja de telas de casa. La de gatos es de mis favoritas, es un fat quarter comprado en I Love Kutchi y usé una parte en la funda para iPad mini. La de amebas venía en un pack de fat quarters que compré para estrenar la máquina, aún no he encontrado con qué combinarla.

Telas de flores y random

La marrón de flores rojas es algo brillante y junto con la blanca de flores también la saqué de una caja de telas de casa. La rosa de lacitos que parecen mariposas se la compré a Bárbara en una limpieza de telas que hizo. La de marrón flores es de Ribes i Casals y la de rombos y roja estilo japonés las compré en un Kilotela de Reus. La roja también la usé en las fundas gato.

Telas guais

La de los Osos Amorosos también se la compré a Bárbara y me encanta, tengo que ver en qué usarla si como aplique o para fundas directamente. La de galletas maría y la de Kirby vinieron también de Japón conmigo. La de galletas es la que he usado para la funda de mi Mac, aún tengo que terminar algún detallito para subir fotos del proceso completo.

Aparte de estas tengo más: lisas, rayas, pana, forro, peludas... Son las básicas que acostumbro a combinar con las arriba mencionadas para hacer que resalten más.

Puesta en orden terminada!
En la bolsa tengo retales más pequeñitos para forrar botones o detalles más pequeños

Para algunas de estas telas ya tengo una ligera idea de lo que haré, para otras todavía no ha llegado su momento de inspiración pero sé que llegará porque me siguen encantando todas! Y teniendo en cuenta que muchas son fat quarters, aún me parece que tengo pocas!

El próximo proyecto será una funda para Kindle con la tela de Rilakkuma para una amiga que espero poder hacer este fin de semana para cuando venga a verme.

Pata chula y el tarjetero

noreply@blogger.com (nkawai) — Wed, 20 Aug 2014 19:24:00 +0000

Hace unos días mi querido dedo pequeño del pie tuvo una pequeña aventura relatada en mi IG de la siguiente forma:

Hoy, mi meñique del pie derecho decidió poner fin a la tensión sexual no resuelta que tenía con la pata de madera del sofá. Ha sido un encuentro impactante y pasional a la vez que doloroso. Espero que durante las dos semanas que pasará pegado a su hermano mayor, reflexione y aprenda a no caer en los mismos errores del pasado. Espero también que su hermano del pie izquierdo no quiera emular tan fatídica hazaña #DisasterLaia

Así que gracias a este "divertido" incidente y a tener la quinta falange rota, me toca estar dos semanas de baja y encerrada en casa para hacer reposo y que el hueso solde bien.

Después de pasar unos días levantándome a las mil y viendo mi vida pasar:

Esa soy yo sobando sin parar la muñeca recién llegada ese mismo
día con pelo de Alpaca ultrasuave y relajante.

Aproveché que mi querida madre vino a traerme las muletas para salir a comer con ella a la cafeteria de al lado de casa, ver mundo y mirar de poner orden en mi vida de los próximos días.

Me ha dado por los "autodibujos" estos días

Así que ayer, decidí aprovechar el tiempo para intentar hacer actividades que no impliquen movimiento y que estos días de reclusión forzada puedan ser algo productivos. Así que una vez terminado El Profesor Layton y la Máscara de los Prodigios, opté por entrenar la pata izquierda con el pedal y ponerme a coser alguna cosita:

Probando con la pata izquierda mientras mantengo la derecha en alto.
Nadie dijo que fuera a ser fácil, ni cómodo tampoco.

Dediqué un buen rato a la búsqueda de ideas, terminé perdida en Etsy entre vinilos para el ordenador, ropa de muñeca, accesorios para mí y terminé haciendo la compra inesperada del día (qué malo es para el bolsillo esto del tiempo libre):

No me digáis que esta tela de peces globo no es amor *^*

La idea inicial era no gastar, utilizar materiales de los que he ido reuniendo en los últimos meses para sentirme menos culpable de mi AOT (Acumulación Obsesiva de Telas) porque la verdad es que la entrada del enlace me hizo reflexionar aunque de poco sirvió teniendo en cuenta que caí con otra ese mismo día!

Pensando un poco se me ocurrió hacer un tarjetero. Aunque no tengo muchas tarjetas, la mayoría de monederos/carteras del mercado son insuficientes para mí así que decidí probar a hacerme uno. Busqué y rebusqué tutoriales y al final opté por hacer mi versión cogiendo un poquito de cada.

Cómo curiosidad, las telas que he utilizado son las primeras telas que compré el mismo día en que compré mi máquina. Venían en un pack de fat quarters en tonos azules, la de flores ya la había usado pero las otras no y la verdad es que no combinan mal entre ellas.

La tela de fuera es una de mis favoritas, tengo debilidad por las telas de flores

Me lié cortando rectángulos de telas para usar de bolsillos y al final puse de más.
La parte de flores de arriba iba a ser otro bolsillo pero como tela de fondo no ha quedado mal.

12 tarjetas!
No ha quedado mal de capacidad con lo finita que es.

¡El resultado me encanta!

*al ritmo de Link encontrando un tesoro*
Lágrimas por sentirme menos patosa al conseguir hacer el tarjetero.

Chaqueta estilo kimono

noreply@blogger.com (nkawai) — Thu, 07 Aug 2014 21:49:00 +0000

Antes que empezara el verano ya se me habían ocurrido algunas ideas para coser alguna cosa para mí más allá de fundas, bolsos y neceseres pero no había encontrado ni el momento ni la tela adecuados.

Ayer, paseando por Ribes i Casals, encontré una tela finita y muy bonita que enseguida me llamó la atención.

Fue verla y venirme a la mente varios tutoriales que había visto sobre chaquetas estilo kimono, una pieza muy fresca y a la vez muy práctica para las noches de verano.

Cuando llegué a casa me dediqué a buscar patrones y manuales de como hacerlo. Sabía que era algo simple de hacer y no quería que me llevara mucho tiempo, tampoco necesitaba que los acabados estuvieran al nivel de un Chanel así que opté por el de este videotutorial con alguna modificación en las medidas y puntadas extras para reforzar:

Así pues, Regaliz y yo nos pusimos manos a la obra a tomar medidas

Y a cortar la tela

Unas cuantas costuras después, este fue el resultado:

Al ser una tela tan fina, los dobladillos los cosí con doble puntada para reforzarlos y que no se saliera. Creo que fue una buena decisión, estoy muy contenta con el resultado. Es el primer DIY que hago para vestirme!

Por si os interesa, sé que en Costuretas tienen un taller planificado para hacerlo:

Kimono exprés

日本 2014. Juguetes, gatitos y sushi

noreply@blogger.com (nkawai) — Tue, 01 Jul 2014 00:02:00 +0000

Empezamos otro día dedicando la mañana a descubrir más a fondo la parte comercial de Akihabara: primera parada, el Don Quijote de Chuo Dori!

Pingüínos con gorro de Papa Noel en la luna que acompañan el nombre
de Don Quijote escrito en japonés (katakana)

Don Quijote es una cadena de almacenes donde hay de todo, y cuando digo de todo, es de todo y bien mezclado. Creo que en nuestra breve visita a Japón, ninguno de los Don Quijote que visitamos se parecían. Cada uno era un conjunto de cosas random e inconexas como estanterías con Princesas Disney al lado de estanterías con todo tipo de consolares. Incluso llegamos a encontrarnos preservativos con el osito Rilakkuma con sabor a tortitas y miel.

Sin palabras

Perversiones aparte (o no), lo especial del de Akihabara es que tiene un teatro donde hacen conciertos las AKB48, el macro-grupo de idols japonesas nacido en este mismo barrio que les da nombre (AKB - Akiba - Akihabara) y que actualmente supera con creces el número de 48 integrantes de sus inicios. Por lo que entiendo hay varios “equipos” nacidos a partir de AKB48, serían algo así como grupos hermanos y están formados por un montón de chicas más. En total entre todos los Team he leído que suman más de 300 miembros y aumentando (o.O).

Durante nuestro viaje, no dejamos de escuchar una canción que pensaba que venía de las AKB48 o alguno de sus teams pero que resulta que es de su grupo “rival”: las Nogizaka46 (NGK46). La canción no me gustaba hasta que volvimos a Barcelona y el hecho de escucharla me empezó a trasladar inevitablemente a esos maravillosos días vividos en Japón:

気づいたら片想い by 乃木坂46

Volviendo a Don Quijote, lo otro que nos sorprendió es que por encima del teatro de AKB48, aún nos encontramos con 2 plantas más de recreativas, una de ellas dedicada exclusivamente a juegos musicales. De todas las máquina que llegamos a probar, mi favorita de todas todas fue la Maimai de Sega.

Es un formato de máquina musical que se juega con las manos y consiste en seguir el ritmo de la canción pulsando unos botones alrededor de la pantalla táctil circular cuando coincidan los círculos que van apareciendo. Según el nivel tienes más elementos y movimientos algo distintos.

Para hacerlo más gráfico, aquí va un vídeo directo de Youtube con una de las canciones a las que más jugamos, directa de la BSO del juego Sonic Lost World:

Sonic Lost World BSO - Windy Hill Zone (nivel experto)

Entre juego y juego, aproveché para beberme un buen vaso de Fanta de melón (mi favorita, aunque me gusta más la de la marca japonesa Calpis que no conseguí encontrar).

Más de una hora después, salimos del edificio para seguir visitando tiendas y sitios curiosos de Akihabara hasta que llegamos a un gigantesco Yodobashi: una cadena de centros comerciales que pensábamos eran sólo de tecnología y resultaron tener de todo. Y eso incluye una planta entera de juguetes. Si digo que pasé una hora de reloj ahí, me quedo corta. Deformación profesional sumada a hobby supongo.

Pilas de Rilakkuma. Había de Hello Kitty, de Vocaloid y de un montón de muñequitos kawaii más.
Absurdo si se tiene en cuenta que mientras las usas no vas a ver sus dibujitos.

No pude evitar comprarme varios accesorios de Sylvanian Families para fotos y muchos gashapones como mi reloj de Tamagotchi y mis gatos Godzilla (Regaliz no, una figurita). También cayó alguna cajita de re-ment. Y cuando creía que ya me había dejado medio saldo de mi cuenta en la tienda, subí a la planta superior para encontrarme con un quiosco-librería enorme dónde pude conseguir la revista de street fashion FRUiTS Magazine del mes (de la que ya hablaré en otro momento).

Sylvanian Families adorables en todos los tamaños *^*

También compré un pack en la zona de quiosco que parecía un DIY de una mochila y resultó ser la mochila en sí. No estoy acostumbrada a que en los quioscos me vendan mochilas en cajas sin ir acompañadas de una revista supongo!

Mis Godzi-gatos, como molan los gashapones en Japón! Lástima no haber pillado
una figurita de la colección de "gatos potando" que vi (verídico).

Finalmente fui a rescatar al pobre Den que llevaba un porrón de tiempo dando vueltas por la zona de restaurantes a la espera de que yo diera señales de vida para ir a comer.

Mi super reloj salido de un gashapon

Después de comer y descansar un poco las piernas (y la cartera), nos reunirnos con el resto para ir a un neko café. Los neko café son cafeterias en las que pagas una pequeña entrada y una consumición para poder estar un tiempo (limitado según lo que pagues) jugando e intentando acariciar esquivos gatos. Cuando piensas en la idea crees que es genial porque estarán todos los gatitos contigo, hasta que llegas y ves que pasan de tí porque no dejan de ser gatos jajaja.

Chocolate y gatitos en Japón, una buena combinación

Clara imagen de como los gatos pasan de todo humano también en la otra punta de mundo

Al entrar nos dieron un catálogo de los gatos que “regentan” el local y una pequeña explicación de su edad, procedencia, sus carácteres y las cosas que les gustan. Había gatos muy graciosos y algunos nos hacían más caso que otros, aunque tampoco mucho más. También había de varias razas pero predominaban los enormes Maine Coon.

Mi mano y la pata de un Maine Coon

Algunas se dejaban hacer de todo con tal de no moverse

Después de este ratito de relax nos arreglamos para salir y celebrar el cumple de uno de los compis por Roppongi. Esa noche cenamos sushi y aunque quizá no era de los mejores restaurantes de sushi de la ciudad, lo que probamos era para llorar de la emoción.

Este sushi de atún era para morirse. El pescado estaba como tenía que estar y era de la parte
que tenía que ser para disfrutarlo. El de arriba estaba levemente pasado por la plancha.

Tataki de atún con huevo crudo encima

Creo que el resto de aventura nocturna es demasiado larga y penosa como continuar esta entrada con eso (incluye un japonés diciendonos que no entráramos en un bar porque había "too much men inside" y un RRPP de un bar que se pensó que buscábamos otro tipo de fiesta rodeado de señoritas).

Mi recomendación para todo incauto viajero que haya leído cualquier guía de Japón:
"si quieres salir de fiesta por Tokyo como los japoneses no vayas a Roppongi que sólo hay guiris"

Lo bueno de haber ido a Roppongi, aparte de la cena, fue poder terminar el día visitando la Torre de Tokio iluminada de noche antes de volver al hotel.

Tantas aventuras de CLAMP aquí vividas...
Me faltaba Sakura volando a la caza de alguna carta de Clow

La vuelta al hotel en taxi fue muy curiosa. Como el conductor no sabía como llegar al hotel, nos pidió el número de teléfono para llamar a recepción y que le indicaran el camino. Todo esto, como siempre, acompañado de unos cuantos すみません ("sumimasen" - disculpa).

日本 2014. Hachiko y Junie Moon

noreply@blogger.com (nkawai) — Fri, 02 May 2014 11:22:00 +0000

El segundo día lo empezamos de la mejor manera posible: presentando nuestros respetos a la estátua de Hachiko.

Recuerdo que de muy pequeña escuché una historia parecida de un pobre perrito que iba cada día al hospital dónde estaba su dueño. Cuando el dueño falleció, el perro siguió yendo cada día con la esperanza de verle. Ese día me fui a dormir llorando. Años después conocí la historia de Hachiko y el hecho que le hicieran un monumento me marcó mucho.

Me marcó tanto que volví a llorar al ver la estátua y tocarle la patita.

Para los que no conozcáis la historia de Hachiko

Fue uno de los pocos días lluviosos que tuvimos así que nos compramos un paraguas transparente cada uno para poder seguir viendo la ciudad bajo la lluvia, al más puro estilo Lost in Translation.

Íbamos en busca de la Apple Store Shibuya cuando nos encontramos con la tienda Disney a la que teníamos que entrar sí o sí. Allí hice una minicompra kawaiiosa:

Winnie the Pooh y Chesire cat adorables con barriguitas limpia-pantallas y caramelos de Mike Wasowsky de Monster SA

Visitamos un Muji enorme dónde compramos unos mini dorayakis muy ricos y continuamos hasta llegar a la tienda NECONO と Camera Cabaret. Esta tienda está dedicada a la ilustradora Lisa Larsson (http://www.lisalarson.jp) y a algunas toy cameras de superheadz (http://www.superheadz.com/welcome.html ).

Quise ir expresamente para poder toquetear y terminar comprando la reina de las toy cameras: una necono!

Los zapatos verdes del fondo también son de Shibuya

Sí, tiene forma de gato. Sí, saca fotos digitales. Sí, es una pasada! Por si queréis saber algo más de esta gato-cámara, le dediqué una entrada hace unos días.

Después de eso pasamos por un Tokyu Hands dónde compré más cositas monas

Una cinta nueva para darle color a mi cámara (el sello lo compré en Ueno, los hacía un señor a mano)

Gatito para auriculares, funda necono que no estaba en la otra tienda y un gatito dormido de un gashapon. El washi tape viene de la tienda oficial.

Nos fuimos a comer gyozas y ramen y terminamos abducidos por un BookOff lleno de videojuegos retro y otros tesoros. Pasamos por otro Sega y aproveché para escaparme al Mandarake de Shibuya. Si no hubiera ido acompañada, probablemente no me hubiera atrevido a entrar a ese sótano mal iluminado con luces parpadeantes. Creo que ha sido el Mandarake más “alternativo” de los que he visitado. Había tantísimas vitrinas que no llegué a ver ni la mitad!

Había dependientes con el pelo a lo Visual Key y lentillas rojas raras. Me encantó!

Después de babear ante vitrinas llenas de muñecas, salimos para intentar encontrar la tienda de Junie Moon. Creo que esta parte del viaje se puede considerar “La Odisea” por lo difícil de encontrar que es…

La mejor muestra podría ser las cabras que nos encontramos por el camino… Si no fuera porque eran dos cabras de una cafeteria.

Os presento a Chocolate y a Sakura, muy majas ellas

Dimos tantos tumbos que incluso nos pasamos de largo, pero mereció la pena porque nos topamos con un templecito rodeado de grandes edificios, algo que me fascina de esta ciudad:

Vista del templo nocturna y bajo la lluvia

Finalmente conseguimos retomar el camino y llegamos a la tienda a tiempo para poder comprar muchas cosas, entre ellas mi nueva Neo Blythe Royal Soliloquy (llamada Arcadia en honor a la nave del Capitán Harlock), un Doll Coordinate Recipe con patrones de Momolita (como curiosidad, el de la portada se lo compré el año que la conocí en Le Jour B de París) y muchos zapatitos.

La bolsa era super bonita y como llovía mucho me la pusieron dentro de una bolsa de plástico para protegerla.

Como estábamos tan agotados y estábamos lejos de Shibuya para volver andando con la que estaba cayendo, tomamos un taxi. Me encantó que la puerta te la abra el conductor automáticamente y que muchos tengan la tapicería del coche cubierta con funditas de puntillas al más puro estilo trapillo-de-encima-de-la-tele-para-poner-una-sevillana-encima.

Una vez en Shibuya cogimos el metro hasta Akihabara otra vez porque ya se nos había hecho de noche y estábamos agotados del intenso paseo hasta Junie Moon.