Coro Laugi no espetáculo Jeito Brasileiro!

O show Jeito Brasileiro! não é simplesmente um espetáculo de música popular brasileira. O Laugi pretende ressaltar o nosso jeito brasileiro de fazer música. O jeito brasileiro de fazer música tradicional. O jeito brasileiro de fazer jazz, rock, pop e, claro, MPB.

Em sua essência, o Laugi possui o jeito brasileiro de fazer música coral. A empatia que o coro causa no público é evidente e se baseia nesse fato. O público se vê no Laugi, se sente parte do show, se vê cantando. Porque o brasileiro é, essencialmente, um artista. O Laugi procura proporcionar essa vivência, essa alegria, essa emoção de estarem juntos, platéia e coro, realizando o mesmo show.

No espetáculo Jeito Brasileiro!, essa energia transparecerá com muito mais intensidade. Retratar as faces da arte brasileira não só na sua própria autenticidade, mas em outras roupagens de diversas culturas, será o ponto forte do espetáculo, trazendo o público para o palco, tocando na identidade de cada espectador e fazendo-o sentir-se parte do espetáculo.

O nome “Jeito Brasileiro!”, com o ponto de exclamação, é uma resposta direta ao “jeitinho brasileiro”, um termo pejorativo que denigre nosso povo e prejudica nossa luta por um Brasil mais digno. Não temos “jeitinho”. Temos, sim, o nosso jeito de fazer as coisas. E o nosso jeito de fazer música, reconhecido mundialmente. Música brasileira de todo o mundo. É isso o que se pode esperar do espetáculo Jeito Brasileiro!

Dia: 09 de outubro
Hora: 21h
Local: Sala Funarte Plínio Marcos
Ingressos: R$ 10 (meia)
Informações: 9237.2599 / producao@laugi.com.br

Conheça o Laugi:

http://www.laugi.com.br
http://www.youtube.com/user/laugistica
http://www.myspace.com/laugi

O vídeo apresenta o ato em memória ao embaixador, promovido no Victoria Hall Theatre, em Genebra, um ano após a sua morte, e que destacou a importância da Capoeira ser apoiada por uma política pública específica.

Por ocasião do evento, o ministro Gilberto Gil relacionou a ação diplomática e a manifestação cultural como capazes de construir espíritos de camaradagem, inclusão, diálogo e paz no mundo.

Também são exibidos, ao longo do filme, depoimentos de alunos e mestres capoeiristas, que descrevem a importância da Capoeira como fator de integração.

Assista ao documentário:

Parte 01 | Parte 02 | Parte 03 | Parte 04 | Parte 05

Fonte: www.cultura.gov.br (Comunicação Social)

Aproveito que hoje está mais tranquilo, pra pedir desculpas pela ausência. Fazem algumas semanas que não escrevo nada no blog. Ando numa correria danada e com pouco tempo disponível para postar no Capoeira na veia. Mas os projetos como Capoeira na veia TV e o Podcast Capoeira estão caminhando rumo ao lançamento.

Então, assim, registro a volta das atividades do blog.

Funciona assim: através de um campo de pesquisa o usuário escolhe uma música, em seguida tem a opção de “blipá-la” junto com uma mensagem de até 150 caracteres.

Cada usuário é chamado de DJ. É possível adicionar seus “DJ” favoritos e ter acesso às músicas “blipadas” por eles.

Só tem um problema: é altamente viciante!

Vale a pena experimentar.

Pelo que entendi era uma luta de estilo livre, mas o capoeirista achou que estava em uma roda! Olha o jooooooogo camarada!!

Chorei de rir!!!! kkkkk

Antes de continuar, posso dizer que a “magia da capoeira” realmente aconteceu.

Mas vamos lá. No primeiro dia, as atividades foram conduzidas pelo Mestre Nanã (SC) e Contra-mestre Chiquinho (SC). A empolgação e o empenho em absorver o máximo dos docentes estavam estampados na “cara” dos alunos.

Para celebrar o início do evento, uma grande roda aconteceu em frente à Pizza Dom Bosco, na 306 norte.

No dia 27, quarta-feira, dando continuidade ao festival, Mestre Veinho (DF) e Instrutora Karlinha (SC) comandaram a festa. Karlinha iniciou no dia com um aulão de dança do Côco (falaremos em breve sobre isso), fazendo a moçada balançar o esqueleto.

Na sequência, Mestre Veinho apresentou uma oficina com fundamentos da capoeira regional, utilizando as primeiras sequências de Bimba.

Nem precisaria comentar que a atividade foi encerrada com uma roda cheia de dendê e muito axé, mas não resiti, rsrsss.

Quinta-feira, um grande dia. A noite foi marcada por uma palestra que reuniu alguns mestres do Grupo Beribazu. Os Mestres, Zulu, Falcão, Luiz Renato, Onça, Abdi e Contra-mestre Michel, divertiram e se divertiram contando um pouco da história e da origem do Grupo. Breves relatos e apresentações de fotos ilustraram a caminhada do Beribazu até os dias de hoje.

Ao final, uma roda com uma energia super positiva (só quem participou pode ter idéia) encerrou o evento.

Na véspera do Batizado e Graduação, uma atividade muito especial. Mestre Cláudio e Contra-mestre Xandão, deram uma espetacular oficina de capoeira Angola. Movimentos rasteiros, bananeiras e muito balanço de corpo, fizeram os participantes suarem bastante.

Assim terminaram as atividades que antecederam o Batizado e Graduação do Fest CAL.

Para não ficar muuuito chato, vou terminando por aqui. Amanhão contarei como foi o último dia! Muita coisa bacana aconteceu…

Axé!

Em seu fabuloso levantamento publicado em 1834, “Viagem Pitoresca e histórica ao Brasil”, Jean Baptist Debret deixou claro que os tocadores de berimbau tinham a intenção de chamar a atenção dos fregueses para o comércio dos ambulantes. Um certo Henry Koster (inglês, que se radicou em Pernambuco, virou senhor de engenho e passou a ser chamado de Henrique Costa) escreveu em suas anotações de 1816 que de vez em quando, os escravos pediam licença para dançar em frente à senzala e se divertiam ao som de objetos rudes. Um deles era o atabaque. O outro, “um grande arco com uma corda, tendo uma meia quenga de coco no meio ou uma pequena cabaça, amarrada”. Era um instrumento de percussão trazido da África, mas de origem grega, acredite se quiser o berimbau é de origem grega. A palavra vem do quimbundo. Segundo o folclorista Édison Carneiro, foi no século XX, e na Bahia, que o instrumento se incorporou ao jogo da Capoeira, para marcar o ritmo dos praticantes. O que define um jogo rápido ou lento é o toque.

A partir daí, no entanto, a comunidade branca começa a incentivar as diferenças entre o “boçal”(o africano, ou aquele que recusava a integração. Não falava ainda o português) em oposição ao “ladino” (escravo integrado. Já falava português) e “crioulo” (negro ou mulato nascido no Brasil), favorecendo estes últimos com trabalhos mais brandos, perspectiva de ascenção social etc.

A comunidade negra, no entanto, muitas vezes valorizava o “boçal” em detrimento do “crioulo” ou “ladino”, ainda que estes últimos fossem mais ricos - a africanidade(”boçalidade”, palavra que adquiriu sentido pejorativo) era garantia de manutenção de valores tradicionais. Paralelamente, as rivalidades tribais perdem quase totalmente o significado, o que facilitará a síntese lutas/danças.

Fonte: desconhecida

Oficina com a Instrutora Karlinha (Beribazu Joinville) e Mestre Veinho (Grupo Arauna):

Palestra com Mestres do Grupo Beribazu - 3º dia:

Já quem participou, ficou a saudade…

Veja mais fotos aqui.