Womöglich ist der Albumtitel auch deshalb zweigeteilt, weil KT Tunstall mit ihrem neuen Studioalbum zweierlei gelingt: Einerseits kehrt sie zu ihren Wurzeln zurück, weil die neuen Songs ähnlich schlicht und schnörkellos anmuten wie ihre allerersten Aufnahmen; und doch hat sie ihren Sound mit all seinen aufrichtigen Country-, Pop- und Folk-Anklängen abermals weiterentwickelt und weiter verfeinert. Was am wichtigsten ist: Sie selbst beschreibt das Album, das sie zu Gast in Tucson, Arizona mit Alternative-Country-Star Howe Gelb (Giant Sand) aufgenommen hat, als eine Sammlung von „Songs, die mir allesamt aus der Seele sprechen.“

Seit ihr das Debütalbum Eye To The Telescope im Jahr 2005 auf Anhieb den internationalen Durchbruch bescherte – die LP landete auf Platz #3 der UK-Charts, verkaufte sich weltweit über vier Millionen Mal; über 1,8 Millionen Mal allein in Großbritannien, dazu über eine Million Mal in den USA – zählt die Schottin zu den wichtigsten Singer/Songwritern der zeitgenössischen britischen Musiklandschaft. Es folgten die Alben Drastic Fantastic (2007; DE #35) und Tiger Suit (2010; UK #5), die in ihrer Heimat ebenfalls mit Platin ausgezeichnet wurden, während die heute 37-Jährige parallel dazu ihren Ruf als grandiose Live-Performerin mit jedem Auftritt zementierte.

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www.kttunstall.com

Obendrein gibt es mit “When Brave Birds Saved“ hier auch noch einen 16-minütigen Kurzfilm zu sehen, der vier Songs des neuen Albums beinhaltet. Regie führten Fred & Nick, die zum Beispiel auch die “Gentlemen Of The Roads“ Filmreihe für MUMFORD & SONS drehten.

Viel Spaß damit!

Gleichzeitig veröffentlicht die Band sechs Musik-Clips; einer für jeden Song. Diese finden sich auf dem bandeigenen Youtube-Channel.

Sleeperstar ist eine Band, die Ihr Herz aus der Brust reißt, um es auf Platte zu pressen. In dem Moment, in dem die Nadel auf die Scheibe trifft, ist man gefangen in ihrem poetischen Kosmos. Sie schreiben große Songs. Sie teilen ihre tiefsten Geheimnisse mit Dir. Geheimnisse über das Leben, die Liebe, Mut, Verzweiflung und alle Facetten dazwischen.

Die Band veröffentlichte ihr Debüt-Album “Just Another Ghost” 2010 und landete damit ziemlich schnell in verschiedenen Film- und TV-Formaten. Darunter vor allem die TV-Hit-Serie “Vampire Diaries” und der Trailer zum Tom Hanks-Film “Extremely Loud and Incredibly Close”. von 2010 bis 2011 waren sie nonstop auf College-Tour und legten erst 2012 eine Pause ein um ihren nächsten Release aufzunehmen: die 6-Track-EP “Blue Eyes”. Gleichzeitig begann auch die Arbeit an ihrem kommenden Album, das für Herbst 2013 geplant ist.

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www.sleeperstar.com

Die Vocals zu dem Track kommen von A*M*E, die es mit gerade 17 Jahren schon in die Top 15 Künstler der „BBC’s Sound of 2013“ Umfrage geschafft hat. Mit seinen fetten “Low-end Stabs” und den sanften Vocals klingt „Need U 100%“ wie ein Track aus den frühen Neunzigern, gepaart mit der Techno-Technik der heutigen Zeit. 1988 wäre Inner City wohl ziemlich eifersüchtig gewesen.

Unterstützung als Co-Produzent erhält der Duke außerdem noch von Wunderkind MNEK (der gerade erst die Vocals zu Rudimental’s „Spoons“ mit Syron beisteuerte).

Sein Handwerk lernte Duke Dumont von seinem Mentor Switch (der zuletzt als Produzent für Beyoncé tätig war). Der Duke machte sich schnell einen Namen als der Mann um aus einem Pop-Song einen echten Dancefloor-Killer zu machen. Er remixte unter anderem Lily Allen und Bat For Lashes.

2011 zog Duke Dumont von London aufs Land nach Hertfordshire um sich auf seine eigenen Produktionen zu konzentrieren. Aus diesem Zen-artigen Exil brachte der Duke, aufbauend auf seinen weitreichenden musikalischen Hintergrund von Techno zu UK Garage Sound und House, neue Sounds mit.

2012 veröffentlichte Duke zwei EP’s auf Tiga’s Label „Turbo Recordings“, auf denen unter anderem die Tracks „Street Walker“, „Thunderclap“ und „The Giver“ vertreten sind. Diese EP’s waren der Auslöser weltweiten Interesses und Duke erhielt die Unterstützung und Aufmerksamkeit von DJ’s wie Jamie Jones und Simian Mobile Disco. Es folgten Remixe für AlunaGeorge, Haim und Santigold – damit war Duke Dumont definitiv “the man to watch“. Duke Dumont trat aus dem Schatten des Studios auf die Dancefloors der Welt.

„Need U (100%)“ erscheint in UK auf Duke Dumonts, in Zusammenarbeit mit Ministry of Sound, frisch gegründeten Label Blas Boys Club. In Deutschland wird der Track auf dem Label B1 Recordings / Universal am 17.05.2013 veröffentlicht.

Hier das Video zur Single!

Zu den Highlights gehören sicherlich die Songs von Moby (feat. Mark Lanegan), Blank & Jones (feat. Cathy Battistessa), The XX (mit ihrer schönen Single „Sunset“), Kate Bush (mit einem Remix ihrer 1985er – Single “Running Up That Hill”) und Marvin Gaye (der mit seinem Soundtrack-Beitrag “T Plays It Cool” von 1972 vielen der hier vertretenen Künstlern den Weg geebnet hat). Insgesamt 26 Titel hat Toni Simonen zusammengetragen und beweist erneut, dass man seinem musikalischen Gespür blind vertrauen kann. Fans der Reihe können mit Café Del Mar 19 nichts falsch machen und Neueinsteiger in die Welt von Café Del Mar werden den nächsten Sonnenaufgang mit anderen Augen sehen.

CD 1

1. Blank & Jones feat. Cathy Battistessa – Miracle Man (Café del Mar Mix)
2. Steely M – Summer Breeze
3. Gelka Feat. Ella May – Being You
4. No Logo feat. Steve Smith – Matter Of Time
5. Sugaboom & Kenya – I Can’t Help It
6. Afterlife – Suddenly
7. Lux – Golden
8. Ben Onono – Small World
9. Bonobo – First Fires
10. The XX – Sunset
11. Kate Bush – Running Up That Hill (Remix)
12. Ashley Height – Painkillers
13. Moby – The Lonely Night (Moby’s January 14th Mix)

CD 2

1. D*note – Sylvia
2. Space Designer – Nothing Really Matters
3. Ziller – Pearl & Dean
4. James Bright – Be
5. Silent Wave – Pretty Good
6. Kinobe – Lotus Eater
7. Marvin Gaye – T Plays It Cool
8. Aromabar – Renegade
9. Hazy J – Our Way
10. Rachel Lloyd – Saltwater Waves
11. Chris Coco & Sacha Puttnam – Human
12. Jacob Gurevitsch – Lovers In Paris
13. Bliss – End Titles

Und dabei waren die Erwartungen an eine Album-Veröffentlichung selten höher als bei “Random Access Memories”. Zuletzt hat man von dem Duo schließlich etwas vor drei Jahren gehört. Beim fulminanten, nahezu legendären Soundtrack zu “Tron: Legacy”. Das letzte Studioalbum liegt sogar noch deutlich länger zurück. Vor acht Jahren wurde “Human After All” veröffentlicht.

Nun steht das vierte Studioalbum der Franzosen in den Läden. Und “Random Access Memories” ist nicht nur sehr speziell, es unterscheidet sich auch stark von der letzten LPs des Duos. Ein Umstand, der nicht für jeden einfach so hinzunehmen sein dürfte.

Woran es dem Album allerdings nicht mangelt, ist Vielfalt. Von sehr soften 80s-Funk-Nummern, Songs im Stil der 20er Jahre (“Touch”) über rein elektronische Stücke, die teils auch an “Tron: Legacy” erinnern (“Motherboard”) bis hin zu melodiösen Dance-Pop-Ohrwürmern (“Get Lucky”, “Give Life Back To Music”) ist alles dabei. “Giorgio by Moroder” ist mit 9 Minuten Länge und Aussagen von Giorgio Moroder zwar fast schon ein Stück Geschichte, auf der Tracklist aber ein kleiner Stolperstein. Weil er eben den musikalischen Fluss irgendwie stört. Neben Moroder sind übrigens  weitere Gäste und Kollaborationspartner sind auf dem Album dabei:  Todd Edwards, Panda Bear (Animal Collective), Julian Casablancas (The Strokes), Paul Williams, DJ Falcon und Chilly Gonzales.

Und eines muss man “Random Access Memories” lassen: Es gibt immer wieder etwas Neues zu entdecken. Es ist definitiv kein Album, das man in ein paar Stunden durchgehört hat, sondern es gleicht eher einer abenteuerlichen Zeitreise durch die Geschichte der Musik. Schon allein damit heben sich Daft Punk von anderen Künstlern ihres Genres ab. Sie sind eben einfach Genies und schaffen es immer wieder, zu überraschen. Auch nach acht Jahre “Album-Funkstille”.

“Random Access Memories” Tracklist:

1. “Give Life Back to Music” (featuring Nile Rodgers)
2. “The Game of Love”
3. “Giorgio by Moroder” (featuring Giorgio Moroder)
4. “Within” (featuring Chilly Gonzales)
5. “Instant Crush” (featuring Julian Casablancas)
6. “Lose Yourself to Dance” (featuring Pharrell Williams and Nile Rodgers)
7. “Touch” (featuring Paul Williams)
8. “Get Lucky” (featuring Pharrell Williams and Nile Rodgers)
9. “Beyond”
10. “Motherhood”
11. “Fragments of Time” (featuring Todd Edwards)
12. “Doin’ It Right” (featuring Panda Bear)
13. “Contact” (featuring DJ Falcon)

Das spektakuläre, 110seitige Tour-Erinnerungs-Buch kompiliert Dramen hinter den Kulissen dutzender Live-Performances mit Backstage-Fotos, neuen Interviews und Liner-Notes vom hervorragenden Musik-Journalisten David Fricke. Die in Kunstleder gebundene “Tour Itinery“ birgt extravagante Memorabilien, darunter gedruckte 8×10-Hochglanzfotos der Band, einen Gäste-Backstage-Pass, Faksimile der Einladung zur berüchtigten Tour-Ende-Party im Harold Lloyd-Estate in Beverly Hills, neben Konzert-Tickets, dem originalen Album-Artwork, Tour-Postern, Set-Listen, Songtexten, Presse-Material und mehr. “Look“, das dritte Buch des Boxsets, beherbergt die intimen, innigen Fotos, die Linda McCartney von Paul und der Band gemacht hat, Alltagsbilder, die sie im Frühling 1976 auf ihren Reisen zeigen. Schließlich enthält das Boxset mit dem Buch “The Ocean View“ ein außergewöhnliches, gebundenes Kompendium der Zeichnungen und Skizzen des Künstlers Humphrey Ocean. Sie zeigen die Band auf Tour, in entspannten und freizügigen Einstellungen.

Als auffallende künstlerische Errungenschaft in sich, ist dieses kühne “Wings over America“-Deluxe Edition-Boxset ein “Must-Have“ für jeden McCartney-Enthusiasten.

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www.paulmccartney.com

„Warum wenig, wenn man viel bekommen kann? Und warum immer dieselben Samples benutzen, wenn man auch das Original nutzen kann? Ergo stehen also beim Kyteman Orchestra auf der Bühne: achtzehn Musiker, vom zünftigen Funk-Bläsersatz über die Streicher bis hin zum DJ und Rap-Artist, unterstützt durch befreundete Opernsänger und – natürlich! – ein Chor. So sieht wohl Carmina Burana für das 21. Jahrhundert aus. Dementsprechend unbeschreiblich ist auch der Sound, den dieses Riesenensemble gemeinsam produziert. Kyteman selbst spricht von „einer Sammlung von Sounds, irgendwo zwischen Oper, HipHop, Drum ´n´ Bass, Electro, Minimalismus und allen möglichen anderen Genres.“

The Kyteman Orchestra werden nach der erfolgreichen Tour im März auf einigen schönen Festivals diesen Sommer zu sehen sein. Pünktlich dazu erscheint am 24.05.13 die zweite Single „Angry at the World“.

Das Video könnt ihr euch hier anschauen!

Tourdaten: 24.05. Turnfest, Mannheim / 25.05. Elb-Jazz, Hamburg / 21.05. Traumzeit Festival, Duisburg / 22.06. Hurricane festival, Scheessel / 23.06. Southside Festival, Neuhausen ob Eck / 27.06. Kultursommer, Oldenburg / 16.07. Stimmen Festival, Lörrach / 02.08. Zeltival, Karlsruhe

Das ist ihr achtes Studioalbum. Ein Lebenszeichen seit “Red Book” von 2005. Schon 2011 haben Texas allerdings wieder angefangen, Konzerte zu geben. Sich langsam wieder anzuschleichen. Nun liefern sie eine Tracklist, die Pop, Country und 50s Rock’n'Roll vereint. Im typischen Texas-Sound. Geschrieben und produziert haben die Songs Sängerin und Gitarristin Sharleen Spiteri und Bassist Johnny McElhine. Auf dem Album finden sich aber auch Kollaborationen mit Bernard Butler und Richard Hawley.

“Wir waren einfach bereit“, sagt Spiteri. „Ohne Druck von außen. Dies ist was wir tun und für den größten Teil unserer Erwachsenenleben getan haben. Wir kommen zusammen, setzen uns mit den Gitarren hin und dann kommt die Musik aus dem Nichts. Das mag heute unglaublich altmodisch klingen, aber so machen wir Musik, und so, das haben wir immer geglaubt, werden großartige Songs geschrieben. Nicht indem man mit Studioprogrammierern auf Bildschirme starrt, sondern weil menschliche Wesen zusammen singen und spielen.”

Aufgenommen wurde “The Conversation” in Sheffield, Glasgow. In Richard Hawley’s Studio. Der Titelsong “The Conversation” war die erste Single-Auskopplung. Akustisch gesehen bieten Texas auf ihrer neuesten Scheibe nichts Ungewöhnliches. Sie plätschert etwas unspektakulär vor sich hin. Für Fans der Nostalgie dürfe die Zeitreise zurück in die 90er Jahre ihr Geld aber wert sein.

Tracklist:

The Conversation
Dry Your Eyes
If This Isn’t Real
Detroit City
I Will Always
Talk About Love
Hid From the Light
Be True
Maybe I
Hearts Are Made to Stray
Big World
I Need Time

Und damit nicht genug. Gemeinsam mit Jay-Z hat er außerdem den Soundtrack zum Film produziert und ihm völlig neues Leben eingehaucht: Glamourös, überkandidelt und prächtig. Deshalb erwartet einen auch kein klassischer, instrumentaler OST, sondern ein Musik-Mix, der die Zwanziger ins klangliche Hier und Jetzt transportiert.

Dafür hat Jay-Z nicht nur exklusive, teils unveröffentlichte Tracks ausgewählt, sondern auch Künstler, die stimmlich mit der Bildgewalt des Films mithalten können: Emeli Sandé, Florence + The Machine, Lana Del Rey und seine Frau Beyoncé, die beispielsweise mit André 3000 den Winehouse-Song “Back To Black” neu interpretiert hat. Vertreten sind außerdem Fergie, Q-Tip, Jack White und Bryan Ferry. Jay-Z selbst macht mit “100$ Bill” direkt den Auftakt zu diesem außergewöhnlichen Soundtrack.

Und das steht ihm auch zu, denn mit seinem Jazz-Age-Update hat er dem Film etwas wirklich Markantes verliehen und daran immerhin zwei (!) Jahre gefeilt! “Schon nach meinem ersten Gespräch mit Baz und Leonardo wusste ich, dass es genau das richtige Projekt für mich war”, so Jay-Z, der auch einer der Executive Producer des Films ist.

In dem dreht sich alles um den jungen Schriftsteller und zugleich Erzähler Nick Carraway (Tobey Maguire), der 1922 nach New York kommt und dort zufällig in die Nähe des Millionärs und Geschäftsmannes Jay Gatsby (DiCaprio) zieht.  Fasziniert von ihm wird er immer tiefer in die Welt der Reichen und Schönen hineingezogen … Ganz großes Kino, das dank Luhrmann und Jay-Z musikalisch perfekt untermalt ist.

“Der große Gatsby” läuft seit Donnerstag, den offiziellen Soundtrack gibt es seit gestern. Als Standard- und Deluxe-Version (inkl. drei Bonustracks).

Das komplette Tracklisting der Standard-Edition liest sich wie folgt:

1: 100$ Bill – Jay-Z
2: Back to Black – Beyoncé & André 3000
3: Bang Bang – will.i.am
4: A Little Party Never Killed Nobody (All We Got) – Fergie & Q-Tip & GoonRock
5: Young And Beautiful – Lana Del Rey
6: Love Is The Drug – Bryan Ferry & The Bryan Ferry Orchestra
7: Over The Love – Florence + The Machine
8: Where The Wind Blows – Coco O. (Quadron)
9: Crazy In Love – Emeli Sandé & The Bryan Ferry Orchestra
10: Together – The xx
11: Hearts A Mess – Gotye
12: Love Is Blindness – Jack White
13: Into The Past – Nero
14: Kill And Run – Sia