Tamamen sayılardan oluşanların yaşadığı bir dünya, ve hiçbir şey olmayan, “sıfır”. Baskı altında yaşamaya çalışan ancak buna rağmen çabalayan, seven ve cesaret gösteren hiçbir şeyin bir şeyler olduğunu göstermeye çalışmaktaki kararlılığı hakkında bir hikaye. Hep “sıfır”ın etkisiz eleman olduğundan bahsedildi durdu, bunu sorun eden bir “sıfır” mutlaka çıkacaktı!

Sıfır Christopher Kezelos‘a ait bir 12′47 stop-motion bir kısa film. Şimdilik filmin sitesinde ilk ön gösterim videosu ve bir kaç duvar kağıdı bulunuyor. Yeni videolar ve diğer gelişmeler için ise twitter: zeroshortfilm üzerinden bilgilendirmeler yapılıyor. Flickr: zeroshortfilm üzerinden filmin aşamalarını görebiliyorsunuz.

Hep prensesleri iyilik ve güzellikler içerisinde saf, şanslı, eğlenceli tipler olarak öğrendik hikayelerden. Peki aksini neden düşünmedik biz öğrendiklerimizin sonrasında? Dina Goldstein bunu kareleri ile paylaşmış. Kalabalık bir aile içerisinde Pamuk Prenses, yıllardır öpücüğü işe yaramadığı için bekleyen bir prens ve uyuyan güzel, saçından olan Rapunzel ve dahası…

Projenin konusu aslında günümüz kadınları ile peri masallarındaki kadınların ortan bir bakış açısı ile kıyaslanmaları ve bence bunu oldukça parlak bir fikir ile sunmayı becermiş. Dina‘nın Fallen Princesses projesine ait fotoğraflardan beğendiklerim aşağıda.

İzlemeyi sabırsızlıkla beklediğim filmlerden biri, Tim Burton’un Alice Harikalar Diyarında’sı. Levis Carroll‘ın, Alice’in o metaforlarla bezeli hikayeleri bir beyaz tavşanın peşinden küçük bir deliğe girmesiyle başlar hikayesi. Bilmeceler bilmece gibi değildir, kelimeler kelime gibi değil. Her lafın ardında bir oyun yatar.

Şimdi bu hikaye Tim Burton ile görsel bir şölene tekrar kavuşur. Oyuncular arasında Johnny Depp -çılgın şapkacı-, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter, Michael Sheen, Mia Wasikowska, Matt Lucas gibi isimler var ve bir not olarak filmin hasılatının da Heath Ledger’ın kızına bağışlanacağını belirtmeliyim.

Yazının konusu olarak da Alice Harikalar Diyarında ile ilgili fotoğrafları paylaşmak istiyorum.

Eğer çizim-desen ve resim gibi konularla ilgili iseniz, yapmanız gereken kesinlikle elinizden kalemi eksik etmemek. İş-güç derken sürekli aksattığınız bu yeteneğin çalışmadığınız zamanlarda köreldiğini mutlaka bir gün farkedersiniz :) Bunun nedeni desen çizerken sürekli el-göz koordinasyonunu aktif tutma gereksiniminiz; aynı bisiklet ya da araba kullanmak gibi, sadece daha hassas bir dikkat ve özen gerektiriyor. Bu nedenle yanınızda karalama yapabileceğiniz küçük bir defteriniz ve resim kaleminiz hep hazır olmalı. Telefon ile konuşurken ya da bir konu hakkında fikir ararken hep eliniz bir şeyler karalamalı. İlla güzel şeyler çizmek önemli değil, önemli olan bileğinizi sıcak tutmak. Bileği sıcak tutmak ya da elin tutuk olması bu durumun izahında kullanılan örnek cümlelerden bir kaçı.

Eskiz defterlerimden arada seçtiklerimi ayrıca internet ortamına da aktarıyorum. Bunun için kullandığım iki servis var. Biri flickr (@ceyhunaksan). Ancak flickr‘ı üzerinde daha yoğunlaştığım ya da seri olarak çıkarttığım eskizlerim için tercih ediyorum. Gelir-geçer tarzda anlık eskizler ya da seri niteliği olmayan çizimlerim için ise blogger altında açtığım eskiz bloğum Karalamello‘yu kullanıyorum -isim babası Ersin Karabulut.

Ayrıca çizim ile ilgili bilgiler için Uzman TV‘den faydalanabilirsiniz.

Sunduğu imkanlar ve bilgisayar ile müdahele esnekliği dolayısı ile endüstride de çokça kullanılan bir teknik olan serigrafi baskı tekniği ile ilgili bir yazı hazırlamak istiyordum, Hasıp Pektaş hocamın yazısı ve Kevin Tong‘un bir serigrafi çalışmasının aşamalarını fotoğraflaması yazıyı yayınlamam için sedece aşamaları anlatmamı kolaylaştırdı.

Tekniğin temel olarak açıklanması ile ilgili sevgili Hasıp hocamın yazısını sizlerle paylaşmak istiyorum.

İpek Baskı – Şablon Baskı – Elek Baskı diye de anılan serigrafi, tekstil sanayiinde, grafik sanatlarda ve baskı resim çalışmalarında yaygın olarak kullanılan bir baskı tekniğidir. Bu teknikte; metal ya da ahşap çerçeveye gerilmiş ipek, plastik veya metal dokumadan oluşan elek şeklindeki kalıp üzerinde baskı yapılacak yerler açık bırakılıp diger yerler maskeleme, boyama ya da fotomekanik yöntemlerle kapatılır. Sonra bu elegin içine konulan baskı boyası (mürekkep) , bir sıyırıcı (rakle) ile sıyrılarak açık kalan yerlerden kagıt, cam, kumaş, vb. malzemeler üzerine geçirilir.

Çok eskiden Çin ve Japonya’ da görülen elek baskı, insan saçından yapılmış dokumalara kagıttan kesilmiş motifler yapıştırılarak elde edilen kalıla yapılıyordu. Bu düşünceden hareketle sonraları çok ince ipekten dokunmuş elekler yapıldı. 19. yüzyıl sonlarında Amerika Birleşik Devletleri’ nde “Silk- Screen Process” adıyla kullanıldı. 1920’ den sonra da Avrupa’ da yaygınlaştı. Daha sonraları gelişerek özellikle ofset ve tiponun uygulanamadıgı malzemeler (tahta, cam, v.b.) üzerine de uygulanır hale geldi. Bugün ise tekstil sanayii dışında özellikle az sayıda baskılar için olanaklar sınırlı olsa bile kolaylıkla uygulanabilen bir tekniktir.

Yazının geri kalanına www.hasippektas.com adresinden devam edebilirsiniz. Şimdi gelelim bu tekniğin nasıl uygulandığına.

Şimdi gelelim aşamaları açıklamaya…

Serigrafi Baskı Tekniği

İlk olarak çalışmanızın nasıl yapıldığı ile ilgili hususa dikkat edilmesi gerekli. Çünkü bu baskı tekniğinde çok fazla renk yaptığınızda bir o kadar da o rengi basmakta kullanacağınız film hazırlanması -renk ayrımı- gerekecektir. Özellikle renkleri el yordamı ile uyguladığınızı düşündüğünüzde o kadar dikkatli olmanız gerekir. Hazır renklerden faydalanabileceğiniz gibi kendi renklerinizi de karışımlarla elde edebilirsiniz. Ancak şunu unutmayın ki ne kadar ince çalışırsanız çalışın, çalışmanızın birebir aynısını alamama gibi bir durum her zaman söz konusu olacaktır ve bu olasılık çalışmanızın ne kadar ayrıntılı olduğu ile doğru orantılıdır.

Örnek olarak In Head adlı çalışmamın üzerinden uyarladığım bir varyasyonu serigrafi tekniği ile basmıştım. Bu varyasyonun üzerinden belirli alanları anlatayım.

Çalışmanın orjinaline baktıysanız serigrafi için uyarlanan hali arasında bir çok farklılık olmadığını göreceksiniz. Bunda renk sayısı azaltılırken hangi alanların ne renk olacağını kararlaştırmak öncelikli amaç olmalı ki çalışmadan çok fazla uzaklaşılmasın. Bunun için kullandığım program Photoshop. Renkleri sadeleştirirken kullandığım yöntemin aynısını renkleri filme aktarırken de kullanıyorum.

Renk İşlemleri

Renk seçimlerini sadece bir komut kullanarak gerçekleştiriyorum. Bunun için çalışmanızı Photoshop ile açın, Select > Color Range işleminden sonra aşağıdaki gibi bir ekran ile karşılaşacaksınız.

Burada gördüğünüz minik ekran içerisinde bir üstte yer alan Fuzziness değeri ile doğru orantılı olarak EyeDropperTool‘u kullanarak seçili alanınızı -yani renk miktarını- belirleyebilirsiniz. Yukarıdaki görüntüde verdiğim değere göre ekranda seçilmiş renkleri açık renkli olarak görmekteyiz. Bu şekilde ne kadar renk kullanmak istiyorsak her renk için çalışmanın aslının üzerinde o kadar layer açarak renkleri Color Range ile seçip bu layerlara yerleştirmeliyiz.

Aşağıda örnek olması maksadı ile hazırladığım bir görüntü var -dosya boyutundan tasarruf için biraz hızlı bir görüntü oldu, üzgünüm-

Sonraki aşama ise, film için ayrıştırılan renklerin aktarımına hazırlık olarak her rengi siyah bir renk katmanı haline getirmek. Bunun için, her renk için açtığınız layerı tıklayıp Color Overlay seçeneği ile renkleri siyaha çevirmek ve her layer için Aydınger kağıta çıktı almak.

Bir sonraki aşama ise bu aydıngerlerin emisyon adı verilen ışığa duyarlı kıvamlı bir madde ile ipek üzerine pozlanması geliyor. Ben ucuz olduğu için genelde aydınger tercih ediyorum ancak dilerseniz aynı işleve sahip başka bir malzeme kullanabilirsiniz.

Bu aşamaları mümkün olan bir zamanda video ya da aşama aşama fotoğraflayarak paylaşmaya çalışacağım.

Uygulama Aşaması

Pozlama sonrası filmlerin görüntüleri.

Emisyonun özelliğinden bahsedecek olursam. İpek üzerine döktüğümüz ve karanlık odada pozladığımız ipek üzerinde yerleştirilmiş olan emisyonda yer alan siyah kısımlar kalacakları için, ipeğin durulama işlemi sonrasında, üzerinde sadece renk geçecek alanların zıttı kısımlar kalacaktır. Biz ipek üzerinden boya ile müdahele ettiğimizde buralardan kağıdımıza boya aktarılacaktır. Her renk için ayrı film pozlanacak ve her pozlama bir renk için kullanılacaktır.

Pozlanan filmin kasnak ile aynı hizada olması rengin kaymaması için çok dikkat edilmesi gereken bir noktadır.

Ayrıca basılacak adet kadar kağıdın yanınızda olması, boya kurumadan daha fazla çalışmayı basmanızda size kolaylık sağlayacak ve çalışmanın kalitesinin düşmemesi sağlanacaktır.

Bu aşamalardan sonra, ipek gerilmiş kasnağımızın üstüne boyamızı dökerek, kağıda aktarmaya başlıyoruz. Boyayı aktarırken, her alana eşit miktarda boya geldiğinden ve bir kerede boyayı tüm alanlara orantılı bir şekilde iletebildiğinizden emin olmalısınız.

İlk renk aktarımın ardından çalışma aşağıdaki gibi görünüyor.

Sonrasında bu işlemi her renk için tekrarlıyoruz. Renk verme işlemi bittiğinde çalışmalarımızı kurumaları için raflara yerleştirmeliyiz. Kevin‘in kendi çalışması için yaptığı serigrafi baskının devamını flickr üzerinden inceleyebilirsiniz.