Cine de terror

Trailer de "La Aparición" (The Apparition)

noreply@blogger.com (Angel) — Sat, 26 May 2012 00:16:00 +0000

La Aparición (The Apparition) es una película de terror y suspenso dirigida por Todd Lincoln quien también trabajó en el guióin de la cinta, uno de los "ganchos" que tiene esta película es el protagonismo de la hermosa actriz Ashley Greene, super conocida por interpretar el personaje de Alice Cullen en la saga de Crepusculo y como vemos también piensa en extender sus fronteras y hacerse de una carrera en la actuación fuera ya de la película que la pone en peligro de encasillamiento como a sus demás compañeros. En esta película Ashley comparte roles protagónicos con Sebastian Stan y Tom Felton también famoso actor que interpretó durante toda una década al personaje de Draco Malfoy en la saga de Harry Potter.

Ashley Greene interpreta en "La Aparición" (The Apparition) a Kelly una joven universitaria que junto a su novio Ben (Stan) y su compañero Patrick quienes juntos realizan un experimento en el que lo que intentan hacer es descubrir si una entidad espiritual o un fantasma puede ser maniestado con el poder de la mente, tras el experimento que parece que no salió tan bien que digamos la pareja comienza a ser acosada por un supuesto fantasma o demonio que habría logrado pasar a nuestro plano existencial durante el experimento.

El trailer a decir verdad se ve interesante, buenos efectos y varias escenas con cámara en mano al estilo documental probablemente debido a que estos estudiantes tratan de documentar todo en video, el aspecto de Tom Felton es muy distinto al de sus papeles anteriores, esta vez tiene toda la pinta de ser un intelectualoide mientras que Ashley Green en su personaje de Kelly es una joven normal olvidémonos de vampiros y todas esas historias de fantasía pues en esta película Ashley interpreta un papel radicalmente diferente al que ha realizado en la mencionada saga pero no quiero irme por la tangente así que siguendo con la sinopsis de "La Aparición" pues siendo una película de terror no hay mucho qué decir solo esperar y ver cuán buena está cuando la estrenen, pero basandome en lo que se ve en el trailer parece ser una película que despertará interés en cuanto a su argumento... dichosas las manos que atrapan a "Kelly" y por cierto este asunto de la sugestión y creación de fantasmas y entes inexistentes con la mente es algo que también se ha mencionado en la realidad, recordemos que la mente humana es muy poderosa. Buenos efectos visuales hasta donde llegamos a ver en el trailer que les dejo mientras esperamos el estreno de esta cinta de terror con Alice o quiero decir Ashley Greene.

Trailer de "La Aparición"

REC 3: Génesis (película, comentarios)

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 21 May 2012 00:51:00 +0000

REC 3: Génesis, comenzaré por mencionar en primer lugar que esta a diferencia de las dos películas anteriores que estuvieron a cargo en la dirección por Jaume Balaguero y Paco Plaza en el guión en esta tercera entrega Jaume Balaguero delega el cargo de la realización de la película a Paco Plaza, los protagonistas son los actores Leticia Dolera, Javier Botet, Diego Martin entre otros más, la película a mi pesar debo decir que es una comedia de terror, comenzaré a dar varios spoilers dando aviso para quienes aun no la vieron pues en esta parte del mundo apenas lleva unos días de haber sido estrenada aunque en otros países como España por supuesto ya casi todos la vieron y ya tienen su veredicto.

Primero que nada Rec 1 es una película de terror, gore y algunos ligeros toques de humor negro pero lo que prima es el terror y el suspenso lo cual se mantiene en la segunda parte aunque decae en la historia y una de las razones principales a mi parecer es por mezclar dos cosas radicalmente distintas en el subgénero "zombie", hay muchas razones por las cuales una persona puede convertirse en un muerto viviente o "infectado" que vendría a ser el caso de REC y es que la excusa más usada es la de un virus que al ingresar al torrente sanguíneo tras la mordida de un zombie hace que la persona pase a ser un caníbal putrefacto sin ningún tipo de razonamiento alguno y lo único hace es saciar su apetito de carne humana. En REC 2 se metió el tema religioso que si mal no recuerdo el sacerdote dentro del edificio de viviendas que fue puesto en cuarentena descubre y comienza a ver pistas sobre el origen del virus que causa este contagioso virus que tiene como primera víctima a la niña de Medeiros la cual si recordamos menciona que fue mordida por su perro. Lo que trato de decir es para qué complicarse la vida ? Estos infectados se encuentran en ese estado o bien a causa de un virus o por alguna fuerza demoniaca que es lo que nos dan a entender en la segunda entrega ¿Para qué o por qué mezclar ambas cosas? . Estas dudas necesitabamos y esperábamos resolver con la tan esperada película de REC 3 pero no, lastimosamente debo decir que fue una bofetada tanto a la franquicia de REC como a los fanáticos de la misma.

Bien, hubiera preferido ver dos veces al menos REC 3: Génesis para analizarla con más detenimiento pero a falta de tiempo recordaré aquellos momentos vividos en la sala de cine que me dejaron con un sabor agridulce que hasta ahora no comprendo, ocurre que tras ver Rec 2 lo que se esperaba para la tercera entrega era una historia en la cual veríamos finalmente el origen del virus y la niña de Medeiros, algunos afirman que esto ya se veía venir... ya se sabía que REC 3: Génesis se trataba de una comedia de terror, pues maestro si van a mutilar la saga de esa forma no hubieran hecho nada. Pero voy a dar un repaso a la historia en esta tercera película antes de seguir con el contragolpe, se sabía en efecto que los personajes y el escenario sería distinto, ya no estaríamos más en el edificio donde se originó el pandemonio visto en las dos primeras entregas, esta vez y pensando que se trataba de una precuela todo ocurre en una boda, es el matrimonio de Clara y Koldo, los invitados a la ceremonia la disfrutan incluso desde antes de que empiece y uno de los pocos guiños a REC 1 es la escena de uno de los invitados al parecer un veterinario que horas antes de llegar a la boda había sido mordido por un perro en la clínica, entonces luego de que en los noticieros se viera algo de lo que estaba ocurriendo en el edificio (REC 1)... esto nos da a entender que lo que ocurre en la boda sucede paralelamente a lo que en la primera entrega, entonces no estamos ante una precuela. ¿Ante qué entonces?

Sigamos... tras la ceremonia, la feliz pareja bailando y disfrutando de su día junto a los invitados entre los que se encuentra el primo de Koldo quien graba de manera extra oficial los eventos de la boda y otro camarógrafo contratado especialmente para grabar de forma oficial el matrimonio, esto hasta los primeros veinte minutos va bien pues se mantiene la línea de la filmación de los sucesos cámara en mano con movimientos erráticos y propios de esta modalidad de filmación pero todo comienza a convertirse en un desastre (literalmente) cuando el invitado que había sido mordido por el perro ya presenta los síntomas de haberse convertido en un zombie, cae desde el segundo piso y le da una buena mordida a su esposa en el cuello, comienza el virus a expanderse a una velocidad vertiginosa y mientras ocurre esto Claudia y Koldo huyen por caminos separados teniendo que buscar refugio cada uno por su lado. Para este punto de la película el público en la sala de cine ya había estallado en varios momentos de carcajadas incluyéndome lo admito, los 'gags' sobraban en la película, el personaje de "Jon o John Esponja" bastante ridículo y fuera de lugar me pareció hilarante pero nada que ver con la película, cuando se pierde la cámara en mano se obtiene una visión mejor de lo que ocurre en el salón pero se pierde al mismo tiempo uno de los pilares que llevó a REC 1 a tener el éxito que logró años atrás y que con falencias pudo mantenerse en la segunda entrega. Aquí se perdió eso.

Koldo logra escapar de los infectados gracias a una abuela con alma de pandillero, Claudia le hace saber a su esposo que está viva y le da la noticia de que está embarazada, qué románticos... por qué te vas por la tangente Paco, aquí veo más inconsistencias y es lo que he notado en las dos anteriores películas de REC y me refiero a los infectados que siguen una pauta inalterable y es que sus características son muy similares a los infectados de películas como "28 Días después/ 28 Semanas después" o el remake de "El Amanecer de los muertos" de Zack Snyder del 2004, los infectados se movían de forma rápida, con espasmos, furiosos, letales, hambrientos y luchar con solo uno ya era todo un desafío de vida o muerte sin embargo en REC 3: Génesis hay escenas en las que los infectados/ zombies o "Angeles caídos del cielo" (tremenda estupides de los realizadores) se mueven primero de forma rápida y letal como en las dos primeras pero luego tienen movimientos lentos, torpes y son peligro solo cuando atacan en grupo como los muertos vivientes de George A. Romero en sus películas de antaño. A ver acá no logro entender en qué estaba pensando Paco Plaza... un zombie no puede reír (MADRE SANTA !!!) mientras hace de las suyas como lo hace el primer infectado ¡Diablos!, bien no voy a aplastarlo como ya he visto que lo han hecho en otros sitios en Internet pero hermano debiste pensar bien antes de hacer esta película pues REC es una saga de terror, gore y suspenso ... NO una comedia de horror, no sé cómo le llaman a esta escena pero al saber el personaje de Koldo que su esposa Claudia está viva se viste con unos trajes encontrados en la Iglesia al puro estilo de un caballero templario y seguido por su Sancho panza, una escena graciosa pero vamos de una vez al punto, un fan de la saga de REC no va a ver la tercera parte para matarse de risa sino de miedo, suspenso, tensión y sobre todo en esta saga lo que muchos esperábamos ver es decir el origen del virus y la niña de Medeiros terminamos al menos con una confusión total. Entramos a ver algo muy esperado y nos dan otra cosa, me gustaría decir lo contrario pero es la verdad.

En REC 3: Génesis Cuando la novia, Claudia armada con una motosierra viéndola despedazando a los infectados/ poseídos/ zombies o lo que fueran noto claramente que se hace referencias a películas como "Evil Dead" de Sam Raimi y "Braindead" de Peter Jackson, al partir en dos a uno de los infectados se ve claramente que este se abre en dos partes antes de que la sierra llegue a la cabeza, ¿Nadie notó eso al filmar la escena? Horrendo blooper. La dulce y frágil novia de pronto por algún motivo inexplicable... al estilo Matrix lanza patadas letales como Alice de Resident Evil y qué manera de manejar la motosierra... en verdad las escenas no encajan en absoluto con REC 1 y 2. "Os vais a flipar" es una de las líneas de la actriz y tuvo razón, flipamos al ver semejante escupitajo a la bien lograda REC 1, ya mencioné los errores de los infectados/ zombies o "poseídos" otro guiño que hace la película "REC 3: Génesis" a su primera parte es el reflejo de la criatura que vimos en el laboratorio donde se realizaban esos experimentos con la sangre del primer infectado... pero fue solo eso, un reflejo, una ilusión.

Soy sincero y digo que la película estuvo entretenida, pero al mismo tiempo uno termina desconcertado al ver enormes incongruencias en la historia... ya era suficiente con cambiar los escenarios y los personajes... (cómo te extraño Angela Vidal !!!) pero convertir una saga de terror, suspenso y gore que logró sacar adelante el género decaído especialmente en el tema zombie y distorsionarla hasta convertirla en una comedia de terror y humor negro sin casi nada que ver con sus antecesoras es lamentable, Jaume Balaguero debió meter la mano en la realización de estera tercera entrega sin necesidad de desplazar a Paco Plaza pero al menos debió mantener la línea. El desenlace de REC 3: Génesis nos muestra al sacerdote recitando unas oraciones las cuales se escuchan en todo el recinto por los parlantes lo cual hace que "oh!! sorpresa!!" los infectados quedan congelados en el tiempo, en estado catatónico, más estúpidos de lo que ya estaban... ¿Pero qué basura es esta? Vuelvo a repetir que dentro del subgénero zombie hay explicaciones para reanimar un cadaver, puede ser magia vudú, un extraño virus, experimentos fallidos como el trioxin que vimos en "El regreso de los muertos vivientes" si no me equivoco del año 1984 de Dan O'Bannon, pero un zombie por una causa espiritual? O es un zombie/ infectado o bien es una persona poseída.... no pueden tratar de mezclar ambas cosas y es mi opinión siendo fan del subgénero así que al ver esto entiendo que la película no corresponde al género de terror ni suspenso ni mucho menos a la saga de REC, por más gracia que me haya causado... no se puede jugar así con las expectativas de los fans de una saga de la talla de REC.

Sabiendo que se viene la cuarta entrega de la saga de REC como coinciden muchos, Jaume Balaguero tiene una carga mucho más pesada al tener que retomar la línea de la franquicia y que en REC 3: Génesis se vio terriblemente dañada, tengo que reconocer que la película fue entretenida ya van dos veces que lo digo pero se debió respetar la historia y lo que era lógico, hacer una precuela sin salirse del género y ofreciendo respuestas a las tantas interrogantes con las que nos quedamos en REC 1 y 2. Por cierto el final, Claudia y Koldo (que buena estuvo su amiga la francesita... lástima que sea tan p$&a !) a pesar de sacrificar su brazo el virus ya se encontraba dentro de ella... tanto esfuerzo por sobrevivir junto a su esposo para terminar infectada, el lugar parecía ya haber entrado en estado de cuarentena desde que ni cuenta nos dimos... la salida de Koldo y su esposa "zombie" no pudo haber sido más brutal, eran solo dos y son abatidos a balazos pero al puro estilo de "El padrino" ... me recordó la escena de Robocop en la que el oficial Murphy es despedazado a tiros por los criminales, no había visto tanta furia por parte de los soldados desde hace mucho y que desperdicio de municiones y a pesar de eso este par no cae sino hasta que termina la rafaga de proyectiles. Con otro título hubiera sido diferente la reacción de la mayoría del público, pero Rec 3: Génesis no le hace ningún honor a su nombre por más que hayan tratado de hacer una buena película simplemente no resultó, esperemos no ver más en algún otro evento a John esponja que el tipo merece un trabajo más estable y no contribuir con payasadas como esta.

Trailer de REC 3: Génesis

El Tren de la medianoche (The Midnight meat train) 2008 - película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Sun, 13 May 2012 00:17:00 +0000

En algunos países conocida también como "El Vagón de la muerte", "El Tren de la medianoche" es una película de terror y gore basada en un relato corto de Clive Barker recordado por los aficionados al género de la clásica cinta de terror y salvajismo puro "Hellraiser" la cual escribió y dirigió en 1987, podemos tener una idea con esto de la clase de historia que en esta ocasión tenemos en cuestión con la salvedad de que El Tren de la medianoche está dirigida por Ryuhei Kitamura, la película se estrenó en el 2008 siendo protagonizadea por Bradley Cooper, Leslie Bibb y Vinnie Jones, también participó Roger Bart recordado por su trabajo en "Hostel 2" y un cameo interesante por parte de Ted Raimi hermano del conocido cineasta Sam Raimi (Spider man).

Esta película encaja dentro de géneros como el terror, suspenso y gore del puro aunque no por ello vamos a darle diez estrellas, entraré en detalles avisando para quienes no la hayan visto aún. El Tren de la medianoche nos narra la historia de un fotógrafo de nombre León (Cooper) quien suele trabajar durante las noches y madrugadas en busca de capturar la "esencia de la ciudad" en sus fotos, Nueva York es la ciudad donde se desarrolla todo, vive con su linda novia Maya (Bibb) y gracias a su amigo Jurgis (Roger Bart) logra conocer a una reconocida organizadora de muestras de arte interpretada por Brooke Shields. Esto significaría una nueva etapa en la carrera de León ya que hasta ese momento se encontraba estancado sin poder sacar adelante su profesión.

Tras algunas sugerencias de la arrogante Susan Hoff, León intensifica su búsqueda por lograr capturar en sus fotos la parte más profunda y oscura de la ciudad es así que una noche en la estación del metro se topa con unos maleantes que estuvieron a punto de ultrajar a una modelo, nuestro amigo sabiendo que cámaras de vigilancia grababan todo desafió al grupo logrando ahuyentarlos sacandole una foto al líder y también ganandose el dulce agradecimiento de la modelo, un tierno besito. Este fue el inicio de un impulso obsesivo de León al investigar a un tipo que todas las noches tomaba el tren para mutilar brutalmente a sus víctimas con un pesado martillo, luego de la desaparición de la modelo León comienza a seguir a Mahogany... nombre de la versión psicópata de Forrest Gump descuidando su relación con Maya e incluso mandando al Diablo a la organizadora de la galería de arte Susan Hoff.

Tal es su obsesión que tras acudir a la policía decide encontrar respuestas por sí mismo llegando a tener raros encuentros con Mahogany quien durante el día trabajaba como carnicero. Para tener una idea de la mente retorcida y genial a la vez de Clive Barker son las escenas donde Mahogany liquida a sus víctimas, en su maletín guarda no solo su martillo, clavos, alicates y un tremendo gancho metálio para colgar a sus víctimas en el vagón. En una escena el personaje de Ted Raimi se encuentra hablando con su mujer y un amigo, de un martillaso literalmente le vuelan los ojos, el otro sujeto recibe un golpe de martillo en el rostro que lo deja con el cráneo hecho trizas pero la mujer, desde su perspectiva vemos como si fueramos nosotros quienes recibimos los golpes terminando decapitada mirando su cuerpo en un charco de sangre y lanzando chorros de sangre de su cuello. El Tren de la medianoche no es una película para mentes susceptibles, pero al margen de ello debo decir que los efectos generados por computadora para realizar esta escena y otras similares no son convincentes, así de claro simplemente no resulta convincente el asunto que bien pudieron utilizar otro tipo de técnicas y no recurrir al CGI pero que le vamos a hacer.

El párrafo anterior lo menciono pues es importante en el sentido de que nos da una idea de la brutalidad y explicita que es la película, Ryuhei Kitamura dijo que tenían la idea de crear un nuevo ícono en el cine de terror con el personaje de Mahogany... fallaron. El personaje es misterioso, su expresión es casi la misma en toda la película, pero el hecho de ser un carnicero y grotesco ser que sin titubear despedaza a sus víctimas no lo hará un personaje memorable, a pesar de esto la película es entretenida, para los aficionados a estos géneros es fijo que les gustará la película, aunque ya a la mitad comienza a decaer principalmente porque León comienza a tener algunas características vistas ya antes como el tipo de llega a perder la cordura sintiéndose atrapado a pesar de que sabe que su vida está en riesgo continúa siguiendo los pasos a Mahogany aunque este ya lo sabía lo que hace sin decir ni una sola palabra es involucrar a León. Una de las cosas que más me hacen pensar en lo influyente que puede ser el nombre de Clive Barker es el porqué de semejantes matanzas... según la historia de "El Tren de la medianoche" que por cierto tiene como encargado o "jefe" de Mahogany al propio conductor del tren, un sujeto que le revela a León el hecho de mantener el equilibrio entre el mundo fuera del inframundo con la maldad conocida desde el principio de los tiempos, los cuerpos sirven de alimento a unas viscosas y horrendas criaturas infernales que viven en un desconocido desvío que toma el tren durante las madrugadas.

Maya impotente por el extraño comportamiento de su novio que por cierto se la da con alma por detrás al parecer por vez primera al juzgar los gemidos de dolor de su amada, una escena inneesaria a mi parecer pero bueno tanto perseguir al tipo del martillo hace que León quiera tener intimidad con su novia una noche al final de su jornada laboral lo cual es algo lógico lo que no puedo decir de su obsesión por el pelado del martillo, finalmente Maya le cree pero para esto el buen amigo Jurgis ya había sido atrapado por Mahogany. El desenlace de "El Tren de la medianoche" me parece hasta cierto punto bueno, por fin al ver a Maya en peligro León se enfrenta a Mahogany en una lucha brutal dentro del vagón del tren pero decapitar al tipo no era la solución, todo había sido una clase de reclutamiento o reemplazo, el conductor del vagón aunque aparece en apenas unas cuantas escenas parece tener las respuestas a muchas interrogantes en la película y juega un papel importante en la historia de la misma.

¿Lograron crear un nuevo ícono en el cine de este género? No, sin embargo El Tren de la medianoche es una película buena, hay que considerar el hecho de que ha sido basada en un relato corto de Clive Barker y este es un escritor enfocado totalmente en el género que va más allá de lo que podriamos considerar simple terror, su creatividad para sacar ideas en verdad retorcidas en el género de terror no conoce límites... en esta película no se podía dejar de lado los estallidos de litros y litros de sangre, ahora si resultan buenos los efectos digamos que no ando muy de acuerdo con eso y no es que hayan exagerado con los efectos visuales ya que estuvieron en su punto preciso. Bradley Cooper en su personaje de León me parece que está correcto al igual que Leslie Bibb (Maya) y Vinnie Jones que en su interpretación de Mahogany en toda la película dice una sola línea pero no diré en qué momento la dice, seguro quienes hayan visto la película ya lo saben. El Tren de la medianoche es una película de terror aunque se pasaron un poco con el toque detectivesco de León, no es una película para todos los gustos en definitiva pero a mi parecer a pesar de sus falencias la película es buena y entretiene es sobre todo un título ideal para los amantes del gore.

Trailer de "El Tren de la medianoche"

Fenomeno siniestro (Grave Encounters) película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Sat, 28 Apr 2012 02:11:00 +0000

Las películas de terror y suspenso bajo formato documental no se detienen, ya hemos visto varios intentos por explotar este tipo de películas desde el éxito de El Proyecto de la bruja de Blair aunque los falsos documentales llevados a la pantalla se remontan a décadas atrás sin embargo la tendencia a realizar este tipo de películas ha tenido una repercusión bastante importante en los últimos años, Actividad Paranormal es otro ejemplo, El Último Exorcismo que no fue el último por supuesto es otro. En varios países la película se tituló bajo "Fenomeno siniestro" (Grave Encounters) siendo dirigida por "The Vicious Brothers" y protagonizada por desconocidos actores como Sean Rogerson, Juan Riedinger, Ashleigh Gryzko y otros más que completan el reparto.

El trailer de Fenomeno siniestro (Grave Encounters) estuvo circulando por Youtube desde hace más de un año, cosa más extraña aunque ya había sido estrenada a finales del año pasado en algunos países finalmente se estuvo promocionando desde inicios de este año la película en paises de Latinoamérica, aquí en Perú fue estrenada apenas hace una semana y personalmente ya teniendo experiencia viendo estos falsos documentales me importaba un bledo, solo quería ver la película por los avances que había visto y tenía esa corazonada de que la cinta a pesar de entrar en varios clichés conocidos en el cine, pues algo tenía que me hacía pensar que valía la pena verla y en general así fue. Para quienes aun no la ven voy avisando que daré algunos detalles importantes de la historia.

Los falsos documentales están de moda, no es novedad y la película desde los primeros minutos se delata por sí misma como un falso documental bajo el formato de aquellos documentales de fantasmas e investigadores que pasan noches enteras en lugares supuestamente habitados por fantasmas y entes malignos. Precisamente el grupo de investigadores buscando hacersu sexto episodio encuentran el lugar perfecto para realizar su documental, una antigua institución psiquiátrica... el Hospital Collingwood construida a finales de 1800, y para asegurarse de que su documental tendrá mayor credibilidad no dudan en romper la mano a cuanto lugareño encuentren para que digan que efectivamente han sido testigos de ruidos, voces o que incluso han tenido enuentros con fantasmas... como en los reality shows estos preparan todo listos a adentrarse al hospital.

Fenomeno siniestro (Grave Encounters) resultó un buen acierto por parte de The Vicious Brothers, ¿Por qué? La respuesta es simple, logra causar miedo, tensión y hasta momentos de susto que le aceleran a uno el corazón aunque esto no se da desde el principio hay que ver cómo interactuan los investigadores entre sí planeando lo que van a hacer y ubicando todo tipo de equipo de audio y video, instrumentos para captar campos electromagnéticos que serían elindicador de una fuerza o una presencia lo que me hae pensar que en realidad tienen la esperanza de encontrar algo qué mostrar al público pues para eso hacen el documental, esperanzados en que alguna cadena de TV transmita sus episodios. La verdad es que lo logran pero no como ellos pensaron, la manera en que se realizan los movimientos de cámara, luces y demás es correcta teniendo en cuenta el género de la película... debo admitir que soy dificil de asustar, pocas películas me han logrado sacar un buen susto y este es un mérito para Fenomeno siniestro (Grave Encounters) pues con efectos visuales nada excesivos salvo escenas contadas logran gradualmente hacer que el suspenso se sienta a medida de que transcurre la película.

Una vez que Lance, Matt, Sasha y demás ingresan al hospital psiquiátrico obtienen un dato real de una chica que se suicidó ahorcándose en una bañera, también algunos videos muy antiguos de cómo eran tratados los pacientes en el hospital siendo personas abandonadas por sus familias y demás lacras que en gran parte ocurre en la realidad, nuestra realidad. Comienzan su búsqueda de espectros y los invocan, los provocan solo con el fin de obtener algo pero nada ocurre, Fenomenos Siniestros (Grave Encounters) se convierte en un falso, falso y recontra falso documental a una noche de terror cuando las manifestaciones paranormales comienzan a ser cada vez más obvias para los investigadores, esto ocurre y al principio nadie cree lo que pasa pero luego de la desaparición de Matt comienza a cundir el pánico, la película sin utilizar música de fondo le da mayor credibilidad a la historia y sobre todo un aire siniestro y de tensión que me orino consigue buenas escenas de miedo del puro y duro.

Al margen de ser un falso documental yo me atrevo a decir que estamos ante una película de suspenso psicológio, es una mezcla de terror, suspenso y documental... sobre esto último las tomas en varias ocasiones son entrecortadas pero no por un trabajo de edición en la fase de post producción de la película, esto es realizado a propósito para convencer al espectador de que las cámaras, luces y demás equipos electrónicos caen al suelo y sufren desperfectos debido a la hostilidad cada vez más bestial de los fantasmas, a decir verdad todo el hospital parece estar encantado o poseido ya que al estar finalmente convencidos de que en realidad están lidiando con entes paranormales por instinto de supervivencia buscan la salida... fácil fue entrar pero salir es la cuestión, los ambientes por donde ingresaron han cambiado por lo que se ven atrapados esperando que amanesca y regrese el vigilante que acordó abrirles la puerta a la libertad a las 6 AM. Las sutiles escenas que son claras manifestaciones de los fantasmas y demonios del hospital son lasque más logran generar ese miedo en el espectador pero creo que el punto debil en "Fenomenos siniestros" son las apariciones físicas, visibles de los espectros como la chica de espaldas en la bañera que al girar la cabeza los aterra como nunca cuando abre la bocota que en teoría y práctica es imposible, en otra escena cuando van desapareciendo los integrantes del grupo Lance se encuentra con un gordo con cara endemoniada y con la lengua cercenada y lo peor es que lo persigue, esto no necesariamente debió ser algo para retirar del metraje pero se pudo plasmar en la película de otra forma, no sé cómo pero pienso que así debió ser.

No nos olvidamos de la chica, Sasha la unica mujer del grupo quien al principio fue la primera en ser molestada por los espíritus, a pesar de que ella sufre no solo de los tormentos emocionales de estar ante demonios y fantasmas dentro de ese lugar infernal también es agredida físicamente y lo comprobamos por las heridas que tiene en la espalda pero eso es solo al principio pues ya vemos luego que estos fantasmas tienen la capacidad de agredir físicamente a todo el grupo. Otro punto en contra para Fenomeno siniestro (Grave Encounters) es el clásico cliché de la despedida del último sobreviviente que se graba a sí mismo aunque este al igual que los demás van perdiendo la cordura como si los fantasmas de los pacientes ya fallecidos quisieran apoderarse de ellos, el tipo se despide hablando una buena cantidad de estupideces, así es... el final no me convenció, predecible hasta cierto punto, al margen de ello la película cumple con el principal objetivo, se mantiene la tensión y el suspenso y los momentos brutales de susto son lo más rescatable... si la ven de noche háganlo acompañados, el poder de sugestión nos puede jugar malas pasadas o hacernos ver osas que no están ahí jaja. Película muy recomendable a menos que tengas algún problema cardiaco..

Fenomeno Siniestro (Grave Encounters)

Trailer subtitulado de "Chernobyl Diaries" (Sinopsis)

noreply@blogger.com (Angel) — Tue, 24 Apr 2012 02:26:00 +0000

Chernobyl Diaries es una película de terror y suspenso que tiene en la dirección al debutante Bradley Parker, la historia es original de Oren Peli responsable de la saga de Actividad Paranormal, Peli trabajó en conjunto con Shane Van Dyke y Carey Van Dyke en el guión de la película que tiene como fecha de estreno en los Estados Unidos el próximo 25 de mayo, el reparto de actores está encabezado por Jesse McCartney, Jonathan Sadowski y Olivia Dudley entre otros que completan el elenco.

Chernobly Diaries que en su traducción literal sería "Los Diarios de Chernobil" está siendo promocionada como es costumbre con el mensaje de que en efecto es una historia original de Oren Peli pero hay que entender que el hecho de que un director haya tenido un éxito taquillero no garantiza que sus siguientes películas sean igual o mejores, con esta estrategia publicitaria se anuncia el próximo estreno de Chernobyl Diaries, pero vamos a ver qué es lo que Chernobyl Diaries como película de terror nos trae y podemos tener una idea con ver el trailer que es el segundo si no me equivoco.

No es muy compleja la cuestión, el escenario es la ciudad de Pripyat la cual quedó devastada luego del desastre de Chernobyl, claro devastada pero debido a la radiación y sus terribles efectos es un lugar desolado sin embargo con la llegada de seis turistas aventureros, osados y con ganas de experimentar nuevas emociones deciden dar un paseo por la ciudad que en apariencia está totalmente abandonada y aun con claras evidencias de las proporciones apocalípticas del desastre nuclear. Con cámara en mano graban su recorrido que comienza siendo algo divertido hasta que comienzan a notar que no están solos, ya listos para dejar el lugar el auto no arranca (vaya mala suerte para variar) y tienen que pasar la noche buscando un lugar donde estén a salvo pero se ven acosados por unos seres convirtiéndose lo que en un inicio era un paseo turístico en una lucha por sobrevivir. ¿Y estas cosas? Se supone que son el resultado de la tragedia y la radiación ? aunque son meras conjeturas...la catástrofe de la magnitud de Chernobyl acabaría con todo ser vivo se supone pero no, en la película de Oren Peli elegir Chernobyl para narrar esta historia de terror parece ser la excusa perfecta para traernos esta nueva película. La verdad es que el trailer se ve interesante, no voy a a adelantarme a decir que será un bodrio pues no es mi estilo hacerlo hasta no haber visto la película así que esperemos a ver qué tal le va a Peli con esta cinta.

Trailer subtitulado de Chernobyl Diaries

El video de Andy (El Amanecer de los muertos) 2004

noreply@blogger.com (Angel) — Wed, 18 Apr 2012 23:23:00 +0000

Uno de los personajes que con tan solo un par de líneas en toda la película "El Amanecer de los muertos" 2004 y me refiero a Andy fue uno de los que más caló en los "corazones" de la audiencia, a estas alturas ocho años después del estreno de este remake de la original cinta de George Romero, maestro y creador de numerosas películas de zombies o como él los llamó "muertos vivientes" ya debe haber sido vista por la mayoría, en la versión del 2004 la dirección estuvo a cargo de Zack Snyder quien consiguió realizar una de las mejores adaptaciones de la década pasada, valgan verdades la película con un ritmo frenético, momentos de terror, suspenso y algunos toquecillos de drama logró mantener al público en sus asientos atentos al desarrollo de la historia incluso en los créditos donde vemos cómo los pocos sobrevivientes llegan a la isla para toparse justamente de lo que estaban huyendo, una enorme jauría de zombies hambrientos con un fondo musical excelente "People who died" de Jim Carroll y "Sickness" de la banda metal Disturbed.

Este video es un material extra incluído en el DVD de la película donde podemos ver sin censura muchas cosas que no se vieron en la recortada versión para cines y más aún para cuando la transmitieron en televisión. Aquí vemos un extra del que personalmente desconocía, Andy, el amistoso pero letal dueño de una tienda de armas que se encontraba metros frente al supermercado donde se encontraban personajes como Ana, C.J. , Nicole, Andre, Steve, Kenneth y por supuesto el bueno de Michael entre otros. Todos estos sobrevivientes y en especial Kenneth habían entablado amistad con Andy, mientras pusieron en marcha su plan sabían que debían pasar por la tienda de Andy para armarse con todo lo posible y llevarse a nuestro amigo pero ya sabemos qué pasó al final con el pobre tipo.

El video de Andy, es conocido por muchos como "La cinta perdida de Andy" y en parte es cierto pues según vemos al principio del video esto fue encontrado meses después cuando la pandemia terminó no sabemos cómo pero los hambrientos cadaveres reanimados al parecer abandonaron el lugar o simplemente terminaron por pudrirse al haber terminado con todo Milwaukee. Este video es una clase de monólogo por parte de Andy quien narra todo lo que pasa mientras lo que ocurre en la película se centra en los sobrevivientes del supermercado. ¿Qué hace Andy mientras? Pues aquí esta todo, desde que comienza a analizar la situación especulando acerca de lo que pasa, con sus habilidades de francotirador por ratos sale a volar cabezas en un intento inútil por reducir la cantidad masiva de zombies. Antes de saber que es en la cabeza donde es efectivo el disparo prueba en otros puntos del cuerpo.

"El Amanecer de los muertos" 2004, tiene en este material extra la historia de Andy contada por él mismo, todo, desde que logra mantener comunicación con Kenneth desde la azotea de su tienda hasta que el pobre se encuentra hambriento... como recordamos envían al perro de la dulce y tierna Nicole para que le lleve unos emparedados pero por un descuido logran entrar algunos "tembladores" y le arrancan una buena mordida en la mano a Andy, el grupo al otro lado de la calle saben lo que ocurrirá pero de todas formas necesitan las armas. Deciden no decirle nada a Andy, pero la amante de los animales Nicole va por "Chips" el buen perro y en un momento de este video de 15 minutos de duración aproximadamente cuando Andy ya está en el proceso de conversión se siente un impacto, es cuando Nicole estrella la parte frontal del camión en la entrada de la tienda donde solo una pequeña entrada es la vía de escape o de una muerte segura.

Podemos conocer un poco más del personaje de Andy, un tipo algo arrogante, creyente, padre de familia y amigable pero al igual que los demás un sobreviviente que trata de salir como sea de esta apocalíptica situación. Parece algo colérico y sarcástico, pero tengamos en cuenta que él se encuentra solo y su comunicación con los demás es muy limitada, para muchos el personaje no debió morir y pienso que en verdad no debió, necesitábamos ver a Andy reunirse con el grupo además de ser un excelente tirador y bueno con las armas pero las cosas salieron así. En otro material extra de "El Amanecer de los muertos" 2004 entendemos algo interesante, si prestamos atención nos daremos cuenta facilmente de que en algunos casos quienes son mordidos tardan algunos minutos en convertirse y en otros la conversión es muy rápida, esto se debe a que mientras más grave sea la mordida más rápido la persona será un zombie debido a que el virus mientras más cerca de un vaso sanguíneo se encuentre pues el organismo se verá atacado de forma más rápida. En la versión de 1978 de "El Amanecer de los muertos" estos tenían las características de todo zombie de George Romero, son lentos, torpes y solo representan peligro cuando atacan en grupo, cualquier persona que muera fuera cual fuera la razón volverá a la vida como un muerto viviente, mientras que en la versión de Zack Snyder los muertos vivientes son rápidos, fuertes, violentos al puro estilo de los infectados de "28 Days/Weeks later" cualquiera que sea mordido se convertirá en uno de ellos pero si muere de otra forma no volverá a ponerse en pie.

El video de Andy, para quienes hayan tomado simpatía al personaje aquí les dejo un buen material... aunque no es el único de este buen remake del 2004:

No le temas a la oscuridad - 2012 (Película, comentarios)

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 16 Apr 2012 23:33:00 +0000

No le temas a la oscuridad es una película de suspenso y adaptación de la original estrenada en 1973, la película está dirigida por el dibujante Troy Nixey mientras que el guión fue desarrollado por Guillermo Del Toro y Matthew Robbins y aunque tiene pinta a remake esta película es una adaptación ya que la historia original tiene marcadas diferencias con la actual por lo que a mi parecer se trata de una adaptación, la película ha sido ya estrenada en varios países de Latinoamérica con regular aceptación.

La principal protagonista es la niña Sally interpretada por la actriz Bailee Madison mientras que los personajes adultos son Guy Pearce quien interpreta a su padre y Katie Holmes novio de este en la película claro.

Atención para quienes no la hayan visto aun entraré en detalles sobre la película así que si quieren ir a verla aviso que comentaré detalles importantes de la historia, así que vamos a ver, tuve que verla dos veces y no porque el argumento de "No le temas a la oscuridad" se complejo, necesitaba entender algunos detalles que pasé desapercibidos en la primera ocasión. Una escena inicial nos muestra a un artista, un pintor bien reputado en su época llamado simplemente Blackwood quien se ve atormentado por unas extrañas presencias que por lo visto tienen cautivo a su hijo así que este le revienta la boca a la sirvienta para obsequiar los dientes de esta a estas criaturas que se alimentan de ellos y de niños. Suena como el hada de los dientes o el ratón de los dientes y ese tipo de historias infantiles pero en este caso se enfoca el asunto desde un punto de vista oscuro y con un aire gótico muy claros.

Dicho incidente ocurre en el siglo XIX, ya en la actualidad Alex y su novia Kim se mudan a la vieja casa con el fin de iniciar una nueva vida y de paso remodelarla, esto significa mucho para Alex pues debido a su trabajo busca una excelente reseña por parte de una revista especializada en decoración y remodelación de casas, pero lo más importante es la presencia de la hija de Alex, Sally quien es fruto de su relación anterior por lo que la niña en un principio se muestra retraída, distante y poco amigable con la novia de su padre, una vez dentro del lugar se encuentran con dos sirvientes de edad avanzada, Sally como todo niño de su edad comienza a dar rienda suelta a su curiosidad paseando por todos los rincones de la antigua casa.

En apariencia todo es normal, al menos para su padre Alex y Kim, pero muy pronto estas criaturas del inframundo tratan de comunicarse con Sally haciendole creer que buscan su amistad pero en realidad se la quieren llevar al profundo pozo donde se encuentran escondidos y claro, llevarse sus dientes. Una acotación importante que debo hacer es que la película no debería estar clasificada dentro del género de terror pues no da miedo, como suele ocurrir con destacados realizadores que aunque no dirijan las películas y se encuentran a cargo de otros aspectos de producción como es el caso de Guillermo Del Toro es que se nota claramente la influencia de este en la película, su particular visión y manera de narrar la historia visualmente y en la narrativa es plasmada por Troy Nixey quien al parecer siguio los consejos de Del Toro, de forma demasiado estricta me parece.

La comunicación de Sally con estas criaturas en primer lugar es mediante la voz, le hablan, comienzan a darle órdenes y finalmente ella los libera de su encierro. Mientras todo esto pasa Kim y Alex están concentrados en la gran cena que darán para presentar la remodelación de la vieja casa, pero es Kim quien trata de tener un acercamiento con Sally lo cual comienza a funcionar luego de que la pequeña se da cuenta de que estos pequeños engendros del jodido infierno no tienen ninguna buena intención además que son feos como las verrugas del abuelo simpson. Voy a mencionar una cosa muy importante sobre este punto, la película tiene todos los elementos de ser una cinta de suspenso/ paranormal sin embargo el hecho de mostrar de forma tan gráfica a las criaturas disminuye precisamente el suspenso en la película, por poner un ejemplo: en Alien: El Octavo pasajero vemos a la criatura solo al final de la película, pero el terror y el suspenso se mantiene en todo el metraje sin neesidad de mostrarnos a la bestia salvo por algunas escenas que nos dejan ver un cachito del letal extraterrestre... claro salvando las distancias, en "No le temas a la oscuridad" el suspenso se pierde en parte pues ya sabemos qué son, cómo son y qué es lo que quieren.

Sabiendo esto solo nos queda deducir cómo tendrá desenlace la historia, odian la luz y a pesar de que son criaturas del averno tienen forma física por lo que es posible darles un pisotón y dejarlos como cucarachas aplastadas pero como si fueran una horda de pirañas la fuerza de estos ¿gnomos? radica en el hecho de que atacan en grupo, centenares de ellos pueden aparecer y lo hacen para aterra a Sally quien por suerte siempre logra que Kim o ella misma salga del apuro, Kim despeja sus dudas visitando al anciano sirviente que fue atacado por las criaturas, este le da algunas pistas a Kim y se da cuenta a lo que se enfrentan luego de leer la sección de Blackwood en la biblioteca del pueblo.

La película no es mala a pesar de todo lo que dije, pues el ritmo se mantiene y el argumento tiene buenos puntos a su favor, el aspecto visual y el trabajo de efectos digitales da resultado, las criaturas no son realistas al cien por ciento pero se acercan mucho, aunque pegan gritos desesperantes al igual que Sally, algunos clichés podemos notar en la película como la niña que ve cosas y nadie le cree, sobre todo sus más cercanos en especial su padre Alex quien parece más interesado en la cena para presentar su remodelación de la casa dejando en segundo lugar a su hija. Incrédulos, la niña que dibuja aquello que más le aterra son solo ejemplos de cosas que ya hemos visto antes.

En "No le temas a la oscuridad" Sally les saca fotos instantáneas a las criaturas durante la cena sin importar que los invitados estén disfrutando de la velada, el flash ahuyenta a los pitufos malditos pero siempre al acoso de Sally hasta que la niña es arrastrada al sótano donde Kim trata de ayudarla para que los duendecillos no se la lleven, para esto Alex finalmente se dio cuenta de su error y decide sin titubear en llevarse a su novia y a su hija de la casa pero estos demonios no se la dejan tan fácil. Sally tuvo su oportunidad de triturar a dos de estos monstruos, uno con la puerta de la biblioteca de la casa y en otra con la linterna, un tipo del tamaño de Alex bien pudo patear pisotear o por qué no? Utilizar una motosierra para acabar con estos demonios pero la verdad es que eran muchos y sobre todo muy astutos es por eso que lo dejaron inmovilizado mientras trataba de sacar el auto.

Lo cierto es que aunque hayamos visto a las criaturas de forma muy prematura o en su debido tiempo las malditas hicieron bien su trabajo, aunque no lo lograron con Sally lo hicieron con Kim. Estas criaturas guardan relación con dos explicaciones: La primera es que según el libro leído por Kim en la biblioteca pública ellos provienen del inframundo, llegaron a un pacto con una de sus santidades en el siglo XIX y para quedar mano a mano ellos se pueden llevar a un humano y dientes de niños y a los propios niños para alimentarse, otra expliación en la cual no se profundiza mucho son las clásicas leyendas que tuvieron origen en siglos pasados donde hasta hoy en día muchos utilizan como la histyoria del hada de los dientes, por cada diente ellas dejan una moneda al menor pero sabemos que esto tiene sus orígenes en creencias que en aquella época no tenían explicaciones lógicas.

Es importante rescatar de "No le temas a la oscuridad" el simple hecho de que el suspenso logra mantenerse aunque baja en intensidad cuando nos muestran a las criaturas, a veces de forma demasiado escandalosa, los efectos visuales están a la altura no se exceden ni escasean, estan donde deben estar. Las actuaciones son aceptables, pero por favor no nos digan que es una película de terror porque no lo es, es suspenso sobrenatural, psicológico si se quiere pero no es terror, esta adaptación comenzó su rodaje en el 2009 así que se tomaron un buen tiempo para sacar a la luz ¿valió la pena tanta espera? Depende de cada uno concluir esto. Poca sangre, suspenso aceptable y algo que casi olvido es que la película entretiene, es algo que le da más puntos a su favor... Guillermo Del Toro con Troy Nixon estuvieron sincronizados en este aspecto. No saquen una secuela... es una súplica por favor...

La Cosa (Del otro mundo) 2011- película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Fri, 06 Apr 2012 22:59:00 +0000

Bien, esta película tenía ganas de comentarla desde mucho antes de su estreno y luego de verla dos veces finalmente tengo un poco de maldito tiempo para dejar algunas impresiones sobre esta precuela, si, es en efecto una precuela de "La Cosa" de 1982 dirigida en aquél entonces por el reconocido (ya no tanto) cineasta John Carpenter logrando hacer de esta película un clásico de clásicos infaltable en cualquier videoteca que se respete como tal. La Cosa es una precuela, seguramente la habré comentado en sus avances como remake pero existen razones de peso para aquella confusión, pero vamos con calma... esta nueva película de La Cosa fue distribuida en varios países de Latinoamérica como "La Cosa Del otro mundo" algo estúpido a mi parecer, mientras mas corto y tal cual es hubiera sido mejor "La Cosa" y punto.

La película fue dirigida por Matthiijs Van Heijningen Jr. y el guión estuvo a cargo de Eric Heisserer y John W. Campbell Jr. y el reparto de actores encabezado por la simpática Mary Elizabeth Winstead, Joel Edgerton, Ulrich Thomsen y otros actores casi desconocidos. Estrenada en marzo de este año en países de Latinoamérica "La Cosa" nos ubica en la Antártida cuando un grupo de científicos noruegos realizan por accidente un impresionante descubrimiento, una inmensa nave bajo el hielo con un visitante de otro mundo, un organismo alienígena en estado digamos "criogénico" está suspendido en un bloque de hielo enorme, Edvard Wolner es enviado a la Universidad de Columbia junto al Dr. Sander Halvorson para reclutar a la paleontóloga Kate Lloyd (Winstead) que sin problemas acepta el trabajo.

Si no fuera por la presencia de dos personajes femeninos, Kate y Juliette diría que es un remake a toda regla de la original de 1982 pero la presencia de Mary Elizabeth Winstead pone ese elemento necesario para marcar la diferencia, la precuela nos narra qué fue lo que ocurrió con la base noruega que como recordamos en "La Cosa" de 1982 los científicos saben que algo nada bueno ocurrió pero nada más... en "La Cosa" 2011 sabemos cómo y de dónde sacaron al organismo extraterrestre, una vez llevado a la base la paleontóloga bueno digamos que asesora el procedimiento de los científicos para ver ante qué clase de criatura están, descubren que no es algo de este mundo y se arma la parranda por el descubrimiento.

No tarda mucho en comenzar el desastre cuando oh! que pena ... se les olvidó poner en el congelador a la criatura, la similitud de La cosa (Del Otro mundo) 2011 es demasiada con su original de 1982, este organismo sin forma definida comienza a infectar y apoderarse, duplicar las celulas de sus víctimas para luego mostrarse de la manera más grotesca y nauseabunda posible, luego de la primera "autopsia" al cuerpo de uno de los científicos noruegos, el primero en ser víctima del organismo, qué secretillos hablan entre sí cuando no quieren que los americanos sepan lo que dicen... esta es una cosa curiosa sobre el elenco ya que dichas escenas son creíbles y dan resultado pues porque el reparto de actores en su mayoría son noruegos.

La película es buena, sobre todo si tenemos en cuenta que se trata de la precuela de un clásico de los ochenta... a estas alturas donde las adaptaciones, remakes y demás películas sacadas de ideas originales de otros tiempos o de libros pues simplemente no superan a sus originales. Hay que ir con cautela y no esperar que al menos en este caso de "La Cosa (Del otro mundo)" sea mejor que la de 1982 pues de eso mejor ni hablemos, pero eso no quiere decir que esta precuela sea una basura, por el contrario... el argumento y el producto final en pantalla se refleja en una buena película de terror y ciencia ficción que nos mantiene atentos a lo que pasa y esto a pesar de las similitudes obvias en varias escenas de esta nueva película y La Cosa de John Carpenter.

Tengo que decir que el ritmo de La Cosa (2011) es ligeramente mayor a la de 1982 la cual tiene varios momentos pesados y lentos pero que son compensados con la excelente historia que nos cuenta el realizador y lo que vemos en pantalla. En La Cosa (2011) la historia va a un ritmo más rápido pero en su punto, sin exagerar ni caer en lo aburrido, pero siguiendo con la película la paleontóloga tiene la idea de examinar la sangre de todos absolutamente pues al saber que el organismo es una clase de virus que copia las celulas de sus víctimas es decir replica a otro ser vivio y puede hacerse pasar como un humano hasta mostrar sus entrañas, garras y tentáculos pero este plan se echa a perder luego de que el laboratorio se incendiara. Una idea espontánea que se le ocurre a Kate Lloyd es revisar si nuestros amigos noruegos tienen buena higiene bucal y por lo visto no pero al menos van al dentista... la idea es clara, el organismo extraterrestre no puede copiar material tipo metal así que si alguno no tiene tapones de amalgama en las muelas incluyendo ella misma entonces es una probable víctima y copia de ser humano... a quienes tuvieron el buen hábito de cepillarse tienen que ser puestos en cuarentena pues la desconfianza es lo que prima en todo el grupo de sobrevivientes... tal y como ocurrió en la película original de 1982.

Lo que puedo destacar de La Cosa (2011) es su capacidad de mantener al público en suspenso aunque la verdad es que lo que va ocurrir es predecible, de todas maneras uno no pierde las ganas de saber qué ocurre y cuando el alien se da a conocer se muestra de una manera que es dificil describir su forma pero lo cierto es que en este punto los efectos visuales y digitales no me convencieron a verdad... en este aspecto la de de John Carpenter a pesar de ser una película filmada a principios de los ochenta donde los efectos no eran tan avanzados en tecnología como en la actualidad el organismo alienígena de La cosa en su versión de 1982 es mucho más impactante visualmente, otra cosa que me agradó ver fue cómo se fusionaron dos de los sobrevivientes, uno el infectado y el otro literalmente succionado y mezclado como plastilina con el otro formando una sola criatura cuadrúpeda que si no me equivoco es la que investigan en la película de 1982... nos están mostrando el origen de esa horrenda criatura fosilizada que muchos vimos en la original de John Carpenter.

Las actuaciones si no son excelentes en general están aceptables, Mary Elizabeth Winstead muy correcta en su papel. La Cosa (Del otro mundo) 2011 tiene por supuesto a algún demente que es el líder de los científicos noruegos que prefiere conservar el organismo por todo lo que este descubrimiento traería consigo pero obviamente sería una descabellada idea... en el hipotético caso de que lo hicieran posiblemente ni siquiera llegarían a territorio norteamericano pues en el trayecto todos estarian a merced de este maldito bicho.

Totalmente paranoíco el grupo comienzan a morir uno por uno, Kate decide escapar a como de lugar con Carter (Joel Edgerton) aunque ese final no me lo esperaba... la bella paleontóloga muy observadora ella se da cuenta de un detalle que la pone en duda sobre el estado de Carter y prefiriendo no correr riesgos lo envuelve en llamas como antorcha humana. Al menos sabemos que esta "cosa" es sensible a las temperaturas altas o para ser más precisos al fuego la única manera de matar cualquier criatura viviente infectada con este organismo.

El final resulta interesante y si no fuera por él seguro todavía tendría la duda de que se trata de una precuela y no un remake. Un detalle que me pasé por alto pero porque así lo quise y es que no me parece que tenga mucha importancia en el desenlace de la historia es cuando el helicóptero de los científicos colisiona cuando uno de los heridos resulta estar infectado... supuestamente nadie podría sobrevivir a un accidente de esa magnitud lo cual tiene mucho sentido pero es como Carter y su compañero sobreviven pero generando paranoia pues todos incluyendo Kate creen que están contaminados con el virus.

Con sus altos y bajos La Cosa (2011) resulta ser una interesante precuela que nos explica lo que ocurrió con los científicos noruegos que descubrieron este ser alienígena y que en la original de 1982 solo sabemos algunos detalles como que su base estalló en pedazos. Estaba esperando mucho para ver esta precuela y aunque no salí saltando de la emoción del cine me dejó satisfecho, una película muy recomendable para quienes hallan o no hallan visto la original de 1982 que es muy recomendable por no decir una cinta obligada también por supuesto. Para los amantes del gore, terror y ciencia ficción este par hacen muy buena combinación.

Trailer de "La Cosa" - 2011

Trailer de la película "Rec 3: Genesis" sinopsis

noreply@blogger.com (Angel) — Wed, 04 Apr 2012 00:16:00 +0000

Rec 3: Genesis ya ha sido estrenada en España hace solo unos días y según medios de comunicación la tercera entrega de esta original y exitosa saga de terror perteneciente al género Zombie/ infectados ha tenido un considerable bajón en taquilla, pero como aun no se estrena en salas de cine en Latinoamérica aprovecho para dejar algunos adelantos de Rec 3: Genesis. Dirigida por Paco Plaza y protagonizada por Leticia Dolera, Javier Botet y Diego Martin nos traen una nueva película de esta plaga infecciosa que convierte a cualquier persona mordida o en contacto con la sangre de otros infectados en unos seres que lo único que tienen de su humanidad es el instinto de alimentarse con características propias de zombies al puro estilo de 28 Days/Weeks Later.

Recordemos por un momento la segunda entrega de Rec, al parecer el virus que produce este estado caníbal en las personas tiene origen en un experimento llevado a cabo en un laboraterio clandestino, la sangre de una persona poseída dio como resultado esta pandemia de la que parece tener conocimiento el gobierno y los militares. El detalle es que la infección también tiene un lado sobrenatural ya que esto comenzó con dichos experimentos que quedaron abandonados en el laboratorio donde habita un ser humanoide, al parecer el experimento fallido para obtener una cura a la infección. El final prometía una continuación y como vemos asi ocurrió.

Pero en Rec 3: Genesis, ya no estamos en este edificio que se ve totalmente en cuarentena mientras la reportera Angela Vidal con su camarógrafo tratan de sobrevivir buscando la manera de salir. Nada de eso, hace algunos meses o a finales del año pasado leí en algun blog que se trataba de una precuela es decir el origen de todo absolutamente todo lo que vimos en Rec y su secuela pero en esta tercera entrega de la saga el argumento tiene un giro radical, personajes y escenarios, del argumento no puedo adelantarme porque no quedan cosas claras en las fuentes que he revisado, lo único cierto es que el azote del virus y la expansión de esta infección ocurren durante una boda, al principio todo parece ir de lo más normal todos felices y contentos pero de un momento a otro como hemos visto en la primer película de Rec comienzan a caer omo asteroides un par de cuerpos de la planta alta del lugar, lo que debería ser felicidad y celebración pronto se convierte en un caos y por lo que he visto en el trailer Internacional de Rec 3: Genesis aquí los sobrevivientes liderados por la novia no solo tienen que luchar contra estos invitados convertidos en seres aparentemente muertos pero más activos que nunca.

La Cuarentena también es sometida en esta boda. Nada más puedo adelantar y lo que acabo de decir son deducciones por tanto tendré algo de paciencia para ver la película y saber finalmente qué nos traen los realizadores con esta película que con una ayuda de nuestro sentido común espero que sea el final de una de las películas que marcó y ayudó a resurgir el género terror/zombie en el cine.

Trailer de Rec 3: Genesis

El Fin de los tiempos (The Happening) película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Thu, 29 Mar 2012 23:34:00 +0000

Bien, luego de casi un mes días más días menos por algunos inconvenientes con esta chatarra finalmente vuelvo para comentar una película que la verdad hace tiempo tenía ganas de hacerlo, se trata de "El Fin de los tiempos" (The Happening) película dirigida por el conocido M. Night Shyamalan o si no lo conocen es quien dirigió el éxito de "El Sexto sentido" luego sus películas digamos que fueron regulares para malas pero ese es un tema a parte, con esta película estrenada en el 2008 y protagonizada por Mark Wahlberg, la preciosa Zooey Deschanel y John Leguizamo con actuaciones especiales como la de la planta de plástico y cómo no haciendo un cameo pero esta vez solo escuchamos la voz de Shyamalan. La película corresponde al género de terror, suspenso, ciencia ficción. Otra cosa les recuerdo a quienes aun no la hallan visto y quieran verla tengan uidado al leer este artíulo pues entro en varios detalles de la película y no quiero arruinarles la sorpresa ¿?

El Fin de los tiempos nos narra la manera en que un día como cualquier otro algo extraño ocurre en Central Park, como si el mundo se detuviera las personas comienzan a perder la cordura viéndose en un estado casi hipnótico se matan por propias manos, sus comportamientos son insanos y todo ocurre en un parpadeo. La ciudad se convierte en un nido de suicidas inducidos por el efecto de lo que en ese momento es algo inexplicable, ¿narcótico en el agua? ¿Demasiada cafeína? Nada de eso, todo es un acto de la Naturaleza pero que apenas comienza, mientras tanto el profesor Elliot Moore (Mark Wahlberg) termina de dar unas clases no tarda en darse cuenta de que algo anda mal, para colmo él y su esposa Alma (Zooey Deschanel) se encuentran atravezando por una crisis, en medio se encuentra un amigo de Elliot, Julian quienes tratan de huir de lo que parece una especie de intoxicación que provoca en las personas síntomas como el repetir las cosas varias veces, caminar hacia atrás y finalmente darse muerte con lo que tengan al alcance, esto comienza a expandirse y comienza lo que muchos llamarían una especie de apocalipsis.

En "El Fin de los tiempos" el pánico cunde y los sobrevivientes dejan la ciudad en masa, por su parte científicos tratan de descubrir qué es lo que ocasiona este comportamiento y por el contrario la gente al no saber nada como es costumbre culpan a un supuesto ataque terrorista y esto los personajes en su mayoría se lo creen en buena parte de la película. Lo raro de todo es que todo esto ocurre solo en un grupo de ciudades en Estados Unidos pero no en otros países ni ciudades del mundo, con la poca información que Elliot, su esposa Alma y el amigo de este Julian y su hija dejan la ciudad con el inconveniente que tenía que surgir y es que Julian a pesar de oír por celular cómo su esposa se lanza por la ventana de su casa intoxicada por esta neurotoxina decide ir cual hombre apasionadamente enamorado en busca de su mujer dejando a su hija en manos de su buen amigo Elliot para que la cuide... podemos deducir que es lo que le pasa a Julian (John Leguizamo) luego.

En "El Fin de los tiempos" a pesar de que muchos digan que es un intento de M. Night Shyamalan por reinvindicarse como director pues hay que decir las cosas como son y es que luego de "El Sexto Sentido" las películas de este director han sido una decepción para muchos aunque no es necesario despedazarlo pues "Señales" a pesar de no ser un éxito tiene cosas rescatables, "La Aldea" realmente la quise ver pero fue un desperdicio la verdad. Pero mi impresión de "El Fin de los tiempos" no fue tan mala como podría pensarse... aunque muchos piensen lo contrario... Tampoo digo que la película sea una obra maestra lo que despierta la atención en esta película es el hecho de no saber en realidad qué pasa y la manera en que Shyamalan nos muestra en su propia manera de ver cómo podría terminarse el mundo, la conducta de la gente y la propia Naturaleza desarrollando a gran velocidad una manera de elaborar su propio mecanismo de defensa. Es un punto interesante.

Aunque en "El Fin de los tiempos" esta idea pudo haber sido mejor trabajada con respecto al argumento que no es nada complejo, la trama es simple de entender pero es donde el suspenso se hace extrañar por su ausencia. Veamoslo de esta manera: Un grupo de sobrevivientes que cada vez son menos tratan de escapar de esta toxina, cada vez son menos pues Elliot al ser un hombre de ciencia deduce que las personas en grupos a mayor cantidad de gente mayor es la posibilidad de contagiarse mantiene su distancia escapando solo con Alma, la hija de Julian "Jess" y unos cuantos buenos samaritanos. No hay más... ir hasta donde puedan recogiendo comida y suministros donde puedan.

Durante el transcurso de este pandemia en "El Fin de los tiempos" obviamente conocemos más de los personajes, Elliot y Alma olvidan sus diferencias para estar juntos protegiendo a la hija de Julian, Jess y lograr escapar antes de verse expuestos a esta toxina que poco a poco se va revelando algunos secretos de la misma. No sin antes claro ver la confesión de Alma quien admite que lo hizo cornudo a Elliot pero bueno el hombre a pesar de las circunstancias pudo haber mostrado más sentimiento, emoción y es algo que parece que faltó en la película. No parece que estén muy interesados en entablar vínculos amistosos con otros sobrevivientes más allá de lo que necesitan para sobrevivir a pesar de esto una de las cosas más interesantes es el origen del caos ¿Cómo comenzo todo? ¿Cómo y porqué causa?

Esto no podemos saberlo a ciencia cierta, salvo sacar nuestras conclusiones prestando atención a los diálogos de la película sobre todo a los detalles que se transmiten por las noticias y las detectivescas deducciones de Elliot, ya para nadie es secreto que las plantas son las que liberan este agente tóxico como mecanismo de defensa, el problema es que no se sabe cómo se propaga hasta que finalmente y luego de ver cuerpos de aquellos que tuvieron la mala fortuna de verse infectados y por consiguiente de manera inconciente muertos por ellos mismos. En "El Fin de los tiempos" podemos ver algunas de esas escenas, no tan explícitas pero es que no se trata de una película gore, recordemos.

Ya en la recta final de "El Fin de los tiempos" Elliot sabe que la toxina se encuentra en el aire, como si no hubieramos visto ya bastante gente desquiciada la pareja se topa con una anciana más hostil y territorial que una leona en celo. La película tiene por decirlo de alguna manera un final "feliz" Elliot y Alma adoptan a Jess y esperan a su primer bebé... qué tierno... pero qué ocurrirá en Francia ahora?

Una escena clásica, El personaje de Mark Walhberg hablando de forma muy amistosa a una planta de plástico, muy graciosos... pero esto tiene una razón y es que las plantas como sabemos se están defendiendo lo hacen por la propia culpa del ser humano que cada vez más parece importale "menos" el medio ambiente y es por esto que la propia Naturaleza se defiende ya que "siente" y ve al hombre como una amenaza así que mientras más tirano seas más probabilidades hay de ser intoxicado pero si eres de los tipos buenos como Mark y Alma podría intentarse llegar a un entendimiento con las plantas como vimos en esa escena aunque tampoco podemos saber si esto funcionaría.

Es cierto lo que se dice en muchos otros blogs, el argumento es hasta cierto punto débil, muy simple y a pesar de que al menos a mi parecer el asunto de las plantas defendiéndose y de qué manera! Me despertó el interés pero esto no ocurre durante el transcurso de la película ya que hace falta ese toque de suspenso que nos mantiene pegados a la película. Con varios altibajos me parece una de las mejores películas de M. Night Shyamalan aunque el final ma parece malísimo... si terminamos por donde comenzamos pues solo nos queda pensar que esto ocurrirá primero acá, luego allá y luego más allá. Por cierto... "El Fin de los tiempos" es diferente a otras películas de este director así que no hay que crearnos muchas expectativas o al menos quienes no la han visto todavía. Es buena aunque de la escala del 1 al 5 le doy un 3.

Trailer de "El Fin de los tiempos"

Algunas veces ellos vuelven (Comentarios, película)

noreply@blogger.com (Angel) — Sat, 10 Mar 2012 22:37:00 +0000

"Algunas veces ellos vuelven" (Sometimes they come back) es una película de terror y suspenso basada en un relato del genial Stephen King, la película fue estrenada en 1991, esta adaptación estuvo dirigida por Tom MKcLoughlin y protagonizada por Tim Matheson, Brooke Adams y Robert Rusler, la película tiene ese toque emocional característico en las películas basadas en las obras de este genio de la Literatura de terror, con toques fantasiosos y dramáticos la película pasa a ser una de las tantas que ha sido llevada al cine a partir de la mente de King.

"Algunas veces ellos vuelven" es la historia de dos hermanos, inseparables ambos juegan en el bosque hasta que son acosados por un grupo de vagos abusones, en este punto la película nos ubica en el año 1963. Jim y su hermano mayor se ubican peligrosamente en un ferrocarril mientras viene en camino un tren que está a pocos minutos de distancia, agredidos por los matones Jim logra escapar pero no puede salvar a su hermano y por si fuera poco los abusones también mueren tras ser licuados por el tren y esto es porque Jim se llevó las llaves del auto. El incidente queda como un recuerdo traumático que marcó de por vida a Jim.

Ya mayor Jim casado y con un hijo decide enfrentar sus peores temores y regresa al pueblo para trabajar en una escuela local como profesor, al principio todo parece normal pero poco a poco comienzan los recuerdos casi reales de aquél terrible incidente de su pasado que comienzan a atormentar al tipo, con alucinaciones incluídas. Algunas veces ellos regresan es una película que toca el tema del bullying muy de cerca pero al estilo de Stephen King claro, volviendo un momento atrás si recordamos la escena del ferrocarril uno de los matones se reúsa a continuar molestando a los hermanos y es algo que tiene mucha relevancia en el desenlace de la película.

Le cuesta adaptarse a la nueva escuela pero logra domar a los estudiantes, Jim como profesor y como persona debido a ese trauma de niño tiene problemas para controlar su ira llegando a tener problemas con sus estudiantes más rebeldes aunque estos luego se comienzan a orinar de miedo cuando tres estudiantes son víctimas de los fantasmas de los tipos del ferrocarril, de alguna forma encontraron la manera de volver de los confines del infierno y es tomando una vida para poder ocupar su lugar en este mundo, asi es como Jim tiene que lidiar con los tres fantasmas de los matones que vienen ahora por venganza haciendose pasar por estudiantes nuevos en la escuela. Era de esperar que nadie le creyera a Jim sobre lo que está pasando incluso su esposa aunque al juzgar por algunas escenas en "Algunas veces ellos vuelven" anteriormente el profe ya habia tenido crisis similares pero en esta ocasión es diferente, estos locos del infierno regresan y en carne y hueso salvo en las escenas mas crudas de la película en las que se les puede ver huesos y trozos de carne descompuesta.

Pero no solo quieren vengarse de Jim matándolo, tres estudiantes desaparecen y completan el trío que murió en el accidente y ahora también buscan tomar las almas de la familia de Jim. Uno de los matones como recordamos en la escena inicial decide no participar en el juego de sus amigos y como consecuencia aun sigue vivo, Jim lo encuentra y parece ser la única ayuda que tiene para poder hacer frente a los fantasmas de estos engendros, y la verdad es que al final lo fue ya que en "Algunas veces ellos vuelven" la película nos sumerge en este universo que caracteriza a las novelas de Stephen King quien no solo nos muestra una historia de terror sino que podemos sentir cómo a través de sus narraciones logra mantenernos en suspenso en cierta forma logrando identificarnos con las emociones de sus personajes como el miedo, la tristeza, incertidumbre y momentos dramáticos que se cuentan en sus novelas-

De hecho Stephen King ha sido mucho más explícito en la novela en la cual se basa la película por lo que algunas escenas no se llevaron a la pantalla, tampoco es la primera vez que ocurre con adaptaciones de este escritor, el entorno y los mensajes que llevan las historias de King se enmarcan perfectamente en adaptaciones para el cine o para la televisión, con esa particular visión del escritor nos encontramos con clásicas y otras buenas películas dentro del género en este caso "Algunas veces ellos vuelven" el personaje de Jim logra reencontrarse con su hermano quien al igual que lo hicieron los matones, el hermano mayor de Jim regresa de una especie de purgatorio para ayudar a Jim aunque algo desorientado y sin saber dónde se encuentra ambos enfrentan a los tipos malos huesudos en esta segunda vez en el mismo lugar donde se inició todo. No había otra forma ya que el mismo Jim en una escena le dice a su esposa que a donde quiera que vayan los fantasmas rebeldes lo perseguirán. Un final algo al estilo de "Ghost: La sombra del amor" pero al estilo fraternal ya que el hermano de Jim no logra entender que debe volver pero ya no al purgatorio donde estuvo tantos años sino finalmente hacia la "luz".

"Algunas veces ellos vuelven" es una película buena, la ambientación y efectos si bien es cierto no son de los mejores hay que tener en cuenta la fecha de estreno que fue a inicios de los noventa y no es la primera película basada en una obra de Stephen King que cuenta con un presupuesto limitado, los personajes fueron bien desarrollados y el argumento de la película se encuentra bien plasmado en pantalla y eso lo podemos notar al sentir cómo nos atrapa la historia. Teniendo en cuenta que se basa en el relato del mencionado escritor la película no dura tanto como si ha ocurrido con otras cintas pero da lo justo para contarnos esta historia de drama, suspenso y terror del bueno.

Trailer de "Algunas veces ellos vuelven"

Trailer de la película "El Cuervo" (The Raven) de Edgar Allan Poe

noreply@blogger.com (Angel) — Fri, 02 Mar 2012 00:12:00 +0000

La película "El Cuervo" (The Raven) es una adaptación de las historias narradas en clásicas obras como "The Raven" de Edgar Allan Poe, uno de los escritores más influyentes en la historia de la Literatura de suspenso y terror. Aunque la película se titule "El Cuervo" como es el de uno de sus poemas la historia está adaptada basándose en asesinatos que Edgar Allan Poe incluyó en sus clasicas novelas. La película está dirigida por James McTeigue y protagonizada por John Cusack en el personaje de Edgar Allan Poe y está acompañado por por la bella Alice Eve, Luke Evans y otros que completan el reparto.

El Cuervo (The Raven) es una película que nos ubica en el siglo XIX en Baltimore donde el detective Emmett Fields (Luke Evans) descubre el horrible asesinato de una madre y su hija pero que al margen de la tragedia le encuentra un gran parecido con uno de los ocurridos en los relatos del aquél entonces escritor Edgar Allan Poe quien en ese entonces trabajaba en un diario local. Como es obvio en estos casos se considera al escritor como posible sospechoso hasta que suceden más asesinatos y todos increíblemente similares a los que Edgar Allan Poe escribió en sus obras, tras darse cuenta de que Edgar no es el asesino el detective decide trabajar en conjunto con el escritor pues el asesino al parecer se inspira en los horribles homicidios que en la ficción Edgar Allan Poe plasma en sus obras.

El terror llega al clímax cuando la prometida del personaje de Edgar Allan Poe en "El Cuervo" (The Raven) es raptada por el asesino, es entonces cuando el personaje del escritor debe hacer uso de toda su inteligencia y capacidad de deducción basandose en sus propias obras para anticiparse a los movimientos del asesino. Este trailer de la película no estoy seguro si es el oficial pero tiene suficiente material como para darnos una idea de lo que veremos en el cine en esta adaptación de "El Cuervo" (The Raven) a mi parecer una excelente propuesta y mejor aun si se basa en relatos de uno de los más populares escritores de suspenso que ha existido. La ambientación y la fotografía se ven muy buenas aunque viendo el trailer de la película no parece hablarse mucho sobre la vida del escritor sino en sus relatos creando una historia de horror y suspenso con momentos de mucho misterio. Me recordó por cierto a otra de las clásicas obras de Allan Poe "Los Crímenes de la calle Morgue" aunque tendremos que ser pacientes para ver esta adaptación para el cine que se estrena en los Estados Unidos el 27 de abril próximo, no falta mucho por mientras dejo el trailer subtitulado de "El Cuervo" (The Raven) :

"It" Eso, el payaso Penny wise escena de la ducha

noreply@blogger.com (Angel) — Wed, 22 Feb 2012 22:22:00 +0000

Para variar un poco el enfoque del blog me doy un tiempo para recordar algunas escenas de películas de terror que en su momento causaron escalofríos a más de uno. It (Eso) como ya lo comenté en su momento es una película basada en la novela del genial escritor Stephen King, la película de buen tiempo de duración por cierto no tuvo una gran recibimiento por el público en su momento pero como ocurre en ocasiones el tiempo se encarga de lo suyo y en la actualidad esta película es una cinta de culto para los amantes del terror.

Stephen King tiene una asombrosa habilidad para tocar las emociones y sensibilidades con sus novelas pero que no cualquiera lo puede hacer, Pennywise el payaso con el que "It" (Eso) nos generó esa fobia y rechazo total a muchos hacia los payasos aunque esto tiene muchas causas pero esta película es probablemente una de las más grandes, ¿Cómo hace un niño para ver una película de terror? Cada uno haga memoria, es cierto que la película es extensa, incluso puede causar algo de sueño pero la historia en general nos habla de un ente maligno que existió desde el principio de los tiempos.

La manera en que se manifiesta es en este payaso "Pennywise" aunque puede tomar cualquier forma, la que más recuerdo es la de una enorme araña en una de las escenas finales de la película. Pero para no darle muchas vueltas al asunto quiero recordar en esta ocasión la escena de la ducha en la cual uno de los personajes siendo niño se ve atrapado y acechado por Pennywise mientras se está tomando una ducha, por momentos la "personalidad" de este maldito payaso me recuerda a la pintoresca figura de Freddy Krueger salvando las distancias claro. Debo admitirlo, odio a los payasos, no me dan risa y los quiero lejos de mí.

Pero claro que no tengo problema alguno con aquellos a quienes ven a los payasos como personajes divertidos y de buenas intenciones... Stephen King no tuvo la intención de crear esta reputación por decirlo así a nuestros pálidos amigos pero si el mal tiene que encarnarse en algo o alguien un payaso siempre puede ser una buena opción lo que nos borra la sonrisa del rostro a muchos... Pennywise puede ser un referente a payasos de terror que vemos incluso hasta ahora, en "El Diario de los muertos" existe la escena del payaso zombie, lo mismo en "Zombieland" el propio Ronald MacDonald y eso sin contar la macabra historia real de "Pogo" el payaso ... su nombre verdadero John Wayne Gacy un supuesto buen vecino que llevaba una doble vida, se ganaba la vida animando fiestas infantiles como payaso pero detrás de todo ese maquillaje una mente retorcida acabó de forma macabra con la vida de muchos inocentes, pero debo aclarar que la historia de John Wayne Gacy se remonta a los años 70 así que podría Stephen King haber obtenido inspiración de este nefasto personaje o podría ser coincidencia... ahí se ven. Hasta la proxima película :)

Con el Diablo adentro (The Devil Inside) película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Sun, 19 Feb 2012 23:46:00 +0000

Con el Diablo Adentro (The Devil Inside) es una producción financiada por la Paramount, apostando como ya es costumbre al formato documental para narrar una historia que se publicitó como un hecho real y para darle más sabor al asunto se anuncia que la película "no fue aprobada por el Vaticano" para su realización, esta cinta es un film de terror y suspenso protagonizada por Fernanda Andrade, Simon Quarterman y Evan Helmuth además estuvo dirigida por William Brent Bell quien también trabajó en conjunto con Matthew Peterman en el guión, la cinta se estrenó oficialmente en los Estados Unidos el 6 de enero de este año mientras que en países de Latinoamérica todavía la podemos ver en cartelera claro despues de haber esperado casi dos meses.

El Trailer de la película nos prometía una cinta que tocaba temas importantes aunque muy manoseados en Hollywood como el formato documental, falso por supuesto además del asunto del exorcismo y las posesiones demoniacas aunque en esta oasión como era de esperar esto se cuenta desde una perspectiva diferente lo que no quiere decir que haya dado grandes resultados. La película "Con El Diablo adentro" nos narra el supuesto documental de una joven que busca filmar todo lo que puede en busca de respuestas sobre el incidente que ocurrió con su madre en 1989.

Es en ese punto donde comienza "Con el Diablo adentro" claro que antes de eso nos vuelven a recordar como si sufrieramos de amnesia que la Iglesia no aprobó la realización de esta "película" o documental que obviamente es falso, Una mujer llama al número de emergencias para avisar que hay tres cuerpos en su casa, el despachador le pregunta que pasó o quién hizo semejante brutalidad y la mujer responde como en estado de hipnosis que ella lo hizo, entonces es confinada a un sanatorio mental cuando en realidad lo que ocurre es que la mujer no está mal del coco sino que se encuentra poseída por el Diablo. Por cierto el nombre de la mujer es Maria Rossi (Suzan Crowley), 20 años despues cuando su hija ya es adulta se decide a viajar hasta Italia para visitar a su madre y buscar respuestas sobre lo que en realidad sucedió en aquél incidente que obviamente marcó su vida.

La película dede un primer momento al igual que ocurre con Actividad Paranormal o Rec cuenta la historia de "Con El Diablo adentro"en formato documental, así que la joven Isabella Rossi junto al tipo de la cámara "Michael" ¿su novio? viajan a Italia y comienza el periplo de la joven comenzando a descubrir que en efecto su madre tiene muchos síntomas de posesión pero en lugar de ir a la cárcel 20 años atrás fue internada en un psiquiátrico cuando en realidad lo que había pasado fue un triple asesinato que ella cometió estando poseída mientras le practicaban un ritual de exorcismo.

Isabella, su hija contacta a dos sacerdotes que tienen la pecularidad de desafiar a la Iglesia católica al practicar exorcismos a pesar de que no tienen la aprobación y más aun estos tipos realizan sus rituales estudiando cada detalle teniendo en cuenta la cuestión religiosa y la científica. Honestamente esperaba más suspenso y momentos de terror al ver la película que a decir verdad si los hay pero son pocos y no todos logran satisfacer a la audiencia aunque claro yo no hablo por todos pero es la impresión más "imparcial" que tengo. Ambos sacerdotes explican todo el proceso y el ritual de exorcismo a Isabella para que pueda entender de primera mano a qué se enfrentan y qué mejor que mostrarles a una "paciente" poseída por un demonio que la hace demostrar sus habiliodad de contorsionista, los "Tracs" o sonidos producidos por las articulaciones sí que pueden herir sensibilidades eso no lo puedo negar, es una de las escenas que más interés me despertó aunque no la única.

Es cierto, "Con El Diablo adentro" tiene muchas debilidades, personalmente pienso que el realizador se enfoca más en la parte emocional de la chica lo cual no está mal sin embargo debió darle énfasis al terror y suspenso que aunque se plasma en pantalla no llega a convencer, una de las cosas que me gustó de "Con El Diablo adentro" es el hecho de que se trata de cuatro demonios que se transfieren de cuerpo al que desean poseer con una facilidad y por momentos sin que nos demos cuenta de ello, la visita de Isabella a su madre no fue algo que quedó simplemente así... recordemos la escena del sacerdote que tras verse poseido ataca como solo el demonio sabe hacerlo, quedando solo el Padre Ben, Michael que por momentos se deja ver al dejar la cámara y claro la dulce Isabella.

Si mal no recuerdo son cuatro demonios quienes se transfieren de cuerpo en cuerpo así que no solo la madre de Isabella es la que esta al acecho de la posesión del Diablo y por cierto, esto de las tranferencias demoniacas no es algo nuevo... salvando las enormes diferencias por supuesto si hacemos memoria en "El Exorcista" luego de la muerte del Padre Karras, el Padre Merrin obliga a puñetaso limpio al demonio dentro de Reegan que entre en él lo cual ocurrió y ya todos sabemos lo que sucede después. En esta película ocurre algo similar pero de forma muy confusa, lo único que puedo saber a ciencia cierta es que al final todos pasan por este estado de posesión y digo todos sin excepción, la película comienza como la búsqueda de una joven por respuestas deseando documentar todo en video pero mientras la película avanza el falso documental se ve más falso aun y tengo que reconocer que esperaba más de "Con El Diablo adentro" sabiendo que este tipo de películas por lo general están destinadas a un fracaso inminente... tenía algo de esperanzas pero qué podemos hacer si la historia es mal narrada y la verdad se diferencia de otras por ser lenta lo cual no ayuda en nada a mantener ese supenso que siempre se busca tener en películas del género.

Pero tampoco quiero escupir en la cara a William Brent Bell ni a mis camaradas de la Paramount, "Con El Diablo adentro" es una buena película si se quiere pasar un rato con los amigos o la novia, de hecho yo la hubiera distribuido unicamente en formato DVD, hicieron el intento ¿cierto? Pero no resultó, tiene sus buenos momentos pero siendo directos no podemos disfrutar una película solo por algunos buenos momentos, la tensión debe ser constante y el terror mucho mejor, es necesario darse cuenta que recurrir al mismo elemento sin poner ese toque de originalidad en películas como esta es poner en riesgo, demasiado riesgo un proyecto de esta magnitud.

Trailer de "Con El Diablo adentro"

Reacciones del público XD

Esa mujer de verdad enloqueció o fue parte del espectaculo ?

Trailer subtitulado de "La Mujer de negro" 2012 (The Woman in Black)

noreply@blogger.com (Angel) — Fri, 10 Feb 2012 00:07:00 +0000

"La Mujer de negro" 2012 o "La Dama de negro" (The Woman in black) es una adaptación de terror y suspenso de la novela de Susan Hill y que ya fue estrenada en los Estados Unidos el pasado 3 de febrero, probablemente tengamos que esperar un poco más para verla en salas de cine de países de habla hispana, esta cinta sin duda tiene como un atractivo especial el protagonismo de Daniel Radcliffe a quien nuevamente veremos en una producción totalmente lejos muy lejos de la magia, fantasía y todo el mundo de J.K. Rowling, pero es solo uno de los factores a considerar... ya veremos qué tan versatil resulta Daniel en este personaje, la película ya tiene una adaptación anterior estrenada en 1989 lo cual convierte esta en un remake. La película está dirigida por James Watkins y el guión fue adaptado por Jane Goldman.

El trailer luce muy bueno, acompañan en el reparto actores como Janet McTeer y Ciarán Hinds. El argumento de esta película nos relata la historia de un joven abogado interpretado por Daniel Radcliffe,algo que no tengo claro acerca de la sinopsis es si dicho abogado sufre la pérdida de su esposa o si tiene uno o dos hijos... hay datos no muy claros por la red pero la verdad la sabremos al ver la película igual es algo que supone un punto de partida para el desarrollo de la cinta. "La Mujer de negro" 2012 (The Woman in black) como decía nos cuenta la historia de un abogado que es enviado a un lejano pueblo para encargarse de trabajar en los documentos y poner en venta la propiedad de una mujer que murió hace poco.

La enorme casa desde un principio refleja algo maligno que comienza a acechar a Arthur Kipps (Daniel Radcliffe) los habitantes de la comunidad parecen saber mucho más de lo que él piensa sobre los misterios que esconde el lugar, lo que parecía un simple trabajo en las afueras de la ciudad se convierte en una pesadilla para Arthur quien comienza a ser víctima de fuerzas malignas que parecen ahabitar la casa mientras que gradualmente descubre oscuros secretos que la mujer en vida guardaba en su casa. Finalmente se da cuenta de que no está solo en la casa y debe lidiar con el siniestro fantasma de la mujer que cada vez se acerca más y más al abogado a quien el ente ha elegido como su víctima. El trailer de "La Mujer de negro" 2012 (The Woman in black) habla por sí solo o al menos nos da una idea de lo que podemos esperar de la película que personalmente me parece muy bien ambientada, el entorno en el cual se desarrolla la historia es perfecto... sombrío, oscuro y la casa ni se diga.... parece más abandonada que la casa Matusita y los objetos que el protagonista encuentra no solo son para meter más suspenso a la película, también son un reflejo del escalofriante pasado que se esconde en el lugar, y el fantasma claro.

Daniel Radcliffe ya muestra un aspecto que le cae muy bien en el personaje, "La Mujer de negro" 2012 (The Woman in black) al menos hasta donde podemos ver en este avance suena como a clásicas historias de fantasmas y leyendas urbanas pero el argumento a pesar de ya tener una adaptación predecesora se ve tentador, es casi una mezcla de misterio, suspenso y terror pero plasmado en pantalla de forma interesante. Estaremos atentos al estreno en salas de cine a ver qué tal le va a Daniel con esta nueva propuesta sobre todo por el género, mientras tanto dejo el trailer subtitulado de "La Mujer de negro" 2012 (The Woman in black)

Hostel 3 (película, comentarios)

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 06 Feb 2012 23:23:00 +0000

Si pensábamos que Hostel 2 sería el fin de una de las películas más sádicas y brutales de la década pasada pues nos equivocamos, a finales del año pasado se estrenó en Estados Unidos la tercera entrega de Hostel "Hostel 3" esta vez dirigida por Scott Spiegel y por suerte Eli Roth responsable de las dos anteriores colaboró en el desarrollo del guión de esta tercera entrega que estuvo protagonizada por actores en su mayoría desconocidos, Kip Pardue, Brian Hallisay y John Hensley entre otros actores y actrices que por supuesto le ponen la cuota de sensualidad y lujuria a la película, quiero mencionar también la presencia del actor Thomas Kretschmann a quien ya hemos visto en películas como "Resident Evil 2" o "King Kong" de Peter Jackson.

Hostel 3 se estrenó en los Estados Unidos el 27 de diciembre del 2011 y al menos hasta donde tengo entendido en Latinoamérica no se ha dicho nada de nada, tal vez vaya directo al mercado DVD pues en mi particular y retorcida opinión esta no es de las películas que valen la pena ver en el cine. Repasemos algo que en las anteriores películas fue un común denominador: lugar de tortura - Eslovaquia, víctimas - Jóvenes estudiantes, Victimarios - Pudientes y adinerados bastardos que pagan por tener esta única y enefrmiza sensación de acabar con la vida de otro ser humano, - El anzuelo - bellas mujeres que seducen a sus víctimas desviándolas de su destino original para llevarlas a esta fábrica ubicada donde muchos no usan cepillo dental.

En Hostel 3 la premisa se mantiene, pero con muhas variantes y es que el Club de caza de Elite mueve sus tentáculos más allá de Eslovaquia llegando incluso a la ciudad del pecado, Las Vegas, donde nadie duerme... todos ganan la casa pierde o al reves, el dinero es lo que se mueve además de los desenfrenados viajeros que visitan el lugar. Pues la historia comienza cuando un hombre a punto de casarse es invitado por uno de sus amigos a una despedida de soltero... él lo organizó todo y junto a otros amigos lo único que quieren es pasarla bien con el futuro esposo de esta belleza que queda sola en casa esperando confiada que su pronto esposo no le sea infiel y dicho y hecho rumbo a Las Vegas una sorpresa les está aguardando.

Aquí la diferencia entre las dos películas anteriores de Hostel con Hostel 3 son más que obvias, este grupo de amigos una vez en Las Vegas conocen a dos chicas, ya contratadas por el mejor amigo de Scott... una de ellas es el regalo y vaya regalo para el novio, curiosamente la chica tiene cierto parecido físico con la novia de este. Esta mafia tiene como mensajero o como quieran llamarlo a un aparente intelectualoide que no resulta ser más que un representante del Club de Elite con la sangre más fría que la de un cocodrilo y antes de irme por la tangente las chicas engañadas también por miembros bien infiltrados en Las Vegas son enviados todos a un lugar apartado de las luces de neon, supuestamente ahí se lleva a cabo la fiesta y así es hasta que comienza el verdadero espectáculo.

Quiero también mencionar la aparición del actor John Hensley conocido por su trabajo en Nip/Tuck y aqui interpreta a uno de los amigos de Mike, el personaje usa un bastón debido a una lesión en la cadera. El ritmo en el cual es narrada la historia es simple, no necesitamos complicarnos mucho la vida aunque he notado aquí que la película fue desarrollada sin ningún animo de ser la más esperada del año, al margen de lo buena o mala que haya sido Hostel 3 dudo que su recaudación en taquilla fuera de las mejores yo diría que no se generó mucho pero tengamos en cuenta que tampoco se invirtió mucho en cuanto al presupuesto.

Hostel 3 carece a mi pesar de la tensión y el suspenso, el sudor frío que ocasiona el terror que pudimos sentir en las anteriores películas. Aquí es simple, se elige a la víctima y en lugar de jugar a la ruleta rusa o a las cartas apostando dinero el juego consiste en tener a la víctima en la misma posición que recordamos, la clásica pelota en la boca pero con un atractivo adicional que son los apostadores, espectadores que gozan jugando a cómo será mutilada la vítima de turno atendidos por hermosas y tetonas meseras. Un espectáculo enfermo y sádico, aquí no puedo negar que el gore y la frialdad están presentes en la película aunque de una manera distinta pero lo que se busca es lo mismo.

Cuando van desapareciendo los amigos del novio y la amiga de su bella acompañante es cuando el ritmo de la historia comienza a mejorar, todos ellos muertos de forma cada vez más brutal. Sin saber que hay un traidor entre ellos, pues si... Hostel 3 nos narra esta historia ya conocida de la mafia de subasta de seres humanos que gira dentro de una historia de amor y traición probablemente más interesante que el ver estas muertes, al final todo se mezcla para darnos este encuentro entre el novio y el traidor que no se trata nada mas que de su "mejor amigo" miembro del Club. Hostel 3 es una película que puede disfrutarse pero no tiene comparación con ninguna de sus dos películas anteriores. Tal vez una de las mejores escenas sean las finales, lo bueno de Hostel 3 es que la película a lo largo de la historia que no es tan larga trae sorpresas que logran captar la atención del público, en general la película es una historia diferente a sus predecesoras pero manteniendo la esencia de "dinero, dementes, lujuria, muerte" y sin temor a equivocarme estoy seguro que esto es gracias a que Eli Roth estuvo trabajando en el guión... el tipo sabe cómo hacer una buena y grotesca película que aunque muchos no puedan verla más alla de sangre y gore traen un mensaje que dependiendo de cada uno puede interpretarse como algo que en cierta forma tiene relación hasta cierto punto con la realidad. ¿Me dejo entender?

Quentin Tarantino no está ni en la producción, ni en el guión ni en nada de Hostel 3. Para los amantes del gore del bueno es una película entretenida, esa fue la intención de los realizadores... ¿O pensaban superar a las anteriores? No!!! Teniendo en cuenta lo que dije sobre las anteriores películas donde ya no vemos niños pidiendo dólares, o jugando una pichanga con la cabeza de una mujer degollada... es una interesante alternativa para ver... (cómo te extraño Lauren German !! XD)

Trailer de Hostel 3 subtitulado

Survival of the dead (La Resistencia de los muertos) Película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 30 Jan 2012 23:08:00 +0000

Survival of The Dead o como se le ha titulado también en español "La Resistencia de los muertos" es una película realizada cómo no por el amo y señor de los zombies en el cine, George Romero quien durante la década pasada ha sentido ese impulso por continuar realizando películas de muertos vivientes, a mi parecer esta es al margen del bajo presupuesto o cualquier otro factor... un fracaso, nadie le niega a Romero el hecho de haber sido la persona responsable de grandes éxitos al menos para los amantes del subgénero el poder darle un nuevo "estilo" al subgénero zombie desde aquella película "The Night of the living dead" en 1968 pero como que ya se le está pasando la mano a este veterano director que en general solo hace películas de zombies ¿Con qué proposito? Además de el de entretener a la audiencia ansiosa de sangre y canibales, George siempre trató de reflejar las lacras de nuestra sociedad en sus películas pero como que ya se le van acabando las ideas, es hora de colgar los chimpunes maestro... no todo es eterno.

Hablemos de Survival of the Dead (La Resistencia de los muertos) que digamos que mala no es pero en definitiva no es la mejor de sus películas, mas bien yo diría que es una de las más débiles. La película fue dirigida y escrita por el propio Romero y estrenada en el 2010 aunque ya había sido estrenada en el Festival de Cine de Venecia en el 2009 recibiendo críticas divididas debido a que muchos la calificaron como una película de serie B. La Tierra de los muertos estrenada en cines fue buena aunque muy baja en calidad con respecto a otros remakes de George Romero como la excelente "Dawn of the Dead" del 2004 dirigida por Zack Snyder, luego en el 2007 vino "Diary of The Dead" y finalmente "Survival of the dead" que tiene un nexo clarísimo con la anterior, para muchos "Diary of the dead" fue en realidad mala, personalmente me gustó.

Tras ver por ahí algunos avances de "Survival of the dead" finalmente me di a la tarea de conseguirla en el mercado DVD esperando tener una buena puesta en escena confiando siempre en Romero pero me parece que ya es hora de bajar nuestras expectativas con las películas de este director a quien le agradecemos mucho ya que si no fuera por él no habriamos visto el género de terror en general con excelentes propuestas a lo largo de la historia del cine desde los años 70 en especial claro con los cadáveres reanimados. Pues bien después de hablar algo sobre el género y nuestro respetado George pasemos a darle un vistazo a "Survival of the dead" (La Resistencia de los muertos) En primer lugar como había mencionado esta película en sus escenas iniciales nos muestra el claro nexo que tiene con "Diary of the dead" ¿recuerdan la escena en la cual unos militares asaltan a los estudiantes robandoles todas sus cosas, armas y comida? Pues bien, el lider de este grupo rebelde de militares al igual que los estudiantes buscan la manera de sobrevivir a este apocalipsis zombie aunque tengan que robar a sus semejantes para seguir con vida.

Luego de una breve explicación de cómo llegaron ahí y cuál era su plan, estos soldados siguen su camino y así la película da inicio a un ritmo lento que a mi parecer es uno de sus principales puntos débiles, algunos momentos de acción y por supuesto zombies por doquier el líder guía a sus subordinados hacia un lugar donde piensan que estarán a salvo, así llegan a una isla donde no encuentran nada diferente, todos jodidos y en medio de dos bandos rivales con un sabor al viejo oeste tienen marcadas diferencias en cuanto a su manera de lidiar contra esta Horda de muertos vivientes que como era de esperar tienen las clásicas características de los zombies "Made in Romero". El bando de Patrick O'Flynn tiene la firma decisión de volar las cabezas de todo muerto viviente que se les cruce en el camino mientras que el bando de Muldoon piensa que es posible enseñar a los zombies a comer carne que no sea humana, en cierta forma hasta domesticarlos ya que al parecer luego de la transformación de humano a zombie siempre guardan recuerdos vagos de lo que solían hacer, ya vemos al cartero, el leñador, incluso una de las hijas gemelas de O'Flynn quien cabalga sin rumbo fijo por toda la isla.

Y claro estos dos tipos se tienen un odio como si fueran hermanos, pero sin olvidarnos de los militares liderados por el arrogante sargento Nicotine Crockett se pasan al bando de O'Flynn pues es al primero que encuentran. Al margen del clarísimo bajo presupuesto con el que se filmó "Survival of the dead" (La Resistencia de los muertos) George Romero se las arregló para al menos hacer medianamente aceptables los efectos especiales y maquillaje pero valgan verdades la película es narrada a un ritmo muy lento, al punto de llegar a tener efectos somnolientos. Una de las premisas que se mantiene en esta película es el hecho de que personajes que tienen a los suyos convertidos en zombies... debido al afecto que sienten aun por ellos piensan mucho antes de darles fin a su martirio pero hay varias escenas en las que degollar zombies es como jugar un videojuego... obviamente O'Flynn al tener a los militares a su lado tiene mayores chances de vencer a su enemigo Muldoon quien por cierto ya tiene encadenada a la hija de este la pobre chica convertida en zombie parece tener un lazo que ni la muerte puede destruir con su gemela pero la desgraciada de un mordisco en la mano demuestra que el instinto canibal prevalece ante todo.

Muertos vivientes han sido encadenados y enclaustrados en jaulas por orden de Muldoon esperando saber que tiene razón al pensar que nuestros podridos amigos pueden aprender a comer carne no humana finalmente al mismo estilo de las películas Western se enfrenta a duelo con su rival de toda la vida pero estos tipos no son samurais así que sin dignidad ni honor le da un buen plomazo a O'Flynn cuando este quiere despedirse de su hija mientras ella ya sabe lo que le espera pues nada mas que su hermanita la contagio de este inexplicable virus que como en toda película de George A. Romero jamás sabemos a ciencia cierta qué es lo que causa la reanimación de los muertos, ya... podemos pensar que aquí se trata de un virus pero de qué clase? fue un experimento del ejército? un experimento científico fallido? con todo respeto profesor Romero ¿Alguna vez nos dará respuesta a esa interrogante?

El desenlace de la película que personalmente creo que es lo que más puede rescatarse de "Survival of the dead" (La Resistencia de los muertos) es que Muldoon tenía razón, sobrevivientes en su mayoría los propios militares o al menos los que aun estan vivos huyen de la isla con la esperanza de encontrar un lugar donde empezar, sin carne en descomposición mientras que O'Flynn y Muldoon en una escena final que no se si es para reír o para quedar más confundidos aun. En mi opinión la combinación de terror, acción y algo de western en este caso no dio el resultado esperado, claro, no por el hecho de que la idea sea mala, bueno algo extraña a mi parecer pero lo más debil de la película es el ritmo lento con el que se narra la historia en pantalla sin mencionar que vemos cosas que ya antes hemos visto solo que en escenarios diferentes y algunos cambios y novedades apenas percetibles como que los zombies ¡saben nadar! y muy bien !! Debo ser claro ypuedo recomendar esta película pero sin generarse mucha expectativa pues pueden salir decepcionados. Buena para pasar el rato pero nada del otro mundo no sé cómo se llegó a estrenar en el Festival de cine de Venecia.... pero bueno. Habran mejores de eso es lo único que puedo estar seguro, tarde o temprano.

Trailer de "Survival of the dead" (La Resistencia de los muertos)

Trailer de Piraña 3D 2 (Piraña 3DD) sinopsis

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 16 Jan 2012 23:42:00 +0000

Quién diría que Piraña 3D tendría una secuela, bueno a estas alturas ya no puede sorprender que las productoras saquen secuelas de películas de este tipo sobre todo si se tratan de esta temática en especial, me refiero a estos elementos que son el atractivo para gran parte de la audiencia: senos, mujeres, parranda, desenfreno y por supuesto mucha sangre y gore. Ya desde finales del año pasado se comenzó a correr la información acerca de esta secuela aunque para ser honestos no le presté mucha atención ya que incluso el título es algo torpe "Piraña 3DD" ¿Y qué si sacan una tercera? se llamará Piraña 3DDD ? Pero bien, si muchos al menos rescatamos lo entretenida que estuvo la primera parte en el 2010 dirigida por el francés Alexandre Ajá ahora el trailer la verdad es que no nos deja mucho material como para saber hacia donde van los tiros con esta secuela aunque claro, se aseguran las chicas en diminutos bikinis, cuerpos bronceados y acción y mordiscos por doquier.

En esta ocasión la película Piraña 3DD o también conocida como simplemente "Piraña 3D 2" vemos en la dirección a John Culager y entre los protagonistas la simpática actriz Danielle Panabaker acompañada de la hermosa Katrina Bowden, Chris Zylka, Matt Bush, apariciones especiales como la de Gary Busey y David Hasselhoff quien al parecer será esta vez el sheriff del lugar (cómo extrañaremos a Elizabeth Shue) también se encuentra en el reparto el actor Ving Rhames a quien creímos devorado hasta los huesos en la primera parte pero aquí vemos que las pirañas solo lo dejaron sin piernas, y por supuesto otros actores desconocidos quienes le dan el toque juvenil y fresco a la película.

Piraña 3D 2 (Piraña 3DD) ocurre un año después del ataque de estas pirañas prehistóricas en el lago Victoria, pero esta vez no solo atacan en lago sino que han desarrollado la habilidad de movilizarse por las tuberías de toda la localidad teniendo acceso "total" a piscinas, parques acuáticos sobre todo el recien abierto "Big Wet" y por consiguiente más carne para devorar. Aun se mantiene presente también el personaje de Christopher Lloyd. Es obvio que la película será estrenada en 3D pero con lo poco que vemos en el trailer parece que la fórmula es la misma con la diferencia de que hay más desenfreno, las chicas andan más acaloradas que en la primera y los pescaditos tienen una mayor voracidad y lugares donde mutilar a sus víctimas. La parranda inicial está asegurada ahora solo queda esperar cuál será el desarrollo de la película en cuanto a su argumento aunque me huele muy predecible, ojala al menos esté entretenida aunque no estoy muy seguro que supere a la primera que de por sí fue regular pero tuvo sus momentos y muy buenos. A esperar entonces que aquí también nos morimos de calor y el estreno sería ideal en esta época del año.

Trailer de Piraña 3D (Piraña 3DD)

Mother's Day (Día de la Madre) película - 2010

noreply@blogger.com (Angel) — Tue, 10 Jan 2012 23:18:00 +0000

ake

Las fechas festivas desde hace décadas han sido motivo para sacarles el lado oscuro en el cine, ya hemos visto desde la década de los setenta y ochenta películas como "Día de San Valentín" "Black Christmas" entre otras más que no me vienen a la memoria en este momento así que "Mother's Day" o "Día de la madre" aunque suene algo extraño que un título como ese corresponda al género de terror pero así es y estamos hablando de un remake, la verdad no sabía de la existencia de esta película pero al ver la versión del 2010 tuve esa ligera sensación de que ya había sido realizada anteriormente y efectivamente esta película está basada en la original de 1980 dirigida por Charles Kauffman en 1980 pero según mis fuentes la película de ese entonces fue un fiasco total. "Mother's Day"o "Día de las madres" (no tengo el título oficial en español) es un remake estrenado en el 2011 pero esta vez dirigido por Darren Lynn Bousman.

Antes de seguir me gustaría mencionar algunos cambios que tuvo este remake con respecto a su original, en la película de 1980 son solo dos hermanos y su madre quienes de forma sádica mantienen a tres amigas en una casa a donde ellas habían acudido a pasar unos días de relax y toda la cosa, pero en este remake de la película se in,luyeron más personajes y otros cambios, ahora son tres hermanos y una hermana, las víctimas son un grupo de amigos que van a visitar a una pareja pero coincidentemente luego de un robo perpetrado por estos criminales quienes no llegan a obtener el dinero del asalto a un banco se refugian en su antigua casa donde precisamente los amigos están pero en la parte baja. Los protagonistas de este remake de "Mother's Day" (Día de la madre) 2010 son Jamie King, Shawn Ashmore, Patrick John Flueger, Lisa Marcos, Briana Evigan entre otros sin embargo una de las actuaciones más convincentes a mi parecer es el de Rebecca De Mornay que para mi sorpresa era la líder de esta familia de psicópatas, la verdad es que esta actriz no ha perdido su belleza desde que la vimos en Risky Bussiness pero la verdad es que el tiempo no pasa en vano.

Mother's Day (Día de la Madre) 2010 es una película que facilmente encaja en el género de terror, gore, slasher e incluso drama. la actuación de Jamie King es destacable debo decir aunque no se si es mi imaginación o por cada película que hace estámás delgada ? Bueno... a lo que nos interesa. La película nos muestra una escena inicial en la cual una mujer perturbada ingresa a un hospital y se roba a un bebé... esto debe tener mucha relación con el final de la película pero sin adelantarme la cinta nos cuenta la historia de una joven pareja que vive en una modesta casa en el campo y la ual compraron hace solo unos pocos meses, lo que no saben es que quienes vivieron antes ahí eran unos dementes hermanos manipulados por la super sádica despiadada villana madre de estos locos de nombre Natalie (Rebecca De Mornay).

La pareja pasa un buen rato con sus amigos entre los que se encuentra un doctor (Shawn Ashmore) y de estar disfrutando entre amigos repentinamente tres hermanos y una hermana "Lidya" llegan huyendo de un reciente asalto a la casa que les perteneció alguna vez sin saber que en la planta baja se encontraban los nuevos dueños y sus amigos. No pasa mucho tiempo para que Beth (Jamie King) se perate de la presencia de estos intrusos que por cierto uno de ellos brutalmente herido por un disparo, es así que George (Shawn Ashmore) debe asistir al tipo a cambio de que no lo llenen a plomazos. Pronto llega la madre de los hermanos y el que parece ser el segundo al mando cuando no está la bruja es Ike. La película nos mantiene en suspenso durante todo este lapso de tiempo y en verdad logra atrapar al espectador gracias al muy bien desarrollado guión y la puesta en escena que no pierde el ritmo que la situación requiere, de eso no podemos quejarnos aunque debo decir que la película es sádica y muy gore por lo que dudo mucho que sea del gusto de todo tipo de público.

Rebecca De Mornay en su papel de Natalie, madre de los hermanos es remarcable y al margen de lo malvada que pueda ser el personaje su retorcida mente juega y justifica lo injustificable... ella sola ya teniendo el control de la situación en la casa exige de manera pasiva y a la vez intimidante el dinero que al parecer ella recibía por algún tipo de seguro de la casa o algo así, por su parte Beth y su esposo niegan a toda costa haber recibido ese dinero y al parecer es cierto mas que nada por la maño despedazada con una bola de billar por parte de uno de los hermanos, escena muy cruda pero que solo es el comienzo de algo peor que está por venir.

En Mother's Day (Día de la madre) 2010 George a la fuerza queda solo con Lydia y el hermano herido tratando de al menos curar su herida que lo dejó sin medio torso. Así poco a poco van sufriendo los sádicos y explícitos castigos al no cumplir con cualquier petición que hiciera la abeja Reina con el único propósito de obtener el dinero que supuestamente iban a robar y también el que estuvo llegando por correo a la casa. Desde quemaduras con agua hirviendo, caras quemadas y por supuesto disparos al cuerpo en una situación de la que los invitados de Beth y Daniel Sohapi se ven casi sin posibilidades de sobrevivir a menos que consigan el dinero. La madre, Natalie, en diferentes momentos de la película narra la forma en que sus hijos han sido educados y las enseñanzas que ella les inculcó pero obviamente desde un punto de vista psicópata por lo que no es raro que estos tipos tengan una personalidad tan brutal. En la escena de Beth con Ike en el cajero otras dos víctimas caen a manos del sujeto sin embargo el instinto de supervivencia de Beth la lleva a intentar hasta el último respiro escapar de las manos del hermano mayor y el más querido por la madre.

Y a propósito, muchas verdades entre los amigos e incluso de la pareja salen a la luz. Este tipo de situaciones hacen que el hecho de que Daniel engañaba a su esposa se sepa además de que los amigos no eran tan amigos... la calma y serenidad con la cual la madre utiliza como marionetas a sus hijos es impresionante. La vieja lo tiene todo controlado pero ya luego pasada más de la mitad del metraje gracias a un pequeño mensaje oculto de George las cosas comienzan a salir mal para los "tipos malos" los sobrevivientes enuentran unos cuchillos en un sobre de regalo y con ello dejan muerto a uno de los psicópatas dejándolo como brocheta de carne... Beth se venga con una generosa cantidad de lejía en la cara a Ike lo que le produce una tristeza mayor a la madre, al ver a su primogénito muerto uno llega a entender el porqué del título de la película "Día de las madres" (Mother's Day) aunque claro que no tiene nada que ver con la realidad... todo estos tipos empezando por la madre son criminales en una escala "escandalosa" pero sin duda la mejor parte es la lucha cuerpo a cuerpo entre Beth y Natalie.

Quién diría que una mujer mayor tendría tanta fuerza. La sorpresa mayor es cuando Beth confieza que está embarazada pero aquí quiero mencionar algo que me pasé por alto y es que la pareja ya había perdido a un hijo en un accidente. Beth es descubierta por Natalie pues en efecto, el dinero siempre estuvo llegando a la dirección pero ella lo escondía para darle un futuro a su bebé... tan guardado tenía el secreto que ni su ya muerto esposo Daniel lo sabía pues ella era consciente de que el tipo la engañaba. Pero qué pasó con el Doc? desde la mitad de la película "Mother's Day" (Día de las madres) George trató de persuadir a Lydia y aunque parecía que lo iba a lograr finalmente el hermano herido termina con George de un certero tiro en el cuerpo... me parece que esto es uno de los puntos fuertes de "Mother's Day" (Día de la madre) y es que la película es impredecible al menos en gran parte, la historia y las actuaciones logran atrapar la atención del espectador e incluso generar cierta tensión por lo cruda de la historia en general.

Beth luego de una intensa pelea con Natalie logra escapar e iniciar una nueva vida, embarazadísima pero con el recuerdo de aquella traumática experiencia vivida solo le queda la alegría de haber dado a luz a su hijo y creo que el final de "Mother's Day" no pudo ser más despiadado. Este final parece ser el reflejo del mal en toda su expresión y lo que sugiere es que es algo repetitivo, un círculo que nunca termina y si bien es cierto la vieja Natalie no vivirá por siempre puedo deducir que su hija Lydia seguira ese legado de terror para toda madre aunque espero que no saquen una secuela de esta película lo cual no se ha mencionado pero no sería ninguna sorpresa.

Al margen de las escenas gore, el sadismo llevado al extremo y otros temas que se toca en Mother's Day (Día de la madre) son los diálogos, en mi opinión personal tienen mucho sentido y lo mejor para la película es que son puestos en escena con un realismo e intensidad destacables. Si recordamos a Rebecca De Mornay en "La Mano que mese la cuna" un clásico de suspenso de inicios de los noventa entenderemos que el genero le cae muy bien a esta actriz ya sea una joven y bella mujer o una anciana despiadada y psicópata.

El director Darren Lynn Bousman sin duda fue un acierto para la dirección de esta película que sin duda supera con creces a su original, el realizador estuvo a cargo de la reciente película "11-11-11" "Repo! The Genetic Opera" y sobre todo de varias películas de la saga de Saw para ser más exactos "Saw II" "Saw III" y "Saw IV" así que hay que prestarle atención a esta realizador ya que al margen de la calidad de las mencionadas películas tuvo sin duda un buen tino para dirigir "Mother's Day" (Día de la madre) que no estoy seguro pero en varios sitios en Internet la traducen como "Sangriento Día de las madres". La verdad no esperaba mucho de esta película, el nombre no era muy alentador sin embargo el género de terror, suspenso, slasher están correctamente plasmados en una historia que si bien no es para reventarle cohetes, entretiene y no dudo que es y será el deleite de los amantes del género. Totalmente recomendable menos en esa fecha tan especial por supuesto.

Trailer subtitulado de "The Devil inside" sinopsis

noreply@blogger.com (Angel) — Thu, 15 Dec 2011 23:12:00 +0000

The Devil inside es una película de terror y suspenso que aborda nuevamente el tema del exorcismo, antes de adelantarme a comentar algunas impresiones del trailer primero comienzo por mencionar al director quien es William Brent Bell quien también estuvo a cargo del guión de la película en colaboración con Matthew Peterman mientras que en los papeles protagónicos tenemos a Fernanda Andrade, Simon Quarterman, Evan Helmuth entre otros más quienes completan el reparto. La película tiene como fecha de estreno el 6 de enero del 2012 en Estados Unidos.

El tema del exorcismo desde hace ya algunos años se está explotando en Hollywood con bastante insistencia y con resultados mediocres para ser sinceros, por ahí tuvimos una rescatable como "El Rito" y en este caso se utiliza también el formato documental para la película. No hace falta decir que esto se está volviendo una moda y esperense que en unos meses vienen más, pero vamos a hablar sobre The Devil inside, una película que toca el tema del exorcismo. La película en verdad se ve interesante, por lo que se puede ver en el trailer pero hay que ir con cautela pues ya varios chascos nos hemos llevado con otras películas de este subgénero como para llevarnos otro más. Sin embargo y como siempre digo mejor es no adelantarse y ver la película para luego cada uno dar su veredicto.

En The Devil inside la película nos presenta una escena inicial donde una mujer llama al número de emergencias diciendo que hay tres personas muertas. Tras ello la mujer es confinada a un hospital psiquiátrico, veinte años más tarde su hija Isabel, picada por el bichito de la curiosidad se decide a encontrar respuestas a lo que en realidad sucedió en aquél entonces sabiendo que su madre era el centro de un ritual de exorcismo. La película "The Devil inside" nos ubica en Italia donde se encuentra su madre, tras una visita respectiva Isabela nota que ella aun se encuentra poseída por un ente maligno así que pide ayuda de unos sacerdotes que utilizan métodos "poco comunes" por decirlo así para llevar a cabo sus rituales de exorcismo teniendo presente siempre la parte científica y espiritual del asunto. En este trailer de The Devil inside podemos ver buenas escenas, bastante gráficas y con ritmos pausados que pasan abruptamente a frenéticos lo que despierta interés en verla. Por supuesto que no podía faltar la mujer contorsionista que nos es más que una muestra de los sacerdotes a Isabela supuestamente para que entienda mejor lo que es un ritual de exorcismo propiamente dicho pero luego se llevarán una sorpresa que lanza a la basura sus recursos para combatir a las fuerzas satánicas.

Al margen del tema del exorcismo, la película se ve interesante... aunque con elementos ya vistos como el formato documental que ya aburre un poco no falta mucho para ver si esta nueva propuesta resulta ser buena o una más del montón y claro que espero que nos llevemos una buena impresión de The Devil inside, por ahora dejo el trailer subtitulado de la película.

Trailer subtitulado de The Devil inside

Noche de miedo 3D (Fright Night) 2011 película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Sat, 03 Dec 2011 23:02:00 +0000

Noche de miedo 3D es un remake de la original de 1985 en aquél entonces dirigida por Tom Holland para este 2011 estuvo dirigida por Craig Gillespie y el guión tuvo la colaboración del propio Tom Holland algo muy importante a tener en cuenta ya que fue sin duda un punto a favor de la película logrando mantener la historia original y no convertirla en basura como suele ocurrir sobre todo en remakes y adaptaciones, Noche de miedo (Fright Night) fue estrenada en agosto del 2011 en los Estados Unidos y hace unos meses en algunos países de Latinoamérica aunque por muy poco tiempo debo decir... tan poco que cuando la quise ir a ver ya había sido sacada de cartelera pero bueno. La película es protagonizada por Colin Farrell, Anton Yelchin, Tonni Collette y la hermosa actriz Imogen Poots a quien hemos visto en la película 28 Semanas después, secuela de 28 días después aunque esta vez con más diálogos, la cinta es una interesante combinación de los géneros de terror y comedia al igual que la original de 1985.

Primera cosa que tengo que poner en claro es que no tuve oportunidad de ver Noche de miedo en su versión de 1985 así que solo puedo mencionar algunas diferencias y similitudes pero no saber a ciencia cierta cual es mejor aunque por experiencia las versiones originales son siempre mejores Noche de miedo 3D (Fright Night) es una película que genera interés desde un primer momento. Los personajes destacables en cuanto a su puesta en escena al menos los principales y debo resaltar la actuación de Colin Farrell a quien estamos acostumbrados a ver en películas de drama, acción entre otras más sin embargo se aventuró a aceptar este personaje y vaya que lo hizo muy bien. Su personalidad tanto en el personaje del vampiro Jerry puedo decir que me recuerda a cómo es en la vida "real" bastante desenfadado, intimidante, de caracter fuerte y en ocasiones impredecible, Toni Collette correcta en su papel de madre de un adolescente en apariencia normal, popular en la escuela, con una vida social envidiable y lo mejor de todo con una novia preciosa interpretada por Imogen Poots.

Noche de miedo 3D nos narra la historia de un joven que está a punto de graduarse y su vida transcurre de forma normal con todo un futuro por delante, debo mencionar que en una de las escenas iniciales de la película podemos ver que en el televisor de Charley (Anton Yelchin) se presenta el programa llamado "Fright Night" ahora no puedo asegurar que ese sea el motivo del título de la película pero algo interesante es que el personaje central de dicho programa es un excéntrico mago aficionado a todo lo sobrenatural principalmente a los vampiros, su nombre "Peter Vincent" que de acuerdo a la película original de Noche de miedo (Fright Night) el nombre fue inspirado en dos actores reales conocidos por su trayectoria en el género de terror que son Peter Cushing y el recordado Vincent Price aunque siendo honestos el personaje me recuerda mucho al popular Criss Angel de la serie "Mind Freak" aunque claro puede ser ¿coincidencia?

La película nos ubica en un pueblo muy cerca a Las Vegas, Nevada donde el vecindario parece ser de aquellos en los que uno soñaría vivir, tranquilo, hermosas casas y vecinos ejemplares hasta que un vuelco en la vida de Charlie acontece cuando un buen día llega a la ciudad un nuevo vecino, Jerry quien rápidamente hace amistad con la madre de Charlie... tiene ese toque encantador y seductor que caracteriza a vampiros de este tipo cuando en realidad es una bestia infernal que se alimenta de sangre... y manzanas.

Charlie comienza a tener conflictos con su novia Amy (Imogen Poots) y con su ex amigo, un intelectualoide con quien solía tener una fuerte amistad, Ed quien luego de reprocharle su actitud advierte a Charlie de que el amigable vecino Jerry es un vampiro, pero se lo explica de una manera tan convincente que logra sembrar la duda en Charlie aunque este prefiere ignorar las advertencias de su amigo quien termina con la garganta destrozada cortesía de nuestro amigo Jerry. En Noche de Miedo 3D (Fright Night) 2011 se explica durante los primeros quince o veinte minutos de que en realidad son o eran tres amigos incluyendo a Charlie que en su momento fueron inseparables pero la atracción inevitable de Charlie por Amy hace que rompan su amistad, desaparece el primero y luego ya no vemos más a Ed... al menos por un buen rato.

La curiosidad despierta de Charlie hace que comience a vigilar compulsivamente a Jerry descubriendo, en efecto que se trata de un vampiro... ya en este momento de la película podemos darnos cuenta de los toques de humor que están presentes en la cinta que aunque causen o no mucha gracia no opacan el terror que rápidamente siembra Jerry tras ser descubierto luego de saciar su sed de sangre con una vecina muy atractiva que termina convertida en cenizas ya sabemos cómo y por qué. Jerry no tarda mucho en buscar la manera de liquidar a Charlie, su mamá y su linda novia Amy.

Noche de miedo 3D (Fright Night) 2011 en sus diálogos y momentos "graciosos" obviamente debía adaptarse a los tiempos modernos así que los realizadores no tuvieron mejor manera de hacerlo que mencionando de forma burlona la saga de Crepusculo y otras conocidas series que se transmiten actualmente porque es cierto que los vampiros están de moda irónicamente esta película trata precisamente este tema pero creo yo que de forma inteligente y se trabajaron bien el personaje de Jerry, Colin Farrell le dio ese toque único que recibimos gratamente al menos la mayoría de espectadores. La escena en la autopista es fuerte y creíble, con un ritmo muy bueno evita el perder el interés en el espectador hacia la película, ahora otra cosa importante en Noche de miedo 3D el personaje de Charlie al verse solo pues nadie le cree en un primer momento y con sus amigos convertidos en muertos vivientes no le queda otra salida que pedir ayuda al arrogante tipo Peter Vincent quien luego de sacarlo de su casa decide ayudar a Charlie. Esto tiene un motivo a mi parecer bien pensado y es que al margen de lo baboso que pueda ser el mago, el hecho de tener una cantidad industrial de objetos relacionados a prácticas y leyendas oscuras es su pasado, aquí es donde encontramos una estrecho vínculo entre Vincent y Jerry quienes luego de décadas se vuelven a encontrar.

Charlie siempre acompañado de Amy acuden a Las Vegas, Jerry logra capturar a Amy quien luego de saborear algo de seducción vampiresca de nuestro fornido vampiro es convertida en una hermosa pero letal chupasangre. No hace falta mencionar mucho acerca de lo que hace Charlie por acabar con esta especie de vampiro, muchas cosas que conocemos sobre leyendas y formas de repeler y matar a un ser de este tipo lo vemos en Noche de miedo 3D, por su parte Colin Farrell nos devuelve al menos en esta película la figura clásica de los vampiros de antaño y no lo digo solo por su cara de monstruo jetón cuando se deja ver en esa forma sino por el tipo que busca en Nevada, Estados Unidos particularmente formar un grupo de seguidores y darse el festín de su vida intentando claramente dejar sin una sola gota de sangre a la ciudad que por cierto curiosamente queda en medio del desierto. Como que por un lado nos aleja ya de tanto vampiro romanticón y adolescente pero atención que no critico a ninguna saga en especial pero entrar en un tema repetitivo por varios años puede traer resultados contraproducentes y en esta película se trata de salvar (o tal vez es coincidencia) del encasillamiento al género/ subgénero de vampiros.

Si hemos llegado hasta aquí es porque ya hemos visto la película y si no hay que leer con cuidado el título del post. Ahora recordando al fallecido Corey Haim otro clásico de los ochenta es indudablemente "Lost Boys" en la película un grupo de vampiros acecha a un pueblo y una de las cosas que tienen gran importancia en la historia es que al enterrar una estaca en el corazón de un vampiro "jefe" todos aquellos que han sido convertidos por él vuelven a ser humanos librándose de la maldición. Esto lo digo porque es algo similar a lo que ocurre en Noche de miedo 3D (Fright Night) 2011 (salvando diferencias claro) pero lo que quiero decir con esto es que el personaje de Charlie con ayuda de un borracho pero valiente mago consigue finalmente clavarle la estaca y salvar a los vampiros seguidores y lo más importante salvar a su novia Amy.

Interesante resulta ver la lucha entre Charlie y su ex amigo ya convertido, con recuerdos totalmente lúcidos de su vida anterior como humano el instinto lleva a Ed a tratar de matar a Charlie pero no podíamos quedarnos sin el héroe de turno. La historia como dije no es nada aburrida y a favor de este remake es el ritmo en el que se cuenta la película, efectos especiales... la verdad para ser una película en 3D esperaba algo más en este aspecto, Imogen Poots espléndida en su faceta de chica linda seducida por un vampiro oscuramente atractivo. Debo decir que cada vez los trailers resultan más engañosos, lo comprobé con Noche de miedo 3D y otras películas estrenadas este año que solo nos muestran partes "interesantes" de la película cuando en realidad las cosas suceden de otra forma, no en todos los casos pero ya se está poniendo de moda esto. Noche de miedo 3D la estuve esperando desde hace varios meses y aunque no la pude ver en el cine (DVD) me dejó una buena impresión, siendo una cinta del subgénero de vampiros fue correctamente puesta en escena con algunas falencias pero sin mucha relevancia en general. Totalmente recomendable.

Noche de miedo 3D (Fright Night)

Shark Night 3D (Terror en lo profundo, Tiburon 3D) comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Wed, 23 Nov 2011 20:28:00 +0000

Shark Night 3D o como se estrenó en varios cines de Latinoamérica "Terror en lo profundo" y "Tiburon 3D" es una película de terror y suspenso dirigida por David R. Ellis quien ya estuvo a cargo de bodrios como Destino Final 4 y la graciosa cinta "Serpientes en el avion" la película está protagonizada por la siempre correcta Sara Paxton quien ya tiene experiencia en el género, quién podría olvidar su intensa actuación en "The Last House On The Left" o su lado cómico al actuar en "Superhéroes La película" también integran el reparto la actriz y recordada participante de American Idol Katharine McPhee además de Joel David Moore entre otros jóvenes actores conocidos por trabajos en series de televisión más que nada.

La película se estrenó el 2 de setiembre de este 2011 en Estados Unidos, Shark Night 3D (Terror en lo profundo, Tiburon 3D) tuvo que esperar o mejor dicho tuvimos que esperar un par de meses para finalmente verla en la cartelera de cine. Para muchos es posible que de forma inevitable esta película nos traiga a la memoria a la entretenida "Piraña 3D" del 2010 la cual tiene elementos similares a esta o viceversa, jóvenes en busca de diversión luego de un largo periodo en clases, sol, agua, yates, música y licor, todo lo necesario para pasar un buen reventón de verano con la diferencia de que en Shark Night 3D en lugar de pirañas los depredadores marinos son tiburones y el grupo fiestero es reducido en gran número. Piraña 3D a pesar de tener sus puntos débiles debo decir que fue mucho más entretenida y explícita respetando el género con respeto a Shark Night 3D (Terror en lo profundo).

Shark Night 3D (Tiburon 3D) nos cuenta la historia de unos jóvenes que por invitación de Sara (Sara Paxton) acuden en bote a la casa de los padres de esta en Louisiana, a disfrutar del sol y el lago perfecto para un buen bronceado y de paso dar rienda suelta a sus hormonas, no hay que darle muchas vueltas al asunto para darse cuenta que en un principio la película va por ahí y así se encuentran con el sheriff, un gordo borracho que parece tener cierta amistad con Sara así que no hay problema y comienza la fiesta al llegar a la casa del lago. Los personajes en esta película no tienen nada de original, ya vemos al nerd adicto a los videojuegos, el deportista futura promesa del basquetball, las bellezas de turno, el rubio atractivo y claro... todos bonitos y con un estado físico espectacular y ni hablar de las féminas que seguro llaman mucho más la atención que los propios tiburones.

Tras un encuentro hostil con un par de habitantes y conocidos de Sara comienza el festín para uno de los tiburones cuando Malik haciendo Ski acuático con sus amigos es atacado por uno de estos tiburones que le arranca el brazo, aquí es donde comienza la pandemia y las deficiencias en la historia. Para ser sincero me la estaba pasando bien durante los primeros veinte minutos de "Shark Night 3D" (Terror en lo profundo) hasta que con el tipo postrado en la cama con ayuda de sus amigos tratando de que sobreviva y luego verlo en pie y con la fuerza suficiente como para despedazar a un tiburón martillo al enterarse que su novia había sido devorada por estos escualos. Tal vez la actuación de Sara Paxton es un punto a favor de la película pues valgan verdades esta chica si que sabe meterse en un personaje y hacerlo creíble, tampoco digo que sea como para un Oscar pero si sigue así quién sabe.

Recordando el por qué pasó ella 3 años lejos de Louisiana cuenta su desamor por el tipo que hoy es responsable de este grupo de tiburones en el lago, se revelan muchos detalles antes de tiempo a mi parecer aunque para ser una película de 90 minutos y algo más había que hacerla rápida no? Pues bien, el Ex novio de Sara y su amigo el típico retorcido alcohólico y pervertido les ofrecen ayuda para su amigo Malik llevandose en lugar de a él a Beth y otro más no recuerdo el nombre del personaje, pero con otras intenciones, ¿Cuál es su propósito al haber traído tiburones a un lago? el Sheriff tiene la respuesta y digamos que hay dinero de por medio, la filmación de un documental ¿Les gusta Discovery Channel? lo más real posible y teniendo como carnada a estos jóvenes que poco a poco van cayendo presas de los tiburones aunque en cuanto a efectos visuales las muertes dejan mucho qué desear, tan solo al ver el trailer de la película era fácil suponer que sobre todo siendo tiburones los desmembramientos serían mucho más brutales y gráficos que en Piraña 3D pero gran error!! en "Shark Night 3D" (Tiburon 3D) se muestra muy poco en la mayoría de las muertes solo agua revolviéndose y manotazos de ahogado de las víctimas y el cambio de olor del agua en rojo dejando creo yo demasiado a la imaginación del espectador, tampoco estoy diciendo que esperaba gore del puro y duro pero aquí se pasaron de pasivos con las escenas de muerte salvo la de Beth que es aceptable teniendo en cuenta el género y el argumento de la película.

Como habíamos visto en el trailer, Sara debe soportar la claustrofobia y el temor a ser devorada por uno de los tiburones luego de la respectiva lucha contra su ex novio y su socio, pero Nick (Dustin Milligan) el nerd enamorado de Sara hace lo posible por derribar a los aficionados a estos depredadores y por supuesto no iba a dejar que el tiburón se coma a la chica que le quita el sueño. Podría desmenuzar esta película para ver cuantas cosas pudieron aprovecharse mejor y ver en qué momento se comenzó a perder el interés a tal punto que tuve que verla dos veces pues a la primera me quedé dormido faltando veinte minutos para el final. David R. Ellis es un buen director, me atrevo a decir, pero este es un nuevo fracaso para el realizador pero tampoco es que todo sea culpa suya, el guión tiene falencias importantes, demasiados clichés, el hecho de que la mano del hombre haya tenido que ver con este verano de terror en "Shark Night 3D" no es excusa, pues pudo haberse plasmado desde otra perspectiva metiendole mucho más suspenso y no personajes tontos y aburridos. En general la película es de regular a mala... pero tiene algunos momentos rescatables y con algunos toques de humor que nunca faltan en el género creo que se tomó demasiado a la ligera el desarrollo de los tiburones como pieza fundamental de la película.

Pasan a segundo plano cuando Sara y sus amigos por las malas se dan cuenta de que son los hombres y el sheriff quienes desplazan a los tiburones como los "malos" de la película, aun así pudo haber tenido buen resultado pero el guión, la baja calidad de los efectos aplicados a los tiburones que aunque digan que era toda una cantidad numerosa apenas se puede ver a 5 como máximo y todos generados con tenología digital salvo el animatronic utilizado en la escena de Sara bajo el agua en la jaula. Esto es lo malo de generarse expectativas en una película, sobre todo sabiendo que tras el éxito de Piraña 3D la fórmula estaría repitiéndose en "Shark Night 3D" (Tiburones 3D) Sé que las comparaciones en estos casos son molestas pero es inevitable ya que esta película es como dije al principio una suerte de "inspiración"de las Pirañas de Alexandre Aja, lamentablemente sin superar a los pescaditos. Lo bueno de la película es que del todo mala no es, al margen de los clichés, argumento aburrido entre otros factores puede resultar entretenida sobre todo teniendo en cuenta el tiempo de duración de la película que a mi parecer es el justo y necesario para contar la historia. El formato en 3D le da un toque adicional a favor... pero sería un error y por favor... no saquen una secuela de Shark Night 3D !

Trailer de Shark Night 3D

Trailer de la película "Hostel 3" (Próximo estreno)

noreply@blogger.com (Angel) — Mon, 21 Nov 2011 22:48:00 +0000

Hostel 3 ya desde hace varias semanas por lo visto tiene su primer trailer oficial, de hecho según el portal Web de IMDB esta tercera secuela tiene fecha de estreno en Estados Unidos el 27 de diciembre de este año que ya se va y por lo visto no se está promocionando tanto como ocurrió con la primera y segunda parte. A decir verdad apenas me entero que se había realizado ya una tercera entrega de esta película de gore puro con el toque Tarantino quien estuvo en la producción en las dos anteriores, no sé si ocurrirá en esta tercera pero al parecer el realizador responsable del éxito de la primera entrega de Hostel, Eli Roth quien colaboró con el guión de Hostel 3 que en esta ocasión se encuentra bajo la dirección de Scott Spiegel.

No se ha revelado mucho sobre el argumento de Hostel 3 pero al parecer ya no habrá que viajar hasta Eslovaquia para terminar mutilado o sin cabeza. Por los pocos datos que se han filtrado por Internet en esta ocasión a diferencia de las anteriores películas de Hostel, el "Club de Caza de personas" extiende su modus operandis hasta nada menos que Las Vegas, Nevada donde unos jóvenes deciden celebrar en dicha ciudad la despedida de soltero de uno de ellos y con mujeres hermosas y provocativas de por medio como carnada y así es como esta "mafia" captura a sus víctimas siempre con los compradores que pujan en esta carnicera subasta de personas.

Algo que pudimos ver en la segunda parte fueron mayores datos acerca de este Club de caza, el argumento básicamente fue el mismo solo que cambiaron algunos escenarios y en lugar de hombres fueron lindas chicas quienes cayeron en la trampa siendo desviadas a Eslovaquia. Como sabemos solo el que paga es quien tiene esta experiencia escalofriante de poder acabar con la vida de otro ser humano sin embargo y me arriesgo a decir que esto cambia en la tercera entrega de Hostel ya que no solo es el verdugo quien se regodea viendo sufrir a su víctima sino que hay quienes pueden "disfrutar el espectáculo" pero es prematuro saber a ciencia cierta qué nos espera en esta película, de hecho... no niego que el género no sea para el gusto de muchos pero para los amantes del género seguramente es algo que han estado esperando desde hace mucho aunque para ser honestos espero que con esta tercera se de por finalizada la saga. No hay más que sacarle a la historia, ya veremos... no la han anunciado por estos lares así que habrá que esperar a ver cuando se estrena en los cines en Latinoamérica.

Trailer de "Hostel 3"

La Posesion de Emma Evans (Exorcismus) película, comentarios

noreply@blogger.com (Angel) — Tue, 15 Nov 2011 00:17:00 +0000

La Posesion de Emma Evans de título original "Exorcismus"es una película de ¿terror? de producción española pero filmada con un reparto extranjero y en inglés, la dirección estuvo a cargo del realizador español Manuel Carballo y protagonizada por la joven actriz Sophie Vavasseur, Stephen Billington, Richard Felix entre otros no muy conocidos actores quienes completan el elenco de esta cinta que nos trae nuevamente el tema del exorcismo como principal elemento para narrar esta historia. La película fue estrenada en diciembre del 2010 en España aunque aquí en varios países de Latinoamérica aun no ha sido estrenada y si así fue pues lo habrán hecho bajo otro título de esos que nada tienen que ver con el original.

La Posesion de Emma Evans cuenta la historia de una adolescente de 15 años quien se enuentra cansada de tener que estudiar en casa a cargo de sus padres quienes no son creyentes y también harta de tener que siempre ser la niñera de su hermano menor. Pronto luego de una noche de histeria y drama en la cual Emma se corta la mano comienzan a ocurrir extraños sucesos paranormales que parecen indicar que Emma se encuentra poseída por el Diablo y esto es confirmado por su tío quien es sacerdote pero con un pasado bastante cuestionable.

El tema del exorcismo ha sido tocado y manoseado hasta el cansancio, de eso no hay duda y hasta donde recuerde la más reciente que he visto y al menos me causó cierta sensación de suspenso fue "El Último Exorcismo" que como me imaginé no iba a ser el "último" pero Manuel Carballo apostó, tomó el riesgo y a pesar de que haya tratado de narrar esta historia de terror tocando el exorcismo desde un punto de vista diferente no logró colmar mis expectativas y probablemente la de muchos otros pues bien, las razones pueden ser muchas sin embargo el hecho de narrar "La posesion de Emma Evans" de manera simultánea a lo que el drama de la familia de la chica es precisamente lo que le resta mucho y demasiado diría yo en lo que respecta al género que es el terror. Uno tiene la impresión de estar viendo un drama en lugar de una película de terror asi que por ese lado me atrevería a decir incluso que el título de la película es engañoso a pesar de que en efecto escenas de posesiones las vemos pero rituales de exorcismos pero de aquellos que al menos hacen tributo al clásico "El Exorcista" muy poco se ve... diría que un par o tres veces en toda la película.

No quiero continuar sin mencionar el curioso dato de que la protagonista de "La Posesión de Emma Evans" Sophie Vavasseur es la niña Angela Ashford de la secuela de resident Evil "Resident Evil: Apocalipsis" vaya que ha crecido y por lo visto su inclinación por el género si ella lo decide así hará que la veamos en alguna que otra cinta esperamos de mejor calidad. La película tiene buenos momentos pero valgan verdades no genera casi nada de terror ni mucho menos suspenso, Emma Evans vive con sus padres y ocasionalmente se da escapadas para pasarla bien con su primo y su amiga, más allá de eso no vemos más que un entorno doméstico que comienza a verse alterado cuando Emma da señales de que algo o alguna entidad diabólica toma su cuerpo y de esa manera trata de atacar a su familia y seres más cercanos.

La Posesión de Emma Evans (Exorcismus) comienza a dar pistas sobre cómo pudo originarse todo mediante el uso de flashbacks, demasiados diría yo y por otro lado se encuentra el sacerdote y tío de Emma quien a como de lugar convence a ella y sus padres de practicar rituales de exorcismo con la condición de grabar todo en video, todo esto sin la respectiva autorización de la Iglesia. La historia nos cuenta cómo la vida de esta familia comienza a convertirse en un drama al mismo tiempo que las manifestaciones diabólicas en Emma se hacen cada vez más reales (con esto no digo que se haya logrado cierto realismo en dichas escenas) cada ataque en Emma hace pensar al espectador que la chica sufre de ataques epilépticos más que de una posesión salvo aquellas ocasiones en las que el supuesto demonio ataca verbalmente al descarriado sacerdote y la familia, si logro recordar en este momento la escena en la bañera en la cual Emma o el demonio dentro de ella trata de ahogar a su hermano puede ser una de las que sí hayan causado algo de tensión además de la escena del balón y el atropello trágico que sufre el niño, pero es justamente el centrarse demasiado en estos elementos dramáticos lo que le resta teror a la película y se pone énfasis al drama que vive la familia. Con esto la película bien podría encajar en el género de drama aunque de haberse manejado bien ambos géneros la cinta hubiera tenido un mejor resultado tratándose de una adolescente poseída.

La iluminación según manifestó el propio director fue tan fuerte porque lo que se quería lograr con esto es que el espectador no pudiera diferenciar si las cosas transcurrían de dia o de noche, pero lo único que se consigue o al menos la impresión que genera es cierta confusión. Se trata de una chica poseída por el demonio así que lo más adecuado hubiera sido precisamente darle cierto aire de oscuridad para no perder la sensación de terror y suspenso, pero suspenso más que nada, la idea de darle una perspectiva diferente al tema del exorcismo en "La Posesión de Emma Evans" era aceptable, pero con fallos demasiado fuertes en el argumento se pierde el toque necesario de terror sobre todo si estamos ante una película que pretende encajar en el género.

Tal vez los diez o quince minutos restantes de la película son los que pueden rescatarse, el final es inesperado aunque no entiendo por qué tendría la madre que enterrarse las tijeras en el estómago ¿? lo mismo ocurre con Emma... esto me recuerda a la escena final de Fight Club en la cual el personaje principal debe recurrir a su auto mutilación para liberarse de su martirio. Con respecto al sacerdote era obvio que sus intenciones no eran precisamente ayudar a Emma sino obtener evidencias de la existencia del Diablo y ante esto me surge la pregunta ¿Era necesario grabar las pocas escenas de exorcismo para ello? Bien, el tipo lo hacía para tener algo con qué justificarse ante la Iglesia pero a mi parecer esto fue en verdad innecesario, no le veo sentido.

Sobre la actuación de Sophie Vavasseur mejor me la guardo, creo que pudo haber sido mejor pero la responsabilidad no la carga solo ella. Sobre el resto del reparto la verdad no es nada del otro mundo, la verdad poco creíbles y solo cumplieron con el guión. En la actualidad muchas pelíulas sobre exorcismos ya se han tocado y seguro seguirán realizándose pero por favor hay que tener más originalidad pero sobre todo trabajar mejor el guión y plasmar la historia con mayor realismo y sobre todo el gran reto de generar tensión y suspenso en el público. Esperaba algo mejor de "La Posesión de Emma Evans" pero sin duda será una película que pasará pronto al olvido.

Lo mejor de la película es el enfoque distinto que se intenta dar a la historia, evitando entrar en clichés y cosas ya vistas antes en películas de este subgénero. Lo peor es la manera en que es contada la historia, los efectos visuales realmente malos y el guión bastante aburrido y la lentitud con la que transurre la película.

Trailer de "La Posesion de Emma Evans"

Actividad Paranormal 3 (película, comentarios)

noreply@blogger.com (Angel) — Fri, 28 Oct 2011 23:58:00 +0000

Actividad Paranormal 3 es una precuela de terror y suspenso de la segunda entrega estrenada el año pasado en la cual se revelan mayores detalles sobre lo ocurrido en la primera que como todos sabemos Katie es poseída por un ente diabólico y termina asesinando a su pareja, Micah. La película para entonces ya se había convertido en todo un éxito ofreciendo algo original y que con un bajo presupuesto quedó en claro que un buen guión, buenas actuaciones y una puesta en escena bien preparada el género de terror tiene para mucho más aunque actualmente estemos ya casi aburridos de películas que ofrecen lo mismo y recurriendo a remakes que no logran colmar las expectativas de los amantes del género.

La primera película fue dirigida por Oren Peli, la segunda que se trata de una "semi precuela" estuvo a cargo de Tod Williams y nos reveló detalles que si bien no explicaban por completo los sucesos ocurridos en la primera parte nos dejó muchas pistas, la película nos ubicaba meses atrás cuando Katie visitó a su hermana Kristi, ambas mencionaron que un espíritu maligno las estuvo acosando desde que eran niñas explicando algunas cosas omo lo que pasó con sus padres pero al final según recuerdo es cuando Katie acaba con la vida de la pareja de su hermana luego de haber matado a Micah. Actividad Paranormal 3 se estrenó el 21 de octubre de este 2011 en los Estados Unidos y ya en varios países de Latinoamérica.

En esta tercera precuela dirigida en esta ocasión por Henry Joost y Ariel Schulman esta vez la historia nos ubica en un principio en el año 2005 cuando Katie visitó a su hermana para recoger algunas cajas viejas y encuentran viejas videocintas, estas cintas son las que nos ubican en el año 1988 cuando Katie y su hermana Kristi tienen aparentemente una vida normal viviendo con su madre Julie y su novio Dennis. El formato documental se mantiene, todo lo que vemos en pantalla es sacado de las videocintas que Dennis en 1988 utilizaba para grabar eventos familiares, a la familia en un día de relax hasta que la madre de Katie y Kristi una noche luego de haberse fumado una buena pitada de hierba alegre decide tener relaciones con Dennis y este que no perdió la oportunidad la convence de hacer un video casero de ya saben qué, cosas ricas... la "cosa rica" (Julie) se ponía emocionante hasta que un temblor remece a la pareja y van a ver a las niñas.

Cuando Dennis junto con su amigo hacen una revisión más minuciosa del video ven una especie de figura amorfa en el video, esto y el hecho de que Kristi tenga un amigo imaginario hace que Dennis decida grabar qué es lo que vio en el video y tal y como en la primera entrega de Actividad Paranormal ubica si no me equivoco dos videocámaras para grabar todo lo que ocurre durante las noches en su habitación y otro ambiente de la casa, cerca a la cocina. Antes de seguir debo decir que el suspenso y la tensión logran atrapar al espectador, la película consigue eso desde el principio al margen de la coincidencia de que Dennis tenga la misma obsesión por grabar todo al igual que Micah en la primera película de la saga.

Otra cosa, lo que vemos en el trailer resulta ciertamente algo engañoso ya que casi nada de lo que vemos en el trailer se ve en la película, solo a las niñas Katie y Kristi y con el conocimiento por parte del público de que es en esa edad cuando comenzaron a sentir la presencia de este ente diabólico del que ya hablaron en la anterior. Noche tras noche con fecha y hora incluida vemos cómo el amigo imaginario de Kristi de nombre "Tobi" levanta sospechas en la pareja sobre la posibilidad de estar ante un espíritu lo cual va cobrando mayor fuerza a medida que transcurre la historia. Los momentos de tensión y verdadero terror son sorpresivos y para ser sinceros los realizadores se empeñaron en darle una mayor intensidad y violencia a las manifestaciones de este supuesto fantasma aunque personalmente y creo que es obvio para muchos que se trata de un ente diabólico... en Actividad Paranormal 3 los momentos en los cuales el demonio se manifiesta son mucho más fuertes y no me refiero solo a fuerza en ataque sino a la manera en que hace sentir su presencia.

Cualquier hubiera pensado que es Katie quien es la que tiene mayor contacto con "Tobi" sin embargo es su hermana Kristi la que interactúa más con Tobi, los padres de Katie y Kristi como es razonable toman esto con calma esperando que solo sea una etapa de la niñez de las pequeñas pero con el pasar de los días o mejor dicho de las noches las cosas empeoran, objetos moviendose, sustos que traen ese elemento sorpresa fueron bien plasmados en la película. Pero una de las cosas que desata una reacción paranormal de preocupante fuerza comienza cuando Kristi y Kati oyen mencionar al amigo de Dennis hablar sobre la conocida leyenda de "Bloody Marie" y esto se le queda grabado en la memoria a Kristi por cosas de la infancia como es lógico. En una escena en la que el amigo de Dennis se queda por un momento con Kristi a cuidarla ella lo convence de "jugar" con la leyenda urbana de Bloody Marie así que se encierran en un baño y el tipo con cámara en mano graba todo, dicen en dos ocasiones "Bloody Marie" frente a un espejo y con las luces apagadas, un momento con algo de humor y bien mezclado con el terror que se vive en la escena, lo que provoca esto es que el ente diabólico reaccione con tal brutalidad arrojando no solo vasos y objetos pequeños, sillones, mesas, sillas, lámparas y la propia entidad generan una especie de poltergeist que no deja salir a Randy quien solo busca proteger a Kristi. Una de las escenas más brutales aunque a decir verdad casi toda la película está plagada de sorpresas y sustos que al menos en este punto logran superar con creces a la primera película de Actividad Paranormal.

En el cuarto de las niñas hay una tercera cámara, lo había olvidado aunque no ocurre mucho ahí "Tobi" ya había hecho de las suyas al dejar totalmente traumada a la niñera una noche en la que Dennis y Julie salen y dejan encargada a la chica para cuidar a las niñas, la entidad parece tener tanta maldad que la niñera e incluso Randy, amigo de Dennis ya no regresan más a la casa debido a los constantes ataques de este demonio. El incidente con Randy y el juego de "Bloody Marie" ocrurre cuando Katie enferma y los padres la llevan al hospital, el amigo de Kristi "Tobi" deja en claro que no se tratya solo de un amigo imaginario o de un fantasmita amistoso, es un demonio aunque no se llega a escuchar decir esto en la película a ninguno de los personajes, el ente ataca a las niñas y para estas escenas no puedo decir si lo hicieron bien o mal aunque personalmente me sorprendió mucho y se logra sentir miedo, suspenso y si esto resulta así es porque los realizadores consiguieron su objetivo y tampoco hay que restarle méritos al guión que aunque tiene altibajos y algunos errores como el desenlace de la madre y el padre de las niñas en general se puede decir que la precuela "Actividad Paranormal 3" no dejará indiferente a nadie, de eso puedo estar seguro.

Algo que es necesario mencionar es que una posibilidad que es la que más peso tiene y podría explicar la aparición de este demonio en la vida de Kristi y Katie es el hecho de que existe una secta satánica liderada por Louis, o al menos es lo que se puede deducir y de esto nos percatamos ya pasada la mitad de la película cuando Julie y Dennis descubren símbolos y figuras que algunos podemos reconocer como las que usualmente se utilizan en rituales satánicos. Cuando las cosas comienzan a salir de control Dennis descubre a un grupo de mujeres de tercera edad con miradas no muy amistosas, él huye de ellas buscando a Julie a quien encuentra levitando y sin vida, no cabe duda que era la entidad demoniaca quien había matado a la mujer y la lanza con tremenda furia hacia la cámara que termina en el suelo apuntando con la lente justo a donde se encuentra Dennis en el suelo, al tratar de levantarse literalmente el demonio que habita en la casa le parte la columna en dos pero de una manera tan bestial que lo deja sin vida. Para esto Katie ya había escapado pero vuelve a aparecer para irse con Louis y Kristi.

Esta precuela de Actividad Paranormal 3, si bien es cierto muhos amantes del género estamos cansados de ver remakes o precuelas que finalmente terminan distorsionando y dejando mal la historia original esto no ocurre en Actividad Paranormal 3, hay que ser justos y la película al margen de algunos errores en la historia que mencioné más arriba... tiene meritos y muy buenos, la película tiene una duración de poco más de 90 minutos pero que valen muy bien la pena verlos y no solo porque vemos mayor intensidad en los momentos de sustos, apariciones sino por la calidad de la historia. Tratando de mantenerse fiel a cómo fueron ocurriendo las cosas desde la primer película, todo va tomando forma y lo que es más intrigante es que nos dejan con ganas de más... Actividad Paranormal con esta 3ra parte deja bien claro que es como contar una historia pero al revés... o mejor dicho en retroceso, es como ver cómo degustamos de un buen chocolate y luego nos contaran con detalle cómo fue que se preparó. Es cierto que a veces el que una película de terror esté llena de elementos de terror y momentos de miedo resulte al final mala, pero usualmente es porque tiene un guión pobre. Pero en Actividad Paranormal 3 los momentos de miedo y sustos bastante bien pensados por cierto logran encontrar un balance con la historia.

Cada vez vamos descubriendo más y más sobre el pasado de Katie, su hermana que por lo visto en esta película tiene mucho que ver en la aparición de este demonio en sus vidas pero lo mejor es la manera en que esa narración de la historia es correctamente plasmada en pantalla. Claro que por ahí encontramos algunos bajones pero que en líneas generales no disminuyen la calidad y el esfuerzo puesto en la realización de esta película. La verdad es que yo mismo iba a verla sabiendo que podría llevarme un chasco total... pero fue todo lo contrario, vaya sorpresa... no es una precuela que esté pensada para arrasar con premios en Hollywood pero es en verdad totalmente recomendable y logra transmitir un verdadero terror al espectador y eso es ya un buen comienzo para esta precuela que por cierto leí que ya se prepara la segunda parte y ya estaremos atentos.

Trailer subtitulado de Atividad Paranormal 3