“S is for Superman” por lo que uno de los primeros y mas reconocidos superheroes de todos los tiempos regresa a la pantalla grande en la muy esperada “Man of Steel”, pero con 75 años y miles de publicaciones no es fácil saber por dónde comenzar a leer la historia de este icónico personaje, por lo que a continuación se presentan unas de las historias recomendadas para nuevos lectores y gente interesada en entender como “El Hombre del Mañana” es hoy.

All-Star Superman

En esta historia ganadora de premios Eisner, Grant Morrisson presenta un hermoso tributo a los comics de la edad de plata (un periodo en los comics que se considera duró desde finales de los 50′s a la década de los 70′s) lleno de pseudo-ciencia, situaciones ridículas y regresa al personaje a sus elementos escenciales. Todo acompañado por los paneles ilustrados por Frank Quitely nos muestran un Superman amigable y clásico.

En 2011 se lanzó una versión animada de esta historia, la cual aunque recommendable, el tiempo condensado de pantalla y dibujo más tosco, hace mucho mas amigable la miniserie de 12 capítulos para los nuevos lectores.

Superman: Grounded

¿Qué pasaría si Superman utilizará sus poderes para resolver problemas de la vida diaria? ¿Qué pasa cuando un súper héroe quiere comer un sandwich y no traer mucho dinero? En esta historia de J. Michael Stracynzki Superman se cuestiona sus ideales y decide recorrer EUA a pie, ayudando a la gente que se encuentra en su camino; desde cambiar una válvula de un auto, hasta una desgarradora escena donde Supes habla con una persona al borde del suicidio.

Kingdom Come

La respuesta del legendario Alex Ross y Mark Waid a una ola de cambios en su industria, Kingdom narra un futuro alterno donde Superman ha perdido la voluntad de luchar, gracias a la falta de valores de nuevos héroes, quienes harán todo, inclusive matar, para acabar con los villanos, pero cuando un superheroe conocido como “Magog”, destruye su ciudad natal de Kansas, Kal-El es forzado a ponerse de nuevo y liderar un grupo de héroes para regresar el orden al mundo, aún cuando al final sus batallas solo causen más destrucción.

Kingdom Come se codea con Watchmen por muchos primeros lugares en listas de “Mejor comic de todos los tiempos” y es interesante pensar que la historia de Ross surgió como una respuesta a Watchmen o a la creciente popularidad de “anti-héroes” como Spawn o Venom a mediados de los 90′s y el conflicto central de la historia se centra en la contaposición de valores de los Súper héroes “tradicionales” como Superman, Wonder Woman o el primer Green Lantern contra héroes que crecían en popularidad en esos tiempos.

El arte de Alex Ross es magnífico y su reputación es bien ganada, los personajes saltan a la vida y el material original está lleno de detalles interesantes, por ejemplo Magog inclusive es una parodia de personajes que Ross veía popular en el momento, con sus grandes hombreras y un brillo en el ojo muy parecido a Cable de Marvel.

Kingdom Come es una de las más grandes historias de Superman, y definitivamente una de las más grandes de la historia de los comics.

Superman/Batman: Public Enemies

Aunque no es un comic, en esta muy entretenida película animada del 2009 Lex Luthor se vuelve presidente de Estados Unidos y ordena la captura de Superman y Batman; en ese momento el público apaga su cerebro y ve peleas entre Superman y Batman contra una serie de heroes y villanos, con una resolución tan sacada de la manga que hay que ver para creer.

Superman: Red Son

Una de las quejas más comunes de Superman es que “Es demasiado gringo”, asi que Mark Millar (Famoso por escribir historias como Marvel Civil War o Kick-Ass) crea un universo alterno donde Superman aterriza en la Unión Sovietica.

Superman comunista es tan genial como suena, adoptado por el gobierno de Stalin este utiliza las habilidades de su Nuevo hijo para buscar conquistar el mundo, tambien tenemos un Batman anarquista.

Lex Luthor’s Action Comics y Action Comics 900

Muchos héroes se definen por la calidad de sus villanos, Hal Jordan tiene a Sinestro, Batman tiene al Joker, Superman tiene a Lex Luthor y la aventura de este calvo empresario supergenio, fue el centro de una videoreseña anterior aquí en Colission.

Superman: Earth One

La historia definitiva del Superman moderno. J. Michael Stracysnki nos cuenta la aventura de un joven Clark Kent al llegar a la gran ciudad de Metrópolis, consigue un deparamento, busca un su empleo de periodista, y cómo detiene una invasion alienígena que amenaza a todo el mundo.

Introducir a un personaje quien era “El hombre del mañana” hace más de 70 años a un mundo nuevo con internet, valores globalizados y una sobresaturación de información no es facil, pero JMS logra su objetivo de situar a Superman en un contexto modern; Superman nunca ha sido humano y el sentimiento de “No-encajar” se transmite en las primera mitad de la historia, nada es forzado y se entiende la necesidad del joven Clark antes de encontrar su lugar en el mundo.

El arte de Shane Davis complementa perfectamente el guión, demostrando las emociones de Clark, con sonrisas leves, sus ojos azules profundos y descriptivos, pero tambien ira real cuando es necesaria.

“Man of Steel” promete ser una película que revivirá el interes en Superman, los efectos y diseños de producción son de alta calidad y aunque controversial al principio casting de Henry Cavill como el personaje titular, su actuación será una pieza central en el éxito o fracaso de esta versión. Zac Snyder busca una historia de origen más cercana a lo que los autores de comics tratan de hacer hoy con el personaje, respetar sus valores originales, pero enfrentarlo al mundo moderno; Clark Kent pudo haber sido un atleta famoso y millonario, pero el es solo una mascara, porque su nombre real es Kal-El <>Superman.

Ya les habíamos hablado previamente de Atletia, una banda mexicana de Folk con sonido realmente del folclore de México. Hace unos días, lanzaron el primer sencillo oficial de su primer EP.

El sencillo lleva de nombre “Entre Sueños”, y fue producido por Líber Terán. Cabe destacar que fue mezclado en los estudios “Sarras Deli” por Sacha Triujeque, ingeniero de Mezcla y productor musical de artistas como Gustavo Cerati, Ely Guerra, Molotov, Control Machete, Juanes, Alejandro Sanz y Benny Ibarra y masterizado por Jaime Cavazos conocido por su trabajo en estudio con proyectos como Intocable, Bronco y Celso Piña.

Lo dejamos a continuación para que lo escuchen.

Si les gustó el sencillo y quieren escuchar más sobre ellos, mañana 23 de Mayo de 2013 a las 7 PM, estarán dando un pequeño acústico en el programa de radio “La banda elástica” en el 710 de AM de la Ciudad de México y el próximo 29 de Mayo, estarán en el 860 de AM. También pueden seguirlos en twitter, como @atletia o visitar el Facebook oficial de Atletia dando click aquí.

Han pasado varios días desde que en las oficinas de colission vimos un comercial en televisión de algo que decía que no seríamos los mismos. El staff de Colission empezó a investigar qué era TagDF.

Lo primero que hicimos fue entrar a su sitio web. Vimos un par de banners que no decían mucho, y un promo de los que habíamos visto en Televisión. Dentro de su sitio vimos los links a sus redes, y bueno, decidimos seguirlos en ellas.

En twitter están como @TagDF, y en Facebook como Tag DF. Dentro de sus redes encontramos un video que explicaba más a detalle lo que era TagDF. El video lo dejamos a continuación.

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Bien, ahora sabíamos qué es TagDF. Sin embargo, aún teníamos muchas dudas, pero una de estas era la más importante, ¿Quién vendrá?. Y el día de hoy dieron a conocer dos personajes que nos dejaron con la boca abierta:

Confirmado – Girl Talk se presentará en #TagDF.

May 21, 2013 1:15 pm via webReplyRetweetFavorite

@TagDF

Tag DF

El primero de ellos es Girl Talk, quien se presentará en TagDF, y tiene no solamente mucha tela de donde cortar, sino literalmente, corta y remixea muchísimas canciones para crear sus propias canciones.

El segundo participante que mostraron, lo hicieron en forma de teaser a través del Facebook Oficial de TagDF, con la siguiente imagen:

En las oficinas la imagen se nos hizo conocida, pero no quisimos adelantar conclusiones. La cuenta en Facebook de TagDF habló sobre los rumores que hay de los invitados, y bueno, alguien le atinó a este increíble personaje:

En este momento no podemos describir la emoción de los participantes que se han develado el día de hoy. No solo nos sorprendieron, también empezamos a creer que su slogan de ‘No serás el mismo’ es en verdad cierto. ¿Ustedes han escuchado de más rumores sobre TagDF? ¿Qué otros personajes esperan que haya en este evento? Creo que en este momento, y después de conocer a este par de personajes, podemos decir que todo es posible con ellos.

Para mantenerse al pendiente de qué es lo que está pasando con TagDF, no olviden visitar el Sitio web oficial de TagDF, así como seguirlos en Twitter como @TagDF y en el Facebook Oficial de TagDF. Nosotros hemos decidido que andaremos por allá este 3 y 4 de Julio, ¿Ustedes irán?

Como el título lo dice, ahora webnblog se graba en vivo, como ya se habrán imaginado hubo bastantes errores durante la grabación, pero es algo que ya esperabamos que ocurriera y a final de cuentas nadie es perfecto. Con el tiempo podremos ir “afinando” nuestra manera de hablar, pero por ahora podrán tirarse uno que otro LOL.

En esta ocasión, hablamos del LG Optimus G, el Samsung Galaxy S4, la WWDC del 2013, la emulación en el Nintendo Wii U, y sobre Evangelion 3.3. Esperemos les guste y nos sigan a través de http://colission.com/live todos los sabados de 3:30 a 4:00 pm.

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Cinco pintores japoneses contemporáneos que debes conocer:

¿Quién? Korehiko Hino (1976 – )

¿Qué lo caracteriza? Los totalmente abiertos y totalmente desconcertantes ojos de sus personajes. Son tan grandes y aún así, no te ven. Con la boca entre abierta, se encuentran absortos en un mundo que no es el nuestro.

Hino afirma que dibuja para sanar, dice que sus obras son “un tipo de escape de cualquier forma de expresión y emoción, evito sentimientos de felicidad o tristeza, trato de representar los ojos no como ventanas del alma, sino simplemente como un objeto, tal cual son”.

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¿Quién? Makoto Aida (1965 – )

¿Qué lo caracteriza? Sus “chicas comestibles”. En el 2001 expone “Comestible y Artificial Chica Mimi”, serie en la que presenta la solución al problema de la hambruna mundial: mujeres-comida, apetitosas, nutritivas y totalmente dedicadas a satisfacer el apetito de los hombres. Este humor ácido e irreverente hizo que un grupo de conservadores intentara prohibir su última exposición en el Museo Mori de Arte Contemporáneo, uno de los más importantes de todo Japón.

Aida también es conocido por sus estudiantes practicando harakiri (suicidio ritual japonés) o desmembradas, utiliza estas figuras para tratar temas como la relación que su país mantiene con USA, las tradiciones, la guerra, la modernización después de la Segunda Guerra Mundial, el sistema educativo nacional y los límites entre la ‘alta cultura’ y aquella considerada ‘de masas’.

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¿Quién? Hikari Shimoda (1984 – )

¿Qué la caracteriza? Sus niños heridos, con moretones y curitas contrastando con el ambiente pastel y los juguetes que los rodean. Su creación artística comienza en el 2008 y desde entonces en cada una de sus obras aparece un infante. Hikari cree que “nuestro mundo está habitado por los residuos de los niños que como adultos hemos dejado a nuestro paso”.

La pintora corta una parte de su mundo de fantasía y lo revela, lo vuelve una realidad en sus lienzos. Es una mezcla de “linda inocencia con dolor inquietante, que produce escalofríos”.

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¿Quién? Takato Yamamoto (1960 – )

¿Qué lo caracteriza? Lo fúnebre y lo sombrío permean toda su obra. La belleza diáfana de sus protagonistas no es bañada sino salpicada con sangre. El bondage también es recurrente en su trabajo.

El eroguro (combinación de erotismo con gore) es propio de sus raíces niponas, sin embargo, sus trazos nos remiten de inmediato a artistas europeos del art nouveau como Gustav Klimt o a la decadencia de Franz von Bayros. Al estilo de Takato se le ha denominado “esteticismo Heisei”. La palabra Heisei se utiliza para referirse a la era actual en Japón, que comenzó en 1989.

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¿Quién? Nozomi Tojinbara (1984 – )

¿Qué la caracteriza? De manera similar a Korehiko Hino, sus personajes también poseen grandes y totalmente abiertos ojos, sólo que estos sí miran al espectador. Al igual que Hikari Shimoda, parece únicamente pintar niños.

Lo que la vuelve distinta a los anteriores es que en su obra aparecen criaturas mitológicas como faunos, sirenas o centauros y elementos que nos remiten a las grandes cortes de los reyes del S. XVII, como la ropa, la decoración de las habitaciones o las poses en las que son retratados los infantes.

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Contactar al servicio a cliente de PayPal México, algo que espero no tengan que hacer pronto.

PayPal llegó a México en 2008 con la promesa de poder hacer pagos a través de tarjetas mexicanas, soporte técnico y servicio al cliente totalmente integrado para México, incluso añadieron un número 01-800 para contactarlos sin costo desde México. Siendo honestos, esto me tenía muy emocionado. Yo llevaba usando este servicio ya por bastantes años, y me parecía excelente que abrieran sus oficinas en México finalmente.

Posteriormente anunciaron que habían cerrado una alianza con VISA, la cual permitiría usar tarjetas de débito mexicanas. Para quien no viva en México, me gustaría comentar que es un país en el cual obtener una tarjeta de crédito es bastante complicado, por lo cual el poder usar tarjetas de débito era una promesa que emocionaba a más de una persona porque finalmente podrían realizar pagos online desde sus propias cuentas.

Y bueno, todo esto fue increíble pasó desapercibido por mucho tiempo, hasta que este año decidieron limitar cuentas al por mayor. La cuenta te era limitada si hacías varias compras en un periodo corto. Esto debido a procesos de seguridad, hasta ahí, todo bien y comprensible, sin embargo, suele ser un límite muy pequeño.

A mí me había tocado ver limitaciones en cuentas de amigos y familiares, pero nunca en la mía, asumí que por el tiempo que llevaba usando mi cuenta (Más de 7 años) y el hecho de que no uso tarjetas para realizar compras a través de esta plataforma (Utilizo PayPal principalmente para recepción de dinero, y ese dinero es el que uso desde mi cuenta)  esto no me pasaría. Pero pasó, y ahí es donde empecé a sufrir con su servicio a clientes y su soporte.

Lo primero que ocurrió, fue que me pidió confirmar alguna de mis tarjetas, tengo 3 tarjetas añadidas a mi cuenta, una de crédito que ya expiró y que no podría comprobar, y dos de débito que nunca se pudieron comprobar. En ambos casos, el banco permitía que se hicieran los cargos, pero no recibía el dinero de regreso, razón suficiente para que PayPal no las aceptara.

Recibí un correo automatizado, y esperé, esperé, y esperé.

Al estar consciente de esto, pensé que lo mejor era ponerme en contacto con las personas de PayPal a través de su propio formulario de soporte, dada la formalidad del asunto a tratar, y que ellos son una empresa de Internet. Me contestaron en menos de una hora a través de un correo electrónico (Adicional a los correos automatizados de su formulario) . En este me pedían mi identificación oficial y un estado de cuenta en el que se vieran al menos los últimos 4 dígitos de la tarjeta registrada, y al final me enviaban un link en el cual podía subir estos documentos, informándome que tomaría de 24 a 48 horas quitar esta limitación.

El link al final del correo no funcionaba, por lo que decidí hacer la siguiente mejor cosa a mi parecer, llenar nuevamente su formulario de aclaraciones, incluyendo un link a los documentos alojados en mi Dropbox. Recibí un correo automatizado, y esperé, esperé, y esperé.

El día 26 de Marzo traté de contactarlos a través de su Facebook, y bueno, al día de hoy aún no me han contestado ni siquiera un “Por favor contacta al departamento correspondiente a través de….”. Y como pueden ver en la siguiente imagen, no es como si no estuvieran disponibles para contestar.

En la imagen podemos ver que no es falta de respuesta por ausencia o descuido de la cuenta, contestaron otras interrogantes.

El día siguiente, 27 de Marzo, al ver que no tenía respuesta en su Facebook, decidí que lo mejor era ponerse en contacto con ellos vía telefónica (si, como en los 90′s), y bueno, sucede que nadie la había dado seguimiento al envío de mis documentos, ni siquiera al formulario que había llenado. Para este momento ya había perdido 5 días y un dominio (Esto último debido a que realmente creí en su margen de tiempo de 48 horas como máximo).

Era día festivo, y el tiempo que tomaron en contestar mi llamada fue bastante, me pidieron los documentos nuevamente y me dictaron una liga en donde debía subirlos. Este proceso lo hice durante la llamada, y le comenté esto a la persona que me atendía. Ella me comentó que si quería que removieran mi limitación de forma prácticamente inmediata, deberían transferirme al departamento de limitaciones, pero que en ese día solamente estaba disponible el departamento en inglés. Le pedí me transfiriera con ellos, tardaron más de media hora en contestarme, y he de decir que la conversación fue bastante profesional, el agente que me contestó en ese momento fue muy amable conmigo, todo era perfecto…  hasta que sin notificarme y en la primer oportunidad que tuvo, me transfirió nuevamente a servicio a clientes en español. Esto me molestó algo, le comenté a la primer persona que me contestó en el departamento en español.

Me transfirieron nuevamente, y ahora el departamento de limitaciones, debo decir que hizo un excelente trabajo, me respondió muy amablemente, y se quedó conmigo hasta que resolvió todas mis dudas. Desafortunadamente, me comentó que aún con toda la documentación correcta, el proceso para remover la limitación, era imposible hacerlo inmediatamente como me comentó el agente del departamento en español. Esto me frustró un poco, pero bueno, al menos la limitación se iba a remover.

El día de hoy, recibí un correo en el que mi cuenta había perdido esa limitación. Algo que me ponía tremendamente feliz. Después de 10 días, por fin PayPal había permitido que tuviera acceso a mis fondos, por lo que decidí pagar un servicio que tendría que pagar en un par de semanas, esto para que en caso de que pasara nuevamente algo así, no perdiera esos servicios, como pasó con el dominio que perdí.

Y bueno… después de intentar realizar mi pago, nuevamente tenía limitada mi cuenta. Esto me desconcertó y frustró como no me había pasado en años. Llamé nuevamente a PayPal, y lo primero que debo decir, es que no sé de dónde era la persona que me contestó, pero tuve problemas entendiendo su español, cuando por fin pude entenderlo, me transfirió Y bueno… después de intentar realizar mi pago, nuevamente tenía limitada mi cuenta.   nuevamente al departamento de limitaciones, en donde la persona que me contestó en español, también tuvo problemas con su comunicación, tuve que repetirle varias veces que me habían limitado previamente, y que los documentos los tenían recientemente, ya que los había cargado el sábado. La persona tenía una actitud bastante ruda, y bueno, terminó diciéndome que los documentos que había enviado no eran suficientes, aún cuando el agente del departamento en inglés me había jurado que eso era todo lo que se necesitaba, que no tendría ningún problema. Me pidió más documentos, y bueno, aquí estamos, evaluando su servicio a clientes.

Así que empecemos con la evaluación en una escala de 0 a 10:

Comunicación efectiva:                                               3

Personalmente, siento que merecen menos, pero las primeras dos personas que me atendieron por teléfono en español, no tuvieron tantos problemas en entender o en darse a entender como las últimas.

Seguimiento                                                                      1

Debería ser cero, pero recibí un correo electrónico de una persona la primera vez que envié un formulario.

Tono de respuesta en redes sociales                      0

¿Necesita expicación alguna?

Velocidad de respuesta en redes sociales            0

Sin palabras…

Atención a cliente                                                          5.5

De 9 personas con las que tuve interacción (O intenté tener interacción en caso de redes sociales y el segundo formulario), sólo 5 (Si contamos el primer contacto personalizado vía correo electrónico), demostraron verdadera atención a cliente.

Consistencia en información brindada.                0

Uno dice una cosa, otro dice otra, y al final, no supe cuál fue la correcta. ¿No se supone que deben tener la misma información básica todos?

Buena actitud en llamada                                          3.3

De 6 personas con las que me puse en contacto, sólo 2 tuvieron una buena actitud, la primer persona en español que me contestó, y la segunda persona en limitaciones en inglés.

Velocidad de resolución                                           0

Sigo con una cuenta limitada…

Facilidad de resolución                                            0

10 días, dos limitaciones, más de 2 horas perdidas al teléfono, ¿Qué tan complicado consideran que fue?

Total                                                                                        1.42

Es una pena que un servicio que antes consideraba excelente, muestre la otra cara de la moneda. Desafortunadamente no todo es programación y automatización, y hay que ponerse en contacto con un humano, su parte automatizada no es mala, pero la parte en la que hay que tratar con personal humano, definitivamente falló y dejó mucho que desear.

Por otro lado, algo que deberían considerar seriamente, es buscar personas que entiendan español, o que tengan un español neutro, para de esta forma hacer más efectiva la comunicación con sus clientes.

Finalmente, no creo que una empresa deba apresurarse a decir que cuenta con algún servicio, sin antes corroborarlo, esto lo comento por la parte de las tarjetas de débito, conozco a más de una persona que nunca ha logrado asociar su tarjeta VISA, aún cuando ellos anunciaron con bombo y platillo que ya es posible.

Una pena tener que lidiar con un servicio a cliente que no representa el nivel de compañía que hay detrás de ellos. Y díganme, ¿Ustedes han tenido que lidiar con el servicio a clientes de PayPal? ¿Cómo les fue?

Era una tarde, venía llegando a casa, y para ser honesto, nunca pensé que encontraría algo online en la puerta de mi casa con forma de flyer. Abrí la puerta, y cayó al piso un flyer con un sitio web escrito de forma enorme en él. Dentro del volante había un código de descuento, en el cual me informaban que al comprar 100 pesos en el sitio, recibiría un descuento de 50 pesos con ese código. Me llamó la atención, pero no más.

Sin embargo, un día bastante ocupado, decidí tomarme 5 minutos, y fui al sitio web a ver cómo funcionaba.

Lo primero que uno ve al entrar al sitio web, es su banner con una promoción por tu primer pedido, nada mal para ser una primera impresión. Lo siguiente que notamos, es una casilla que nos pide nuestra dirección, calle y número. Esta casilla se autocompleta, haciéndonos más fácil encontrar nuestra dirección.

Después de poner nuestra dirección y darle buscar, aparecerán los restaurantes inscritos a Súper Antojo. Los restaurantes tienen iconografía para mostrarnos los métodos de pago disponibles, si el establecimiento recibe o no cupones, también nos muestra el horario en que está abierto, el monto mínimo de pedido, y el tipo de comida que venden en los restaurantes.

Lo siguiente es seleccionar el restaurante, navegar por el menú, seleccionar nuestra comida, ingresar el número de un cupón, seleccionar nuestra forma de pago, y finalizar nuestro pedido.

La mayoría de los restaurantes se ponen en contacto con nosotros antes de enviar el pedido, o siempre podemos googlear el restaurante para conseguir el número telefónico y preguntar sobre nuestro pedido.

PROS

• Acepta PayPal. Paypal es la moneda virtual más usada a nivel mundial. Muchas personas que reciben pagos por PayPal seguramente se sentirán a gusto con esta forma de pago.
• Hay Muchos Cupones. Otra buena característica de Súper Antojo, es el hecho de que aceptan cupones, desde tu primer compra te muestran cómo puedes ahorrar dinero usándolos. En la red podemos encontrar incluso cupones a la venta por 20 pesos, con un valor en consumo de 100 o 200 pesos. Una buena forma de hacer rendir nuestro dinero.
• Acepta efectivo. Otra increíble característica de Súper Antojo, es que muchos establecimientos aceptan pago en efectivo a la entrega, por lo cual no hay excusa para ordenar en línea.

CONTRAS

• Monto de pedido mínimo. Uno de los contras que encontramos en Súper Antojo, es el monto de pedido mínimo. Si bien en su mayoría es de 100 pesos, hay lugares en donde nos pedirán un monto mínimo de 600 pesos. Algo no muy cómodo si no cuentas con esa cantidad.
• Muchos cupones por primera vez. Si bien ya habíamos mencionado que los cupones son un plus, no hay que olvidar mencionar que muchos de los cupones que encontraremos serán de primer compra, por lo que varios no podremos canjearlos una vez que ya nos hayamos dado de alta.
• Horarios. Esto más que un contra, es algo que debemos tomar en cuenta, y es que hay muchos establecimientos que manejan un horario distinto al marcado en el sitio de Súper Antojo, supongo que incluye algún cálculo para evitar ordenar algo de último momento, y no recibirlo porque el restaurante estaba cerrando.

Cupones y mi experiencia personal.

Ya he dicho anteriormente que mi parte favorita de Súper Antojo son los cupones, así que contaré cómo se usa o qué tanto puede ahorrarnos un cupón.

En Cuponatic encontré un cupón a la venta por 19 pesos, el cual me daba 100 pesos de consumo en donde quisiera.

Lo primero que debo decir, es que el cupón lo pagué con un saldo que tenía pendiente de uso por PayPal, así que no sentí que fuera una gran inversión.

Lo segundo que debo comentar, es que me alcanzó para varias cosas. Básicamente lo que vemos en la imagen, que fueron dos tortas combinadas, y un burrito, ambos con queso extra. Además de eso, debo decir que el servicio fue rápido, y como el lugar tenía entrega gratuita, no gasté extra en la entrega.

Ahora, si evaluáramos cada aspecto del servicio y el sitio web, quedaría de la siguiente manera:

Diseño        4

El diseño está enfocado en una gran usabilidad, pero si no hubiera tenido un flyer con buen material de impresión conmigo en el que me ofrecieran un descuento, quizá no hubiera concretado ni una sola compra. Definitivamente algo que deben mejorar enormemente.

Usabilidad   10

En donde se llevan las palmas, es en la usabilidad del sitio. Como comenté previamente, es muy sencillo llevar a cabo una compra. Es raro que se te dificulte alguna acción dentro del sitio, o que te confundas en alguna parte.

Calidad en el servicio   10

He comprado ya como 6 veces en Súper Antojo, y nunca me ha ido mal. Se nota que los locatarios que se inscribieron en el listado de súper antojo son personas que quieren hacer negocio, y por lo tanto tienen muy buen servicio a cliente y calidad increíble en su comida. Sin duda repetiría en todos los restaurantes en los que he comprado algo a través de Súper Antojo.

Promociones   8

Como lo mencioné antes, es increíble que haya tanto cupón disponible, pero a la vez es lamentable que muchos cupones sean para uso en primera compra. Algo que cabe resaltar, es que es muy raro que te llegue un correo electrónico de su parte sin una promoción en él, por lo tanto, llegan el número suficiente de correos al mes como para no pensar en reportar su boletín como spam.

Total                                                  …………………..       8

En resumen, una muy buena experiencia en el sitio, te ayuda a ahorrar en tu comida, pero no esperes ver algo que se te antoje sin entrar a ver la descripción, como ocurre con el sitio web Foodie.

Despues de un largo periodo “Sabatino”, regresa Proyecto M, en el audio damos mas detalles de porque se dejó de grabar, si va a ser periódico, que onda con nosotros, etc. etc. Sin mas que decir les dejo el audio y una disculpa a todos aquellos que estaban al pendiente de nuestros episodios.

Download audio file (Proyecto-M-Ep-08.mp3)

Para descargar el podcast, da click aquí.

Megaman 5 es generalmente considerado el peor de la saga de este personaje en el NES, fue el momento cuando se les empezaron a acabar las ideas de nombres para los Robot Masters (¿Ring Man?), los power-ups no tenían nada de especial y es la misma historia de que alguien estaba tomando el lugar del Dr. Wily.

Pero pocas personas conocen Megaman V, para el original Gameboy; Robots llamados como planetas, un jefe final que no es el Dr. Wily y una de dos únicas apariciones de Tango, el gato robot.

No habré tenido más de 6 años cuando en un viaje por EUA mis papás me preguntaron si quería un juego para mi Gameboy. Había 3 opciones, un juego de Power Rangers, otro juego que no recuerdo, y Megaman V. Yo no conocía al personaje, pero desde entonces he sido su fan.

Pluton era un Planeta, aquí su
Stardroid Homologo.

La historia es lo que esperarías de un juego de Megaman: Un robot llamado Terra llega a la Tierra y vence a Mega, por lo que armado con un nuevo Mega Arm, nuestro héroe debe vencer a Terra y a 8 más Astrodroides, cada uno con el nombre de un planeta.

Muchas convenciones de los juegos de Megaman se retoman en este juego, avanzas por el nivel, le ganas al jefe, obtienes su arma que es súper-efectiva contra otro, pero realmente se siente fresco no tener enemigos con “Man” en su nombre y con niveles temáticos.

Otra adición al juego es un sistema de tienda entre cada nivel, donde puedes comprar tanques de energía, armas o mejoras para el Mega Arm, solo recuerda tener a la mano una libreta para anotar todos los passwords de tu progreso.

Los gráficos son muy básicos, lo que era de esperarse de un juego de Gameboy, pero los sprites son grandes y familiares para cualquier fan de Megaman. La música es increíblemente pegajosa, en especial si tomas en cuenta que es un juego de 4 MB, destacan el tema de Jupiter y el de la pelea con el último jefe.

Tango el Gato, a pesar de los mejores power-ups de V solo volvió a aparecer en
Megaman&Bass

El juego es brutalmente difícil, tomando en cuenta las limitantes de la consola, también incluye saltos muy precisos, trampas de picos por todos lados y jefes con patrones difíciles de adivinar, pero Megaman no está solo, aparte de su perro Rush y Beat el ave, aparece Tango, quién se transforma en una sierra para atacar a todos los enemigos en la pantalla.

En resumen, si Megaman 5 es considerado el peor de los Megaman de NES, Megaman V es el mejor de los portátiles. Rompe con las convenciones pero no tanto para hacerlo extraño, por lo que si puedes aguantar altos niveles de frustración, Megaman V es un juego que ningún Fan de este personaje se puede perder.

El Aprendizaje Amoroso – Emmanuelle Houdart/Laetita Bourget

Fueron muy felices y tuvieron muchos hijos… ¿y?

Donde la mayoría de los relatos terminan, el de Emmanuelle y Laetita comienza: ¿cómo escoge la reciente pareja el color de su nueva casa sin discutir? ¿cómo puede seguir siendo azul el príncipe si ronca en las noches? ¿y qué pasa cuando el vientre de ella se vuelve grande y redondo y ya no le quedan sus vestidos de princesa?.

¿O cuando una urgencia orillaba al príncipe a desahogarse en un árbol?

Las preguntas que nunca se hacen en un cuento de hadas tradicional porque se asume que la historia concluye ahí, cuando los enamorados han logrado vencer a todos los dragones y hermanastras malvadas. Se besan, se casan y ya está. Pero una relación se construye entre el hedor pies de tu pareja y sus celos infundados pero inevitables.

¿Y cuando a la princesa se le escapaba un ruidoso aroma a pesar de todos sus esfuerzos por contenerlo?

¿Cómo hacía la princesa para no sentirse sola cuando el príncipe se iba muy lejos para combatir monstruos?

Eso es lo que las autoras parecen decirle a nuestros niños. A primera vista, el libro está dirigido a un público joven. Pero basta con poner atención a las ilustraciones de Houdart para darse cuenta que no es así. Sus seres híbridos son más cercanos a los personajes del Bosco o a los monstruos medievales, no tienen nada de infantil.

El Aprendizaje Amoroso es uno de los pocos libros de esta autora suiza asequibles en México. Aunque la recomendación real no se limita a él, sino a toda la obra de Emmanuelle Houdart. Para conocer más de sus publicaciones, puedes visitar su página oficial

“Amantes” de Ana Juan

“El libro que tienes en tus manos era el reto: intentar plasmar en 8 imágenes un momento de amor entre dos personas, sin limitaciones, sin concesiones… segundos, horas, días o años de amor”.

El Amor Primero: La vergüenza nos invadía…

El Amor Primero: Intentamos jugar a ser adultos…

Esta prueba de brevedad fue lanzada a Ana Juan por Kodansha, la editorial más importante de Japón. Narrar 11 historias de amor con tan pocos cuadros cada una, resultó más que una limitante, un aliciente para que cada página del libro fuera una obra de arte. Las ilustraciones fueron realizadas con colores acrílicos sobre papel de lienzo, lo que da la impresión de cada folio es una pintura.

El Amor Diferente: Solamente en sus brazos se sentía querida. Su mirada la volvía bella”

El Amor Diferente: Pero él ya estaba lejos, muy lejos

“Cada una habla de diferentes tipos de amor, todos ellos son grandes historias, independientemente de que su duración en el tiempo sea de cinco minutos o cincuenta años, de que no sea correspondido o de que sólo exista en los ojos del espectador”.

El Amor fiel: Ella sabe…

El Amor fiel: Que regresaré manaña

El amor semanal, donde el encuentro prohibido se ha pactado para un día específico. El amor efímero, de dos desconocidos que se encuentran y en un breve instante su deseo se consuma. El amor lejano, donde el aeropuerto funge como triste escenario para los enamorados. El amor diferente, el que se da entre una freak de circo y el dueño de éste. Al igual que en el cómic recomendado la , no hay ningún romance de cuentos de hadas ni Hollywoodense. Lo real es más delicioso que lo idealizado.

El Amor Semanal: ¿Cómo está tu esposa? ¿Y los niños?

El Amor Semanal: Hasta la semana que viene, amor mío

Al menos en uno de los once relatos el lector se verá reflejado. El libro queda completo ahí, cuando el otro toma uno y se identifica con él, “quizás porque forma parte de sus vivencias o quizás de sus sueños”, dice Ana Juan.

El Amor Lejano: Ya no tengo más palabras…

El Amor Lejano: Solamente tengo lágrimas

Tres años de trabajo después, Kodansha decide no publicar el libro. Es 1000editions quien lo hace y puedes adquirirlo

El Amor Efímero: Acudiremos a esa cita ineludible para saciar el deseo

El Amor Efímero: Unos segundos de pasión

Jaguar Land Rover México, el líder Británico en fabricación de vehículos de súper lujo a nivel mundial, anuncia sus resultados en ventas en nuestro país, con un incremento del 56.7% respecto al 2011.

• Jaguar Land Rover México presentó un excelente resultado de ventas durante 2012 con 1,045 vehículos vendidos a nivel nacional, lo que significa un crecimiento del 56.7 % respecto a 2011.
• Las ventas nacionales de Jaguar presentan un incremento en un 118.5%
• Las ventas nacionales de Land Rover presentan un incremento en un 51.2%
• Jaguar Land Rover México amplía su red con dos distribuidores más: JLR Interlomas y JLR Puebla.
• Los vehículos Jaguar y Land Rover a nivel nacional se comercializan en las plazas más importantes del país: JLR Pedregal, JLR Masaryk, JLR Interlomas, JLR Monterrey, JLR Guadalajara, JLR León, JLR Mérida y JLR Puebla.
• El 2012 se ha convertido para Land Rover, a nivel global, en el año en el que más coches ha vendido en su historia, creciendo un 36%, pero en Mexico el crecimiento fue de 51.2%.
• Las ventas globales de Jaguar crecieron a nivel mundial un 6%, pero en México el crecimiento fue de 118.5%

Jaguar Land Rover México vende 1,045 vehículos en 2012

En 2012, las ventas de Jaguar Land Rover México (1,045 vehículos) aumentaron debido a la introducción y actualización de su gama de modelos, así como también el éxito de las estrategias de la nueva administración encabezada por el Sr. Joseph A. ChamaSrour.

Joseph A. ChamaSrour, Director General de Jaguar Land Rover México, opina: “2012 ha sido un gran año para Jaguar Land Rover, con significativos aumentos de ventas a nivel nacional y la expansión de la red de Distribuidores. Nuestras marcas muestran fuertes incrementos en ventas, con una mayor demanda y preferencia de nuestros vehículos Premium, lo que establece nuevos records en un ambiente muy competitivo. Los clientes del nicho de mercado de súper lujo, nos están dando su preferencia porque nuestros vehículos ofrecen gran innovación y vanguardia en su diseño, tecnología, desempeño, con la mejor calidad en acabados artesanales, además de que la atención personalizada que brindamos, está marcando la diferencia en este segmento tan exigente”.

Añade: “En cuanto a 2013, seguiremos invirtiendo en nuestro negocio, para apoyar y honrar nuestros clientes, e introducir nuevos productos a lo largo del año como lo son los Totalmente nuevos Range Rover y el Jaguar F-Type.

Enero 2013 fue el mejor mes de ventas en la historia de nuestras marcas, posicionándonos entre las marcas de mayor crecimiento en México.Jaguar y Land Rover México han tenido el mejor desempeño dentro del segmento Premium durante 2012 reflejando un notable crecimiento con relación a las marcas que comparten dicha categoría.

El primer mes de 2013 concluyó con un resultado más que excelente para nuestras prestigiadas marcas de lujo, con el mes récord de ventas de la historia de Jaguar Land Rover México con 130 vehículos vendidos durante el mes de Enero.

En el caso de Jaguar se logró un crecimiento del 43% con respecto a enero de 2012 y Land Rover un impresionante crecimiento de 143% con respecto al mismo periodo.

LG Electronics México anunció la creación de un área recreativa dentro de la planta de Apodaca, Monterrey, denominada Feeling Zone. Esta área tiene como objetivo mejorar el balance de vida y trabajo de los empleados y fomentar la filosofía de trabajo LG Way.

“La idea de Feeling Zone fue desarrollada en la India y se ha promovido en todo el corporativo de LG, pero orgullosamente podemos decir que México es un pionero al ser la primer maquiladora que cuenta con esta área. Estamos seguros que estamos marcando un hito en las industrias de Monterrey y del país”, Adolfo Cruz, director de Recursos Humanos de LG Electronics Monterrey México.

Feeling Zone es un área de aproximadamente 2 mil metros cuadrados dividida en las zonas de Balance Vida-Trabajo, Áreas de Integración, Salas de Capacitación y Áreas Creativas.

En la primera de estas áreas se encuentran: gimnasio (con bicicletas, caminadoras y pesas); salas de música donde se ofrecerán clases de música (guitarra, saxofón, bajo, batería, trompeta, canto, entre otros), shows de talento, cine y cursos especiales.

Asimismo en el área denominada Salas Creativas tiene como objetivos como generar lluvia de ideas, propuestas de mejores prácticas, Ideas para solución de problemas, pláticas con líderes, coaching, proyección de videos o películas de motivación.

En las Salas de Capacitación se ofrecerán cursos internos de liderazgo, sistemas, diseño, Six Sigma, calidad, entre otros. Además que existe una sala de búsqueda de talento para reclutamiento  y procesos de selección. Por último, cuenta con el Área de Integración con billares, ping pong, futbolitos, tienda LG, y área de café y comida saludable.

Este proyecto tuvo una inversión de alrededor de 4 millones de pesos y en la primera etapa el personal sindicalizado y de oficinas de la planta tendrá acceso a las instalaciones, la segunda fase será el acceso a los familiares de éstos.

Las Salas de Capacitación se utilizarán para el desarrollo del personal dentro de las horas de trabajo. Las Áreas Creativas estarán disponibles a través del programa Creative Time, donde al menos una vez al mes las diversas áreas  de la empresa se reúnen para la solución de problemas o actividades de integración. Las áreas de balance vida-trabajo se utilizarán fuera del horario de trabajo bajo una suscripción de los diferentes programas (música, baile, rutinas de ejercicio, etc.).

“Para fomentar la innovación, la gente necesita escaparse de la rutina y sumergirse en ambientes completamente diferentes y divertidos”, concluyó el directivo de LG.

A continuación, un par de fotos del Feeling Zone de LG.

Por 6º año consecutivo, la prestigiada ruta estará visitando distintos puntos para promover el Festival más importante de Latinoamérica…

VANS, la empresa líder en calzado street y de ropa de moda urbana más importante en el mundo, por 6º- año consecutivo estará llevando la Ruta Vive Latino a distintas puntos de la Ciudad de México, Puebla, Toluca, Cuernavaca y Estado de México, para promover el Festival más importante de Latinoamérica, regalar entradas, producto VANS, y darle la oportunidad al público de convivir con sus bandas favoritas, previo a la realización del Festival Vive Latino 2013.

Para ser parte de la gira, participar y ganar con la Ruta Vive Latino de VANS, hay tres sencillas formas:

1. GANA accesos para el Vive Latino 2013. Cada tienda de distribuidor Vans participante que visitaremos diariamente (Liverpool, Palacio de Hierro, Tiendas TAF, Ufield, Gula y Vans Store) tendrá en exclusiva una condición que te podrá hacer ganador de un par de accesos por día para el Festival Vive Latino 2013. ¿No tienes ticket de compra VANS de esa tienda o lo has extraviado?. Puedes participar por accesos sencillos al Festival en los demás puntos de promoción. Obvio debes llevar tus VANS bien puestos.

2. GANA tenis y producto VANS. VANS te regala UN PAR DE TENIS que harán de tu experiencia en el Vive Latino un caminar sobre nubes. Lo único que tienes que hacer es llegar al punto de las 11 o al de las 15 hrs y con una sencilla dinámica entre varios posibles ganadores los tenis son tuyos.

3. GANA una TABLA edición especial Vans Vive Latino 2013. Si eres sk8er de hueso colorado, usas Vans y te crees un virtuoso en los trucos, solo tienes que llegar con tu tabla a los puntos indicados y bajar cualquier truco en tu patineta. Si en verdad nos sorprendes, la tabla edición especial Vans VL13 será tuya.

Visita los puntos de promo y gana posters, stickers, playeras y la posibilidad de encontrarte con tu artista favorito del cartel del festival en sesión de fotos y firma de autógrafos, con suerte te pueden sorprender con un exclusivo showcase de quien menos te imaginabas.

Sigue diariamente la Bitácora de La Ruta Vive Latino con reseñas, fotos y muchas claves de los siguientes puntos y pistas para ganar premios.

Y bueno, si se están preguntando ¿En dónde estará la ruta Vive Latino de VANS?, a continuación la respuesta:

A partir de este 14 de febrero, cada jueves del mes se publicará una recomendación de cómics para enamorados. No son historias de amor cursis ni trilladas, sino reales: acosadores, infieles, encuentros por Internet, el chavo que se enamora de la teibolera, cómo sobrevivir a las flatulencias de tu pareja y vicisitudes similares. Hecha la aclaración, comenzamos con el primer libro:

“I saw you” de Julia Wertz

I saw you (Te vi) es una compilación de cómics basados en missed connections reales. Una missed connection es un encuentro fallido, donde las personas son incapaces de establecer contacto a pesar de estar cerca o en caso de que sí hayan logrado hacerlo, les hace falta un dato para volver a encontrarse.

El interesado publica un anuncio buscando a la persona que llamó su atención, más o menos así: “te vi en la estación del metro X, llevabas un bolso rojo y zapatos de bolitas, tú me sonreíste pero no fui capaz de hablarte, si ves esto, háblame: 55-55-55-55”. En Estados Unidos, país de donde es originario I saw you, es común que los periódicos tengan una sección especial para este tipo de clasificados. De manera virtual, el sitito web Craiglist hace lo mismo y es muy popular.

Julia Wertz, editora del libro, lanzó una convocatoria para que las personas mandaran sus propias historias de encuentros fallidos para convertirlas en cómics. Cada una está dibujada por un artista distinto, cambias la página y te encuentras con una narrativa y un estilo de ilustración diferente al anterior, lo cual vuelve entretenida la obra, de principio a fin.

Una de las 6 secciones del libro lleva por título “Infelices para siempre”. Esa dosis de realidad es la que vuelve rico a I saw you. Una vez más, la vida misma supera a la ficción, aquí les mostramos algunos ejemplos de las missed connections más curiosas:

“Gracias por ayudarme después de que me caí. Creo que tenías una erección. Yo era el hombre en muletas. Desapareciste. Escríbeme si te gustaría ver más”.

Amigo… ¿Realmente crees que tuviste una conexión especial con tu stripper?

Tifoidea.
“Steve Tifoidea: tienes una ETS y no encontré una forma para hacértelo saber mas que publicando este anuncio”.


“Quiero ver de nuevo al hombre que me hizo decir ‘wow’ en el departamento de salchichonería”.

También hay historias lindas y más convencionales:

“Intercambiamos sonrisas en el estacionamiento…”

Pero siempre son mejores las fantasías bizarras, como los deseos carnales que provoca el chico del acuario:

“¿Quieres vernos en el estacionamiento la semana que sigue? Te enseñaré lo mojada que me pones”.

I saw you es el cómic perfecto para los enamorados sin remedio, los forever alone, los haters y todos los que se encuentran entre esos extremos. Para fisgonear más historias de missed connections, puedes adquirir el ejemplar

Es muy fácil recitar de memoria el argumento de la típica “Comedia Romántica Hollywoodense”; se conocen, no se agradan al principio, empiezan a gustarse, ocurre un malentendido y se pelean, pero después un montaje con música triste, se dan cuenta que el amor lo vence todo y son felices para siempre. Esta fórmula puede ser el tema central de una película pero ¿Qué tan importante es la historia de una pareja en los videojuegos?

Para celebrar este Día del Amor y la Amistad (o darles un foro dónde quejarse del consumismo), comparto una lista a 10 parejas de videojuegos que rompen los clichés, mueven la historia del juego y la vuelven la suya, o simplemente crea una gran felicidad verlos juntos.

Reglas:

Solo una pareja por Franquicia

Tienen que hacer cosas juntos (Mario y Peach donde Mario solo la rescata)

Pueden no ser oficiales pero universalmente aceptadas.

No Dating Sims, menos si tratan de humanos con palomas.

Los que no llegaron a entrar:

Pacman y Mrs Pacman (Pacman 2: The New Adventures)

No hay otra forma de decirlo: Pacman es un mandilón. Después de comer píldoras en laberintos, Hombre Pac y su esposa decidieron tener una familia, pero quien trae los pantalones es la Sra Pac; esto se hace notar en Pacman 2: The New Adventures para SNES, donde Pacman tiene tareas como “ir por leche para el bebe” o “ayudar a su hijo”, todo mientras lo mangonea su esposa.

Dom y Maria Santiago (Gears of War)

SOY UN SPACE MARINE GENERICO PERO TENGO CORAZON, VE ESTOS FLASHBACKS MUY FORZADOS DONDE ESTOY CON MI ESPOSA, LA CUAL ESTAMOS BUSCANDO Y QUE SIRVEN PARA QUE CUANDO TE SORPRENDAMOS HAYA UNA CONEXIÓN.

Dante-Trish (Devil May Cry)

Aunque nos dieron una de las peores lecturas de linea, Dante y su Badass pareja les falta un “eso” para entrar a la lista, su historia no es el punto central del juego y aunque son el uno para el otro, parece un poco plástica la relación, aparte he de confesar que soy un hombre de Lady.

Los Enamorados:

10.- Dingo Egret – Ken Marinaris (Zone of the Enders 2)

Lo más parecido a un romance hollywoodense de esta lista,  se conocieron, tuvieron una pelea en robots gigantes, ella lo conecta a él al soporte vital del robot, hay malentendidos y un par de peleas en Supa-Mechas más y al final quedan juntos, típica historia,  pero hay que admitir que a Ken le gusta el amor apache, explosiones de minas, ser usada como escudo y aun así se queda con Dingo.

9.- Axel – Roxas (Kingdom Hearts: 358/2 Days)

¿Sí desapareciera, quién me extrañaría?

-Yo lo haría

Aparte de ser el sueño de todas las fangirls de KH, estos dos “amigos” tienen más momentos juntos que los protagonistas de la historia y la relación está mucho mejor cimentada;  Roxas llega a un mundo que no conoce y Axel se da a la tarea de enseñarle quien es, tratando de darle significado a su existencia y todo mientras comen paletas de helado. Esto causa que Roxas se vuelve dependiente de su mentor y tener un conflicto al conocer su trágico destino.

También tienen sus malentendidos y una pelea, pero al final los sacrificios que hace Axel por el número XIII les consigue el lugar 9 en esta lista.

8.- Leon S. Kennedy – Ada Wong (Resident Evil)

Pobre Leon, no puede llegar a un lugar donde haya amenazas biomutantes sin que le recuerden a la chica que le gusta, siempre tiene que ver con el desastre. Lo bueno es que Ada también le da varias pruebas de su amor, en forma de Lanzacohetes, todos sabemos que para conquistar a un hombre no hay nada mejor que aventarle un arma de destrucción masiva para hacer explotar a sus enemigos.

7.- Marle – Chrono (Chrono Trigger)

En una historia que es sorprendente no de Disney, todo empieza rescatando una princesa de su vida aburrida en un castillo para llevarla a través de la historia, cambiar el destino de varios individuos y finalmente, salvar el mundo.

La pareja menos oficial de la lista, pero culpen a Square por hacer de Chrono Cross un side quest de 2 discos para saber qué sucedió con Marle después de Trigger.

6.- Andy Bogard – Mai Shiranui (Fatal Fury)

Andy Bogard, el hermano de Terry Bogard anda con Mai Shiranui, de nuevo, el hermano del personaje principal, con uno de los Sex Symbols más reconocidos de los videojuegos, eso es como si Luigi tuviera una relación con Chun-Li.

5.- Viewtiful Joe – Sexy Silvia (Viewtiful Joe 2)

Tomando en cuenta que Joe y Silvia ya eran novios al comienzo del primer juego y sus personalidades muy definidas, Joe es simple, ingenuo y amante de las películas y Silvia, de ser la damisela a rescatar, para Viewtiful Joe 2 se vuelve Sexy Silvia, una heroína enmascarada que también lucha por el bien. Hay muy pocas cosas más románticas que patearle el trasero a los malvados junto a esa persona especial, bueno, tal vez gritar juntos:

HENSHIN A GO-GO BABY!

4.-Aya Brea – Kyle Madigan (Parasite Eve 2)

Parasite Eve 2 es un juego casi perfecto y esta es una de las razones.

Aunque empieza siendo un “compañero/interes amoroso forzado”, Kyle Madigan es un personaje interesante por sí mismo, con un pasado oscuro pero que no le arruina su humor, ganándose a Aya con cada chiste sarcástico. Salvar a Kyle no solo te da mejor equipo, conocimiento de la historia y el final verdadero, sino que los cambios que causa te dan una razón para pelear. Como jugador quieres ver Aya feliz, quieres ver que salve a Eve y a Kyle, dejando los elementos de horror y ciencia ficción atrás.

Kyle y Aya tuvieron uno de los desenlaces más satisfactorios en cualquier videojuego, pero todo cambio cuando The 3rd Birthday atacó.

3.- Zelda – Link (Legend of Zelda: Skyward Sword)

Skyward Sword logró lo que ningun Zelda había logrado antes: ¡Sacar a Link de la Friendzone! No solo eso, la historia e interacciones entre Link y Zelda son reales, tienen historia juntos y esto causa que rescatar a Zelda no sea un fin, sino que es una meta y motivación.

Todo lo dicho de la pareja de Parasite Eve se repite aquí, uno de los puntos más fuertes de Skyward Sword es esta motivación, la frustración de no poder hacer nada contra Ghirahim y la recompensa final, todo es gracias a la increíble interacción entre estos dos personajes, y eso que Link jamás dice una palabra.

2.- Squall Leonhart – Rinoa Heartilly (Final Fantasy 8)

Todos sabían que iba a haber una pareja de Final Fantasy en esta lista, pero con la regla de solo una por franquicia, solo era cuestión saber cual de todas, Tidus y Yuna, Cecil y Rosa, Locke y Celes, Garnet y Zidane, hasta Agrias y Mustadio.

Squall y Rinoa tienen varias cosas que los separan de su competencia, desde la obvia e icónica escena del baile, hasta pequeños detalles en la historia que van conectando las acciones y actitudes de los personajes para que nunca sea un amor forzado.

Final Fantasy VIII es una historia de amor y es la mas natural de todos los FF, habla de los sacrificios que hacemos, lo difícil que es dejar que una persona entre a nuestra vida y la cambie por completo, y aún más complicado,  mantener “lo que debe ser” contra lo que uno realmente desea; Squall renunciaría a todo, sus ideales, sus amigos y su hogar por ser el caballero de Rinoa y ella, habiendo aceptado su destino gracias a su amado, lo buscaría por toda la eternidad si algún día llegaran a separarse.

¿Mencioné que Squall en un momento se lanza al vacío del espacio para salvar a Rinoa? Para hacer eso, definitivamente debes saber que es la chica ideal.

1.- Fei Fong Wong – Elly Van Houten (Xenogears)

¿Qué es más romántico que aventarse al vacío desde el espacio para salvar a la persona que amas? Pues que por ella decidas retar a Dios… EN UN ROBOT GIGANTE.

Una joya olvidada del PS1, Xenogears cuenta la brutalmente compleja historia de Fei Fong Wong en su viaje para descubrir la verdad detrás de misteriosas entidades, cabalísticos que operan en su mundo, todo mientras pelean en robot gigantes llamados Gears y se pregunta ¿Quién soy yo?

Los principios y la filosofía de Friedrich Nietzsche, Sigmund Freud, Carl Jung y Lacan, Jacques influyen en la trama, el diseño de personajes, y en el mundo de Xenogears, pero al final cuando “The One who Bears Fangs at God” debe demostrar el potencial ilimitado que tiene el ser humano a una entidad superior, Fei lo logra a traves de su amor por Elly.

Todas las parejas en esta lista tienen algo especial, pero solo Fei y Elly tienen un amor tan fuerte que pudo desafiar a los mismo dioses y salvar a la humanidad.

Espero la lista haya sido de su agrado, recuerden que todo es opinión y análisis propio, así que cualquier pareja que se me pudo haber escapado queja, reclamo o idea, los invito a dejarme un comentario y les deseo un feliz 14 de Febrero.

El artista de hip hop Mac Miller, de quien ya habíamos hablado previamente en este sitio, ha mandado en twitter un video en repetidas ocasiones en el que se muestra el trailer de lo que será una nueva serie de MTV2, la cuall llevará por nombre “Mac Miller & The Most Dope Family”.

Si bien MTV se ha caracterizado en los últimos años por producir reality shows, quizá con este en especial, retome el estilo o popularidad que tenían en la época de “The Osbournes”, o al menos es lo que se puede apreciar en el siguiente trailer.

¿Qué les pareció? ¿Esperarán a que MTV lo traiga a latinoamérica, o verán la forma de disfrutarlo el día de su estreno?

Tras la evaluación de más de 250 aplicaciones, el Comité de Selección de Zona Maco, conformado por reconocidos galeristas y curadores, da a conocer las 110 galerías participantes en la edición 2013, que se llevará a cabo del 10 al 14 de abril en el Centro Banamex de la Ciudad de México.

En la décima edición de Zona Maco, se tendrá la oportunidad por primera vez de apreciar 44 proyectos individuales de artistas de 23 nacionalidades.

Este año se suma a las secciones Principal, Zona Maco Sur, Nuevas Propuestas y Diseño, la sección de Arte Moderno.

Las galerías participantes en Zona Maco 2013 son:

SECCIÓN PRINCIPAL

La sección Principal, como en años anteriores, albergará a las galerías internacionales de mayor trayectoria seleccionadas previamente por el Comité de Selección, que este año estuvo integrado por: José García (PROYECTOS MONCLOVA, México DF), Patricia Ortiz Monasterio (GALERÍA OMR, México, DF) y Ben Loveless (GALERIE NORDENHAKE, Berlín/Estocolmo).

NUEVAS PROPUESTAS 

La sección de Nuevas Propuestas, que está a cargo de Mirjam Varadinis (Zurich, 1972), curadora de Kunsthaus Zurich, presentará una selección de galerías internacionales con proyectos individuales de artistas menores de 35 años. Este año se dio prioridad a artistas que viven y trabajan en América Latina o que traten en su obra cuestiones relacionadas con esta área geográfica.

ZONA MACO SUR 

Por quinta vez consecutiva Zona Maco Sur tendrá a un curador invitado, que seleccionó las piezas que conformarán la muestra, implicando la presencia de la galería que represente a sus autores. En esta ocasión Juan Andrés Gaitán (Toronto, 1973), curador de la octava Bienal de Berlín 2014, fue el encargado.

ARTE MODERNO 

Por primera vez se presenta esta sección dedicada a las prácticas de arte moderno desarrolladas en Latinoamérica, principalmente durante la segunda mitad del siglo XX, que puedan situarse como antecedentes de las propuestas de arte actual en laregión. Entre estas cabrían prácticas de carácter conceptual, arte cinético, fotografía, video, etc.

Esta sección estuvo a cargo de Daniel Garza-Usabiaga (Ciudad de México, 1975), curador del Museo Universitario del Chopo.

¿Ustedes ya están listos para Zona Maco 2013? ¿Qué galerías esperan ver?

El día de ayer, tuvimos la oportunidad de asistir al concierto de la banda de rock Atomix, el cual es un proyecto del músico Oscar Ceceña. Lo primero que debo decir, es que me sorprendió la cantidad de gente que estaba en el lugar, que, si bien no eran cien mil personas, para quien comprende un poco la vida nocturna en la Ciudad de México, sabrá que una presentación en Miércoles en el lugar que sea, significa un reto.

El Imperial Club abrió sus puertas como suele hacerlo, a las 10 de la noche. Atomix subió al escenario alrededor de las 11:20, y hay que decir que la gente los recibió con mucho gusto.

A pesar de que hubo un par de problemas técnicos con los monitores, el sonido fue bueno, y la gente coreaba canciones como Duelo, canción con la que cerraron su presentación.

A cntinuación un par de fotos del evento.

Ahora, para quienes no pudieron asistir, no olviden que en El Imperial TV, transmiten los conciertos en línea y gratis en el momento en el que los pasan, para posteriormente subirlos. De igual forma, si lo viste en vivo, y tienes ganas de escuchar más Atomix, da click aquí.

El día de hoy, se filtró a la red un video a través de Google Plus, en el cual se muestra una Chromebook, que es, para quienes no lo sepan, la computadora portátil en la que Google ha trabajado durante ya un par de años. Chromebook.

Anteriormente ya se había mostrado alguna Chromebook, e incluso varios desarrolladores contaban con la suya para pruebas, sin embargo, no era un proyecto que pudiéramos pensar estaría cerca de salir a la luz, principalmente, porque parecía no darle batalla a más que una netbook. Sin embargo, lo que veremos a continuación en el video que se filtró desde la cuenta de Google+ de François Beaufort, no le pide batalla a computadoras que vemos en el mercado actualmente, empezando por el touchscreen que ya manejan, pasando por la calidad de la imagen, y terminando en el diseño minimalista que maneja.

A continuación el video de la Chromebook Pixel.