Comentarista de Mundos

(Reseña #7) El peor monstruo es el ser humano

2016-10-08T00:01:00.001-03:00

Misery - King, Stephen

Titulo Original: Misery

Año de publicación: 1987

Páginas: 376
Editorial: Debolsillo
ISBN: 9788497595353

RESEÑA:

Hola muchachos y muchachas. Hoy quisiera contarles sobre un libro que ya es todo un clásico entre los seguidores de Stephen King. Ganadora del Premio Bram Stoker a la mejor novela, Misery nos sumerge en un mundo lleno de sucesos aterradores y macabros. A lo largo de sus páginas encontraremos toda clase de torturas (tanto físicas como psicológicas), mutilaciones y crímenes. Asimismo, no estarán ausentes la desesperación, el dolor, la frustración ni la añoranza.

Minimalista hasta en su título, este relato crea toda su atmósfera (casi) con solo dos personajes, una habitación y una máquina de escribir. Sucede que el peor de los villanos y villanas creados y creadas por King se encuentra aquí. Annie Wilkes es una vieja enfermera de mente retorcida, capaz de las más abyectas perversidades que se hayan visto en el mundo del horror. Entre la inmensa colección de villanos y villanas de este autor, cuesta creer que esta figura se yerga como una de las más temibles; pero eso es porque aún no la han conocido.

Annie ocupa, al menos, un sitio de honor entre los villanos de King

Lo que hace a Annie tan abominable es su humanidad. Los monstruos nos asustan porque son Los Otros. No suelen tener rostro, son aborrecibles, informes, y no entienden de nuestro sentido moral. Sin embargo, en lo que a la enfermera Wilkes respecta, la sola idea de pensar que podría no solo estar entre nosotros, sino ser una de nosotros, es motivo más que suficiente para temerle. Hay fanáticos y fanáticas que resultan hostigantes. Annie va un paso más allá. Siendo su devoción obsesiva, secuestra a su escritor favorito, Paul Sheldon, quién ha sufrido un grave accidente automovilístico que le impide caminar.

Kathy Bates interpretando a Annie Wilkes en la película de 1990;
su actuación le valió los premios Óscar, Globo de Oro y CFCA a mejor actriz

¡Ay, pobre Paul! Incapacitado y prisionero, se ve presionado por tan macabra mujer para escribir una continuación a su obra más célebre: Misery; la que él ya ha dado por terminada. Su resistencia a hacerlo se acaba al poco tiempo. Horas sin poder beber más que su propia orina, múltiples golpizas y días de ayuno son motivo más que suficiente para hacerlo ceder ante su decisión. No obstante, Sheldon es un hombre inteligente y determinado, dispuesto a agotar sus escasos medios para escapar, cueste lo que cueste.

¿Qué tan graves serán las penurias que deba soportar Paul día tras día? ¿Cuánto tiempo estará encerrado y sometido? ¿Escapará de su cruel secuestradora, o morirá en el intento? ¿Volverá a ser el mismo si lo consigue? El resto del relato se los dejo a ustedes, pero sobre la primera pregunta les digo: muy graves. Otra duda que me surgió mientras leía es la siguiente: ¿Porqué Annie toma Pepsi, si todos los personajes de Stephen King suelen tomar Coca Cola? Es en serio, a mí me parece que algo sospechoso pasa con ese detalle.

La Máquina de escribir de Paul Sheldon, teclas faltantes incluídas

Les contaba anteriormente que la voluntad del escritor termina por ser doblegada. Es así como en este hostil escenario, Paul escribe su nueva novela: El Retorno de Misery. En ella, irá plasmando sus vivencias en forma de delirios. Parte de esta obra ficticia en medio de la ficción —¡vaya inception!— puede ser leída por nosotros. Descubrimos así, notables paralelismos entre su situación actual y las vicisitudes a las que deberá enfrentarse la protagonista de su relato. Un recurso innovador que nos demuestra que, si bien Stephen King posee varios temores, experimentar no es uno de ellos.

Aunque, para qué irnos con mentiras: las páginas de El Retorno de Misery son aburridas. Nos distancian del relato central, de lo que ansiamos ver. Mientras leemos fragmentos de una novela que no solicitamos, Sheldon y Wilkes se alejan de nosotros. Y ese es el problema: Misery peca de exceso de palabras, como casi todos los libros de King. Algunos pasajes van demasiado lento, dado que su prosa, aunque directa, suele irse por las ramas.

Portada ficticia de El Retorno de Misery
(por qué el tipo tiene la cara de Stephen, vete a saber)

Para ir finalizando, diré que si algo me gusta de este autor es su atención al detalle (que sienta muy bien al género por el que tanto se le ha aclamado). Su gusto por ampliar cada uno de lo mundos que construye, no deja a nadie indiferente. Si bien esto no beneficia el suspenso —necesario en un relato terror—, nos permite conocer a los personajes: los vuelve cercanos, humanos y complejos. Es así como sufrimos cada momento junto a Paul Sheldon, y ansiamos la muerte de Annie Wilkes. Porque no hay peor monstruo que el ser humano.

Lo recomiendo a quienes crean que podrán soportar el asco, porque este libro los hará querer apartar la vista cada tanto. El precio suele ser de $10.000 (pesos chilenos). Sugeriría comprarlo, pues pocas veces se puede tener un relato galardonado con el Premio Bram Stoker por tal suma. Siendo una de las mejores de King, esta novela es una verdadera joya que ya deberían en sus manos.

Adiós a todos. Pronto estaré subiendo más reseñas.
Tras esta lectura, agradezco no tener seguidores acérrimos; pero pueden dejar comentarios.

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VALORACIÓN:

4.0/5

(Reseña #6) Y ese día, ¡qué Dios nos libre de los Altísimos!

2016-09-20T22:58:00.000-03:00

Los Altísimos - Correa, Hugo

Año de publicación: 1951

Páginas: 272
Editorial: Alfaguara — Serie Roja
ISBN: 9789562397957

LEER RESEÑA

RESEÑA:

Buenas tardes a todos y todas. Pocas veces cerrar un libro es un acto tan doloroso y a la vez gratificante como lo ha sido al terminar este. En Los Altísimos, el escritor chileno Hugo Correa nos presenta el vasto, fantástico y aterrador mundo distópico de Cronn. Todo ello, con un buen suspenso, y a través de una prosa llana que pone especial ahínco en el detalle. Se esconderán así, grandes misterios, que serán revelados de manera fragmentaria a lo largo del relato.

Gracias a una ciencia ficción dura y hábilmente lograda, el libro se siente muy real y maduro. Incluso nos presentará reflexiones sobre la humanidad y su naturaleza, así como una crítica hacia las sociedades comunistas (en la reseña de Momo le tocó al neoliberalismo). Sucede que los cronnios son una raza antropomorfa; moral y socialmente más avanzada que la nuestra. Ellos actúan con frialdad, son distantes y profundamente insensibles, y tienen un sistema socialista con un alto desarrollo tecnológico. Cuesta decir más sin revelar parte importante de la trama.

La ciencia ficción dura se caracteriza por conceder
especial relevancia a los detalles técnicos en la narración

Al comienzo de la novela, nos encontramos con Hernan Varela, quien, habiendo vivido siempre en Chile, despierta en Polonia, pues se encuentra hospitalizado tras un envenenamiento con whisky falsificado. Ello, de acuerdo a lo que L., un hombre con intrigantes aires intelectuales, le comunica. Con el tiempo, se comienza a encontrar con sucesos extraños. Una campana que tañe cada veinticinco horas, pequeñas figuras antropomorfas caminando por el suelo, o una suerte de casco con la que aprende a hablar “polaco” tras unos cuantos delirios, son algunos ejemplos.

En suma, en este relato nada es lo que parece, ni tampoco lo que dice ser en un comienzo. En un principio se nos cuenta que Cronn está en el lado interno de la Tierra, la cual sería hueca. ~~¿Qué como es eso posible? Así funciona la gravedad, de hecho.~~ Todos los cronnios parecen estar en una edad adulta joven, tampoco hay familias dado que el concepto de amor romántico parece haber sido “superado”, pasando a ser un mero recuerdo de estadios evolutivos anteriores. ¿Siguen sin evidenciar dónde está la distopía? Aguántense.

Ilustración del planeta, según la teoría conspiracional de la Tierra hueca.

En la capa interna de la cáscara, vivirían razas superiores.

Volvamos a nuestro protagonista por ahora. Un cronnio llamado X. se ha escapado haciéndose pasar por Hernán. En consecuencia, Varela se ve obligado a tomar su rol en la sociedad cronnia, realizando un trabajo de vigía no remunerado, pero por el cual tiene grandes garantías. En este mundo no existe la propiedad privada, las casas —de libre acceso— y calles se limpian por sí solas, las cocinas son automáticas y se puede acceder a la comida que se desee. Por otro lado, como la sexualidad se vive “sin prejuicios, dada la superioridad del pensamiento cronnio”, es usual tener encuentros casuales con una mujer (a menos que sean con una misma mujer, pues eso es mal visto).

Y antes de que queramos gritar “¡Viva el supersocialismo!” (a menos que seamos unos románticos y /o Cronn nos parezca inhumano por varios aspectos), ciertas preguntas nos empezarán a parecer inquietantes. ¿Quién o qué controla este sistema tan perfectamente cohesionado? ¿Por qué cada año los cronnios deben pasar por un identificador? ¿Cómo se reproducen? ¿Por qué no conquistan otras razas pese a sus poderosas tecnologías? Y sobre todo, ¿quiénes son los Altísimos? Las respuestas son tan horrendas que nos podrían llevar al más profundo de los nihilismos si nos las planteáramos como un hecho verdadero.

¿Hay aires lovecraftianos en el tratamiendo que la novela hace del individuo?

La reflexión que este libro hace es, en general, un ataque los regímenes totalitarios. La crítica que tiene para el comunismo no va más allá del hecho de que, para algunos, está impuesto por otros; constituyendo un orden que viene, a fin de cuentas, desde arriba. Sin embargo, es una cuestión que pasa al enésimo plano, cuando nos enfrentamos a la dura verdad que hay en la realidad cronnia. Y que no se diga más. La obra funciona bien como relato de intriga, e incluso de aventura, así que no les quiero arruinar las sorpresas.

No obstante, nada es perfecto y también hay que señalar lo negativo: los personajes son un punto débil en esta novela. Tienen muy poco desarrollo y, si bien nos conmueven, no se dedica mucho a la exploración de los mismos. Siempre aparecen como sombras ambiguas y lejanas, perfilando características que son generales al grupo que representan y que no definen una personalidad individual. Tampoco tenemos mayor acceso a la interioridad de los individuos. Esto es especialmente grave, porque ocurre incluso con el protagonista, pese a que es el narrador. Aunque, tal vez, me quejo de lleno, porque lo importante en esta novela la construcción de mundo, y vaya que se nota.

Hugo Correa casi no obtuvo difusión de su obra hasta después de muerto,

pese a que su trabajo fue reconocido, en vida, incluso por Asimov y Bradbury

Leyendo Los Altísimos, aprenderán a ser infinitamente humildes ante el universo. Agradecerán el mero hecho de estar vivos. Evidenciarán que nuestra condición humana es, contra el cosmos, indistinta a la de unas míseras bacterias. Al fin y al cabo, sabemos poco y nada. Si incluso el espacio es tan basto que jamás lo conoceremos en su totalidad. ¡Y a sabiendas de esto nos sentimos como si fuéramos los dueños de todo lo que existe! Baste decir que decidí reseñar esta novela porque era imperante, porque sentí que así lo demandaba.

Pienso que cada individuo en este planeta debería leerlo, no solo porque es muy bueno, sino también porque hacerlo sería rescatar cultura que se ha perdido. Los Altísimos, como opus magnum de Correa, representa sin lugar a dudas un pilar fundamental de la ciencia ficción sudamericana. Si llegan a encontrar la novela (porque escasea), el precio bordea los $9.000 (pesos chilenos). Para mi buena suerte, en mis estanterías se encuentra un ejemplar que reposa felizmente junto a otros libros del autor. Sin duda, lo mejor que alguna vez haya leído.

Adiós, y muchas gracias por pasarse por el blog.

¡Los mejores deseos para ustedes!

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VALORACIÓN:

5.0/5

(Reseña #5) O ganas o mueres

2016-09-05T12:48:00.001-03:00

Juego de Tronos - Martin, George R. R.

Titulo Original: A Game of Thrones

Año de publicación: 1996
Saga: Canción de Hielo y Fuego [#1]

Páginas: 800
Editorial: Plaza y Janés
ISBN: 9786073113113

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RESEÑA:

Buenas a todos. Hoy les traigo una reseña de una novela que ha adquirido gran fama desde que saliera la conocida serie de HBO. Se trata de Juego de Tronos. ¿Y qué les puedo ofrecer que sea novedoso? Ah, pues que no he visto un solo capítulo de la serie antes de leer el libro. Huelga decir que tuve muchas confusiones entre tantos nombres, casas y lugares (como anécdota, me costó todo un capítulo notar que Ned y Eddard eran el mismo); pero valió la pena vivir la experiencia de esta forma, sin tener una cara definida para cada personaje.

Pasando a la novela, cabe destacar el compromiso con la realidad de Martin en esta obra, pues a través de una prosa adulta y con un humor afilado nos va mostrando un mundo ensombrecido por las ambiciones de quienes ostentan el poder, lleno de relaciones profundamente humanas y con nada más que una suave pincelada de fantasía para embriagar al relato de grandilocuencia. Casi única responsable de que se acuñara el término grimdark, Juego de Tronos es una novela llena de sangre, y libre de deus ex machina: si debe morir, muere.

La familia Stark, uno de los ejes centrales del conflicto
junto a los Lannister y la casa Baratheon

Esta novela río está narrada desde el punto de vista de ocho personajes diferentes. Seis de ellos pertenecen a la casa Stark (Catelyn, Eddard, Bran, Sansa, Arya y Jon), los terratenientes del norte. Su ciudad es Invernalia y su lema: se acerca el invierno. Otro personaje que esta novela toma por protagonista es Daenerys Targaryen, quien con trece años es vendida a Khal Drogo, un brutal rey dothraki de quién se termina enamorando; es la legítima heredera del Trono de Hierro que ha sido usurpado por Roberth Baratheon. Y por último, nos encontraremos con la narración centrada en Tyrion Lannister, enano de mente y lengua afiladas, perteneciente a la casa más adinerada de los siete reinos.

Si bien esta historia resulta densa al comienzo entre tanto nombre y detalle, rápidamente cobra fuerza al perfilar distintas personalidades en cada uno de los protagonistas y diferentes valores en cada una de las casas, entramando una historia con amplio telón de fondo que configura el juego de tronos para llegar a un final apoteósico. No ahondaré en cada personaje importante: además de evolucionar de manera notable a medida que corren las páginas, son demasiados. Descontando a los anteriormente señalados, mención honrosa hay para Petyr Baelish, Varys, Tywin y Cersei Lannister, Sandor Clegane, Bronn y Syrio Forel.

Las casas son las familias, cada una posee un lema y estandarte

Siendo una novela polifónica, en Juego de Tronos no encontraremos solo una forma de ver la realidad. Cada personaje tiene una dimensión moral distinta. No hay buenos ni malos, dado que hasta los más nobles tienen sus deslices, y hasta el más vil parece tener motivos válidos para serlo. Por otro lado, la ausencia de elementos fantásticos fuertes permite que el relato se centre en las relaciones políticas y no en conflictos de carácter arcano. De eso se trata esta historia, del choque de egos que se da en la alta clase social, casi como si se tratara de una versión medieval de House of Cards. No todo está en blanco y negro. Aprendan algo tolkenianos: así es el mundo.

Y hablando del mundo, no está demás decir que la construcción de este es soberbia. Variopinto, basto y lleno de recovecos inexplorados que iremos descubriendo de la mano de George R. R. Martin a través de un sinfín personajes. En él se amalgaman distintas cosmovisiones, mitologías, costumbres, idiomas, sistemas económicos y sociales. Entre otros, están los siete reinos, las ciudades libres y el Mar Dothraki. Estos últimos son de lo más interesante: guerreros despiadados, los dothraki no dejan de ser un pueblo profundamente religioso, cuyas curiosas costumbres llaman nuestra atención (eso sin mencionar su devoción por los caballos).

Mapa de Westeros y Essos, el mundo conocido

Finalmente, esta novela nos enseña que la vida es dura. La realidad nos dará una bofetada y nos mostrará que nuestras buenas intenciones no siempre son aplicables. Cada quién defenderá sus propios intereses. Lo que es bueno para ti, puede ser malo para otro y viceversa. “En este mundo, cuando juegas al juego de tronos, o ganas o mueres”, son las palabras que Cersei dirige a Ned. Junto a él, quitaremos el velo a un mundo de intérpretes, donde cada quién cumple su rol sin asco mientras esconde sus verdaderas motivaciones.

Si bien pasar cada una de sus páginas es una delicia, hay que considerar que toma su tiempo. Es por ello que lo recomiendo solo a lectores con experiencia y/o fanáticos de la serie de televisión. El precio bordea los $12.000 (pesos chilenos) en su edición de bolsillo, y —¡caramba!— los $25.000 cuando se trata de la versión editada por Plaza y Janés, que tiene mejor encuadernado, y a mi parecer, mejor portada. En suma, hay para todos los gustos y billeteras.

Sin más que añadir, me despido. Gracias por pasarse por mi reino.
Siéntase libres de dejar un comentario. Y que los dioses, nuevos y antiguos, sean con ustedes.

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VALORACIÓN:

4.5/5

(Reseña #4) Los ladrones del tiempo

2016-08-23T19:48:00.000-03:00

Momo - Ende, Michael

Titulo Original: Momo oder Die seltsame Geschichte von den Zeit-Dieben und von dem Kind, das den Menschen die gestohlene Zeit zurückbrachte

Año de publicación: 1973

Páginas: 288
Editorial: Punto de Lectura
ISBN: 9786071102546

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RESEÑA:

Hola a todos. Hoy les traigo una nueva reseña, y esta vez corresponde el turno a la obra que se queda con el título de ser la única que me ha cambiado la vida hasta el momento. Teñida con fantasía y toques surrealistas, esta historia alegórica llega y se instala para siempre en mi corazón. ¿Por qué esta novela, de corte infantil ha impactado tan fuertemente en mí? Eso es lo que responderé a lo largo de esta modesta crítica. Sepan desde ya, que solo tengo elogios para Momo, sus personajes, su narrativa y su autor.

Nos encontramos frente a una novela que grafica, con una precisión que hasta me llega a dar miedo, la concepción del trabajo que tiene la mayoría de las personas en este nuevo mundo imbuido por los valores del capitalismo neoliberal. Este relato trata sobre los hombres grises, vampiros de tiempo que viven a costa de lo que otros ahorran a punta de trabajo incesante (¿les suena parecido?), y de la niña que los detuvo. Cuando lo leí por primera vez no me daba cuenta de aquello, pero este libro es una verdadera joya, que nos enseña sobre la importancia de escucharnos mutuamente, de darnos un respiro, y de no confiar en los hombres que visten terno.

El trabajo nos promete felicidad a través del dinero,
mas nos agobia y nos mata (por dentro y por fuera)

Momo es el primer personaje a quién nos enfrentamos en el relato. Ella es una joven de procedencia desconocida, que habita en las ruinas de un viejo anfiteatro. Muchos rumores corren en torno a esta joven muchacha que camina descalza, siempre amigable, dispuesta a entregar lo único que tiene a quién la vaya a visitar: sus oídos, algo que ciertamente escasea en tiempos como estos. No tardan en aparecer Gigi y Beppo, personajes que se pierden por un rato del relato. Ansíamos que vuelvan, pero cuando lo hacen... no es nada bonito. ¡Todo por culpa de los ladrones del tiempo!

Gigi y Beppo son dos ejemplos de cómo las personas nos vemos enfrascadas en nuestras propias vidas y nos vamos olvidando de todo lo demás. Nos interesan nuestros asuntos y prácticamente nos limitamos a mantener solo las relaciones de las que podamos sacar provecho tangible. Cualquier persona que estudie o trabaje unas seis horas al día, no puede ser tan caradura como para negarlo (hay excepciones, pero son las menos).

De izquierda a derecha: Beppo, Momo y Gigi

Contextualicemos: Gigi es un joven cuentacuentos, amigo de Momo. Ocasionalmente narra historias para ganarse la vida, disfrutando enormemente de esta actividad. Sin embargo, en el transcurso del relato se transforma en un hombre vacío, cuyo sentido de la vida se ha desmoronado. Por otra parte, Beppo es un viejo barrendero, también amigo de Momo. En un principio, siempre viviendo el presente, no mira cuánto le falta por barrer sino solo lo que está barriendo; pero esto cambia con la llegada de los hombres grises.

Con un bombín gris, un terno gris, un maletín gris, autos y cigarrillos grises, estos individuos llegan a ofrecer el negocio del siglo: bancos de tiempo. La idea es que tú trabajas sin parar y acumulas tiempo para tenerlo libre en tu futuro. El problema es que este es robado por hombres que solo pueden vivir del tiempo que otros pierden, único porqué de su existencia. Su ambicioso objetivo es hacerse con la mayor cantidad de tiempo posible.

Si esta historia les suena familiar, déjenme presentarles el siguiente paralelo: los hombres grises son los burgueses; el tiempo es el capital que acumulan gracias a la plusvalía (el trabajo impago, el tiempo que no se devuelve), y nosotros somos los que trabajamos sin descanso, alienados, haciendo lo que no queremos como si fuera inevitable. La principal diferencia radica en que los hombres grises sojuzgan tiempo ajeno, mientras que los burgueses lo hacen con el trabajo; aunque a fin de cuentas es lo mismo.

Los hombres grises absorben tiempo muerto a través de sus cigarrillos

Ahora bien, si sienten que esta novela trata temas muy densos y que está un paso a la izquierda de Karl Marx, no se alarmen. El relato funciona perfectamente como una travesía fantástica, pudiendo ser fácilmente leída por niños. No hay necesidad de interpretaciones con fuerte contenido sociológico. Todo lo que hay es un potente mensaje: la única forma de utilizar bien el tiempo es disfrutarlo. Porque ahí está Momo, embarcándose en una valiente travesía que le lleva a conocer al maestro Segundo Minucio Hora, encargado de administrar el tiempo a los hombres, y a su tortuga Casiopea.

Siempre hay que quejarse de algo, así que aquí vamos: al libro se le nota que es algo antiguo, y la prosa de Ende puede resultar un poco dura al comienzo. Yo igual me aburrí entre los primeros capítulos y la escena donde imaginan estar en un barco me pareció insufrible. No obstante, vale la pena el esfuerzo. No pequen de impacientes, y dejen que este relato los sorprenda.

Momo camina delante de Casiopea,
una de las portadas más bonitas.

Momo nos invita a reflexionar acerca de qué es lo que estamos haciendo con nuestras vidas. ¿De qué nos sirve trabajar con insistencia y acumular 'riquezas' que nos permiten comprar de todo menos amor? La verdadera riqueza está en el día a día, frente a nosotros: una conversación con un amigo (o una amiga), una mirada, un abrazo a un ser querido. ¡Tenemos que vivir por el presente, y no por un mañana que tal vez nunca llegue! El único tiempo perdido es el que utilizamos en lo que no nos hace sentir a gusto.

No se están robando nuestro tiempo, nos lo hemos hurtado a nosotros mismos. ¡Salvemos el tiempo! Los momentos corren junto a él. No lo guardemos para después, que eso es imposible. Ojalá todos pudiéramos ser como Momo, siempre dispuesta a prestarnos sus oídos, a darnos su tiempo en un acto que requiere paciencia, pero que es gratificante tanto para quién habla como para quién escucha.

No dejes para mañana lo que puedes hacer hoy

En conclusión, una lectura obligada, que nadie debería pasar por alto. Denle una oportunidad a esta maravillosa obra de Michael Ende, déjense cautivar por la verdad que se esconde tras esta fábula. Embárquense en una aventura donde, les garantizo, no perderán el tiempo. Como viene al caso, les recomiendo que sean pacientes y pidan este libro por Bookdepository (no me pagan, lo juro). Tardará alrededor de un mes en llegar, pero entonces tendrán esta joya en sus manos por menos de $5.000 (pesos chilenos).

Sin más que añadir, me despido. Muchas gracias por pasarse por mi blog. Siéntase libres de comentar.
Subo reseñas cada semana. Vayan con calma esta vez.

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VALORACIÓN:

4.5/5

(Reseña #3) El corazón de la Tierra

2016-08-15T21:12:00.000-03:00

Kalfukura - Baradit, Jorge

Año de publicación: 2009

Páginas: 178
Editorial: Ediciones B
ISBN: 9789563040692

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RESEÑA:

Hola a todos y a todas. Hoy les traigo la reseña de una novela de quién, junto a JL Flores, es uno de mis escritores chilenos favoritos: Jorge Baradit. Mucho antes de haber leído su tan aclamado best-seller Historia Secreta de Chile, yo ya había sido deslumbrado por Synco, y estuve al borde del colapso mental como consecuencia de haber leído Lluscuma (algo publicaré de ellos, más adelante, en el blog). Así fue como dí con Kalfukura, un viaje por el corazón de Chile, que revive y glorifica fabulosamente nuestra mitología y cultura prehispánica.

Lo maravilloso en esta obra es el mundo fantástico que el autor hace subyacer a nuestra realidad. La premisa es que la conquista de América, en verdad, fue mágica. Todo por la Kalfukura, la piedra azul que hace latir este territorio. Es en este contexto en el cual se libra una batalla entre alquimistas y magos oscuros que arremeten en contra de machis, chamanes y brujos americanos. Pincoyas, traucos, zombis españoles del periodo de la conquista, camahuetos, imbunches, e incluso el Caleuche conviven entre sus páginas. Y eso no es todo.

Ilustración de El Caleuche, el barco fantasma

Leonardo Caspana es nuestro protagonista, un niño pobre del altiplano. Tímido y cobarde en principio, irá adquiriendo la valía necesaria para enfrentar su destino. Este será acompañado por un mago kallawaya, quién será su guía en medio del caos que le obliga a salir de su statu quo. A esta dupla se unirá una enigmática niña, llamada Clara. Juntos emprenderán un viaje para evitar que muera el corazón de la Tierra, y a lo largo del relato, se verán enfrascados en batallas de origen centenario.

Es dentro de este escenario que se presentan, por primera vez de manera explícita, muchos de los conceptos con los que el escritor suele jugar. Tal es el caso de las referencias a la Kalfukura misma, al cerro Santa Lucía y al San Cristóbal, a la Cordillera de los Andes como una columna vertebral de nuestro país inventado, y a la Antártida como la casi arcana Terra Incógnita Australis. Todas ellas, omnipresentes en las construcciones de Baradit.

Leonardo y Clara, en el único fanart que encontré

(fuente: http://archive.tewi.us/tegaki/sortbytag.php?t=5)

Como no todo puede ser maravilloso, vamos a lo negativo: la historia principal está repleta de clichés propios del mito del héroe, y resulta extremadamente lineal. No es motivo de crítica que lo represente, casi todos los relatos lo hacen. El problema es que abusa de él, y esto vuelve a la historia predecible. Como si no fuera suficiente, uno de los pocos giros de trama (que no revelaré para no hacer spoiler) está más que cantado desde el comienzo. Por otra parte, los personajes son bastante planos y la evolución del protagonista se siente forzada.

Tal vez se deba al vertiginoso avance de los acontecimientos hacia el desenlace, en un libro de corte juvenil donde Jorge seguramente se ha censurado a sí mismo ese sinfín de barbaridades que vemos en el resto de su obra. No obstante, esta narración se sostiene gracias a su construcción de mundo. Un detalle tan grande como un canelo, que en el polo sur es el equivalente al fresno Yggdrasil, no se puede dejar pasar. Además, hay que decirlo, y es que —con todo el respeto que los mapuche merecen—, el Marrichiweu nunca fue tan épico.

Primer boceto de la portada, hecho por Jorge cuando era pequeño
(Se puede ver el desarrollo completo de la tapa en este enlace)

Kalfukura es un retorno a nuestras raíces en más de un sentido. Primero, porque nos permite evidenciar que nuestra cultura es mucho más vasta que un popurrí de mitos chilotes. Tenemos ancestros, y este relato nos invita a conocer un poquito más de ellos. Segundo, porque tras este relato encontraremos un poderoso mensaje: que debemos cuidar la naturaleza, esa Pachamama que otrora fuera fielmente protegida por nuestros antepasados.

Lo recomiendo a quienes sean chilenos y/o quieran conocer más de nuestra cultura. Ahora bien, una de las cosas que ganamos cuando los españoles nos trajeron al resto del mundo consigo, aparte de un idioma muy basto, fueron los impuestos. Es así como el precio de este libro asciende a los $9.900, así que consideren pedirlo prestado. Yo lo tengo porque se ve bien en la estantería si está junto a otros libros de Jorge.

Finalmente, me despido. No sin antes agradecerles por haber llegado hasta aquí.
Siéntanse libres de comentar. Hoy las raíces, diez veces han vencido.

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VALORACIÓN:

3.5/5

(Reseña #2) Un juramento completo

2016-08-08T12:47:00.001-04:00

Medio Rey - Abercrombie, Joe

Titulo Original: Half A King

Año de publicación: 2014
Saga: El Mar Quebrado [#1]

Páginas: 384
Editorial: Fantascy
ISBN: 9788415831600

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RESEÑA:

Hola a todos y todas. Es una nueva semana, lo que significa que hay nueva reseña. Esta vez es el turno de una novela contemporánea, que pese a tener un carácter juvenil no está exenta de asesinatos y otra clase de crímenes que dan realismo al mundo creado por Abercrombie en este relato. Medio rey es una historia sobre ambición, poder, amistad y traición. Narrada con maestría, esta obra, que dispone de todos los elementos clásicos del mito del héroe, se convierte en mucho más que eso, gracias a uno que otro giro de trama soberbio.

Explicación sencilla del mito o viaje del héroe

“Agachó la cabeza y pronunció dos palabras, roncas y crudas. —Mi rey.”. Es así como, poco antes de convertirse en un clérigo y vivir para siempre en un mundo de academia, hierbas y ungüentos, Yarvi se entera de que su hermano y su padre han muerto. Cuando este príncipe —ahora rey— jura vengarse de quiénes asesinaron a los legítimos herederos del reino de Vansterlandia, su vida da un vuelco enorme. Tullido, es incapaz de enfrentarse al campo de batalla, mas está dotado de gran inteligencia y conocimiento. La pregunta es: ¿prevalecerán estos dones por sobre la fuerza bruta?

Sin lugar a dudas, es Yarvi un personaje apasionante. No es el típico héroe del relato caballeresco. Es diferente tanto en lo que respecta a sus habilidades, como en su dimensión moral. Desgraciado, lo que aprende lo hace estrellándose contra la realidad. Lleno de deseos de venganza, está dispuesto a todo por recuperar su trono legítimo: la silla negra. No porque quiera el poder del reino, sino porque lo siente su deber y derecho.

Yarvi trata de imponerse en el campo de batalla

Mucho no se puede hablar de esta novela sin hacer spoiler. Sin embargo, sepan que en el transcurso del relato conoceremos personajes tan diversos como el mundo mismo. Entre ellos, los que más fuertemente se han quedado en mi memoria son: Shadikshirram, capitana negrera y alcohólica de un barco mercante; Sumael, una muchacha que con astucia se las arregla para vivir bien en los peores escenarios; y Nada, un viejo de mirada profunda, para quién la respuesta a todos los problemas está en el acero. Otro personaje memorable es Laithlin, la madre de Yarvi, gran comerciante de quién el joven aprende más de algún truco. Eso sí, les aconsejo que no se encariñen con ninguno. Quedan advertidos de que sorpresas hay por montón.

“La muerte nos espera a todos”,

frase característica de Nada.

¿Qué criticarle a Medio Rey, si todo parece estar en orden y en su justa medida? Un final más que impresionante, frío, cruento; y que, pese a ser el primero de una trilogía, es cerrado. Verosímil, con personajes complejos y bien trabajados. Aprueba el test de Bechdel, teniendo personajes femeninos de importancia. Un basto mundo, bien explorado gracias al argumento. ¿Qué le falta a esta maravillosa novela de fantasía? ¡Oh, claro! Elementos del género. Sucede que, en su intento por dotar al relato de realismo, esta obra tiene tanta fantasía como La Naranja Mecánica, ciencia ficción; vale decir, prácticamente nada.

No es que se eche de menos tampoco, pero es lo que ofrece, y no cumple. ¡Está publicado por la editorial Fantascy! Uno espera ver elfos y magos, enanos en minas forjando espadas inmortales para asesinar temibles dragones, y todo lo sucedáneo. Si crees que Juego de Tronos tiene pocos elementos de fantasía, déjame decirte que Medio Rey tiene menos. No obstante, se hace exploración de mundo, presenta conflictos políticos entre reinos, hay batallas y viajes, supervivencia en terrenos hostiles, pueblos y ciudades con cosmovisiones distintas.

El Mar Quebrado es el mundo donde esta obra se ambienta.

Sobre él conocemos principalmente relaciones políticas, economía y mitología.

“El necio ataca. El sabio sonríe, y observa, y aprende. Y luego ataca.”. A través de máximas como la anterior, así como el desarrollo del relato, Medio Rey nos muestra que con astucia y algo de conocimiento, se puede hacer mucho más que con la fuerza bruta (aunque no desprecia para nada a esta última). Además, esta historia es un ejemplo del peligro que se instala en aquellos que ostentan gran poder: la espada de Damocles aparece sobre Vansterlandia, su rey y su reina, en más de una ocasión y en más de una forma. Por otra parte, pese a ser un relato centrado en la élite de la sociedad, no deja de lado las historias de los más pobres y desamparados.

Lo recomiendo, pero no sé si sea del gusto de todo público. Le critiqué la falta de elementos fantásticos, mas debieran leerlo precisamente quienes gustan de este género. Un punto en contra es que, tan duro como su atmósfera, puede resultar su precio. Si bien es lo que se acostumbra en el mercado con este tipo de libros, $14.800 (pesos chilenos) no es algo que cualquiera pueda permitirse. Pero ahí está, uno de los libros que más me ha gustado en el último tiempo.

Finalmente, les digo adiós. Pásense la próxima semana por el blog.
Y que el Padre Paz sea con todos ustedes.

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VALORACIÓN:

4.0/5

(Reseña #1) Somos el Señor de las Moscas

2016-08-03T19:52:00.001-04:00

El Señor de las Moscas - Golding, William

Titulo Original: Lord of the flies

Año de publicación: 1954

Páginas: 249
Editorial: Alianza Editorial
ISBN: 9788420634111

LEER RESEÑA

RESEÑA:

Hola a todo el mundo. He decidido inaugurar este blog dedicándole una entrada a una de mis lecturas favoritas de toda la vida. Y para que se vayan familiarizando con el estilo de relatos que estaré reseñando, sepan que El Señor de las moscas es una novela oscura, cruda, con un fuerte sentido sobre la moral, en cuya narrativa encontramos un cuidadoso tratamiento de la psicología infantil.

Sin ir más lejos, en esta obra Golding quita el velo de la inocencia y nos muestra lo que realmente somos. Trata de un grupo de niños que, tras un accidente aéreo, se encuentran perdidos en medio de la selva, sin ningún adulto responsable que se alce como una figura de autoridad. Es en este desalentador escenario donde comienza una travesía que cada vez se torna más y más cruenta, poniendo de manifiesto las falencias de nuestra educación actual.

Uno de los tantos fan arts que se pueden encontrar en la web,
pese a la antiguedad del libro

Ralph, Piggy y Jack son los protagonistas. El primero, carismático y obstinado, aparece como el jefe del grupo; el segundo, racional y sumamente inteligente, mas siempre ignorado; y el tercero, más agresivo, salvaje, líder natural. Los tres se ven enfrascados en conflictos internos que harán que el grupo termine por dividirse en dos facciones. Y es entonces cuando comienza lo más macabro. Mención especial merecen Simon, Roger y los gemelos Sam y Eric, pero es mejor que el por qué lo descubran por ustedes mismos.

“¿Os dais cuenta de lo que digo? Nosotros les hubiésemos dado para que también tuviesen fuego, pero tenían que robarlo.”, es una de mis líneas favoritas en todo el relato. En apenas un par de oraciones, ha quedado clara cual es la visión de William Golding sobre nuestra naturaleza: que somos intrínsecamente malvados. Es la sociedad la que nos obliga a no serlo. Si no hay autoridad, tampoco hay moral. ¿No es esto acaso lo que nos sugiere el título? Y por si queda alguna duda, está también esta frase, palabras de El Señor de las Moscas (un personaje más que extravagante que, si no lo han hecho, pronto descubrirán): “Tú lo sabías, ¿verdad? ¿Que soy parte de ti? (...) ¿Que soy la causa de que todo salga mal? ¿De que las cosas sean como son? ”.

Imagen de la película de 1990, dirigida por Harry Hook

El Señor de las Moscas está narrado con una prosa muy amena y que, pese a algunas escenas en las que nos dan ganas de cerrar los ojos (hasta que recordamos que es un libro, claro), resulta muy cautivador. De lectura rápida pero esforzada, requiere concentración y ojo con los detalles para no perdernos de nada y extraer cada uno de los mensajes que el autor nos entrega. Porque si algo tiene este libro es trascendencia, después de todo, el relato sigue brillando a más de sesenta años de su publicación, gracias a su atemporalidad.

Sin embargo, no es pura maravilla. Debo quejarme (¿de algo hay que hacerlo no?): la novela claramente no pasa el test de Bechdel, dado que ningún personaje femenino hace siquiera acto de presencia. Este es, quizá, el único punto que a Golding se le queda pendiente. No obstante, resulta innecesario, pues daba igual si se trataba de un grupo de niños o de niñas, el resultado hubiera sido el mismo.

Explicación sencilla del test de Bechdel

Finalmente, la reflexión que nos queda es sobre quiénes somos. Freud lo planteó hace mucho tiempo y fue el tercer gran golpe al ego humano (el primero lo dio Copérnico con el heliocentrismo. El segundo, Darwin con su teoría de la evolución): incluso bajo nuestra conducta más respetable subyacen, ocultos, motivos indeseables. ¿Será que acaso somos nosotros El Señor de las Moscas? Personalmente, creo que sí; por eso me ha gustado tanto este libro.

Totalmente recomendado. Y lo mejor es que, aunque he visto algunas ediciones que ascienden a más de $15.000 (pesos chilenos), se puede comprar por una módica suma que no supera los $5.000 en librerías de escolares.

Sin más que añadir, me despido. No sin antes agradecerles por pasarse por el blog.

Pronto estaré subiendo más reseñas. ¡Que tengan un gran día!

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VALORACIÓN:

4.5/5