Crear videojuegos y no morir en el intento - Blog de videojuegos

Concurso de creación de juegos para móvil

noreply@blogger.com (Daniel González) — Mon, 02 Nov 2009 12:24:44 PST

Os traigo una noticia que os puede interesar. Si os gusta el desarrollo de juegos para móvil, el Ayto. de Las Rozas, Zed y la Asociación Marzuela han creado el I Concurso Nacional de Programadores de Videojuegos Móviles.

Desde este blog siempre queremos apoyar cualquier iniciativa de fomentar la industria y de dar a conocer nuevos valores. la web del concurso es: http://www.talentomovil.com

¡Suerte a los que participéis!

Si os gusta la publi...

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 27 Oct 2009 05:26:40 PDT

...el marketing y lo que rodea a este mundo tan interesante, os presento mi blog de marketing.

Tras quince años de profesión ya era hora escribir un poco sobre ella ^__^ espero que os parezca interesante.

Crear un juego Indie para PC - IX

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 27 Oct 2009 05:19:52 PDT

Nadie nos puede quitar nuestra creatividad

Algunos pensaréis que me he vuelto un filósofo con esa frase, pero es un lema que rezaba una famosa revista de publicidad. Yo vengo del mundo de publicidad y esa frase era un grito de guerra al estilo de Leónidas llamando a sus espartanos. Pues quién iba a decir a los grandes gurús de los videojuegos, a los grandes diseñadores de los 80 y principios de los 90 que la industria terminaría devorando la creatividad. Por supuesto que yo también disfruto con juegazos como Halo 3 o con God of War, pero juegos como Hotel Dusk para Nintendo DS o Samorost, del que ya hemos hablado, un juego hecho en flash, son visualmente muy curiosos.

Por suerte estamos viviendo el comienzo de una nueva forma de jugar. Podemos jugar con los grandes estudios, al igual que vamos a ver una película taquillera como El Señor de los anillos y jugar a juegos interesantes y refrescantes porque no se parecen en nada a los cientos de juegos que salen al año. Os cuento todo esto porque creo que ahora mismo las mejores ideas, de donde van a surgir los próximos juegazos, van a ser de ese caldo de cultivo que es el panorama indie. Así que, ¿qué mejor forma de aprender que en un lugar donde no se está tiranizado por la tecnología?

En anteriores post repasamos todo el software que nos hacía falta para poder desarrollar nuestro juego indie para PC. Pero ahora tenemos que cerrar el proyecto, así que vamos a repasar aspectos claves del desarrollo para PC.

Montar nuestro equipo de desarrollo.
Está claro que dependerá de la envergadura del proyecto pero lo ideal sería formar un equipo con los siguientes perfiles. El jefe de proyecto, que debería ser o el programador principal o el diseñador principal, un artista 3D, un programador de lógica y testeo y un músico que se encargue también del FX. Si nadie sabe dibujar necesitaréis un artista conceptual, pero este puede ser un freelance, al igual que el músico.

Debemos intentar que nuestro equipo sea lo más reducido posible, por un lado para abaratar costes y por el otro porque lo normal es que nadie del equipo cobre un duro al principio y cuanto menos gente, menos problemas habrá para coordinar y motivar al equipo.

Planificar el desarrollo.
Antes de tirar una sola línea de código hay que tener todo el desarrollo perfectamente estructurado. Una vez terminado el guión y diseño de juego hay que cerrar el documento de diseño y, cuando esté terminado, hay que hacer un diseño de producción, donde utilizaremos los software de gestión que repasamos el mes anterior. También hay que asignar tareas a todo el equipo con tres meses mínimo de duración y crear hitos en vuestro proyecto.

Un hito es algo importante en el desarrollo y clasificarlos antes de empezar sirve para comprobar que vamos bien de tiempo o que las cosas están saliendo con la calidad que esperábamos. Un hito puede ser terminar un prototipo con x características técnicas, también puede ser terminar x modelos en 3D con sus animaciones, tener una Beta del proyecto, etc. Lo que haremos es poner una fecha a ese hito, por ejemplo, 1 mes después de iniciar el proyecto tienen que estar terminados 3 modelos de personajes, un escenario y tener el motor gráfico 3D documentado. Si al pasar el primer mes de proyecto solo tenemos 1 modelo terminado, el escenario a medio hacer y el motor gráfico no sabemos ni cómo meterle mano pues sabríamos que vamos por mal camino y podemos reorganizarnos los tiempos. Es muy importante marcarse fechas.

En el siguiente post comentaré tipos de hitos en el desarrollo de un videojuego.

Ejemplo de Guión para el PlayOff

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 27 Oct 2009 04:57:19 PDT

Ultimamente he recibido e-mails y comentarios sobre como ha de ser un guión para el concurso del PlayOff de videojuegos.

os voy a dejar un documento que os puede ayudar mucho. Es un trabajo de un alumno mio, Javier Arche Canales, un fuera de serie, que hizo un esbozo de guión para un videojuego y ese tipo de contenido es el perfecto para el concurso.

Podéis descargaros el ejemplo aquí.

Como veréis esta muy resumido y es la esencia del videojuego. Espero que os sea útil :-)

¡Gracias por el Premio!

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 23 Oct 2009 02:02:17 PDT

Hola a todos, ayer fui a recoger el premio a mejor blog de videojuegos otorgado por 20minutos.

Mucho más allá del valor simbólico de este premio, es una enorme satisfacción ver el interés que hay por los videojeugos más allá de jugarlos, si no también de crearlos y de disfrutar de una industria tan interesante o más que la del Cine o la Música.

Gracias a todos los que me votasteis, gracias a todos los que me leéis desde hace tiempo y gracias a 20minutos por crear este concurso tan interesante para todos los que amamos la "nube".

Os dejo algunas fotos :-)

Me entrega el premio Daniel González, que tambien tiene blog de videojuegos ^__^

Con mi socio y amigo Daniel Sánchez, entre Danieles anda el juego :-)

Videojuegos: complementos perfectos para Fans

noreply@blogger.com (Daniel González) — Wed, 21 Oct 2009 00:49:48 PDT

Hoy quiero comentar un proyecto que me llamó la atención y que demuestra todas las nuevas vías que ha creado la industria para llegar a más jugadores / consumidores.

Cada vez es más común la idea de crear comunidades en torno a una serie, una película, una web, etc, porque a todos nos gusta conocer gente, comunicarnos, compartir ideas y pasar un buen rato. Dentro de esas comunidades están irrumpiendo con fuerza los videojuegos online, no me refiero a juegos tipo WoW, si no a juegos realizados en flash, esa gran herramienta menospreciada por muchos y que es una vía directa a la gran autovía de la creación de videojuegos.

El proyecto que os quiero mostrar es el videojuego online de la serie Demons, sin entrar en la calidad de la serie, han creado un muy buen juego en flash. Con gráficos muy acertados y cuidados y una jugabilidad que para ser un juego de "comunidad" está muy bien desarrollada.

La fusión entre la serie de TV y el juego es muy buena y crea ese entramado de información y entretenimiento que necesita cualquier fan. Si algo me gusta quiero más, así somos :-)

Os recomiendo entrar en el juego y echarle un vistazo, ya no solamente al juego en sí, si no la estrategia de comunicación y de concepción del videojuego. A ver que os parecen los combates ^__^

Ir al juego

Triiiiiiiiipleeeeeeee!

noreply@blogger.com (Daniel González) — Mon, 19 Oct 2009 01:21:20 PDT

Hoy mi compañera Bea me ha mandado una imagen que han subido al concurso de Avatares de Xbox LIVE de vivelaLIVE.com un usuario, que me ha parecido muy buena.

Además me he puesto nostálgico porque los que me conocen saben que soy un fan de la NBA, sobretodo de la buena época, aquella en la que Andrés Montes nos hizo disfrutar a las tantas de la madrugada. Aquella en la que jugaban "es muy fácil si lo intentas" (Jordan), Wyatt Earp (Steve Kerr), Robocop (Greg Ostertag), los club de la estopa Mix y aquella celebre frase de "A. Daimiel, crónica en rosa de la NBA"

Por aquel entonces la vida si que era maravillosa.

Creado por Antonio Muñoz Doblas

Por fin llegó el PlayOFF de Guiones de Videojuegos

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 16 Oct 2009 02:04:32 PDT

Siento el retraso que hemos tenido pero es complicado poner en común a varios patrocinadores, coordinar como se va a desarrollar el PlayOff y sobre todo cerrar los premios que este año vienen muy interesantes.

En la web que hemos creado para el PlayOff ya están las bases y la explicación de cómo preparar los guiones. Para poder participar tenéis que registraros en la web y mandar vuestro guión de acceso antes del 15 de Diciembre. Creo que va a ser muy divertido ver la evolución del PlayOff y aunque os puede parecer complejo hacer unos cuantos guiones, lo único que necesitamos son documentos con la idea general, algo que transmita vuestra creatividad y que el guión merece la pena.
Os aconsejo que consultéis los premios porque a mi me parecen que son interesantes :-)

Nada más, apuntaros y suerte!!!!!

Nuevos Cursos de Gametopia

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 16 Oct 2009 02:03:04 PDT

Este Año hay novedades muy interesantes en Gametopia, ya que hemos llegado a un acuerdo con el Centro ESNE para aunar esfuerzos y dar mejores cursos. A partir de este año daremos las clases en su centro y colaboraremos activamente en la primera carrera universitaria de Videojuegos en España.

La nueva oferta incluye cursos de Guiones, Betatesters, iPhone e introducción a la industria de los videojuegos. Espero que la encontréis interesante.

El Centro Esne está situado en Madrid, en la calle del Moscatelar, 10

28043 Madrid - Metro: Arturo Soria

Más Información en Gametopia

Crear un juego Indie para PC - VIII

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 16 Oct 2009 01:44:17 PDT

A la hora de crear el juego vamos a tener muchas ideas, muchos planteamientos de misiones, de mapas, de diálogos, en definitiva que tendremos lo que comúnmente llamamos tormentas de ideas.

Para dar forma a todo ese torrente creativo os aconsejo varios programas, el primero es de pago, pero esta disponible para PC y MAC, y su coste de licencia no es muy alto, es fácil de usar y con muchas posibilidades, es el MindManager, un software espectacular para todos los que nos gusta hacer diagramas, apuntar ideas y darles forma. Con él podéis montaros un árbol de opciones de diálogos para el personaje principal en cuestión de segundos, y en cuanto empecéis a usarlo no podréis vivir sin él.

FreeMind es una excelente alternativa gratuita a Mindmanager, también muy completo.

Freemind

View Your Mind es otro software libre de mapas mentales, más básico pero sencillo de usar.

Por suerte estamos viviendo el comienzo de una nueva forma de jugar. Podemos jugar con los grandes estudios, al igual que vamos a ver una película taquillera como El Señor de los anillos y jugar a juegos interesantes y refrescantes porque no se parecen en nada a los cientos de juegos que salen al año. Os cuento todo esto porque creo que ahora mismo las mejores ideas, de donde van a surgir los próximos juegazos, van a ser de ese caldo de cultivo que es el panorama indie. Así que, ¿qué mejor forma de aprender que en un lugar donde no se está tiranizado por la tecnología?

¿Qué pasa cuando los grandes hacen juegos indies?

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 16 Oct 2009 01:04:48 PDT

...Pues que nace Lucidity.

Título muy interesante por su estética y planteamiento, por su forma de entender los juegos y porque lo lanza uno de los grandes, Lucas Arts, lo que nos deja una pequeña "duda" sobre el juego.

Cuando los grandes empiezan a ver el filón en los juegos indies es que algo pasa, quieren llegar a otro público, y buscar nuevas oportunidades de negocio. Pero os recuerdo lo que pasó hace un par de años con la NDS en navidades, que las grandes entraron como un elefante en una cacharrería y hoy, 2 años después, el mercado de la NDS está esquilmado, casi ningún estudio quiere ahora títulos para NDS.

Mientras filosofamos de la integridad de la industria, solo nos queda maravillarnos con Lucidity, que sera de uno de los grande, pero de momento mola :-)

Entrevista en 20minutos

noreply@blogger.com (Daniel González) — Thu, 15 Oct 2009 23:50:17 PDT

Ayer apareció una entrevista que me realizaron por haber ganado el premio al mejor blog de videojuegos, si a alguno de vosotros os interesa, podéis leerla en aquí.

Hablamos un poco de la industria y de como sobrevivir en el desarrollo de videojuegos.

Vive la LIVE

noreply@blogger.com (Daniel González) — Fri, 02 Oct 2009 01:17:57 PDT

Hoy os quiero presentar un proyecto de una compañera y amiga, Beatriz Gascón, que ha creado un portal para crear una comunidad de fanáticos de la Xbox 360 y en especial de Xbox LIVE, se llama Vive la LIVE

Como me gusta meterme en todos los "fregaos" la he ayudado con algunos temas, como la capturas de vídeos.

El proyecto es muy interesante para todos los que tengáis la Xbox 360 y más si no sois usuarios de LIVE porque vais a encontrar muchas cosas interesantes.

Vive la Live ha preparado un concurso muy interesante y divertido, que es crear un avatar de Xbox Live de un famoso :-) con unos cuantos premios "apetitosos" como juegos o suscripciones Xbox LIVE GOLD. Toda la info del concurso la tenéis en: http://www.vivelalive.com/concurso.php

Para crear vuestro avatar y subirlo al concurso solo tenéis que hacer lo que os mostramos en los siguientes vídeos.

En definitiva Vive la Live es un lugar para hablar de juegos (indies, arcade AAA), de pelis, de actualización de contenidos y para compartir vuestros Avatares con el mundo. Os invito a participar y espero veros por allí :-)

Quantum of Solace

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 29 Sep 2009 08:04:10 PDT

¡Por fin una licencia decente!

Tenia pendiente escribir este post sobre el videojuego Quantum of Solace que me termine antes de las vacaciones. Es uno de estos juegos que te causan un mar se sensaciones que voy a tratar de comentaros aquí.

El juego prometía ser explosivo, Daniel Craig dando leches con el motor del Call of Duty 4, ¿alguien da más?. Las primeras impresiones eran increíbles, un juego basado en los "huecos" de la historia que cuentan las pelis, con la parte de Casino Royale narrada a través de un flashback, ¡por fin un buen trabajo de guión en una licencia de peli!. El juego siendo un Call of Duty 4 era sencillamente genial, disparos, ritmo, acción...

Trailer del Videojuego

Hasta aquí todo de maravilla pero entonces empiezan a aparecer fases que son parecidas a la historia de las pelis pero que no tienen nada que ver. Fases por otro lado absurdas, con saltos en el tiempo que te rompen el ritmo y apenas coherencia de unión con las pelis.

Además apenas saca partido a las modificaciones hechas al motor del COD4, los minijuegos son chulos y amenizan la partida pero casi pasan desapercibidos, al igual que el mal uso que hacen de los personajes. Sobre la duración no me meto, hay mucha gente que ha criticó al juego por la duración, yo soy de los que prefieren 8 horas de juego que no voy a olvidar nunca a 20 aburridas horas, otra cosa sería hablar de los precios, pero eso lo dejamos para otro post.

En definitiva un juego muy divertido por ser un COD4 y que podía haberse convertido en un todo un referente para su clase, pero que se ha quedado en algo "chulo" y ya esta, una lastima aunque creo que es un buen juego que recomendaría si te gusta el genero.

El análisis del videojuego de EliteGamer

Rumble Massage

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 29 Sep 2009 00:20:14 PDT

Hablando de juegos Indies, no podemos dejar de hablar de un juego que ha saltado a la fama no por e propio juego si no por la publicidad que le ha dado cierta estrella del Porno.

Claro, nos referimos al juego de masaje de Xbox Live Rumble Massage, desarrollado con XNA y que su función es darnos un ¿agradable? masaje para poder seguir jugando otras 19h seguidas a la Xbox 360. Por lo menos es interesante pensar en otras posibilidades y ver que no solo de videojuegos vive el hombre.

Pero no fue hasta que la actriz porno Stoya hizo una review del videojuego cuando salto a la fama. ¿Qué os parecen este tipo de videojuegos?

Crear un juego Indie para PC - VII

noreply@blogger.com (Daniel González) — Mon, 28 Sep 2009 23:37:45 PDT

3D, 2D… ¿y qué más necesitamos?
Pues nos hace falta un programa de audio y librerías de sonido. Porque un mundo sin sonido es lo más triste que puede existir. El sonido hay que editarlo, transfórmalo a los formatos que soporte nuestro motor, crear los loops para la música, ajustar los tiempos para que el sonido de unos pasos se adapte a los de nuestra animación de andar y, claro está, crear las reverberaciones correctas, si disparo mi pistola en una nave vacía se debería escuchar eco, ¿no?. Como veis el sonido es muy importante.

Audacity es un software muy sencillo de usar y que nos permitirá realizar todo lo que estábamos hablando. Muy recomendable para todos aquellos que no hayáis trabajado con audio antes.

Para los sonidos y efectos tendremos que rebuscar bien por la red como si fuéramos un caza tesoros. Muchas de las compañías que crean librerías de pago suelen tener secciones gratuitas, así que podéis abasteceros de páginas como http://www.simplythebest.net/sounds/
o para música http://incompetech.com/m/c/royalty-free/index.html

Arte conceptual del juego Oblivion.
Lo bueno de dibujar es que un papel y un lápiz no tienen licencia que pagar.

Software de gestión
No estoy hablando de software de contabilidad ni cosas de esas, pero un proyecto, aunque sea alternativo necesita una buena gestión de todos los procesos. Hay que organizarse bien, hay que asignar tareas, hay que tener cuidado a la hora de compartir ficheros, que a la gente de programación le llegue siempre el último fichero, no una versión anterior y un sinfín de cosas más. Imaginaros que sois 5 personas desarrollando el juego, pues si estáis más de 8 meses trabajando seguro que os surgen un motón de problemas de gestión. Por eso es tan importante la figura del jefe de proyecto. Pues bien, para estas tareas también necesitaremos un software que nos ayude, y por suerte encontramos buenas herramientas Open Source.

La primera de la que os voy a hablar es del GanntPV. En él podremos asignar tareas, calcular el tiempo que tardaremos en hacerlas, proveer riesgos, crear diagramas de Gantt y sobretodo tener una visión completa del proyecto. Os recomiendo encarecidamente que nunca arranquéis un proyecto sin haber creado una simulación con un software como GanntPV. La versión de pago para hacer estas cosas es el potente Microsoft Project, una joya, pero para un proyecto como el nuestro nos apañaremos muy bien con el GanntPV.

Una vez terminado mi diagrama necesitaré generar informes, escribir misiones, describir situaciones de juego y un sinfín de cosas. Para eso utilizaremos el archiconocido Open Office.

En el próximo post os hablaré del Mindmanager, ¡soy un enamorado de ese programa!

Feist, un juego indie para seguir

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 22 Sep 2009 10:29:10 PDT

Os dejo un nuevo juego indie que me ha llamado mucho la atención. Se llama Feist y tiene un atractivo especial.

Sin duda esta estetíca "sencilla" esta ayudando a crear juegos llamativos visualmente sin incurrir en grandes gastos de producción. Espero que os guste :-)

Crear una cinemática

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 22 Sep 2009 10:01:52 PDT

Hago un pequeño "break" en los juegos indies para dedicar un post a la creación de story boards para cinemáticas de un videojuego.

Una cinemática es crear cine, siempre y cuando no sean interactivas, y por tanto las reglas de creación son las mismas que las de una peli.

Ritmo, ángulo de cámara, diálogos, atmósfera... todo eso debe quedar plasmado en un papel antes de producir. Gracias a un Alumno de Gametopia, Segio Yazi, os dejo el link a un documento PDF donde ver como trabajaba el gran maestro Hitchcock.

Creo que con este documento ya no tendréis más dudas sobre como escribir el guión y el story de vuestra cinemática :-)

http://www.filmclass.com/flm222/script.pdf

Y por aclamación popular os presento samorost 2

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 08 Sep 2009 07:04:36 PDT

No solo los comentarios en el blog, si no unos cuantos e-mails recibidos, todos ellos hablando de lo maravilloso que es el juego de Machinarium. Pues bien, hoy os quiero presentar su anterior juego, con el que se ganaron un hueco en nuestro corazón de amantes de los juegos indie: Samorost.

Un juego creado en flash, si habéis leído bien, en flash con un universo realmente bizarro y cautivador. Ver el trabajo realizado en plataforma web es sencillamente para quitarse el sombrero, recomendable 100%

Os dejo un vídeo de la segunda parte:

De todas maneras en su web: http://amanita-design.net/samorost-2/ Podéis jugar al primer episodio gratis.

¡Que lo disfrutéis!

Crear un juego Indie para PC - VI

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 08 Sep 2009 06:56:12 PDT

Despues de dar un repaso a software y SDK de programación es el momento de ver herramientas para los artistas gráficos.

Mi equipo de programación tiene herramientas, pero… ¿cómo creo mi mundo maravilloso? El primer concepto que debemos tener claro es si hacemos un mundo 2D o 3D. No hay que dejarse llevar por las fantasías del 3D, se pueden hacer juegazos basados en sprites (2D) que además de ser más fáciles de hacer pueden dar a nuestro proyecto un aspecto retro muy chulo.

Pero como se lo que estáis pensando, “3D, queremos 3D” pues también estamos de suerte y hay herramientas 3D Open Source que podremos utilizar en nuestro proyecto alternativo, o como dice un amigo, “low cost”.

Blender es un proyecto Open Source para modelado en 3D, animación, renderizado y postproducción. Debo decir que es genial que existan iniciativas como esta que permitan entrar a personas al mundo 3D de una forma fácil y sencilla. Aunque todos terminarán trabajando con 3D MAX, Maya, XSI etc, este software es una excelente manera de aprender 3D, un mundo que es la base de la industria cinematográfica, videojuegos, multimedia, etc.

Trabajo 3D realizado con el software open Source Blender, no quisiera meterme en esa casa.

Pero necesitaremos un software para 2D, texturas, retoques, diseño de concept art, y para todo eso utilizaremos Paint.net. Aunque su nombre os pueda echar hacia atrás por su similitud con el de Windows, os diré que es una herramienta muy interesante y que en cuanto empiezas a utilizarla descubres que no echas de menos a Photoshop (y que el Dios Adobe me perdone).

En otro post más...

Vuelta de Vacaciones

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 08 Sep 2009 06:31:44 PDT

Hola a todos he vuelto de vacaciones y de nuevo Online. La verdad es que volví hace unos días pero la vuelta al trabajo ha sido tremendamente dura. A ver si sigue esta tónica de trabajo y significa que nos recuperamos un poco a nivel trabajo/economía porque esta siendo un año realmente duro.

Hasta ahora no había hecho mención en ningún post al concurso de 20 Blogs, quiero dar las gracias a todos lo que me habéis votado y dejado opiniones, no pensé que os gustaría tanto este blog :-)

Dicho esto, seguimos con el blog.

Machinarium: ¿Hablamos de arte o de videojuegos?

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 04 Aug 2009 06:04:23 PDT

Machinarium es uno de los títulos que más expectación esta creando en la comunidad indie por una apuesta muy interesante en la estética. El responsable es un equipo de desarrollo Checo, experto en juegos para flash. Espero que os guste :-)

Crear un juego Indie para PC - V

noreply@blogger.com (Daniel González) — Sun, 09 Aug 2009 08:51:28 PDT

Seguimos repasando nuestras herramientas para crear nuestro juego Indie. En el anterior post os daba solo unos ejemplos de los Engines (motores gráficos 3D), pero como se suele decir no solo de Engines vive el hombre.

Además del Engine necesitamos otros software para darle al juego las mecánicas que necesitamos. Las dos grandes áreas en programación son la inteligencia artificial y las físicas. Estos dos software los integraremos con nuestro motor. Aunque muchos de los motores ya vienen con módulos incluidos, es posible que queráis ver otras opciones.

Un motor de físicas muy interesante y utilizado en varias producciones “indies” es el Newton Game Dynamics. En su página web podéis ver demos curiosas.

Video del motor de físicas Newton Game Dynamics

Para los que estéis pensado “pero si yo en el instituto suspendía siempre física” os diré que un motor de físicas lo que hace es crear el entorno reactivo que rodea al jugador. Si disparo un lanzagranadas y un motón de bidones salen por los aires esto es porque un software se dedica a calcular en tiempo real el peso, la gravedad y la fuerza de la explosión para crear la animación de que el bidón sale por los aires y rebota tres veces. Además, ese cálculo, al ser en tiempo real, siempre será distinto.

Antaño (y no hace tanto tiempo) ese efecto era enlatado. El jugador disparaba y el motor gráfico automáticamente lanzaba una animación creada con un movimiento de un bidón saliendo por los aires, lo que sin duda restaba espectacularidad.

Ahora nos centraremos en el motor de IA, inteligencia artificial. Por desgracia no se trata de construir a HAL 9000, o de hacer una IA de Ghost in the Shell, se trata de crear todos los comportamientos que tendrán nuestros enemigos, los jefes finales, etc., en definitiva todo lo que no controle el jugador. Cuanto más activos y reactivos sean nuestros enemigos más algoritmos de IA necesitaremos. Normalmente en una producción alternativa como la nuestra no necesitaremos grandes cosas pero puede que hayamos pensado en algo muy divertido y lo que trae nuestro Engine no lo soporta. Pues en ese momento es hora de echar un ojo a otros SDK (Software Development Kit).

Spark! Podría ser uno de ellos, en su web hay material para hacerse una idea. Una web para utilizarla como punto de partida a la hora de evaluar software es: http://aigamedev.com/

1112: ¿Es un cómic o un videojuego?

noreply@blogger.com (Daniel González) — Tue, 28 Jul 2009 10:10:23 PDT

Ahora que nos hemos lanzado con los cómics gracias a la siempre "electrificante" Comic-Con, (no puedo más que estremecerme cada vez que veo ciertas aberraciones que se presentan en la feria, !que tiempos de los cómics!!!) quiero mostraros un proyecto que me asombró mucho cuando salió.

Se llama 1112, es un videojuego para iPhone/ipod Touch desarrollado en plan indie y que supo crear a la perfección un cómic jugable y además sacarle partido al dispositivo de Apple. Ilustraciones maravillosas, un guión que engancha, una jugablidad sencilla y un interfaz amigable. Un proyecto sin duda muy interesante para todos los que nos gustan los cómics.

Cuando salió pensé que se inundaría el mercado de este tipo de proyecto y finalmente no ha sido así, ¿que opináis de este tipo de proyectos?

Os dejo el trailer oficial.

Mass Effect Redemption: Shepard en viñetas

noreply@blogger.com (Daniel González) — Sat, 25 Jul 2009 04:54:23 PDT

Una de las novedades que más me ha interesado el Comic-con es el próximo cómic basado en Mass Effect, uno de los títulos más interesantes de los últimos años para los amantes de la Sci-Fi.

El cómic será publicado por Dark Horse Comics, como no, y se llamará Mass Effect. Redemption. Será un nexo entre la historia del nº1 y del nº2. Algo que a los que seguimos Galactica nos suena bastante.

Los artistas serán Mac Walters, John Jackson Miller, que se encarga del guión, y Omar Francia.

Siempre me parecen interesantes estos acercamientos de la industria de los videojuegos al cómic pero los resultados hasta ahora no han sido muy alentadores. Bioware ya cuenta con experiencia en este tipo de proyectos, ya que llevó con más o menos acierto su aclamado Kotor al cómic.

¿Qué os parecen este tipo de productos? ¿es solo marketing o hay un verdadero interés por hacer cómics?