Del Furtado

Download Discografia Metallica

2013-10-09T00:10:00.000-03:00

Download Aqui

Download Discografia Nirvana

2013-09-16T11:56:00.000-03:00

Download Aqui

Divulgação FLISOL 2013 nas redes

2013-03-27T13:21:00.000-03:00

25 de Março de 2013, por Paulo Santana

Nesta quarta-feira (27 de março) faltará exatamente 1 mês para a realização do FLISOL - Festival Latino-americano de Instalação de Software, que acontecerá no dia 27 de abril de 2013 em várias cidades.

Para marcar esta data e chamar a atenção do público para o evento, pedimos a todos aqueles que tem um site/blog que postem na quarta-feira uma notícia sobre o FLISOL. Pode ser um texto explicando o que é o FLISOL e/ou quais cidades brasileiras estão participando. Ou mesmo uma pequena nota sobre o evento com um banner já nos ajudará.

Lembre-se de colocar um link para o site oficial http://www.flisol.info/Brasil

Neste link você poderá ver mais informações sobre o FLISOL para ajudar a elaborar sua notícia.

Depois de postar o seu texto, comece a divulgar nas redes como identi.ca, twitter, facebook, softwarelivre.org, etc, usando a hashtag #FLISOL. Para sabermos que você escreveu, pode copiar na mensagem @flisolbr ou deixar o link da notícia aqui nos comentários.

Nós iremos divulgar a sua notícia usando nossos perfis nas redes, e nossos colaboradores também irão replicar essas mensagens. Seu site/blog ganhará uma boa visibilidade na comunidade.

Paulo Henrique de Lima Santana - Coordenador nacional do FLISOL no Brasil.

Modern Drummer Festival 2010 Disc 2 Full Concert

2013-02-07T20:16:00.000-02:00

Para estudioso, Gonzaga mapeou cultura nordestina com música

2012-12-13T14:24:00.002-02:00

Fonte: Portal Terra

Luiz Gonzaga completaria

cem anos de idade se estivesse

vivo

Para o cantor e compositor Sergival, que nos dias de hoje apresenta, na Rádio Nacional do Rio de Janeiro, o programa Puxe o Fole, Luiz Gonzaga foi o responsável pela construção da identidade do sertanejo da região nos meios de comunicação de massa.
"A imagem do nordestino projetada através do seu figurino - chapéu de couro, inspirado em Lampião, a jaqueta de couro, inspirada no vaqueiro, as alpercatas de couro, os embornais - todos esses elementos constituíram a grande contribuição de Luiz Gonzaga para popularizar o Nordeste como um todo no País", relata.
Estudioso da obra do artista, Sergival ressalta que ele e seus parceiros, como Humberto Teixeira e Zé Dantas, mapearam a cultura popular nordestina e a própria região geográfica nas letras de suas músicas ."Os animais, os pássaros, os rios e outros elementos citados nas letras retratam o cotidiano do nordestino, a agricultura de subsistência, a vegetação, a seca. E aí ele entra na questão social, nos reflexos da seca", acrescenta.
O trio musical formado por sanfona ou acordeon, zabumba e triângulo também foi uma criação de Gonzaga. "Além da intuição de ter um instrumento grave e rítmico, que é a zabumba, um agudo, que é o triângulo, e a sanfona fazendo a harmonia e os solos, havia a facilidade que essa formação permitia para as turnês que ele fazia pelo Brasil inteiro".
A formação musical facilitava a mobilidade, exigia cachê menor, poucos músicos, além de mostrar os instrumentos típicos do Nordeste: a zabumba, muito usada pelas bandas de pífanos em novenas, e o triângulo, usado pelos vendedores ambulantes para apregoar seus produtos.
Até chegar a essa formação instrumental, Luiz Gonzaga passou por outras etapas em sua trajetória como músico. Ele começou a tocar sanfona com o pai, o velho Januário, que tocava a chamada concertina, um instrumento de oito baixos. Diferentemente do acordeon de teclas, a concertina é de botões e exige outra técnica de tocar. O velho Januário era considerado o melhor nesse instrumento, na região do sertão pernambucano, onde vivia. Luiz Gonzaga cresceu nesse ambiente, com o pai, consertando instrumentos e tocando.

Alfredo Dias Gomes - Chamaeleon

2012-10-04T00:03:00.000-03:00

Análise de Estilo (Steve Jordan)

2012-10-02T20:05:00.001-03:00

Por Eric Novod. Extraído da revista MODERDRUMMER BRASIL de Fevereiro de 2011.

Download PDF AQUI

SENHA: mrdelfurtado.blogspot.com

The Infallible Reason of my Freak Drumming

2012-09-01T18:02:00.000-03:00

Alfredo Dias Gomes - Draco

2012-08-02T00:02:00.000-03:00

80 mil pessoas prestigiam show de "Nando Reis e Os infernais" e “Black Tie”no MS Canta Brasil

2012-07-30T22:18:00.000-03:00

Campo Grande (MS). Cerca de 80 mil pessoas prestigiaram ontem o show de Nando Reis e Os infernais e também da banda “Black Tie”, no projeto MS Canta Brasil, promovido pelo Governo do Estado erealizado pela Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul (FCMS). Depois de o público acompanhar o som do melhor do soul, do black e funk dos anos 70 coma cantora Erika Espíndola e os músicos Carlos Henrique Oliveira, Julio César, Leonardo Reis, Bruno Giglio, Yan Pinheiro e Geziel Lopes, Nando Reis, com as músicas “Sou Dela”, Whisky a go go e “O mundo é bão, Sebastião!” esquenta o público que acompanha todas as letras durante todo o show“Bailão do Ruivão”.

O compositor ficou surpreendido com a platéia e disse que teria que fazer um show “à altura” daquela multidão. Segundo ele, será lançado um novo disco agora no segundo semestre, somente de inéditas e pela primeira vez de forma independente.

A história de Nando Reis com os Infernais começa em 2004, quando abre a Infernal Produções, escritório próprio para cuidar da sua carreira e dar suporte para toda a sua atividade profissional. Na época foi convidado pela MTV para gravar o projeto “Ao vivo”. O show deu origem ao Cd e DVD “Nando Reis e os Infernais: MTV ao vivo”. Para esse show o repertório foi reestruturado para se extrair um disco que desse uma panorâmica da sua carreira. Nando compôs três músicas: “Mantra”, uma antiga melodia sua que ganhou letra de Arnaldo Antunes, feita especialmente para ser cantada com os devotos Hare Krishna do Templo de Teresópolis; “Por onde andei” e “Quase que dezoito” (que contou com a participação de Diogo Gameiro, futuro baterista dos Infernais).

A música “Mantra” é escolhida como single e entra na trilha da novela das 7 “Começar de novo” da Rede Globo. O Desempenho do disco é surpreendente e em pouco mais de um ano atinge as marcas de Cd e DVD de ouro.

Em 2005, durante as gravações de do disco “Sim e Não” um inesperado sim revoluciona sua vida; um antigo amor platônico se afirma na mais concreta realidade – Nani, musa inspiradora de inúmeras canções – fica grávida e começa tecer a vida do futuro Ismael, que vem à luz no dia 24 de Outubro de 2006. “Sou dela” é escolhida como single e tem seu clipe dirigido por Gustavo Leme. Com cenário de Carlito Carvalhosa e luz de Rafael Auricchio sai em turnê.

Em 2007, com direção de Romi Atarachi lança o DVD e o Cd- Nando Reis e os Infernais, Luau MTV , que tem apenas a inédita “Tentei fugir”. Tendo Lan Lan e as backings vocais Micheline Cardoso e Juju Gomes junto a banda, monta o show em duas partes: a primeira rigorosamente como o Luau, e a segunda, elétrica. Caí na estrada numa turnê que se estenderia até 2009.

Surpreendentemente, três músicas suas emplacam em três novelas das 8 da Globo seguidas: “Espatódea” que fez para sua filha Zoe entra em “Paraíso Tropical”; “Sou dela” é resgatada para “A Favorita”; e grava especialmente para “Caminho das Índias” uma versão de “Eu nasci há dez mil anos atrás” de Raul Seixas e Paulo Coelho.

Novamente sozinho, em junho de 2008, conheçe Dri, e para ela escreve um lote de 14 músicas que batizo secretamente de Drês. É o começo do novo disco, que grava em Janeiro de 2009 com os Infernais no estúdio Cia dos Técnicos. Com a participação de Ana Cañas cantando “Pra você guardei o amor”, lança “Drês” em 2009 – 12 músicas inéditas, todas de sua autoria. “Ainda não passou” é escolhida para o single.

MS Canta Brasil

Realizado pelo Governo do Estado, o MS Canta Brasil é executado pela Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul em cinco edições ao longo do ano na Grande Arena do Parque das Nações Indígenas, em Campo Grande. O projeto tem como objetivo homenagear os estados brasileiros por meio da música, promovendo a integração de artistas regionais com consagrados nomes da música nacional.

Desde que foi inaugurado, em outubro de 2007, já se apresentaram no evento 36 nomes da música sul-mato-grossense: Chalana de Prata, Tropeiros da Querência, Bojo Malê, Jerry Espíndola, Jucy Ibañez, Olho de Gato, Carlos Colman, Geraldo Espíndola, Filho dos Livres, Marcelo Loureiro, Guilherme Rondon, Bêbados Habilidosos, Bando do Velho Jack, Agemaduomi, Velho do Rio, Lia Mayo, Grass, Balaio Jazz, Simona, Léo Verão e Daniel Freitas, Zézinho do Forró, Delay, Curimba, Sampri, Aldeia Black, Muchileiros, Mandioca Loca, Gideão Dias, Jeniffer Magnética, Marina Dalla, Dimitri Pellz, Guga Borba, Hermanos Irmãos, Gustavo Vargas, Vinil Moraes e Black Tie.

Sucesso de público, somente em 2011 o evento reuniu público equivalente a 300 mil pessoas.

Fonte: Jornal Dia Dia

Música alta pode afetar memória e aprendizagem, diz estudo

2012-07-30T22:11:00.000-03:00

Muitos adolescentes gostam de ouvir música alta, especialmente enquanto estudam, e o costume que tem sido criticado pelo pais há anos. Agora, cientistas da Argentina mostraram que a reclamação dos progenitores não é pura chateação: por meio de um experimento com ratos, eles descobriram que o som alto pode afetar a memória e os mecanismos de aprendizagem de animais em desenvolvimento.

O trabalho, publicado na revista Brain Research, foi realizado utilizando camundongos com idade entre 15 e 30 dias, o que corresponde a uma faixa etária entre 6 a 22 anos nos humanos. "Nós usamos ratos pois eles têm um sistema nervoso semelhante aos seres humanos", disse à BBC Mundo Laura Guelman, coordenadora do projeto e pesquisadora do Centro de Estudos Farmacológico e Botânico (Cefybo) da Universidade de Buenos Aires (UBA).

Os pesquisadores expuseram os animais a intensidades de ruído entre 95 e 97 decibéis (dB) mais altos do que o patamar considerado seguro (70-80 dB), porém abaixo da intensidade de som que produz, por exemplo, um show de música (110 dB). Concluído o experimento, eles descobriram que, depois de duas horas de exposição, os ratos sofreram danos irreversíveis nas células cerebrais.

Segundo os pesquisadores, foram identificadas anormalidades na área do hipocampo, uma região associada com os processos de memória e aprendizagem. "Tal evidência sugere que o mesmo poderia ocorrer em humanos em desenvolvimento, embora seja difícil de provar, porque não podemos expor as crianças a este tipo de experiência", disse Guelman.

Danos

Já era sabido que a exposição ao som alto pode causar deficiência auditiva, cardiovascular e do sistema endócrino (além de stress e irritabilidade), mas Guelman afirmou que é a primeira vez que tais alterações morfológicas são detectadas no cérebro.

"Pode-se supor a partir dessa descoberta que os níveis de ruído a que as crianças são expostas nas "baladas" ou ouvir música alta com fones de ouvido podem levar a déficits de memória e cuidados de longa duração", disse Maria Zorrilla Zubilete, professora e pesquisadora da Faculdade de Medicina da UBA.

Uma das curiosidades relevadas pelo estudo é que, para as crianças, uma única exposição a ruídos altos pode ser mais prejudicial do que uma exposição prolongada. Durante a experiência, dois grupos de ratos foram analisados: o primeiro foi exposto uma única vez a duas horas de ruído e o segundo recebeu o mesmo estímulo, mas uma vez por dia durante duas semanas.

Após 15 dias, os ratos que tinham sido submetidos a uma única exposição no início da experiência mostraram sinais de danos mais contundentes. Os cientistas atribuíram tal fato à chamada "plasticidade neural" existente durante os anos de desenvolvimento, quando o sistema nervoso ainda está em formação. "É possível que os estímulos do cérebro já não tenham tempo para reparar tais ferimentos", disse Guelman.

Conclusões precipitadas

Embora o estudo cause preocupação em um cenário em que cada vez mais crianças ouvem música em alto volume através de dispositivos digitais e vídeo games, Guelman alerta para conclusões precipitadas.

"O som que usamos para o experimento foi o ruído branco, um sinal que contém todas as freqüências de som, e é percebido como se fosse o barulho de uma TV mal sintonizada", disse ela. "Mas a música que muitas das crianças ouvem contém apenas algumas frequências, e ainda não sei exatamente o que causou o dano", acrescentou.

O próximo trabalho desses cientistas é determinar o "mecanismo molecular" pelo qual o ruído afeta as células do hipocampo. "Nós não sabemos se o dano é gerado diretamente pelas vibrações sonoras ou o som ativa neurotransmissores que causam o problema", diz Guelman.

Depois de entender esse mecanismo, os peritos tentarão desenvolver drogas que podem prevenir lesões. Enquanto isso, cientistas argentinos acreditam que este estudo deve servir como um alerta para evitar a exposição das crianças a sons altos.

Com a descoberta, os professores, que já se queixam de como as novas tecnologias podem distrair os alunos, têm agora um novo argumento para proibir os gadgets em sala de aula.

Fonte: Terra

DVD Robben Ford Banda

2012-05-08T21:43:00.000-03:00

Download audio DVD The Infallible Reason of my Freak Drumming - Aquiles Priester

2012-04-18T11:41:00.001-03:00

Download Aqui

senha: mrdelfurtado.blogspot.com

Audio DVD - Ed Motta Em DVD

2012-04-18T11:02:00.000-03:00

Download Aqui

senha: mrdelfurtado.blogspot.com

Download Cd "A Dramatic Turn Of Events"

2012-03-27T13:15:00.001-03:00

01 - On the Backs of Angels

02 - Build Me Up, Break Me Down

03 - Lost Not Forgotten

04 - This is the Life

05 - Bridges in the Sky

06 - Outcry

07 - Far From Heaven

08 - Breaking All Illusions

09 - Beneath The Surface

Download Aqui

senha: mrdelfurtado.blogspot.com

Download CD "O Melhor da Banda Kadoshi Ao Vivo"

2012-03-27T11:33:00.004-03:00

1. POT-POURRI

2.RAZÃO PARA VIVER

3. SER OU NÃO SER

4.ESPECIAL

5.FILHO PRÓDIGO

6.COMPROMISSO

7.QUERO SIM

8.DESTINO

9.SOLIDÃO

10.PROMESSA

11.TALVEZ

12.MOMENTOS

Download Aqui

senha: mrdelfurtado.blogspot.com

Neil Peart - Drum Solo - Rush 30th Anniversary

2012-03-11T21:27:00.002-03:00

Mike Mangini - Drumhead Solo (birds eye)

2012-03-11T21:19:00.002-03:00

Dirty Loops

2012-03-05T11:44:00.001-03:00

Guitarrista da banda de metal Gwar é encontrado morto

2011-11-03T23:50:00.001-02:00

Cory Smoot, ou Flattus Maximus, foi encontrado morto enquanto a banda se preparava para ir ao Canadá
Foto: Getty Images

O guitarrista da banda de metal Gwar, Cory Smoot, conhecido como Flattus Maximus, foi encontrado morto nesta quinta-feira nos Estados Unidos. Segundo o site da revista musical NME, a notícia foi dada pelo líder da banda, Dave Brockiem, no site Metal Sucks.

"É com profundo senso de perda e tragédia que os membrd do Gwar devem anunciar a morte do nosso guitarrista e amado amigo Cory Smoot, também conhecido por milhares de fãs do metal como Flatus Maximus. Cory foi encontrado morto nesta manhã enquanto nos preparávamos para cruzar a fronteira com o Canadá", disse o vocalista, também conhecido como Oderus Urungus.

O músico ainda explicou que a causa da morte é desconhecida e que a banda ainda não decidiu sobre o resto dos shows da turnê na América do Norte.

A banda de trash metal Gwar foi formada em 1984 em Richmond, Vírginia, e é conhecida por suas fantasias de monstros e suas letras satíricas. Smoot entrou para a banda em 2002 e foi o guitarrista que mais tempo interpretou Flattus Maximus na história do grupo.

Última gravação de Amy Winehouse é lançada; ouça agora

2011-09-19T12:36:00.003-03:00

"Body and Soul", última gravação da cantora Amy Winehouse, foi lançada nesta quarta-feira (14). O dueto com o cantor Tony Bennett, que estará no álbum "Duets II", foi gravado no estúdio Abbey Road, em Londres, em 23 de março. Amy completaria 28 anos nesta quarta-feira.

Parte da arrecadação gerada pelo dueto com Bennett será destinado à Fundação Amy Winehouse, criada pelo pai da cantora, Mitch. A entidade deve ajudar jovens que lutam contra a dependência química.

"Tivemos um momento maravilhoso gravando juntos no estúdio e eu sabia que Amy estava muito feliz com seu desempenho naquele dia", disse em comunicado o cantor norte-americano Bennett, que comemorou recentemente seu 85º aniversário. "Eu acho que ela foi absolutamente brilhante e essa gravação realmente resgata a essência de seu talento artístico. Ela era um talento raro."

Amy winehouse foi encontrada morta no dia 23 de julho em sua casa, no bairro de Camdem Town, no norte de Londres. Os exames toxicológicos não apontaram a presenção de drogas ilícitas no corpo da cantora, mas acusaram a presença de álcool. A causa real da morte, no entanto, só será revelada em outubro.

"Duets II" será lançado em 20 de setembro. O álbum também terá colaborações com Lady Gaga, Bono, Elton John, Paul McCartney, Sting, Barbra Streisand e Elvis Costello, entre outros convidados.

Ouça "Body and Soul", dueto de Amy Winehouse e Tony Bennett

Red Hot Chili Peppers pede sala de meditação para camarim no Brasil

2011-09-19T12:25:00.000-03:00

A banda de Anthony Kiedis vai tocar no Rock in Rio

Os roqueiros do Red Hot Chili Peppers, que chegam amanhã em São Paulo para o show que farão na Arena Anhembi, dia 24, antes do Rock in Rio, gostam mesmo é de meditar. Pediram uma sala de meditação no camarim, com cortinas e carpete brancos, mesa de centro e duas árvores altas como palmeiras com muitas folhas para criar o clima zen.

Como trazem seu próprio chef, exigiram uma cozinha industrial com pia tripla, potes, panelas, gel sanitizador e 24 panos de prato. Além disso, luminárias com dimmer em todas as salas, um lounge para exercícios vocais e um refeitório ao lado das salas destinadas às famílias e às crianças.

O LIVRE EXERCÍCIO DA PROFISSÃO DE MÚSICO

2011-07-27T21:01:00.002-03:00

Projeto de Lei n^o 6303, de 2009, do Sr. Zequinha Marinho, dispõe sobre o livre exercício da profissão de músico.

Autor da Emenda Substitutiva: Dep. IZALCI LUCAS FERREIRA.

EMENDA SUBSTITUTIVA

Ficam os artigos 1^o, 2^o e 3^o do PL 6.303/2009, substituídos pela seguinte redação:

Art. 1^o - A ORDEM DOS MÚSICOS DO BRASIL é autarquia federal que exerce em todo o território nacional a seleção, defesa, disciplina, regulamentação e fiscalização na profissão de músico.

Art. 2^o - O músico é todo cidadão que faz da música uma profissão, percebendo rendimentos de qualquer origem e espécie, exercendo uma atividade econômica, podendo ter formação acadêmica através de cursos regularmente reconhecidos pelo Ministério da Educação ou mediante habilitação prática na ORDEM DOS MÚSICOS DO BRASIL.

Art. 3^o - Toda atividade econômica que envolver o exercício profissional do músico, estará subordinada à fiscalização da ORDEM DOS MÚSICOS DO BRASIL.

Art. 4^o - Fica assegurado ao músico as prerrogativas exclusivas ao exercício profissional, de forma individual ou coletiva.

Art. 5^o - O pagamento da Contribuição Anual à OMB isenta os inscritos nos seus quadros do pagamento obrigatório da contribuição sindical.

Art. 6^o - Compete à ORDEM DOS MÚSICOS DO BRASIL aplicar as sanções, multas e penalidades, nos moldes previstos nos Artigos 626 à 642 da Consolidação das Leis do Trabalho, atendidas as peculiaridades da profissão.

Art. 7^o - Ficam mantidas as demais disposições da Lei no 3.857, de 22 de dezembro de 1960, não modificadas ou alteradas pelo presente Diploma Legal.

Art. 8^o - Esta Lei entra em vigor na data de sua publicação, revogadas as disposições em contrário.

JUSTIFICATIVA

A presente emenda substitutiva visa que os Conselhos de fiscalização de profissões regulamentadas são Autarquias Especiais dotadas de personalidade jurídica de Direito Público e que a Ordem dos Músicos do Brasil, como tal, criada pela Lei 3.857/60, além de trazer em seu bojo a defesa da classe, contempla a luta dos músicos pelo reconhecimento da profissão, representando uma conquista social.

Ponderando que "Músico Profissional" é aquele inserido no mercado de trabalho, percebendo rendimentos em razão de sua manifestação artística, para sua sobrevivência e a de seus familiares, não constituindo a música simplesmente uma atividade de lazer.

Analisando o alcance não abrangente da Justiça do trabalho, no que diz respeito à tutela dos trabalhadores fora da relação de emprego, e, por conseguinte, o mercado informal desenvolve-se num cenário cada vez mais dramático.

Avaliando que o músico é um profissional que pode figurar como empregador, empregado ou autônomo, alcançando os mais diversos tipos contratuais, respeitando as peculiaridades de cada um, seja de forma eventual, ou por prazo determinado, ou indeterminado, ou ainda, contrato de equipe etc..., razão pela qual necessita de proteção.

Ponderando que os direitos do músico devem ser preservados e respeitados e que a Ordem dos Músicos do Brasil tenta, há anos, alterações na Lei 3.857/60 que viabilizem melhores condições à categoria.

Analisando que a relação contratual envolve não somente aspectos econômicos, mas aspectos de caráter éticos, conforme estabelece o Código de Ética Profissional, seja nas relações pessoais e compromissárias entre os membros da classe, entre os músicos e seus contratantes e, ainda, com o público e a sociedade como um todo.

Avaliando que o exercício profissional é mais amplo que a manifestação artística (art. 5^o, IX da Constituição Federal) uma vez que nele está contido a materialização de diversos bens jurídicos tais como remuneração, integridade física, alimentação, vestuário, saúde, a dignidade da pessoa humana etc; e nessa amplitude encontra-se a manifestação artística que pode ser gratuita ou onerosa e, sendo onerosa, há que se preservar, mediante imposição de Leis e sanções, a garantia, bem como o respeito ao polo mais fraco da contratação.

PROJETO CULTURAL DA CIDADE RECEBE APOIO DA OMB-DF

2011-07-06T12:31:00.003-03:00

PROJETO CULTURAL DA CIDADE RECEBE APOIO DA OMB-DF

As mais recentes ações da OMB-DF podem ser percebidas também através do apoio do Conselho Regional do DF ao projeto "Alô Cultural", realizado pelo Jornal Alô Brasília, que favorece a cultura artística e musical de todo o DF. Com a melhor transparência possível, a OMB-DF disponibiliza algumas informações aos músicos que tenham interesse em apresentar seu trabalho. Saiba mais:

PROJETO "ALÔ CULTURAL"

Idealizado pelo Jornal Alô Brasília, com produção de Rogério Avellar, o projeto vem favorecendo consideravelmente a manifestação da cultura de Brasília e do entorno. Diversos artistas de estilos diferenciados já subiram ao palco, de excelente estrutura, montado no SCS - Qd. 05 - Praça dos Artistas. Os encontros acontecem às sextas-feiras, das 12h às 14h. Durante esse período, e com acesso livre, o público pode conferir a duas apresentações artísticas, com o conforto oferecido pela produção do evento - cadeiras são distribuídas por toda a praça para que o espectador se sinta à vontade enquanto aprecia a realização do projeto.

Aproveite para mostrar seu trabalho! Músicos com carreira solo, grupos musicais, bandas, trios, duplas, de todos os gêneros e estilos podem participar. Envie seus contatos, release, foto, mapa de palco e imagens para os emails:

alocultural@jornalalobrasilia.com.br

rogerioalocultural@gmail.com

Confira mais detalhes, fotos do evento e outras informações no link:

http://www.jornalalobrasilia.com.br/diversao/alocultural/

E boa sorte!

Potência RMS x Potência PMPO - Porque diferenças tão grandes de valores?

2011-06-16T14:55:00.000-03:00

Neste guia estou preparando um texto para poder explicar na realidade o que é a tal potencia dos aparelhos de som, e o porque que em PMPO os valores são tão maiores do que em RMS e o que é realmente a potÊncia do som, indiferente do tipo de medição usado, seja ele uma medição real ou não.
Lembre-se, não existe alto-falante "com potência de X watts". Alto falante é um componente passivo, que transforma energia, na verdade, um alto falante de 120W RMS suporta eletricamente 120W sem queimar, porém se for ligado em um amplificador de 50W , tocará igual a qualquer outro alto-falante parecido e de menor potência: 50W. Isto sem contar que tem muita perda no caminho antes de virar som. O fabricante que apresenta como primeiro dado de seu alto-falante o valor da potência, tem a nítida intenção de te "ganhar no papo", cuidado.
Com relação aos valores de potência, o leitor já deve ter se deparado com números assustadores e não coerentes. Por exemplo, um aparelho tres-em-um a venda no supermercado tem uma etiqueta que diz possuir 4000 Watts de potência. Óbvio que esta informação não é real. Isso seria admitir que este aparelho consome tanta energia quanto meu chuveiro elétrico. O que acontece nestes casos é a unidade de medida que o fabricante utilizou. Na maioria das vezes, potência PMPO, ou seja, uma forma de medir a potência máxima que o aparelho pode gerar, mesmo que seja por um instante mínimo de tempo, até menor que centésimos de segundo.
Como não há padronização para esta medida, o fabricante "inventa" como ele quiser a maneira que vai utilizar para fazer a medição da potência PMPO. Isto trata-se de uma jogada de "marketing".
Repare que: a potência dos novos aparelhos de supermercado aumenta espantosamente enquanto estes continuam diminuindo de tamanho. Ora então porque os amplificadores para shows raramente passam dos 4000W e continuam tão grandes? - vai entender!
A medição de potência padronizada pela ABNT é a que vale. Medida em um período de tempo padronizado onde se possa definir a potência médiaque foi trabalhada pelo aparelho sem que ocorra sua queima.
Esta é a potência RMS ou conhecida como potência real média, esta serve como parâmetro de comparação e deve vir sempre especificada pelo menos no manual do fabricante. Já me deparei com aparelhos que anunciavam 400W na frente de seu painel, mas no manual estava especificada a potência RMS de míseros 6W por canal.
Este mesmo raciocínio vale para alto falantes. Nossa referência é potência RMS. Ainda temos um agravante. Esta potência é a que o alto falante suporta eletricamente. Na maioria das vezes o limite mecânico imposto pelo Xmax ocorre antes que toda a capacidade de potência do alto-falante seja aproveitada.
Por isso torna-se importante o cálculo e simulação da caixa antes da compra do alto-falante.

Em música existe um parâmetro conhecido como dinâmica). Isto é a diferença entre o som mais "fraco" que toca em uma música e o mais "forte". Qual quer aparelho em volume médio deve conseguir reproduzi-los todos. Vejamos o exemplo de uma típica musica de rock. Se tomarmos somente a variação dinâmica entre o volume médio normal no decorrer da música e os momentos de pico, encontraremos uma variação de 12dB, isto chama-se fator de crista.
Agora vejamos, se o sujeito estiver ouvindo em um volume onde o desenvolvimento normal da música consome 2W do sistema. Quando em uma passagem mais forte da música, como um grito do vocalista ou uma base de guitarra onde atinja 12dB acima do nível médio, veja qual a potência necessária para reproduzi-lo 31,7W

Isto é 15 vezes mais pot6encia do que estava sendo desenvolvido normalmente. Veja que não é todo aparelho que fornece esta potência. Imagine que você estivesse tocando para uma multidão, onde seu sistema já desenvolvia em volume médio de 50W. Se calcular vai ver que necessitaria de 750W nas passagens mais fortes!! Ou ainda, se imagine ouvindo música clássica, onde o fator de crista pode chegar a 30dB.

Quando a potência requerida é maior que a do amplificador, a onda é ceifada e ocorre distorção por saturação do equipamento. A onda perde seu formato, se torna quase quadrada e perde suas informações de timbre. Por aí percebemos que alta potência em um sistema funciona como uma reserva de energia e não para escutar em volume máximo. Exceto se o controle de volume do aparelho já fora projetado pensando isso.
A potência PMPO tinha a intenção inicial de especificar a capacidade que certos aparelhos tinham de fornecer alta potência nestes momentos de maior dinâmica, mas como não houve padronização, virou esta palhaçada que conhecemos hoje.