Email

At benytte email som kommunikationskanal virker umiddelbart meget fint, men når det som her bliver gjort fuldstændig upersonligt og automatisk, ja så har det den modsatte effekt. Eksemplet til højre viser hvordan den mail jeg har modtaget senest så ud. Emnet var “job ansøgning” – personen har ikke engang gjort sig så lidt umage som at skrive med stort begyndelsesbogstav og fjerne mellemrummet (Jeg er klar over at dette for mange er svært). Derudover indeholdt mailen ikke andet end to vedhæftede filer som jeg så kunne åbne – hvis jeg turde (man kunne jo aldrig vide hvad de indeholdt). Havde personen nu ringet til mig personligt, så havde jeg højest sandsynligt fået en introduktion til personen inden “de vedhæftede filer” blev åbnet. I stedet sad jeg med en en fornemmelse af at jeg næsten ikke engang gad at åbne dokumenterne når nu afsenderen ikke engang gad at skrive nogen besked til mig.

Da jeg så alligevel fik åbnet dokumentet, blev jeg mødt af skrifttypen Comic Sans (ja, den der var populær i 1990′erne) og med en forkert tiltaleform. Personen havde ikke engang gidet at ændre jer til dig. Nu var der ligesom ingen tvivl mere – denne mail var blevet smidt rundt til samtlige fotografer på fyn som var til stede på Google.

Billeder

Det ene dokument indeholdt to billeder som jeg må indrømme mere lignede et par stock-fotos end nogen ansøgeren selv havde taget. Det ene var den klassiske fotograf-med-stort-kamera-foran-ansigtet-billede som alle amatørfotografer på et eller andet tidspunkt har praktiseret. Det andet billede kunne godt være at billede ansøgeren havde taget, men lignede meget vel et stock-foto. Lige meget hvad, så mangler jeg virkelig nogle billeder som kan gøre mig interesseret i den fotograf der skriver til mig. Lige meget hvilket niveau ansøgeren er på, så vil jeg da se hvordan det ser ud, ellers kan jeg jo på ingen måder danne mig et overblik og et billede af fotografens kunnen.

CV

Derudover fik jeg ansøgerens CV vedhæftet. Heri stod alt fra at personen havde arbejdet på en grillbar 5 timer om ugen, havde været tømmer-medhjælper til at have været i en uges praktik hos en fotograf. De første to er for mig som fotograf fuldstændig ligegyldige. Jeg er kun interesseret i hvad personen har foretaget sig som på den ene eller anden måde har en tilknytning til fotografiet og fotografens arbejde – det værre sig alt fra noget kreativt til computere, osv.

Jeg håber dette lille opstød kan give inspiration eller eftertanke hvis der sidder nogen derude og drømmer om en elevplads eller et job som assistent.

Familien og venner er altid gode til at give ros til ens arbejde, men jeg har altid mere lyst til at få at vide hvad der ikke er godt. Det er selvfølgelig dejligt for selvtilliden at få ros, men det er nu engang kritikken der sætter gang i mig som fotograf – Jeg kan gøre det bedre end det!

Nogen andre fotograf-blogs giver mulighed for at få kritik af sine billeder, men jeg vil i denne post vende det om og lade jer give mig kritik. Jeg har valgt 5 billeder ud som jeg er selv er rigtig tilfreds med og som jeg ikke synes skal være anderledes – men det interessante er at få en masse spark/indspark fra jer!

Det er ikke mine fem bedste billeder, men jeg synes de har en historie der er vigtig for mig eller et udtryk som jeg er vild med.

For at I skal have lidt at bedømme dem ud fra, vil jeg skrive et par linjer til hvert billede hvor jeg forklarer lidt om betydningen for mig.

Du må selv om du vil kommentere ét enkelt billede, alle billeder samlet eller alle fem billeder individuelt.

Anyminiteten er vigtig for mig, for ellers tror jeg ikke at I tør skrive jeres mening. Derfor kan I skrive jeres mening anonymt via dette link. Så indsætter jeg det I skriver i kommentarfeltet nedenunder.

Jeg håber I vil være ærlige og strenge.

1.

Jeg fotograferede Jakob dagen før afrejse til Afganistan. Jeg er ikke den store militærmand – for at sige det pænt – men det gør alligevel ret stort indtryk at skulle fotografere en ung fyr – lidt ældre end mig selv – inden afgang til krigens centrum hvor disse billeder kunne blive nogle af de sidste.

Jeg synes Jakobs blik er fantastisk på billedet og skyggen kan man jo tolke som man vil.

2.

Nogle af mine barndomskamerater samlet for en gang skyld inkl. mig selv. Billedet er taget i vores gamle skolegård hvor vi selvfølgelig har spenderet oceaner af tid. Jeg havde en rigtig god idé i hovedet, og jeg synes min idé er blevet godt udført.

3.

Jeg kan ikke finde ud af om han smiler eller er utryg ved det hele. Jeg fotograferede drengen på en skole for ‘besværlige børn’. Jeg er vild med hans udtryk og kigger tit på billedet uden at komme frem til noget resultat.

4.

Billedet er ren glæde. Jeg holder meget af billedet. Det bryder de fleste fotografiske regler, men man er ikke i tvivl om hvad man skal føle og hvad drengen føler.

5.

Er er vild med Pernilles posering og komplementærfarverne som giver energi og bevægelse. Det er ikke et billede der vækker de store følelser, men mine fotografiske øjne er mere end tilfredsstillet.

Nu er det din tur – hvad synes du?

Her kommer svaret på min lille gætteleg i sidste indlæg. Lad os give vinderen Andreas Sahl ordet:

“Måske brugt en highlite baggrund fra højre? Skyggerne fra hendes venstre arm er så minimale at du må have haft noget stort, evt en 7 fod octabank (men sådan en er ikke lige at låne) derfor gættet på en highlite. Med en lille blænde så er der vel lys nok i sådan en..”

Flere overvejede om det var naturligt lys fra et vindue men da jeg skrev at jeg ikke havde brugt lyskilden før, kunne de godt regne ud at det nok ikke var naturligt lys. Men det beviser alligevel min pointe med billedet. Nemlig at lyset ligner lyset fra et dejligt stort vindue fra højre.

I det studie som jeg deler med tre andre, er vi så heldige at have en HiLite baggrund til rådighed. Den har jeg brugt meget flittigt. Elsker lyset og hvor simpelt det er at lave isolates. Jeg har dog ikke før nu prøvet at bruge den som lyskilde på modellen i stedet for som baggrund – men det er med sikkerhed ikke sidste gang!

Her er diagrammet:

Lastolite HiLite
En HiLite baggrund er lavet til at lave isolates på (Altås billeder med en hel hvis baggrund). Dette gøres normalt ved at skyde to lyskilder ind på en hvid baggrund, men med HiLite kan det gøres meget mere enkelt ved at have en kæmpe softbox som man skyder lys ind i fra begge sider. Udover at baggrunden bliver helt hvid kaster baggrunden også lys ud på modellen som giver etlækkert kantlys på modellen.

Vend det hele på hovedet
Når nu lyset er så lækkert fra sådan en baggrund, hvorfor så ikke bruge det effektivt. I Studiet har vi desværre ikke nogen 7 fods octabox og indtil vi får bygget ud så der er plads, ja så tror jeg at jeg vil til at bruge HiLite meget mere. Den meget store overfalde skaber et meget blødt lys som minder om det store vinduer giver.

Den lille idé, med at bruge HiLite på modellen, fik jeg da jeg så Zack Arias’ CreativeLIVE hvor han over en hel weekend gennemgik studiolightning. Zack Arias lavede en række billeder med forskellige modifiers. De kan ses her og kan give en rigtig god forståelse af forskellige lyskilder.

I går skød jeg dette billede i studiet. Jeg brugte en lyskilde som jeg ikke har brugt før, men hvilken?

Jeg synes det kunne være sjovt at se nogle bud på hvilken lyskilde jeg har brugt og hvilken opstilling. Der er tale om kun én lyskilde, så det burde jo ikke være så svært!

Så kom med et bud og gerne hvorfor du gætter som du gør.

EDIT: Her er originalen i fuld størrelse. Tjek bl.a. de lidt specielle catch-lights i øjenen!

Valg af navn

Art Photo, Photography, Photographer, Creative er blot nogle af de navne jeg er stødt på omkring på nettet, og jeg må sige at jeg ofte får et smil på læben når jeg sammenligner navnet med billederne. Hvis du virkelig vil have Art Photo i dit navn, så har du godt nok også at skabe kunst – og her tæller børneportrætter i et 90′er studie med melerede bagggrunde ikke med.

Jeg ville meget gerne bruge mit mellemnavn Bjørslev som en del af mit image, men Ø’et skaber nogle problemer online, og da Bjoerslev hverken er nemt at huske eller specielt pænt, valgte jeg navnet marcobjensen. Det gør sig godt på alle sprog, og så er der ikke andre der benytter sig af det navn. Ved en søgning på nettet inden jeg begyndte at bruge det, kunne jeg konstatere at ikke andre brugte det. At man så bliver kaldt Marco Bo Jensen på cav.dk, det er så en anden historie… Samtidig betyder navnet i sig selv ikke noget og det eneste jeg brand’er ved det navn er min person.

Dansk eller engelsk?

Når jeg surfer rundt på nettet forbi andre fotografers portfolier, hvilket jeg gør meget, er der både fotograferer der vælger at benytte sig af dansk og andre af engelsk.

Men kan det ikke være ligemeget om man kommunikerer sit budskab på dansk eller engelsk? Nej det mener jeg bestemt ikke. Vælger man at køre sin hjemmeside på engelsk, så indikerer man at man henvender sig til at international publikum og kundekreds. Og lad det være sagt med det samme – det er der meget få danske fotografer der gør. Tilgengæld er der en del amatør og deltidsfotografer der vælger at kommunikere på engelsk. Mit gæt er at det er i forsøget på at virke mere professionelle. Det har desværre bare en meget stor slagside. Det virker  - i hvert fald på mig – grinagtigt og fordrejet når en fotograf kommunikerer på engelsk omkring et familieportræt eller en “workshop” med vennerne.

Det er meget få danske fotografer der har så mange internationale besøgende og interesserede at kommunikation på et andet sprog den dansk retfærdiggør det. Og skulle der være en fra udlandet der skulle være interesseret, så skal personen nok finde frem til kontaktoplysningerne alligevel.

Min pointe med det hele er at man som fotograf ikke skal prøve at være mere end man er men i stedet slå på det man i virkeligheden er. I manges tilfælde en glad amatør-fotograf – og ikke så meget andet. Lad i stedet alle andre give dig adjektiver såsom kreativ, kunstnerisk osv.

Jeg gjorde mine overvejelser inden jeg investerede i Elinchrom Ranger Quadra-systemet, da jeg var i tvivl om det kunne dække mine behov. Men da bryllupsfotografering ofte foregår om eftermiddagen og ved høj solskin om sommeren, havde jeg brug for noget kraftigere end mine speedlights til at lave kunstigt lys.

Quadra’en har nogle af studielampernes fordele, men samtidig også nogle af fordelene fra speedlights såsom størrelse og vægt. Quadra-hovedet er ikke større end en Canon 580EX hot-shoe-flash og fylder ikke mere i fototasken. Derudover har man det lille 3 kilos batteri som giver 150 udladninger på full power med en meget hurtig genopladningstid.

I forvejen bruger jeg Elinchroms Skyports til at trigge mine blitze. I Quadraen er Skyport’en indbygget i enheden. Udover at den er indbygget, kan jeg også skrue op og ned for styrken direkte fra Skyport-senderen som sidder i kameraets hot-shoe. Dette gør det meget nemmere og hurtigere end at skulle justere udladningen på blitzhovedet. Trinene imellem hver op og ned justering af kraften kan instilles imellem 1 og 1/10 af et stop. Dette giver meget individuelle tilpasningsmuligheder.

Elinchrom Quadra har et asymkron output hvilket betyder  at de to udgange sender forskellig mængde kraft ud. Udgang A sender 100% kraft ud men hvis en lampe også tilkomples B-udgangen deles kraften således at A udsender 66% og B 33%. Jeg benytter mig kun af én lampe til batteriet og kan derfor selv vælge hvilken udgang jeg benytter. Det giver den fordel at jeg kan få alt fra 400w (A udgangen fuld kraft) til 8w (B udgangen, laveste kraft). Man løber altså ikke ind i de problemer en normal studieflash giver med at man ikke kan skrue langt nok ned for udladningen i visse situationer.

Elinchrom Quadra fås både med et standard-hoved og et action-hoved. Action-hovedet er lidt dyrere og kan give små udsving i farvetemperaturen. Til gengæld får man en hurtigere flashudladning helt op til 1/6000s. Jeg valgte action hovedet da man aldrig ved hvornår man kan få brug for det. Der gik der heller ikke meget mere end et par dage inden action-hovedet kom i funktion. Skateboard billeder i høj solskin:

ISO100 - 24mm - f/18 - 1/160s - Fuld power

Det store spørgmål er så hvor meget mere power Quadra’en leverer i forhold til fx Canon Speedlite 580EX II. Jeg lavede et par uvidenskabelige tests en meget regnfuld eftermiddag. Ikke overraksende kunne både 430EX og 580EX være godt med når vi snakker direkte flash. Speedlights er skabt til at skyde en hård og meget snæver lysstråle ud. Quadra med standard reflektor spreder lyset meget mere og dette kan ses på testen. Når lyskilden bliver placeret i en softbox, i dette tilfælde Westcott Apollo 28, så er resultatet dog et helt andet. Her leverer Quadraen 2 2/3 stop mere end 580EX. Den samme mængde lys ville altså kræve mere end 4 styk 580EX og nærmere 8 styk. Og hvis man kun har behov for den mængde lys én 580EX producerer, så husk at man kan affyre næsten 2 skud i sekundet med den kraft med Quadraen.

Bemærk at afstanden fra lyset til personen ikke er ens (med og uden softbox). Flashen står cirka dobbelt så langt væk ved testen uden softbox.

Når jeg nu har redegjort for det tekniske og hvor kraftig Quadraen er, så er det på tide at fortælle lidt om hvordan den er at arbejde med.

Hele sættet er rigtig godt bygget. Hovedet er solidt, men meget let. Kablet er solidt. Nogen klager over længden på standardkablet, men jeg finder det meget passende. Især hvis man har en assistent med som har Quadraen hængende på skulderen og stativet i hånden. Selve enheden og batteriet er rigtig god kvalitet. Det er ”vandtæt” og er meget solidt. Den indbyggede Skyport gør at der ikke er noget ekstraudstyr, men bare en meget velfungerende enhed som bare skal tændes.

Med en Reflector Adapter kan man tilslutte stort set hele Elinchroms tilbehørsprogram. Dvs. beauty discs, softboxe, octaboxe, reflektorer osv. Det betyder altså studielampernes lyskvalitet, bare overalt i felten.

ISO100 - 85mm - f/13 - 1/160s

Ved høj solskin kan det være lidt vanskeligt at aflæse enhedens display, men det ser ud til at Elinchrom har forbedret dette i den nye udgave, der netop er blevet lanceret. Den indbyggede LED-lampe til fokusering og evt. film-optagelser har jeg endnu ikke benyttet mig af. Det virker dog som en rigtig lækker feature, især ved aften- og natfotografering hvor fokusering kan være vanskeligt.

ISO100 - 85mm - f/14 - 1/160s - Fuld power i softbox

Jeg valgte at handle hos CAV.dk da den danske service var ret afgørende for mig. Jeg vil helst ikke stå i en situation kort før et bryllup med en ukampdygtig Quadra der så skal sendes til udlandet for at blive repareret eller lignende. Jeg fik leveret dagen efter jeg bestilte og fik god rådgivning omkring mit valg af A eller S hoved.

Husk at det er muligt at låne et Quadra sæt helt gratis i nogle dage fx over en weekend. Jeg gjorde selv dette, og det var for alvor her jeg blev overbevidst om at der for det første er nok styrke i Quadraen og at kvaliteten er i top.

ISO100 - 14mm - f/18 - 1/160s - Fuld power - Dét der ligner solen, er faktisk Quadra'en.

Elinchrom Quadra passer perfekt ind i mit setup. Når mine speedlights kommer til kort, så er der masser af ekstra kraft at hente i Quadra’en. Derudover kan jeg have en meget hurtig genopladningstid hvis jeg bruger samme kraft svarende til en speedlight. Det kan i mange situationer være meget vigtigt.

Jeg kan på det varmeste anbefale Elinchrom Ranger Quadra til fotografen der mangler noget power i strobist-setup’et men stadig ikke vil gå på kompromis med mobiliteten eller kreativiteten.

ISO100 - 24mm - f/11 -1/320s - Fuld power

Se Quadra’en i aktion her:

På Adobes hjemmeside findes Lightroom Exchange som er brugergenerede plugins til Lightroom. Her kan man finde Mark J M Wilsons Export to Zip som er gratis at hente og bruge. EDIT: Hent i stedet filen fra Mark Wilsons egen side. Sørg for at download minimum version 2.0. (Der er problemer med de tidligere versioner).

Når du har downloaded filen skal du udpakke zip-filen og gemme filen ExportToZip.lrplugin et eller andet sted på din computer.
Herefter åbner du Lightroom og vælger File -> Plug-in Manager. Herefter trykker du Add og finder frem til den gemte fil.

Herefter kan du i export-vinduet (File -> Export) vælge Export to Zip. Herfra er alt som det plejer at være når du eksporter.

Download Export to Zip

Jeg pakker altid mine billeder i en zip-fil når jeg sender dem til andre. Faktisk har jeg i Adobe Lightroom et plugin som automatisk pakker de valgte billeder.

Med DropBox opretter man en konto og downloader et mindre program til computeren. Dette program laver en mappe på computeren der hedder Dropbox. Inde i denne mappe er der forskellige mapper. Den mappe der er interessant, er Public mappen. Alt hvad der er placeret i denne mappe bliver uploaded til nettet og man kan via en unik url tilgå de enkelte filer. (Jeg går ud fra at det fungerer på nogenlunde samme måde i Windows som på Mac)

Hvis man har DropBox-programmet kørende begynder programmet automatisk at uploade filerne og med mit Lightroom plugin sker det helt automatisk når jeg eksporterer til Public mappen.

Når først filen ligger i Public mappen får den en unik adresse (url). Denne adresse får man fat på ved at højreklikke på filen, vælge DropBox -> Copy Public Link. Herefter er det bare at indsætte linket i mailen eller hvordan du nu deler filen.

Meget meget simpelt – meget meget genialt.

Adressen bliver noget lignende http://dl.dropbox.com/u/485871/filnavn.zip

Adressen til filen er dog ikke den kønneste i verden og du kan hvis du arbejder med PHP og har dit eget domæne lave en 301 redirect i .htaccess filen.

Da url’en altid er den samme til din DropBox, kan du tilføje følgende kode til .htaccess filen:
redirect 301 /send/ http://dl.dropbox.com/u/485871/

Dette gør at hvis du skriver http://www.marcobjensen.dk/send/filnavn.zip så videresender serveren dig til http://dl.dropbox.com/u/485871/filnavn.zip. Dette giver en lidt pænere url og som er nemmere at huske. Nu er det ikke længere nødvendigt at lave Copy Public Link trinnet mere!

NB: Brug dette link når du opretter dig – så får vi begge 250 mb ekstra plads!

Som en del af vores meetup fotograferede Troels og jeg kopibandet Mayer Music som udelukkende spiller John Mayer musik. Vi var ret opmærksomme på at billederne nemt kunne blive kliché-agtige og ikke særlig interessante.

Først det formelle. Billedet er taget med Canon 1Ds mark III med 85mm 1.2L ved f/1.8 1/160s – ISO320. Dette giver en dejlig lille dybdeskarphed som jeg har brugt for at opnå en ønsket effekt.

Tanken var IKKE at lave billeder hvor alle bandmedlemmer var i fokus og bare kiggede direkte ind i kameraet mens de forsøgte at se så cool’e ud som muligt. I stedet ville jeg have mange medlemmer uskarpe i forgrunden i modsætning til normaliteten, hvor de uskarpe ville være placeret bagerst i billedet. Idéen kommer bla. fra dette billede.

Masser af smaltalk og sjove kommentarer skabte en god stemning hvor der blev grinet meget. Noget der passede mig rigtigt godt. Det giver liv i billederne og mere tilfældige ansigtsudtryk.

Jeg ved godt at murstensmur ikke er det fedeste i verden, og jeg ville ønske at jeg havde haft en anden baggrund. Jeg synes dog ikke at det er så slemt når muren er blevet så uskarpt.

Lyslægning

Lyslægningen er forholdsvis simpel.

Fra venstre kommer lyset fra en 580ex med en CTO (en orange farvet gel som får lyset til at ligne solen). Denne varme farve bliver blandet med det mere kolde flashlys der kommer på forsangen fra højre. Her er det en Elinchrom Quadra i en Westcott Apollo 28 softbox som giver lyset. Derudover var der en lille smule naturligt lys tilbage inden solen gik helt ned. Jeg har været nødt til at give lidt mere lys i efterbehandlingen til de to forreste personer, da jeg syntes de var blevet lige mørke nok.

Hvad synes du om resultatet?

I denne post vil jeg dele en masse billeder fra weekenden, både dem jeg skabte og billeder “behind the scenes”.

Fredag

Fredag formiddag havde jeg et shoot i studiet i Odense af en lille pige. Lige bagefter tog jeg det første tog til Århus og mødtes med Troels ved 14-tiden. Efter et kort ophold på Troels’ arbejdes kontor tog vi afsted på location hunt i en skov. Vi havde denne idé med en spejling i vandet, men det gik hurtigt op for at den mindste vind ville spolere spejlingen. Derfor gik vi videre i skoven og fandt et par fede steder. Bla. gik vi igennem dyreskoven i Århus hvor vi fik idéen om at lave nogle billeder med modellen senere på aftenen blandt dyrerne.

Glad Troels i Skoven

Herefter gik den tilbage til kontoret for lidt planlægning, surfing og fastfood, inden modellen Christine kom forbi. Herefter kørte vi alle ud i skoven (inkl. assistent og Troels’ kollega Stigur). Vi var lidt for sendt på den og det var allerede ved at blive mørkt. Vi forsøgte at få kontakt med dyrerne vha. mad men uden det store held. Vi droppede dyrerne og lavede i stedet lidt forskellige billeder med Christine. Jeg fik bla. disse to billeder som jeg er okay tilfreds med. (Tøjet var venligst udlånt af tøjdesigner Lisbeth Solsø)

24mm - f/3.2 - 1/160s - ISO320 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra højre

24mm - f/2.2 - 1/160s - ISO160 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra venstre

14mm - f/3.2 - 1/10s - ISO320 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra højre

Herefter tog vi tilbage til studiet hvor vi havde nogle idéer om nogle fashion billeder. Jeg tror ikke rigtigt det spillede for nogen af os, og jeg prøvede i stedet noget mere ala et klassisk portræt. Troels gik amok i kreativitet, mens jeg hev Christine væk fra baggrunden og fik et okay billeder i de gamle lokaler som studiet lå i.

85mm - f/16 - 1/160s - ISO100

24mm - f/5 - 1/160s - ISO320 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra højre

Herefter stod den på øl og fest til klokken blev 04:00.

Lørdag

Vi havde lavet en aftale med Aarhus Parkour kl. 12 om eftermiddagen. En noget dum beslutning taget i betragtning af fredagens udfald. Vi kom dog op og fik pakket udstyr og mødtes med Andreas Sahl, som havde smidt mig en sms om at han var frisk på at lave noget video fra dagen.

Parkour-drengene virkede lidt sky for kameraerne og som om de var for cool’e til at blive fotografte. Efterhånden synes jeg dog at vi fik dem blødt lidt op og fik lavet nogle fede billeder. Det var dog først da Troels lavede gruppebilledet at de rigtig vågnede op. Vi fotograferede ikke så lang tid, og det kunne helt sikkert være fedt at mødes med dem igen og evt. lave nogle billeder ved solnedgang som egenlig også var planen denne gang.

14mm - f/18 - 1/160s - ISO100 - Elinchrom Quadra fra højre

24mm - f/2.8 - 1/4000s - ISO100

24mm - f/1.6 - 1/4000s - ISO100

Et hurtigt/mærkeligt portræt af vores kameramand vha. high speed sync og en 580EX

Herefter tog vi tilbage til kontoret hvor vi redigerede billederne fra både fredag og lørdag. Ret hurtigt gik det meste af eftermiddagen og noget af aftenen.

Hen på aften kom Andreas forbi med det foreløbelige resultat af videoen. Vi fik det sidste klippet sammen og fik lagt nogle af de færdige billeder ind i videoen og fik smidt videoen på YouTube og bloggen. Vi er selv ret glade for videoen som forhåbeligt viser hvor sjovt vi har det når vi fotograferer.

Inden rendering af film osv. blev færdig var klokken blevet over midnat og vi tog hjem for at få noget søvn.

Søndag

Om søndagen havde vi hele to photoshoots. Først et shoot med singer/songwriter Sophie Tunstall som var rejst fra Aalborg for at lave billeder med os om eftermiddagen.

Vores plan var at forsøge at tage ud i skoven igen og prøve at se om vi kunne lokke dyrerne tæt på igen. Men denne gang var det helt umuligt, så det opgav vi efter meget få skud. I stedet udstyrrede vi kameraerne med vidvinkel og ville forsøge at lave noget mere grafisk og ikke så pænt. Jeg synes egenligt at det lykkedes meget godt for os begge. Herunder er nogle af mine bud:

24mm - f/1.6 - 1/160s - ISO100

24mm - f/2.8 - 1/160s - ISO100

14mm - f/2.8 - 1/160s - ISO100

Derefter tog vi tilbage Århus for at lave nogle mere naturlige billeder i byens gader.

85mm - f/1.4 - 1/800s - ISO50

85mm - f/2.8 - 1/2000s - ISO100

Til sidst tog vi tilbage til studiet hvor vi havde en idé om at lave et billede hvor Sophie faldt gennem luften med et højhus i baggrunden. Billedet er ikke færdigt endnu, hvis det overhoved bliver det, så det må I vente på!

Efter fem timers godt selskab med Sophie, tog hun toget tilbage til Aalborg. Kun to timer senere havde vi et shoot med et seks mands stort band der spiller John Mayer cover musik.

Vi ville meget gerne undgå at lave de sædvanlige klichéfyldte bandbilleder, og især det at de var seks personer gjorde udfordringen endnu større. Vi fandt noget inspiration hos Zack Arias (igen) og hos et par danske bands, og vi ville forsøge at lave nogle mere “naturlige” billeder som ikke skulle være så opstillede og ikke med det sædvanlige cool’e stoneface.

Jeg synes egenligt det lykkedes meget godt. Især Troels’ billeder på 24mm blev rigtig fede og mine egne på 85mm synes jeg også rigtig godt om. Vi brugte meget af tiden en Canon 580EX med en CTO gel på, til at genskabe solen.

85mm - f/1.8 - 1/160s - ISO200 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra venstre og 580EX med CTO fra venstre

85mm - f/1.8 - 1/160s - ISO320 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra højre og 580EX med CTO fra venstre

85mm - f/4 - 1/160s - ISO320 - Elinchrom Quadra med Westcott Apollo fra højre og 580EX med CTO fra højre

Når Troels helt frivilligt stikker hovedet ind i softboxen for at regulere styrken, så var jeg simpelhen nødt til at fyre flashen af.