DolceCity Madrid

Estrenos de cine. Julio 2009 (II)

2009-07-10T00:00:00+02:00

Esta semana, el cine USAdo nos vuelve a mostrar su peor cara (si es que tiene otra) con estrenos que causan, como poco, estupor. El resto resultarán obras maestras en su comparación.

-BRÜNO, de Larry Charles. Un reportero homosexual se abalanza sin escrúpulos sobre el mundo de la moda, los militares y la adopción de niños. Con Sacha Baron Cohen.

-MÁS ALLÁ DE LA DUDA, de Peter Hyams. Un periodista decide verse falsamente implicado en un delito para demostrar los malos procedimientos de un corrupto fiscal. Con Michael Douglas.

-UN NOVIO PARA MI MUJER, de Juan Taratuto. Un hombre decide acudir a un ligón profesional para provocar y dinamitar el divorcio con su mujer.

-PAINTBALL, de Daniel Benmayor. El famoso juego de dispararse munición de pintura cambia cuando uno de los participantes es asesinado con balas de verdad.

-PARANOID PARK, de Gus Van Sant. Un skater tiene un accidente donde un guardia de seguridad pierde la vida. El joven se debate sobre contar toda la verdad.

-LA PROPOSICIÓN, de Anne Fletcher. Una ejecutiva pretende evitar ser deportada a su país comprometiéndose ficticiamente con su atormentado secretario. Con Sandra Bullock.

-V.O.S., de Cesc Gay. Dos parejas viven su relación y su visión del mundo de una forma completamente dispar.

IMPRESIONES:

Mientras nos hacemos eco (hué) de la noticia del inminente comienzo del rodaje de una película sobre "Los Pitufos" (es lo que toca... ahora) no nos extrañamos entonces de los despropósitos que mayoritariamente llegarán a nuestras carteleras esta semana. Para empezar, el showman Baron Cohen se enfunda en la piel de otro personaje para tocar la moral al personal. Se trata esta vez de BRUNO, provocación gay tan exagerada como innecesaria. Tendrá sus puntos y sus salidas de tiesto además de armarios. Al menos no resultará un plagio-remake como sucede con MÁS ALLÁ DE LA DUDA, que recoge la buena idea del grandioso Fritz Lang del 56. Ni que decir tiene, no hay duda. Consigan la original y primera y olvídense de este bodrio que copia chuleteando y chuleando al inocente espectador. Una vergonzosa falta de escrúpulos y originalidad. Un refrito insano que engorda y mina saludes. Menos mal que el respiro de esta semana llega con la última del argentino Taratuto, UN NOVIO PARA MI MUJER, después de la absolutamente genial "No sos vos, soy yo" y de la muy digna "¿Quién dice que es fácil?', llega esta comedia lúcida cuyo tratamiento adulto e ingenioso de temas comunes la hacen merecedora de nuestro ajado galardón PRIORI, a la opción más recomendable de la semana. Algo peor pinta (y nunca mejor dicho) la española PAINTBALL, otro thriller a lo "El rey de la montaña" que tendrá sus momentos pero será todo menos candidata a mantenerse en nuestro recuerdo. Tampoco es que aparente mejor el nuevo tostón independiente de Gus Van Sant, PARANOID PARK, drama espeso y más seco que la mojama entre otras cosas. Aunque ya el remate fétido de la semana viene de la mano de la directora de la intelectual "27 vestidos", se trata de LA PROPOSICIÓN, con la grimosa colaboración impagable de la a-penas comercial Bullock en dueto impagable con la directora. Lo gracioso es que retoma el tema de la extradición y la búsqueda ficticia de matrimonio por parte de la protagonista para no ser deportada. Ya pasaron las épocas de "Matrimonio de conveniencia", ahora ser deportado de Estados Unidos es más un tremendo alivio que una condena. Todavía siguen dándose aires como si fuera un destino donde cualquier persona con un mínimo cociente (que no cocido) intelectual quisiese estar. Otra muestra de estúpido egocentrismo con un alegato ñoño y repelente que no hay por dónde cogerlo. Viene a ser más gratificante pillarse los dedos con una puerta que aguantar esta tortura comercial y grasienta. Y por último nos viene una ligera brisa que aplaque un poco estos calores con la última del alternativo director catalán Cesc Gay, V.O.S., una propuesta siempre refrescante y digna. HABRÁSE VISTO (y nunca mejor dicho).

# Enlace Permanente

MR. BIG en La Riviera

2009-07-10T00:00:00+02:00

Vuelve a reunirse la formación original de Mr. Big, aquel grupo de metal exquisito de los noventa, que comenzará en Japón lo que se presume será una exitosa gira mundial.

A todo supergrupo que se precie, más temprano que tarde le llega la hora de separarse. Hay axiomas como éste, en los que las escasas excepciones confirman la regla, que se cumplen casi invariablemente en el mundo de la música. Porque cuando varios músicos de relumbrón deciden juntarse, y lo hacen sin un escalafón claro, lo normal es que o las luchas de egos aparezcan o que a los artistas les surjan tantos proyectos interesantes que acaben aparcando el supergrupo.

Mr. Big reunió a finales de los ochenta a una serie de músicos excepcionales cuyos trabajos, pese a ser alabados por la crítica, no obtuvieron el éxito merecido. Excepto en Japón, donde el grupo se hizo extraordinariamente popular, el cuarteto de virtuosos (Billy Sheehan, Eric Martin, Pat Torpey y Paul Gilbert) sólo paladeó la gloria con algunos singles. Los dos hits del grupo fueron las baladas 'Just Take My Heart' o 'To Be With You', incluidos en su segundo disco de estudio, 'Lean Into It' (1991). Confirmando aquella horrible frase de todo a cien: 'las mejores baladas las hacen los grupos heavies'.

En los años siguientes el grupo no consiguió superarse, al menos comercialmente. A finales de los noventa su guitarra, Paul Gilbert, abandonó el grupo. Y , pese a que los dos discos que lanzaron mantenían dignamente el nivel, en 2002 anunciaron su separación. Hasta hoy.

MR. BIG en La Riviera
18 de septiembre de 2009 a las 21.00 h
Entradas: 30 euros a la venta en ticketmaster.es

# Enlace Permanente

MUERTE DE UN VIAJANTE, de vacaciones en el Español

2009-07-09T23:50:00+02:00

Un Premio Pullitzer para traer a colación de nuevo la cruel realidad. El engaño del sueño americano pone de nuevo en tela de juicio nuestro sistema con la triste miseria del hombre corriente

Arthur Miller regresa a la cartelera de la mano de Mario Gas con Jordi Boixaderas (el actor que pone voz en castellano a Russel Crowe y Daniel Craig) y Rosa Renom como cabezas de cartel de su célebre "Muerte de un viajante".

Frank Capdet, María Cirici, Carles Cruces, Pablo Derqui, Camilo García, Anabel Moreno, Guillem Motos, Raquel Salvador, Víctor Valverde y Oriol Vila completan el reparto de esta nueva puesta en escena del clásico americano que te propongo.

Coproducida por el Teatre Lluire, el Canal Centre d'Arts Escèniques de Salt en Girona y el Teatro Español llega a nuestra cartelera estival una obra que cuestionando por primera vez el sueño americano se hizo con el Pullitzer en 1949.

Ensayado primero en catalán, el montaje fue estrenado en Teatro Municipal de Girona el pasado veintitrés de enero, ahora llega a la capital para ser representado en castellano gracias a la adaptación de Eduardo Mendoza.

Miguel Ángel Coso y Juan Sanz se han encargado de la escenografía que enmarca en esta puesta en escena a la conocida historia del vendedor Willy Loman, una carretera que se pierde en el horizonte aludiendo a los delirios de grandeza del personaje que la transita. Además se ha ideado para la ocasión una pantalla que proyecta los flashback mentales del protagonista e imágenes de las época anterior de su vida a las que alude.

Estrenada en el teatro Morosco de Estados Unidos, Muerte de un viajante lleva al estrellato la miseria de la clase media, la tragedia del hombre común que, por mucho que lo sueñe, jamás dejará de serlo.

Muerte de un viajante en Teatro Español
Hasta el 2 de agosto de 2009

# Enlace Permanente

ENSIFERUM en la Sala Heineken

2009-07-09T00:00:00+02:00

Ensiferum, los reyes del viking metal, vendrán a presentar a Madrid el que será su cuarto disco de estudio, cuya fecha prevista de lanzamiento es el 9 de septiembre.

Si no es usted fan de Ensiferum seguramente no conocía el viking metal. Porque dentro de la música cabe todo y también hay un huequito para quienes se reclaman admiradores de los vikingos, y se inspiran en sus leyendas para sus letras. Si además se es finlandés, la elección es clara: el sonido tiene que ser metal. Ya hemos comentado en alguna ocasión como el metal- y la música clásica- están presentes en las vidas de los finlandeses hasta un extremo inconcebible para nosotros, consumidores de producto latino caducado y piruetil.

Fundada en 1995, la producción de álbums de Ensiferum, término latino que significa 'el portador de la espada', ha sido escasa. Tardaron seis años en publicar su debut homónimo 'Ensiferum' (2001), que sorprendió dentro del reducido coto del viking metal por su limpieza, por las evidentes influencias folk de su sonido y sus cuidadas letras en inglés. A éste le siguió 'Iron' (2004) un álbum en el que los finlandeses derivaron sin miedo hacia territorios más melódicos.

Pero la banda no se quedó ahí. Ensiferum es capaz de dar una nueva vuelta de tuerca a su sonido, consiguiendo que los críticos tengan que juntar cinco estilos distintos para definir su material. Así 'Victory Songs' (2007), su tercer álbum de estudio y el primero sin Mäenpää al micro, nos trajo a un grupo que sigue haciendo viking-death-melodic-folk/metal pero que se endurece gracias a la presencia de su nuevo vocalista, Petri Lindroos.

ENSIFERUM en la Sala Heineken
16 de octubre de 2009 a las 19.30 h
Entradas: 22 euros a la venta en ticketmaster.es

# Enlace Permanente

MACACO en el Palacio de Vistalegre

2009-07-08T00:00:00+02:00

Macaco se ha situado en la cresta de la ola gracias al impulso que le ha dado su tema Moving. El lado oscuro de la historia es que quizá se esté dejando a algunos antiguos fans en el camino.

A mucha gente dejan de gustarle determinados grupos cuando saltan al mainstream (traducción: éxito comercial), simplemente porque no pueden soportar tener que compartir gustos con la chusma y dejar de ser los poseedores de las esencias, los connaiseurs adelantados a su tiempo. Por ejemplo, pregunte a un moderno y verá como Russian Red, o The Killers, ya no molan tanto. Salen hasta en la radio generalista, donde los distraídos locutores son capaces de deleitarnos con cualquier esperpento estilo Carlos Baute, si se tercia. Así que por asimilación el oro se vuelve caca (perdón).

Hay muchos casos, sin embargo, en los que el triunfo comercial llega cuando el producto se ha descafeinado. Es, en mi humilde opinión, el caso de Macaco, que triunfa gracias a lo que ha hecho siempre -música buenrollista y antiglobalizadora- pero facturada de manera más digerible. Espero que me crean si les digo que mi decepción con 'Puerto Presente' (2009), no es fruto del snobismo o del desprecio a sus ideas, porque continúo disfrutando enormemente cada nuevo disco de Manu Chao, guía innegable de buena parte de los artistas que fusionan funk, reggae, rumba...

De hecho, seguramente comparta buena parte de los valores con que adereza Macaco sus composiciones. Pero uno se acuerda de discos con los que consiguió sorprender -sobre todo con su sonido- como 'Rumbo Submarino' (2001). Aún así, la experiencia de un concierto de Dani 'Macaco' y los suyos se da por supuesto que será excitante.

MACACO en el Palacio de Vistalegre
30 de octubre de 2009 a las 21.00 h
Entradas: 20 euros a la venta en entradas.com

# Enlace Permanente

PAGAFANTAS, de Borja Cobeaga

2009-07-07T00:00:00+02:00

Ya desde el principio el olfato percibía algo de valor en esta comedia nacional. Su argumento, su genial reparto... Algo decía que esta no iba a ser una comedia fácil de medio pelo...

La realidad es cruda y es ridícula. Por eso una buena comedia puede ceñirse sin problemas a lo cotidiano y a lo cruel para despertar las sonrisas más sinceras. Algo a lo que se ciñe con acierto el primer largometraje de este prometedor director vasco, uno de los mejores "cortometrajistas" y guionistas televisivos de los últimos tiempos.

Si un tema es válido, adelante con él. Se explora, se explica y todos contentos. Cómo se agradece que aquí el asunto luzca lo suficiente como para no irse por derroteros que nadie pidiera, como ya sucediese en incontables cintas. Muchas películas que parten de una buena idea acaban rellenando con otros asuntos completamente ajenos, decayendo muchas veces en sentimentalismos fuera de lugar. Aquí no. La idea es muy buena, muy propicia para la comedia decente y se detalla y profundiza con gusto, sin nada que no venga un poco a cuento.
Los golpes y las situaciones que se presentan son por todos reconocidas y eficazmente caricaturizadas. Exagerando un tanto claro, pero sin histerismos ni salidas de tono. Nada que no tolere perfectamente la historia. El intercalarlo con los documentales de animales es un acierto mayúsculo y, en general, "el resultado es muy resultón".

Y gran parte de su "resultonería" se debe a unas interpretaciones y un reparto escogido a medida, de tal forma que fuera impensable hacerlo mejor. Gorka Otxoa, inmenso, clava el papel con tanto acierto que parece haberlo interpretado más de una vez sin la presencia de las cámaras. No es un halago personal pero en lo profesional se traduce en algo impecable. Si a los coros lo aderezas con una luminosa Sabrina Garciarena (otra que parece haber interpretado esto más de una vez "off the record") y los puntazos con su sola presencia de los "chanantes" Julián López (figurón) y Ernesto Sevilla, pues no hace sino sumar y sumar puntos.

Un pequeño debate sí que provoca su desenlace. Algo que Disney lo habría hecho como todos saben y que a la española queda suspendido un poco en ese halo de crudeza que le da valía y sorpresa, aunque muchos esperasen otra cosa y que quizás en el término medio se hallara la virtud. Porque, cuando te atienes a lo reconocible por todos, la empatía con los personajes es algo que viene acompañado. Algo que despierta cierto paternalismo y que hace que no quieras que le pase nada malo a tu entrañable personaje, al que has visto cómo caminaba atado hacia el borde del tablón de estribor...

Buen tema, buenas situaciones comprometidas, sencillas, simpáticas y amables. Interpretaciones absolutamente atinadas. Entretenimiento digno para una de las pocas veces que un españolito de a pie puede reflejarse y caricaturizarse, como quien ve su barrio por la tele. Y sin sentir vergüenza ajena y sin necesidad alguna de tricornios ni toreros.

# Enlace Permanente

ICE AGE 3: EL ORÍGEN DE LOS DINOSARIOS, de Carlos Saldanha

2009-07-06T00:00:00+02:00

Es el nuevo pelotazo animado de los últimos meses. Nos adentramos para comprobar lo mal que suena que lo mejor acabe siendo un animal persiguiendo una bellota...

Que viene el "Coco". Porque, puestos en la onda infantil, hoy vamos a explicar la diferencia entre "Shrek tercero" y "Kung Fu Panda". Dos filosofías distintas de hacer productos infantiles, ambas conjugadas en esta tercera entrega de la saga, toda dirigida por el mismo realizador brasileño.

-Modelo "Kung Fu Panda": el entretenimiento basado en la gracia de los movimientos. Una distracción visual clásica que apenas necesita de diálogo. Hay caídas, muecas, golpes, malabarismos... Algo sano, digestivo y que requiere bastante elaboración. La fórmula exitosa de siempre, el teatrillo de marionetas que trabaja lo dinámico como captador de atenciones. Y esta parte es lo mejor de esta Edad Glacial; trepidantes deslizamientos, tangos bailados, saltos, gritos..., resumiendo: el bicho persiguiendo a la bellota. Todo hecho con una meticulosidad y detallismo digital realmente disfrutable. Algo epiléptico pero un voluntarioso entretenimiento, auténtico objetivo de este tipo de producciones por el público al que va destinado. ¿Por qué no quedarse con lo bueno, con lo propio? ¿Por qué pretender ir más allá? ¿Por qué meterse en otros asuntos que ni pegan ni son presentados en el escenario adecuado? Nos referimos a la intrusión del segundo modelo de animación:

-Modelo "Shrek Tercero": Moralidades, ñoñerías de cuajo, valores éticos, corazoncitos, la familia, la amistad, el rosario, -"hacer amigos siempre se me ha dado bien"-, -"ser padre da mucho trabajo, no estoy preparado"-, plagios de éxitos comerciales (aquí sale hasta un Jack Sparrow), estúpidos guiños adultos (-"Le conocí desde oruga, luego se convirtió en... mariposa"- "A veces mojo la cama...-No, a veces Yo mojo tu cama..."), "-le llamaré "Melocotón" porque es dulce, redondita y peludita-"... Esto ya es lo que deja bastante helado a un espectador y a unos críos en general, a los que ninguno háyase visto u oído reclamando o esperando cosas de este tipo.

Es decir, es abrir la boca y... eso. Cuando se ciñe al primer modelo, triunfa, simpatiza, funciona. Cuando se lanza a moralizar con el segundo modelo, sencillamente "desmoraliza", empalaga.
Manía de subliminar mensajes que a los niños les resbala (y peor si no es así). Manía de insertar con calzador unos valores para hacer a los jóvenes mejores, siempre y cuando no les inviten a fiestas gubernamentales italianas, claro está.

Es un poco como los niños revoltosos que acuden en masa a ver este taquillazo, ambos están mejor calladitos.

# Enlace Permanente

PORCUPINE TREE en La Riviera

2009-07-06T00:00:00+02:00

Porcupine Tree un grupo de culto con una trayectoria realmente única, presentará su décimo y último disco de estudio, 'The Incident' (2009), en Madrid.

Concebido por Steve Wilson como una broma paralela a su proyecto No-Man en la que simulaba que la música que iba grabando en sus ratos libres pertenecía a un grupo olvidado de los años setenta, Porcupine Tree acabó por cobrar vida propia. El interés por el supuesto material recuperado fue creciendo y Wilson se decidió a incluir buena parte de él en el debut del grupo, 'On The Sunday of Life' (1991).

El proyecto acabó siendo el más importante de los que lidera Steve Wilson, un multinstrumentista inglés con una capacidad de trabajo impresionante a la que une un afán exploratorio encomiable. Durante los años 90 Wilson consiguió junto a distintos músicos -entre ellos Richard Barbieri, ex de Japan- convertir a su criatura en grupo de culto. Las razones, álbumes como 'Up The Downstair' (199x) o 'Signify' (1996), el debut real de la que acabría siendo la formación estable del grupo, dos de las mejores muestras de su producción.

Esta vez Porcupine Tree harán una parada de su gira en Madrid para presentar su décimo álbum de estudio, 'The Incident', que verá la luz en todo el mundo el próximo 21 de septiembre. Un trabajo en el que sólo una canción, titulada como el propio disco, ocupará el primer CD con nada menos que 55 minutos de duración. Un tema descrito por el grupo como "ligeramente surrealista acerca de inicios y finales y la sensación de que después de esto nada volverá a ser igual".

PORCUPINE TREE en La Riviera
22 de noviembre de 2009 a las 19.00 h
Entradas: 30 euros a la venta en ticketmaster.es

# Enlace Permanente

Esta semana en Madrid. Julio (1/4)

2009-07-06T00:00:00+02:00

Reserva tiempo, ese que te mereces, para esta semana porque aqui te presentamos los eventos que se van a celebrar en Madrid del 6 al 12 de julio de 2009

	GEORGE BENSON en el Escenario Puerta del Ángel Programado el 6 de Julio de 2009 Un tipo grande George Benson. Un músico enorme que dice sin rubor que su meta es entretener y divertir a la gente. Así que ya lo saben: disfrute garantizado....
	ANTONY AND THE JOHNSONS en el Teatro Circo Price Programado el 7 de Julio de 2009 Madrid tendrá la suerte de ser la única ciudad española en la que Antony repetirá concierto. Un lujo que,no se equivoquen, tendremos que pagar a precio de oro. ...
	PET SHOP BOYS en el Palacio de Vistalegre Programado el 8 de Julio de 2009 A falta de festivales, este año nuestra ciudad no puede quejarse de su agenda de megaconciertos, añadiendo otro grupo clásico al que no hay que perderse. ...
	THE GAME en la Sala Heineken Programado el 8 de Julio de 2009 Año tras año voy comprobando como crecen el número de eventos de hip-hop y van viniendo a nuestra ciudad poco a poco las mejores figuras del rap americano actual. ...
	SLIPKNOT + MACHINE HEAD en el Auditorio Juan Carlos I Programado el 10 de Julio de 2009 Hoy presentamos un plan distinto para una noche de verano: una velada llena de metal brutal en la que no habrá ni un minuto de tregua para los oídos de los asistentes....
	CESÁRIA ÉVORA en el Escenario Puerta del Ángel Programado el 11 de Julio de 2009 Cesária Évora, la diva de los pies descalzos, es una de esas joyas escondidas que hemos podido descubrir gracias al auge en las últimas décadas de lo que se ha dado en llamar World Music....
	STEVE LUKATHER en la Sala Heineken Programado el 11 de Julio de 2009 Lukather es un tipo cuya producción le complicó ganarse el reconocimiento de la crítica. El mundo de la música, sin embargo, tiene bien claro que Lukather es uno de los más grandes guitarristas....

# Enlace Permanente

Estrenos de cine. Julio 2009 (I)

2009-07-03T00:00:00+02:00

De nuevo un poco de todo. Propuestas infantiles e infantiloides, cositas algo más serias y dignas, y hasta comedia patria curiosona. Gazpacho para comprobar qué es vinagre y qué fresca hortaliza.

-ICE AGE 3: EL ORIGEN DE LOS DINOSAURIOS (animación infantil), de Carlos Saldanha. Un grupo de animales prehistóricos se unen para rescatar a uno de sus amigos del tremendo lío en el que se encuentra tras haber raptado unos huevos de dinosaurio.

-DELTA, de Kornél Mundruczó. Un hombre vuelve a las orillas del Danubio para descubrir que tiene una hermana y con la que decide instalarse en una casa alejada pese a la desaprobación del pueblo más cercano.

-DESPEDIDAS, de Yôjirô Takita. Un músico sin éxito decide aceptar el empleo de enterrador en su ciudad natal. Algo que, paradójicamente le devolverá la vida.

-¡DISPARADME!, de Lamberto Lambertini. Un hombre regresa a su Nápoles natal a principios del siglo XIX para sentir una mezcla de vivencias que oscilan entre grandes amores, guerras y sueños políticos. Con Omar Sharif.

-PAGAFANTAS, de Borja Cobeaga. Un joven está enamorado de una peluquera que sólo le ve como amigo. Él mantiene la estrategia de la paciencia como única solución de conquista. Con Gorka Otxoa.

-LA ÚLTIMA CASA A LA IZQUIERDA, de Dennis Iliadis. Un grupo de torpes secuestradores da por muerta a una de sus víctimas hasta que deciden pedir refugio sin saberlo en la casa de los preocupados padres.

IMPRESIONES:

Todavía convalecientes de los trozos de mortal metralla incrustados tras batallar con la chatarra de "Deformers II", esperamos que el pelotazo de la semana de ICE AGE 3: EL ORIGEN DE LOS DINOSAURIOS nos refresque un tanto, y será porque salen glaciales y no por un humor simplón más difícil de encontrar que al tesorero de un partido conservador, que deja efectivamente frío al espectador a base de chillidos y animalillos histéricos. ¡Ay, pero es que el que busca las bellotas es tan mono...! ¡se pega cada sopapo, el pobre! ¡Mira igualito que nuestro niñito mientras hace el cafre saltando por las butacas... Zas, Butacazo! Pero aparquemos a un lado los flashes de hielo cargados de conservantes y colorantes para atender a algo más adulto como la coproducción germano-húngara DELTA, que se adentra en el Danubio y en la soledad de dos hermanos al margen de todo. Un drama tenso con buena pinta y una propuesta cuanto menos original. Por poco, pero por apenas una cabeza ha llegado antes a recibir nuestro dudoso galardón PRIORI a la opción más apetecible de la semana, la japonesa DESPEDIDAS, porque siempre es grato volver a disfrutar ese ritmo narrativo oriental tan reposado como intenso y vibrante. Un exótico viaje en pantalla sustitutivo del apetecido, y más caro, viaje en persona. Ideal para la evasión de los no descansamos (eso nunca). Tampoco aparenta ser mala opción la italiana ¡DISPARADME!, drama histórico post napoleónico bastante resultón y más si goza de la participación del gran Omar Sharif. Siempre garantía. Otro asunto es la comedia española PAGAFANTAS, que da miedo declararlo, pero si está bien hecha puede llegar incluso hasta apetecer en un momento dado. El tema de "te quiero sólo como amigo" y el patetismo a la hora del cortejo rapaz es uno de los temas que más pie puede dar a la auténtica comedia. Y si encima lo encabeza el gran Gorka Otxoa, la cosa promete. El miedo es que la promesa acabe en una cosa tipo "Al final del camino" o la más reciente "Siete minutos". Habrá que meter el dedo gordo del pie a ver cómo anda de temperatura antes de sumergirse en ella. Por último, y sí peor, el producto comercial yanqui de terror (y tanto) de turno. Otro remake (ideas nuevas, congeladas. 'Ice Age' la nuestra), esta vez del clásico de Craven de los setenta: LA ÚLTIMA CASA A LA IZQUIERDA, que tiene toda la pinta de ser evacuada una vez vista y con urgencia, pero al fondo a la derecha.
HAY QUE VER... LO QUE HAY QUE VER (y nunca mejor dicho).

# Enlace Permanente