el día del cazador

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Wed, 17 Jun 2009 19:49:43 +0000

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Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Sat, 09 May 2009 09:31:23 +0000

10.- "AMELIE POULAIN" (Audret Tatou)

Amelie Poulain no es una chica cualquiera. Desde que murió su madre su padre dedica todo su afecto a un gnomo del jardín en su casa de Montmartre, donde ella creció y donde trabaja como camarera en un bar. Su vida es de lo más sencilla: le gusta tirar piedras al río, comer frambuesas, observar a la gente y, sobre todo, dejar volar su inagotable imaginación.
Amelie tiene un gran objetivo en la vida: intentar hacer más feliz la existencia de los demás. Para ello inventa toda clase de estrategias que le permitan intervenir, sin que se den cuenta, en las vidas de las personas que la rodean.

Audrey Tautou es, y será siempre, recordada como la dulce joven de "Amelie" (2001). Carismática, bella y tímida, esta francesa de 27 años se ganó el respeto de la crítica y la admiración del público luego de interpretar a Amelie Poulain.
Sin duda, el personaje de su vida.

Audrey nació el 9 de agosto de 1978 en Beaumont, Francia. Hija de un médico y una profesora, vivió y creció en el campo hasta que decidió estudiar Literatura y Teatro en París. Se inició como actriz en la televisión y debutó en el cine a los 21 años, en "Venus, salón de belleza". Gracias a esa película, consiguió el premio César a la mejor actriz revelación de 1999.

Amelie es una chica muy sensible, que vive la vida adorando las cosas que siempre le han gustado desde niña y realmente no tiene mucho interés en preocuparse por cosas de adultos. Su mascota: un pez. Incluso cuando realmente se enamora es difícil asimilar esta sensación. Amelie se identifica con el público por su amor a las cosas simples; aunque está ensimismada, en un momento dado ella decide ayudar al prójimo y eso vale más que cualquier ambición en este mundo materialista, por eso Amelie, se ha ganado un lugar en nuestro corazón.

Que mejor forma de rendir homenaje a este personaje inolvidable que dejando esta colección de adjetivos:
mágica, risueña, entrañable, brillante, traviesa, positiva, arrolladora, divertida, optimista, tierna, sensible, espontánea, inteligente, sencilla, compleja, original, diferente, onírica, musical, bella, golosa, limpia, apetitosa, graciosa, coherente, bohemia, esperpéntica, visual, completa, colorista, amena, prodigiosa, instructiva, fuerte, pragmática, idealista, envidiable, atractiva, sutil, extraordinaria, artística, elegante, carismática, metafórica, majestuosa, profunda, atrevida, alegre, tierna, interesante, demencial, reflexiva, infantil, madura, minimalista, grandiosa, bestial, virtuosa, innovadora, sincera, detallista, gratificante, ingeniosa, versátil, inigualable, imprevisible, vitalista, mística, frenética, enigmática, perspicaz, veloz, pausada, radical, moderna, lúcida, clásica, novedosa, moralista, antológica, transgresora, agradable, excelente, maravillosa, rara, auténtica, sensacional, imprescindible, perfecta, inmortal, impecable, única e irrepetible.

Siempre te amaremos.

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Sun, 12 Apr 2009 09:49:07 +0000

9.- "Detective JOHN MCLANE " (Bruce Willis)

Uno de los mejores héroes de acción del cine.
John es policía de Nueva York con una capacidad innata de atraer la destrucción y de estar siempre en el momento y en el lugar oportuno cuando unos terroristas van a ejecutar su maléfico plan de extorsionar e impregnar el terror.
Un mito dentro de los polis duros: John McClane, un hombre socarrón y violento que no duda en meterse en problemas, un policía muy pasado de rosca y muy muy quemado, un protagonista inolvidable.
Los actores Arnold Schwarzenegger, Sylvester Stallone, Burt Reynolds y Richard Gere fueron considerados para el papel de John McClane, pero sin Bruce Willis estoy casi seguro que no existiría ese personaje tan divertido y tremenda mente explosivo que, con cada uno de sus gestos, salidas e intervenciones, se gana el corazón de los espectadores.
No es perfecto, ni mucho menos, es un poli con mala leche, pero con el instinto suficiente como para sobrevivir y vencer a un comando de terroristas perfectamente organizado, ya sea en un rascacielos, ya sea un aeropuerto o ya sea en las calles de New York, siempre se las ingeniará para salir airoso de las situaciones más complicadas.

Bruce Willis, es un perfecto reflejo del hombre moderno, lleno de dudas morales, con dificultades para vivir y ser feliz. Pero McLane, al contrario que el hombre moderno, cuando es necesario se convierte en un héroe a la antigua, y combate a los malos con sus propias armas, testosterona, adrenalina, y chistes malos.
Para la posteridad quedan sus socarronerías:
"Yippi Ka yey, ¡Hijo de puta!"
"Ahora tengo una ametralladora Ho-ho-ho"
"¿Qué tengo cara de mala leche? Vais a flipar cuando os coja…"
"¡Aiba!"
entre otras muchas frases que ya tienen sitio reservado en la biblioteca que cualquier cinéfilo que se precie.
Y yo me pregunto:
¿Es posible matar a John Mclane?, mejor que no lo intenten…

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Sun, 29 Mar 2009 11:46:27 +0000

8.- "HANNIBAL LECTER" (Sir Anthony Hopkins)

Uno de los villanos más famosos del cine y de la literatura.
Inteligente, perverso, despiadado y con un peculiar sentido del humor, el doctor Hannibal Lecter es uno de los personajes de ficción más populares jamás creados, algo paradójico si tenemos en cuenta que se trata de un asesino en serie y además con gustos caníbales.

Creado por el novelista Thomas Harris, se dio a conocer en todo el mundo con la novela El dragón rojo (1981), sus aventuras tuvieron continuación en la siguiente novela titulada El silencio de los corderos (1988), y culminó en 1999 con Hannibal.
Ya en el año 2006 su autor publicó la que ha sido su última novela sobre este personaje titulada Hannibal: el origen del mal, una precuela que narra la infancia y juventud del popular asesino y que ya ha sido llevada al cine como todas las demás novelas. Pero fue la adaptación de Jonathan Demme de la 2ª novela escrita y la interpretación de Sir Anthony Hopkins la que dotó de celebridad y fama mundial al personaje.

Su orígenes: nació en 1938, en Lituania. Su padre era un noble y su madre procedía de una familia italiana, los Visconti. Durante la Segunda Guerra Mundial las propiedades de sus padres fueron bombardeadas por los nazis, y él y su hermana menor, Mischa (a la que adoraba), quedaron huérfanos. Ambos fueron capturados por soldados desertores, los cuales asesinaron a Mischa y se la comieron. Esto es lo que se conoce de su infancia, la cual, sin duda, sembró las bases de su tendencia al canibalismo. Se convirtió en Doctor en medicina especializado en Psiquiatría, y se instaló en E.E.U.U, donde comienza a asesinar a personas conocidas, a las que, después de cocinar, sirve a sus invitados.

Aunque este personaje ya había aparecido con otro rostro en Hunter (1986), la primera versión de la novela El Dragón Rojo, sería Sir Anthony Hopkins el que daría al personaje su carisma y sus rasgos distintivos: su perfil aristocrático, su maquiavelista manera de actuar, dominando todo y a todos, su gusto por los juegos macabros y cómo no, sus crímenes. La escena en la que un Lecter enjaulado engaña a sus guardianes y acaba con ellos mientras suena de fondo música clásica pertenece ya a la galería de momentos estremecedores de la historia del cine. Una de las anécdotas que se cuenta de ese rodaje es que la caracterización y vestuario "camiseta y pantalones de color blanco impoluto" fue obra del propio Hopkins, que usó para inspirarse el recuerdo de su propio dentista. Otro dato curioso es que aunque su presencia se siente durante todo el metraje, en El Silencio… nuestro querido psicópata sólo está en pantalla aproximadamente 15 minutos.
Y por supuesto, se llevó el Oscar.

Hannibal Lecter: la elegancia de un asesino
Hannibal Lecter: el terror de lo sutil
Hannibal Lecter: su mirada tras el bozal es inolvidable

Lo odiamos pero al mismo tiempo lo amamos y nos gusta ver su libertinaje y cómo se sale con la suya.

Anthony Hopkins siempre tendrá mucho que agradecerle a esta película, pues sin duda gracias a ella, se ha ganado la inmortalidad en la historia del cine.

"¿Han parado ya de chillar los corderos, Clarice?".

Firmado por: “Reverendo” Harry Powell

El reverendo Harry Powell regresa…

Harry Powell — Thu, 05 Mar 2009 10:01:45 +0000

PROXIMAMENTE

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Sat, 17 May 2008 10:50:48 +0000

7.- "EL ABUELO" (José Isbert) en "La gran familia"

Todos recordamos la escena de la película "La gran familia" en la que Chencho, aquel niño de apenas 2 años (allá por los años 60) se pierde el día de Navidad entre la multitud de la Plaza Mayor de Madrid, y sobretodo el momento en el que el querido abuelo (el actor José Isbert) busca desesperadamente a Chencho ("¡Chencho!, hijo mío, ¿dónde estás? ¡Chencho!…"), es seguro una de los momentos más recordados de la historia del cine español.
Por no recordar la escena en la que juega con los nietos a indios y vaqueros en el salón de la casa vestido de hombre del espacio y recibiendo por parte de uno de los niños un petardo de verdad,…sublime.
Y es por ello que Pepe Isbert no podía faltar aquí, por protagonizar uno de esos grandes momentos del cine, por regalarnos un sinfín de personajes, a cual mejor, a cual más entrañable.

Gracias por todo "Pepe".

Actor que por su físico, su voz ronca y su terrible humanidad estaba especialmente dotado para la comedia costumbrista, representando siempre al típico español de posguerra.
Al verlo en sus películas siempre te queda el regusto de que era así de natural, que su mérito no iba más allá de su forma natural de ser, pero no era así, le gustaba improvisar, estaba curtido en el mundo del teatro, era un actor camaleónico (sólo hay que recordarlo vestido de sheriff, de esquimal, de cura,..), era un actor capaz de sorprendernos, capaz de enternecedores, capaz de hacernos sonreír, capaz de hacernos llorar, capaz de iluminar una época de nuestra historia ya casi olvidada.

En palabras de Luis García Berlanga:
"Pepe era un auténtico monstruo como actor. Tenía una forma única de estar, de hablar, de mirar, de moverse. Nunca le tuve que explicar un personaje, lo cual es una ventaja para mí, porque yo nunca se qué decir a los actores de sus personajes. Se aprendía el papel en seguida y se amoldaba muy bien a mis improvisaciones, lo que no es frecuente."
Todavía dijo más: "En el cine los llamamos ¡animales cinematográficos!. Antes en el teatro, se les definía como actores que ¡pasan batería!. Son los cómicos de tripa, aquellos que logran siempre una comunicación súbita, potente y mágica con el espectador que los contempla. Este era el caso de Pepe Isbert."

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Sun, 13 Apr 2008 10:43:39 +0000

4.- IGOR "Aigor" (Marty Feldman) en "El jovencito Frankenstein"

Que gran película, que grandes recuerdos, que monstruosamente loca y divertida comedia de Mel Brooks, EL JOVENCITO FRANKENSTEIN es sin duda una de las mejores, sino la mejor, comedia de este director.
Y si un personaje destaca por encima de los demás (y eso que tanto Gene Wilder como el Doctor Frankenstein y Peter Boyle como el monstruo están fantásticos) ese es el protagonizado por el actor Marty Feldman como el jorobado "Igor" o "Aigor" según se desee, ese entrañable ayudante del profesor Frankenstein.
Y es que hay actores que no llegan muy lejos en esto de la interpretación pero que sin embargo dejan su impronta, consiguen trabajos inigualables o nos regalan momentos para recordar, este es un caso de esos.
Humorista que tuvo su primera gran oportunidad en el show de Dean Martyn, fue prolífico como guionista de televisión hasta que tuvo su oportunidad junto a Mel Brooks. Poco más que destacar de su aventura cinematográfica.

Murió muy joven, con tan sólo 49 años, debido a un infarto, y rodando la que sería su última película "Yellowbeard".
Sus desorbitados ojos, su maltrecho rostro (machacado por la cirugía a la que tuvo que someterse tras un accidente), sus gestos, su sonrisa pícara, su pose, sus ocurrencias, su joroba,…

Sólo a "Igor" se le puede ocurrir equivocarse de cerebro y coger el de un retrasado mental, jejeje
LOVE FOREVER, MARTY FELDMAN

5.- "TENIENTE ELLEN RIPLEY" (Sigourney Weaver)

Personaje protagonista de la saga ALIEN, inmortalizado para siempre en la retina de cualquier amante del cine gracias a Ridley Scott y su maravillosa "Alien, el octavo pasajero". Después, este mismo personaje fue protagonista de "Alien, el regreso", "Alien 3" y "Allien Resurrección".
A la "Teniente" Ripley se la puede considerar como la precursora de un tipo de heroína nunca visto hasta entonces, ¡una mujer defendiendo la galaxia! ¡Dios mío!, una guerrera en un mundo de ciencia ficción siempre plagado de héroes masculinos, una actriz que no entraba en los cánones de belleza pero que sin embargo nos enamoró con su presencia y su buen hacer.
Ya nadie puede discutir que la saga Alien no sería nada sin Sigourney Weaver, como Indiana Jones no lo es sin Harrison Ford o como Conan no es nada sin Arnolod Schawarzenegger.
Que mejor homenaje que os deje de manera pormenorizada la historia vivida por este personaje en sus años de lucha contra los aliens:

La Teniente Ellen Ripley, el individuo mejor conocido vinculado a las confrontaciones con los Aliens, ha estado siempre presente cada vez que se confirmaba contacto con los mismos. Viajaba a través del ahora infame mundo colonial LV-426 a bordo de la nave de la compañía Nostromo. Siendo Oficial Garante y tercera en mando en la nave, cayó sobre ella la responsabilidad de salvaguardar la tripulación (7 personas) tras la muerte del Capitán y Primer Oficial. Ella sola se las arregló para sobrevivir a la infestación alienígena, pero se vió forzada a destruir la increíblemente valiosa nave durante el proceso.
Encallada en el espacio, Ripley permanció en hyperespacio a bordo del transbordador espacial de la Nostromo durante 57. La suerte, o quizás algo distinto, hizo que una Compañía que viajaba por allí encontrase a Ripley. Durante su regreso a la tierra, Ripley fue reclutada casi como "experta" para volver a LV-426 con una compañía de Marines Coloniales. Su misión era determinar lo que había causado el corte de comunicación con la colonia que había sido fundada allí recientemente. Lo que el grupo desconocía es que los Aliens se habían apoderado de la colonia. Para cuando llegaron los Marines Coloniales la colonia se había convertido en un criadero de alienitos.
De nuevo el heroísmo y la valentía de Ripley lo que le permitieron sobrevivir. Sólo ella, un sintético de la Compañía, el Cabo de la Marina Colonial Dwayne Hicks y una superviviente de la colonia, Rebecca Jorden regresaron vivos del planeta.
Los cuatro supervivientes viajaron de regreso a la Tierra en fase de hypersueño, pero pronto el destino les hizo detenerse. Mientras estaban por el sistema Fiorina, los embriones Alien causaron el mal funcionamiento del sistema de su nave y la computadora de control tuvo que expulsar a los supervivientes en un VEE (vehículo de escape de emergencia). Desafortunadamente, Ripley fue la única se sobrevivió al choque. Un embrión llegó en el VEE a la superficie de la Colonia Penitenciaria Fiorina "Fury" -161. El alien adulto mató a casi todos los prisioneros en cuestión de unas horas.
Durante su estancia en Fury-161, Ripley descubrió no sólo que ella portaba un embrión de Reina Alien, sino que la Compañía venía hacia el planeta para llevársela de vuelta a la Tierra. En lugar de permitir que la Compañía llevase a cabo su fin, y causara así una posible infestación de la Tierra, Ripley se lanzó dentro de una incineradora y así salvó a la humanidad.
Los antiguos rumores han sido ahora confirmados: 200 años después Ripley es clonada utilizando muestras de sangre tomadas en Fiorina 161. Así la teniente Ripley es recuperada en contra de su voluntad y se ve obligada a cuestionar su propia humanidad una y otra vez contra el terror alienígena. Su unión con las criaturas es mayor que nunca puesto que durante el proceso de clonación su ADN se mezcló con el de la Reina, lo que le ha proporcionado fuerza, agilidad, velocidad y lazos enfáticos con las larvas de alien. Los propios aliens se han visto afectados por el proceso de clonación y muestran más características humanas, entre ellas mayor inteligencia y un nuevo giro en su ciclo reproductor.

6.- "Inspector CLOUSEAU" (Peter Sellers)

A pesar de los recientes intentos por recuperar la saga, el personaje del
"Inspector" Clouseau siempre quedará relacionado con el actor Peter Sellers, y es así porque nadie logrará jamás acercarse a los niveles de actuación a los que el actor inglés logro alcanzar. ¿Os imagináis al personaje con el rostro de Peter Ustinov?, lo digo porque fue a quien en primera estancia se lo ofrecieron.
Fue tal el nivel de implicación del actor que casi podríamos decir que si en verdad hubiera existido ese personaje en la realidad, no aceptaríamos que nos enseñaran la foto del verdadero inspector. Un personaje tan pegado a la piel del actor que el mismo llego a decir que "si me pidieran que me interpretara a mí mismo no sabría qué hacer. No sé qué o quién soy".
Simpático, despistado, bonachón, torpe, metepatas, camaleónico, y todo lo que le querías atribuir, pero el gendarme francés más encantador que os encontraréis nunca al otro lado de los Pirineos.
¿No recordáis, entre muchísimas otras, aquella escena en la cual el "Inspector" Clouseau" intenta abrir una puerta en un palacio y cuando se dispone a derribarla su fiel criado Cato la abre lo que provoca que el inpector salga despedido por la ventana hasta la fuente situada en la entrada de la calle?

Un personaje atemporal, un personaje del que nunca nos cansaremos de ver y oír, un personaje que gusta a pequeños y a mayores, un personaje con un amplio legado de películas a cada cual más divertida, un personaje universal, un personaje mítico, un personaje imperecedero.
El actor nos dejó muy joven, allá por el año 1980 con tan sólo 54 años, pero eso sí con un legado que va más allá del "Inspector" Clouseau, así que no me extrañaría que en posteriores entregas de este serial sobre mis Personajes Inolvidable volviera a aparecer la figura de este actor inolvidable donde los haya.

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

Mis inolvidables del cine

Harry Powell — Wed, 26 Mar 2008 01:08:50 +0000

Hoy comienza una nueva aventura cinematográfica, desde hoy y hasta quien sabe cuando, iré desgranando el racimo de recuerdos de mi memoria, en esta ocasión le ha tocado al recuerdo de aquellos personajes inolvidables para mi y supongo que para cualquier buen cinéfilo.
Más tarde le tocará al de aquellas parejas que el cine ha hecho inolvidables, a aquellos finales perfectos, a las escenas impagables, a los tipos más duros, a los personajes bonachones, a las bofetadas más recordadas, a las persecuciones más espectaculares, a mis duelos favoritos, a mis héroes preferidos, a los personajes de ficción más queridos, a los mejores besos, etc…

Espero que estas listas sean del agrado de todos, espero que sean participativas (tanto mis recuerdos como los de los demás serán igualmente tenidos en cuenta a la hora de elaborar las diferentes listas), espero que sean amenas, espero que sean entrañables, espero que sean todo lo actualizadas que uno quisiera, espero…
Bueno, no más deseos, y ¡¡¡pasemos a la acción!!!

1.- "Inspector HARRY CALLAHAN" (Clint Eastwood)

También llamado "Harry el sucio", supongo que por el título de su primera y más conocida aparición, y por su inclinación a aceptar los trabajos más penosos.
Inspector del Departamento de Homicidios de la Policía de San Francisco.
Aparece por primera vez allá por el año 1971 con la película "Harry el sucio" de Don Siegel, a esta le seguirían otras cuatro más, todas ellas basadas en este personaje ("Harry el fuerte", "Harry, el ejecutor", "Impacto súbito" y "La lista negra".
La imagen más poderosa del personaje es sin duda alguna en compañía de su popular "MAGNUM calibre 44", su pistolón, como el mismo la suele nombrar.
Malhumorado, siempre serio, irónico, cínico, desafiante, machista, o sea, un verdadero cabronazo, un tipo al que no le gustan las órdenes, sobretodo si provienen de sus superiores, un elemento de cuidado si le pillan con el día cruzado, el peor enemigo del delincuente.

Duro y frío como el hielo, en una época en la que no existían los CSI y el policía tenía que patearse literalmente las calles, en tiempos en donde la imagen de la policía no era precisamente la mejor, surgió este "héroe vengador" a la vez que "azote de los criminales".
Como toda leyenda que se precie, Clint Eastwood no fue al primer actor al que le propusieron el papel, antes que a él se lo ofrecieron a Frank Sinatra, Steve McQueen o Paul Newman.

2.- CONAN (Arnold Schwarzenegger)

¿Quien de vosotros no ha alucinado cuando de repente suena la mítica música de Basil Poledouris, aparece en pantalla Arnold Schwarzenegger y levanta su poderosa espada?
Personaje inolvidable donde los haya, con tan sólo dos apariciones en el cine fue capaz de crear un personaje entrañable no sólo para aquellos que amamos el cine de fantasía, grandes hazañas y aventuras, sino para cualquiera que allá por los años 80 pudo ver por primera vez a este guerrero invencible.
Héroe fantástico que surgió de la pluma de un escritor de relatos de una revista y que gracias a su irrupción en los cómics de los años 70 pasó a convertirse en un personaje conocido, y de ahí a la gran pantalla.
Conan es rudo, musculoso, tozudo, poco inteligente (algo que nunca me ha gustado), parco en palabras, pero tremendamente grandioso, no sólo por sus dimensiones físicas sino por la fuerza que tiene en pantalla, capaz de absorber por si sólo toda la historia y los personajes que pululan a su alrededor.

Decir que nuestro Jorge Sanz (en edad muy temprana) tuvo el honor de caracterizar a un joven e imberbe Conan, que la espada pesaba 20 kilos para que se viera marcada la musculatura, que se grabo íntegramente en España, que Oliver Stone (guionista junto al director John Milius) apunto estuvo de situar la acción en un tiempo futuro post-apocalíptico, y muchas cosas más que seguro muchos ya sabréis.
Tras "Conan el bárbaro" vino "Conan el destructor", y se cerró el grifo para este personaje, ahora parece ser que pretenden resucitarlo, sólo que ahora lo tendrán que hacer sin Arnold, y eso es tanto como decir que Conan ha muerto.

3.- "LUKE" (Paul Newman) en "La leyenda del indomable"

El cine está plagado de personajes entrañables, y este es uno de ellos, Paul Newman logra convertir a este simpático presidario inadaptado en uno de los mitos de la evasión carcelaria, en un icono de los tozudos, los rebeldes o los inconformistas, en un emblema de los rebeldes sin causa, porque realmente no sabemos contra quien ni contra que se rebela, pero es lo de menos, lo que más importa es que disfrutamos de las idas y venidas de este siempre sonriente preso llamado "Luke".
No quiero olvidarme de los grandes secundarios que acompañan al protagonista, sin ellos la película no sería lo que hoy es, pero como hablamos de Paul Newman…habrá que dejarlo para otro momento.
Cuando yo era niño quería parecerme a tipos como este, o como Steve McQueen, o como Robert Redford, ahora la cosa anda entre Brad Pitt o Leonardo DiCaprio, ¡¡¡vaya cambio!!!, un personaje que se nos cuela en nuestra corazón a base de escenas como la de la partida de poker, o aquella en la que su padre fallece y es castigado por saltarse el toque de queda, o la tan recordada escena de los 50 huevos (escena que va directamente a mis escenas inolvidables).

La palabra es DISFRUTEN, viendo como se gana el respeto de sus compañeros a base de insistentes acciones de rebeldía, intentos de fuga o insurrecciones, viendo esa eterna sonrisa a pesar de las dificultades, viendo esa interpretación desnuda y fría pero a la vez cercana y sencilla, viendo al "James Dean" de los 60.
Si alguna vez no queréis daros por vencidos, acordaos de nuestro inolvidable Luke.

continuará…

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

RESTRUCTURACIÓN DEL BLOG

Harry Powell — Sun, 23 Mar 2008 18:32:58 +0000

Hola a todos los que me seguís habitual o esporádicamente…

Después de tomarme unos días de descanso y relax, después de recapacitar, después de replantearme algunas cosillas en referencia a este blog, he decidido darle un nuevo enfoque al blog.
Ante la manifiesta falta de tiempo para poder estar siempre cerca de la noticia, cerca de las novedades, cerca de los acontecimientos cinematográficos de cada semana, he decidido convertir este blog en un lugar en donde volcar todos y cada uno de los rostros, personajes, momentos y recuerdos que el cine me ha ido dejando a lo largo de mi vida.

Desde hoy, El día del cazador se va de cacería en busca de:

Trataré de elaborar una serie de interesantes listas en las que tengan cabida desde los personajes más inolvidables de la historia del cine, las persecuciones más inolvidables, los malos más despiadados, los finales más emblemáticos, los rostros más enigmáticos, las parejas con más química, las películas que más nos han hecho llorar, los monstruos que más nos han marcado, los héroes de ficción que más queremos,…

A mi ritmo, pasito a pasito, sin prisa pero sin pausa, trataré de ir incorporando, y a la vez desvelando, todos esos nombres, películas y momentos del cine…
y junto a vuestra aportación, es seguro que lograremos amasar un excelente muestrario de lo que la historia del cine nos ha legado, y nos sigue legando.

Sólo me queda emplazaros para próximas fechas y esperar que esta nueva iniciativa os sea de agrado y que os enganche tanto como a mi me tiene enganchado.

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell

QUINIELA FINAL

Harry Powell — Sat, 23 Feb 2008 19:13:54 +0000

¡¡¡ MI QUINIELA DEFINITIVA PARA LA NOCHE DE LOS OSCAR !!!

Mejor Película: NO COUNTRY FOR OLD MEN
(Alternativa: JUNO)
Mejor Director: Ethan Coen, Joel Coen - NO COUNTRY FOR OLD MEN
(Alternativa: Julian Schnabel - THE DIVING BELL AND BUTTERFLY)
Mejor Actor Protagonista: Daniel Day-Lewis - THERE WILL BE BLOOD
(Alternativa: George Clooney - MICHAEL CLAYTON)
Mejor Actriz Protagonista: Marion Cotillard – LA VIE EN ROSE
(Alternativa: Julie Christie - AWAY FROM HER)
Mejor Actor Secundario: Javier Bardem - NO COUNTRY FOR OLD MEN
(Alternativa: Hal Holbrook - INTO THE WILD)
Mejor Actriz Secundaria: Tilda Swinton - MICHAEL CLAYTON
(Alternativa: Ruby Dee - AMERICAN GANGSTER)
Mejor Guión Original: JUNO
(Alternativa: MICHAEL CLAYTON)
Mejor Guión Adaptado: NO COUNTRY FOR OLD MEN
(Alternativa: THE DIVING BELL AND BUTTERFLY)
Mejor Dirección Artística: THERE WILL BE BLOOD
(Alternativa: ATONEMENT)
Mejor Fotografía: THERE WILL BE BLOOD
(Alternativa: THE DIVING BELL AND BUTTERFLY)
Mejor Diseño de Vestuario: ATONEMENT
(Alternativa: SWEENEY TODD)
Mejor Montaje: THE BOURNE ULTIMATUM
(Alternativa: NO COUNTRY FOR OLD MEN)
Mejor Maquillaje: LA VIE EN ROSE
(Alternativa: PIRATES OF THE CARIBBEAN 3)
Mejores Efectos Visuales: TRANSFORMERS
(Alternativa: PIRATES OF THE CARIBBEAN 3)
Mejor Sonido: TRANSFORMERS
(Alternativa: NO COUNTRY FOR OLD MEN)
Mejor Montaje Sonoro: THE BOURNE ULTIMATUM
(Alternativa: TRANSFORMERS)
Mejor Banda Sonora Original: ATONEMENT
(Alternativa: RATATOUILLE)
Mejor Canción Original: "Falling Slowly" ONCE
(Alternativa: "Thats How You Know" ENCHANTED)
Mejor Película Animada: RATATOUILLE
(Alternativa: PERSEPOLIS)
Mejor Película de Habla No Inglesa: THE COUNTERFEITERS - AUSTRIA
(Alternativa: KATYN - POLONIA
Mejor Documental: NO END IN SIGHT
(Alternativa: SICKO)

Y EL REPARTO DE LAS ESTATUILLAS QUEDARÍA DE LA SIGUIENTE FORMA:

NO COUNTRY FOR OLD MEN - 4 OSCARS
THERE WILL BE BLOOD - 3 OSCARS
ATONEMENT - 2 OSCARS
LA VIE EN ROSE - 2 OSCARS
THE BOURNE ULTIMATUM - 2 OSCARS
TRANSFORMERS - 2 OSCARS
JUNO - 1 OSCAR
MICHAEL CLAYTON - 1 OSCAR
RATATOUILLE - 1 OSCAR
ONCE - 1 OSCAR

LA SUERTE ESTÁ ECHADA…
QUE "ANTON CHIGURH" REPARTA SUERTE…

Firmado por: "Reverendo" Harry Powell