Artık meselenin sadece bir komutla görsel üretmek değil, o görselin içindeki ruhu, ışığı ve dokuyu bir küratör hassasiyetiyle işlemek olduğu bir döneme giriyoruz. İzleyici artık kusursuz piksellerden ziyade, o piksellerin arkasındaki vizyonu ve tasarım disiplinini aramaya başladı.

Kitlesel üretimin ve standart algoritmaların hüküm sürdüğü bir dünyada, yapay zeka çoğu zaman “sıradan olanın jeneratörü” olarak görülüyor. Ancak bu teknolojik karmaşanın içinde DAT AI Studio, kendini bir teknoloji fabrikası olarak değil, dijital bir “haute couture” evi olarak konumlandırarak ezber bozuyor. Stüdyonun yaklaşımı, yapay zekayı jenerik çıktılar veren bir makine olarak değil; yüksek hassasiyetli, sofistike bir fırça ve kişiye özel hikayeler yontan bir araç olarak kullanmak üzerine kurulu.

DAT AI Studio’nun üretim felsefesinde teknoloji sadece bir tuval; asıl vizyon ise her zaman insan odaklı ve terzi dikimi bir titizlikle işleniyor. Stüdyo, endüstrinin standart algoritmalarını reddederek zanaata, dokuya ve derin sanatsal değere öncelik veriyor. Bu bakış açısı, ortaya çıkan işlerin birer “teknoloji demosu” gibi değil, saf bir sanatsal etkiyle markaları “Yeni Gerçeklik” (New Reality) seviyesine taşımasını sağlıyor.

Stüdyonun yetkinliği sadece filmle sınırlı kalmayıp; fotoğraf, illüstrasyon ve jingle gibi markanın tüm duyusal katmanlarını kapsayan geniş bir evrene yayılıyor. Üretim süreci, insan sezgisi ile hesaplama gücünün kusursuz bir füzyonu olarak işliyor. Burada sadece “prompt” yazılmıyor; bir yönetmen titizliğiyle kürasyon yapılıyor, yön veriliyor ve her detay rafine ediliyor. Kaosu mükemmel bir forma dönüştürme becerisi, DAT AI Studio’yu sıradan olanın çok ötesinde, istisnai bir noktaya taşıyor.

Sonuçta ortaya çıkan görsel deneyimler hesaplanmış değil, zanaatla işlenmiş hissi veriyor. Yapay zekayı yaratıcı nabzı değiştirmek için değil, onu yükseltmek için kullanan DAT AI Studio, imkansızın standart haline geldiği ve yapay olanın her zamankinden daha organik hissedildiği bir estetik dil inşa ediyor. Gelecek nesil yaratıcılığın altın standardını belirleme hedefindeki stüdyo, hayal gücünün sonsuz potansiyelle buluştuğu avant-garde bir çizgide duruyor.

Filmin odak noktasında, asgari ücretin altında çalıştırılan, günde 14 saate varan vardiyalarda sömürülen uzaylı işçiler var. Görüntüleri %100 yapay zeka teknolojisiyle üretilen ve hiç diyalog içermeyen bu film, John Lennon’ın “Working Class Hero” şarkısı eşliğinde izleyiciye sunuluyor. Filmde uzaylı işçiler fabrikalarda, madenlerde, inşaatlarda ve diğer ağır iş kollarında vücutlarının dayanıklılığı nedeniyle tercih ediliyor, ancak temel sağlık hizmetlerinden ve sosyal güvenlik haklarından yoksun bırakılıyorlar. Yalnızca %9’u yasal düzenlemelerle korunan bu işçilerin %65’i fiziksel şiddete, %78’i ise sistematik ayrımcılığa maruz kalıyor. Dilleri, görünüşleri ve kültürleri farklı olduğu için toplumda dışlanan uzaylılar, çocuklarını okula gönderemiyor ve gelecek nesilleri de aynı kısır döngüye mahkûm oluyor.

Film boyunca, küresel ekonominin bu uzaylı işçilerin emeğine giderek daha bağımlı hale geldiği gerçeği çarpıcı istatistiklerle gözler önüne seriliyor. Uzaylı işçiler olmadan dünya ekonomisinin %23 oranında küçüleceği tahmin edilirken, onlara eşit haklar sağlanması için gereken sürenin en az 70 yıl olduğu belirtiliyor. Bu ironik durum, insanlığın kendi çıkarları için diğer varlıkları sömürme eğilimini acı bir şekilde yansıtıyor. “Tepede yer var, hâlâ sana söylüyorlar, ama önce onlar öldürürken nasıl gülümseyeceğini öğrenmelisin…” dizeleri, filmin temelindeki toplumsal eleştiriyi kusursuz bir şekilde özetliyor.

Bu mockumentary, sadece bilim kurgu unsurlarıyla bezeli bir film değil, aynı zamanda günümüz dünyasındaki göçmen işçilerin durumunu yansıtan bir ayna. Film, uzaylıları kullanarak, toplumumuzdaki sınıf farklılıklarını, emek sömürüsünü ve önyargıları daha net görmemizi sağlıyor. İnsanlık yıldızlara ulaşmak için çabalarken, “yıldızlardan gelenler insanlığın karanlık yüzüyle tanışıyor” mesajıyla izleyiciyi düşünmeye davet ediyor. Bu kısa ama güçlü film, bizi kendi toplumumuzdaki adaletsizlikleri sorgulamaya ve daha kapsayıcı bir dünya için neler yapabileceğimizi düşünmeye yönlendiriyor.

Ajans: Madam Martha UK
Prodüksiyon: Dat Film UK
AI Toolları: Magnific, Freepik, Kling, Claude, Topaz Labs
Müzik: John Lennon “Working Class Hero”

Karlı bir kasabada geçen hikaye, sokaklarda yalnız başına dolaşan Martha adlı bir kedinin, küçük Lila tarafından fark edilmesiyle başlıyor. Lila’nın babasının kediye karşı çıkmasına rağmen, Martha’nın sihirli dokunuşu tüm kasabayı etkisi altına alıyor. Genç bir fırıncının kaybettiği neşesini geri getiriyor, yalnız yaşayan bir kadının evini çocuk sesleriyle dolduruyor ve tartışan bir çiftin arasındaki buzları eritiyor. Martha’nın bu sıcak etkisi, Noel gecesi tüm kasaba halkının Lila’nın evine gelerek Martha’nın hayatlarına kattığı güzelliği paylaşmasıyla doruk noktasına ulaşıyor.

Ajansın Yaratıcı Ortağı ve filmin yönetmeni Fırat Yıldız’ın öncülüğündeki proje, farklı yapay zeka araçlarının benzersiz bir uyumla bir araya gelmesiyle hayat buldu. Görsel tasarımda Magnific AI Mystic v2.5 ve Midjourney kullanılırken, karakterlerin akıcı hareketleri KLING AI ile gerçekleştirildi.

Hikayenin dokunaklı senaryosu Claude AI tarafından yazıldı, ChatGPT’nin prompt mühendisliği sürecin kusursuz ilerlemesini sağladı. Filmin etkileyici seslendirmesi ElevenLabs’in gelişmiş ses teknolojisiyle hayat bulurken, müzikler Udio Music’in yapay zeka altyapısıyla hayat buldu.

Bu yenilikçi proje, yapay zekanın yaratıcı süreçlerdeki potansiyelini gösterirken, gelecekteki projelere de ilham olabilecek bir örnek sunuyor. Martha’nın sıcacık hikayesi, teknolojinin soğuk yüzünün aksine, yapay zekanın duygusal bağ kurma ve anlamlı hikayeler anlatma yeteneğini ortaya koyuyor. Madam Martha Ajansı’nın bu cesur adımı, kreatif endüstrinin geleceğine dair heyecan verici ipuçları sunarak, yapay zeka ve yaratıcılığın el ele verebileceğini kanıtlıyor.

Written & Directed By: FIRAT YILDIZ & CLAUDE AI
Generative Image: MAGNIFIC MYSTIC
Generative Video: KLING AI
Narrator: ELEVENLABS
Music /Composer: UDIO
Enhance & Upscale Image: MAGNIFIC AI
Enhance & Upscale Video: TOPAZ LABS
Prompt Engineer: CHATGPT
Edit: ADOBE PHOTOSHOP & PREMIERE
Credits: MIDJOURNEY & KLING AI

Produced By: MADAM MARTHA
Producers: TUĞBA SELVİTOPU | DEVRİM KARAKUZ
Executive Producer: OĞUZ DAĞÇAKRAK
Associate Producer: BELKIS KARABULUT

Bu başarıyı simgelemek ve gençlerin küçük yaşta büyük işler başardıklarını daha da görünür kılmak için Happy People Project, dünyada bir ilk olarak hem küçük harflerle hem büyük harflerle okunabilen eşsiz bir yazı tipi tasarladı. Bu özel font, küçük yaşları küçük harflerle, büyük başarıları ise büyük harflerle bağdaştırarak, genç müzisyenlerin küçük yaşta nasıl büyük işler başardıklarını görsel olarak da anlatıyor. Ajans, tek bir karakterin içinde bu iki zıtlığı bir araya getirerek, genç yeteneklerin müzikal gelişimlerini ve yaratıcılıklarını simgelemiş olmuş.

Ajans: Happy People Project
Konsept ve Tasarım: Şadi Akbudak, Atilla Karabay
Müşteri: İlkay Yıldız, Cem Mansur

Üniversite eğitimi için memleketlerinden ayrılan öğrencilerin karşılaştığı barınma sorunları artık hepimizin yakından bildiği bir mesele. Yetersiz burs ve yurt imkanlarının sonucu olarak ortaya çıkan bu kriz, her geçen gün yükselen emlak fiyatlarıyla daha da karmaşık hale geliyor. TEV (Türk Eğitim Vakfı), bu soruna dikkat çekmek amacıyla ‘Gücüm Bu Kadarına Yetiyor’ projesiyle yaptığı dış mekan yerleştirmeleriyle, üniversite öğrencilerinin mevcut bütçeleriyle hangi şartlarda barınabildiğini çarpıcı bir şekilde gözler önüne seriyor. TEV’in dış mekan yerleştirmeleri, sadece işlek noktalarda değil, aynı zamanda İstanbul’da Beşiktaş, Kadıköy ve Üsküdar gibi büyük üniversite kampüslerine yakın bölgelerde 8 Haziran’da sergilendi. Bu ‘ev kesitleri’, bu alanların büyük öğrenci nüfusuna ev sahipliği yapması nedeniyle özel bir anlam taşıyor.

Sadece birkaç metrekareden oluşan ve sağlıklı yaşam koşullarının olmadığı bu ‘odacıklar’, toplumun geniş kesimleri tarafından soyut olarak algılanan bu sorunu son derece gerçekçi bir görselleştirme ile somut hale getirmeyi amaçlıyor.

Sosyal sorumluluk projesinin arkasındaki ajanslar ise Happy People Project ve Good Boy Creative Production. Biz de Elma+Alt+Shift olarak projeyi merak ettik ve işin mutfağında olanlara sorduk.

Çok doğru bir günde ve doğru bir projeyle çok önemli bir konuya TEV ile birlikte dikkat çekmişsiniz. Proje nasıl başladı, nasıl fikir gelişti?

Mesut Yüksel (Yaratıcı Grup Lideri): Proje sadece öğrenciler üzerinden gerçekleşse de kira-barınma sorunu büyük şehirlerde yaşayan aşağı yukarı herkesin maruz kaldığı bir problem. Fakat bununla en çok yüzleşenler yetersiz yurt imkanı sebebiyle okumak için eve çıkmak zorunda kalan öğrenciler. Üstelik ekonomik güçlükler nedeniyle son yıllarda milyonlarca öğrencinin okulu bıraktığını biliyoruz.

Sizler daha önce bir takım datalardan bahsettiniz bunlar nelerdir tam olarak?

Tamer Kılıç (Reklam Yazarı): Projemiz gerçek datalara dayanıyor. Mevcut koşullarda her üniversiteli öğrenciye verilen devlet desteği sadece 2000 TL. İstanbul’daki ilçelerin kira ortalamalarını araştırdık ve bu desteğin bir evin sadece çok küçük bir kısmına yettiğini fark ettik. Ev kesitlerimizi de yerleştireceğimiz ilçelerin kira ortalamasına göre boyutlandırdık. 2000 TL, Beşiktaş ve Kadıköy’de bir evin sadece 6 M2 kısmını karşılarken, Üsküdar’da sadece 8 M2’sine yetiyordu. Bu verilere dayanarak oluşturduğumuz ev kesitlerimiz sorunu çok daha somutlaştırarak anlatmamızı sağladı.

İşin çok büyük bir kısmı üretim ve organizasyon gibi görünüyor, bunu nasıl hayata geçirdiniz?

Atilla Karabay (Yaratıcı Yönetmen): Hepimiz reklam sektöründeki setleri ve setlerdeki dekor için kullanılan daha sonra bi kısmı çöp olan mobilyaları görüyoruz. Acaba biz bunları da kullansak ve hazırlayacağımız platformların içeriğinde de bir geri dönüşüm sağlayabilir miyiz diye baktık. Sonrasında Good Boy Prodüksiyon ile konuşup depolardan atık malzemelerin fotoğraflarını da istedik ve öğrenci evlerinin genelindeki toplama eşya dünyasını da oluşturmaya başladık.

Sezgin Bulut (Sanat Yönetmeni): Fikrin ilk konuşulduğu zamanlarda nereden başlayacağımızı gerçekten bilmiyorduk. Sektörden insanlarla konuşmaya başlayınca yavaş yavaş şekillenmeye başladı. Bir çok eskiz ve tasarım yapmıştık ama Atilla abinin dediği gibi depolardaki kullanılmayan mobilyalardan bir tasarım yapma fikri daha da güçlendi. Markamızın meydanları kullanabiliyoruz haberiyle güzel bir motivasyon yakaladık ve projeyi gerçekleştirdik.

Meydanlardaki tepkiler nasıldı? Sosyal medyada çok paylaşıldı ve bir çok kanalda da haber oldu.

Şadi Akbudak (Yaratıcı Grup Lideri): Meydanlarda hem gençler hem de aileler çok konuştu. Başta da söylediğimiz gibi her ne kadar en çok zorluk yaşayan okumaya çalışan öğrenciler olsa da barınma sorunuyla herkes yüzleşiyor. Bu sebeple insanların dikkatini çekmek kolay oldu ve çok güzel geri dönüşler aldık. Gençlere burs ve yurt imkanı sağlayan Türk Eğitim Vakfı için destek topladık.

Sonuçlar tabii ki hemen belli olmaz ama beklentileriniz ne doğrultuda? Bir hedef var mı açıkcası?

Ezgim Avkaroğlu (Stratejik Planlamacı): TEV, kuruluşundan bu yana 270 bin öğrenciye destek olmuş ve önümüzdeki süreçlerde de çok sayıda öğrenciyi okutacak bir kuruluş. Eğitime ve haliyle öğrenciye verilen önemin artması gereken son zamanlarda TEV, gerçekleştirdiği birçok dikkat çekici projeyle öğrencilerine yetecek bağışları toplamayı başardı. Her yıl neredeyse tamamı yoksulluk sınırının altında yaşayan ailelerden gelen başvuruların 40-50 binleri görmeye başladığı bu dönemde TEV’in hedefi ise eğitimini tamamlamak için desteğe ihtiyacı olan her öğrenci için gerekli bağışı toplamak olur.

Yaratıcı ortağı olduğum Londra merkezli ve daha henüz 1,5 yaşında olan yaratıcı reklam ajansı Madam Martha ile VitrA yeni bir dijital ajans ortaklığına imza attı geçenlerde. Bu süpersonik ortaklıktan önce de yaklaşık 5 aydır prodüksiyonu, git-geli süren VitrA’nın %100 geri dönüştürülebilir seramik lavabosu için bir kampanya filmi çalışmaya başlamıştık. Ve bunu bu siteyi takip edenlerin çok iyi bildiği, kariyerinin ilk günlerinden bu yana yaptığı işlere bayıldığım Onur Şentürk’le birlikte yaratma fırsatı buldum.

Düşünün, 15 sene boyunca ara ara çok beğendiğiniz bir kişinin işlerini yayınlıyorsunuz. Çalışmayı çok istiyorsunuz, büyük ajanslarda, büyük markalara bakıyorsunuz, arada bu yönetmeni sunuyorsunuz, olmuyor, yıllar yılı kovalıyor ve hop inovatif bir marka geliyor ve size bunun kapısını açıyor, ne yapardınız? Ben o günü, o onay geldiği günü, yani filmin genelinin ve yönetmen olarak Onur Şentürk’le ilerlemek istediklerini söyleyen o maili unutamıyorum mesela.

Madam Martha olarak yarattığımız bu kampanya filminde, lavabonun çevre dostu olmasının önemine dikkat çekmek için özel ve farkı bir iş yapmak istedik. Doğanın sürekli döngülerine; mevsim değişiklikleri, su döngüsü ve yaşam ile ölüm arasındaki döngü bağlamından yola çıkarak geri dönüşümün neden önemli olduğunu anlattık. Bunu yaparken farklı bir metin dili yarattık, şiirden yararlandık. Çok da güzel oldu:)

Film dediğim gibi sevgili Onur Şentürk’ün vizyonuyla hayata geçirildi ve yine Londra merkezli Box of Toys Audio’nun zengin müzik-ses efektleriyle, son teknolojinin nimetlerinden 3D-CGI kullanılarak yapıldı.

Bu filmin yaratılmasında emek veren herkese çok teşekkür ediyorum. Bu yazıyı da ileride de okumak için buraya ekliyorum. İyi seyirler…

Reklam Ajansı: Madam Martha
Prodüksiyon: Sun and Moon
Yönetmen: Onur Senturk
Müzik & Ses Efekti: Box of Toys

Her ziyaretçinin zihinsel komutlarını gerçek zamanlı olarak okuyan Emotiv EEG cihazı ve özel yapay zeka algoritmaları, katılımcılara 90 kg’lik dev traktör lastiğini kendi zihinsel güçleriyle kontrol etme imkanı sağladı. Bu benzersiz deneyim, AGRITECHNICA 2023 fuarında toplam 1368 uluslararası ziyaretçi tarafından büyük bir ilgiyle karşılandı.

Katılımcılar, deneyim sürecinde 2 dakika boyunca marka logosuna odaklanarak duygusal bir bağ kurdu ve deneyimlerini %92 oranında “SİHİR” ve “GÜÇ” olarak tanımladı. Kroppa’nın geliştirdiği özel yapay zeka algoritmaları, her bir ziyaretçinin benzersiz düşünce stratejilerini analiz ederek, marka ile katılımcı arasında güçlü bir bağ oluşturdu.

İleri teknolojiyle yaratıcılığın buluştuğu bu proje, Kroppa’nın inovatif bakış açısıyla ve kendi bünyesinde yürüttüğü kusursuz süreçlerle başarıyla hayata geçirildi.

İyilik Noel’de her zaman bol miktarda bulunur, ancak neden şu anda özellikle önemli hissediliyor? Son 12 ay şimdiye kadarki en ağır dönem olduğu için olabilir mi? Büyük ihtimalle. İşte bu yüzden Apple bu yılki yılbaşı reklam kampanyasının galibi olarak öne çıkıyor.

‘Fuzzy Feelings’ adlı bu dört dakikalık kısa film, huysuz bir patronu olan genç bir kadının yaşadıklarını anlatıyor. İçinde bulunduğu mutsuz durumla başa çıkabilmek için iPhone’unda, bir dizi talihsiz olaya maruz bıraktığı müdürünün başrolde olduğu bir stop-motion film yapıyor. Bir rüzgarda ceketini ve pantolonunu kaybediyor. Buz gibi soğuk bir nehre düşüyor. Noel ışıklarıyla kendini elektriklendiriyor. Geçen her günle birlikte, kahramanımızın kuklasına olan muamelesi daha da kötüleşiyor.

Ta ki bir gün patronu ona bir bayram hediyesi verene kadar. Aynı akşam kalabalık bir restoranın önünden geçerken, müdürünü tek başına yemek yerken görüyor. Evindeki stüdyosuna döndüğünde, kendisine bakan küçük karaktere bakıyor ve onun yerine nazik bir şey yapmaya karar veriyor. Patronunun kendisine hediye ettiği çoraplardan küçük bir köpek yapıyor ve yavru köpeği onunla tanıştırıyor. Animasyonun gerçek hayata da yansıyan mutlu bir sonla bittiğini görüyoruz. Apple açıklamasında “Yaratıcılık birbirimize ve dünyaya bakışımızı değiştirme gücüne sahiptir” diyor. “Bazen olayları yeni bir gözle görmek tüm farkı yaratabilir.”

Reklamın animasyon bölümü TBWA\Media Arts Lab ile birlikte çalışan İsveçli animasyon yönetmeni ve film yapımcısı Anna Mantzaris tarafından hazırlandı ve Passion Pictures tarafından üretildi. Film kısmı ise Hungry Lab ve yönetmen Lucia Aniello tarafından hazırlandı.

Tüylü ve yumuşak yuvarlak karakterler, Anna’nın insanlara ve çevremizdeki dünyaya genellikle mizahi bir bakış atan çalışmalarının tipik bir örneği.

Anna, Fuzzy Feelings’in yapım sürecinden bahsederken şunları söylüyor: “Stop motion’ın benim dilim gibi olduğunu hissediyorum. Benim için bu, bir hikayeyi nasıl anlatabileceğim konusunda bana büyük bir özgürlük sağlıyor.” Şaşırtıcı bir şekilde, tüm çekimler iPhone 15 Pro Max dahil olmak üzere Apple ürünleri kullanılarak yapıldı ki bu da Anna için bir ilkti: “Neler yapabileceğini görmek gerçekten ilginçti. Aslında 48 megapiksel çekim yapabilmesi ve ham dosyaları çekebilmesi beni çok şaşırttı. Buna sahip olmak önemli çünkü setlerdeki tüm ayrıntıları yakalamak istiyorsunuz. Bunun telefonunuzda mümkün olması harika bir şey.”

Anna bu hikayenin başkalarında da bir şeyler yaratma isteği uyandırmasını umuyor: “Umarım insanlar karakterlerimizi ve hikayemizi görür ve kendileri de bir şeyler denemek için ilham alırlar.”

Ajans: TBWA\Media Arts Lab
Prodüksiyon: Hungry Man
Yönetmen: Lucia Aniello
Görüntü Yönetmeni: James Laxton
Animasyon: Passion Pictures
Animasyon Yönetmeni: Anna Mantzaris
Müzik: George Harrison “Isn’t It a Pity”

Yapay zekanın geldiği nokta (ve sadece son bir yılda (bizim gördüğümüz) inanılmaz bir hal almaya başladı. Özellikle bu sitenin takipçilerinin mutlaka takip etmesi gereken bir süreç yaşanıyor ve yaratıcı sektörde çalışan herkesin de bunu mutlaka hayatının bir parçası haline getirmesi gerekiyor.

Konumuza gelirsek, YZ video üretim yapmanızı sağlayan birkaç iyi siteden biri olan Pika Labs inanılmaz bir yeniliği tanıttı bugün. Yapay zeka alanındaki en umut verici üretken YZ video modellerinden biri olan Pika Labs, yeni Pika 1.0 ile 3D animasyon, anime, çizgi film ve hatta sinematik gibi çeşitli ve farklı tarzlarda videolar oluşturabilen ve düzenleyebilen yeni bir AI modeli içeriyor. Yani bu alanın önemli isimlerinden biri olan Runway’in önüne geçti diyebiliriz.

Fikirden videoya kavramı bu yapay zeka alanında “uzun zamandır” var, ancak bu, bu hızlı format için ileriye doğru atılmış büyük bir adım gibi görünüyor. Ve Pika Labs bu teknolojiyi daha da ileriye taşıyacak.

Fikirden Videoya Yapay Zeka

Bu tanıtımın sadece fikirden videoya kısmından daha fazla keşfedilecek şey olsa da (örneğin, Pika Labs, AI teknolojilerini kullanmak için yepyeni bir web deneyimi başlattı), öncelikle buradaki büyük habere gelelim.

YZ teknolojisi son birkaç yılda (ve gerçekten son birkaç ayda) oldukça hızlı bir şekilde ilerlemiş olsa da, video hala YZ için en büyük zorluklardan biri. Garip kompozisyonlardan düzensiz ve dalgalı görüntülere kadar, farklı yapay zeka modelleri çeşitli istemlerden video oluşturmakta zorlanıyor.

Ancak Pika Labs’in bu duyuruyla ilgili olarak sitesinde belirttiği gibi, video, “herkesin kendi hikayelerinin yönetmeni olmasını ve her birimizin içindeki yaratıcıyı ortaya çıkarmayı” amaçladıkları için yapay zeka yeniliklerinin odak noktası olmuş.

Bununla da basit, doğrudan ve kolay metin girdilerinin yapay zeka video üretimlerini tetiklemesini kastediyorlar ve bu sadece sizin hayal gücünüzle sınırlı. Bu yeni teknolojiyi yukarıdaki videoda iş başında görebilirsiniz.

Bu yeniliğin bir parçası olarak Pika Labs, çeşitli girişim ortakları ve yatırımcılardan 55 milyon doların üzerinde para toplayarak yeni bir bağış toplama kilometre taşını da duyurdu. Pika Labs aynı zamanda Stanford ve Harvard gibi üniversitelerden etkileyici bir akademik danışman kadrosuna da sahip ve bu sayede Pika Labs, gelişmekte olan yapay zeka topluluğunun ön saflarında yer almaya devam ediyor.

Pika 1.0, henüz altı ay önce başlamış olmasına rağmen, yapay zekanın kullanımını her zamankinden daha kolay hale getirmeyi vaat eden yeni bir web deneyiminin de habercisi olan önemli bir sürüm. Eğer ilgileniyorsanız, başlamak için buradan Pika 1.0 için bekleme listesine katılabilirsiniz. (Discord’da Beta sürümü var, 1.0 oradan devam etmeyecek.)

İlk bakışta oldukça sade görünen metinde siyah beyaz ifadelerle “Bu duvar bir kutu yulaf içeceğiyle çok daha güzel olmaz mıydı?” ve “Bu bir sanat eseri mi yoksa şu yulaf içeceği reklamlarından biri mi?” gibi ifadeler yer alıyor.

Kampanya Oatly’nin yaratıcı ekibi tarafından şirket içinde hazırlanmış ve çeşitli sosyal medya kanallarında ilgi görmeye başlamış. “Paris’e girdiğimizde, ticari duvarların yalnızca “sanatsal” bir şekilde yapılmış, ürün ve logo içermeyen duvarlar olması halinde kabul edildiğini öğrendik. Hem sanatı hem de açık hava reklamcılığını sevdiğimiz için, Parislilere gelişimizi anlatırken bunu onurlandırmak ve aynı zamanda biraz eğlenmek istedik,” diyor Oatly’nin yaratıcı yönetmeni Oskar Pernefeldt.

Oatly yıkıcı açık hava reklam taktiklerine yabancı değil. Marka geçtiğimiz aylarda kendisini sütün halefi olarak konumlandırdı ve beslenme alışkanlıklarımızın iklim üzerindeki etkileri konusunda daha fazla şeffaflık çağrısında bulundu.