mas que nada

2015-09-17T14:41:00.002-07:00

Música do Dia: Slipknot - AOV

2014-10-21T08:42:00.003-07:00

Deus fala

2014-10-09T15:01:00.002-07:00

Música do Dia: Maceo Parker - Soul Power '74

2014-10-03T06:46:00.002-07:00

Premier League 2014/2015: Sunderland

2014-10-03T06:22:00.002-07:00

Sunderland Association Football Club
Também conhecidos como The Black Cats

Fundação: 1879
Cidade: Sunderland
Estádio: Stadium of Light
Capacidade: 48.707
Posição em 2013/2014: 14º lugar

Técnico: Gus Poyet
Capitão: John O’Shea
Vice-capitão: Wes Brown

Goleiros:
1 Costel Pantilimon
25 Vito Mannone

Defensores:
2 Billy Jones
3 Patrick van Aanholt
5 Wes Brown
16 John O’Shea
22 Sebastián Coates
27 Santiago Vergini

Meio-campistas:
4 Liam Bridcutt
6 Lee Cattermole
7 Sebastian Larsson
8 Jack Rodwell
11 Adam Johnson
14 Jordi Gómez
18 Charalampos Mavrias
20 Ricky Alvarez
23 Emanuele Giaccherini
30 Will Buckley

Atacantes:
9 Steven Fletcher
10 Connor Wickham
17 Jozy Aldidore
19 Danny Graham

22 jogadores, sendo 8 ingleses

Principais Títulos:
Campeonato Inglês: 6
Segunda Divisão: 5
Terceira Divisão: 1
FA Cup: 2
Charity Shield: 1

Último título:

Segunda Divisão 2006/2007

Música do Dia: Neil Young - Revolution Blues

2014-10-01T07:54:00.000-07:00

Música do Dia: The Magic Numbers - Forever Lost

2014-09-30T07:15:00.002-07:00

Disco do Dia: Widespread Panic - Til the Medicine Takes (1999)

2014-09-26T12:19:00.001-07:00

Música do Dia: Moby - Flower

2014-09-26T10:59:00.000-07:00

Dave Brubeck garoto propaganda

2014-09-26T10:37:00.000-07:00

Premier League 2014/2015: Stoke City

2014-09-26T10:35:00.000-07:00

Stoke City Football Club
Também conhecidos como The Potters

Fundação: 1863
Cidade: Stoke
Estádio: Britannia Stadium
Capacidade: 27.740
Posição em 2013/2014: 9º lugar

Técnico: Mark Hughes
Capitão: Ryan Shawcross

Goleiros:
1 Asmir Begovic
22 Jack Butland
29 Thomas Sorensen

Defensores:
2 Phil Bardsley
3 Erik Pieters
4 Robert Huth
5 Marc Muniesa
12 Marc Wilson
17 Ryan Shawcross
20 Geoff Cameron
23 Dionatan Teixeira
28 Andy Wilkinson

Meio-campistas:
6 Glenn Whelan
7 Stephen Ireland
8 Wilson Palacios
15 Steven N’Zonzi
16 Charlie Adam
21 Steve Sidwell
24 Oussama Assaidi

Atacantes:
9 Peter Odemwingie
10 Marko Arnautovic
13 Victor Moses
18 Mame Biram Diouf
19 Jonathan Walters
25 Peter Crouch
27 Bojan Krkic

26 jogadores, sendo 5 ingleses

Principais Títulos:
Segunda Divisão: 3
Copa da Liga: 1
FA Cup: 1

Último título:
Segunda Divisão 1992/1993

Disco do Dia: Leonard Cohen - The Future (1992)

2014-09-25T14:16:00.000-07:00

Música do Dia: Alex Chilton - Jumpin’ Jack Flash

2014-09-25T13:07:00.001-07:00

Ilustração: Sir Alex

2014-09-25T05:20:00.001-07:00

Disco do Dia: All Blues’d Up - Songs of the Rolling Stones (2002)

2014-09-24T13:11:00.001-07:00

Baby Huey, o Tim Maia norte-americano

2014-09-24T12:39:00.000-07:00

A pequena Richmond, no interior do Alabama, é uma daquelas típicas cidadezinhas norte-americanas onde o calor bate no asfalto e distorce a paisagem enquanto poucos habitantes assistem o passar dos dias sem maiores preocupações. Este aspecto bucólico está conservado até hoje, e faz parte do cotidiano dos cerca de 40 mil habitantes do município.

Imaginem então como era a vida por aquelas bandas na década de 1940. Foi ali, no primeiro dia de 1944, que o pequeno James Ramey veio ao mundo. O garoto passou toda a infância e parte da adolescência em Richmond, mas sabia que o lugar era pequeno demais para os seus sonhos. Aos 19, mudou-se de mala e cuia para Chicago, onde virou um frequentador assíduo dos botecos e clubes da cidade.

James sofria de um distúrbio glandular que causou um problema crônico de saúde, além de elevar o seu peso para aproximadamente 160 kg - a semelhança física, e também comportamental, com um certo Sebastião Rodrigues Maia é de assustar qualquer um. Este físico avantajado fez surgir o apelido de Baby Huey, o mesmo de um popular personagem de histórias em quadrinhos da época.

Em 1963 Huey montou, ao lado dos amigos Melvin Jones (órgão e trompete) e Johnny Ross (guitarra), a banda Baby Huey & The Babysitters. O conjunto rapidamente chamou a atenção, tanto pela presença de palco de Huey quanto pela boa repercussão dos singles “Messin' with the Kid / Just Being Carefull” (1964) e “Monkey Man / Beg Me” (1965), que rolaram direto nas rádios e clubes blacks, fazendo a cabeça da moçada.

Na segunda metade da década de 1960, influenciados por todo o clima hippie que tomava conta da América, a banda passou a incorporar influências psicodélicas na cola de Sly & The Family Stone, que ditavam os caminhos que a música negra tomaria nos ricos anos seguintes. Baby Huey passou a ostentar uma enorme cabeleira black power e a vestir robes com motivos africanos, aparência que lhe atribuiu um ar de guru da cena local.

Simultaneamente, os Babysitters tocavam sem parar, atraindo um público cada vez maior para o seu contagiante show, centrado, como não poderia deixar de ser, na figura hipnótica e carismática de seu vocalista. Apesar do sucesso ao vivo, a banda não registrou nenhuma gravação no período.

Percebendo o potencial do grupo, o manager Marv Heiman agendou uma audição com Danny Hathaway, arranjador e produtor da Curtom Records. Hathaway ficou impressionado com a musicalidade e performance de Huey e companhia e recomendou o combo para Curtis Mayfield, diretor artístico do selo, que imediatamente demonstrou fascinação pela figura de Baby. A dupla, percebendo que a força da banda estava no vocalista, ofereceu um contrato para Huey gravar um álbum solo, colocando os Babysitters em segundo plano.

O trio formado por Baby, Melvin e Johnny, acompanhados por músicos residentes da Curtom, entraram em estúdio e registraram as composições que Huey tinha na manga. Mas, amargurados pelo fato de terem sido relegados a um papel secundário, Jones e Ross saltaram fora, deixando todo o direcionamento musical com Huey e Mayfield.

No mesmo ritmo em que a carreira musical entrava nos trilhos, Baby afundava em heroína, e o vício fez o seu peso beirar os 200 kg, além de causar atrasos e faltas em alguns shows. Percebendo a dependência do cantor, Curtis e os músicos que o acompanhavam conseguiram convencer Huey a se internar em uma clínica de reabilitação no outono de 1970.

O vício em heroína havia complicando o estado de saúde de Baby, que, após um breve período limpo, acabou falecendo precocemente em 28 de outubro de 1970, com apenas 26 anos. Seu corpo foi encontrado por volta do meio-dia por seu manager no hotel onde o cantor estava hospedado. No dia 1 de novembro de 1970, James Ramey foi sepultado em sua terra natal, e lá descansa até hoje.

O disco em que estava trabalhando com Curtis Mayfield foi lançado apenas em 1971. Com a produção assinada por Curtis, The Baby Huey Story: The Living Legend é uma pedrada sônica sacolejante e o testamento singular e definitivo do enorme talento de seu criador. Misturando funk com psicodelia e rock, o álbum é uma das jóias perdidas (e infelizmente pouco conhecidas) dos anos 1970.

A arrasa-quarteirão “Listen to Me” abre os trabalhos com quase sete minutos de embalo contagiante, com um esperto naipe de metais fazendo o contraponto para as criativas linhas vocais. Na sequência, a instrumental “Mama Get Yourself Together”, um funk de rachar o assoalho.

As coisas ficam mais calmas com “A Change is Going to Come”, cover da canção de Sam Cooke, baladaça soul com ótima interpretação de Huey, dono de um timbre vocal personalíssimo. As coisas voltam a ficar agitadas com “Mighty Mighty” e pegam fogo de vez com a sensacional “Hard Times”, um proto rap com andamento copiado e sampleado por praticamente todo o universo hip-hop. Essa faixa é a prova irrefutável de quão à frente de seu tempo estava a cabeça de Baby Huey, pois ela continua soando pra lá de atual. Impossível ficar parado!

A clássica “California Dreamin’" vem a seguir em uma inusitada releitura instrumental, com direito até à flauta doce. De cair o queixo! O nível segue lá em cima com a psicodélica “Running”, com andamento marcial fundido a um funk repleto de energia. O LP fecha com “One Dragon Two Dragon”, instrumental repleta de percussão e melodias arrepiantes.

Produtores e artistas de rap redescobriram o disco na década de 1980, fazendo com que “Hard Times”, “Listen to Me” e “Mighty Mighty” fossem popularizadas em infinitos samples. Trechos de “Hard Times”, por exemplo, podem ser ouvidos em “Can I Kick It?” (A Tribe Called Quest) e “Buck 50” (Gosthface Killah).

The Baby Huey Story: The Living Legend é um dos melhores, mais importantes e influentes álbuns de black music já gravados. Afirmo sem medo de errar.

Ouça abaixo e veja se você não concorda:

Música do Dia: Trio - Bye Bye

2014-09-24T06:54:00.002-07:00

O encontro entre Miles e Jimi

2014-09-24T04:55:00.002-07:00

Miles Davis adorava Jimi Hendrix. Dividiu uma namorada com ele num triângulo amoroso cheio de ciumeiras e barracos típicos deste tipo de situação. O nome da diva era Betty Marble e pode ser vista na capa de Filles on Kilimanjaro, lançado em 1969 pelo trompetista. Inventor de mais da metade da sonoridade do século e grande vetor de novidades, Miles também tomou o famoso pancadão quando ouviu a música de Jimi pela primeira, vez apresentado por Betty (que agora havia acoplado o Davis ao sobrenome e atendia por Betty Davis).

Jimi também adorava a música dele, principalmente Kind of Blue (1959), que era um de seus discos preferidos. Trocaram umas figurinhas em alguns ensaios e reza a lenda que estavam se preparando para gravar juntos um pouco antes de Jimi morrer.

A opinião de Miles Davis sobre a música de Hendrix era um tanto quanto original: "Jimi era ligado à música country, tocada pelos montanheses brancos. Por isso tinha aqueles caras ingleses no conjunto, porque muitos brancos gostavam de música caipira americana. O melhor som dele para mim foi quando teve Buddy Miles na bateria e Billy Cox no baixo. Jimi tocava aquela coisa indiana, ou aquelas musiquinhas engraçadas, que duplicava na guitarra. Eu adorava quando ele fazia as coisas daquele jeito. Costumava tocar um 6/8 o tempo todo quando estavam os tais brancos ingleses, e era isso que, pra mim, o fazia parecer caipira. Só esse conceito, que aplicava nessa coisa. Quando começou a tocar com Buddy e Billy na Band of Gypsys creio que botou tudo que estava fazendo pra fora. Mas as empresas de discos e os brancos o preferiam com os caras brancos no conjunto. Mas Jimi vinha do blues, como eu. Nos entendemos imediatamente por causa disso. Ele era um grande guitarrista de blues, ele e Sly Stone eram grandes músicos naturais: tocavam de ouvido".

E sobre o mítico disco conjunto: "Ele e eu devíamos nos encontrar em Londres depois do Concerto na Ilha de Wight para discutir um disco que finalmente decidimos fazer juntos. Quase fizemos um certa vez, com o produtor Alan Douglas, mas ou não pagavam bastante ou estávamos ocupados demais para fazê-lo juntos. Tínhamos tocado muito juntos na minha casa, apenas fazendo jams, e achávamos que talvez tivesse chegado a hora de fazermos alguma coisa juntos num álbum. Mas as estradas estavam tão engarrafadas na volta a Londres, após este concerto, que não consegui chegar a tempo, e quando cheguei a Londres Jimi não estava mais lá. Eu ia para a França, acho, fazer mais algumas apresentações e depois voltaria à Nova York. Gil Evans me ligou e disse que ia se encontrar com Jimi e queria que eu participasse do encontro. Respondi que iria. Esperávamos a chegada de Jimi quando soubemos que ele tinha morrido em Londres".

Só de imaginar o que daria este encontro chego a ter arrepios. As gravações de Miles Davis com Gil Evans são para mim o auge da perfeição; com Jimi Hendrix seria uma covardia total. O que iriam tocar? Vai ver pelo fato de nunca ter acontecido fica este espectro de absoluto.

Gil Evans tempos depois gravou um disco muito doido com orquestra recriando alguns clássicos como "Voodoo Chile" (com um inacreditável solo de tuba) e "Little Wing", que ficou belíssima num clima meio free, mas bastante interessante. Tenho em CD.

Outra releitura muito interessante são as versões do Lonnie Smith Trio, onde o rei do Hammond manda ver em versões alucinantes acompanhado do soberbo John Abercrombie na guitarra, que não imita um só solo, mas mantém o clima hendrixiano sem deixar a peteca cair. São releituras onde o espírito da coisa permanece sem imitação, afinal recriação não é cover.

Embora estudiosos costumem apontar elementos do jazz-rock desde meados da década de 1960, principalmente nos trabalhos de Larry Coryell, o primeiro álbum considerado do gênero foi Bitches Brew de Miles Davis, editado em 1970. Na época Miles andava ensaiando uma aproximação com o rock, tendo sido o único jazzista a participar do Festival da Ilha de Wight, além de haver tentado marcar a sessão de gravação com Jimi Hendrix citada acima.

Embora muitas pessoas pensem que a última apresentação de Hendrix com sua banda própria tenha sido na Ilha de Wight, depois dessa houveram mais seis apresentações, culminando com a derradeira ocorrida nesta data em 1970. Ainda que tenha sido registrado profissionalmente em vídeo, este filme nunca apareceu, pois foi roubado em 1971. Apenas um pequeno trecho com menos de três minutos circula atualmente, e foi usado pela estação de TV que o filmou no anúncio de sua morte.

Gravações de áudio existem três, apenas duas completas, uma feita por um fã que amarrou um microfone junto às caixas de som (devido ao barulho do vento batendo no mesmo esta gravação é conhecida como windy tape) e a outra registrada por um roadie, a pedido de Billy Cox, ao lado do palco (esta denominada stage tape). Hendrix ainda faria mais uma aparição pública, numa jam junto a Eric Burdon e o War no Ronnie Scott's Club em Londres, um dia antes de sua morte.

Muitas pessoas pensam que Jimi Hendrix morreu por overdose de drogas, mas na realidade o que aconteceu é que horas antes Hendrix tomara alguns remédios para dormir e, ao passar mal e ser levado para o hospital, os enfermeiros o deitaram na maca de barriga para cima, só que Jimi acabou vomitando e morrendo sufocado pelo próprio vômito.

Miles Davis e Jimi Hendrix tinham um encontro marcado para o final do mês de setembro de 1970 no Carnegie Hall, onde ensaiariam para um eventual álbum ao vivo a ser editado futuramente. Com a morte de Jimi obviamente o projeto não saiu do papel. Miles esteve presente nos funerais de Hendrix, onde tentou em vão tocar seu trumpete, mas foi impedido por Leon, irmão do guitarrista.

Premier League 2014/2015: Southampton

2014-09-23T16:56:00.000-07:00

Southampton Football Club

Também conhecidos como The Saints

Fundação: 1885

Cidade: Southampton

Estádio: St Mary's Stadium

Capacidade: 32.589

Posição em 2013/2014: 8º lugar

Técnico: Ronald Koeman

Capitão: José Fonte

Goleiros:

1 Kelvin Davis

23 Fraser Forster

41 Cody Cropper

Defensores:

2 Nathaniel Clyne

3 Maya Yoshida

5 Florin Gardos

6 José Fonte

17 Toby Alderweireld

21 Ryan Bertrand

33 Matt Targett

Meio-campistas:

4 Morgan Schneiderlin

8 Steven Davis

11 Dusan Tadic

12 Victor Wanyama

16 James Ward-Prowse

18 Jack Cork

27 Lloyd Isgrove

28 Harrison Reed

38 Sam McQueen

Atacantes:

7 Shane Long

9 Jay Rodriguez

10 Sadio Mané

19 Graziano Pellè

24 Emmanuel Mayuka

40 Sam Gallagher

26 jogadores, sendo 11 ingleses

Principais Títulos:

Terceira Divisão: 1

FA Cup: 1

Último título:

Terceira Divisão 2010/2011

A contusão mais impressionante da história do futebol

2014-09-23T09:41:00.002-07:00

Era apenas o segundo jogo do campeonato alemão da temporada 1981/1982. Werder Bremen e Arminia Bielefeld se enfrentavam. Ewald Lienen, atacante do Arminia, foi mais rápido e chegou na bola antes que Norbert Siegmann, zagueiro do Bremen. Mas o defensor já havia feito o movimento para tirar a bola, e não havia como voltar atrás.

A imagem que veio na sequência deixou todos pasmos e incrédulos. Ewald, caído no chão, levantou e olhou para a sua coxa, que ostentava um corte profundo de 25 centímetros de comprimento e 5 de profundidade, causado pelo choque da chuteira de Norbert. Era possível enxergar o fêmur pela fenda. Em choque e gritando de dor, saiu caminhando desnorteado pelo gramado. Os médicos de ambas as equipes foram acudi-lo, e não conseguiam acreditar no que viam. Por incrível que pareça, apenas 17 dias depois Ewald Lienen entrava em campo novamente defendendo as cores do Arminia Bielefeld.

A carreira de Lienen seguiu, com passagens pelo Borussia Mönchengladbach e MSV Duisburg, onde se aposentou em 1992. Não saiu do futebol, começando seu trabalho como técnico ainda quando era jogador do MSV. Com passagens como manager do Colônia, Tenerife, Hannover, Olympiacos e o próprio Arminia, Ewald é atualmente o treinador do Otelul Galati, da Romênia.

Além de diversas histórias acumuladas em mais de quatro décadas de futebol, carrega uma enorme cicatriz estampada na coxa.

Abaixo, o vídeo com toda a história:

Música do Dia: Alphonse Mouzon - Happiness is Loving You

2014-09-23T05:25:00.002-07:00

Premier League 2014/2015: Queens Park Rangers

2014-09-22T16:24:00.001-07:00

Queens Park Rangers Football Club

Também conhecidos como The Hoops e The R’s

Fundação: 1882

Cidade: Londres

Estádio: Loftus Road Stadium

Capacidade: 18.489

Posição em 2013/2014: vencedor dos playoffs da segunda divisão

Técnico: Harry Redknapp

Capitão: Clint Hill

Goleiros:

1 Robert Green

12 Alex McCarthy

21 Brian Murphy

Defensores:

3 Armand Traoré

4 Steven Caulker

5 Rio Ferdinand

6 Clint Hill

13 Yun Suk-Young

14 Mauricio Isla

15 Nedum Onuoha

22 Richard Dunne

28 Max Ehmer

37 Michael Harriman

Meio-campistas:

7 Matt Phillips

8 Joey Barton

10 Leroy Fer

11 Shaun Wright-Phillips

17 Jordon Mutch

18 Alejandro Faurlín

19 Niko Kranjcar

20 Karl Henry

23 Junior Hoilett

27 Adel Taarabt

30 Sandro

36 Michael Doughty

Atacantes:

9 Charlie Austin

24 Eduardo Vargas

25 Bobby Zamora

28 jogadores, sendo 12 ingleses

Principais Títulos:

Segunda Divisão: 2

Terceira Divisão: 2

Copa da Liga: 1

Último título:

Segunda Divisão 2010/2011

Trabalho: AD Dia da Árvore

2014-09-22T12:12:00.001-07:00

Música do Dia: Bad Company - Ready for Love

2014-09-22T09:03:00.001-07:00

Disco do Dia: John Mellencamp - Dance Naked (1994)

2014-09-19T17:28:00.002-07:00