Biografías

Emilie P�?LISSIER

ah.entrecuerdas@gmail.com (Andrés Hidalgo) — Mon, 04 Aug 2008 04:43:00 +0000

Nacida en 1975, Emilie PELISSIER comienza sus estudios en el Conservatoire National de Région (CNR) de Cergy-Pontoise, Francia, donde obtiene en 1999 el Diploma de Estudios Musicales, que incluye medallas de guitarra �??curso de Elisabeth EHRLACHER�??, lectura de música, historia de la música, diplomas de análisis y de formación musical, además de un premio con felicitación del jurado de perfeccionamiento en guitarra.

En 1999 entra en el CNR de Strasbourg donde consigue una medalla de oro de música de cámara y donde se perfecciona con Pablo MARQUEZ (obteniendo, en 2002 y en 2003, el �??Premio de perfeccionamiento�?? con unani- midad y el Diploma de Concierto), y con Yasounori IMMAMURA en música antigua. Se interesa también por la práctica vocal �??curso de Jacqueline GIRONDE�?? y por el baile barroco �??curso de Christine BAYLE�??. Emilie Pelissier participa, entre 2001 y 2003, en varios festivales con el dúo de l'ILL, mandolina-guitarra: en Maruecos �??�??Festival International de cordes pincées�??, en Roma �??�??Concerti Tempietto�??, en Strasbourg �??�??Festival de Strasbourg�??, �??Festival la guitare au féminin�??, en varias regiones de Francia y en París. En poco tiempo el dúo suscita varias creaciones: compositores como Claudio GABRIELE, Tarik ILAL y Sebastien PACI se interesan en el conjunto y escriben piezas espe- cialmente para ella.

En junio de 2003 es premiada en el Concurso de Fontenay-sous-bois y en 2004 es semi finalista del Concurso Internacional de Anthony. En diciembre de 2004 interpreta junto a Victor VILLENA el concierto para bandoneón y guitarra de Astor PIAZZOLLA en Val d 'Oise.

Emilie Pélissier participa regularmente en recitales en Francia y colabora con varios instrumentistas, como la percusionista Brenda OHANA �??con quien participó en el �??Festival Bresil-Off de París�?? en 2005. A parir de 2005 hace conciertos con la flautista (traversa) Laure WAR- NERY en Iglesias, �??Le théatre de la Vieille Grille�??, �??Le théatre du Lucernaire�??, �??Le centre Bernanos�??, �??Les temps du corps�??, �??Le connetable�??, presentando repertorios específicos de compositores que se inspiraron de la música popular de sus respectivos países.

Con el objetivo de ampliar su repertorio, el dúo incorpora a la harpista Jehanne DRAI y a la soprano Lucie MOUSCADET. Apasionada por la poesía y por su inter-acción con la música, participa regularmente en encuentros poéticos en varias salas y festivales (Le printemps des poètes). En esta perspectiva, participa en la creación de dos recitales poéticos para el año 2006-2007:�??�??La música occidental a través de los Hai-Ku japoneses�??, con el guitarrista Gabriel de RICHAUD (Festival Tenri, Centro Cultural Japonés).�??�??Compañeros de viaje�??. Espectáculo musical y poetico sobre el poeta Fernando Pessoa, con la actriz Eleonore SIMON.

Durante el ano 2007 Emilie Pélissier hace varios recitales en Chile: Santiago- Escuela Moderna de Musica, festival Liliana Perez- , Centro Cultural y Corporacion Cultural de Nunoa, Patio de Bellavista y diversas iglesias, Viña del Mar, Osorno, Valdivia, Castro...

Emilie Pélissier es laureada del Concurso de Profesores de la Función Pública Territorial (CA). Actualmente da clases en Francia en el Conservatorio Municipal de Rosny-sous-bois y en la Escuela de Música de Deuil la Barre.

Juan Antonio �??Chicoria�?? S�?NCHEZ

ah.entrecuerdas@gmail.com (Andrés Hidalgo) — Mon, 04 Aug 2008 04:22:00 +0000

Compositor y guitarrista chileno nacido en 1965. Se inicia a temprana edad en la música a través del folclor latinoamericano, e integra diversos grupos de música latinoamericana en Argentina, México y Mozambique, donde vive en el exilio con su familia. De regreso a Chile estudia licenciatura en música en la Universidad de Chile, guitarra con Oscar Ohlsen, flauta traversa con Alberto Harms y composición en el Taller 33. Más tarde realiza estudios de composición con Leo Maslíah (1994), y de composición para guitarra con Egberto Gismonti (2005 y 2006).

En Chile ha integrado los grupos Terra Nova, Entrama y Palo Santo, y ha trabajado junto a Antonio Restucci, Francesca Ancarola, Fernando Carrasco, Magdalena Mattey y Pancho Amenabar, entre otros, además de colaborar con Patricio Manns y Santiago del Nuevo Extremo. Como solista y junto a diversas agrupaciones se ha presentado en México, Argentina, Brasil, Ecuador y Bolivia. Ha participado en el festival �??Guitarras del Mundo�?? en Buenos Aires en 1999, y en el festival �??Entrecuerdas�?? en Santiago de Chile los años 2000, 2001, 2002 y 2003.

Ha grabado dos discos como solista ("Local 47", 2001, y "Soyobré", 2003) y ha publicado los libros "13 piezas esenciales para guitarra", con composiciones suyas (2002) y "Recorriendo el Laberinto", didáctico (2007). Destacados músicos han grabado e interpretan sus composiciones, como José Antonio Escobar, Luis Orlandini, Romilio Orellana, Osvaldo Burucuá, Jaime Kechele, el Cuarteto Latinoamericano de Saxofones, el Ensamble Serenata y el cuarteto �??Krinético", entre otros.

En 1998 es elegido como �??mejor compositor de fusión�?? por la Sociedad Chilena del Derecho de Autor, y el 2002 recibe el premio Altazor por su disco "Local 47".
Radicado en Madrid desde fines del 2003, ha trabajado como flautista en la compañía de Antonio Márquez (2004) y como guitarrista junto a Gisela Baum, Graciela Marín y Cholga Trío, y ha dado recitales como solista en Madrid, Valencia, Barcelona, Copenhague y Luxemburgo.

Carlos DORADO

ah.entrecuerdas@gmail.com (Andrés Hidalgo) — Mon, 04 Aug 2008 03:53:00 +0000

Nació en Buenos Aires en 1958. Estudió guitarra y composición en su ciudad natal y en Mar del Plata. Desde 1989 vive en Suiza. Tiene editados cuatro CDs con sus propias composiciones: �??Guitar Solo�?? (1994), �??Luces de Marzo�?? (1999), �??Mi padre-Evita-La guitarra�?? (2005), y �??Touma Wati�?? (2007), y ha participado en festivales de Alemania, Argentina, Austria, España, Francia, Hungría, Luxemburgo, México, Perú, Suecia y Suiza.

La música de Carlos Dorado está inspirada fundamentalmente en el folclore argentino y en diversos ritmos sudamericanos fusionados con el jazz. Trabaja con alrededor de 30 afinaciones distintas, lo cual amplía el espectro de la guitarra tradicional en busca de nuevos colores y armonías. Su gran proyecto es integrar la guitarra en la música de cámara, escribiendo regularmente para una o más guitarras con diferentes ensambles de cuerdas. Sus composiciones comienzan a editarse en Italia (Edizioni Carrara) y Estados Unidos (Mel Bay Publications).

Comparte proyectos con músicos de diferentes culturas como Mara Diabaté (Senegal, Kora), Ammar Toummi (Argelia, Percusión), Quique Sinesi (Argentina, Guitarra), etc. Organiza en Suiza diferentes ciclos de conciertos y es director artístico del festival internacional �??Guitarras del Mundo �?? Switzerland�??.

Francisco BERNIER

ah.entrecuerdas@gmail.com (Andrés Hidalgo) — Mon, 04 Aug 2008 03:15:00 +0000

Considerado por la crítica como uno de los grandes guitarristas de su generación, Francisco Bernier ha ido forjando a lo largo de los años una carrera llena de éxitos y galardones que le han llevado a actuar en 28 países por Europa, América, �?frica y Asia y en escenarios tan prestigiosos como la Salle Cortot y el Théâtre Mogador de Paris, la Salle Corum de Montpellier, el Grand Théâtre de Bordeaux, Oji Hall de Tokio, Kyoto Concert Hall, Museo del Hermitage de San Petersburgo, Teatro Maestranza de Sevilla, Teatro Comunale de Alessandria, Merkin Hall de New York, en el Hall de la OEA (Organización de los Estados Americanos) de Washington o en el Zellerbach Hall de San Francisco.

Finalista en el Concert Artist Guild de Nueva York, Francisco Bernier posee 20 premios internacionales y con tan solo 20 años es el único español que ha ganado el primer premio en el prestigioso Concurso Internacional de Guitarra �??Michele Pittaluga�?? de Alessandria (Italia). Ha actuado con orquestas como la Camerata de San Petersburgo, Orquesta Sinfonía de Manchester, Orquesta Sinfónica del Mediterráneo, Orquesta Sinfónica del Vallés, Orquesta Sinfónica de Huelva o la Berkeley Symphony de San Francisco dirigida por el Maestro Kent Nagano.

Francisco Bernier comienza sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música de su ciudad natal con los profesores Juan Carlos Rivera y Serafín Arriaza terminándolos a los 17 años con Matrícula de Honor. Se traslada posteriormente a la Ecole Normale "Alfred Cortot" de París bajo la dirección del Maestro Alberto Ponce consiguiendo los Diploma Superior de Ejecución y de Concertista por unanimidad.

Entre 1998 y 2002, sigue perfeccionándose en la Université du Québec en Montreal con Alvaro Pierri (Canadá) y en el Conservatoire National Supérieur de París con Roland Dyens. Asimismo sigue las master clases de David Russell, Léo Brouwer, José Tomás, Oscar Ghiglia y recibe los consejos de compositores, directores de orquesta y músicos de otras disciplinas.

Ha grabado 4 Cds el primero de ellos bajo el patrocinio del Ministerio de Cultura Español-INAEM y en sellos prestigiosos como Mandala-Harmonia Mundi o Déclic-Radio
France y participa en numerosas grabaciones de radio y televisión: para la Deutsche
Welle, la Cadena Ser, la R.T.V.E, la R.A.I, Radio France International, Radio Clásica,
France Musiques o la NHK nipona.

Su interés por la música contemporánea le ha llevado a estar en contacto con compositores de nuestro tiempo como Zulema de la Cruz, Carlos Cruz de Castro, Naomi Sekiya, Paola Brino, Arnaud Dumond, Joseba Torre, Cesar Camarero, José Manuel López López o Luís de Pablo, entre otros.

Francisco Bernier es también laureado de honor de las Fundaciones Emma Contestabile (Italia), Fundación Beracasa (Francia), Fundación �??La Caixa" (España), Fundación Meyer y Fundación BNP-PARIBAS (Francia).

Compagina su carrera de concertista con su labor docente ocupando una cátedra en el Conservatorio Superior de Música �??Manuel Castillo�?? de Sevilla y de profesor en la Facultad de Ciencias de la Educación de la Universidad de Sevilla.

Emilio GARC�?A GARC�?A

ah.entrecuerdas@gmail.com (Andrés Hidalgo) — Fri, 01 Aug 2008 21:01:00 +0000

Currículum Biográfico:

Estudios particulares: con David Lamar, Rodrigo Apablaza, Toly Ramirez, Santiago - Chile.

Producciones discográficas como solista:
Emilio García Trío Live: 1998.
Ultrablues, 2001: nominado al premio nacional de arte Altazor 2003. Distribuido en USA por IN STONE MUSIC.
Lado B: Ganador del Fondart 2004 ganador Fondart 2006
�??Tour 2006�?? y �??Tour 2007�??. Distribuido en USA por IN STONE MUSIC.

Nominaciones y Premios
Nominado el premio nacional de arte Altazor por su disco �??Ultrablues�?? en el año 2003.
Ganador de Fondart 2004 con el disco �??Lado B�??.
Ganador de Fondo de la música 2006 con gira �??Lado B�?? por el sur de Chile.
Ganador de Fondo de la música 2007 con gira �??Lado B�?? por el norte de Chile y Argentina.

Producciones discográficas como músico invitado:
Tita Parra: �??El Camino del medio�??, 2008
Quique Neira: Jah Rock, 2008.
Julio Zegers: 2007.
Eduardo Balaz: �??Guru�??, 2007.
Catalina Claro:�??Canto por si acaso�??, 2007
Pablo Herrera: �??Cero�??, 2005. Sony
Antonio Restucci: �??Cristol�??.
Petroglyph Records. �??Mundo Vivo�??, 2005.
Francesca Ancarola: �??Sons of the same sun�??, 2004.
Petroglyph Alexis Venegas: �??Tus Ojos�?? 2004. (Ganador Fondart)
Eduardo Balaz: �??Inspirations from the universe�?? 2003.
Pablo Herrera: �??Session�??, CD y DVD. 2003. Sony
Mandracula: �??Sexy�??. 2001 Keko Yunge: �??2000�??. BMG
Magdalena Mathey: �??Del otro lado�??. 1999. (ganadora Fondart)
Nicole: �??Sueños en Tránsito�??. 1996: BMG
Antonio Restucci: �??Cenizas en el Mar�??. 1996.
Jorge Caraccioli: �??Caraccioli�??. 1993.
Trifusión: �??Tierra�??. 1990: EMI
Cecilia Echenique: �??En Silencio�??.
Cecilia Echenique: �??Me pregunto�??.
Aparato Raro: �??Banco y Negro�??

Además, tiene 25 discos compactos como músico invitado y también shows en vivo con:
Stanley Clarke, Randy Brecker, El Negro Hernández, Maxx Furian, Rick Latham, Larry Williams (USA), Luz (USA), Casio Duarte, Víctor Loyo, Lalo Carrillo (USA), Chip Wilson, Spencer Bohren, Namm Show 2005, US., Pablo Herrera, Mandracula, Cecilia Echenique, Keko Yunge, Eduardo Gatti, Nicole (producido por el líder de Soda Stereo, Gustavo Cerati), Antonio Restucci, Francesca Ancarola, Alexis Venegas, Magdalena Mathey, Eduardo Balasz, Aparato Raro, Jorge Caracioli, El Poder del jazz, Diane Shurr, Alex Acuña, Mario Escobar, Roberto Lecaros, Mariano Casanova, Angel Parra, Pedro Green, Pablo Lecaros, Alejandro Espinoza, Victor Duran, Gloria Simonetti, Miguel Zabaleta, Julio Zegers, Myriam Hernández, Quique Neira,Tita Parra.

Ha participado en cerca de 1000 jingles pata comerciales de televisión y radio.

Experiencia como profesor:
Escuela de Música de la SCD, Chile. 1993-1996
Escuela de Música Projazz, Chile. 1994-2005
Universidad UNIACC, Chile. 2003-2005
Escuela de música Sindicato de música CTM, Méjico, 1992
Estudio de música de Califronia, Los Angeles, USA, 1998
Universidad Del pacifico, 2007-2008
Instituto Profesional Projazz, 2008.
Workshop en escuela de jazz Emu, La Plata, Argentina, 2008.

Tours

CHILE: Arica, Antofagasta, Taltal, Chañaral, Vallenar, Pica, Salvador, Potrerillos, Calama, LaSerena, San Felipe, LosAndes, Salamanca, Rancagua, SanFelipe, ViñadelMar, Valparaíso, Concepción, Valdivia, Pucón, Puerto Montt, Castro, Mulchen, Nacimiento, Angol, Cachagua, La Estrella, Talca, Temuco, Chillán, San Fernando, Copiapó, Santiago, Rancagua, Osorno, Coyhaique, Iquique, Curacautín, El Quisco, Algarrobo, Curicó, San josé de Maipo, Caldera

USA: Barnsdall, Hollywood. La Velee jazz club, L.A. La Feria del estado de Arizona, Phoenix Rosy�??s jazz hall, Nueva Orleans. Los Angeles Namm Show 2005, L.BENITO GUITAR�??S BOOTH

M�?JICO: Los siguientes hoteles de la ciudad de Cancún: Cancun Palace, Sheraton, Melia Turqueza.Casa de la Cultura. Cancún. Ciudad de Playa del Carmen: Playacar Hotel.

ESPA�?A: Palacio de los Deportes, Madrid.

REPUBLICA DOMINICANA: Santo Domingo.

ARGENTINA: Festival de Jazz de La Plata,2007. Masterclass en Emu, ciudad de La Plata-Argentina, Marzo 2008.

Shows en televisión en Chile:
Martes 13, Sábados Gigantes, Hablemos De, Noche de Ronda, Jazz en vivo ABT, Desde, Teletón, Festival de Viña del Mar, Festival de la Serena, Viva el Lunes, Canal de
República Dominicana, Altazor 2007, Verónica Villaroel en Parque Araucano.

Patrocinadores:
Microfonos Rode.

EMILIO GARC�?A CUARTETO
Con 3 discos a su haber, esta agrupación cultiva la música instrumental con diversas influencias, que van desde el jazz, el rock, el funk y el blues, a la raíz latinoamericana. Así lo demuestran los discos �??Emilio Garcia trio en vivo�??, �??Ultrablues�??, nominado al Altazor 2003, y �??Lado B�??, ganador de fondart 2004, 2006 y 2007, con giras nacionales e internacionales. En los tour 2006-2007, la agrupación se presento en Castro, Festival de jazz de Puerto Montt, Temuco, Mulchen, Nacimiento, Los Angeles, Valdivia, La Serena, Vallenar, Copiapó, Chañaral, Taltal, Festival de jazz de La Plata, Argentina, Angol, Santiago, Caldera, así como también se ha presentado en el festival de jazz de Cachagua, Festival de Jazz de Valdivia.

Actualmente:
Produce su 4to disco solista próximo a lanzarse a fines del 2008. Paralelamente está trabajando con Tita Parra y su gira �??Camino del medio�??, con quién hará una gira por Chile y Brasil. Proyecto paralelo es el �??Guitar Trío�??, con el cual tocarán en Talca, Punta Arenas, Santiago, Valparaíso, Festival Internacional de Guitarra Entrecuerdas, entre otros.

Contacto:
emiliogarciagarcia@gmail.com