Y os puede sonar a chorrada a estas alturas de la película, cuando más o menos toda la blogosfera tiene ya uno, pero… a mí me ha emocionado mogollón. Los que me conocéis ya sabéis que lo que más me motiva no es el número de visitas ni las estadísticas:  sois vosotros, la gente que he conocido por aquí, con nombres y nicks. Son las conversaciones, las risas y el intercambio de pareceres.

Por eso, el que os hayan pedido una lista de cinco blogs y algunos os hayáis acordado de éste, y encima con tanto cariño y afecto como he notado en las dedicatorias, significa mogollón para mí. Muchísimas gracias, camaradas, de todo corazón.

Pero este premio también tiene su responsabilidad, y en este caso me toca a mí… aunque mi tarea es bastante menos gravosa que aquellos que los recibieron al principio.  Y es que, cuando ya hay tantos premios Liebster entregados, puedo centrarme en aquellos que también están en mi lista de favoritos (que podéis ver en la barra lateral) y no tienen aún uno de estos premios.

Pero dejémonos de preámbulos y cumplamos con las instrucciones del premio, que dicen lo siguiente:

1. Copiar el premio en el blog y enlazarlo al bloguer que te lo otorgó.
2. Señalar tus cinco blogs preferidos con menos de 200 seguidores y escribir comentarios en sus blogs para que conozcan que han recibido el premio.
3. Y, por último, esperar que continúen con la cadena y elijan a sus 5 blogs preferidos. (Entre ellos no debe estar el blog de la persona que te ha elegido)

Vale, pues vamos allá.

1) El Ragnablog: el maese Ragna es un rolero de la Vieja Escuela y su blog y sus opiniones son poco menos que imprescindibles para los que compartimos sus gustos. Este premio Liebster es también para que se anime un poco, que le veo en la primera fase de la Apatía del Bloguero. Aunque igual los próximos eventos sobre D&D Next le hacen resucitar…

2) Cuberterías de Albacete: Detrás de esta empresa-tapadera radicada en Night City está el maese Cubano, un rolero viejuno con el que comparto numerosos puntos de vista: formas de llevar la partida, gusto por Babylon 5, Cyberpunk 2020 y los clásicos del cine, etc etc. Pero también me pone al día sobre anime que debería ver y me pone los dientes largos con la novelización de sus partidas… aunque sigo sin saber por qué le gusta tanto Nephilim Desde luego, cuando entro en su blog voy siempre con las palomitas preparadas, así que a ver si también se anima con este premio.

3) Bureau Noir: El maese Selenio no se estira mucho con las actualizaciones de su blog, pero cada vez que veo una en el Google Reader mi cartera se echa a temblar… Posiblemente las mejores reseñas que se pueden encontrar en internet, aunque ya os aviso, ¡vuestras carteras también temblarán!

4) Brainstormer: Uno de los blogs más longevos que sigo (¡desde 2006 dando guerra!) al que le tengo un cariño muy especial. Aunque el maestre Bester es fan de D&D 3.5 y Pathfinder no tiene reparos en probar otro tipo de juegos, un indicio de su gran amplitud de miras. Lo que más aprecio de su blog son sus reseñas, no siempre sobre rol, donde demuestra constantemente que es posible hacer crítica respetuosa sin despellejamiento. Y además tengo el honor de conocer al mismísimo Bester en persona y es un tío… estupendo es quedarse corto. Es de esos tipos que querría tener cubriéndome las espaldas en un Apocalipsis Zombi… ¡y no sólo por su estatura!

5) La Biblioteca del Calamar: el maese Beliagal es un tipo ecléctico e inquieto, y se nota en su blog, donde lo mismo le da al Mazes & Minotaurs que al Aventuras en la Marca del Este, al Roleage, al Eyes Only o incluso se monta un sistema propio para hacer partidas a lo Indiana Jones. Ha sido playtester de varios productos de Nosolorol y es un estupendísimo máster por Skype, como pudimos comprobar en nuestras carnes Nebilim y yo No tengo el gusto de conocerle en persona, pero con todo lo que hablamos por Google +, Twitter o FB tengo más relación con él que con muchos de mis amigos. Suficiente para saber que también entraría en mi lista de “me los pido” para mi equipo de supervivientes en un Apocalipsis Zombi, jejjee.

¡Un abrazo para todos!

P.D.: Y vosotros… ¿a qué blogueros “os pediríais” para vuestro grupo de supervivientes en un Apocalipsis Zombi?

Para los que no sepáis la historia, aquí va un pequeño resumen. Hace unas semanas, uno de mis contactos “muggles” de Facebook enlazó un vídeo casi como al descuido. Concretamente este:

Y a día de hoy sigo flipándolo tanto que hasta me lo he puesto de tono en el móvil. Es decir… ¿Cazafantasmas con el “Thunderstruck” de AC/DC? ¿Quién se iba a esperar que juntándolas saliera ese pedazo de tema?

Por supuesto, no puede evitar compartirlo por Facebook, donde Beliagal no hizo más que echar más leña al fuego. Ojito: ¡El Staying Alive de los Bee Gees con The Wall de Pink Floyd!

¡Pero si combinan perfectamente! ¿Cómo no nos habíamos dado cuenta hasta ahora?

Claro, semejante descubrimiento me abrió la puerta al increíble mundo de los Mash-ups musicales. Un género bastante irregular, todo sea dicho, donde lo mismo te encuentras obras maestras como auténticos destrozos que dan vergüenza ajena.

Pero poco a poco he ido seleccionando unos cuantos en esta lista de reproducción que me pongo continuamente en el curro, y donde encontraréis los que más me gustan. Aun así, no puedo resistirme a poner tres más que me parecen unas pedazo de obras maestras.

La primera es un jovencísimo y casi irreconocible Steve Wonder cantando “Uptight”  y dando palmas sorprendentemente sincronizadas al compás del “Rock the Casbah” de los míticos The Clash. La mezcla resultante es verdaderamente adictiva para un fan declarado del bajo, como lo es un servidor.

A continuación la prueba de que se puede hacer headbang con el “Sargento Pepper’s” de los Beatles… si lo mezclas con el “Paradise City” de Guns & Roses. ¡Brutal!

Y para terminar, otra de esas mezclas que tenían que hacerse, sí o sí: ABBA y su “Super Trouper” con el “Jump” de Van Halen.

En fin, todas ellas son la prueba de que, a veces, uno más uno es mucho más que dos.

Bueno, pues ya he conseguido llevar a un personaje al nivel 30. Y aunque el juego no se ha acabado aún (por lo visto) supongo que ya estoy en condiciones de aportar una opinión general con algo de conocimiento de causa…

Hace una temporada me entró un poco de morriña de mis andanzas por el City of Heroes, creo que debido a una oferta para volver a jugarlo de gratis. Pero cuando entré y vi esos servidores vacíos, lo horriblemente pasados de moda de los gráficos y que me pedían pasta para jugar con mis personajes favoritos (ese Doctor Horrible…) desistí.

Pero el picorcillo de jugar a superhéroes seguía ahí.

Por aquel entonces el DC Universe Online (en adelante DCU) llevaba una racha dando la lata por Steam. Un juego para PC y para PS3 (¿lo qué?)  traducido completamente al castellano, gratuito y que aparentemente permitía llegar a los máximos niveles sin tener que pasar por caja… y claro, tuve que probarlo. Y fue bajarlo y engancharme cosa mala.

¿Que qué le vi al juego? Pues…

El universo DC

Si eres un fan de los comics de DC te molará colaborar con Batman, Superman o Wonder Woman si juegas un héroe, y con el Joker, Lex Luthor y Circe si eres un supervillano. En ocasiones también combatirás junto a ellos o contra ellos, o contra muchos otros personajes emblemáticos de la editorial comiquera. Aunque lo más normal es que te los encuentres plantados dando misiones y premios, como si fueran muñecos de un parque temático.

También disfrutarás como un enano trepando por los edificios de Gotham y surcando los cielos de Metrópolis, las dos grandes áreas de este juego. La primera, siempre nocturna y sombría, me sedujo al principio, viniendo como venía del Batman: Arkham Asylum. Pero lo cierto es que uno acaba cansándose de tanta oscuridad y le apetece pasar una temporada en la luminosa y “edaddeplatesca” Metrópolis. Ambas ciudades están trufadas de lugares emblemáticos donde hacerse fotos, como la mansión Wayne, la torre Lexcorp, etc etc.

Pero no son las únicas localizaciones del juego. Aunque en esas dos ciudades se pasa el 90% del tiempo, para ir de una a otra hay que pasar por la estación espacial Atalaya, de la Liga de la Justicia, si eres un héroe, y en el caso de los villanos por una especie de estación submarina llamada Abismo. También se pueden visitar otros lugares, como una base lunar de H.I.V.E., la isla Gorila o el área 51, por poner algunos ejemplos.

Lo dicho, es como estar en un gigantesco parque temático de la DC.

Los gráficos

Hoy día es difícil que cualquier juego de estos no tenga unos gráficos atractivos. Y sin embargo, no hay muchos que literalmente me hayan empujado a perder el tiempo intentando algo como esto:

¿Cómo no engancharse, si es como estar dentro de un comic?

Los controles

Posiblemente la clave de que me divierta tanto enfundándome las mallas. Cuando vienes del City of Heroes o del Champions Online, esto de hacer click con el ratón y ver que tu super ataca como si fuera un juego offline es toda una novedad. Y ya no te cuento cuando compruebas que puedes hacer combos (más variados y poderosos a medida que subes de nivel), defenderte, invocar en medio un poder, etc etc. Los combates resultan tan divertidos, dinámicos y salvajes que, en comparación, los del CoH y el CO parecen partidas de ajedrez.

Y cuando escribo esto estoy escuchando al maese Oscar Iglesias diciendo “¡Es muy consolero!”, jejeje. Y tiene toda la razón, pero a mí estos controles me parecen la caña.

El Jugador vs Jugador

Al crear un personaje puedes elegir jugar en un servidor “Jugador vs. Entorno”, cosa que recomiendo al principio para ir soltándose con los controles, o “Jugador vs. Jugador”, que es realmente la salsa de este juego.

Eso sí, ataros bien los machos porque este PvP es para HOMBRES de verdad. Aquí un nivel 30 puede atacar a un nivel 5, y normalmente lo despachará de un solo golpe.

- ¡Pero eso es una salvajada! -diréis entre sollozos, niñitas amantes de los encuentros equilibrados - Habrá zonas de PvP y zonas tranquilitas donde subir de nivel a gusto, ¿verdad?.

Pues no. Todo el área de las ciudades, donde hay que realizar las misiones, es territorio de caza. Y encima hay zonas de misión donde coincidiréis por narices héroes y villanos… Vamos, que será mejor que os guste la marcha, damiselas.

Porque va a ser algo muy frecuente que estés a tu bola, farmeando tranquilamente, y que de pronto se te abalance un tipo de diez, quince o veinte niveles más que tú. Y ni siquiera le verás venir. Lo más que verás es una explosión a tu lado, a tu personaje cayendo instantáneamente y a un supertipo saludándote sobre tu cuerpo inconsciente durante los diez segundos previos a la recarga.

Encima no se ganan ni puntos de experiencia, ni poderes especiales, ni nada por hacer esto. Sólo la satisfacción de curtirle el lomo a alguien más débil.

Al principio te frustrarás. Pero a la quinta vez que un tipo llamado Zpid3rm4n (nivel 28) baile la Macarena encima de tu cuerpo aporrearás tu teclado, dispuesto a lanzar un grito de odio que se oiga en el servidor entero. Un grito inútil que se fundirá el constante coro de gimoteos de florecillas como tú, llorosas y heridas en su sentido del fair-play.

"Eeeeehhh... Macarena. ¡AAAGH!"

Y entonces, de pronto, te vendrá la inspiración…

Te acordarás de los típicos matoncillos que suelen salir en las primeras viñetas de los comics de Batman. Ellos tan tranquilos, haciendo sus maldades sin molestar a nadie, y de pronto les cae Batman desde el cielo y les da las del pulpo. Y tal vez entonces lo comprendas… ¡Tú eres uno de esos matoncillos, en una ciudad llena de Batmans por todas partes!

Así que empezarás a prestarle más atención al radar, controlando los puntitos rojos y huyendo cuando alguno venga derecho hacia tí. Y te moverás continuamente en las misiones, saliendo y entrando de la zona de misión tras vencer a cada PNJ. Serás un blanco demasiado móvil como para que merezca la pena perseguirte, sobre todo habiendo muchos otros que no se están mucho más quietos…

Eso no te librará de algún encontronazo que otro, pero ya no te importará. Irás subiendo de nivel rápidamente, y cuando te apetezca vengarte irás a esas zonas de misión donde los del otro bando de nivel más bajo tienen que ir. Le zurrarás la badana a un par de incautos, te reirás de ellos, y te volverás a mover rápidamente, porque a veces hay “primos de Zumosol” protegiendo a sus colegas de menor nivel.

¿Hay algo más humillante que ser derrotado por una mediometro disfrazada de gamba y armada con un mondadientes? Ñej ñej ñej

Lo gracioso es que, habiendo probado personajes en ambos lados de la ley, me han dado mucha más caña como personaje malvado que como personaje bueno. Y adivinad cuál ha sido el personaje que he llevado a nivel 30… Efectivamente, la venganza es un excelente motivador.

Otros detalles

Éste es el primer MMORPG que veo que prácticamente todas las clases son igual de efectivas a la hora de repartir leña, y me parece especialmente curioso cómo lo hacen. Cada rol (o grupo de poderes) tiene dos “posiciones”: La suya particular, más efectiva cuando estás en grupo (Tanque, Curación o Control) y la de “Daño”, que es la que está activada por defecto y potencia la parte destructiva de los poderes.

Esto hace muy sencillo el ir en solitario y que cualquier personaje pueda enfrentarse a cualquier otro (de nivel parecido) con posibilidades de ganar. Existen debilidades específicas, pero no son tan determinantes como en otros juegos. Al final lo realmente importante es la habilidad del jugador… y su criterio a la hora de elegir sus batallas

Además de las misiones de siempre, hay otros tipos de misión que te sacan de donde estés y te mandan a otra localización. En algunas tendrás que colaborar con otros para derrotar una amenaza PNJ… o de jugadores del otro bando, en el más puro estilo Capturar la Bandera. Pero en otras   cambiarás de personaje y encarnarás a un personaje de DC, por ejemplo Batman o Robin, en una lucha contra otros personajes emblemáticos. Curioso cuanto menos.

Ah, y hablando de curiosidades, en este juego no puedes morir si caes desde una gran altura. Dicen que a los diseñadores no les parecía épico morir de una caída, así que ¡no perdáis la oportunidad de tiraros desde lo alto de un rascacielos de Metrópolis!

Si hay que desfacer entuertos a base de hachazos, ya sabéis a quién llamar... P.D.: Sí, ¡hay gorilas inteligentes contra los que combatir! Y no, Bester, éstos tampoco tiran caca

Conclusiones

¿Un MMORPG con controles de Hack & Slash, que puede jugarse desde una consola o un PC y en el que no es imprescindible agrupar para llegar a lo más alto? “¡Anatema!” gritarán los más hardcore. Pero para los que no podemos comprometernos con un clan, tenemos horarios más bien reducidos de juego y pocas ganas de leerse guías y trucos para optimizar al máximo un personaje, DCU es una opción válida, divertida y gratuita para echar unos ratos. Por situarlo en alguna coordenada, diría que es mucho menos comprometido que un World of Warcraft, pero tiene más enjundia que un Battlefield.

Además es realmente bonito, y su nivel de violencia es tan comiquera (nada de amputaciones ni sangre) que he podido enseñárselo a mi Princesa sin más cuidado que evitar alguna misión que incluya demonios, brujería y demás. De hecho le hice una superheroína en Metrópolis con la que le encanta que volemos entre los edificios para atacar robots invasores malvados.

Si tuviera que mencionar algún punto negativo, pues sería ese aspecto de parque temático que señalaba antes: nada de lo que hagas va a cambiar la historia del juego y tienes que ir por donde te señalen. Pero claro, es que todos los MMORPGs son más o menos así…

En fin, yo seguiré dejándome caer por DCU de vez en cuando. Es que sigue siendo tannnn divertido tirarles bidones explosivos a los novatos…

Eso sí, ha sido un camino tortuoso. La primera opción que barajamos fue grabar un vídeo cantándola sin más, pero me dio la impresión de que iba a quedar un poco cutre sin arreglos musicales de ningún tipo.  Además, la melodía nos resultaba vagamente conocida… ¿no estaríamos haciendo un plagio de algo?

De ahí surgió la idea de ponerme a sacar las notas de la canción. En cuanto tuve los primeros acordes lo primero que hice fue hacer una búsqueda en algunas de las herramientas online que se detallan en este artículo de wikihow: How to identify songs using melody. Melodycatcher no dio resultados y Musipedia mostró cosas como Debussy o the Mamas and the Papas… que no se parecen ni de blas, vamos. Así que primer objetivo cubierto: parece que no estamos plagiando a nadie.

El caso es que, ya puestos a sacar notas, ¿por qué no escribir toda la canción para que cualquiera pueda interpretarla?

Cuánto me he acordado de Don Música. "Nunca, nunca lo conseguiré..."

Entonces fue cuando encontré Noteflight, una auténtica maravilla de web online que hace que escribir música sea muy divertido e intuitivo, casi como un juego . Y no sólo eso, también es la única web que me permite poneros esto:

(Si no ves una partitura antes de esta frase, éste es el enlace para verlo en la web de Noteflight. Busca un botón de “play” abajo del todo, a la izquierda)

Si le dais al botón negro del play la escucharéis.

Y ésta, señoras y señores, es la melodía de la Canción del Dragón Tortuga. No me digáis que no queda profesional, con esa partitura y todo. Casi parece que yo controlara de verdad de corcheas y semicorcheas, jejeje.

Además Noteflight permite exportar la melodía a formato MIDI o WAV, que no sé si servirá para lo que espero que sirva: llevarla a algún otro sitio como Jamstudio y añadirle más instrumentos. Algo que le dé un aire de canción de piratas, quizás con acordeones, flautas y violines…

Aunque… para eso yo tendría que saber hacer arreglos musicales…

¿Algún músico en la sala?

Y es que periódicamente veo que resurgen temas en la bloguesfera a los que ya dediqué hace tiempo alguna que otra reflexión. Fotos de estanterías roleras, pensamientos sobre la Vieja Escuela, reseñas sobre tal o cual juego, etc etc.

El caso es que me da mucho reparo presentarme en esos blogs y comentar algo tipo “Coincido contigo, maese, de hecho escribí algo similar: ” y pegar el enlace. O dedicarme a hacerles un resumen de lo que ya escribí por aquí. Igual es una tontería, pero me parece que me haría quedar como abuelo cebolleta en el mejor de los casos o muy paternalista en el peor.

Sin embargo también pienso que hay algunos posts que no me quedaron del todo mal y que me apetecería sacar a pasear otra vez.  Y también que es posible que a los nuevos amigos de Twitter y de Google + (¡hola, chicos y chicas! ) les interese descubrir esos artículos de forma más sencilla y amena que buceando en las profundidades del blog…

Por estas razones al final me he decidido y he instalado el Tweet Old Posts en el blog siguiendo este consejo del Planetahuevo. Se trata de un plugin que lanza en Twitter un enlace a un artículo antiguo, según una serie de parámetros que puedes personalizar: categorías, antigüedad, horas entre lanzamiento y lanzamiento, etc etc. En mi caso he intentado fijarlo para que cada jueves se lance en Twitter uno de estos artículos, precedido de “Jueves Viejuno” para que no haya confusiones.

Puede que sean viejunos, pero ¡aún pueden patear traseros y conquistar imperios!

¿Significa esto que abandono las actualizaciones semanales? ¡En absoluto! Seguiré luchando denodadamente por tener al menos una actualización semanal, como hasta ahora. Sin embargo los nuevos vecinos podrán disfrutar del artículo nuevo y descubrirán uno viejo lo más atemporal posible, sacado del polvoriento archivo de Padre, Marido y Friki.

Así que ya sabéis, a partir de hoy en vuestro Twitter más cercano, ¡Jueves Viejuno en @erekibeon y en Padre, Marido y Friki G+!

En mi caso, voy a aportar tres pasos a dar (llamarles “reglas de oro” sería mucho llamarles) para lograr acabar dignamente la sesión cuando los jugadores se te van completamente de lo que abarca el módulo que estás arbitrando.

Algunos recomiendan para estos casos pedirle un tiempo muerto a tus jugadores (como apunta el maese Kokuro Enzo en su entrada)  o que directamente lo dejes para otro día y venir preparado… pero si me preguntáis a mí, os diré que bastante cuesta ya el reunir a la peña como para encima desperdiciar el tiempo de juego. Así que…  ¡show must go on!

Pero ¿cómo seguir la partida cuando te has quedado sin módulo bajo tus pies? Pues ahí entran mis tres recomendaciones. No es que sean especialmente originales, seguro que os suenan… pero me han sacado de más de un apuro.

1.- Mantén la cara de póker

Aunque lo apuntaba también el maese Kokuro Enzo en su aportación al carrusel, yo voy un poquito más allá. No sólo hay que dar la impresión de que todo está bajo control, es que, si es posible, los jugadores no deberían notar que estás improvisando.

Porque no sé vosotros, pero en mi experiencia la dinámica de la partida cambia completamente si tus jugadores se dan cuenta de la tostada. Los más malévolos empezarán a presionarte por diversión, mientras que los más benévolos intentarán ayudarte poniéndotelo fácil. O ni tanto ni tan calvo, pero las actitudes habrán cambiado y la partida tomará desde ese momento un carácter más artificial.

Así que ya sabes: nada de confesarse a los jugadores, de apartar el módulo a un lado o de repantigarse en el asiento. Tú sigue con tu postura habitual y hojea el módulo de vez en cuando, como si siguieras leyéndolo… pero adopta un aire un poco más misterioso que hasta ahora.

Y a las primeras de cambio, cuando puedas… ¡zas!

2.- Lánzales un combate o una persecución

Entre las tiradas, las reglas que hay que aplicar y las discusiones tácticas, con una escena de acción vas a tener al grupo entretenido desde quince minutos a una hora, dependiendo del sistema y de cómo te lo montes. Un tiempo en el que no sólo vas a mantener el juego en marcha y los dados rodando, sino que vas a utilizar también para discurrir cómo continuar (inserte aquí su observación sarcástica sobre la incapacidad masculina para hacer dos cosas a la vez).

Mientras tus jugadores (derecha) están ocupados con lo que les acabas de lanzar, tú (izquierda) estás aprovechando para ir hilando cosas mentalmente...

Aquí la clave está en hacer que el combate parezca parte del guión y no una simple tirada en una tabla de monstruos aleatorios. Si puedes, emplea enemigos que ya hayan salido en la aventura. Aquellos kobolds que el grupo machacó al principio de la aventura seguro que tenían familia, por ejemplo.

Pero si la cosa se te ha ido de las manos en los primeros compases de la aventura, entonces haz que los atacantes sean muy misteriosos. Los ninjas son un clásico, pero funcionan mejor enemigos del montón que tengan algún detalle común inquietante. Por ejemplo, bandidos que tienen la lengua cortada para que no puedan hablar… aunque bueno, si te ves muy bloqueado y no se te ocurre nada chulo como ésto, no pasa nada, tira adelante con los ninjas o similar. Si los de la Marvel tiraban de ellos cuando hacía falta rellenar páginas y páginas sin avanzar la trama, pues tú también

En cualquiera de los dos casos, no des explicaciones sobre motivos o porqués. Sigues con ese aire misterioso, ¿verdad? Perfecto, porque la paranoia innata de los jugadores va a empezar a desbocarse… y prepárate para pasar al siguiente punto.

3.- Construye sobre lo que vaya saliendo

Y es que durante el combate van a ir apareciendo un montón de ideas aprovechables. Sólo hace falta tener las orejas bien abiertas y estar atento a lo siguiente:

- Comentarios y especulaciones de los jugadores: Si un rolero ya se monta él solo mil películas con una puerta que no se abre, imagínate si le atacan unos oponentes que creía vencidos o unos guerreros misteriosos. Exacto, otro paranoiómetro a tomar viento. Lo interesante para ti es que no podrán evitar compartir sus teorías con el resto del grupo, y oye, ¡a lo mejor hay una que te mola! Pues p’a la saca.

- Consecuencias: Un PJ malherido más allá de las posibilidades de curación del grupo, un gasto excesivo de recursos (hechizos, balas, oxígeno), un barco dañado que hay que reparar, unos enemigos cobardicas que huyen… Todo estas consecuencias generan decisiones que el grupo debe discutir y situaciones con las que deben lidiar. Perfectas para seguir la partida cuando se acabe el combate.

- Tus propias ideas: Eres un máster de rol. Un tipo extremadamente imaginativo, creativo y con recursos. Has visto un montón de pelis, leído un montón de libros y de cómics y jugado a un montón de videojuegos. Es imposible que durante el transcurso del combate no se te ocurra una sola idea molona con la seguir adelante. IM-PO-SI-BLE. Sólo tienes que relajarte y dejar que tus voces interiores hagan el resto.

"Usa tu frikismo, Luke..."

Por supuesto, disimula cuando tomes notas, que parezca que estás anotando el daño recibido por el ninja o actualizando el cuadro de iniciativas. Y entre tirada y tirada ve seleccionando las mejores ideas y dándoles forma para que se integren de la forma más natural en la historia. Un buen truco es hacer que descubran en el cadáver de un enemigo una pista que confirme las sospechas de uno de los jugadores…. ya verás como las cosas van rodadas desde ahí.

Así llegarás al final del partido como un verdadero campeón. Tus jugadores lo habrán pasado bien y tú no sólo habrás solventado la papeleta con elegancia (+10 puntos de autoconfianza masteril ), sino que encima te llevarás un montón de buenas ideas para prepararte la próxima partida.

O quién sabe, igual le pillas el gustillo a esto de improvisar y vas a la siguiente con un par de notas y poco más… En ese caso léete el resto de entradas del Carrusel, porque vas a encontrar un montón de consejos que te van a ayudar.

Parent – It’s surprising the things a person learns by being a parent. This protagonist is good at serious multitasking, making it on very little sleep, and being authoritative yet affectionate. He or she will have a circle of friends that seems at times to be exclusively made up of other parents of children the same age

Padre – Es sorprendente la cantidad de cosas que una persona aprende por ser padre. Este protagonista es bueno haciendo un montón de cosas a la vez, llevándolas a cabo con muy pocas horas de sueño, y siendo autoritario sin dejar de ser afectuoso. Él o ella tendrá un círculo de amigos que muchas veces parece estar compuesto exclusivamente de padres con niños de la misma edad.

Sí, hay muchas fotos de padres y madres en modo multitarea, pero ninguna tan realista como ésta (Foto procedente de http://www.pbase.com/sarahswamps)

Ya era hora de que se les diera algún puntillo extra o ventaja en algún juego, que el rol de padre sólo servía como excusa perfecta para el “te secuestran al churumbel”

Por cierto, no dejéis de leeros el Primetime Adventures (aquí tenéis una buena reseña de Andrés para el Templo de Hécate), sobre todo ahora que estamos en plena ola de juegos de rol “rarunos” como el Fiasco o el Polaris. PTA se puede jugar tal cual, pero también examina el funcionamiento narrativo de las series de televisión de forma muy trasladable a cualquier juego de rol.

(Foto procedente de www.brothersbarbarian.com)

Como ya habréis visto en vuestros agregadores, el maese Athal Bert ha publicado hoy la segunda entrega de su ciclo de entrevistas a famosos. Si en la primera fue el humorista Juanra Bonet quien nos explicaba sus experiencias con el rol (implacable su frase de “Lo peor de jugar a rol es que me mantuvo virgen más de lo que hubiese querido” XDDD), en esta ocasión quien nos habla de su vertiente rolera es la mismísima Margaret Weis, la co-autora de las Crónicas de la Dragonlance y el ciclo de la Espada de Joram. Dos sagas que devoré ávidamente los sábados por la mañana y los veranos de cuando era pequeñajo, en una época de la vida en la que lo que lees te influye más de lo que te gustaría admitir. Por eso, como señala el propio maese Athal en el prólogo, yo también considero a Ms. Weis un poco responsable de cómo soy hoy día.

Así que figuraos mi sorpresa cuando hace unos días el doctor jefe del Laboratorio Friki me pasa por correo y en primicia una primera entrevista a la autora estadounidense, con la siguiente observación:

[...]una de las cosas que más me llama la atención es que lo descubrió [el rol] buscando una actividad familiar, y debido a tu blog… y tu paternidad, quizás sería un aspecto a profundizar,  ¿no crees? Si se te ocurren algunas preguntas pásamelas, que trataré de volver a hablar con ella.

Es decir… ¿darme la oportunidad de preguntarle directamente a uno de mis ídolos juveniles? ¿Y encima ahondando sobre un punto tan curioso de su biografía que (creo) hasta ahora no había salido a la luz? Vamos, ¡por supuestísimo que sí!

Así que sin dudarlo le pasé esas preguntas sobre la edad de sus hijos, las dificultades que pudieran encontrar y sus consejos a los padres roleros. Me parecen particularmente interesantes sus respuestas sobre la violencia en las partidas con sus hijos y el hecho de que su hija siga jugando treinta años después… y no pude evitar envidiarles los pedazo de Dungeon Masters que tuvieron en aquella época

En fin, que no puedo por menos que agradecerle a Athal Bert tanto la oportunidad como la confianza. ¡Todo un honor trabajar con vos, maese! Un honor que espero se repita

Así que en un par de noches al teclado conseguí pergeñar unos párrafos sobre una isla que no era tal, sino algo tan rolero como un Dragón Tortuga dormido. Una imagen que se me quedó grabada en mi adolescencia, procedente de un tebeo de El Jabato que no he sido capaz de localizar. La melodía y la coreografía corrieron a cuenta de mi Reina, y así ese verano disfrutamos de una cancioncilla que cantar y bailar los días de playa y piscina.

Pero al poco se me ocurrió que podíamos plasmar la canción en un pequeño cuento ilustrado, como esos de los que hay a docenas en las secciones infantiles de los supermercados. Uno que mi Princesa pudiera hojear mientras cantara la canción y que le sirviera también para cuando empiece a leer. Total, si hoy día es sencillísimo, teniendo al alcance cosas como Lulu o Bubok…

Así que me puse manos a la obra. Lo primero que tuve claro es que iba a contratar un ilustrador. Sí, sé que hay un montón de amigos ahí fuera que lo habrían hecho gratis y de mil amores, pero soy de esos que piensan que un trabajo es un trabajo y como tal hay que pagarlo Hice cuentas y me fijé un presupuesto.

Lo siguiente fue buscar el ilustrador. Estuve valorando seriamente la posibilidad de apuntarme a 99designs (como recomienda el mismísimo Planetahuevo en este post), me registré en Ediciona, (una página web donde figuran un montón de profesionales relacionados con el negocio editorial) y también contacté tímidamente con algunos ilustradores que tenía más a mano. Al final me decanté por Fernando de Pablo, más conocido como @dibujario en los ambientes del Visual Thinking, que aceptó el presupuesto porque le daba la oportunidad de ejercitar también su faceta de ilustrador infantil.

Le envié un documento detallando el contenido de cada página y los textos, y tras una serie de pruebas y reuniones para definir y fijar el estilo Fernando comenzó a trabajar. Lo cierto es que fue un lujo trabajar con él, ya que acertó a la primera con el estilo de dibujo que quería (infantil, por supuesto) y casi no tuve que decir nada sobre los diseños que me propuso. Vamos, un profesional como la copa de un pino.

Al cabo de un tiempo (tal vez más de lo que esperaba, jejeje) por fin tuve los originales. Con ellos y un poco de Scribus y GIMP fue realmente sencillo hacer el PDF y subirlo a Lulu para hacer la primera prueba de impresión. Y… como todas las pruebas, resultó un poco decepcionante. Resulta que no había previsto que tenía que haber una portadilla y una página más al final, con lo que las páginas aparecían descabaladas. Tras corregir el PDF con eso y un par de detalles más, hice un nuevo pedido, y esta vez ya estaba todo correcto.

Así que mi Reina y yo le pedimos a mi Princesa que decidiera qué click iba a ser engullido por una gelatina de postre. Al principio ella pensó en una princesa click (acabo de descubrir que las chicas se llaman “clacks”), pero mientras preparábamos el agua caliente y vertíamos los polvos se arrepintió varias veces, yendo y viniendo a la carrera desde su cuarto a la cocina. Al final en el vaso de mezcla no había una princesa clack, sino dos niñitos, Hansel y Gretel.

Su padre, mientras tanto, tenía bastante claro que el otro cubo iba a contener un guerrero con varias armas, para que quedaran flotando alrededor a distintas alturas. El tema es que tanto los clicks como las armas flotan… así que nada, no hubo manera.

En fin, después de un par de días en el frigorífico por fin hubo oportunidad para sacarlos en el postre y hacer las correspondientes fotos del resultado, claro. Aquí están.

"¡Santo Crom! ¿Qué es esta gelatina que ha caído desde el techo?"

- "Id a salvar a esos niños de allí, yo ya me apañaré"

- "¡No hay manera! ¡Necesitamos ayuda!"

Fue entonces cuando llevamos los platos al comedor. Mi Princesa estaba hipnotizada con Doraemon y Shizuka y no se dio cuenta en un primer momento… pero debió notar que había algo amarillo y de forma extraña encima de la mesa, porque de pronto dio un bote en el sillón: “¡Hala!”

Nuestras cucharillas parecían vorpalinas, troceando sin piedad a aquellos seres de sabor a limón hasta que los pobres clicks fueron liberados. Y éste fue el resultado de tan goloso combate:

"¡Yuju! ¡Libres!"

En las inmortales palabras del doctor Peter Venkman: - "Me... han... moqueado..."

A partir de ahora en mis partidas la gente saldrá así de un Cubo Gelatinoso (si salen): con trozos de gelatina pegados por todas partes. Claro que, como aprendimos con Phineas y Ferb, nada como un buen bañito en agua templada para quitar todos los restos y dejar los clicks como nuevos.

¿Habrá servido esto a nivel psicológico? Yo qué sé. Pero al menos estuvimos entretenidos mientras lo comentábamos, lo hacíamos y nos los comíamos. Ya sólo por eso…